Nikolaj Vasilievič Gogoľ na tomto diele pracoval 17 rokov. Veľkolepé literárne dielo malo podľa spisovateľovho plánu pozostávať z troch zväzkov. Gogol sám opakovane uviedol, že myšlienku diela mu navrhol Pushkin. Alexander Sergejevič bol tiež jedným z prvých poslucháčov básne.

Práca na "Dead Souls" bola náročná. Spisovateľ niekoľkokrát zmenil koncepciu, prerábal jednotlivé časti. Iba na prvom zväzku, ktorý vyšiel v roku 1842, Gogol pracoval šesť rokov.

Niekoľko dní pred smrťou spisovateľ spálil rukopis druhého zväzku, z ktorého sa zachovali iba koncepty prvých štyroch a jednej z posledných kapitol. Autor sa nestihol pustiť do tretieho dielu.

Najprv Gogol považoval za „mŕtve duše“ satirický román, v ktorom mal v úmysle ukázať „celé Rusko“. Ale v roku 1840 spisovateľ vážne ochorel a bol doslova zázrakom uzdravený. Nikolaj Vasilievič sa rozhodol, že ide o znamenie - Stvoriteľ sám požaduje, aby vytvoril niečo, čo slúži duchovnej obrode Ruska. Teda zámer mŕtve duše“ bolo premyslené. Bol tu nápad vytvoriť trilógiu ako " Božská komédia» Dante. Odtiaľ pochádza žánrové vymedzenie autora – báseň.

Gogoľ veril, že v prvom zväzku bolo potrebné ukázať rozklad feudálnej spoločnosti, jej duchovné ochudobnenie. V druhom dať nádej na očistenie „mŕtvych duší“. V treťom sa už plánovalo oživenie nového Ruska.

Základ pozemku báseň sa stala podvodným úradníkom Pavel Ivanovič Čičikov. Jeho podstata bola nasledovná. V Rusku sa každých 10 rokov vykonával súpis nevoľníkov. Preto boli roľníci, ktorí zomreli medzi sčítaniami, podľa oficiálnych dokumentov (revízna rozprávka) považovaní za živých. Čičikovovým cieľom je kúpiť „mŕtve duše“ za nízku cenu a potom ich dať do zástavy v správnej rade a získať veľa peňazí. Podvodník ráta s tým, že takýto obchod je pre prenajímateľov výhodný: do ďalšej kontroly nemusia platiť dane za zosnulého. Pri hľadaní "mŕtvych duší" Čičikov cestuje po Rusku.

Takýto náčrt zápletky umožnil autorovi vytvoriť sociálnu panorámu Ruska. V prvej kapitole prebieha zoznámenie s Čičikovom, následne autor opisuje jeho stretnutia s majiteľmi pôdy a úradníkmi. Posledná kapitola je opäť venovaná podvodníkom. Obraz Čičikova a jeho nákup mŕtvych duší spája dej diela.

Vlastníci pôdy v básni sú typickými predstaviteľmi ľudí svojho okruhu a času: míňači (Manilov a Nozdrev), sporitelia (Sobakevič a Korobochka). Túto galériu dotvára márnotratník a akumulátor v jednej osobe – Pľuškin.

Obrázok Manilov obzvlášť úspešný. Tento hrdina dal meno celému fenoménu ruskej reality - "manilovizmus". V komunikácii s ostatnými je Manilov mäkký až do úzkych, milujúci pózovanie vo všetkom, ale prázdny a úplne nečinný majiteľ. Gogol ukázal sentimentálneho snílka, ktorý je schopný zoradiť iba krásne rady popola vyrazeného z potrubia. Manilov je hlúpy a žije vo svete svojich zbytočných fantázií.

statkár Nozdrev naopak, je veľmi aktívny. Jeho kypiaca energia však vôbec nie je zameraná na ekonomické záujmy. Nozdrev je gambler, márnotratník, bujarý, chvastúň, prázdny a ľahkomyseľný človek. Ak sa Manilov snaží potešiť každého, potom Nozdryov neustále špiní. Nie však od zlého, taká je jeho povaha.

Nastasya Petrovna Korobochka- typ ekonomického, no úzkoprsého a konzervatívneho veľkostatkára, dosť utiahnutý. Okruh jej záujmov: špajza, maštale a hydináreň. Korobochka sa dokonca dvakrát v živote vybrala do najbližšieho mesta. Vo všetkom, čo presahuje hranice jej každodenných starostí, je statkárka nepriechodne hlúpa. Autor ju nazýva „kudlovou hlavou“.

Michail Semenovič Sobakevič spisovateľ sa stotožňuje s medveďom: je nemotorný a nemotorný, ale silný a silný. Majiteľa pozemku zaujíma predovšetkým praktickosť a trvanlivosť vecí, a nie ich krása. Sobakevič má napriek svojmu drsnému vzhľadu bystrú myseľ a prefíkanosť. Je to krutý a nebezpečný predátor, jediný z vlastníkov pôdy schopný prijať nový kapitalistický spôsob života. Gogoľ si všimne, že prichádza čas na takýchto krutých obchodníkov.

Plyškinov obraz nezapadá do žiadneho rámca. Sám starec je podvyživený, hladuje roľníkov a v špajzach mu hnije veľa jedla, Pľuškinove truhlice sú preplnené drahými vecami, ktoré sa stávajú nepoužiteľnými. Neuveriteľná lakomosť pripravuje tohto muža o rodinu.

Oficiálnosť v "Dead Souls" je skrz-naskrz skorumpovaná spoločnosť zlodejov a podvodníkov. V systéme mestskej byrokracie spisovateľ maľuje veľkými ťahmi obraz „džbánového rypáku“, pripraveného predať vlastnú matku za úplatok. O nič lepší ako úzkoprsý policajný šéf a poplašný prokurátor, ktorý zomrel od strachu kvôli Čičikovovmu podvodu.

Hlavnou postavou je darebák, v ktorom sa hádajú niektoré črty iných postáv. Je prívetivý a má sklony k pózovaniu (Manilov), malicherný (Korobochka), chamtivý (Plyushkin), podnikavý (Sobakevich), narcistický (Nozdrev). Medzi úradníkmi sa Pavel Ivanovič cíti sebavedomo, pretože prešiel všetkými univerzitami podvodov a úplatkov. Čičikov je však múdrejší a vzdelanejší ako tí, s ktorými sa zaoberá. Je to vynikajúci psychológ: teší provinčnú spoločnosť, majstrovsky vyjednáva s každým vlastníkom pôdy.

Spisovateľ vložil do názvu básne osobitný význam. Nie sú to len mŕtvi roľníci, ktorých kupuje Čičikov. Pod „mŕtvymi dušami“ Gogol chápe prázdnotu a nedostatok duchovna svojich postáv. Čičikovovi nie je nič sväté. Plyushkin stratil všetku ľudskú podobu. Krabici kvôli zisku nevadí vykopávanie rakiev. U Nozdryova sa dobre žije len psom, vlastné deti sú opustené. Manilova duša spí ako hlboký spánok. V Sobakevičovi nie je ani kvapka slušnosti a noblesy.

Majitelia pozemkov vyzerajú v druhom zväzku inak. Tentetnikov- Rozčarovaný filozof. Je ponorený do myšlienok a nerobí domáce práce, ale je šikovný a talentovaný. costanjoglo a vzorný vlastník pôdy. Milionár Murazov tiež rozkošný. Odpúšťa Čičikovovi a zastáva sa ho, pomáha Khlobuevovi.

Nikdy sme sa ale nedočkali znovuzrodenia hlavnej postavy. Je nepravdepodobné, že by sa človek, ktorý do svojej duše vpustil „zlaté teľa“, úplatkár, sprenevera a podvodník, odlíšil.

Spisovateľ nenašiel počas svojho života odpoveď na hlavnú otázku: kam sa Rusko rúti ako rýchla trojka? Ale "Mŕtve duše" zostávajú odrazom Ruska v 30-tych rokoch XIX storočia a úžasnou galériou satirické obrázky, z ktorých mnohé sa stali domácimi názvami. „Mŕtve duše“ sú v ruskej literatúre výrazným fenoménom. Báseň v nej otvorila celý smer, ktorý Belinský nazval "kritický realizmus".

Ruská klasika

Recenzia Gogolovej knihy "Mŕtve duše"

Ešte za života spisovateľa ho súčasníci (K. S. Aksakov, S. P. Shevyrev) krstili slávny román Ruská Ilias. O stopäťdesiat rokov neskôr nie je toto hodnotenie v žiadnom prípade zastarané. Gogoľov román-báseň je jednou z mála kníh, ktoré definujú samotnú tvár ruskej literatúry. A jej duch tiež. Pre súčasnosť sú myšlienky "Mŕtve duše" nemenej aktuálne ako pre polovicu minulého storočia. Nie sú slová záverečného akordu Gogoľovej básne adresované našim dňom: „Rus, kam sa ponáhľaš? Dajte odpoveď. Žiadna odpoveď"? Nájde sa dnes aspoň jeden človek, ktorý by zrozumiteľne odpovedal na otázku klasiky? Nič také neexistuje! A nikdy nebude!

A nesmrteľné typy vytvorené Gogolom sú veľmi aktuálne. Počnúc hľadačom mŕtvych duší - Čičikovom, ktorého hlavnou charakteristickou črtou je naberanie. Človek-nadobúdateľ – nie je to náš súčasník? Nie je znakom dnešného Ruska? Koľko novovyrazených Čičikovcov – narodených nadobúdateľov – teraz brázdi svet a hľadá svoje „mŕtve duše“. Kúpiť, predávať, klamať, zarábať hákom alebo podvodníkom a tam - aspoň nerastie tráva. Akí ľudia? Aká krajina? Po nás - aspoň potopa. Všetko ostatné je úplne rovnaké ako Gogoľ. Tu je - moderný hrdina-nadobúdateľ:

Kto je on? Takže darebák? Prečo je darebák, prečo byť prísny na ostatných? Teraz medzi nami niet eštebákov, sú tu dobromyseľní, príjemní ľudia a tí, ktorí by svoju fyziognómiu vystavili verejnej facke na všeobecnú hanbu, nájdu sa len dvaja-traja ľudia a aj tí sa už rozprávajú o cnosti. Najspravodlivejšie je nazvať ho: vlastník, nadobúdateľ. Akvizícia je chyba všetkého; kvôli nemu sa diali veci, ktorým svetlo dáva meno nie veľmi čisté. „...“ Nespočetné množstvo, ako piesok mora, ľudské vášne a všetky nie sú rovnaké a všetky, nízke a krásne, sú najprv poslušné človeku a potom sa už stávajú jeho hroznými vládcami.

Posledná veta je hodná úst veľkého filozofa. Gogoľ bol však filozof. Lebo, ako je známe, ruská filozofia sa dlho vytvárala najmä prostredníctvom ruskej literatúry – poézie, prózy, publicistiky, kritiky a epištolárny žáner. Mŕtve duše sú jednou z najfilozofickejších kníh. A zároveň – jeden z najpoetickejších. Pomenuje ju tak autor – báseň. Báseň o Rusku! O jej ľuďoch! O jeho hrdinoch! Čičikovci, Manilovci, Škatule, Sobakeviči, Nozdrevovia, Pľuškinovia – to všetko je mäso z mäsa nášho ľudu. Tak to sme my. "Zrkadlu nie je čo vyčítať ..." - ako ten istý Gogol poznamenal na inom mieste.

Mimochodom, tých, ktorí sú zvyčajne klasifikovaní ako „ľudia“, autor odhaľuje s rovnakou úprimnou bezohľadnosťou ako predstavitelia takzvanej „vysokej spoločnosti“. A nielen sluha Petruška, kočiš Selifan a dvaja sedliaci, ktorí si hneď na začiatku románu zafilozofujú o voznom kolese: dorazí do Moskvy alebo do Kazane. Ale samotnú soľ ľudu, jeho krásu a slávu – kováčov, nespochybniteľných hrdinov piesní a rozprávok – prezentuje Gogoľ bez akéhokoľvek prikrášľovania a preháňania, ale také, aké boli a zostávajú v skutočnosti:

... Kováči, ako inak, boli povestní eštebáci a uvedomujúc si, že prácu treba narýchlo, rozbili sa presne šesťkrát. Nech bol [Čichikov] akokoľvek vzrušený, nazýval ich podvodníkmi, lupičmi, zbojníkmi okoloidúcich, dokonca naznačoval posledný súd, ale kováči sa s ničím nedostali: úplne odolali postave - nielenže nie ustúpiť od ceny, ale dokonca boli prepravení v práci namiesto dvoch hodín až päť a pol.

Toľko pre vás a „kujeme kľúče šťastia“! Mimochodom, o šťastí. Ak sa na Gogoľových hrdinov pozriete z tejto strany (z pohľadu klasického konceptu eudemonizmu, teda učenia o šťastí – pozri: esej o Feuerbachovi), tak všetci – v mnohom – sú stelesnením už dosiahnutého šťastia. Čičikov nie je šťastný, keď získal ďalšiu porciu mŕtvych duší? Alebo Sobakevič, ktorý zo seba striasol bezcenný „tovar“? A šťastný Manilov? hlučný Nozdrev? škatuľka? superskopid Plyškin? Ich predstavy o dosiahnutom šťastí sú plne v súlade s učením eudemonistov o snahe človeka o šťastie ako o hlavnej hybnej sile akéhokoľvek spoločenského rozvoja. Potrebujú však toto šťastie ľudia? Presne túto hlúpu otázku kladie Gogoľ spolu so svojimi nesmrteľnými typmi.

Gogoľ vytvoril smutnú báseň, pretože sám život je smutný. "Bože, aké smutné je naše Rusko!" - povedal Puškin a čítal rukou písané náčrty pre "Mŕtve duše". Smutná kniha o smutnom Rusku. Ale Rusko je nemožné bez svätej viery v jeho veľkosť a nesmrteľnosť, v jeho nevyčerpateľné tajomstvo a rozprávkové vyžarovanie. A preto toto všetko nemôže byť v Gogoľovej básni inak. A to všetko tam je, samozrejme. A to všetko je hymna Ruska, slávnostná a majestátna:

Rus! Rus! Vidím ťa, z nádhernej, krásnej diaľky ťa vidím; chudobný, rozlietaný a nepríjemný vo vás; drzé divy prírody, korunované drzými divami umenia, nepobavia, nevystrašia oči. „...“ Všetko vo vás je otvorené – púšť a rovnomerné; ako bodky, ako odznaky, vaše nízke mestá nenápadne trčia medzi rovinami; nič oko nezvedie ani neočarí. Ale aká nepochopiteľná, tajná sila vás priťahuje? Prečo vám v ušiach neustále znie a počúva vaša melancholická pieseň, ktorá sa rúti po celej vašej dĺžke a šírke, od mora k moru? Čo je v tejto skladbe? Čo volá, vzlyká a chytí za srdce? Čo znie bolestne bozkávať a usilovať sa o dušu a krútiť sa okolo môjho srdca? Rus! čo odo mňa chceš? Aké nepochopiteľné puto sa medzi nami skrýva? Prečo tak vyzeráš a prečo všetko, čo je v tebe, obracia na mňa oči plné očakávania? A stále, plný zmätku, stojím bez pohnutia a už teraz moju hlavu zatienil hrozivý mrak, ťažký prichádzajúcimi dažďami, a moja myšlienka bola pred tvojím priestorom nemá. Čo prorokuje táto obrovská rozloha? Nie je to tu, vo vás, že sa rodí nekonečná myšlienka, keď vy sami ste bez konca? Nie je tu hrdina, ktorý by tu mal byť, keď je miesto, kde sa otočiť a ísť za ním? A hrozivo ma objíma mohutný priestor, odrážajúci sa v mojich hĺbkach s hroznou silou; moje oči sa rozžiarili neprirodzenou silou: aká iskrivá, nádherná, neznáma vzdialenosť k zemi! Rus!

Ale je tu ešte niečo úžasné: Gogoľove „krásne ďaleko“ nie je len slnečné Taliansko, odkiaľ oslovil svojich krajanov. Dnes je to už len dočasná kategória a veľký ruský spisovateľ sa obracia zo svojho vzdialeného času do našej súčasnosti a nie do našej budúcnosti, do toho Ruska, v ktoré vždy z celého srdca veril a v ktoré verí a učí nás všetkých!

Prečítal som prvý diel a dochované časti druhého. Hodnotenie je pre prvý zväzok.

Gogol, Gogol, nemôžem povedať, že si iný, ale z nejakého dôvodu si zaujímavý rôznymi spôsobmi (niekedy, aj keď nie veľmi). "Dead Souls" je jedným z týchto diel školské osnovy na ktoré rád spomínam. A nakoniec som si to znova prečítal; Som veľmi rada, že dojem absolútne nie je rozmazaný, miestami som pri čítaní opisu niektorých postáv skoro škrípala od slasti.
V skutočnosti, ako môže Manilov nezlákať čitateľa, príjemného v každom ohľade, snílka a aký sladký vzťah so svojou ženou, sladkými deťmi, aký sladký v komunikácii, skutkoch, správaní ... oh, to je, už znižuje jeho zuby. A môj obľúbený Plyšák? Buď žena, alebo muž, neupravený, utiahnutý pohon, ktorý vlečie, vlečie, vlečie a nevracia. Jedným slovom „hviezda“. Ako môže človek prísť k takému životu? Môžem! Áno, áno, môžete a oni nám ukážu ako. Nemenej zaujímavé boli zábery iných vlastníkov pôdy nafúknutých Čičikovom.

A bol veľmi zaujímavý svojím nezáujmom Hlavná postava, kolegiálny poradca Pavel Ivanovič Čičikov. A predsa... Ktovie, kto je tento zablatený typ. Ani tučný, ani chudý, ani starý, ani mladý, „kam sa obrátiš – všade slušný človek“. Svoje prejavy dokonca prednášal „celkom poriadne“ ani nahlas, ani potichu. Povedzte mi, nie je to všetko prekvapujúce? Aspoň jedna červia diera. Aké máme šťastie, že vy a ja sme čitatelia, a nie sme „blázni“, vidíme, všetko vieme, sme vopred varovaní a vyzbrojení. A tak keby sme dostali tohto chlapa, boli by sme vedení, ako dať piť.

Mám veľmi rada knihy, kde sa sociálne vrtochy odhaľujú alebo takpovediac „odhaľujú“. Zvonku, ach, aké je to smiešne pozerať sa na to všetko, čítate toto a rozhorčujete sa a karháte hrdinov. A potom sa pozrieš do zrkadla, no budeš trochu smutný. Vo všetkých spoločnostiach všetkých čias budú tieto typy ľudí: lichotní, dostávajú všetko akýmkoľvek spôsobom, lakomci, rúhajúci sa všetkým naokolo, podlizujúci, zveličujúci a statoční. Prvý diel ma uspokojil na 100%.

Ale z druhého nie sú žiadne úryvky. A nemali by mať, veď ako vyhodnotiť opomenutia a opomenutia? Poviem len: Čičikov je tam taký Čičikov. Bolo by veľmi zaujímavé vedieť, kam ho jeho nové dobrodružstvá priviedli? Objavujú sa nové zaujímavé postavy. A čo je najprekvapujúcejšie, je tu jeden kladný hrdina(na rozdiel od prvého dielu, kde sú niektoré „chybné“). Ide o učiteľa gymnázia, ktorý nachádza správny prístup k chlapcom a snaží sa ich pripraviť do života pomocou užitočných (!) vedomostí aj psychologicky. A nielen učí „dobrý čas a základy cností“, ako je opísané moderné vzdelávanie v 1 zväzku. Vo všeobecnosti spisovateľ dráždil a spálil, ako je to možné?

Mŕtve duše sú básňou na veky. Plastickosť zobrazovanej reality, komickosť situácií a výtvarná zručnosť N.V. Gogol maľuje obraz Ruska nielen o minulosti, ale aj o budúcnosti. Groteskná satirická realita v harmónii s vlasteneckými tónmi vytvára nezabudnuteľnú melódiu života, ktorá sa ozýva stáročiami.

Kolegiálny poradca Pavel Ivanovič Čičikov odchádza do vzdialených provincií kupovať nevoľníkov. Nezaujímajú ho však ľudia, ale iba mená mŕtvych. To je potrebné na predloženie zoznamu správnej rade, ktorá „sľubuje“ veľa peňazí. Šľachtic s toľkými roľníkmi mal všetky dvere otvorené. Aby svoj plán realizoval, navštevuje majiteľov pozemkov a úradníkov mesta NN. Všetci odhalia svoju sebeckú povahu, takže hrdina dosiahne to, čo chce. Plánuje aj ziskové manželstvo. Výsledok je však poľutovaniahodný: hrdina je nútený utiecť, pretože jeho plány sa stali známymi vďaka vlastníkovi pôdy Korobochkovi.

História stvorenia

N.V. Gogol považoval A.S. Pushkin od svojho učiteľa, ktorý vďačnému študentovi „dal“ príbeh o dobrodružstvách Čičikova. Básnik si bol istý, že iba Nikolaj Vasilievič, ktorý mal jedinečný talent od Boha, dokázal realizovať túto „myšlienku“.

Spisovateľ miloval Taliansko, Rím. V krajine veľkého Danteho začal v roku 1835 pracovať na knihe zahŕňajúcej trojdielnu skladbu. Báseň mala byť podobná Danteho Božskej komédii, zobrazovať hrdinovo ponorenie sa do pekla, putovanie v očistci a vzkriesenie jeho duše v raji.

Tvorivý proces pokračoval šesť rokov. Myšlienka veľkolepého obrazu, ktorý zobrazuje nielen súčasnosť „celého Ruska“, ale aj budúcnosť, odhalila „nevyčísliteľné bohatstvo ruského ducha“. Vo februári 1837 zomiera Puškin, ktorého „posvätným testamentom“ pre Gogola je „Mŕtve duše“: „Ani jediný riadok nebol napísaný bez toho, aby som si ho nepredstavil.“ Prvý zväzok bol dokončený v lete 1841, no svojho čitateľa si hneď nenašiel. Cenzori boli pobúrení Príbehom kapitána Kopeikina a názov bol mätúci. Musel som urobiť ústupky a titulok som začal zaujímavou frázou „Čičikovove dobrodružstvá“. Preto kniha vyšla až v roku 1842.

O nejaký čas neskôr Gogol píše druhý zväzok, ale nespokojný s výsledkom ho spáli.

Význam mena

Názov diela spôsobuje protichodné interpretácie. Použitá technika oxymoronu vyvoláva množstvo otázok, na ktoré chcete dostať odpovede čo najskôr. Názov je symbolický a nejednoznačný, takže „tajomstvo“ nie je odhalené každému.

V doslovnom zmysle sú „mŕtve duše“ predstaviteľmi obyčajných ľudí, ktorí odišli do iného sveta, no stále sú uvedení ako ich páni. Postupne sa koncept prehodnocuje. „Forma“ akoby „ožívala“: pred zrakom čitateľa vystupujú skutoční nevoľníci so svojimi zvykmi a nedostatkami.

Charakteristika hlavných postáv

1. Pavel Ivanovič Čičikov - „džentlmen strednej ruky“. Trochu úskočné spôsoby jednania s ľuďmi nie sú bez sofistikovanosti. Vzdelané, upravené a jemné. „Nie pekný, ale ani zle vyzerajúci, nie... tučný, ani... tenký…". Rozvážny a opatrný. Do hrude zbiera nepotrebné drobnosti: možno sa to bude hodiť! Hľadanie zisku vo všetkom. Vytváranie najhorších stránok podnikavého a energického človeka nového typu, protikladného k vlastníkom pôdy a úradníkom. Podrobnejšie sme o tom písali v eseji „“.
2. Manilov - „rytier prázdnoty“. Blond "sladký" hovorca "s modré oči". Myšlienkovú chudobu, vyhýbanie sa skutočným ťažkostiam zakrýva krásno-srdcovou frázou. Chýbajú mu životné ašpirácie a akékoľvek záujmy. Jeho verní spoločníci sú neplodná fantázia a bezmyšlienkovité štebotanie.
3. Krabica je "klubová". Vulgárna, hlúpa, lakomá a lakomá povaha. Ohradila sa od všetkého naokolo a uzavrela sa vo svojom panstve - „krabici“. Premenila sa na hlúpu a chamtivú ženu. Obmedzený, tvrdohlavý a neduchovný.
4. Nozdrev je „historický človek“. Ľahko môže klamať, čo sa mu zachce a kohokoľvek oklamať. Prázdne, absurdné. Myslí si o sebe, že je široký druh. Akcie však odhaľujú nedbalého, chaoticky slabomyslného a zároveň arogantného, ​​nehanebného „tyrana“. Držiteľ rekordov za to, že sa dostane do zložitých a smiešnych situácií.
5. Sobakevič je „vlastenec ruského žalúdka“. Navonok pripomína medveďa: nemotorný a neúnavný. Absolútne neschopný pochopiť tie najzákladnejšie veci. Špeciálny typ „pohonu“, ktorý sa dokáže rýchlo prispôsobiť novým požiadavkám našej doby. Nezaujíma ma nič iné ako upratovanie. sme opísali v eseji s rovnakým názvom.
6. Plyushkin - "diera v ľudstve." Tvor neznámeho pohlavia. Živý príklad mravného pádu, ktorý úplne stratil svoj prirodzený vzhľad. Jediná postava (okrem Čičikova), ktorá má životopis, ktorý „odráža“ postupný proces degradácie osobnosti. Úplná ničota. Plyushkinovo maniakálne hromadenie „vyúsťuje“ do „kozmických“ rozmerov. A čím viac sa ho táto vášeň zmocňuje, tým menej človeka v ňom zostáva. Jeho obraz sme podrobne analyzovali v eseji. .

Žáner a kompozícia

Pôvodne sa dielo zrodilo ako dobrodružný – pikareskný román. Ale šírka opísaných udalostí a historická pravdivosť, akoby „stlačená“ medzi sebou, dali podnet na „rozprávanie“ o realistickej metóde. Presné poznámky, vkladanie filozofických úvah, odvolávanie sa na rôzne generácie Gogoľa nasýtil „svojich potomkov“ lyrickými odbočkami. Nedá sa len súhlasiť s názorom, že tvorba Nikolaja Vasiljeviča je komédia, pretože aktívne využíva techniky irónie, humoru a satiry, ktoré najplnšie odrážajú absurditu a svojvôľu „letky múch, ktoré dominujú Rusku“.

Kompozícia je kruhová: britzka, ktorá vstúpila do mesta NN na začiatku príbehu, ho opúšťa po všetkých peripetiách, ktoré sa s hrdinom stali. Do tohto „krúžku“ sú vpletené epizódy, bez ktorých je narušená integrita básne. Prvá kapitola popisuje provinčné mesto NN a miestnych predstaviteľov. Od druhej do šiestej kapitoly autor zoznamuje čitateľov s panstvami Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich a Plyushkin. Siedma - desiata kapitola - satirický obraz úradníkov, realizácia uskutočnených transakcií. Šnúra týchto akcií končí plesom, kde Nozdrev „rozpráva“ o Čičikovovom podvode. Reakcia spoločnosti na jeho vyhlásenie je jednoznačná - klebety, ktoré sú ako snehová guľa zarastené bájkami, ktoré našli lom, a to aj v poviedke („Príbeh kapitána Kopeikina“) a podobenstve (o Kifovi Mokievičovi a Mokiya Kifovič). Úvod týchto epizód umožňuje zdôrazniť, že osud vlasti priamo závisí od ľudí, ktorí v nej žijú. Nemožno sa ľahostajne pozerať na nehoráznosti, ktoré sa dejú okolo. V krajine sa chystajú určité formy protestov. Jedenásta kapitola je biografiou hrdinu, ktorý tvorí dej, vysvetľuje, čím sa riadil pri vykonávaní toho či onoho činu.

Spojovacou niťou kompozície je obraz cesty (viac sa o tom dozviete čítaním eseje „ » ), ktorý symbolizuje cestu, ktorou štát „pod skromným názvom Rus“ prechádza vo svojom vývoji.

Prečo Chichikov potrebuje mŕtve duše?

Čičikov je nielen prefíkaný, ale aj pragmatický. Jeho sofistikovaná myseľ je pripravená „urobiť cukríky“ z ničoho. Keďže nemá dostatočný kapitál, je dobrým psychológom, prešiel dobrou životnou školou, ovládal umenie „lichotiť každému“ a naplnil otcovo prikázanie „ušetrite cent“, začína veľkú špekuláciu. Spočíva v jednoduchom podvode „tých, ktorí sú pri moci“, s cieľom „zahriať si ruky“, inými slovami, pomôcť obrovskému množstvu peňazí, a tým zabezpečiť seba a svoju budúcu rodinu, o čom sníval Pavel Ivanovič.

Mená mŕtvych roľníkov kúpených za babku boli zaznamenané v dokumente, ktorý Čičikov mohol vziať do štátnej pokladnice pod zámienkou záložného práva, aby získal pôžičku. Nevoľníkov by dal do zálohy ako brošňu v záložni a mohol ich dať do zálohy celý život, keďže nikto z úradníkov nekontroloval fyzický stav ľudí. Za tieto peniaze by si obchodník kúpil skutočných robotníkov aj statok a žil by vo veľkom, využívajúc priazeň šľachticov, pretože bohatstvo zemepána merali predstavitelia šľachty v r. počet duší (roľníkov vtedy v ušľachtilom slangu nazývali „duše“). Okrem toho Gogolov hrdina dúfal, že získa dôveru v spoločnosti a ziskovo sa ožení s bohatou dedičkou.

Hlavná myšlienka

Na stránkach básne zaznieva hymnus na vlasť a ľud, ktorého poznávacím znamením je pracovitosť. Majstri zlatých rúk sa preslávili svojimi vynálezmi, kreativitou. Ruský roľník je vždy „bohatý na vynálezy“. Ale sú aj takí občania, ktorí bránia rozvoju krajiny. Sú to zlomyseľní úradníci, ignoranti a nečinní vlastníci pôdy a podvodníci ako Čičikov. Pre svoje dobro, dobro Ruska a sveta sa musia vydať na cestu nápravy, uvedomujúc si škaredosť svojich vnútorný svet. K tomu ich Gogoľ počas celého prvého zväzku nemilosrdne zosmiešňuje, no v ďalších častiach diela chcel autor na príklade hlavného hrdinu ukázať vzkriesenie ducha týchto ľudí. Možno cítil falošnosť nasledujúcich kapitol, stratil vieru, že jeho sen je realizovateľný, a tak ho spálil spolu s druhou časťou Dead Souls.

Napriek tomu autor ukázal, že hlavným bohatstvom krajiny je široká duša ľudu. Nie náhodou je toto slovo umiestnené v názve. Spisovateľ veril, že obroda Ruska sa začne obrodou ľudských duší, čistých, nepoškvrnených žiadnymi hriechmi, nezištných. Nielen veriť v slobodnú budúcnosť krajiny, ale vynaložiť veľa úsilia na tejto rýchlej ceste ku šťastiu. "Rus, kam ideš?" Táto otázka sa nesie ako refrén celou knihou a zdôrazňuje to hlavné: krajina musí žiť v neustálom pohybe smerom k najlepším, vyspelým, pokrokovým. Len na tejto ceste „ustupujú iné národy a štáty“. Napísali sme samostatnú esej o ceste Ruska: ?

Prečo Gogoľ spálil druhý diel Mŕtvych duší?

V určitom okamihu začína v mysli spisovateľa dominovať myšlienka mesiáša, čo mu umožňuje „predvídať“ oživenie Čičikova a dokonca aj Plyuškina. Pokrokovú „premenu“ človeka na „mŕtveho muža“ Gogol dúfa, že sa zvráti. Zoči-voči realite je však autor hlboko sklamaný: hrdinovia a ich osudy vychádzajú spod pera pritiahnuté za vlasy, neživé. Nevyšlo to. Hroziaca kríza svetonázoru sa stala dôvodom zničenia druhej knihy.

V dochovaných pasážach z druhého zväzku je jasne vidieť, že spisovateľ zobrazuje Čičikova nie v procese pokánia, ale v lete smerom k priepasti. Stále sa mu darí v dobrodružstvách, oblieka sa do diabolského červeného kabáta a porušuje zákon. Jeho odhalenie neveští nič dobré, pretože v jeho reakcii čitateľ neuvidí náhly nadhľad ani náter hanby. Neverí ani v možnosť existencie takýchto fragmentov aspoň niekedy. Gogoľ nechcel obetovať umeleckú pravdu ani kvôli realizácii vlastnej myšlienky.

Problémy

1. Tŕne na ceste rozvoja vlasti sú hlavným problémom básne „Mŕtve duše“, z ktorej mal autor obavy. Patria sem úplatkárstvo a sprenevera úradníkov, infantilizmus a nečinnosť šľachty, nevzdelanosť a chudoba roľníkov. Spisovateľ sa snažil prispieť k prosperite Ruska, odsudzovať a zosmiešňovať neresti, vychovávať nové generácie ľudí. Napríklad Gogoľ opovrhoval doxológiou ako zásterkou prázdnoty a nečinnosti existencie. Život občana by mal byť pre spoločnosť užitočný a väčšina hrdinov básne je úprimne škodlivá.
2. Morálne problémy. Absenciu morálnych noriem u predstaviteľov vládnucej triedy považuje za výsledok ich nepeknej vášne pre hromadenie. Majitelia pôdy sú pripravení vytriasť z roľníka dušu kvôli zisku. Do popredia sa dostáva aj problém sebectva: šľachtici ako úradníci myslia len na svoje záujmy, vlasť je pre nich prázdnym beztiažovým slovom. Vysoká spoločnosť sa o obyčajných ľudí nestará, len ich využívajú na svoje účely.
3. Kríza humanizmu. Ľudia sú predávaní ako zvieratá, stratení v kartách ako veci, v zástave ako šperky. Otroctvo je legálne a nepovažuje sa za niečo nemorálne alebo neprirodzené. Gogol pokryl problém nevoľníctva v Rusku globálne a ukázal obe strany mince: mentalitu nevoľníka, ktorá je vlastná nevoľníkovi, a tyraniu majiteľa, ktorý je presvedčený o svojej nadradenosti. To všetko sú dôsledky tyranie, ktorá preniká do vzťahov vo všetkých oblastiach života. Korumpuje ľudí a ničí krajinu.
4. Humanizmus autora sa prejavuje v pozornosti „ mužíček“, kritické odhalenie zlozvykov štátnej štruktúry. Gogoľ sa ani nesnažil vyhýbať politickým problémom. Opísal byrokraciu fungujúcu len na báze úplatkárstva, rodinkárstva, sprenevery a pokrytectva.
5. Pre Gogolove postavy je charakteristický problém nevedomosti, morálna slepota. Kvôli tomu nevidia svoju morálnu špinu a nedokážu sa samostatne dostať z bažiny vulgárnosti, ktorá ich pohlcuje.

V čom spočíva originalita diela?

Adventurizmus, realistická realita, zmysel pre prítomnosť iracionálna, filozofické diskusie o pozemskom dobre – to všetko je úzko prepojené a vytvára „encyklopedický“ obraz prvej polovice 19. storočia.

Gogol to dosahuje použitím rôznych techník satiry, humoru, vizuálnych prostriedkov, množstva detailov, bohatej slovnej zásoby a kompozičných prvkov.

• Významnú úlohu zohráva symbolika. Pád do bahna „predpovedá“ budúce odhalenie hlavnej postavy. Pavúk si pletie siete, aby zachytil ďalšiu obeť. Čičikov ako „nepríjemný“ hmyz šikovne vedie svoje „podnikanie“ a „utkáva“ vlastníkov pôdy a úradníkov vznešenou lžou. „znie“ ako pátos napredovania Ruska a potvrdzuje ľudské sebazdokonaľovanie.
• Hrdinov pozorujeme cez prizmu „komických“ situácií, trefných autorských prejavov a vlastností podaných inými postavami, niekedy postavených na protiklade: „bol prominentom“ – ale len „na pohľad“.
• Neresti hrdinov "Mŕtve duše" sa stávajú pokračovaním pozitívnych charakterových vlastností. Napríklad Plyushkinova obludná lakomosť je deformáciou bývalej šetrnosti a šetrnosti.
• V malých lyrických „vložkách“ – myšlienky spisovateľa, tvrdé myšlienky, úzkostné „ja“. Cítime v nich najvyššie tvorivé posolstvo: pomôcť ľudstvu zmeniť sa k lepšiemu.
• Osud ľudí, ktorí tvoria diela pre ľud alebo nie pre „mocných“, nenecháva Gogolu ľahostajným, pretože v literatúre videl silu schopnú „prevychovať“ spoločnosť a prispieť k jej civilizovanému rozvoju. Sociálne vrstvy spoločnosti, ich postavenie vo vzťahu ku všetkému národnému: kultúre, jazyku, tradíciám – zaujímajú v autorových odbočkách vážne miesto. Pokiaľ ide o Rusko a jeho budúcnosť, po stáročia počujeme sebavedomý hlas „proroka“, ktorý predpovedá budúcnosť vlasti, ktorá nie je ľahká, ale túži po žiarivom sne.
• Filozofické úvahy o krehkosti bytia, o minulej mladosti a blížiacej sa starobe vyvolávajú smútok. Preto je jemný „otcovský“ apel na mládež taká prirodzená, od ktorej energie, usilovnosti a vzdelania závisí, akou „cestou“ sa bude uberať vývoj Ruska.
• Jazyk je skutočne ľudový. Formy hovorovej, knižnej a písomnej obchodnej reči sú harmonicky votkané do látky básne. Rétorické otázky a zvolania, rytmická výstavba jednotlivých fráz, používanie slovanstiev, archaizmov, zvučných epitet vytvárajú určitú štruktúru reči, ktorá znie slávnostne, vzrušene a úprimne, bez tieňa irónie. Pri opise statkov a ich vlastníkov sa používa slovná zásoba charakteristická pre každodennú reč. Obraz byrokratického sveta je nasýtený slovnou zásobou zobrazovaného prostredia. sme opísali v eseji s rovnakým názvom.
• Slávnosť prirovnania, vysoký štýl v kombinácii s originálnym prejavom vytvárajú vznešene ironický spôsob rozprávania, ktorý slúži na odhalenie základného, ​​vulgárneho sveta majiteľov.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

RECENZIA BÁSNE N. V. GOGOLA „MŔTVY DUŠE“
Zakaždým, keď so zvláštnym znepokojením otvorím zväzok Mŕtve duše od N. V. Gogolu a s veľkým záujmom a pozornosťou si znovu prečítam toto dielo. Kedysi som v tejto básni našiel odpovede na otázky, ktoré ma znepokojovali, veľa som pre seba objavil,

vďaka názorom tohto spisovateľa a stále sa na Rusko s jeho vrtochmi a zvláštnosťami pozerám s malou dávkou Gogoľovej irónie. Keď som čítal Mŕtve duše prvýkrát, zasiahla ma najmä hĺbka a úprimnosť Gogoľových citov k Rusku. A mimoriadne ma fascinovala zvláštna irónia vlastná iba Gogolovi. Takže teraz, keď sa zrazu naskytla príležitosť písať konkrétne o "Dead Souls", túžobne som túto príležitosť využil.
Najprv by som chcel povedať pár slov o histórii vzniku básne. Gogoľ napísal svoje dielo v zahraničí: väčšina básne bola napísaná v Paríži, druhá v Taliansku. To pravdepodobne vysvetľuje nezvyčajnú nežnosť autora k vlasti. A zo svojej „krásnej diaľky“ Gogol obdivuje krásu a vznešenosť Ruska: „Rus! Rus! Vidím ťa, zo svojej nádhernej, krásnej diaľky ťa vidím: biednu, rozlietanú a nepríjemnú v tebe; odvážne divy prírody, korunované odvážnymi divami umenia, nepobavia, nevystrašia oči ... Všetko vo vás je otvorené - opustené a rovnomerné; ako bodky, ako odznaky, vaše nízke mestá nenápadne trčia medzi rovinami; nič oko nezvedie ani neočarí.“ Gogol zvolá: "Ale aká nepochopiteľná, tajná sila ťa priťahuje?"
Predpokladám však, že som bol už čoskoro unesený krásou a silou Gogolových lyrických odbočiek, najskôr by bolo vhodné povedať to isté o niektorých črtách kompozície, o myšlienke „Mŕtve duše“. Námet básne daroval A. S. Puškin, ktorého N. V. Gogoľ mimoriadne miloval a vážil si ho. Na začiatku básne Gogoľ povedal, že chce ukázať celé Rusko. Autor chcel vo svojom diele odpovedať na otázku: „Rus, kam sa ponáhľaš? Na odhalenie témy a myšlienky Gogol využíva komplexnú, viacrozmernú kompozíciu, ktorá odráža kompozičnú architektoniku Danteho Božskej komédie. Gogoľ akoby ukazuje kruhy pekla: prvý kruh sú vlastníci pôdy, druhý sú úradníci, tretí
vyšších úradníkov („Príbeh kapitána Kopeikina“), názov básne má tiež osobitný význam. Mŕtve duše nie sú roľníci, nie sedliaci, sú to vlastníci pôdy. Navyše, každý vlastník pôdy v básni je stelesnením určitej ľudskej neresti. Bolo by tiež potrebné vysvetliť, prečo sú „Mŕtve duše“ básňou. Samozrejme, nebude stačiť len spomenúť, že sám autor takto definoval žáner svojho diela. Len vďaka lyrickým odbočkám môžeme „Mŕtve duše“ nazvať básňou. V lyrických odbočkách Gogol odpovedá na hlavné otázky života. Odpovede na tieto otázky nám zase dávajú veľmi jasnú predstavu o hlavnej myšlienke „Mŕtvych duší“: ukázať osud Ruska, jeho budúcnosť.
Vo svojej eseji by som sa chcel podrobnejšie venovať lyrickým odbočkám. Podľa obsahu a účelu možno rozlíšiť niekoľko typov lyrických odbočiek. Niektoré charakterizujú postavy, pričom zdôrazňujú niektoré dôležité črty ich charakteru, zatiaľ čo iné vyzdvihujú globálne črty ruského ľudu, iné vyjadrujú autorove osobné pocity ku konkrétnemu problému.
Všetky tieto lyrické odbočky sú však preniknuté, navzájom prepojené, s neobyčajnou láskou autora k Rusku.
Zdá sa mi, že by bolo logické začať lyrickou odbočkou, ktorá jasne odhaľuje črty Gogoľovej satiry. Autor porovnáva osudy dvoch spisovateľov. Šťastný je ten spisovateľ, „ktorý prechádza okolo postáv, ktoré sú nudné, škaredé, nápadné vo svojej smutnej realite...“. A cesta spisovateľa, ktorý sa odvážil odhaliť „celý strašný, úžasný život, celú hĺbku chladných, roztrieštených, každodenných postáv...“ je trpká a nudná. Gogoľ píše, že taký spisovateľ nikdy nespozná slávu, taký spisovateľ nemôže uniknúť modernému pokryteckému súdu, „ktorý ho zavedie do opovrhnutiahodného kúta medzi spisovateľmi, ktorí urážajú ľudstvo“. Nakoniec zostane satirik osamelý, „ako cestovateľ bez rodiny zostáva sám uprostred cesty“, ľudia neocenia jeho talent, nechápu, „že je potrebná veľká duchovná hĺbka aby osvetlil obraz z opovrhnutiahodného života a zabudoval ho do perly stvorenia." A Gogoľ končí svoju lyrickú odbočku slovami, ktoré dokonale charakterizujú Gogoľovu satiru ako celok: spisovateľ satirik sa na život pozerá „cez smiech svetu viditeľný a neviditeľný, jemu neznáme slzy“. Táto fráza je kľúčom k pochopeniu Gogoľovho diela. V každom Gogoľovom slove človek cíti smiech aj akýsi smútok zároveň. Gogoľ vidí všetky nedostatky ruskej reality, vysmieva sa im, no to všetko sa ho ako človeka, ktorý skutočne miluje Rusko, hlboko dotýka a zraňuje. Gogol vnímal všetky rany vlasti ako svoje vlastné. Našli sa dokonca aj takí, ktorí Gogolovi vyčítajú nedostatok vlastenectva, no autor venoval lyrickú odbočku o Kifei Mokievičovi a Mokiji Kifovičovi nm. Autor v nej hovorí, že tí istí vlastenci „nemyslia na to, aby nerobili zlé veci, ale aby nepovedali, že robia zlé veci“. Gogoľ na druhej strane cíti povinnosť povedať celú pravdu: „Kto, ak nie autor, má povedať svätú pravdu? »
Vo svojich lyrických odbočkách si Gogol dokáže veľmi nenápadne všimnúť všetky črty ruskej postavy. Aké nádherné riadky sú venované ruskému roľníkovi! Hlavná vec v týchto lyrických odbočkách je, že Gogoľ veľmi objektívne vníma, vidí ruský ľud: autor si tiež všíma určitú „snovosť“ ruského roľníka, dokáže filozofovať o najtriviálnejších témach, ruskému roľníkovi je vlastné poverčivosť, ktorá mu často len bráni v práci, no zároveň, ako úžasne Gogoľ opisuje remeselníkov, nadaných, vynikajúcich robotníkov, hrdinov. Gogoľ verí vo vysoký osud Ruska, keďže ruský ľud má živú myseľ, čo sa odráža aj vo výstižne povedané ruskom slove: „... neexistuje slovo, ktoré by bolo také odvážne, bystré, vytrhlo sa spod veľmi srdce, vrelo a chvelo by sa tak... "" Ruský ľud sa vyjadruje silne." Talent je už vlastné ruskému národu, ruský ľud má živú a živú myseľ: „... ten živý a živý ruský rozum, ktorý vám do vrecka ani za slovo nevlezie, nevyliahne sa ako sliepka kuriatka, ale plácne to hneď, ako pas na večnú ponožku ... » Najsrdečnejšie lyrické odbočky sú venované Rusku.
Gogol obdivuje krásu ruskej krajiny, v jej kráse nie je nič mimoriadne, jej krása spočíva v jednoduchosti a mimoriadnej harmónii prírody a ducha samotných ľudí. Táto krása fascinuje autora, ako fascinuje každého skutočne ruského človeka. Gogoľ doslova kričí: „[Rus.] Ale aká nepochopiteľná, tajná sila ťa priťahuje? Prečo vám v ušiach neustále znie a počúva vaša melancholická pieseň, ktorá sa rúti po celej vašej dĺžke a šírke, od mora k moru? Čo je v tejto skladbe? Čo volá, vzlyká a chytí za srdce? .. Rusko! čo odo mňa chceš? Prečo tak vyzeráš a prečo všetko, čo je v tebe, obracia na mňa oči plné očakávania? Nie je to tu, vo vás, že sa rodí nekonečná myšlienka, keď vy sami ste bez konca? Nie je tu hrdina, ktorý by tu mal byť, keď je miesto, kde sa otočiť a ísť pre neho? A naozaj, čo sa skrýva v týchto rozlohách Ruska? Rusko je Bohom milovaná krajina, no zároveň ju podrobujú najťažším skúškam. Ale Rusko je bezohľadné k svojmu osudu, koľkokrát Rusko stálo na okraji priepasti! Zosobnením Ruska v básni je vtáčia trojka. „Ach, trojka! vtáčia trojka, kto ťa vymyslel? Vedieť, že sa môžeš narodiť len medzi živými ľuďmi, v krajine, ktorá nerada žartuje, ale rozprestrie polovicu sveta čo najrovnomernejšie a ideš počítať kilometre, kým ti to nenaplní oči. Vládne trojica „nie v nemeckých topánkach nad kolená: brada a palčiaky...“ Aby ste pochopili Rusko, jeho účel, musíte mať nielen myseľ, ale aj cítiť jeho dych. A tu sa spomína na A. I. Solženicyna, keď hovorí, že ľudia sú vyberaní podľa toho, ako sa im páči. Rusko, ako vták trojky, sa ponáhľa: „... cesta sa len triasla a zastavený chodec vystrašene zakričal! a tam sa ponáhľala preč, ako niečo práši a vŕta vzduch. A kam sa podela, čo je pred nami? Neznámy. Také je Rusko: niekam letí, ponáhľa sa z jedného extrému do druhého, ale prečo? A Gogol končí „Mŕtve duše“ známou lyrickou odbočkou o vtáčej trojke: Z cesty sa pod vami dymí, mosty hučia, všetko zaostáva a zostáva pozadu. Kontemplátor, zasiahnutý Božím bzučaním, zastal: nie je to blesk zvrhnutý z neba? čo znamená tento strašný pohyb? a aká neznáma sila je obsiahnutá v týchto svetlu neznámych koňoch?.. Rusko, kam sa ponáhľaš, je odpoveď daná? Nedáva odpoveď... Všetko, čo je na zemi, preletí okolo a úkosom ustúpi a ustúpi iným národom a štátom.“ Gogoľ píše, že na poliach leží neznáma sila a Rusko má skutočne obrovský potenciál. "Iné štáty tomu ustupujú." Pravda, Rusko, rútiace sa do extrémov, „predbehlo“ mnohé a iné štáty sa boja, že Rusko vyhodí niečo iné, od toho sa dá čakať všeličo.
A, samozrejme, keď už hovoríme o trojke, nemožno povedať, že v nej sedí podnikateľ Čičikov. A ako teraz vidíme, Čičikov dokonale vstúpil do našej modernej reality. Ani v jednej krajine sa nevyskytli podvody takého rozsahu ako u nás.
A na záver by som chcel povedať, že báseň „Mŕtve duše“ zostala až dodnes nezvyčajne aktuálna. Rovnaká byrokracia, rovnaké zlé hospodárenie, nehovoriac o tom, že v každom z nás žije aj Manilov, Sobakevič, Korobochka, Nozdryov a Pljuškin. Nie nadarmo nabádal Gogoľ vo chvíľach osamelých rozhovorov so sebou samým, aby sa pozrel do vlastnej duše a položil si ťažkú ​​otázku: „Nie je vo mne aj časť Čičikova?