Emotionale Anime-Bilder. Anatomie des Gesichts: Winkel, Emotionen, Rassen Wie man Emotionen mit einem Bleistift in Etappen zeichnet

Die Emotionen von Anime darzustellen ist überhaupt nicht schwierig. In dieser Lektion werden Sie selbst hervorheben, was wir ändern müssen, um diese oder jene Emotion zu bekommen, wie man den Charakter richtig zeigt und ausdrückt.

Jetzt schauen wir uns an, wie kleine Details den Charakter unseres Charakters dramatisch verändern können.

Wenn Sie das Prinzip hinter der Technik des Zeichnens von Emotionen verstehen, können Sie absolut jeden Charakter zeichnen und die gewünschten Emotionen zeigen!

1. Ruhiges, süßes Lächeln

Das Lächeln wird durch helle Highlights an den Augen und am Mundbogen betont.

Anders als bei der vorherigen Emotion hat sich hier die Zeichnung der Augen ein wenig verändert, und der Bogen des Mundes hat sich dramatisch verändert (er ist gerader geworden).

Unterscheidet sich von der ersten Zeichnung in der Form des Mundes.

Wie eine leicht verbesserte Version von "Freude", bei der sich die Zeichnung der Augen dramatisch verändert hat.

Wie in der Abbildung gezeigt, sind die Augen mit umgekehrten Bögen und Strichen darunter gezeichnet.

Vielmehr ist diese Emotion etwas zwischen Verlegenheit und Ekel.

Die Augen sind strenger und der Mund ist mit einer "Feder" gezeichnet. Die Nase ist hier nicht dargestellt.

Es gibt bereits kardinale Veränderungen im gesamten Gesicht als Ganzes.

Der Mund nimmt einen großen Raum ein und ist bereits mehr als nur eine Linie gezeichnet. Die Zähne sind mit Reißzähnen gezeichnet. Oberhalb der Nase sind Linien sichtbar. Augenbrauen nach unten gebogen. Weniger Blendung in den Augen und Pupillen sind dunkler, größer und nahezu blendfrei.

Alles wie im vorherigen Fall, nur die Emotionen sind weniger ausgeprägt und näher am Normalzustand.

Mund ohne Reißzähne. Die Augen sind heller und mit mehr Highlights.

Im Gegensatz zum vorherigen ist der Mund mit einem Bogen gezeichnet, die Augen sind heller.

Der Mund ist weit geöffnet, große Augen, sehr kleine Pupillen, gerade Augenbrauen, es gibt fremde Bindestriche.

Alle Zeichentrickfiguren sind in der Regel echten Menschen nachempfunden.

Alle gezeichneten Köpfe, unabhängig vom Ausführungsstil, werden auf der Grundlage echter Köpfe erstellt. Um einen echten Kopf in einen Cartoon-Kopf zu verwandeln, müssen Sie zwei Dinge tun: (1) Vergessen Sie Details und 2) übertreiben Sie die wichtigsten Elemente. Dadurch können Sie die Gefühle des Charakters klarer und klarer ausdrücken und seinen Charakter zeigen. Damit Sie verstehen, was wir meinen, haben wir unten Bilder gepostet. drei Leute Aufgeführt von vier Künstlern. Ihre Zeichnungen variieren in der Art der Übertragung, von realistisch bis stark stilisiert. Beachten Sie, dass beim Rendern des Aussehens einer Person jeder Künstler ein einzigartiges, unähnliches Bild erstellt hat.

In der ersten Spalte Es gibt realistischere Köpfe, die in der Ausführung dem Original am nächsten kommen. Allerdings fehlen viele Details.
(zweite Spalte) Der Kopf kann karikaturhafter wirken, wenn einige Details vereinfacht werden, insbesondere die Augen und Haare.
(dritte Spalte) Wenn das Aussehen der Figur weiter übertrieben und die Form des Kopfes vereinfacht wird, wird sie noch mehr wie eine Zeichentrickfigur.
(vierte Spalte) Auch wenn es übermäßig übertrieben und stilisiert ist, ähneln die Köpfe in dieser Spalte denen in der ersten Spalte.

Zeichnen üben verschiedene Typen Tore.

Sie sollten sich nicht mit der Fähigkeit zufrieden geben, nur ein paar Arten von Köpfen zu zeichnen. Fahre fort, neue zu lernen, indem du sowohl aus Beispielen als auch aus dem Gedächtnis schöpfst. Es gibt über 2 Milliarden potenzielle Beispiele auf der Erde, sodass Sie sich kaum über den Mangel an neuen Bildern beschweren können. Denken Sie daran, dass Erfahrung aus der Praxis kommt.

Test für die Ausführung von 25 Grundemotionen.

In dieser Übung lernen Sie, dieselben Charaktere auf dieselbe Weise zu zeichnen, ihnen unterschiedliche Ausdrücke zu geben und eine bestimmte Emotion klar darzustellen. Der beste Weg, einen Charakter zu zeichnen, der wie er selbst aussieht, ist dies.

Haben Sie jemals die Merkmale eines menschlichen Gesichts auf einer Holzoberfläche, in einer Steckdose oder auf einem knusprigen, köstlichen Sandwich mit geschmolzenem Käse bemerkt? Abgesehen davon, dass Sie vielleicht gerade vorher etwas Hustensaft ausgehustet haben, liegt das daran, dass Menschen von Natur aus Maschinen sind, um vertraute Muster zu erkennen. Mit einer besonderen Vorliebe für das Erkennen von Gesichtern und deren Informationen. Unser Gehirn bemerkt sie automatisch auch dort, wo sie nicht sind.

Als Charakterkünstler ist es ein großes Versäumnis, einem unbelebten Objekt mit einer ausdrucksstarken Physiognomie kein Leben einhauchen zu können; die Gefühle und Gedanken seines Besitzers vermitteln; uns mit dieser Figur fühlen lassen, uns in sie einfühlen und auch mit zunehmendem Alter noch besondere Sympathie für gewöhnliche Zeichnungen auf Papier empfinden. Das ist wie Magie (und vielleicht sogar ein wenig Absurdität).

… Da Sie dies jedoch lesen, macht es wohl keinen Sinn, dass ich die Vorteile hervorhebe, die es hat, wenn Charaktere emotional werden. Stattdessen werde ich mich selbst anspucken, wenn ich meine chaotischen Notizen und subjektiven Urteile über den Zeichenprozess präsentiere.

WAS DU AUCH LASSEN SOLLTEST

Es gibt viele Tricks, die es Ihnen ermöglichen, mühsame Arbeit an der Emotionalität der Figur zu vermeiden. Es ist nicht so, dass sie alle schädlich sind, es ist nur so, dass Sie, wenn Sie sich selbst als Charakterkünstler bezeichnen, entscheiden müssen, wie sehr Sie sich (und Ihre Charaktere) einschränken, indem Sie sich auf diese Tricks verlassen. Einige Beispiele:

Zaurya-zheniya

Ja, ich verstehe, dass sie „modisch“ sind (wie die Pest im Mittelalter), aber außerdem sind sie absolut eintönig, wodurch sie wie Emoticons aussehen und nicht wie echte Emotionen.

Stattdessen können Sie die charakteristischen Merkmale Ihrer Charaktere nutzen, um ihre Emotionen einzigartig zu machen. Oder Sie können diese gewöhnlichen Emojis weiterhin direkt auf ihre Gesichter nieten, jedes Mal, wenn Sie sie wiederbeleben müssen. Und ich werde bei allem, was mit diesem Thema zu tun hat, passiv-aggressiv bleiben.

Permanenter "C"-förmiger Mund(1 Zeichnung) .

Die Emotionen, die ein offener Mund erzeugt, sind unglaublich energie- und zeitsparend ... aber sie sehen auch unglaublich langweilig und eintönig aus.

Flounderface-Probleme(2 Zeichnung) .

Ich bin mit der Praxis vertraut, wenn sich einige der Gesichtszüge einer Figur, wie das einer majestätischen Flunder, auf einer Seite des Gesichts befanden. Es ist so gruselig wie sexy.In Low-Budget-Animationen greifen sie manchmal darauf zurück, den Mund im Profil zu zeichnen, um zu vermeiden, dass Lippen und Kinn animiert werden. Dies ist keineswegs separater Stil und sicherlich keine Entschuldigung dafür, nicht zu lernen, wie man Emotionen im Profil zeichnet.

WIE MAN ZEICHNEN LERNT

Ein paar gemischte Tipps (es kommt alles auf die Beobachtung an).

TIPPS FÜR EINSTEIGER

Denken Sie an alles, was Sie studieren! (Vielleicht bringt es nicht viel, aber es lohnt sich.)

Denken Sie über die Struktur der Figur nach: aus welchen dreidimensionalen Formen sie besteht und wie sie miteinander verbunden sind.

Dies ist unglaublich hilfreich, um herauszufinden, wie man eine Figur aus verschiedenen Blickwinkeln mit einem von Emotionen deformierten Gesicht zeichnet.

(a.) Vergessen Sie nicht, dass alle Gesichtszüge gleichzeitig an der Erzeugung von Emotionen beteiligt sind. Und die Augen und Augenbrauen und der Mund ziehen sich zusammen, strecken, bewegen und verdrehen sich in dem Moment, in dem Emotionen auf dem Gesicht erscheinen.

(b.) Multiplikatoren greifen bei der Wiederherstellung einer solchen Kompression und Dehnung auf eine absichtliche Verletzung der anatomischen Struktur des Körpers zurück. Je mehr sie übertreiben, desto karikaturhafter sieht die Emotion aus.

Schon eine leichte Veränderung des Blickfokus verändert den Gesichtsausdruck deutlich: Die in die Mitte der Augen gezogenen Pupillen zeigen Überraschung, als würde die Figur blind in die Ferne blicken.

Näher zusammengezogene Pupillen sehen aus, als wäre der Blick auf ein nahes Objekt gerichtet, das Gesicht wirkt faszinierter, ängstlicher.

Trainieren. Und so oft wie möglich.

Beginnen Sie am besten mit einer lockeren Skizze. Die meisten Emotionen können mit ein paar Linien dargestellt werden, sodass Sie keine detaillierten Umrisse erstellen müssen, um mit Gesichtsausdrücken zu experimentieren.

Diese schnellen Skizzen sind eine gute Möglichkeit, detailliertere Zeichnungen wie die folgenden zu erstellen.

(Nur für den Fall, unten zu allen anderen, habe ich auch Anmerkungen zu Ausdrücken gemacht, die wohl als nützlich bezeichnet werden können.)

Um Ihre Muskeln zu straffen, kommen Sie mit verschiedene Situationen für deine Charaktere. Das wird Sie dazu anregen, darüber nachzudenken, wie Sie Emotionen ernster darstellen können als die üblichen Emotionen wie Glück, Traurigkeit, Wut usw. Eine bestimmte Situation erfordert normalerweise eine bestimmte Art von Emotion: gespielte Neugier, leichte Wut, Gereiztheit, ein süffisantes Grinsen . ..

Hier ist zum Beispiel eine Passage mit einer unglaublich dummen Situation. Tatsächlich ist dies eine Übung zum Zeichnen von Gesten und Emotionen.

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Es gibt Millionen von Augen, Mündern, Nasen, Ohren, Kinn auf der ganzen Welt und jedes mit seinen eigenen Eigenschaften. Um jedoch Gesichter im Cartoon-Stil zu machen, müssen Sie nur die Grundlagen verstehen. In diesem Tutorial lernen wir, wie man in wenigen Schritten Emotionen auf den Gesichtern von Zeichentrickfiguren erzeugen kann.

menschliches gesichtsverhalten

Ebenso wie der Tonfall lässt sich der Gesichtsausdruck leicht und schnell verändern. Unterschiedliche Ausdrücke sind nicht nur das Ergebnis der Muskelkontraktion, sondern auch der gleichzeitigen Aktion eines und der Entspannung gegenüberliegender Muskeln. Beim Lachen und Lächeln sind zum Beispiel die gleichen Muskeln beteiligt, nur mit unterschiedlicher Intensität.

Wenn Sie gefragt werden, welche Gefühle unten dargestellt werden, was würden Sie sagen?

Sicher werden Sie sagen, dass der Junge über etwas nachdenkt. Nicht wirklich. Dieses Bild drückt eine völlige Ausdruckslosigkeit aus, da keiner der Gesichtsmuskeln angespannt ist.

Tatsächlich verwenden Menschen diesen Gesichtsausdruck zu 80 % am Tag. Wenn eine Person allein ist, ist dies genau der Gesichtsausdruck, aber wenn eine Person in einer Gesellschaft ist, zuhört oder spricht, drückt ihr Gesicht normalerweise verschiedene Emotionen aus.

Primäre Emotionen

Primäre Emotionen sind jene Emotionen, die aufgrund primärer Stimuli entstehen und Menschen nicht genügend Kontrolle über sie und ihren Ursprung haben.

Diese grundlegenden Emotionen werden auf unserem Gesicht ausgedrückt, unabhängig von Kultur, Rasse oder Alter. Nachfolgend die wichtigsten:

• Glück (1): Die Lippenwinkel sind angehoben - die Augenbrauen sind angehoben - die Augen sind weit geöffnet;
• Wut (2): Die Lippenwinkel sind abgesenkt - die Augenbrauenspitzen in der Nähe der Nase sind abgesenkt - die Augen sind weit geöffnet;
• Schreck (3): Die Lippenwinkel (manchmal die gesamte Lippenlinie) sind zufällig abgesenkt - hochgezogene Augenbrauen von unregelmäßiger Form - Augen sind weit geöffnet;
• Traurigkeit (4): Die Lippenwinkel sind abgesenkt - die Augenbrauenspitzen in der Nähe der Nase sind angehoben - die Augen mit abgesenkten Augenlidern.

Dies sind die grundlegenden Gesichtsausdrücke und wir verwenden sie unser Leben lang am häufigsten. Für einen Cartoon ist es im Allgemeinen notwendig, andere Ausdrücke auf der Grundlage der Hauptausdrücke zu entwickeln.

Es gibt zwei weitere Ausdrücke, die die Gruppe der grundlegenden Ausdrücke ergänzen:

• Überraschung (5): Kleiner und halb geöffneter Mund - Augenbrauen über einer unregelmäßigen Form hochgezogen - Augen weit geöffnet;
• Unsinn! (6): Die Lippenwinkel sind zufällig abgesenkt - die Augenbrauenspitzen in der Nähe der Nase sind abgesenkt - die Augen sind geschlossen.

"Warum war es notwendig, diese beiden Emotionen von der ersten Gruppe zu trennen?"

Ganz einfach: Diese Ausdrücke sind Variationen der Ausdrücke der ersten Gruppe.

Nun fragen Sie sich vielleicht, warum es so wenige grundlegende Formen des emotionalen Ausdrucks gibt? Es ist ganz einfach: Es gibt Primärfarben, die gemischt werden können, um andere zu erzeugen, genauso wie es primäre Emotionen gibt, die gemischt werden können, um andere sekundäre Ausdrücke zu erzeugen! Mal schauen:

Beachten Sie, dass wir, um einen schläfrigen Ausdruck zu erzeugen, die Augenbrauen aus dem Ausdruck des Glücks genommen und sie mit fast geschlossenen Augen der Traurigkeit gemischt haben. Cool, oder?

familiäre Gefühle

Der Spaß endet nicht! Eine Emotionsfamilie besteht aus jenen Emotionen, für deren Aufbau es notwendig ist, nur eine Komponente in der vorherigen zu ändern.

Beachten Sie, dass nur der Mund in der Zeichnung geändert wurde. Wir können zwei verschiedene Gefühle ausdrücken, beginnend mit dem Grundlegenden („Unsinn!“ - „etwas riecht schlecht“).

Hier ist ein weiteres Beispiel ("Überraschung" - "Angst"):

Auch hier wurde nur der Mund verändert.

Dieses Mal verwenden wir den Mund und die Augen, um eine andere Version derselben primären Emotion zu erhalten ("Überraschung" - "verwirrt").

Wir können die dritte Emotion aus der sekundären extrahieren:

Fantastisch, nicht wahr? Es ist durchaus möglich, dass Sie durch die Anwendung dieser Techniken Dutzende oder sogar Hunderte von möglichen emotionalen Gesichtern für Ihr Design erhalten!

Die körperliche Seite von Emotionen

Primäre Emotionen und körperlicher Zustand des Konzepts sind sehr nah. Eine Form von Emotion kann eine andere bedeuten.

Beachten Sie, dass körperliche Emotionen aus dem Primären stammen. Müdigkeit kommt von Traurigkeit.

Wir können die Emotion einfach verstärken, indem wir ein zusätzliches Element hinzufügen - Schweißtropfen ("heiß"):

Sehen wir uns ein weiteres Beispiel einer körperlichen Reaktion an. Dieses Mal wird unser Charakter durch einen Stromschlag getötet! Kurz gesagt: völlige Kontrolle über die Reaktion verloren!

Wir haben den Mundausdruck übertrieben, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen.

Beachten Sie, dass primäre Emotionen dominieren. Schock, auch wenn er unkontrollierbar ist, ist eine Variante der Angst.

Intensität und zusätzliche Elemente

Je nach Intensität des Emotionsausdrucks können wir sehr interessante Ergebnisse erzielen:

Zusätzlich zur Intensität können wir zusätzliche Elemente in das Bild einfügen, um die Emotion zu verstärken. Lassen Sie uns im ersten Bild ein paar Schweißtropfen hinzufügen, um die Angst zu betonen. Im zweiten Fall fügen wir eine Sprache hinzu.

Zurück zur Angst. Lassen Sie uns das Bild anpassen, um ein intensiveres Gefühl der Panik zu erforschen!

Wir vergrößern die Augen des Charakters und schließen sein Gesicht.

Winkel ändert

Um eine stärkere Wirkung zu erzielen, können Sie den Betrachtungswinkel der Szene ändern.

Beachten Sie, dass, wenn Sie die Ecke der Bühne von oben nach unten platzieren, ein Eindruck der Minderwertigkeit für unseren Charakter entsteht. Im Gegensatz dazu machen wir unseren Charakter bedrohlicher, indem wir die Kamera von unten nach oben positionieren! Das markante Kinn und der Spott helfen dabei, die perfekte Atmosphäre zum Drohen zu schaffen!

Im Cartoon-Stil neigen bedrohliche Charaktere dazu, große Kinne zu haben, schwache Charaktere haben große Augen, aber kleinere Kiefer, und der Mund ist immer sehr nahe am Kinn.

Versuchen Sie, diese Methoden in Ihren Projekten anzuwenden, und Sie werden sehen!

Mit sozialen Stereotypen und Kontexten spielen

Um unsere Charaktere stereotyper zu machen, können wir einige Elemente hinzufügen, die den Kontext der Szene verstärken.

Beachten Sie, dass der Betrunkene unordentliche Haare, einen unrasierten Blick, schwere Augenlider und einen Zahn hat, der aus seinem Mund ragt. Der Patient hat eine große Nase und ein beträchtliches Alter, die Augen sind geschlossen und beim Husten ist Speichel sichtbar.

Hier ist ein weiteres Beispiel. Das folgende Bild kann in mehreren Kontexten angewendet werden. Der Mann oben hat Schmerzen, der Mann unten ist wütend.

Lassen Sie uns das Bild ändern. Fügen wir zwei Charakteren Tränen hinzu und Stoff in der Hand von einem von ihnen, und sie werden weinen.

Gesichtssignale

Menschen verwenden Gesichtsausdrücke, um anderen Menschen bestimmte Signale zu übermitteln.

Unten ist ein anschauliches Beispiel für den Signalaustausch. Der Frauenschwarm richtet seinen Blick auf das Mädchen. Hat sie sich in ihn verliebt?

Schauen wir uns ein anderes Beispiel an. Eine übliche Cartoon-Szene: ein süßes Mädchen, das immer bekommt, was es will.

Ändern wir den Kontext. Wir haben nur die Blickrichtung geändert. Dieses Detail machte das Mädchen schüchterner.

Fazit

Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Gefühle und Emotionen Ihrer Figuren auszudrücken, dann erreichen Sie am besten Ergebnisse, indem Sie die Wahrnehmung der Emotionen anderer Menschen trainieren.

Wir hoffen, dass Sie motiviert sind, den Ausdruck verschiedener Emotionen zu erforschen. Und denken Sie daran, dass Sie für Karikaturen die Ausdrücke übertreiben und die Grundlagen ihrer sofortigen Bildung verstehen müssen.

Übersetzung - Pflicht.