Билети за постановката „Савидж. Театрален афиш - рецензии на пиесата Пиесата на дивака

Странна комедия за невъзможността за щастие в 2 действия (1ч.50м, без антр.) 16+

Ж. Ануил
Сценичен режисьор:Владимир Шчебликин
Изпълнители:Елена Оболенская, Михаил Басов, Игор Иванов, Николай Коробов, Алексей Елизаветски, Евгений Осокин
и други C 05.06.2017 Няма дати за това предаване.
Моля, обърнете внимание, че театърът може да преименува представлението, а някои предприятия понякога дават представления под наем на други.
За да сте напълно сигурни, че изпълнението не работи, използвайте търсенето на изпълнението.

Преглед на "Афиша":Малък оркестър изпълнява добре познати мелодии, забавляващи слуха на посетителите на ресторанта. Музикантите са водени от г-н Тард (Алексей Елизаветски), сред изпълнителите са неговата съпруга г-жа Тард (Анна Данкова), дъщеря Тереза ​​(Елена Оболенская) и нейната приятелка Жанет (Мария Федосова). Има и пианист на име Госта (Игор Иванов), който често взема бутилка коняк, преди да удари с пръсти клавишите на пианото. Тази вечер Госта е много развълнуван. Той е подготвил подарък за прекрасната Тереза ​​- кутия парфюм. Но момичето не е до почитателя. Тя чака любовника си да се появи известен композитор, богат и благороден красавец Флоран (Николай Коробов), чиято предстояща женитба ще сложи край на бедния, труден и унизителен живот, който Тереза ​​води преди да срещне своя принц. Така в жанра на чистата мелодрама започва представлението в театъра "Общност на актьорите от Таганка".
Пиесите на Жан Ануи, и Дивакът не прави изключение, са необичайно коварни за сценични превъплъщения. Те имат много скрити мотиви, нелогични, на пръв поглед, сюжетни обрати, а героите понякога изглеждат или твърде „плоски“, или, напротив, необичайно многостранни. И това не е случайно. Героите на Ануи са необичайни личности, защото внасят в обичайния ход на живота, в установения световен ред, собствените си мисли за смисъла на съществуването на тази земя, присъщи само на тях.
Ето Тереза ​​​​в "The Wild One", изпълнена от Елена Оболенская, е точно такъв човек. Тя копнее за щастие, но не може да си го позволи, защото се смята за недостойна. Тя е чиста по душа, щедра, способна на най-възвишени чувства, но в същото време не може да се откаже от ужасното си минало. Мрази този мръсен, алчен, вулгарен и жесток свят, в който е израснала, но и няма сили да го откаже, да забрави, че в този свят има още толкова много болка, нужда, мъка, несправедливост. И Тереза ​​усеща всичко това и затова само там се чувства истински жив човек. И тя няма друг избор, освен да напусне великолепния дворец със снежнобели колони, скъпи мебели, великолепни картини в позлатени рамки, да напусне любимия си и да си тръгне. Оставете да живеете и страдате...
Режисьор В. Шчебликин. Сценограф и художник на костюмите И. Горшкова. Хореограф В. Игнатюк.

Изпълнението е добро. Ако харесвате традиционния театър, без постмодернистични премеждия, нови прочити и опити за нездравословна оригиналност, тогава смело отивайте, няма да съжалявате. Първо, за това, което сте харесали. Прекрасното изпълнение на Юлия Зикова (Мария Петровна) беше особено трогнато (до сълзи) от мизансцена с Мавра Денисовна (за съжаление не можах да разбера името на актрисата - по някаква причина тя не е на уебсайта на театъра в списъка с актьори, но не само нея, което е много странно) ). Мавра Денисовна също е духовна и се оказа толкова истинска. браво Актьорът, който изигра Малков, е добър (също го няма в списъка с актьори! - Съжалявам, че не купих програмата). Вярно, отначало ролята му е малка, но после - именният ден на сърцето е точно за дама на Балзакова възраст - красавец и нищо повече! Между другото, когато разбрах, че Титоренко играе в представлението на театъра „Красив мъж“ (за него по-късно), бях неприятно изненадан. Ето ви, Татяна Василиевна, живо въплъщение, така да се каже! Изгаряща смес от млад Андрей Миронов и Никита Михалков. Манки, ти се давиш в неговия чар и не се шегувам. Варя (Елена Коробейникова) - за четири, но с плюс. Първо, адски сладък! Второ, достойна актриса и мисля, че не е нейна вина, че някъде трябва да преиграете малко, но някъде трябва да имитирате интонациите и дори жестовете на Доронина. Като се има предвид, че режисьор на спектакъла беше Татяна Василиевна, не се съмнявам, че г-жа Доронина е смачкала горкото момиче с авторитета си и е напълно възможно да е наложила точно такава интерпретация на образа на Елена. Както и да е, актрисата живееше на сцената, давайки всичко от себе си. Много ми хареса финалното представяне на артистите. Лесно, забавно, трогателно, талантливо. Ето вече браво на режисьора! Сега за провалите. Несъмнено това е играта на Титоренко (ролята на Ашметиев) - някакво недоразумение, а не актьор! Безобразно фалшиво и твърде пораснало, както обичат да казват сега. Е, не 50 на него (както в ролята) очевидно! (въпреки че сега изглеждах - 55, но изглежда на всички 60) И е напълно неразбираемо как Варя може изведнъж да се влюби в такъв, извинете ме, стар пердах - опърпан пън и дори да играе грозно ... Струва ми се, че петдесетгодишен мъж, който жените все още могат да харесват и дори млади момичета (а ла Янковски като този (старши, разбира се)). И тогава - дявол знае какво, или по-точно кой. Анна Степановна (Попе Татяна) също ни подведе, меко казано. Театралността е прекомерна, преднамереността - много шум, но малко смисъл. Бледо впечатление, уви. Няма сила в тази баба, няма характер - истерична и целулоидна глупачка. Не вярвам! Вершински, изпълняван от Максим Дахненко, е кокошен персонаж. Не можеш да играеш така, млади човече! Това е некомпетентност! Слава Богу, макарата е проходима, но все пак е жалко. Сега няколко думи за самия театър. (което започва, както се казва, със закачалка) Прегледът на зрителите на входа е посредствено организиран. Има само един вход, много тясна врата (за първи път се сблъсквах с такова безобразие), дълга опашка, пенсионер на много напреднала възраст на рамка (щателен, но не бърз). В бюфета не се продава алкохол. Когато изразих предположението, че вероятно театърът не е имал време да получи лиценз (това се случва), барманът с непонятна гордост и напълно неразбираемо негодувание заяви, че това не е лиценз, а волево решение на ръководството на театъра - ние, госпожо, не наливаме -в) Е, не е ли глупаво? Недостоен пример за откровено лицемерие. Всъщност пияните не ходят на театри - от какво се страхува Татяна Василиевна - само Бог знае. възрастта й ли е? И като цяло, тъй като във фоайето има много Доронина, ми се струва нескромно и неуместно.

Днес посетих любимия си Московски художествен театър и се насладих на пиесата "Wild". Пиесата е малко известна, но изненадващо умело предадена на сцената на театъра, което не е изненадващо, защото режисьорът е Татяна Василиевна Доронина. Не знам дали чете рецензии тук, но аз изказвам дълбоката си благодарност лично на нея, като създател на този театър, за това, че всички тук имат безгранично уважение към зрителя и се прекланят пред великата класика и почитат традициите на академичния руски театър. Постановката е на високо ниво. Публиката се смееше и замръзваше заедно с актьорите, обратната връзка от публиката беше силна. Благодаря ти!

Маргарита, 30 години, 11 март 2019 г

Отидохме в "Дивото" и останахме напълно възхитени. При съвременната доминация на всякакви експериментални спектакли беше приятно да гледаш класическа постановка без пошлост, разголване и политически препратки. Прекрасна актьорска игра, ярки костюми, декори - всичко е перфектно. И двамата се смеехме и се тревожехме за героите. Определено ще се върнем отново в театъра.

Валентина, 60 години, 10 март 2019 г

На 5 март с голяма компания приятели и деца гледахме постановката "Див човек". Изпълнението се хареса на всички. Спектакълът е поставен от Т.В. Доронина по пиесата на Островски. Класиката на Островски е винаги модерна, но и забавна и поучителна. В постановката се усеща стилът на Доронина Т.В. Не можете да я объркате с никого. Прекрасната игра на актьорите завладява от първите минути на представлението. В този театър е гледано повече от едно представление и както винаги декорите и костюмите са добри. Препоръчвам този театър на всеки, който обича класиката в нейния оригинален вид. Ние също ще се връщаме тук отново и отново.

Галина Гусева, 62 години, 6 март 2019 г

Вчера открих нова класическа творба "Savage". Видях омагьосващия лукс на професионализма. Играта на артисти, музика, сценография, костюми - всичко е безупречно. Енергията на изпълнението е невероятна. От първите минути разбирате, че режисьорът на това представление е ненадминатата Татяна Доронина. Много благодаряза страхотно представяне!

Елена, 1 октомври 2018 г

Когато видя името на Островски на плаката, знам, че представлението ще бъде актуално и днес. Удивително е как Островски е могъл да напише такива неща, които вълнуват хората във всеки век и как е успял да го направи? Но да се върна на пиесата "Дивата жена", която гледах в Московския художествен театър. М. Горки. Действието се развива в селото, където след дълго отсъствие се завръща Александър Лвович, застаряващ дамаджия и син на местен, богат земевладелец. Той няма какво да прави в селото, така че съпругата му Мария Петровна измисли едно приключение. Тя помоли местното момиче Варя, която тук се смяташе за дивачка, да забавлява съпруга й Александър Лвович. И момиче го вземи и се влюби в него. Силно, страстно. Какво да правя, как да съм тук? Трябваше да дам на младоженеца завой от портата, а Мария Петровна вече не е доволна от такъв завой и пролива сълзи.Но ... старият женкар не издържа на натиска на младо момиче и разбира, че няма по-добро жена в този свят. Ами Варенка? И тя е дивачка. Затова тя бързо намери заместник и се омъжи за младия земевладелец Малков. Ловец и плячка. Любов и разочарование. Разочарование и разбиране какво е истинското щастие! Мащабни декори, които няма да намерите във всички театри, и великолепна игра на актьори ...

Варвара, 1 октомври 2018 г

Тази вечер посетих Московския художествен театър с моя любим. М. Горки, гледаха постановката на комедията на Островски "Дивакът". Много ни хареса! Наистина, мъдрите думи са все още актуални и забавни във времето. „Странно създание е човек: в младостта му са му дадени страсти, за да прави наистина глупави неща за цял живот; след това, в зрелите си години, му се дава ум да се кае цял живот. Надявам се, че не съм направил много глупави неща. Имахме късмет с местата, седнахме точно до сцената. И всяка емоция по лицата на актьорите се виждаше – смях, изненада, сълзи... И 2 часа и 40 минути отлетяха на един дъх. Колко удивително е достигнал до нас театърът през вековете! Сред толкова много видове изкуство, той привлича с особена магия, усещане за присъствие, единство на актьори и публика.