Na kopcoch Mandžuska, príbeh pre dospelých. Virtuálna retro hudobná knižnica
Text piesní P.Shubin
Štúdiový orchester pod vedením An.Badkhena
(1891 - 1958 Miestny priemysel)
A tu je ďalší príbeh o vývoji piesne, ktorý už nie je taký vtipný. Skôr naopak, je to smutné a na prvý pohľad celkovo prekvapivé. Fenomén, ktorý to spôsobil, je celkom známy a v hudobnom živote sa často vyskytuje. Hovorím o čitateľsky už známej téme „premeny“, keď postupná premena hudobného diela, ku ktorej dochádzalo s nárastom počtu jeho interpretácií, úplne zmenila nielen formu, ale aj zmysel tejto práce. Čo je najpôsobivejšie, je rozdiel medzi dvoma krajnými článkami tohto evolučného reťazca, najmä ak sú jeho medzičlánky v nedohľadne.
Vezmite si napríklad príbeh jedného z najkrajších ruských valčíkov „Na kopcoch Manchuria“. Vo všeobecnosti sa často stávalo, že slová boli napísané na melódiu krásnych valčíkov. Spravidla sa v diskografiách uvádzali ako „ľudové“. Pripomeňme si napríklad „Amurské vlny“ v podaní Súboru piesní a tancov námorníctva, „Dunajské vlny“ Uťosova a pod. Spravidla si všimnete, že menej vydarené texty sa zdajú byť natiahnuté na hudbu, pre ktorú boli napísané. Ako vysvetlenie môže poslúžiť rozbor etymológie hudobných námetov sovietskych valčíkov - spravidla vychádzali zo starších melódií, ktorých východiskové texty jednoznačne zdedili generické črty predrevolučnej malomeštiackej romance. - nemenná domýšľavosť, estetická úzkosť, idealizované témy. Tieto texty boli následne buď zmenené tak, aby neboli v rozpore s kánonmi sovietskeho piesňového žánru, alebo jednoducho neboli uvedené, ako nevhodné pre ducha doby. Pre sovietsku pieseň je tento „fenomén prenosu“ významovo porovnateľný s „fenoménom prenosu“ z predpuškinovskej doby v ruskej poézii – práve vďaka úsiliu sovietskych autorov pieseň prestala byť výsadou jedného triedy či inej a stala sa hromadnou piesňou, každodennou, zrozumiteľnou a prístupnou každému a každému.
A pokiaľ ide o valčík „On the Hills of Manchuria“, potom si určite každý z tých, ktorí čítajú tieto riadky hneď na začiatku, pamätá niekoľko textov, ktoré si pamätá z detstva, najmä tie, ktoré boli zvykom hrať. pokojne po zhasnutí svetiel v pionierskych táboroch, a aj to len prísne pod podmienkou neprítomnosti starších (hoci v poslednom čase sa takýmto veršom už komedianti na javisku nevyhýbajú). Len málokto vie, priznajme si to – prakticky nikto nevie, aké boli skutočné slová tohto valčíka, na ktorý tancovali naši dedovia a staré mamy, akú sémantickú záťaž pôvodne niesli. Začiatkom tohto výskumu bol kedysi list Alexandra Melnikova. "Táto pieseň bola napísaná po rusko-japonskej vojne - vojne, ktorá bola nekompetentne prehraná. Je venovaná ruským vojakom, ktorí zomreli vlastne márne (ako sa vtedy hovorilo, vojna začala "kvôli palivovému drevu", t.j. koncesie na výrobu dreva). Preto je obsah textov primeraný,“ napísal. K listu boli pripojené aj samotné texty – jeden predrevolučný, druhý už sovietsky.
Ako je ľahké pochopiť, Ivan Kozlovský predviedol prvú verziu, aj keď s trochu inými slovami. Napríklad „krvavá hostina“ je stále príliš cool, aj keď vezmeme do úvahy stav historického okamihu (a o „krvavosti“ ruského ľudu sme už počuli dosť!). Okrem toho politika a skutočné umenie sú nezlučiteľné.
V roku 1945 napísal frontový básnik Pavel Shubin ďalší veršovaný test na hudbu Iľju Šatrova. Myšlienka textu bola inšpirovaná bitkami Červenej armády s vojskami militaristického Japonska. Tento text možno považovať za najmenej známy, o to prekvapivejší, že sa v nahrávke zachovala nahrávka valčíka. V roku 2007 túto, bádateľom dovtedy neznámu nahrávku, vytvoril Konstantin Vershinin z Artelovej nahrávky „Plastmass“ pod číslom 1891. Nahrávka piesne v podaní P.T.Kirichka pochádza z roku 1958.
|
Na kopcoch Mandžuska
Strašidelné všade naokolo Biele kríže Uprostred každodennej tmy Telo hrdinov Tak spi, synovia Plačúca, plačúca matka drahá |
Na kopcoch Mandžuska
Tu, pod zemou To nebola salva z polí vyletela - Spite, bojovníci, spite pokojne, Môžeš zomrieť v bitkách s nepriateľmi, Pôjdeme v ústrety novému životu, Spite, bojovníci, sláva vám navždy! Noc, ticho, len kaoliang robí hluk. Citované z knihy: "Staré valčíky, romance a piesne. Spevník" - zostavil E. B. Sirotkin. L., "sovietsky skladateľ", 1987. |
Na kopcoch Mandžuska
V súlade s hudbou Kde nás dnes čakajú Nesmelé rande večery Ušetrili sme Ale aj v boji Ďaleko oh ďaleko Do temného priestoru Opúšťajúc pochmúrny okraj, Oheň dohasína, Citované z nahrávky na platni Artel "Plastmass" č.1891 |
vážne Alexander poskytol pomoc pri práci na texte histórie valčíka. Jeho meno som, žiaľ, včas neupresnil, ale dúfam, že sa ozve a umožní mi napraviť nedorozumenie. Vďaka korešpondencii s ním materiál získal hotovú podobu. Osobitne by som sa chcel poďakovať samarskému miestnemu historikovi A.N. Zavaľnému, ktorý poskytol neoceniteľnú pomoc pri hľadaní materiálov o samarskom období života I. Šatrova.
Náš valčík.
Autor valčíka „Na mandžuských vrchoch“, ruský armádny dirigent Iľja Alekseevič Šatrov (1879-1952), sa narodil 1. apríla 1879 v rodine živnostníka (podľa iných zdrojov obchodníka) v meste. Zemlyansk, provincia Voronež. Vyrastal vo veľkej, priateľskej a hudobne nadanej rodine. Chlapec od detstva absorboval dômyselné ľudové motívy a hral na rôzne ľudové nástroje. Jeho sesternica Elena Mikhailovna Fafinova-Shatrova sa stala profesionálnou hudobníčkou.
Po smrti svojho otca v roku 1893 bol Iľja vychovaný v čate trubačov grodneských husárov. V roku 1900 v neprítomnosti absolvoval Varšavský hudobný inštitút a získal titul vojenského kapelníka. Od roku 1903 I.A.Shatrov slúžil ako kapelník 214. pešieho pluku Moksha v Zlatouste. Voľný čas trávil v kruhu miestnych amatérskych hudobníkov, vyskúšal si kompozíciu. Po návrate na Ural po mandžuských bitkách vytvoril Shatrov hudobné dielo, ktoré ho oslávilo - valčík „Na kopcoch Manchuria“.
V tých rokoch sa objavilo veľa diel inšpirovaných udalosťami Ďalekého východu. Boli to piesne o výkone krížnika „Varyag“ (okrem iného na túto tému odpovedal generálny inžinier Caesar Cui), „Heroic Feat“ od A. Taskina, „Prayer for Victory“, „The Death of Rurik“, „ Na pamiatku viceadmirála Makarova, pochod „Port Arthur“ a „Z padlých pevností Port Arthur“ od A. Danilevského, „Na Bajkal“ od V. Katanského, „Transbajkalský valčík“ od V. Beknera a iní.
Hudobníci spolu s armádou prežili všetky útrapy vojny, priamo sa zúčastnili bojov. Zoznamy ocenených svedčili o hrdinstve hudobníkov. Kapellmeisters ruskej armády nemali dôstojnícke hodnosti, väčšina z nich boli civilisti a podľa charty boli ocenení medailami. Ale ako výnimka za služobné alebo bojové zásluhy boli niektorým udelené civilné hodnosti zodpovedajúce dôstojníckym hodnostiam a udelené rozkazy.
Po vyhlásení mobilizácie 1. júna 1904 sa Mokšansky pluk zmenil na poľné pešie pluky - 214. Mokšansky (54. divízia) a 282. Černojarskij (71. divízia). K 214. pluku Moksha patrilo: 6 štábnych dôstojníkov, 43 hlavných dôstojníkov, 404 poddôstojníkov, 3548 radových vojakov, 11 konských sanitárov a 61 hudobníkov. Vo februári 1905 sa pluk zúčastnil krvavých bojov pri Mukdene a Liaoyangu. Mokšani neopustili bitky jedenásť dní a držali svoje pozície. Na dvanásty deň Japonci pluk obkľúčili. Sily obrancov sa míňali, munícia dochádzala. V tejto kritickej chvíli začala v tyle Rusov hrať pluková kapela, ktorú dirigoval Kapellmeister Iľja Alekseevič Šatrov. Pochody sa navzájom menili. Hudba dala vojakom silu a obkľúčenie bolo prerušené.
Pluk bol prakticky zničený, prežilo 7 hudobníkov, ktorým neskôr udelili svätojurské kríže, čestné strieborné trúby. Kapelník I.A. Shatrov za „vynikajúcu svedomitú službu zverenému prostrediu“ v lete 1904 bol ocenený striebornou medailou „Za usilovnosť“, ktorú mal nosiť na Anninskej stuhe, a v zime 1904/05 „za rozdiely v rôznych časoch proti Japonec" bol vyznamenaný (druhý z vojenských dirigentov v Rusku), dôstojníckym rádom - Stanislavom tretieho stupňa "s mečmi" (podľa inej verzie - 1.).
8. mája 1906 sa pluk Moksha vrátil na Ural. V lete 1906 v meste Zlatoust vytvoril Shatrov prvé vydanie svojho valčíka. Zaobstaral si klavír a venoval sa muzicírovaniu, skladaniu vojenskej hudby a hudobných textov. Bol členom miestneho hudobného krúžku, ktorý sa stretával v byte farára nádražného kostola, veľkého milovníka hudby Lavra Fenelonova. Neskôr to povedala Evgenia Chertopolokhova, ktorá bola jednou z prvých, ktorá počula valčík „Na kopcoch Manchuria“ v podaní autora. Shatrov venoval valčík svojim mŕtvym priateľom a vytvoril prvú verziu „Na kopcoch Manchuria“, ktorej názov bol „Plak Moksha na kopcoch Manchuria“. Čoskoro sa tento valčík stal známym nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. V čase písania valčíka mal Iľja Alekseevič Šatrov 27 rokov.
Po vzrušení ľudí z Moksha od 18. septembra 1906 až do rozpustenia v júli 1910 bol pluk Moksha presunutý do Samary. Tu sa Shatrov spriatelil s učiteľom, skladateľom a hudobným vydavateľom Oscarom Filippovičom Knaubom (1866-1920), ktorý začínajúcemu skladateľovi poskytol serióznu pomoc pri dokončovaní práce na valčíku a jeho následnom vydaní. V júni 1907 už boli v predajni lacných edícií O. Knauba v predaji noty valčíka I. Shatrova „The Moksha Regiment on the Hills of Manchuria“.
V Samare sa uskutočnilo prvé uvedenie valčíka v podaní plukovného orchestra. Stalo sa tak v záhrade mestského panstva (Strukovského záhrada). Samarská verejnosť však valčík neprijala - provinciáli sa ticho rozišli a neobťažovali sa potleskom.
Noviny Gorodskoj Vestnik o tom 29. apríla 1908 napísali: „V záhrade Strukovského hrá od 24. apríla orchester pluku Moksha ubytovaný v Samare pod vedením kapellmeistera Shatrova, ktorý sa zjavne pustil do likvidácie bravúrne kúsky z hudobných diel hraných orchestrom, za neodmysliteľnej účasti duniaceho tureckého bubna a praskania medených tanierov. hoci hrané skladby boli vyvinuté celkom solídne a svedomito."
O rok neskôr bol valčík verejnosťou vrelo ocenený a prijatý: obeh nôt (a od roku 1910 gramofónových platní) výrazne prevýšil obeh iných módnych valčíkov. Jeho popularita bola mimoriadne vysoká. Len v prvých troch rokoch po napísaní bol valčík dotlačený 82-krát. Gramofónové platne s hudbou, ktorú napísal Shatrov, boli vyrobené v obrovských počtoch. V zahraničí sa tento valčík dokonca nazýval „národný ruský valčík“. Len v predrevolučných rokoch bolo na obľúbenú melódiu napísaných niekoľko verzií textu. Najrozšírenejšie boli básne Stepana Skitaletsa:
Ticho okolo, kopce sú pokryté oparom,
Mesiac svietil spoza mrakov,
Hroby zachovávajú pokoj.
Biele kríže - hrdinovia spia.
Tiene minulosti krúžia dlho,
Hovoria o obetiach bojov.
Ticho dookola vietor odnášal hmlu,
Na kopcoch Mandžuska spia vojaci
A Rusi nepočujú slzy.
Plačúca, plačúca matka drahá,
Plačúca mladá žena
Všetci plačú ako jedna osoba
Zlý osud a preklínanie osudu!...
Nechajte kaoliang priniesť vám sny
Spánkoví hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti.
Padli ste za Rusko, zomreli ste za vlasť,
Verte nám, pomstíme sa vám
A poďme osláviť krvavý sviatok.
Niektoré vydania valčíka boli sprevádzané autorskými poznámkami k hudobným frázam: „Je to smutné“ alebo „Rozhovor osirelých žien“, „Rozhovor vojakov“. A pre poznámku „Hnev vojakov“ bol nositeľ rádu Stanislav predvolaný na policajnú stanicu.
Vďaka pomoci O. Knauba vydal Shatrov svoj druhý valčík – „Country Dreams“, ktorého námet inšpirovala autorka jeho vášne pre sedemnásťročné dievča Alexandra Shikhobalova. Do roku 1911 bol tento valčík úspešne vypredaný.
Valčík „Na kopcoch Mandžuska“, ktorý odzrkadľoval náladu ťažkej vojnovej doby, aj „Krajské sny“, ktoré pokračovali v tradíciách ruského každodenného valčíka a stelesňovali pokojný idylický obraz, boli snáď horšie ako O. Knaub. valčíky módne v tom čase v technickej zručnosti, "hladkosť" formy. Ale na rozdiel od Knaubových valčíkov sa Shatrove valčíky vyznačovali jasnou ľudovou charakteristickou melódiou. Vďaka tomu boli nápadné, zapamätateľné.
Rok 1910 bol pre Kapellmeistera dramatický. Pluk Moksha bol rozpustený. Zomrel milovaný človek. Romantické nádeje do budúcnosti stroskotali jedna za druhou. To všetko sa odrazilo v práci I. Shatrova „Prišla jeseň“ (vydaná v roku 1911) na slová Y. Prigozhyho.
Hlučný úspech prvých skladieb ukázal začínajúcemu skladateľovi, že popularita má aj odvrátenú, menej príjemnú stránku. Musel sa vysporiadať s tým, čomu sa dnes hovorí „pirátstvo“ vo vzťahu k svojmu duševnému vlastníctvu. Došlo aj k pokusu postaviť I. Šatrova pred súd. Na túto udalosť reagovali 18. decembra 1910 noviny „Voice of Samara“ posmešným fejtónom, podpísaným pseudonymom „Igla“. Aby som čitateľovi ukázal celý rozsah tragiky postavenia mladého skladateľa, citujem tento fejtón v plnom znení. Treba povedať, že skutočné meno jeho autora (niekedy je možné aj pseudonymom) ešte nebolo zistené.
Malý fejtón "Ďakujem, nečakal som!"
To už bolo dávno...
Krátko po skončení rusko-japonskej vojny.
V lete som často chodieval do Strukovského záhrady a vychutnával som si tam úžasné očarujúce zvuky nového valčíka.
- "Na kopcoch Mandžuska"
Tento valčík sa stal najpopulárnejším v meste a meno jeho autora, pána Shatrova, neopustilo pery nečinného laika.
Koľko pocitov! povedali dospelí.
Takto môže písať len ten, kto sám zažil všetky hrôzy vojenského ťaženia, kto pocítil, takpovediac, pre ruský ľud tragické kopce.
Ach, miláčik, pán Shatrov! Aký talent, aký rozum!
Kedysi ste počuli výkriky závislých gymnazistov.
Vždy veselý, veselý, veselý, videli ho v Samare.
Odvtedy sa v osude maestra veľa zmenilo ...
A pochopíte moje sklamanie, budete „zaskočení“, keď vám predložím nasledujúcu poznámku, ktorú som si požičal z žitomirských novín „Volyn“:
"Kapelník kazaňského jazdeckého pluku S.V. Grigoriev odišiel do Moskvy, aby obnovil svoje autorské práva na populárny valčík -" Na kopcoch Mandžuska ". Plagiátorom je istý pán Šatrov, ktorého vyšetrovateľ Grigoriev priviedol k trestnej zodpovednosti. "
- ?!
Ďakujem, nečakal som to!
A tak, ak je táto poznámka správna, existuje spor o „valčík“.
Valčík je náš – alebo nie náš!
Čo vás upúta pri čítaní tohto ohovárania? V prvom rade fakt, že ako samotný fejtón, tak aj článok v Žytomyrských novinách boli jednoznačne na mieru, provokatívne vo vzťahu k I. Šatrovovi. Forma podania daných údajov, pátos, s akým to všetko bolo podané, naznačuje, že jej autor (autori) si vytýčili za cieľ za každú cenu skladateľa demoralizovať, zasiahnuť ho v tých najbolestivejších miestach, bez toho, aby premýšľal o morálnom strane problému. Samotná časť, ktorá zaberá asi osminu celého textu, je viac než diskutabilná. Po prvé, je naznačené, že prípad je v „základnom“ štádiu, to znamená, že vo vzťahu k I. Shatrovovi nemožno hovoriť o žiadnej zozbieranej dôkazovej základni. V tomto smere uvážlivého čitateľa zarezáva veta „istý pán Šatrov je plagiátor“... Čo však s povestnou prezumpciou neviny, podľa ktorej jedine súd pri pojednávaní môže nájsť osobu vinný z niečoho?
Po druhé, najzaujímavejšie je, že Grigoriev odchádza do Moskvy, aby obnovil svoje autorské práva. A prečo vlastne do Moskvy? Prečo nemôže byť spravodlivosť obnovená na súde v Kazani, Žitomyre, Samare alebo na inom súde, ktorý je oveľa bližšie k sťažovateľovi?
Iľja Alekseevič Šatrov, ten istý človek, „ktorý sám zažil všetky hrôzy vojenského ťaženia“, však nebol plachý. Je zrejmé, že ľudia, ktorí sa ho pokúšali ohovárať, zasahovali do toho, čo pre skladateľa zostalo najposvätnejšie – do jeho svetlej spomienky na padlých kamarátov. A za ňu bol pripravený bojovať až do konca.
Súdny spor v prípade I. Shatrova v kontexte vtedy rozhorčeného zápasu o dodržiavanie autorských práv zo strany zvukových nahrávacích spoločností sa do dejín nahrávania zapísal ako zlomový bod, ktorý položil základ tomu, že gramofónové firmy začali skutočne počítať so záujmami autorov hudobných diel. Mám všetky dôvody domnievať sa, že v skutočnosti nebol pán Grigoriev nič iné ako figurína, ktorej úlohou bolo odstrániť I. Šatrova z miesta konania ako zainteresovanú osobu. Ak sa totiž ukáže, že Shatrov nie je autorom, potom nemôže mať žiadne práva, a preto predmet procesu automaticky stráca zmysel. Tvrdenie Grigorjeva bolo očividne protichodné, a tak odišiel do Moskvy, kde sa už v roku 1910 posudzovali mnohé prípady týkajúce sa autorských práv, vrátane tvrdení samotného Šatrova. Pochopiac právnu nedôslednosť protiobžaloby, jej tvorcovia rátali skôr s vonkajším účinkom, s fámami mešťanov, išlo o akýsi psychický útok.
Beztrestnosť výrobcov gramofónových platní bola spôsobená absenciou autorského zákona v Rusku. Vzhľadom na to súdy tvrdeniam autorov nevyhoveli. Ich nositelia nemali právo ani na morálnu satisfakciu, o materiálnej náhrade ani nehovoriac. Autorský zákon vstúpil do platnosti až v roku 1911. A takmer okamžite noviny "Volzhskoye Slovo" č. 1254 z roku 1911 uverejňujú malú poznámku: "Autor valčíka "Na kopcoch Manchuria", pán Shatrov, podal žaloby na gramofónové spoločnosti a hudobné vydavateľstvá, ktoré vyrábali platne a noty. tohto valčíka bez súhlasu autora, v rozpore so zákonom o autorskom práve“. Podstata tejto poznámky bola v jej poslednej vete. Po všetkom uvedenom je tiež zrejmé, že víťazstvo v súdnych sporoch, ktorých obžalovaní sa nevyhýbali ohováraniu a falšovaniu, bolo pre I. Šatrova vecou cti.
Okrem toho, že gramofónové firmy porušili práva autorov a výkonných umelcov, spôsobili si navzájom značné škody aj vydávaním takzvaných „skopírovaných platní“. Takéto nahrávky boli nelegálne vyrobené kópie diskov známych umelcov, ktoré sa predávali za oveľa nižšiu cenu, ako ich predával výrobca. A.I.Zhelezny o tom podrobne rozpráva v knihe „Náš priateľ rekord“, Kyjev, 1989. Napriek tomu, že materiál odkazuje na udalosti spred sto rokov, je vnímaný ako nápadne moderný.
"Už v prvých rokoch rozvoja domácej nahrávky bol zavedený postup, podľa ktorého sa gramofónová spoločnosť dohodla s výkonným umelcom, zaplatila mu honorár a privlastnila si všetky príjmy z predaja nahratých platní. postup bol pre spoločnosť veľmi výhodný, v menšej miere vyhovoval umeleckým „interpretom“ a určite nezohľadňoval záujmy autorov diel nahratých na disku, pričom títo sa celkom rozumne domnievali, že gramofónové firmy, používajú svoje diela a dosahujú z toho zisk, sú povinní zrážať časť svojich príjmov. Známy je prípad, keď sa skladateľ A. Manykin-Nevstruev neúspešne pokúšal súdnou cestou vymáhať od akciovej spoločnosti Gramophone honorár za svoj "Pieseň úbohého pútnika", nahratú na disku v podaní F.I. iba hlasy a prenos diel umelcov.
So súčasnou situáciou však nemohli byť spokojní umelci, ktorých zručnosť bola vlastne zdrojom príjmov pre gramofónové firmy. Faktom je, že za nahrávku dostávali paušálny poplatok a firma si za tie roky ťahala príjmy z predaja platní. Napríklad talentovaný operný spevák L.M. Klementyev zomrel v chudobe a svoju rodinu nechal bez prostriedkov a trinásť platní, ktoré spieval dlho po smrti speváka, prinieslo príjem do spoločnosti Gramophone. K nahrávke vtedy neplatil autorský zákon, a to umožňovalo nepočítať ani so skladateľmi, ani s interpretmi.
V roku 1909 umelec Mariinské divadlo A. M. Davydov, ktorý naspieval niekoľko stoviek platní, sa pokúsil o vytvorenie spojenectva pre organizovaný boj umelcov za ich práva, no odpor výrobcov gramofónov bol taký veľký, že z tohto nápadu nič neprišlo.
Medzičasom distribúcia kopírovaných platní na ruskom trhu nadobudla také hrozivé rozmery, že mnohým veľkým gramofónovým firmám, ktorých platne boli pravidelne kopírované, začala prinášať značné straty. Táto okolnosť prinútila výrobcov gramofónov výrazne zmierniť ich odpor. Vyvinula sa tak priaznivá situácia pre prijatie vhodného zákona upravujúceho vzťah všetkých zúčastnených strán na tvorbe gramofónovej platne.
Od tohto momentu boli kopírované platne postavené mimo zákon, takže spoločnosť Orpheon Record (špecializovaná len na tento druh činnosti – moja poznámka) ukončila činnosť a gramofónové spoločnosti museli platiť tantiémy.
Na etiketách mnohých predrevolučných ruských platní sú často nalepené známky s nápisom „AMPRA“. Podoba týchto značiek je výsledkom dlhého a urputného boja medzi autormi hudobných diel používaných na nahrávanie na platňu a majiteľmi gramofónových fabrík. Na kontrolu implementácie autorského zákona bola vytvorená takzvaná Mechanical Music Rights Agency ruského autora (skrátene AMPRA), s ktorou bola každá gramofónová spoločnosť povinná uzavrieť zmluvu. Podľa zmluvy by sa malo autorovi diela, ktoré je na ňom zaznamenané, odpočítať určité percento z ceny každého predaného disku a skutočnosť, že došlo k odpočtu, bola potvrdená nalepením špeciálnej značky „AMPRA“ na štítok disku. Treba povedať, že nie všetci skladatelia chceli využiť ochranu svojich práv agentúrou. Niektorí z nich radšej hľadali odmenu od gramofónových firiem sami. V tomto prípade boli na etiketu disku nalepené takzvané „autorské pečiatky“, ktoré zároveň potvrdili skutočnosť, že spoločnosť zaplatila autorské honoráre.
Nie všetky gramofónové firmy však okamžite rezignovali na požiadavky nového zákona. Energický pokus zabrániť jeho realizácii urobili majitelia "Pate" a "Metropol Record". Spoločnosť Metropol Record, ktorá bola organizovaná len v auguste 1910, ešte nestihla pocítiť škodlivé účinky plagiátorských kopírok a spoločnosť Pate bola vo všeobecnosti poistená proti kopírovaniu tým, že vydávala svoje záznamy s nezvyčajnou „vertikálnou“ nahrávkou. Firma Metropol Record iniciatívne zvolala stretnutie výrobcov gramofónových platní, ktorí neboli spokojní s novým zákonom. Stretnutie bolo naplánované na 12. decembra 1911 a malo sa konať v jednom z moskovských hotelov. Pozvaní boli: Sirena Record, Ruská akciová spoločnosť gramofónov, Extra-Fon, Lyrofon, Janus Record, Stella Record a i., vydanie skopírovaných platní. Stretnutie zrejme nebolo úspešné, pretože najskôr platne „Gramophone“ a „Zonophone“ a potom „Pate“, „Extraphone“, „Sound“ atď. sa už začali predávať s nalepenými značkami „AMPRA“. “ a autorské známky a Sirena Record prehrala súdny spor s I. Shatrovom, autorom obľúbeného valčíka „Na kopcoch Mandžuska“ a bola mu nútená zaplatiť autorský honorár 15 kopejok. z každej predanej nahrávky." (Koniec citácie)
Tu je samotný záznam spoločnosti Sirena-Record, kvôli ktorému sa pred 100 rokmi rozhorela súdna dráma. Nehanební podnikatelia zdobili svoje produkty žiarivými, atraktívnymi nálepkami, ktoré svojím vzhľadom uchvátili aj laika. Cynický zisk, zisk z predaja hudby napísanej na pamiatku padlých súdruhov nemohol nechať skladateľa ľahostajným. Ilya Shatrov mal šťastie, že obnovil spravodlivosť. Odvtedy prešlo veľa rokov. Dnes sa tento disk aj valčík I.Shatrova stali majetkom histórie.
Yury Bernikov, autor webovej stránky, hovorí o histórii týchto nahrávok. "Encyklopédia ruskej predrevolučnej nahrávky":
Jednou z najťažších úloh každej štúdie je určiť dátum záznamu, pretože výrobcovia ho na svojich záznamoch neuvádzali. Dokonca aj tie vzácne firmy, ktoré to robili, to často dávali v zašifrovanej forme. Vždy som sa pýtal prečo? Odpoveď sa ukázala byť dosť banálna: verejnosť v tých ďalekých rokoch rovnako podliehala horúčke „nadobúdania toho najnovšieho“, ako aj tá súčasná, naivne veriaca, že „nové je vždy lepšie“. Ak by boli uvedené dátumy nahrávok, tak by si „minuloročné“ platne nikto nekúpil.
Záznam „Siren-record“ možno datovať okolo augusta-októbra 1909. Nahrávka vznikla vo Varšave. Dátum záznamu na zázname RAOG možno určiť ešte približnejšie: má maticové / katalógové číslo 8010 (pre záznamy RAOG sa maticové a katalógové čísla zhodujú). Záznamy s takýmito číslami boli vydané v roku 1912. Upozorňujeme, že na disku nie je známka AMPRA - potvrdenie o zaplatení autorských honorárov Agentúre pre hudobné práva ruských autorov. Mimovoľne vyvstáva otázka: rozhodol sa majiteľ spoločnosti RAOG, bývalý „ruský pirát č. 1“ a majiteľ neslávne známej pirátskej spoločnosti „Orpheon“ David-Moisei Abramovič Finkelstein, ísť po starých koľajach a neplatiť honoráre? ? Som presvedčený, že to tak nie je, pretože spoločnosť RAOG vytvoril Finkelstein práve s cieľom „začať nový život". Keďže spoločnosť začala s lepením známok AMPRA až 1. septembra 1912, zdá sa najpravdepodobnejšie, že tento záznam bol vydaný pred týmto dátumom, čo znamená, že známka AMPRA by na ňom nemala byť. Tieto úvahy nám umožňujú stanoviť viac presný dátum vydania - od januára do augusta 1912.
Na etikete je aj kuriózny nápis „Etiketa deklarovaná“. Toto je skratka pre celú frázu „Etiketa deklarovaná ministerstvu obchodu a výroby“. Znamenalo to, že značka (ochranná známka) bola zaregistrovaná a nikto nemohol vyrábať tovar s rovnakou značkou. Falšovanie bolo trestné podľa zákona. Reč je o ochranných známkach v cárskom Rusku.
Stránka má inú verziu valčíka, Zonophon Record. Štítok je, žiaľ, takmer nečitateľný, no zvuk je veľmi dobrý. Výkon patrí s najväčšou pravdepodobnosťou M.I.Vavichovi, ale je malá šanca, že Bohemsky "pracoval pre neho" (viď môj komentár k príspevku). V každom prípade, kto je na zázname, tento výkon je oveľa lepší ako na zázname RAOG.
Po októbrovej revolúcii sa Ilya Alekseevič pripojil k Červenej armáde, slúžil vo vojenských skupinách v mnohých mestách. Celkovo sa zúčastnil štyroch vojen. V Civile bol kapelníkom brigády červenej jazdy. Približne od 20. rokov do roku 1935 slúžil v posádke Pavlograd. V rokoch 1935-1938. Shatrov viedol orchester Tambovskej kavalérie, potom odišiel zo zálohy a od roku 1938 do Veľkej vlasteneckej vojny pôsobil v Tambove. S vypuknutím vojny bol opäť v radoch – vo funkcii kapelníka divízie. Za účasť vo Veľkej vlasteneckej vojne bol Iľja Alekseevič vyznamenaný Rádom Červenej hviezdy, medailami „Za odvahu“ a „Za vojenskú statočnosť.“ V rokoch 1951-52 viedol major Šatrov, vojenský dirigent gardy hudobné oddelenie na škole Tambov Suvorov a pripravoval budúcich dôstojníkov.
Po rokoch, koncom 40. rokov, sa Iľja Alekseevič vrátil k téme rusko-japonskej vojny a vytvoril ďalší valčík - "Modrá noc nad Port Arthurom", v ktorom použil melódiu "Country Dreams". Verše armádneho básnika A. Kuzmicheva, ktoré by sa skôr hodili na pochodovú melódiu, sa však s lyrickou hudbou očividne nezhodovali. Toto dielo nebolo nikdy publikované... Jeho obsah je jednoduchý a poetický. V krajine modrých kopcov spia ruskí vojaci v masových hroboch. Pokloniť sa im prišli vnúčatá a pravnúčatá. Teraz povstali, aby bránili posvätné hranice vlasti. Bedlivo strážia pokoj hrdinov dvoch vojen. Za nimi je veľká víťazná krajina. V ich srdciach je nezištná láska k vlasti, pripravenosť znásobiť jej česť a slávu.
Ilya Alekseevich bol pochovaný na cintoríne Tambov Vozdvizhensky. Nad hrobom je doska z bieleho mramoru s nápisom v zlate: "Major gardy, skladateľ Iľja Alekseevič Šatrov. Tvorca valčíka "Na kopcoch Mandžuska." Inštalované pamätné tabule na budove súčasného Tambovského vojenského leteckého inžinierskeho ústavu, na dome, kde býval Iľja Šatrov.
A tak sa valčík rozšíril do celého sveta. V zahraničí sa mu hovorilo „Ruský národný valčík“. V Rusku sa na meno jej autora začalo pomaly zabúdať. Najprv z názvu valčíka zmizlo zasvätenie mokšanským plukom. Zostáva len „Na kopcoch Mandžuska“. Potom meno autora zmizlo. Na sovietskych záznamoch napísali, že valčík sa stal jednoducho „starým“.
Skupina členov kapely divízie Guards Svir. V strede vpravo - I. A. Shatrov (1947).
fotografia z článku „Na kopcoch Mandžuska“ (L. Eremina, G. Eremin)
Hudobný život, 1980
Tento detail sa nemusí zdať taký dôležitý, ak neberieme do úvahy vytrvalosť, s akou Shatrov predtým žaloval plagiátorov a výrobcov gramofónov. Ale nenašiel sa jediný dôkaz, že v sovietskych rokoch sa snažil zábudlivým súčasníkom pripomínať svoje autorstvo. "Starý valčík" - to je najvyšší stupeň uznania autora počas jeho života! Môže byť pre jeho tvorcu vyššia odmena!
V roku 1943 pripravil jazzový orchester pod vedením Uťosova nový koncertný program, v ktorom zaznel Šatrovov valčík. Naplnený novým, vlasteneckým obsahom, hovoril o láske ruského vojaka k vlasti:
"Si statočný bojovník, si hodný svojich predkov, si verný syn vlasti!"
Valčík nahral aj I.S. Kozlovský:
"Padli ste za Rusko, zomreli ste za vlasť...
Ver mi, pomstíme ťa.
A oslávime slávnu hostinu!"
Na konci Veľkej Vlastenecká vojna valčík „On the Hills of Manchuria“ bol často uvádzaný v rozhlase a na koncertoch v súvislosti so slávnostnými minútami, ktoré znamenali víťazstvo sovietskej armády nad japonskými militaristami v Mandžusku.
Použité predmety a materiály
K. Petrova - "Na kopcoch Mandžuska". Hudobný život, 1961
L.Eremin, G.Eremin - "Na kopcoch Manchuria". Hudobný život, 1980
"Láska k histórii začína valčíkom." "Trud" č.079 zo dňa 14.05.2002
"Slávni občania Pavlogradu: Iľja Šatrov" Pavlogradské správy. 5. august 2004
"Pluk Moksha na kopcoch Manchuria" Noviny "Tribuna". 9. decembra 2004
"Pluk Moksha na kopcoch Mandžuska" - http://www.penza-trv.ru:8085/go/region/mokpolk#top
Dodatočná bibliografia
Článok „Orchester pluku Moksha“. Vojenský historický časopis, číslo 10, s. 83. (rok mi neznámy)
Stepanov V.K. "Skladateľ Iľja Šatrov" Voronež, 78 rokov.
Auerbach L.D. Valčíkové rozprávky. Kapitola „Staré ruské valčíky“ Moskva 80.
Príbeh "Starý valčík" Kniha "Plachta", číslo 4, Moskva, 83. Stránka 137-142
Prostredníctvom diskusie.
Sám I. Šatrov až do konca svojich dní trval na tom, že „Na kopcoch Mandžuska“ nie je valčíkové rekviem, ale vyznanie lásky k vlasti. Musíme však uznať, že toto dielo je naozaj veľmi podobné rekviem. Dôvod je v texte. Valčík napísaný skladateľom nemal vôbec žiadny text, nebol koncipovaný preto, aby sa zmenil na pieseň. Text, ktorý napísal Tulák, predpokladal vznik umeleckého hnutia, ktoré sa stalo populárnym, neskôr nazývané dekadencia. Pre priebeh vtedajších ustálených básnických prúdov nebol tento text ničím výnimočným. To vysvetľuje taký veľký počet dosť voľných textov, ktoré paralelne skomponoval obyčajný ľud. Rusko smútilo za obeťami, ale pieseň, v ktorej sa spievalo, bola z nejakého dôvodu prednesená tak, že skôr pripomínala svetskú romancu alebo pohrebný pochod.
Preto sa mi viac páči sovietska verzia. Jednoducho povedané, jeho text nás obracia do budúcnosti a nie je v ňom žiadna neutíšiteľná úzkosť, smäd po slepej pomste, žiadne hrobovo-cintorínske idealizácie. Faktom je, že predrevolučná verzia piesne, ktorá nám dnes pripadá taká exotická, bola na svoju dobu dosť tradičná formou aj obsahom. Rusko prežívalo ťažké roky a porážka v rusko-japonskej vojne sa stala jedným z faktorov, ktoré ovplyvnili formovanie smerov rozvoja básnického myslenia. Už dávno pred rokom 1904 však súčasníci snívali o tom, že Rusko je na pokraji smrti, tvorivú komunitu trápili nočné mory, smutné myšlienky o budúcnosti, v poetických kruhoch sa objavil nový smer, ktorý sa neskôr stal známym ako dekadencia. Stúpenci tohto trendu písali diela, ktoré boli dôkladne presiaknuté duchom sklamania, neochoty žiť a očakávania blízkej smrti. Ako píše E. Osetrov v úvodnom článku ku knihe „Poézia strieborného veku“, „umenie nebolo nikdy tak nerozlučne spojené s eschatologickými víziami ako v dvadsiatom storočí, ktoré hojne zbieralo smrteľnú úrodu“.
K. Balmont, F. Sologub, V. Brjusov, V. Ivanov, Z. Gippius, D. Merežkovskij možno považovať za jasných predstaviteľov tohto výnimočného fenoménu v našej literatúre. Takže rané básne Vyacheslava Ivanova sú plné predtuchy tragických udalostí:
Ako daždivá jeseň tleje
Svätá zima - tajný duch
Letí nad čiernym hrobom,
A len ten najľahší sluch
Neochvejné vzrušenie úlovky
Medzi balvanmi...
Básne Sologuba a Bryusova spájajú úzkosť a apokalyptické predtuchy. V Bryusovovej slávnej básni „Bledý kôň“ šialený hrdina prenikavo kričí:
Ľudia! Či nepoznáš pravú ruku Božiu!
Štvrtina z vás zahynie – na mor, hlad a meč!
Fjodor Sologub v roku 1914 napísal:
O pravde sveta, bez ohľadu na to, čo hovoria,
Všetko sú to rozprávky, všetko sú to lži.
Bledý snílek, zomri v pivnici
Kde pleseň úplne pokryla steny.
Suterénny vzduch pre zakrpatený hrudník,
A prísľub posmrtného života.
A vy chcete, ľudia, ľudia,
Aby som miloval pozemský život.
V mnohých básňach D. Merežkovského, Z. Gippia je odmietnutie nezmyselného pozemského života a túžba rýchlo odísť do iného sveta:
V žiare bledých hviezd, ako v smrteľných očiach, -
Neúprosná, chladná oddanosť;
V oblakoch sa trochu trblieta posledný lúč úsvitu,
Ako spomienka na minulé šťastie.
Moja duša je plná tichého súmraku:
Žiadna vášeň, žiadna láska s ich sladkou múkou, -
Všetko zamrzlo v hrudi ... iba ten pocit bytia.
Trápi sa nezáživnou nudou.
D. Merežkovskij, 1887
Nech sa život udusí, ale ja už nie som dusený.
Dosiahol sa posledný krok.
A ak príde smrť, nasledujte ju poslušne.
Pôjdem do jej neľútostného tieňa...
3. Gippius, 1894
Osudy týchto ľudí sa po revolúcii vyvíjali inak.Napríklad D. Merežkovskij v posledné roky svojho života vo Francúzsku sa vyznačoval profašistickými náladami a oslavoval Mussoliniho a Hitlera ako vodcov schopných vykoreniť komunizmus. Ku cti ruskej imigrácie, len málokto ho podporoval.
Tu je pre vás „magická sila vysoké umenie". Z reálnej histórie dobre vieme, ako sa tieto "tvorivé hľadania" niekedy končili. Ako vidno zo skúseností Ruska, dekadentní básnici svojim umením, dokonca lepším ako hociktorí raznočinskí revolucionári, dokázali predvídať úpadok impéria, znehodnocovať svoje ideály, ktoré boli vždy podporované bola slávou víťazných tradícií ruskej armády a pravoslávnych dejín.Dnes už pominula doba, kedy bolo zvykom lepiť štítky.Preto sa ešte raz spýtam - ako sa nazývajú takéto verše za?,čo učia?pochmúrny bolestivý chaos?Zatiaľ čo inteligencia v kluboch elitnej drogy módnych salónov trpela osudom budúcnosti, mladí ľudia konzumného vzhľadu ťahali proklamácie, strieľali do politikov a reformátorov, odpaľovali bomby. Reformátor Stolypin zomrel rukou teroristu. Na pozadí úpadku vlasteneckého cítenia bolo Rusko nútené vstúpiť do 1. svetovej vojny. V petrohradskom suteréne spáchala skupina zvrhlíkov rituálnu vraždu Rasa Putin ... A Lenin prorokoval veľké prevraty ...
Valčík, ktorý sa objavil v druhej polovici 18. storočia v západoeurópskych krajinách, bol pôvodne tanečnou hudbou. Jeho ľahko reprodukovateľný v pohybe trojdobý rytmus dokonale sprostredkoval náladu zábavy, ľahkého vzrušenia, šteklivej zmyselnosti, prispel k hravej alebo pokojne uvoľnenej nálade poslucháčov a tanečníkov - presne tej nálade, ktorá viedla ich skladateľov.
V Rusku začal valčík postupne nadobúdať dramatický a niekedy menší zvuk charakteristický pre ruské ľudové melódie. Uľahčili to slová textov napísaných na hudbu valčíkov. Takými sú napríklad valčíky: "Black Eyes" (hudba - F. Herman, texty - E. Grebyonka. 1843), "The Sea Spreads Wide" (hudba - A. Gurilev, text - G. Zubarev. Približne 1900 rokov).
Desivé straty ruskej armády a námorníctva v rusko-japonskej vojne v rokoch 1904-1905. sa stal emocionálnym základom smútočných valčíkov „Varyag“ („Studené vlny špliechajú...“, hudba – F. Bogoroditskij a V. Benevskij, slová – Y. Repninsky. 1904) a „Na kopcoch Mandžuska“ (hudba - I. Shatrov, slov - S. Petrov-Wanderer. 1906).
Tu chcem hovoriť o okolnostiach vzniku valčíka „Na kopcoch Manchuria“, ktorý je nezvyčajne ostrý, hlboko a prenikavo vyjadruje smútok a úprimnú sústrasť mŕtvym vojakom Ruska a ich príbuzným.
V bitke pri Mukdene vo februári 1905 ruská armáda ustúpila zo svojich obsadených pozícií, hoci utrpela citeľne menšie a rýchlo vynovené straty ako japonská, ktorá sa prakticky stala neschopnou. Ruské velenie a cárska vláda na čele s dnes už vyhláseným svätým Mikulášom II. však vojnu unáhlene považovali za stratenú a začali ponižujúce mierové rokovania, v dôsledku ktorých Japonsko získalo časť ruských krajín na Ďalekom východe, kontrolu nad Kóreou. a Mandžuska a platby za vyživovanie ruských zajatcov.
Počas ústupu pri Mukdene bol 214. rezervný mokšský pluk obkľúčený japonskými jednotkami. Keď v pluku došli náboje a nábojnice, plukovník Pavel Petrovič Pobyvanec odmietol ponuku vzdať sa a zavelil: "Prapor a orchester - vpred!" Kapellmeister Iľja Alekseevič Šatrov za vlajkou zoradil plukovnú kapelu. Pluk pod krupobitím japonských nábojov a striel v neobmedzenom bajonetovom útoku prerazil obkľúčenie. Zo 4000 personálu prežilo 700 bojovníkov a sedem z 27 hudobníkov. Zomrel aj plukovník P.P. Pobyvanets.
Čo podnietilo vojakov a dôstojníkov tohto pluku k takému bezprecedentnému výkonu? Zvýšená mužská hrdosť, pocit vysokej vojenskej dôstojnosti, lojalita k prísahe? Keď sa snažím predstaviť si tento boj, vyráža mi dych...
Kapellmeister I.A. Shatrov sa krátko po skončení vojny rozhodol vytvoriť hudobný pomník svojim hrdinsky mŕtvym spolubojovníkom. Potrebný zvuk bol vydaný bolestne dlho a ťažko: spomienky boli príliš ostré a tragické. Postupne sa formovalo hlboko dojímavé hudobné dielo v podobe valčíka, plné ušľachtilého smútku. Slová k nej v roku 1906 napísal S.G. Petrov (Wanderer). Takýto valčík si vyžadoval osobitý text, presne, jemne a zároveň vysoko emotívne korešpondujúci s hudbou. Nebolo to ľahké. Mnohokrát sa to zmenilo, čiastočne v súlade so spoločensko-politickou situáciou v krajine, vrátane výziev na pomstu alebo výziev so zdvihnutým transparentom, aby sme šli vpred k svetlejšej budúcnosti.
V roku 1908 sa v Samare, kde sídlil obnovený pluk, konalo prvé verejné predvedenie valčíka v podaní sólistu v sprievode dychovky. Široký záujem o tento valčík najskôr opadol v dôsledku objavenia sa nových, zdanlivo relevantnejších hudobných diel, potom sa opäť stal veľmi žiadaným. Takže počas sovietsko-japonských ozbrojených konfliktov a vojen, ktoré sa odohrali v rokoch 1920-1925. na Ďalekom východe a Sachaline, v roku 1936 v Mongolsku, v rokoch 1938-1939. (Jazero Khasan, Khalkin-Gol), v auguste 1945 v Mandžusku, na Sachaline a na Kurilských ostrovoch bol valčík „Na kopcoch Mandžuska“ s príslušnými textovými zmenami často uvádzaný na popových koncertoch a vysielaný v rozhlase. Ale v mnohých verziách textu to určite znelo ako prísaha:
Spite bojovníci, pokojne spite...
Vedzte, hrdinovia, vlasť si vás pamätá.
Od poslednej štvrtiny 20. storočia sa Rusko usiluje o uzavretie mierovej zmluvy s Japonskom a výzvy na „pomstu nepriateľom“ prestali zaznievať.
Páči sa mi verzia nižšie, zjavne zostavená z textov mnohých, čiastočne anonymných autorov – dojemná, úctivá a pokojná.
Na kopcoch Mandžuska
Ticho okolo.
Kopce sú pokryté hmlou.
Mesiac svietil spoza mrakov,
Hroby zachovávajú pokoj.
Biele krížiky -
Hrdinovia spia.
Tiene minulosti sa opäť točia
Hovoria o obetiach bojov.
To nie je salva z polí letel -
V diaľke zahrmelo.
A opäť je všade naokolo pokoj,
Všetko je ticho v tichu noci.
Všade naokolo ticho
Vietor rozfúkal hmlu
Na kopcoch spia mandžuskí bojovníci
A Rusi nevidia slzy.
Plačúca, plačúca matka drahá,
Plačúca mladá vdova
Všetci plačú ako jedna osoba
Zlý osud a preklínanie osudu.
Spite, bojovníci
Dobre sa vyspi.
Nech snívate o rodných poliach,
Otcov vzdialený domov.
Noc. Ticho.
Iba kaolian robí hluk.
Vedzte, hrdinovia, spomienka na vás
Vlasť si zachováva.
Dnes už málokto dobre pozná históriu prvého desaťročia dvadsiateho storočia. V školských učebniciach dejepisu sú tieto hrozné udalosti pre krajinu striedmo pokryté a mladí ľudia nie sú zaťažení spomienkou na kolízie rusko-japonských vzťahov tých rokov. Naši súčasníci si veľmi zriedka pamätajú mená statočných bojovníkov, ktorí v týchto bitkách položili životy za svoju vlasť. Dôvodom boli opakované zmeny ideologických priorít v krajine, demolácia pamätníkov a hanobenie predtým uznaných idolov, premenovávanie ulíc a miest, ku ktorým došlo, stále nedokončené určenie počtu mŕtvych obrancov vlasti. a ich dôstojný pohreb. Takže to.
Na kopcoch Mandžuska. Pieseň o rusko-japonskej vojne.
NA MANCHURSKÝCH KORCOCH
Hudba Ilya Shatrov
Slová pútnika (Stepan Petrov)
Okolo ticho, kopce sú pokryté oparom.
Hroby zachovávajú pokoj.
Tiene minulosti krúžia dlho,
Hovoria o obetiach bojov.
A Rusi nepočujú slzy.
Matka plače, mladá žena plače,
Zlý osud a preklínanie osudu! ..
Spánok, hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti.
Spite, synovia, zomreli ste za Rusko, za vlasť,
A poďme osláviť krvavý sviatok.
Majstrovské diela ruskej romantiky / Ed.-comp. N. V. Abelmas. - M .: LLC "Vydavateľstvo AST"; Doneck: "Stalker", 2004. - (Piesne pre dušu).
Pôvodný názov bol „Moksha Regiment on the Hills of Manchuria“. Venované vojakom 214. pešieho práporu Moksha, ktorí padli vo februári 1905 v bojoch s Japoncami pri meste Mukden.
Autorom melódie je Kapellmeister pluku Moksha Ilya Shatrov. Variantov textu je veľa – autorský aj folklórny. Z autorov okrem iných básnik K.R. - Veľkovojvoda Konstantin Romanov, ale toto je skôr legenda. Prestavby vznikli aj mnoho rokov po vojne - A. Mašistov (pozri nižšie), v roku 1945 Pavel Shubin (). Dnes sa na túto melódiu spieva komická pieseň „Ticho v lese, len jazvec nespí ...“. Nechýba ani rovnomenná pieseň od Alexandra Galicha<1969>venovaný pamiatke spisovateľa Michaila Zoshčenka.
Od. So: Antológia vojenských piesní / Komp. a autorom predhovoru. V. Kalugin. - M.: Eksmo, 2006:
Rusko-japonská vojna v rokoch 1904-1905 bola neúspešná a vo svojich dôsledkoch pre Rusko fatálna, ale spomienka na ňu sa zachovala v dvoch piesňach, ktoré sa stali jednou z najpopulárnejších - „Varyag“ a valčík „Na kopcoch Manchuria“ . Sú založené na skutočných udalostiach: smrť krížnika "Varyag" v námornej bitke a smrť vojakov pluku Moksha - v pozemnej bitke. "Varyag" - prvý z krížnikov eskadry Ďalekého východu, ktorý v Port Arthur absolvoval nerovnú bitku so 14 japonskými loďami. Jeho smrťou sa začala tragická vojna pre ruskú flotilu. Krvavá bitka pluku Moksha na kopcoch Mandžuska je len epizódou tejto vojny. Ale bol to on, kto bol predurčený stať sa nie menej významným ako námorná bitka. Pluk mal 6 štábnych dôstojníkov, 43 vedúcich dôstojníkov, 404 poddôstojníkov, 3548 radových vojakov, 11 konských sanitárov a 61 hudobníkov. Títo hudobníci mali zohrať rozhodujúcu úlohu. Jedenásť dní pluk neopustil bojisko. Na dvanástom sa kruh obkľúčenia uzavrel. Ale v najkritickejšom momente, keď sa minuli sily aj munícia, plukovná skupina praskla. Vojenské pochody nasledovali jeden za druhým. Japonci zaváhali. Ruské "Hurá!" zaznelo na záver. Za túto bitku bolo sedem členov kapely vyznamenaných Vojakovým krížom sv. Juraja a kapelník dôstojníckym vojenským rádom Stanislava 3. stupňa s mečmi. Čoskoro meno tohto kapelníka, Ilya Alekseevich Shatrov, spoznalo celé Rusko. V roku 1906 vyšlo prvé vydanie jeho valčíka „The Moksha Regiment on the Hills of Manchuria“, ktorý prešiel viac ako stovkou dotlačí. Gramofónové platne s valčíkovou hudbou sa vypredali v rozprávkových číslach. A čoskoro boli k valčíkovej hudbe aj slová. Najznámejší bol poetický text Stepana Skitalets, autora piesne „Zvony zvonia ...“ na hudbu Y. Prigozhyho. V sovietskych časoch Šatrov valčík, podobne ako „Varyag“, naďalej patril medzi najobľúbenejšie, ale s novými slovami, ktoré boli viac v súlade, ako sa vtedy verilo, s „duchom času“: „Pôjdeme smerom k nový život, / Zhoď bremeno okov otrokov“ a pod. V 20. a 30. rokoch 20. storočia zneli na Nová cesta. Teraz, v 21. storočí, sa tiež stali súčasťou histórie.
Wanderer (Stepan Gavrilovič Petrov) (1869-1941)
MOŽNOSTI (5)
1. Na kopcoch Mandžuska
Variant v podaní I. S. Kozlovského
Ticho okolo, kopce sú pokryté oparom,
Mesiac svietil spoza mrakov,
Hroby zachovávajú pokoj.
Biele kríže - hrdinovia spia.
Tiene minulosti sa opäť točia
Hovoria o obetiach bojov.
Ticho dookola vietor odnášal hmlu,
Na kopcoch Mandžuska spia bojovníci
A nepočuť žiadne ruské slzy.
Plačúca, plačúca matka drahá,
Plačúca mladá žena
Všetci plačú ako jedna osoba
Zlý osud a preklínanie osudu! ..
Nechajte kaoliang priniesť vám sny
Spánok, hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti,
Padli ste za Rusko, zomreli ste za vlasť.
Verte nám, pomstíme sa vám
A oslávime slávnu hostinu!
Stará ruská romantika. 111 majstrovských diel. Pre hlas a klavír. V štyroch vydaniach. Problém. IV. Vydavateľstvo "Composer. St. Petersburg", 2002. - celkovo sú v zborníku uvedené dve verzie textu (vyššie uvedený a Mashistovov text)
2. Na kopcoch Mandžuska
Mesiac svietil spoza mrakov,
Hroby zachovávajú pokoj.
Ticho okolo, vietor odnášal hmlu preč.
Na kopcoch Mandžuska spia vojaci
A nepočuť žiadne ruské slzy.
Nech nám kaoliang prináša sny.
Spánok, hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti...
Úryvok citovaný v piesni Alexandra Galicha „Na kopcoch Mandžuska“ (na pamiatku M. M. Zoshchenka),<1969>
3. Na kopcoch Mandžuska
Kaolian spí, kopce sú pokryté hmlou.
Mesiac svietil spoza mrakov,
Hroby zachovávajú pokoj.
Ticho okolo, vietor odnášal hmlu preč.
Na kopcoch mandžuskí bojovníci spia,
A nepočuť žiadne ruské slzy.
Spánok, hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti.
Nie, nebola to salva zo vzdialených polí, ktorá letela,
Tento hrom dunel v diaľke,
A opäť ticho všade naokolo.
Všetko zamrzlo v tomto tichu noci,
Spánok, bojovníci, spánok, hrdinovia
Tichý pokojný spánok.
Nech ti kaoliang prinesie sladký sen,
Otcov vzdialený dom.
Spite, bojovníci, sláva vám navždy.
Naša vlasť, naša drahá zem
Nepremáhajte nepriateľov.
Ráno na túre nás čaká krvavá bitka,
Spite, hrdinovia, nie ste mŕtvi,
Ak žije Rusko.
Nech vám kaoliang prinesie sladké sny.
Spánok, hrdinovia ruskej krajiny,
Rodení synovia vlasti.
Neznámy zdroj, bez podpisu
Prišla noc
Súmrak padol na zem
Púštne kopce sa topia v hmle,
Oblak pokrýva východ.
Tu, pod zemou
Naši hrdinovia spia
Vietor nad nimi spieva pieseň,
A hviezdy hľadia z neba.
To nebola salva z polí, -
Tento hrom dunel v diaľke,
A opäť je všetko také pokojné
Všetko je ticho v tichu noci. *
Spite, bojovníci
Spi pokojne
Nech snívate o rodných poliach,
Otcov vzdialený dom.
Nech zomrieš
V bojoch s nepriateľmi
Váš výkon
Vyzýva nás do boja
Krv ľudí
Vypraný banner
Budeme pokračovať.
Pôjdeme vpred
Nový život
Zhoďme bremeno
Otrocké reťaze.
A ľudia a vlasť nezabudnú
Odvaha ich synov.
Spite, bojovníci
Sláva vám navždy!
Naša vlasť
Naša rodná zem
Neporazte nepriateľov!
Noc, ticho
Iba kaolian robí hluk.
Spite, hrdinovia
spomienka na teba
Vlasť sa drží!
*Tento verš sa opakuje dvakrát
Ach tie čierne oči. Comp. Yu.G. Ivanov. Múzy. redaktorka S. V. Pyanková. - Smolensk: Rusich, 2004
Stará ruská romantika. 111 majstrovských diel. Pre hlas a klavír. V štyroch vydaniach. Problém. IV. Vydavateľstvo "Skladateľ. Petrohrad", 2002.
5. Na kopcoch Mandžuska
Usporiadal A. Chvostenko, koniec 20. storočia
Strašidelné všade naokolo
Len vietor na kopcoch plače,
Hroby vojakov osvetľujú ...
Biele kríže
Vzdialení hrdinovia sú krásni.
Uprostred každodennej tmy
Próza všedného dňa
A tečú horúce slzy...
Telo hrdinov
Už dávno sa rozložili v hroboch,
A večná pamiatka sa nespievala.
Tak dobre spite, synovia,
Zomrel si za Rusko, za vlasť,
Ale verte nám, pomstíme sa vám
A oslávme krvavú hostinu!
Prepis soundtracku od A. Khvostenka, audiokazeta "Mitkovo piesne. Doplnok k albumu", štúdio "Sojuz" a štúdio "Dobrolet", 1996
Možno to nie je úprava Chvostenka, ale jeden z pôvodných textov, keďže rovnaká verzia je v sobotu. Antológia vojenskej piesne / Comp. a autorom predhovoru. V. Kalugin. M .: Eksmo, 2006 - uvedená ako autorská verzia Tuláka:
Na kopcoch Mandžuska
Hudba Ilya Shatrov
Slová Driftera
Spiaci kaoliang,
Kopce sú pokryté oparom...
Na kopcoch Mandžuska spia vojaci,
A ruské slzy nie sú počuť ...
Strašidelné všade naokolo
Len vietor na kopcoch plače.
Niekedy mesiac vychádza spoza mrakov
Hroby vojakov sú osvetlené.
Biele kríže
Vzdialení hrdinovia sú krásni.
A tiene minulosti víria okolo
Darmo nám rozprávajú o obetiach.
Uprostred každodennej tmy
Próza všedného dňa,
Stále nemôžeme zabudnúť na vojnu,
A tečú horúce slzy.
Telo hrdinov
Vo svojich hroboch sa už dávno rozložili.
A posledný dlh sme im nesplatili
A večná pamiatka sa nespievala.
Tak dobre spite, synovia,
Zomrel si za Rusko, za vlasť.
Ale verte nám, pomstíme sa vám
A poďme osláviť krvavý sviatok.
Plačúca, plačúca matka drahá,
Plačúca mladá žena
Celé Rusko plače ako jedna osoba.
Valčík „Na kopcoch Mandžuska“ oslávil ďalšie výročie – známe dielo venované ruským vojakom, ktorí padli vo vojne s Japonskom. Začiatok jeho písania bol položený na Ďalekom východe.
Nedávno - pred 20 rokmi - bola táto melódia počuť všade: na námestiach a v záhradách, v parkoch a na hrádzi. Vo všeobecnosti všade tam, kde hrali dychovky. Dnes sú, žiaľ, dychovky kuriozitou, no túto melódiu si pamätá každý, od mladých po starých.
"Pluk Moksha na kopcoch Manchuria" - to je správny názov tohto diela. V roku 1905, počas rusko-japonskej vojny, bol pluk obkľúčený neďaleko Mukdenu. Keď sa minuli nábojnice a vojaci začali strácať posledné nádeje, veliteľ vydal povel: zástava a orchester k parapetu. Po nabratí síl, zhromaždení posledných síl do päste za zvukov pochodu sa vojaci vzchopili k bajonetovému útoku a dokázali prelomiť obkľúčenie. Zo 4000 prežilo 700 ľudí a sedem hudobníkov z orchestra. Kapelník pluku Iľja Šatrov bol vyznamenaný dôstojníckym rádom svätého Juraja, čo je u hudobníka vzácnosťou, a orchester čestnými striebornými píšťalami.
Andrey Popov, vedúci orchestra Tichomorskej flotily, major: „Dielo výrazne ovplyvnilo rozvoj národnej kultúry. Je preniknutá udalosťami, ktoré sa odohrali v Mandžusku. Ostal určite v srdciach všetkých poslucháčov a hudobníkov, dirigentov i bežných poslucháčov, pretože bol napísaný srdcom.
Po skončení vojny zostal pluk Moksha v Mandžusku ešte rok. V jednej krásnej chvíli Ilya Shatrov na príkaz veliteľa skončil v strážnici. Práve tu začal skladať valčík na pamiatku svojich spolubojovníkov, ktorí padli v boji. V máji 1906 sa pluk vrátil do stáleho rozmiestnenia v Zlatouste. Práve tu skladateľ vytvoril prvú verziu valčíka. A tu sa Ilya Shatrov stretol s učiteľom a skladateľom Oscarom Knaubom. Pomohol kapelníkovi dokončiť prácu na diele a vydať noty. Už v lete 1907 sa objavili na pulte predajne Knaub.
Valčík „Moksha Regiment on the Hills of Manchuria“ zahrala po prvý raz dychová hudba v Strukovského parku v Samare 24. apríla 1908. Publikum túto melódiu spočiatku vítalo dosť chladne. Kritici tiež našli veľa komentárov k novému valčíku.
Andrey Popov, vedúci orchestra Pacifickej flotily, major: „V prvom rade to bola inovácia zo strany Shatrova – hrať valčík v Strukovského parku. Pretože ľudia sú zvyknutí na predvádzanie dychoviek bravúrnych diel za účasti slávneho, v tom čase obľúbeného, tureckého bubna, medených činelov. A potom zrazu ľudia počuli valčík. Bolo to niečo nové. Preto valčík spočiatku prijal takúto kritiku, ale čoskoro sa táto hudba stala populárnou a začala sa rozvíjať. Spolu s týmto valčíkom vzniklo veľa vlasteneckých piesní o tých časoch, o tých udalostiach na Ďalekom východe. A myslím si, že mnohí skladatelia, ktorí si brali príklad z tohto diela, začali viac písať o vykorisťovaní ruského ľudu. A to sa začalo výrazne prejavovať aj v umení.
Obľúbenosť valčíka rástla míľovými krokmi. Len za prvé tri roky bol dotlačený 82-krát. Cirkulácia platní prekonala všetky ostatné módne hity. Hralo sa všade – na ihriskách, v reštauráciách, valčíková hudba sa valila takmer z každého okna. Čoskoro samarský básnik a spisovateľ Stepan Petrov napísal prvú verziu básní pre valčík. Bola to ona, ktorá tvorila základ nasledujúcich možností.
Počas prvej svetovej vojny tento valčík predvádzali všetky vojenské kapely počas útlmu na fronte. V sovietskych časoch nestratil popularitu. Na všetkých tanečných parketoch, v kluboch, počas sviatkov hrali ako prvé „On the Hills of Manchuria“ a „Amur Waves“. V roku 1945 sa valčík uvádzal v rozhlase, na koncertoch a pri slávnostných chvíľach v súvislosti s víťazstvami Červenej armády v bojoch s Japonskom.
Tatyana Selitskaya, koncentrátor orchestra Pacific Fleet: „Toto je presne tajomstvo skladateľovho talentu. Do hudby vložil svoju dušu, svoje emócie. Investoval do takej miery, že to bolo každému jasné a prechádza cez hudbu. Hudba je vo všeobecnosti mágia.
K tomuto valčíku bolo v rôznych rokoch napísaných viacero variant textov. Takí majstri ruskej a sovietskej scény ako Kozlovskij, Leshchenko, Utesov, Zykina to vzali za neho a predviedli to na najslávnostnejších udalostiach. Áno a jednoduchých ľudí, najmä tí starší spomínajú a s radosťou si tento valčík zaspievajú. Viac ako raz alebo dvakrát to bolo použité v hraných filmoch.
O popularite a hodnote tohto valčíka svedčí aj skutočnosť, že viac ako raz alebo dvakrát v rôznych časoch, v ére úplne odlišných hudobných štýlov, „Manžurský bit“ - takto znie názov v angličtine, hrali rôzni skupiny. Orchester Glenna Millera, Ventures, Spotnics... To je len malá pocta zahraničných interpretov.
Evgeny Kalestratov, hudobník orchestra Pacific Fleet, midshipman: „Podľa mňa, pretože to bolo napísané pre ľudí. A očividne to napísal veľmi dobrý človek. A keď nepíšu pre kohokoľvek, ale pre obyčajných ľudí, hudba, tá naberá iné formy, nejaké duchovno, v tejto hudbe je veľa tejto ortodoxnej hudby.
Pred rokom, 24. apríla, sa v samarskom parku Strukovo oslavovalo 105. výročie prvého vystúpenia valčíka. Na koncerte sa zúčastnili takí slávni interpreti ako Mark Kogan a Georgy Tsvetkov. Teraz v Samare odštartoval projekt každoročných festivalov dychových kapiel venovaných valčíku „Moksha Regiment on the Hills of Manchuria“.
214. peší pluk Mokšansky bol pôvodne vytvorený v roku 1878 na základe miestneho práporu Ryazan. V roku 1891 dostal meno Mokšansky (214.) záložný peší prápor pre krajské mesto Mokšansk, provincia Penza. V decembri 1901 bol preložený z Penzy do Zlatoustu. V máji 1904 bol nasadený k 214. pešiemu pluku Moksha. 14. augusta 1904 sa pluk zúčastnil rusko-japonskej vojny ako súčasť 5. sibírskeho zboru (bitky pri Ljaoliangu, útok na Bensikhu).
K 214. pluku Moksha patrilo: 6 štábnych dôstojníkov, 43 hlavných dôstojníkov, 404 poddôstojníkov, 3548 radových vojakov, 11 konských sanitárov a 61 hudobníkov.
Jedna z krvavých bitiek sa odohrala pri Mukdene a Liaoyangu. Bitka o Mukden trvala viac ako 10 dní a pluk bol nepretržite v boji. Dňa 25. februára 1905 sa pluk stal súčasťou zadného stráže, ktorý kryl ústup našich vojsk z mesta. Dňa 27. už počas ústupu veliteľ 214. pluku zbraní plukovník P.P.
Mokšani neopustili bitky jedenásť dní a držali svoje pozície. Na dvanásty deň Japonci pluk obkľúčili. Sily obrancov sa míňali, munícia dochádzala.
V tejto kritickej chvíli začala v tyle Rusov hrať pluková kapela, ktorú dirigoval Kapellmeister Iľja Alekseevič Šatrov. Pochody sa navzájom menili. Hudba dala vojakom silu a obkľúčenie bolo prerušené.
Za túto bitku bolo sedem členov orchestra vyznamenaných krížom sv. Juraja a samotný kapelník bol vyznamenaný Radom Stanislava 3. triedy. s mečmi.
Do 18. septembra 1906 bol pluk premiestnený do Samary, kde bol kapellmeister pluku Moksha, I.A.
Vzhľadom na jeho širokú distribúciu boli niektoré verše počas ústneho prenosu upravené, takže môžete nájsť ich mierne odlišné verzie. V tomto videu Julia Zapolskaya predvádza predvojnovú verziu valčíka.
Obľúbenosť valčíka bola nezvyčajne vysoká. Len v prvých troch rokoch po napísaní bol valčík dotlačený 82-krát. Gramofónové platne s hudbou, ktorú napísal Shatrov, boli vyrobené v obrovských počtoch. V zahraničí sa tento valčík dokonca nazýval „národný ruský valčík“. Len v predrevolučných rokoch bolo na obľúbenú melódiu napísaných niekoľko verzií textu. Najrozšírenejšie slová napísal Stepan Skitalets.
NA MANCHURSKÝCH KORCOCH
(predrevolučná verzia)
Múzy. I.Shatrov, sl. Svätý Tulák
Spiaci kaoliang,
Kopce sú pokryté oparom...
Na kopcoch Mandžuska spia bojovníci,
A ruské slzy nie sú počuť ...
Strašidelné všade naokolo
Len vietor na kopcoch plače
Niekedy mesiac vychádza spoza mrakov
Hroby vojakov sú osvetlené.
Biele kríže
Vzdialení hrdinovia sú krásni.
A tiene minulosti víria okolo
Darmo nám rozprávajú o obetiach.
Uprostred každodennej tmy
Próza všedného dňa,
Stále nemôžeme zabudnúť na vojnu,
A tečú horúce slzy.
Telo hrdinov
Už dávno sa rozložili v hroboch,
A posledný dlh sme im nesplatili
A večná pamiatka sa nespievala.
Tak spi, synovia
Zomrel si za Rusko, za vlasť.
Ale stále verte, že sa vám pomstíme
A poďme osláviť krvavý sviatok.
Plačúca, plačúca matka drahá
Plačúca mladá žena
Celé Rusko plače ako jedna osoba
Zlý osud a preklínanie osudu...
Na kopcoch Mandžuska.
Je možné mať šípky pri dojčení novorodenca
„Novaya Gazeta“ sa nachádza v biografii senátora a bojovníka proti zahraničnej hrozbe Klimov zahraničný offshore životopis Andrey Klimov.
Tipy a tajomstvá Klondike - Stratená expedícia Kde získať cement Klondike