Krása očí Okuliare Rusko

Čerešňový sad alebo čerešňa? Varianty akcentov a významov – podľa Čechova a moderné vo farbách. Čerešňový sad Kto je hlavnou postavou hry Čerešňový sad

Vo svojich memoároch o A.P. Čechovovi napísal:

„Pozri, našiel som úžasný názov hry. Úžasné!” oznámil a pozrel sa priamo na mňa. "Ktorý?" Vzrušil som sa. "Višňový sad," a zvalil sa s radostným smiechom. Nechápal som dôvod jeho radosti a nenašiel som v názve nič zvláštne. Aby som však Antona Pavloviča nerozčúlil, musel som predstierať, že jeho objav na mňa urobil dojem... Namiesto vysvetľovania začal Anton Pavlovič rôznymi spôsobmi, so všetkými druhmi intonácií a zvukových zafarbení, opakovať: „Čerešňa Sad. Pozri, to je úžasné meno! Čerešňový sad. Čerešnička!“... Po tomto stretnutí prešlo niekoľko dní či týždňov... Raz počas predstavenia prišiel do mojej šatne a so slávnostným úsmevom si sadol za môj stôl. Čechov rád sledoval, ako sa pripravujeme na vystúpenie. Sledoval naše líčenie tak pozorne, že ste z jeho tváre uhádli, či ste si na tvár natreli farbu úspešne alebo neúspešne. "Počúvaj, nie čerešňa, ale čerešňový sad," oznámil a vybuchol do smiechu. Najprv som ani nerozumel, o čo ide, ale Anton Pavlovič si naďalej vychutnával názov hry a zdôrazňoval jemný zvuk áno v slove „čerešňa“, akoby sa jej pomocou snažil pohladiť bývalý krásny, no dnes už nepotrebný život, ktorý vo svojej hre slzami zničil. Tentokrát som pochopil jemnosť: „Višňový sad“ je obchodná, komerčná záhrada, ktorá generuje príjem. Takáto záhrada je teraz potrebná. Ale „čerešňový sad“ neprináša príjmy, uchováva v sebe a vo svojej kvitnúcej belobe poéziu niekdajšieho šľachtického života. Takáto záhrada rastie a kvitne z rozmaru, pre oči rozmaznaných estétov. Je škoda ho ničiť, ale je to nevyhnutné, keďže si to vyžaduje proces ekonomického rozvoja krajiny.

Postavy

  • Ranevskaya, Lyubov Andreevna - statkár
  • Anya - jej dcéra, 17 rokov
  • Varya - jej adoptovaná dcéra, 24
  • Gaev Leonid Andreevich - brat Ranevskaya
  • Lopakhin Ermolai Alekseevich - obchodník
  • Trofimov Petr Sergejevič - študent
  • Simeonov-Pishchik Boris Borisovič - statkár
  • Charlotte Ivanovna - guvernantka
  • Epikhodov Semjon Pantelejevič - úradník
  • Dunyasha - chyžná.
  • Jedle - pešiak, starec 87 rokov
  • Yasha - mladý sluha
  • okoloidúci
  • riaditeľ stanice
  • Poštový úradník
  • Hostia
  • sluha

Zápletka

Akcia sa odohráva na jar na panstve Lyubov Andreevna Ranevskaya, ktorá sa po niekoľkých rokoch života vo Francúzsku vracia do Ruska so svojou sedemnásťročnou dcérou Anyou. Na stanici ich už čaká Gaev, brat Ranevskej, Varya, jej adoptovaná dcéra.

Ranevskaja nemala prakticky žiadne peniaze a usadlosť s krásnym čerešňovým sadom sa mohla čoskoro predať pre dlhy. Známy obchodník Lopakhin povie majiteľovi pôdy svoje riešenie problému: navrhuje rozdeliť pôdu na parcely a prenajať ich letným obyvateľom. Lyubov Andreevna je takýmto návrhom veľmi prekvapená: nevie si predstaviť, ako je možné vyrúbať čerešňový sad a prenajať svoj majetok, kde vyrastala, kde prešiel jej mladý život a kde zomrel jej syn Grisha, na leto. obyvateľov. Gaev a Varya sa tiež snažia nájsť nejaké východisko zo súčasnej situácie: Gaev všetkých upokojuje tým, že prisahá, že majetok sa nepredá. Peniaze si plánuje požičať od bohatej Jaroslavľskej tety, ktorá však Ranevskaja nemá rada.

V druhej časti sa všetka akcia prenesie na ulicu. Lopakhin naďalej trvá na svojom pláne ako na jedinom pravdivom, no ani ho nepočúvajú. Zároveň sa v hre objavujú filozofické témy a plnšie sa odhaľuje obraz učiteľa Trofimova. Po rozhovore s Ranevskou a Gaevom hovorí Trofimov o budúcnosti Ruska, o šťastí, o novom človeku. Zasnený Trofimov sa poháda s materialistom Lopakhinom, ktorý nie je schopný oceniť jeho myšlienky, a zostal sám s Anyou, ktorá mu sama rozumie, Trofimov jej povie, že človek musí byť „nad láskou“.

V treťom dejstve Gaev a Lopakhin odchádzajú do mesta, kde sa má konať dražba a medzitým sa na panstve konajú tance. Guvernérka Charlotte Ivanovna zabáva hostí svojimi brušnými trikmi. Každá z postáv je zaneprázdnená vlastnými problémami. Lyubov Andreevna sa obáva, prečo sa jej brat tak dlho nevracia. Keď sa Gaev napriek tomu objaví, informuje svoju sestru, plný neopodstatnených nádejí, že panstvo bolo predané a jeho kupcom sa stal Lopakhin. Lopakhin je šťastný, cíti svoje víťazstvo a žiada hudobníkov, aby zahrali niečo zábavné, nezaujíma ho smútok a zúfalstvo Ranevského a Gaeva.

Záverečné dejstvo je venované odchodu Ranevskej, jej brata, dcér a sluhov z panstva. Opúšťajú miesto, ktoré pre nich toľko znamenalo a začínajú nový život. Lopakhinov plán sa splnil: teraz, ako chcel, vyrúbe záhradu a prenajme pozemok letným obyvateľom. Všetci odchádzajú a len všetkými opustený starý lokaj Firs prednesie záverečný monológ, po ktorom sa ozve zvuk búchania sekery o drevo.

Kritika

Umelecké črty

Divadelné predstavenia

Prvá inscenácia v Moskovskom umeleckom divadle

  • 17. januára 1904 sa v Moskovskom umeleckom divadle konala premiéra hry. Réžia Stanislavskij a Nemirovič-Dančenko, výtvarník V. A. Simov

Obsadenie:

Stanislavskij ako Gaev

  • 17. apríla 1958 bola v Moskovskom umeleckom divadle uvedená nová inscenácia hry (r. V. Ya. Stanitsyn, umelecký vedúci L. N. Silich).
  • Na javisku umeleckého divadla (kde sa hra odohrala v rokoch 1904-1959 1273-krát) bolo v rôznych časoch rušno: A. K. Tarasova, O. N. Androvskaja, V. Popova (Ranevskaja); Koreneva, Tarasova, A. O. Stepanova, Komolova, I. P. Goshev (Anya); N. N. Litovtseva, M. G. Savitskaya, O. I. Pyzhova, Tikhomirova (Varya); V. V. Lužskij, Eršov, Podgornyj, Sosnin, V. I. Kačalov, P. V. Massalskij (Gajev); N. P. Batalov, N. O. Massalitinov, B. G. Dobronravov, S. K. Blinnikov, Žiltsov (Lopakhin); Bersenev, Podgornyj, V. A. Orlov, Yarov (Trofimov); M. N. Kedrov, V. V. Gotovtsev, Volkov (Simeonov-Pishchik); Khalyutina, M. O. Knebel, Mores (Charlotte Ivanovna); A. N. Gribov, V. O. Toporkov, N. I. Dorokhin (Epichodov); S. Kuznecov, Tarchanov, A. N. Gribov, Popov, N. P. Chmelev, Titušin (Firs); Gribov, S. K. Blinnikov, V. V. Belokurov (Jaša).
  • Súčasne s Umeleckým divadlom sa 17. januára 1904 v Djukovskom Charkovskom divadle (r. Pesockij a Aleksandrov; Ranevskaja - Ilnarskaja, Lopakhin - Pavlenkov, Trofimov - Neradovskij, Simeonov-Pishchik - B. S. Borisov, Charlotchodk - Ivan Epinov Kolobov, Firs - Gluske-Dobrovolsky).
  • Asociácia novej drámy (Cherson, 1904; režisér a predstaviteľ role Trofimova - V. E. Meyerhold)
  • Alexandrinské divadlo (1905; režisér Ozarovsky, umelecký riaditeľ Konstantin Korovin; obnovené v roku 1915; režisér A. N. Lavrentiev)
  • Petrohradské verejné divadlo a mobilné divadlo pod vedením o. P. P. Gaideburov a N. F. Skarskoy (1907 a 1908, režisér a účinkujúci v úlohe Trofimova - P. P. Gaideburov)
  • Kyjevské divadlo Solovtsov (1904)
  • Vilnské divadlo (1904)
  • Petrohradské divadlo Maly (1910)
  • Charkovské divadlo (1910, r. Sinelnikov)

a ďalšie divadlá.

Medzi účinkujúcimi hry: Gaev - Dalmatov, Ranevskaya - Michurina-Samoilova, Lopakhin - Khodotov, Simeonov-Pishchik - Varlamov.

ZSSR

  • Leningradské komediálne divadlo (1926; r. K. P. Khokhlov; Ranevskaya - Granovskaya, Yasha - Kharlamov, Firs - Nadezhdin)
  • Činoherné divadlo Nižný Novgorod (1929; režisér a predstaviteľ úlohy Gaeva - Sobolshchikov-Samarin, umelec K. Ivanov; Ranevskaya - Zorich, Lopakhin - Muratov, Epikhodov - Khovansky, Firs - Levkoev)
  • Divadlo-štúdio pod vedením R. N. Simonova (1934; r. Lobanov, umelecký vedúci Matrunin); Ranevskaja - A. I. Delektorskaja, Gajev - N. S. Tolkačev, Lopakhin - Yu. T. Černovolenko, Trofimov - E. K. Zabijakin, Anya - K. I. Tarasová.
  • Voronežské Veľké sovietske divadlo (1935; režisér a performer v úlohe Gaeva - Shebueva, umelec Sternin; Ranevskaya - Danilevskaya, Anya - Opposite, Lopakhin - G. Vasiliev, Charlotte Ivanovna - Mariuts, Firs - Peltzer; predstavenie bolo uvedené v v tom istom roku v Moskve)
  • Leningradské Veľké činoherné divadlo (1940; réžia P. P. Gaideburov, umelecký riaditeľ T. G. Bruni; Ranevskaja - Granovskaja, Epikhodov - Safronov, Simeonov-Pishchik - Larikov)
  • Divadlo. I. Franko (1946; r. K. P. Khokhlov, výtvarník Meller; Ranevskaja - Užvij, Lopakhin - Dobrovolskij, Gajev - Miljutenko, Trofimov - Ponomarenko)
  • Jaroslavľské divadlo (1950, Ranevskaya - Chudinova, Gaev - Komissarov, Lopakhin - Romodanov, Trofimov - Nelsky, Simeonov-Pishchik - Svobodin)
  • Divadlo. Ya. Kupala, Minsk (1951; Ranevskaya - Galina, Firs - Grigonis, Lopakhin - Platonov)
  • Divadlo. Sundukyan, Jerevan (1951; režisér Ajemyan, umelecký riaditeľ S. Arutchyan; Ranevskaya - Vartanyan, Anya - Muradyan, Gaev - Džanibekian, Lopakhin - Malyan, Trofimov - G. Harutyunyan, Charlotte Ivanovna - Stepanyan, Epikhodov - Avetisyan, Firs - V)
  • Lotyšské činoherné divadlo, Riga (1953; r. Leimanis; Ranevskaja - Klint, Lopakhin - Katlap, Gaev - Videniek, Simeonov-Pishchik - Silsniek, Firs - Jaunushan)
  • Moskovské divadlo. Lenin Komsomol (1954; režisér a účinkujúci v úlohe Ranevskej - S.V. Giatsintova, art. Shestakov)
  • Sverdlovské činoherné divadlo (1954; r. Bityutsky, umelecký šéf Kuzmin; Gaev - Ilyin, Epikhodov - Maksimov, Ranevskaya - Aman-Dalskaya)
  • Moskovské divadlo. V. V. Majakovskij (1956, r. Dudin, Ranevskaja - Babanova)
  • Charkovské divadlo ruskej drámy (1935; r. N. Petrov)
  • Divadlo "Červená pochodeň" (Novosibirsk, 1935; r. Litvinov)
  • Litovské činoherné divadlo, Vilnius (1945; r. Dauguvetis)
  • Irkutské divadlo (1946),
  • Saratovské divadlo (1950),
  • Divadlo Taganrog (1950, obnovené v roku 1960);
  • Divadlo Rostov na Done (1954),
  • Ruské divadlo v Talline (1954),
  • Divadlo v Rige (1960),
  • Kazaňský veľký drám. divadlo (1960)
  • Krasnodarské divadlo (1960),
  • Divadlo Frunze (1960)
  • V Divadle mládeže: Lengostyuz (1950), Kuibyshevsky (1953), Moskovský oblastný región (1955), Gorky (1960) atď.
  • - Divadlo Taganka, režisér A. V. Efros. V úlohe Lopakhina - Vladimir Vysotsky
  • - "The Cherry Orchard" (televízne predstavenie) - režisér Leonid Kheifets. Hrajú: Rufina Nifontova - Ranevskaja, Innokenty Smoktunovsky - Gaev, Jurij Kayurov - Lopakhin
  • - Divadlo satiry, režisér V. N. Pluchek. Hrajú: Andrey Mironov - Lopakhin, Anatolij Papanov - Gaev
  • - Moskovské umelecké divadlo. Gorkij, režisér S. V. Dančenko; ako Ranevskaya T. V. Doronina

Anglicko

Divadlo Stage Society (1911), The Old Vic (1933 a ďalšie) v Londýne, divadlo Sadler's Wells Theatre (Londýn, 1934, r. Tyron Guthrie, prekl. Hubert Butler), divadlo Sheffield Repertory Theatre (1936), divadlo Cornwall University (1946 ), divadlo Oxford Dramatic Society Theatre (1957 a 1958), divadlo v Liverpoole

  • Kráľovské národné divadlo, (Londýn, 1978, r. Peter Hall, per. Michael Frayn (Noises Off) Ranevskaya - Dorothy Tutin, Lopakhin - A. Finney Albert Finney, Trofimov - B. Kingsley, Firs - Ralph Richardson.
  • Riverside Studios (Londýn), 1978 r. Peter Gill (Gill)
  • 2007: The Crucible Theatre, Sheffield r. Jonathan Miller, Ranevskaya - Joanna Lumley.
  • 2009: The Old Vic, Londýn, r. Sam Mendes, adaptácia - Tom Stoppard

USA

  • New York Civic Repertory Theatre (1928, 1944; režisér a interpret v úlohe Ranevskej Evy Le Gallienne), Univerzitné divadlá v Iowe (1932) a Detroite (1941), New York 4th Street Theatre (1955)
  • Lincoln Center for the Performing Arts (1977, Ranevskaya - Irene Worth, Dunyasha - M. Streep, r. Andrei Serban, Tony Award za kostýmy - Santo Loquasto)
  • The Atlantic Theatre Company, 2005 (Tom Donaghy)
  • Fórum Marka Tapera v Los Angeles, Kalifornia, 2006; Ranevskaja - Annette Bening, Lopakhin - A. Molina, prekl. Martin Sherman (Bent); r. Sean Mathias
  • 2007 The Huntington Theatre Company (Boston University) trans. Richard Nelson, r. Nicholas Martin, Ranevskaya - Kate Burton, Charlotte Ivanovna - Joyce Van Patten, Firs - Dick Latessa.

Ostatné krajiny

  • Nemecko - Lipské hory. divadlo (1914 a 1950), Ľudová scéna, Berlín (1918), Berlínska komédia (1947), Frankfurtské divadlo (1951), Heidelbergské divadlo (1957), Frankfurtské (Hlavné) divadlo (1959)
  • Francúzsko – divadlo Marigny v Paríži (1954)
  • v ČSR - divadlo v Brne (1905 a 1952), Praha Národné divadlo(191, 1951, 1952), Pražské divadlo na Vinohradoch (1945), Divadlo v Ostrave (1954), Pražské realistické divadlo (1959)
  • v Japonsku - súbor Kin-dai gekijo (1915), divadlo spoločnosti Shigeki Kekai (1923), divadlo Tsukidze (1927), súbory Bungakuza a Haiyuza (1945) atď.
  • Nezávislé divadlo v Sydney (1942); Budapešťské národné divadlo (1947), Teatro Piccolo v Miláne (1950), Kráľovské divadlo v Haagu (Holandsko, 1953), Národné divadlo v Osle (1953), Sofijské slobodné divadlo (1954), Parížske divadlo Marigny (1954; r. J. .-L. Barro, Ranevskaja - Renault), Národné divadlo v Reykjavíku (Island, 1957), Krakovské divadlo „Stari“, Mestské divadlo v Bukurešti (1958), divadlo Simiento v Buenos Aires (1958), divadlo v r. Štokholm (1958).
  • 1981 P. Brook (vo francúzštine); Ranevskaya - Natasha Parry (manželka réžie), Lopakhin - Niels Arestrup, Gaev - M. Piccoli. Obnovený na Brooklyn Academy of Music (1988).
  • Inscenácia v Paríži majstra francúzskeho divadla Bernarda Sobela z trilógie: Anton Čechov "Višňový sad" (1903) - Isaac Babel "Maria" (1933) - Michail Volokhov "Slepý bluf" (1989). stlačte tlačidlo
  • 2008 Chichester Festival Theatre Stage (hrajú: Dame Diana Rigg, Frank Finlay, Natalie Cassidy, Jemma Redgrave, Maureen Lipman)
  • Projekt mosta 2009, T. Stoppard
  • Ukrajina - 2008 - Rivne Ukrajinské akademické hudobno-dramatické divadlo. Režisér - Dmitrij Lazorko. Kostýmový výtvarník - Alexey Zalevsky. Ranevskaya - ľudové umenie. Ukrajina Nina Nikolaeva. Lopakhin - ctené umenie. Ukrajina Viktor Jančuk.
  • Izrael - 2010 - divadlo Khan (Jeruzalem). Preklad - Rivka Meshulah, produkcia - Michael Gurevich, hudba - Roy Yarkoni.
  • Katalánsko 2010 - Teatro Romea (Barcelona). Preklad - Julio Manrique, úprava - David Mamet, produkcia - Christina Genebat.
  • Ukrajina - 2011 - Dnepropetrovsk divadlo a umelecká škola.
  • - "Súčasné", r. Galina Volchek, scénografia - Pavel Kaplevich a Pyotr Kirillov; Ranevskaja- Marina Neyolova, Anya- Mária Anikánová, Varya- Elena Yakovleva, Gaev- Igor Kvasha, Lopakhin- Sergey Garmash, Trofimov- Alexander Khovansky, Simeonov-Pishchik- Gennadij Frolov, Charlotte Ivanovna- Oľga Drozdová, Epichodov- Alexander Oleshko, Dunyasha- Daria Frolová, Jedličky- Valentin Gaft - stlačte tlačidlo
  • - Divadlo "Pri Nikitských bránach", r. Mark Rozovský; Ranevskaja- Galina Borisová, Gaev- Igor Staroseltsev, Peťa Trofimov- Valerij Tolkov, Varya- Olga Olegovna Lebedeva, Jedličky- Alexander Karpov, Lopakin- Andrej Molotkov
  • - Stanislavského nadácia (Moskva) & Meno Fortas (Vilnius), r. E. Nyakroshus; Ranevskaja- Ľudmila Maksaková, Varya- Inga Oboldina, Gaev- Vladimír Iľjin, Lopakhin- Jevgenij Mironov, Jedličky- Alexey Petrenko - stlačte tlačidlo - stlačte tlačidlo
  • - Moskovské umelecké divadlo pomenované po A.P. Čechovovi; r. Adolf Shapiro, Ranevskaja- Renáta Litvinová, Gaev- Sergei Dreiden, Lopakhin- Andrey Smolyakov, Charlotte- Evdokia Germanova, Epichodov- Sergej Ugryumov, Jedličky- Vladimír Kašpur. - program, stlačte - stlačte tlačidlo
  • - Ruské akademické divadlo mládeže, r. Alexey Borodin - stlačte tlačidlo
  • - "Kolyada-divadlo", Jekaterinburg. Réžia: Nikolaj Kolyada.
  • - "Lenkom", r. Mark Zacharov; Ranevskaja- Alexandra Zakharová, Gaev- Alexander Zbruev, Peťa Trofimov- Dmitrij Gizbrecht, Varya- Olesya Zheleznyak, Jedličky- Leonid Armor, Lopakhin- Anton Shagin - stlačte tlačidlo
  • - Petrohradské divadlo "Russian Entreprise" pomenované po Andrejovi Mironovovi, r. Jurij Turčanu; Ranevskaja- Nelly Popová, Gaev- Dmitrij Vorobyov, Peťa Trofimov- Vladimir Krylov / Michail Dragunov, Varya- Oľga Semjonová, Jedličky- Ernst Romanov, Lopakhin- Vasily Shchipitsyn, Anya- Svetlana Shchedrina, Charlotte- Ksenia Katalimova, Yasha- Roman Ushakov, Epichodov- Arkady Koval/Nikolay Danilov, Dunyasha- Evgenia Gagarina
  • - Štátne akademické činoherné divadlo Nižný Novgorod pomenované po M. Gorkij, r. Valerij Sarkisov; Ranevskaja- Oľga Beregová/Elena Turková, Anya- Daria Koroleva, Varya- Mária Melniková, Gaev- Anatolij Firstov/Sergej Kabailo, Lopakhin- Sergey Blokhin, Trofimov- Alexander Suchkov, Simeonov-Pishchik- Jurij Filšin / Anatolij Firstov, Charlotte- Elena Surodeikina, Epichodov- Nikolaj Ignatiev, Dunyasha- Veronica Blokhina, Jedličky- Valery Nikitin, Yasha- Jevgenij Zerin, okoloidúci- Valentin Ometov, Prvý hosť- Arťom Prochorov, Druhý hosť- Nikolaj Šubyakov.

Úpravy obrazovky

Preklady

arménčina (A. Ter-Avanyan), azerbajdžančina (Nigyar), gruzínčina (Sh. Dadiani), ukrajinčina (P. Panch), estónčina (E. Raudsepp), moldavčina (R. Portnov), tatárčina (I. Gazi), čuvaščina (V. Alager), hornoaltajský (N. Kuchiyak), hebrejsky (Rivka Meshulakh) atď.

Preložené a vydané v nemčine (Mníchov - 1912 a 1919, Berlín - 1918), angličtine (Londýn - 1912, 1923, 1924, 1927, New York, 1922, 1926, 1929 a New Haven - 1908), čínštine ( 1908) (1921), hindčina (1958), indonézština (R. Tinas v roku 1972) a iné.

V populárnej kultúre

Vo filme "Criminal Chip from Henry" Hlavná postava sa rozhodne vylúpiť banku tak, že sa prekradne cez staroveký tunel, ktorého vchod je v divadle za bankou. V tomto čase sa divadlo pripravuje na inscenáciu Višňový sad a hlavná postava tam dostane úlohu hrať Lopakhina, aby mala prístup do šatne, za stenou ktorej je vchod do tunela.

Poznámky

Literatúra

  • Zbierka partnerstva „Vedomosti“ na rok 1903, kniž. 2., Petrohrad, 1904.
  • prvé samostatné vyd. - A. F. Marx, Petrohrad. .
  • Efros N. E." Čerešňový sad". Hra A.P. Čechova v naštudovaní Moskvy. Umelecké divadlo. - str., 1919.
  • Yuzovsky Yu. Predstavenia a hry. - M., 1935. S. 298-309.

Odkazy

  • Nežná duša, autor A. Minkin
  • A. I. Revyakin Kreatívna história hry „Višňový sad“


Jedno z diel študovaných v r školské osnovy, je hra A.P. Čechova „Višňový sad“. Zhrnutie Hra „Višňový sad“ podľa akcií vám pomôže orientovať sa v obsahu, rozdeliť text do dejových línií, zvýrazniť hlavné a vedľajšie postavy. Udalosti spojené s predajom krásneho čerešňového sadu, stratou panstva neopatrnými majiteľmi starého obchodníka Ruska vám prejdú pred očami.

Prvé dejstvo

Akcia začína na sídlisku, ktoré sa nachádza niekde vo vnútrozemí Ruska. Na ulici v mesiaci máj kvitne čerešňa. V dome, kde sa bude celé divadlo odohrávať, čakajú majitelia. Slúžka Dunyasha a obchodník Lopakhin sa počas čakania rozprávajú. Lopakhin spomína, ako ho ako tínedžera udrel do tváre jeho otec, obchodník v obchode. Lyubov Raevskaya (jeden z tých, ktorí by mali prísť) ho upokojil a nazval ho sedliakom. Teraz zmenil svoje postavenie v spoločnosti, no vo svojom srdci stále patrí k sedliackemu plemenu. Pri čítaní zaspáva, v mnohých veciach nevidí krásu. Úradník Epikhodov prichádza s kvetmi, je v rozpakoch, hodí ich na zem. Úradník rýchlo odíde a nemotorne pri tom pustí stoličku. Dunyasha sa chváli, že ju požiadal o ruku Semyon Epikhodov.

Miestnosťou prechádzajú návštevníci a ich sprievod. Majiteľka pôdy Ranevskaya Lyubov Andreevna má dve dcéry: vlastnú Annu, sedemnásťročnú, a svoju adoptívnu Varyu, dvadsaťštyriročnú. Prišiel s ňou aj jej brat Gaev Leonid. Majitelia sa zo stretnutia s domom tešia, zaplavili ich príjemné spomienky na minulosť. Z rozhovoru s jej sestrou sa ukázalo, že Varya čaká na ponuku od Lopakhina, ale zdržiava, mlčí. Firs (sluha) slúži pani ako pes a snaží sa predvídať všetky jej túžby.

Obchodník Lopakhin upozorňuje majiteľov, že nehnuteľnosť je v dražbe. Ak nepodniknete žiadne kroky, predá sa. Lopakhin navrhuje vyrúbať záhradu, rozdeliť pozemok na parcely a predať ho na letné chaty. Brat a sestra proti výrubu čerešní. Firs pripomína, koľko sa vyrobilo z voňavých bobúľ. Lopakhin vysvetľuje, že letní obyvatelia sú novou triedou, ktorá čoskoro zaplaví celé Rusko. Gaev obchodníkovi neverí. Chváli sa vekom kabinetu, ktorý má 100 rokov. S pátosom sa obracia k nábytku, prakticky plače nad skriňou. Emócie spôsobujú ticho a zmätok prítomných.

Majiteľ pôdy Pishchik dúfa, že sa všetko vyrieši samo. Ranevskaya nechápe, že je zničená, „zahadzuje“ peniaze, ktoré takmer neexistujú, a nemôže sa vzdať svojich majstrovských návykov.

Matka prišla k mladému lokajovi Jakovovi, sedí v čakárni pre syna, ale on sa k nej neponáhľa.

Gaev sľubuje Anne, že vyrieši zložitú situáciu so záhradou, nájde cestu von, ktorá umožní nepredať majetok. Dunyasha zdieľa svoje problémy so svojou sestrou, ale nikto sa o ne nezaujíma. Medzi hosťami je aj ďalšia postava - Peter Trofimov. Patrí do kategórie „večných študentov“, ktorí nevedia samostatne žiť. Peter krásne hovorí, ale nič nerobí.

Akcia dva

Autor pokračuje v oboznamovaní čitateľa s postavami hry. Charlotte si nepamätá, koľko má rokov. Nemá skutočný pas. Kedysi ju rodičia brávali na jarmoky, kde predvádzala vystúpenia a prekrúcala „somersault-mortale“.

Yasha je hrdý na to, že bol v zahraničí, ale nemôže presne opísať všetko, čo videl. Jakov hrá na Dunyashove pocity, je úprimne hrubý, milenec si nevšimne podvod a neúprimnosť. Epikhodov sa chváli svojím vzdelaním, no nevie prísť na to, či má žiť alebo sa zastreliť.

Majitelia sa vracajú z reštaurácie. Z rozhovoru je zrejmé, že predajom pozostalosti neveria. Lopakhin sa snaží dohodnúť s majiteľmi panstva, ale márne. Obchodník varuje, že na aukciu príde boháč Deriganov. Gaev sníva o finančnej pomoci od tety majiteľa pôdy. Lyubov Andreevna pripúšťa, že vrhá peniaze. Jej osud nemožno považovať za šťastný: ešte dosť mladá zostala vdovou, vydala sa za muža, ktorý sa ľahko zadĺžil. Po strate syna (utopil sa) odchádza do zahraničia. Už tri roky žije s chorým manželom. Kúpil som si chatu, ale tá sa predala pre dlhy. Manžel odišiel bez majetku a odišiel k inej. Láska sa pokúsila otráviť, no zrejme sa zľakla. Prišla do Ruska na svoje rodné panstvo v nádeji, že zlepší svoju situáciu. Od manžela dostala telegram, v ktorom ju vyzval, aby sa vrátila. Spomienky ženy prechádzajú na pozadí hudby židovského orchestra. Láska sníva o povolaní hudobníkov na panstvo.

Lopakhin priznáva, že žije sivo a monotónne. Otec, idiot, ho zbil palicou, stal sa z neho „figurín“ s rukopisom ako prasa. Lyubov Andreevna navrhuje oženiť sa s Varyou, Ermolai Alekseevič to nevadí, ale to sú len slová.

Trofimov sa pripája k rozhovoru. Lopakhin sa smeje a pýta sa študenta na jeho názor. Peter ho prirovnáva k dravej šelme, ktorá žerie všetko, čo jej príde do cesty. Rozhovor je o pýche, ľudskej inteligencii. Gaev sa s pátosom obracia k prírode, jeho krásne slová sú hrubo prerušené a on stíchne. Okoloidúci okoloidúci žiada od Varyu 30 kopejok, dievča vystrašene kričí. Lyubov Andreevna bez váhania dáva zlatú. Lopakhin varuje pred blížiacim sa predajom čerešňového sadu. Zdá sa, že ho nikto nepočuje.

Anya a Trofimov zostávajú na pódiu. Mladí hovoria o budúcnosti. Trofimov prekvapí Varya, ktorá sa bojí objavenia sa citov medzi ním a Annou. Sú nad láskou, ktorá im môže brániť v tom, aby boli slobodní a šťastní.

Tretie dejstvo

Na sídlisku sa koná ples, je pozvaných veľa ľudí: poštový úradník, prednosta stanice. Rozhovor je o koňoch, zvieracej postave Piščika, kartách. Ples sa koná v deň dražby. Gaev dostal plnú moc od svojej babičky. Varya dúfa, že si bude môcť kúpiť dom s prevodom dlhu, Lyubov Andreevna chápe, že na dohodu nebude dostatok peňazí. Nervózne čaká na svojho brata. Ranevskaja pozýva Varyu, aby sa vydala za Lopakhina, vysvetľuje, že sama mužovi nemôže navrhnúť. Gaev a Lopakhin sa vracajú z aukcie. Gaev má v rukách nákupy, slzy v očiach. Priniesol jedlo, ale sú to nezvyčajné produkty, ale lahôdky: ančovičky a kerčský sleď. Lyubov Andreevna sa pýta na výsledky aukcie. Lopakhin oznamuje, kto kúpil čerešňový sad. Ukazuje sa, že má šťastie a nový majiteľ záhrady. Yermolai o sebe hovorí v tretej osobe, je hrdý a veselý. Panstvo, kde bol jeho otec a starý otec v otroctve, sa stalo jeho majetkom. Lopakhin rozpráva o aukcii, ako zvýšil cenu bohatému Deriganovovi, koľko dal nad rámec dlhu. Varya hodí kľúče do stredu miestnosti a odchádza. nového majiteľa dvíha ich, usmievajúc sa na akvizíciu. Obchodník vyžaduje hudbu, orchester hrá. Nevšíma si pocity žien: Lyubov Andreevna horko plače, Anya kľačí pred svojou matkou. Dcéra sa snaží matku upokojiť, sľubuje jej novú záhradu a pokojný, radostný život.

dejstvo štyri

Muži sa prichádzajú rozlúčiť s majiteľmi, ktorí odchádzajú z domu. Lyubov Andreevna dáva kabelku. Lopakhin ponúka drink, ale vysvetľuje, že bol zaneprázdnený a na stanici si kúpil iba jednu fľašu. Ľutuje vynaložené peniaze, až 8 rubľov. Pije iba Jacob. Na dvore je už október, v dome je zima aj v dušiach mnohých prítomných. Trofimov radí novému majiteľovi, aby mával rukami menej. Zvyk nie je podľa „naučeného“ študenta dobrý. Obchodník sa zachichotá, ironicky nad Petrovými budúcimi prednáškami. Ponúka peniaze, no Peter odmieta. Lopakhin si opäť spomína na svoj roľnícky pôvod, ale Trofimov hovorí, že jeho otec bol lekárnik, a to nič neznamená. Sľubuje, že ukáže cestu k najvyššiemu šťastiu a pravde. Lopakhin nie je naštvaný Trofimovovým odmietnutím požičať si peniaze. Opäť sa chváli tým, že tvrdo pracuje. Podľa jeho názoru existujú ľudia, ktorí sú potrební jednoducho na obeh v prírode, nie je od nich žiadna práca ani dobrá. Všetci sa pripravujú na odchod. Anna sa pýta, či Firsa previezli do nemocnice. Jakov zveril úlohu Jegorovi, už ho to nezaujíma. Matka k nemu opäť prišla, no neteší sa, vyvedie ho z trpezlivosti. Dunyasha sa mu vrhá na krk, ale neexistujú žiadne vzájomné pocity. Yasha je už v Paríži, vyčíta dievčaťu neslušné správanie. Lyubov Andreevna sa lúči s domom, rozhliada sa po miestach známych z detstva. Žena odchádza do Paríža, má peniaze, ktoré dala jej stará mama na kúpu panstva, je ich málo a dlho nevydržia.

Gaev dostal prácu v banke za 6 tisíc ročne. Lopakhin pochybuje o svojej pracovitosti a schopnosti zostať v bankových službách.

Anna je spokojná so zmenami vo svojom živote. Na skúšky sa bude pripravovať na gymnáziu. Dievča dúfa, že čoskoro stretne svoju matku, budú čítať knihy a objavovať nový duchovný svet.

V dome sa objaví Pishchik, každý sa bojí, že bude znova žiadať peniaze, ale všetko sa stane naopak: Pishchik vráti časť dlhu Lopakhinovi a Ranevskej. Má šťastnejší osud, nie nadarmo sa ponúkol dúfať v „možno“. Na jeho panstve sa našla biela hlina, ktorá mu priniesla príjem.

Lyubov Andreevna sa stará (slovom) o dve veci: chorého Firsa a Varyu. O starom sluhovi jej povedali, že Jacob poslal starého muža do nemocnice. Druhým smútkom je jej adoptovaná dcéra, o ktorej sníva, že sa vydá za Lopakhina. Matka zavolá dievčaťu, Yermolai sľúbi, že ukončí návrh, ktorý chce Ranevskaya. Varya sa objaví v miestnosti. Ženích sa spýta na jej plány, keď zistí, že odchádza k Ragulinovým ako hospodárka, porozpráva o jej odchode a rýchlo odchádza z izby. Ponuka sa nekonala. Gaev sa snaží pompézne rozlúčiť s domom a záhradou, no je hrubo prerušený.

Brat a sestra zostali sami v cudzom dome. Gaev je zúfalý, Lyubov Andreevna plače. Všetci odchádzajú.

Firs ide k dverám, no tie sú zatvorené. Zabudli na starého sluhu. Rozčúli sa, ale nie o sebe, ale o pánoch. Najprv chce sedieť, potom si ľahnúť. Z Firsa odchádzajú sily, nehybne leží. V tichu sa ozve klepot sekery. Čerešňový sad je vyrúbaný.

HISTÓRIA TVORBY

Čas vytvorenia diela. Hra vznikla na samom začiatku 20. storočia (1903), v období prehodnocovania a prehodnocovania zaužívaných hodnôt a starých tradícií. Tri „revolúcie“ 19. storočia pripravili pocit katastrofy, ktorý bol opísaný v umení a pociťovaný súčasníkmi: biologický (darwinizmus), ekonomický (marxizmus) a filozofický (Nietzscheho učenie).

Višňový sad je poslednou hrou A. Čechova. Ide o symbolickú rozlúčku spisovateľa so životom. Vytvoril ho ako epilóg vlastného života a ako epilóg ruskej literatúry – zlatý vek klasickej ruskej literatúry sa vlastne končil, strieborný vek začínal. Dielo obsahuje prvky tragédie (metafora konca života) aj komédie (postavy sú zobrazené v paródii). Hlavná udalosť v živote divadla v Moskve. Hra „Višňový sad“ bola prvým absolútnym úspechom Čechova ako dramatika. Písal sa rok 1903 a už v januári 1904 sa v Moskovskom umeleckom divadle uskutočnila prvá inscenácia.

Toto dielo vytvorilo základ novej drámy. Bol to Čechov, ktorý si ako prvý uvedomil, že staré divadelné techniky sú zastarané. Charakter konfliktu, postavy, Čechovova dramaturgia – to všetko bolo nečakané a nové. V hre je veľa konvencií (symbolov) a treba ich interpretovať na základe autorskej definície žánru – „komédia v štyroch dejstvách“. Táto hra sa stala klasikou ruského divadla a stále zostáva relevantná. Prejavil umelecké objavy dramatika, ktoré znamenali začiatok modernizmu v literatúre a dramaturgii Ruska. Na konci dielu sa sekerou klepne a struna sa pretrhne. Čechov sa lúči so starým ruským životom, s veľkostatkom a s ruským veľkostatkárom. No predovšetkým je presiaknutá náladou spisovateľovej rozlúčky so životom.

Na konci hry všetky jej postavy odchádzajú, zabudli starého sluhu Firsa v zatvorenom dome - všetci na neho nemajú čas. Milá Peťa aj romantická Anya zabudli na Firsa. Čechovova inovácia. Hra nemá hlavnú postavu. Ak sa v klasickej dráme hrdina prejavil v činoch, tak v Čechovových - sa postavy prejavujú a odhaľujú v zážitkoch (pátos konania vystriedal pátos reflexie). Autor aktívne využíva poznámky, ktoré tvoria podtext: ticho, ticho, pauza. Nová forma konfliktu: „Ľudia obedujú, pijú čaj a v tomto čase sa ich osudy lámu“ (A. Čechov).

[skryť]

PREČO MÁ HRA NÁZOV „ČEŠŇOVÁ OBJEDNÁVKA“

Ústredný obraz hry je zobrazený v názve diela. Všetky akcie sa odohrávajú okolo čerešňový sad: niekedy sa tam odohrávajú samé udalosti, postavy o ňom neustále hovoria, snažia sa ho zachrániť, spája všetkých hrdinov diela.

Malá vlasť je odľahlý kút prírody, rodinné hniezdo Ranevskaja a Gaeva, v ktorom prežili svoje detstvo a mladosť. Takéto miesta sa stávajú súčasťou samotného človeka. Symbol krásy - čerešňový sad - je niečím krásnym a rozkošným, krásou, ktorá vždy zasiahne dušu ľudí a ich emocionálny stav. Symbolom plynúceho času je odchod šľachty zo života Ruska.

Šikovní a vzdelaní ľudia si nedokážu zachovať záhradu, teda svoj spôsob života a spôsob života. V hre je záhrada vyrúbaná, ale v živote sa ušľachtilé hniezda rozpadajú. "Celé Rusko je naša záhrada." To sú slová jednej z postáv hry, Petya Trofimova. Čerešňový sad je symbolom budúcnosti Ruska, úvahami o osude celej krajiny. Podarí sa mladšej generácii vypestovať novú rozkvitnutú záhradu? Táto otázka zostáva v hre otvorená.

[skryť]

ŽÁNRE HRA

Pozemok je predajom čerešňového sadu, ktorého vlastníkmi sú skrachovaní šľachtici Ranevskaya a Gaev, brat a sestra. Novým majiteľom záhrady je obchodník Lopakhin, vnuk nevoľníka, ktorý na tomto panstve pracoval.

[skryť]

VLASTNOSTI ŽÁNRU

Sám A. Čechov nazval Višňový sad komédiou nie pre žánrové vymedzenie. Autor teda poznamenal, že hru treba hrať ako komédiu. Ak to hráte ako drámu alebo tragédiu, nedosiahnete zamýšľanú disonanciu a stratí sa hlboký zmysel diela. V hre je v skutočnosti veľa komediálnych momentov, situácií, postáv, línií. Čerešňový sad má štruktúru kúsok hudby- hra je postavená na leitmotívoch, hudobných postupoch, sú použité opakovania, zvuk prasknutej struny sa objavuje dvakrát. V hre je veľa sĺz, ale autor poznamenal, že to nie sú vážne slzy, dá sa na nich zasmiať. Vtipné sa v Čechovovi prelína so smutným, komické s tragickým – všetko je ako v skutočnom živote. Postavy sú ako smutní klauni. „Nedostal som drámu, ale komédiu, miestami až frašku“ (A. Čechov).

[skryť]

ĽUBOV ANDREJEVNA RANEVSKAYA

Raz jedna bohatá šľachtičná Ranevskaja odcestovala do Paríža, mala daču na juhu Francúzska a na plesoch v jej dome „tancovali generáli, baróni, admiráli“. Teraz sa jej minulosť javí ako rozkvitnutý čerešňový sad. Nedokáže sa prispôsobiť novým podmienkam - naďalej plytvá peniazmi a vo všetkom prejavuje panskú nedbanlivosť. „Je dobrá, milá, slávna...“, hovorí o nej jej brat Gaev. „Je to dobrý človek. Ľahké, jednoduché ... “, hovorí Lopakhin o Ranevskej. S nadšením priznáva: „Môj otec bol nevoľníkom s tvojím starým otcom a tvojím otcom, ale ty si v skutočnosti pre mňa raz urobil toľko, že som na všetko zabudol a milujem ťa ako svojho vlastného... viac ako svojho.“ Ranevskaya milujú aj Anya a Varya, majiteľ pôdy-sused Simeonov-Pishchik, Petya Trofimov a služobníci. Ku každému je rovnako láskavá, štedrá a láskavá. Ale všetky pozitívne vlastnosti v kombinácii s nedbanlivosťou, rozmaznanosťou a ľahkomyseľnosťou sa často menia na ich opak - krutosť a ľahostajnosť. Ranevskaya štedro dáva zlato náhodnému okoloidúcemu, ale doma nie je čo jesť. Lyubov Andreevna pozýva na ples orchester, ktorý nemôže zaplatiť hudobníkom. Frivolnosť a neschopnosť žiť nezávisle sa objavili vďaka nevoľníkom, ktorí robili všetku prácu na jej panstve. Hovorí, že bez čerešňového sadu nemôže žiť, ale sad je predaný a v dome hádže nevhodnú loptu. Ranevskaya je vo svojich činoch emocionálna a nekonzistentná. V prvom dejstve rezolútne trhá telegramy z Paríža bez toho, aby si ich prečítala. V budúcnosti to už hrdinka nerobí a vo finále hry, upokojená a rozveselená, sa ochotne vracia do Paríža k svojmu bývalému milencovi, ktorý ju trápil, nechal Varyu a Anyu bez peňazí a zabudol na Firsa. Láska k nej je najdôležitejšia vec v živote (meno a priezvisko nie sú dané náhodou - hrdinka je ovplyvniteľná, citlivá a zraniteľná). Najprv uisťovala, že Paríž navždy skončil. Keď však Jaroslavľská teta poslala peniaze, ukázalo sa, že nestačili na záchranu panstva, ale stačili na návrat do Európy. Šľachta Ranevskaja spočíva v tom, že nikoho neobviňuje za nešťastia, ktoré ju postihli. A nikto nevyčíta Lyubov Andreevna za to, že v skutočnosti viedla k úplnému kolapsu rodinného majetku.

[skryť]

LEONID ANDREEVICH GAEV

Gaev je stelesnením obrazu mizerného aristokrata. Sám priznáva: "Hovorí sa, že som celý majetok zjedol na sladkosti." Gaev možno nazvať prerasteným dieťaťom: má 51 rokov a lokaj, ktorý má už 87 rokov, ho pred spaním vyzlieka. Leonid Andreevich si zvykol na nečinný život. Má dve vášne – hrať biliard a viesť vášnivé reči (nie náhodou sa priezvisko Gaev tak zhoduje so slovom gaer, čo znamená šašo; ten, čo šaškuje, robí grimasy pre pobavenie ostatných). Vyzerá ako paródia na vzdelaného šľachtica. má zvláštnu reč, preplnenú biliardovými výrazmi, charakteristické slovo – „koho?“. Bezcennosť, lenivosť, plané reči a domýšľavosť – to sú hlavné črty tejto osobnosti. Anya hovorí Gaevovi: "Každý ťa miluje, rešpektuje ťa ... Aký si dobrý, strýko, aký chytrý!" Čechov však tento názor spochybňuje. Spolu s panskou eleganciou a citlivosťou v Gaevovi je badateľná panská arogancia a arogancia. Leonid Andreevich je presvedčený o exkluzivite ľudí zo svojho okruhu („biela kosť“) a zakaždým, keď dáva ostatným pocítiť svoju pozíciu gentlemana. K svojim príbuzným je nežný, ale pohŕdavo – škriepny k sluhom („Choď preč, drahá, páchneš ako kura,“ hovorí Yashe. „Už si unavený, brat“ – Firsovi). „Špinavého“ Lopakhina považuje za kviča a päsť. Zároveň je však Gaev hrdý na svoju blízkosť k ľuďom, tvrdí: „Nie nadarmo ma človek miluje. Na začiatku hry prisahá na svoju česť, že čerešňový sad sa nepredá. Ale Lopakhin kúpi záhradu a nikto si nepamätá jeho prázdne sľuby a slová. Gaev a Ranevskaya odmietli Lopakhinov návrh, ale sami nedokázali zachrániť svoj majetok. To nie je len ľahkomyseľnosť a nepraktickosť zničených šľachticov, to je myšlienka, že šľachta nie je schopná tak ako predtým určovať cestu rozvoja krajiny. Ich zvýšený zmysel pre krásu im nedovoľuje urobiť z poetického čerešňového sadu komerčný podnik. Činy postáv divákovi ukazujú, že slovám vlastníkov pôdy nie je možné dôverovať ani úprimne a vzrušene. Po návrate z aukcie, kde bol predaný čerešňový sad, Gaev neskrýva slzy. Jeho slzy však okamžite zmiznú, len čo začuje údery tága. To dokazuje, že hlboké city sú mu cudzie.

[skryť]

Bývalý nevoľník Gaev a Ranevskaya sa stáva novým majiteľom čerešňového sadu. V nedávnej minulosti boli jeho predkovia nevoľníci, ktorí pracovali na panstve, „dedko a otec boli otroci“, „nesmeli ani do kuchyne“. Lopakhin zvolal: „Ak môj otec a starý otec vstali z hrobov a pozreli sa na celý incident, ako ich Yermolai, zbitý, negramotný Yermolai, ktorý v zime behal bosý, ako ten istý Yermolai kúpil panstvo, krajšie než aké existuje. nič na svete." Yermolai sa podarilo dostať z chudoby a dosiahnuť materiálny blahobyt bez vonkajšej pomoci. má veľa pozitívnych vlastností: pamätá si láskavosť Ranevskej, je pracovitý („Viete, vstávam o piatej ráno, pracujem od rána do večera ...“), priateľský, „muž s najväčšou inteligenciou, “ ako o ňom hovorí Pishchik. Podnikavý obchodník má veľkú energiu a bystrosť. Jeho pracovitosť a vytrvalosť sa formovali v ťažkých životných podmienkach a zmierňovali jeho cieľavedomú povahu. Lopakhin žije pre dnešok. Jeho myšlienky sú racionálne a praktické. Správne hodnotí postavenie Ranevskej a Gaeva, dáva im veľmi cenné rady. Ak by prijali ponuku rozbiť čerešňový sad na letné chaty a prenajať pozemok, mohli by zachrániť svoj majetok a dostať sa z ťažkej finančnej situácie. Postavy majú k Lopakhinovi rôzne postoje. Ranevskaya ho považuje za dobrého, zaujímavý človek, Gaev - kanec a päsť, Simeonov-Pishchik je muž veľkej inteligencie a Petya Trofimov ho porovnáva s dravou šelmou. Toto rozporuplné vnímanie Lopakhina odráža aj Čechovov postoj k nemu. Módne oblečený a úspešný podnikateľ nemá kultúru a vzdelanie a sám často cíti svoju menejcennosť. Obchodný talent v ňom korodoval duchovnosť (Čechov poznamenáva dravosť kapitalizmu). Prispievajúc k hospodárskemu pokroku krajiny je nepravdepodobné, že by Lopakhins boli schopní odstrániť chudobu, nespravodlivosť, nedostatok kultúry, pretože v prvom rade majú osobný záujem, zisk a zisk. Zvuk sekery, ktorá rúbe čerešňový sad, symbolizuje prechod z minulosti do súčasnosti. A budúcnosť vyzerá skvele, keď si mladšia generácia vysadí a pestuje svoju novú záhradu.

[skryť]

SEKUNDÁRNE ZNAKY

Postavy druhého plánu sa zúčastňujú hry spolu s hlavnými. herci. Často opakujú myšlienky hlavných hrdinov. Okrem toho im autor vložil do úst dôležité myšlienky pre pochopenie hry. Guvernérka Charlotte Ivanovna zmení všetko vážne na vtipné. Svojimi trikmi a búrlivosťou zdôrazňuje komickosť toho, čo sa deje. Je to ona, ktorá vlastní frázu, ktorú by mohla povedať každá postava: „Neviem, odkiaľ pochádzam a kto som ...“ Sluhovia Yash a Dunyasha sú smiešni vo svojej túžbe byť ako páni vo všetkom. V skutočnosti sú to obrazy Ranevskej a Gaeva privedené do grotesky. Dunyasha sa vždy púdruje, vyhlasuje, že „sa stala nežnou, jemnou“ a veľmi pripomína Ranevskú. Drzá Yasha, obviňujúca všetkých z nevedomosti, je rozpoznateľnou paródiou na Gaeva. Starý sluha Firs zosobňuje „starý život“, „starý poriadok“. V hre sa objavuje len zriedka, napriek tomu hrá významnú úlohu – je poverený záverečným monológom. Na obraze Firsa sú zdôraznené tie črty, o ktoré sú jeho majitelia zbavení: solídnosť, šetrnosť.

Čechov nemá rád Gaeva, ktorému v hlave nezostalo nič iné, len pravidlá biliardu. Lopakhin, predstaviteľ novozrodeného ruského kapitalizmu, vzbudzuje jeho zvedavosť. Autor ale neakceptuje pragmatických ľudí, je mu zrejmé, že zo samoľúbyho Lopakhina nič nebude. (Nepragmatickým postavám sa všetko zázračne darí: napríklad na panstve Simeonov-Pishchik sa zrazu našla vzácna biela hlina, za ktorú dostal peniaze vopred). Yermolai Lopakhin neustále máva rukami, Peťa mu radí: „Zbav sa tohto zvyku mávať. A tiež stavať chaty, očakávať, že z majiteľov chatiek časom vyjdú jednotliví majitelia, počítať takto – to znamená aj mávať... “Lopakhin má napoleonské plány, ale podľa autora sú nie je určený na to, aby sa splnil. Toto je dočasný charakter, prídu iné časy a Lopakhinovci, ktorí vykonali svoju prácu, budú premiestnení. Čechovove sympatie sú na strane Peťy a Anyi. Večný študent Trofimov je smiešny (nešťastné galoše, padá zo schodov), no získa Anyinu lásku.

[skryť]

MINULOSŤ, SÚČASNOSŤ A BUDÚCNOSŤ RUSKA

Čerešňový sad sa často nazýva dielom o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Minulosť je Ranevskaya a Gaev. Žijú v spomienkach, nie sú spokojní s prítomnosťou a nechcú ani myslieť na budúcnosť. Sú to vzdelaní, rafinovaní ľudia, plní nečinnej lásky k druhým. Keď sú v nebezpečenstve, hrdinovia sa správajú ako deti, ktoré od strachu zatvárajú oči. Preto neprijímajú Lopakhinove návrhy na záchranu čerešňového sadu a dúfajú v zázrak, bez toho, aby sa čo i len pokúsili niečo zmeniť. Ranevskaya a Gaev nie sú schopní byť pánmi svojej krajiny. Takíto ľudia nemôžu ovplyvniť vývoj svojej krajiny. Ten pravý je Lopakhin. Sebauspokojený Lopakhin je jasným predstaviteľom vznikajúcej buržoázie v Rusku. Spoločnosť vkladá do ľudí ako on veľké nádeje. Hrdina sa cíti pánom života. Ale Lopakhin zostal „mužom“, ktorý nedokázal pochopiť, že čerešňový sad nie je len symbolom krásy, ale aj akýmsi vláknom spájajúcim minulosť so súčasnosťou. Nemôžete prerezať svoje korene. A Yermolai bezohľadne ničí staré, nepostavil a neplánuje postaviť niečo nové. Nemôže sa stať budúcnosťou Ruska, pretože ničí krásu (čerešňový sad) vo svoj vlastný prospech. Budúcnosť je Petya a Anya. Nedá sa povedať, že budúcnosť patrí 17-ročnému dievčaťu, len plnému sily a chuti konať dobro. Alebo pre večného študenta, vtipné“ ošúchaný pán“(celý jeho vzhľad je dosť úbohý), ktorý sa snaží prebudovať život iba na základe nejasných predstáv. Čechov v ruskom živote nevidí hrdinu, ktorý by sa stal skutočným majstrom čerešňového sadu. Otázka v hre zostáva otvorená. Čechov vidí, že medzi časmi neexistuje žiadna súvislosť (pretrhnutá šnúrka je symbolom priepasti medzi generáciami). Anya a Peťa však musia hľadať odpoveď, pretože zatiaľ tu nikto iný okrem nich nie je.

Svitanie. Za oknom je rozkvitnutý čerešňový sad.

Lyubov Andreevna Ranevskaya sa vracia na svoje panstvo z Paríža so svojou dcérou Anyou. Deň prechádza rozhovormi s rodinou a hosťami. Všetci sú zo stretnutia nadšení, rozprávajú sa bez toho, aby sa navzájom počúvali.

V dôvernom rozhovore s Varyou, adoptívnou dcérou Ranevskej, Anya sa dozvie, že obchodník Lopakhin, ktorý je považovaný za Varyovho snúbenca, nikdy neurobil ponuku a táto udalosť sa neočakáva. Anya sa na druhej strane sťažuje na večný nedostatok peňazí v Paríži a matkino nepochopenie vzniknutej situácie: bezmyšlienkovite rozhadzuje svoje posledné peniaze, objednáva si najdrahšie v reštauráciách a dáva lokajom rubeľ na čaj. Varya v reakcii uvádza, že aj tu sú peniaze.
nie, navyše nehnuteľnosť sa bude predávať v auguste.

Petya Trofimov stále žije na sídlisku. Ide o študenta, bývalého učiteľa zosnulého syna Ranevskej, Grisha, ktorý sa vo veku siedmich rokov utopil v rieke. Anya, ktorá sa dozvedela o prítomnosti Petyy, sa bojí, že pohľad na ňu vyvolá v jej matke trpké spomienky.

Objaví sa starý lokaj Firs, nasadí si biele rukavice a začne prestierať stôl.

Vstupujú Lyubov Andreyevna, jej brat Leonid Andreevich Gayev a Lopakhin. Obchodník musel odísť o piatej, ale tak sa chcel pozrieť na Lyubov Andreevnu, porozprávať sa s ňou, je stále rovnako veľkolepá.

Jeho otec bol nevoľníkom jej otca, no ona pre neho kedysi urobila toľko, že na všetko zabudol a miluje ju viac ako svoju. Ranevskaya sa rada vracia domov. Gaev, ktorý jej hovorí túto novinku, z času na čas vytiahne z vrecka škatuľku cukríkov, naštve. Lopakhin hovorí, že panstvo sa predáva za dlhy, a ponúka, že tento pozemok rozdelí na letné chaty a prenajme ich.

Potom budú mať ročný príjem dvadsaťpäťtisíc. Pravda, staré budovy bude treba zbúrať a záhradu vyrúbať. Lyubov Andreevna kategoricky namieta: záhrada je najkrajším miestom v celej provincii.

Podľa Lopakhina nemajú inú možnosť, na záhrade je pozoruhodné len to, že je veľmi veľká a čerešňa sa rodí každé dva roky a ani tú nikto nekupuje. Firs si však pamätá, že za starých čias sa sušené čerešne vozili na vozíkoch do Moskvy a Charkova a zarobili veľa peňazí. Varya dáva svojej matke dva telegramy z Paríža, ale minulosť sa skončila a Lyubov Andreevna ich roztrhá. Gaev, mení tému,
obráti sa ku skrini, ktorá má sto rokov, a začne prednášať sentimentálny, vzletný prejav, pri ktorom sa rozplače. Sestra to zhrnie. že je stále rovnaký, Gaev je v rozpakoch. Lopakhin im pripomína, že ak budú premýšľať o dačoch, požičia peniaze a odchádza. Lyubov Andreevna a Leonid Andreevich obdivujú záhradu, pamätajú si svoje detstvo.

Vstúpi Peťa Trofimov v ošúchanej študentskej uniforme. Lyubov Andreevna ho objíma, plače. a pri pohľade naň sa pýta, prečo je taký starý a škaredý, a predsa bol kedysi pekným študentom. Petya hovorí, že v koči ho jedna žena nazvala ošúchaným pánom a pravdepodobne bude večným študentom.

Gaev a Varya zostávajú v miestnosti. Gaev si všimne, že jeho sestra nestratila zvyk plytvať peniazmi. má veľa plánov na nápravu: bolo by pekné získať dedičstvo, bolo by pekné vydať Anyu za veľmi bohatého muža, bolo by pekné ísť do Jaroslavli a požiadať tetu grófku o peniaze. Teta je veľmi bohatá, ale nemá ich rada: po prvé, Ranevskaja sa vydala za prísažného správcu, nie za šľachtica, a po druhé, nesprávala sa veľmi cnostne.

Lyubov Andreevna je láskavá, slávna, ale je krutá. Potom si všimnú, že Anya stojí vo dverách. Strýko ju pobozká, dievča mu vyčíta posledné slová a požiada ho, aby mlčal, potom bude aj on sám pokojnejší. Súhlasí a vzrušene mení svoje plány na záchranu majetku: bude možné vybaviť pôžičku proti účtom na zaplatenie úrokov banke, Anyina matka sa porozpráva s Lopakhinom, ten ju neodmietne a Anya si oddýchne a pôjde k nej. babička v Jaroslavli. Takto bude všetko fungovať. Prisahá, že nedovolí, aby sa majetok predal. Anya
upokojila As a šťastná objíme strýka. Objavujú sa prvé, výčitky G Aeva, že ešte nešiel spať a všetci sa rozchádzajú.

Veselohra v 4 dejstvách

POSTAVY

Ranevskaya Lyubov Andreevna, vlastník pozemku.

Anya, jej dcéra, 17 rokov.

Varya, jej adoptívna dcéra vo veku 24 rokov.

Gaev Leonid Andreevich, brat Ranevskaja.

Lopakhin Ermolai Alekseevič, obchodník.

Trofimov Petr Sergejevič, študent.

Simeonov-Pishchik Boris Borisovič, vlastník pozemku.

Charlotte Ivanovna, guvernantka.

Epikhodov Semjon Pantelejevič, úradníčka.

Dunyasha, chyžná.

Jedličky, lokaj, starec 87 r.

Yasha, mladý sluha.

Okoloidúci.

Vedúci stanice.

Poštový úradník.

Hostia, sluhovia.

Akcia sa odohráva v panstve L. A. Ranevskej.

KROK JEDNA

Izba, ktorá sa dodnes volá detská izba. Jedny z dverí vedú do Anninej izby. Svitanie, čoskoro vyjde slnko. Už je máj, čerešne kvitnú, ale v záhrade je zima, je matiné. Okná v miestnosti sú zatvorené.

Vstúpi Dunyasha so sviečkou a Lopakhin s knihou v ruke.

Lopakhin. Vlak prišiel, vďaka Bohu. Koľko je teraz hodín?

Dunyasha. Čoskoro dve. (Zhasne sviečku.) Už je svetlo.

Lopakhin. Ako meškal vlak? Aspoň dve hodiny. (Zíva a naťahuje sa.) Som dobrý, akého blázna som urobil! Prišiel som sem schválne, aby som sa stretol na stanici a zrazu som zaspal... Zaspal som v sede. Nepríjemnosť... Keby si ma len zobudil.

Dunyasha. Myslel som, že si odišiel. (Počúva.) Zdá sa, že už sú na ceste.

Lopakhin(počúva). Nie ... získaj batožinu, potom áno ...

Pauza.

Lyubov Andreevna žila päť rokov v zahraničí, neviem, čím sa teraz stala ... Je to dobrý človek. Ľahký, jednoduchý človek. Pamätám si, keď som bol asi pätnásťročný chlapec, môj otec, nebožtík - ten potom obchodoval tu na dedine v obchode - ma udrel päsťou do tváre, z nosa išla krv... Potom sme sa zišli nejaký dôvod na dvor, a bol opitý. Lyubov Andreevna, ako si teraz pamätám, stále mladá, taká chudá, ma priviedla k umývadlu, práve v tejto miestnosti, v detskej izbe. "Neplač, hovorí, malý muž, pred svadbou sa uzdraví ..."

Pauza.

Malý muž... Môj otec, pravda, bol muž, ale tu som v bielej veste a žltých topánkach. S prasacím rypákom v kalašnom rade ... Len teraz je bohatý, je veľa peňazí, ale ak na to myslíte a prídete na to, potom je roľník roľník ... (Listuje knihou.)Čítal som knihu a ničomu som nerozumel. Čítal som a zaspal.

Pauza.

Dunyasha. A psy celú noc nespali, cítia, že prichádzajú majitelia.

Lopakhin. Čo si, Dunyasha, taký ...

Dunyasha. Ruky sa trasú. upadnem do bezvedomia.

Lopakhin. Si veľmi jemný, Dunyasha. A ty sa obliekaš ako mladá dáma a vlasy tiež. Nemôžete to urobiť týmto spôsobom. Musíme pamätať na seba.

Epichodov vstupuje s kyticou; je v saku a v jasne vyleštených čižmách, ktoré silno vŕzgajú; vchádza, odhodí kyticu.

Epichodov(zdvihne kyticu). Tu poslal záhradník, hovorí, daj to do jedálne. (Dá Dunyashovi kyticu.)

Lopakhin. A prines mi kvas.

Dunyasha. Počúvam. (Odchody.)

Epichodov. Teraz je matiné, mráz má tri stupne a čerešňa je celá rozkvitnutá. Nemôžem schváliť našu klímu. (Vzdychne.) Nemôžem. Naša klíma nemôže pomôcť tak akurát. Tu, Ermolai Alekseich, dovoľte mi dodať, na tretí deň som si kúpil čižmy a dovolím si vás ubezpečiť, že vŕzgajú tak, že neexistuje žiadna možnosť. Čo namazať?

Lopakhin. Nechaj ma na pokoji. Unavený.

Epichodov. Každý deň sa mi stane nejaké nešťastie. A nereptám, som na to zvyknutý a dokonca sa usmievam.

Vstúpi Dunyasha, podáva kvas Lopakhinovi.

Pôjdem. (Narazí do stoličky, ktorá spadne.) Tu… (Ako keby triumfoval.) Vidíte, prepáčte za výraz, aká okolnosť, mimochodom ... Je to úžasné! (Odchody.)

Dunyasha. A mne, Ermolai Alekseich, priznám sa, Epikhodov urobil ponuku.

Lopakhin. ALE!

Dunyasha. Neviem ako ... Je to mierny človek, ale len niekedy, keď začne hovoriť, ničomu nerozumiete. A dobré a citlivé, jednoducho nepochopiteľné. Zdá sa mi, že ho mám rád. Šialene ma miluje. Je to nešťastný človek, každý deň niečo. Takto ho dráždia s nami: dvadsaťdva nešťastí ...

Lopakhin(počúva). Zdá sa, že sú na ceste...

Dunyasha. Už prichádzajú! Čo je to so mnou ... celá zima.

Lopakhin. V skutočnosti idú. Poďme sa stretnúť. Spozná ma? Nevideli sme sa päť rokov.

Dunyasha(v vzrušení). Spadnem... Ach, spadnem!

Počujete, ako sa k domu blížia dva koče. Lopakhin a Dunyasha rýchlo odchádzajú. Javisko je prázdne. V susedných izbách je hluk. Jedľa, ktorý sa stretol s Lyubov Andreevna, rýchlo prechádza cez javisko, opierajúc sa o palicu; je v starodávnej livreji a vysokom klobúku; niečo hovorí samo od seba, ale nedá sa rozlúštiť ani jedno slovo. Hluk v pozadí je čoraz hlasnejší. Hlas: „Tu, poďme sem ...“ Lyubov Andreevna, Anya a Charlotte Ivanovna so psom na reťazi, oblečený ako cestovateľ, Varya v kabáte a šatke, Gaev, Simeonov-Pishchik, Lopakhin, Dunyasha s uzlom a dáždnik, sluhovia s vecami - všetci prechádzajú cez miestnosť.

Anya. Poďme sem. Pamätáte si, čo je toto za izbu?

Ľubov Andrejevna(radostne, cez slzy). Detské!

Varya. Aká zima, ruky mám znecitlivené (Ľubov Andreevna.) Tvoje izby, biele a fialové, sú rovnaké, mami.

Ľubov Andrejevna. Detská, milá, krásna izbička ... tu som spával ako malý ... (Plač.) A teraz som ako malý... (Pobozká svojho brata Varyu a potom znova brata.) A Varya je stále rovnaká, vyzerá ako mníška. A spoznal som Dunyashu ... (Bozká Dunyashu.)

Gaev. Vlak meškal dve hodiny. Čo je to? Aké sú rozkazy?

Charlotte(Pishchiku). Môj pes tiež žerie orechy.

Pishchik(prekvapený). Myslíš!

Všetci odchádzajú okrem Any a Dunyashy.

Dunyasha. Čakali sme… (Vyzlečie si Ani kabát a klobúk.)

Anya. Štyri noci som na ceste nespal...teraz mi je veľmi zima.

Dunyasha. Odišli ste v pôste, potom bol sneh, bol mráz a teraz? Môj miláčik! (Smeje sa, pobozká ju.)Čakal som na teba, radosť moja, svetielko moje... Teraz ti poviem, nevydržím ani minútu...

Anya(pomaly). Zase niečo...

Dunyasha. Úradník Epichodov sa mi uchádzal o svätca.

Anya. Všetci ste o tom istom... (Upravuje si vlasy.) Stratil som všetky odznaky... (Je veľmi unavená, dokonca sa potáca.)

Dunyasha. neviem co si mam mysliet. Miluje ma, veľmi ma miluje!

Anya(nežne sa pozrie na svoje dvere). Moja izba, moje okná, ako keby som nikdy neodišiel. Som doma! Zajtra ráno vstanem a utekám do záhrady... Ach, keby som mohol spať! Celú cestu som nespal, trápila ma úzkosť.

Dunyasha. Na tretí deň prišiel Pyotr Sergejevič.

Anya(radostne). Petya!

Počiatky diela

Veľmi často sa vynára otázka, čo má byť v histórii vzniku Čechovovho „Višňového sadu“? Aby sme to pochopili, je potrebné pripomenúť si, na prelome ktorých epoch pôsobil Anton Pavlovič. Narodil sa v 19. storočí, menila sa spoločnosť, menili sa ľudia a ich svetonázor, Rusko smerovalo k novému systému, ktorý sa po zrušení poddanstva rýchlo rozvíjal. História vzniku hry „Višňový sad“ od A.P. Čechov – záverečné dielo jeho diela – začína možno práve odchodom mladého Antona do Moskvy v roku 1879.

OD skoré roky Anton Čechov mal rád drámu a ako študent gymnázia sa snažil písať v tomto žánri, ale tieto prvé pokusy o písanie sa stali známymi po smrti spisovateľa. Jedna z hier sa volá „Bezotcovstvo“, napísaná okolo roku 1878. Veľmi objemné dielo bolo uvedené na javisku divadla až v roku 1957. Objem hry nezodpovedal Čechovovmu štýlu, kde „stručnosť je sestrou talentu“, ale tie dotyky, ktoré zmenili celé ruské divadlo, sú už viditeľné.

Otec Antona Pavloviča mal malý obchodík, ktorý sa nachádzal na prvom poschodí domu Čechovcov, rodina bývala na druhom. Od roku 1894 to však v obchode išlo od zlého k horšiemu a v roku 1897 otec úplne skrachoval, celá rodina bola nútená po predaji majetku presťahovať sa do Moskvy, v ktorej sa staršie deti už usadili r. vtedy. Anton Čechov sa preto už od malička učil, aké to je, keď sa musíte rozlúčiť s tým najcennejším – domovom, aby ste splatili svoje dlhy. Už v zrelšom veku sa Čechov opakovane stretával s prípadmi predaja šľachtických majetkov na aukciách „novým ľuďom“ a moderne povedané – podnikateľom.

Originalita a aktuálnosť

Kreatívna história Višňového sadu sa začína v roku 1901, keď Čechov po prvýkrát v liste svojej manželke oznámil, čo plánoval. nová hra, na rozdiel od tých, ktoré napísal predtým. Od samého začiatku to koncipoval ako akúsi komediálnu frašku, v ktorej bude všetko veľmi frivolné, zábavné a bezstarostné. Dejom hry bol predaj pozostalosti starého zemepána pre dlhy. Túto tému sa Čechov pokúsil odhaliť už dávnejšie v „Bezotcovskej“, no zabralo mu to 170 strán ručne písaného textu a hra takéhoto objemu sa do rámca jedného predstavenia nezmestila. Áno, a Anton Pavlovič si nerád spomínal na svoje skoré potomstvo. Keď zdokonalil zručnosť dramatika k dokonalosti, opäť sa jej ujal.

Situácia predaja domu bola Čechovovi blízka a známa a po predaji otcovho domu v Taganrogu ho psychická tragédia takýchto prípadov zaujímala a vzrušovala. Základom hry sa tak stali jeho vlastné bolestivé dojmy a príbeh jeho priateľa A.S. Kiseleva. Pred očami spisovateľa tiež prešlo mnoho opustených šľachtických panstiev v provincii Charkov, kde odpočíval. Dej hry sa mimochodom odohráva v týchto častiach. Anton Pavlovič pozoroval rovnako žalostný stav panstiev a situáciu ich majiteľov na svojom panstve v Melikhove a ako hosť na panstve K.S. Stanislavského. Pozoroval, čo sa deje, a chápal, čo sa deje viac ako 10 rokov.

Proces zbedačovania šľachticov trval dlho, svoje majetky jednoducho dožívali, nerozumne plytvali a nemysleli na následky. Obraz Ranevskej sa stal kolektívnym a zobrazuje hrdých, ušľachtilých ľudí, ktorí sa ťažko prispôsobujú modernému životu, z ktorých zmizlo právo vlastniť ľudský zdroj v podobe nevoľníkov pracujúcich pre blaho svojich pánov.

Hra zrodená v bolesti

Od začiatku prác na hre po jej výrobu ubehli asi tri roky. Bolo to z viacerých dôvodov. Jedným z hlavných je zlý zdravotný stav autora a dokonca sa v listoch priateľom sťažoval, že práca napreduje veľmi pomaly, niekedy sa ukázalo, že nepíše viac ako štyri riadky denne. Napriek tomu, že sa necítil dobre, pokúsil sa napísať dielo, ktoré bolo žánrovo ľahké.

Druhým dôvodom možno nazvať Čechovovu túžbu zapadnúť do svojej hry, určenej na inscenáciu na javisku, celého výsledku úvah o osude nielen zničených vlastníkov pôdy, ale aj o takých ľuďoch typických pre tú dobu, ako bol večný študent Lopakhin. Trofimov, v ktorom sa cíti revolučne zmýšľajúci intelektuál. Dokonca aj práca na obraze Yasha si vyžadovala obrovské úsilie, pretože práve prostredníctvom neho Čechov ukázal, ako bol vymazaný historickej pamäti o svojich koreňoch, ako sa mení spoločnosť a postoje k vlasti ako celku.

Práca na postavách bola veľmi precízna. Pre Čechova bolo dôležité, aby herci mohli publiku naplno sprostredkovať myšlienku hry. V listoch podrobne opísal charaktery postáv, podrobne komentoval každú scénu. A zdôraznil, že jeho hra nie je dráma, ale komédia. Avšak V.I.Nemirovič-Danchenko a K.S. Stanislavskému sa v hre nepodarilo považovať nič komediálne, čo autora veľmi rozrušilo. Inscenácia Višňového sadu bola náročná pre inscenátorov aj pre dramaturga. Po premiére, ktorá sa konala 17. januára 1904 v deň Čechovových narodenín, sa medzi kritikmi rozpútali spory, no nikto jej nezostal ľahostajný.

Umelecké metódy a štýl

Na jednej strane história písania Čechovovej komédie „Višňový sad“ nie je taká dlhá a na druhej strane Anton Pavlovič k nej chodil celý svoj tvorivý život. Obrazy sa zbierajú desaťročia, výtvarné techniky, ktoré ukazujú každodenný život bez pátosu na javisku, sa tiež cibrili viac ako jeden rok. "Višňový sad" sa stal ďalším základným kameňom v kronikách nového divadla, ktoré začalo najmä vďaka Čechovovmu talentu ako dramatika.

Od momentu prvej inscenácie až dodnes nemajú režiséri tohto predstavenia jednotný názor na žáner tejto hry. Niekto v dianí vidí hlbokú tragédiu, nazýva to dráma, niekto hru vníma ako tragikomédiu či tragédiu. Všetci sa však zhodujú v názore, že Višňový sad sa už dávno stal klasikou nielen v ruštine, ale aj vo svetovej dramaturgii.

Stručný popis histórie vzniku a písania slávnej hry pomôže žiakom 10. ročníka pripraviť zhrnutie a lekcie pri štúdiu tejto nádhernej komédie.

Skúška umeleckého diela