Slika tužnog dječaka i njena priča. Prokleta platna

Volite li misticizam? Strašne priče od kojih se ježiš? Gledate li oprezno oko sebe kada čujete priče o užasnim zločinima, čudnim predmetima koji dolaze niotkuda, glasovima, zvukovima i drugim prokletim stvarima? Da li vam je neprijatno u mračnoj prostoriji, posebno ako nema nikoga u blizini? Onda radije uzmite za ruku nekoga iz ukućana ili, u ekstremnim slučajevima, pozovite svog četveronožnog ljubimca - psa, mačku ili hrčka - i čitajte, čitajte, čitajte!

mistični umjetnik

Mihaila Bulgakova nazivaju jednim od najmističnijih pisaca ruske književnosti prošlog veka. Ali italijansko porijeklo Bruno Amadio je dramatičan i zlokoban umjetnik 20. stoljeća. Njegovo ime je okruženo glasinama i legendama, a najpoznatija slika - "Dječak koji plače" - i dalje izaziva mnogo glasina, sporova među stručnjacima i običnim ljudima. Amadijev pseudonim je Giovanni Bragolin. Živeo je prilično dugo kao čovek i kreativnog života, ostavljajući niz zanimljivih platna s prikazom djece. Slika "Uplakani dječak" pripada istoj seriji. Više od 20 portreta, sa kojih oči male djece gledaju u gledatelja pune suza, ljutnje, očaja, čežnje i bola, zadivljuju svojom nesigurnošću, dirljivom i apsolutno ne djetinjastom propašću. Šta je umetnik hteo da kaže? I sam je više puta nazivan slikarom đavola - zbog ekscentričnosti njegovog rada.

"Dječiji" ciklus

Štampa nije sačuvala intervju s njim, a praktično nema ni likovnih kritičara o stvaralaštvu. Znamo da je bio učesnik Drugog svetskog rata, zatim radio u Veneciji, bio umetnik-restaurator. Sliku "Dječak koji plače", kao i ostatak "Ciganskog ciklusa", autor je napisao za turiste. Sama ideja slikovitog serijala pala je autoru na pamet pod utiscima onih prizora dječje patnje koje je vidio. Naziv ciklusa dali su kritičari, najvjerovatnije zbog toga što sitne siterke imaju potpuno neuredan izgled: lica su im prljava, kosa raščupana, odjeća jadna, poderana, neuredna. Iako se kod djece ne primjećuje ništa cigansko - nema vanjskih nacionalnih znakova. Čudno je da je Amadijev rad bio veoma popularan. Na primjer, slika "Dječak koji plače" u reprodukcijama bila je rasprodata u velikim količinama 70-ih-80-ih godina, posebno među srednjim i siromašnim slojevima stanovništva. Datumi života Giovannija Bragolina - 1911-1981

Zagonetka prva

Kao što je već spomenuto, odnos prema platnu, o kojem se govori u članku, prilično je dvosmislen. Po čemu je, osim radnje, neobična slika „Dečak koji plače“? Istorija njegovog nastanka zaslužuje posebnu pažnju i istraživanje. Prva misterija leži ovdje, jer postoji nekoliko verzija kako je portret naslikan. Prema jednoj, Bruno Amadio je imao malog sina. A slika "Dečak koji plače", tvrdi istorija, upravo prenosi njegov izgled. Dijete je bilo prilično nervozno, stidljivo. A posebno se bojao vatre - plamena u peći, upaljene svijeće, pa čak i šibica. Bragolin je radio u realističkom žanru i trudio se da što tačnije prati životnu istinu. Psihološki detalji su mu takođe bili izuzetno važni. Stoga je, kako kažu legende, kada je naslikana slika Đovanija Bragoline „Dječak koji plače“, umjetnik je posebno zapalio šibice ispred svog sina i približio ih njegovom licu kako bi prirodno prenio užas u dječjim očima, ogorčenost i bijes, i izazivaju prirodne, istinite suze. Koliko god glasine zvučale neprirodno, lako je povjerovati u njih. Sjetite se oca velikog Amadeusa Mozarta! Takođe je tjerao sina da se bavi muzikom 14-16 sati dnevno. Ali nikad se ne znaju priče o despotovim roditeljima! Dakle, može biti da je slika španskog umetnika "Crying Boy" zaista portret njegovog nesrećnog sina, žrtve okrutnog oca.

Misterija za nastavak

Međutim, legenda se nastavlja. Priča se da je beba na kraju, dovedena do očaja, poželela da otac izgori zajedno sa šibicama kojima ga je plašio. Ubrzo je dijete umrlo od teške upale pluća. A nešto kasnije izbio je užasan požar u umjetnikovom ateljeu. Svi radovi koji su tamo bili su spaljeni. I samo je nesrećni portret ostao netaknut. Čak se pričalo da je u prostoriji pronađen i ugljenisani leš samog Amadija. Međutim, ovo je već jasno pretjerivanje: poznato je da je umjetnik zapravo umro od raka jednjaka. Ali evo slike "Dečak koji plače", čiju fotografiju vidite, a istina nije posebno pogođena. Tada se prvi put pojavila glasina da se ljuta djetetova duša uselila u platno, te je on počeo da se sveti prestupnicima.

Zagonetka dva

Druga verzija verzije kako je Amadio naslikao svog "Dječaka" je sljedeća: 1973. godine, na jednoj od venecijanskih ulica, vidio je malog ragamuffina, stanovnika sirotišta (ili dijete s ulice). Izgled potonjeg bio je toliko šaren da ga je Bruno uvjerio da pozira za sliku. Vrlo brzo nakon završetka posla, dječak je preminuo pod točkovima automobila (prema drugim izvorima, izgorjelo je sirotište sa nesretnim stanovnicima). Šta se dalje dogodilo - već ste, naravno, pogodili. Ista vatra u slikarevom ateljeu, vatra proždire sve osim kobnog portreta. Tako je „dobila maha“ legenda o slici „Dečak koji plače“. Reprodukcije iz nje i drugih djela Giovannija Bragolina pod općim nazivom "Djeca koja plaču" rado su ugostile razne umjetničke galerije svijeta.

Mistika ili stvarnost

Panika je zahvatila Englesku sredinom 1980-ih. Niz požara različite imovine zahvatio je cijelu zemlju. U nekim stanovima, u drugima - kratki spojevi u električnoj mreži, u trećim - neka druga kršenja sigurnosnih propisa, rad kućanskih aparata. Ali javnost ne bi obraćala pažnju na te tragedije (ipak, svaki put kad je bilo ljudskih žrtava), da nije jedno „ali“. Reprodukcije Amadijevih djela visile su u svim spaljenim prostorijama. Ukleta slika „Dečak koji plače“, vama već poznata, bila je posebno česta. Građani su čvrsto odlučili: klinac, uvrijeđen i ljut na cijeli svijet, osveti se ovom bezdušnom, okrutnom društvu. Uostalom, na svakom pepelu, među opštim urušavanjem i ruševinama, samo je ova slika ostala zdrava. Štaviše, kada su u svrhu eksperimenta novinari jednog od londonskih novina (publikacija je čitateljima skrenula pažnju na neobičnost incidenata kako bi povećala tiraž) željeli spaliti nekoliko primjeraka reprodukcija, list nije izgoreo, i niko nije mogao da objasni ovaj fenomen. Jedina primjedba da je kvalitet papira visok, pa samim tim i ne gori, nije izdržala kritiku. Ono što je još zanimljivije: žrtve su uglavnom bile siromašne porodice - iz nekog razloga, "The Crying Boy" i druga djela iz serije bili su posebno popularni među takvim kontingentom.

Oči u oči

Već smo dosta vremena posvetili istoriji pisanja slike. Otkrili smo zašto je "proklet" i kakav mistični oreol okružuje platno. Došao je trenutak za proučavanje samog remek-djela. Međutim, imajte na umu da original do danas nije pronađen. Dakle, u prvom planu platna umjetnika Giovannija Bragolina vidimo dopojasni portret djeteta od 4-5 godina. Prvo na šta gledalac odmah obrati pažnju su dečakove oči, širom otvorene, gledaju pravo u tebe, bukvalno gledaju u tvoju dušu. Teško je odrediti njihovu boju - sivu ili zelenkastu. Međutim, nije bitna nijansa, već njihov izraz. Obično, kada bebe zaplaču, one zatvore oči. Ovdje, naprotiv, krupne, poput graška, suze kotrljaju iz širom otvorenih očiju, gledajući pomalo namršteno. Klinac kao da razume: osloboditi se onoga što ga je uznemirilo, uvredilo, povredilo, nema šta da se čeka. I plače u očaju. Tačnije, sami jecaji su već prošli. Na slici vidimo kraj mentalne oluje. I, sagledavajući nesretno lice dječaka, razumijemo kakva su njegova emotivna iskustva od samog početka.

Dalji opis slike

Ali hajde da nastavimo. Lice dječaka je okruglo, svijetlih obrva, naduvenih obraza i usana, slatko, sad plače, natečeno, ali razumijemo koliko dijete može biti ugodno, slatko u trenucima dobre volje. Nažalost, oni su prilično rijetki kod beba. A vlažne brazde na obrazima, jasno vidljive kapi suza izazivaju u nama iskreno saosjećanje, želju da pomognemo, utješimo, sklonimo jadnika od svih ovozemaljskih oluja, milujemo, razveselimo. I ne samo on. Simpatija za svu djecu budi ovo platno! A na pamet mi pada onaj čuveni da je svjetski poredak, koji se gradi na barem jednoj dječjoj suzi, zločinački.

Opšti utisak

Uprkos nesretnom izrazu lica, junak slike je veoma sladak. Ima gustu pahuljastu plavu kosu sa blagom crvenkastom nijansom. O takvim ljudima kažu: "Poljubilo ih je sunce." Bebina kosa je zapetljana. Vidi se da njenu četku ili češalj dugo nisu dirali. Da, i dobra ruka odrasle osobe. Dijete nosi smećkasti džemper, oko vrata mu je obavijen sivoplavi šal. Dječak je prikazan skoro do struka, ali, po svemu sudeći, nosi crne pantalone - možemo vidjeti samo pomoć sa svijetlim dugmadima. Lice i figura djeteta su neravnomjerno osvijetljeni - lijeva strana je u polumraku. U pozadini je tamna pozadina - očigledno, da bi slika dala sumornu, tragičnu boju. Zaista ima nešto đavolsko, zlokobno u njoj.

Čet, 06/21/2012 - 14:00

Mistične priče i misterije povezane su s mnogim slikarskim djelima. Štoviše, neki stručnjaci vjeruju da su mračne i tajne sile uključene u stvaranje brojnih platna. Za takvu tvrdnju postoje razlozi. Prečesto su se ovim fatalnim remek-djelima dešavale nevjerovatne činjenice i neobjašnjivi događaji - požari, smrti, ludilo autora...

Jedna od najpoznatijih "ukletih" slika je " plačući dječak» - reprodukcija slike španjolskog umjetnika Giovannija Bragolina. Istorija njegovog nastanka je sledeća: umetnik je želeo da naslika portret deteta koje plače i uzeo je svog malog sina kao dadilju. Ali, kako beba nije mogla da plače po narudžbini, otac ga je namerno doveo do suza, paleći mu šibice pred licem.

Umjetnik je znao da se njegov sin užasno boji vatre, ali mu je umjetnost bila draža od živaca vlastitog djeteta i nastavio mu se rugati. Jednom doveden u histeriju, klinac nije mogao izdržati i viknuo je, lijući suze: "Ti sam gori!" Ovo prokletstvo nije dugo trebalo da se ostvari - dvije sedmice kasnije dječak je umro od upale pluća, a ubrzo je njegov otac živ spaljen u vlastitoj kući... Ovo je pozadina. Slika, odnosno njena reprodukcija, stekla je zlokobnu slavu 1985. godine u Engleskoj.

To se dogodilo zahvaljujući nizu čudnih slučajnosti - u sjevernoj Engleskoj, jedna za drugom, počele su paliti stambene zgrade. Bilo je ljudskih žrtava. Neke žrtve su spomenule da je samo jeftina reprodukcija koja prikazuje uplakano dijete čudom preživjela od cjelokupne imovine. A takvih je prijava bilo sve više, dok, konačno, jedan od vatrogasnih inspektora javno nije objavio da je u svim izgorjelim kućama, bez izuzetka, Uplakani dječak pronađen netaknut.

Novine je odmah preplavio talas pisama, u kojima se izveštavalo o raznim nezgodama, poginulima i požarima koji su se desili nakon što su vlasnici kupili ovu sliku. Naravno, "Dečak koji plače" odmah se počeo smatrati prokletim, isplivala je priča o njegovom nastanku, obrasla glasinama i izmišljotinama... Kao rezultat toga, jedna od novina objavila je zvaničnu izjavu da svako ko ima ovu reprodukciju treba odmah riješite ga se, a vlastima je od sada zabranjeno nabaviti i držati ga kod kuće.

Do danas je Dječak koji plače ozloglašen, posebno u sjevernoj Engleskoj. Inače, original još nije pronađen. Istina, neki sumnjičavi (posebno ovdje u Rusiji) su namjerno okačili ovaj portret na svoj zid i, čini se, niko nije izgorio. Ali ipak, malo je onih koji žele da isprobaju legendu u praksi.

U vreme Puškina portret Marije Lopuhine bila je jedna od glavnih horor priča. Djevojčica je živjela kratak i nesretan život, a nakon slikanja portreta umrla je od konzumacije. Njen otac Ivan Lopukhin bio je poznati mistik i majstor masonske lože.

Zbog toga su se širile glasine da je na ovaj portret uspio namamiti duh svoje mrtve kćeri. I da će mlade djevojke, ako pogledaju sliku, uskoro umrijeti. Prema verziji salonskih tračeva, portret Marije ubio je najmanje deset plemkinja u dobi za brak...

Tačku na glasine stao je filantrop Tretjakov, koji je 1880. godine kupio portret za svoju galeriju. Nije bilo značajnijeg mortaliteta među posjetiocima. Razgovori su se stišali. Ali sediment je ostao.

Desetine ljudi koji su na ovaj ili onaj način došli u kontakt sa slikom Edvarda Munka" vrisak“, čiji trošak stručnjaci procjenjuju na 70 miliona dolara, bili su izloženi zloj sudbini: razboljeli su se, posvađali se sa voljenima, pali u tešku depresiju ili čak iznenada umrli. Sve je to stvorilo lošu reputaciju za sliku, pa su je posjetitelji muzeja gledali sa strepnjom, prisjećajući se strašnih priča koje su se pričale o remek-djelu.

Jednog dana muzejski službenik je slučajno ispustio sliku. Nakon nekog vremena počeo je da ima strašne glavobolje. Moram reći da prije ovog incidenta nije imao pojma o čemu se radi. glavobolja. Napadi migrene su postajali sve češći i akutniji, a slučaj je završio činjenicom da je jadnik izvršio samoubistvo.

Drugom prilikom, muzejski radnik je ispustio sliku dok je bila kačena sa jednog zida na drugi. Nedelju dana kasnije, doživeo je užasnu saobraćajnu nesreću u kojoj je imao slomljene noge, ruke, nekoliko rebara, frakturu karlice i težak potres mozga.

Jedan od posjetilaca muzeja pokušao je prstom dodirnuti sliku. Nekoliko dana kasnije u njegovoj kući je izbio požar u kojem je ovaj čovjek živ izgorio.

Život samog Edvarda Munka, rođenog 1863. godine, bio je niz beskrajnih tragedija i preokreta. Bolest, smrt rođaka, ludilo. Njegova majka je umrla od tuberkuloze kada je dijete imalo 5 godina. Nakon 9 godina, Edwardova voljena sestra Sofija umrla je od teške bolesti. Tada je brat Andreas umro, a ljekari su njegovoj mlađoj sestri dijagnosticirali šizofreniju.

Početkom 1990-ih Munch je doživio težak nervni slom i dugo je bio podvrgnut tretmanu elektrošokovima. Nikada se nije oženio jer ga je pomisao na seks plašila. Umro je u 81. godini života, ostavivši ogromno stvaralačko naslijeđe na poklon gradu Oslu: 1200 slika, 4500 skica i 18 hiljada grafičkih radova. Ali vrhunac njegovog rada ostaje, naravno, "Vrisak".

Holandski slikar Pieter Brueghel Stariji napisao je " Adoration of the Magi" dvije godine. On je "prepisao" Djevicu Mariju od svog rođaka. Bila je nerotkinja, zbog čega je od muža stalno primala lisice. Ona je ta koja je, kako su ogovarali jednostavni srednjovjekovni Holanđani, "zarazila" sliku. Četiri puta "Magi" su kupovali privatni kolekcionari. I svaki put se ponavljala ista priča: 10-12 godina u porodici se nije rodilo dijete...

Konačno, 1637. godine sliku je kupio arhitekt Jacob van Campen. U to vrijeme je već imao troje djece, tako da ga kletva nije baš uplašila.

Najviše, vjerovatno poznata loša slika internetskog prostora sa sljedećom pričom: Izvjesna učenica (često se spominje Japanka) prije nego što je otvorila vene (iskakala kroz prozor, jela tablete, objesila se, udavila se u kadi) naslikala je ovu sliku.

Ako je gledate 5 minuta zaredom, djevojčica će se promijeniti (oči će pocrvenjeti, kosa će pocrniti, pojavit će se očnjaci). Zapravo, jasno je da slika očigledno nije nacrtana rukom, kako mnogi vole da kažu. Iako niko ne daje jasne odgovore kako se ova slika pojavila.

Sljedeća slika skromno visi bez okvira u jednoj od radnji u Vinici. "Kišna žena" je najskuplji od svih djela: košta 500 dolara. Prema riječima prodavaca, slika je već tri puta kupovana, a zatim vraćena. Klijenti objašnjavaju da je sanjaju. I neko čak kaže da poznaje ovu damu, ali se ne seća odakle. I svako ko je ikada pogledao u njene bele oči zauvek će pamtiti osećaj kišnog dana, tišinu, strepnju i strah.

Otkud neobična slika, rekla je njena autorka, vinička umjetnica Svetlana Telets. „1996. godine sam diplomirao na Univerzitetu umetnosti u Odesi. Grekova, - priseća se Svetlana. - I šest meseci pre rođenja "Žene" uvek mi se činilo da me neko stalno posmatra.

Odagnao sam takve misli od sebe, a onda sam jednog dana, inače, nimalo kišovitog, sjeo ispred praznog platna i razmišljao šta da nacrtam. I odjednom je jasno vidjela obrise žene, njeno lice, boje, nijanse. U trenu sam uočio sve detalje slike. Glavno sam napisao brzo - uspio sam za pet sati.
Osjećao sam se kao da me neko drži za ruku. A onda sam slikao još mjesec dana.”

Stigavši u Vinnicu, Svetlana je izložila sliku u lokalnom umjetničkom salonu. Poznavaoci umjetnosti su joj s vremena na vrijeme prilazili i dijelili ista razmišljanja kao i ona sama tokom svog rada.

„Bilo je zanimljivo posmatrati“, kaže umetnik, „kako suptilno neka stvar može materijalizovati misao i inspirisati je u drugim ljudima.“

Prije nekoliko godina pojavio se prvi kupac. Usamljena poslovna žena je dugo hodala po hodnicima, pažljivo gledajući. Pošto je kupila "Ženu", okačila ju je u svoju spavaću sobu.
Dve nedelje kasnije, u Svetlaninom stanu se oglasio noćni poziv: „Molim vas, javite se. Ne mogu da spavam. Čini se da u stanu ima još nekoga osim mene. Čak sam ga skinuo sa zida, sakrio iza ormara, ali i dalje ne mogu.”

Onda se pojavio drugi kupac. Tada je jedan mladić kupio sliku. A ni on nije dugo izdržao. Donio ga je samom umjetniku. A novac nije ni uzeo nazad. „Sanjam o njoj“, požalio se. “Pojavljuje se svake noći i hoda kao senka oko mene. Počinjem da ludim. Bojim se ove slike!

Treći kupac, saznavši za ozloglašenost "Žena", samo je odbacio. Čak je rekao da mu se lice zlokobne dame činilo slatkim. I sigurno će se slagati s njim. Nisam se slagao.
„U početku nisam primetio koliko su joj bele oči“, priseća se on. “A onda su počeli da se pojavljuju posvuda. Počele su glavobolje, nerazumni nemiri. I da li mi treba?

Tako se "Kišna žena" ponovo vratila umetnici. Gradom se proširila glasina da je ova slika prokleta. Jedna noć može da vas izludi. Ni sama umjetnica nije zadovoljna što je napisala takav horor.

Međutim, Sveta još nije izgubila optimizam:
- Svaka slika je rođena za određenu osobu. Vjerujem da će se naći neko za koga je "Žena" pisana. Neko je traži - kao što ona traži njega.

Još jedno poznato "vatreno remek-djelo" smatra se " Vodeni ljiljani„Impresionista Monet. Sam umetnik je prvi patio od toga – njegova radionica je skoro izgorela iz nepoznatih razloga.

Tada su izgorjeli novi vlasnici Water Lilies - kabare na Monmartru, dom francuskog pokrovitelja umjetnosti, pa čak i njujorški muzej savremena umjetnost. Trenutno se slika nalazi u Mormoton muzeju u Francuskoj i ne pokazuje njena "požarno opasna" svojstva. ćao.

poznati " mona lisa» Leonardo da Vinči ne samo da oduševljava, već i plaši ljude. Pored pretpostavki, fikcija, legendi o samom djelu i o Mona Lizinom osmijehu, postoji teorija da ovaj najpoznatiji portret na svijetu izuzetno negativno djeluje na kontemplatora. Na primjer, zvanično se registruje više od stotinu slučajeva kada su posjetioci, nakon što su dugo gledali sliku, izgubili svijest.

Najpoznatiji slučaj dogodio se sa francuskim piscem Stendhalom, koji se onesvijestio dok se divio remek-djelu. Poznato je da je i sama Mona Liza, koja je pozirala umjetniku, umrla mlada, u 28. godini. I ti Veliki majstor Leonardo nije radio ni na jednoj svojoj kreaciji tako dugo i pažljivo kao na Giocondi. Šest godina - do svoje smrti, Leonardo je prepravljao i ispravljao sliku, ali nije postigao ono što je želio do kraja.

Slikarstvo Velasqueza Venera sa ogledalom” je također uživao zasluženu slavu. Svi koji su ga kupili ili su bankrotirali ili su umrli nasilnom smrću. Čak ni muzeji nisu baš željeli uključiti njenu glavnu kompoziciju, a slika je stalno mijenjala svoju "registraciju". Slučaj je završio činjenicom da je jednog dana ludi posjetitelj napao platno i sjekao ga nožem.

Još jedna "prokleta" slika koja je nadaleko poznata je rad kalifornijskog nadrealističkog umjetnika " Ruke mu se odupiru("Ruke mu se opiru") Billa Stonehama. Umjetnik ga je naslikao 1972. godine sa fotografije na kojoj on i njegova mlađa sestra stoje ispred svog doma.

Na slici dječak nejasnih crta lica i lutka veličine žive djevojčice zaleđeni su ispred staklenih vrata na koja su iznutra pritisnute male dječije ruke. Mnogo je horor priča povezanih sa ovom slikom. Sve je počelo činjenicom da je prvi likovni kritičar koji je vidio i cijenio djelo iznenada umro.

Tada je sliku stekao američki glumac, koji također nije dugo ozdravio. Nakon njegove smrti, djelo je nakratko nestalo, ali je onda slučajno pronađeno na đubrištu. Porodica koja je pokupila remek-delo iz košmare smislila je da ga okači u dečijoj sobi. Kao rezultat toga, kćerka je počela svake večeri trčati u spavaću sobu svojih roditelja i vrištati da se djeca na slici svađaju i mijenjaju lokaciju. Moj otac je u sobu ugradio kameru koja prepoznaje pokret, i ona se nekoliko puta upalila tokom noći.

Naravno, porodica je požurila da se riješi takvog poklona sudbine, a ubrzo je Hands Resist Him stavljen na online aukciju. A onda su na adresu organizatora pljuštala brojna pisma u kojima su se žalili da je prilikom gledanja slike ljudima pozlilo, a nekima i srčani udar. Kupljen od strane vlasnika umjetnička galerija, a sada su na njegovu adresu počele stizati žalbe. Čak su mu prišla i dva američka egzorcista nudeći svoje usluge. A vidovnjaci koji su vidjeli sliku jednoglasno tvrde da iz nje izvire zlo.

Fotografija - prototip slike "Ruke mu se odupiru":

Postoji nekoliko remek-djela ruskog slikarstva koja imaju i tužne priče. Na primjer, slika poznata svima iz škole “ Trojka» Perova. Ova dirljiva i tužna slika prikazuje troje seljačke djece iz siromašnih porodica koja vuku težak teret, upregnuta u njega na način teglećih konja.

U sredini je plavokosi dječak. Perov je tražio dete za sliku sve dok nije sreo ženu sa 12-godišnjim sinom po imenu Vasja, koji su šetali Moskvom na hodočašće.

Vasja je ostala jedina utjeha majci, koja je sahranila muža i drugu djecu. U početku nije željela da njen sin pozira slikaru, ali je onda pristala. Međutim, nedugo nakon završetka slike, dječak je umro... Poznato je da je nakon smrti njenog sina u Perov došla siromašna žena koja ga je molila da joj proda portret njenog voljenog djeteta, ali je slika bila već visi Tretjakovska galerija. Istina, Perov je odgovorio na tugu svoje majke i posebno za nju naslikao portret Vasje.

Jedan od najsjajnijih i najneobičnijih genija ruskog slikarstva, Mihail Vrubel, ima djela koja su povezana i sa ličnim tragedijama samog umjetnika. Dakle, portret svog obožavanog sina Savve napisao je on neposredno prije smrti djeteta. Štaviše, dječak se neočekivano razbolio i iznenada umro. ALI " Demon poražen"štetno djelovalo na psihu i zdravlje samog Vrubela.

Umjetnik se nije mogao otrgnuti od slike, nastavio je da završava lice poraženog Duha, a također mijenja boju. "Poraženi demon" je već visio na izložbi, a Vrubel je stalno ulazio u salu, ne obraćajući pažnju na posetioce, seo ispred slike i nastavio da radi, kao opsednut.

Rodbina je bila zabrinuta za njegovo stanje, a pregledao ga je poznati ruski psihijatar Bekhterev. Dijagnoza je bila užasna - tabus kičmene moždine, blizu ludila i smrti. Vrubel je primljen u bolnicu, ali liječenje nije puno pomoglo i ubrzo je preminuo.

Zanimljiva priča je povezana sa slikom" Nedelja palačinki“, koji je dugo krasio predvorje hotela Ukrajina. Visila je i visila, niko je zapravo nije gledao, sve dok odjednom nije postalo jasno da je autor ovog dela psihički bolesnik po imenu Kuplin, koji je na svoj način kopirao platno umetnika Antonova. Zapravo, nema ničeg posebno strašnog ili izvanrednog na slici mentalno oboljelih, ali je šest mjeseci uzburkalo prostranstva Runeta.

Slikarstvo Antonova

Kuplinsko slikarstvo

Inače, dato je i mnogo originalnih nagađanja o ovom znaku, ali nijedna od njih nije istinita. Istorija je postepeno nestala, iako čak i sada ponekad možete naići na njen odjek u RuNetu. Što se tiče slike, na neke zaista ostavlja jeziv utisak i izaziva nelagodu.

Rogova Anastasia 30.04.2019 u 20:10

Jedna od najpoznatijih "prokletih" slika je "Dječak koji plače" - reprodukcija slike španskog umjetnika Giovannija Bragolina. Istorija njegovog nastanka je sledeća: umetnik je želeo da naslika portret deteta koje plače i uzeo je svog malog sina kao dadilju. Ali, kako beba nije mogla da plače po narudžbini, otac ga je namerno doveo do suza, paleći mu šibice pred licem. Umjetnik je znao da se njegov sin užasno boji vatre, ali mu je umjetnost bila draža od živaca vlastitog djeteta i nastavio mu se rugati.

Jednom doveden do histerije, klinac nije mogao izdržati i viknuo je, lijući suze: "Opali se!" Ovo prokletstvo nije dugo trebalo da se ostvari - dvije sedmice kasnije dječak je umro od upale pluća, a ubrzo je njegov otac živ spaljen u vlastitoj kući... Ovo je pozadina. Slika, odnosno njena reprodukcija, stekla je zlokobnu slavu 1985. godine u Engleskoj.

To se dogodilo zahvaljujući nizu čudnih slučajnosti - u sjevernoj Engleskoj, jedna za drugom, počele su paliti stambene zgrade. Bilo je ljudskih žrtava. Neke od žrtava, koje su razgovarale s dopisnicima, spomenule su da je od cjelokupne imovine nekim čudom preživjela samo jeftina reprodukcija koja prikazuje uplakano dijete. A takvih je prijava bilo sve više, dok, konačno, jedan od vatrogasnih inspektora javno nije objavio da je u svim izgorjelim kućama, bez izuzetka, "Uplakani dječak" pronađen netaknut.

Novine je odmah preplavio talas pisama, u kojima se izveštavalo o raznim nezgodama, poginulima i požarima koji su se desili nakon što su vlasnici kupili ovu sliku. Naravno, "Dečak koji plače" odmah se počeo smatrati prokletim, isplivala je priča o njegovom nastanku, obrasla glasinama i fikcijom... Kao rezultat toga, jedna od novina objavila je zvaničnu izjavu da svako ko ima ovu reprodukciju treba odmah riješite ga se, a vlastima je od sada zabranjeno nabaviti i držati ga kod kuće.

Dječak koji plače i danas je ozloglašen, posebno u sjevernoj Engleskoj. Inače, original još nije pronađen. Istina, neki sumnjičavi (posebno ovdje u Rusiji) su namjerno okačili ovaj portret na svoj zid i, čini se, niko nije izgorio. Ali ipak, malo je onih koji žele da isprobaju legendu u praksi.

Još jedno poznato "vatreno remek-djelo" su "lokvanja" impresionist Monet. Sam umjetnik je prvi patio od toga - njegova radionica je skoro izgorjela iz nepoznatih razloga. Tada su izgorjeli novi vlasnici Water Lilies - kabare na Monmartru, dom francuskog pokrovitelja umjetnosti, pa čak i njujorški Muzej moderne umjetnosti. Trenutno se slika nalazi u Mormoton muzeju u Francuskoj i ne pokazuje njena "požarno opasna" svojstva. ćao.

Još jedna, manje poznata i spolja neupadljiva slika "paljenika" visi u Kraljevskom muzeju u Edinburgu. to portret starijeg muškarca sa ispruženom rukom. Prema legendi, ponekad se počnu pomicati prsti na ruci starca naslikanog uljem. A onaj ko je vidio ovaj neobičan fenomen sigurno će umrijeti od požara u vrlo bliskoj budućnosti. Dvije poznate žrtve portreta su Lord Seymour i pomorski kapetan Belfast. Obojica su tvrdili da su vidjeli kako starac pomiče prste, te su obojica nakon toga poginuli u požaru. Praznovjerni građani čak su tražili od direktora muzeja da ukloni opasnu sliku od grijeha, ali on se, naravno, nije složio - upravo ovaj neupadljiv i ne posebno vrijedan portret privlači većinu posjetitelja.

poznati "La Gioconda" Leonardo da Vinci ne samo da oduševljava, već i plaši ljude. Pored pretpostavki, fikcija, legendi o samom djelu i o Mona Lizinom osmijehu, postoji teorija da ovaj najpoznatiji portret na svijetu izuzetno negativno djeluje na kontemplatora. Na primjer, zvanično se registruje više od stotinu slučajeva kada su posjetioci, nakon što su dugo gledali sliku, izgubili svijest. Najpoznatiji slučaj dogodio se sa francuskim piscem Stendhalom, koji se onesvijestio dok se divio remek-djelu. Poznato je da je i sama Mona Liza, koja je pozirala umjetniku, umrla mlada, u 28. godini. I sam veliki majstor Leonardo nije radio ni na jednoj svojoj kreaciji tako dugo i pažljivo kao na Giocondi. Šest godina - do svoje smrti, Leonardo je prepravljao i ispravljao sliku, ali nije postigao ono što je želio do kraja.

Slikarstvo Velasqueza "Venera sa ogledalom" takođe uživao zasluženo lošu reputaciju. Svi koji su ga kupili ili su bankrotirali ili su umrli nasilnom smrću. Čak ni muzeji nisu baš željeli uključiti njenu glavnu kompoziciju, a slika je stalno mijenjala svoju "registraciju". Slučaj je završio činjenicom da je jednog dana ludi posjetitelj napao platno i sjekao ga nožem.

Još jedna "prokleta" slika koja je nadaleko poznata je rad kalifornijskog nadrealističkog umjetnika. "Ruke mu se odupru"("Ruke mu se opiru") Billa Stonehama. Umjetnik ga je naslikao 1972. godine sa fotografije na kojoj on i njegova mlađa sestra stoje ispred svog doma. Na slici dječak nejasnih crta lica i lutka veličine žive djevojčice zaleđeni su ispred staklenih vrata na koja su iznutra pritisnute male dječije ruke. Mnogo je horor priča povezanih sa ovom slikom. Sve je počelo činjenicom da je prvi likovni kritičar koji je vidio i cijenio djelo iznenada umro.

Naravno, porodica je požurila da se riješi takvog poklona sudbine, i to uskoro Ruke mu se odupiru stavljen na online aukciju. A onda su na adresu organizatora pljuštala brojna pisma u kojima su se žalili da je prilikom gledanja slike ljudima pozlilo, a nekima i srčani udar. Kupio ju je vlasnik privatne umjetničke galerije, a sada su na njegovu adresu počele stizati žalbe. Čak su mu prišla i dva američka egzorcista nudeći svoje usluge. A vidovnjaci koji su vidjeli sliku jednoglasno tvrde da iz nje izvire zlo.

Postoji nekoliko remek-djela ruskog slikarstva koja imaju i tužne priče. Na primjer, slika poznata svima iz škole "trojka" Perov. Ova dirljiva i tužna slika prikazuje troje seljačke djece iz siromašnih porodica koja vuku težak teret, upregnuta u njega na način teglećih konja. U sredini je plavokosi dječak. Perov je tražio dete za sliku sve dok nije sreo ženu i 12-godišnjeg sina Vasju, koji su šetali Moskvom na hodočašće. Vasja je ostala jedina utjeha majci, koja je sahranila muža i drugu djecu. U početku nije željela da njen sin pozira slikaru, ali je onda pristala. Međutim, nedugo nakon završetka slike, dječak je umro... Poznato je da je nakon smrti njenog sina u Perov došla siromašna žena, moleći ga da joj proda portret njenog voljenog djeteta, ali je slika bila već visi u Tretjakovskoj galeriji. Istina, Perov je odgovorio na tugu svoje majke i posebno za nju naslikao portret Vasje.

Jedan od najsjajnijih i najneobičnijih genija ruskog slikarstva, Mihail Vrubel, ima djela koja su povezana i sa ličnim tragedijama samog umjetnika. Dakle, portret svog obožavanog sina Savve napisao je on neposredno prije smrti djeteta. Štaviše, dječak se neočekivano razbolio i iznenada umro. ALI "Demon poražen" imao štetan uticaj na psihu i zdravlje samog Vrubela.

Umjetnik se nije mogao otrgnuti od slike, nastavio je da završava lice poraženog Duha, a također mijenja boju. "Demon poražen" je već visio na izložbi, a Vrubel je stalno dolazio u salu, ne obraćajući pažnju na posetioce, seo ispred slike i nastavio da radi, kao opsednut. Rodbina je bila zabrinuta za njegovo stanje, a pregledao ga je poznati ruski psihijatar Bekhterev. Dijagnoza je bila užasna - tabus kičmene moždine, blizu ludila i smrti. Vrubel je primljen u bolnicu, ali liječenje nije puno pomoglo i ubrzo je preminuo.

Sa slikom je povezana zanimljiva priča. „Nedelja palačinki", koji je dugo krasio predvorje hotela Ukrajina. Visio je i visio, niko ga nije pomno pogledao, dok se odjednom nije ispostavilo da je autor ovog dela psihički bolesnik po imenu Kuplin, koji je kopirao platno umjetnika Antonova na svoj način.U stvari, ništa posebno, na slici nema strašnog ili izvanrednog mentalnog bolesnika, ali pola godine je uzburkala prostranstva Runeta.

Jedan student je napisao blog o njoj 2006. godine. Njegova suština se svodila na to da, prema riječima profesora na jednom od moskovskih univerziteta, na slici postoji stopostotni, ali neočigledni znak, po kojem je odmah jasno da je umjetnik lud. Pa čak i navodno na osnovu toga možete odmah postaviti ispravnu dijagnozu. Ali, kako je student napisao, lukavi profesor nije otkrio znak, već je samo dao nejasne nagoveštaje. I tako, kažu ljudi, pomozite ko može, jer ne mogu sama, sav sam iscrpljen i umoran. Ono što je ovdje počelo je lako zamisliti.

Ovo remek-djelo Giovannija Bragoline postalo je ozloglašeno. Tokom istorije postojanja slike „Dečak koji plače“, slika je promenila nekoliko vlasnika. Ali svaki put kada je dovedena u novu kuću, nevolje su dolazile u stan. Iz neobjašnjivih razloga vrlo brzo je izbio požar. I što je najzanimljivije, slika je ostala netaknuta.

Postoji mišljenje da je moć prokletog portreta tolika da ne samo original, već čak i reprodukcija donosi nesreću. Neki smatraju da je dovoljno odštampati sliku i okačiti je na zid da bi se navukla nesreća. Koja je tajna Uplakanog dječaka?

Istorija slike

Kao i mnogi umjetnici, Giovanni Bragolin je bio ljubazan prema svom radu. Možda čak i previše poštovan. Kao model za kreiranje slike "Dečak koji plače" izabrao je sopstvenog sina. Ali evo peha - dijete nije htjelo da "plače zbog umjetnosti". Tada je Đovani počeo da pali šibice pred svojim sinom, koji se uplašio plamena.

Svaki put kada je dijete plakalo od straha. Kada je slika već bila gotovo gotova, dječak je histerično bacio frazu: "!". Kletva se ostvarila, a umjetnik je izgorio u vlastitoj kući. Tajanstvena slika ostala je netaknuta plamenom.

Niz neobjašnjivih požara

Preko prodavnica u Velikoj Britaniji je bilo prodao preko 50.000 reprodukcija slike "Dečak koji plače". Uglavnom su se raštrkali po radničkim četvrtima sjeverne Engleske. Ubrzo se dogodio niz strašnih i neobjašnjivih događaja, čiji se vrhunac dogodio u ljeto i jesen 1985. godine.

Pažnju javnosti na misteriozni problem privukao je jorkširski vatrogasac po imenu Peter Hall. U svom intervjuu, Hol je rekao da širom severne Engleske vatrogasne brigade pronalaze netaknute kopije slike "Dečak koji plače" na mestima požara. Hol je o tome odlučio tek nakon što je njegov brat Roy namjerno kupio kopiju "prokletog portreta".

Roy Hall je želio da dokaže svom bratu da su glasine oko Bragolinova platna neosnovane. Međutim, ubrzo nakon što je nabavio reprodukciju, njegova kuća, koja se nalazi u Svallonestu, izgorjela je do temelja iz nepoznatih razloga. Tajanstvena slika, kao i uvijek, ostala je netaknuta.

Avanture dječaka koji plače

Britanske novine počele su da dobijaju poplavu poziva i pisama od vlasnika Dečaka, koji su morali da trpe na sličan način. Dora Brand, koja živi u Mitchamu, Surrey, izvijestila je da je njena kuća izgorjela mjesec i po nakon što je nabavila ukletu sliku. Pored ovog platna, u njenoj kući bilo je pohranjeno više od stotinu slika, sve su izgorjele, ali "Dječak" nije.

Sandra Kraske iz Kilburna rekla je da su u požaru stradale njena majka, sestra, zajednička prijateljica i ona sama. Do požara je došlo nakon što je svaki od njih kupio kopiju zloglasnog čuvena slika. Slični izvještaji stigli su iz Oksfordšira, iz Lidsa, sa ostrva Vajt.

Jedan britanski list predložio je da vlasnici reprodukcije organizuju masovno spaljivanje slike kako bi. Treba napomenuti da je dosta njih poslušalo ovaj savjet. Međutim, Uplakani dječak nije želio lako odustati. Tako je jedna od sljedećih "žrtva umjetnosti" Malcolm Vaughan iz Gloucestershirea, koji je pomogao svom susjedu da uništi zlokobno platno. Vraćajući se kući, gospodin Vaughan je otkrio da je cijela dnevna soba zahvaćena plamenom koji je izbio bez ikakvog razloga.

Nekoliko sedmica kasnije, 67-godišnji stanovnik okruga Avon (Weston nad Maroy) po imenu William Armitage izgorio je u vlastitoj kući. Jedan od vatrogasaca pozvanih na lice mjesta kasnije je priznao da nikada prije nije vjerovao u kletve. Ali netaknuta slika koja je ležala pored ugljenisanog tela starca naterala ga je da se predomisli.

Na primjer, slika pod nazivom "Dječak koji plače", koju je napravio umjetnik Giovanni Bragolina. Uzeo je svog malog sina kao dadilju i rasplakao ga mnogo sati zaredom, prinoseći mu zapaljene šibice na lice. bio nasmrt uplašen vatre, njegov otac je to znao i posebno je doveo sina do histerije kako bi stvorio svoju strašnu sliku.

Jednom je dječak u strahu od još jednog “suđenja vatrom” viknuo ocu: “Spali se!”
Ubrzo nakon slikanja, beba je umrla, a nakon njega je izgorio njegov otac sadista.

Nakon toga, kuće u kojima se nalazila slika počele su da pale jedna za drugom, ljudi su umirali.Samo čudom preživjelo platno sa uplakanim dječakom na njemu je ostalo neozlijeđeno.objavljeno u javnost, pokazalo se kako je ova slika nastala.

Na kraju je jedna od novina objavila članak u kojem se kaže da svi koji imaju reprodukciju Plakajućeg dječaka treba hitno da je se riješe i da je ubuduće ovu sliku zabranjeno prodavati.Originalna slika nikada nije pronađena. a voz njene slave proteže se za "Dječaka" sve do sada.