Kako napraviti strip. Pravila za pravljenje stripova Kako nacrtati strip o ljudima koji vole

Pravi umjetnik izražava ono što misli bez straha od suočavanja sa vjekovnim predrasudama. Auguste Rodin

Dakle, prijatelji, ova lekcija će biti posvećena tako važnoj temi kao što je − pravila stripa. Možda već imate nekoliko likova koje slobodno crtate. Možda ste uspjeli smisliti svoje heroje. Sada je vrijeme da ih učinite dijelom stripa. Evo osnovnih pravila za stvaranje zaista dobrih, zanimljivih slikovnih priča. Inventivni karikaturisti na svakom koraku krše pravila stripa. Ali ipak, ova pravila treba znati - barem da bi ih selektivno ignorirali.

Većina stripova se sastoji od tri ili četiri međusobno povezana panela, ali ne morate početi upravo s ovim rasporedom. Savladajte osnove pomoću jednog panela. Kada budete sigurniji, pokušajte da poređate tri panela jedan za drugim da biste dobili kohezivnu priču i potpuni strip uz nju!

Pošto je ovaj tip pomaknut previše udesno, stisnut je ivicama panela. Bukvalno nema šta da diše i oseća se neprijatno.

Već bolje... ali dosadno. Sve što se nalazi u centru izgleda nekako bljutavo i tromo.

Eureka! Sada ima dovoljno prostora ne samo za lik, već i za lopticu za dijalog (ili ovalnu). Dok ljudi čitaju s lijeva na desno, lik smješten na lijevoj strani panela usmjerit će im pogled na ostale dijelove.

Sada pogledajte šta dobijamo postavljanjem vašeg lika ispred. U ovoj poziciji više neće usmjeravati oči čitaoca s lijeva na desno, pa može biti s lijeve i desne strane panela - to više nije bitno.

Ali ipak ne bi trebalo da bude u sredini: takvo postavljanje ne ostavlja prostora za dijaloški oval.

Sve je u redu, ali zapamtite da takav aranžman nije prikladan samo za slučajeve kada je lik okrenut striktno ispred.

Smiješno je da jedna linija može stvoriti perspektivu cijele scene, ali to je upravo ono skyline To je bukvalno granica zemlje. U stvari, on određuje položaj neba, jer se sve što je iznad horizonta doživljava kao nebo. Naravno, ako dodate planine i zgrade, ova jednostavna direktna veza između zemlje i neba će se prekinuti.

Horizont je prenizak. Čini se da lik hoda po užetu.

Horizont je previsok, tako naduvana linija horizonta stvara iluziju da se pozadina kreće prema nama, dok slika izgleda ravno.

Evo najprihvatljivije formule: dvije trećine se daju nebu, a jedna trećina zemlji.

Gotovo svi smo pod utjecajem filmova i televizije, a kreatori stripova nisu izuzetak. Ranije se na svakom panelu lik pojavljivao potpuno - od glave do pete, ali sada se sve promijenilo. Ako je izraz lica lika veoma važan za radnju, možda ćete želeti da pokažete samo njegovo lice. Ovo je krupni plan. S druge strane, ako je ključna tačka za panel kretanje lika, možete pokazati njegovo cijelo tijelo - pucanj iz daljine ili pucanj iz daljine. A ako je, na primjer, lik zanimljiv, a ne njegove noge, možete odabrati srednji snimak. Srednji udarac dobar za promjenu tempa priče, a često služi i kao most između širokih i bliskih snimaka. Oštar prijelaz sa širokog kadra na krupni plan može dovesti do vizualne disonance.

Daleki (ili dugi) snimak: prikazano je cijelo tijelo.

.

.

Specijalni okviri

Specijalni okviri služe, kao što im ime govori, za prenošenje specijalnih efekata. Ne treba ih zloupotrebljavati, ali ih se ni bojati – ponekad su takvi kadrovi zaista smiješni.

.

Takav okvir može probuditi pospanog čitaoca. Ovo je mjesto gdje svoj lik stavljate licem u lice sa čitaocem.

Krupni plan onoga o čemu se raspravljalo na prethodnom panelu. Ako je predmet, u ovom slučaju kost, važan za percepciju šale, možete ga samo pokazati, a čitatelj to neće zaboraviti.

Još jedan način da promijenite tempo priče. Na takvom okviru prikladna je visoka linija horizonta.

Siluete su odličan način da napravite vizualne promjene kada vam u nekom trenutku nije potreban detaljan prikaz radnje. Siluete su obično rezervisane za srednje panele: ako stavite siluete u prvi panel, čitalac neće moći da vidi lica likova i može izgubiti interesovanje za njih.
Kada se u završnici koriste siluete, čitatelj možda neće uhvatiti vrhunac šale i reakciju drugih likova na nju. Siluete su najspektakularnije na veoma udaljenim snimcima.

Horizontske linije se mogu koristiti u okvirima vrlo različitih planova (sa izuzetkom vrlo velikih, gdje lice zauzima cijeli prostor). Obratite pažnju na to kako linija horizonta dodaje dubinu ovom krupnom planu lika sa kacigom.

Kada unesete drugi znak unutar istog panela, rezultat može biti pozitivan ili negativan. Jedna riječ će vam pomoći da izbjegnete haos na slici - interakciju. Postavljanjem dva lika na isti panel, želite da pokažete kako su oni fizički povezani. To ne znači da likovi treba da budu u kontaktu – oni mogu da ignorišu jedni druge, ali šta god da se desi na slici, oba subjekta moraju biti uključena u celokupnu akciju.

Budući da efikasnost tehnike „pogleda sa zadnje strane“ zavisi od prethodno uspostavljenih odnosa između likova, ona se koristi kao most između druga dva panela. Pogled straga vam omogućava da se fokusirate na jedan lik dok drugog ostavljate u senci. Ova tehnika se također koristi za stvaranje efekta dubine okvira.

Imajte na umu da su granice panela na ovoj stranici nacrtane rukom. Iako su u većini stripova granice iscrtane ispod ravnala, slobodno možete eksperimentirati, birajući najprikladniji stil za datu situaciju.

Ništa ne ističe strip više na novinskim stranicama nego hrabra kombinacija bijele i crne. Što su zacrnjene površine veće, crteži su upečatljiviji. Ali ovdje je važno ne pretjerati - strip s viškom crne bit će previše mračan i sumoran. Najbolji način za postizanje ravnoteže je princip naizmjeničnog crnog i bijelog, odnosno princip "šahovnice". Rezultirajući efekat se može vidjeti na slici prikazanoj ovdje.

Ako u pozadini slike nema ničega što pojačava vizualni kontrast panela, pokušajte improvizirati. Lučno sjenčanje je vrlo popularno među crtačima: dodajte pozadinu sa lučnim rubom i zasjenčite je. Vaša kompozicija će odmah poprimiti veću napetost.

Drugi način da povećate vizuelnu privlačnost je dodavanje zacrnjene površine tačno na sredini panela.

Paul Holden, irski umjetnik, govorio je o svojim tehnikama crtanja i trikovima, kao i nekoliko savjeta koji će vam pomoći da kreirate vlastiti strip u Manga Studiju.

Crtanje stripova je vještina koja zahtijeva poznavanje anatomije, svjetla i sjene, arhitekture i mnogih drugih stvari, a sve to ide ka istom cilju - ispričati priču.

Jedna od opasnosti je mogućnost da se izgubite u detaljima. Vrlo često ćete otkriti da ste se zaljubili u neki element stripa, ali u kontekstu priče taj element ne funkcionira.

1. Pročitajte scenario!

Uvek sve počinje čitanjem scenarija, jer treba razumeti suštinu priče. Da biste se dovoljno dobro upoznali da biste se navikli na njega, vrijedi pročitati scenarij nekoliko puta dok ne osjetite da ste spremni za crtanje minijatura. Pošto strip treba da prenese scenario čitaocu, morate temeljno razumeti priču koju crtate.

2. Minijature

Potrebno je razbiti scenario na minijature. U ovoj fazi pokušajte raditi sa smještajem likova u kadru i veličinom samog stripa.

Obično, što više dijaloga u jednom prozoru, to bi trebalo da bude veći. Odnesite ovu fazu s dužnom odgovornošću, jer ne biste trebali propustiti detalje.

3. Izgled

Vrijedi još malo poraditi sa sličicama. Izgled je pomalo dosadan, kao i ostale početne faze razvoja stripa. Ali ovo je vrijedno vremena.

Neophodno je da stranica izgleda kao punopravna i nezavisna priča. Da biste to učinili, možete napraviti dugu i veliku ploču za jedan od okvira. Iako će, nakon čitanja ovog panela, brzo nestati u pozadini i više neće igrati ulogu.

4. Dizajn likova

Dizajn karaktera obično dolazi nakon čitanja scenarija. Za one likove koji se pojavljuju jednom ili dvaput kroz cijeli strip, ne možete trošiti previše vremena, jer nećete morati razmišljati o njihovim emocijama i karakteru. Pa, glavni likovi će, naravno, zahtijevati mnogo više truda.

5. Kreirajte stranicu

Nikada ne zaboravite na veličinu stranica. Ako su oni naznačeni u vašem zadatku, provjerite jeste li unijeli ispravne brojeve. Ako niste sigurni koja bi veličina stripa trebala biti, onda je bolje pitati kupca o tome.

Postavili smo rezoluciju na 600DPI, što je više od uobičajene, ali nikad ne znate da li će vaš rad biti ponovo objavljen. A tehnologija napreduje zapanjujućom brzinom, pa je najbolje igrati na sigurno.

Prečice: Pomjerite stranicu pomoću Shift+Space (samo za PC). Držite ove tipke pritisnute i koristite miš ili grafički tablet za pomicanje stranice. Veoma zgodno za crtanje.

6. Grube oznake

Skicirajte nekoliko scena. Otprilike pozicionirajte sve što želite da stavite na svoju stranicu. Razbijte stranicu na panele i prođite kroz scenu od prve.

Još uvijek zapamtite o scenariju u ovoj fazi i da bi scene trebale imati dovoljno mjesta na stranici.

7. Izrežite stranicu

Koristeći svoj izgled kao vodič, kreirajte novu "Frame Folder" u Manga Studiju i izrežite stranicu pomoću alata "Cut Frame".

Ovo će podijeliti stranicu u strip panel. Svaki panel će imati svoju fasciklu, koja može imati više slojeva unutar sebe. Širinu ivice panela možete podesiti po svom ukusu.

8. Postavite okvir

U ovoj fazi radite na uokviru okvira. Ovo je veoma važno ako želite da uvučete čitaoca u svoj svet.

Pošto je odlučeno da se napravi jedan panel visine jedne stranice, počnimo sa izgradnjom grada: postavljanje perspektivne mreže je vrlo jednostavno i brzo ako koristite lenjire Manga Studio.

9. Starac i drvo

Sada se vredi usredsrediti na izraz lica starca. Drvo pomaže uokviriti njegovo lice, dok čovjekova glava i ramena pomažu uokviriti robote iza njega.

10. Tekst

Dijalog u stripu se odvija s lijeva na desno, tako da morate biti sigurni da su scene i likovi ispravno postavljeni, imajući ovo pravilo na umu. Zanemarujući ovo, rizikujete da završite sa dijalozima koji se preklapaju, ili još gore, pogrešnim dijalogom za taj panel.

11. Panel na panel

Panel četiri je mala kopija panela dva, dok je panel pet promena scene, dvosmerno ogledalo koje vam omogućava da vidite prelaz sa jednog panela na drugi.

Zapamtite da pozadina svakog panela treba da odgovara sceni i pokazuje da su scene međusobno povezane. Ukratko, pozadina bi trebala pratiti cjelokupnu priču.

Prečice: Možete mijenjati boje između boje prednjeg plana i boje pozadine pomoću tipki X i C (samo za PC).

12. Ugasite svjetla!

Robot ulazi u mračniju prostoriju. Ostavljanjem ovog panela u sjeni i dodavanjem siluete lako signaliziramo da su se scena i raspoloženje stripa promijenili. Pod pretpostavkom da robot izlazi kroz vrata, a starac se nalazi u velikom prozoru, možemo reći da je prikazano nešto poput sobe za testiranje.

13. Robot u sjeni

Prvobitna ideja je bila da se robotu pokaže puno lice. Ali tada je postalo jasno da ćemo ostavljanjem neke misterije učiniti robota moćnijim likom. Stoga je odlučeno da se njegovo lice ostavi u sjeni, stvarajući tako osjećaj misterije.

14. Tačka

Posljednji panel posljednje stranice stripa trebao bi odjeknuti - to je posljednji znak interpunkcije u cijeloj priči.

Priča i rasporedi govorili su o starcu koji se brine o svom drvetu, ali je u posljednjem trenutku odlučeno da se koristi jača slika koja prikazuje samo drvo. Ovo je snažna slika koja sugerira da starac više nije sposoban brinuti se za drvo.

15. Promjene

U ovoj fazi pokazujete svoj rad kupcu i unosite izmjene u njega. Možda će biti moguće smisliti drugačiji razvoj radnje, možda će se pojaviti nova ideja. Također, ponekad se ispostavi da ste otišli u potpuno drugu stepu, a vaš strip ne odgovara željenom rezultatu. Onda morate sve ponoviti.

16. Tinta

Sve smo uradili olovkom i vreme je za mastilo. Crtanje ćemo raditi pomoću repa pera.

Rad na drvetu je dio koji najviše uživa. Možete raditi na njegovom prtljažniku i gledati TV emisiju u isto vrijeme. Dok sam radio na drvetu, odlučio sam da uklonim ivice panela, jer je bez njih okvir izgledao bolje.

17. I više mastila

Koristeći mastilo, možete razraditi svjetlo i sjenu, dodati volumen i teksturu svojim okvirima i likovima. Možete dodati neke efekte pomoću Splatter olovke, ovdje se već morate potpuno osloniti na sebe, radeći kroz crtež tako da izgleda pristojno.

18. Dodajte poteze

Jedna od glavnih karakteristika mange je toniranje elementima kao što su krugovi, tačke itd. U Manga Studiju možete dodati teksturu jednostavnim prevlačenjem i ispuštanjem željenih tonova iz fascikle Materijali. To vam omogućava da istaknete elemente prednjeg plana, a da ih ne ispunite crnom bojom, već im jednostavno date teksturu.

19. Pisma

Nijedan strip nije potpun bez teksta, tako da od panela do panela trebate ispisati dijalog i komentare koristeći alate za pisanje slova.

Pazite da tekst ne dominira slikom. Pisanje je umjetnička forma koja sama po sebi zahtijeva majstorstvo. Dodavanjem teksta konačno možete ocijeniti svoj strip i vidjeti koliko je dobar ispao.

Specijalni kist: Pencil Side On

Ovaj alat vam omogućava da nacrtate krute elemente i ispunite potrebne prostore crnom bojom.

Specijalna četka: Sprej olovka

Ovaj kist koristi skenirane mrlje tinte kako bi stvorio zanimljiv efekt. Ovaj kist je odličan za slikanje zvijezda ili tekstura.

Korak 1. Scenario

Pravila preživljavanja u školi
Prije crtanja, morate voditi bilješke o vizualima, zapletima i dijalozima. Razmislite kakve će emocije likovi doživjeti, kako izgledati, kojim tonom govoriti, koje će stilske karakteristike govora imati svaki od njih.

Evo primjera i gotovih ilustracija iz stripa:

Pipi, dramatična: „Ne mogu-u-u-u-u-u-u-u... Vjerovatno me mrzi-i-i-i-i-ide... Plašim se pogledati ga u oči-ah-ah-a..."

Gospodin Ramirez se naslanja na svoj sto, razdraženo kaže: "Gospođice Torres, nisam zvao sve članove umjetničkog kruga da razgovaramo o vašim problemima!"

Jenson, užasnut: “O pjegama od sunca?! Konačno su…”

Gospodin Ramirez, iznerviran: „Ne, ne o sunčanim pjegama, Jenson! Sjedni!"

Korak 2. Storyboard

Kako Svetlana kaže, ona to čini vrlo približnim, ponekad su to samo skice ljudi sa štapovima. U ovoj fazi, ilustrator razvija poze likova, raspored panela, oblačiće s govorom i sam scenario. Obično crta na A4 listovima štampača - lako ih je pronaći.

Korak 3. Olovka

Prvo nacrtajte olovkom. Možete crtati na običnom papiru. Pokušajte da se ne vezujete za svoje alate u slučaju da se izgube. Papir i olovku je lako pronaći u svakoj radnji, kod kuće ili u školi.

Korak 4 Stroke

Mnogi umjetnici više vole nacrte tušem nacrtane olovkom. Svetlana radi drugačije - skenira crteže i primenjuje plavi filter koji nije foto. Zatim štampa i obrisa mastilom (ovako ilustrator sprema stranice i olovkom i mastilom). Potez nakon plave boje koja nije foto je dobra jer se pri skeniranju u Bitmap / BSW modu ne pojavljuje plava. Stoga ne morate brisati linije olovke.

Korak 5. Nijansiranje

Kada se zaokružene stranice skeniraju, možete ih obojiti u grafičkom uređivaču. Pokušajte koristiti tablet za crtanje i grafički program.

Još 2 trika

1. Kada crtate postavku, razmislite o tome kako se ona odnosi na likove.. Dakle, u stripu "Pravila preživljavanja u školi" učionice crtačkog i naučnog kruga odgovaraju karakteru nastavnika.

Ovdje je ured gospodina Ramireza - zgodne, rastresene, nestalne, kreativne osobe.

A ovo je kancelarija prirodnih nauka. Ovdje vlada red i čistoća, što odgovara karakteru gospođice Tobins - najracionalnije i najorganizovanije osobe koju ste ikada sreli.

2. Razmislite o sporednim likovima: njihovim pričama, nevoljama, snovima. U ovom stripu često viđamo djecu iz dva kruga i zaposlene u školskim novinama. Dakle, Maribella Samson je talentovana i samouvjerena učenica koja je spremna izboriti se za pravo učešća na festivalu školskih krugova. A Jenson Graham je smiješan čudak kojeg muče sunčeve pjege i priča o robotima u školskoj menzi koji su izmakli kontroli.

Strip koji će vas naučiti crtati
Ako mladi umjetnik još nije imao vremena da razradi svoje vještine crtanja, vrijedi potrošiti vrijeme na to. Na primjer, možete učiti zajedno s Davidom - junakom knjige "Strip koji će vas naučiti crtati" (umjetnik Mark Crilly). Evo nekoliko kratkih savjeta:

• Obratite pažnju na oblik predmeta koji crtate.
• Zadržite proporcije.
• Mjeri na oko. Na primjer, kada crtate remen za sat, razmislite: koliko brojčanika bi stalo na jednu i drugu stranu?
• Uočite greške.
• Ne pritiskajte jako na olovku (onda ćete se mučiti da brišete :-))
• Obratite pažnju na negativan prostor - prostor između ili oko objekta(a) na crtežu.
• Pokažite volumen šrafiranjem (kada trebate dodati sjenu, zgrabite vrh olovke i nagnite ga pod oštrim uglom u odnosu na papir, ubrzajte kako bi potezi izgledali sigurnije).
• Nemojte odmah nacrtati obris, već skicirati - nema potrebe za detaljima, oslikajte glavne oblike. Rizično je započeti s detaljima: možete ih nacrtati precizno, ali iskriviti proporcije, ili će se tehnika promijeniti u procesu crtanja i gornji dio će se razlikovati od donjeg. Poenta je raditi na svim elementima crteža u isto vrijeme.
• Da biste nacrtali sjene, pronađite izvor svjetlosti. Sjene će biti tamo gdje on ne stigne. Obratite pažnju na zasićenost senki.

Evo još jednog savjeta: prvi strip je sasvim moguće nacrtati bez kompjuterskih programa i skeniranja. Outline gel olovka, bojite ilustracije direktno na papiru, koristite olovke u boji ili flomastere. A kada osjetite da je sve prošlo dobro, koristite profesionalne alate.

Naslovnica posta - ilustracija iz knjige "Pravila preživljavanja u školi"

Možete čak i kreirati svoje originalne likove ako želite. Preporučujemo korištenje jednog od 10 korisnih i praktičnih online alata iz ove kolekcije.

Kreirajte svoj vlastiti strip od Marvela

Marvel Comics ili Marvel Worldwide Inc. je američki izdavač stripova i srodnih medija. Ako postoji kompanija koja tačno zna šta je potrebno da se napravi odličan strip, to je Marvel.

Ova cool stranica je vrlo jednostavna za korištenje. Možete primijeniti različite scene, likove i objekte iz svemira Marvel stripova kako biste kreirali vlastite priče na mreži.

Bitstrips

Bitstrips će vam pomoći da napravite svoju verziju crtanog filma. Možete dobiti novu frizuru, dodati malo šminke, promijeniti veličinu lica i outfit. Pored verzije pretraživača, tu je i aplikacija Bitstrips, koju su Apple korisnici prepoznali kao jednu od najbolje preuzetih aplikacija.

MakeBeliefsComix.Com

MakeBeliefsComix.Com je besplatni alat za kreiranje stripova s ​​puno simbola, šablona i savjeta. Toliko je jednostavan za korištenje da ga čak i dijete može lako shvatiti. Međutim, ovdje postoji jedno ograničenje - boja. Možete promijeniti boju pozadine, ali će likovi ionako ostati crno-bijeli.

ToonDoo

ToonDoo daje vašoj mašti više slobode. Iako nudi standardni skup simbola i opcija pozadine, usluga vam omogućava da kreirate vlastitu pozadinu, pa čak i da slobodno crtate po nekim objektima. Osim toga, možete koristiti svoje fotografije u stripovima i manipulirati njima kako želite.

Comic Master

Comic Master je flash stranica kojom se lako kretati. Pomoću ove usluge možete kreirati vlastite likove i originalne priče za njih. Evo jednostavnog korak-po-korak procesa koji počinje maketom i završava nevjerovatno dovršenim stripom.

Chogger

Chogger je besplatna usluga za kreiranje stripova s ​​dobrom kolekcijom alata za uređivanje. Možete koristiti postojeće slike ili nacrtati svoje. Uz Chogger, čak imate opciju da snimite sliku putem web kamere i zalijepite je u svoje umjetničko djelo. Dostupna je i opcija za prilagođavanje svakog dodanog okvira.

Pixton

Pixton je drag-and-drop / drag-and-drop alat za kreiranje stripova koji omogućava svakome da stvori svoja vlastita remek-djela, bez obzira na njihove umjetničke talente. Sve što trebate učiniti je pridružiti se zajednici Pixton i tada možete početi dijeliti svoje kreacije sa drugima.

Strip Generator

Strip Generator vam zapravo ne daje puno prostora da izrazite vlastiti stil - možete koristiti samo postojeće ikone i šablone. Međutim, postoji mnogo opcija koje možete izabrati. Da biste napravili strip, podignite okvir i prevucite likove i objekte u njega.

Write Comics

Write Comics je još jedna jednostavna stranica za kreiranje stripova i priča. Ne morate se registrovati ili popunjavati razne formulare. Odaberite pozadinu menija, znakove i oblačiće za govor. Dakle, samo imate svoj strip.

Prvi detalji

Svaki kreativni proces treba započeti idejom, a važno je ne samo osmisliti glavnog lika, već i zaplet u kojem će se događaji razvijati. Treba obratiti pažnju i na lokacije – mjesta koja će okruživati ​​lik u toku radnje, i, što je još važnije, na kraju vaše priče.

Profesionalni autori, govoreći o procesu stvaranja stripa, govore o mogućnosti promjene detalja, priče i dovršavanja priče, direktno u procesu kreiranja crteža, međutim, za početnika je bolje da prati unaprijed planirani kurs. akcije.

Prvu fazu stvaranja stripa možete uslovno podijeliti na sljedeće podstavke:

1. Kreiranje imidža glavnog lika;
2. Razmišljanje o osobinama njegovog karaktera i izgleda;
3. Stvaranje sekundarnih likova;
4. Crtanje mjesta gdje se radnja odvija;
5. Određivanje trajanja priče;
6. Identifikacija svrhe priče;
7. Identifikacija događaja koji će dovesti do konačnih radnji;
8. završni događaji.

Kreiranje likova

Stvaranje ključnog lika važan je dio razvoja stripa. Zahvaljujući njegovim jedinstvenim karakternim osobinama, nezaboravnom izgledu i načinu komunikacije, čitalac će moći da proživi sve događaje sa glavnim likom i počne da ga vidi kao stvarnu osobu. Možete odabrati one karakteristike koje vam se sviđaju, glavna stvar je da svaka sitnica njegove slike omogućava čitateljima da ga prepoznaju u toku radnje.

Element pozadine bit će sporedni likovi, koji nisu ništa manje važni. Važno je stvoriti ne samo prolazne slike, već prilično detaljne likove koji će odigrati posebnu ulogu - pomoći liku, ući u dijalog ili sukob s njim, ili se možda obratiti direktno čitatelju - na šaljiv način.

Glavnu radnju razvijat će suprotna osoba - antagonist, koji ne samo da će stvarati poteškoće glavnom liku, već će stripu dodati više boja i zanimljivih lokacija.

obris crteža olovkom

Za početak, važno je shvatiti da strip ima određenu strukturu:

1. Korice sa značenjem - ovde treba da se odraze naslov, glavni likovi i oznake autora;
2. Prva stranica ili frontispis s dodatnim podacima;
3. Naslov - list koji odražava kratak sadržaj naracije, kao i podatke o ljudima koji su učestvovali u procesu njegovog stvaranja;
4. Osnova je cijela priča;
5. Korice varijante ili drugi crteži koji mogu biti dodatne informacije o likovima, ali nisu uključeni u glavni dio.

Počnimo crtati

U početnoj fazi stvaranja crteža, trebali biste odrediti izgled lista. Dijalozi će zauzeti puno prostora, jer je u njima izražena glavna radnja. Također je važno odrediti mjesto glavnog lika i prvo ga nacrtati, pozadina i druga lica će se kreirati tek kasnije. Okviri na listu trebaju biti postavljeni s lijeva na desno. Sve ove detalje treba staviti u okvir, koji će sam po sebi odrediti vrstu naracije - važni događaji, uspomene iz prošlosti, misli lika. Za elemente pune akcije, okvir je izrađen u strogoj geometrijskoj formi, dok su refleksije, naprotiv, prikazane u glatkim okvirima sa zaobljenim rubovima.

Detalji o liku

Da biste naučili crtati stripove, trebali biste slijediti niz osnovnih pravila,

naime:

Crtanje dijaloga

Tekstualne informacije su izuzetno važne, a ovdje je također važno poštovati niz pravila:

1. Glasne će biti riječi i zvuci zatvoreni u strogi okvir;
2. Tihi razgovori, sjećanja ili misli trebaju biti okruženi valovitim linijama;
3. Redoslijed dijaloga je slijeva na desno;
4. Tekst je kratak i opsežan;
5. Možete odabrati drugačiji font za razgovor različitih znakova;
6. Znakovi interpunkcije (uskličnik, upitni i dodatni - munje, eksplozije) pomoći će jačanju emocija;
7. Dodatne (nedijaloške informacije) koje služe za detaljno objašnjenje možete postaviti na odvojena mjesta.

Važno je stvoriti realističan crtež u punoj veličini koji će biti zasićen sjenama, šrafiranjem i glatkim prijelazima - olovke različitih tonova pomoći će u tome. Ako ste sigurni u svoje umjetničke vještine, strip možete ostaviti u grafičkom obliku, ali ni ovdje ne smijete propustiti detalje. Boje, flomasteri i olovke pomoći će vam da napravite slike u boji. Ne biste trebali slikati preko polja dijaloga - to će olakšati percepciju informacija koje se odražavaju u njima.

Nakon što je vaša kreacija spremna, odlučite sami šta ćete s njom - pošaljite je na poklon prijateljima i poznanicima ili pokušajte da je objavite. Ono što je najvažnije, vrijedi napraviti i digitalnu kopiju, koristeći skener i finalizirati je na računalu. Programi će vam omogućiti da dopunite crteže bojama, promijenite fontove i uklonite nedostatke. Strip koji je izvučen iz ličnih misli autora i pažljivo razrađen bit će uspješan. Kao osnovu, možete vidjeti vrste demonstracija različitih incidenata u filmovima. Nije uvijek moguće prvi put stvoriti lijep i zanimljiv materijal, ali ne biste trebali očajavati - praksa će vam omogućiti da dopunite originalnu verziju i svijetu predstavite pravo remek-djelo! Osim toga, radi pojednostavljenja tijeka posla će raditi s kompjuterski programi kao što su Write Comics, Chogger, Comics Master, itd., ako autor ima dovoljno iskustva, i tamo može napraviti punopravni crtež i zaplet!