Der größte Maler der spanischen Kunstschule der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts. - Bartolomé Esteban Murillo.

Murillo begann früh, Malerei zu studieren. Sein erster Lehrer, Juan de Castillo, versuchte Esteban seine Bewunderung für die italienische Kunst zu vermitteln, lehrte ihn vorgefertigte, bereits eingefrorene Formen und Ausdrucksweisen. Aber Murillo konnte verstehen, dass nur das, was aus dem Leben kommt, schön ist.

In der Kunst von Murillo, der den Traditionen des Realismus treu blieb, gibt es jedoch nicht mehr die strenge Zurückhaltung und geistige Kraft, die das Werk seiner großen Vorgänger auszeichnete. Murillo tendierte zu sanfter Lyrik, zu eleganten und kontemplativen Bildern. Intime Stimmung, Aufrichtigkeit und Wärme des Gefühls ziehen in seiner Kunst an, aber das Werk des Meisters als Ganzes hat einen leichten Anflug von Idealisierung.

Wie alle spanischen Künstler dieser Zeit malte Murillo hauptsächlich Gemälde zu religiösen Themen. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, das Leben der spanischen Armen wahrheitsgemäß auf denselben Leinwänden zu zeigen, seine Madonnen wurden von einfachen sevillanischen Frauen abgeschrieben, der Künstler vermittelte viele religiöse Themen als Alltagsszenen. Seine Helden fand er immer auf den Straßen seiner Heimatstadt.

Murillo war unter seinen Zeitgenossen als wohlwollender Mensch berühmt. Auch seine Leinwände sind von Weichheit durchdrungen. In den „Briefen über Spanien“, die der russische Schriftsteller und Kunsthistoriker V. P. Botkin bereits im letzten Jahrhundert geschrieben hat, findet man eine so ausdrucksstarke Beschreibung von Murillos Malerei:

"In der luftigen Helligkeit des Lichts, in der transparenten Dunkelheit der Schatten von Murillo atmet eine Art verwandeltes poetisches Leben. Dazu kommt das Besondere, das ihm allein gehört, die Unsicherheit der Konturen, die mit der Luft verschmelzen, und die Harmonie Farben, die den Augen nicht schaden - das ist wahrer Charme."

Murillo genoss universelle Liebe und Respekt. Er wurde erkannt bester maler Städte. Zusammen mit Freunden und Gleichgesinnten gründete der Künstler die Akademie in Sevilla, in der junge Maler und Bildhauer die Natur und ihre Übertragung in Farbe, Marmor und Bronze eingehend studieren konnten.

Das Erbe des Künstlers umfasst Genreszenen aus dem Volksleben, er trug die Bilder der kleinen Bewohner der Straßen von Sevilla durch sein ganzes Leben. Auf zahlreichen Gemälden sehen wir sie mit ihren täglichen Aktivitäten beschäftigt. Ihre Namen sprechen für sich: „Little Traders“, „Dice Game“, „Poor Negro“ und andere.

Dies ist das Bild „Junge mit Hund“. Das spanische Alltagsgenre zeichnet sich durch eine großfigurige Komposition, das Fehlen von Handlung aus. Der Junge wird genau und liebevoll dargestellt. Das Bild eines spanischen Jungen des fernen 17. Jahrhunderts ist mit seiner lebendigen Wahrheit für jeden nah und verständlich.

Murillo verschönert die Natur nicht, dennoch fängt das Bild einen Hauch von Sentimentalität ein. Eine gewisse Trockenheit der Ausführung spricht von der frühen Art des Künstlers.

Im Landesmuseum Bildende Kunst Sie. A. S. Puschkin (Moskau) ist ein Gemäldepaar "Mädchen mit Früchten" (1655-60).

Bartolomé Esteban Murillo. “Junge mit Hund” 1650er Jahre. Eremitage, St. Petersburg.

Murillos berühmtes Gemälde Junge mit Hund des spanischen Meisters ist eine der Perlen der Gemäldesammlung der Staatlichen Eremitage. Dieses Gemälde wurde von Katharina II. während der ersten Gründung der Gemäldesammlung für die Eremitage erworben.
Murillo ist einer der bedeutendsten spanischen Künstler des 17. Jahrhunderts. Die Kunst des Meisters ist autobiografisch. Das Wesen der Anziehungskraft seiner Bilder liegt in der besonderen inneren Wärme, die sie ausstrahlen und einen immer wieder aufs Neue dazu zwingen.Die spanische Religiosität hinderte den Künstler nicht daran, Bettler, Kaufleute und natürlich Kinder zu porträtieren, deren Prototypen für Bilder, die er auf der Straße fand. Einfache Szenen des Alltags – dafür ist Murillo vor allem bekannt.

Ein Beispiel für eine solche Kreativität ist das Gemälde „Junge mit Hund“, das das Kind eines armen Mannes darstellt. Eine schlicht geschnittene dunkle Jacke, eine gelbe Weste und ein weißes Hemd sind die traditionelle Kleidung der Bürgerlichen. In den Händen des Jungen ist ein Korb mit Steingut, und in seinen Augen ist ein solches Glück, das nur Kinder haben.

Er lächelt offen und strahlt so viel positive Energie aus, dass Sie selbst unwillkürlich lächeln werden. Berührt den Hund, dem der Held des Bildes ein Leckerli anbietet – auch sie freut sich über die Begegnung mit ihrem Herrn und sieht ihn treu an. Dieses Tier ist kein Vollblut, sondern das häufigste, das zu Hunderten durch die Straßen von Sevilla lief, aber das ist es, was die Zuschauer anzieht.

Trotz der schelmischen Augen des Jungen findet er Zeit für den Hund seines Freundes. Er ist voller Leben, Bewegung und Fröhlichkeit, und Murillo zeigte auf diesem Bild eine atemberaubende Farbbalance.

Die blaue Farbe des Himmels und die gelbe Weste des Jungen sind sehr harmonisch mit der tiefbraunen Farbe der Jacke kombiniert, die durch die Perlmutthaut betont wird. Der Künstler selbst bewundert den Jungen, und obwohl die verwendeten Farben etwas gedämpfte Töne sind, vermitteln sie den Eindruck von Gefühlswärme und Liebe zu Kindern.

Schauen Sie sich genauer an, wie die blaue Farbe des Himmels auf dem Bild in Grau übergeht und mit der Horizontlinie verschmilzt, wie umwerfend ausdruckslos die Wand mit einem verblichenen grünen Baum ist. Auffallend ist die Klarheit des Bildes der Ärmel der Jacke, der Hundehaare und der Struktur des Korbes.

Diese Leinwand ist einer dieser seltenen Momente, in denen ein Moment mehr geschätzt wird als die Ewigkeit, in denen Emotionen besser sprechen als alle Worte. Der Junge sieht den Mischling in einer halben Drehung an, als wollte er ihn überreden, auf ein Leckerli zu warten. Der Hund weiß, dass ein Freund dich niemals im Stich lässt und erwartet ein Geschenk. Diese nonverbale Kommunikation, uneigennützige Freundschaft fesselt.

Das Kind streckt seine Hand nach dem Tier aus, als wollte es es streicheln, und der Hund freut sich nur darüber - sie hat offensichtlich schon lange auf den Besitzer gewartet. Ihr Körper streckt sich ihr entgegen und es scheint, als würde sie ihre Nase in die Hand ihres menschlichen Freundes stecken.

Der Künstler, der wohl Zeuge einer solchen Alltagsszene war, ist von dieser offenen Freundschaft so begeistert, dass er nicht auf Details achtet, sondern im Gegenteil auf die Figur eines Jungen und seines Vierbeiners achtet. Und die Details sind nicht wichtig, wenn man in das offene, freundliche und saubere Gesicht eines Kindes schaut. Diese Prägnanz der Komposition ist das charakteristischste Merkmal von Murillo.

Wenn Sie sich ein Porträt eines unbekannten Kindes ansehen, genießen Sie es glückliche Kindheit die die sozialen Schichten und die Armen noch nicht kennt. Jungen spielen mit Tieren - ihren besten Freunden, was sie in die Welt der hellen Gefühle und der Harmonie mit der Natur bringt.

„Junge mit Hund“ ist genau jenes seltene Gemälde Murillos aus seiner späten Schaffensperiode, in dem es kein Pathos und keine Süße gibt, sondern Momentanität bejaht.

Das berühmte Gemälde „Junge mit Hund“ des spanischen Meisters Bartolome Esteban Murillo ist eine der Perlen der Gemäldesammlung der Staatlichen Eremitage. Dieses Gemälde wurde von Katharina II. während der ersten Gründung der Gemäldesammlung für die Eremitage erworben.

Sammlung des Herzogs von Choiseul und Katharina II

11 Gemälde aus der Mitgift der Braut des französischen Ministerherzogs Eyenne Francois de Choiseul wurden nach Russland verkauft, um die Sammlung der Eremitage von Katharina II. zu bilden. Herzog Étienne François de Choiseul war Minister des französischen Königs Ludwig XV., Sohn des Sonnenkönigs Ludwig XIV.

Fjodor Rokotow. "Porträt von Katharina II". Tretjakow-Galerie

Als Agenten fungierten der berühmte Philosoph Denis Diderot, sein Freund und Partner Friedrich Melchior Grimm, der Genfer Sammler François Tronchin und der brillante russische Diplomat Dmitry Alekseevich Golitsyn, die es schafften, die Eigentümer zur Abtretung der Sammlung zu bewegen. Letzterer erwarb auf einer Auktion eine Gemäldesammlung von Choiseul.

Unter den ausgewählten 11 Werken waren gepaart "Junge mit Hund" und "Mädchen - Obstverkäuferin" Murillo. Hervorragende Qualität, diese Stücke sind aufgrund ihrer Paarung einzigartig. Zwar wurde „Mädchen - ein Obstverkäufer“ 1930 in das Staatliche Puschkin-Museum der Schönen Künste in Moskau verlegt, und jetzt sind sie nicht mehr zusammen.

SEIN. Murillo. „Junge mit Hund“ (Eremitage, St. Petersburg) B. E. Murillo. „Mädchen - Obstverkäuferin“ (Staatliches Puschkin-Museum der Schönen Künste, Moskau)

Bartolomé Esteban Murillo

Der Künstler war das vierzehnte Kind der Familie und verewigte den Namen seiner Mutter. Er wurde früh Waise: Als er 10 Jahre alt war, starb sein Vater und ein Jahr später seine Mutter, danach wuchs der Junge in der Familie der Schwester seiner Mutter auf. Seit seiner Jugend studierte er erfolgreich Malerei. In Madrid gab ihm sein Landsmann, der große Velasquez, die Gelegenheit, die Werke von Tizian, Van Dyck und Rubens in den königlichen Palästen zu studieren und zu kopieren, was für ihn zu einer großen Schule des Könnens wurde.

B. E. Murillo „Selbstporträt“ National Gallery of London

Mit dem Aufkommen von Großaufträgen hatte der Künstler eine Familie. Mit 27 er heiratete Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera der ihm fünf Kinder gebar. Sein ganzes Leben lang genoss Murillo universelle Liebe und Respekt.

Sowohl die Armen als auch die Reichen forderten seine Leinwände und zahlten himmelhohe Summen für Gemälde von Murillo. Darüber hinaus, Er nahm kein Geld von den Armen, sondern suchte nach neuen Bildern in ihren Gesichtern - der Künstler war reich.

Sevilla (Spanien)

Er verdiente Tausende mit jedem Meisterwerk und investierte in Unternehmen und Sklaven der Neuen Welt. Später tritt der Künstler aus beruflichen Gründen in den Franziskanerorden ein und zieht in ein luxuriöses Herrenhaus. Sein Haus in Sevilla ist erhalten geblieben.

Murillo wollte damals eine Kunstakademie in Sevilla gründen, doch die Idee scheiterte leider.

Der Innenhof im erhaltenen Haus von B.E. Murillo in Sevilla (Spanien)

1682 Murillo, 65, der seine Heimatstadt Sevilla in der Regel nicht verließ, kam in die südspanische Stadt Cadiz, um für das Kapuzinerkloster ein großes Altarbild zu malen: „Die Lehre der heiligen Katharina“. Arbeite daran, er stürzte versehentlich von der Bühne und wurde schwer verletzt, woraufhin er sofort nach Sevilla zurückkehren musste. Bald war der Künstler weg.

Seine Kunst, lyrisch und gefühlvoll, aber manchmal auch etwas süßlich und sentimental, hatte zu Lebzeiten des Künstlers außerordentlichen Erfolg. In den folgenden Jahrhunderten wuchs sein Ruhm nur noch.

Anlässlich des 200. Todestages des Künstlers wurde in Sevilla das Murillo House Museum eröffnet. Es hat die Innenräume des Wohnzimmers, der Küche und des Schlafzimmers des Künstlers perfekt erhalten. Hier können Sie viel Besteck, Geschirr, Haushaltsgegenstände sehen. Seine Adresse in Sevilla lautet „Museo Casa de Murillo“ – Santa Teresa, 8 (Barrio de Santa Cruz)

Bild „Junge mit Hund“

Maler: Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682)

Name:"Junge mit Hund"

Zeitpunkt der Erstellung: 1650er

Maße: 77,5 x 61,5 cm

Ort der Dauerausstellung: Staatliche Eremitage. Gebäude der Neuen Eremitage, Raum Nr. 239

"Junge mit Hund"

Dem demokratischen Thema verpflichtet, schrieb Murillo besonders gerne Kinder aus dem einfachen Volk, die zukünftigen „Majos“, echte Spanier, die ihren Namen und ihren einfachen Titel mit Würde und Stolz trugen. Daher sind die besten Kinderbilder von Murillo bei aller Sentimentalität des Themas frei von Affektiertheit und Süße.

Der Künstler idealisiert seine Charaktere nicht, bei aller Anmut eines Knaben ist sein fröhliches Gesicht alltäglich, seine Tracht schlicht und dürftig. Das Gesicht des Jungen auf dem Eremitage-Gemälde ist voller menschlicher Güte und lebendiger Geist; In seinem „Gespräch“ mit dem Hund manifestiert sich das spirituelle Lager des zukünftigen erwachsenen Mannes, mutig und fröhlich, der die Sprache der Tiere auf bäuerliche Weise versteht. Die Farbgebung, aufgebaut auf einer Kombination aus kalten Gelb-, Schwarz- und Grautönen, zeichnet sich durch besondere Raffinesse aus.

„Unbefleckte Empfängnis“ B.E. Murillo. Um 1680. Eremitage (St. Petersburg)

Das Gemälde „Junge mit Hund“ zeigt einen Bettlerjungen. Dass der Junge arm ist, zeigt sich an seiner schäbigen und manchmal löchrigen Kleidung. In seinen Händen hält er einen Korb. Der Junge hat ein fröhliches und freundliches Gesicht, das vor Freude strahlt, weil er sich freut, seinen Hund zu sehen und ihn füttern möchte. Der Hund schaut seinem kleinen Herrchen treu in die Augen.
Dem Künstler gelang es, auf dem Bild die warme und zärtliche Beziehung zwischen dem Kind und seinem Haustier zu vermitteln. Es ist klar, dass sie einander ergeben sind. Wenn Sie sich das Bild ansehen, verstehen Sie, dass Sie nicht viel brauchen, um glücklich zu sein.

Ruhe der Heiligen Familie auf der Flucht nach Ägypten. SEIN. Murillo. Um 1665. Eremitage (St. Petersburg)

Einwohner Russlands müssen keine lange Reise nach Sevilla oder Madrid unternehmen, um sich mit der Arbeit von Murillo vertraut zu machen. Die Eremitage besitzt eine große Sammlung von Werken des Meisters. Trotz der Tatsache, dass die Gemälde des Autors in anderen sind Russische Museen, die Hauptsammlung befindet sich immer noch in der riesigen Eremitage.

Leinwand, Öl.
Größe: 70 x 60 cm

Beschreibung des Kunstwerks "Junge mit Hund" B. Murillo

Illustrator: Bartolomé Esteban Murillo
Name des Gemäldes: "Junge mit Hund"
Das Bild wurde gemalt: 1655-1660
Leinwand, Öl.
Größe: 70 x 60 cm

Interessanterweise war derjenige, der als der herausragendste spanische Maler des 17. Jahrhunderts bezeichnet wird – Bartolome Esteban Murillo – das vierzehnte Kind in der Familie und verewigte den Namen seiner Mutter. Das Zeichnen wurde ihm von Juan de Castillo selbst beigebracht, der die Werke italienischer Künstler bewunderte. Er brachte Bartholomäus bei, architektonische und skulpturale Denkmäler darzustellen, die in der Zeit eingefroren zu sein schienen. Murillo war jedoch einer von denen, die das Leben in all seinen Erscheinungsformen schätzen.

Er malte faszinierende und sogar legendäre Szenen aus Kirchenthemen und dem Familienleben und wurde zum erfolgreichsten Künstler in Sevilla. Sowohl die Armen als auch die Reichen forderten seine Leinwände und zahlten himmelhohe Summen für Gemälde von Murillo. Außerdem nahm er kein Geld von den Armen, sondern suchte nach neuen Bildern in ihren Gesichtern - der Künstler war reich.

Er verdiente Tausende mit jedem Meisterwerk und investierte in Unternehmen und Sklaven der Neuen Welt. Später tritt der Künstler aus beruflichen Gründen in den Franziskanerorden ein und zieht in ein luxuriöses Herrenhaus. Murillo wollte damals eine Kunstakademie in Sevilla gründen, doch die Idee scheiterte.

Trotzdem hatte der Künstler kein Ende für diejenigen, die sich mit der nächsten "Frail Conception" oder der Madonna von Kirchen und Tempeln schmücken wollten, die den Realismus seiner Arbeit schätzten. Sie zeichneten sich nicht nur durch klare Formen aus, sondern auch durch erstaunliche geistige Stärke, emotionale Gesichter und voller Lebensenergie.

Murillo war schon damals als lyrischer Künstler bekannt, der anmutige, kontemplative Bilder malt und die Intimität der Stimmung betont. Sie schrieben gewöhnliche Menschen mit erstaunlicher Gefühlswärme, teilweise idealisierend.

Die spanische Religiosität hinderte den Künstler nicht daran, Porträts von Bettlern, Kaufleuten und natürlich Kindern zu schaffen, deren Vorbilder für Bilder er auf der Straße fand. Einfache Szenen des Alltags – dafür ist Murillo vor allem bekannt.

Ein Beispiel für eine solche Kreativität ist das Gemälde „Junge mit Hund“, das das Kind eines armen Mannes darstellt. Eine schlicht geschnittene dunkle Jacke, eine gelbe Weste und ein weißes Hemd sind die traditionelle Kleidung der Bürgerlichen. In den Händen des Jungen ist ein Korb mit Steingut, und in seinen Augen ist ein solches Glück, das nur Kinder haben. Er lächelt offen und strahlt so viel positive Energie aus, dass Sie selbst unwillkürlich lächeln werden. Berührt den Hund, dem der Held des Bildes ein Leckerli anbietet – auch sie freut sich über die Begegnung mit ihrem Herrn und sieht ihn treu an. Dieses Tier ist kein Vollblut, sondern das häufigste, das zu Hunderten durch die Straßen von Sevilla lief, aber das ist es, was die Zuschauer anzieht.

Trotz der schelmischen Augen des Jungen findet er Zeit für den Hund seines Freundes. Er ist voller Leben, Bewegung und Fröhlichkeit, und Murillo zeigte auf diesem Bild eine atemberaubende Farbbalance. Die blaue Farbe des Himmels und die gelbe Weste des Jungen sind sehr harmonisch mit der tiefbraunen Farbe der Jacke kombiniert, die durch die Perlmutthaut betont wird. Der Künstler selbst bewundert den Jungen, und obwohl die verwendeten Farben etwas gedämpfte Töne sind, vermitteln sie den Eindruck von Gefühlswärme und Liebe zu Kindern.

Schauen Sie sich genauer an, wie die blaue Farbe des Himmels auf dem Bild in Grau übergeht und mit der Horizontlinie verschmilzt, wie umwerfend ausdruckslos die Wand mit einem verblichenen grünen Baum ist. Auffallend ist die Klarheit des Bildes der Ärmel der Jacke, der Hundehaare und der Struktur des Korbes.

Diese Leinwand ist einer dieser seltenen Momente, in denen ein Moment mehr geschätzt wird als die Ewigkeit, in denen Emotionen besser sprechen als alle Worte. Der Junge sieht den Mischling in einer halben Drehung an, als wollte er ihn überreden, auf ein Leckerli zu warten. Der Hund weiß, dass ein Freund dich niemals im Stich lässt und erwartet ein Geschenk. Diese nonverbale Kommunikation, uneigennützige Freundschaft fesselt.

Das Kind streckt seine Hand nach dem Tier aus, als wollte es es streicheln, und der Hund freut sich nur darüber - sie hat offensichtlich schon lange auf den Besitzer gewartet. Ihr Körper streckt sich ihr entgegen und es scheint, als würde sie ihre Nase in die Hand ihres menschlichen Freundes stecken. Der Künstler, der wohl Zeuge einer solchen Alltagsszene war, ist von dieser offenen Freundschaft so begeistert, dass er nicht auf Details achtet, sondern im Gegenteil auf die Figur eines Jungen und seines Vierbeiners achtet. Und die Details sind nicht wichtig, wenn man in das offene, freundliche und saubere Gesicht eines Kindes schaut. Diese Prägnanz der Komposition ist das charakteristischste Merkmal von Murillo.

Betrachtet man das Porträt eines fremden Kindes, genießt man eine glückliche Kindheit, die die sozialen Schichten und die Armen noch nicht kennt. Jungen spielen mit Tieren - ihren besten Freunden, was sie in die Welt der hellen Gefühle und der Harmonie mit der Natur bringt.

„Junge mit Hund“ ist genau jenes seltene Gemälde Murillos aus seiner späten Schaffensperiode, in dem es kein Pathos und keine Süße gibt, sondern Momentanität bejaht.

Es ist bemerkenswert, dass moderne Kunsthistoriker die Theorie aufstellten, dass „Der Junge im Fenster“ von demselben Kind geschrieben wurde, das jetzt „lebt“. Nationalgallerie London. Darüber hinaus gilt dieses Kativ weniger als Fortsetzung des Zyklus der Darstellung von Menschen als Objekt für Experimente mit Farbe und Licht und Schatten.

Murillo ist der geheimnisvollste Spanier des 17. Jahrhunderts, denn über sein Leben kann man nur spekulieren und Theorien entwickeln. Wahrscheinlich, weil er seine Werke, die entweder bewundert oder nicht anerkannt wurden, nicht datierte. Seine Werke sind Gemälde aus der Zeit, sie leben in ihrem eigenen besonderen Raum, den nur ein Mensch mit aufrichtiger Seele betreten kann.

Murillos Gemälde können nur im Kontext der damaligen spanischen Kultur, ihrer historischen Entwicklung, vollständig gewürdigt werden. Ja, dieser Mann war ein Anhänger der Religion, aber alle seine Engel und Madonnen sind schön. Ja, dieser Künstler hat sich als Meister des Pinsels entwickelt und nicht als Autor eines bestimmten Werkzyklus – er wirkte an einem Wendepunkt des religiösen Mittelalters und der verfeinerten Renaissance. Schließlich ist Spanien als das Land bekannt, das als letztes aus der Inquisition und der Allmacht der Kirche hervorgegangen ist, was die ganze Arbeit von Murillo bestätigt. Seine Bilder sind das, was sich jeder Spanier wünscht: offene Kindergesichter, wunderschöne Madonnen und himmlische Engel. Sie werden zu einem Zeichen für alles Gute und Schöne, das es für einen modernen Menschen auf der Welt gibt.

Zusammenfassung des Russischunterrichts in der 2. Klasse

Unterrichtsart: Eine Lektion im Erlernen von neuem Material.Art der Sprachstörung: gemischte Dysgraphie

Thema: Ein Essay nach einem Gemälde von B.-E. Murillo "Junge mit Hund"

Ziel: Entwicklung des Denkens.

Aufgaben:

Lernprogramm: zu lehren, ihre Eindrücke, Ideen in einem Wort auszudrücken, die Fähigkeit zu bilden, einen Text in einer bestimmten Kompositionsform aufzubauen;

Entwicklung: Rechtschreibfähigkeiten verbessern, die kreative Vorstellungskraft der Kinder entwickeln;

Pflege: die ästhetische Wahrnehmung von Kunstwerken schulen, einen Sinn für Schönheit entwickeln;

Korrektiv: Auswahlfähigkeit entwickeln Sprache bedeutet, Gegenstände im Bild bildlich wahrnehmen.

Methode: induktiv, teilweise explorativ.

Ausrüstung: Reproduktion von Murillos Gemälde "Junge mit Hund", Selbstporträt, historisches Porträt, Familie, Reiter.

Ausgeführt von der Sprachtherapeutin Vasilyeva T.A.

Unterrichtsphasen

Während des Unterrichts

Richtlinien

1. Organisatorischer Moment

Begrüssung, Prüfung der Unterrichtsbereitschaft, Definition der Unterrichtsziele.

Präsentation des Themas und der Ziele des Unterrichts.

Schaffen einer positiven Atmosphäre.

Die Schüler prüfen ihre Bereitschaft für den Unterricht.

Formale Bereitschaft für bevorstehende Aktivitäten, die willkürliche Aufmerksamkeit erregen.

2. Vorbereitung auf die Wahrnehmung des Bildes

1. Der Lehrer gibt Informationen über den Künstler.

Das heiße, sonnige Spanien hat der Welt viele herausragende Künstler beschert. Einer der berühmtesten unter ihnen ist Esteban Bartolome Murillo. Die Familie, in der Esteban Bartolome geboren wurde, lebte in einem gemieteten Klosterhaus. Das Kind wird früh Waise, zuerst stirbt sein Vater, dann seine Mutter, woraufhin der Junge schließlich in der Familie seiner älteren Schwester, der Frau eines Chirurgen, aufwächst. Die Familie war ziemlich wohlhabend, und er ging bei einem seiner entfernten Verwandten, einem Künstler, in die Lehre. Der Wunsch, sich zu verbessern, führte ihn nach Madrid, wo sein Landsmann Velasquez ihm die Möglichkeit gab, in den königlichen Palästen die Werke von Tizian, Rubens, van Dyck und Ribera zu studieren und zu kopieren, und sich selbst mit seiner freien, meisterhaften Technik, hatte einen starken Einfluss auf seine Entwicklung.

2. Einführung in das Genre.

Heute lernen wir das Porträtgenre kennen. Porträt - ein Bild einer Person oder einer Gruppe von Personen (Malerei, Grafik, Gravur, Skulptur, Fotografie, Druck). Es gibt verschiedene Arten von Porträts: Dies sind Selbstporträts, in denen sich die Künstler selbst darstellen, es gibt auch Reiterporträts, historische, Familien- und sogar Kinderporträts. Wer ist Ihrer Meinung nach darauf abgebildet? (Familie, Kinder). (Demonstration von Mustern verschiedener Arten von Porträts).

3. Bekanntschaft mit den Grundbegriffen der Kunstgeschichte:

Komposition;

Farbe (Farbe);

Licht und Schatten;

Vordergrund, Mitte, Rückseite;

Perspektive;

Leinwand.

4. Und jetzt hören Sie sich einen Auszug aus I. Severyanins Gedicht "Friend" an

Ein Freund ist jemand, der dich versteht.

Ein Freund ist jemand, der mit dir leidet.

Ein Freund wird dich nie verlassen

Ein Freund bleibt für immer bei dir.

Leute, denkt ihr, ein Hund kann ein Freund sein? (Antworten der Kinder)

Bewusstsein der Schüler für das Hauptziel des Unterrichts.

Einführung in das Thema.

3. Präsentation des Gemäldes

Lehrer:
Und jetzt sehen Sie ein Porträt des spanischen Künstlers Bartolome Esteban Murillo, das "Junge mit Hund" heißt.

(Für die Wahrnehmung des Bildes wird ausreichend Zeit eingeplant).

Die Kinder sehen sich das Bild an.

4. Gespräch über das Bild

Das Gespräch folgt dem Grundsatz „Vom Bildeindruck zur Analyse des Dargestellten“.

- Welchen Eindruck macht das Bild?

Welche Gefühle löst sie aus?

Beschreibung des Jungen

Wen siehst du in der Bildmitte? (Junge und Hund);

- Warum hat der Künstler den Jungen in der Mitte im Vordergrund des Bildes dargestellt? (Der Künstler möchte, dass wir sofort auf ihn achten, er - Hauptfigur in diesem Bild)

- Beschreiben Sie die Pose des Jungen (Er sieht den Hund an und streckt seine Hand nach vorne, als würde er sie mit sich einladen);

Wie ist die Stimmung des Jungen? (freudig, fröhlich, verspielt, gutmütig, sonnig)

Was, glauben Sie, ist der Grund für die Freude des Jungen? (Er hat einen Freund gefunden, möchte, dass dieser Welpe ihm gehört);

- Welche Worte können das Aussehen des Jungen beschreiben, wie er den Hund ansieht? (wohlwollend, spielerisch, aufrichtig, fröhlich);

- Glaubst du, der Junge gehört einer reichen oder armen Familie an? Wie hat der Künstler das gezeigt? (das Hemd ist alt, in sanften Farben geschrieben, in den Händen eines leeren Korbes und eines Krugs);

- Wie steht der Künstler zu seinem Helden? (Er liebt den Jungen, weil das Gesicht aufrichtig und lächelnd gezeigt wird. Dies ist ein warmherziger und freundlicher Junge).

Beschreibung des Hundes

- Was kann man über einen Hund sagen? Was ist sie?

- Beschreibe die Körperhaltung des Hundes (sie sieht den Jungen aufmerksam an, versucht zu verstehen, was er ihr sagt, sie möchte unbedingt, dass der Junge sie mitnimmt).

- Drücken Sie Ihre Einstellung zum Bild, zum Jungen aus.

Kinder lernen, ein Kunstwerk zu analysieren.

5. Wortschatz- und Stilarbeit.

- Synonyme zu den Wörtern aufgreifen: Künstler (Maler, Landschaftsmaler, Pinselmeister), schafft (schreibt), Bild (Leinwand, Reproduktion).

- Der Name welcher Farben und Schattierungen kann in der Beschreibung verwendet werden? (blauer Himmel, sanfter Gelbton der Jungenweste, dunkle tiefe Farbe der Jacke und kalte, leicht perlmuttfarbene Hauttöne).

- Achten Sie auf die Schreibweise der Wörter: hier, rechts, links, weiter.

Der Lehrer hilft den Kindern, Synonyme aufzugreifen und einige Sätze zu bilden.

Einige Wörter können an die Tafel geschrieben werden.

Für das Kind unverständliche Wörter sollten dem Lehrer erklärt oder angeboten werden, auf das Wörterbuch zurückzugreifen.

6. Erstellung eines Aufsatzplans.

- Um eine Geschichte nach dem Bild zu machen, erstellen wir einen Aufsatzplan.

- Wie fange ich einen Aufsatz über ein Bild an? (Erzählen Sie, wo Sie das Bild gesehen haben, über den Autor).

- Was sollen wir im Hauptteil sagen? (Lassen Sie uns den Helden, den Hund, die Farben beschreiben).

- Wie beendet man die Geschichte? Was soll ich im letzten Teil sagen? (Über die Stimmung, über die Gefühle, die sie hervorruft).

Musterplan Kompositionen:

1. Künstler Bartolome Esteban Murillo.

2. Bildnis eines Knaben mit Hund (Stimmung, Aussehen, Charakter).

3. Der Eindruck des Bildes.

Der Lehrer bringt die Kinder zum Inhalt des Plans, stellt den fertigen Plan zum Verfassen eines Aufsatzes vor.

7. Eigentlich einen Aufsatz schreiben