Wie viele saiten hat eine bassgitarre. Bassgitarren-Frequenzbereich

Antwort von Boss.ua[Neuling]
Unterschiedliche Musikstile erfordern unterschiedliche Tonbereiche, weshalb Musiker ihre Gitarren unterschiedlich stimmen. Die „Referenz“-Stimmung ist E A D G (mi-la-re-sol) mi-stroy. Tonleitern werden von der am tiefsten klingenden (vierten) Saite bis zur höchsten (ersten) Saite geschrieben.
Andere Stimmungen:
D# G# C# F# (Dis-sol-sharp-to-sharp-fis) – alle Saiten werden um einen halben Ton tiefer gesetzt.
D G C F (d-sol-do-fa) - alle Saiten lassen einen Ton fallen.
C# F# B E (do-fa-si-mi) - alle Saiten werden um eineinhalb Schritte tiefer gesetzt.
C F A # D # (do-fa-la-sharp-re-sharp) - alle Saiten werden um zwei Töne abgesenkt.
Es gibt auch sogenannte Dropped Tunings:
D A D G (re-la-re-sol) - die vierte Saite wird um einen Ton abgesenkt, der Rest wird nach Standard gestimmt.
C G C F (do-sol-do-fa) - alle Saiten werden um einen Ton gesenkt und die vierte um zwei.
In der Punkmusik wird das System nicht abgesenkt, sondern angehoben, aber nicht immer.
F A# D# G# (F-la-sharp-re-sharp-sol-sharp) – alle Saiten steigen um einen halben Schritt.
F# B E A (fa-sharp-si-mi-la) – alle Saiten steigen um einen Ton.
5-saitige Bassgitarrenstimmung
H E A D G (si-mi-la-re-sol) - Bezugssystem. Die fünfte Saite ist auf B gestimmt.
E A D G C ( E-la-re-sol-do ) - eine alternative Stimmung für eine fünfsaitige Bassgitarre, bei der nicht eine niedrigere, sondern eine höhere "c" -Saite aus einem Satz mit sechs Saiten hinzugefügt wird. Erweitert die Möglichkeiten für das Solospiel im oberen Register, ohne den unteren Bereich und die Unannehmlichkeiten zu opfern, die durch die Notwendigkeit entstehen, eine große Anzahl von Saiten stummzuschalten.
A# D# G# C# F# (A-sharp-re-sharp-sol-sharp-to-sharp-fis) – alle Saiten werden um einen halben Ton gesenkt.
A D G C F (la-re-sol-do-fa) - alle Saiten lassen einen Ton fallen. Die beliebtesten Bands, die in dieser Stimmung spielen, sind Korn und Pantera.
Sechssaitige Bassstimmung
B E A D G C (si-mi-la-re-sol-do) ist die Bezugsskala. Beachten Sie, dass die hinzugefügte erste Saite auf C und nicht auf B gestimmt ist, wie die zweite Saite bei Akustik- und E-Gitarren.
Andere Modifikationen von Bassgitarren
siebensaitige Bassgitarre B E A D G C F (si-mi-la-re-sol-do-fa) - erschien erstmals 1987.
achtsaitige, zehnsaitige und zwölfsaitige Bassgitarren - jede der Saiten einer normalen vier- oder fünfsaitigen Bassgitarre erhält ein Paar, das eine Oktave höher gestimmt ist (ähnlich wie bei einer zwölfsaitigen Akustikgitarre), wodurch ein besonderes Klangbild entsteht akustische Wirkung. Bei einer zwölfsaitigen Bassgitarre kommen die Saiten nicht einmal paarweise, sondern zu dritt. Das zusätzliche Paar ist höchstwahrscheinlich unisono gestimmt. Darüber hinaus wurden Versionen separat veröffentlicht, die 4 Bass- und 6 Gitarrensaiten an einem Hals und 11- und 12-saitige Bassgitarren kombinieren, die den Bereich des Klaviers abdecken.
Eine Piccolo-Bassgitarre ist normalerweise eine sechssaitige Bassgitarre, die eine Oktave höher gestimmt ist. Dies kann mit kürzeren Skalen oder dünneren Saiten erreicht werden. Es gibt Piccolo-Kits, die auf normalen Bässen montiert werden können. Im Gegensatz zur E-Gitarre verliert der Piccolo-Bass nicht den fleischigen Klang, der der Bassgitarre innewohnt, sowie die vierte Stimmung. Eines der strahlendsten Beispiele einer solchen Bassgitarre ist auf John Patituccis Album „One More Angel“ zu hören.
Daneben gibt es eine andere Art von Bassgitarre, die speziell für die Technik des "beidhändigen Klopfens" angepasst ist und als Stick bezeichnet wird. Es hat sozusagen zwei Sätze von Saiten, die niedrigsten in der Mitte und die dünneren, die von der Mitte zu den Rändern absteigen. Es wird gespielt, indem die Saiten mit einem Finger im Halsbereich und nicht mit einer Prise mit beiden Händen gleichzeitig angeschlagen werden. Auf diese Weise können Sie zwei Melodielinien gleichzeitig spielen und sie rhythmisch kombinieren. Es ähnelt in Leistung und Klang Klavierparts. Einer der brillantesten Interpreten auf diesem Instrument ist Tony Levin (King Crimson)

Von allen Gitarrentypen werden Bassgitarre und E-Gitarre am häufigsten verwechselt und verglichen. Für Laien und Profimusiker ist das Wildheit - die Instrumente sind unterschiedlich und das ist offensichtlich! Aber für einen außenstehenden Zuhörer und Beobachter erscheinen sie sehr ähnlich und manchmal völlig identisch. Was ist also ihr Unterschied und gibt es überhaupt einen?

1951 von Leo Fender erfunden, wurde es fast augenblicklich zum beliebtesten und am weitesten verbreiteten Bassinstrument, hauptsächlich in der Rockmusik. Dies ist ein Gitarrentyp für das Spielen im Bassbereich und ein direkter Nachfolger des Kontrabasses. Am häufigsten als Begleitung und nur gelegentlich als Soloalbum verwendet. Es besteht aus Holz verschiedener Arten, je nach Hersteller und anderen Merkmalen.

Dies ist eine Art von Gitarre, die einen soliden Korpus hat und elektronische Tonabnehmer. Letztere wandeln den Klang der Saiten in Schwingungen eines elektrischen Stroms um. Nach einer solchen Transformation kann der Sound bearbeitet werden, um ihm Eigenschaften zu geben, um welche zu bekommen zusätzlicher Effekt auf einem Computer oder anderen Geräten, und dann geht es direkt zu den Audioverstärkern.

E-Gitarren bestehen entgegen der landläufigen Meinung nicht aus Kunststoff oder Acryl, sondern aus Holz. Nur erhält es bei der Herstellung eine besondere Form und wird durch einen zusätzlichen Beschichtungslack komplett umgeformt. Als Rohstoffe werden meist Erle, Mahagoni, Ahorn oder Esche verwendet. Griffbretter bestehen aus Ebenholz, Ahorn oder Palisander.

Was gemein?

Verwandtschaft mit der Gitarre. Die E-Gitarre ist eine Art Gitarre, und die Bassgitarre ist eine Unterart davon.
Entwurf. Dieser Punkt bezieht sich auf Ähnlichkeiten, denn aufgrund der Ähnlichkeit der Designs werden diese Tools immer wieder verwechselt und verglichen. In der Tat, wenn man sie nicht von der Bühne, sondern aus der Nähe betrachtet, sind sie unterschiedlich, aber von der Seite sind sie sich wirklich ähnlich.
Die Sendung. In jüngerer Zeit wurde die Bassgitarre nur noch als Begleitung verwendet. Dank der Entwicklung neuer musikalischer Trends gab es im Moment bereits Fälle, in denen es als Solo verwendet wurde. Darüber hinaus ist diese Erfahrung sehr erfolgreich. Die E-Gitarre wird auch als Solo verwendet, wobei ihre unbestrittenen Ähnlichkeiten beobachtet werden.
Bedeutung. Egal wie sehr ein Musiker sein Instrument liebt, er weiß immer um seine Mängel und erinnert sich beim Spielen daran. Dank dessen erschienen Gruppen und Orchester. Sie können jeden Song auf nur einem Instrument spielen, aber sein Klang wird nicht vollständig sein. Dies gilt auch für die Verwendung dieser Gitarrentypen. Die Bassgitarre erzeugt einen dumpfen Klang, und die Melodie wird genauso dumpf sein, und die E-Gitarre wird sie unglaublich sonor machen, was auch nicht gut ist. Aber in Kombination erhalten Sie einen hellen und vollen Klang, der vom Publikum so geliebt wird.
Beide Instrumente können mit den Fingern oder einem Plektrum gespielt werden. Da der Part der E-Gitarre aber meist komplex ist, kommt am häufigsten das Plektrum zum Einsatz.
Werkzeugmaterial - Holz. Im Prinzip kann sogar Holz das gleiche sein, aber für Bassgitarren werden häufiger amerikanische Linden, Walnuss und für E-Gitarren Ahorn, Mahagoni, Erle verwendet. Die Holzart beeinflusst den zukünftigen Klang, und das ist der Grund für den Unterschied.

Unterschied

Anzahl Saiten. Die klassische Bassgitarre hat nur vier Saiten. Es gibt moderne Typen mit fünf und sogar sechs Saiten, aber sie haben ein, sagen wir mal, enges Einsatzprofil. Dennoch sind 4 Saiten ein Klassiker und werden von professionellen Musikern, Amateuren und Lehrern in Musikinstitutionen verwendet. Am gebräuchlichsten sind E-Gitarren mit 6 Saiten.
String-Typ. Bassgitarren haben dicke Saiten, was zu einem tiefen Klang führt. Und bei der E-Gitarre gibt es verschieden dicke Saiten, damit man Klänge mit unterschiedlichen Tonhöhen erzeugen kann.
Das Gewicht. Eine Bassgitarre wiegt deutlich mehr als eine E-Gitarre.
Spiel Typ. Für Anfänger wird die Verwendung jeder Art von Gitarre schwierig und ähnlich sein, aber wenn wir über Profis oder sogar Amateure sprechen, dann sagen sie alle einstimmig, dass sich das Spielen von Bassgitarre grundlegend von dem Spielen von E-Gitarren unterscheidet. Musiklehrer schließen sich dieser Meinung an.
Klang. Wer schon einmal den Klang beider Instrumente gehört hat, wird sie sicher nie verwechseln. Die Bassgitarre hat einen tiefen, trägen Klang. Es gibt definitiv nur einen leisen Ton von sich. Eine E-Gitarre kann verschiedene Töne annehmen, hoch oder tief - für sie ist es nicht wichtig, und doch ist sie technisch nicht in der Lage, unterhalb des Basses zu spielen. In vielerlei Hinsicht beeinflusst hier das Vorhandensein einer elektrischen Komponente und einer größeren Anzahl von Saiten.
Die Sendung. Meistens wird die Bassgitarre einfach als Begleitung verwendet. Niemand unterschätzt seine Bedeutung, denn ohne den Basspart wird jede Musik oberflächlich. Bässe verleihen ihm Tiefe, ermöglichen es Ihnen, den Klang jeder Note und die Bedeutung der Komposition vollständig zu enthüllen. Und doch wird sie fast nie zum Solo „instruiert“. Gleichzeitig übernimmt die E-Gitarre in jedem Part die Rolle des „Leaders“. Sie ist gewissermaßen das Zentrum der Instrumente auf der Bühne – ein Solo, das den Rest nur ergänzt. Kein Wunder, die Möglichkeiten sind riesig. Aufgrund der Tatsache, dass der Ton während der Aufführung gleichzeitig aufgenommen und verarbeitet werden kann, können Sie einen völlig unerwarteten Effekt und Klang erzielen.
Die Bassgitarre hat einen viel längeren Hals. Dies ist mit bloßem Auge sichtbar. Diese Länge wird benötigt, um den gewünschten Klang zu erhalten.
Erben. Obwohl diese Instrumente „Verwandte“ sind, haben sie eine ganz andere Entstehungsgeschichte. Und wenn der Urvater der E-Gitarre die Akustikgitarre ist, dann ist die Bassgitarre der Nachfolger des Kontrabasses.
Aufsammeln. Es gibt Bassgitarren, die einen Tonabnehmer haben, aber das ist nicht erforderlich. Sie können auch ohne arbeiten, und der Klang wird darunter nicht leiden. Aber eine E-Gitarre ohne Tonabnehmer ist nirgendwo - das ist ihre Komponente.

2009 reagierte er mit seiner Telecaster-E-Gitarre auf die Anfragen zahlreicher Musiker auf der ganzen Welt. Vor der Erfindung der Bassgitarre spielte ihre Rolle der Kontrabass, der eine ziemlich komplexe Spieltechnik hat.

Techniken der Bassgitarre

Apoyando ist die am weitesten verbreitete Technik. Es besteht darin, dass der Daumen auf den Tonabnehmer oder die Saite gelegt wird und der Zeige- und Mittelfinger Töne basierend auf der zuvor gespielten Saite extrahieren. Einige virtuose Musiker verwenden neben Zeige- und Mittelfinger auch den Ringfinger und sogar den kleinen Finger.

Das Spielen mit einem Plektrum ist auch eine ziemlich beliebte Technik, bei der die Bassgitarre auf die gleiche Weise wie eine normale Gitarre gespielt wird.

Reiking - Klangerzeugung mit einem Zeigefinger der rechten Hand. Es kommt vom englischen Rechen - "Rake". In diesem Fall gleitet der Finger von einer höheren Saite zu einer tieferen und extrahiert so mehrere Noten in einer Bewegung. Diese Technik wird verwendet, um das Spiel zu beschleunigen, und wird von Billy Sheehan aktiv eingesetzt.

Hammer ist eine Technik, bei der der Ton erzeugt wird, indem die Saite mit der linken Hand stark gegen das Griffbrett gedrückt (Hammer On) und dann mit Kraft losgelassen wird (Pull Off).

Slide ist eine Technik, die auch bei anderen Gitarren verwendet wird. Nach dem Spielen mit der rechten Hand gleitet die linke Hand auf dem Griffbrett auf und ab, ohne die Saite loszulassen.

Slap ist eine spezielle perkussive Technik. Als solches besteht es aus zwei Techniken - eigentlich Slap und Pop. Um einen Schlag zu machen, müssen Sie den Knöchel scharf treffen Daumen entlang der Schnur. Pop ist das Zupfen der Saite mit dem Zeigefinger der rechten Hand. Diese Technik ist typisch für den Funk-Musikstil. Die bekanntesten Slap-Virtuosen sind Victor Wooten und Flea von den Red Hot Chili Peppers.

Klopfen ist eine spezielle Technik, die darin besteht, den Klang zu extrahieren, indem die Saite mit dem Finger am gewünschten Bund gegen das Griffbrett gedrückt wird. Auch als zweihändiges Klopfen bekannt, da der Ton sowohl von der rechten als auch von der linken Hand erzeugt wird. In diesem Fall wird das Zupfen nicht erzeugt, und der Ton kommt vom Schlagen der Saiten auf die Bünde, ähnlich der Hammertechnik.

Bass-Tuning-Optionen

Unterschiedliche Musikstile erfordern unterschiedliche Tonbereiche, weshalb Musiker ihre Gitarren unterschiedlich stimmen. Die „Referenz“-Stimmung ist die Mi-Stimmung E A D G ( mi-la-re-sol). Tonleitern werden von der am tiefsten klingenden (vierten) Saite bis zur höchsten (ersten) Saite geschrieben.

Andere Stimmungen:

D#G#C#F# ( Dis-sol-sharp-to-sharp-fis
D G C F ( re-sol-do-fa) - alle Saiten lassen einen Ton fallen.
C# F# B E ( do-fa-si-mi) - alle Saiten werden um anderthalb Schritte abgesenkt.
C F A#D# ( do-fa-la-sharp-re-sharp) - alle Saiten werden um zwei Töne abgesenkt.

Unten werden die Saiten in der Regel nicht abgesenkt, weil sie hängen und das Spiel stören. Es gibt auch sogenannte Dropped Tunings:

D EIN D G ( re-la-re-sol) - die vierte Saite wird um einen Ton abgesenkt, der Rest wird nach Standard gestimmt.
C G C F ( mach-sol-mach-fa) - alle Saiten werden um einen Ton abgesenkt und die vierte um einen weiteren.

In der Punkmusik wird das System nicht abgesenkt, sondern angehoben.

F A#D#G# ( f-la-scharf-re-scharf-sol-scharf) - alle Saiten steigen einen halben Schritt.
F#B E A ( fis-si-mi-la) - alle Saiten steigen um einen Ton.

5-saitige Bassgitarrenstimmung

B E A D G ( si-mi-la-re-sol) - Referenzsystem. Die fünfte Saite ist auf B gestimmt.
A#D#G#C#F# ( A-scharf-re-scharf-sol-scharf-tun-scharf-fis) - alle Saiten werden um einen halben Schritt abgesenkt.

Es macht keinen Sinn mehr, die Saiten tiefer zu setzen, da A Subcontroctave und darunter in der Musik sehr selten verwendet wird. Die Ausnahme ist Fieldy, der Bassist von Korn, der die Stimmung mit einer fünfsaitigen Bassgitarre (praktisch der Name der Ibanez K5-Serie) und sehr dicken Saiten auf "A" absenkt.

Sechssaitige Bassstimmung

B E A D G C ( si-mi-la-re-sol-do) - Referenzsystem. Beachten Sie, dass die hinzugefügte erste Saite auf C und nicht auf B gestimmt ist, wie die zweite Saite bei Akustik- und E-Gitarren.

Der erste Erfinder der Bassgitarre ist Leo Fender, der 1951 den ersten massenproduzierten Fender Precision Bass und Jazz Bass vorstellte (Korpus aus Erle, Hals aus Ahorn, 20 Bünde). Seitdem sind viele Arten von Bassgitarren erschienen, die sich in Form, Tonumfang (Klanglautstärke vom niedrigsten bis zum höchsten Ton), Mensur (Länge des Arbeitsteils der Saite), Anzahl der Saiten und Tonabnehmer unterscheiden , der Mechanismus zum Befestigen und Stimmen von Saiten, der elektrische Schaltkreis des Tonblocks, das Vorhandensein oder Fehlen von Griffbrettern (Muttern) und andere Designmerkmale. 1961 erfand Bill Wyman einen bundlosen Bass, indem er persönlich die Bünde von einem billigen Instrument entfernte die er im Angebot gekauft hat. Eine Besonderheit eines solchen Instruments war, dass die Saite mangels Bundteilung direkt auf das Griffbrett gedrückt wurde, wodurch der Bassklang melodiös war und wie ein Kontrabassklang aussah.

Und 1966 wurde bereits die Produktion einer Fretless-Bassgitarre gestartet und in den Handel gebracht. Auch Jaco Pastorius hat in den 70er Jahren sein Fretless-Instrument entwickelt. Die Entwicklung der technischen Fähigkeiten und Ambitionen von Musikern führte zwangsläufig zu einer Erweiterung des Klangspektrums, in deren Zusammenhang 24-bündige Bassgitarren auftauchten. Und die Entwicklung in Musikrichtungen wie Jazz, Rock, Heavy Metal führte zur Entstehung von 5- und 6-saitigen (und noch mehr) Bassgitarren.

Instrumente mit sechs Saiten führten aufgrund der großen Kraft der Saitenspannung zu einer Änderung des Designs des Halses. Der Hals bestand nun aus mehreren Teilen, die unterschiedliche Dichte hatten. Und auch bei einigen Marken von Bassgitarren haben die Hersteller 2 Ankerbolzen im Hals installiert. Die Hersteller konkurrierten miteinander und jeder versuchte, mit dem Erscheinungsbild von Instrumenten einen neuen Klang und eine neue Attraktivität zu schaffen. Sie versuchten sogar, Hälse und Griffbretter aus Metalllegierungen herzustellen.

Bassgitarren-Klangbereich

Standard-Bassgitarrenstimmung mit vier Saiten: E (mi) - A (la) - D (re) - G (sol). Ein solches Instrument ist für das Spiel in allen Stilrichtungen absolut ausreichend, außerdem empfiehlt es sich für Anfänger, auf einem viersaitigen Bass mit dem Erlernen klassischer Spieltechniken zu beginnen. In der „alternativen“ Musik verwenden sie manchmal den sogenannten Drop – ein System, das die untere Saite auf die Note D setzt (dh die tieferen Saiten auf das fünfte Intervall stimmen). Dies ermöglicht es Ihnen, beim Spielen den sogenannten Powerchord zu verwenden, indem Sie entweder dritte und vierte Saiten offen verwenden oder sie wie eine Barre mit einem Finger klemmen. Das vereinfacht das Teil enorm und erhöht die Geschwindigkeit beim Abspielen solcher Songs (zB Red Hot Chili Peppers - By The Way).

Bässe mit fünf Saiten werden in der Regel um eine Quarte tiefer gestimmt (die 5. Saite gibt die C-Note an), wodurch der tiefe Bereich erweitert wird, was es einfacher macht, in einem Ensemble mit Blechblasinstrumenten zu spielen, die hauptsächlich flache Tasten verwenden, sowie zu spielen " schwere" Musik, einzelne Stücke in der Popmusik und Dubstep-Musik. Bei sechssaitigen Bässen wird der Tonumfang in beide Richtungen erweitert – das ist das untere H (eine Quarte nach unten von E) und das obere C (eine Quarte nach oben von G). Solche Bässe haben einen sehr breiten Hals, der gleichzeitig einer sehr großen Saitenspannung standhalten muss. Ein solches Instrument wird häufiger von Jazz- oder Progressive-Rock-Künstlern verwendet, die oft solo spielen müssen.

Die Hauptteile des Bassgitarrendesigns:

Peg-Mechanismus Es gibt einen offenen Typ, der in den 50er Jahren des 20. Jahrhunderts von Leo Fender erfunden wurde und heute der beliebteste Wirbeltyp ist. Es gibt auch einen geschlossenen Typ, der Mechanismus solcher Stifte ist unter dem Körper verborgen, in dem sich ein spezielles Schmiermittel befindet. Ein solcher Mechanismus ist viel leichter und kleiner.

In den Wirbelmechanismus kann ein Detuner eingebaut werden - das ist eine Vorrichtung, mit der Sie die Tonhöhe des Instruments direkt während des Spiels mit einer einfachen Bewegung senken und auch leicht auf die ursprüngliche Tonhöhe zurückbringen können.

Am Hals montiert Mutter. Es kann meistens aus Kunststoff sein, kann aber auch aus Knochen, Messing oder Nickel bestehen. Metallmuttern fügen Metall direkt zum Klang des Instruments hinzu, Knochen sorgen für Lesbarkeit, Klarheit und Kunststoff selbst beeinträchtigt den Klang nicht besonders, aber da es billiger ist und es keine Probleme gibt, es auszutauschen, wird eine solche Mutter häufiger verwendet. Sie können auch die Tiefe oder Breite der Rillen darin schärfen.

Sattel gibt es in komplexen Ausführungen, wie zum Beispiel höhenverstellbarer Sattel oder Sattel für E-Gitarren. Sie fixieren das System des Instruments mit drei Schrauben. Fressschwellen aus Spezialdraht. Bünde bestehen aus Kupfer, Blei, Nickel, Zink und Cadmium. Die Anteile der Legierungen sind unterschiedlich.

Bassbrücke ist fest und getrennt. Meist werden feste Brücken eingebaut. Die geteilte Brücke besteht aus mehreren Elementen - einer Brücke und einer Brücke.

Bassgitarrenhosen unterscheiden sich in der Art und Weise, wie die Saiten befestigt sind:
Das Loch in der Halterung, durch das die Schnur gefädelt wird.
Eine Zelle, in die eine Schnur gelegt und dort fixiert wird.
Die Saiten gehen durch den Korpus.

Die Brücke ist gut, wenn sie schwer ist und fest gegen die Oberfläche des Decks gedrückt wird. So werden die Schwingungen besser übertragen. Es gibt sogenannte „headless“ Bassgitarren, sie haben eine spezielle Art von Stegen mit einem komplexen Design, das den Steg selbst und den Wirbelmechanismus in einem Ganzen vereint.

Es gibt auch Brücken mit einem Hebel (Tremolo-System), ähnlich denen, die manchmal bei Sologitarren verwendet werden.

Passiver Tonabnehmerüberträgt das Signal so wie es ist. Der passive Timbre-Block ist ein Lautstärkeregler der Tonabnehmer (Steg, Hals oder beides) und des Timbres.

aktive Abholung, überträgt aufgrund des Vorverstärkers in Form einer Mikroschaltung ein vorverstärktes Signal. Darüber hinaus ist der aktive Tonblock ein vollwertiger Equalizer, der tolle Anpassungsmöglichkeiten (Anpassung von hohen, mittleren und tiefen Frequenzen) nach Ihren Wünschen bietet. Durch hochwertige Sensoren tritt die Wertigkeit der Werkzeugqualität selbst in den Hintergrund. Sie werden auch unabhängiger von der Qualität der Verstärker und deren Einstellungen, da Bei Bedarf können Sie den Klang Ihres Instruments sogar während des Auftritts anpassen. Bassgitarren mit aktiven Tonabnehmern verwenden eine Batterie (9 V eins oder zwei). Vergessen Sie nicht, das Kabel zu ziehen, wenn Sie nicht spielen, da sonst der Akku verschwendet wird und sich möglicherweise im ungünstigsten Moment endgültig festsetzt. Unter Bassisten gibt es endlose Meinungsverschiedenheiten darüber, was besser ist - aktiver Bass oder passiv. Aber es gibt nur einen Schluss, ob es sich um eine Belastung oder einen Vermögenswert handelt, der Klang ist weder schlecht noch gut, er ist nur anders.

Bassgitarrensaiten basieren auf Stahldraht, der mit mehreren Lagen Geflecht umwickelt ist. Die zentrale Vene wird als Schnur bezeichnet.

String-Designs:

Saiten, die über die gesamte Länge ein Geflecht haben, sind die häufigste Art von Saiten.
Geflochtene Saiten, die nach der Brücke beginnen. Dies geschieht für einen engeren Kontakt mit dem Saitenhalter.
Saiten für Gitarren ohne Kopfplatte.

Flechtmaterial

Das Saitenhüllenmaterial besteht aus unterschiedliches Material, und dies wirkt sich direkt auf den Klang aus:

Stahlsaiten. Der Klang ist hell, sonor, aber das Sustain ist viel geringer.
Nickelsaiten. Weicher, samtiger Klang, gut geeignet für Jazz und Funk.
Saiten mit Rundgeflecht. Die gängigsten Saiten mit sehr hellem Klang. Sie sind nicht so praktisch wie die anderen, weil. Schmutz sammelt sich schnell zwischen dem Geflecht und löscht bei häufigem Gebrauch die Bünde auf dem Griffbrett.
Saiten mit flachem Geflecht. Solche Saiten verderben nicht die Bünde und das Griffbrett, für Fretless-Instrumente - das war's.
Saiten mit einem halbrunden Geflecht. Dies ist ein gewöhnlicher runder Zopf, aber die obere Schicht eines solchen Zopfs ist gedreht.
Saiten mit speziellen Beschichtungen. Solche Saiten fühlen sich rutschig an und verschmutzen nicht, sie halten viel länger, aber die Kosten sind entsprechend höher. Zu diesen Saiten gehört ELIXIR Nanoweb.

Basssaiten auswählen

Bei der Auswahl der Saiten müssen Sie die Stärke und Steifigkeit der Saiten berücksichtigen. Die Standard-Saitenstärke ist 45-65-80-100. Größere Saiten haben einen satteren Ton. Die Kosten für Basssaiten sind ziemlich hoch, daher müssen sie gewartet werden. Waschen Sie Ihre Hände vor dem Spielen und reinigen Sie die Saiten nach dem Spielen. Vor einem Konzert oder einer Aufnahme empfiehlt es sich, einen neuen Satz Saiten aufzuziehen.

Es gibt auch 8-, 10-, 12-saitige Bassgitarren oder Gitarren mit Zwillingssaiten, die unisono gestimmt sind.

Die Bassgitarre wird in verschiedenen modernen Musikstilen verwendet. Es schafft eine rhythmische Grundlage in der Komposition sowie ein Gefühl der "Fülle". Es ist sehr wichtig, bestimmte Grundlagen zu kennen dieses Werkzeug machen richtige Wahl zum Zeitpunkt des Kaufs.

In diesem Beitrag sprechen wir darüber, wie man eine Bassgitarre auswählt. Sie erfahren etwas über Bassgitarrenkonstruktion, Elektronik, Korpustypen, Tonabnehmer und vieles mehr.

Ziele und Budget

Bassgitarren variieren stark mit Variablen wie Preis und Qualität. Stellen Sie sich also vor dem Kauf die Frage: „Wie viel Geld bin ich bereit, dafür auszugeben?“.

Für Anfänger-Bassspieler, die sich ihres Talents oder Lernwillens nicht sicher sind, gibt es viele gute, erschwingliche Anfängerbässe. Diese Instrumente zielen darauf ab, alle Bedürfnisse eines Anfänger-Bassisten zu erfüllen, obwohl sie gewisse Nachteile haben. Um bei der Produktion zu sparen, kann ein Hersteller beispielsweise eine Gitarre mit nicht sehr hochwertiger Elektronik ausstatten oder bei der Herstellung eines Instrumentenkorpus Holz einsparen. Geld ist der Eckpfeiler, von dem die Qualität des Instruments direkt abhängt.

Wenn Sie jedoch ein erfahrener oder engagierter Gitarrist sind, dann möchten Sie vielleicht in eine Gitarre investieren, die mit besseren Hölzern, guter Elektronik und einem attraktiveren Design gebaut ist. Teurere Instrumente klingen besser, sind angenehmer zu spielen und halten viel länger.

Was Sie wählen, liegt bei Ihnen.

Bau und Design von Bassgitarren

Vor dem Kauf einer Bassgitarre ist es sehr wichtig, eine gewisse Vorstellung und ein gewisses Verständnis davon zu haben, wie sie aufgebaut ist, wie die einzelnen Teile des Instruments heißen usw. All dies wird Ihnen helfen, dem Verkäufer die richtigen Fragen zu stellen und fundierte Entscheidungen zu treffen.

Geier

Der Basshals umfasst Kopfplatte, Griffbrett und Innenseite Ankerstange, die mit dem Korpus der Bassgitarre verbunden ist.

Spindelstock

Die Kopfplatte wird direkt am Hals der Gitarre befestigt. Darauf sind die sogenannten Stimmwirbel (Spinn-, Klemmmechanismen) installiert, die die Saiten in der richtigen Spannung halten. Auch mit Hilfe von Wirbeln wird das Instrument gestimmt. Die Kopfplatte hält eine Mutter, die die Kopfplatte vom Griffbrett trennt.

Griffbrett

Das Griffbrett besteht normalerweise aus Palisander, Ahorn oder Ebenholz. Die hochwertigsten Auskleidungen werden auf der Grundlage ihrer Glätte, Härte und Steifigkeit hergestellt. Je höher die Holzverarbeitung, desto höher das Niveau dieser Variablen bzw. desto höher die Kosten. In das Overlay sind Metallbünde eingeklebt, die die uns allen bekannten Noten bilden.

Es gibt auch Bassgitarren, die keine Bünde haben. Sie ermöglichen es Ihnen, beim Spielen einen glatteren "Gleitlauf" zu erzeugen, erfordern aber gleichzeitig bestimmte Fähigkeiten des Gitarristen.

Ankerbolzen

Es befindet sich im Inneren des Gitarrenhalses und verhindert, dass sich der Hals aufgrund von Temperatur- und Feuchtigkeitsänderungen verdreht. Darüber hinaus sind Bassgitarrensaiten viel dicker (im Vergleich zu E- oder Akustikgitarrensaiten) und belasten daher den Hals des Instruments viel mehr, was auch zu einer Verdrehung und Biegung des Halses führen kann. Anker hilft dem Holz, sich nicht unter Spannung zu verbiegen, und ermöglicht es Ihnen auch, die Höhe der Saiten relativ zum Griffbrett einzustellen.

Bass-Neck-Typen

Es gibt drei Arten von Bassgitarrenhälsen:

angeschraubt
eingefügt
Durch

Jeder Name steht für die Methode, mit der der Hals am Körper befestigt wird.

Geschraubter Hals beinhaltet die Verbindung des Halses mit dem Körper mit Schrauben. Diese Art der Verbindung ist budgetär und daher kostengünstiger zu implementieren. Die Vorteile dieser Methode liegen im einfachen Austausch des Halses im Reparaturfall. Der Nachteil ist das geringere Sustain im Vergleich zum Set Neck und dem Solid Neck.

Geklebter Hals - Dabei wird der Hals mit Epoxidharz in den Korpus der Gitarre geklebt. Diese Halterung vermittelt die akustischen Eigenschaften des Holzes viel besser als die Bolzenhalterung, was dem Instrument einen wärmeren Klang und ein gutes Sustain verleiht.

Durch den Hals ist am klangreichsten, da der Hals 1/3 des Korpus einnimmt. Der Hals wird über die gesamte Länge des Körpers gelegt und anschließend eingeklebt. Diese Halterung vermittelt im Vergleich zu den beiden vorherigen die größte Essenz und ist ein Indikator für die hohen Kosten des Werkzeugs.

Skalenlänge

Skalenlänge ist der Abstand zwischen der Mutter und der Brücke. Die gängigste Mensur ist 34″. Diese Größe gilt als Standard für die meisten Gitarren.

Instrumentenmodelle wie Fender Mustang, Höfner Violin Bass und Gibson EBO haben eine Mensur von etwa 30″. Sie eignen sich hervorragend für junge Spieler mit kleinen Händen, die Probleme mit Modellen in Standardgröße haben.

Es gibt auch 35″ Instrumente, die mehr Bünde haben. Typischerweise findet man diese Mensur bei 5- bis 6-saitigen Bassgitarren. Sie haben große Abmessungen, aber auch großartige Klangeigenschaften.

Gehäusetypen

Am gebräuchlichsten sind Bassgitarren, deren Korpus aus einem einzigen Stück Holz besteht. Bei teureren Instrumenten besteht der Korpus meist aus Erle, Ahorn, Sumpfesche, Mahagoni oder einer anderen Holzart, die die von den Saiten erzeugten Schwingungen perfekt überträgt. Bei Instrumenten aus einer niedrigen Preisklasse besteht der Korpus meist aus Blech oder Pressholz, was den Klang negativ beeinflusst.

Es gibt auch Bassgitarren mit Hohlkörper (wie z akustische Gitarren), die mit den gleichen Tonabnehmern wie die Solid-Body-Tonabnehmer ausgestattet sind. Diese Art von Gitarre wird vorzugsweise von Jazz- und Folk-Gitarristen sowie in Musik verwendet, die einen akustikähnlichen Klang erfordert. Zum Beispiel der Bassist der legendären The Beatles Höfner Beatle-Bass, die auch einen Hohlkörper hat. Der Vorteil dieser Gitarren ist ihre Leichtigkeit. Der Nachteil ist, dass sie in ihrer Lautstärke sehr begrenzt sind und eine Reaktion hervorrufen können.

Eine andere Art von hohlen Bassgitarren sind elektroakustische. Es ist eigentlich ein akustisches Hohlkörperinstrument, das mit einem Piezo-Tonabnehmer ausgestattet ist. Dieser Typ hat im Vergleich zu allen anderen ausgeprägte akustische Eigenschaften.

Es gibt auch halbakustische Gehäuse, die ein einteiliges Gehäuse haben, in dem zwei Hohlräume einer bestimmten Größe während der Vorbereitungsphase ausgeschnitten werden. Das verleiht dem Gitarrensound eine gewisse Stabilität und erhöht das Sustain.

Brücke oder Saitenhalter einer Bassgitarre

Der Steg befindet sich an der Unterseite des Korpus der Bassgitarre. Saiten werden hindurchgefädelt und in speziellen Rillen befestigt, die "Sättel" genannt werden. Wenn ein Gitarrist mit den Saiten anschlägt, werden die von den Saiten erzeugten Schwingungen über die Brücke auf den Korpus übertragen, wo der Tonabnehmer sie aufnehmen, verstärken, modifizieren und dann über den Lautsprecher des Verstärkers ausgeben kann. Die hochwertigsten Brücken sind aus Messing gefertigt und mit Chrom oder vernickeltem Silber überzogen.

Die meisten Saitenhalter für Bassgitarren fallen in einen von drei Typen:

Durch die Brücke
durch den Rumpf
Steg- und Saitenhalter-Kombination

Beim ersten Typ „Through the Bridge“ werden die Saiten durch die Rückseite des Stegs gefädelt und in den Sattel gelegt.

Die zweite Art ist "Through the body", die Saiten werden durch die Rückseite des Korpus gefädelt, wo sie auch in den Sätteln fixiert werden.

Der dritte Typ ist die "Brücken- und Saitenhalter-Kombination", bei der die Saiten durch einen separaten Saitenhalter geführt werden, der nicht mit den Sätteln verbunden ist.

Tonabnehmer: Singles oder Humbucker?

Tonabnehmer sind elektromagnetische Geräte, die die durch die Schwingungen der Saiten und des Gitarrenkörpers erzeugten Töne aufnehmen und diese Töne dann in ein elektrisches Signal umwandeln. Die meisten Bassgitarren haben zwei Tonabnehmersätze, was ihnen einen größeren Klangbereich verleiht. Tonabnehmer, die sich nahe am Hals der Gitarre befinden, haben einen weichen, niederfrequenten Klang, während Tonabnehmer, die sich nahe am Steg befinden, einen scharfen, mittleren bis hohen Bereich haben.

Die gängigsten Pickup-Typen sind:

Einzel
Humbucker

Es gibt auch andere, aber sie sind Variationen dieser Typen.

Singles waren die erste und einfachste Art von Pickup. Jeder Tonabnehmer hat nur eine Spule und einen Magneten, um einen hellen, fokussierten Klang zu erzeugen. Ihr einziger Nachteil ist das Rauschen, das sie aufnehmen und zusammen mit Ihrem Bass-Sound umwandeln. Aber genau dafür wurden Humbucker entwickelt.

Humbucker wurden entwickelt, um die störenden Geräusche und den Schmutz loszuwerden, die von einzelnen Spulen erzeugt werden. Die Idee eines Humbuckers besteht darin, zwei in Reihe gewickelte Spulen und Magnete mit entgegengesetzter Polarität zu haben. Es ist dieses Design, das dazu beiträgt, unnötige Interferenzen und Rauschen fast vollständig zu beseitigen. Daher auch der Name (Humbucker vom englischen Noise Suppressor). Humbucker haben einen fetteren Klang als Single Coils und haben wenig bis gar kein Rauschen, wenn sie an einen Verstärker angeschlossen werden.

Der Split-Coil ist einer der beliebtesten Single-Coils des Fender Precision Bass. Diese Art von Tonabnehmer ist ein Single-Coil-Tonabnehmer, der wie ein Humbucker funktioniert. Dies wird dadurch erreicht, dass der Tonabnehmer in zwei Hälften geteilt wird, die jeweils eine unterschiedliche Polarität haben. Dadurch erzeugen sie einen Sound, der sehr an den Sound eines Single-Coils erinnert, ohne Interferenzen und Rauschen.

Elektronik: Passiv und Aktiv

Die Begriffe "Aktiv" und "Passiv" beziehen sich auf die Vorverstärkerschaltung einer Bassgitarre. Der Vorverstärker verstärkt die Ausgabe der Tonabnehmer und bietet Kontrolle über die Klangformung.

Passive Preamps arbeiten ohne zusätzliches Netzteil und haben mehrere Bedienhebel:

Volumen
Pickup-Wahlschalter (falls mehr als einer)

Der Vorteil des passiven Basses ist die Tatsache, dass er nicht auf eine Batterie angewiesen ist, die mitten im Konzert den Geist aufgeben kann. Ein weiterer Vorteil ist die Benutzerfreundlichkeit. Passive Elektronik erzeugt einen traditionelleren Sound, während aktive Elektronik einen moderneren Sound erzeugt.

Aktive Elektronik benötigt zusätzliche Energie, die meist durch einen eingebauten Akku bereitgestellt wird. Der Vorteil der aktiven Elektronik besteht darin, dass sie ein stärkeres Signal ausgibt und mehr Kontrolle über die Klangformung hat. Aktivierte Bassgitarren sind oft mit einem eingebauten Equalizer ausgestattet, der in drei Frequenzgruppen unterteilt ist: niedrig, mittel und hoch. Sie können auch einen dedizierten Schalter haben, der das EQ-Profil sofort ändert. Bei einigen Bässen finden Sie einen Tonabnehmerspulenschalter, der eine der Humbuckerspulen deaktiviert, sodass sie wie eine einzelne Spule klingen.

Wie viele Saiten?

Viersaitige Bassgitarren

Die meisten Bassgitarren haben vier Saiten und meiner Meinung nach sollten Bass-Anfänger mit einem viersaitigen Instrument beginnen. Diese Bässe eignen sich gut für die meisten Musikstile und haben im Vergleich zu fünf- und sechssaitigen Instrumenten einen kleineren Hals, was sie zu einer großartigen Option für Anfänger macht.

Fünf- und sechssaitige Bassgitarren

Fünfsaitige Bässe haben eine zusätzliche Saite, die auf B (B) gestimmt ist, was dem Instrument einen größeren Tonumfang verleiht. Das Griffbrett eines fünfsaitigen Basses ist viel breiter als ein viersaitiger, und daher wird es schwieriger sein, darauf zu lernen. Fünfsaitige Bassgitarren sind beliebt in Genres wie: Hard Rock, Metal, Fusion und Jazz.

Instrumente mit sechs Saiten haben einen größeren Tonumfang als die beiden vorherigen, da zwei zusätzliche Saiten zu ihrem Arsenal hinzugefügt werden, die normalerweise in B (C) und C (C) gestimmt sind. Sechssaitige Bässe erfordern einen noch breiteren Hals, was für viele Gitarristen unbequem sein kann. Trotz der Schwierigkeiten sind sie ideal für Musiker, die viel Soli spielen und eine große Bandbreite an Kreativität brauchen.

Fretless-Bassgitarren

Standard-Bassgitarren sind mit Metallbünden ausgestattet, die in das Griffbrett eingeklebt sind und dieses in Teile unterteilen. Griffbretter helfen Ihnen, den Gitarrenhals einfach zu navigieren und die Noten zu sehen.

Fretless-Bässe haben ein glattes Griffbrett, das einem Kontrabass oder einer Geige sehr ähnlich ist. Die richtigen Töne mit der richtigen Intonation zu treffen ist keine leichte Aufgabe und nichts für Anfänger. Bassisten, die diese Instrumente spielen, verlassen sich auf das Muskelgedächtnis und ein gut trainiertes Gehör. Sie wählen dieses Instrument wegen seines sanften und ausgeprägten Glissando-Effekts, der häufig bei Kontrabassisten und Geigern zu hören ist.

Holz

Das Holz, das bei der Herstellung von Korpus und Hals der Bassgitarre verwendet wird, hat großen Einfluss auf Klang und Resonanz. Anfänger müssen darauf nicht achten, da sie den Unterschied zwischen teuren Sorten oder beispielsweise Blattholz einfach nicht bemerken. Erwartet man dennoch einen bestimmten Klang von einem Instrument, dann sollte man diesen Umstand nicht vergessen.

Erle

Erle wird normalerweise bei der Herstellung des Gehäuses verwendet. Es erzeugt einen sehr ausgewogenen, klaren und soliden Klang.

Agatis

Ein sehr beliebter Baum, aufgrund seiner relativen Billigkeit. Agatis wird zur Herstellung von Korpussen für Bassgitarren verwendet. Es hat einen sehr ausgewogenen Klang, mit leichten Akzenten im unteren Bereich, was zu einem sehr satten Klang führt.

Asche

Es gibt verschiedene Arten von Eschenholz, die zur Herstellung von Bassgitarrenkörpern verwendet werden. Alle haben kleine Unterschiede, aber im Allgemeinen hat Esche einen hellen, soliden Ton, der in seinen Eigenschaften der Erle sehr ähnlich ist. Swamp Ash ist aufgrund seiner hervorragenden Textur am beliebtesten.

Linde

Wird oft bei preiswerten Instrumenten verwendet, da Linde ein "weiches" Holz ist. Es erzeugt nicht genug Resonanz wie die anderen Typen. Einige Bassisten finden, dass es einen „flachen“ Klang erzeugt, während andere denken, dass das kurze Sustain ideal für schnelle und komplexe Musikpassagen ist.

Der Rote Baum

Mahagoni ist ein sehr beliebtes Holz, weil es einen weichen, warmen Klang erzeugt, der den tiefen bis mittleren Bereich sowie ein langes Sustain betont. Mahagoni ist sehr dicht und daher schwer.

Ahorn

Ahorn erzeugt wie Mahagoni einen guten Klang, erzeugt aber gleichzeitig einen hellen und klaren Klang. Viele Musiker halten es für ideal für das Studio.
Teure Modelle von Bassgitarren können aus solchen exotischen Rassen hergestellt werden wie: Afrikanisches Palisander, Wenge, Koa oder Cocobolo.

Welche Bassgitarre ist die richtige für mich?

Hier sind einige Tipps (keine Regeln), die Ihnen bei der Auswahl helfen:

Kaufen Sie die beste Bassgitarre, die Sie sich leisten können. Ein guter Bass erleichtert dir das Erlernen des Spielens und wird dir lange gute Dienste leisten.
Lassen Sie sich nicht von der Schönheit des Fretless-Bass täuschen, es ist nicht leicht zu lernen, besonders wenn Sie noch nie ein Saiteninstrument gespielt haben. Wählen Sie solche Bässe, die mit Bünden und guten Markierungen ausgestattet sind.
Bevorzugen Sie eine Bassgitarre mit kürzerer Mensur (wenn Sie ein junger Gitarrist sind oder kleine Hände haben).
Um Ihr Leben zu vereinfachen, wählen Sie ein Instrument mit vier Saiten.
Wählen Sie ein Instrument mit einfachen Lautstärke- und Klangreglern, damit Sie sich auf die Saiten konzentrieren können und nicht von Hebeln, Knöpfen und Knöpfen abgelenkt werden.
Wählen Sie einen Bass, dessen Farbe und Form all Ihren Wünschen entspricht. Es mag nicht großartig klingen, aber das Aussehen könnte Sie dazu motivieren, mehr zu spielen.