"Ganz Russland ist unser Garten" (das Bild von Russland im Stück von A. P. Tschechow " Der Kirschgarten")

Das Stück "Der Kirschgarten" ist eine Art Gedicht über die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft Russlands. Das Thema Mutterland ist ein internes Querschnittsthema dieser, nach Definition des Autors, Komödie. Wir können sagen, dass diese Arbeit eine der schwierigsten im dramatischen Erbe von A.P. Tschechow. In diesem Stück sind Elemente der Parodie, des Dramas und sogar der Tragödie miteinander verflochten, organisch verschmolzen. All dies brauchte der Autor, um das Bild von Russland so vollständig wie möglich wiederzugeben. Die Helden des Kirschgartens verkörpern eine gewisse Hypostase dieses Bildes. Ranevskaya, Gaev - die Vergangenheit, Lopakhin - eine der umstrittensten Figuren - sowohl die Vergangenheit als auch bis zu einem gewissen Grad die Gegenwart, Anya - die Zukunft.

Die Besitzer des Kirschgartens sehen weder die Schönheit der Vergangenheit noch die Schönheit der Zukunft. Lopakhin und Leute wie er sind auch weit von dieser Schönheit entfernt. Tschechow glaubte, dass neue Menschen kommen würden, die neue, unendlich schönere Gärten pflanzen würden, die ganze Erde in einen magischen Garten verwandeln würden.

Im Stück gibt es auch eine ständige tschechowische Traurigkeit, Traurigkeit über das vergebliche Sterben der Schönheit. Wir können sagen, dass es Variationen des Lieblingsthemas von A.P. Tschechow. Das ist das Motiv der Schönheit, die sich widerspricht, der Schönheit, in der eine Lüge steckt, der verborgenen Hässlichkeit. Mir scheint, dass der Autor in diesem Stück bis zu einem gewissen Grad die Idee von L. Tolstoi entwickelt, dass "es keine Größe gibt, wo es keine Einfachheit, Güte und Wahrheit gibt". Für A.P. Tschechow, es ist wichtig, dass die Schönheit mit der Wahrheit verschmelzen muss, nur dann wird sie wahr. Und dieser magische Garten, von dem Anya spricht, ist ein Symbol der Schönheit, die mit der Wahrheit verschmolzen ist. Der Autor ist davon überzeugt, dass dies unvermeidlich ist, weshalb die Traurigkeit in The Cherry Orchard hell ist. Viele Kritiker glauben, dass das Stück von einem Abschied vom vergehenden Leben durchdrungen ist, von allem Guten und Ekelhaften, das darin enthalten war, aber auch von einem freudigen Gruß an das Neue, Junge.

Ranevskaya und Gaev, die Besitzer eines wunderschönen Kirschgartens, wissen nicht, wie man ihn bewahrt, sich darum kümmert. Für den Autor ist der Garten ein Symbol Russlands, eines schönen und tragischen Landes. Sowohl Lyubov Andreevna als auch ihr Bruder sind freundliche, auf ihre Art süße, absolut unpraktische Menschen. Sie spüren die Schönheit, den magischen Charme des Kirschgartens, aber sie sind, so der Autor, leere Menschen, Menschen ohne Heimat. All ihre Argumente, dass das Anwesen gerettet werden muss, dass sie ohne einen Kirschgarten, ein Haus, mit dem so viele freudige und tragische Erinnerungen verbunden sind, nicht leben können, führen ins Leere. Es scheint, dass sie sich innerlich bereits an den Verlust des Nachlasses gewöhnt haben. Ranevskaya denkt über die Möglichkeit nach, nach Paris zurückzukehren, Gaev versucht sich sozusagen an der Position eines Bankangestellten.

Sie erleben sogar eine gewisse Erleichterung, wenn eine "Katastrophe" passiert, sie können sich keine Sorgen mehr machen, müssen sich nicht mehr "ärgern". Gaevs Worte sind bezeichnend: „In der Tat, jetzt ist alles in Ordnung. Vor dem Verkauf des Kirschgartens haben wir uns alle Sorgen gemacht, gelitten, und dann, als das Kopieren verboten wurde, wurde das Problem endgültig gelöst, unwiderruflich, alle beruhigten sich, ja wurden sogar aufgemuntert ." Lyubov Andreevna bestätigt dies: "Meine Nerven sind besser, das stimmt", obwohl sie, als die ersten Nachrichten über den Verkauf des Kirschgartens eintreffen, erklärt: "Ich werde jetzt sterben." Unserer Meinung nach ist die Bemerkung von Tschechow äußerst wichtig. Ranevskaya hört Yashas Gelächter als Antwort auf ihre Worte und fragt ihn leicht genervt: "Nun, warum lachst du? Worüber freust du dich?" Aber es scheint, dass das Lachen des Lakai sie genauso schockieren sollte wie das Lachen über dem Grab eines geliebten Menschen, weil sie „jetzt sterben wird“. Aber es gibt kein Entsetzen, keinen Schock, es gibt nur "leichten Ärger". Der Autor betont, dass weder Gaev noch Ranevskaya nicht nur zu ernsthaften Handlungen, sondern auch zu tiefen Gefühlen fähig sind. neuer Besitzer Der Kirschgarten Lopachin ist zu eng mit der Vergangenheit verbunden, um die Zukunft zu verkörpern. Aber wie mir scheint, repräsentiert er die Gegenwart Russlands im Stück keineswegs vollständig. Lopakhin ist eine komplexe und widersprüchliche Natur. Er ist nicht nur „ein Raubtier, das alles frisst, was ihm in den Weg kommt“, wie Petja Trofimow über ihn sagt. Er versucht, das Leben auf seine Weise zu verbessern, denkt an die Zukunft, Lopakhin bietet sein eigenes Programm an. Als kluger und aufmerksamer Mensch sucht er davon nicht nur für sich selbst zu profitieren. So glaubt zum Beispiel dieser Held, dass "bisher nur Herren und Bauern im Dorf waren, und jetzt gibt es mehr Sommerbewohner, es kann vorkommen, dass er sich mit seinem einen Zehnten um den Haushalt und dann um Ihre Kirsche kümmert Obstgarten wird glücklich, reich, luxuriös ...".

Tschechow schrieb über ihn: "Lopachin ist zwar Kaufmann, aber in jeder Hinsicht ein anständiger Mensch." Natürlich ist Lopakhin ein Bild, das keineswegs ohne Attraktivität ist, mit seiner Leidenschaft für die Arbeit wäre es notwendig, einen echten und großen Job zu machen, er hat einen wirklich kreativen Spielraum. Es ist dieser Charakter, der sagt: "... Herr, du hast uns weite Wälder, weite Felder, die tiefsten Horizonte gegeben, und wenn wir hier leben, sollten wir selbst wirklich Riesen sein ...". Und Lopakhin muss überhaupt keine schönen Dinge tun, um zum Beispiel einen Kirschgarten von bankrotten Eigentümern zu kaufen. Dieser Figur fehlt es jedoch nicht an einem Verständnis für das Schöne, er kann verstehen, dass er "einen Besitz erworben hat, der schöner ist als der, den es auf der Welt nicht gibt", um zu erkennen, was seine Tat für andere bedeutet. Er erlebt sowohl Entzücken als auch betrunkenes Können und Traurigkeit.

Als Lopakhin Ranevskayas Tränen sah, sagte er voller Angst: "Oh, wenn das alles vorübergehen würde, wenn sich nur unser ungeschicktes, unglückliches Leben irgendwie ändern würde." Wenn er ein "Raubtier", etwas "Stoffwechselnotwendiges" wäre, könnte er solche Worte aussprechen, solche Gefühle erleben. Im Bild von Lopakhin gibt es daher eine gewisse Dualität. Gleichzeitig empfindet er Trauer über die Vergangenheit, versucht, die Gegenwart zu verändern, und denkt über die Zukunft Russlands nach.

Unserer Meinung nach spiegelt die Gegenwart auch das Bild von Petya Trofimov im Stück wider, obwohl er sich anscheinend der Zukunft zuwendet. Ja, hinter diesem Helden steckt eine gewisse soziale Bewegung, man spürt deutlich, dass er keineswegs allein ist. Aber seine Rolle besteht anscheinend darin, anderen die Hässlichkeit des Lebens zu zeigen, ihnen zu helfen, die Notwendigkeit von Veränderungen zu erkennen, „Auf Wiedersehen, altes Leben!“ zu sagen. Schließlich ist es kein Zufall, dass nicht Petya Trofimov, sondern Anya sagt: "Hallo, neues Leben!" Es scheint, dass es im Stück nur ein Bild gibt, das harmonisch mit der Schönheit des Kirschgartens verschmelzen könnte. Anya ist nämlich die Personifikation des Frühlings, der Zukunft. Diese Heldin hat es geschafft, die Essenz aller Reden von Petya zu verstehen, um zu erkennen, dass, wie Tschechow schrieb, alles längst alt geworden ist, überlebt hat und alles nur entweder auf das Ende oder den Anfang von etwas Jungem, Frischem wartet. "Sie geht vorwärts, um das Leben zu verändern, ganz Russland in einen blühenden Garten zu verwandeln.

A.P. Tschechow träumte vom bevorstehenden Wohlstand Russlands und spiegelte diesen Traum in dem Stück „Der Kirschgarten“ wider. In dieser Arbeit gibt es unserer Meinung nach jedoch kein eindeutiges Ende. Einerseits die freudige Musik der Bejahung eines neuen Lebens, andererseits der tragische Klang einer gerissenen Saite „verblassend und traurig“, und dann – „Stille setzt ein, und nur man kann hören, wie weit hinein im Garten klopfen sie mit der Axt auf Holz."

In dieser Arbeit hat A.P. Tschechow enthält sowohl die besten Texte als auch scharfe Satire. "The Cherry Orchard" ist fröhlich und traurig zugleich, ein ewiges Stück über das vom Autor leidenschaftlich geliebte Vaterland, über seinen zukünftigen Wohlstand. Deshalb werden sich immer mehr neue Generationen von Lesern daran wenden.

Das Thema Mutterland im Theaterstück von A.P. Tschechow Der Kirschgarten.

Unterrichtsziele.

1. Lehrreich: Betrachten Sie das Symbol des Gartens im Theaterstück von A.P. Tschechow "Der Kirschgarten", um Schlussfolgerungen aus dem Stück zu ziehen, um die Schüler auf die Hauskomposition vorzubereiten.

2. Entwicklung: Textanalysefähigkeiten entwickeln, Monologsprache verbessern.

3. Pädagogisch: Interesse an der Arbeit des Schriftstellers wecken, die Erziehung der Liebe zum Mutterland fördern.

Methoden:

reproduktiv, heuristisch, Methode des kreativen Lesens.

Unterrichtsart: Finale.

Art des Unterrichts: klassisch.

Sichtweite:

Porträt des Schriftstellers, Dias eines blühenden Gartens, Szenen aus dem Theaterstück "Der Kirschgarten".

Während des Unterrichts.

Wohin gehst du, Rus'?

NV Gogol "Tote Seelen".

Psychologische Einstellung

1. In dem Theaterstück „The Cherry Orchard“ von A.P. Tschechow spricht über das Schicksal, über die Zukunft Russlands. Der Autor stellt eine Frage, die von vielen Schriftstellern gestellt wurde, darunter N. Gogol in dem Gedicht "Tote Seelen": "Wohin eilst du, Rus'?"

Heute schauen wir uns das Symbol des Gartens in der Komödie „V.S.“ an. und bereiten Sie sich auf die Hausaufgaben vor. (Notieren Sie das Thema und die Epigraphik in einem Notizbuch)

Der Name des Stücks sollte auf zwei Arten wahrgenommen werden: konkret (der Garten eines Adelsguts) und verallgemeinert (ein Symbol des Mutterlandes, seine natürliche poetische Schönheit). Die Komödie basiert auf dem Schicksal des Kirschgartens, alles hängt damit zusammen.

Was haltet ihr vom Kirschgarten? (Verweis auf Folie 2) Welche Assoziationen weckt es bei Ihnen?

2. Gespräch über Fragen.

Wie durchdringt das Bild des Kirschgartens alle Handlungen des Stücks? (Aktion 1: „Der Kirschgarten wird für Schulden verkauft“;

Aktion 3: „Kommt alle zusammen, schaut zu, wie Yermolai Lopakhin den Kirschgarten mit einer Axt ergreift“;

Aktion 4: "In der Ferne klopfen sie mit einer Axt auf Holz."

(Dekoration zum 1. Akt: „Morgen, bald geht die Sonne auf. Es ist schon Mai, die Bäume blühen, aber im Garten ist es kalt, es ist Matinee.“

Szenerie 2. Akt: „An der Seite verdunkeln sich hoch aufragend die Pappeln: dort beginnt ein Kirschgarten ... Die Sonne geht bald unter.

Szenerie 4 Aktionen: "Ich höre, wie sie mit einer Axt auf Holz klopfen."

Am Ende des Stücks: „Es wird still. Inmitten der Stille ertönt ein dumpfer Schlag einer Axt auf Holz, der einsam und traurig klingt. "Es ist still, und nur einer kann hören, wie weit im Garten sie mit einer Axt auf Holz klopfen.")

Wie hängen die Helden des Stücks mit dem Bild des Kirschgartens zusammen? Beweisen Sie Ihre Position mit Text.

Ranevskaya, Gaev - Vergangenheit, Kindheit, Wohlbefinden, Stolz, Erinnerungen an Glück. Ranewskaja:„Wenn es in der ganzen Provinz etwas Interessantes, sogar Bemerkenswertes gibt, dann nur unseren Kirschgarten.“

Tannen: Garten - herrschaftliches Wohlbefinden.„Früher, vor 50-40 Jahren, wurden Kirschen getrocknet, eingeweicht, eingelegt, Marmelade gekocht. Da war Geld …“

Lopakhin: Garten, Erinnerungen an die Vergangenheit. Großvater und Vater waren Leibeigene; Hoffnungen für die Zukunft - Abholzen, Grundstücke aufbrechen, vermieten. Der Garten ist eine Quelle des Reichtums, eine Quelle des Stolzes."Wenn der Kirschgarten ... dann für Sommerhäuser vermietet wird, dann haben Sie mindestens 25.000 Einnahmen pro Jahr." „Kirsche wird alle zwei Jahre geboren, und das kauft niemand“ usw.

Trofimov: Der Kirschgarten symbolisiert die Vergangenheit der Leibeigenen.„Schauen dich Menschen nicht von jedem Blatt, von jedem Stamm an …“. "Ganz Russland ist unser Garten" - dies ist sein Traum von einer verwandelten Heimat, aber es ist nicht klar, von wessen Kräften dies geschehen wird.

Anya: Ein Garten ist ein Symbol der Kindheit, ein Garten ist ein Zuhause, aber die Kindheit muss getrennt werden.„Warum mag ich den Kirschgarten nicht mehr so ​​wie früher.“ Gleichzeitig Zeit ist ein Garten - Hoffnung für die Zukunft. "Wir werden einen neuen Garten anlegen, luxuriöser als dieser." (Eintrag in Notizbücher mit Zitaten über den Kirschgarten).

5. Welche Einstellung hat der Autor zum Garten? (Der Garten verkörpert für den Autor die Liebe zur heimischen Natur; Bitterkeit, weil sie ihre Schönheit und ihren Reichtum nicht retten kann; die Vorstellung des Autors von einem Menschen, der das Leben verändern kann, ist wichtig; der Garten ist ein Symbol einer lyrisch-poetischen Haltung gegenüber das Mutterland In den Bemerkungen des Autors:"schöner Garten", "weite Weite", "Klang einer gerissenen Saite" das Geräusch einer Axt. Tschechow: "Im zweiten Akt geben Sie mir eine echte grüne Wiese und eine Straße und eine außergewöhnliche Distanz für die Bühne." "Der Ton sollte kürzer sein und sich ziemlich weit entfernt anfühlen").

DAS WORT DES LEHRERS. Der Garten ist ein Symbol des Mutterlandes, seiner Gegenwart und Zukunft. Die Vergangenheit ist die Kindheit und das Glück von Ranevskaya, Gaev, Anya; das ist ihr Stolz, ein wunderschönes Anwesen zu besitzen, ein „edles Nest“; es ist ein Symbol der Leibeigenschaft für Petya und Lopakhin. Die Zukunft ist der Bau von Datschen, so dass laut Lopakhin Enkel und Urenkel hier sehen werden neues Leben; Das ist die Hoffnung auf ein besseres Leben für Anya: "Wir werden einen neuen Garten anlegen, luxuriöser als dieser."

Wie sieht die Zukunft für Russland aus? Tschechow lässt diese Frage offen.

ZUSAMMENFASSEND.

Das Stück „Der Kirschgarten“ ist ein Stück über Russland, über sein Schicksal. Russland steht an einem Scheideweg - im Stück gibt es eine Auktion. Wer wird der Herr des Landes? Anton Pawlowitsch macht sich Sorgen um sein Land. Das Stück ist sein Testament, aber gleichzeitig versteht er, dass er das Alte brechen muss, um es zu verlassen.

HAUSAUFGABEN. Schreiben Sie einen Aufsatz zu einem der vorgeschlagenen Themen.

Was verdient Ranevskaya - Verurteilung oder Mitleid?

Was mehr in Lopakhin heißt: „Raubtier“ oder „dünn. Zarte Seele?

Welche Rolle spielen Nebenfiguren im Figurensystem des Stücks „Der Kirschgarten“?

Anton Pawlowitsch Tschechow war ein großer Bürger Russlands. In vielen seiner Werke sehen wir unser Vaterland durch seine Augen. Bevor ich zum Thema meines Essays übergehe, möchte ich darüber sprechen, was für ein Mensch Anton Pawlowitsch war. Lügen, Heuchelei und Willkür nannte er seine Hauptfeinde. Das ganze Leben des Schriftstellers war von beharrlicher, systematischer Arbeit erfüllt. Nachdem er 44 Jahre gelebt hatte, schrieb er mehr als zweihundert Prosa- und Theaterwerke, baute Schulen, beteiligte sich an der Gründung von Krankenhäusern und Bibliotheken. Er arbeitete während der Cholera-Epidemie als Arzt, empfing jedes Jahr bis zu tausend kranke Bauern in den Dörfern. Ich bin sehr angezogen von den Eigenschaften, die Tschechow innewohnen: Anstand, Menschlichkeit, Intelligenz und Lebenslust. Anton Pavlovich erhob inspirierte Arbeit und gesunde menschliche Beziehungen zu absoluten Werten. Das Lesen von Tschechows Werken ist einfach und interessant. Eines meiner Lieblingsbücher des Autors ist das Theaterstück „Der Kirschgarten“.

Die Komödie „Der Kirschgarten“ gilt als Tschechows Spitzenwerk. Das Stück spiegelt ein solches sozio-historisches Phänomen des Landes wider, wie die Degradierung des "Nestes des Adels", die moralische Verarmung des Adels, die Entwicklung feudaler Verhältnisse zu kapitalistischen und danach - die Entstehung eines neuen, herrschende Klasse der Bourgeoisie. Das Thema des Stücks ist das Schicksal des Vaterlandes, seine Zukunft. "Ganz Russland ist unser Garten." Die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft Russlands erhebt sich sozusagen aus den Seiten des Stücks "Der Kirschgarten". Der Vertreter der Gegenwart in Tschechows Komödie ist Lopakhin, die Vergangenheit - Ranevskaya und Gaev, die Zukunft - Trofimov und Anya.

Ab dem ersten Akt des Stücks werden die Fäulnis und Wertlosigkeit der Eigentümer des Anwesens - Ranevskaya und Gaev - aufgedeckt.

Lyubov Andreevna Ranevskaya ist meiner Meinung nach eine ziemlich leere Frau. Sie sieht nichts um sich herum außer Liebesinteressen, sie strebt danach, schön und sorglos zu leben. Sie ist einfach, charmant, freundlich. Aber ihre Freundlichkeit ist rein äußerlich. Die Essenz ihrer Natur liegt in Egoismus und Frivolität: Ranevskaya verteilt Gold, während die arme Warja aus „Ersparnissen alle mit Milchsuppe füttert, in der Küche geben sie alten Menschen eine Erbse“; arrangiert einen unnötigen Ball, wenn es nichts gibt, um Schulden zu bezahlen. Er erinnert sich an den toten Sohn, spricht von Muttergefühlen, Liebe. Und sie selbst überlässt ihre Tochter einem sorglosen Onkel, macht sich keine Sorgen um die Zukunft ihrer Töchter. Entschlossen reißt sie Telegramme aus Paris, zunächst ohne sie überhaupt zu lesen, und geht dann nach Paris. Sie ist traurig über den Verkauf des Anwesens, freut sich aber über die Möglichkeit, ins Ausland zu gehen. Und wenn er von der Liebe zum Vaterland spricht, unterbricht er sich selbst mit der Bemerkung: „Du musst aber Kaffee trinken.“ Bei aller Schwäche und Willenslosigkeit besitzt sie die Fähigkeit zur Selbstkritik, zu uneigennütziger Freundlichkeit, zu aufrichtigen, inbrünstigen Gefühlen.

Auch Gaev, Ranevskayas Bruder, ist hilflos und lethargisch. In seinen eigenen Augen ist er ein Aristokrat der höchsten Kreise, „raue“ Gerüche stören ihn. Er scheint Lopakhin nicht zu bemerken und versucht, "diesen Rüpel" an seine Stelle zu setzen. In Gaevs Sprache verbindet sich Umgangssprache mit erhabenen Worten: Schließlich liebt er freizügiges Geschwätz. Sein Lieblingswort ist „wem“; er ist süchtig nach Billardbegriffen.

Das gegenwärtige Russland in Tschechows Stück „Der Kirschgarten“ wird von Lopakhin repräsentiert. Überhaupt ist sein Bild komplex und widersprüchlich. Er ist entschlossen und gefügig, besonnen und poetisch, wirklich freundlich und unbewusst grausam. Das sind die vielen Facetten seines Wesens und Charakters. Während des gesamten Stücks wiederholt der Held ständig seine Herkunft und sagt, dass er ein Bauer ist: „Mein Vater war jedoch ein Bauer, aber hier bin ich in einer weißen Weste und gelben Schuhen. Mit einer Schweineschnauze in einer Kalaschny-Reihe ... Nur jetzt ist er reich, es gibt viel Geld, aber wenn Sie denken und es herausfinden, dann ist ein Bauer ein Bauer ... “Obwohl er mir immer noch scheint übertreibt sein gemeines Volk, denn er stammte bereits aus einer dörflichen Faustkrämerfamilie. Lopakhin selbst sagt: „... mein verstorbener Vater - er handelte damals hier im Dorf in einem Geschäft ...“ Ja, und er selbst ist derzeit ein sehr erfolgreicher Geschäftsmann. Seiner Aussage nach kann man beurteilen, dass es ihm sogar sehr gut geht und man sich über sein Leben und sein Schicksal in Bezug auf Geld nicht beklagen muss. In seinem Bild sind alle Merkmale eines Unternehmers, eines Geschäftsmanns, der den gegenwärtigen Staat Russlands verkörpert, seine Struktur sichtbar. Lopakhin ist ein Mann seiner Zeit, der die wirkliche Entwicklungskette des Landes, seine Struktur sah und in das Leben der Gesellschaft hineingezogen wurde. Er lebt für heute.

Tschechow bemerkt die Freundlichkeit des Kaufmanns, seinen Wunsch, besser zu werden. Ermolai Alekseevich erinnert sich, wie Ranevskaya für ihn eintrat, als sein Vater ihn als Kind beleidigte. Lopakhin erinnert sich mit einem Lächeln daran: „Weine nicht, sagt er, kleiner Mann, er wird vor der Hochzeit leben ... (Pause.) Kleiner Mann ...“ Er liebt sie aufrichtig, leiht Lyubov Andreevna bereitwillig Geld, nicht erwarten, sie jemals zu erhalten. Ihr zuliebe toleriert er Gaev, der ihn verachtet und ignoriert. Der Kaufmann strebt danach, seine Ausbildung zu verbessern, etwas Neues zu lernen. Zu Beginn des Stücks wird er mit einem Buch vor den Lesern gezeigt. Dazu sagt Jermolai Alekseevich: „Ich habe ein Buch gelesen und nichts verstanden. Lesen und schlafen.

Yermolai Lopakhin, der einzige im Stück, der mit Geschäften beschäftigt ist, geht für seine Händlerbedürfnisse. In einem der Gespräche darüber ist zu hören: „Ich muss jetzt um fünf Uhr morgens nach Charkow.“ Er unterscheidet sich von anderen durch seine Vitalität, seinen Fleiß, seinen Optimismus, sein Durchsetzungsvermögen und seine Praktikabilität. Alleine schlägt er einen echten Plan vor, um das Anwesen zu retten.

Lopakhin mag wie ein klarer Kontrast zu den alten Meistern des Kirschgartens erscheinen. Schließlich ist er ein direkter Nachkomme derer, deren Gesichter "von jedem Kirschbaum im Garten blicken". Ja, und wie kann er nach dem Kauf eines Kirschgartens triumphieren: „Wenn mein Vater und mein Großvater von ihren Gräbern aufstanden und den ganzen Vorfall ansahen, wie ihre Yermolai, geschlagene, analphabetische Yermolai, die im Winter barfuß liefen, wie diese Yermolai kaufte das Anwesen, wo Großvater und Vater Sklaven waren, wo sie nicht einmal in die Küche durften. Ich schlafe, es scheint mir nur, es scheint mir nur... Hey, Musiker, spiel, ich will dir zuhören! Alle kommen und sehen zu, wie Yermolai Lopakhin mit einer Axt auf den Kirschgarten einschlägt, wie die Bäume zu Boden fallen! Wir werden Datschen errichten, und unsere Enkel und Urenkel werden hier ein neues Leben sehen … Musik, spiel!“ Aber das ist nicht so, denn an der Stelle von etwas Ruiniertem ist es unmöglich, etwas Schönes, Fröhliches und Glückliches zu bauen. Und hier entdeckt Tschechow auch die negativen Eigenschaften des bürgerlichen Lopachin: seinen Wunsch, reich zu werden, seinen Gewinn nicht zu verpassen. Er kauft Ranevskayas Anwesen immer noch selbst und verwirklicht seine Idee, Datschen zu organisieren. Anton Pawlowitsch zeigte, wie Habgier einen Menschen allmählich lähmt und zu seiner zweiten Natur wird. „So wird im Stoffwechsel ein Raubtier benötigt, das alles frisst, was ihm in den Weg kommt, also werden Sie gebraucht“, erklärt Petya Trofimov dem Kaufmann seine Rolle in der Gesellschaft. Und doch ist Ermolai Alekseevich einfach und freundlich und bietet dem „ewigen Studenten“ aufrichtig Hilfe an. Nicht umsonst mag Petya Lopakhin - für seine dünnen, sanften Finger, wie die eines Künstlers, für seine „dünne, zarte Seele“. Aber er ist es, der ihm rät, „nicht mit den Armen zu winken“, sich nicht hinreißen zu lassen und sich vorzustellen, dass alles gekauft und verkauft werden kann. Und Ermolai Lopakhin weiter, je mehr er die Gewohnheit lernt, „mit den Armen zu winken“. Am Anfang des Stücks ist das noch nicht so ausgeprägt, aber am Ende macht es sich doch deutlich bemerkbar. Seine Zuversicht, dass alles in Geld betrachtet werden kann, wächst und wird immer mehr zu seinem Merkmal.

Die Geschichte von Lopakhins Beziehung zu Varya erweckt keine Sympathie. Warja liebt ihn. Und er scheint sie zu mögen, Lopakhin versteht, dass sein Vorschlag ihre Rettung sein wird, sonst geht sie zur Haushälterin. Ermolai Alekseevich wird einen entscheidenden Schritt machen und tut es nicht. Es ist nicht ganz klar, was ihn daran hindert, Varya einen Antrag zu machen. Entweder ist dies der Mangel an wahrer Liebe oder seine übermäßige Praktikabilität oder vielleicht etwas anderes, aber in dieser Situation verursacht er kein Mitgefühl für sich.

Er zeichnet sich nach dem Kauf des Ranevskaya-Anwesens durch Begeisterung und kaufmännische Arroganz aus. Nachdem er einen Kirschgarten erworben hat, verkündet er dies feierlich und prahlerisch, kann nicht umhin, zu loben, aber die Tränen der ehemaligen Geliebten erschüttern ihn plötzlich. Lopakhins Stimmung ändert sich und er sagt bitter: „Oh, wenn das alles vorübergehen würde, wenn sich nur unser unangenehmes, unglückliches Leben irgendwie ändern würde.“ Der noch nicht erloschene Triumph verbindet sich mit Selbstverspottung, kaufmännischem Gehabe - mit geistiger Unbeholfenheit.

Eine andere Eigenschaft von ihm macht keinen guten Eindruck. Das ist vor allem seine Unfeinheit, der Wunsch nach dem schnellsten Profit. Er fängt an, Bäume zu fällen, noch bevor die ehemaligen Besitzer gegangen sind. Kein Wunder, dass Petja Trofimow zu ihm sagt: „Wirklich, da fehlt wirklich das Fingerspitzengefühl …“ Das Fällen des Kirschgartens wird gestoppt. Doch sobald die ehemaligen Besitzer das Gut verließen, klapperten die Äxte wieder. Der neue Eigentümer hat es eilig, seine Idee in die Tat umzusetzen.

Vertreter der Zukunft Russlands sind Trofimov und Anya. Pyotr Trofimov betrachtet viele Lebensphänomene richtig, kann mit bildlichen, tiefen Gedanken fesseln und unter seinem Einfluss wächst Anya schnell spirituell. Aber Petjas Worte über die Zukunft, seine Aufrufe zur Arbeit, frei wie der Wind zu sein, vorwärts zu gehen, sind vage, sie sind zu allgemein, träumerisch. Petya glaubt an „höheres Glück“, aber er weiß nicht, wie er es erreichen kann. Es scheint mir, dass Trofimov das Bild eines zukünftigen Revolutionärs ist.

Der Kirschgarten wurde von Tschechow in der Zeit der vorrevolutionären Unruhen geschrieben. Der Schriftsteller glaubte zuversichtlich an den Beginn einer besseren Zukunft, an die Unausweichlichkeit der Revolution. Schöpfer des Neuen glückliches Leben er betrachtete die jüngere Generation Russlands. In dem Stück "The Cherry Orchard" sind diese Leute Petya Trofimov und Anya. Die Revolution ist geschehen, eine „glänzende Zukunft“ ist gekommen, aber sie hat den Menschen nicht das „höchste Glück“ gebracht.

Mir näherer Held Komödie Lopachin. Mit seiner Arbeit, Ausdauer und seinem Fleiß erreichte er sein Ziel – er kaufte ein Anwesen, wo „Großvater und Vater Sklaven waren, wo sie nicht einmal in die Küche durften“. Er wurde ein reicher, angesehener Mann. Natürlich gibt es auch negative Charaktereigenschaften in ihm: das Streben nach Profit, die Angewohnheit, „mit den Armen zu winken“. Aber Lopakhin versucht, seine Ausbildung zu verbessern, etwas Neues zu lernen. Im Gegensatz zu Petja Trofimow weicht Jermolai Alekseevichs Wort nicht von seiner Tat ab. Mit seinem Durst nach Bereicherung hatte er immer noch Mitgefühl für seinen Nächsten. An Lopakhin mag ich Optimismus, Fleiß, einen nüchternen Blick auf die Dinge.

Ganz Russland zu Beginn des 20. Jahrhunderts spiegelte sich meiner Meinung nach in Tschechows Stück wider. Und jetzt können Sie so unpraktische Menschen treffen, die den Boden unter den Füßen verloren haben, wie Ranevskaya und Gaev. Idealisten wie Petya Trofimov und Anya leben auch, aber es ist ziemlich schwierig, Leute wie Tschechows Lopakhin zu treffen: modernen Unternehmern fehlen sehr oft die attraktiven Persönlichkeitsmerkmale, die ich an diesem Helden mochte. Leider treten in unserer Gesellschaft „Yashas Lakaien“ jeden Tag selbstbewusster in den Vordergrund. Von diesem Helden fällt in meinem Aufsatz kein Wort, da ich zeitlich durch die Prüfungsarbeit eingeschränkt bin. Ich könnte viel über ihn und über andere Figuren in Tschechows Stück Der Kirschgarten sagen, da dieses Werk unerschöpflichen Stoff zum Nachdenken über das Schicksal Russlands liefert.

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Russische Schriftsteller

Der Kirschgarten als Abbild des Mutterlandes im Stück

Besitzen letzte Arbeit A.P. Tschechow schrieb ganz am Anfang des 20. Jahrhunderts, als ein Gefühl bevorstehender Veränderungen über dem Land hing. Viele Literaten haben versucht, zu verstehen, was passiert, zu analysieren, was in der Vergangenheit bleibt, und die Zukunft vorherzusagen. Anton Pawlowitsch war keine Ausnahme, und das Ergebnis dieser Überlegungen zum Schicksal des Mutterlandes und des russischen Volkes war der Satz aus dem Stück "Der Kirschgarten" - "Ganz Russland ist unser Garten", der einem von ihnen in den Mund gelegt wurde Helden.

In der Anfangsphase der Arbeit an neues Spiel Tschechow sprach über seinen Namen. Er legte besonderen Wert auf die Verwendung des Buchstabens „ё“ im Wort „Kirsche“. Schließlich ist der „Kirschgarten“ ein Garten, der auf Profit ausgerichtet ist, und die „Kirsche“ ist die Verkörperung des häuslichen Komforts, des gewöhnlichen gemessenen Lebens, das dem ästhetischen Vergnügen dient und damit seine Symbolik im Stück anzeigt. Der Dramatiker zeigte nicht den alten Kirschgarten selbst in seiner häuslichen Bestimmung, sondern die Haltung der Figuren ihm gegenüber. Er korrelierte sie mit Gefühlen für sein Heimatland und personifizierte damit Russland für sie. So nahm das Thema Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft Russlands im Stück "Der Kirschgarten" einen der Hauptplätze ein, und die Charaktere wurden zu glänzenden Vertretern ihrer Zeit.

Helden und ihr Kirschgarten

Alle Helden des Stücks sind in drei Gruppen eingeteilt, die die historische Entwicklung Russlands charakterisieren.

Die erste Gruppe sind Ranevskaya, Gaev und Firs. Sie werden als Vergangenheit dargestellt. Vor der Aufhebung der Leibeigenschaft war die gesamte Gesellschaft in Aristokraten und Bauern geteilt. Die Adligen lebten auf Kosten der Arbeitskraft ihrer Leibeigenen, Alltagssorgen wurden auf den allerletzten Plan verbannt, denn über Jahrhunderte sicherte die etablierte Ordnung den Herren ein wohlgenährtes Leben. Und sie wiederum beschäftigten sich mit der Selbstentwicklung, dem Wissen über die Welt und dem Empfangen von Vergnügen. Die Adligen wussten, wie man das Leben genießt und die Schönheit um sich herum sieht. Der Garten für sie ist eine Augenweide. Und an Profit und an Geld für diese Klasse zu denken, ist Vulgarität. Ist es möglich, Spiritualität und Finanzen auf eine Linie zu bringen? Indem er Porträts von Ranevskaya und Gaev malte, wollte Tschechow zeigen, dass der Adel in die Vergangenheit verblasst und seine unbezahlbare Kultur mit sich bringt, die in Gegenwart und Zukunft keinen Platz hat. Aber er geht, weil er sich aufgrund seines schwachen Charakters nicht an neue Realitäten anpassen kann, keine Entscheidungen treffen kann und nicht bereit ist, einen Kompromiss zu suchen, um seinen Garten, sein Russland, zu retten.

Bemerkenswert ist auch die Figur der Tannen. Sein ganzes Leben lang diente er der Familie von Ranevskaya und Gaev. Zum Zeitpunkt des Stücks ist er 87 Jahre alt. Als er etwa 50 Jahre alt war, wurde die Leibeigenschaft abgeschafft, er konnte ein neues Leben beginnen, wollte aber nicht, unter anderem hatte er die Chance, schon in jüngerem Alter zu heiraten, aber er entschied sich wieder für den Dienst eines Lakai. Wieso den?

Das Weltbild der Bauern war so tief verwurzelt, dass die Verbundenheit mit den Eigentümern vererbt wurde. Auch hier haben sie jahrhundertelang denselben Job gemacht, und es gab keine Notwendigkeit, Entscheidungen zu treffen. Tatsächlich wurde die Freiheit, die sie erhielten, für viele Bauern zu einer schwierigen Prüfung, und nicht alle träumten davon. 40 Jahre später, zum Zeitpunkt der Entstehung des Stücks, waren jedoch bereits neue Generationen von Bauern und Aristokraten aufgetaucht, die soziale Unterschiede anders wahrnahmen.

Simeonov-Pishchik ist auch ein Vertreter der früheren Klasse von Landbesitzern, aber er konnte sich an ein neues Leben anpassen. Er begrüßte das Gebäude Eisenbahn, da ihm das Gelände, das durch sein Land ging, einen Gewinn brachte, verpachtete er sein Land und erhielt wieder Geld.

Eine neue Ära bringt neue Charaktere hervor, so war Lopakhin. Ein Kaufmann, aber er ist nicht mehr der Kaufmann, der vom Verkauf von Waren lebt. Er ist mäßig gebildet, er weiß zu denken und zu argumentieren, weiß die Schönheit und Kultur der vergehenden Zeit zu schätzen. Und vielleicht ist er der einzige, der den alten Garten aufrichtig bewundert. Für ihn ist der Garten nicht nur eine Masse von Bäumen, sondern auch die Erde. So ist selbst die Zerstörung eines Gartens eine Gelegenheit, ihm neues Leben einzuhauchen. Das versteht Petya, der zu einem Vertreter der Zukunft geworden ist, für den der Garten ein Symbol der Sklaverei ist, und er fordert sogar seine Zerstörung. Aber wenn Lopakhin immer noch Mitleid mit dem Garten hat, dann bedauert Trofimov dies nicht im Geringsten, obwohl er es ist, der den philosophischen Satz „Ganz Russland ist unser Garten“ besitzt.

Reflexion der Geschichte Russlands auf den Seiten von "The Cherry Orchard"

Betrachten wir alle Helden aus der Sicht historischer Prozesse, dann werden gesellschaftliche Veränderungen im Land deutlich. Nach der Abschaffung der Leibeigenschaft wurde die gesamte Gesellschaft in zwei Gruppen gespalten: Befürworter und Gegner, und zwar in allen Gesellschaftsschichten. Und die sozialsten Schichten waren es nicht so sehr. Adlige, manche ärmer, manche reicher, waren in der Regel mit geistiger Arbeit beschäftigt, und alle hohen Positionen wurden von genau dieser Klasse besetzt. Die Bauern vor der Abschaffung der Leibeigenschaft wurden in Leibeigene und Freie eingeteilt. Sie wurden frei, indem sie sich selbst erlösten, oder ihre Besitzer befreiten sie aus freien Stücken. Freie Bauern waren in der Regel sehr fleißig, und dank dieser Eigenschaft konnten sie in die Intelligenz aufbrechen. Lophin stammt aus einer solchen Familie. Die Adligen, die nicht im Staats- oder anderen Dienst tätig sind, gingen nach der Abschaffung der Leibeigenschaft sehr schnell bankrott, was Ranevskaya und Gaev widerfuhr. Und die Überlebenswege waren unterschiedlich, was übrigens im Stück gezeigt wird, und ihre Kinder mussten ihren eigenen Weg wählen, was Anya demonstrierte. All diese Veränderungen und Beziehungen zwischen den Gesellschaftsschichten werden sehr anschaulich dargestellt und regen zum Nachdenken an.

Der Verkauf des Gartens und die anschließende Abreise seiner Bewohner in verschiedene Richtungen ist sehr symbolisch. Zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts begann die Zerstörung der „edlen Nester“, die Zerstörung familiärer Bindungen, die zu einer langen Zeit führte Bürgerkrieg nach 15-16 Jahren. Vielleicht hat Anton Pawlowitsch dies vorausgesehen und Helden geschaffen, die sich nicht hören konnten.

Die Zukunft Russlands wird in Tschechows Stück „Der Kirschgarten“ sehr vage und unbestimmt dargestellt. Und der optimistischste Satz lautet: "Wir werden einen neuen Garten anlegen." Das sind nur die Charaktere, die laut dem Autor selbst dazu in der Lage sind, nicht im Stück.

Die Reflexion Russlands in Tschechows Stück und die Beschreibung seiner Rolle können für 10-Klassen nützlich sein, wenn Materialien für einen Aufsatz zum Thema „Ganz Russland ist unser Garten!“ vorbereitet werden.

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Heimatliebe

Im Werk des großen russischen Klassikers A. P. Tschechow „Der Kirschgarten“ wird dem Thema Heimat und Mutterland ein zentraler Platz eingeräumt. Wie ein Kirschgarten, der einer Axt aus der Hand gefallen ist, stirbt die einstige Heimat langsam. Oder, wenn man es von der anderen Seite betrachtet, stirbt es nicht, sondern wird wiedergeboren: Die alte Generation wird durch eine neue, jüngere Generation ersetzt, voller Vertrauen in eine glückliche Zukunft. Ob dies tatsächlich der Fall war, zeigte sich später durch die Oktoberrevolution, aber die Urheber dieser Ereignisse fingen nicht mehr an. Tschechow starb 1904 und schaffte es 1903, das Theaterstück „Der Kirschgarten“ fertigzustellen.

Der im Stück erwähnte Vergleich „ganz Russland ist unser Garten“ entpuppte sich als sehr symbolisch. Anton Pawlowitsch war ein großer Bürger seines Landes und hat in vielen seiner Werke das Thema Mutterland angesprochen. Es ist nicht verwunderlich, dass seine Hauptfiguren voller Patriotismus und Heimatliebe sind. Die Liebe zum Haus im Stück manifestiert sich in jedem auf seine eigene Weise. So ist dies beispielsweise für Ranevskaya und Gaev eine blinde Bindung an das Familiengut und damit an den Garten, in dem mehr als eine Generation aufgewachsen ist. Und für Petya Trofimov und Anya ist die Liebe zur Heimat etwas mehr. Sie stehen über der Liebe zum Garten. Sie interessieren sich für die Zukunft des Landes, Veränderungen und Innovationen.

Einen Garten zu verkaufen ist das, was an der Oberfläche liegt, wenn wir ein Theaterstück lesen. Tatsächlich liegen die Wurzeln des vom Autor aufgeworfenen Problems viel tiefer. Der Verkauf des Gartens steht für den Niedergang des Adels zu Beginn des 20. Jahrhunderts, die Zerstörung der über Jahrhunderte entstandenen Gesellschaftsordnung, das Aufkommen einer neuen Unternehmergeneration und die Voraussetzungen für eine bevorstehende Revolution. Für neue Kaufleute, Ureinwohner des Volkes, ist weder der Kirschgarten noch der Familienbesitz von großer Bedeutung. Hier ist ein Mohnfeld, das laut Yermolai Lopakhin viel mehr Gewinn bringen würde, nützlicher als Kirschen. Und noch besser, wenn Sie diesen Garten in Parzellen aufteilen und an Sommerbewohner vermieten.

Ein solcher Vorschlag verärgert Lyubov Andreevna Ranevskaya sehr, die so zärtlich an ihrem geliebten, einheimischen Kirschgarten hängt. Selbst der oberflächliche Gaev macht sich Sorgen um das Schicksal des Gartens und des Anwesens. Es scheint, dass dies die wahre Liebe des Hauses ist. Aber ist ein so schlechter Kaufmann Lopakhin oder Petya Trofimov, der sagt, dass der Adel daran arbeiten muss, seine Schuld vor Russland zu sühnen? Ranevskayas siebzehnjährige Tochter Anya stellt sich ebenfalls auf die Seite von Petya, was eine neue Generation von Patrioten bedeutet. Sie schimpft mit ihrer Mutter, wenn sie Geld verschwendet, sie macht ihr Vorwürfe, wenn sie unter dem Verlust des Gartens leidet.

Trofimov wiederum, obwohl er Lopakhin nicht mag und ihn ein "räuberisches Tier" nennt, betrachtet ihn in seinem Herzen als einen Mann von zarter und zarter Konstruktion. Daher ist es nicht logisch anzunehmen, dass jemand Recht hat und jemand nicht in diesem Spiel ist. Jeder Charakter hat seine eigene Heimatliebe. Sogar der alte und treue Firs wacht bis zuletzt über das Anwesen von Ranevskaya und Gaev, das bereits an Yermolai Lopakhin versteigert wurde. Er hört, wie sie mit einer Axt an die Bäume klopfen und macht sich Sorgen, dass Gaev in einem Mantel und nicht in einem Pelzmantel gegangen ist. Eines bleibt unverändert - das Schicksal eines gewöhnlichen Gartens, so scheint es, entscheidet über das Schicksal gewöhnlicher Menschen.