Komédia postáv, z ktorých si gogol robí srandu. Na čom sa Gogoľ smeje? Na čom sa Gogoľ smial?

Gogoľova svetoznáma komédia „Generálny inšpektor“ bola napísaná „na návrh“ A.S. Puškin. Verí sa, že to bol on, kto povedal veľkému Gogolovi príbeh, ktorý tvoril základ sprisahania generálneho inšpektora.

Treba povedať, že komédia nebola hneď prijatá – tak vo vtedajších literárnych kruhoch, ako aj na kráľovskom dvore. Cisár teda videl v „generálnom inšpektorovi“ „nespoľahlivú prácu“, ktorá kritizovala štátnu štruktúru Ruska. A až po osobných požiadavkách a upresneniach V. Žukovského bolo umožnené uvedenie hry v divadle.

V čom spočívala „nespoľahlivosť“ „audítora“? Gogoľ v ňom zobrazil krajské mesto, typické pre vtedajšie Rusko, jeho príkazy a zákony, ktoré tam ustanovili úradníci. Títo „suverénni ľudia“ boli povolaní vybaviť mesto, zlepšiť život a uľahčiť život jeho občanom. V skutočnosti však vidíme, že úradníci sa snažia uľahčiť a zlepšiť si život len pre seba, pričom úplne zabúdajú na svoje úradnícke a ľudské „povinnosti“.

Na čele krajského mesta stojí jeho „otec“ – primátor Anton Antonovič Skvoznik-Dmuchanovskij. Považuje sa za oprávneného urobiť čokoľvek – brať úplatky, kradnúť vládne peniaze, spôsobovať nespravodlivé represálie voči obyvateľom mesta. Výsledkom je, že mesto je špinavé a zbedačené, deje sa tu pohoršenie a bezprávie, nie nadarmo sa primátor bojí, že s príchodom revízora budú na neho vznesené výpovede: „Ach, prefíkaný ľudia! A tak podvodníci, myslím, už pripravujú žiadosti spod podlahy. Aj peniaze zaslané na stavbu kostola sa úradníkom podarilo ukradnúť do vreciek: „Áno, ak sa pýtajú, prečo kostol nepostavili na dobročinnej inštitúcii, na ktorú bola pred rokom vyčlenená suma, tak nie zabudni povedať, že sa začalo stavať, ale vyhorelo. Podal som o tom správu."

Autor poznamenáva, že starosta „je svojím spôsobom veľmi inteligentný človek“. Začal robiť kariéru zdola, svoje postavenie dosiahol sám. V tejto súvislosti chápeme, že Anton Antonovič je „dieťaťom“ korupčného systému, ktorý sa vyvinul a je hlboko zakorenený v Rusku.

Aby zodpovedal svojmu šéfovi a zvyšku úradníkov krajského mesta - sudcovi Lyapkin-Tyapkinovi, správcovi charitatívnych inštitúcií Jahoda, školskému dozorcovi Khlopovovi, poštárovi Shpekinovi. Všetci sa nebránia vložiť ruku do pokladnice, „profitovať“ z úplatku od obchodníka, ukradnúť to, čo je určené pre ich zverencov atď. Generálny inšpektor celkovo vykresľuje obraz ruskej byrokracie, „všeobecne“ odchyľujúcej sa od skutočnej služby cárovi a vlasti, čo by mala byť povinnosť a česť šľachtica.

Ale „spoločenské zlozvyky“ v postavách „Vládneho inšpektora“ sú len časťou ich ľudského vzhľadu. Všetky postavy sú obdarené aj individuálnymi nedostatkami, ktoré sa stávajú formou prejavu ich univerzálnych ľudských zlozvykov. Dá sa povedať, že význam postáv zobrazených Gogolom je oveľa väčší ako ich sociálne postavenie: postavy predstavujú nielen župných úradníkov alebo ruskú byrokraciu, ale aj „osobu vo všeobecnosti“, ktorá ľahko zabúda na svoje povinnosti voči ľuďom. a Boh.

Takže v starostovi vidíme panovníckeho pokrytca, ktorý s istotou vie, čo je jeho prínosom. Lyapkin-Tyapkin je nevrlý filozof, ktorý rád demonštruje svoju učenosť, no dáva na obdiv len svoju lenivú, nemotornú myseľ. Jahody sú „slúchadlo“ a lichotník, zakrývajúc svoje „hriechy“ cudzími „hriechmi“. Poštmajster, ktorý „lieči“ úradníkov listom Khlestakova, je milovníkom nakukovania „cez kľúčovú dierku“.

Tak sa nám v Gogoľovej komédii Vládny inšpektor predkladá portrét ruskej byrokracie. Vidíme, že títo ľudia, povolaní byť oporou svojej vlasti, sú v skutočnosti jej ničiteľmi, ničiteľmi. Starajú sa len o svoje dobro, pričom zabúdajú na všetky morálne a morálne zákony.

Gogoľ ukazuje, že úradníci sú obeťami toho hrozného sociálneho systému, ktorý sa v Rusku vyvinul. Bez toho, aby si to všimli, strácajú nielen svoju odbornú kvalifikáciu, ale aj ľudský vzhľad – a menia sa na monštrá, otrokov skorumpovaného systému.

Žiaľ, podľa môjho názoru je v našej dobe mimoriadne aktuálna aj táto Gogolova komédia. Celkovo sa u nás nič nezmenilo – byrokracia, byrokracia má rovnakú tvár – rovnaké zlozvyky a nedostatky – ako pred dvesto rokmi. Zrejme preto je Generálny inšpektor v Rusku taký populárny a stále neopúšťa divadelné scény.

Odpoveď vľavo Hosť

Gogol vysvetlil význam generálneho inšpektora a poukázal na úlohu smiechu: „Je mi ľúto, že si nikto nevšimol úprimnú tvár, ktorá bola v mojej hre ... Táto úprimná, vznešená tvár - tam bol smiech.
Spisovateľ si dal za cieľ „tvrdo sa zasmiať“ tomu, čo si zaslúži výsmech
univerzálny, lebo v smiechu Gogoľ videl mocný prostriedok ovplyvňovania spoločnosti.
Gogoľov blízky priateľ Aksakov napísal, že „moderný ruský život neposkytuje materiál na komédiu“.
Na čo Gogol odpovedal: „Komiks leží všade ... žijúceho medzi ním, nevidíme ho.
Originalita Gogoľovho smiechu spočíva predovšetkým v tom, že predmetom satiry nie je trik žiadneho hrdinu, ale samotný moderný život v jeho komicky škaredých prejavoch.
Khlestakov sa za nikoho nevydáva. Úradníci boli oklamaní jeho úprimnosťou. Skúsený nezbedník by sotva oklamal starostu, ktorý „oklamal podvodníkov od podvodníkov“. Všetkých zmiatla neúmyselnosť Khlestakovových činov. Čo sa deje
odhalil pravú škaredú a smiešnu tvár ľudí, vyvolal smiech na nich, na ich živote, na živote celého Ruska. „Smeješ sa sám sebe“ – toto je koniec koncov adresované smejúcemu sa hľadisku.
Gogoľ sa smeje ako z celého krajského mesta, tak aj z jeho jednotlivých obyvateľov, z ich nerestí. Bezprávie, sprenevera, úplatky, sebecké motívy namiesto záujmu o verejné blaho – to všetko ukazuje The General Inspector.
"Vládny inšpektor" je komédia postáv. Gogoľov humor je psychologický. Smejúc sa na postavách Vládneho inšpektora, my sa, povedané Gogoľovými slovami, nesmejeme nad ich „krivým nosom, ale nad ich krivolakou dušou“. Sám autor napísal: „Človek sa musí predovšetkým báť, aby nespadol do karikatúry.“
Gogoľ, ktorý odhalil všetko zlé, veril v triumf spravodlivosti, ktorý zvíťazí, len čo si ľudia uvedomia osudovosť „zlého.“ Smiech mu pomáha túto úlohu realizovať.
Nie ten smiech, ktorý je vyvolaný dočasnou podráždenosťou alebo zlou náladou, nie ten ľahký smiech, ktorý slúži na nečinnú zábavu, ale ten, ktorý „všetko vychádza z bystrej povahy človeka“.
Táto komédia zostáva aktuálna aj dnes, núti čitateľa zamyslieť sa nad dôvodmi mnohých negatívnych javov moderného života.
V komédii nie je jediný čestný hrdina zo žiadnej triedy. Niektorí zastávajú dôležité vládne funkcie a využívajú svoju moc na zlepšenie vlastného blahobytu. Iní ľudia, ktorí im podliehajú, nenávidia tých prvých, snažia sa ich upokojiť darčekmi a pri prvej príležitosti napíšu Khlestakovovi sťažnosť, pričom si ho mýlia s významným petrohradským úradníkom.
Neresti byrokracie nie sú Gogoľom na posmech. Sú prevzaté z reálneho života.
Obyvatelia krajského mesta nevedia o existencii takých vlastností ako láskavosť, noblesa, vzájomná pomoc. Sú pripravení nemilosrdne sa navzájom zničiť, len aby sa povýšili. Len čo obyvatelia mesta zistia, že k nim má prísť revízor, začnú usilovne vytvárať zdanie úspechu a blahobytu. A nikto sa ani nezamýšľa nad tým, čo sa dá v meste reálne zmeniť a urobiť niečo užitočné.
Gogoľ veľmi presne namaľoval portrét úradníkov. Pri čítaní tohto diela si ho už nedobrovoľne vyskúšate a, žiaľ, za taký veľký počet rokov nenastali žiadne zásadné zmeny. Všetko, čomu sa Gogoľ vo svojej nesmrteľnej komédii vysmieval, je prítomné dlhé roky až dodnes ....

„Smej sa, nie je to hriech
Nad tým, čo sa zdá smiešne!"

V apríli 1836 bola uvedená komédia N. V. Gogola Generálny inšpektor. Autor si v nej vytýčil širokú spoločenskú úlohu: zhromaždiť všetko zlé, všetko nespravodlivé, čo v Rusku existuje. Na čom sa autor vo svojej slávnej komédii smeje?

Gogoľ využíva techniku grotesky, pomocou ktorej akoby tvoril nová realita Akcia vychádza zo skutočnosti, že došlo k zámene jednej osoby s druhou, v dôsledku čoho boli odhalené všetky nedostatky byrokracie nielen v malom okresnom meste, ale v celom Rusku.

Zápletkou akcie sú správy o možnom audítorovi. Samotný audit je nepríjemná vec a potom je tu ešte audítor – „prekliate inkognito“. Starosta, ktorý toho v živote videl veľa, sa chytí za hlavu: v uplynulých dvoch týždňoch zbičovali manželku poddôstojníka, väzňom nedávali jedlo, ulice sú špinavé. Dôstojný príklad života v okresnom meste. A môžu za to „otcovia mesta“, ktorí to tak zle spravujú.

Kto sú oni, títo „otcovia“ a obrancovia? V prvom rade je to primátor, potom úradníci zastupujúci rôzne ministerstvá: súd, školstvo, zdravotníctvo, poštu. Existujú aj vlastníci pôdy Bobchinsky a Dobchinsky.

Všetci sú to paraziti a flákači, ktorí vidia zmysel svojho života v napchávaní si vreciek a klamstve. Predovšetkým im ide o to, že inštitúcie pod ich jurisdikciou vyzerajú navonok krásne, no vo vnútri môže byť pusto a špina. Hlavná vec je, že táto nečistota nie je viditeľná.

Ako sa stalo, že všetci títo úradníci, všetci títo zlodeji v uniformách si pomýlili nezbedníka na návšteve s „dôležitou osobou“ z Petrohradu? Tak úzkoprsí úradníci, ako aj bystrý, skúsený primátor ľahko uverili, že človek, ktorý dlhodobo býva v hoteli a nič neplatí, je audítor. Vskutku, kto iný môže byť tým, kto môže prijímať a neplatiť? materiál zo stránky

Gogoľ sa smeje a niekedy dokonca zosmiešňuje svoje postavy. Robí to s stručná charakteristika komediálne postavy v autorových poznámkach „pre pánov umelcov“. Svoju úlohu zohrávajú aj ich „hovoriace“ mená: Skvoznik-Dmuchanovskij, Lyapkin-Tyapkin, Deržimorda, Khlestakov, Khlopov.

Hra nemá hlavnú postavu. A možno aj tento Hlavná postava- smiať sa?

Doteraz sa v divadlách inak vyslovujú známe slová primátora: „Čo sa smeješ? Smej sa na sebe!" Od čias Gogoľa zneli každému ako facka.

Tichá scéna na konci hry vyzerá ako Gogoľova veta na celú byrokratickú sféru úplatkárstva a nepravdy.

Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie

Na tejto stránke sú materiály k témam:

čo sa smial gogoľ v revízorovi
na čo si trúfa gogoľ v revízore?
nad kým a na čom sa smeje gogoľ v revízorovi
na čom sa smeje N.V.Gogoľ v komédii audítorská esej
Čomu sa Gogoľ v inšpektorovi komédie smeje?

V roku 1836 vyšla komédia Nikolaja Vasilieviča Gogoľa Generálny inšpektor. Bol to úplne nový typ drámy: nezvyčajná zápletka, ktorá pozostáva len z jednej frázy „Revízor ide k nám“ a nemenej nečakané rozuzlenie. Sám spisovateľ v „Spovedi autora“ priznal, že pomocou tohto diela chcel pozbierať všetko zlé, čo je v Rusku, všetku nespravodlivosť, ktorej čelíme každý deň, a zasmiať sa na tom.

Gogol sa snažil pokryť všetky sféry verejného života a vlády („len cirkev a armáda zostali nedotknuteľné“):

súdne konania (Lyapkin-Tyapkin);
vzdelanie (Khlopov);
mail (Shpekin):
sociálne zabezpečenie (Jahoda);
zdravotná starostlivosť (Giebner).

Ako je práca organizovaná

Tradične aktívne intrigy v komédii vedie hlavný nezbedník. Gogol túto techniku upravil a do zápletky vniesol takzvanú „mirage intrigu“. Prečo fatamorgána? Áno, pretože Khlestakov, hlavná postava, okolo ktorej sa všetko točí, v skutočnosti nie je revízor. Celá hra je postavená na klamstve: Khlestakov klame nielen obyvateľov mesta, ale aj seba a divák, zasvätený autorom do tohto tajomstva, sa správaniu smeje herci sleduje ich zboku.

Dramatik postavil hru podľa „princípu štvrtej steny“: ide o situáciu, keď medzi postavami umelecké dielo a skutočné publikum je pomyselnou „stenou“, teda hrdina hry nevie o fiktívnosti svojho sveta a podľa toho sa aj správa, žije podľa pravidiel, ktoré vymyslel autor. Gogoľ úmyselne ničí túto stenu a núti Gorodničija nadviazať kontakt s publikom a vysloviť slávnu frázu, ktorá sa stala chytľavou frázou: "Čo sa smeješ? Smeješ sa sám sebe! .."

Tu je odpoveď na otázku: diváci, vysmiati zo smiešnych činov obyvateľov krajského mesta, sa smejú sami sebe, pretože v každej postave spoznávajú seba, svojho suseda, šéfa, kamaráta. Gogolovi sa preto podarilo bravúrne splniť dve úlohy naraz: rozosmiať ľudí a zároveň ich prinútiť zamyslieť sa nad ich správaním.

žiak 9. ročníka

Je lepšie písať so smiechom ako so slzami, pretože smiech je vlastnosťou človeka.

F. Rabelais.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Na čom sa Gogoľ smeje v Mŕtvych dušiach?

Je lepšie písať so smiechom ako so slzami,

lebo smiech je zvláštnosťou človeka.

F. Rabelais.

Gogol už dlho sníval o napísaní diela „v ktorom

celé Rusko.“ Mal to byť grandiózny opis života a zvykov

Rusko v prvej tretine 19. storočia. Takýmto dielom sa stala báseň.

"Mŕtve duše", napísaná v roku 1842. Autor vo svojej tvorbe hojne využíva satirické vizuálne prostriedky. Na čom sa Gogoľ smeje v básni "Mŕtve duše"?

Po prvé, v Gogoľovej básni „Mŕtve duše“ je irónia v opise provinčného mesta N. .

Čičikovovi sa teda mesto celkom páčilo: zistil, že „mesto nebolo v žiadnom prípade horšie ako iné provinčné mestá“. Aká je jeho príťažlivosť? Odpoveď na túto otázku dáva autor, najskôr ironicky o vzhľade mesta: žltý náter na kamenných domoch (štátne inštitúcie a obydlia mocní sveta toto), ako má byť, je veľmi svetlé, sivá na dreve je skromná. Potom zdôrazňuje, že domy majú „večné medziposchodie“, veľmi pekné, „podľa provinčných architektov“.
Zvlášť iróniou je správa v novinách o aleji „stromov so širokými vetvami, ktoré poskytujú chlad v horúcich letných dňoch“. Tu je jasne vidieť zmysel pre humor autora, ktorý sa vysmieva veľkolepým rečiam, ktoré v skutočnosti nepredstavujú nič podstatné.
Vysmieva sa aj obyvateľom mesta, na ktorých „Čičikov vstup nenarobil absolútne žiadny hluk a nesprevádzalo ho nič zvláštne“. „Navyše, keď britzka išla do hotela, stretol sa mladý muž v bielych psích nohaviciach, veľmi úzkych a krátkych, vo fraku s pokusmi o módu, spod ktorého bolo vidieť predok košele, zapínaný tulským špendlíkom s bronzová pištoľ. Mladík sa otočil, pozrel na koč, podržal si čiapku, ktorú vietor skoro odfúkol, a išiel svojou cestou. A tu dvaja muži diskutujú iba o kolese Čičikovovej pružinovej sedačky.
Predstavitelia mesta sú celkom slušní ľudia. Všetci žijú v mieri, mieri a harmónii. Šéf polície pre obyvateľov je dobrodinec a otec, rovnako ako starosta. Všetci žijú vo vzájomnej harmónii, vzťah medzi nimi je veľmi vrúcny, dalo by sa povedať až rodinný.
Čičikov je v ich svete veľmi pohodlný. Ukazuje sa ako veľmi sekulárny človek, ktorý vie povedať, čo je potrebné, žartovať tam, kde sa to vyžaduje, vo všeobecnosti pôsobí ako „najpríjemnejší človek“.
Gogoľ dáva pozor na krčmu, kde sa Čičikov zastaví. Uvádza sa podrobný popis spoločnej sály s maľbami: „Čo sú to za spoločné sály - každý okoloidúci veľmi dobre vie: tie isté steny, natreté olejovou farbou, zhora stmavené od dymu z fajok a zospodu posiate rubami rôzni cestovatelia, a ešte viac domorodých obchodníkov, sem prichádzali počas obchodných dní... piť svoj slávny čaj; rovnaký sadzový strop; ten istý zafajčený luster s mnohými visiacimi kúskami skla, ktoré skákali a cinkali zakaždým, keď floorman prebehol cez obnosené handričky a chytro mával na podnos, na ktorom sedela tá istá priepasť čajových šálok, ako vtáky na brehu mora; rovnaké celostenné maľby, maľované olejovými farbami - jedným slovom, všetko je rovnaké ako všade inde ... ".

Ústredné miesto v Gogolovej básni „Mŕtve duše“ zaberá päť kapitol, v ktorých sú prezentované obrazy vlastníkov pôdy: Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich a Plyushkin. Kapitoly sú usporiadané do špeciálnej postupnosti podľa stupňa degradácie hrdinov.
Obraz Manilova akoby vyrastal z príslovia: človek nie je ani ten, ani ten, ani v meste Bogdan, ani v dedine Selifan. Je odrezaný od života, nevhodný. Jeho dom stojí na juhu, „otvorený všetkým vetrom“. V altánku s nápisom „Chrám osamelého odrazu“ plánuje Manilov vybudovať podzemnú chodbu a postaviť kamenný most cez rybník. Sú to len prázdne fantázie. V skutočnosti sa ekonomika Manilova rozpadá. Chlapi pijú, gazdiná kradne, sluhovia zaháľajú. Voľný čas statkára zamestnáva bezcieľne skladanie popola z potrubia do kopcov a kniha v jeho kancelárii už dva roky leží so záložkou na štrnástej strane.
Portrét a postava Manilova boli vytvorené na princípe, „že sa zdalo, že príjemnosť sa príliš preniesla do cukru“. Na Manilovovej tvári bol „výraz nielen sladký, ale dokonca aj strašidelný, ako ten elixír, ktorý obratný svetský lekár nemilosrdne osladil ...“
Láska Manilova a jeho manželky je príliš sladká a sentimentálna: "Otvor ústa, miláčik, dám ti tento kúsok."
Ale napriek „nadbytku“ je Manilov skutočne láskavý, priateľský a neškodný človek. Ako jediný zo všetkých statkárov dáva Čičikovovi „mŕtve duše“ zadarmo.
Krabica sa tiež vyznačuje „nadbytkom“, ale iného druhu - nadmerná šetrnosť, nedôvera, plachosť, úzkoprsosť. Je „jednou z tých matiek, malých vlastníkov pôdy, ktoré plačú pre neúrodu, straty a držia hlavy trochu bokom a medzitým zarábajú trochu peňazí v pestrých vreciach“. Veci v dome odrážajú jej naivnú predstavu o prosperite a kráse a zároveň jej malichernosť a úzkoprsosť. „Izba bola ovešaná starými pruhovanými tapetami; obrázky s niektorými vtákmi; medzi oknami sú malé starožitné zrkadlá s tmavými rámami vo forme stočených listov; za každým zrkadlom bol buď list, alebo starý balíček kariet, alebo pančucha; nástenné hodiny s maľovanými kvetmi na ciferníku“. Gogoľ nazýva Korobochku "klubovým". Bojí sa predať príliš lacno.“ mŕtve duše“, aby nejako „nevznikla strata“. Korobochka sa rozhodne predať duše len zo strachu, pretože Čičikov si prial: „... áno, zahynúť a ísť okolo s celou svojou dedinou!
Sobakevich sa navonok podobá epický hrdina: gigantické čižmy, tvarohové koláče „oveľa väčšie ako tanier“, „nikdy som nebol chorý“. Jeho činy však v žiadnom prípade nie sú hrdinské. Všetkých karhá, vo všetkých vidí eštebákov a podvodníkov. Celé mesto podľa neho - „sedí podvodník na podvodníkovi a vozí podvodníka ... je tam len jeden slušný človek - prokurátor; a ten, pravdupovediac, je prasa.“ Portréty na stenách, ktoré zobrazujú hrdinov, hovoria o nerealizovaných hrdinských možnostiach „mŕtvej“ duše Sobakeviča. Sobakevich - "muž-päsť". Vyjadruje univerzálnu vášeň pre ťažké, pozemské.

Sobakevič je o predaji duší celkom pokojný: „Potrebujete mŕtve duše? Spýtal sa Sobakevič veľmi jednoducho, bez najmenšieho prekvapenia, akoby hovoril o chlebe.
"Áno," odpovedal Čičikov a opäť zjemnil svoj výraz a dodal: "neexistuje."
- Bude, prečo nie... - povedal Sobakevič. Zároveň však požaduje 100 rubľov za každú mŕtvu dušu: „Áno, aby som od vás nežiadal príliš veľa, sto rubľov za kus!

Nozdrev - „zlomený chlapík“, nadšenec. Jeho hlavnou vášňou je „rozmaznať svojho suseda“, pričom zostáva jeho priateľom: « Čím bližšie sa s ním niekto zblížil, tým pravdepodobnejšie bolo, že všetkých naštve: šíril bájku, hlúpejšiu, než je ťažké vymyslieť, pokazil svadbu, obchodnú dohodu a vôbec sa nepovažoval za vášho nepriateľa. ;
naopak, ak ho náhoda priviedla k ďalšiemu stretnutiu s tebou, správal sa k tebe opäť priateľsky a dokonca povedal: "Ty si taký darebák, nikdy ku mne neprídeš." Nozdryov bol v mnohých ohľadoch všestranný človek, teda človek všetkých remesiel. "Citlivý nos ho počul na niekoľko desiatok kilometrov, kde bol jarmok s najrôznejšími kongresmi a plesmi." V Nozdryovovej kancelárii sú namiesto kníh šable a turecké dýky, na jednej z nich je napísané: "Majster Savely Sibiryakov." Dokonca aj blchy v Nozdryovovom dome sú „inteligentný hmyz“. Nozdryovovo jedlo vyjadruje jeho nerozvážneho ducha: "niektoré veci sa pripálili, niektoré sa vôbec nevarili... jedným slovom, do toho, bolo by to horké, ale nejaká chuť by určite vyšla." Činnosť Nozdryova je však bez zmyslu, nehovoriac o verejnoprospešnosti.

Plyushkin sa v básni objavuje ako bezpohlavná bytosť, ktorú Čichikov považuje za hospodárku: „V jednej z budov si Čičikov čoskoro všimol nejakú postavu,
ktorý sa začal hádať so sedliakom, ktorý prišiel na voze. Dlho nemohol
rozpoznať, akého pohlavia bola postava: žena alebo muž. Mala na sebe šaty
úplne neurčitá, veľmi podobná ženskej kapucni, čiapka na hlave,
čo nosia ženy na dedinskom dvore, zdal sa mu len jeden hlas
trochu chrapľavé pre ženu. „Ach, žena!“ pomyslel si v duchu a hneď
dodal: "Ach, nie!" "Samozrejme, žena!" povedal nakoniec a skúmal
bližšie. Postava sa naňho tiež uprene pozrela.
Zdalo sa, že hosť bol pre ňu novinkou, pretože nielen vyzerala
on, ale aj Selifan, a kone, počnúc od chvosta po papuľu. Obešením
kľúče v opasku a tým, že sedliakovi vyčítala dosť nepríjemne
Inými slovami, Čičikov dospel k záveru, že to musí byť hospodár.
"Počúvaj, mami," povedal a nechal britzku, "čo je pán? ..
„Nie doma,“ prerušila ho gazdiná bez toho, aby čakala na koniec otázky a
potom po minúte dodala: "Čo chceš?"
- Existuje prípad!
- Choďte do izieb! povedala gazdiná, odvrátila sa a ukázala mu
chrbát, zamorený múkou, s veľkou dierou dole ... No, majster? Doma, však?
"Tu je majster," povedal držiteľ kľúčov.
- Kde? zopakoval Čičikov.
- Čo, otec, sú slepí, alebo čo? - spýtal sa kľúčový. - Ehwa! Zvrat
Ja som majiteľ!"

Obrazy okolo tohto hrdinu sú plesnivý kreker, mastný župan, strecha ako sito. Predmety aj samotný majiteľ podliehajú skaze. Kedysi príkladný hostiteľ a rodinný muž sa Plyushkin teraz zmenil na samotárskeho pavúka. Je podozrievavý, lakomý, malicherný, psychicky ponižujúci: „Boli však časy, keď bol iba sporivý majiteľ! bol ženatý a sused s ním prišiel obedovať, počúvať a učiť sa od neho
hospodárnosť a múdra lakomosť. Všetko plynulo živo a prebiehalo meraným tempom:
presťahovali sa mlyny, plstiarne, pracovali továrne na súkno, stolárske stroje,
pradiarne; všade do všetkého vstupoval bdelý pohľad majiteľa a ako pracovitý
pavúk, bežal nepríjemne, ale rýchlo po všetkých koncoch svojej domácnosti
pavučiny. Príliš silné city sa neodrážali v črtách jeho tváre, ale v
myseľ bola viditeľná očami; jeho reč bola presiaknutá skúsenosťou a znalosťou svetla,
a hosť ho rád počul; priateľská a zhovorčivá hostiteľka bola slávna
pohostinnosť; dve pekné dcéry im vyšli v ústrety... Ale milá pani zomrela; časť kľúčov a s nimi aj menšie starosti prešli na neho. Plyushkin sa stal nepokojnejším a ako všetci vdovci podozrievavejší a lakomý. Vo všetkom sa nemohol spoľahnúť na svoju najstaršiu dcéru Alexandru Stepanovnu a mal pravdu, pretože Alexandra Stepanovna čoskoro utiekla so štábnym kapitánom, bohvie akým jazdeckým plukom, a vydala sa zaňho niekde v dedinskom kostole, vediac, že jej otec áno. nie ako dôstojníci kvôli zvláštnemu predsudku, ako keby všetci vojenskí hazardéri a motishki.
Gogoľ dôsledne zobrazuje život a charakter piatich statkárov, zobrazuje proces postupnej degradácie zemepánskej triedy, odhaľuje všetky jej neresti a nedostatky.

Čičikov je hlavnou postavou básne, nachádza sa vo všetkých kapitolách. Bol to on, kto prišiel s nápadom na podvod mŕtve duše, je to on, kto cestuje po Rusku, stretáva sa s rôznymi postavami a dostáva sa do rôznych situácií.
Charakteristika Čičikova uvádza autor v prvej kapitole. Jeho portrét je podaný veľmi vágne: „nie pekný, ale ani zle vyzerajúci, ani príliš tučný, ani príliš chudý; človek nemôže povedať, že je starý, ale nie je to ani tak, že by bol príliš mladý. Gogoľ si dáva väčší pozor na svoje spôsoby: na všetkých hostí na guvernérskej párty urobil vynikajúci dojem, ukázal sa ako skúsený družina, udržiaval konverzáciu na rôzne témy, obratne lichotil guvernérovi, policajnému šéfovi, úradníkom a urobil o sebe tú najlichotivejšiu mienku. Sám Gogol nám hovorí, že nebral „cnostného človeka“ za hrdinu, ale okamžite uvádza, že jeho hrdina je darebák. Autor nám hovorí, že jeho rodičia boli šľachtici, ale stĺp alebo osobné - Boh vie. Čičikova tvár sa nepodobala na jeho rodičov. Ako dieťa nemal priateľa ani kamaráta. Jeho otec bol chorý a okná malej „gorenkoky“ sa neotvárali ani v zime, ani v lete. Gogol o Chichikovovi hovorí: „Na začiatku sa naňho život pozeral akosi kyslo a nepríjemne, cez nejaké zablatené, zasnežené okno ...“
„Ale v živote sa všetko rýchlo a živo mení...“ Otec priviedol Pavla do mesta a prikázal mu ísť na vyučovanie. Z peňazí, ktoré mu dal otec, neminul ani cent, ale naopak, prirobil im prírastok. Čičikov sa naučil špekulovať od detstva. Po skončení školy onokamžite sa pustili do práce a servisu. S pomocou Čičikovových špekuláciípodarilo získať povýšenie od šéfa. Po príchode nového šéfa sa Čičikov presťahoval do iného mesta a začal slúžiť na colnici, čo bol jeho sen. "Mimochodom, z pokynov, ktoré dostal, jednu vec: požiadať o umiestnenie niekoľkých stoviek roľníkov do správnej rady." A potom mu prišiel na um nápad urobiť jeden malý podnik, o ktorom sa hovorí v básni.

Okrem ironických charakteristík hrdinov Gogol báseň saturuje komickými situáciami a situáciami. Napríklad si pamätám scénu medzi Čičikovom a Manilovom, ktorí sa už niekoľko minút nevedia dostať do obývačky, pretože si ako kultivovaní, jemní ľudia vytrvalo dávajú toto čestné privilégium.

Jednou z najlepších komických scén básne je epizóda Chichikovovej návštevy u statkára Korobochka. V tomto dialógu medzi Nastasyou Petrovna a podnikavým obchodníkom sa prenáša celá škála hrdinkiných pocitov: zmätok, zmätok, podozrievavosť, ekonomická obozretnosť. Práve v tejto scéne sa naplno a psychologicky presvedčivo odhaľujú hlavné charakterové črty Korobochky: chamtivosť, vytrvalosť a hlúposť.

po tretie, komické situácie sa v básni spájajú nielen so statkármi a úradníkmi, ale aj s ľuďmi z ľudu. Takouto scénou je napríklad rozhovor kočiša Selifana s dvorníčkou Pelageyou, ktorá, ukazujúc cestu, nevie, kde je vpravo, kde ľavica. Táto epizóda hovorí veľa: o extrémnej nevedomosti ľudí, ich zaostalosti a temnote, ktorá bola výsledkom storočí nevoľníctva. Rovnaké negatívne črty ľudí zdôrazňuje komická scéna medzi strýkom Mityaiom a strýkom Minyayom, ktorí sa úslužne ponáhľajúc vytriediť kone, zamotali sa do radov.

Báseň N. V. Gogoľa „Mŕtve duše“ je satirickým dielom. V tejto básni autor ironicky kreslí portréty gazdov a úradníkov. S rovnakou iróniou Gogoľ opisuje znaky typického provinčného mesta. Aj táto báseň je plná komických situácií týkajúcich sa vlastníkov pôdy, úradníkov a ľudí z ľudu. Irónia pomohla spisovateľovi hovoriť o tom, o čom sa v podmienkach cenzúry nedalo hovoriť. Gogoľ s jeho pomocou odhalil všetky neresti a nedostatky statkárov a úradníkov.