ბილეთები სპექტაკლისთვის "ველური. თეატრალური პლაკატი - მიმოხილვები სპექტაკლის პიესა ველურის შესახებ

უცნაური კომედია ბედნიერების შეუძლებლობაზე 2 მოქმედებაში (1სთ 50მ, ანტრ.) 16+

ჯ.ანუილი
სცენის რეჟისორი:ვლადიმერ შჩებლიკინი
მხატვრები:ელენა ობოლენსკაია, მიხაილ ბასოვი, იგორ ივანოვი, ნიკოლაი კორობოვი, ალექსეი ელიზავეცკი, ევგენი ოსოკინი
და სხვები C 05.06.2017 ამ შოუს თარიღები არ არის.
გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ თეატრს შეუძლია სპექტაკლის გადარქმევა და ზოგიერთ საწარმოს ზოგჯერ სპექტაკლებს ქირაობს სხვებისთვის.
იმისათვის, რომ დარწმუნდეთ, რომ შესრულება არ მუშაობს, გამოიყენეთ შესრულების ძიება.

"აფიშას" მიმოხილვა:პატარა ორკესტრი ასრულებს ცნობილ მელოდიებს და ამხიარულებს რესტორნის დამთვალიერებლებს. მუსიკოსებს ხელმძღვანელობენ ბატონი ტარდე (ალექსეი ელიზავეცკი), შემსრულებლებს შორის არიან მისი მეუღლე, ქალბატონი ტარდე (ანა დანკოვა), ქალიშვილი ტერეზა (ელენა ობოლენსკაია) და მისი მეგობარი ჟანეტი (მარია ფედოსოვა). ასევე არის პიანისტი, სახელად გოსტა (იგორ ივანოვი), რომელიც ხშირად იღებს კონიაკის კოლბას, სანამ პიანინოს კლავიშებს თითებს დაარტყამს. ამ საღამოს გოსტა ძალიან აღელვებულია. მან საყვარელ ტერეზას საჩუქარი მოუმზადა - სუნამოს ყუთი. მაგრამ გოგონა თაყვანისმცემელზე არ არის დამოკიდებული. ის ელოდება საყვარლის გამოჩენას ცნობილი კომპოზიტორი, მდიდარი და კეთილშობილი სიმპათიური ფლორანი (ნიკოლაი კორობოვი), რომლის გარდაუვალი ქორწინება დაასრულებს ღარიბ, რთულ, დამამცირებელ ცხოვრებას, რომელსაც ტერეზა ატარებდა პრინცთან შეხვედრამდე. ასე იწყება სპექტაკლი სუფთა მელოდრამის ჟანრში თეატრში „ტაგანკას მსახიობთა თანამეგობრობა“.
Jean Anouilh-ის პიესები და The Savage არ არის გამონაკლისი, უჩვეულოდ მზაკვრულია სასცენო ინკარნაციებისთვის. მათ აქვთ ბევრი ფარული მოტივი, ალოგიკური, ერთი შეხედვით, სიუჟეტური გადახრები და პერსონაჟები ხანდახან ან ზედმეტად „ბრტყელი“ ჩანან, ან, პირიქით, უჩვეულოდ მრავალმხრივი. და ეს არ არის შემთხვევითი. ანუის გმირები არაჩვეულებრივი პიროვნებები არიან, რადგან მათ ცხოვრების ჩვეულ კურსში, დამკვიდრებულ მსოფლიო წესრიგში შემოჰყავთ საკუთარი აზრები ამ დედამიწაზე არსებობის მნიშვნელობის შესახებ, მხოლოდ მათთვის დამახასიათებელი.
აი, ტერეზა "ველურში" ელენა ობოლენსკაიას მიერ შესრულებული სწორედ ასეთი ადამიანია. მას სწყურია ბედნიერება, მაგრამ არ შეუძლია ამის საშუალება, რადგან თავს უღირსად თვლის. ის არის სულით სუფთა, გულუხვი, შეუძლია ყველაზე ამაღლებული გრძნობები, მაგრამ ამავე დროს, მას არ შეუძლია დათმოს თავისი საშინელი წარსული. მას სძულს ის ბინძური, გაუმაძღარი, ვულგარული და სასტიკი სამყარო, რომელშიც ის გაიზარდა, მაგრამ ასევე არ აქვს ძალა უარი თქვას მასზე, დაივიწყოს, რომ ამ სამყაროში ჯერ კიდევ არის ამდენი ტკივილი, საჭიროება, მწუხარება, უსამართლობა. და ტერეზა გრძნობს ამ ყველაფერს და ამიტომ მხოლოდ იქ გრძნობს თავს ჭეშმარიტად ცოცხალ ადამიანად. და მას სხვა გზა არ აქვს გარდა იმისა, რომ დატოვოს ბრწყინვალე სასახლე თოვლის თეთრი სვეტებით, ძვირადღირებული ავეჯით, ბრწყინვალე ნახატებით მოოქროვილი ჩარჩოებით, დატოვოს თავისი საყვარელი და წავიდეს. დატოვე ცხოვრება და იტანჯო...
რეჟისორი ვ.შჩებლიკინი. სცენოგრაფი და კოსტიუმების მხატვარი ი. გორშკოვა. ქორეოგრაფი ვ.იგნატიუკი.

შესრულება კარგია. თუ მოგწონთ ტრადიციული თეატრი, პოსტმოდერნისტული უსიამოვნებების, ახალი კითხვისა და არაჯანსაღი ორიგინალობის მცდელობის გარეშე, მაშინ თავისუფლად წადით, არ ინანებთ. ჯერ იმაზე, რაც მოგეწონა. იულია ზიკოვას (მარია პეტროვნა) მშვენიერი სპექტაკლი განსაკუთრებით (ცრემლამდე) იმოქმედა მავრა დენისოვნასთან ერთად მიზანსცენამ (სამწუხაროდ, მსახიობის სახელი ვერ გავარკვიე - რატომღაც ის არ არის თეატრის ვებ-გვერდი მსახიობთა სიაშია, მაგრამ არა მარტო მისი, რაც ძალიან უცნაურია) ). მავრა დენისოვნაც სულიერია და ისეთი რეალური აღმოჩნდა. ბრავო! მსახიობი, რომელიც მალკოვს თამაშობდა, კარგია (ასევე არ არის მსახიობების სიაში! - ვნანობ, რომ პროგრამა არ ვიყიდე). მართალია, თავიდან მისი როლი მცირეა, მაგრამ მერე - გულის სახელობის დღე მხოლოდ ბალზაკის ასაკის ქალბატონს აქვს - სიმპათიური მამაკაცი და მეტი არაფერი! სხვათა შორის, როცა გავარკვიე, რომ ტიტორენკო თამაშობდა თეატრის „ლამაზი კაცის“ სპექტაკლში (მის შესახებ მოგვიანებით), უსიამოვნოდ გამიკვირდა. აი, ტატიანა ვასილიევნა, ცოცხალი განსახიერება, ასე ვთქვათ! ახალგაზრდა ანდრეი მირონოვისა და ნიკიტა მიხალკოვის დამწვარი ნარევი. მანკი, შენ იძირები მის ხიბლში და მე არ ვხუმრობ. ვარია (ელენა კორობეინიკოვა) - ოთხისთვის, მაგრამ პლიუსით. პირველ რიგში, ჯანდაბა საყვარელი! მეორეც, ღირსეული მსახიობია და, ვფიქრობ, მისი ბრალი არ არის, რომ სადღაც ცოტა გადამეტებული უნდა იყოს, სადღაც დორონინას ინტონაციები და ჟესტებიც კი უნდა მიბაძო. იმის გათვალისწინებით, რომ სპექტაკლის რეჟისორი ტატიანა ვასილიევნა იყო, ეჭვი არ მეპარება, რომ ქალბატონმა დორონინამ თავისი ავტორიტეტით გაანადგურა საწყალი გოგონა და სავსებით შესაძლებელია, რომ მან ელენას გამოსახულების სწორედ ასეთი ინტერპრეტაცია დააკისრა. როგორც არ უნდა იყოს, მსახიობი სცენაზე ცხოვრობდა და ყველაფერს აკეთებდა. ძალიან მომეწონა არტისტების ბოლო შესრულება. მარტივი, მხიარული, შეხება, ნიჭიერი. აი უკვე ბრავო დირექტორს! ახლა წარუმატებლობის შესახებ. ეჭვგარეშეა, ეს არის ტიტორენკოს (აშმეთიევის როლი) თამაში - ერთგვარი გაუგებრობა და არა მსახიობი! უხამსად ყალბი და ზედმეტად მოზრდილი, როგორც ახლა უყვართ თქმა. ისე, არა 50 მისთვის (როგორც როლში) აშკარად! (მიუხედავად იმისა, რომ ახლა ვუყურებ - 55, მაგრამ სულ 60-ის გამოიყურება) და სრულიად გაუგებარია, როგორ შეიძლებოდა ვარიას უცებ შეუყვარდეს ასეთი, მაპატიეთ, ბებერი ფარტი - გაფუჭებული ღერო და თუნდაც მახინჯი თამაში... მეჩვენება, რომ ორმოცდაათი წლის მამაკაცი, რომელიც ქალებს ჯერ კიდევ შეუძლიათ, და ახალგაზრდა გოგოებსაც კი (ა ლა იანკოვსკის მოსწონს ეს (უფროსი, რა თქმა უნდა)). და მერე - ეშმაკმა იცის რა, უფრო სწორად ვინ. რბილად რომ ვთქვათ, ანა სტეპანოვნამ (პოპე ტატიანა) ასევე დაგვარცხვინა. თეატრალურობა გადაჭარბებულია, მიზანმიმართულობა - ბევრი ხმაური, მაგრამ მცირე აზრი. ფერმკრთალი შთაბეჭდილება, სამწუხაროდ. ამ ბებიაში არც ძალაა, არც პერსონაჟი - ისტერიული და ცელულოიდი სულელი. არ მჯერა, ვერშინსკი, მაქსიმ დახნენკოს მიერ შესრულებული, სტიქიური პერსონაჟია. ასე თამაში არ შეიძლება, ახალგაზრდავ! ეს არის არაკომპეტენტურობა! მადლობა ღმერთს, ბორბალი გამვლელია, მაგრამ მაინც, სირცხვილია. ახლა რამდენიმე სიტყვა თავად თეატრის შესახებ. (რომელიც, როგორც ამბობენ, საკიდით იწყება) შემოსასვლელში მაყურებელთა ჩვენება ზომიერად არის ორგანიზებული. მხოლოდ ერთი შესასვლელია, ძალიან ვიწრო კარი (პირველად შემხვდა ასეთი სირცხვილი), გრძელი რიგი, ძალიან მოწინავე ასაკის პენსიონერი ჩარჩოზე (ზედმიწევნით, მაგრამ არა სწრაფი). ბუფეტი არ ყიდის ალკოჰოლს. როდესაც გამოვთქვი ვარაუდი, რომ, ალბათ, თეატრს არ ჰქონდა დრო ლიცენზიის მისაღებად (ეს ხდება), ბარმენმა, გაუგებარი სიამაყით და სრულიად გაუგებარი წყენით, განაცხადა, რომ ეს იყო არა ლიცენზია, არამედ მტკიცე ნებისყოფის გადაწყვეტილება. თეატრის დირექცია - ჩვენ, ქალბატონო, არ ვასხამთ -გ) აბა, სისულელე არაა? აშკარა თვალთმაქცობის უღირსი მაგალითი. სინამდვილეში, მთვრალები არ დადიან თეატრებში - რისიც ეშინია ტატიანა ვასილიევნას - მხოლოდ ღმერთმა იცის. მისი ასაკია? და საერთოდ, რადგან ფოიეში ბევრი დორონინაა, ეს უზომოდ და შეუფერებლად მეჩვენება.

დღეს ჩემს საყვარელ მოსკოვის სამხატვრო თეატრს ვესტუმრე და ვისიამოვნე სპექტაკლით „ველური“. სპექტაკლი ნაკლებად ცნობილია, მაგრამ საოცრად ოსტატურად არის გადმოცემული თეატრის სცენაზე, რაც გასაკვირი არ არის, რადგან რეჟისორი ტატიანა ვასილიევნა დორონინაა. არ ვიცი, კითხულობს თუ არა აქ რეცენზიებს, მაგრამ პირადად მას, როგორც ამ თეატრის შემქმნელს, დიდ მადლობას ვუხდი, რომ აქ ყველა უსაზღვრო პატივს სცემს მაყურებელს და ქედს იხრის დიდი კლასიკოსების წინაშე და პატივს სცემს ტრადიციებს. აკადემიური რუსული თეატრის. დადგმა უმაღლესი დონისაა. მაყურებელმა მსახიობებთან ერთად გაიცინა და გაიყინა, მაყურებლის გამოხმაურება ძლიერი იყო. Გმადლობთ!

მარგარიტა, 30 წლის, 2019 წლის 11 მარტი

„ველურში“ წავედით და სრულიად აღფრთოვანებულები დავრჩით. ყველა სახის ექსპერიმენტული წარმოდგენების თანამედროვე დომინირებით, სასიამოვნო იყო კლასიკური წარმოების ყურება ვულგარულობის, გაშიშვლებისა და პოლიტიკური მინიშნებების გარეშე. მშვენიერი მსახიობობა, ნათელი კოსტიუმები, დეკორაციები - ყველაფერი იდეალურია. ორივე ვიცინეთ და ვნერვიულობდით გმირებზე. აუცილებლად დავბრუნდებით თეატრში.

ვალენტინა, 60 წლის, 2019 წლის 10 მარტი

5 მარტს მეგობრებისა და ბავშვების დიდ ჯგუფთან ერთად ვუყურეთ სპექტაკლს „ველური კაცი“. სპექტაკლი ყველას მოეწონა. სპექტაკლი დადგა თ.ვ. დორონინა ოსტროვსკის პიესის მიხედვით. ოსტროვსკის კლასიკა ყოველთვის თანამედროვეა, მაგრამ ასევე სახალისო და სასწავლო. წარმოებაში იგრძნობა Doronina T.V.-ს სტილი. მას არავისთან ვერ აგირევ. მსახიობების მშვენიერი თამაში სპექტაკლის პირველივე წუთებიდან აღბეჭდილია. ამ თეატრში ერთზე მეტ სპექტაკლს უყურეს და, როგორც ყოველთვის, დეკორაციები და კოსტიუმები კარგია. ამ თეატრს ვურჩევ ყველას, ვისაც უყვარს კლასიკა ორიგინალური სახით. ჩვენ ასევე დავბრუნდებით აქ ისევ და ისევ.

გალინა გუსევა, 62 წლის, 2019 წლის 6 მარტი

გუშინ აღმოვაჩინე ახალი კლასიკური ნაწარმოები „ველური“. მე დავინახე პროფესიონალიზმის მომაჯადოებელი ფუფუნება. მხატვრების თამაში, მუსიკა, სცენოგრაფია, კოსტიუმები - ყველაფერი უნაკლოა. წარმოდგენის ენერგია აბსოლუტურია. პირველივე წუთებიდან გესმით, რომ ამ სპექტაკლის რეჟისორი უბადლო ტატიანა დორონინაა. Დიდი მადლობაშესანიშნავი შესრულებისთვის!

ელენა, 2018 წლის 1 ოქტომბერი

როცა აფიშაზე ოსტროვსკის სახელს ვხედავ, ვიცი, რომ სპექტაკლი დღესაც აქტუალური იქნება. საოცარია, როგორ ახერხებდა ოსტროვსკი ნებისმიერ საუკუნეში ისეთი რაღაცეების დაწერას, რაც ხალხს აღელვებს და როგორ ახერხებდა ამას? მაგრამ დავუბრუნდეთ სპექტაკლს "ველური ქალი", რომელსაც მოსკოვის სამხატვრო თეატრში ვუყურე. მ.გორკი. მოქმედება ხდება სოფელში, სადაც დიდი ხნის არყოფნის შემდეგ ბრუნდება ალექსანდრე ლვოვიჩი, მოხუცი ქალი და ადგილობრივი, მდიდარი მიწის მესაკუთრის შვილი. სოფელში არაფერი აქვს გასაკეთებელი, ამიტომ მისმა მეუღლემ, მარია პეტროვნამ ერთი თავგადასავალი მოიფიქრა. მან ქმრის, ალექსანდრე ლვოვიჩის გასართობად ადგილობრივ გოგონას ვარიას სთხოვა, რომელიც აქ ველურს ითვლებოდა. და გოგონამ აიღო და შეიყვარა იგი. ძლიერად, ვნებიანად. რა გავაკეთო, როგორ ვიყო აქ? მე მომიწია საქმროს ჭიშკრიდან შემობრუნება და მარია პეტროვნას აღარ ახარებს ასეთი შემობრუნება და ცრემლებს ღვრის, მაგრამ... მოხუცი მექალთანე ვერ გაუძლო ახალგაზრდა გოგოს ზეწოლას და ხვდება, რომ უკეთესი არ არსებობს. ცოლი ამ სამყაროში. და ვარენკაზე რას იტყვით? და ის ველურია. ამიტომ, მან სწრაფად იპოვა შემცვლელი და დაქორწინდა ახალგაზრდა მიწის მესაკუთრე მალკოვზე. მონადირე და მტაცებელი. სიყვარული და იმედგაცრუება. იმედგაცრუება და იმის გაგება, თუ რა არის ნამდვილი ბედნიერება! ფართომასშტაბიანი პეიზაჟები, რომლებსაც ყველა თეატრში ვერ ნახავთ და მსახიობების ბრწყინვალე თამაში ...

ვარვარა, 2018 წლის 1 ოქტომბერი

დღეს საღამოს ვესტუმრე მოსკოვის სამხატვრო თეატრს ჩემს საყვარელთან ერთად. მ. გორკიმ, უყურა ოსტროვსკის კომედიის "ველური" დადგმას. ჩვენ ნამდვილად ვისიამოვნეთ! მართლაც, ბრძნული სიტყვები დროთა განმავლობაში კვლავ აქტუალური და სასაცილოა. „უცნაური არსებაა ადამიანი: ახალგაზრდობაში მას ვნებები გადაეცათ, რათა რეალურად გაეკეთებინა სისულელეები სიცოცხლისთვის; შემდეგ, მოწიფულ წლებში, მას ეძლევა გონება, რომ მთელი ცხოვრება მოინანიოს. იმედია ბევრი სისულელე არ გამიკეთებია. სკამებმა გაგვიმართლა, ზუსტად სცენასთან დავსხედით. მსახიობების სახეებზე კი ყოველი ემოცია ჩანდა - სიცილი, გაოცება, ცრემლები... და 2 საათი და 40 წუთი გაფრინდა ერთი ამოსუნთქვით. რა საოცარია თეატრი ჩვენამდე საუკუნეების მანძილზე! ხელოვნების ამდენ სახეობას შორის ის იზიდავს განსაკუთრებული მაგიით, ყოფნის გრძნობით, მსახიობებისა და საზოგადოების ერთიანობით.