თვალების სილამაზე Სათვალეები რუსეთი

ალუბლის ბაღი თუ ალუბალი? აქცენტებისა და მნიშვნელობების ვარიანტები - ჩეხოვის მიხედვით და თანამედროვე ფერებში. ალუბლის ბაღი ვინ არის მთავარი გმირი სპექტაკლში ალუბლის ბაღი

A.P. ჩეხოვის შესახებ თავის მოგონებებში მან დაწერა:

„აჰა, პიესისთვის მშვენიერი სათაური ვიპოვე. მშვენიერია!” გამოაცხადა და პირდაპირ შემომხედა. "რომელი?" ავღელდი. "ალუბლის ბაღი" და მხიარული სიცილით შემოვიდა. ვერ გავიგე მისი სიხარულის მიზეზი და ვერაფერი განსაკუთრებული სათაურში ვიპოვე. თუმცა, ანტონ პავლოვიჩი რომ არ გამეწყინებინა, უნდა მეჩვენებინა, რომ მისმა აღმოჩენამ ჩემზე შთაბეჭდილება მოახდინა... ახსნის ნაცვლად, ანტონ პავლოვიჩმა სხვადასხვაგვარი ინტონაციებითა და ხმის შეღებვით დაიწყო გამეორება: „ალუბალი. ხეხილის ბაღი. შეხედე, მშვენიერი სახელია! ალუბლის ბაღი. ალუბალი!“... ამ შეხვედრის შემდეგ გავიდა რამდენიმე დღე თუ კვირა... ერთხელ, სპექტაკლის დროს, ჩემს გასახდელში მოვიდა და საზეიმო ღიმილით დაჯდა ჩემს მაგიდასთან. ჩეხოვს უყვარდა ყურება, თუ როგორ ვემზადებოდით სპექტაკლისთვის. ის ისე ყურადღებით ადევნებდა თვალყურს ჩვენს მაკიაჟს, რომ მისი სახიდან გამოიცანი, წარმატებით თუ წარუმატებლად წაისვი საღებავი სახეზე. - მისმინე, არა ალუბლის, არამედ ალუბლის ბაღს, - გამოაცხადა მან და სიცილი აუტყდა. თავიდან ვერც კი გავიგე რაზე იყო საქმე, მაგრამ ანტონ პავლოვიჩმა განაგრძო პიესის სათაურის ტკბობა და ხაზს უსვამდა ნაზ ხმას. yo სიტყვაში "ალუბალი", თითქოს მისი დახმარებით ცდილობდა მოეფეროს ყოფილ ლამაზ, მაგრამ ახლა უკვე არასაჭირო ცხოვრებას, რომელიც მან თავის თამაშში ცრემლებით გაანადგურა. ამჯერად დახვეწილობას მივხვდი: „ალუბლის ბაღი“ არის ბიზნეს, კომერციული ბაღი, რომელიც შემოსავალს გამოიმუშავებს. ასეთი ბაღი ახლა საჭიროა. მაგრამ „ალუბლის ბაღს“ შემოსავალი არ მოაქვს, ის თავის თავში და აყვავებულ სითეთრეში ინახავს ყოფილი არისტოკრატული ცხოვრების პოეზიას. ასეთი ბაღი იზრდება და ყვავის კაპრიზისთვის, გაფუჭებული ესთეტების თვალებისთვის. სამწუხაროა მისი განადგურება, მაგრამ აუცილებელია, რადგან ამას მოითხოვს ქვეყნის ეკონომიკური განვითარების პროცესი.

პერსონაჟები

  • რანევსკაია, ლიუბოვ ანდრეევნა - მიწის მესაკუთრე
  • ანა - მისი ქალიშვილი, 17 წლის
  • ვარია - მისი ნაშვილები ქალიშვილი, 24 წლის
  • გაევი ლეონიდ ანდრეევიჩი - ძმა რანევსკაია
  • ლოპახინ ერმოლაი ალექსეევიჩი - ვაჭარი
  • ტროფიმოვი პეტრ სერგეევიჩი - სტუდენტი
  • სიმეონოვ-ფიშჩიკი ბორის ბორისოვიჩი - მიწის მესაკუთრე
  • შარლოტა ივანოვნა - გუბერნანტი
  • ეპიხოდოვი სემიონ პანტელეევიჩი - კლერკი
  • დუნიაშა - დიასახლისი.
  • ნაძვები - ფეხით კაცი, მოხუცი 87 წლის
  • იაშა - ახალგაზრდა ფეხით მოსიარულე
  • გამვლელი
  • სადგურის ოსტატი
  • საფოსტო ჩინოვნიკი
  • სტუმრები
  • მსახური

ნაკვეთი

მოქმედება გაზაფხულზე ხდება ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაიას სამკვიდროში, რომელიც საფრანგეთში რამდენიმე წლიანი ცხოვრების შემდეგ ბრუნდება რუსეთში ჩვიდმეტი წლის ქალიშვილთან ანასთან ერთად. გაევი, რანევსკაიას ძმა, ვარია, მისი ნაშვილები ქალიშვილი უკვე სადგურზე ელოდებიან.

რანევსკაიას ფული პრაქტიკულად აღარ ჰქონდა დარჩენილი და მამული თავისი ულამაზესი ალუბლის ბაღით მალე შეიძლება ვალებისთვის გაყიდულიყო. ნაცნობი ვაჭარი ლოპახინი მიწის მესაკუთრეს ეუბნება პრობლემის გადაწყვეტას: ის სთავაზობს მიწის ნაკვეთებად დაშლას და ზაფხულის მაცხოვრებლებს იჯარით გაცემას. ლიუბოვ ანდრეევნას ძალიან უკვირს ასეთი წინადადება: მას არ შეუძლია წარმოიდგინოს, როგორ არის შესაძლებელი ალუბლის ბაღის გაჩეხვა და მისი მამულის გაქირავება, სადაც გაიზარდა, სადაც გავიდა მისი ახალგაზრდული ცხოვრება და სადაც მისი ვაჟი გრიშა გარდაიცვალა, ზაფხულისთვის ქირავდება. მაცხოვრებლები. გაევი და ვარიაც ცდილობენ იპოვონ რაიმე გამოსავალი შექმნილი მდგომარეობიდან: გაევი ყველას ამშვიდებს იმით, რომ იფიცებს, რომ მამული არ გაიყიდება. ის გეგმავს ფულის სესხებას მდიდარი იაროსლაველი დეიდისგან, რომელსაც, თუმცა, არ მოსწონს რანევსკაია.

მეორე ნაწილში მთელი მოქმედება ქუჩაშია გადატანილი. ლოპახინი აგრძელებს დაჟინებით მოითხოვოს თავისი გეგმა, როგორც ერთადერთი ჭეშმარიტი, მაგრამ ისინი არც კი უსმენენ მას. ამასთან, სპექტაკლში ჩნდება ფილოსოფიური თემები და უფრო სრულყოფილად ვლინდება მასწავლებლის ტროფიმოვის იმიჯი. რანევსკაიასთან და გაევთან საუბრისას ტროფიმოვი საუბრობს რუსეთის მომავალზე, ბედნიერებაზე, ახალ ადამიანზე. მეოცნებე ტროფიმოვი კამათში შედის მატერიალისტ ლოპახინთან, რომელიც ვერ აფასებს მის აზრებს და მარტო დარჩა ანიასთან, რომელსაც მარტო ესმის, ტროფიმოვი ეუბნება მას, რომ ადამიანი უნდა იყოს "სიყვარულზე მაღლა".

მესამე მოქმედებაში გაევი და ლოპახინი გაემგზავრებიან ქალაქში, სადაც აუქციონი უნდა გაიმართოს და ამასობაში მამულზე ცეკვებიც იმართება. გუბერნატორი შარლოტა ივანოვნა სტუმრებს თავისი ვენტრილოკვიზმის ილეთებით ართმევს თავს. თითოეული პერსონაჟი დაკავებულია საკუთარი პრობლემებით. ლიუბოვ ანდრეევნა წუხს იმაზე, თუ რატომ არ ბრუნდება მისი ძმა ამდენი ხანი. როდესაც გაევი მაინც გამოჩნდება, უსაფუძვლო იმედით სავსე დას აცნობებს, რომ ქონება გაყიდულია და ლოპახინი მისი მყიდველი გახდა. ლოპახინი ბედნიერია, გრძნობს თავის გამარჯვებას და მუსიკოსებს სთხოვს, რომ რაღაც სასაცილო დაუკრას, არ ადარდებს რანევსკის და გაევის სევდა და სასოწარკვეთა.

დასკვნითი მოქმედება ეძღვნება რანევსკაიას, მისი ძმის, ქალიშვილებისა და მსახურების სამკვიდროდან წასვლას. ტოვებენ იმ ადგილს, რომელიც მათთვის ბევრს ნიშნავდა და იწყებენ ახალი ცხოვრება. ლოპახინის გეგმა ახდა: ახლა, როგორც უნდოდა, ბაღს მოჭრის და მიწას ზაფხულის მაცხოვრებლებს იჯარით გადასცემს. ყველა ტოვებს და მხოლოდ მოხუცი ლაკეი ფირსი, ყველასგან მიტოვებული, წარმოთქვამს დასკვნით მონოლოგს, რის შემდეგაც ისმის ნაჯახის ხმა, რომელიც შეშაზე ურტყამს.

კრიტიკა

მხატვრული თვისებები

თეატრალური წარმოდგენები

პირველი სპექტაკლი მოსკოვის სამხატვრო თეატრში

  • 1904 წლის 17 იანვარს სპექტაკლის პრემიერა შედგა მოსკოვის სამხატვრო თეატრში. რეჟისორი სტანისლავსკი და ნემიროვიჩ-დანჩენკო, მხატვარი ვ.ა.სიმოვი

როლებში:

სტანისლავსკი გაევის როლში

  • 1958 წლის 17 აპრილს მოსკოვის სამხატვრო თეატრში დაიდგა სპექტაკლის ახალი დადგმა (რეჟ. ვ. ია. სტანიცინი, სამხატვრო ხელმძღვანელი ლ. ნ. სილიჩი).
  • სამხატვრო თეატრის სცენაზე (სადაც 1904-1959 წლებში ითამაშა 1273-ჯერ) სხვადასხვა დროს დაკავებულები იყვნენ: ა.კ.ტარასოვა, ო.ნ.ანდროვსკაია, ვ.პოპოვა (რანევსკაია); კორენევა, ტარასოვა, ა.ო. სტეპანოვა, კომოლოვა, ი.პ.გოშევი (ანა); ნ.ნ.ლიტოვცევა, მ.გ.სავიცკაია, ო.ი.პიჟოვა, ტიხომიროვა (ვარია); ვ.ვ.ლუჟსკი, ერშოვი, პოდგორნი, სოსნინი, ვ.ი.კაჩალოვი, პ.ვ.მასალსკი (გაევი); ნ.პ.ბატალოვი, ნ.ო.მასალიტინოვი, ბ.გ.დობრონრავოვი, ს.კ.ბლინნიკოვი, ჟილცოვი (ლოპახინი); ბერსენევი, პოდგორნი, ვ.ა.ორლოვი, იაროვი (ტროფიმოვი); მ.ნ.კედროვი, ვ.ვ.გოტოვცევი, ვოლკოვი (სიმეონოვ-ფიშჩიკი); ხალიუტინა, M. O. Knebel, Mores (შარლოტა ივანოვნა); ა.ნ.გრიბოვი, ვ.ო.ტოპორკოვი, ნ.ი.დოროხინი (ეპიხოდოვი); ს.კუზნეცოვი, თარხანოვი, ა.ნ.გრიბოვი, პოპოვი, ნ.პ.ხმელევი, ტიტუშინი (პირველები); გრიბოვი, ს.კ.ბლინნიკოვი, ვ.ვ.ბელოკუროვი (იაშა).
  • სამხატვრო თეატრთან პარალელურად, 1904 წლის 17 იანვარს, დიუკოვას ხარკოვის თეატრში (რეჟ. პესოცკი და ალექსანდროვი; რანევსკაია - ილნარსკაია, ლოპახინი - პავლენკოვი, ტროფიმოვი - ნერადოვსკი, სიმეონოვ-პიშჩიკი - ბ. - ს. - ს. - ბორპიკოვოვი, კოლობოვი, ფირსი - გლუსკე-დობროვოლსკი).
  • ახალი დრამის ასოციაცია (ხერსონი, 1904; ტროფიმოვის როლის რეჟისორი და შემსრულებელი - V. E. Meyerhold)
  • ალექსანდრინსკის თეატრი (1905; რეჟისორი ოზაროვსკი, სამხატვრო ხელმძღვანელი კონსტანტინე კოროვინი; განახლდა 1915 წელს; რეჟისორი ა. ნ. ლავრენტიევი)
  • პეტერბურგის სახალხო თეატრი და მობილური თეატრი ხელმძღვანელობით. P. P. Gaideburov და N. F. Skarskoy (1907 და 1908, რეჟისორი და ტროფიმოვის როლის შემსრულებელი - P. P. Gaideburov)
  • სოლოვცოვის კიევის თეატრი (1904)
  • ვილნის თეატრი (1904)
  • პეტერბურგის მალის თეატრი (1910)
  • ხარკოვის თეატრი (1910, რეჟ. სინელნიკოვი)

და სხვა თეატრები.

სპექტაკლის შემსრულებლებს შორის: გაევი - დალმატოვი, რანევსკაია - მიჩურინა-სამოილოვა, ლოპახინი - ხოდოტოვი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი - ვარლამოვი.

სსრკ

  • ლენინგრადის კომედიის თეატრი (1926; რეჟ. კ. პ. ხოხლოვი; რანევსკაია - გრანოვსკაია, იაშა - ხარლამოვი, ფირსი - ნადეჟდინი)
  • ნიჟნი ნოვგოროდის დრამატული თეატრი (1929; გაევის როლის რეჟისორი და შემსრულებელი - სობოლშჩიკოვ-სამარინი, მხატვარი კ. ივანოვი; რანევსკაია - ზორიჩი, ლოპახინი - მურატოვი, ეპიხოდოვი - ხოვანსკი, ფირსი - ლევკოევი)
  • თეატრ-სტუდია რ.ნ.სიმონოვის ხელმძღვანელობით (1934; რეჟ. ლობანოვი, სამხატვრო ხელმძღვანელი მატრუნინი); რანევსკაია - ა.ი.დელექტორსკაია, გაევი - ნ.ს.ტოლკაჩოვი, ლოპახინი - იუ.ტ.ჩერნოვოლენკო, ტროფიმოვი - ე.კ.ზაბიაკინი, ანია - კ.ი.ტარასოვა.
  • ვორონეჟის დიდი საბჭოთა თეატრი (1935; გაევის როლის რეჟისორი და შემსრულებელი - შებუევი, მხატვარი სტერნინი; რანევსკაია - დანილევსკაია, ანა - მოპირდაპირე, ლოპახინი - გ. ვასილიევი, შარლოტა ივანოვნა - მარიუტსი, ფირსი - პელცერი; სპექტაკლი ნაჩვენები იყო ქ. იმავე წელს მოსკოვში)
  • ლენინგრადის დიდი დრამატული თეატრი (1940; რეჟისორი პ. პ. გაიიდებუროვი, სამხატვრო ხელმძღვანელი ტ. გ. ბრუნი; რანევსკაია - გრანოვსკაია, ეპიხოდოვი - საფრონოვი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი - ლარიკოვი)
  • თეატრი. ი. ფრანკო (1946; რეჟ. კ. პ. ხოხლოვი, მხატვარი მელერი; რანევსკაია - უჟვიი, ლოპახინი - დობროვოლსკი, გაევი - მილუტენკო, ტროფიმოვი - პონომარენკო)
  • იაროსლავის თეატრი (1950, რანევსკაია - ჩუდინოვა, გაევი - კომისაროვი, ლოპახინი - რომოდანოვი, ტროფიმოვი - ნელსკი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი - სვობოდინი)
  • თეატრი. ია კუპალა, მინსკი (1951; რანევსკაია - გალინა, ფირსი - გრიგონისი, ლოპახინი - პლატონოვი)
  • თეატრი. სუნდუკიანი, ერევანი (1951; რეჟისორი აჯემიანი, სამხატვრო ხელმძღვანელი ს. არუტჩიანი; რანევსკაია - ვარტანიანი, ანა - მურადიანი, გაევი - ჟანიბეკიანი, ლოპახინი - მალიანი, ტროფიმოვი - გ. ჰარუტუნიანი, შარლოტა ივანოვნა - სტეპანიანი, ეპიხოდოვი - ავეტისიანი, ფირ.)
  • ლატვიის დრამატული თეატრი, რიგა (1953; რეჟ. ლეიმანისი; რანევსკაია - კლინტი, ლოპახინი - კატლაპი, გაევი - ვიდენიეკი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი - სილსნიეკი, ფირსი - იაუნუშანი)
  • მოსკოვის თეატრი. ლენინ კომსომოლი (1954; რანევსკაიას როლის რეჟისორი და შემსრულებელი - ს.ვ. გიაცინტოვა, ხელოვნება. შესტაკოვი)
  • სვერდლოვსკის დრამატული თეატრი (1954; რეჟ. ბიტიუცკი, სამხატვრო ხელმძღვანელი კუზმინი; გაევი - ილინი, ეპიხოდოვი - მაქსიმოვი, რანევსკაია - ამან-დალსკაია)
  • მოსკოვის თეატრი. V. V. Mayakovsky (1956, რეჟ. დუდინი, რანევსკაია - ბაბანოვა)
  • ხარკოვის რუსული დრამის თეატრი (1935; რეჟ. ნ. პეტროვი)
  • თეატრი „წითელი ჩირაღდანი“ (ნოვოსიბირსკი, 1935; რეჟ. ლიტვინოვი)
  • ლიტვის დრამატული თეატრი, ვილნიუსი (1945; რეჟ. Dauguvetis)
  • ირკუტსკის თეატრი (1946),
  • სარატოვის თეატრი (1950 წ.),
  • ტაგანროგის თეატრი (1950, განახლდა 1960 წელს);
  • როსტოვ-დონის თეატრი (1954),
  • ტალინის რუსული თეატრი (1954),
  • რიგის თეატრი (1960),
  • ყაზანის დიდი დრამი. თეატრი (1960)
  • კრასნოდარის თეატრი (1960 წ.),
  • ფრუნზეს თეატრი (1960)
  • ახალგაზრდულ თეატრში: ლენგოსტიუზი (1950), კუიბიშევსკი (1953), მოსკოვის რეგიონალური რეგიონალური (1955), გორკი (1960) და სხვ.
  • - ტაგანკას თეატრი, რეჟისორი A.V. Efros. ლოპახინის როლში - ვლადიმერ ვისოცკი
  • - "ალუბლის ბაღი" (სატელევიზიო წარმოდგენა) - რეჟისორი ლეონიდ ხეიფესი. როლებში: რუფინა ნიფონტოვა - რანევსკაიაინოკენტი სმოქტუნოვსკი - გაევიიური კაიუროვი - ლოპახინი
  • - სატირის თეატრი, რეჟისორი V. N. Pluchek. როლებში: ანდრეი მირონოვი - ლოპახინიანატოლი პაპანოვი - გაევი
  • - მოსკოვის სამხატვრო თეატრი. გორკი, რეჟისორი S.V. Danchenko; როგორც Ranevskaya T. V. Doronina

ინგლისი

Stage Society Theatre (1911), The Old Vic (1933 და სხვ.) ლონდონში, Sadler's Wells Theatre (ლონდონი, 1934, რეჟ. Tyron Guthrie, trans. Hubert Butler), Sheffield Repertory Theatre (1936), კორნუოლის უნივერსიტეტის თეატრი (1999). ოქსფორდის დრამატული საზოგადოების თეატრი (1957 და 1958), ლივერპულის თეატრი

  • სამეფო ნაციონალური თეატრი, (ლონდონი, 1978, რეჟ. პიტერ ჰოლი, პერ. მაიკლ ფრეინი (ხმები გამორთულია) რანევსკაია - დოროთი ტუტინი, ლოპახინი - ა. ფინი ალბერტ ფინი, ტროფიმოვი - ბ. კინგსლი, ფირსი - რალფ რიჩარდსონი.
  • The Riverside Studios (ლონდონი), 1978 რეჟ. პიტერ გილი (გილი)
  • 2007 წელი: The Crucible Theatre, შეფილდის რეჟ. ჯონათან მილერი, რანევსკაია - ჯოანა ლამლი.
  • 2009: The Old Vic, ლონდონი, რეჟ. სემ მენდესი, ადაპტაცია - ტომ სტოპარდი

აშშ

  • ნიუ-იორკის სამოქალაქო რეპერტუარის თეატრი (1928, 1944; რანევსკაია ევა ლე გალიენის როლის რეჟისორი და შემსრულებელი), აიოვას (1932) და დეტროიტის უნივერსიტეტის თეატრები (1941), ნიუ-იორკის მე-4 ქუჩის თეატრი (1955)
  • ლინკოლნის საშემსრულებლო ხელოვნების ცენტრი (1977, რანევსკაია - ირინე უორტი, დუნიაშა - მ. სტრიპი, რეჟ. ანდრეი სერბანი, ტონის ჯილდო კოსტიუმებისთვის - სანტო ლოკუასტო)
  • The Atlantic Theatre Company, 2005 (ტომ დონაგი)
  • Mark Taper Forum ლოს-ანჯელესში, კალიფორნია, 2006 წელი; რანევსკაია - ანეტ ბენინგი, ლოპახინი - ა.მოლინა, მთარგმნ. მარტინ შერმანი (ბენტი); რეჟ. შონ მატიასი
  • 2007 ჰანტინგტონის თეატრალური კომპანია (ბოსტონის უნივერსიტეტი) ტრანს. რიჩარდ ნელსონი, რეჟ. ნიკოლას მარტინი, რანევსკაია - კეიტ ბარტონი, შარლოტა ივანოვნა - ჯოის ვან პატენი, ფირსი - დიკ ლატესა.

Სხვა ქვეყნები

  • გერმანია - ლაიფციგის მთები. თეატრი (1914 და 1950), ხალხური სცენა, ბერლინი (1918), ბერლინის კომედია (1947), ფრანკფურტის (ოდერის) თეატრი (1951), ჰაიდელბერგის თეატრი (1957), ფრანკფურტის (მთავარი) თეატრი (1959)
  • საფრანგეთი - Marigny თეატრი პარიზში (1954)
  • ჩეხოსლოვაკიაში - თეატრი ბრნოში (1905 და 1952 წწ.), პრაღაში. ეროვნული თეატრი(191, 1951, 1952), პრაღის თეატრი ვინოგრადიში (1945), თეატრი ოსტრავაში (1954), პრაღის რეალისტური თეატრი (1959)
  • იაპონიაში - კინ-დაი გეკიჯოს დასი (1915), შიგეკი კეკაის საზოგადოების თეატრი (1923), ცუკიძის თეატრი (1927), ბუნგაკუზა და ჰაიიუზა (1945) და სხვ.
  • დამოუკიდებელი თეატრი სიდნეიში (1942); ბუდაპეშტის ეროვნული თეატრი (1947), პიკოლოს თეატრი მილანში (1950), სამეფო თეატრი ჰააგაში (ნიდერლანდები, 1953), ეროვნული თეატრი ოსლოში (1953), სოფიას თავისუფალი თეატრი (1954), პარიზის თეატრი მარინი (1954; რეჟ. ჯ. .-ლ. ბარო, რანევსკაია - რენო), ეროვნული თეატრი რეიკიავიკში (ისლანდია, 1957), კრაკოვის თეატრი "სტარი", ბუქარესტის მუნიციპალური თეატრი (1958), სიმიენტოს თეატრი ბუენოს აირესში (1958 წ.), თეატრი ქ. სტოკჰოლმი (1958).
  • 1981 P. Brook (ფრანგულად); რანევსკაია - ნატაშა პარი (რეჟ. მეუღლე), ლოპახინი - ნილს არესტრუპი, გაევი - მ.პიკოლი. აღდგენილია ბრუკლინის მუსიკის აკადემიაში (1988).
  • პარიზში დადგმა ფრანგული თეატრის ოსტატის ბერნარ სობელის მიერ ტრილოგიის: ანტონ ჩეხოვი "ალუბლის ბაღი" (1903) - ისააკ ბაბელი "მარია" (1933) - მიხაილ ვოლოხოვი "ბრმის ბლეფი" (1989). დაჭერა
  • 2008 წელი ჩიჩესტერის ფესტივალის თეატრის სცენა (მსახიობები: დეიანა რიგი, ფრენკ ფინლეი, ნატალი კესიდი, ჯემა რედგრეივი, მორინ ლიპმანი)
  • The Bridge Project 2009, T. Stoppard
  • უკრაინა - 2008 - რივნე უკრაინის მუსიკისა და დრამის აკადემიური თეატრი. რეჟისორი - დიმიტრი ლაზორკო. კოსტიუმების დიზაინერი - ალექსეი ზალევსკი. რანევსკაია - ხალხური ხელოვნება. უკრაინა ნინა ნიკოლაევა. ლოპახინი - დამსახურებული ხელოვნება. უკრაინა ვიქტორ იანჩუკი.
  • ისრაელი - 2010 წელი - ხანის თეატრი (იერუსალიმი). თარგმანი - რივკა მეშულა, წარმოება - მაიკლ გურევიჩი, მუსიკა - როი იარკონი.
  • კატალონია 2010 - Teatro Romea (ბარსელონა). თარგმანი - ხულიო მანრიკე, ადაპტაცია - დევიდ მამეტი, წარმოება - კრისტინა ჟენებატი.
  • უკრაინა - 2011 წელი - დნეპროპეტროვსკის თეატრი და სამხატვრო კოლეჯი.
  • - „თანამედროვე“, რეჟ. გალინა ვოლჩეკი, დეკორაციები - პაველ კაპლევიჩი და პიოტრ კირილოვი; რანევსკაია- მარინა ნეიოლოვა, ანა- მარია ანიკანოვა, ვარია- ელენა იაკოვლევა, გაევი- იგორ კვაშა, ლოპახინი- სერგეი გარმაში, ტროფიმოვი- ალექსანდრე ხოვანსკი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი- გენადი ფროლოვი, შარლოტა ივანოვნა- ოლგა დროზდოვა, ეპიხოდოვი- ალექსანდრე ოლეშკო, დუნიაშა- დარია ფროლოვა, ნაძვები- ვალენტინ გაფტი - დაჭერა
  • - თეატრი "ნიკიცკის კარიბჭესთან", რეჟ. მარკ როზოვსკი; რანევსკაია- გალინა ბორისოვა, გაევი- იგორ სტაროსელცევი, პეტია ტროფიმოვი- ვალერი ტოლკოვი, ვარია- ოლგა ოლეგოვნა ლებედევა, ნაძვები- ალექსანდრე კარპოვი, ლოპაკინი- ანდრეი მოლოტკოვი
  • - სტანისლავსკის ფონდი (მოსკოვი) და მენო ფორტასი (ვილნიუსი), რეჟ. ე.ნიაკროშუსი; რანევსკაია- ლუდმილა მაკსაკოვა, ვარია- ინგა ობოლდინა, გაევი- ვლადიმერ ილინი, ლოპახინი- ევგენი მირონოვი, ნაძვები- ალექსეი პეტრენკო - დაჭერა - დაჭერა
  • - მოსკოვის ა.პ.ჩეხოვის სახელობის სამხატვრო თეატრი; რეჟ. ადოლფ შაპირო, რანევსკაია- რენატა ლიტვინოვა, გაევი- სერგეი დრეიდენი, ლოპახინი- ანდრეი სმოლიაკოვი, შარლოტა- ევდოკია გერმანოვა, ეპიხოდოვი- სერგეი უგრიუმოვი, ნაძვები- ვლადიმერ კაშპური. - პროგრამა, პრესა - დაჭერა
  • - რუსეთის აკადემიური ახალგაზრდული თეატრი, რეჟ. ალექსეი ბოროდინი - დაჭერა
  • - "კოლიადა-თეატრი", ეკატერინბურგი. რეჟისორი ნიკოლაი კოლიადა.
  • - "ლენკომ", რეჟ. მარკ ზახაროვი; რანევსკაია- ალექსანდრა ზახაროვა, გაევი- ალექსანდრე ზბრუევი, პეტია ტროფიმოვი- დიმიტრი გიზბრეხტი, ვარია- ოლესია ჟელეზნიაკი, ნაძვები- ლეონიდის ჯავშანი, ლოპახინი- ანტონ შაგინი - დაჭერა
  • - ანდრეი მირონოვის სახელობის სანქტ-პეტერბურგის თეატრი „რუსული საწარმო“, რეჟ. იური ტურკანუ; რანევსკაია- ნელი პოპოვა, გაევი- დიმიტრი ვორობიოვი, პეტია ტროფიმოვი- ვლადიმერ კრილოვი / მიხაილ დრაგუნოვი, ვარია- ოლგა სემიონოვა, ნაძვები- ერნსტ რომანოვი, ლოპახინი- ვასილი შჩიპიცინი, ანა- სვეტლანა შჩედრინა, შარლოტა- ქსენია კატალიმოვა, იაშა- რომან უშაკოვი, ეპიხოდოვი- არკადი კოვალი/ნიკოლაი დანილოვი, დუნიაშა- ევგენია გაგარინა
  • - ნიჟნი ნოვგოროდის მ.გორკის სახელობის სახელმწიფო აკადემიური დრამატული თეატრი, რეჟ. ვალერი სარქისოვი; რანევსკაია- ოლგა ბერეგოვა/ელენა თურქოვა, ანა- დარია კოროლევა, ვარია- მარია მელნიკოვა, გაევი- ანატოლი ფირტოვი/სერგეი კაბაილო, ლოპახინი- სერგეი ბლოხინი, ტროფიმოვი- ალექსანდრე სუჩკოვი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი- იური ფილშინი / ანატოლი ფირტოვი, შარლოტა- ელენა სუროდეიკინა, ეპიხოდოვი- ნიკოლაი იგნატიევი, დუნიაშა- ვერონიკა ბლოხინა, ნაძვები- ვალერი ნიკიტინი, იაშა- ევგენი ზერინი, გამვლელი- ვალენტინ ომეტოვი, პირველი სტუმარი- არტიომ პროხოროვი, მეორე სტუმარი- ნიკოლაი შუბიაკოვი.

ეკრანის ადაპტაცია

თარგმანები

სომხური (ა. ტერ-ავანიანი), აზერბაიჯანელი (ნიგიარი), ქართველი (შ. დადიანი), უკრაინელი (პ. პანჩ), ესტონელი (ე. რაუდსეპი), მოლდაველი (რ. პორტნოვი), თათრული (ი. გაზი), ჩუვაშური. (ვ. ალაგერი), გორნო-ალთაური (ნ. კუჩიაკი), ებრაული (რივკა მეშულახი) და სხვ.

ითარგმნა და გამოიცა გერმანულად (მიუნხენი - 1912 და 1919, ბერლინი - 1918), ინგლისურად (ლონდონი - 1912, 1923, 1924, 1927, ნიუ იორკი, 1922, 1926, 1929 და ნიუ ჰევენი - 1908), ფრანგული (1). (1921), ჰინდი (1958), ინდონეზიური (რ. ტინასი 1972 წ.) და სხვა.

პოპულარულ კულტურაში

ფილმში "კრიმინალური ჩიპი ჰენრისგან" მთავარი გმირიგადაწყვეტს ბანკის გაძარცვას უძველესი გვირაბში შემოპარვით, რომლის შესასვლელი ნაპირის უკან თეატრშია. ამ დროს თეატრი ემზადება ალუბლის ბაღის დასადგმელად და მთავარი გმირი იქ ლოპახინის როლს ასრულებს, რათა გასახდელში შესულიყო, რომლის კედლის უკან არის შესასვლელი გვირაბში.

შენიშვნები

ლიტერატურა

  • ამხანაგობის კრებული „ცოდნა“ 1903 წ., წიგნ. მე-2, პეტერბურგი, 1904 წ.
  • პირველი ცალკე რედ. - ა.ფ.მარქსი, პეტერბურგი. .
  • ეფროსი N. E. " ალუბლის ბაღი". ჩეხოვის სპექტაკლი, დადგმული მოსკოვის მიერ. მხატვრული თეატრი. - გვ., 1919 წ.
  • იუზოვსკი იუ სპექტაკლები და პიესები. - M., 1935. S. 298-309.

ბმულები

  • ნაზი სული, ავტორი ა.მინკინი
  • A. I. რევიაკინისპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" შემოქმედებითი ისტორია


ერთ-ერთი ნამუშევარი შესწავლილია სკოლის სასწავლო გეგმა, არის ა.პ.ჩეხოვის პიესა "ალუბლის ბაღი". Შემაჯამებელისპექტაკლი "ალუბლის ბაღი" ქმედებებით დაგეხმარებათ შინაარსის ნავიგაციაში, ტექსტის სიუჟეტურ ხაზებად დაყოფაში, მთავარ და მეორეხარისხოვან გმირების გამოყოფაში. ულამაზესი ალუბლის ბაღის გაყიდვასთან, ძველი ვაჭარი რუსეთის უყურადღებო მფლობელების მიერ ქონების დაკარგვასთან დაკავშირებული მოვლენები თქვენს თვალწინ გაივლის.

იმოქმედე პირველი

მოქმედება იწყება სამკვიდროში, რომელიც მდებარეობს სადღაც რუსეთის გარეუბანში. ქუჩაში, მაისის თვე, ალუბალი ყვავის. სახლში, სადაც მთელი სპექტაკლი გაიმართება, მეპატრონეები მელოდებიან. მოახლე დუნიაშა და ვაჭარი ლოპახინი საუბრობენ, სანამ ისინი ელოდებიან. ლოპახინი იხსენებს, როგორ დაარტყა მას თინეიჯერობისას სახეში მამამ, ვაჭარმა მაღაზიაში. ლიუბოვ რაევსკაიამ (ერთ-ერთი ვინც უნდა მოვიდეს) დაამშვიდა და გლეხი უწოდა. ახლა მან შეიცვალა პოზიცია საზოგადოებაში, მაგრამ გულში მაინც გლეხის ჯიშს ეკუთვნის. კითხვისას იძინებს, ბევრ რამეში ვერ ხედავს სილამაზეს. კლერკი ეპიხოდოვი ყვავილებით მოდის, შერცხვენილი, იატაკზე ჩამოაგდებს. კლერკი სწრაფად ტოვებს, უხერხულად ჩამოაგდებს სკამს, როგორც ამას აკეთებს. დუნიაშა ტრაბახობს, რომ სემიონ ეპიხოდოვმა მას ქორწინება შესთავაზა.

ოთახში გადიან სტუმრები და მათი ესკორტი. მიწის მესაკუთრეს რანევსკაია ლიუბოვ ანდრეევნას ჰყავს ორი ქალიშვილი: საკუთარი ანა, ჩვიდმეტი წლის და მისი ნაშვილები ვარია, ოცდაოთხი წლის. მასთან ერთად მოვიდა მისი ძმა გაევ ლეონიდი. მეპატრონეებს უხარიათ სახლთან შეხვედრა, წარსულის სასიამოვნო მოგონებები დატბორა მათზე. დასთან საუბრიდან ირკვევა, რომ ვარია ლოპახინისგან შეთავაზებას ელოდება, მაგრამ ის აყოვნებს, დუმს. ფირსი (მსახური) ბედიას ძაღლივით ემსახურება, ცდილობს ყველა მისი სურვილის წინასწარმეტყველებას.

ვაჭარი ლოპახინი აფრთხილებს მფლობელებს, რომ ქონება აუქციონზეა გატანილი. ის გაიყიდება, თუ რაიმე ქმედება არ იქნება მიღებული. ლოპახინი გვთავაზობს ბაღის გაჩეხვას, მიწის ნაკვეთებად დაშლას და აგარაკებისთვის გაყიდვას. და-ძმა ალუბლის ხეების მოჭრის წინააღმდეგი. ფირსი იხსენებს, რამდენს ამზადებდნენ სურნელოვანი კენკრისგან. ლოპახინი განმარტავს, რომ ზაფხულის მაცხოვრებლები ახალი კლასია, რომელიც მალე დატბორავს მთელ რუსეთს. გაევი არ ენდობა ვაჭარს. ის ტრაბახობს კაბინეტის ასაკით, რომელიც 100 წლისაა. ავეჯს პათოსით უბრუნდება, პრაქტიკულად კარადაზე ტირის. ემოციები იწვევს დამსწრეების სიჩუმეს და დაბნეულობას.

მიწის მესაკუთრე პიშჩიკი იმედოვნებს, რომ ყველაფერი თავისთავად მოგვარდება. რანევსკაიას არ ესმის, რომ ის დანგრეულია, ის ფულით „იყრება“, რომელიც თითქმის არ არსებობს და ვერ ტოვებს თავის ოსტატურ ჩვევებს.

დედა მივიდა ახალგაზრდა ლაკეი იაკოვთან, ის ზის მოსაცდელში მისი შვილისთვის, მაგრამ ის არ ჩქარობს მასთან გასვლას.

გაევი ანას ჰპირდება, რომ მოაგვარებს ბაღთან დაკავშირებულ რთულ ვითარებას, იპოვის გამოსავალს, რომელიც საშუალებას მისცემს არ გაყიდოს ქონება. დუნიაშა თავის პრობლემებს თავის დას უზიარებს, მაგრამ მათ არავინ აინტერესებს. სტუმრებს შორის არის კიდევ ერთი პერსონაჟი - პიტერ ტროფიმოვი. ის მიეკუთვნება „მარადიული სტუდენტების“ კატეგორიას, რომლებმაც არ იციან როგორ იცხოვრონ დამოუკიდებლად. პეტრე ლამაზად საუბრობს, მაგრამ არაფერს აკეთებს.

მოქმედება მეორე

ავტორი აგრძელებს მკითხველისთვის პიესის გმირების გაცნობას. შარლოტას არ ახსოვს რამდენი წლისაა. მას არ აქვს ნამდვილი პასპორტი. ერთხელ მშობლებმა ის ბაზრობებზე წაიყვანეს, სადაც სპექტაკლებს ატრიალებდა „სომერსო-მორტალს“.

იაშა ამაყობს იმით, რომ საზღვარგარეთ იმყოფებოდა, მაგრამ არ შეუძლია ზუსტ აღწერას ყველაფერი, რაც ნახა. იაკოვი თამაშობს დუნიაშას გრძნობებზე, გულწრფელად უხეშია, შეყვარებული არ ამჩნევს მოტყუებას და გულწრფელობას. ეპიხოდოვი ამაყობს თავისი განათლებით, მაგრამ ვერ ხვდება, იცოცხლოს თუ თავი დახვრიტეს.

მეპატრონეები რესტორნიდან ბრუნდებიან. საუბრიდან ირკვევა, რომ მათ არ სჯერათ ქონების გაყიდვის. ლოპახინი ცდილობს მსჯელობას ქონების მფლობელებთან, მაგრამ ამაოდ. ვაჭარი აფრთხილებს, რომ აუქციონზე მდიდარი კაცი დერიგანოვი მოვა. გაევი მიწის მესაკუთრის დეიდისგან ფინანსურ დახმარებაზე ოცნებობს. ლიუბოვ ანდრეევნა აღიარებს, რომ ფულს აყრის. მისი ბედი არ შეიძლება ჩაითვალოს ბედნიერად: ჯერ კიდევ საკმარისად ახალგაზრდა, ის დარჩა ქვრივი, დაქორწინდა კაცზე, რომელიც ადვილად ექცევა ვალებში. შვილის დაკარგვის შემდეგ (ის დაიხრჩო) საზღვარგარეთ მიდის. ავადმყოფ ქმართან სამი წელია ცხოვრობს. მე ვიყიდე კოტეჯი, მაგრამ ვალებისთვის გაიყიდა. ქმარი უპატრონოდ დარჩა და მეორესთან წავიდა. სიყვარულმა თავის მოწამვლა სცადა, მაგრამ ალბათ შეეშინდა. იგი ჩამოვიდა რუსეთში მშობლიურ მამულში, იმ იმედით, რომ გააუმჯობესებდა მდგომარეობას. მან მიიღო დეპეშა ქმრისგან, რომელშიც ის მოუწოდებდა დაბრუნებულიყო. ქალის მოგონებები ებრაული ორკესტრის მუსიკის ფონზე გადის. სიყვარული ოცნებობს მუსიკოსების მამულში გამოძახებაზე.

ლოპახინი აღიარებს, რომ ცხოვრობს ნაცრისფერი და ერთფეროვანი. მამამისმა, იდიოტმა, ჯოხით სცემა, ღორის ხელწერით „ბუტუნა“ გახდა. ლიუბოვ ანდრეევნა ვარიას დაქორწინებას სთავაზობს, ერმოლაი ალექსეევიჩს არ ეწინააღმდეგება, მაგრამ ეს მხოლოდ სიტყვებია.

საუბარს უერთდება ტროფიმოვი. ლოპახინი სიცილით ეკითხება სტუდენტს აზრს თავის შესახებ. პეტრე მას ადარებს მტაცებელ მხეცს, რომელიც ყველაფერს ჭამს გზაზე. საუბარი სიამაყეზე, ადამიანის ინტელექტზეა. გაევი პათოსით მიმართავს ბუნებას, ლამაზ სიტყვებს უხეშად წყვეტენ და ჩუმდება. გამვლელი ვარიას 30 კაპიკს სთხოვს, გოგონა შეშინებული ყვირის. ლიუბოვ ანდრეევნა უყოყმანოდ აძლევს ოქროს. ლოპახინი აფრთხილებს ალუბლის ბაღის გარდაუვალ გაყიდვას. როგორც ჩანს, მას არავის ესმის.

ანა და ტროფიმოვი სცენაზე რჩებიან. ახალგაზრდები საუბრობენ მომავალზე. ტროფიმოვს აკვირვებს ვარია, რომელსაც ეშინია მასსა და ანას შორის გრძნობების გაჩენის. ისინი მაღლა დგანან სიყვარულზე, რამაც შეიძლება ხელი შეუშალოს მათ თავისუფლებასა და ბედნიერებაში.

მოქმედება მესამე

მამულზე ბურთია, ბევრი ხალხია მოწვეული: ფოსტის თანამშრომელი, სადგურის უფროსი. საუბარია ცხენებზე, პიშჩიკის ცხოველურ ფიგურაზე, ბარათებზე. ბურთი ხდება აუქციონის დღეს. გაევმა ბებიისგან მინდობილობა მიიღო. ვარია იმედოვნებს, რომ ის შეძლებს სახლის ყიდვას ვალის გადარიცხვით, ლიუბოვ ანდრეევნას ესმის, რომ გარიგებისთვის საკმარისი თანხა არ იქნება. ის გაბრაზებული ელოდება ძმას. რანევსკაია ვარიას ლოპახინზე ცოლად ეპატიჟება, ის განმარტავს, რომ თავად ვერ შესთავაზებს მამაკაცს. გაევი და ლოპახინი აუქციონიდან ბრუნდებიან. გაევს ხელში შესყიდვები აქვს, თვალებში ცრემლი აქვს. საჭმელი მოიტანა, მაგრამ ეს არაჩვეულებრივი პროდუქტებია, მაგრამ დელიკატესები: ანჩოუსი და ქერჩის ქაშაყი. ლიუბოვ ანდრეევნა ეკითხება აუქციონის შედეგებს. ლოპახინი აცხადებს, ვინ იყიდა ალუბლის ბაღი. თურმე გაუმართლა და ბაღის ახალი მფლობელი. ერმოლაი საკუთარ თავზე მესამე პირში საუბრობს, ამაყი და ხალისიანია. მამული, სადაც მისი მამა და ბაბუა მონობაში იმყოფებოდნენ, მისი საკუთრება გახდა. ლოპახინი ყვება აუქციონზე, როგორ აუწია ფასი მდიდარ დერიგანოვს, რამდენი მისცა ვალზე მეტი. ვარია გასაღებებს შუა ოთახში აგდებს და გადის. ახალი მფლობელიზრდის მათ, ეღიმება შეძენისას. ვაჭარი მუსიკას ითხოვს, ორკესტრი უკრავს. ის ვერ ამჩნევს ქალების გრძნობებს: ლიუბოვ ანდრეევნა მწარედ ტირის, ანა დედის წინაშე დაჩოქილია. ქალიშვილი ცდილობს დაამშვიდოს დედა, ჰპირდება მას ახალ ბაღს და მშვიდ, მხიარულ ცხოვრებას.

მოქმედება მეოთხე

კაცები სახლიდან გასულ მეპატრონეებს დასამშვიდობებლად მოდიან. ლიუბოვ ანდრეევნა აძლევს ჩანთას. ლოპახინი სასმელს სთავაზობს, მაგრამ განმარტავს, რომ დაკავებული იყო და სადგურზე მხოლოდ ერთი ბოთლი იყიდა. ნანობს დახარჯულ ფულს, 8 მანეთამდე. მხოლოდ იაკობი სვამს. ეზოში უკვე ოქტომბერია, სახლშიც ცივა და ბევრი დამსწრის სულშიც. ტროფიმოვი ახალ მფლობელს ურჩევს, რომ მკლავები ნაკლებად ქანაოს. ჩვევა არ არის კარგი, „სწავლული“ მოსწავლის თქმით. ვაჭარი იცინის, ირონიულად პეტრეს მომავალ ლექციებზე. ის ფულს სთავაზობს, მაგრამ პიტერი უარს ამბობს. ლოპახინი ისევ იხსენებს თავის გლეხურ წარმომავლობას, მაგრამ ტროფიმოვი ამბობს, რომ მამამისი ფარმაცევტი იყო და ეს არაფერს ნიშნავს. ის ჰპირდება, რომ უჩვენებს გზას უმაღლესი ბედნიერებისა და ჭეშმარიტებისკენ. ლოპახინს არ აწუხებს ტროფიმოვის უარი ფულის სესხებაზე. ის ისევ ამაყობს იმით, რომ ბევრს მუშაობს. მისი აზრით, არიან ადამიანები, რომლებიც უბრალოდ ბუნებაში მიმოქცევისთვის არიან საჭირო, მათგან სამუშაო არ არის და კარგიც. ყველა წასასვლელად ემზადება. ანას აინტერესებს, არის თუ არა ფირსი საავადმყოფოში გადაყვანილი. იაკოვმა დავალება იეგორს მიანდო, ის აღარ აინტერესებს. დედა ისევ მივიდა მასთან, მაგრამ არ ესიამოვნა, მოთმინებიდან გამოჰყავს. დუნიაშა კისერზე ეხვევა, მაგრამ საპასუხო გრძნობები არ არის. იაშას სული უკვე პარიზშია, ის გოგონას საყვედურობს უხამსი საქციელის გამო. ლიუბოვ ანდრეევნა ემშვიდობება სახლს, ის ათვალიერებს ბავშვობიდან ნაცნობ ადგილებს. ქალი მიემგზავრება პარიზში, მას აქვს ფული, რომელიც ბებიამ მისცა მამულის საყიდლად, არც ისე ბევრია და არც დიდხანს გაძლებს.

გაევი ბანკში მუშაობდა წელიწადში 6 ათასი. ლოპახინს ეჭვი ეპარება მის შრომისმოყვარეობაში და საბანკო სამსახურში დარჩენის უნარში.

ანა ბედნიერია მის ცხოვრებაში მომხდარი ცვლილებებით. გიმნაზიაში გამოცდებისთვის მოემზადება. გოგონა იმედოვნებს, რომ დედას მალე შეხვდება, წაიკითხავენ წიგნებს და შეისწავლიან ახალ სულიერ სამყაროს.

სახლში ჩნდება პიშჩიკი, ყველას ეშინია, რომ ის კვლავ ითხოვს ფულს, მაგრამ ყველაფერი პირიქით ხდება: პიშჩიკი უბრუნებს ვალის ნაწილს ლოპახინს და რანევსკაიას. უფრო ბედნიერი ბედი აქვს, ტყუილად არ შესთავაზა „შეიძლება“. მის მამულში თეთრი თიხა იპოვეს, რამაც შემოსავალი მოუტანა.

ლიუბოვ ანდრეევნა ზრუნავს (სიტყვით) ორ რამეზე: ავადმყოფი ფირსი და ვარია. მოხუცი მსახურის შესახებ მას ეუბნებიან, რომ იაკობმა მოხუცი საავადმყოფოში გაგზავნა. მეორე სევდა მისი ნაშვილები ქალიშვილია, რომელზეც ლოპახინზე დაქორწინებაზე ოცნებობს. დედა ურეკავს გოგონას, ერმოლაი ჰპირდება, რომ დაასრულებს რანევსკაიას სასურველ წინადადებას. ვარია ოთახში ჩნდება. საქმრო ეკითხება მის გეგმებს, როდესაც გაიგებს, რომ ის რაგულინებში მიდის დიასახლისად, საუბრობს მის წასვლაზე და სწრაფად ტოვებს ოთახს. შეთავაზება არ შედგა. გაევი ცდილობს პომპეზურად დაემშვიდობოს სახლს და ბაღს, მაგრამ მას უხეშად აწყვეტინებენ.

და-ძმა მარტო დარჩნენ უცნაურ სახლში. გაევი სასოწარკვეთილებაშია, ლიუბოვ ანდრეევნა ტირის. ყველა მიდის.

ფირსი კარისკენ მიდის, მაგრამ თურმე დაკეტილია. მათ დაივიწყეს ძველი მსახური. ის ბრაზდება, მაგრამ არა საკუთარ თავზე, არამედ ბატონებზე. ჯერ ჯდომა უნდა, მერე დაწოლა. ძალები ტოვებენ ფირსს, ის გაუნძრევლად წევს. სიჩუმეში ცულის ხმა ისმის. ალუბლის ბაღი მოჭრილია.

შექმნის ისტორია

ნაწარმოების შექმნის დრო. პიესა დაიწერა მე-20 საუკუნის დასაწყისში (1903 წ.), დამკვიდრებული ფასეულობებისა და ძველი ტრადიციების გადაფასების და გადახედვის პერიოდში. მე-19 საუკუნის სამმა „რევოლუციამ“ მოამზადა კატასტროფის განცდა, რომელიც ხელოვნებაში აღწერეს და თანამედროვეებმა იგრძნეს: ბიოლოგიური (დარვინიზმი), ეკონომიკური (მარქსიზმი) და ფილოსოფიური (ნიცშეს სწავლება).

ალუბლის ბაღი ა.ჩეხოვის ბოლო პიესაა. ეს მწერლის სიცოცხლესთან სიმბოლური დამშვიდობებაა. მან შექმნა, როგორც საკუთარი ცხოვრების ეპილოგი და როგორც რუსული ლიტერატურის ეპილოგი - კლასიკური რუსული ლიტერატურის ოქროს ხანა ფაქტობრივად მთავრდებოდა, იწყებოდა ვერცხლის ხანა. ნაწარმოები შეიცავს როგორც ტრაგედიის (მეტაფორა სიცოცხლის დასასრულის) ასევე კომედიის (გმირები პაროდიაში გამოსახული) ელემენტებს. მთავარი მოვლენა მოსკოვის თეატრის ცხოვრებაში. პიესა „ალუბლის ბაღი“ ჩეხოვის, როგორც დრამატურგის პირველი აბსოლუტური წარმატება იყო. იგი დაიწერა 1903 წელს და უკვე 1904 წლის იანვარში პირველი სპექტაკლი შედგა მოსკოვის სამხატვრო თეატრში.

ეს ნამუშევარი საფუძვლად დაედო ახალ დრამას. ჩეხოვმა პირველად გააცნობიერა, რომ ძველი თეატრალური ტექნიკა მოძველებული იყო. კონფლიქტის ბუნება, პერსონაჟები, ჩეხოვის დრამატურგია - ეს ყველაფერი მოულოდნელი და ახალი იყო. სპექტაკლში ბევრი კონვენცია (სიმბოლოა) და მათი ინტერპრეტაცია ჟანრის ავტორის განმარტებით - „კომედია ოთხ მოქმედებად“ უნდა მოხდეს. ეს სპექტაკლი რუსული თეატრის კლასიკად იქცა და დღემდე აქტუალურია. მასში გამოვლინდა დრამატურგის მხატვრული აღმოჩენები, რამაც მოდერნიზმის დასაწყისი რუსეთის ლიტერატურასა და დრამატურგიაში აღნიშნა. ნაჭრის ბოლოს ცული აკაკუნებს და ძაფს წყვეტს. ჩეხოვი ემშვიდობება ძველ რუსულ ცხოვრებას, მიწის მესაკუთრეთა მამულს და რუს მიწათმფლობელს. მაგრამ, უპირველეს ყოვლისა, იგი გამსჭვალულია მწერლის სიცოცხლესთან დამშვიდობების განწყობით.

სპექტაკლის დასასრულს, მისი ყველა პერსონაჟი ტოვებს, დაივიწყეს ძველი მსახური ფირსი დახურულ სახლში - მათ ყველას დრო არ აქვთ მისთვის. როგორც კეთილმა პეტიამ, ისე რომანტიკულმა ანამ დაივიწყეს ფირის შესახებ. ჩეხოვის ინოვაცია. სპექტაკლს მთავარი გმირი არ ჰყავს. თუ კლასიკურ დრამაში გმირი თავს იჩენდა ქმედებებში, მაშინ ჩეხოვის - პერსონაჟები ვლინდება და ვლინდება გამოცდილებაში (მოქმედების პათოსი ჩანაცვლდა რეფლექსიის პათოსით). ავტორი აქტიურად იყენებს შენიშვნებს, რომლებიც ქმნიან ქვეტექსტს: დუმილი, დუმილი, პაუზა. კონფლიქტის ახალი ფორმა: „ხალხი ლანძღავს, სვამს ჩაის და ამ დროს ბედი ირღვევა“ (ა. ჩეხოვი).

[დამალვა]

რატომ ჰქვია სპექტაკლს "ალუბლის ორდერი"

პიესის ცენტრალური გამოსახულება გამოსახულია ნაწარმოების სათაურში. ყველა მოქმედება ხდება გარშემო ალუბლის ბაღი: ხანდახან იქ მოვლენები თავად ვითარდება, გმირები გამუდმებით საუბრობენ მასზე, ცდილობენ მის გადარჩენას, ის აერთიანებს ნაწარმოების ყველა გმირს.

პატარა სამშობლო ბუნების განცალკევებული კუთხეა, რანევსკაიასა და გაევის საოჯახო ბუდე, რომელშიც გაატარეს ბავშვობა და ახალგაზრდობა. ასეთი ადგილები ხდება თავად ადამიანის ნაწილი. სილამაზის სიმბოლო - ალუბლის ბაღი - არის რაღაც ლამაზი და ლაღი, სილამაზე, რომელიც ყოველთვის მოქმედებს ადამიანების სულებზე და მათ ემოციურ მდგომარეობაზე. გასული დროის სიმბოლოა თავადაზნაურობის გამგზავრება რუსეთის ცხოვრებიდან.

ჭკვიანი და განათლებული ადამიანები ბაღის, ანუ ცხოვრების წესის და ცხოვრების წესის შენარჩუნებას ვერ ახერხებენ. სპექტაკლში ბაღი იჭრება, ცხოვრებაში კი კეთილშობილური ბუდეები იშლება. "მთელი რუსეთი ჩვენი ბაღია". ეს სპექტაკლის ერთ-ერთი პერსონაჟის პეტია ტროფიმოვის სიტყვებია. ალუბლის ბაღი არის რუსეთის მომავლის სიმბოლო, ასახვა მთელი ქვეყნის ბედზე. შეძლებს ახალგაზრდა თაობა ახალი აყვავებული ბაღის გაშენებას? ეს კითხვა სპექტაკლში ღია რჩება.

[დამალვა]

ჟანრის თამაში

ნაკვეთი არის ალუბლის ბაღის გაყიდვა, რომლის მფლობელები არიან გაკოტრებული დიდებულები რანევსკაია და გაევი, ძმა და და. ბაღის ახალი მფლობელია ვაჭარი ლოპახინი, ყმის შვილიშვილი, რომელიც ამ მამულზე მუშაობდა.

[დამალვა]

ჟანრის მახასიათებლები

თავად ა.ჩეხოვმა „ალუბლის ბაღს“ უწოდა კომედია, რომელიც არ არის ჟანრული განსაზღვრებისთვის. ამრიგად, ავტორმა აღნიშნა, რომ სპექტაკლი კომედიურად უნდა შესრულდეს. თუ მას თამაშობ როგორც დრამა ან ტრაგედია, ვერ მიიღებ განზრახ დისონანსს და ნაწარმოების ღრმა მნიშვნელობა დაიკარგება. სპექტაკლში, ფაქტობრივად, ბევრი კომედიური მომენტია, სიტუაცია, პერსონაჟი, სტრიქონი. ალუბლის ბაღს აქვს სტრუქტურა მუსიკის ნაწილი- სპექტაკლი აგებულია ლაიტმოტივებზე, გამოყენებულია მუსიკალური ილეთები, გამეორებები, ორჯერ ჩნდება გატეხილი სიმის ხმა. სპექტაკლში ბევრი ცრემლია, მაგრამ ავტორმა აღნიშნა, რომ ეს არ არის სერიოზული ცრემლები, შეიძლება მათზე გაცინება. ჩეხოვში მხიარული გადაჯაჭვულია სევდიანთან, კომიკური – ტრაგიკულთან – ყველაფერი ისეა, როგორც რეალურ ცხოვრებაში. გმირები სევდიანი ჯამბაზებივით არიან. „არ მიმიღია დრამა, კომედია, ზოგან ფარსი“ (ა. ჩეხოვი).

[დამალვა]

ლიუბოვი ანდრეევნა რანევსკაია

ერთხელ მდიდარი დიდგვაროვანი ქალი რანევსკაია გაემგზავრა პარიზში, ჰქონდა აგარაკი სამხრეთ საფრანგეთში და "გენერლები, ბარონები, ადმირალები ცეკვავდნენ" მის სახლში ბურთებზე. ახლა წარსული მას აყვავებულ ალუბლის ბაღად ეჩვენება. ის ვერ ეგუება ახალ პირობებს - აგრძელებს ფულის ფლანგვას, ყველაფერში ბატონყმური დაუდევრობის გამოვლენას. „კარგია, კეთილი, დიდებული...“ – ამბობს მის შესახებ ძმა გაიევი. ”ის კარგი ადამიანია. მსუბუქი, მარტივი ... ”, - საუბრობს ლოპახინი რანევსკაიაზე. ის ენთუზიაზმით აღიარებს: „მამაჩემი ყმა იყო შენს ბაბუასთან და მამასთან, მაგრამ შენ, ფაქტობრივად, ერთხელ იმდენი გააკეთე ჩემთვის, რომ ყველაფერი დამავიწყდა და მიყვარხარ, როგორც ჩემი ... უფრო მეტად, ვიდრე ჩემი“. რანევსკაიას უყვართ ანია და ვარია, მიწის მესაკუთრე-მეზობელი სიმეონოვ-ფიშჩიკი, პეტია ტროფიმოვი და მსახურები. ის ყველასთვის ერთნაირად მოსიყვარულე, გულუხვი და კეთილია. მაგრამ ყველა დადებითი თვისება, უყურადღებობასთან, გაფუჭებულობასთან და გულგრილობასთან ერთად, ხშირად გადაიქცევა მათ საპირისპიროდ - სისასტიკესა და გულგრილობაში. რანევსკაია უხვად აძლევს ოქროს შემთხვევით გამვლელს, მაგრამ სახლში საჭმელი არაფერია. ლიუბოვ ანდრეევნა ბურთზე იწვევს ორკესტრს, რომელსაც არ შეუძლია მუსიკოსების გადახდა. სისულელე და დამოუკიდებლად ცხოვრების უუნარობა გამოჩნდა ყმების წყალობით, რომლებიც ასრულებდნენ მთელ სამუშაოს მის ქონებაზე. ამბობს, რომ ალუბლის ბაღის გარეშე ცხოვრება არ შეუძლია, მაგრამ ბაღი გაყიდულია და სახლში უადგილო ბურთულას ისვრის. რანევსკაია ემოციური და არათანმიმდევრულია თავის ქმედებებში. პირველ მოქმედებაში იგი მტკიცედ ტირის, წაკითხვის გარეშეც კი, პარიზიდან დეპეშებს. მომავალში, ჰეროინი ამას აღარ აკეთებს და სპექტაკლის ფინალში, დამშვიდებული და გამხიარულებული, იგი ნებით ბრუნდება პარიზში ყოფილ საყვარელთან, რომელიც აწამებდა მას, ვარია და ანა ფულის გარეშე დატოვა, დაივიწყა ფირსი. მისდამი სიყვარული ყველაზე მნიშვნელოვანია ცხოვრებაში (სახელი და გვარი შემთხვევით არ არის მოცემული - ჰეროინი შთამბეჭდავი, მგრძნობიარე და დაუცველია). თავიდან მან დაარწმუნა, რომ პარიზი სამუდამოდ დასრულდა. მაგრამ როდესაც იაროსლაველმა დეიდამ ფული გაგზავნა, აღმოჩნდა, რომ ისინი საკმარისი არ იყო ქონების გადასარჩენად, მაგრამ საკმარისი იყო ევროპაში დასაბრუნებლად. რანევსკაიას კეთილშობილება იმაში მდგომარეობს, რომ ის არავის ადანაშაულებს იმ უბედურებებში, რაც მას შეემთხვა. და არავინ საყვედურობს ლიუბოვ ანდრეევნას იმის გამო, რომ მან ფაქტობრივად გამოიწვია ოჯახის ქონების სრული ნგრევა.

[დამალვა]

ლეონიდ ანდრეევიჩ გაევი

გაევი უბედური არისტოკრატის იმიჯის განსახიერებაა. თვითონაც აღიარებს: „ამბობენ, რომ მთელი ჩემი ქონება კანფეტზე ვჭამე“. გაევს შეიძლება ეწოდოს ზედმეტად გაზრდილი ბავშვი: ის 51 წლისაა და ლაკეი, რომელიც უკვე 87 წლისაა, ძილის წინ ხსნის მას. ლეონიდ ანდრეევიჩი მიეჩვია უსაქმურ ცხოვრებას. მას აქვს ორი გატაცება - ბილიარდის თამაში და ვნებიანი გამოსვლები (შემთხვევითი არ არის, რომ გვარი გაევი ასე თანხმოვანია სიტყვასთან gaer, რაც ნიშნავს ხუმრობას; ის, ვინც სხვების გასართობად ახმაურებს გრიმასებს). ის განათლებული დიდგვაროვანის პაროდიას ჰგავს. მას აქვს განსაკუთრებული მეტყველება, სავსე ბილიარდის ტერმინებით, დამახასიათებელი სიტყვა - "ვინ?". უღირსობა, სიზარმაცე, უსაქმური ლაპარაკი და ამპარტავნობა - ეს არის ამ პიროვნების მთავარი ნიშნები. ანა ეუბნება გაევს: "ყველას უყვარხარ, პატივს გცემს... რა კარგი ხარ, ბიძია, რა ჭკვიანი ხარ!" მაგრამ ჩეხოვი ეჭვქვეშ აყენებს ამ აზრს. გაევში საუფლო ელეგანტურობასა და მგრძნობელობასთან ერთად შესამჩნევია უფლისწულური ამპარტავნება და ამპარტავნება. ლეონიდ ანდრეევიჩი დარწმუნებულია თავისი წრის ხალხის ექსკლუზიურობაში („თეთრი ძვალი“) და ყოველ ჯერზე ის სხვებს აგრძნობინებს თავის ჯენტლმენის პოზიციას. ნათესავებთან არის ნაზი, მაგრამ ზიზღით - მსახურების მიმართ ("წადი, ჩემო, ქათმის სუნი გაქვს", ეუბნება იაშას. "დაიღალე, ძმაო" - ფირსს). ის „მღვრიე“ ლოპახინს ღორსა და მუშტად თვლის. მაგრამ ამავდროულად, გაევი ამაყობს ხალხთან სიახლოვით, ის ამტკიცებს: ”არაფერია, რომ კაცს ვუყვარვარ”. სპექტაკლის დასაწყისში ის თავის პატივსაცემად იფიცებს, რომ ალუბლის ბაღი არ გაიყიდება. მაგრამ ლოპახინი ყიდულობს ბაღს და არავის ახსოვს მისი ცარიელი დაპირებები და სიტყვები. გაევმა და რანევსკაიამ უარყვეს ლოპახინის წინადადება, მაგრამ თავად ვერ შეძლეს თავიანთი ქონების გადარჩენა. ეს არ არის მხოლოდ დანგრეული დიდებულების უაზრობა და არაპრაქტიკულობა, ეს არის აზრი, რომ თავადაზნაურობას არ ძალუძს, როგორც ადრე, განსაზღვროს ქვეყნის განვითარების გზა. მათი გაძლიერებული მშვენიერების გრძნობა არ აძლევს მათ საშუალებას გააკეთონ კომერციული საწარმო პოეტური ალუბლის ბაღიდან. პერსონაჟების ქმედებები მაყურებელს უჩვენებს, რომ შეუძლებელია მიწის მესაკუთრეთა სიტყვების ნდობა, თუნდაც გულწრფელად და აღელვებული. აუქციონიდან დაბრუნებული, სადაც ალუბლის ბაღი გაიყიდა, გაევი ცრემლებს არ მალავს. თუმცა, მისი ცრემლები მყისიერად ქრება, როგორც კი კვალის დარტყმის ესმის. ეს ადასტურებს, რომ ღრმა გრძნობები მისთვის უცხოა.

[დამალვა]

გაევისა და რანევსკაიას ყოფილი ყმა ალუბლის ბაღის ახალი მფლობელი ხდება. ახლო წარსულში მისი წინაპრები მამულზე მომუშავე ყმები იყვნენ, „ბაბუა და მამა მონები იყვნენ“, „სამზარეულოშიც კი არ უშვებდნენ“. ლოპახინი წამოიძახებს: „მამაჩემი და ბაბუა რომ ადგნენ საფლავებიდან და მთელ ამ მოვლენას შეხედეს, როგორც მათი ერმოლაი, ნაცემი, წერა-კითხვის უცოდინარი იერმოლაი, რომელიც ზამთარში ფეხშიშველი დარბოდა, როგორ იყიდა იგივე იერმოლაიმ მამული, უფრო ლამაზი, ვიდრე არსებობს. არაფერი მსოფლიოში." ერმოლაიმ მოახერხა სიღარიბიდან თავის დაღწევა და მატერიალური კეთილდღეობის მიღწევა გარე დახმარების გარეშე. მას ბევრი დადებითი თვისება აქვს: ახსოვს რანევსკაიას სიკეთე, ის შრომისმოყვარეა („იცი, დილის ხუთ საათზე ვდგები, ვმუშაობ დილიდან საღამომდე...“), მეგობრული, „ყველაზე დიდი ინტელექტის კაცი, როგორც პიშჩიკი საუბრობს მასზე. მეწარმე ვაჭარს აქვს დიდი ენერგია და გამჭრიახობა. მისი შრომისმოყვარეობა და შეუპოვრობა რთულ ცხოვრების პირობებში ჩამოყალიბდა და ამით ამცირებდა მის მიზანდასახულ ბუნებას. ლოპახინი დღეისათვის ცხოვრობს. მისი იდეები რაციონალური და პრაქტიკულია. ის სწორად აფასებს რანევსკაიას და გაევის პოზიციას, აძლევს მათ ძალიან ღირებულ რჩევებს. თუ ისინი დათანხმდებოდნენ ალუბლის ბაღის აგარაკებად დაშლისა და მიწის ნაკვეთის გაქირავებას, მათ შეეძლოთ თავიანთი მამული გადაერჩინათ და გამოსულიყვნენ მძიმე ფინანსური მდგომარეობიდან. გმირებს განსხვავებული დამოკიდებულება აქვთ ლოპახინის მიმართ. რანევსკაია მას კარგად თვლის, საინტერესო ადამიანი, გაევი - ბოხი და მუშტი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი დიდი ინტელექტის კაცია და პეტია ტროფიმოვი მას მტაცებელ მხეცს ადარებს. ლოპახინის ეს ურთიერთგამომრიცხავი აღქმაც ასახავს ჩეხოვის მისდამი დამოკიდებულებას. მოდურად ჩაცმულ და წარმატებულ ბიზნესმენს არ აქვს კულტურა და განათლება და თვითონაც ხშირად გრძნობს თავის არასრულფასოვნებას. საქმიანი ჭკუა მასში სულიერებას აზიანებდა (ჩეხოვი აღნიშნავს კაპიტალიზმის მტაცებლურ ბუნებას). ქვეყნის ეკონომიკურ წინსვლაში წვლილი შეტანით, ლოფახინებმა ნაკლებად სავარაუდოა, რომ შეძლონ სიღარიბის, უსამართლობის, უკულტურობის აღმოფხვრა, რადგან პირველ რიგში მათ აქვთ პირადი ინტერესი, მოგება და მოგება. ალუბლის ბაღის ცულის ხმა წარსულიდან აწმყოში გადასვლას განასახიერებს. და მომავალი მშვენივრად გამოიყურება, როცა ახალგაზრდა თაობა ახალ ბაღს დარგავს და გააშენებს.

[დამალვა]

მეორეხარისხოვანი პერსონაჟები

სპექტაკლში მთავარებთან ერთად მეორე გეგმის გმირებიც მონაწილეობენ. მსახიობები. ისინი ხშირად იმეორებენ მთავარი გმირების აზრებს. გარდა ამისა, ავტორმა მათ პირში ჩადო მნიშვნელოვანი აზრები პიესის გასაგებად. გუბერნატორი შარლოტა ივანოვნა ყველაფერს სერიოზულს სასაცილოდ აქცევს. თავისი ხრიკებით და ვენტრილოკვიზმით ის ხაზს უსვამს მომხდარის კომედიას. ეს არის ის, ვინც ფლობს ფრაზას, რომ ნებისმიერ პერსონაჟს შეეძლო ეთქვა: "მე არ ვიცი საიდან მოვდივარ და ვინ ვარ ..." მსახურები იაში და დუნიაშა სასაცილოები არიან იმით, რომ ყველაფერში ბატონებივით იყვნენ. სინამდვილეში, ეს არის რანევსკაიას და გაევის გამოსახულებები, რომლებიც გროტესკში მოიტანეს. დუნიაშა ყოველთვის პუდრებს თავს, აცხადებს, რომ ის "ნაზი, ისეთი ნაზი გახდა" და ძალიან მოგვაგონებს რანევსკაიას. თავხედი იაშა, რომელიც ყველას უმეცრებაში ადანაშაულებს, გაევის ცნობადი პაროდიაა. ძველი მსახური ფირსი განასახიერებს „ძველ ცხოვრებას“, „ძველ წესრიგს“. ის იშვიათად ჩნდება სპექტაკლში, მიუხედავად ამისა, მნიშვნელოვან როლს ასრულებს - მას ანდობენ ფინალურ მონოლოგს. ფირის გამოსახულებაში ხაზგასმულია ის თვისებები, რომლებსაც მის მფლობელებს მოკლებული აქვთ: სიმყარე, ეკონომიურობა.

ჩეხოვს არ მოსწონს გაევი, რომელსაც თავში ბილიარდის წესების გარდა არაფერი დარჩა. მის ცნობისმოყვარეობას აღძრავს ახლად დაბადებული რუსული კაპიტალიზმის წარმომადგენელი ლოპახინი. მაგრამ ავტორი არ იღებს პრაგმატულ ადამიანებს, მისთვის აშკარაა, რომ თავმოყვარე ლოპახინს არაფერი მოუვა. (არაპრაგმატული პერსონაჟებისთვის ყველაფერი სასწაულებრივად გამოდგება: მაგალითად, სიმეონოვ-ფიშჩიკის მამულზე უეცრად იშვიათი თეთრი თიხა იპოვეს და მან წინასწარ მიიღო ფული მისი ქირისთვის). ერმოლაი ლოპახინი მუდამ ხელებს აქნევს, პეტია მას რჩევას აძლევს: „გაათავისუფლე ქნევის ჩვევა. და ასევე დაჩის აშენება, იმის მოლოდინი, რომ დროთა განმავლობაში ცალკეული მეპატრონეები გამოვლენ დაჩის მფლობელებიდან, ამგვარად დათვლა - ეს ასევე ნიშნავს ტალღას ... ”ლოპახინს აქვს ნაპოლეონის გეგმები, მაგრამ, ავტორის თქმით, ისინი არიან არ არის განზრახული ახდეს. ეს დროებითი ხასიათია, მოვა სხვა დრო და ლოფახინები, რომლებმაც თავიანთი საქმე გააკეთეს, გადაიყვანენ. ჩეხოვის სიმპათიები პეტიას და ანიას მხარეზეა. მარადიული სტუდენტი ტროფიმოვი სასაცილოა (საწყალი კალოშები, ეცემა კიბეებიდან), მაგრამ ის იღებს ანას სიყვარულს.

[დამალვა]

რუსეთის წარსული, აწმყო და მომავალი

ალუბლის ბაღს ხშირად უწოდებენ ნაწარმოებს რუსეთის წარსულზე, აწმყოსა და მომავალზე. წარსული რანევსკაია და გაევია. ისინი ცხოვრობენ მოგონებებში, არ კმაყოფილდებიან აწმყოთი და არ სურთ მომავალზე ფიქრიც. ეს არის განათლებული, დახვეწილი ხალხი, სავსე უმოქმედო სიყვარულით სხვების მიმართ. როდესაც მათ საფრთხე ემუქრებათ, გმირები ისე იქცევიან, როგორც ბავშვები, რომლებიც შიშით თვალებს ხუჭავენ. ამიტომ ისინი არ იღებენ ლოპახინის წინადადებებს ალუბლის ბაღის გადარჩენის შესახებ და სასწაულის იმედი აქვთ, არც კი ცდილობენ რაიმეს შეცვლას. რანევსკაიას და გაევს არ შეუძლიათ თავიანთი მიწის ბატონები იყვნენ. ასეთ ადამიანებს არ შეუძლიათ გავლენა მოახდინონ თავიანთი ქვეყნის განვითარებაზე. ნამდვილი ლოპახინია. თვითკმაყოფილი ლოპახინი რუსეთში ჩამოყალიბებული ბურჟუაზიის ნათელი წარმომადგენელია. საზოგადოება დიდ იმედებს ამყარებს მის მსგავს ადამიანებზე. გმირი თავს ცხოვრების ბატონად გრძნობს. მაგრამ ლოპახინი დარჩა „კაცად“, ვერ გაიგო, რომ ალუბლის ბაღი არა მხოლოდ სილამაზის სიმბოლოა, არამედ ერთგვარი ძაფი, რომელიც აკავშირებს წარსულს აწმყოსთან. ფესვებს ვერ მოჭრი. და ერმოლაი დაუფიქრებლად ანგრევს ძველს, არ აშენებს და არ აქვს რაიმე ახლის აშენების გეგმები. ის ვერ გახდება რუსეთის მომავალი, რადგან ის ანადგურებს სილამაზეს (ალუბლის ბაღს) საკუთარი სარგებლისთვის. მომავალი პეტია და ანაა. არ შეიძლება ითქვას, რომ მომავალი 17 წლის გოგონას ეკუთვნის, მხოლოდ სიკეთის კეთების ძალით სავსე. ან მარადიული სტუდენტისთვის, სასაცილო " გაფუჭებული ჯენტლმენი”(მთელი მისი გარეგნობა საკმაოდ პათეტიკურია), რომელიც ცდილობს აღადგინოს ცხოვრება მხოლოდ ბუნდოვანი იდეების საფუძველზე. ჩეხოვი ვერ ხედავს რუსულ ცხოვრებაში გმირს, რომელიც ალუბლის ბაღის ნამდვილი ოსტატი გახდება. კითხვა სპექტაკლში ღია რჩება. ჩეხოვი ხედავს, რომ დროებს შორის კავშირი არ არის (გატეხილი სიმი თაობებს შორის უფსკრულის სიმბოლოა). მაგრამ ანამ და პეტიამ პასუხი უნდა ეძებონ, რადგან ჯერჯერობით მათ გარდა არავინაა.

გამთენიისას. ფანჯრის გარეთ არის აყვავებული ალუბლის ბაღი.

ლიუბოვ ანდრეევნა რანევსკაია თავის მამულში პარიზიდან ქალიშვილ ანიასთან ერთად ბრუნდება. დღე გადის ოჯახთან და სტუმრებთან საუბარში. შეხვედრით ყველა აღფრთოვანებულია, ერთმანეთის მოსმენის გარეშე საუბრობენ.

რანევსკაიას აყვანილ ქალიშვილთან, ვარიასთან კონფიდენციალურ საუბარში ანა გაიგებს, რომ ვაჭარი ლოპახინი, რომელიც ვარიას საქმროდ ითვლება, არასდროს გაუკეთებია შეთავაზება და არც ეს მოვლენაა მოსალოდნელი. ანა, თავის მხრივ, უჩივის პარიზში ფულის მარადიულ უქონლობას და დედის მიერ შექმნილი სიტუაციის გაუგებრობას: დაუფიქრებლად ფანტავს თავის ბოლო ფულს, უკვეთავს ყველაზე ძვირს რესტორნებში და ლაკეებს აძლევს ჩაის რუბლს. საპასუხოდ ვარია იტყობინება, რომ აქაც არის ფული.
არა, მეტიც, ქონება აგვისტოში გაიყიდება.

პეტია ტროფიმოვი კვლავ ცხოვრობს სამკვიდროში. ეს არის სტუდენტი, რანევსკაიას გარდაცვლილი შვილის, გრიშას ყოფილი დამრიგებელი, რომელიც 7 წლის ასაკში დაიხრჩო მდინარეში. ანა, რომელმაც შეიტყო პეტიას ყოფნის შესახებ, ეშინია, რომ ამ უკანასკნელის ხილვამ მწარე მოგონებები გააღვიძოს დედაში.

ჩნდება მოხუცი ფირსი, თეთრ ხელთათმანებს იცვამს და სუფრის გაშლას იწყებს.

შედიან ლიუბოვ ანდრეევნა, მისი ძმა ლეონიდ ანდრეევიჩ გაევი და ლოპახინი. ვაჭარს ხუთ საათზე უნდა წასულიყო, მაგრამ მას ისე სურდა ლიუბოვ ანდრეევნას შეხედვა, მასთან საუბარი, ის მაინც ისეთივე ბრწყინვალეა.

მამამისი მამის ყმა იყო, მაგრამ მან ერთხელ იმდენი გააკეთა მისთვის, რომ ყველაფერი დაავიწყდა და საკუთარზე მეტად უყვარს. რანევსკაია ბედნიერია სახლში დაბრუნებით. გაევი, რომელიც მას ამბებს უყვება, დროდადრო ჯიბიდან კანფეტების ყუთს ამოიღებს, წოვს. ლოპახინი ამბობს, რომ ქონება ვალებზე იყიდება და სთავაზობს ამ მიწის აგარაკებად დაყოფას და გაქირავებას.

მაშინ მათ წლიური შემოსავალი ექნებათ ოცდახუთი ათასი. მართალია, ძველი შენობების დანგრევა და ბაღის გაჩეხვა მოუწევს. ლიუბოვ ანდრეევნა კატეგორიულად აპროტესტებს: ბაღი ყველაზე მშვენიერი ადგილია მთელ პროვინციაში.

ლოპახინის თქმით, მათ სხვა გზა არ აქვთ, ბაღში ერთადერთი საყურადღებოა ის, რომ ის ძალიან დიდია, ალუბალი კი ორ წელიწადში ერთხელ იბადება და ამასაც არავინ ყიდულობს. მაგრამ ფირსს ახსოვს, რომ ძველად ხმელი ალუბალი ურმებით მიჰქონდათ მოსკოვსა და ხარკოვში და ბევრი ფული გამოიმუშავეს. ვარია დედას ორ დეპეშას აძლევს პარიზიდან, მაგრამ წარსული დასრულდა და ლიუბოვ ანდრეევნა მათ ტირის. გაევი, ცვლის თემას,
მიუბრუნდება ასი წლის წინანდელ კარადას და იწყებს სენტიმენტალური სიტყვის წარმოთქმას, რომელსაც ცრემლები მოაქვს. დას აჯამებს. რომ ისევ იგივეა გაევი უხერხულია. ლოპახინი შეახსენებს მათ, რომ თუ აგარაკებზე იფიქრებენ, ფულს ისესხებს და მიდის. ლიუბოვ ანდრეევნა და ლეონიდ ანდრეევიჩი აღფრთოვანებული არიან ბაღით, ახსოვთ ბავშვობა.

შემოდის პეტია ტროფიმოვი გაფუჭებულ სტუდენტურ ფორმაში. ლიუბოვ ანდრეევნა ეხუტება მას, ტირის. და, თანატოლებთან, ეკითხება, რატომ არის ის ასეთი ბებერი და მახინჯი, მაგრამ ოდესღაც კარგი სტუდენტი იყო. პეტია ამბობს, რომ ეტლში ერთმა ქალმა მას უწოდა გაფუჭებული ჯენტლმენი და, ალბათ, ის მარადიული სტუდენტი იქნება.

გაევი და ვარია ოთახში რჩებიან. გაევი ამჩნევს, რომ მის დას არ დაუკარგავს ფულის ფლანგვა. მას ბევრი გეგმა აქვს საქმის გამოსწორების მიზნით: კარგი იქნებოდა მემკვიდრეობის მიღება, კარგი იქნებოდა ანიას ძალიან მდიდარ კაცზე დაქორწინება, კარგი იქნებოდა იაროსლავში წასვლა და დეიდას გრაფინიას ფული სთხოვა. დეიდა ძალიან მდიდარია, მაგრამ არ მოსწონს ისინი: ჯერ ერთი, რანევსკაია ცოლად გაჰყვა მოსისხლე რწმუნებულს, არა დიდებულს და მეორეც, არც ისე სათნოდ მოიქცა.

ლიუბოვ ანდრეევნა არის კეთილი, დიდებული, მაგრამ ის მანკიერია. შემდეგ შეამჩნიეს, რომ ანა კარებში დგას. ბიძა კოცნის, გოგონა ბოლო სიტყვებზე საყვედურობს და გაჩუმებას სთხოვს, მერე თვითონაც დამშვიდდება. ის თანახმაა და აღელვებული ცვლის ქონების გადარჩენის გეგმებს: შესაძლებელი იქნება ბანკში პროცენტის გადასახდელად სესხის აღება, ანას დედა დაელაპარაკება ლოპახინს, ის უარს არ იტყვის, ანა კი დაისვენებს და წავა მასთან. ბებია იაროსლავში. ასე გამოვა ყველაფერი. ის იფიცებს, რომ არ დაუშვებს ქონების გაყიდვას. ანა
დაამშვიდა ასმა და გახარებული ჩაეხუტა ბიძას. ჩნდება პირველი, საყვედური აევა, რომ ჯერ არ წასულა დასაძინებლად და ყველა იფანტება.

კომედია 4 მოქმედებაში

პერსონაჟები

რანევსკაია ლიუბოვ ანდრეევნა, მიწის მესაკუთრე.

ანა, მისი ქალიშვილი, 17 წლის.

ვარია, მისი ნაშვილები ქალიშვილი, 24 წლის.

გაევ ლეონიდ ანდრეევიჩირანევსკაიას ძმა.

ლოპახინ ერმოლაი ალექსეევიჩი, ვაჭარი.

ტროფიმოვი პეტრ სერგეევიჩი, სტუდენტი.

სიმეონოვ-ფიშჩიკი ბორის ბორისოვიჩი, მიწის მესაკუთრე.

შარლოტა ივანოვნა, გუბერნანტი.

ეპიხოდოვი სემიონ პანტელეევიჩი, კლერკი.

დუნიაშა, დიასახლისი.

ნაძვები, ფეხით მოსიარულე, მოხუცი 87 წლის.

იაშა, ახალგაზრდა ფეხით მოსიარულე.

გამვლელი.

სადგურის მენეჯერი.

საფოსტო ჩინოვნიკი.

სტუმრები, მსახურები.

მოქმედება ხდება L.A. Ranevskaya-ს სამკვიდროში.

ᲞᲘᲠᲕᲔᲚᲘ ᲜᲐᲑᲘᲯᲘ

ოთახი, რომელსაც დღესაც ბაგა-ბაღს უწოდებენ. ერთ-ერთი კარი ანას ოთახისკენ გადის. გამთენიისას, მალე მზე ამოვა. უკვე მაისია, ალუბლის ხეები ყვავის, მაგრამ ბაღში ცივა, მატიანეა. ოთახში ფანჯრები დახურულია.

შევიდა დუნიაშა სანთლით და ლოპახინი წიგნით ხელში.

ლოპახინი. მატარებელი ჩამოვიდა, მადლობა ღმერთს. Რომელი საათია?

დუნიაშა. ორი მალე. (ანთებს სანთელს.)უკვე სინათლეა.

ლოპახინი. რამდენად დააგვიანა მატარებელი? ორი საათი მაინც. (იღიმება და იჭიმება.)კარგად ვარ, რა სულელი გავხდი! აქ განზრახ მოვედი, რომ სადგურზე დამხვედროდა და უცებ ზედმეტად ჩამეძინა... ჯდომისას ჩამეძინა. გაღიზიანება... შენ რომ გამაღვიძო.

დუნიაშა. მე მეგონა წახვედი. (უსმენს.)როგორც ჩანს, ისინი უკვე გზაში არიან.

ლოპახინი(უსმენს). არა... აიღე ბარგი, მაშინ კი...

პაუზა.

ლიუბოვ ანდრეევნა ხუთი წლის განმავლობაში ცხოვრობდა საზღვარგარეთ, არ ვიცი რა გახდა ახლა ... ის კარგი ადამიანია. მარტივი, უბრალო ადამიანი. მახსოვს, თხუთმეტი წლის ბიჭი ვიყავი, მამაჩემი, გარდაცვლილი - მერე აქ სოფელში ვაჭრობდა, დუქანში - მუშტი დამარტყა სახეში, ცხვირიდან სისხლი წამომივიდა... მერე ერთად მოვედით. რატომღაც ეზოში და მთვრალი იყო. ლიუბოვ ანდრეევნამ, როგორც ახლა მახსოვს, ჯერ კიდევ ახალგაზრდა, ასეთი გამხდარი, გამიყვანა სარეცხის სკამთან, სწორედ ამ ოთახში, საბავშვო ბაღში. ”ნუ ტირი, ამბობს ის, პატარა კაცო, ის განიკურნება ქორწილამდე…”

პაუზა.

პატარა კაცი... მამაჩემი, მართალია, კაცი იყო, მაგრამ აი, თეთრ ჟილეტში და ყვითელ ფეხსაცმელში ვარ. კალაშნის მწკრივში ღორის სნეულით... მხოლოდ ახლა არის მდიდარი, ფული ბევრია, მაგრამ თუ დაფიქრდი და გაარკვიე, მაშინ გლეხი გლეხია... (ფურცლავს წიგნს.)წიგნი წავიკითხე და ვერაფერი გავიგე. წაიკითხა და დაიძინა.

პაუზა.

დუნიაშა. ძაღლებს კი მთელი ღამე არ ეძინათ, სუნი აქვთ რომ პატრონები მოდიან.

ლოპახინი. რა ხარ, დუნიაშა, ასეთი ...

დუნიაშა. ხელები მიკანკალებს. გავგიჟდები.

ლოპახინი. ძალიან ნაზი ხარ, დუნიაშა. და შენ იცვამ როგორც ახალგაზრდა ქალბატონს და შენი თმაც. თქვენ არ შეგიძლიათ ამის გაკეთება ამ გზით. ჩვენ უნდა გვახსოვდეს საკუთარი თავი.

ეპიხოდოვი შემოდის თაიგულით; ის არის ქურთუკში და მკვეთრად გაპრიალებულ ჩექმებში, რომლებიც ძლიერ ჭკნება; შესვლისას თაიგულს ჩამოაგდებს.

ეპიხოდოვი(ამაღლებს თაიგულს). აქ მებაღემ გაგზავნა, ამბობს, სასადილო ოთახში ჩასვი. (დუნიაშას აძლევს თაიგულს.)

ლოპახინი. და მომიტანე კვასი.

დუნიაშა. მე ვუსმენ. (გამოდის.)

ეპიხოდოვი. ახლა მატიანეა, ყინვა სამი გრადუსია, ალუბალი კი სულ ყვავის. მე არ შემიძლია ჩვენი კლიმატის მოწონება. (კვნესის.)Არ შემიძლია. ჩვენი კლიმატი ვერ დაგვეხმარება სწორად. აი, ერმოლაი ალექსეიჩ, ნება მიბოძეთ დავამატო, მესამე დღეს ვიყიდე ჩექმები და გარწმუნებთ, ისე იბზარება, რომ ამის საშუალება არ არის. რა წავუსვათ ცხიმი?

ლოპახინი. Მარტო დამტოვე. დაღლილი.

ეპიხოდოვი. ყოველდღე რაღაც უბედურება მემართება. და არ ვწუწუნებ, მიჩვეული ვარ და ვიღიმი კიდეც.

დუნიაშა შემოდის, კვასს ემსახურება ლოპახინს.

Მე წავალ. (ეჯახება სკამზე, რომელიც ეცემა.)Აქ… (თითქოს ტრიუმფალური.)ხედავ, ბოდიში გამოთქმისთვის, რა გარემოებაა, სხვათა შორის... უბრალოდ მშვენიერია! (გამოდის.)

დუნიაშა. მე კი, ერმოლაი ალექსეიჩს, ვაღიარებ, ეპიხოდოვმა შესთავაზა.

ლოპახინი. მაგრამ!

დუნიაშა. არ ვიცი როგორ... თვინიერი ადამიანია, მაგრამ მხოლოდ ხანდახან, როგორც კი ლაპარაკს დაიწყებს, ვერაფერს გაიგებ. და კარგი და მგრძნობიარე, უბრალოდ გაუგებარი. როგორც ჩანს, ის მომწონს. მას სიგიჟემდე ვუყვარვარ. უბედური კაცია, ყოველდღე რაღაც. ჩვენთან ასე აცინცებენ მას: ოცდაორი უბედურება...

ლოპახინი(უსმენს). როგორც ჩანს გზაში არიან...

დუნიაშა. ისინი მოდიან! რა მემართება... სულ ცივა.

ლოპახინი. ისინი მიდიან, ფაქტობრივად. წავიდეთ შევხვდეთ. ის მიცნობს? ხუთი წელია არ უნახავთ ერთმანეთი.

დუნიაშა(აღფრთოვანებაში). ვაპირებ ჩავარდნას... ოჰ, ჩავვარდები!

გესმით, რომ ორი ვაგონი უახლოვდება სახლს. ლოპახინი და დუნიაშა სწრაფად ტოვებენ. სცენა ცარიელია. მეზობელ ოთახებში ხმაურია. ფირსი, რომელიც ლიუბოვ ანდრეევნას შესახვედრად იყო მოსული, სასწრაფოდ გადის სცენაზე, ჯოხზე მიყრდნობილი; ის არის უძველეს ლაივში და მაღალ ქუდში; რაღაც თავისთავად საუბრობს, მაგრამ ერთი სიტყვის გამოთქმაც არ შეიძლება. ფონური ხმაური სულ უფრო და უფრო ძლიერდება. ხმა: "აი, მოდი აქ წავიდეთ ..." ლიუბოვ ანდრეევნა, ანა და შარლოტა ივანოვნა ძაღლით ჯაჭვზე, მოგზაურივით ჩაცმული, ვარია ქურთუკში და შარფში, გაევი, სიმეონოვ-ფიშჩიკი, ლოპახინი, დუნიაშა კვანძით. და ქოლგა, მსახურები ნივთებით - ყველა დადის ოთახში.

ანა. მოდი აქ წავიდეთ. გახსოვთ ეს რა ოთახია?

ლიუბოვ ანდრეევნა(სიხარულით, ცრემლებით). საბავშვო!

ვარია. რა ცივა, ხელები დამიბუჟდა (ლუბოვი ანდრეევნა.)შენი ოთახები, თეთრი და იასამნისფერი, იგივეა, დედა.

ლიუბოვ ანდრეევნა. ბავშვებო, ჩემო ძვირფასო, მშვენიერი ოთახი... მე აქ მეძინა, როცა პატარა ვიყავი... (Ტირილით.)ახლა კი პატარა ვარ... (ის კოცნის ძმას, ვარიას, შემდეგ ისევ ძმას.)ვარია კი ისევ იგივეა, მონაზვნობას ჰგავს. და მე ვიცანი დუნიაშა ... (კოცნის დუნიაშას.)

გაევი. მატარებელმა ორი საათი დააგვიანა. Რა არის ეს? რა არის შეკვეთები?

შარლოტა(ფიშჩიკუ). ჩემი ძაღლიც თხილს ჭამს.

პიშჩიკი(გაკვირვებული). Შენ ფიქრობ!

ყველა ტოვებს ანასა და დუნიაშას გარდა.

დუნიაშა. Ჩვენ დავიცადეთ… (ანის ქურთუკს და ქუდს იხდის.)

ანა. გზაზე ოთხი ღამე არ მეძინა... ახლა ძალიან მცივა.

დუნიაშა. დიდმარხვაში წახვედით, მერე თოვლი იყო, ყინვა იყო და ახლა? Ჩემო ძვირფასო! (იცინის, კოცნის მას.)გელოდები, ჩემო სიხარულო, ჩემო პატარა სინათლე... ახლავე გეტყვი, ერთ წუთს ვერ ვიტან...

ანა(ნელა). ისევ რაღაც...

დუნიაშა. კლერკმა ეპიხოდოვმა შემომთავაზა წმინდანის შემდეგ.

ანა. ყველანი ერთნაირები ხართ... (თმას ისწორებს.)ყველა ქინძისთავი დავკარგე... (ის არის ძალიან დაღლილი, თუნდაც ტრიალდება.)

დუნიაშა. არ ვიცი რა ვიფიქრო. მას ვუყვარვარ, მას ისე ვუყვარვარ!

ანა(მის კარს ნაზად უყურებს). ჩემი ოთახი, ჩემი ფანჯრები, ისეთი, როგორიც არასდროს წავსულვარ. Სახლში ვარ! ხვალ დილით ავდგები და ბაღში გავიქცევი... ოჰ, რომ დავიძინო! მთელი გზა არ მეძინა, შფოთვა მტანჯავდა.

დუნიაშა. მესამე დღეს მოვიდა პიოტრ სერგეევიჩი.

ანა(სიხარულით). პეტია!

ნაწარმოების წარმოშობა

ძალიან ხშირად ჩნდება კითხვა, რა უნდა იყოს ჩეხოვის „ალუბლის ბაღის“ შექმნის ისტორიაში? ამის გასაგებად, უნდა გვახსოვდეს, რომელ ეპოქებში მუშაობდა ანტონ პავლოვიჩი. ის დაიბადა მე-19 საუკუნეში, იცვლებოდა საზოგადოება, იცვლებოდა ხალხი და მათი მსოფლმხედველობა, რუსეთი მიდიოდა ახალი სისტემისკენ, რომელიც ბატონობის გაუქმების შემდეგ სწრაფად განვითარდა. სპექტაკლის "ალუბლის ბაღი" შექმნის ისტორია A.P. ჩეხოვი - მისი ნაწარმოების საბოლოო ნამუშევარი - იწყება, ალბათ, ახალგაზრდა ანტონის მოსკოვში წასვლით 1879 წელს.

FROM ადრეული წლებიანტონ ჩეხოვს უყვარდა დრამა და, როგორც გიმნაზიის სტუდენტი, ცდილობდა დაეწერა ამ ჟანრში, მაგრამ მწერლობის ეს პირველი მცდელობები ცნობილი გახდა მწერლის გარდაცვალების შემდეგ. ერთ-ერთ პიესას ჰქვია „უმამობა“, დაიწერა დაახლოებით 1878 წელს. ძალიან მოცულობითი ნაწარმოები, იგი თეატრის სცენაზე მხოლოდ 1957 წელს დაიდგა. სპექტაკლის მოცულობა არ შეესაბამებოდა ჩეხოვის სტილს, სადაც „სიმოკლეობა ნიჭის დისაა“, მაგრამ ის შეხება, რომელმაც მთელი რუსული თეატრი შეცვალა, უკვე ჩანს.

ანტონ პავლოვიჩის მამას ჰქონდა პატარა მაღაზია, რომელიც მდებარეობდა ჩეხოვების სახლის პირველ სართულზე, ოჯახი მეორეზე ცხოვრობდა. თუმცა, 1894 წლიდან მაღაზიაში ყველაფერი უარესისაკენ წავიდა და 1897 წელს მამა მთლიანად გაკოტრდა, მთელი ოჯახი იძულებული გახდა ქონების გაყიდვის შემდეგ მოსკოვში გადასულიყო, სადაც უფროსი შვილები უკვე დასახლდნენ. ამ დროს. ამიტომ, ანტონ ჩეხოვმა ადრეული ასაკიდანვე შეიტყო, როგორი იყო, როცა ყველაზე ძვირფას ნივთს - შენს სახლს უწევს განშორება ვალების დასაფარად. უკვე უფრო მოწიფულ ასაკში ჩეხოვი არაერთხელ წააწყდა კეთილშობილური მამულების აუქციონებზე "ახალ ადამიანებზე" და თანამედროვე ტერმინებით - ბიზნესმენებზე გაყიდვის შემთხვევებს.

ორიგინალობა და დროულობა

ალუბლის ბაღის შემოქმედებითი ისტორია იწყება 1901 წელს, როდესაც ჩეხოვი, პირველად მეუღლისადმი მიწერილ წერილში, აცნობებს იმას, რაც გეგმავდა. ახალი პიესა, განსხვავებით მის მიერ ადრე დაწერილი. თავიდანვე მას ეს ერთგვარ კომედიურ ფარსად ჩათვალა, რომელშიც ყველაფერი ძალიან არასერიოზული, მხიარული და უდარდელი იქნებოდა. სპექტაკლის სიუჟეტი იყო ძველი მიწის მესაკუთრის ქონების ვალების გაყიდვა. ჩეხოვმა ადრე უკვე სცადა ამ თემის გამჟღავნება „უმამოობაში“, მაგრამ მას დასჭირდა 170 გვერდი ხელნაწერი ტექსტი და ასეთი მოცულობის პიესა ერთი სპექტაკლის ჩარჩოში ვერ ჯდებოდა. დიახ, და ანტონ პავლოვიჩს არ უყვარდა მისი ადრეული შთამომავლების გახსენება. სრულყოფილებამდე მიაღწია დრამატურგის უნარს, მან კვლავ აიღო იგი.

სახლის გაყიდვის ვითარება ჩეხოვისთვის ახლო და ნაცნობი იყო და ტაგანროგში მამის სახლის გაყიდვის შემდეგ დაინტერესდა და აღფრთოვანებული იყო ასეთი შემთხვევების ფსიქიკური ტრაგედიით. ამრიგად, სპექტაკლის საფუძველი გახდა მისი საკუთარი მტკივნეული შთაბეჭდილებები და მისი მეგობრის A.S. კისელევის ამბავი. ასევე მწერლის თვალწინ გაიარა ხარკოვის პროვინციაში მრავალი მიტოვებული სათავადო მამული, სადაც ის ისვენებდა. სპექტაკლის მოქმედება, სხვათა შორის, იმ ნაწილებში ვითარდება. ანტონ პავლოვიჩი აკვირდებოდა მამულების იგივე სავალალო მდგომარეობას და მათ მფლობელთა მდგომარეობას მელიხოვოში თავის მამულში და სტუმრად კ.ს. სტანისლავსკი. ის აკვირდებოდა რა ხდებოდა და ხვდებოდა რა ხდებოდა 10 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში.

დიდებულთა გაღატაკების პროცესი დიდხანს გაგრძელდა, ისინი უბრალოდ იცხოვრებდნენ თავიანთი სიმდიდრით, უგუნურად ხარჯავდნენ და არ ფიქრობდნენ შედეგებზე. რანევსკაიას გამოსახულება კოლექტიური გახდა, ასახავს ამაყ, კეთილშობილ ადამიანებს, რომლებსაც უჭირთ თანამედროვე ცხოვრებასთან ადაპტაცია, საიდანაც გაქრა ადამიანური რესურსის ფლობის უფლება თავიანთი ბატონების კეთილდღეობისთვის მომუშავე ყმების სახით.

ტკივილით დაბადებული პიესა

სპექტაკლზე მუშაობის დაწყებიდან მის წარმოებამდე დაახლოებით სამი წელი გავიდა. ეს იყო მრავალი მიზეზის გამო. ერთ-ერთი მთავარი ავტორის ჯანმრთელობის მდგომარეობაა და მეგობრებისადმი მიწერილ წერილებშიც კი ჩიოდა, რომ ნამუშევარი ძალიან ნელა მიიწევდა, ხანდახან გამოდიოდა, რომ დღეში ოთხი სტრიქონის მეტი არ ეწერა. თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ თავს ცუდად გრძნობდა, ცდილობდა დაეწერა ჟანრობრივად მსუბუქი ნაწარმოები.

მეორე მიზეზად შეიძლება ეწოდოს ჩეხოვის სურვილი, მოერგოს მის პიესას, რომელიც განკუთვნილია სცენაზე დასადგმელად, მთელი ფიქრების შედეგი არა მხოლოდ დანგრეული მიწის მესაკუთრეთა ბედზე, არამედ იმ ეპოქისთვის დამახასიათებელ ადამიანებზე, როგორიცაა ლოპახინი, მარადიული სტუდენტი. ტროფიმოვი, რომელშიც თავს რევოლუციურად განწყობილი ინტელექტუალი გრძნობს. იაშას გამოსახულებაზე მუშაობაც კი დიდ ძალისხმევას მოითხოვდა, რადგან სწორედ მისი მეშვეობით აჩვენა ჩეხოვმა როგორ წაშალეს იგი. ისტორიული მეხსიერებამათი ფესვების შესახებ, როგორ იცვლება საზოგადოება და დამოკიდებულება მთლიანად სამშობლოს მიმართ.

გმირებზე მუშაობა ძალიან დახვეწილი იყო. ჩეხოვისთვის მნიშვნელოვანი იყო, რომ მსახიობებმა სპექტაკლის იდეა სრულად გადასცენ მაყურებელს. წერილებში მან დეტალურად აღწერა პერსონაჟების გმირები, დეტალური კომენტარები მისცა თითოეულ სცენაზე. და მან ხაზი გაუსვა, რომ მისი პიესა არ არის დრამა, არამედ კომედია. თუმცა, V.I. ნემიროვიჩ-დანჩენკო და კ. სტანისლავსკიმ ვერ მოახერხა სპექტაკლში რაიმე კომედიურად ჩათვალოს, რამაც ავტორი დიდად განაწყენდა. ალუბლის ბაღის წარმოება რთული იყო როგორც რეჟისორებისთვის, ასევე დრამატურგისთვის. პრემიერის შემდეგ, რომელიც შედგა 1904 წლის 17 იანვარს, ჩეხოვის დაბადების დღეზე, კრიტიკოსებს შორის კამათი დაიწყო, მაგრამ მის მიმართ გულგრილი არავინ დარჩენია.

მხატვრული მეთოდები და სტილი

ერთის მხრივ, ჩეხოვის კომედიის "ალუბლის ბაღი" დაწერის ისტორია არც თუ ისე გრძელია, მეორეს მხრივ კი ანტონ პავლოვიჩი მასთან მივიდა მთელი თავისი შემოქმედებითი ცხოვრება. სურათები ათწლეულების განმავლობაში გროვდებოდა, მხატვრული ხერხები, რომლებიც ასახავს ყოველდღიურ ცხოვრებას პათოსის გარეშე სცენაზე, ასევე დახვეწილია ერთ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. "ალუბლის ბაღი" გახდა კიდევ ერთი ქვაკუთხედი ახალი თეატრის ანალებში, რომელიც ძირითადად ჩეხოვის, როგორც დრამატურგის ნიჭის წყალობით დაიწყო.

პირველი დადგმის მომენტიდან დღემდე, ამ სპექტაკლის რეჟისორებს არ აქვთ საერთო აზრი ამ სპექტაკლის ჟანრზე. ვიღაც ღრმა ტრაგედიას ხედავს იმაში, რაც ხდება, მას დრამას უწოდებს, ზოგი სპექტაკლს ტრაგიკომედიად ან ტრაგედიად აღიქვამს. მაგრამ ყველა ერთსულოვანია იმ აზრში, რომ ალუბლის ბაღი დიდი ხანია გახდა კლასიკა არა მხოლოდ რუსულ, არამედ გლობალურ დრამატურგიაში.

ცნობილი პიესის შექმნისა და დაწერის ისტორიის მოკლე აღწერა დაეხმარება მე-10 კლასის მოსწავლეებს ამ შესანიშნავი კომედიის შესწავლისას რეზიუმესა და გაკვეთილების მომზადებაში.

ნამუშევრების ტესტი