Как да се научите да рисувате професионално портрети с молив. Как да нарисувате портрети на хора с молив? Линия на устата и устните

Изобразяването на човек върху лист хартия ще ви помогне лесно да рисувате приятели и познати. Това изкуство не е толкова трудно за научаване, колкото изглежда на пръв поглед, защото всеки е направил първите си скици в детството, основното е да усъвършенствате уменията си. Преди изобретяването на фотографията много хора рисуваха портрети, така че основното нещо, което трябва да научите, е да запомните тези умения.

Как да се научите да рисувате портрети с молив? Този въпрос се задава от много начинаещи художници, много е просто, не е нужно да завършвате художествени институти, а просто да станете студент в нашето студио за рисуване.

При нас можете бързо да научите уменията за рисуване на портрет. Нашите специалисти работят по авторска програма, която ви позволява да усъвършенствате уменията си на практика, защото това е основното в обучението да рисувате с молив. Приемаме хора от всички възрасти и не е необходимо да имате професионални умения, основното желание е да се научите да рисувате, а ние ще ви помогнем да сбъднете мечтата си.

Как да нарисувате портрети с молив?

За да започнете да се учите да рисувате портрет правилно, първо трябва да изберете специална хартия, която е подходяща за скициране с молив. Има пореста структура и щрихите прилягат по-добре върху нея. И си струва да вземете мек молив, ако е твърд, тогава върху хартията ще останат следи след премахване на ненужен удар. В нашето студио можете да научите изкуството на рисуване на професионално ниво, като ще ви бъдат предоставени всички необходими инструменти и оборудване за работа.

Като начало си струва да се запознаете с пропорциите на човешката глава. Ако веднага погледнете лицето, изглежда, че очите са разположени в горната част на главата, но това изобщо не е така, те са разположени в средата и усещането за неправилно разположение създава задръстване с други детайли. За да изобразите правилно всички елементи, е необходимо да начертаете няколко вертикални и хоризонтални линии върху празен лист хартия. Хоризонталната линия ще бъде очите, а вертикалната - носът.

Стъпка по стъпка научаване на рисуване на портрет

Като начало трябва да обърнете специално внимание на формите на частите от лицето, които изобразявате. В крайна сметка всеки човек има свои индивидуални характеристики, очите могат да бъдат кръгли или удължени, а носът може да бъде различни форми. Основното нещо е изработването на детайлите, защото портретът трябва да изглежда като определен човек. След това трябва да работите на етапи и да се научите да рисувате следните елементи:

Очи - за да ги изобразите, трябва да нарисувате три линии. В централната част ще има зеници. Първо трябва да скицирате очна ябълкаи очи и не се излюпват. След изображението на зеницата се рисуват клепачите и съществуващите бръчки. На последния етап се изчертават вежди;
Устни - също нарисувани в три реда. За да улесните, трябва да започнете с долната устна, след което да преминете към горната част. Разделен е наполовина с кухина. Използвайки добавянето на сенки, можете да направите гънки и издутини;
Нос - започват да го рисуват над горната устна. Художниците го изобразяват под формата на кърлеж. И от тази отметка нарисувайте няколко големи дъги от двете страни.

След изчертаването на всички тези детайли и скици се извършва основната трудна работа. В последния етап сенките се наслагват върху рисунката. Това е доста важен етап, на който трябва да се обърне голямо внимание, защото именно те оживяват лицето. Особено внимание се обръща на очите, защото си струва да освежите външния вид, това значително ще украси портрета. Последната стъпка ще бъде рисуването на овала на лицето заедно със сенките.

Основните ползи от обучението в ателието за рисуване на Matita

Ако имате желание, научете се да рисувате портрети с молив, но нямате никакви умения и опит, това не е проблем. Ние можем бързо да ви научим на всички тънкости и детайли и скоро вашето семейство и приятели ще се възхищават на вашите портрети. Много хора задават въпроса защо е по-добре да учите в студио за рисуване, а не сами с помощта на видео урок? Защото, когато дойдете в нашето студио, вие получавате редица от следните предимства:

След завършване на курса ще Ви бъде издаден сертификат, потвърждаващ придобитите знания. За да опитате силите си, можете да се запишете за първия безплатен урок.

Както знаете, образът на хората е една от най-трудните области в изкуството. За да нарисува красиво фигурата на мъж, жена или дете, начинаещият художник трябва да има не само определени професионални умения, но и познания по анатомия, както и да може да спазва пропорциите. Портрет, създаден с обикновен молив, е един от най-романтичните подаръци, които можете да направите със собствените си ръце. Със сигурност всеки от нас, поне в мечтите си, е мислил как да нарисува портрет от снимка. Не се срамувайте от неопитността си, опитайте се да рисувате с молив, защото дори тези портретисти, които правят първите си стъпки в творчеството, могат да го направят.

Начало на работа

Преди да започнете да рисувате портрет, трябва да проучите снимката, каква позиция заема главата на изобразения човек, как се завърта спрямо вертикалата и хоризонталата. Не забравяйте да обърнете нужното внимание на пропорциите (размера, както и относителната позиция) на очите, носа, ушите и устата. Точното спазване на пропорциите при нанасяне на първите щрихи е важна гаранция за приликата на крайното изображение с лицето на снимката. Запознайте се със средните пропорции на човешко лице, показано на фигурата, и след това ги сравнете с оригиналното изображение на снимката. Ако се разминават малко, няма от какво да се притеснявате, тъй като именно в отклоненията от стандарта се крие индивидуалността на живия човек, уловен с камера.

За по-подробна информация относно структурните характеристики на човешкия череп, които може да са необходими при изобразяване на портрет, винаги можете да се обърнете към анатомичния атлас. Нанесете с леки линии общия контур на овала на лицето, косата, устните, носа, очите и веждите.

След това можете да започнете да анализирате равнините на лицето. На този етап височината на носа трябва да бъде маркирана с равнина. За да се види по-добре обемът, той може да бъде засенчен. Това трябва да се направи с всички области на бъдещия портрет, които са в сянка. След това обозначаваме равнината на устните, скулата, разположена по-близо до нас, както и равнината на очите, която се свързва с веждите. На този етап от създаването на портрет е доста лесно да се очертаят геометричните характеристики, присъщи на лицето на изобразения човек, без дори да го нарисувате с гладки линии.

Извършване на детайлизиране на лицето

Отлепете горния слой на молива с помощта на гумичка, за да направите начертаните преди това линии почти невидими. След това пристъпваме към рисуване на всички черти на лицето. Закръгляме ги, за да придадем на портрета максимална прилика със снимката.

Не е тайна, че очите често се наричат огледало на човешката душа - те са много изразителни. Следователно не е необходимо да се доказва важността на точното предаване на тяхното местоположение и форма. За да изглеждат очите, нарисувани на хартия, по-живи, склерата (така наречената бяла част на окото) не е необходимо да се изобразява като снежнобяла, тъй като всъщност цветът й се променя под въздействието на собствената сянка и сянката, която клепачът хвърля върху него. Нанесете акценти върху долния клепач и вътрешния ъгъл на окото.

Фигурата по-долу показва сферичността на окото, както и как клепачите лежат върху очите. Тук начинаещият художник може също да се запознае с последователността на изобразяване на очите в портрет, като се започне с подчертаване и засенчване на зони (2 и 3) и завършва с акценти и сенки. Трябва да се отбележи, че жените и мъжете от различни възрастови категории имат различни очи. Например, жените са склонни да имат по-дълги, по-дебели мигли и по-тънки и по-очертани вежди от мъжете.

Устата по своята изразителност не е твърде по-ниска от очите. Именно устните са мястото на прехода на лигавицата към кожата. Това е причината за характерния им розов цвят. Когато изобразявате устни в портрет, трябва да се помни, че те са най-подвижният елемент на лицето, способен да приеме една или друга форма. Горната устна обикновено е по-тънка от долната.

Мнозина, когато рисуват портрет от снимка, се сблъскват с проблема да изобразят нос, който изглежда напълно различен от различни гледни точки. Основната задача е да можете да предадете основния контраст на сянка и светлина върху носа, така че рисунката да не се окаже претоварена с ненужни елементи. Обикновено, но не във всички случаи, максималната светлина пада върху върха на носа и моста на носа, а най-дебелата сянка пада върху основата на ноздрите (фигура).

Що се отнася до ушите, тяхната форма варира значително различни хора, но няма изразени черти при представителите на силния и нежния пол. Въпреки факта, че на снимките ушите често са скрити от коса, професионалните художници препоръчват да не ги пренебрегвате, по-специално тяхното най-изразително и точно положение отстрани на главата. Дължината на ухото при възрастни е приблизително равна на дължината на носа (виж фигурата). При децата ушите са пропорционално малко по-големи.

Излюпване, разработване на полутонове като важни етапи в рисуването на портрет

След приключване на работата по детайлизирането на лицето, пристъпваме към началото на люпенето. Първо, трябва да изтриете всички допълнителни линии, които са на портрета, тъй като след началото на полагането на тона вече няма да има възможност да направите това с достатъчна точност. Няма конкретни правила за люпене - всеки прави това, което му е по-удобно. Професионалните художници съветват да започнете люпенето от най-тъмните части на портрета. В бъдеще ще може да се надгражда върху тях, за да не потъмняват твърде много дрехите, очите, кожата.

Когато придавате тон на кожата на лицето, дрехите и косата, не бива да използвате нокти (освен ако, разбира се, случайно не поставите петно върху бъдещия портрет). Ако сте дясна ръка, тогава интензивното засенчване на полутонове трябва да започне от горния ляв ъгъл на листа, за да избегнете размазване на вече изобразеното. Съответно, левичарят трябва да прави всичко огледално. На този етап е разрешено леко проучване на фона.

Осветяване и затъмняване - последните етапи на работа върху портрет от снимка

В края на щриховката, ако сте направили всичко както трябва, ще получите почти завършен портрет, който обаче няма да изглежда обемен. За да коригирате този недостатък, е необходимо да подчертаете някои места на лицето, като върха на носа, веждите, горната част на скулите, склерата на очите, долната устна и понякога брадичката. С помощта на гънките художникът може да нарисува малките гънки, които се намират на устните и бръчките, в резултат на което портретът ще стане по-жив. Изсветляването на косата трябва да се извършва в местата на най-големите фрактури на формите. В този случай те ще изглеждат блестящи и по-реалистични.

След подчертаването преминаваме към последния етап - затъмняване на онези области, където трябва да демонстрирате пространството. Такива места могат да бъдат ушите, ръбът на косата, фонът, гънките, които са на косата. След това портретът ще бъде почти готов. Във всеки случай обаче ще имате ненужни щрихи, петна от пръсти, оцветени с молив. Затова трябва да вземете заяждането в ръцете си за последен път и да премахнете всичко, което визуално ви се струва излишно.

След като прочетете тази статия, не трябва да я приемате като готово ръководство за това как да нарисувате портрет на човек от снимка. Всъщност, дори при максималното сходство на получения портрет със снимка, винаги имаме място за творчество. Вие изобщо не сте длъжни, когато прерисувате, да копирате точно всичко, което не искате да видите на портрета. Пред вас е празен лист, готов за реализиране на всички идеи. Както знаете, фотографията не винаги е успешна по всички критерии. Е, художникът, работещ върху портрет, може да измисли, коригира и да получи в резултат това, което се оказа извън силата, поради спецификата на творческия процес, за фотографа.

ПРИМЕРНА СНИМКА

Когато ми дадат задача да нарисувам картина от снимка на портрет, избирам автопортрет. Винаги е най-добре да рисувате от живота, както и когато можете, снимките понякога могат да бъдат изкривени. Въпреки това, не винаги е възможно или удобно да накарате хората да позират и това е мястото, където фотографията определено помага. Опитах се да избера най-интересната снимка, тук наистина не приличам на себе си, но много харесвам ярката слънчева светлина тук, затова избирам тази снимка! (Фиг. 1)

СКИЦА

Не винаги започвам със скица, но когато трябва да рисувам от снимка (и всъщност автопортрет), помага да бъда малко по-точен. Понякога започвам просто като скицирам общите форми и линии, но в този случай просто започнах с много проста скица.

Необходим е за правилното измерване на основните характеристики на лицето: очи, нос, уста и др. И друг слой само с линии върху всички части на лицето, след това дублиран. (фиг. 2-3)

(Прави линии могат да бъдат нарисувани, като задържите клавиша Shift, докато рисувате линия с четка) След това грубо завършвам всичко останало на око. Можете да използвате специални решетки, ако се чувствате по-удобно, но лично аз се опитвам да не се опитвам да постигна съвършенство на основна скица. На този етап рисунката изглежда, разбира се, гадна, но основата вече е готова, така че можете да преминете към оцветяването!

ЧЕТКИ

Съществува голяма сумаразлични четки в мрежата и въпреки че някои от тях са доста добри според мен, няма нищо по-добро от обикновена кръгла четка. Това е, което ще използвам, основната твърда кръгла четка, която се намира във всички версии на Photoshop. (фиг. 4)

ОСНОВНИ ЦВЕТОВЕ

Що се отнася до избора на цветове, когато рисувате от снимка, мисля, че е най-добре да оставите мисълта за използването на инструмента за избор на цвят. Снимките могат да бъдат много мозаечни и цветовете могат да бъдат изкривени, произволното избиране на цветове няма да ви даде истинска представа за тоновете, особено когато става въпрос за кожа например! Затова използвайте само способностите си и експериментирайте, опитвайки се да постигнете най-приблизителния резултат и стигането до точката тук не е най-важното.

Ще добавя толкова много различни цветове по време на процеса, че накрая няма да има значение. Следващата стъпка е да добавите някои основни тонове върху нормален слой под скицата (самият слой със скица е превключен в режим Multiply, което го прави почти прозрачен). (фиг. 5)

Оттук нататък всичко ще бъде начертано върху скицата и вече приложените основни цветове. В работата си винаги обединявам слоеве според нуждите, така че не е нужно да се забърквам с твърде много слоеве. През повечето време обаче ще добавям нови елементи на отделни слоеве. Не съм пурист! Ако нещо се обърка, няма да е катастрофа за мен.

Що се отнася до това дали да използвате много слоеве в работата си или не, зависи изцяло от вас, направете това, което е удобно за вас лично. В този момент започвам да добавям основни светлинни петна, за да оформя по-добре линиите на лицето. (фиг. 6)

Не се притеснявайте, ако вашата рисунка не изглежда като оригинала на този етап; все още е твърде рано и всичко ще изглежда много по-добре по пътя. Междувременно всичко изглежда доста небрежно, щрихите са много забележими и неравномерни, но всичко е свързано с намирането на правилните цветове и форми. Опитайте се да не се закачате за омекотяване на линиите на картината засега.

ЦВЕТОВЕ

Един от най-честите въпроси, които получавам по свой адрес е как да „знам“ какви цветове да избера. Честно казано, не знам, просто се опитвам да ги съчетая и да обърна внимание на околната среда и едва тогава да избера определен цвят. Фотографията служи като добър помощник и е много по-лесна за работа, отколкото да разчитате на интуицията си. Но в 90% от случаите не съм напълно доволен от резултата на избраните цветове и накрая трябва да ги сменя. Цветовата палитра, избрана в самото начало на работата, и тази, която се оказва в самия край, са две напълно различни неща. Така че, ако не харесвате цвета, който сте избрали, не се притеснявайте. Photoshop е ваш приятел и определено има своите предимства. (фиг. 7-8)

Един от безценните инструменти за мен е Цветовият баланс. Обикновено дублирам цялото изображение и след това коригирам цветовете, ако не ми харесват, което е абсолютно винаги. Този инструмент е много полезен, ако искате леко или значително да промените цветовете на картина. Освен това ще помогне много за балансирането на цветовете, ако не си пасват съвсем. (фиг. 9)

Със сигурност ще забележите как тоновете в моята рисунка се променят в работата. Понякога променям и отменям промените в търсене на желания ефект. Да, такава съм непостоянна!

РАЗВИТИЕ

След като основните цветове и светлини са поставени, прекарвам останалото време в работа по детайлите. В този процес рядко оставам в една област, прескачам между различни части на чертежа, за да не ми омръзне да работя върху една и съща твърде дълго. Също така помага при връщане към предишни раздели да забележите малки недостатъци и да ги коригирате. Също така е очевидно, че картината е станала по-мека. В самото начало всичко беше твърде грубо, но ние ги смекчихме в процеса на развитие. (фиг. 10-12)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

РЕЖИМИ НА СЛОЕВЕ

В хода на работата използвах няколко различни вида слоеве. Това са основно режимите Normal (Normal) и Overlay (Overlay). Може би няма нужда да казвам нищо за нормален режим, но Overlay е много полезно нещо. Това е много добър начин за увеличаване на контраста. Моята примерна снимка има много ярък източник на светлина. Ето защо, в процеса на рисуване, насложих няколко слоя в режим Overlay. Правя дясната страна на кожата на лицето много по-ярка, като наслагвам същия тон на кожата, но в режим Overlay. Помага много за добавяне на контраст и блясък, причинени от ярка слънчева светлина. Този режим също помага да се добави много ярко червено/оранжево, което се вижда в контраста на кожата със светлината.

Непрозрачността на слоевете винаги варира, всичко зависи от това кое ниво е най-подходящо. Постоянно експериментирайте със слоевете и изберете това, което пасва! (фиг. 13-14)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

Тъмната страна на лицето все още изглежда плоска в сравнение със светлата страна. За да поправя това, ще добавя по-ярък тон към слоя в режим Overlay, за да подчертая малко структурата на лицето, бузите, областта на веждите и т.н. Избрах светло зелено, защото цветовете са много наситени при смесване. Ако бях избрала тен на кожата, резултатът щеше да е ярко оранжев. Зеленото, от друга страна, няма да доведе до такъв ефект и ще подхожда добре на цялостния тен на кожата. (фиг. 15)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

ЗАВЪРНЕТЕ!

Друг начин за контролиране на някои дребни грешки е да завъртите (преобърнете) изображението. Когато работя със снимка, знам какъв ще бъде резултатът, но все пак няма да е излишно да разгръщате рисунката около веднъж на час.

Грешките винаги се намират, така че е много по-лесно да ги коригирате в движение... вместо да разберете, когато сте готови, че всичко изглежда ужасно, когато вдигнете и завъртите изображението! (Изображение – Завъртане на изображението – Завъртане хоризонтално) (Изображение – Завъртане на изображението – Обръщане на платното хоризонтално) (фиг. 16)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

СМЕСВАНЕ

Сигурен съм, че най-често задаваният въпрос е за това как смесвам боя, за да създам плавен преход от един цвят към друг. Винаги ми е трудно да отговоря на този въпрос, защото никога не смесвам два цвята "активно". Моят метод е да наслоявам цвят отгоре, щрих по щрих, в различни тонове, докато станат почти невидими. (Фиг. 17) Не бих препоръчал измиване на цветовете; според мен това напълно лишава живота от картината, в крайна сметка изглежда „мръсна“, така че не се страхувайте, ако изображението е малко грубо, просто продължете да работите върху него! Изберете тон, който ще работи и с двата цвята, които ще комбинирате, нанесете щрихи с четка и те се смесват естествено. Ако имате проблеми, опитайте да използвате четка с по-меки ръбове. Въпреки че не препоръчвам използването на Airbrushes (отново, това е изборът на всеки!), четките с меки ръбове могат да помогнат за смесването на цветовете. Те също могат да бъдат полезни, когато трябва леко да намалите непрозрачността на четката си. Понякога 100% непрозрачност може да бъде прекалено много. Въпреки че почти винаги променям непрозрачността си от 100%, всичко зависи от намирането на вашия метод, който ще ви даде най-добри резултати.

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

КОСА

Използвайки същата стандартна кръгла четка, създайте основната форма на косата. След това по същия начин започваме да налагаме по-светли тонове. Не рисувам косата като група от косми, вместо това създавам къдрици и се опитвам да възпроизведа естествената им позиция и формиране на кичури възможно най-точно. След това добавям отделни косъмчета, само за да придам на прическата пухкав ефект. (фиг. 18-20)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

Добавих още един слой в режим Overlay и го запълних със светлокафяв цвят, който ще придаде на косата приятен блясък от страната, където я удря слънчевата светлина. След това идва процесът на оцветяване и повторение. Просто продължавайте да добавяте кичури, петна светлина и няколко отделни косми, които се открояват от останалата коса, докато получите завършен образ.

КРАЙЕН ЩРИХ / ПОДРОБНОСТИ

Добавянето на финалните щрихи винаги отнема по-голямата част от целия процес на рисуване за мен. Това също е процес, който не може да бъде оставен на „последните“ етапи. Работих върху детайлите през цялата работа по картината, това е много плавен процес за мен и много приятно, наистина обичам детайлите! Тук всичко излишно се отрязва.

За мен процесът на детайлизиране е процесът на въвеждане на ред в линиите, като например линията на челюстта на тъмен фон от коса. На този етап мога да обърна повече внимание и на детайлите на очите, веждите, носа и устните и т.н. Използвам същата четка, само по-малка. И обикновено приближавам много, когато работя върху тези детайли. След тези процедури изображението става забележимо по-чисто и много по-лесно за работа. (фиг. 21-22)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

ПРОМЕНИ

Може би сте забелязали, че работата ми има някои разлики от оригинала. Първата промяна засяга косата. Всъщност те изглеждаха просто ужасно! Не съм обичал да рисувам коса като тази, така че използвайте правата си на художник. Ако смятате, че нещо трябва да се промени, променете го! В крайна сметка това е само пример, а не инструкция, която трябва да се следва незабавно. Тук ще видите други промени, които са направени. (фиг. 23-24)

Кликнете върху изображението, за да видите изображението в пълен размер и 100% качество.

По-долу има уголемени изрезки. (Фиг. 25-26) На този етап работата е почти завършена. Изрязах малко изображението и се опитах да добавя още ярки цветове, розово и синьо за подчертаване Сини очии деликатен розов нюанс върху кожата. Вероятно няма нужда да казвам, че това не е на примерната снимка, но просто го правя както ми харесва.

Локализацията на урока е изготвена за вас от екипа на сайта:

Всеки начинаещ художник се стреми да изобразява различни предмети, а портретите са особено популярни. Първите несигурни докосвания ще се окажат правилни, ако използвате съветите на майсторите. Основното правило: ние работим, преминавайки от цялото към конкретни характеристики.

Искаш ли да се научиш да рисуваш? Каним ви да натиснете!

Мнозина се интересуват от: Професионалистите препоръчват създаване на изображение стъпка по стъпкаа за начинаещипредлага редица полезни съвети. Подготвяме материали

Творчеството изисква пълно потапяне. Ето защо, за да не се разсейвате от досадни малки неща, трябва да подготвите всички материали и оборудване, които могат да ви бъдат полезни в процеса. Списъкът е малък. Ще имаш нужда:

Моливи с различна степен на твърдост: H и HB. Първата маркировка ще ви позволи да нарисувате тънки и леки линии. Ще е необходимо за очертаване на контури, рисуване на линии върху пернати области - например подчертаване на кичури в прическа. HB е универсален вариант, твърдо-мек (в превод - твърдост-чернота). И двете опции са полезни, ако се интересувате. как да рисувам портрет на момичемолив.
Професионална гумичка. Трябва да предпочитате белия сегмент на продукта. Гумата трябва да се огъва лесно, без да се счупи.
Обикновена офис хартия А4 с гладка (непореста!) повърхност. Нарисувайте портрет на момичена страницата на детски училищен албум е трудно: когато използвате еластична лента, разхлабената повърхност става непредставима.
Острилка за молив, която се използва лесно и бързо.
Майсторите препоръчват да вземете специална таблетка за удобство. Но това оборудване не е задължително, можете да използвате всеки самолет.

С необходимите материали под ръка, нека се захващаме за работа: помислете как нарисувай лицеатрактивен момичетапросто молив стъпка по стъпка(инструкциите са полезни за начинаещи)във всеки детайл.

Стъпка по стъпка рисуване на портрет на момиче

Начертайте овално лице

Да се рисувамграфика портрет на момиче,вземете молив H и го дръжте правилно: около 45° по отношение на листа. Освен това:

Визуално посочете центрирането. Поставяме овала на лицето.
Акцентът е върху формата и плавните извивки на брадичката.
Контурът на шията е очертан схематично - рисуваме две гладки извити линии.

И така, първоначалният контур е готов.

Рисуване на пропорции

За реалистичен портрет трябва да се спазват приблизителни пропорции:

Разделяме получения овал на лицето на три равни части, само по този начин получаваме красива картина. Начертаваме хоризонтални линии през маркировките - това са линиите на веждите (горната лента) и върха на носа (долната).
Да се портрет на момиче с моливсе оказа близка до действителната визия, трябва да се начертае ос на симетрия. Това е вертикална линия, която минава през контура на лицето и го разделя на две половини.

Получаваме приблизителна диаграма за по-нататъшно рисуване.

Коса на портрет на момиче

Да започнем просто:

Първо, нека обозначим прическата с плавни линии до рамото.
Контурът на прическата донякъде покрива овала на лицето.

По-късно ще се върнем към подробното показване на този сегмент. Невъзможен нарисувай лице на момиче,без невероятна коса.

Начертайте вежди, устни, нос

Чертите на лицето могат да бъдат възможно най-близки до реалния обект. Ако рисунката е стилизирана, тогава се придържаме към общите правила:

Разпръскването на веждите се рисува над начертаната горна линия. Доста широка линия ще даде повече изразителност.
Устни: започнете със затварящата лента, очертайте горната и долната част. А горната устна е малко по-малка.
Очертаваме местоположението на крилата на носа и въвеждаме заоблени ноздри.

Рисунка с молив на момичеизисква лек натиск и гладкост.

Маркиране на очите в портрета

Начертаваме крива линия под вертикалните маркировки. Това е оста, на която са разположени очите.
Издигаме перпендикулярни линии от крилата на носа, така че намираме мястото, където поставяме ъгъла на очната кухина (линиите са маркирани като удар на пробата).

Начертайте оста на очите върху портрета

Довеждаме до извитата ос на всяко око. Форма - равномерно разширяващо се и стесняващо се листо.

Започваме да разбираме как да нарисувате портрет на момичепостепенно, стъпка по стъпка, и отидете на основното действие.

Обработваме лицето с гумичка

Необходимо е да премахнете първоначалните насоки-линии с гумичка (по-нататък те само ще се намесват).
Нека започнем да детайлизираме обекта.

Правейки очите живи

Рисуваме клепачи.
Означаваме ириса и зеницата вътре.
Реалистичността на изображението се придава от малки заоблени акценти върху тъмната зеница.

Сега чаровницата ви гледа от чаршафа.

Светлина и сянка върху лицето на момичето

Работа със светлина и сянка

Продължаваме нарисувайте портрет на момичеи го направете анимиран:

Засенчете зениците с молив с твърдост HB.
Рисуваме вежди с къси удари.
Нанесете леки сенки под клепачите.

Оживяване на портрета

Засенчвайки областта на устните, оставете акцент в долната част.
Така получаваме визуалния обем.

Сенки по лицето

Отстрани на носа имаме сянка.
Ноздрите са плътно засенчени, с потъмняване.

В общи линии, портрет на момиче,създадено стъпка по стъпка с моливвече се превърна в триизмерен образ.

Постепенно потъмняване на скулите

Лицето все още не изглежда реалистично.

С твърдост H засенчваме скулите (марката оставя лека следа).
Физиологичните сенки щриховаме под всяка вежда и под брадичката на нивото на шията според нарисуваните форми.

Начертайте косата

Избираме къдрици и визуално ги разпределяме. След това най-близкият кичур, който леко покрива лицето, се изтегля и щрихова.

Довършване на прическа за момиче

Здравата коса блести с акценти при ярка светлина, така че можете леко да избършете сенчестите къдрици на завоите с гумичка. Това подчертава обема и придава особен чар. портрет на момиче.И така, всичко е непретенциозно: кичур, акцент и затъмняваме останалото пространство.

Можете просто да потъмните отделни сегменти от прическата, за да направите къдриците да изглеждат обемни.

Портрет на момиче с молив

Ние щателно разглеждаме изображението, финализирайки:

Добавете сянка над горната устна.
Засенчваме косата, оставяйки зад врата.

Вече всеки от вас може нарисувайте лицето на момиче с молив стъпка по стъпка.

Рисунките на лицето на човек, портретът е най-трудният вид визуални изкуства. Научете се да рисувате портрет на човек правилно, дори с обикновен молив, изисква не само време за обучение, но и талант. Сложността на рисуването на портрет на човек се състои в способността да се предаде емоционалното състояние на човек, изражението на лицето му, дълбочината на погледа му и др. За да направите това, трябва правилно да нарисувате очите, да повторите точно формата на устните на човека и други черти на лицето му.
Как да нарисувате портрет на човек, ако нямате опит? Напълно възможно е сами да научите проста техника за рисуване на лице на човек, но първо можете да опитате нарисувайте лицето на човекстъпка по стъпка, с обикновен молив. Може би не за първи път, но със силно желание определено ще можете да нарисувате истински портрет на човек.

Видео как да нарисувате лицето на човек на етапи.

1. Цялостният контур на лицето на човек е най-важен

Да рисуваш правилно портрет на мъжважно е точно да направите първия контур, контура на лицето. Без да натискате силно молива, повторете този овал на лицето на лицето на вашата рисунка. Може да се наложи да го нарисувате няколко пъти, повтаряйки тази стъпка отново. Не пестете хартията, рисувайте, докато този контур стане правилната форма и симетричен. Ако искате да нарисувате същия портрет като на моята рисунка, бъдете търпеливи и усърдни.

2. Маркиране на основните части на човешкото лице

Точно в центъра начертайте хоризонтална линия, разделяща портрета на две части, а малко по-ниско друга успоредна линия. От центъра на долната линия начертайте перпендикулярна линия и маркирайте къде ще бъде разположен върхът на носа на лицето. Когато рисувате тези линии, не натискайте силно молива. Не забравяйте да нарисувате ушите.

3. Очи - основна част от портрета

Начертаването на лицето на човек на етапи е просто и забавно. Основното нещо е точно да направите първите стъпки. На този етап рисуването ще бъде много по-лесно, но трябва да сте изключително внимателни и точни. Вероятно трябва да подострим молива по-остър, сега ще трябва да правим тънки линии.
Очите на лицето на човек са най-важната част от портрета. Така че нека започнем с тях и да започнем да рисуваме тази стъпка от портрета. С гладки, овални линии нарисувайте очите, но първо сложете маркировки (точки) за страничните, горната и долната граница на всяко око. Начертайте зениците, линията на устата и първоначалните контури на косата.

4. Начертайте очертанията на веждите, устата и устните

Тази стъпка ще бъде най-трудната, но след нея портретът на човек ще бъде почти готов. Първо нарисувайте нещо, което е лесно за рисуване. Начертайте веждите и завършете очертаването на очертанията на косата. Сега нека нарисуваме малко по-сложен елемент от лицето на човек - устните. Долната устна е по-лесна за рисуване, така че нека започнем с нея, а горната ще бъде огледален образ на долната, само че е разделена наполовина в центъра. Не рисувайте твърде широка уста и дебели устни.
Започнете да рисувате носа от върха му, под формата на "отметка" и две дъги по краищата. Сега начертайте линия от дясната вежда, с леко отклонение надясно.
Внимателно изтрийте с гумичка от вашия рисунка на човешко лицедопълнителни контурни линии и вижте, получавате истински портрет на човек.

5. Чертежът на човешко лице е почти завършен

Ако сте достигнали този етап и сте напълно доволни от вашата рисунка на човек, тогава вие сте истински художник и очевидно можете да нарисувате много други неща красиво. Започвайки от тази стъпка, вие сте спечелили почивка и следователно няма да се налага да рисувате по-трудни неща в портрет на човек. Ще трябва само да нарисувате вежди, клепачи на очите, коса и да нарисувате уши по-подробно.

6. Портрет на мъж. Създаване на сенки в чертеж

Така че имаме истинска рисунка на лицето на човек, остава само да направим портрет, както правят истинските художници. Тоест, добавете мек прост молив към рисунката на сянка, направете изображението на лицето обемно. Този ефект може да се постигне само чрез създаване на сенки и контрасти.
На лицето и косата много области трябва да бъдат засенчени с по-тъмна и плътна светлина. Този ефект ще даде на лицето повече реализъм и дълбочина.
Сега знаете как нарисувай портретчовек и можете да опитате да нарисувате портрет от снимка. Не се опитвайте да нарисувате портрет на човек "от природата", само художниците могат да направят това. Ако успеете да предадете основните прилики и да изразите основната черта на човек във вашата рисунка, това вече е добре. И ако портретът прилича на човека от снимката, можете да сте сигурни, че имате истински талант.

Урокът как да нарисувате портрет на човек е допълнение към урока как да нарисувате човек в пълен растеж. Първо нарисувайте изправен човек и след това, като използвате този урок, можете да нарисувате подробно лицето на човека.

Рисунката на лицето на човек е преди всичко очите. Именно на този елемент от портрета трябва да се обърне най-голямо внимание. В този урок можете да научите как да рисувате очи в детайли.

Носът на всеки човек има уникални характеристики, така че е невъзможно да се дадат точни съвети как да нарисувате носа на момиче, дете или мъж. Можете да направите само абстрактна или както се казва "академична" рисунка на носа.

Ако решите да нарисувате лице на човек, важно е да постигнете сходство в портрета на човека и да нарисувате точно чертите на лицето. Но очите и устните са най-важните елементи на рисунката на лицето.

Трудно е да нарисувате балерина, защото трябва да предадете изяществото и изяществото на движенията на танцьора. За да ви е по-лесно да нарисувате балерина, този урок се прави стъпка по стъпка.

Нека се опитаме да нарисуваме хокеист в движение стъпка по стъпка, с пръчка и шайба. Може дори да успеете да нарисувате любимия си хокеист или вратар.

В този урок се учим как да рисуваме аниме комикси в манга стил с молив. Всеки фен на анимето иска да може да рисува манга, но не е лесно за всеки, тъй като рисуването на човек е трудно, особено аниме в движение.

Очите на човешкото лице, рисувани в стил аниме, са в основата на този стил. Очите винаги имат изкривен увеличен размер, а чертите на лицето на човека имат само приблизителна прилика с истинското лице на човека.