-Fínsky poetický epos. Skladá sa z 50 run (piesní).

Kalevala bola založená na karelských ľudových epických piesňach. Spracovaním pôvodného folklórneho materiálu sa zaoberal fínsky jazykovedec a lekár Elias Lönnrot (1802-1884). Spracovanie vykonal Lönnrot dvakrát: v roku 1835 vyšlo prvé vydanie Kalevala, v roku 1849 druhé.

Ľudové piesne (runy)

Názov „Kalevala“, ktorý dal básni Lönnrot, je epický názov krajiny, v ktorej žijú a konajú Fíni. ľudoví hrdinovia. Prípona la znamená miesto bydliska, tzv Kalevala- toto je miesto pobytu Kaleva, mytologického predka hrdinov Väinämöinena, Ilmarinena, Lemminkäinena, niekedy nazývaných jeho synovia. Lönnrot použil oddelene ľudové piesne(runy), sčasti epické, sčasti lyrické, sčasti magické, spísané zo slov karelských a fínskych roľníkov samotným Lönnrotom a zberateľmi, ktorí mu predchádzali. Najpamätnejšie starodávne runy (piesne) v ruskej Karélii, v Arkhangelsku (farnosť Vuokkiniemi - Voknavolok) a provinciách Olonets - v Repol (Reboly) a Himol (Gimola), ako aj na niektorých miestach fínskej Karélie a na západných brehoch Ladožské jazero, až po Ingria.

V Kalevale neexistuje hlavná zápletka, ktorá by spájala všetky piesne (ako napríklad v Iliade alebo Odysei). Jeho obsah je mimoriadne pestrý. Otvára sa legendou o stvorení zeme, neba, svietidiel a narodení hlavnej postavy Fínov, Väinämöinena, dcérou vzduchu, ktorá upravuje zem a seje jačmeň. Nasledujúci text rozpráva o rôznych dobrodružstvách hrdinu, ktorý sa mimochodom stretne s krásnou pannou Severu: súhlasí, že sa stane jeho nevestou, ak zázračne vytvorí loď z úlomkov jej vretena. Po začatí práce sa hrdina zraní sekerou, nemôže zastaviť krvácanie a ide k starému liečiteľovi, o ktorom sa hovorí legenda o pôvode železa. Po návrate domov Väinämöinen kúzlami zdvihne vietor a prenesie kováča Ilmarinena do krajiny Severu, Pohjola, kde podľa sľubu daného Väinämöinenom ukuje pre milenku Severu tajomný predmet, ktorý dáva bohatstvo a šťastie - mlyn Sampo (runy I-XI).

Nasledujúce runy (XI-XV) obsahujú epizódu o dobrodružstvách hrdinu Lemminkäinena, militantného čarodejníka a zvodcu žien. Príbeh sa potom vracia k Väinämöinenovi; opisuje sa jeho zostup do podsvetia, pobyt v lone obra Viipunen, získanie z posledných troch slov potrebných na vytvorenie nádhernej lode, odchod hrdinu do Pohjoly, aby dostal ruku severnej panny; tá však dala pred ním prednosť kováčovi Ilmarinenovi, za ktorého sa vydala, a svadba je podrobne opísaná a sú uvedené svadobné piesne s načrtnutím povinností manželky a manžela (XVI-XXV).

Ďalšie runy (XXVI-XXXI) sú opäť obsadené dobrodružstvami Lemminkäinena v Pohjole. Epizóda o smutnom osude hrdinu Kullerva, ktorý nevedomky zviedol vlastnú sestru, v dôsledku čoho obaja, brat aj sestra, spáchajú samovraždu (runy XXXI-XXXVI), patrí do hĺbky citu, niekedy dosahujúceho skutočného pátosu. najlepšie časti celej básne.

Ďalšie runy obsahujú dlhý príbeh o spoločnom podnikaní troch fínskych hrdinov - získanie pokladu Sampo z Pohjoly, o výrobe kantele Väinämöinen, pri hre, na ktorej očarí celú prírodu a upokojí obyvateľstvo Pohjoly, o odstránení Sampa hrdinami, o ich prenasledovaní čarodejnicou-pani severu, o páde Sampa na mori, o dobročinnosti Väinämöinena Domovská krajina cez fragmenty Sampa, o jeho boji s rôznymi katastrofami a príšerami, ktoré poslala milenka Pohjola do Kalevaly, o hrdinovej úžasnej hre na novej kantele, ktorú vytvoril, keď prvá spadla do mora, a o návrate slnko a mesiac, skryté milenkou Pohjoly (XXXVI- XLIX).

Posledná runa obsahuje ľudovú apokryfnú legendu o narodení zázračného dieťaťa pannou Maryattou (narodenie Spasiteľa). Väinämöinen radí, aby ho zabili, keďže je predurčený prekonať silu fínskeho hrdinu, ale dvojtýždňové bábätko zasype Väinämöinena výčitkami nespravodlivosti a zahanbený hrdina, ktorý naposledy zaspieval úžasnú pieseň, navždy odchádza na kanoe z Fínska a dáva miesto dieťaťu Maryatte, uznávanej vládkyni Karélie.

Filologický a etnografický rozbor

Je ťažké poukázať na spoločnú niť, ktorá by spájala rôzne epizódy Kalevaly do jedného umeleckého celku. E. Aspelin veril, že jeho hlavnou myšlienkou bolo spievanie o zmene leta a zimy na Severe. Samotný Lönnrot, ktorý poprel jednotu a organické spojenie v runách Kalevaly, však pripustil, že piesne eposu sú zamerané na dokázanie a objasnenie toho, ako si hrdinovia krajiny Kalev podmaňujú obyvateľstvo Pohjoly a dobyjú ho. Julius Kron tvrdí, že Kalevala je presiaknutá jednou myšlienkou – vytvoriť Sampo a dostať ho do vlastníctva fínskeho ľudu – ale pripúšťa, že jednota plánu a myšlienky nie je vždy vnímaná rovnako jasne. Nemecký vedec von Pettau rozdeľuje Kalevalu na 12 cyklov, úplne nezávislých od seba. Taliansky vedec Comparetti v rozsiahlej práci o Kalevalovi prichádza k záveru, že nie je možné predpokladať jednotu v runách, že kombinácia run vytvorených Lonnrotom je často svojvoľná a stále dáva runám iba iluzórnu jednotu; napokon, že z tých istých materiálov je možné vyrobiť aj iné kombinácie podľa nejakého iného plánu. Lönnrot neotvoril báseň, ktorá bola v skrytom stave v runách (ako sa Steinthal domnieval) – neotvoril ju, pretože taká báseň medzi ľuďmi neexistovala. Runy v ústnom podaní, aj keď ich speváci niekoľkokrát prepojili (napríklad viaceré dobrodružstvá Väinämöinena či Lemminkäinena), predstavujú tak málo integrálny epos ako ruské eposy či srbské mládežnícke piesne. Sám Lönnrot priznal, že keď spojil runy do eposu, istá svojvôľa bola nevyhnutná. Skutočne, ako ukázalo overenie Lönnrotovej práce s variantmi, ktoré zaznamenal on sám a iní zberatelia rún, Lönnrot si vybral také prerozprávania, ktoré boli najvhodnejšie pre plán, ktorý nakreslil, zhromaždil runy z častíc iných rún, pridal doplnky, pridal samostatné verše pre väčšia súdržnosť deja a poslednú runu (50) možno dokonca nazvať jeho skladbou, hoci vychádza z ľudových legiend. Pre svoju báseň šikovne využil všetko bohatstvo karelských piesní, pričom spolu s naratívnymi runami uviedol aj rituály, zaklínadlo, rodinné piesne, čo Kalevale vzbudilo značný záujem ako prostriedok na štúdium svetonázoru, konceptov, života a poetickej tvorivosti. Fínski obyčajní ľudia.

Pre karelský epos je charakteristická úplná absencia historického základu: dobrodružstvá hrdinov majú čisto rozprávkový charakter; v runách sa nezachovali žiadne ozveny historických stretov medzi Fínmi a inými národmi. V Kalevale nie je žiadny štát, ľudia, spoločnosť: pozná iba rodinu a jej hrdinovia vykonávajú činy nie v mene svojho ľudu, ale na dosiahnutie osobných cieľov, ako hrdinovia nádherných rozprávok. Typy hrdinov sú v spojení so starými pohanskými názormi Fínov: vykonávajú výkony nie tak pomocou fyzickej sily, ale prostredníctvom sprisahaní, ako šamani. Môžu na seba brať rôzne podoby, meniť iných ľudí na zvieratá, zázračne sa presúvať z miesta na miesto, vyvolávať atmosférické javy – mráz, hmlu a pod. Cítiť aj blízkosť hrdinov k božstvám pohanského obdobia. Treba tiež poznamenať, akú veľkú dôležitosť pripisujú Fíni slovám piesne a hudbe. Prorocký človek, ktorý pozná konšpiračné runy, dokáže zázraky a zvuky, ktoré z kantele vydoluje úžasný hudobník Väinämöinen, mu podmaňujú celú prírodu.

Okrem etnografického sa Kalevala teší aj vysokému umeleckému záujmu. Medzi jeho prednosti patrí: jednoduchosť a jas obrazov, hlboký a živý zmysel pre prírodu, vysoké lyrické impulzy najmä pri zobrazovaní ľudského smútku (napr. túžba matky po synovi, deti po rodičoch), zdravý humor, ktorý preniká do niektorých epizód. , dobrá charakteristika herci. Ak sa na Kalevalu pozriete ako na celistvý epos (Kronov pohľad), ukáže sa, že má veľa nedostatkov, ktoré sú však charakteristické pre viac-menej všetky ústne ľudové epické diela: rozpory, opakovania tých istých faktov. veľké veľkosti niektorých detailov vo vzťahu k celku. Podrobnosti o nejakej pripravovanej akcii sú často veľmi podrobne opísané a samotná akcia je vyrozprávaná v niekoľkých bezvýznamných veršoch. Tento druh disproporcie závisí od kvality pamäti toho či onoho speváka a často sa vyskytuje napríklad v ruských eposoch.

Existuje však aj historické fakty prepletené s geografickými, čiastočne potvrdzujúce udalosti opísané v epose. Severne od súčasnej dediny Kalevala sa nachádza jazero Topozero - more, ktorým sa hrdinovia plavili. Usadený pozdĺž brehov jazera Saami- obyvatelia Pohjoly. Saami boli silné čarodejníkov(Starý Louhi). Kareli však dokázali zatlačiť Saamov ďaleko na sever, podmaniť si obyvateľstvo Pohjoly a dobyť ju.

Deň Kalevaly

„Deň ľudového eposu Kalevaly“ je štátny sviatok, ktorý sa oslavuje 28. februára. Vo Fínsku a Karélii sa každý rok koná karneval Kalevala vo forme pouličného kostýmovaného sprievodu, ako aj divadelných predstavení založených na deji eposu.

Kalevala v umení

Použitie mena

• V Kostomuksha je ulica Kalevala.
• Petrozavodsk má kino "Kalevala", sieť kníhkupectiev "Kalevala" a ulicu "Kalevaly".
• V Syktyvkare sa nachádza krytý trh "Kalevala".
• Kalevala je ruská folk metalová skupina z Moskvy.
• „Kalevala“ je pieseň od ruských rockových skupín Mara a Chimera.
• V Karelskej republike sa nachádza národný región Kalevala a osada mestského typu Kalevala.

Literatúra

• Celý ruský preklad L. P. Belsky (Kalevala: Fínsky ľudový epos / Kompletný básnický preklad, s predslovom a poznámkami L. P. Belského. Petrohrad: Tlačiareň N. A. Lebedeva, Nevsky Prospekt, 8., 1888. 616 s.).
• Nemecké preklady Kalevaly: Shifner (Helsingfors, 1852) a Paul (Helsingfors, 1884-1886).
• Francúzsky preklad: Leouzon Le Duc (1867).
• Anglický preklad: I. M. Crawford (New York, 1889).
• Malé úryvky v ruskom preklade uvádza Ya. K. Grot ("Súčasné", 1840).
• Niekoľko rún v ruskom preklade vydal G. Gelgren („Kullervo“ - M., 1880; „Aino“ - Helsingfors, 1880; runy 1-3 Helsingfors, 1885).
• Jidiš preklad osemnástich run: H. Rosenfeld, The Kalevala, the Folk Epic of the Finns (New York, 1954).
• Preklad do hebrejčiny (v próze): prel. Sarah Tovia, "Kalevala, krajina hrdinov" (Kalevala, Eretz ha-giborim), Tel Aviv, 1964 (následne niekoľkokrát pretlačené).

Z mnohých štúdií o Kalevale (nepočítajúc fínčinu a švédčinu) sú hlavné:

• Jacob Grimm, "Ueber das finnische Epos" ("Kleine Schriften" II).
• Moritz Eman, „Hlavné črty starovekého eposu Kalevala“ (Helsingfors, 1847).
• V. Tettau, „Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker, besonders d. Kalewala“ (Erfurt, 1873).
• Steinthal, "Das Epos" (v "Zeitschrift für Völkerpsychologie" V., 1867).
• júl Krohn, „Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen“ (v Zeitschrift far Völkerpsychologie, XVIII, 1888).
• Jeho vlastné „Kalewala Studien“ (v nemeckom preklade zo švédčiny, tamtiež).
• Eliel Aspelin, „Le Folklore en Finlande“ („Meluzína“, 1884, č. 3).
• Andrew Lang, „Zvyk a mýtus“ (s. 156-179).
• Radloff, v predslove k 5. zväzku „Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme“ (Petrohrad, 1885, s. XXII).
• O nádhernej fínskej knihe J. Krona „Dejiny fínskej literatúry. Časť I. Kalevala“, publikovaná v Helsingfors (1883), pozri článok pána Mainova: „ Nová kniha o fínčine ľudový epos"(v" J. M. N. Pr. "1884, máj).
• Nezávislé spracovanie rozsiahlych materiálov zozbieraných J. Kronom a ďalšími fínskymi vedcami na kritiku Kalevaly predstavuje dôkladná práca slávneho talianskeho vedca Domenica Comparettiho, ktorá vyšla aj v nemeckom preklade: „Der Kalewala oder die traditionalelle Poesie der Finnen “ (Halle, 1892).

pozri tiež

Poznámky

Literatúra

• // Encyklopedický slovník Brockhausa a Efrona: V 86 zväzkoch (82 zväzkov a 4 dodatočné). - St. Petersburg. 1890-1907.
• "Kalevala" - pamiatka svetovej kultúry: Bibliografický index. Comp. N. Prušinskaja. Slnko. čl. E. Karhu. Petrozavodsk, 1993.

Odkazy

• Text Kalevaly v ruštine, preklad L. P. Belsky, vydanie 1985
• Text Kalevaly v ruštine, preložili Eino Kiuru a Armas Mishin
• Kalevala na webovej stránke Fínskej literárnej spoločnosti: Úvod, Obsah Kalevaly, Kalevala je fínsky národný epos, Mnoho tvárí Kalevaly, Preklady Kalevaly (Stiahnuté 16. februára 2012)
• História nahrávania (tvorby) Kalevaly (Stiahnuté 16. februára 2012)
• (Stiahnuté 16. februára 2012)
• Elektronická kópia prvého vydania Kalevaly (1835) (fin.) (Stiahnuté 16. februára 2012)

Nadácia Wikimedia. 2010.

Práve na tejto pôde pôsobí vynikajúci fínsky folklorista Elias Lennrot v 19. storočí zapísal mnohé runy zahrnuté do svetoznámeho karelsko-fínskeho eposu Kalevala. Kalevala. Epos Kalevala je jediným eposom, ktorý má spolu s eposmi ľudové korene a spája Rusko a Fínsko.

Epos Kalevala. Tvorba

Už v 18. storočí sa vo Fínsku venovala pozornosť prekvapivo zmysluplným a krásnym ľudovým piesňam, ktoré sa spievali nielen vo fínskych dedinách, ale ktoré boli obľúbené najmä medzi obchodníkmi, ktorí pochádzali z východnej Karélie a predávajú celé Fínsko. Boli zaznamenané a zverejnené. Jedným z týchto zberateľov a vydavateľov bol otec známeho fínskeho spisovateľa Zacharyho Topeliusa,

Pôsobil ako obvodný lekár v meste Kajaani. Objavili sa aj ďalší zberatelia a vydavatelia ľudových piesní, rozprávok a povestí. Začiatkom 19. storočia začal v celej Európe narastať záujem o dovtedy neznámu rodnú poéziu, o folklór („ľudová múdrosť“), o čo sa zaslúžil takzvaný prúd romantizmu, ktorý hľadal spoločenské ideály v r. ľudový život minulé éry.

S nahromadením nového materiálu sa záujem o ňu čoraz viac zvyšoval a medzi filológmi vznikla myšlienka o možnosti vytvoriť na jej základe epické dielo podobné Homérovej Iliade a Odysei. Takúto myšlienku ako prvý vyslovil K. Gotlund, neskôr sa jej chopil a uviedol do života Elias Lennrot (1802–1884).

Karelsko-fínsky epos Kalevala. So svetom na vlásku

Ešte ako univerzitný študent v meste Turku podnikol svoju prvú cestu do dedín a dedín východného Fínska, kde zaznamenal množstvo zaklínadiel, zaklínadiel a epických piesní najmä medzi karelským obyvateľstvom. Jeho ďalšie výpravy vo Fínsku, ruskej Karélii a ďalších oblastiach priniesli bohaté výsledky – nahral krásne piesne o činoch takých hrdinov ako Väinemäinen, Lemminkäinen, Ilmarinen, Joukahainen.

Keď takého materiálu bolo pomerne veľa (do zbierky piesní sa zapojili aj iní, do tejto práce boli zapojení aj študenti), Elias Lennrot sa pustil do tvorby diela, ktoré zhŕňalo všetky zozbierané diela. Práca prebiehala po etapách a v roku 1833 napísal a pripravil do tlače báseň so 16 kapitolovými piesňami, ktorá však nebola nikdy publikovaná, pretože počas svojej piatej výpravy do Karélie, najmä do dediny Ukhta (dnes Kalevala), sa E Lennrotovi podarilo nahrať takmer toľko nového materiálu, ako mal predtým.

Počas tejto cesty v apríli 1834 sa E. Lennrot stretol v dedine Latvajärvi s najznámejším karelským spevákom run tých rokov, Arkhippom Perttunenom, od ktorého napísal až 4000 riadkov poézie. A hoci v tomto materiáli neboli takmer žiadne zápletky a témy, ktoré by predtým neboli známe, piesne tohto, ako ho nazývali, kráľa karelských runových spevákov, boli prekvapivo harmonické a konzistentné v zápletkách a zložení. Množstvo zápletiek, ako napríklad runa o Sampo, sa vyznačovalo originalitou interpretácie jednotlivých epizód.

Karelsko-fínsky epos Kalevala. Vydanie

V dôsledku takejto úspešnej výpravy E. Lennrot pozastavil vydávanie hotovej básne, ktorá neskôr dostala názov „Pervo-Kalevala“, a už začiatkom roku 1835 uviedol do výroby epickú báseň „Kalevala“, v r. ktorých bolo 32 kapitolových piesní a spolu asi 12 000 poetických línií.

Úspech tejto knihy podnietil novú vlnu záujmu o ľudovú poéziu a vo všeobecnosti o život karelského ľudu v divočine, kde, ako si mysleli fínski vedci, spisovatelia a inteligencia, prvky každodenného života a vzťahy s verejnosťoučo sa romantikom zdalo ideálne. Takto začala vlna takzvaného corelianizmu a karelské dediny a dediny sa stali pútnickým miestom spisovateľov, umelcov, skladateľov a samozrejme etnografov a folkloristov.

To viedlo k hromadeniu nových run a iných folklórnych diel. V kruhoch fínskej kultúrnej komunity sa preslávili dediny a dediny Akonlakhti (Bab-guba), Voinitsa, Ukhta, Chena, Latvajärvi. To všetko podnietilo E. Lennrota k ďalšej práci na už publikovanej básni. Motivovalo ho k tomu najmä nahrávanie rún a rozhovory s takými vynikajúcimi interpretmi starých epických piesní ako Ontrei Malinen, Vaassila Kieleväinen, Jyrki Kettunen, Soava Trokhkimainen a, samozrejme, Arkhippa Perttunen.

Práve ich kreatívne prevedenie runy a rady presvedčili E. Lennrota, že otázku, ktorá ho už dlho trápila, do akej postupnosti zaradiť udalosti rozprávané jednotlivými runami do básne, by mal rozhodnúť on. A potom básnik zvolal v štýle piesní, ktoré nahral: „Ja sám sa stanem runovým spevákom, dobrým čarodejníkom! A teraz, štrnásť rokov po uverejnení prvej verzie básne v roku 1849, Nová verzia, takzvaná „úplná“ „Kalevala“, v ktorej bolo už 50 kapitolových piesní a 22795 básnických riadkov.

Práve táto kniha bola predurčená vstúpiť do zlatého fondu literatúry spolu s desiatkami ďalších svetoznámych a uctievaných diel ľudského ducha. Práve karelskí runoví speváci, ktorých boli stovky, umožnili odhaliť a vytiahnuť spod buše materiál, z ktorého Elias Lennrot, ktorý sa v krajčírstve vyznal od detstva, vystrihol a zručne ušil veľkolepé dielo, 150. výročie, ktoré sme oslávili v roku 1999.

Kalevala, karelsko-fínsky epos – báseň, ktorú zostavil vedec Elias Lennrot a vydal ju najskôr vo viac zhrnutie v roku 1835, potom s veľkým počtom piesní v roku 1849. Názov Kalevala, ktorý dal básni Lennrot, je epický názov krajiny, v ktorej žijú a pracujú karelsko-fínski ľudoví hrdinovia. Prípona la znamená miesto pobytu, takže Kalevala je mytologicky miestom pobytu Kaleva. praotec fínskych hrdinov Veinemeinen, Ilmarinen, Lemminkainen, niekedy nazývaný svojimi synmi.

Jednotlivé ľudové piesne (runy), časť epická, časť lyrická, časť magickej prírody, zaznamenané zo slov fínskych sedliakov samotným Lennrotom a pred ním predchádzajúcimi zberateľmi, poslúžili ako materiál na zostavenie tzv. rozsiahla báseň s 50 piesňami. Najstaršie runy sa najlepšie pamätajú v ruskej Karélii, v Arkhangelsku (farnosť Vuokkinyemi) a perách Olonets. (v Repoli a Himole), ako aj na niektorých miestach vo fínskej Karélii a na západnom brehu Ladožského jazera, do Ingrie. V nedávnej dobe (1888) boli runy zaznamenané vo významnom počte na západe Petrohradu a v Estónsku (K. Kron). Staroveké germánske (gotické) slovo runa (runo) je to, čo Fíni v súčasnosti nazývajú pieseň všeobecne; ale v dávnych dobách, v období pohanstva, boli magické runy alebo runy sprisahania (loitsu runo) mimoriadne dôležité ako produkt šamanských presvedčení, ktoré kedysi dominovali medzi Fínmi, ako aj medzi ich príbuznými - Laponcami, Vogulmi, Zyryanmi a iné ugrofínske národy.

... Výraznou vonkajšou formou runy je krátky osemslabičný verš, nie rýmovaný, ale bohatý na aliteráciu. Zvláštnosťou skladu je takmer neustále porovnávanie synoným v dvoch susedných veršoch, takže každý ďalší verš je parafrázou predchádzajúceho. Posledná vlastnosť je vysvetlená spôsobom ľudového spevu vo Fínsku: spevák, ktorý sa dohodol s priateľom na zápletke piesne, si sadne oproti nemu, vezme ho za ruky a začnú spievať, kolísajúc sa tam a späť. . Pri poslednom takte každej strofy je na rade asistent, ktorý spieva celú strofu sám a speváčka medzitým vo voľnom čase premýšľa o ďalšej.

Dobrí speváci poznajú veľa runov, niekedy si uchovávajú niekoľko tisíc veršov v pamäti, ale spievajú buď jednotlivé runy, alebo súbory niekoľkých run, spájajúc ich podľa vlastného uváženia, pričom nemajú ani potuchy o existencii integrálneho eposu, ktorý niektorí vedci nájsť v runách.

V Kalevale skutočne neexistuje hlavná zápletka, ktorá by spájala všetky runy (ako napríklad v Iliade alebo Odysei). Jeho obsah je mimoriadne pestrý.

Otvára sa legendou o stvorení zeme, neba, svietidiel a narodení hlavnej postavy Fínov Veinemeinena, ktorý upravuje zem a seje jačmeň, dcérou vzduchu. Nasledujúci text rozpráva o rôznych dobrodružstvách hrdinu, ktorý sa mimochodom stretne s krásnou pannou Severu: súhlasí, že sa stane jeho nevestou, ak zázračne vytvorí loď z úlomkov jej vretena. Po začatí práce sa hrdina zraní sekerou, nemôže zastaviť krvácanie a ide k starému liečiteľovi, o ktorom sa hovorí legenda o pôvode železa. Po návrate domov Veinemeinen kúzlami zdvihne vietor a prenesie kováča Ilmarinena do krajiny Severu, Pohjoly, kde podľa sľubu, ktorý dal Veinemeinen, ukuje pre milenku Severu tajomný predmet, ktorý dáva bohatstvo a šťastie, Sampo (runy I-XI).

Nasledujúce runy (XI-XV) obsahujú epizódu o dobrodružstvách hrdinu Lemminkainena, nebezpečného zvodcu žien a zároveň bojovného čarodejníka. Príbeh sa potom vracia k Veinemeinenovi; opisuje sa jeho zostup do podsvetia, pobyt v lone obra Vipunen, získanie z posledných troch slov potrebných na vytvorenie nádhernej lode, odchod hrdinu do Pohjoly, aby dostal ruku severnej panny; tá však pred ním uprednostnila kováča Ilmarinena, za ktorého sa vydala, a svadba je podrobne opísaná a sú uvedené svadobné piesne, ktoré stanovujú povinnosti manželky voči manželovi (XVI-XXV). Ďalšie runy (XXVI-XXXI) sú opäť obsadené dobrodružstvami Lemminkainena v Pohjole. Epizóda o smutnom osude hrdinu Kullerva, ktorý z nevedomosti zviedol vlastnú sestru, v dôsledku čoho obaja, brat aj sestra, spáchajú samovraždu (runy XXXI-XXXVI), patrí do hĺbky pocitu, niekedy dosahujúci skutočný pátos, k najlepším častiam celej básne.

Ďalšie runy obsahujú dlhý príbeh o spoločnom podnikaní troch fínskych hrdinov získať poklad Sampo z Pohjoly, o výrobe kantely (harfy) od Veinemeinena, hraním ktorej očarí celú prírodu a upokojí obyvateľstvo Pohjoly, o unesení Sampa. preč hrdinami, o ich prenasledovaní čarodejnicou-pani severu, o páde Sampa v mori, o požehnaniach, ktoré Veinemeinen poskytol svojej rodnej krajine prostredníctvom fragmentov Sampa, o jeho boji s rôznymi katastrofami a príšerách, ktoré poslala pani Pohjola ku K., o úžasnej hre hrdinu na novej kantele, ktorú vytvoril, keď prvá spadla do mora, ao návrate slnka a mesiaca, ktoré im ukryla milenka Pohjola (XXXVI-XLIX). Posledná runa obsahuje ľudovo-apokryfnú legendu o narodení zázračného dieťaťa pannou Maryattou (narodenie Spasiteľa). Veinemeinen radí, aby ho zabili, keďže je predurčený prekonať silu fínskeho hrdinu, ale dvojtýždňové bábätko zasype Veinemeinena výčitkami nespravodlivosti a zahanbený hrdina, ktorý naposledy zaspieval úžasnú pieseň, navždy odchádza na kanoe z Fínska a dáva miesto dieťaťu Maryatte, uznávanej vládkyni Karélie.

Je ťažké poukázať na spoločnú niť, ktorá by spájala rôzne epizódy Kalevaly do jedného umeleckého celku. E. Aspelin veril, že jeho hlavnou myšlienkou bolo oslávenie zmeny leta a zimy na samotnom S. Lennrotovi, popierajúc jednotu a organické spojenie v runách Kalevaly, priznal však, že piesne eposu majú za cieľ dokázať a objasnenie, ako hrdinovia krajiny Kalev ovládajú obyvateľstvo Pohjoly a dobyjú ju.

Julius Kron tvrdí, že Kalevala je presiaknutá jednou myšlienkou vytvoriť Sampo a získať ho do vlastníctva fínskeho ľudu, ale pripúšťa, že jednota plánu a myšlienky nie je vždy vnímaná rovnako jasne. Nemecký vedec von Pettau rozdeľuje Kalevalu na 12 cyklov, úplne nezávislých od seba. Taliansky vedec Comparetti v rozsiahlej práci o Kalevalovi prichádza k záveru, že nie je možné predpokladať jednotu v runách, že kombinácia run vytvorených Lennrotom je často ľubovoľná a stále dáva runám iba iluzórnu jednotu; napokon, že z tých istých materiálov je možné vyrobiť aj iné kombinácie podľa nejakého iného plánu.

Lennrot neotvoril báseň, ktorá bola ukrytá v runách (ako veril Steinthal) neotvorila, pretože taká báseň medzi ľuďmi neexistovala. Runy v ústnom podaní, aj keď ich speváci niekoľkokrát prepojili (napríklad viaceré dobrodružstvá Veinemeinena či Lemminkanenena), rovnako málo predstavujú ucelený epos, ako ruské eposy či srbské mládežnícke piesne. Lennrot sám priznal, že keď spojil runy do eposu, istá svojvôľa bola nevyhnutná.

Charakteristické pre Fínsky epos je úplná absencia historického základu: dobrodružstvá hrdinov sa vyznačujú čisto báječným charakterom; v runách sa nezachovali žiadne ozveny historických stretov medzi Fínmi a inými národmi. V Kalevale nie je žiadny štát, ľudia, spoločnosť: pozná iba rodinu a jej hrdinovia vykonávajú činy nie v mene svojho ľudu, ale na dosiahnutie osobných cieľov, ako hrdinovia nádherných rozprávok. Typy hrdinov sú v spojení so starými pohanskými názormi Fínov: vykonávajú výkony nie tak pomocou fyzickej sily, ale prostredníctvom sprisahaní, ako šamani. Môžu mať rôzne podoby, obaliť iných ľudí zvieratami, zázračne sa preniesť z miesta na miesto, spôsobiť atmosférické javy – mrazy, hmly a pod. Blízkosť hrdinov k božstvám pohanského obdobia je stále veľmi živo cítiť. Pozoruhodný je aj veľký význam, ktorý Fíni pripisujú slovám piesne a hudbe. Prorocký človek, ktorý pozná konšpiračné runy, dokáže zázraky a zvuky, ktoré z kantely vydoluje úžasný hudobník Veinemeinen, pre neho dobývajú celú prírodu.

Okrem etnografického sa Kalevala teší aj vysokému umeleckému záujmu. K jeho prednostiam patrí: jednoduchosť a jas obrazov, hlboký a živý zmysel pre prírodu, vysoké lyrické impulzy najmä pri zobrazovaní ľudského smútku (napr. túžba matky po synovi, deti po rodičoch), zdravý humor prenikajúci do niektorých epizód, vydarená charakteristika postáv. Ak sa na Kalevalu pozriete ako na celistvý epos (Kronov pohľad), ukáže sa, že má veľa nedostatkov, ktoré sú však charakteristické pre viac-menej všetky ústne ľudové epické diela: rozpory, opakovania tých istých faktov. veľké veľkosti niektorých detailov vo vzťahu k celku. Podrobnosti o nejakej pripravovanej akcii sú často veľmi podrobne opísané a samotná akcia je vyrozprávaná v niekoľkých bezvýznamných veršoch. Takáto disproporcia závisí od kvality pamäte toho či onoho speváka a často sa s ňou stretávame napríklad v našich eposoch.

Runy tvoriace epos nemajú jednotnú dejovú líniu, rozprávanie preskakuje z jednej na druhú, obsahuje nezrovnalosti a nezrovnalosti. „Kalevala“ je názov jednej z dvoch krajín (druhá krajina sa nazýva Pohjola), v ktorej žijú a cestujú hrdinovia eposu: Vainämöinen, Aiyo, Ilmärinen, Lemminkäinen, Kullervo.

Epos začína príbehom o stvorení sveta a narodení hlavnej hrdinky Kalevaly, Vainämöinena, syna Ilmatara (dcéry vzduchu), a jeho neúspešnom pokuse oženiť sa s Aino, sestrou šamana samouka. Joukahainen, ktorý s ním prehral bitku. Ďalej runy rozprávajú o hrdinovej ceste za nevestou do krajiny Pohjola - akéhosi „dolného sveta“, do ktorého sa vrhá slnko. V tejto časti príbehu nie sú žiadne bojové scény, Vainämöinen predstupuje pred čitateľa v úlohe zaklínača, ktorý s pomocou vedomostí a mágie prekonáva ťažkosti, ktoré mu stoja v ceste, a vďaka kováčovi Ilmärinenovi vytvorí mlyn Sampo pre svoju milovanú.

Potom rozprávanie preskočí k opisu dobrodružstiev hrdinu Lemminkäinena, čarodejníka a obľúbenca žien, potom sa opäť vráti k opisu putovania hlavného hrdinu: jeho cesta do podsvetia za čarovnými slovami, plavba na nádhernej lodi do Pohjoly a nevydarené dohadzovanie - nevesta, o ktorú sa Vainämöinen tak veľmi snažil, dala pred ním prednosť kováčovi, ktorý vytvoril čarovný mlyn Sampo. Epos podrobne opisuje svadbu severnej panny a kováča Ilmyarinena, zahŕňa svadobné obrady a piesne. Ďalej sa Lemminkäinen objaví v Pohjole a dej opäť rozpráva o jeho potulkách.

Podoba Kullerva v epose stojí trochu oddelene - statočný silný muž, ktorého osud je veľmi tragický: pre nezhody medzi dvoma rodinami sa ocitne v otroctve, nevedomky nadviaže blízky vzťah so svojou sestrou, pomstí sa páchateľov incestu, vráti sa domov, nájde všetkých svojich príbuzných mŕtvych a spácha samovraždu. Vainyamöinen prečíta nad telom hrdinu poučnú reč a spolu s Ilmarinenom a Lemminkäinenom sa vydajú za Sampom. Upokojili obyvateľov „dolného sveta“ hrou na kantele a ukradli čarovný veterný mlyn, ale cesta domov sa ukáže byť veľmi nebezpečná. Rozzúrená milenka Pohjola im vybaví rôzne intrigy a v boji s ňou sa Sampo rozbije na kusy a spadne do mora. Ďalej prichádza príbeh o dlhom boji kúzelníkov: Louhi - milenky "dolného sveta" a Vainämöinena, ako aj o konfrontácii medzi Kalevalou a Pohjolou.

V poslednej, päťdesiatej rune Maryatta zje brusnicu a otehotnie. Má chlapca. Vainämöinen odsúdi dieťa na smrť, ale proti nespravodlivému súdnemu procesu sa pohoršuje. Chlapec je pokrstený a menovaný kráľom Karélie a Vainämöinen nastupuje do člna a odchádza na otvorené more.

"KALEVALA" V UMENÍ

Napriek tomu, že epos „Kalevala“ uzrel svetlo na konci 19. storočia, dodnes neprestáva vzrušovať mysle a získavať srdcia tvorivých ľudí. Jeho príbehy sú v dielach umelcov celkom bežné. Najznámejší je cyklus obrazov fínskeho maliara Akseli Gallen-Kallela.

Tento epos bol sfilmovaný dvakrát, v roku 1959 a v roku 1982 na základe „Kalevala“ bol napísaný balet „Sampo“. Napísal ju karelský skladateľ Gelmer Sinisalo v roku 1959. Okrem toho Tolkinen napísal svoj "Silmarllion" inšpirovaný zápletkami fínskeho eposu a fínska melodic metalová skupina Amorphis často používa texty "Kalevala" pre svoje piesne.

Kalevala existuje aj v ruštine, vďaka detskému spisovateľovi Igorovi Vostrjakovovi, ktorý ju najskôr prerozprával v próze pre deti a v roku 2011 vydal poetickú verziu.

DEŇ EPOS "KALEVALA"

Prvýkrát sa Deň národného eposu „Kalevala“ oslavoval v roku 1860. Odvtedy sa každoročne oslavuje 28. februára, v deň, keď svetlo uzreli prvé kópie fínskeho eposu, no tento deň bol zaradený do zoznamu oficiálnych sviatkov až v roku 1978.

Tradične v tento deň sú usporiadané rôzne podujatia venovaný „Kalevale“ a vyvrcholením sviatku je „Kalevalský karneval“, počas ktorého ulicami miest prechádzajú ľudia oblečení v šatách z minulých rokov a predstavujú scény z eposu. Okrem toho sa oslavy konajú nielen vo Fínsku, ale aj v Rusku. V Karélii, kde je dokonca okres Kalevalsky, na území ktorého sa podľa legendy odohrala väčšina udalostí opísaných v epose, sa každoročne konajú divadelné predstavenia, vystúpenia folklórnych skupín, ľudové slávnosti, výstavy a okrúhle stoly. .

ZAUJÍMAVOSTI TÝKAJÚCE SA EPOS "KALEVALA":

• Podľa legendy sa na území obce Kalevala nachádza borovica, pod ktorou pracoval Lönnrot.
• Podľa Kalevaly bol natočený spoločný sovietsko-fínsky film Sampo.
• Karelský skladateľ Gelmer Sinisalo napísal balet "Sampo" založený na "Kalevala". Balet bol prvýkrát uvedený v Petrozavodsku 27. marca 1959. Tento balet mal veľký úspech a bol mnohokrát uvedený v ZSSR aj v zahraničí.
• Prvý obrazový obraz na tému „Kalevala“ vytvoril v roku 1851 švédsky umelec Johan Blakstadius.
• Prvým dielom založeným na deji Kalevaly bola hra „Kullervo“ od fínskeho spisovateľa Alexisa Kiviho v roku 1860.
• Jean Sibelius významne prispel k hudobnému stelesneniu Kalevaly.
• Texty Kalevaly inšpirovali svojou zápletkou metalovú skupinu Amorphis.

• oboznámiť s históriou vzniku eposu „Kalevala“, s hlavnou postavou diela – Väinemöinenom, s hlavnými dejovými líniami spojenými s obrazom hlavnej postavy.
• rozvíjať zručnosti v práci s textom (expresívne čítanie, prerozprávanie, charakterizácia hrdinu)
• pestovať záujem o kultúru Karélie, o literatúru všeobecne.

Vybavenie: multimediálny projektor, výstava kresieb.

Počas vyučovania

1. Ako sa volala Väinämöinenova matka?
2. Ako sa vysvetľuje pôvod sveta v Kalevale?
3. Ako sa vysvetľuje pôvod prírody?
4. Ako sa narodil Väinämöinen?
5. Aké slová alebo výrazy charakterizujú hrdinu? (práca so slovnou zásobou)
6. Čo vás na tomto príbehu zaujalo?

Čítanie textu "Zrodenie ohňa." Obsahová konverzácia

1. Samozrejme, poznáte staroveký grécky mýtus o získavaní ohňa ľuďmi. Pamätaj a povedz (mýtus o Prometheovi)
2. Čo sme sa naučili z Karelského eposu o tom, ako si naši predkovia predstavovali vzhľad ohňa na Zemi?
3. Ako sa Ilmarinenovi a Väinämöinenovi podarilo chytiť plameň?
4. Táto runa veľmi podrobne popisuje proces spracovania ľanu. Čo nové ste sa pre seba naučili? Aká je úloha tohto popisu?
5. Porovnajte túto runu so starogréckym mýtom. Kde vidíš rozdiel?

8. Zovšeobecňovanie

Čo nové ste sa dnes naučili na lekcii?
Čo je to "Kalevala"?
Uhádnite krížovku, skontrolujte, čo si pamätáte (snímka 20)

9. Zhrnutie vyučovacej hodiny (snímka 21 – 22)

10. Domáca úloha (snímka 23)

O čom je tento diel? Tu je zhrnutie eposu pre tých, ktorí ho nikdy nečítali. P Treba však vziať do úvahy, že Piesne sú príliš rôznorodé a je nemožné ich vtesnať do jednej zápletky. Okrem toho existuje niekoľko verzií tej istej piesne, ktoré sa líšia dejovými ťahmi, vlastnými menami a hodnotením toho, čo sa deje (je to spôsobené tým, že piesne nahrali rôzni speváci a každý ich mohol zmeniť )

Kalevala sa otvára, ako mnohé iné eposy, stvorením sveta. Objaví sa slnko, hviezdy, mesiac, slnko, zem. Dcéra vetra porodí hrdinu Väinämöinena, bude Hlavná postava epos, ktorý vybaví zem a zasiať jačmeň. Zároveň nekoná mečom, ale slovom, predstavujúcim obraz šamana.

Ako lingvista si nemôžem nevšimnúť takýto paradox: súdiac podľa názvu Väinemeinen nebol len prvým a hlavným hrdinom karelského eposu - bol to „Man Iz Vyainov“ ( takže jeho meno je preložené do ruštiny). V ugrofínskych jazykoch sa Rusi nazývajú „vene“ alebo „vyayne“, inými slovami, kúzelník a hrdina Väinemeinen pochádzal zo slovanskej rodiny a krajina Kalevala - Väinela - je „ruská zem“ (pamätáte si príponu LA, čo znamená miesto pobytu?)

Vo všeobecnosti sú všetci hrdinovia Kalevaly obdarení nielen fyzickou silou, ale aj schopnosťou vykúzliť, hovoriť, vyrábať magické artefakty. Bogatýri majú dar meniť tvary, dokážu zmeniť kohokoľvek na čokoľvek, cestovať, okamžite sa presúvať na akúkoľvek vzdialenosť, ovládať počasie a atmosférické javy.

H ach späť k krátke prerozprávanie"Kalevals".

Medzi mnohými a rozmanitými dobrodružstvami hrdinu je jedno, ktoré môže tvrdiť, že je začiatkom základnej, aj keď vláknitej zápletky. Väinämöinen sa náhodou stretne s pannou zo Severu, krásnou ako deň. V reakcii na návrh stať sa jeho manželkou súhlasí, ale kladie si podmienku: hrdina pre ňu postaví čarovný čln z úlomkov vretena. Inšpirovaný hrdina sa pustil do práce tak horlivo, že neudržal sekeru a zranil sa. Krv nijako neustupovala, musela som navštíviť liečiteľa. Liečiteľ pomohol, ale hrdina sa už do práce nevrátil. Väinämöinen kúzlom vychoval svojho veterného otca, ktorý vyhľadal a dodal najšikovnejšieho kováča Ilmarinena do Pohjoly, krajiny Severu.

Kováč poslušne vykoval pre pannu Severu čarovný mlyn Sampo, ktorý prináša šťastie a bohatstvo. Tieto udalosti obsahujú prvých desať run eposu.

V jedenástej rune sa objavuje nová hrdinská postava - Lemminkäinen, úplne nahrádzajúca predchádzajúce udalosti.

Tento hrdina- veselý chlapík a tyran, bezstarostný a veterný mladík, obľúbenec žien. Je to najlepší lyžiar a výborný šermiar. Na rozdiel od svojich priateľov nemá vážnosť a rozvážnosť, ale rád sa predvádza, má zmysel pre humor a pohotovosť.

Ľudia ho však stále veľmi milujú, a to aj napriek jeho charakterovým chybám – predovšetkým preto, že je odvážny a vždy pripravený bojovať s temnými silami. Ľudia však Lemminkäinenovi niekedy vyčítajú nerozvážnosť a prílišnú ľahkomyseľnosť, čo môže viesť k veľmi smutným následkom.

Po predstavení nového hrdinu poslucháčom sa príbeh vracia k Väinämöinenovi. Čo nemusel zaľúbený hrdina vytrpieť, aby dosiahol svoj cieľ: dokonca zostúpil do podsvetia, nechal sa pohltiť obrom, no aj tak dostal čarovné slová, ktoré boli potrebné na stavbu člna z vretena, na s ktorou sa plavil do Pohjoly oženiť sa.

Čo bude ďalej – svadba? Nebolo to tam. Počas neprítomnosti hrdinu sa severnej panne podarilo zamilovať do zručného kováča Ilmarinena a vydať sa za neho, pričom odmietla splniť svoje slovo dané Väinämöinenovi. Tu je podrobne opísaná nielen svadba so všetkými jej zvykmi a tradíciami, ale dokonca aj piesne, ktoré sa tam spievali, objasňujúce povinnosti a povinnosti manžela k manželke a manželky k manželovi. Táto dejová línia končí až v dvadsiatej piatej rune.

Ďalej šesť run opäť rozpráva o vzdialených dobrodružstvách Lemminkäinenu v severnej oblasti - v Pohjöl, g. de vládne zlá čarodejnica Louhi(matka tej veľmi krásnej severnej Panna) .

Slovo „louhi“ mimochodom znamená nie vlastné meno, ale epiteton oblasti (vo fínčine je to „skala, kameň“). Často používaná fráza „Louhi pani z Pohjoly“, ak je doslovne a správne preložená do ruštiny, bude znamenať iba „Rocky Pohjola“

Stará žena Louhi je tradične považovaná za zlú a negatívny charakter. Zdá sa však, že nie všetci s týmto výkladom súhlasia. V rokoch 2007-2008 sa v dedine Loukhi na brehu jazera Loukhskoye konal sviatok "Vráťme dobré meno starej žene Loukhi." Stará žena Louhi podľa jeho organizátorov nebola zlá čarodejnica, ale skutočná milenka, ktorá sa starala o blaho svojho ľudu. Nemožno ju však nazvať ani starou ženou, v čase udalostí v Kalevale mala táto mocná čarodejnica len 30-35 rokov.

Tridsiatou prvou runou sa začína jeden z najpálčivejších a najzmyselnejších príbehov eposu. Päť skladieb vypovedá o smutnom osude krásneho hrdinu Kullerva, ktorý nevedomky zviedol vlastnú sestru. Keď bola hrdinom odhalená celá situácia, samotný hrdina aj jeho sestra neuniesli hriech, ktorý spáchali a zomreli. Toto je veľmi smutný príbeh, napísaný vynikajúco, srdečne, s veľkým zmyslom pre súcit s postavami tak prísne potrestanými osudom.

Nasledujúce runy hovoria o tom, ako sa traja hrdinovia spojili, aby odniesli Loukhi, matke severnej panny, magický poklad - Sampo.

Tu nemôžete nič vziať silou a bolo rozhodnuté, ako vždy, uchýliť sa k čarodejníctvu. Väinämöinen, rovnako ako novgorodský gusler Sadko, sa postavil sám hudobný nástroj- kantele, očarila hrou prírodu a ukolísala všetkých severanov.

Takto hrdinovia ukradli Sampo.

Pani severu, Loukhi, ich prenasledovala a sprisahala proti nim, kým Sampo nespadol do mora. Louhi posielal na Kalevu príšery, mor, najrôznejšie katastrofy a medzitým Väinämöinen vyrobil nový nástroj, na ktorom hral ešte magickejšie, než vrátil slnko a mesiac, ktoré ukradla milenka Pohjola. Po zhromaždení fragmentov Sampa urobil hrdina pre ľudí svojej krajiny veľa dobrých vecí, veľa dobrých skutkov. Najdôležitejší artefakt, veko Sampo, však skončil u Louhiho.

Nakoniec epos dospel k svojej poslednej rune, ktorá je veľmi symbolická. Toto je prakticky apokryf pre narodenie Spasiteľa. Panna z Kaleva - Maryatta - porodila božsky úžasný syn. Väinämöinen sa dokonca bál sily, ktorou toto dvojtýždňové dieťa disponovalo, a radil mu, aby ho okamžite zabil. Čo zahanbil detský hrdina, vyčítal nespravodlivosť. Hrdina počúval. Nakoniec zaspieval čarovnú pieseň, nasadol do nádherného kanoe a prenechal Karéliu novému a hodnejšiemu vládcovi. Takto Kalevala končí.

Pre každý národ zostávajú také diela ako Karelsko-fínsky epos veľkými míľnikmi, prostredníctvom ktorých sa uskutočňuje spojenie medzi generáciami a sleduje sa naša vlastná cesta.

A sú aj iné slová:

"Neslušné v našom druhu...

Pokloň sa pred zlatom...

Studený zlatý lesk

Striebro dýcha mrazom".

V našom modernom svete keď každý myslí len na to, ako trochu pracovať a veľa získať, keď zabúdame na priateľov a príbuzných a myslíme len na seba a svoje vlastné blaho, tieto slová sa stávajú veľmi užitočnými.