როგორია იმიჯი ოსტროვსკის პიესაში. ქალის გამოსახულებები ოსტროვსკის ნაწარმოებში პიესების "ჭექა-ქუხილის" და "მზითის" მაგალითზე.

* ეს ნაშრომი არ არის სამეცნიერო ნაშრომი, არ არის საბოლოო საკვალიფიკაციო ნაშრომი და არის შეგროვებული ინფორმაციის დამუშავების, სტრუქტურირებისა და ფორმატირების შედეგი, რომელიც განკუთვნილია მასალის წყაროდ სასწავლო სამუშაოს თვითმომზადებისთვის.

ა.ნ. ოსტროვსკი დიდი ხნის განმავლობაში ეძებდა თავისი პიესების „ჭექა-ქუხილის“ და „მზითველის“ მთავარ გმირებს. მან გაიარა მრავალი ვარიანტი, მას სჭირდებოდა გმირი, რომელიც ერთდროულად გამოიწვევდა მკითხველში: ზიზღს, სინანულს, აღფრთოვანებას და თანაგრძნობას. და როგორც ამბობენ, "ვინც ეძებს ყოველთვის იპოვის", აქ ოსტროვსკიმ იპოვა ის, რაც სურდა. და მეჩვენება, რომ ტყუილად არ ირჩევდა ასე შეგნებულად მთავარ გმირებს, რადგან ისინი ნამდვილად ერგებიან ამ როლებს, თუნდაც ეს იყოს მოთხრობის "ჭექა-ქუხილის" მთავარი გმირი - კატერინა, თუნდაც მოთხრობის მთავარი გმირი. "მზითვი" - ლარისა. ორივე ძალიან საინტერესო პერსონაჟები, გარკვეულწილად ისინი ძალიან ჰგვანან კიდეც, მაგრამ შეუძლებელია იმის თქმა, რომ ისინი ერთნაირია, რადგან ეს ასე არ არის.

მოთხრობაში "ჭექა-ქუხილი" მთავარი გმირის კატერინას წილი არ იყო გასათვალისწინებელი. დიახ, დასაწყისში ჩვენ ვხედავთ ერთგულ ცოლს, რომელსაც უყვარს ქმარი, შეიძლება ითქვას, რძალიც კი ცდილობს იპოვოს საერთო ენა ქმრის დედასთან, ე.ი. დედამთილთან ერთად. მაგრამ შემდეგ, როდესაც ჩვენ ვიწყებთ უფრო და უფრო ახლის შესწავლას კატერინას შესახებ, ვიწყებთ იმის გაგებას, რომ მას საერთოდ არ უყვარს ქმარი, ის ერთგულია მხოლოდ იმიტომ, რომ მან იცის, რომ ეს მისი მოვალეობაა. და ის ცდილობს არ დაუპირისპირდეს დედამთილს მხოლოდ იმისთვის, რომ ცოტათი გაუადვილოს მისთვის ცხოვრება, სახლში, სადაც მხოლოდ სკანდალებია და რომელიც, რა თქმა უნდა, არ ჩაუვლია ცბიერი დედამთილის გარეშე. -კანონი მარფა იგნატიევნა კაბანოვა.

ახლა კი ვხედავთ, რომ მხოლოდ როგორც ჩანს, კატერინა პოულობს თავის ბედნიერებას, შეუყვარდება. მაგრამ აქაც ვერ იქნება ბედნიერი, რადგან გათხოვილია და ამაზე საუბარი არ შეიძლება. მაგრამ მაინც ეწინააღმდეგება წესებს და ღალატობს ქმარს ახალგაზრდა კაცთან, ბორის გრიგორიევიჩთან. ჩვენ ასევე ვხედავთ, რომ კატერინამ სულში ასეთი ცოდვით ცხოვრება ვერ შეძლო და საჯაროდ აღიარა ღალატი. რა თქმა უნდა, თითქმის არავის ესმოდა მისი და ზიზღით ეპყრობოდა. სირცხვილის გამო მას სურს წასვლა ბორისთან, რომელიც უყვარს, მაგრამ ის უარს ამბობს და მარტო მიდის. კატერინა კი თვითმკვლელობას გადაწყვეტს და კლდიდან ხტება.

რაც შეეხება მოთხრობას „მზითვი“, აქ მთავარი გმირი ლარისა უფრო ადვილია, რადგან ის არ არის გათხოვილი და სრულიად თავისუფალი გოგოა. მაგრამ რატომღაც, ეს ხელს არ უშლის მას ცხოვრების გაფუჭებაში, ყოველ შემთხვევაში, იმით, რომ იგი თანახმაა დაქორწინებაზე იმ ადამიანზე, ვინც ცოტათი არ უყვარს. და მას უყვარს თავისი ყოფილი საქმრო პარატოვი, რომელმაც მიატოვა და წავიდა. და ის დაბრუნდა მხოლოდ მაშინ, როდესაც ლარისა თითქმის გათხოვილი გოგონა იყო. და როგორც ძნელი მისახვედრი არ არის, რა თქმა უნდა, ეს აფუჭებს ცხოვრებას როგორც ლარისას, ასევე მის საქმროს კარანდიშევს. პარატოვი ატყუებს გულუბრყვილო ლარისას, შეიძლება ითქვას, რომ მას უბრალოდ სათამაშოდ იყენებს. და რა თქმა უნდა, ის ტოვებს და საერთოდ არ აპირებს მასზე დაქორწინებას, როგორც ადრე დაჰპირდა. და ის რჩება მარტო, უბედური და მოტყუებული. მას შემდეგ, რაც ლარისამ საქმრო მოატყუა, ახლა მას არ შეუძლია მასთან დაბრუნება და გარდა ამისა, თავად კარანდიშევმა უკვე იცის ყველაფერი და გაბრაზებული ეძებს პარატოვს და ლარისა. მაგრამ ამასობაში ლარისა სასოწარკვეთილი უახლოვდება კლდეს და სურს თვითმკვლელობა, მაგრამ ამას ვერ ბედავს და წამოიძახის: "როგორ მომკლავს ახლა ვინმე..." და გადის რამდენიმე წუთი და მისი სურვილი ახდება. უფრო სწორედ, ლარისა კვდება მოტყუებული საქმროს კარანდიშევის ხელით.

ასე რომ, პირადად მე ვფიქრობ, რომ სპექტაკლები "The Thunder" და "The DOWN" არც ისე ჰგვანან, უფრო სწორად, მხოლოდ იმით არიან მსგავსი, რომ ორივე მთავარი გმირი ტრაგიკულად იღუპება პიესების ბოლოს. ასე რომ, არსებითად, ეს ორი სპექტაკლი სრულიად განსხვავებულია და კატერინასა და ლარისას ბედი საერთოდ არ არის მსგავსი.

რა თქმა უნდა, ეს მოვლენები ჩვენს დროში რომ მომხდარიყო, მაშინ, შესაძლოა, სპექტაკლების „გ“ და „ბ“ ფინალი სულ სხვანაირად განვითარებულიყო.

(354 სიტყვა) ქალთა სურათებიმნიშვნელოვან როლს ასრულებს ლიტერატურაში. ეს არის სუსტი სქესის წარმომადგენლები, რომლებსაც ზოგჯერ აქვთ განზრახული, აჩვენონ ცხოვრება მთელი სიძნელეებითა და გაჭირვებით, მიაწოდონ გარკვეული აზრი მკითხველს და გავლენა მოახდინონ მთლიან საზოგადოებაზე. ნამუშევრები A.N. ოსტროვსკი ცნობილია ქალის გამოსახულების მრავალფეროვნებით, რომელთაგან თითოეულს აქვს საკუთარი ინდივიდუალობა, მაგრამ ამავე დროს ასახავს იმ დროისთვის დამახასიათებელ გარკვეულ მახასიათებლებს. ეს განსაკუთრებით შესამჩნევია მის დრამაში „ჭექა-ქუხილი“, რომელიც დაიწერა 1859 წელს.

კატერინა კაბანოვა ნაწარმოების მთავარი გმირია, სწორედ მისი ემოციური გამოცდილებისთვის ვაკვირდებით მთელ სპექტაკლს. სუფთა, გულწრფელი, მგრძნობიარე გოგონა, "შუქის სხივი ბნელი სამეფო". ბავშვობიდანვე გარშემორტყმული იყო მშობლების სიყვარულითა და მზრუნველობით, ამიტომ ვნებიანი და მეოცნებე ბუნებით იზრდებოდა. იგი ღია იყო სამყაროსთვის, არ სჭირდებოდა პრეტენზია გამოხატოს თავისი ემოციები. მაგრამ შემდეგ, ტიხონზე დაქორწინების შემდეგ, იგი აღმოჩნდა სრულიად განსხვავებულ სამყაროში, გაჯერებული ბოროტებითა და დესპოტიზმით დედამთილის მხრიდან. ასეთი ცხოვრება მისთვის აუტანელი იყო, რის შედეგადაც ბორისი შეუყვარდა. თუმცა, სამწუხაროდ, ყველაფერი სამწუხაროდ დასრულდა: კატერინამ სინდისის ქენჯნას ვერ გაუმკლავდა, ამიტომ გარდაიცვალა, მიზანმიმართულად აირჩია სიკვდილის გზა.

მარფა იგნატიევნა კაბანოვა სპექტაკლში კიდევ ერთი ნათელი სურათი გახდა. მდიდარი ვაჭრის ცოლი და ტიხონის ნახევარ განაკვეთზე დედა, კატერინას დედამთილი. ის არის ტირანიის და სისასტიკის პერსონიფიკაცია - ამ კალინოვისთვის დამახასიათებელი თვისებები. ყველაფერზე მეტად ის აფასებს დომოსტროის მიერ რეგულირებულ ბრძანებებს და წეს-ჩვეულებებს. ის გმობს შვილს და რძალს, რადგან ისინი არ იქცევიან კანონით დადგენილი წესით. მაშინაც კი, როცა კატერინა ცოდვას აღიარებს, კაბანიკა ბედნიერია, რადგან აქვს მიზეზი სამუდამოდ დაამციროს ახალგაზრდა ქალი. თუმცა, სამუშაოს ბოლოს, ვაჭრის ცოლი მარტო რჩება, რადგან მისმა ერთადერთმა ვაჟმაც კი მიატოვა.

ნაწარმოებში კიდევ ერთი საინტერესო გმირი იყო კაბანიკის ქალიშვილი - ბარბარე. ჭკვიანი და ცბიერი გოგონა, რომელიც ზიზღს აყენებს დომოსტროის კანონებს და ცდილობს სხვაგვარად მოიქცეს. სწორედ მან დაარწმუნა კატერინა ბორისთან შეხვედრაზე, რადგან მისი აზრით, რაც გინდა, უნდა გააკეთო. ჰეროინი არასოდეს გამოვა ღიად სასტიკი ბრძანებების წინააღმდეგ, მაგრამ ის მზადაა იბრძოლოს ბედნიერებისთვის ტყუილის გამოყენებით. ბოლოს ვარვარა კუდრიაშთან ერთად გარბის თავისი სახლიდან სხვა ცხოვრების დასაწყებად.

ოსტროვსკის სპექტაკლში ჩვენ ვხედავთ სრულიად განსხვავებულ გმირებს, რომლებიც განსხვავდებიან თავიანთი მსოფლმხედველობით. თითოეული მათგანი ახასიათებს ადამიანთა გარკვეულ ჯგუფს, რომლებიც იმ დროს ცხოვრობდნენ.

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

ქალის გამოსახულებები ოსტროვსკის პიესებში

რუსულ ლიტერატურაში ქალის გამოსახულება მრავალმხრივი და მრავალმხრივია. ბევრმა გამოჩენილმა რუსმა მწერალმა და პოეტმა პატივი მიაგო ცხოვრების მსვლელობის პრიზმაში გამოსახვა ქალის ბედი. ტატიანა ლარინა პუშკინა და ანა კარენინა ტოლსტოი, პრინცესა მერი ლერმონტოვა და ჩეხოვის დები პროზოროვა - თითოეული ქალის ბედი, რომელიც ავტორებმა სითბოთი და სიყვარულით გამოავლინეს, თავისებურად ასახავს რუსული ცხოვრების მიმდინარეობას რამდენიმე საუკუნის განმავლობაში...

ოსტროვსკის პიესებში ქალები დამოკიდებულნი არიან მათ გარშემო არსებულ სოციალურ გარემოზე. ეს განსაზღვრავს კონფლიქტს პიესების დიდ უმრავლესობაში. კონფლიქტი სასურველსა და რეალურს შორის, რაც არის „ნებადართული“ და „არ არის ნებადართული“ შორის, ბევრს განსაზღვრავს ოსტროვსკის მიერ ქალის გამოსახულების აგებაში.

ჩვეულებრივ, მთავარი გმირისპექტაკლში, რა თქმა უნდა, გარშემორტყმული არიან მეორე გეგმის გმირები. ისინი, როგორც იქნა, ვარიაციებია მთავარ თემაზე, რომლებიც პასუხობენ კითხვას: "რა მოხდებოდა, თუ ჰეროინი ასე არ მოიქცეოდა, მაგრამ სხვაგვარად?" ეს საშუალებას გაძლევთ უფრო ღრმად შეხედოთ პიესის გმირებთან მიმდინარე მოვლენებს.

ამ მხრივ, აღსანიშნავია ოსტროვსკის მრავალფეროვანი და ამავდროულად მარტოხელა დედის როლში მყოფი დედები, რომლებიც ზრუნავენ შვილებზე, განუყოფლად უყვართ ისინი, მაგრამ ხშირად არ ესმით მათი სურვილები და შესაძლებლობები. ესენი არიან ელენა კარმინას და ლიპოჩკა ბოლშოვას დედები, რომლებიც თავიანთი ქალიშვილების ბედნიერებას ექსკლუზიურად ქორწინებაში ხედავენ (და მათთვის არ აქვს მნიშვნელობა როგორი ქმარი იქნება ეს, მთავარია "წესიერება" იყოს დაცული და შემდეგ "იყავი მოთმინება - შეიყვარე"), ჰარიტა იგნატიევნა ოგუდალოვა - მისი ტანჯული ქალიშვილების უბედური დედა და ტიხონ კაბანოვის დედაც კი - საშინელი კაბანიჰა, თავისებურად უპასუხოდ უყვარდა ვაჟი და ქალიშვილი, უსურვებს მათ რაიმე სახის ბედნიერების რომ ესმის...

მათი ქალიშვილების ბედი განსხვავებულია. მაგალითად, "ბელუგინის ქორწინების" გმირმა მოახერხა თავადაზნაურობის წვრილმანი ამპარტავნობის დაძლევა და ჭეშმარიტად შეუყვარდა ქმარი, "არ შეეფერება" მის ქონებას. ელენა კარმინა არის ოსტროვსკის იმ რამდენიმე გმირიდან, რომელმაც სრულად დაიმსახურა ქალის ბედნიერება.

ლიპოჩკას სპექტაკლიდან "გაკოტრებული, ანუ ჩვენი ხალხი - მოდი, მოვაგვაროთ" სხვა ბედი აქვს, ისევე როგორც სხვა ოცნება. მისთვის ქორწინება მხოლოდ მშობლის მჩაგვრელი მზრუნველობისგან თავის დაღწევის შესაძლებლობაა, გასვლა, როგორც ამბობენ, "სინათლეში" (ამავდროულად, ის არის მისი მკაცრი და უგრძნობი მამის შვილი: არ ხედავს მოსიყვარულეობას და მშობელს. სიკეთე მისგან ბავშვობაში, ის, ბუნებრივია, ვერ უპასუხებს მას იგივენაირად, ცივსისხლიანად აგზავნის მას ვალის ორმოში საკუთარი კეთილდღეობისთვის). ლიპოჩკას ბედისთვის, რომელიც გახდა ოლიმპია სამსონოვნა, არ შეიძლება შეგეშინდეთ, რადგან ასეთი ადამიანები გადარჩებიან ცხოვრების ნებისმიერ აღმავლობასა და ვარდნაში... თუმცა, ოსტროვსკის მიერ შექმნილი ყველაზე ნათელი, სავსე ქალის სურათები მიუთითებს იმაზე, რომ ბედნიერების კონცეფცია ქალი შეუთავსებელია მოტყუების, უსამართლობის, საკუთარი თავის და სხვების ტყუილის ცნებებთან. ვერც კატერინა და ვერც ლარისა ოგუდალოვა ვერ იცხოვრებდნენ სიცრუეში, იტყუებდნენ საკუთარ თავს გარეგანი კეთილდღეობისთვის.

კატერინამ, რომელიც ცხოვრობს ქმრის დედის სახლში, სადაც ყველაფერი ექვემდებარება კაბანიკის თვალთმაქცობას, ჭეშმარიტი გრძნობების გამოვლენის შეუძლებლობას, არ იცის როგორ "გამოიჩინოს" და "ტრაბახოს", მაგრამ მზადაა დაემორჩილოს ყველაფერს. ვერ ხედავს ქმრის კეთილ დამოკიდებულებას მის მიმართ (რომელიც იმალება დედის შიშის ქვეშ), კატერინა თავშეუკავებლად ეძებს შესაძლებლობებს, რომ შეიყვაროს და შეიყვაროს. ბორისი მისთვის უფრო სწრაფად რეალიზებული ოცნებაა, ვიდრე რეალური ადამიანი. ის ახასიათებს თავისუფლების, ფრენის, ბედნიერების მიღწევის შესაძლებლობას. მისი სურვილებისა და მის გარშემო არსებული რეალობის გაერთიანების არარეალურობა კვდება საკუთარ თავთან უკიდურესად გულწრფელი კატერინას. მისი სიკვდილი მისი სიძლიერისა და თავისუფლების, ნებისყოფისა და დამოუკიდებლობის დასტურია.

ლარისა ოგუდალოვას მიერ ჩადენილი ქმედებები ასევე ჟღერს, როგორც პროტესტს სისასტიკისა და სისასტიკის, უნამუსოებისა და ჭკუის წინააღმდეგ. ეს არის მისი გამგზავრება პარატოვთან ერთად მდინარის გაღმა და მისი უარი თქვას თავხედი ვაჭრების - კნუროვისა და ვოჟევატოვის "დახმარებაზე". საკუთარი თავის დარჩენის შესაძლებლობას (თუმცა მიტოვებული, მაგრამ მოსიყვარულე ქალი, რომელიც არ გახდა სათამაშო სხვის ხელში) სრულად გადაიხადა ლარისა, მისი სიკვდილი. კარანდიშევი, ალბათ, უნებურად, ერთ-ერთ ყველაზე პატიოსან საქციელს ჩაიდენს ლარისასთან მიმართებაში: ის სიცოცხლეს ართმევს, რითაც დაცემის შესაძლებლობასაც კი არ აძლევს.

ოსტროვსკის შემოქმედებაში ქალების გამოსახულებები რუსული ლიტერატურის საუკეთესო ნიმუშებს მიეკუთვნება, რაც ახალ ეტაპს აღნიშნავს დრამატურგიაში.

დრამატურგთა შორის ა.ნ. ოსტროვსკი განსხვავდება რუსული ლიტერატურის მრავალი კლასიკოსისგან. მას არ აქვს იდეალური ჰეროინები, როგორიცაა ელენა (რომანი "წინასწარ"), ოლგა (რომანი "ობლომოვი"), ოსტროვსკი რეალისტურია. მის პიესებში არც ერთი პერსონაჟი არ არის სრულყოფილი.

ჭექა-ქუხილის ქალური სურათების ჭრელი გალერეა, ისევე როგორც მის სხვა დრამატულ ნაწარმოებებში, რეალისტური და სასიცოცხლოა.

(ირინა ზარუბინა ვარვარა კაბანოვას როლში ფილმიდან "ჭექა-ქუხილი", სსრკ, 1933 წ.)

პიესაში წარმოდგენილი პირველი პერსონაჟი ვარვარა კაბანოვაა. ეს გოგო მართას ქალიშვილია. როგორც ჭკვიანი და მზაკვარი, ბარბარა ზიზღს აყენებს დომოსტროის საფუძვლებს. ის ცდილობს გააკეთოს საკუთარი საქმე. ქარიანი, უდარდელი სუბრეტი არწმუნებს კატერინას ბორისთან პაემანზე წავიდეს. გოგონას სჯერა, რომ მხოლოდ ისე უნდა მოიქცე, როგორც გინდა, მაგრამ ამავე დროს ცოდვების აღიარება არ შეგიძლია. ჰეროინი ღიად არ ეწინააღმდეგება ორდენის სისასტიკეს. ის იბრძვის თავისი თავისუფლებისთვის, იყენებს სიცრუეს. და როდესაც დედა ბრძანებს ქალიშვილის ჩაკეტვას, ვარვარა კუდრიაშთან ერთად გარბის სახლიდან, ცდილობს დაიწყოს სხვა ცხოვრება, არა იმ პატრიარქალურ კანონებზე დაყრდნობით, რომელიც მას დედამ უქადაგა.

(ფაინა შევჩენკო კაბანიკას როლში, დრამა, 1934 წ)

მეორე, არანაკლებ ნათელი გამოსახულება არის ვაჭრის ცოლი კაბანიკა. მარფა კაბანოვა ახასიათებს ტირანიას და სისასტიკეს, დესპოტიზმს ოჯახში, რაც თანდაყოლილია კალინოვისთვის. ის თვლის, რომ საფუძვლები, რომლებიც მის ოჯახში განვითარდა, არის დომოსტროი. გმობს რძალს, რომელიც არ მოქმედებს ისე, როგორც კანონი ითვალისწინებს. და როდესაც კატერინა აღიარებს თავის დანაშაულს, სასტიკი ვაჭარი თავს ბედნიერად გრძნობს, რომ მას აქვს მიზეზი მუდმივად დამცირდეს ქალი, ფეხქვეშ არღვევს კატერინას სახლში ჩანერგილ თავისუფლების გაძლიერებულ გრძნობას. სპექტაკლის ბოლოს უფროსი კაბანოვა მარტო რჩება ცარიელ სახლში. ქალიშვილი თავის გულკეთილ მეგობარ კუდრიაშთან ერთად გაიქცა, ზიზღით აფასებდა ქალაქის დომოსტროევსკის კანონებს. საყვარელმა ვაჟმაც კი, რომელიც არასოდეს ეწინააღმდეგებოდა დედას, მიატოვა იგი. მისი სამყარო და რწმენა დაინგრა.

(კირიუშინა გალინა ალექსანდროვნა კატერინას როლში, მალის თეატრის სცენა)

კატერინა პიესის მთავარი გმირია. სწორედ მის ფსიქიკურ ტანჯვას აკვირდება მაყურებელი მთელი სპექტაკლის განმავლობაში. იყო გულწრფელი, მგრძნობიარე, ბავშვობის ახალგაზრდა ქალი მშობლების სიყვარულითა და მზრუნველობით გარემოცული ცხოვრობდა. იმიტომ რომ რომანტიკულ მეოცნებედ გაიზარდა. მაგრამ გოგონა გათხოვდება და აღმოჩნდება სხვა სამყაროში, რომელიც გაჯერებულია ტიხონის დედის ბოროტებითა და დესპოტიზმით. ტიხონი ყველაფერში ემორჩილება დედას. მისთვის გაუსაძლისი ხდება ასე ცხოვრება, შემდეგ კი, რაღაცის შეცვლა რომ გადაწყვიტა, კატერინა ვარვარას დაყოლიებას ეთანხმება და ბორისთან პაემანზე მიდის. მას ბორისი შეუყვარდება. ვერ უმკლავდება სინანულს, ახალგაზრდა ქალი წყალში გადაგდებით კვდება. გარდაცვალებამდე კატერინა საჯაროდ ინანიებს ბორისისადმი ცოდვილ სიყვარულს. ის უფსკრულისკენ მიდის, რადგან გამოსავალს ვერ ხედავს.

(ნინა ალისოვა ლარისას როლში ფილმიდან "მზითი" 1936 წ)

ლარისა სპექტაკლიდან "მზითვი" ჰგავს კატერინას ზოგიერთი პერსონაჟის თვისებით და იმით, რომ ორივე გარდაიცვალა. ლარისა არასრულ ოჯახში აღიზარდა, დედამისი გოგონა ყველაფერში საკუთარ თავს ემორჩილებოდა, მნიშვნელოვან საკითხებს თავად წყვეტდა. სწორედ მისი დავალებით უნდა გაჰყოლოდა ლარისა არასაყვარელ ადამიანზე.

ლარისას დედა, დაქვრივებული დიდგვაროვანი ქალი, თვლიდა, რომ ადამიანი მზაკვარი უნდა ყოფილიყო. მაგრამ ამის გარეშე ქალი უბრალოდ ვერ გადარჩებოდა.

პიესებში ყველა ქალის სურათი დახატულია რეალისტურად. და მიუხედავად სოციალური დამოკიდებულებისა, ისინი თამაშობენ წამყვანი როლინაწარმოებში. ეს იყო მათი ყოფნა ნაწარმოებში, რაც დაეხმარა კონფლიქტის არსის გამოვლენას. ოსტროვსკი ეწინააღმდეგებოდა საზოგადოებაში ძალადობრივ ცვლილებებს, თუმცა გმობს ასეთს. კატერინას გამოსახულება კი გვიჩვენებს ჩამორჩენილი საფუძვლების დაგვიანებულ კონფლიქტს, საზოგადოებაში ცვლილებების აუცილებლობას.

ქალი გმირები დრამაში "ჭექა-ქუხილი"

ერთხელ დობროლიუბოვმა დრამის "ჭექა-ქუხილის" მთავარ გმირს კატერინას უწოდა "შუქის სხივი ბნელ სამეფოში". ჯერ კიდევ უფრო ადრე, 60-იანი წლების პირველ ნახევარში შექმნილი ოსტროვსკის პიესების გაანალიზებით, "ჩვენი ხალხი - ჩვენ დავსახლდებით", "არ იჯდე შენს კალთაში", "ნუ იცხოვრებ როგორც გინდა", "სიღარიბე არ არის. მანკიერება“, დაადგინა მან და თავად „ბნელი სამეფოს“ კონცეფცია - კრიტიკოსისთვის ეს იყო პატრიარქალური ცხოვრების წესის სინონიმი, რომელიც ყველაზე მეტად იყო შემონახული რუსი ვაჭრების კლასში. კატერინა, დობროლიუბოვის თქმით, არ ეკუთვნის ატომის სამყაროს და სრულიად ეწინააღმდეგება მას და, შესაბამისად, დრამის ყველა ქალი პერსონაჟიდან და არა მხოლოდ ქალი, მხოლოდ ის არის დადებითი პერსონაჟი. დობროლიუბოვმა შექმნა „ბნელი სამეფოს“ შავ-თეთრი სურათი, რომელშიც არის და არ შეიძლება იყოს რაიმე დადებითი, ნათელი და დაუპირისპირდა ქალი გმირები ერთმანეთს ამ სამყაროს კუთვნილების ან არ კუთვნილების პრინციპის მიხედვით. მაგრამ კმაყოფილი იყო თუ არა ოსტროვსკი ასეთი ინტერპრეტაციით, ეთანხმებოდა თუ არა ის "ბნელი სამეფოს" და ოპოზიციის კონცეფციის განმარტებას. მსახიობებიდობროლიუბოვის თვალსაზრისით? ვფიქრობ, ეს თვალსაზრისი იყო იმ სურათის გამარტივება, რომელიც დრამატურგმა შექმნა.

ჭექა-ქუხილის ნახევარი ათეული ქალი პერსონაჟიდან, უდაოდ წინა პლანზეა მარფა იგნატიევნა კაბანოვას და მისი რძლის, კატერინას გმირები. ეს არის ორი მთავარი, მრავალი თვალსაზრისით საპირისპირო სურათი, რომლებიც დიდწილად აყალიბებენ მკითხველისა და მაყურებლის შეხედულებას მთელ სამყაროზე, დობროლიუბოვმა ბნელ სამეფოდ დაასახელა. როგორც ხედავთ, ოსტროვსკი, დობროლიუბოვისგან განსხვავებით, კატერინას პატრიარქალური სამყაროს საზღვრებს არ აშორებს, უფრო მეტიც, ის მის გარეშე წარმოუდგენელია. შესაძლებელია თუ არა კატერინას წარმოდგენა გულწრფელი და ღრმა რელიგიური გრძნობის გარეშე, მისი მშობლების სახლის მოგონებების გარეშე, რომელშიც, როგორც ჩანს, ყველაფერი იგივეა, რაც კაბანოვის სახლში, მაგრამ არა ის, წარმოვიდგინოთ იგი მისი მელოდიის გარეშე. -სიმღერის ენა? კატერინა განასახიერებს რუსული ცხოვრების პატრიარქალური წესის პოეტურ მხარეს, საუკეთესო თვისებებირუსული ეროვნული ხასიათი. მაგრამ მის გარშემო მყოფი ხალხი სულიერი თვისებებით საშინლად შორს არის მისგან, განსაკუთრებით კაბანიკა. ღირს მათი სიტყვებისა და მოქმედებების შედარება. კაბანიხის მეტყველება აუჩქარებელი და ერთფეროვანია, მოძრაობები ნელი; მასში ნათელი გრძნობები იღვიძებს მხოლოდ მაშინ, როდესაც საუბარი ეხება ანტიკური ხანის წეს-ჩვეულებებსა და პრაქტიკებს, რომლებსაც იგი სასტიკად იცავს. კაბანიკა ყველაფერში ეყრდნობა სიძველის ავტორიტეტს, რომელიც მას ურყევად ეჩვენება და სხვებისგანაც იმავეს მოელის. შეცდომაა იმის დაჯერება, რომ კაბანიკა, ისევე როგორც ველური, წვრილმანი ტირანების ტიპს მიეკუთვნება. დრამაში ასეთი "ეგოისტური წყვილი" ზედმეტი იქნებოდა, მაგრამ ოსტროვსკი არ იმეორებს საკუთარ თავს, მისი თითოეული სურათი მხატვრულად უნიკალურია. უაილდი ფსიქოლოგიურად ბევრად უფრო პრიმიტიულია, ვიდრე მარფა იგნატიევნა, ის უფრო მეტად შეესაბამება ოსტროვსკის მიერ ადრეულ პიესებში აღმოჩენილ ტირანის ტიპს; კაბანოვა ბევრად უფრო რთულია. არც ერთი მისი მოთხოვნა არ არის ნაკარნახევი მისი ახირებით და კაპრიზებით; ის მოითხოვს მხოლოდ ჩვეულებითა და ტრადიციით დადგენილი წესების მკაცრ დაცვას. ეს წეს-ჩვეულებები და ტრადიციები ცვლის მას იურიდიულ კანონებს, კარნახობს უცვლელ მორალურ წესებს. კატერინა ანალოგიურად ექცევა ტრადიციებს, მისთვის ეს წეს-ჩვეულებები და ტრადიციები, ეს წესები წმინდაა, მაგრამ მის მეტყველებაში და ქცევაში არ არის კაბანიკას მკვდარი, ის ძალიან ემოციურია და ასევე აღიქვამს ტრადიციას ემოციურად, როგორც რაღაც ცოცხალ და აქტიურს. . კატერინას გამოცდილება და განცდები მხოლოდ მის სიტყვებში არ არის ასახული - ამ სურათს მრავალი ავტორის შენიშვნა ახლავს; კაბანიკთან დაკავშირებით, ოსტროვსკი გაცილებით ნაკლებად მეტყველებს.

კატერინასა და კაბანიკას შორის მთავარი განსხვავება, განსხვავება, რომელიც მათ სხვადასხვა პოლუსებად ჰყოფს, არის ის, რომ კატერინასთვის ანტიკურობის ტრადიციების დაცვა სულიერი მოთხოვნილებაა, ხოლო კაბანიკასთვის ეს არის მცდელობა, მოიძიოს საჭირო და ერთადერთი მხარდაჭერა კოლაფსის მოლოდინში. პატრიარქალური სამყაროს. იგი არ ფიქრობს იმ წესრიგის არსზე, რომელსაც იცავს, მან განდევნა მისგან მნიშვნელობა, შინაარსი, დატოვა მხოლოდ ფორმა, რითაც გადააქცია იგი დოგმად. მან უძველესი ტრადიციებისა და წეს-ჩვეულებების მშვენიერი არსი უაზრო რიტუალად აქცია, რამაც ისინი არაბუნებრივი გახადა. შეიძლება ითქვას, რომ კაბანიკა ჭექა-ქუხილში (ისევე როგორც ველურში) ახასიათებს ფენომენს, რომელიც თანდაყოლილია პატრიარქალური ცხოვრების წესის კრიზისულ მდგომარეობაში და არა თავიდანვე თანდაყოლილი. გარეული ღორისა და გარეული ღორის დამღუპველი გავლენა ცოცხალ ცხოვრებაზე განსაკუთრებით აშკარაა, როდესაც ცხოვრების ფორმები მოკლებულია ყოფილ შინაარსს და უკვე დაცულია როგორც მუზეუმის რელიქვიები. თავის მხრივ, კატერინა წარმოადგენს პატრიარქალური ცხოვრების საუკეთესო თვისებებს მათი ხელუხლებელი სიწმინდით.

ამრიგად, კატერინა პატრიარქალურ სამყაროს - მისი თავდაპირველი მნიშვნელობით - ბევრად უფრო მეტად ეკუთვნის, ვიდრე კაბანიკა, დიკოი და დრამის ყველა სხვა პერსონაჟი. ამ უკანასკნელის მხატვრული მიზანია პატრიარქალური სამყაროს განწირულობის მიზეზების რაც შეიძლება სრულად და ყოვლისმომცველი აღწერა. ასე რომ, ბარბარე უმცირესი წინააღმდეგობის ხაზს მიჰყვება – ეგუება სიტუაციას, იღებს „თამაშის წესებს“ „ბნელ სამეფოში“, რომელშიც ყველაფერი მოტყუებასა და გარეგნობაზეა აგებული. მან ისწავლა მოტყუება და შესაძლებლობის გამოყენება; ის, ისევე როგორც კაბანიკა, მიჰყვება პრინციპს: „რაც გინდა, აკეთე, სანამ შეკერილი და დაფარულია“.

ფეკლუშში ის მომაკვდავი პატრიარქალური სამყაროს ასახვის სხვა ასპექტს წარმოადგენს: ეს არის უცოდინრობა, გაუგებრის თავისებურად ახსნის სურვილი და ახსნის ისე, რომ საკუთარის უპირატესობა, ანუ, მაშინვე ვლინდება დაცული დოგმების უპირატესობა. ფეკლუშა არის უძველესი მოხეტიალეების საცოდავი მსგავსება, რომლებიც ოდესღაც დახეტიალობდნენ რუსეთში და იყვნენ ახალი ამბების გამავრცელებლები, შესანიშნავი ზღაპრებისა და განსაკუთრებული სულიერების წყარო. ფეკლუშაში ველური ბუნების „ბნელი სამეფოც“ საჭიროა, მაგრამ არა ამისთვის: კაბანოვას სახლში მყოფ გოგონას გლაშა სჭირდება ბუნებრივი ცნობისმოყვარეობის დასაკმაყოფილებლად და ერთფეროვანი ცხოვრების მოწყენილობის გასანათებლად, კაბანიკა - ისე, რომ არის ვინმე, ვინც უჩივის დესტრუქციულ ცვლილებებს და დაამყარებს უპირატესობას ყველაფერზე უცხოზე. ეს სურათი თითქმის ფარსულად იქცა, მკითხველსა და მაყურებელში რაიმე დადებით ემოციას ვერ აღძრავს.

ასე რომ, დრამა "ჭექა-ქუხილის" ყველა მდედრობითი სქესის პერსონაჟს თავისი ადგილი უკავია პერსონაჟთა სისტემაში "ბნელი სამეფოს" გამოსახულებასთან მათი კორელაციის თვალსაზრისით, არცერთი მათგანის გარეშე ეს სურათი არასრული ან ცალმხრივი იქნებოდა. კატერინა წარმოადგენს მის საუკეთესო მხარეს, რომლის არსებობა არ აღიარეს ან უარყვეს დობროლიუბოვმა, კაბანიკამ, ვარვარამ, ფეკლუშამ - პერსონაჟების ტიპები, რომლებიც აშკარად ვლინდება ნებისმიერი ცხოვრების წესის დაშლის ეტაპზე, როგორც მისი ღრმა კრიზისის სიმპტომები. მათში თანდაყოლილი არც ერთი თვისება არ არის პატრიარქალური სამყაროს ორგანული თვისება. მაგრამ ეს სამყარო გადაგვარებულია, პატრიარქალური კანონები ადამიანთა ურთიერთობას ინერციით განსაზღვრავს, ეს სამყარო განწირულია, რადგან თვითონ კლავს ყველაფერს საუკეთესოს, რაც შექმნა. ის კლავს ეკატერინეს.