Krása očí Okuliare Rusko

Najznámejšie obrazy na svete. Najslávnejšie obrazy na svete "Sťatie hlavy Jána Krstiteľa"

Majestátna a rôznorodá ruská maľba vždy poteší publikum svojou nestálosťou a dokonalosťou umeleckých foriem. V tom spočíva zvláštnosť diel slávnych majstrov umenie. Vždy prekvapili nezvyčajným prístupom k práci, úctivým prístupom k pocitom a pocitom každého človeka. Možno preto ruskí umelci tak často zobrazovali portrétne kompozície, ktoré živo kombinovali emocionálne obrazy a epicky pokojné motívy. Niet divu, že Maxim Gorkij raz povedal, že umelec je srdcom jeho krajiny, hlasom celej éry. Majestátne a elegantné obrazy ruských umelcov skutočne živo vyjadrujú inšpiráciu svojej doby. Rovnako ako túžby slávneho autora Antona Čechova, mnohí sa snažili vniesť do ruských obrazov jedinečnú chuť svojich ľudí, ako aj neutíchajúci sen o kráse. Je ťažké podceniť neobyčajné plátna týchto majstrov majestátneho umenia, pretože pod ich štetcom sa rodili skutočne mimoriadne diela rôznych žánrov. Akademická maľba, portrét, historická maľba, krajina, diela romantizmu, moderny či symbolizmu – to všetko svojim divákom stále prináša radosť a inšpiráciu. Každý v nich nájde niečo viac ako pestré farby, ladné línie a nenapodobiteľné žánre svetového umenia. Možno taká hojnosť foriem a obrazov, ktorými ruská maľba prekvapuje, súvisí s obrovským potenciálom okolitého sveta umelcov. Levitan tiež povedal, že v každej poznámke sviežej prírody je majestátna a nezvyčajná paleta farieb. S takýmto začiatkom sa pre štetec umelca objaví veľkolepý priestor. Preto sa všetky ruské obrazy vyznačujú vynikajúcou prísnosťou a atraktívnou krásou, od ktorej je také ťažké sa odtrhnúť.

Ruská maľba sa právom odlišuje od svetového umenia. Faktom je, že až do sedemnásteho storočia bola domáca maľba spojená výlučne s náboženskou tematikou. Situácia sa zmenila s nástupom cára-reformátora - Petra Veľkého. Vďaka jeho reformám sa ruskí majstri začali angažovať a svetská maľba, došlo k oddeleniu ikonomaľby ako samostatného smeru. Sedemnáste storočie je časom takých umelcov ako Simon Ushakov a Iosif Vladimirov. Potom v ruštine umelecký svet Portrét sa zrodil a rýchlo sa stal populárnym. V osemnástom storočí sa objavili prví umelci, ktorí prešli od portrétovania ku krajinomaľbe. Viditeľné sú výrazné sympatie majstrov k zimným panorámam. Osemnáste storočie sa pamätalo aj na zrod každodennej maľby. V devätnástom storočí si v Rusku získali popularitu tri smery: romantizmus, realizmus a klasicizmus. Rovnako ako predtým sa ruskí umelci naďalej obracali k žánru portrétu. Vtedy sa objavili svetoznáme portréty a autoportréty O. Kiprenského a V. Tropinina. V druhej polovici devätnásteho storočia umelci čoraz častejšie zobrazujú jednoduchý ruský ľud v jeho utláčanom štáte. Realizmus sa stáva ústredným trendom maľby tohto obdobia. Práve vtedy sa objavili Wanderers, ktorí zobrazovali len skutočný, skutočný život. Nuž, dvadsiate storočie je, samozrejme, avantgarda. Vtedajší umelci výrazne ovplyvnili tak svojich nasledovníkov v Rusku, ako aj vo svete. Ich obrazy sa stali predchodcami abstrakcionizmu. Ruská maľba je obrovský úžasný svet talentovaných umelcov, ktorí svojimi výtvormi preslávili Rusko

štvrtok 08.12.2016 11:56 + citovať pad

Britské noviny The Times zoradené 200 najlepších umelcov ktorí žili od začiatku 20. storočia až po súčasnosť.

V dôsledku toho podľa britských čitateľov Prvé miesto obsadil veľký španielsky umelec Pablo Picasso.

Druhé miesto
daná postimpresionistom Paul Cezanne, tretí - zakladateľ rakúskej secesie Gustav Klimt. Posledný riadok zaberá súčasný japonský umelec Hiroshi Suujimoto.

V prvej desiatke sa objavujú francúzski umelci Claude Monet, Henri Matisse, Marcel Duchamp a americký umelec Jackson Pollock.
Desiatku uzatvára legenda pop-artu Andy Warhole, predstaviteľ abstrakcionizmu Willem de Kooning a slávny modernista Piet Mondrian.
Nie je možné nevšimnúť si nadhodnotenie hodnotenia niektorých umelcov a ignorovanie iných, nie menej talentovaných. Redaktori The Times, ktorí zhŕňajú výsledky prieskumu, sú zmätení: „Čo robí Martin Kippenberger v top 20? Prečo je hodnotený vyššie ako Rothko, Schiele a Klee? Je Munch (46.) horší ako Frida Kahlo? S najväčšou pravdepodobnosťou je to kvôli túžbe žien umiestniť nežné pohlavie čo najvyššie v rebríčku.

Od ruských umelcov sa objaví v rebríčku Bazalka Kandinsky(15.), tvorca Čierneho námestia "Kazimíra." Malevič(17.). 95. označený ukrajinsko-americký umelec Alexander Archipenko. 135. - jeden zo zakladateľov konštruktivizmu Alexander Rodčenko. Tiež zahrnuté v zozname Marc Chagall- 71. a Vladimír Tatlin- 145.

Tu 20 najlepších umelcov XX storočia, podľa britských milovníkov umenia

20 najlepších umelcov XX a začiatkom XXI storočí

1. Pablo Picasso

2. Paul Cezanne

3. Gustav Klimt

4. Claude Monet

5. Marcel Duchamp

6. Henri Matisse

7. Jackson Pollock

8. Andy Warhol

9. Willem de Kooning

10. Piet Mondrian

11. Paul Gauguin

12. Francis Bacon

13. Robert Rauschenberg

14. Georges Braque

15. Wassily Kandinsky

16. Constantin Brancusi

17. Kažimír Malevič

18. Jasper Johns

19. Frida Kahlo

20. Martin Kippenberger
………………
Áno, ak by sa takýto prieskum robil u nás, zoznam by bol úplne iný. Rovnako ako zoznamy tých najlepších literárnych diel- v každej krajine sa výrazne líšia.
No zatiaľ máme len tento zoznam, v ktorom veľa umelcov nepoznáme.
Preto - tu krátky príbeh asi prvých dvadsať umelcov.
Kompletný zoznam 200 najlepších umelcov 20. a začiatku 21. storočia- na konci príspevku.
...................
1.Picasso Pablo- španielsky výtvarník, grafik

8. Andy Warhol(skutočné meno - Andrew Warhola, Rusín. Andrij Vargola; 1928-1987) - americký umelec a producent, významná osobnosť v dejinách pop artu a súčasné umenie všeobecne. Zakladateľ ideológie „homo universale“.
Warhol vytvoril niekoľko obrazov, ktoré sa stali senzáciou vo svete umenia. V roku 1960 vytvoril návrhy plechoviek Coca-Coly, ktoré mu priniesli slávu ako umelca s mimoriadnou víziou umenia. A v rokoch 1960-1962 sa objavil cyklus diel zobrazujúcich plechovky Campbellovej polievky.


Warhol ako jeden z prvých používa sieťotlač a sieťotlač ako spôsob vytvárania malieb.
Warhol vytvoril množstvo obrazov, na ktorých zobrazil idoly modernej spoločnosti. Medzi hviezdy, ktoré Andy maľoval: opakujúce sa Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, The Beatles, Michael Jackson, Lenin a ďalší. Tieto kresby v jasných farbách sa stali Warholovou ochrannou známkou. obnovenie atmosféry Ameriky v 60. rokoch.


Podľa kritikov tieto obrazy odrážali vulgárnosť kultúry masovej spotreby, mentalitu západnej civilizácie. Warhol patrí medzi predstaviteľov pop artu a konceptuálneho umenia ako Robert Rauschenberg, Jasper Johns či Roy Lichtenstein, ceny za jeho obrazy sa v súčasnosti pohybujú v desiatkach miliónov dolárov. Okolo postavy Warhola sa zhromaždila celá subkultúra.


V roku 2015 bol obraz predaný úradu katarského múzea za 300 miliónov dolárov. 287\237\225

12. Francis Bacon-(1909-1992) - anglický umelec- expresionista. Baconov obraz je vždy expresívny, je akýmsi výkrikom, ktorý sprostredkúva tragédiu existencie. Hlavnou témou jeho tvorby je ľudské telo - zdeformované, predĺžené, uzavreté v geometrické obrazce. V rebríčku najdrahších obrazov je zaradených niekoľko diel.

14. mája 2008 bol v Sotheby's predaný triptych Francisa Bacona z roku 1976 Landmark of the Canonical 20th Century za 86,3 milióna dolárov. Predala rodina Muyovcov, majitelia výroby vína Château Pétrus, ruskému miliardárovi Romanovi Abramovičovi. A maliar získal titul najdrahšieho povojnového umelca a obsadil tretie miesto v prvej desiatke najdrahších umelcov na svete vo všeobecnosti, na druhom mieste za Picassom a Klimtom. 180\122\96

13.Robert Rauschenberg(1925, Port Arthur -2008, Captiva Island, Florida) je americký umelec. Predstaviteľ abstraktného expresionizmu, následne konceptuálneho umenia a pop artu vo svojich dielach inklinoval k technike koláže a readymadeu, použitého odpadu.
Podobne ako iní predstavitelia pop-artu, aj on sa snažil vyjadriť svoje videnie sveta v nezvyčajných, šokujúcich formách. Na to boli použité plátna, koláže, inštalácie.
Začiatkom 50-tych rokov prešiel Rauschenberg tromi etapami tvorby obrazov:
"Biela maľba" - čierne čísla a niektoré symboly sú zobrazené na bielom pozadí.
"Čierna maľba" - útržky novín boli nalepené na plátno a všetko bolo pokryté čiernym smaltom.
"Červená maľba" - abstraktné plátna v červených tónoch, čiastočne s nálepkami z novín, nechtov, fotografií atď.
V roku 1953 Rauschenberg vymazal kresbu Willema de Kooninga a vystavil ju pod názvom „Erased De Kooning Drawing“, čím nastolil otázku o povahe umenia.

Od polovice 50. rokov Rauschenberg vytvára priestorové objekty, ktoré nazýva „kombinované obrazy“, napr.
"Odalisque" (saténový vankúš, plnené kurča, fotografie a reprodukcie)
"Posteľ" - posteľ postriekaná farbou a umiestnená vertikálne ...


Koncom 50. rokov si osvojil techniku ​​frotáže (tretie, ktoré do umenia zaviedol Max Ernst) na prenos časopiseckých fotografií na papier. Rauschenberg z neho vytvoril grafický cyklus 34 ilustrácií pre Danteho Peklo v štýle pop art. V roku 1962 si osvojil techniku ​​sieťotlače a vytvoril v nej množstvo veľkých diel. Jeden z obrazov z tejto série cesta do neba» ( nebeská cesta, 1964). Na ňom popkultúrne symboly (napríklad americkí astronauti) koexistujú s obrázkami Rubensa.

Rauschenberg je držiteľom mnohých ocenení, vrátane: hlavnej ceny na bienále v Benátkach, Grammy, americkej národnej medaily, imperiálnej ceny Japonska a ďalších.
V 60. a 70. rokoch sa Rauschenberg angažoval v oblasti performance, happeningov a iných divadelných akcií.

1 Pablo Picasso 21587
2 Paul Cezanne 21098
3 Gustav Klimt 20823
4 Claude Monet 20684
5 Marcel Duchamp 20647
6 Henry Matisse 17096
7 Jackson Pollock 17051
8 Andy Warhol 17047
9 Willem de Kooning 17042
10 Piet Mondrian 17028
11 Paul Gauguin 17027
12 Francis Bacon 17018
13 Robert Rauschenberg 16956
14 Georges Braque 16788
15 Wassily Kandinsky 16055
16 Constantin Brancusi 14224
17 Kazimír Malevič 13609
18 Jasper Johns 12988
19 Frida Kahlo 12940
20 Martin Kippenberger 12784
21 Paul Klee
22 Egon Schiele
23 Donald Judd
24 Bruce Nauman
25 Alberto Giacometti
26 Salvador Dalí
27. augusta Rodin
28 Mark Rothko
29 Edward Hopper
30 Lucian Freud
31 Richard Serra
32 René Magritte
33 David Hockney
34 Philip Gaston
35 Gary Cartier-Bresson 8779
36 Pierre Bonnard
37 Jean-Michel Basquiat
38 Max Ernst
39 Diane Arbusová
40 Georgia O'Keefe
41 Cy Twombly
42 Max Beckmann
43 Barnet Newman
44 Giorgio de Chirico
45 Roy Lichtenstein 7441
46 Edvard Munch
47 Pierre August Renoir
48 mužov Ray
49 Henry Moore
50 Cindy Sherman
51 Jeff Koons
52 Tracey Emin
53 Damien Hirst
54 Yves Klein
55 Henry Russo
56 Chaim Soutine
57 Archil Gorkij
58 Amadeo Modigliani
59 Umberto Boccioni
60 Jean Dubuffet
61 Eva Hesseová
62 Edward Villard
63 Carl Andre
64 Juan Gris
65 Lucio Fontana
66 Franz Kline
67 David Smith
68 Jozef Beuys
69 Alexander Calder
70 Louise Bourgeois
71 Marc Chagall
72 Gerhard Richter
73 Balthus
74 Joan Miro
75 Ernst Ludwig Kirchner
76 Frank Stella
77 Georg Baselitz
78 Francis Picabia
79 Jenny Saville
80 Dan Flavin
81 Alfred Stiglitz
82 Anselm Kiefer
83 Matthew Burney
84 Georges Gros
85 Bernd a Hilla Becherovci
86 Sigmar Polke
87 Bryce Marden
88 Maurizio Catellan
89 Saul Levitt
90 Chuck Close 2915
91 Edward Weston
92 Joseph Cornell
93 Karel Appel
94 Bridget Rileyová
95 Alexander Archipenko
96 Anthony Caro
97 Richard Hamilton
98 Clifford Still
99 Luc Tuymans
100 Oldenburgovej triedy
101 Eduardo Luigi Paolozzi
102 Frank Auerbach
103 Dinos a Jake Chapman
104 Marlene Dumasová
105 Antona Tapies
106 Giorgio Morandi
107 Walker Evans
108 Nan Goldin
109 Robert Frank
110 Georges Rouault
111 Arp Hans
112 August Odosielateľ
113 James Rosenquist
114 Andreas Gursky
115 Eugene Atget
116 Jeff Wall
117 Ellsworth Kelly
118 Bill Brandt
119 Christo a Jean-Claude
120 Howard Hodgkin
121 Joseph Albers
122 Piero Manzoni
123 Agnes Martinová
124 Anish Kapoor
125 L. S. Lowry
126 Robert Motherwell
127 Robert Delaunay
128 Stuart Davis
129 Ed Ruscha
130 Gilbert a George 2729
131 Stanley Spencer
132 James Ensor
133 Fernand Ledger
134 Brassai (Gyula Halas)
135 Alexander Rodčenko
136 Róbert Ryman
137 Ed Reindhard
138 Hans Belmer
139 Isa Genzken
140 Kees van Dongen
141 Weegee
142 Paula Rego
143 Thomas Hart Benton
144 Hans Hoffman
145 Vladimír Tatlin
146 Odilon Redon
147 George Segal
148 Jörg Imendorff
149 Robert Smithson
150 Peter Doig 2324
151 Ed a Nancy Kienholzovci
152 Richard Prince
153 Ansel Adams
154 Naum Gabo 2256
155 Diego Rivera 2239
156 Barbara Hepworthová 2237
157 Nicola de Stael 2237
158 Walter de Maria 2229
159 Felix Gonzalez-Torres 2228
160 Giacomo Balla 2225
161 Ben Nicholson 2221
162 Anthony Gormley 2218
163 Lionel Feininger 2216
164 Emil Nolde 2213
165 Mark Wallinger 2211
166 Hermann Nietzsch 2209
167 Paul Signac 2209
168 Jean Tigli 2209
169 Kurt Schwitters 2209
170 Grayson Perry 2208
171 Julian Schnabel 2208
172 Raymond Duchamp-Villon 2208
173 Robert Gobert 2208
174 Duane Hanson 2208
175 Richard Diebenkorn 2207
176 Apex Katz 2207
177 Alighiero Boetti 2206
178 Godier-Brzeska Henri 2206
179 Laszlo Moholy-Nagy 2205
180 Jacques-Henri Lartigue 2205
181 Robert Morris 2205
182 Sarah Lucas 2204
183 Yannis Kounellis 2204
184 Chris Barden 2204
185 Otto Dix 2203
186 David Bomberg 2203
187 Fischli & Weiss 2203
188 Augustus Ján 2203
189 Marsden Hartley 2203
190 Takashi Murakami 2203 hodnotení

citované
Páčilo sa: 5 používateľov

Leonardo di ser Piero da Vinci (15. apríla 1452 – 2. mája 1519) bol slávny taliansky maliar, architekt, filozof, hudobník, spisovateľ, bádateľ, matematik, inžinier, anatóm, vynálezca a geológ. Známy svojimi obrazmi, z ktorých najznámejšie sú Posledná večera a Mona Lisa, ako aj početnými vynálezmi, ktoré ďaleko predbehli dobu, no zostali len na papieri. Okrem toho Leonardo da Vinci významne prispel k rozvoju anatómie, astronómie a technológie.


Raphael Santi (28. marca 1483 – 6. apríla 1520) bol veľký taliansky maliar a architekt pôsobiaci v období renesancie, pokrývajúci obdobie od konca 15. storočia do prvých rokov 16. storočia. Tradične je Raphael považovaný za jedného z troch veľkých majstrov tohto obdobia spolu s Michelangelom a Leonardom da Vincim. Mnohé z jeho diel sú v Apoštolskom paláci vo Vatikáne, v miestnosti zvanej Raphael's Stanza. Okrem iných sa tu nachádza jeho najznámejšie dielo – „The School of Athens“.


Diego Rodriguez de Silva y Velázquez (6. jún 1599 – 6. august 1660) bol španielsky maliar, portrétista, dvorný maliar kráľa Filipa IV., najväčší predstaviteľ zlatého veku španielskeho maliarstva. Okrem početných obrazov zobrazujúcich historické a kultúrne výjavy z minulosti namaľoval mnoho portrétov španielskej kráľovskej rodiny, ako aj iných známych európskych osobností. Najznámejším dielom Velasqueza je obraz „La Meninas“ (alebo „Rodina Filipa IV“) z roku 1656, ktorý sa nachádza v múzeu Prado v Madride.


Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz a Picasso (25. októbra 1881 – 8. apríla 1973) je svetoznámy španielsky umelec a sochár, zakladateľ tohto smeru v pohode umenie - kubizmus. Považovaný za jeden z najväčších umelcov ovplyvnili vývoj výtvarné umenie v 20. storočí. Odborníci uznali najlepší umelec medzi tými, ktorí žili za posledných 100 rokov, a zároveň aj „najdrahšími“ na svete. Počas svojho života Picasso vytvoril asi 20 tisíc diel (podľa iných zdrojov 80 tisíc).


Vincent Willem van Gogh (30. marca 1853 – 29. júla 1890) bol slávny holandský maliar, ktorý sa preslávil až po svojej smrti. Van Gogh je podľa mnohých odborníkov jedným z najväčších umelcov v dejinách európskeho umenia a zároveň jedným z najvýraznejších predstaviteľov postimpresionizmu. Autor viac ako 2100 umeleckých diel, z toho 870 malieb, 1000 kresieb a 133 skíc. Jeho početné autoportréty, krajinky a portréty patria medzi najznámejšie a najdrahšie umelecké diela na svete. Za najslávnejšie dielo Vincenta van Gogha sa možno považuje séria obrazov s názvom „Slnečnice“.


Michelangelo Buonarroti (6.3.1475 - 18.2.1564) - svetoznámy taliansky sochár, výtvarník, architekt, básnik a mysliteľ, ktorý zanechal nezmazateľnú stopu v celku svetovej kultúry. Asi najznámejším dielom umelca sú fresky na strope Sixtínskej kaplnky. Z jeho sôch sú najznámejšie "Pieta" ("Oplakávanie Krista") a "Dávid". Z diel architektúry - návrh kupoly Baziliky sv. Zaujímavosťou je, že Michelangelo sa stal prvým predstaviteľom západoeurópskeho umenia, ktorého životopis bol napísaný už za jeho života.


Na štvrtom mieste v rebríčku najznámejších umelcov sveta je Masaccio (21. decembra 1401-1428) – veľký taliansky umelec, ktorý mal obrovský vplyv na ostatných majstrov. Masaccio žil veľmi krátky život, takže o ňom existuje len málo biografických dôkazov. Zachovali sa len štyri jeho fresky, ktoré sú bezpochyby dielom Masaccia. Predpokladá sa, že ďalšie boli zničené. Najznámejším Masacciovým dielom je freska Najsvätejšej Trojice v kostole Santa Maria Novella vo Florencii v Taliansku.


Peter Paul Rubens (28. júna 1577 – 30. mája 1640) bol flámsky (juhoholandský) maliar, jeden z najväčších umelcov barokovej éry, známy svojím extravagantným štýlom. Považovaný za najvšestrannejšieho umelca svojej doby. Rubens vo svojich dielach zdôrazňoval a stelesňoval vitalitu a zmyselnosť farieb. Namaľoval množstvo portrétov, krajiniek a historických obrazov s mytologickými, náboženskými a alegorickými námetmi. Najznámejším dielom Rubensa je triptych „Zostup z kríža“ napísaný v rokoch 1610 až 1614 a priniesol umelcovi celosvetovú slávu.


Michelangelo Merisi da Caravaggio (29. september 1571 – 18. júl 1610) bol veľký taliansky umelec raného baroka, zakladateľ európskej realistickej maľby 17. storočia. Caravaggio vo svojich dielach šikovne využíval kontrasty svetla a tieňa so zameraním na detaily. Často zobrazovaní obyčajní Rimania, ľudia z ulíc a trhov na obrazoch svätých a Madon. Príkladmi sú „Evanjelista Matúš“, „Bacchus“, „Obrátenie Saula“ atď. Jedným z najznámejších malieb tohto umelca je „Hráč na lutnu“ (1595), ktorý Caravaggio nazval pre neho najúspešnejším obrazom. .


Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) je slávny holandský maliar a rytec, ktorý je považovaný za najväčšieho a najslávnejšieho umelca na svete. Autor asi 600 obrazov, 300 leptov a 2 tisíc kresieb. Jeho charakteristickou črtou je majstrovská hra so svetelnými efektmi a hlbokými tieňmi. Najznámejším dielom Rembrandta je štvormetrový obraz „Nočná hliadka“, napísaný v roku 1642 a teraz uložený v Štátnom múzeu v Amsterdame.

Veľkolepé umelecké diela z rúk veľkých majstrov dokážu prekvapiť aj ľudí, pre ktorých umenie znamená málo. Aj preto patria svetoznáme múzeá medzi najobľúbenejšie atrakcie, ktoré ročne prilákajú milióny návštevníkov.

Odlíšiť sa od obrovské množstvo obrazy napísané v dejinách umenia, umelec potrebuje nielen talent, ale aj schopnosť vyjadriť jedinečný dej nezvyčajným a na svoju dobu veľmi relevantným spôsobom.

Nižšie prezentované obrazy nahlas hovoria nielen o talente svojich autorov, ale aj o početných kultúrnych trendoch, ktoré sa objavovali a zanikali, a o najdôležitejších historických udalostiach, ktoré sa vždy odrážali v umení.

"Zrodenie Venuše"

Tento obraz, ktorý namaľoval veľký renesančný majster Sandro Botticelli, zobrazuje okamih, keď sa z morskej peny zjaví krásna Venuša. Jedným z najpútavejších aspektov maľby je skromná póza bohyne a jej jednoduchá, ale krásna tvár.

"Psy hrajú poker"

Táto séria 16 obrazov, ktorú namaľoval Cassius Coolidge v roku 1903, zobrazuje psov zhromaždených pri káve alebo pri hernom stole, ako hrajú poker. Mnohí kritici uznávajú tieto maľby ako kanonické zobrazenie Američanov tej doby.

Portrét Madame Recamier

Tento portrét, ktorý namaľoval Jacques-Louis David, zobrazuje nablýskanú socialitu v kontrastne minimalistickom a jednoduchom prostredí, oblečenú v jednoduchých bielych šatách bez rukávov. Toto je živý príklad neoklasicizmu v portrétnom umení.

№5

Tento slávny obraz od Jacksona Pollocka je jeho najikonickejším dielom, ktoré živo zobrazuje všetok chaos, ktorý zúril v duši a mysli Pollocka. Ide o jedno z najdrahších diel, aké kedy americký umelec predal.

"Syn človeka"

„Syn človeka“ od Rene Magritte je akýmsi autoportrétom, ktorý zobrazuje samotného umelca v čiernom obleku, no namiesto tváre má jablko.

"Číslo 1" ("Kráľovská červená a modrá")

Tento pomerne nedávny kúsok od Marka Rothka nie je nič iné ako ťahy štetcom troch rôznych odtieňov na ručne vyrobenom plátne. Obraz je momentálne vystavený v Art Institute of Chicago.

"Masaker nevinných"

Na základe biblického príbehu o masakre nevinných detí v Betleheme vytvoril Peter Paul Rubens tento desivý a brutálny obraz, ktorý sa dotýka emócií všetkých, ktorí sa naň pozerajú.

"Nedeľné popoludnie na ostrove Grande Jatte"

Tento jedinečný a veľmi obľúbený obraz, ktorý vytvoril Georges Seurat, zobrazuje uvoľnenú atmosféru víkendu vo veľkom meste. Takáto maľba je vynikajúcim príkladom pointilizmu, ktorý spája veľa bodov do jedného celku.

"tancovať"

„Tanec“ od Henriho Matissa je príkladom štýlu zvaného fauvizmus, ktorý sa vyznačuje jasnými, až neprirodzenými farbami a tvarmi a vysokou dynamikou.

"americká gotika"

„Americká gotika“ je umelecké dielo, ktoré dokonale symbolizuje obraz Američanov počas Veľkej hospodárskej krízy. Grant Wood na tomto obraze zobrazil prísny, zjavne náboženský pár stojaci pred jednoduchým domom s gotickými oknami.

"Nakladač kvetov"

Tento obraz od najpopulárnejšieho mexického maliara 20. storočia Diega Riveru zobrazuje muža, ktorý len ťažko znesie košík preplnený žiarivými tropickými kvetmi na chrbte.

"Whistlerova matka"

Tiež známy ako Usporiadanie v šedej a čiernej farbe. Umelcova matka je jedným z najznámejších obrazov amerického umelca Jamesa Whistlera. Na tomto obraze Whistler zobrazil svoju matku sediacu na stoličke pri sivej stene. Maľba používa iba čierne a sivé odtiene.

"Stálosť pamäti"

Ide o kultové dielo nemenej kultového Salvadora Dalího, svetoznámeho španielskeho surrealistu, ktorý dostal toto hnutie do popredia umenia.

Portrét Dory Maarovej

Pablo Picasso je jedným z najpopulárnejších a najvplyvnejších španielskych maliarov. Je zakladateľom vtedajšieho senzačného štýlu, nazývaného kubizmus, ktorý sa snaží rozbiť akýkoľvek predmet a sprostredkovať ho jasnými geometrickými tvarmi. Tento obraz je prvým portrétom v kubistickom štýle.

"Portrét umelca bez brady"

Tento obraz od Van Gogha je autoportrét a je jedinečný, pretože zobrazuje maliara bez obvyklej brady. Navyše ide o jeden z mála Van Goghových obrazov, ktoré boli predané do súkromných zbierok.

"Terasa nočnej kaviarne"

Tento obraz, ktorý namaľoval Vincent van Gogh, zobrazuje známy pohľad úplne novým spôsobom s použitím úžasne živých farieb a neobvyklých tvarov.

"Zloženie VIII"

Wassily Kandinsky je uznávaný ako zakladateľ abstraktného umenia - štýlu, ktorý používa formy a symboly namiesto známych predmetov a ľudí. "Kompozícia VIII" je jedným z prvých obrazov umelca, vyrobených výlučne v tomto štýle.

"bozk"

Jeden z prvých umelecké práce v secesnom štýle je tento obraz takmer celý vyhotovený v zlatých tónoch. Obraz Gustava Klimta je jedným z najvýraznejších štýlových diel.

"Ples v Moulin de la Galette"

Obraz Pierra Augusta Renoira je živým a dynamickým zobrazením mestského života. Navyše ide o jeden z najdrahších obrazov na svete.

"olympia"

V Olympii vyvolal Édouard Manet skutočnú kontroverziu, takmer škandál, keďže nahá žena s pohľadom je jednoznačne milenka, nezahalená mýtmi klasického obdobia. Ide o jedno z raných diel v štýle realizmu.

"Tretí máj 1808 v Madride"

Francisco Goya v tomto diele zobrazil Napoleonov útok na Španielov. Toto je jeden z prvých španielskych obrazov, ktorý zobrazuje vojnu v negatívnom svetle.

"Las Meninas"

Najznámejší obraz Diega Velasqueza zobrazuje päťročnú infantku Margheritu pred portrétom jej rodičov, ktorý namaľoval Velasquez.

"Portrét Arnolfiniovcov"

Tento obraz je jedným z najstarších maliarskych diel. Namaľoval ju Jan van Eyck a zobrazuje talianskeho obchodníka Giovanniho Arnolfiniho a jeho tehotnú manželku v ich dome v Bruggách.

"kričať"

Obraz od nórskeho umelca Edvarda Muncha zobrazuje mužskú tvár zdeformovanú strachom proti krvavočervenej oblohe. Krajina v pozadí dodáva tomuto obrazu temné čaro. Okrem toho je Výkrik jedným z prvých expresionistických obrazov, kde je realizmus obmedzený na minimum, aby sa umožnila väčšia sloboda pre emócie.

"vody"

Lekná od Clauda Moneta sú súčasťou série 250 obrazov zobrazujúcich prvky umelcovej vlastnej záhrady. Tieto obrazy sú vystavené v rôznych múzeá umenia mier.

"Noc hviezd"

Van Goghova „Hviezdna noc“ je jedným z najznámejších obrazov súčasnej kultúry. V súčasnosti je vystavený v Múzeu moderného umenia v New Yorku.

"Ikarov pád"

Tento obraz, ktorý namaľoval holandský umelec Pieter Brueghel, ukazuje ľahostajnosť človeka k utrpeniu svojich blížnych. silný sociálna téma je tu znázornený pomerne jednoduchým spôsobom s použitím obrazu Ikara topiaceho sa pod vodou a ľudí ignorujúcich jeho utrpenie.

"Stvorenie Adama"

Stvorenie Adama je jednou z niekoľkých nádherných fresiek od Michelangela, ktoré zdobia strop Sixtínskej kaplnky vo Vatikánskom paláci. Zobrazuje stvorenie Adama. Okrem zobrazenia ideálnych ľudských foriem je freska jedným z prvých pokusov o zobrazenie Boha v dejinách umenia.

"Posledná večera"

Táto freska od veľkého Leonarda zobrazuje poslednú Ježišovu večeru pred jeho zradou, zatknutím a smrťou. Okrem kompozície, formy a farby je diskusia o tejto freske plná teórií o skrytých symboloch a prítomnosti Márie Magdalény vedľa Ježiša.

"Guernica"

„Guernica“ od Picassa zobrazuje výbuch španielskeho mesta rovnakého mena počas španielčiny občianska vojna. Ide o čiernobiely obraz, negatívne zobrazujúci fašizmus, nacizmus a ich myšlienky.

"Dievča s perlovou náušnicou"

Tento obraz od Johannesa Vermeera je často označovaný ako holandská Mona Lisa, a to nielen pre jeho mimoriadnu obľubu, ale aj preto, že výraz v tvári dievčaťa je ťažké zachytiť a vysvetliť.

"Sťatie hlavy Jána Krstiteľa"

Obraz od Caravaggia veľmi realisticky zobrazuje moment vraždy Jána Krstiteľa vo väzení. Polotmavosť obrazu a mimika jeho postáv z neho robia skutočné klasické majstrovské dielo.

"Nočná hliadka"

Nočná hliadka je jedným z najznámejších Rembrandtových obrazov. Zobrazuje skupinový portrét streleckej roty vedenej jej dôstojníkmi. Jedinečným aspektom obrazu je polotma, ktorá pôsobí dojmom nočnej scény.

"Aténska škola"

Táto freska, ktorú namaľoval Raphael v ranom rímskom období, zobrazuje slávnych gréckych filozofov ako Platón, Aristoteles, Euklides, Sokrates, Pytagoras a ďalší. Mnohí filozofi sú zobrazení ako súčasníci Raphaela, napríklad Platón - Leonardo da Vinci, Herakleitos - Michelangelo, Euclid - Bramante.

"Mona Lisa"

Asi najznámejším obrazom na svete je Gioconda Leonarda da Vinciho, známejšia ako Mona Lisa. Toto plátno je portrétom pani Gherardiniovej, ktorá púta pozornosť tajomným výrazom na tvári.

č. 20. 75 100 000 dolárov. "Royal Red and Blue", Mark Rothko, predaný v roku 2012.

Majestátne plátno bolo jedným z ôsmich diel vybraných samotným umelcom na jeho prelomovú samostatnú výstavu v Art Institute of Chicago.

č. 19. 76 700 000 dolárov. Masaker nevinných od Petra Paula Rubensa, vytvorený v roku 1610.

Obraz kúpil Kenneth Thompson v Sotheby's v Londýne v júli 2002. Jasné a dramatické dielo Rubensa môže súťažiť o titul „najneočakávanejšieho úspechu“. Christie ocenila tento obraz len na 5 miliónov eur.

č. 18. 78 100 000 dolárov. Ples v Moulin de la Galette od Pierra-Auguste Renoira, maľovaný v roku 1876.

Dielo bolo predané v roku 1990, v tom čase bolo uvedené ako druhý najdrahšie predaný obraz na svete. Majstrovské dielo vlastnil Ryoei Saito, predseda Daishowa Paper Manufacturing Co. Chcel, aby bolo plátno po jeho smrti spolu s ním spopolnené, ale spoločnosť sa dostala do finančných ťažkostí pre záväzky z pôžičky, a tak obraz musel byť použitý ako zástava.

č. 17. 80 miliónov dolárov. "Tyrkysová Marilyn" od Andyho Warhola, maľované v roku 1964, predané v roku 2007

Získal pán Steve Cohen. Cena nebola potvrdená, no tento údaj sa považuje za pravdivý.

č. 16. 80 miliónov dolárov. "False Start", Jasper Johns, napísaný v roku 1959

Obraz vlastnil David Geffen, ktorý ho predal generálnemu riaditeľovi investičnej skupiny Citadel Kennethovi S. Griffinovi. Je uznávaný ako najdrahší obraz, ktorý sa predal počas života umelca, kultového majstra Jaspera Johnsa.

č. 15. 82 500 000 dolárov. "Portrét doktora Gacheta", Vincent van Gogh, 1890.

Japonský obchodník Ryoei Saito kúpil obraz v roku 1990 na aukcii. V tom čase to bol najdrahší obraz na svete. V reakcii na verejné pobúrenie nad Saitovým želaním, aby sa umelecké dielo po jeho smrti spolu s ním spopolnilo, podnikateľ vysvetlil, že týmto obrazom vyjadruje svoju nezištnú náklonnosť.

č. 14. 86 300 000 dolárov. Triptych, Francis Bacon, 1976.

Toto trojdielne majstrovské dielo Bacona prekonalo jeho doterajší rekord v tržbách 52,68 milióna dolárov. Obraz kúpil ruský miliardár Roman Abramovič.

č. 13. 87 900 000 dolárov. "Portrét Adele Bloch-Bauer II", Gustav Klimt, 1912.

Jediný model zobrazený dvakrát Klimtom a predávaný niekoľko mesiacov po prvej verzii. Toto je portrét Blocha-Bauera, jeden zo štyroch obrazov, ktoré v roku 2006 vyniesli celkovo 192 miliónov dolárov. Kupec nie je známy.

č. 12. 95 200 000 dolárov. Dora Maar s mačkou, Pablo Picasso, 1941

Ďalší obraz od Picassa, ktorý sa dostal pod kladivo za báječnú cenu. V roku 2006 ho získal záhadný ruský anonym, ktorý zároveň kúpil diela Moneta a Chagalla v hodnote 100 miliónov dolárov.

č. 11. 104 200 000 dolárov. "Chlapec s fajkou", Pablo Picasso, 1905.

Ide o prvý obraz, ktorý v roku 2004 prekonal hranicu 100 miliónov dolárov. Napodiv, meno osoby, ktorá prejavila taký veľký záujem o Picassov portrét, nebolo nikdy zverejnené.

č. 10. 105 400 000 dolárov. Silver Car Crash (Double Crash), Andy Warhol, 1932

Ide o najdrahšie dielo slávnej legendy pop-artu Andyho Warhola. Obraz sa stal hviezdou moderného umenia a dostal sa pod kladivo v Sotheby's.

č. 9. 106 500 000 dolárov. Akt, zelené listy a busta, Pablo Picasso, 1932

Toto zmyselné a farebné majstrovské dielo je najdrahším Picassom, aké sa kedy predalo na aukcii. Obraz bol v zbierke pani Sidney F. Brody a od roku 1961 nebol vystavený verejnosti.

č. 8. 110 miliónov dolárov "Vlajka", Jasper Johns, 1958

"Vlajka" - najviac pozoruhodné dielo Jasper Johns. Umelec namaľoval svoju prvú americkú vlajku v rokoch 1954-55.

č. 7. 119 900 000 dolárov. "Výkrik", Edvard Munch, 1895

Ide o najjedinečnejšie a najfarebnejšie dielo zo štyroch verzií majstrovského diela Edvarda Muncha Výkrik. Len jeden z nich zostáva v súkromných rukách.

č. 6. 135 000 000 dolárov. "Portrét Adele Bloch-Bauer I", Gustav Klimt.

Maria Altmann zažalovala o právo vlastniť obraz, pretože Adele Bloch-Bauer ho odkázala Rakúskej štátnej galérii a jej manžel neskôr zrušil dar počas udalostí druhej svetovej vojny. Po získaní zákonných práv Maria Altman predala portrét Ronaldovi Lauderovi, ktorý ho vystavil vo svojej galérii v New Yorku.

č. 5. 137 500 000 dolárov. "Žena III", Willem de Kooning.

Ďalší obraz predal Geffen v roku 2006, no tentoraz bol kupcom miliardár Steven A. Cohen. Táto zvláštna abstrakcia je súčasťou série šiestich majstrovských diel Kooning namaľovaných v rokoch 1951 až 1953.

č. 4. 140 000 000 dolárov. "Č. 5, 1948", Jackson Pollock.

Podľa The New York Times filmový producent a zberateľ David Geffen predal obraz Davidovi Martinezovi, riadiacemu partnerovi FinTech Advisory, hoci ten informáciu nepotvrdil. Pravda je zahalená rúškom tajomstva.