Krása očí Okuliare Rusko

Obrázok smutného chlapca a jej príbeh. Prekliate plátna

Máte radi mystiku? Strašidelné príbehy, z ktorých sa triafaš? Pozeráte sa ostražito okolo seba, keď počujete príbehy o strašných zločinoch, zvláštnych predmetoch prichádzajúcich odnikiaľ, hlasoch, zvukoch a iných prekliatych veciach? Cítite sa nepríjemne v tmavej miestnosti, najmä ak tu nikto nie je? Potom radšej vezmite za ruku niekoho z domácnosti alebo v krajnom prípade zavolajte svojho štvornohého miláčika – psa, mačku či škrečka – a čítajte, čítajte, čítajte!

mystický umelec

Michail Bulgakov je označovaný za jedného z najmystickejších spisovateľov ruskej literatúry minulého storočia. Ale taliansky pôvod Bruno Amadio je dramatický a zlovestný umelec 20. storočia. Jeho meno je obklopené povesťami a legendami a najslávnejší obraz - "Plačúci chlapec" - stále spôsobuje veľa klebiet, sporov medzi odborníkmi a obyčajnými ľuďmi. Amadioov pseudonym je Giovanni Bragolin. Žil pomerne dlho ľudsky a tvorivý život, zanechalo množstvo zaujímavých plátien zobrazujúcich deti. Obraz "Crying Boy" patrí do rovnakej série. Viac ako 20 portrétov, z ktorých na diváka hľadia oči malých detí plné sĺz, hnevu, zúfalstva, túžby a bolesti, udivuje svojou neistotou, dojemnou a absolútne nie detskou záhubou. Čo tým chcel umelec povedať? Sám bol opakovane nazývaný maliarom diabla - pre výstrednosť jeho tvorby.

"Detský" cyklus

V tlači sa s ním nezachoval rozhovor a prakticky neexistujú ani umeleckokritické diela o kreativite. Vieme, že bol účastníkom 2. svetovej vojny, potom pôsobil v Benátkach, bol umelcom-reštaurátorom. Obraz „Plačúci chlapec“, podobne ako zvyšok „Cigánskeho cyklu“, napísal autor pre turistov. Samotná myšlienka malebnej série prišla na myseľ autora pod dojmami tých scén detského utrpenia, ktoré videl. Názov cyklu dali kritici, s najväčšou pravdepodobnosťou preto, že malí sediaci majú úplne zanedbaný vzhľad: tváre majú špinavé, vlasy strapaté, oblečenie biedne, roztrhané, neupravené. Hoci na deťoch nie je nič cigánskeho – žiadne vonkajšie národné znaky. Napodiv, Amadiho práca bola veľmi populárna. Napríklad obraz "The Crying Boy" v reprodukciách bol v 70.-80. rokoch vo veľkom vypredaný najmä medzi strednou a chudobnou vrstvou obyvateľstva. Dátumy života Giovanniho Bragolina - 1911-1981

Hádanka jedna

Ako už bolo spomenuté, postoj k plátnu, o ktorom sa hovorí v článku, je dosť nejednoznačný. V čom je okrem zápletky obraz „The Crying Boy“ nezvyčajný? História jeho vzniku si zaslúži osobitnú pozornosť a výskum. Tu je prvé tajomstvo, pretože existuje niekoľko verzií, ako bol portrét namaľovaný. Podľa jednej mal Bruno Amadio malého syna. A obraz "The Crying Boy", tvrdí história, presne vyjadruje jeho vzhľad. Dieťa bolo dosť nervózne, hanblivé. A bál sa najmä ohňa – plameňov v piecke, zapálenej sviečky a dokonca aj zápaliek. Bragolin pracoval v realistickom žánri a snažil sa čo najpresnejšie sledovať životnú pravdu. Psychologický detail bol pre neho tiež mimoriadne dôležitý. Preto, ako hovoria legendy, keď bol namaľovaný obraz „The Crying Boy“ od Giovanniho Bragolina, umelec špeciálne zapálil zápalky pred jeho synom a priblížil ich k jeho tvári, aby prirodzene vyvolal hrôzu v detských očiach. rozhorčenie a hnev a spôsobiť prirodzené, pravdivé slzy. Bez ohľadu na to, ako neprirodzene znejú povesti, je ľahké im uveriť. Spomeňte si na otca veľkého Amadea Mozarta! Nútil aj svojho syna hrať hudbu 14-16 hodín denne. Ale nikdy nepoznáte príbehy o despotských rodičoch! Môže sa teda pokojne stať, že obraz španielskeho umelca „Crying Boy“ je skutočne portrétom jeho nešťastného syna, obete krutého otca.

Záhada na pokračovanie

Legenda však pokračuje. Povesti hovoria, že nakoniec, dohnané do zúfalstva, si dieťa prialo, aby jeho otec zhorel spolu so zápalkami, ktorými ho vystrašil. Čoskoro dieťa zomrelo na ťažký zápal pľúc. A o niečo neskôr vypukol v umelcovom ateliéri strašný požiar. Všetky diela, ktoré tam boli, zhoreli. A len nešťastný portrét zostal nedotknutý. Dokonca sa povrávalo, že v miestnosti sa našla aj zuhoľnatená mŕtvola samotného Amada. To je však už jasné zveličovanie: je známe, že v skutočnosti umelec zomrel na rakovinu pažeráka. Ale tu je obrázok „Crying Boy“, ktorého fotografiu vidíte a pravda nie je nijako zvlášť ovplyvnená. Vtedy sa prvýkrát objavila fáma, že sa na plátno nasťahovala nahnevaná detská duša a začal sa mstiť páchateľom.

Hádanka dva

Druhá verzia verzie, ako Amadio namaľoval svojho „Chlapca“, je nasledovná: v roku 1973 na jednej z benátskych ulíc uvidel malého ragamuffina, obyvateľa sirotinca (alebo dieťa ulice). Vzhľad posledného menovaného bol taký farebný, že ho Bruno presvedčil, aby zapózoval. Veľmi skoro po skončení práce chlapec zomrel pod kolesami auta (podľa iných zdrojov vyhorel detský domov s nešťastnými obyvateľmi). Čo sa stalo potom - už ste, samozrejme, uhádli. Ten istý oheň v maliarovom ateliéri, oheň pohltí všetko okrem osudného portrétu. Takto „nabrala na obrátkach“ legenda o obraze „The Crying Boy“. Reprodukcie z nej a ďalšie diela Giovanniho Bragolina pod všeobecným názvom „Plačúce deti“ s radosťou hostili rôzne umelecké galérie sveta.

Mystika alebo realita

V polovici 80. rokov zachvátila Anglicko panika. Krajinou sa prehnala séria požiarov rôznych vlastností. V niektorých apartmánoch, v iných - skraty v elektrickej sieti, v treťom - niektoré ďalšie porušenia bezpečnostných predpisov, prevádzka domácich spotrebičov. Verejnosť by však týmto tragédiám nevenovala pozornosť (napokon vždy, keď došlo k ľudským obetiam), nebyť jedného „ale“. Reprodukcie Amadiových diel viseli vo všetkých zhorených miestnostiach. Prekliaty obraz „Plačúci chlapec“, ktorý už poznáte, bol obzvlášť bežný. Obyvatelia mesta sa pevne rozhodli: dieťa, urazené a nahnevané na celý svet, sa pomstí tejto bezduchej, krutej spoločnosti. Koniec koncov, na každom popole, medzi všeobecným kolapsom a skazou, iba tento obraz zostal bezpečný a zdravý. Navyše, keď za účelom experimentu chceli novinári jedného z londýnskych novín (publikácia upozornila čitateľov na zvláštnosť incidentov s cieľom zvýšiť obeh) spáliť niekoľko kópií reprodukcií, noviny nezhorela a nikto nevedel vysvetliť tento jav. Jediná pripomienka, že kvalita papiera je vysoká, a teda nehorí, kritike neobstála. Čo je však zaujímavejšie: obeťami boli väčšinou chudobné rodiny - z nejakého dôvodu boli medzi takýmto kontingentom obzvlášť populárne "The Crying Boy" a ďalšie diela série.

Z očí do očí

Histórii písania obrázka sme už venovali veľa času. Zistili sme, prečo je „prekliaty“ a aká mystická svätožiara obklopuje plátno. Nastal čas študovať samotné majstrovské dielo. Upozorňujeme však, že originál sa dodnes nenašiel. Takže v popredí plátna umelca Giovanniho Bragolina vidíme polovičný portrét dieťaťa vo veku 4-5 rokov. Prvé, čomu divák okamžite venuje pozornosť, sú chlapčenské oči, dokorán, hľadiace priamo na vás, hľadiace doslova do vašej duše. Je ťažké určiť ich farbu - sivú alebo zelenkastú. Nie je však dôležitý odtieň, ale ich výraz. Zvyčajne, keď deti plačú, zatvoria oči. Tu sa naopak z doširoka otvorených očí kotúľajú veľké, ako hrášok, a vyzerajú akosi zamračene. Zdá sa, že dieťa rozumie: zbaviť sa toho, čo ho rozrušilo, urazilo, zranilo, nie je na čo čakať. A plače v zúfalstve. Presnejšie, samotné vzlyky už prešli. Na obrázku vidíme koniec duševnej búrky. A keď uvažujeme o nešťastnej tvári chlapca, chápeme, aké boli jeho emocionálne zážitky od samého začiatku.

Ďalší popis maľby

Ale poďme ďalej. Chlapcova tvár je okrúhla, so svetlým obočím, nafúknutými lícami a perami, sladká.Teraz je uplakaná, opuchnutá, ale chápeme, aké príjemné, roztomilé môže byť dieťa vo chvíľach dobrej nálady. Bohužiaľ, u dieťaťa sú dosť zriedkavé. A mokré ryhy na lícach, jasne viditeľné kvapky sĺz v nás vyvolávajú úprimný súcit, túžbu pomôcť, utešiť, uchýliť chudobného pred všetkými svetskými búrkami, pohladiť, rozveseliť. A nielen on. Súcit pre všetky deti prebúdza toto plátno! A napadá mi tá povestná, že svetový poriadok, ktorý je vybudovaný aspoň na jednej slze dieťaťa, je zločinný.

Celkový dojem

Napriek nešťastnému výrazu na tvári je hrdina obrázku veľmi roztomilý. Má husté nadýchané blond vlasy s jemným ryšavým nádychom. O takýchto ľuďoch hovoria: "Boli pobozkaní slnkom." Vlásky bábätka sú zamotané. Je vidieť, že jej kefa na vlasy či hrebeň sa dlho nedotkli. Áno, a dobrá ruka dospelého tiež. Dieťa má oblečený hnedastý svetrík, okolo krku sa mu omotáva šedomodrá šatka. Chlapec je vyobrazený takmer do pása, no zjavne má na sebe čierne nohavice – pomoc vidíme len pri svetelných gombíkoch. Tvár a postava dieťaťa sú osvetlené nerovnomerne - ľavá strana je v polotme. V pozadí je tmavé pozadie - zrejme, aby obraz získal ponurú, tragickú farbu. Je v nej naozaj niečo diabolské, zlovestné.

Št, 21.06.2012 - 14:00

S mnohými maliarskymi dielami sa spájajú mystické príbehy a záhady. Niektorí odborníci sa navyše domnievajú, že na tvorbe množstva plátien sa podieľajú temné a tajné sily. Na takéto tvrdenie existujú dôvody. Príliš často sa s týmito osudovými majstrovskými dielami stali úžasné fakty a nevysvetliteľné udalosti - požiare, úmrtia, šialenstvo autorov ...

Jedným z najznámejších „prekliatych“ obrazov je „ plačúci chlapec» - reprodukcia obrazu španielskeho umelca Giovanniho Bragolina. História jeho vzniku je nasledovná: umelec chcel namaľovať portrét plačúceho dieťaťa a vzal svojho malého syna ako opatrovateľku. Ale keďže dieťa nemohlo plakať na rozkaz, otec ho úmyselne priviedol k slzám a zapálil mu zápalky pred tvárou.

Umelec vedel, že jeho syn sa strašne bojí ohňa, ale umenie mu bolo drahšie ako nervy jeho vlastného dieťaťa a naďalej sa mu posmieval. Keď sa dieťa dostalo do hystérie, nevydržalo to a kričalo a ronilo slzy: „Sám horíš! Táto kliatba na seba nenechala dlho čakať - o dva týždne neskôr chlapec zomrel na zápal pľúc a čoskoro bol jeho otec upálený zaživa vo svojom vlastnom dome... Toto je história. Obraz, alebo skôr jeho reprodukcia, získal svoju zlovestnú slávu v roku 1985 v Anglicku.

Stalo sa tak vďaka sérii zvláštnych náhod - v severnom Anglicku začali jeden po druhom horieť obytné budovy. Boli ľudské obete. Niektoré obete spomínali, že z celého majetku sa zázračne zachovala len lacná reprodukcia zobrazujúca plačúce dieťa. A takýchto správ bolo stále viac, až napokon jeden z požiarnych inšpektorov verejne oznámil, že vo všetkých zhorených domoch bez výnimky našli Plačúceho chlapca nedotknutého.

Noviny okamžite zaplavila vlna listov, ktoré hlásili rôzne nehody, úmrtia a požiare, ku ktorým došlo po tom, čo si majitelia tento obraz kúpili. Samozrejme, „Plačúci chlapec“ sa okamžite začal považovať za prekliateho, vynoril sa príbeh o jeho stvorení, zarastený fámami a fikciami ... Výsledkom bolo, že jeden z novín zverejnil oficiálne vyhlásenie, že každý, kto má túto reprodukciu, by mal okamžite zbaviť sa ho a úradom je odteraz zakázané získavať a uchovávať ho doma.

Dodnes je The Crying Boy notoricky známy najmä v severnom Anglicku. Mimochodom, originál sa ešte nenašiel. Je pravda, že niektorí pochybovači (najmä tu v Rusku) úmyselne zavesili tento portrét na stenu a zdá sa, že nikto nezhorel. No predsa len je veľmi málo tých, ktorí chcú legendu otestovať v praxi.

V čase Puškina portrét Márie Lopukhiny bol jedným z hlavných hororových príbehov. Dievča žilo krátkym a nešťastným životom a po namaľovaní portrétu zomrelo na konzum. Jej otec Ivan Lopukhin bol slávny mystik a majster slobodomurárskej lóže.

Preto sa šírili klebety, že sa mu do tohto portrétu podarilo vlákať ducha svojej mŕtvej dcéry. A že ak sa mladé dievčatá pozrú na obrázok, čoskoro zomrú. Podľa verzie salónnych klebiet zabil portrét Márie najmenej desať šľachtičných v sobášnom veku ...

Povesti ukončil filantrop Treťjakov, ktorý v roku 1880 portrét kúpil do svojej galérie. Medzi návštevníkmi nedošlo k výraznej úmrtnosti. Rozhovory utíchli. Ale sediment zostal.

Desiatky ľudí, ktorí sa tak či onak dostali do kontaktu s obrazom Edvarda Muncha “ kričať“, ktorých náklady odhadujú odborníci na 70 miliónov dolárov, boli vystavení zlému osudu: ochoreli, hádali sa s blízkymi, upadli do ťažkej depresie alebo dokonca náhle zomreli. To všetko vytvorilo zlú povesť obrazu, takže návštevníci múzea sa naň pozerali s obavami a pamätali si hrozné príbehy, ktoré sa o majstrovskom diele rozprávali.

Jedného dňa pracovník múzea omylom upustil obraz. Po nejakom čase ho začala strašne bolieť hlava. Musím povedať, že pred týmto incidentom ani netušil, čo to je. bolesť hlavy. Záchvaty migrény boli čoraz častejšie a akútnejšie a prípad sa skončil tým, že nebohý spáchal samovraždu.

Pri inej príležitosti pracovník múzea zhodil obraz, keď bol zavesený z jednej steny na druhú. O týždeň neskôr mal strašnú autonehodu, pri ktorej mal zlomené nohy, ruky, niekoľko rebier, zlomeninu panvy a ťažký otras mozgu.

Jeden z návštevníkov múzea sa pokúsil dotknúť sa obrazu prstom. O pár dní neskôr v jeho dome vypukol požiar, pri ktorom tento muž zaživa upálil.

Život samotného Edvarda Muncha, narodeného v roku 1863, bol sériou nekonečných tragédií a prevratov. Choroba, smrť príbuzných, šialenstvo. Jeho matka zomrela na tuberkulózu, keď malo dieťa 5 rokov. Po 9 rokoch zomrela Edwardova milovaná sestra Sophia na ťažkú ​​chorobu. Potom zomrel brat Andreas a lekári diagnostikovali jeho mladšej sestre schizofréniu.

Začiatkom 90. rokov Munch utrpel ťažké nervové zrútenie a dlhodobo podstupoval liečbu elektrošokmi. Nikdy sa neoženil, pretože myšlienka na sex ho desila. Zomrel vo veku 81 rokov a mestu Oslo zanechal ako dar obrovské tvorivé dedičstvo: 1200 malieb, 4500 náčrtov a 18-tisíc grafických diel. Ale vrcholom jeho tvorby zostáva samozrejme „The Scream“.

Holandský maliar Pieter Brueghel starší napísal: Klaňanie troch kráľov" dva roky. Pannu Máriu „odkopíroval“ od svojej sesternice. Bola to neplodná žena, za čo od manžela dostávala neustále putá. Bola to ona, ktorá, ako klebetili jednoduchí stredovekí Holanďania, „nakazila“ obraz. Štyrikrát "Magi" kúpili súkromní zberatelia. A zakaždým sa opakoval ten istý príbeh: 10-12 rokov sa v rodine nenarodili žiadne deti ...


Nakoniec v roku 1637 obraz kúpil architekt Jacob van Campen. V tom čase už mal tri deti, takže ho kliatba naozaj nevystrašila.

Najviac asi slávny zlý obraz internetového priestoru s nasledujúcim príbehom: Istá školáčka (často sa spomína Japonka), predtým ako si otvorila žily (skočila z okna, zjedla tabletky, obesila sa, utopila sa vo vani), namaľovala tento obraz.

Ak sa na ňu budete pozerať 5 minút v rade, dievča sa zmení (oči sčervenajú, vlasy sčernejú, objavia sa tesáky). V skutočnosti je jasné, že obrázok zjavne nie je nakreslený rukou, ako mnohí radi tvrdia. Aj keď nikto nedáva jasné odpovede, ako sa tento obrázok objavil.

Ďalší obraz visí skromne bez rámu v jednom z obchodov vo Vinnitse. "Rain Woman" je najdrahšia zo všetkých diel: stojí 500 dolárov. Obraz bol podľa predajcov už trikrát kúpený a potom vrátený. Klienti vysvetľujú, že sa im o nej sníva. A niekto dokonca hovorí, že túto dámu pozná, ale nepamätá si, kde. A každý, kto sa kedy pozrel do jej bielych očí, si navždy zapamätá pocit upršaného dňa, ticha, úzkosti a strachu.

Odkiaľ pochádza nezvyčajný obrázok, povedala jeho autorka, vinnická umelkyňa Svetlana Telets. „V roku 1996 som ukončil štúdium na Univerzite umenia v Odese. Greková, – spomína Svetlana. - A šesť mesiacov pred narodením "Ženy" sa mi vždy zdalo, že ma niekto neustále sleduje.

Odháňal som od seba takéto myšlienky a potom som jedného dňa, mimochodom, vôbec nie upršaného, ​​sedel pred čistým plátnom a rozmýšľal, čo nakresliť. A zrazu jasne videla kontúry ženy, jej tvár, farby, odtiene. V okamihu som si všimol všetky detaily obrazu. To hlavné som napísal rýchlo – zvládol som to za päť hodín.
Cítil som sa ako keby ma niekto držal za ruku. A potom som ešte mesiac maľoval.“

Svetlana po príchode do Vinnice vystavila obraz v miestnom umeleckom salóne. Znalci umenia ju občas oslovovali a zdieľali rovnaké myšlienky, aké mala počas svojej práce aj ona sama.

„Bolo zaujímavé pozorovať,“ hovorí umelec, „ako rafinovane dokáže vec zhmotniť myšlienku a inšpirovať ju v iných ľuďoch.“

Pred pár rokmi sa objavil prvý zákazník. Po chodbách sa dlho prechádzala osamelá podnikateľka a pozorne sa obzerala. Keď si kúpila "Woman", zavesila si ho vo svojej spálni.
O dva týždne sa vo Svetlaninom byte ozval nočný hovor: „Prosím, zodvihni ju. Nemôžem spať. Zdá sa, že v byte je niekto okrem mňa. Dokonca som ho stiahol zo steny, schoval za skriňu, ale stále nemôžem."

Potom sa objavil druhý kupec. Potom obraz kúpil mladý muž. A tiež dlho nevydržal. Priniesol to samotnému umelcovi. A ani si nevzal peniaze späť. „Sníva sa mi o nej,“ posťažoval sa. „Objavuje sa každú noc a chodí okolo mňa ako tieň. Začínam šalieť. Bojím sa tohto obrázku!

Tretí kupec, ktorý sa dozvedel o sláve „Žien“, to iba zaprášil. Dokonca povedal, že tvár zlovestnej dámy sa mu zdala sladká. A určite si s ním bude rozumieť. Nedohodli sa.
„Najprv som si nevšimol, aké biele mala oči,“ pripomenul. „A potom sa začali objavovať všade. Začali bolesti hlavy, bezdôvodný nepokoj. A potrebujem to?

"Rain Woman" sa teda opäť vrátila k umelcovi. Po meste sa šírila zvesť, že tento obraz bol prekliaty. Jedna noc vás môže priviesť k šialenstvu. Samotná umelkyňa nie je šťastná, že napísala taký horor.

Sveta však ešte nestratila optimizmus:
- Každý obrázok sa rodí pre konkrétnu osobu. Verím, že sa nájde niekto, pre koho bola „Žena“ napísaná. Niekto ju hľadá – rovnako ako ona hľadá jeho.

Ďalšie slávne „ohnivé majstrovské dielo“ sa považuje za „ Lekná"Impresionista Monet. Ako prvý tým trpel samotný umelec - jeho dielňa z neznámych príčin takmer vyhorela.


Potom vyhoreli noví majitelia Lekná - kabaret na Montmartre, domov francúzskeho mecenáša umenia a dokonca aj newyorské múzeum. súčasného umenia. V súčasnosti je obraz v Mormotonskom múzeu vo Francúzsku a nevykazuje jeho vlastnosti „nebezpečné pre oheň“. Zbohom.

slávny" Gioconda» Leonardo da Vinci ľudí nielen teší, ale aj desí. Okrem domnienok, fikcií, legiend o samotnom diele a o úsmeve Mony Lisy existuje teória, že tento najznámejší portrét na svete pôsobí na kontemplátora mimoriadne negatívne. Oficiálne je napríklad evidovaných viac ako sto prípadov, keď návštevníci po dlhšom videní obrazu stratili vedomie.

Najznámejší prípad sa stal u francúzskeho spisovateľa Stendhala, ktorý pri obdivovaní majstrovského diela omdlel. Je známe, že samotná Mona Lisa, ktorá pre umelca pózovala, zomrela mladá, vo veku 28 rokov. A vy Veľký majster Leonardo na žiadnom zo svojich výtvorov nepracoval tak dlho a opatrne ako na Gioconde. Šesť rokov - až do svojej smrti Leonardo prepisoval a opravoval obrázok, ale nedosiahol to, čo chcel.

Obraz od Velasqueza Venuša so zrkadlom“ sa tiež tešil zaslúženej povesti. Každý, kto si ho kúpil, buď skrachoval, alebo zomrel násilnou smrťou. Dokonca ani múzeá nechceli zahrnúť jeho hlavné zloženie a obraz neustále menil svoju „registráciu“. Prípad sa skončil tým, že jedného dňa na plátno zaútočil šialený návštevník a rozrezal ho nožom.


Ďalším „prekliatym“ obrazom, ktorý je všeobecne známy, je dielo kalifornského surrealistického umelca. Ruky mu odporujú("Hands Resist Him") od Billa Stonehama. Umelec ju namaľoval v roku 1972 z fotografie, na ktorej stoja spolu so svojou mladšou sestrou pred domom.

Na obrázku chlapček s nevýraznými črtami a bábika vo veľkosti živého dievčatka zamrzli pred sklenenými dverami, ku ktorým sa zvnútra tisnú malé detské ručičky. S týmto obrazom sa spája veľa hororových príbehov. Všetko to začalo tým, že prvý umelecký kritik, ktorý videl a ocenil dielo, náhle zomrel.

Potom obrázok získal americký herec, ktorý sa tiež dlho neliečil. Po jeho smrti dielo nakrátko zmizlo, no potom sa náhodou našlo na smetisku. Rodina, ktorá vyzdvihla majstrovské dielo z nočnej mory, ho napadlo zavesiť do detskej izby. V dôsledku toho začala malá dcérka každú noc utekať do spálne svojich rodičov a kričať, že deti na obrázku sa bijú a menia svoje miesto. Otec nainštaloval do izby kameru na snímanie pohybu, ktorá sa v noci niekoľkokrát spustila.

Samozrejme, rodina sa ponáhľala zbaviť sa takéhoto daru osudu a čoskoro sa Hands Resist Him dostal do internetovej aukcie. A potom sa na adresu organizátorov rozsypalo množstvo listov, v ktorých sa sťažovali, že ľudia pri pozeraní obrazu ochoreli a niektorí dokonca dostali infarkt. Kúpené jeho majiteľom galéria umenia, a teraz na jeho adresu začali chodiť sťažnosti. Dokonca ho oslovili dvaja americkí exorcisti s ponukou svojich služieb. A jasnovidci, ktorí videli obrázok, jednomyseľne tvrdia, že z neho vychádza zlo.

Foto - prototyp obrazu "Ruky mu odolávajú":

Existuje niekoľko majstrovských diel ruskej maľby, ktoré majú aj smutné príbehy. Napríklad obrázok známy všetkým zo školy “ Trojka»Perova. Tento dojímavý a smutný obraz zobrazuje tri sedliacke deti z chudobných rodín, ktoré ťahajú ťažké bremeno, zapriahnuté na spôsob ťažných koní.

V strede je plavovlasý malý chlapec. Perov hľadal dieťa na obraz, kým nestretol ženu s 12-ročným synom Vasyom, ktorí kráčali po Moskve na púti.


Vasya zostala jedinou útechou pre matku, ktorá pochovala svojho manžela a ďalšie deti. Najprv nechcela, aby jej syn pózoval maliarovi, no potom súhlasila. Krátko po dokončení obrazu však chlapec zomrel ... Je známe, že po smrti svojho syna prišla do Perova chudobná žena, ktorá ho prosila, aby jej predal portrét jej milovaného dieťaťa, ale obraz bol už visí Tretiakovská galéria. Je pravda, že Perov reagoval na smútok svojej matky a namaľoval pre ňu portrét Vasyi zvlášť.

Jeden z najjasnejších a najmimoriadnejších géniov ruskej maľby Michail Vrubel má diela, ktoré sú spojené aj s osobnými tragédiami samotného umelca. Portrét jeho zbožňovaného syna Savvu napísal krátko pred smrťou dieťaťa. Chlapec navyše nečakane ochorel a náhle zomrel. ALE " Démon porazený„malo neblahý vplyv na psychiku a zdravie samotného Vrubela.


Umelec sa nemohol odtrhnúť od obrazu, pokračoval v dokončovaní tváre porazeného Ducha a tiež v zmene farby. Na výstave už visel „Porazený démon“ a Vrubel stále prichádzal do sály, nevšímal si návštevníkov, sadol si pred obraz a pokračoval v práci ako posadnutý.

Príbuzní sa obávali o jeho stav a vyšetril ho známy ruský psychiater Bekhterev. Diagnóza bola hrozná - chlopňa miechy, takmer šialenstvo a smrť. Vrubel bol prijatý do nemocnice, ale liečba veľmi nepomohla a čoskoro zomrel.

S obrazom sa spája zaujímavý príbeh “ Palacinkový týždeň“, ktorý po dlhú dobu zdobil vestibul hotela Ukrajina. Visela a visela, nikto sa na ňu poriadne nepozeral, až zrazu vysvitlo, že autorom tohto diela je duševne chorý Kuplin, ktorý svojským spôsobom skopíroval plátno umelca Antonova. V skutočnosti na obrázku duševne chorých nie je nič mimoriadne strašné alebo výnimočné, ale šesť mesiacov to rozvírilo priestory Runetu.


Obraz od Antonova


Kuplínov obraz

Jeden študent o nej napísal blogový príspevok v roku 2006. Jeho podstata sa scvrkla do skutočnosti, že podľa profesora jednej z moskovských univerzít je na obrázku stopercentný, no nie očividný znak, z ktorého je hneď jasné, že umelec je blázon. A dokonca údajne na tomto základe môžete okamžite stanoviť správnu diagnózu.

Mimochodom, bolo uvedených aj veľa pôvodných odhadov tohto znamenia, ale žiadny z nich sa nezistil ako pravdivý. História sa postupne vytrácala, aj keď aj teraz môžete v RuNet občas naraziť na jej ozveny. Pokiaľ ide o obrázok, pre niektorých to skutočne pôsobí strašidelným dojmom a spôsobuje nepohodlie.

Rogová Anastasia 30.04.2019 o 20:10

S mnohými maliarskymi dielami sa spájajú mystické príbehy a záhady. Niektorí odborníci sa navyše domnievajú, že na tvorbe množstva plátien sa podieľajú temné a tajné sily. Na takéto tvrdenie existujú dôvody. Príliš často sa s týmito osudovými majstrovskými dielami stali úžasné fakty a nevysvetliteľné udalosti - požiare, úmrtia, šialenstvo autorov ...

Jedným z najznámejších „prekliatych“ obrazov je „Plačúci chlapec“ – reprodukcia obrazu španielskeho umelca Giovanniho Bragolina. História jeho vzniku je nasledovná: umelec chcel namaľovať portrét plačúceho dieťaťa a vzal svojho malého syna ako opatrovateľku. Ale keďže dieťa nemohlo plakať na rozkaz, otec ho úmyselne priviedol k slzám a zapálil mu zápalky pred tvárou. Umelec vedel, že jeho syn sa strašne bojí ohňa, ale umenie mu bolo drahšie ako nervy jeho vlastného dieťaťa a naďalej sa mu posmieval.

Keď to dieťa priviedlo k hystérii, nevydržalo to a kričalo a ronilo slzy: "Spáľ sa!" Táto kliatba na seba nenechala dlho čakať - o dva týždne neskôr chlapec zomrel na zápal pľúc a čoskoro bol jeho otec upálený zaživa vo svojom vlastnom dome... Toto je história. Obraz, alebo skôr jeho reprodukcia, získal svoju zlovestnú slávu v roku 1985 v Anglicku.

Stalo sa tak vďaka sérii zvláštnych náhod - v severnom Anglicku začali jeden po druhom horieť obytné budovy. Boli ľudské obete. Niektoré z obetí, ktoré hovorili s korešpondentmi, spomenuli, že z celého majetku sa zázračne zachovala iba lacná reprodukcia zobrazujúca plačúce dieťa. A takýchto správ bolo stále viac, až napokon jeden z požiarnych inšpektorov verejne oznámil, že vo všetkých zhorených domoch bez výnimky sa našiel „Plačúci chlapec“ neporušený.

Noviny okamžite zaplavila vlna listov, ktoré hlásili rôzne nehody, úmrtia a požiare, ku ktorým došlo po tom, čo si majitelia tento obraz kúpili. Samozrejme, „Plačúci chlapec“ sa okamžite začal považovať za prekliateho, príbeh o jeho stvorení vyplával na povrch, zarastený fámami a fikciou... Výsledkom bolo, že jeden z novín zverejnil oficiálne vyhlásenie, že každý, kto má túto reprodukciu, by mal okamžite zbaviť sa ho a úradom je odteraz zakázané získavať a uchovávať ho doma.

The Crying Boy je dodnes neslávne známy najmä v severnom Anglicku. Mimochodom, originál sa ešte nenašiel. Je pravda, že niektorí pochybovači (najmä tu v Rusku) úmyselne zavesili tento portrét na stenu a zdá sa, že nikto nezhorel. No predsa len je veľmi málo tých, ktorí chcú legendu otestovať v praxi.

Ďalším slávnym "ohnivým majstrovským dielom" sú "Lekná" impresionista Monet. Ako prvý ňou trpel samotný umelec – jeho dielňa z neznámych príčin takmer vyhorela. Potom vyhoreli noví majitelia Lekná - kabaret na Montmartre, domov francúzskeho mecenáša umenia, a dokonca aj Newyorské múzeum moderného umenia. V súčasnosti je obraz v Mormotonskom múzeu vo Francúzsku a nevykazuje jeho vlastnosti „nebezpečné pre oheň“. Zbohom.

Ďalší, menej známy a navonok nevýrazný „podpaľačský“ obraz visí v Kráľovskom múzeu v Edinburghu. to portrét staršieho muža s natiahnutou rukou. Podľa legendy sa niekedy prsty na ruke starého muža natretého olejom začnú hýbať. A ten, kto videl tento nezvyčajný jav, určite zomrie na oheň vo veľmi blízkej budúcnosti. Dve slávne obete portrétu sú lord Seymour a námorný kapitán Belfast. Obaja tvrdili, že videli starého muža pohybovať prstami a obaja následne zomreli pri požiari. Poverčiví mešťania dokonca požadovali, aby riaditeľ múzea odstránil nebezpečný obraz z hriechu, ale on, samozrejme, nesúhlasil - práve tento nevábny a nie mimoriadne cenný portrét priťahuje väčšinu návštevníkov.

slávny "Gioconda" Leonardo da Vinci ľudí nielen teší, ale aj desí. Okrem domnienok, fikcií, legiend o samotnom diele a o úsmeve Mony Lisy existuje teória, že tento najznámejší portrét na svete pôsobí na kontemplátora mimoriadne negatívne. Oficiálne je napríklad evidovaných viac ako sto prípadov, keď návštevníci po dlhšom videní obrazu stratili vedomie. Najznámejší prípad sa stal u francúzskeho spisovateľa Stendhala, ktorý pri obdivovaní majstrovského diela omdlel. Je známe, že samotná Mona Lisa, ktorá pre umelca pózovala, zomrela mladá, vo veku 28 rokov. A sám veľký majster Leonardo nepracoval na žiadnom zo svojich výtvorov tak dlho a starostlivo ako na Gioconde. Šesť rokov - až do svojej smrti Leonardo prepisoval a opravoval obrázok, ale nedosiahol to, čo chcel.

Obraz od Velasqueza "Venuša so zrkadlom" sa tešil aj zaslúžene zlej povesti. Každý, kto si ho kúpil, buď skrachoval, alebo zomrel násilnou smrťou. Dokonca ani múzeá v skutočnosti nechceli zahrnúť jeho hlavné zloženie a obraz neustále menil svoju „registráciu“. Prípad sa skončil tým, že jedného dňa na plátno zaútočil šialený návštevník a rozrezal ho nožom.

Ďalším „prekliatym“ obrazom, ktorý je všeobecne známy, je dielo kalifornského surrealistického umelca. "Ruky mu odporujú"("Hands Resist Him") od Billa Stonehama. Umelec ju namaľoval v roku 1972 z fotografie, na ktorej stoja spolu so svojou mladšou sestrou pred domom. Na obrázku chlapček s nevýraznými črtami a bábika vo veľkosti živého dievčatka zamrzli pred sklenenými dverami, ku ktorým sa zvnútra tisnú malé detské ručičky. S týmto obrazom sa spája veľa hororových príbehov. Všetko to začalo tým, že prvý umelecký kritik, ktorý videl a ocenil dielo, náhle zomrel.

Potom obrázok získal americký herec, ktorý sa tiež dlho neliečil. Po jeho smrti dielo nakrátko zmizlo, no potom sa náhodou našlo na smetisku. Rodina, ktorá vyzdvihla majstrovské dielo z nočnej mory, ho napadlo zavesiť do detskej izby. V dôsledku toho začala malá dcérka každú noc utekať do spálne svojich rodičov a kričať, že deti na obrázku sa bijú a menia svoje miesto. Otec nainštaloval do izby kameru na snímanie pohybu, ktorá sa v noci niekoľkokrát spustila.

Samozrejme, rodina sa ponáhľala, aby sa zbavila takého daru osudu, a to čoskoro Ruky mu odporujú dať do online aukcie. A potom sa na adresu organizátorov rozsypalo množstvo listov, v ktorých sa sťažovali, že ľudia pri pozeraní obrazu ochoreli a niektorí dokonca dostali infarkt. Kúpil ju majiteľ súkromnej umeleckej galérie a teraz na jeho adresu začali chodiť sťažnosti. Dokonca ho oslovili dvaja americkí exorcisti s ponukou svojich služieb. A jasnovidci, ktorí obrázok videli, jednomyseľne tvrdia, že z neho vychádza zlo.

Existuje niekoľko majstrovských diel ruskej maľby, ktoré majú aj smutné príbehy. Napríklad obrázok, ktorý pozná každý zo školy "trojka" Perov. Tento dojímavý a smutný obraz zobrazuje tri sedliacke deti z chudobných rodín, ktoré ťahajú ťažké bremeno, zapriahnuté na spôsob ťažných koní. V strede je plavovlasý malý chlapec. Perov hľadal dieťa na obraz, kým nestretol ženu a 12-ročného syna Vasyu, ktorí kráčali cez Moskvu na púť. Vasya zostala jedinou útechou pre matku, ktorá pochovala svojho manžela a ďalšie deti. Najprv nechcela, aby jej syn pózoval maliarovi, no potom súhlasila. Krátko po dokončení obrazu však chlapec zomrel ... Je známe, že po smrti svojho syna prišla do Perova chudobná žena, ktorá ho prosila, aby jej predal portrét jej milovaného dieťaťa, ale obraz bol už visí v Treťjakovskej galérii. Je pravda, že Perov reagoval na smútok svojej matky a namaľoval pre ňu portrét Vasyi zvlášť.

Jeden z najjasnejších a najmimoriadnejších géniov ruskej maľby Michail Vrubel má diela, ktoré sú spojené aj s osobnými tragédiami samotného umelca. Portrét jeho zbožňovaného syna Savvu napísal krátko pred smrťou dieťaťa. Chlapec navyše nečakane ochorel a náhle zomrel. ALE "Démon porazený" malo neblahý vplyv na psychiku a zdravie samotného Vrubela.

Umelec sa nemohol odtrhnúť od obrazu, pokračoval v dokončovaní tváre porazeného Ducha a tiež v zmene farby. Na výstave už visel „Demon Defeated“ a Vrubel stále prichádzal do sály, nevšímal si návštevníkov, sadol si pred obraz a pokračoval v práci ako posadnutý. Príbuzní sa obávali o jeho stav a vyšetril ho známy ruský psychiater Bekhterev. Diagnóza bola hrozná - chlopňa miechy, takmer šialenstvo a smrť. Vrubel bol prijatý do nemocnice, ale liečba veľmi nepomohla a čoskoro zomrel.

S obrazom sa spája zaujímavý príbeh. „Palacinkársky týždeň", ktorá dlho zdobila vestibul hotela Ukrajina. Visela a visela, nikto sa na ňu poriadne nepozeral, až sa zrazu ukázalo, že autorom tohto diela je duševne chorý Kuplin, ktorý skopíroval tzv. plátno umelca Antonova svojím spôsobom.V skutočnosti nie je nič zvláštne, na obrázku nie je žiadny hrozný alebo vynikajúci duševný pacient, ale pol roka rozvírila priestory Runet.

Jeden študent o nej napísal blogový príspevok v roku 2006. Jeho podstata sa scvrkla do skutočnosti, že podľa profesora jednej z moskovských univerzít je na obrázku stopercentný, no nie očividný znak, z ktorého je hneď jasné, že umelec je blázon. A dokonca údajne na tomto základe môžete okamžite stanoviť správnu diagnózu. Ale, ako napísal študent, prefíkaný profesor znamenie neobjavil, ale len nejasne naznačil. A tak sa hovorí, ľudia, pomôžte, kto môže, lebo sám to neviem nájsť, som celý vyčerpaný a unavený. To, čo sa tu začalo, si možno ľahko predstaviť.

Toto majstrovské dielo Giovanniho Bragolina sa stalo notoricky známym. Počas histórie existencie obrazu „The Crying Boy“ obraz zmenil niekoľko majiteľov. Ale zakaždým, keď ju priviedli do nového domu, prišli do obydlia problémy. Z nevysvetliteľných príčin veľmi skoro vypukol požiar. A čo je najzaujímavejšie, obraz zostal nedotknutý.

Existuje názor, že sila prekliateho portrétu je taká veľká, že nielen originál, ale aj reprodukcia prináša nešťastie. Niektorí veria, že stačí vytlačiť obrázok a zavesiť ho na stenu, aby sa prihodilo nešťastie. Aké je tajomstvo plačúceho chlapca?

História maľby

Ako mnohí umelci, aj Giovanni Bragolin bol k svojej práci láskavý. Možno až príliš úctivý. Ako model pre vytvorenie obrazu "Plačúci chlapec" si vybral vlastného syna. Ale tu je smola - dieťa nechcelo "plakať pre umenie." Potom Giovanni začal páliť zápalky pred očami svojho syna, ktorý sa zľakol plameňov.

Zakaždým, keď dieťa plakalo od strachu. Keď bol obrázok už takmer dokončený, chlapec hystericky hodil frázu: "!". Kliatba sa naplnila a umelec zhorel vo svojom vlastnom dome. Tajomný obraz ostal plameňmi nedotknutý.

Séria nevysvetliteľných požiarov

Cez britské obchody to bolo predal viac ako 50 000 reprodukcií obrazu „The Crying Boy“. Väčšinou sa rozišli do robotníckych štvrtí severného Anglicka. Čoskoro sa odohrala séria strašných a nevysvetliteľných udalostí, ktorých vyvrcholenie nastalo v lete a na jeseň roku 1985.

Verejnú pozornosť k záhadnému problému pritiahol hasič z Yorkshire menom Peter Hall. Hall vo svojom rozhovore uviedol, že v celom severnom Anglicku nachádzajú hasičské zbory nedotknuté kópie obrazu „The Crying Boy“ na miestach požiarov. Hall sa o tom rozhodol hovoriť až potom, čo jeho brat Roy úmyselne kúpil kópiu „prekliateho portrétu“.

Roy Hall chcel svojmu bratovi dokázať, že klebety okolo Bragolinovho plátna sú nepodložené. Krátko po získaní reprodukcie však jeho dom nachádzajúci sa v Svalloneste z neznámych príčin do tla vyhorel. Tajomný obraz ako vždy zostal nedotknutý.

Dobrodružstvá plačúceho chlapca

Britské noviny začali dostávať záplavu telefonátov a listov od majiteľov The Boy, ktorí museli trpieť podobným spôsobom. Dora Brand, ktorá žije v Mitchame v Surrey, oznámila, že jej dom vyhorel mesiac a pol po získaní prekliateho obrazu. Okrem tohto plátna bolo v jej dome uložených viac ako sto obrazov, všetky zhoreli, ale „Chlapec“ nie.

Sandra Kraske z Kilburnu uviedla, že obeťami požiaru boli jej matka, sestra, spoločná priateľka a ona sama. K požiaru došlo po tom, čo si každý z nich kúpil kópiu neslávne známeho slávny obraz. Podobné správy prišli z Oxfordshire, z Leedsu, z Isle of Wight.

Jedny britské noviny navrhli, aby majitelia reprodukcie zorganizovali hromadné spálenie obrazu. Treba poznamenať, že túto radu nasledovalo pomerne veľa. Crying Boy sa však nechcel len tak ľahko vzdať. Jednou z ďalších „obetí umenia“ bol teda Malcolm Vaughan z Gloucestershire, ktorý pomohol svojmu susedovi zničiť zlovestné plátno. Po návrate domov pán Vaughan zistil, že celú obývačku pohltili plamene, ktoré bez zjavného dôvodu vypukli.

O niekoľko týždňov neskôr vo svojom vlastnom dome uhorel 67-ročný obyvateľ okresu Avon (Weston nad Maroy) menom William Armitage. Jeden z privolaných hasičov sa neskôr priznal, že na kliatby nikdy predtým neveril. Ale neporušený obraz, ktorý ležal vedľa zuhoľnateného tela starého muža, ho prinútil zmeniť názor.

Napríklad obraz s názvom „Plačúci chlapec“, ktorý vytvoril umelec Giovanni Bragolina. Vzal svojho malého syna ako opatrovateľku a nechal ho plakať mnoho hodín v rade, pričom mu na tvár prinášal horiace zápalky. bol na smrť vystrašený z ohňa, jeho otec to vedel a špeciálne priviedol svojho syna k hysterii, aby vytvoril jeho hrozný obraz.

Raz chlapec zo strachu pred ďalšou „skúškou ohňom“ zakričal na svojho otca: „Páľ sa!
Krátko po namaľovaní obrazu dieťa zomrelo a po ňom uhorel jeho sadistický otec.

Následne začali jeden po druhom horieť domy, v ktorých sa obraz nachádzal, zomierali ľudia. Len zázračne prežilo plátno s plačúcim chlapcom nepoškodené. zverejnené, ukázalo sa, ako tento obraz vznikol.

Nakoniec v jedných novinách vyšiel článok, že každý, kto má doma reprodukciu Plačúceho chlapca, by sa jej mal urýchlene zbaviť a v budúcnosti bol tento obraz zakázaný predávať. Originál obrazu sa nikdy nenašiel, a vlak jej slávy sa ťahá za „Chlapcom“ až doteraz.