Ako sa naučiť profesionálne kresliť portréty ceruzkou. Ako kresliť portréty ľudí ceruzkou? Línia úst a pier

Zobrazenie osoby na papieri vám pomôže ľahko nakresliť priateľov a známych. Toto umenie nie je také ťažké sa naučiť, ako sa zdá na prvý pohľad, pretože každý urobil svoje prvé náčrty v detstve, hlavnou vecou je zdokonaliť svoje zručnosti. Pred vynálezom fotografie veľa ľudí kreslilo portréty, takže hlavnou vecou, ktorú sa treba naučiť, je zapamätať si tieto zručnosti.

Ako sa naučiť kresliť portréty ceruzkou? Túto otázku si kladie veľa začínajúcich umelcov, je to veľmi jednoduché, netreba vyštudovať umelecké inštitúty, ale jednoducho sa stať študentom nášho ateliéru kreslenia.

S nami sa môžete rýchlo naučiť zručnosti kresliť portrét. Naši špecialisti pracujú podľa autorského programu, ktorý vám umožňuje zdokonaliť svoje zručnosti v praxi, pretože to je hlavná vec pri učení sa kresliť ceruzkou. Prijímame ľudí všetkých vekových kategórií a nie je nutné mať odborné zručnosti, hlavnou túžbou je naučiť sa kresliť a my vám pomôžeme splniť si váš sen.

Ako kresliť portréty ceruzkou?

Aby ste sa mohli začať učiť správne kresliť portrét, musíte si najskôr vybrať špeciálny papier, ktorý je vhodný na skicovanie ceruzkou. Má pórovitú štruktúru a lepšie na nej sedia ťahy. A stojí za to vyzdvihnúť mäkkú ceruzku, ak je tvrdá, potom po odstránení zbytočného zdvihu zostanú na papieri stopy. V našom ateliéri sa môžete naučiť umenie kreslenia na profesionálnej úrovni a budete mať k dispozícii všetky potrebné nástroje a vybavenie na prácu.

Na začiatok sa oplatí zoznámiť sa s proporciami ľudskej hlavy. Ak sa okamžite pozriete na tvár, zdá sa, že oči sú umiestnené v hornej časti hlavy, ale vôbec to tak nie je, sú umiestnené v strede a pocit nesprávneho umiestnenia vytvára preťaženie inými detailmi. Na správne zobrazenie všetkých prvkov je potrebné na prázdny list papiera nakresliť niekoľko zvislých a vodorovných čiar. Vodorovnou čiarou budú oči a zvislý nos.

Naučte sa kresliť portrét krok za krokom

Na začiatok musíte venovať osobitnú pozornosť tvarom častí tváre, ktoré zobrazujete. Koniec koncov, každý človek má svoje vlastné individuálne vlastnosti, oči môžu byť okrúhle alebo predĺžené a nos môže byť rôzne tvary. Hlavná vec je vypracovanie detailov, pretože portrét by mal vyzerať ako určitá osoba. Potom musíte pracovať po etapách a naučiť sa kresliť nasledujúce prvky:

Oči - aby ste ich zobrazili, musíte nakresliť tri čiary. V centrálnej časti budú žiaci. Najprv treba načrtnúť očná buľva a oči a nevyliahnu sa. Po obrázku žiaka sa nakreslia očné viečka a existujúce vrásky. V záverečnej fáze sa nakreslí obočie;
Pery - tiež nakreslené v troch líniách. Aby ste to uľahčili, musíte začať od spodnej pery a potom pokračovať v hornej časti. Je rozdelená na polovicu priehlbinou. Pomocou pridania tieňov môžete urobiť záhyby a vydutia;
Nos - začnú ho kresliť nad hornou perou. Umelci ho zobrazujú vo forme kliešťa. A z tohto začiarknutia nakreslite niekoľko veľkých oblúkov na oboch stranách.

Po nakreslení všetkých týchto detailov a náčrtov sa vykoná hlavná náročná práca. V záverečnej fáze sa na kresbu prekrývajú tiene. Toto je pomerne dôležitá fáza, ktorej by sa mala venovať veľká pozornosť, pretože práve oni oživujú tvár. Osobitná pozornosť sa venuje očiam, pretože stojí za to osviežiť vzhľad, veľmi ozdobí portrét. Posledným krokom bude kreslenie oválu tváre spolu s tieňmi.

Hlavné výhody štúdia v ateliéri kresby Matita

Ak máte túžbu, naučte sa kresliť portréty ceruzkou, ale nemáte vôbec žiadne zručnosti a skúsenosti, nie je to problém. Môžeme vás rýchlo naučiť všetky jemnosti a detaily a čoskoro bude vaša rodina a priatelia obdivovať vaše portréty. Mnoho ľudí si kladie otázku, prečo je lepšie študovať v kresliacom štúdiu a nie sami pomocou video lekcie? Pretože keď prídete do nášho štúdia, získate množstvo nasledujúcich výhod:

Po absolvovaní kurzu Vám bude vystavený certifikát, ktorý potvrdzuje získané vedomosti. Ak si chcete vyskúšať, môžete sa prihlásiť na prvú bezplatnú lekciu.

Ako viete, obraz ľudí je jednou z najťažších oblastí umenia. Aby mohol začínajúci umelec krásne nakresliť postavu muža, ženy alebo dieťaťa, musí mať nielen určité profesionálne zručnosti, ale aj znalosti anatómie, ako aj schopnosť pozorovať proporcie. Portrét vytvorený jednoduchou ceruzkou je jedným z najromantickejších darčekov, ktoré môžete urobiť vlastnými rukami. Určite každého z nás aspoň v snoch napadlo, ako nakresliť portrét z fotografie. Nehanbite sa za svoju neskúsenosť, skúste kresliť ceruzkou, pretože to dokážu aj tí maliari portrétov, ktorí robia prvé krôčiky v kreativite.

Začiatok práce

Predtým, ako začnete kresliť portrét, mali by ste si preštudovať fotografiu, akú pozíciu zaujíma hlava zobrazenej osoby, ako je otočená vzhľadom na vertikálu a horizontálu. Nezabudnite venovať náležitú pozornosť proporciám (veľkosti, ako aj vzájomnej polohe) očí, nosa, uší a úst. Presné dodržanie proporcií pri aplikácii prvých ťahov je dôležitou zárukou podobnosti výsledného obrazu s tvárou na fotografii. Oboznámte sa s priemernými proporciami ľudskej tváre zobrazenými na obrázku a potom ich porovnajte s pôvodným obrázkom na fotografii. Ak sa trochu rozchádzajú, nie je sa čoho obávať, keďže práve v odchýlkach od štandardu spočíva individualita živého človeka zachyteného fotoaparátom.

Podrobnejšie informácie o štrukturálnych vlastnostiach ľudskej lebky, ktoré môžu byť potrebné pri zobrazovaní portrétu, nájdete vždy v anatomickom atlase. Naneste svetlými čiarami všeobecný obrys oválu tváre, vlasov, pier, nosa, očí a obočia.

Potom môžete začať analyzovať roviny tváre. V tomto štádiu by mala byť výška nosa označená rovinou. Aby bolo lepšie vidieť objem, môže byť zatienený. Toto by sa malo vykonať so všetkými oblasťami budúceho portrétu, ktoré sú v tieni. Ďalej označujeme rovinu pier, lícnu kosť, ktorá sa nachádza bližšie k nám, ako aj rovinu očí, ktorá sa spája s obočím. V tejto fáze vytvárania portrétu je celkom ľahké načrtnúť geometrické prvky, ktoré sú vlastné tvári zobrazovanej osoby, bez toho, aby ste ju nakreslili hladkými čiarami.

Vykonávanie detailov tváre

Odlepte vrchnú vrstvu ceruzky pomocou gumy, aby boli predtým nakreslené čiary takmer neviditeľné. Potom pristúpime k kresleniu všetkých čŕt tváre. Zaobleme ich, aby sa portrét čo najviac podobal fotografii.

Nie je žiadnym tajomstvom, že oči sa často nazývajú zrkadlom ľudskej duše - sú veľmi výrazné. Preto nie je potrebné dokazovať dôležitosť presného prenosu ich polohy a tvaru. Aby oči nakreslené na papieri vyzerali živšie, skléra (takzvaná biela časť oka) nemusí byť znázornená ako snehovo biela, pretože v skutočnosti sa jej farba mení pod vplyvom vlastného tieňa. a tieň, ktorý naň vrhá očné viečko. Naneste melír na spodné viečko a vnútorný kútik oka.

Obrázok nižšie ukazuje sférickosť oka, ako aj to, ako očné viečka spočívajú na očiach. Začínajúci umelec sa tu môže zoznámiť aj s postupnosťou zobrazovania očí na portréte, počnúc zvýrazňovaním a tieňovaním oblastí (2 a 3) a končiac svetlami a tieňmi. Treba si uvedomiť, že ženy a muži rôznych vekových kategórií majú rozdielne oči. Napríklad ženy majú tendenciu mať dlhšie, hustejšie mihalnice a tenšie a výraznejšie obočie ako muži.

Ústa vo svojej výraznosti nie sú príliš nižšie ako oči. Práve pery sú miestom prechodu sliznice na kožu. To je dôvod pre ich charakteristickú ružovú farbu. Pri zobrazovaní pier na portréte by sa malo pamätať na to, že sú najpohyblivejším prvkom na tvári, ktorý môže mať tú či onú podobu. Horná pera je zvyčajne tenšia ako spodná.

Mnohí pri kreslení portrétu z fotografie čelia problému zobrazenia nosa, ktorý z rôznych uhlov pohľadu vyzerá úplne inak. Hlavnou úlohou je byť schopný sprostredkovať hlavný kontrast tieňa a svetla na nos, aby sa kresba neukázala preťažená zbytočnými prvkami. Zvyčajne, ale nie vo všetkých prípadoch, maximum svetla dopadá na špičku nosa a chrbát nosa a najhrubší tieň dopadá na spodok nosných dierok (obrázok).

Pokiaľ ide o uši, ich tvar sa veľmi líši Iný ľudia, ale nemá výrazné črty u predstaviteľov silnejšieho a nežného pohlavia. Napriek tomu, že na fotografiách sú uši často zakryté vlasmi, profesionálni umelci odporúčajú nezanedbávať ich, najmä ich najvýraznejšiu a najpresnejšiu polohu po stranách hlavy. Dĺžka ucha u dospelých je približne rovnaká ako dĺžka nosa (pozri obrázok). U detí sú uši proporčne o niečo väčšie.

Šrafovanie, vypracovanie poltónov ako dôležité fázy pri kreslení portrétu

Po dokončení prác na detailovaní tváre pristúpime k začiatku liahnutia. Najprv by ste mali vymazať všetky nadbytočné čiary, ktoré sú na portréte, pretože po začatí pokladania tónu už nebude príležitosť urobiť to s dostatočnou presnosťou. Neexistujú žiadne špecifické pravidlá liahnutia - každý robí to, čo je pre neho výhodnejšie. Profesionálni umelci odporúčajú začať liahnuť od najtmavších častí portrétu. V budúcnosti sa na nich bude dať stavať, aby príliš nestmavili oblečenie, oči, pokožku.

Keď dávate tón pokožke tváre, odevu a vlasom, nemali by ste používať kobylku (pokiaľ, samozrejme, omylom nedáte škvrnu na budúci portrét). Ak ste pravák, intenzívne tieňovanie poltónov by malo začať od ľavého horného rohu listu, aby ste predišli rozmazaniu toho, čo už bolo zobrazené. V súlade s tým musí ľavák robiť všetko zrkadlovo. V tomto štádiu je povolené mierne štúdium pozadia.

Zvýrazňovanie a stmavovanie - posledné fázy práce na portréte z fotografie

Na konci šrafovania, ak ste urobili všetko správne, získate takmer hotový portrét, ktorý však nebude pôsobiť objemne. Na nápravu tohto nedostatku je potrebné zvýrazniť niektoré miesta na tvári, ako je špička nosa, obočie, horná časť lícnych kostí, očné skléry, spodná pera a niekedy aj brada. Pomocou nags môže umelec nakresliť malé záhyby, ktoré sú prítomné na perách a vráskach, v dôsledku čoho sa portrét stane živším. Zosvetlenie vlasov by sa malo vykonávať v miestach najväčších zlomenín foriem. V tomto prípade budú pôsobiť lesklejšie a realistickejšie.

Po zvýraznení prejdeme do poslednej fázy - stmavenie tých oblastí, kde potrebujete demonštrovať priestor. Takéto miesta môžu byť uši, okraj vlasov, pozadie, záhyby, ktoré sú na vlasoch. Potom bude portrét takmer pripravený. V každom prípade však budete mať zbytočné ťahy, škvrny od prstov zafarbené ceruzkou. Preto by ste mali vziať kobylku naposledy do rúk a vylúčiť všetko, čo sa vám vizuálne zdá nadbytočné.

Po prečítaní tohto článku by ste ho nemali brať ako hotový návod, ako nakresliť portrét človeka z fotografie. Naozaj, aj pri maximálnej podobnosti výsledného portrétu s fotografiou máme vždy miesto pre kreativitu. Vôbec nie ste povinní pri prekresľovaní kopírovať presne všetko, čo na portréte nechcete vidieť. Pred vami je prázdny list pripravený na realizáciu všetkých nápadov. Ako viete, fotografia nie je vždy úspešná vo všetkých kritériách. Umelec, ktorý pracuje na portréte, dokáže vymyslieť, opraviť a vo výsledku dostať to, čo sa ukázalo ako nad sily, vzhľadom na špecifiká kreatívneho procesu, pre fotografa.

FOTO Ukážka

Keď dostanem za úlohu namaľovať obraz z fotografie portrétu, vyberiem si autoportrét. Vždy je najlepšie kresliť zo života, ako a kedy sa dá, fotografie môžu byť niekedy skreslené. Nie vždy je však možné alebo vhodné prinútiť ľudí pózovať a v tom fotenie rozhodne pomáha. Snažil som sa vybrať čo najzaujímavejšiu fotku, veľmi sa tu na seba nepodobám, ale veľmi sa mi tu páči jasné slnečné svetlo, tak si vyberám túto fotku! (obr. 1)

SKICA

Nie vždy začínam skicou, ale keď musím kresliť z fotografie (a vlastne aj autoportrétu), pomôže mi byť trochu presnejší. Niekedy začínam len načrtnutím všeobecných tvarov a línií, ale v tomto prípade som začal veľmi jednoduchým náčrtom.

Je to potrebné na správne meranie hlavných čŕt tváre: oči, nos, ústa atď. A ďalšia vrstva len s čiarami na vrchu všetkých častí tváre, potom duplikovaná. (Obr. 2-3)

(Priame čiary sa dajú kresliť podržaním klávesu Shift pri kreslení čiary štetcom) Potom všetko ostatné zhruba dorobím od oka. Môžete použiť špeciálne mriežky, ak sa cítite pohodlnejšie, ale osobne sa snažím neobťažovať snahou dosiahnuť dokonalosť na základnom náčrte. V tejto fáze vyzerá kresba, samozrejme, mizerne, ale základňa je už pripravená, takže môžete prejsť na farbenie!

KEFY

Existuje veľké množstvo rôzne štetce na webe a aj keď niektoré sú podľa mňa celkom dobré, nie je nič lepšie ako obyčajný okrúhly štetec. Toto je to, čo budem používať, základný tvrdý okrúhly štetec, ktorý sa nachádza vo všetkých verziách Photoshopu. (obr. 4)

ZÁKLADNÉ FARBY

Pokiaľ ide o výber farieb pri kreslení z fotografie, myslím si, že je najlepšie opustiť myšlienku použitia nástroja na výber farieb. Fotografie môžu byť veľmi mozaikové a farby môžu byť skreslené, náhodný výber farieb vám nedá skutočnú predstavu o tónoch, najmä pokiaľ ide napríklad o pokožku! Preto používajte iba svoje schopnosti a experimentujte, snažte sa dosiahnuť čo najpribližnejší výsledok a dostať sa k veci nie je to najdôležitejšie.

Počas procesu pridávam toľko rôznych farieb, že na tom nebude nakoniec záležať. Ďalším krokom je pridanie niektorých základných tónov na normálnu vrstvu pod skicu (samotná vrstva skice je prepnutá do režimu Násobiť, vďaka čomu je takmer priehľadná). (obr. 5)

Odteraz bude všetko nakreslené na vrchu náčrtu a už aplikovaných základných farieb. Pri mojej práci vždy zlučujem vrstvy podľa potreby, takže sa nemusím motať s príliš veľkým množstvom vrstiev. Väčšinu času však budem pridávať nové prvky do samostatných vrstiev. Nie som purista! Ak sa niečo pokazí, nebude to pre mňa katastrofa.

Pokiaľ ide o to, či pri svojej práci použijete alebo nepoužívate veľa vrstiev, je len na vás, robte to, čo je vám osobne príjemné. V tomto momente začínam pridávať základné svetlé body pre lepšie tvarovanie línií tváre. (obr. 6)

Nerobte si starosti, ak váš výkres v tejto fáze nevyzerá ako originál; je ešte priskoro a všetko bude po ceste vyzerať oveľa lepšie. Medzitým všetko vyzerá dosť odfláknuto, ťahy sú veľmi nápadné a nerovnomerné, no je to všetko o nájdení tých správnych farieb a tvarov. Snažte sa zatiaľ nezavesiť na zmäkčovanie čiar na obrázku.

FARBY

Jedna z najčastejších otázok, ktoré dostávam na moju adresu, je, ako „viem“, aké farby si vybrať. Aby som bol úprimný, neviem, len sa ich snažím zladiť a venovať pozornosť prostrediu a až potom vybrať konkrétnu farbu. Fotografia slúži ako dobrý pomocník a pracuje sa s ňou oveľa jednoduchšie, ako spoliehať sa na svoju intuíciu. V 90% prípadov však nie som úplne spokojný s výsledkom zvolených farieb a nakoniec ich musím zmeniť. Paleta farieb vybraná na samom začiatku práce a tá, ktorá sa ukáže na samom konci, sú dve úplne odlišné veci. Takže ak sa vám nepáči farba, ktorú ste si vybrali, nebojte sa. Photoshop je váš priateľ a určite má aj svoje klady. (Obr. 7-8)

Jedným z neoceniteľných nástrojov je pre mňa Color balance. Zvyčajne duplikujem celý obrázok a potom upravím farby, ak sa mi nepáčia, čo je úplne vždy. Tento nástroj je veľmi užitočný, ak chcete mierne alebo výrazne zmeniť farby maľby. Veľmi pomôže aj vyváženie farieb, ak sa k sebe celkom nehodia. (obr. 9)

Iste si všimnete, ako sa v priebehu práce menia tóny v mojej kresbe. Niekedy mením a ruším zmeny pri hľadaní požadovaného efektu. Áno, taký som nestály!

ROZVOJ

Keď sú základné farby a svetlá na mieste, zvyšok času trávim prácou na detailoch. V tomto procese sa zriedka zaseknem v jednej oblasti, preskakujem medzi rôznymi časťami kresby, aby som sa nenudil pri práci na tej istej príliš dlho. Pri návrate k predchádzajúcim častiam tiež pomáha všimnúť si drobné nedostatky a opraviť ich. Je tiež zrejmé, že obraz sa stal mäkším. Na samom začiatku bolo všetko príliš hrubé, ale v procese vývoja sme ich zjemnili. (Obr. 10-12)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

REŽIMY VRSTVY

V priebehu práce som použil niekoľko rôznych typov vrstiev. V podstate ide o režimy Normal (Normal) a Overlay (Overlay). O Normal Mode asi nemusím nič hovoriť, ale Overlay je veľmi užitočná vec. Je to veľmi dobrý spôsob, ako zvýšiť kontrast. Moja vzorová fotografia má veľmi jasný zdroj svetla. Preto som v procese kreslenia prekryl niekoľko vrstiev v režime Overlay. Pravú stranu pokožky tváre urobím oveľa jasnejšou prekrytím rovnakého tónu pleti, ale v režime Overlay. Veľmi pomáha pridať kontrast a žiaru spôsobenú jasným slnečným žiarením. Tento režim tiež pomáha pridať k tomu veľmi jasnú červenú/oranžovú, ktorá je viditeľná v kontraste pokožky so svetlom.

Krytie vrstiev sa vždy líši, všetko závisí od toho, aká úroveň najviac vyhovuje. Neustále experimentujte s vrstvami a vyberte si to, čo sa hodí! (Obr. 13-14)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Tmavá strana tváre vyzerá stále plocho v porovnaní so svetlou stranou. Aby som to napravil, pridám do vrstvy svetlejší tón v režime Overlay, aby som trochu zvýraznil štruktúru tváre, líc, oblasť obočia atď. Vybral som si svetlozelenú, pretože farby sú po zmiešaní veľmi sýte. Ak by som zvolila tón pleti, výsledkom by bola žiarivo oranžová. Zelená, naopak, nepovedie k takémuto efektu a bude dobre ladiť s celkovým tónom pleti. (Obr. 15)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

OTOČ!

Ďalším spôsobom, ako kontrolovať niektoré menšie chyby, je otáčanie (prevrátenie) obrázka. Pri práci s fotografiou viem, aký bude výsledok, ale aj tak nebude zbytočné rozložiť kresbu asi raz za hodinu.

Chyby sa vždy nájdu, takže je oveľa jednoduchšie ich opraviť za chodu... namiesto toho, aby ste po dokončení zistili, že keď obrázok vyberiete a otočíte, všetko vyzerá hrozne! (Obrázok – Otočenie obrázka – Otočiť vodorovne) (Obrázok – Otočenie obrázka – Prevrátiť plátno vodorovne) (Obr. 16)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

MIEŠANIE

Som si istý, že najčastejšou otázkou je, ako namiešam farbu, aby som vytvoril plynulé prechody z jednej farby do druhej. Na túto otázku sa mi vždy ťažko odpovedá, pretože nikdy nemiešam dve farby "aktívne". Mojou metódou je vrstviť na vrch farbu, ťah po ťahu, v rôznych tónoch, až sú takmer neviditeľné. (obr. 17) Neodporúčam farby vymývať; podľa mňa to maľbe úplne uberá život, vyzerá to „špinavo“, takže sa nebojte, ak je obraz trochu drsný, len na ňom pracujte! Vyberte si tón, ktorý bude fungovať s oboma farbami, ktoré sa majú kombinovať, aplikujte ťahy štetcom a prirodzene splynú. Ak máte problémy, skúste použiť štetec s jemnejšími okrajmi. Aj keď neodporúčam používať Airbrushes (opäť je to voľba každého!), štetce s mäkkými hranami môžu pomôcť pri zmiešaní farieb. Môžu byť tiež užitočné, keď potrebujete mierne znížiť kryciu schopnosť štetca. Niekedy môže byť 100% nepriehľadnosť prehnaná. Aj keď takmer vždy zmením nepriehľadnosť zo 100%, je to všetko o nájdení vašej metódy, ktorá vám poskytne najlepšie výsledky.

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

VLASY

Pomocou rovnakej štandardnej okrúhlej kefy vytvorte základný tvar vlasov. Potom rovnakým spôsobom začneme ukladať svetlejšie tóny. Vlasy nekreslím ako skupinu vlasov, namiesto toho vytváram kučery a snažím sa čo najpresnejšie reprodukovať ich prirodzenú polohu a tvorbu prameňov. Potom pridávam jednotlivé chĺpky len preto, aby účes získal nadýchaný efekt. (Obr. 18-20)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Pridal som ďalšiu vrstvu v režime Overlay a naplnil ju svetlohnedou farbou, ktorá vlasom dodá pekný lesk zo strany, kde na ne dopadá slnečné svetlo. Potom nasleduje proces farbenia a opakovania. Pokračujte v pridávaní prameňov, svetlých škvŕn a niekoľkých individuálnych vlasov, ktoré vyčnievajú zo zvyšku vlasov, až kým nebudete mať hotový obrázok.

ZÁVEREČNÝ ŤAH / DETAILY

Pridávanie finálnych úprav u mňa vždy zaberá väčšinu celého procesu kreslenia. Je to tiež proces, ktorý nemožno ponechať do „konečných“ fáz. Počas celej práce na obrázku som pracoval na detailoch, je to pre mňa veľmi hladký proces a veľmi príjemný, naozaj milujem detaily! Tu je všetko nadbytočné odrezané.

Pre mňa je proces detailovania procesom vnášania poriadku do línií, ako je napríklad čeľusť na tmavom pozadí vlasov. V tejto fáze môžem venovať väčšiu pozornosť aj detailom očí, obočia, nosa a pier atď. Používam rovnaký štetec, len menší. A zvyčajne si to veľmi priblížim, keď pracujem na tých detailoch. Po týchto postupoch sa obraz stáva zreteľne čistejším a oveľa ľahšie sa s ním pracuje. (obr. 21-22)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

ZMENY

Možno ste si všimli, že moja práca má oproti originálu určité rozdiely. Prvá zmena sa týka vlasov. V skutočnosti vyzerali hrozne! Vôbec ma nebavilo takto kresliť vlasy, tak využite svoje práva umelca. Ak si myslíte, že je potrebné niečo zmeniť, zmeňte to! V konečnom dôsledku ide len o ukážku, nie o pokyn, ktorý je potrebné okamžite dodržiavať. Tu uvidíte ďalšie zmeny, ktoré boli vykonané. (obr. 23-24)

Kliknutím na obrázok zobrazíte obrázok v plnej veľkosti a 100% kvalite.

Nižšie sú zväčšené výstrižky. (Obr. 25-26) V tejto fáze sú práce takmer dokončené. Trochu som obrázok orezal a skúsil pridať ďalšie svetlé farby, ružová a modrá na zvýraznenie Modré oči a jemný ružový odtieň na pokožke. Asi nemusím hovoriť, že na ukážkovej fotke to nie je, ale robím to tak, ako sa mi páči.

Lokalizáciu lekcie pre vás pripravil tím webu:

Každý začínajúci umelec sa snaží zobrazovať rôzne predmety a portréty sú obzvlášť obľúbené. Prvé neisté dotyky sa ukážu ako správne, ak využijete rady majstrov. Hlavné pravidlo: pracujeme a prechádzame od celku k jednotlivým prvkom.

Chcete sa naučiť kresliť? Pozývame vás na tlač!

Mnohí sa zaujímajú o: Profesionáli odporúčajú vytvoriť obrázok krok za krokom a pre začiatočníkov ponúka množstvo užitočných rád. Pripravujeme materiály

Kreativita si vyžaduje úplné ponorenie. Preto, aby ste sa nenechali rozptyľovať nepríjemnými maličkosťami, mali by ste pripraviť všetky materiály a vybavenie, ktoré sa vám môžu v procese hodiť. Zoznam je malý. Budete potrebovať:

Ceruzky rôznych stupňov tvrdosti: H a HB. Prvé označenie vám umožní nakresliť tenké a ľahké čiary. Bude to potrebné pre obrysy obrysov, kreslenie čiar cez operené oblasti - napríklad zvýraznenie prameňov v účese. HB je univerzálna možnosť, hard-soft (v preklade - tvrdosť-čierna). Obe možnosti sú užitočné, ak máte záujem. ako kresliť portrét dievčaťa ceruzka.
Profesionálna guma. Musíte uprednostniť biely segment produktu. Guma by sa mala ľahko ohýbať bez toho, aby sa zlomila.
Obyčajný kancelársky papier formátu A4 s hladkým (nepórovitým!) povrchom. Nakreslite portrét dievčaťa na stránke detského školského albumu je ťažké: pri použití elastického pásika sa voľný povrch stáva nereprezentovateľným.
Orezávatko, ktoré sa ľahko a rýchlo používa.
Majstri odporúčajú vziať si špeciálnu tabletu pre pohodlie. Ale toto vybavenie je voliteľné, môžete použiť akékoľvek lietadlo.

S potrebnými materiálmi po ruke, poďme do práce: zvážte ako nakresliť tvár atraktívne dievčatá jednoduché ceruzka krok za krokom(návod sú užitočné pre začiatočníkov) v každom detaile.

Krok za krokom kreslenie portrétu dievčaťa

Nakreslite oválnu tvár

Komu kresliť grafický portrét dievčaťa, vezmite ceruzku H a držte ju správne: asi 45 vo vzťahu k listu. ďalej:

Vizuálne označte centrovanie. Položíme ovál tváre.
Dôraz je kladený na tvar a hladké krivky brady.
Obrys krku je schematicky načrtnutý - nakreslíme dve hladké zakrivené čiary.

Takže počiatočný obrys je pripravený.

Proporcie kresby

Pre realistický portrét je potrebné dodržať približné proporcie:

Výsledný ovál tváre rozdelíme na tri rovnaké časti, len tak získame pekný obrázok. Cez značky kreslíme vodorovné čiary - sú to čiary obočia (horný pás) a špičky nosa (spodné).
Komu portrét dievčaťa v ceruzke sa ukázalo byť blízko skutočného videnia, mala by sa nakresliť os symetrie. Ide o zvislú čiaru, ktorá prechádza obrysom tváre a rozdeľuje ju na dve polovice.

Získame približnú schému pre ďalšie kreslenie.

Vlasy na portréte dievčaťa

Začnime jednoducho:

Najprv označme účes hladkými líniami k ramenu.
Obrys účesu trochu pokrýva ovál tváre.

Neskôr sa vrátime k podrobnému zobrazeniu tohto segmentu. nemožné nakresliť dievčenskú tvár, bez úžasných vlasov.

Nakreslite obočie, pery, nos

Črty tváre môžu byť čo najbližšie k skutočnému objektu. Ak je kresba štylizovaná, dodržiavame všeobecné pravidlá:

Rozptyl obočia je nakreslený nad nakreslenou hornou čiarou. Pomerne široká línia poskytne väčšiu expresivitu.
Pysky: začnite uzatváracím pásikom, obkreslite hornú a spodnú časť. A horná pera je o niečo menšia.
Načrtneme umiestnenie krídel nosa a vstúpime do zaoblených nozdier.

Kresba dievčaťa ceruzkou vyžaduje mierny tlak a hladkosť.

Označenie očí na portréte

Pod zvislými značkami nakreslíme zakrivenú čiaru. Toto je os, na ktorej sú umiestnené oči.
Z krídel nosa zdvihneme kolmé čiary, tak nájdeme miesto, kam umiestnime kútik očnej jamky (na vzorke sú čiary označené ako ťah).

Nakreslite na portrét os očí

Prinášame na zakrivenú os každého oka. Forma - rovnomerne sa rozširujúci a zužujúci list.

Začíname chápať ako nakresliť portrét dievčaťa postupne, krok za krokom a prejdite na hlavnú akciu.

Tvár spracovávame gumou

Počiatočné vodiace čiary je potrebné odstrániť gumou (ďalej budú len prekážať).
Začnime s detailovaním objektu.

Oživenie očí

Kreslíme očné viečka.
Vo vnútri označujeme dúhovku a zrenicu.
Realizmus obrazu je daný malými zaoblenými odleskami na tmavej zrenici.

Teraz sa na vás kúzelník pozerá z plachty.

Svetlo a tieň na tvári dievčaťa

Práca so svetlom a tieňom

Pokračujeme ďalej nakresliť portrét dievčaťa a urobte to animované:

Vytieňujte zreničky ceruzkou tvrdosti HB.
Krátkymi ťahmi kreslíme obočie.
Naneste svetlý tieň pod očné viečka.

Oživte portrét

Zatienením oblasti pier ponechajte zvýraznenie na dne.
Takže dostaneme vizuálny objem.

Tiene na tvári

Po stranách nosa máme tieň.
Nozdry sú zatienené tesne, so stmavnutím.

vo všeobecnosti portrét dievčaťa, vytvorené krok za krokom ceruzkou sa už stal trojrozmerným obrazom.

Postupné stmavnutie lícnych kostí

Tvár zatiaľ nevyzerá realisticky.

Tvrdosťou H vytieňujeme lícenku (značka zanecháva svetlú stopu).
Fyziologické tiene vyliahneme pod každým obočím a pod bradou v úrovni krku podľa nakreslených tvarov.

Nakreslite vlasy

Vyberáme kučery a vizuálne ich distribuujeme. Potom sa nakreslí a vyliahne najbližší prameň, ktorý mierne pokrýva tvár.

Úprava dievčenských vlasov

Zdravé vlasy sa pod ostrým svetlom lesknú melírom, takže tieňované kučery na ohyboch môžete zľahka zotrieť gumou. To zdôrazňuje objem a dáva zvláštny šarm. portrét dievčaťa. Všetko je teda nenáročné: prameň, zvýraznenie a zostávajúci priestor stmavíme.

Jednotlivé segmenty účesu môžete jednoducho stmaviť, aby kučery pôsobili objemne.

Portrét dievčaťa v ceruzke

Dôkladne skúmame obrázok a dokončujeme:

Pridajte tieň nad hornú peru.
Vytieňujeme vlasy zanechávajúce za krkom.

Teraz môže každý z vás nakreslite dievčenskú tvár ceruzkou krok za krokom.

Kresby tváre človeka, portrét je najťažší druh výtvarné umenie. Naučte sa správne nakresliť portrét osoby, dokonca jednoduchou ceruzkou, si vyžaduje nielen čas na tréning, ale aj talent. Zložitosť kreslenia portrétu človeka spočíva v schopnosti sprostredkovať emocionálny stav človeka, jeho výrazy tváre, hĺbku jeho pohľadu atď. Aby ste to dosiahli, musíte správne nakresliť oči, presne zopakovať tvar pier osoby a ďalšie črty jeho tváre.
Ako nakresliť portrét človeka, ak nemáte žiadne skúsenosti? Je celkom možné naučiť sa jednoduchú techniku na kreslenie tváre človeka sami, ale najskôr to môžete vyskúšať nakresliť tvár človeka krok za krokom, jednoduchou ceruzkou. Možno nie prvýkrát, ale so silnou túžbou sa vám určite podarí nakresliť skutočný portrét človeka.

Video, ako nakresliť tvár človeka po etapách.

1. Celkový obrys tváre človeka je najdôležitejší

Správne kresliť portrét muža je dôležité presne urobiť prvý obrys, obrys tváre. Bez toho, aby ste silno tlačili na ceruzku, zopakujte tento ovál tváre osoby vo svojej kresbe. Možno ho budete musieť nakresliť niekoľkokrát a tento krok zopakujte znova. Nešetrite papierom, kreslite, kým tento obrys nebude mať správny tvar a symetrický. Ak chcete nakresliť rovnaký portrét ako na mojej kresbe, buďte trpezliví a usilovní.

2. Označenie hlavných častí ľudskej tváre

Presne do stredu nakreslite vodorovnú čiaru rozdeľujúcu portrét na dve časti a o niečo nižšie ďalšiu rovnobežnú čiaru. Zo stredu spodnej čiary nakreslite kolmú čiaru a označte, kde sa na tvári bude nachádzať špička nosa. Pri kreslení týchto čiar netlačte silno na ceruzku. Nezabudnite nakresliť uši.

3. Oči – hlavná časť portrétu

Kreslenie tváre človeka po etapách je jednoduché a zábavné. Hlavná vec je urobiť prvé kroky presne. V tejto fáze bude kreslenie oveľa jednoduchšie, ale musíte byť mimoriadne opatrní a presní. Pravdepodobne musíme ceruzku naostriť, teraz budeme musieť urobiť tenké čiary.
Oči na tvári človeka sú najdôležitejšou súčasťou portrétu. Začnime teda nimi a začnime kresliť tento krok portrétu. S hladkými, oválnymi čiarami nakreslite oči, ale najprv umiestnite značky (body) pre bočné, horné a dolné okraje každého oka. Nakreslite zreničky, líniu úst a počiatočné kontúry vlasov.

4. Nakreslite obrysy obočia, úst a pier

Tento krok bude najťažší, ale po ňom bude portrét človeka takmer hotový. Najprv nakreslite niečo, čo sa ľahko kreslí. Nakreslite obočie a dokreslite obrys vlasov. Teraz nakreslíme trochu náročnejší prvok tváre človeka - pery. Spodná pera sa kreslí ľahšie, tak začnime ňou a horná bude zrkadlovým obrazom spodnej, len je v strede rozdelená na polovicu. Nekreslite príliš široké ústa a hrubé pery.
Začnite kresliť nos od jeho špičky vo forme "kliešťa" a dvoch oblúkov pozdĺž okrajov. Teraz nakreslite čiaru z pravého obočia s miernou odchýlkou doprava.
Jemne vymažte gumou z vášho kresba ľudskej tváre extra obrysové línie a vzhľad, získate skutočný portrét osoby.

5. Kreslenie ľudskej tváre je takmer hotové

Ak ste sa dostali do tejto fázy a ste celkom spokojní so svojou kresbou osoby, potom ste skutočný umelec a podľa všetkého viete krásne nakresliť veľa iných vecí. Od tohto kroku ste si zarobili na odpočinok, a preto nebudete musieť kresliť zložitejšie veci v portréte osoby. Budete musieť podrobnejšie nakresliť obočie, viečka na oči, vlasy a nakresliť uši.

6. Portrét muža. Vytváranie tieňov v kresbe

Takže sme dostali skutočnú kresbu tváre človeka, zostáva len urobiť portrét, ako to robia skutoční umelci. To znamená, že do tieňovej kresby pridajte mäkkú jednoduchú ceruzku, aby bol obraz tváre objemný. Tento efekt je možné dosiahnuť len vytváraním tieňov a kontrastov.
Na tvári a vlasoch je potrebné veľa oblastí zatieniť tmavším a silnejším svetlom. Tento efekt dodá tvári viac realizmu a hĺbky.
Teraz viete ako nakresliť portrét osobu a môžete skúsiť nakresliť portrét z fotografie. Nesnažte sa kresliť portrét človeka „z prírody“, to dokážu len umelci. Ak sa vám podarí vyjadriť hlavné podobnosti a vyjadriť hlavnú črtu osoby vo vašej kresbe, je to už dobré. A ak sa portrét podobá na osobu na fotografii, môžete si byť istí, že máte skutočný talent.

Lekcia o tom, ako nakresliť portrét človeka, je doplnkom k lekcii o tom, ako nakresliť osobu v plnom raste. Najprv nakreslite stojacu osobu a potom pomocou tejto lekcie môžete podrobne nakresliť tvár osoby.

Kresbou tváre človeka sú predovšetkým oči. Práve tomuto prvku portrétu je potrebné venovať najväčšiu pozornosť. V tejto lekcii sa môžete naučiť podrobne kresliť oči.

Nos každého človeka má jedinečné vlastnosti, takže nie je možné presne poradiť, ako nakresliť nos dievčaťa, dieťaťa alebo muža. Môžete urobiť iba abstraktný alebo ako sa hovorí „akademický“ výkres nosa.

Ak sa rozhodnete nakresliť tvár osoby, je dôležité dosiahnuť podobnosť v portréte osoby a presne nakresliť akékoľvek črty tváre. Ale oči a pery sú najdôležitejšími prvkami kresby tváre.

Je ťažké nakresliť balerínu, pretože musíte sprostredkovať milosť a milosť pohybov tanečníka. Aby ste uľahčili kreslenie baleríny, táto lekcia sa vykonáva krok za krokom.

Skúsme nakresliť hokejistu v pohybe krok za krokom, s hokejkou a pukom. Možno sa vám podarí nakresliť aj vášho obľúbeného hokejistu alebo brankára.

V tejto lekcii sa naučíme, ako kresliť anime komiksy v štýle manga ceruzkou. Každý fanúšik anime chce vedieť kresliť mangu, ale nie je to pre každého ľahké, pretože kresliť človeka je ťažké, najmä anime v pohybe.

Oči ľudskej tváre kreslené v anime štýle sú základom tohto štýlu. Oči majú vždy zdeformovanú zväčšenú veľkosť a črty tváre osoby majú len približnú podobnosť so skutočnou tvárou osoby.