Ljusa människor - Nikolai Voronov. Nikolai Voronov White Dragonfly of Love författarens biografi

Nikolay Voronov

Nikolai Voronov föddes den 15 maj 1991 i Moskva. Vid sju års ålder gick han in på Gnessin Moscow Music School för specialiteten piano till T.A. Zelikman och studerade där i 12 år. År 2000, på grund av en nervös sjukdom på grund av trötthet från överdrivna pianolektioner, ställde Nikolai in en resa till Holland för en tävling, och pianolektioner började gradvis flyttas mer och mer i bakgrunden. Sedan 2006 flyttade musikern från pianoklassen till den teoretiska fakulteten och studerade där med läraren Anton Anatolyevich Prishchepa. 2008 gick han in på Tjajkovskij Moskvas statliga konservatorium vid kompositionsfakulteten (det tredje antalet av 18 sökande). Samma år började Voronov att turnera: han går på konserter först med olika chefer, men efter tre år vägrar han dem och fortsätter att arbeta på egen hand. För tillfället är Nikolai författare till två kvartetter, en trio, mer än tio duetter, en kvintett, en sextett, många pianokompositioner och improvisationer, inspelade och oinspelade. Det finns även kompositioner för orkester – fem dikter.

Nikolay anser att hans huvudgenre är elektroniska symfonier, av vilka han har 25, med en total längd på mer än sex timmar. De är elektroniska eftersom de mestadels är datorbaserade. Nikolai vägrar levande artister på grund av omöjligheten att uppträda live och säger att "liveartister som är så rena och exakta som en dator kommer fortfarande inte att kunna spela." I den 13:e, 14:e, 15:e, 21:e, 22:e och 25:e symfonierna använder Nicholas sin röst på olika sätt. Voronovs elektroniska symfonier skrevs mellan 4 november 2008 och 30 augusti 2012.

Nikolai anser att operan "Janis" är ett viktigt verk för sig själv, där han enligt hans åsikt kunde skildra en kreativ persons natur mer exakt. En annan sådan komposition är dikten "Träd". Där skildrar Nikolai en situation där en person lämnas helt ensam med sina tankar, helt enkelt för att ingen hör hans tankar. Det han säger ignoreras helt, eftersom alla är upptagna med sin egen verksamhet.

Nikolai har mer än 90 låtar, varav bara "White Dragonfly of Love", skriven 2001, blev riktigt känd. Nyligen skrevs låten "Fruit Tenderness", som Nikolai uppskattar mer än "White Dragonfly", för i "Fruit Tenderness" - arrangemanget och ljuden som Nikolai själv hörde, medan rytmen för "Dragonfly" " uppfanns av en synthesizer , och Nikolai själv hörde bara harmonin, melodin och resten av designen.

Nu försöker Nikolai hitta artister till operan Janis, men hittills utan framgång. Men han slutar inte, han skriver uppsats efter uppsats och på fritiden besöker han uterummet, cyklar och plockar svamp.

Nikolais musik, enligt honom, kan du försöka analysera från bekanta formers synvinkel, men du kommer att bli förvirrad, eftersom alla åsikter kommer att vara olika. Det finns trots allt inte i någon av kompositörens pjäser konstruktioner som musikvetare är så vana vid att se.

Samtida tonsättare Nikolay Voronov föddes 1991 i Moskva och har sedan fem års ålder studerat vid Gnessin Moscow Secondary Special Music School i piano med en begåvad lärare, Honoured Worker of Culture Tatyana Abramovna Zelikman.

N. Voronov skrev sin första komposition ("Klassisk" etyd för pianoforte) vid 8 års ålder. Senare började han pröva sig på popgenren och skapade ett 70-tal olika kompositioner, ackompanjerade av en synt. 2003 återvände Nikolai till klassisk musik igen. På bara två år skriver N. Voronov mer än ett dussin stycken för pianoforte, flera stycken för olika kammarensembler och tre stycken för en symfoniorkester.

Under de senaste åren har Nikolai studerat komposition under ledning av A.A. Prishchepa och deltagit i många tävlingar och kreativa kvällar. N. Voronov är pristagare av 1:a priset i tävlingen "Piano miniatyr i rysk musik" uppkallad efter. A. G. Rubinshtein (St. Petersburg, 2005) och pristagare av 1:a priset i kammarmusiktävlingen för festivalen "Return" (Moskva, 2007). Han studerar på konservatoriet, uppträder på konserter.

Det var en syndig sak att redan ha velat lägga upp "Kärlekens trollslända" och något utdrag ur det episka programmet "Let's Get Married" med medverkan av Nikolai. Men sinnet räckte för att gå till det sociala. nätverk och kort bekanta sig med hans arbete. Jag delar.

Låten "Struzh" (text, det finns en låt, jag råder dig att lyssna)

En lycklig dröm genomborrade mig!

Långt ovanför den tomma daggen skrek en häst.
Jag ville också skrika!
Jag gick ut och började skrika.
Awww!
Whoooo!
OOO!!!
Ingen hörde mig, även om alla såg mig.
Jag fortsatte att skrika.
AAA!
YUUU!
YAAA!
Och plötsligt slog en tanke mig...
De vill inte förstå oss.
De vill förstå sig själva, och vi tror att vi.
De tycker inte synd om andra, de tycker synd om sig själva.
De berömmer inte andra, de berömmer sig själva.
De älskar inte andra, de älskar sig själva.
Om du inte älskar någon så älskar du inte dig själv.
Om du vet allt om dig själv, då vet du allt om andra!
Man tänker – att detta inte händer (att man kan veta allt) – då vet man inte själv.
En fruktansvärd hemlighet avslöjades för mig.
Och du vet, efter det vill du inte tänka.
Jag vill simma i dimman, utan att förstå någonting,
Jag vill skrika!
Awwwwww!!
Wow-aaaah!
AAAA!!!

Låten "Fate" (text, det finns en låt, jag råder dig att lyssna)

Majnätter, dimmiga nätter

Du kommer att gå förbi skuggan, du kommer inte att synas,
Du kommer att berätta vad du såg, och sedan kommer du att glömma,
Och bara sjön kommer att minnas, torka upp i solen.

Väck mig, åh livet!
Berätta för mig - vad mer?

Väck mig, åh livet!
Berätta för mig - vad mer?
Upplöses i gatornas knappt hörbara andetag,
I vilket mitt spår kommer att lösas upp.

På det gröna gräset, snett mot ödet,
Du går diagonalt, men faktiskt - rakt,
Bränslen följer dig, men i verkligheten -
Det är du som följer alla och ler mot solen!

Väck mig, åh livet!
Berätta för mig - vad mer?
Upplöses i gatornas knappt hörbara andetag,
I vilket mitt spår kommer att lösas upp.
Väck mig, åh livet!
Berätta för mig - vad mer?
Upplöses i gatornas knappt hörbara andetag,
I vilket mitt spår kommer att lösas upp.

I arbetet operor "Janis" och "USSR"

Symfonisk dikt "Träd" gjordes på bara några timmar - startade och avslutades den 30 augusti 2012.
Handling: musiker på scenen. De spelar olika musik, improviserar. Efter ett tag, från ingenstans, dyker plötsligt en man upp på scenen. Han försöker fråga musikerna hur de ska ta sig igenom, men får inget svar. Musikerna fortsätter att göra sitt jobb som om ingenting hade hänt. Mannen försöker förklara att han är sen, att han behöver träffa tjejen, att hon inte kommer att förstå honom om han inte träffar henne. Musikerna svarar inte. Han letar efter en dörr som leder, enligt honom, till gatan, hittar den, bryter upp den och tar sig till mötesplatsen, men tjejen är inte där. Han är förvirrad. Han frågar musikerna om de har sett den här tjejen, ingen svarar honom. Sedan går han fram till en av musikerna, frågar vem han är och, efter att inte ha fått något svar, börjar han berätta om sig själv, om hur han träffade en man som sa till honom att "kärlek kommer att rädda vår värld", men han litar inte på dessa ord, eftersom de sägs för ljust. Han letar efter hur man uppnår popularitet, berömmelse, tänker på detta, säger att den här personen han träffade är väldigt snäll, uppriktig, älskar människor, naturen, en kvinna, men sådana människor behövs inte nu. Han säger att nu är det dags att uppnå denna popularitet, och han har allt för att uppnå erkännande. Bara han har ett problem - ingen hör honom.
Han frågar: "Var är mitt hus?" - och, efter att inte ha fått något svar, lämnar han scenen. Orkestern fortsätter att improvisera.

men i allmänhet hade han mycket trevlig och harmonisk musik. Det blir nödvändigt att rocklyssna.

Och slutligen citerar jag inlägget av Nikolai Voronov om dagens ämne (jag markerade i kursiv stil vad jag håller med om):

"Hur jag önskar att morden och terrorn i Ukraina, och i allmänhet, helt enkelt upphörde en gång för alla. Någon provocerar sådana handlingar - men du behöver inte svara på provokationer! Jag kan jämföra det med ett spel - någon sätter sig ner med dig vid bordet för att spela, men du kanske inte sätter dig ner med honom vid det här bordet!!! Att sitta ner betyder att acceptera spelets regler - reglerna för mord, terrorism. Du blir själv en mördare! Det finns ingen behöver slåss med någon! Inte alls. Det här är dumt. Och det faktum att människor har förvandlats till djur är totalt nonsens, jag vet inte ens hur man kan säga det. Du kan alltid förhandla med vilken person som helst, även en mördare , det är bara det att vi inte alltid vet hur. Men du kan. Anklaga inte USA för provokationer, skyll inte på oss, ryssar, ukrainare för problemet - vi kommer aldrig att få veta vem som egentligen är skyldig, för så mycket har redan hänt att ingen historia kommer att klargöra det. Nu förväntar jag mig personligen bara en sak - att alla som har ett vapen kommer att slänga det en gång för alla och slutligen kommer att förstå värdet av mänskligt liv - först och främst sitt eget. Som jag vill att allt ska ordna sig!!!"

Vad kan jag säga. GENI! Vi önskar honom en god positiv muse-vårdare av härden för att hitta sig själv och skapa ett hav av chica verk!

Återigen, vem såg live. Berätta för mig.

Den ryske musikern Nikolai Voronov berättade historien om sin hit, om att arbeta med Quest Pistols och viljan att tjäna pengar på klassisk musik

– Hur fick du idén att spela in själva videon där du sjunger låten "White Dragonfly of Love"?

Det var inte jag som kom på idén, jag promotade aldrig mitt arbete i mitt liv, jag tyckte det var fel. Precis i Dubna bjöd min pappa in mig att ge en konsert och mina poplåtar var en del av den här konserten. Och en av låtarna kallades skämtsamt för en hit av mig. Någon sa bara till mig att det skulle bli en hit och jag upprepade det. Senare vände sig killarna från den ukrainska gruppen till mig " Quest Pistols"Med en begäran om att få framföra den här låten gick jag med. Tillsammans sköt vi klämma , och den här låten bröt TV. Det spelades på alla diskotek.

– Förväntade du dig en sådan framgång?

Nej, och jag tror inte att det hände något speciellt i mitt liv. Ja, det är väldigt trevligt, det ger pengar, lycka, men samtidigt förstår jag att jag kan mycket mer. Jag skapar till exempel klassisk musik, men det är ännu inte populärt.

Varför tror du att den här videon har blivit så framgångsrik?

Jag vet inte det. Min låt är en olycka, det verkar bara för mig att jag framförde den bra, och den var ovanlig.

– Vad är kontingenten på era konserter?

Det finns ingen kontingent som sådan. Jag höll nyligen en fest i St. Petersburg, där barn från 14 till 16 år deltog, de var gäster där, de gillade verkligen mina sånger. En gång ledde jag för 30-35-åringar, ja, det vill säga alla gillar det, helt olika åldrar.

– Hur försörjer du dig nu?

Vid talen.

– Ser du några av dina konkurrenter på Youtube eller på Internet?

Jag har inga konkurrenter. Generellt tycker jag att det är fel att avundas någon, tvärtom, man avundas hellre de som inte har någon talang, som är för korrekta, om en person är mer begåvad än du är det tvärtom behagligt.

– Uppträder du på företagsfester?

Ja, de ringer bara sällan nu. Beställs av olika företag olika människor som känner mig och mina sånger.

– Hur har popularitet förändrat människors attityd till dig?

Jag hade fortfarande vänner, jag blev inte vän med folk som enbart lyssnar på popmusik, men mina bekanta och vänner är för klassiskt, för seriöst arbete, så de tyckte att jag var begåvad i klassikerna, och de tycker det.

– Glory har alltid en baksida. Vad är det för dig?

Jag ser inte andra sidan. Hon är bra och allt är fint att man är känd. Dessutom gjorde jag inget dåligt, jag skrev låtar, men jag dödade inte en katt och spelade inte in den på en video som en miljon människor tittade på. Och så är jag ansvarig för mig själv och mina handlingar, jag tänker på vad jag gör.

- Vad är din avgift?

Överför till dina pengar, i genomsnitt spelar jag för 8000 hryvnia per konsert. Det händer mindre på företagsfester och klubbuppträdanden. Den största var någonstans runt 80 000 rubel.

- Vad är dina planer för framtiden?

Jag gör klassisk musik teaterföreställningar Om detta verk en gång är känt tror jag att det inte kommer att försvinna, för jag har alltid fått lära mig att klassisk musik är evig musik. Och popkonst, ja, "Dragonfly", bedöm själv, skrevs 2001, respektive, hon är redan 12 år och 12 år är normalt för en hit. Faktum är att de på konserter ber henne spela främst, en gång dundrade hon, och utan den här låten hade jag inte blivit känd, det är säkert.

Hur har popularitet förändrat ditt liv?

Jag fortsätter att resa med kollektivtrafik, livsstilsmässigt har min popularitet förändrat mig till det bättre, eftersom jag slutade röka när jag kom på scen.

17-årige moskoviten Nikolai Voronov är ett sant underbarn som aldrig kallades så hemma för att skydda honom från psykiska trauman. Pojken, född i familjen till en psykolog och ackompanjatör, från tre års ålder visade extraordinära förmågor inom matematik och musik. Vid fem års ålder började han studera till pianist vid Gnesins' gymnasieskola för särskilt begåvade barn i Moskva. Absolut tonhöjd och ett unikt musikminne, avslöjat i Nikolai, ledde till att de parallellt med det allmänna programmet började studera komposition med honom. Vid tio års ålder komponerade Kolya Voronov låten "White Dragonfly of Love" på en enkel synthesizer, som sex år senare var avsedd att bli internethit och ge författaren berömmelse. Och nu, en förstaårsstudent vid tonsättaravdelningen vid Moskvakonservatoriet, började en popkarriär snurra - han bjöds in med uppträdanden till företagsfester, nyårsljuset från 2x2-kanalen, till klubbarna Solyanka och Caviar. Erbjudanden om samarbete från företrädare för showbranschen, förfrågningar om tv-filmning och intervjuer regnade ner över den unga musikern. Fans, efter att ha tagit reda på adressen till Voronovs, började samlas vid hans ingång. Det som kallas en seriös hype har stigit.

Den nuvarande situationen oroar Kolya Voronovs föräldrar mycket, som fruktar att överdriven offentlig uppmärksamhet kommer att hindra deras son från att slutföra sin utbildning och därmed förstöra hans talang. OPENSPACE.RU bestämde sig för att ta reda på vad Kolya Voronov själv hade i åtanke.

Plats: café på Izmailovsky Boulevard. Tecken: korrespondent OPENSPACE.RU Denis Boyarinov, Nikolai Voronov och hans regissör Alexander. Voronov studerar menyn och gör sedan en beställning: kött i en stekpanna, två flaskor mineralvatten.

- Du biter på naglarna.

Ja (skrattar generat). Kan inte bli av med vanan.

– Det här är något slags karaktäristiskt drag för pianister. Horowitz bet också på naglarna i sin ungdom.

För pianister är detta en sådan katastrof. Förresten, Horowitz - ja. Och Stravinskij bet inte.

- Kan vi börja intervjun?

Och hur.

Underbar. Din mamma och pianolärare berättade utförligt om din så att säga utveckling som klassisk musiker, pianist. Men här är ögonblicket när man blev intresserad av popmusik, det märkte de, enligt sin bekännelse, inte.

Faktum är att min mamma förmodligen märkte det, men berättade inte. Jag började med popmusik vid tio års ålder. Slå på TV:n och lyssna på låtar. Any - lyssnade på White Eagle-gruppen, Viktor Tsoi ( skrattar)... Vad finns det mer? Decl! ( Reciterar.) "Och vem är du? Vem är du? Vem är du? Och vem är du? Vem är du? Vem är du?" Riktigt bra låtar. Choi är fantastisk...

Och så säger jag att det hela i princip var intressant för mig. Men jag började med popmusik när min pappa köpte en synthesizer på Savelovsky-marknaden Casio CTK 571. Denna synthesizer har blivit mitt attribut.

- Spelar du fortfarande samma synt?

ja! Och jag vill inte ändra på det!

– Och det fungerar bra – nycklarna sjunker inte?

Funkar bra. Tvärtom vill nycklarna ibland dras ut. Med rot! ( Skrattar.) Nej, jag är rädd, jag är rädd för att köpa en ny. ( Konversationston.) Vet du varför jag är rädd?

- Varför?

Eftersom den nya inte kommer att ha Dragonfly-rytmen. Nej - om ny, bara då Casio, endast Casio. Dessutom är det intressant att det på den nya synthesizern kommer att vara möjligt att göra en remix för "Dragonfly". Jag är faktiskt glad att du har hört Dragonfly. Det är otroligt! Det är fantastiskt! Varför en sådan attraktion till låten helt plötsligt? Plötsligt! Här fanns ingen den här låten, här dök den upp - och plötsligt den här. Och nu säger alla att Nikolai Voronov är min idol. ( Skrattar.)

- Vad lyssnar du på nu?

Nu är det klassisk musik. Hon har något att säga till mig energiskt.

- Vilken period?

Modern. Inte ens modern, sent XIX - början av XX-talet.

– Modernister?

Fortfarande inte riktigt modernister, men redan ... Tidig avantgarde - Debussy, Scriabin, Mahler, Ravel är redan mindre. Allt detta är efter Chopin. Rachmaninoff ingår förstås. Naturligtvis, dodekafonister, den nya wienska skolan - Berg, Schoenberg, Webern.

– Jag vet att du komponerar symfoniska verk själv.

Ja, det gör jag såklart. På datorn har jag tre program. Jag skriver i dem, program röstas omedelbart. Detta är mycket viktigt: du komponerar och hör direkt vad du komponerar.

– Hur skulle du beskriva stilen på dina symfoniska verk?

Jag har olika. Det är förmodligen återkomsten av en klassiker. Moderna harmonier... Nej, det är så det ska sägas: Jag försöker visa moderna harmonier med en klassisk stil. Och i allmänhet - en kombination. Även "Trollslända" är en kombination. Blandning av pop-rock och disco.

- Ger du titlar till dina symfoniska kompositioner?

- "Opus". Opus under siffror. Jag kan inte få namnen. Jag ger nummer till låtar. Låt 68 spelas nu.

– Så du skrev 68 låtar totalt?

– Och varför spelar du samma tio stycken på konserter?

- 15. För att de är mest drabbade. Och än så länge har jag bara lärt mig dem.

(1991-05-15 ) (28 år) K:Wikipedia:Artiklar utan bilder (typ: ej specificerad)

Nikolay Alexandrovich Voronov(född 15 maj 1991) är en rysk popsångare och kompositör som blev populär tack vare YouTubes videotjänst.

Biografi

Nikolai Voronov är en muskovit, den yngste sonen till Alexander Yaroslavovich Voronov, lärare vid institutionen för sociologi och humaniora vid International University of Nature, Society and Man "Dubna".

Enligt hennes mamma har hon komponerat musik sedan tre års ålder. Vid fem års ålder började han studera piano vid Gnessin Moscow Secondary Special Music School. Nikolai höll sin första konsert i Dubna. Det första framträdandet på den "stora" scenen ägde rum 2008 i klubben "Solyanka". 2008 gick han in i det första året på kompositöravdelningen vid Moskvas statliga konservatorium. P. I. Tchaikovsky, där han studerade i R. S. Ledenevs klass, under vars ledning han komponerade verk i akademisk stil (Första dikt för manskör och orkester; Sex stycken för violin och orkester; Concerto grosso för stråkorkester, celesta, violin, viola och cello).

Enligt Nikolai "kom han in på popmusik" när hans far köpte honom en Casio STK 571 synthesizer på Savelovsky-marknaden. De tre första låtarna som han komponerade hette (i kronologisk ordning) - "Jag väntar på dig", ”Människor som omedelbart och White Dragonfly of Love. 2008 förutspådde författaren att Dragonfly skulle "bli hans hit".

Anmärkningsvärda verk

"Barrikad"
"Människor som omedelbart"
"Chub, kamon"
"Kasino"
"frukt ömhet"
"Bara dans"
"Land"
"SMS"
"Springa"

se även

Skriv en recension om artikeln "Voronov, Nikolai Alexandrovich (musiker)"

Länkar

(eng.) på Myspace
på RuTube
på Youtube

Anteckningar

Ett utdrag som karaktäriserar Voronov, Nikolai Alexandrovich (musiker)

"Ja, jag kom till dig, far, och med en gravid fru," sa prins Andrei och följde med livliga och respektfulla ögon rörelsen av varje drag i sin fars ansikte. - Hur är din hälsa?
- Ohälsosamt, bror, det finns bara dårar och njutare, och du känner mig: från morgon till kväll upptagen, tempererad, väl, frisk.
"Tack och lov", sa sonen och log.
"Gud har ingenting med det att göra. Tja, säg mig, - fortsatte han och återvände till sin favorithäst, - hur kämpar tyskarna mot Bonaparte enligt din ny vetenskap, kallad strategi, lärde ut.
Prins Andrew log.
"Låt mig besinna mig, far," sa han med ett leende som visade att hans fars svagheter inte hindrade honom från att respektera och älska honom. "För att jag inte har kommit till rätta än.
"Du ljuger, du ljuger", ropade den gamle mannen och skakade på flätan för att se om den var hårt flätad och tog sin son i armen. Huset till din fru är klart. Prinsessan Marya kommer att ta med henne och visa henne, och prata från tre lådor. Det är deras mammas sak. Jag är glad för hennes skull. Sitt och berätta. Jag förstår Michelsons armé, Tolstoj också... engångslandsättning... Vad ska den södra armén göra? Preussen, neutralitet... Jag vet det. Österrike vad? – sa han och reste sig från stolen och gick runt i rummet med Tikhon som sprang runt och delade ut klädesplagg. Sverige vad? Hur kommer Pommern att korsas?
Prins Andrei, som såg hur brådskande sin fars krav var, först motvilligt, men sedan mer och mer animerad och ofrivilligt, mitt i berättelsen, av vana att byta från ryska till franska, började beskriva den operativa planen för den föreslagna kampanj. Han berättade hur en 90 000 man stark armé skulle hota Preussen för att föra den ur neutralitet och dra in den i kriget, hur en del av dessa trupper skulle ansluta sig till de svenska trupperna i Stralsund, hur 222 000 österrikare i förening med ett hundratal. tusen ryssar, skulle agera i Italien och vid Rhen, och hur femtio tusen ryssar och femtio tusen engelsmän skulle landa vid Neapel, och hur en armé på femhundratusen skulle anfalla fransmännen från olika sidor. Den gamle prinsen visade inte det minsta intresse för historien, som om han inte hade lyssnat, och fortsatte att klä sig medan han gick och avbröt honom oväntat tre gånger. En gång stoppade han honom och ropade:
- Vit! vit!
Detta innebar att Tikhon inte gav honom den västen han ville ha. En annan gång stannade han och frågade:
– Och snart ska hon föda? - och skakade förebrående på huvudet sa han: - Inte bra! Fortsätt, fortsätt.
Tredje gången, när prins Andrei avslutade beskrivningen, sjöng den gamle mannen med falsk och senil röst: "Malbroug s" en va t en guerre. Dieu sait guand revendra.
Sonen bara log.
– Jag säger inte att det här var en plan som jag godkänner, – sa sonen, – jag berättade precis vad som är. Napoleon hade redan utarbetat sin plan, inte värre än så här.
Du berättade inget nytt för mig. - Och den gamle mannen sa eftertänksamt till sig själv snabbt: - Dieu sait quand revendra. - Gå till matsalen.

På den bestämda tiden, pudrad och rakad, gick prinsen in i matsalen, där hans svärdotter, prinsessan Mary, m lle Bourienne, och prinsens arkitekt, som av sitt märkliga infall fick gå till bords, väntade på honom, även om denna obetydliga person genom sin ställning inte kunde räkna med en sådan ära... Prinsen, som bestämt höll fast vid skillnaden i förmögenheter i livet och sällan tillät ens viktiga provinstjänstemän att komma till bordet, visade plötsligt för arkitekten Mikhail Ivanovich, som blåste näsan i en rutig näsduk i ett hörn, att alla människor är jämställda, och mer än en gång inspirerade sin dotter att Mikhail Ivanovich inte gjorde något värre än du och jag. Vid bordet vände sig prinsen oftast till den dumme Mikhail Ivanovich.
I matsalen, enormt hög, liksom alla rum i huset, väntade hushållet och servitörerna som stod bakom varje stol på att prinsen skulle komma ut; butlern, med en servett på handen, såg sig omkring på dukningen, blinkade åt lakejerna och rusade hela tiden rastlöst från väggklockan till dörren från vilken prinsen skulle dyka upp. Prins Andrei tittade på en enorm, ny för honom, gyllene ram som föreställer Bolkonsky-prinsarnas genealogiska träd, hängande mittemot samma enorma ram med en dåligt gjord (uppenbarligen av en husmålares hand) bild av en suverän prins i en krona , som skulle komma från Rurik och vara förfader till familjen Bolkonsky. Prins Andrei tittade på detta släktträd, skakade på huvudet och skrockade med luften som man tittar på ett porträtt som liknar det löjliga.
Hur känner jag igen honom här! sa han till prinsessan Marya, som kom fram till honom.