På Manchuriets kullar, en berättelse för vuxna. Virtual Retro Music Library

Text av P.Shubin
Studioorkester under ledning av An.Badkhen
(1891 - 1958 Lokal industri)

Och här är en annan historia om låtens utveckling, som inte är så rolig längre. Det är snarare tvärtom sorgligt och verkar vid första anblicken allmänt överraskande. Fenomenet som orsakade detta är ganska välkänt och förekommer ofta i musiklivet. Jag talar om temat "förvandlingar" som redan är bekant för läsarna, när den gradvisa omvandlingen av ett musikaliskt verk, som inträffade under en ökning av antalet tolkningar, helt förändrade inte bara formen utan också meningen med detta arbete. Det som är mest imponerande är skillnaden mellan de två extrema länkarna i denna evolutionära kedja, särskilt om dess mellanlänkar är utom synhåll.

Ta till exempel historien om en av de vackraste ryska valserna "På Manchuriets kullar". I allmänhet hände det ofta att ord skrevs på melodin av vackra valser. Som regel listades de i diskografier som "folkliga". Låt oss till exempel minnas "Amur Waves" framförd av Song and Dance Ensemble of the Navy, "Danube Waves" av Utyosov, och så vidare. Som regel märker man att det tycks vara mindre lyckade texter uttänjda till den musik de skrevs för. En analys av etymologin för de sovjetiska valsens musikteman kan tjäna som en förklaring till detta - som regel baserades de på äldre melodier, vars källtexter tydligt ärvde de generiska dragen i den förrevolutionära småborgerliga romantiken. - oföränderlig pretentiöshet, estetisk ångest, idealiserade teman. Dessa texter ändrades därefter antingen så att de inte skulle motsäga kanonerna i den sovjetiska sånggenren, eller helt enkelt inte framförda, som olämpliga för tidsandan. För den sovjetiska sången är detta "överföringsfenomen" i betydelse jämförbart med "överföringsfenomenet" från tiden före Pusjkin i rysk poesi - det var genom sovjetiska författares ansträngningar som sången upphörde att vara privilegiet för en. klass eller annan och blev en massvisa, vardaglig, begriplig och tillgänglig för alla och alla.

Och när det gäller valsen "On the Hills of Manchuria", så kan var och en av dem som läser dessa rader direkt komma ihåg ett par texter som de minns från barndomen, särskilt de som var vanliga att framföras tyst efter ljuset släckt i pionjärläger, och även då endast strikt under förutsättning av frånvaron av äldste (även om sådana verser nyligen inte längre skys av komiker på scenen). Få människor vet, låt oss inse det - praktiskt taget ingen vet vad de verkliga orden i denna vals var, som våra farfäder och mormödrar dansade till, vilken semantisk belastning de ursprungligen bar. Början av denna forskning var en gång ett brev från Alexander Melnikov. "Den här låten skrevs efter det rysk-japanska kriget - ett krig som var inkompetent förlorat. Den är tillägnad ryska soldater som dog i själva verket förgäves (som de sa då, kriget började "på grund av ved", d.v.s. koncessioner för virkesproduktion). Därför är innehållet i texterna lämpligt", skrev han. Själva texterna bifogades också brevet - den ena prerevolutionär, den andra redan sovjetisk.

Som det är lätt att förstå framförde Ivan Kozlovsky den första versionen, om än med lite andra ord. Till exempel är den "blodiga festen" fortfarande för cool, även om vi tar hänsyn till det historiska ögonblickets tillstånd (och vi har redan hört tillräckligt om det ryska folkets "blodtörstighet"!). Dessutom är politik och genuin konst oförenliga.

1945 skrev frontlinjepoeten Pavel Shubin ytterligare ett verstest till Ilya Shatrovs musik. Idén med texten var inspirerad av Röda arméns strider med trupperna i det militaristiska Japan. Denna text kan anses vara den minst kända, desto mer överraskande att inspelningen av valsen bevarades i inspelningen. 2007 gjordes denna inspelning, tidigare okänd för forskare, av Konstantin Vershinin från Artels skiva "Plastmass" under numret 1891. Inspelningen av sången framförd av P.T.Kirichek går tillbaka till 1958.

På Manchuriets kullar (Förrevolutionär version) Sova kaoliang, Kullarna är täckta av dis... På Manchuriets kullar sover soldaterna, Och ryska tårar hörs inte ... Skrämmande runt om Bara vinden på kullarna gråter Ibland kommer månen ut bakom molnen Soldaternas gravar är upplysta. Vita kors Avlägsna hjältar är vackra. Och det förflutnas skuggor virvlar runt De berättar förgäves om offren. Mitt i vardagsmörkret Vardagsprosa, Vi kan fortfarande inte glömma kriget, Och heta tårar rinner. Hjältars kropp De har för länge sedan förfallit i sina gravar, Och vi betalade inte tillbaka den sista skulden till dem Och det eviga minnet sjöngs inte. Så sov, söner Du dog för Ryssland, för fosterlandet. Men tro ändå att vi kommer att hämnas dig Och låt oss fira den blodiga högtiden. Gråtande, gråtande mamma kära Gråtande ung kvinna Hela Ryssland gråter som en enda person Onda öde och förbannande öde ... Citerat från albumet "Mitkovo Songs"

På Manchuriets kullar A. Mashistov Natten har kommit Skymningen föll på marken Ökenkullar drunknar i dimman, Ett moln täcker öster. Här, under jorden Våra hjältar sover Vinden sjunger en sång ovanför dem och Stjärnorna tittar ner från himlen. Det var inte en salva från fälten flög - Det var åska i fjärran. 2 gånger Och återigen är allt så lugnt runt omkring, Allt är tyst i nattens tystnad. Sov, kämpar, sov lugnt, Må du drömma om inhemska fält, Fars avlägsna hus. Må du dö i strider med fiender, Din bedrift att kämpa kallar oss, Bannern tvättades med folkets blod Vi kommer att gå vidare. Vi går mot ett nytt liv, Låt oss kasta av oss bördan av slavbojor. Och folket och fosterlandet kommer inte att glömma deras söners tapperhet. Sov, kämpar, ära till er för alltid! Vårt hemland, vårt kära land Erövra inte fienderna! Natt, tystnad, bara kaoliangen låter. Sov, hjältar, minnet av er Fosterlandet håller! Citerat ur boken: "Gamla valser, romanser och sånger. Sångbok" - Sammanställd av E. B. Sirotkin. L., "Sovjetisk kompositör", 1987.

På Manchuriets kullar P.Shubin Elden slocknar, Kullarna var täckta av dimma. Lätt ljud av en gammal vals Tyst leder knappdragspelet. I samklang med musiken Minns hjältesoldaten Dagg, björk, blonda flätor, Flickigt söt look. Där de väntar på oss idag På ängen på kvällen Med den strängaste touchen Vi dansade den här valsen. Skygga dejtkvällar Länge borta och försvann in i mörkret... Manchuriska kullar sover under månen I pulverrök. Vi sparade Ära åt hemlandet. I hårda strider är vi i öst, Hundratals vägar har passerats. Men också i strid I ett avlägset främmande land, Vi minns i ljus sorg Fosterland. Långt borta o långt borta I detta ögonblick från gnistan. Dystra nätter från Manchuriet Moln driver mot henne. In i det mörka utrymmet Förbi nattsjöarna Lättare än fåglar, ovanför gränsen Ovanför de sibiriska bergen. lämnar den dystra kanten, Flyg efter oss i en glad låt Alla våra ljusaste tankar, Vår kärlek och sorg. Elden slocknar, Kullarna var täckta av dimma. Lätt ljud av en gammal vals Tyst leder knappdragspelet. Citerat från inspelningen på skivan Artel "Plastmass" nr 1891

allvarlig Alexander gav hjälp med att arbeta med texten till valsens historia. Tyvärr angav jag inte hans namn i tid, men jag hoppas att han svarar och låter mig rätta till missförståndet. Tack vare korrespondens med honom fick materialet en färdig form. Jag skulle vilja uttrycka särskild tacksamhet till Samara lokalhistoriker A.N. Zavalny, som gav ovärderlig hjälp med att hitta material om Samara-perioden i I. Shatrovs liv.

Vår vals.

Författaren till valsen "On the Hills of Manchuria", den ryske armédirigenten Ilya Alekseevich Shatrov (1879-1952), föddes den 1 april 1879 i familjen till en handelsman (enligt andra källor, en köpman) i staden av Zemlyansk, Voronezh-provinsen. Han växte upp i en stor, vänlig och musikaliskt begåvad familj. Från barndomen absorberade pojken geniala folkmotiv och spelade olika folkinstrument. Hans kusin Elena Mikhailovna Fafinova-Shatrova blev en professionell musiker.

Efter sin fars död 1893 växte Ilya upp i en pluton trumpetare från Grodno-husarerna. År 1900 tog han examen från Warszawas musikinstitut i frånvaro och fick titeln militär kapellmästare. Sedan 1903 tjänstgjorde I.A.Shatrov som kapellmästare för 214:e Moksha infanteriregemente i Zlatoust. Han tillbringade sin fritid i kretsen av lokala amatörmusiker, försökte sig på komposition. När han återvände till Uralerna efter de manchuriska striderna skapade Shatrov ett musikstycke som förhärligade honom - valsen "On the Hills of Manchuria".

Under dessa år dök många verk inspirerade av händelser i Fjärran Östern. Dessa var sånger om bedriften med kryssaren "Varyag" (bland andra generalingenjör Caesar Cui svarade på detta ämne), "Heroic Feat" av A. Taskin, "Prayer for Victory", "The Death of Rurik", " Till minne av viceamiral Makarov", marschen "Port Arthur" och "Från Port Arthurs fallna fästen" av A. Danilevsky, "On Baikal" av V. Katansky, "The Trans-Baikal Waltz" av V. Bekner och andra.

Musikerna utstod tillsammans med armén alla krigets strapatser, deltog direkt i striderna. Listorna över pristagare vittnade om musikernas heroism. Kapellmästare från den ryska armén hade inte officersgrader, de flesta av dem var civila och belönades enligt stadgan med medaljer. Men som undantag för tjänstgöring eller stridsförtjänst beviljades en del av dem civila grader motsvarande officersgrader och tilldelades order.

Efter tillkännagivandet av mobilisering den 1 juni 1904 förvandlades Mokshansky-regementet till fältinfanteriregementen - den 214:e Mokshansky (54:e divisionen) och den 282:a Chernoyarsky (71:e divisionen). Det 214:e Moksha-regementet inkluderade: 6 stabsofficerare, 43 överbefäl, 404 underofficerare, 3548 meniga, 11 hästordnare och 61 musiker. I februari 1905 deltog regementet i blodiga strider nära Mukden och Liaoyang. Mokshans lämnade inte striderna på elva dagar och behöll sina positioner. På den tolfte dagen omringade japanerna regementet. Försvararnas styrkor tog slut, ammunitionen tog slut. I detta kritiska ögonblick började ett regementsband att spela i ryggen på ryssarna, dirigerad av Kapellmeister Ilya Alekseevich Shatrov. Marches förändrade varandra. Musiken gav soldaterna styrka och inringningen bröts.

Regementet förstördes praktiskt taget, 7 musiker överlevde, som senare tilldelades S:t Georgs kors, hederssilvertrumpeter. Kapellmästaren I.A. Shatrov för "utmärkt flitig tjänst till den tilldelade miljön" sommaren 1904 belönades med silvermedaljen "För flit" att bäras på Anninsky-bandet, och vintern 1904/05 "för olikheter vid olika tidpunkter mot den japanska" tilldelades (den andra av militärledare i Ryssland), en officersorder - Stanislav av tredje graden "med svärd" (Enligt en annan version - 1:a).

Den 8 maj 1906 återvände Moksha-regementet till Ural. Sommaren 1906, i staden Zlatoust, skapade Shatrov den första upplagan av sin vals. Han skaffade ett piano och höll på med att spela musik, komponera militärmusik och musikaliska texter. Han var medlem i den lokala musikkretsen, som träffades i lägenheten till prästen i järnvägsstationskyrkan, en stor musikälskare Lavr Fenelonov. Detta berättades senare av Evgenia Chertopolokhova, som var en av de första som hörde valsen "On the Hills of Manchuria" framförd av författaren. Shatrov tillägnade valsen till sina döda vänner och skapade den första versionen av "On the Hills of Manchuria", vars titel var "The Moksha Regiment on the Hills of Manchuria". Snart blev denna vals känd inte bara i Ryssland utan också utomlands. När valsen skrevs var Ilya Alekseevich Shatrov 27 år gammal.

Efter Mokshafolkets upphetsning från den 18 september 1906 fram till upplösningen i juli 1910 omplacerades Moksharegementet till Samara. Här blev Shatrov vän med läraren, kompositören och musikförläggaren Oscar Filippovich Knaub (1866-1920), som gav nybörjarkompositören seriös hjälp med att slutföra arbetet med valsen och dess efterföljande publicering. I juni 1907 var tonerna av I. Shatrovs vals "The Moksha Regiment on the Hills of Manchuria" redan till försäljning i O. Knaubs billiga upplagor.

I Samara ägde regementsorkesterns första uppförande av valsen rum. Detta hände i trädgården på stadsgården (Strukovsky-trädgården). Samara-publiken accepterade dock inte valsen - provinserna skingrades tyst och störde sig inte med applåder.

Den 29 april 1908 skrev tidningen Gorodskoy Vestnik om detta: "I Strukovsky-trädgården, sedan den 24 april, har orkestern för Moksha-regementet inkvarterat i Samara spelat, under ledning av Kapellmeister Shatrov, som tydligen satte sig för att eliminera bravurstycken ur de musikaliska verken som spelas av orkestern, med den oumbärliga medverkan av den mullrande turkiska trumman och sprakande koppartallrikar. Publiken, van vid bravursystemet av alla slags potpurri, hälsade tyst på orkesterspelet, även om de spelade styckena utvecklades ganska gediget och samvetsgrant."

Men ett år senare blev valsen varmt uppskattad och accepterad av allmänheten: cirkulationen av noter (och sedan 1910 av grammofonskivor) översteg avsevärt cirkulationen av andra fashionabla valser. Hans popularitet var extremt hög. Först under de tre första åren efter att ha skrivits trycktes valsen om 82 gånger. Grammofonskivor med musik skriven av Shatrov producerades i enorma antal. Utomlands kallades denna vals till och med "den nationella ryska valsen". Först under de förrevolutionära åren skrevs flera versioner av texten till den populära melodin. De mest spridda var dikter skrivna av Stepan Skitalets:

Tyst runt, kullarna är täckta av dis,

Månen sken bakom molnen,

Gravar håller fred.

Vita kors - hjältarna sover.

Det förflutnas skuggor cirklar länge,

De pratar om offren för striderna.

Tyst omkring bar vinden bort dimman,

På Manchuriets kullar sover soldaterna

Och ryssarna hör inte tårar.

Gråtande, gråtande mamma kära,

Gråtande ung kvinna

Alla gråter som en person

Onda öde och förbannande öde! ...

Låt kaoliangen ge dig drömmar

Sömnhjältar i det ryska landet,

Fosterlandets infödda söner.

Du föll för Ryssland, du dog för fosterlandet,

Tro oss, vi kommer att hämnas dig

Och låt oss fira den blodiga högtiden.

Vissa utgåvor av valsen åtföljdes av författarens kommentarer till musikaliska fraser: "Det är sorgligt" eller "Konversationen av föräldralösa kvinnor", "Soldaternas samtal". Och för anmärkningen "Soldaternas vrede" kallades innehavaren av Stanislavs orden till polisstationen.

Tack vare O. Knaubs hjälp släppte Shatrov sin andra vals - "Country Dreams", vars tema var inspirerat av författaren till hans passion för den sjuttonåriga flickan Alexandra Shikhobalova. År 1911 var denna vals framgångsrikt slutsåld.

Både valsen "On the Hills of Manchuria", som återspeglade stämningen i en svår krigstid, och "Country Dreams", som fortsatte traditionerna med rysk vardagsvals och förkroppsligade en fredlig idyllisk bild, var kanske sämre än O. Knaubs valser på modet på den tiden i teknisk skicklighet, "jämnhet" former. Men, till skillnad från Knaubs valser, kännetecknades Shatrovs valser av en ljust folklig karaktäristisk melodi. Detta gjorde dem märkbara, minnesvärda.

1910 var ett dramatiskt år för kapellmästaren. Moksha-regementet upplöstes. En älskad har dött. Romantiska förhoppningar om framtiden kollapsade en efter en. Allt detta återspeglades i I. Shatrovs arbete "Hösten har kommit" (publicerad 1911) på Y. Prigozhys ord.

Den bullriga framgången med de första kompositionerna visade nybörjarkompositören att popularitet också har en baksida, mindre trevlig sida. Han fick ta itu med det som idag kallas "piratverksamhet" i förhållande till hans immateriella rättigheter. Det gjordes också ett försök att ställa I. Shatrov inför rätta. Den 18 december 1910 reagerade tidningen "Voice of Samara" på denna händelse med en hånfull feuilleton, undertecknad med pseudonymen "Igla". För att visa läsaren den fulla omfattningen av tragedin i den unge kompositörens position, citerar jag denna feuilleton i sin helhet. Det måste sägas att det riktiga namnet på dess författare (ibland är det möjligt med en pseudonym) ännu inte har fastställts.

En liten feuilleton "Tack, jag förväntade mig inte!"

Det var länge sedan...

Strax efter slutet av det rysk-japanska kriget.

På sommaren gick jag ofta till Strukovsky-trädgården och njöt där av den nya valsens underbara förtrollande ljud.

- "På Manchuriets kullar"

Denna vals blev den mest populära i staden, och namnet på dess författare, Mr. Shatrov, lämnade inte en ledig lekmans läppar.

Hur många känslor! sa vuxna.

Bara en som själv upplevt alla fasor i en militär kampanj, som kände sig så att säga kullarna, tragiska för det ryska folket, kan skriva så.

Åh, älskling, herr Shatrov! Vilken talang, vilken insikt!

Du brukade höra utropen från beroende gymnastiktjejer.

Alltid glad, glad, glad, de såg honom i Samara.

Sedan dess har mycket förändrats i maestros öde ...

Och du kommer att förstå min besvikelse, du kommer att bli "överraskad" när jag presenterar dig med följande anteckning, lånad av mig från Zhytomyr-tidningen "Volyn":

"Kazanska kavalleriregementets kapellmästare S.V. Grigoriev reste till Moskva för att återställa sin upphovsrätt till den populära valsen -" On the Hills of Manchuria ". Plagiatören är en viss herr Shatrov, utredd av Mr. Grigoriev. utredare. "

- ?!

Tack, hade inte förväntat mig det!

Och så, det finns, om denna not är korrekt, en tvist om "valsen".

Valsen är vår – eller inte vår!

Vad får du i ögonen när du läser denna förtal? För det första, det faktum att både själva feuilletonen och artikeln i tidningen Zhytomyr var tydligt skräddarsydda, provocerande i förhållande till I. Shatrov. Formen för presentationen av de givna uppgifterna, patoset med vilket allt detta presenterades tyder på att dess författare (författare) satte som sitt mål till varje pris att demoralisera kompositören, att slå honom på de mest ömma ställen, utan att tänka på det moraliska sidan av frågan. Själva delen, som upptar ungefär en åttondel av hela texten, är mer än diskutabel. För det första indikeras att fallet är i det "rudimentära" stadiet, det vill säga att det inte kan vara tal om någon samlad bevisbas i förhållande till I. Shatrov. I detta avseende skär frasen "en viss herr Shatrov är en plagiatör" örat på en eftertänksam läsare... Men hur är det med den beryktade oskuldspresumtionen, enligt vilken endast en domstol, under en förhandling, kan hitta en person skyldig till något?

För det andra är det mest intressanta att Grigoriev åker till Moskva för att återställa sin upphovsrätt. Och varför egentligen till Moskva? Varför kan inte rättvisa återupprättas i Kazan, Zhytomyr, Samara eller någon annan domstol, som ligger mycket närmare sökanden?

Men Ilya Alekseevich Shatrov, samma person "som själv upplevde alla fasor i en militär kampanj" var inte blyg. Uppenbarligen gjorde människor som försökte förtala honom det som förblev det heligaste för kompositören - hans ljusa minne av de fallna kamraterna. Och för henne var han redo att kämpa till slutet.

Rättegången i fallet med I. Shatrov, i samband med kampen för upphovsrättsefterlevnaden av ljudinspelningsbolag som blossade upp vid den tiden, gick till inspelningens historia som en vändpunkt, vilket lade grunden för det faktum att grammofonföretag började faktiskt räkna med intressena hos upphovsmännen till musikaliska verk. Jag har all anledning att tro att herr Grigoriev i verkligheten inte var något annat än en dummyfigur, vars roll var att avlägsna I. Shatrov från handlingsscenen, som en intresserad person. Faktum är att om det visar sig att Shatrov inte är författaren, kan han inte ha några rättigheter, och därför förlorar ämnet för rättegången automatiskt sin mening. Påståendet, uppenbarligen, Grigoriev var kontra, så han åkte till Moskva, där många fall om rätten till författarskap redan övervägdes 1910, inklusive Shatrovs anspråk. För att förstå den juridiska inkonsekvensen i motanklagelsen, räknade dess utvecklare mer på den externa effekten, på ryktena från stadsborna, det var en sorts psykisk attack.

Straffriheten för producenter av grammofonskivor berodde på avsaknaden av en upphovsrättslag i Ryssland. Mot bakgrund av detta tillgodosedes inte författarnas yrkanden av domstolarna. Deras bärare hade inte ens rätt till moralisk tillfredsställelse, för att inte tala om materiell kompensation. Upphovsrättslagen trädde i kraft först 1911. Och nästan omedelbart publicerar tidningen "Volzhskoye Slovo" nr 1254 för 1911 en liten anteckning: "Författaren till valsen "On the Hills of Manchuria", Mr. Shatrov, väckte talan mot grammofonföretag och musikförlag som producerade skivor och noter av denna vals utan tillstånd från författaren, i strid med lagen om upphovsrätt". Kärnan i denna anteckning fanns i hennes sista fras. Efter allt ovanstående blir det också uppenbart att seger i rättsfall, vars åtalade inte undvek förtal och förfalskning, var en hedersfråga för I. Shatrov.

Förutom att grammofonföretag kränkte upphovsmäns och artisters rättigheter, orsakade de också betydande skada för varandra genom att ge ut så kallade "kopierade skivor". Sådana skivor gjordes olagligt kopior av skivor av kända artister, som såldes till ett pris som var mycket lägre än de såldes av tillverkaren. A.I.Zhelezny berättar om detta i detalj i boken "Our friend the record", Kiev, 1989. Trots att materialet refererar till händelserna för hundra år sedan upplevs det som påfallande modernt.

"Även under de första åren av utvecklingen av inhemsk inspelning upprättades ett förfarande enligt vilket ett grammofonbolag ingick avtal med en utövande artist, betalade honom ett arvode och tillgodogjorde sig alla intäkter från försäljningen av inspelade skivor. Detta förfarandet var mycket fördelaktigt för företaget, i mindre utsträckning passade det artisternas "utövare" och tog absolut inte hänsyn till intressena hos upphovsmännen till de verk som spelades in på skivan. Under tiden trodde de senare ganska rimligt att grammofonfirmor, använda sina verk och göra en vinst på det, är skyldiga att dra av en del av sin inkomst Det finns ett känt fall då kompositören A. Manykin-Nevstruev utan framgång försökte genom domstolen återkräva en avgift från aktiebolaget Gramophone för sina verk. "Song of the Wretched Wanderer", inspelad på en skiva framförd av F.I. endast röster och överföring av verk av konstnärer.

Konstnärerna, vars skicklighet faktiskt var en inkomstkälla för grammofonföretagen, kunde dock inte vara nöjda med den rådande situationen. Faktum är att de fick en engångsavgift för inspelningen, och företaget tog ut intäkter från försäljningen av skivor genom åren. Så till exempel dog den begåvade operasångaren L.M. Klementyev i fattigdom och lämnade sin familj utan några medel, och de tretton skivorna han sjöng under lång tid efter sångarens död gav inkomst till Gramophone Society. Det fanns ingen upphovsrättslag i förhållande till inspelningen då, och det gjorde det möjligt att inte räkna med vare sig kompositörer eller artister.

1909 konstnären Mariinskijteatern A. M. Davydov, som sjöng flera hundra skivor, försökte skapa en allians för artisternas organiserade kamp för deras rättigheter, men grammofontillverkarnas motstånd var så stort att det inte blev något av detta företag.

Under tiden antog distributionen av kopierade skivor på den ryska marknaden så hotfulla proportioner att den började medföra betydande förluster för många stora grammofonföretag, vars skivor regelbundet kopierades. Denna omständighet tvingade grammofontillverkarna att avsevärt mildra sitt motstånd. Således har en gynnsam situation utvecklats för antagandet av en lämplig lag som reglerar förhållandet mellan alla parter som är involverade i skapandet av en grammofonskiva.

Från det ögonblicket var kopierade skivor förbjudna, så Orpheon Record Company (som endast specialiserade sig på denna typ av verksamhet - min anm.) upphörde med sin verksamhet, och grammofonsällskap var tvungna att betala royalties.

På etiketterna på många förrevolutionära ryska skivor finns det ofta klistrade frimärken med inskriptionen "AMPRA". Utseendet på dessa märken är resultatet av en lång och hård kamp mellan författarna till musikaliska verk som används för inspelning på en skiva och ägarna till grammofonfabriker. För att kontrollera genomförandet av upphovsrättslagen skapades den så kallade Mechanical Music Rights Agency för den ryska författaren (förkortad AMPRA), med vilken varje grammofonföretag var skyldigt att ingå ett avtal. Enligt avtalet ska författaren till verket som är inspelat på det dras av en viss procentsats från kostnaden för varje såld skiva, och faktumet av ett sådant avdrag intygades genom att klistra ett speciellt märke "AMPRA" på skivans etikett. Det måste sägas att inte alla tonsättare ville dra fördel av byråns skydd av sina rättigheter. Några av dem föredrog att söka sin ersättning från grammofonföretagen på egen hand. I det här fallet klistrades så kallade "författarstämplar" på skivans etikett, vilket också bekräftade att företaget hade betalat royalties.

Det var dock inte alla grammofonföretag som omedelbart ställde upp på kraven i den nya lagen. Ett energiskt försök att förhindra dess genomförande gjordes av ägarna till "Pate" och "Metropol Record". Skivbolaget Metropol, som organiserades först i augusti 1910, hade ännu inte hunnit känna de skadliga effekterna av plagiat-kopiatorer, och företaget Pate var i allmänhet försäkrat mot kopiering genom att släppa sina skivor med en ovanlig "vertikal" inspelning. Skivbolaget Metropol tog initiativet till att sammankalla ett möte med grammofonskivtillverkare som var missnöjda med den nya lagen. Mötet var planerat till den 12 december 1911 och skulle hållas i ett av hotellen i Moskva. Följande var inbjudna: Sirena Record, Russian Joint-Stock Company of Gramophones, Extra-Fon, Lyrofon, Janus Record, Stella Record, m fl. släpp av kopierade skivor. Mötet var tydligen inte lyckat, eftersom skivorna "Gramophone" och "Zonophone", och sedan "Pate", "Extraphone", "Sound" etc., redan hade börjat sälja skivor med inklistrade märken "AMPRA" " och upphovsrättsstämplar, och Sirena Record förlorade stämningen mot I. Shatrov, författaren till den populära valsen "On the Hills of Manchuria", och tvingades betala honom en författaravgift på 15 kopek. från varje såld skiva." (Slutcitat)

Här är det, själva rekordet för Sirena-Rekordbolaget, på grund av vilket ett domstolsdrama blossade upp för 100 år sedan. Skamlösa affärsmän dekorerade sina produkter med ljusa, attraktiva klistermärken som fängslade lekmannen med sitt utseende. Cynisk vinst, att göra en vinst på försäljningen av musik skriven till minne av fallna kamrater kunde inte lämna kompositören likgiltig. Ilya Shatrov hade turen att återställa rättvisan. Många år har gått sedan dess. Idag har både denna skiva och I.Shatrovs vals blivit historiens egendom.

Yury Bernikov, författaren till webbplatsen, berättar om historien om dessa inspelningar. "Encyclopedia of Russian pre-revolutionary recording":

En av de svåraste uppgifterna i en studie är att fastställa inspelningsdatumet, eftersom tillverkarna inte angav det i sina register. Även de sällsynta företag som gjorde detta gav det ofta i krypterad form. Jag har alltid undrat varför? Svaret visade sig vara ganska banalt: allmänheten under de avlägsna åren var lika utsatt för febern att "skaffa det nyaste", som den nuvarande, som naivt trodde att "nytt alltid är bättre". Om datumen för inspelningarna angavs, så skulle ingen köpa "förra årets" skivor.

Rekordet "Siren-rekord" kan dateras runt augusti-oktober 1909. Inspelningen gjordes i Warszawa. Datumet för inspelning på en RAOG-post kan bestämmas ännu mer ungefärligt: ​​den har en matris/katalognummer 8010 (för RAOG-poster sammanföll matris- och katalognumren). Uppteckningar med sådana nummer utfärdades 1912. Observera att det inte finns någon AMPRA-stämpel på skivan - ett intyg om betalning av royalties till byrån för musikaliska rättigheter för ryska författare. Frågan uppstår ofrivilligt: ​​beslutade ägaren av RAOG-företaget, den tidigare "Russian Pirate No. 1" och ägaren till det ökända piratföretaget "Orpheon" David-Moisei Abramovich Finkelstein, att ta upp de gamla sätten och inte betala royalties ? Jag är övertygad om att det inte är så, eftersom RAOG-företaget skapades av Finkelstein just med syftet att "starta nytt liv". Eftersom företaget började klistra AMPRA-stämplarna först den 1 september 1912, verkar det mest troligt att denna skiva släpptes före detta datum, vilket betyder att AMPRA-stämpeln inte borde finnas på den. Dessa överväganden gör det möjligt för oss att fastställa en mer exakt utgivningsdatum - januari-augusti 1912.

Etiketten har också en märklig inskription "Etikett deklarerad". Detta är en förkortning för hela frasen "Etikett deklarerad till Department of Trade and Manufacturing". Det innebar att märket (varumärket) var registrerat och ingen kunde tillverka varor med samma. Förfalskning var straffbart enligt lag. Det handlar om varumärken i tsarryssland.

Sajten har en annan version av valsen, Zonophon Record. Etiketten är tyvärr nästan oläslig, men ljudet är väldigt bra. Föreställningen tillhör med största sannolikhet M.I. Vavich, men det finns en liten chans att Bohemsky "arbetade för honom" (se min kommentar till inlägget). I vilket fall som helst, vem som än är med på skivan, är denna prestation mycket bättre än på RAOG-skivan.

Efter oktoberrevolutionen gick Ilya Alekseevich med i Röda armén, tjänstgjorde i militärband i många städer. Totalt deltog han i fyra krig. I Civil var han kapellmästare för den röda kavalleribrigaden. Från omkring 1920-talet till 1935 tjänstgjorde han i Pavlograds garnison. Åren 1935-1938. Shatrov ledde orkestern för Tambovs kavalleriskola, drog sig sedan tillbaka från reserven och från 1938 till det stora fosterländska kriget arbetade han i Tambov. Med krigsutbrottet var han återigen i leden - i positionen som kapellmästare för divisionen. För deltagande i det stora fosterländska kriget tilldelades Ilya Alekseevich Order of the Red Star, medaljer "For Courage" och "For Military Valor". Åren 1951-52 var major Shatrov, en militär dirigent för vakterna, ansvarig för musikavdelningen vid Tambov Suvorov-skolan och utbildade framtida officerare.

År senare, i slutet av 40-talet, återvände Ilya Alekseevich till temat för det rysk-japanska kriget och skapade en annan vals - "Blue Night over Port Arthur", där han använde melodin till "Country Dreams". Armépoetens A. Kuzmichevs verser, som skulle ha varit mer lämpade för en marschliknande melodi, stämde dock uppenbarligen inte väl överens med lyrisk musik. Detta verk publicerades aldrig... Innehållet är enkelt och poetiskt. I de blå kullarnas land sover ryska soldater i massgravar. Barnbarn och barnbarnsbarn kom för att buga sig för dem. Nu har de rest sig för att försvara fosterlandets heliga gränser. De bevakar vaksamt freden för hjältarna i två krig. Bakom dem finns ett stort segerrikt land. I deras hjärtan finns en osjälvisk kärlek till fosterlandet, en beredskap att föröka dess ära och ära.

Ilya Alekseevich begravdes på Tambov Vozdvizhensky-kyrkogården. Ovanför graven finns en platta av vit marmor med en inskription i guld: "Major of the Guards, kompositören Ilya Alekseevich Shatrov. Valsen skapare "På Manchuriets kullar." Installerad minnestavlor på byggnaden av det nuvarande Tambov Military Aviation Engineering Institute, på huset där Ilya Shatrov bodde.

Och så spred sig valsen över hela världen. Utomlands kallades den för "Rysk nationalvals". I Ryssland började namnet på dess författare långsamt glömmas bort. Först försvann dedikationen till Mokshan-regementet från valsens namn. Det förblir bara "På Manchuriets kullar." Sedan försvann namnet på författaren. På sovjetiska skivor skrev de att valsen helt enkelt hade blivit "gammal".

En grupp bandmedlemmar i Guards Svir-divisionen. I mitten till höger - I. A. Shatrov (1947).

foto från artikeln "On the Hills of Manchuria" (L. Eremina, G. Eremin)

Musikliv, 1980

Denna detalj kanske inte verkar så viktig om vi inte tar hänsyn till den uthållighet med vilken Shatrov stämde plagiatörer och grammofontillverkare tidigare. Men inte ett enda bevis har hittats för att han under sovjetåren försökte påminna glömska samtida om sitt författarskap. "Gammal vals" - detta är den högsta graden av erkännande av författaren under hans livstid! Kan det finnas en högre belöning för dess skapare!

1943 förberedde en jazzorkester under ledning av Utyosov ett nytt konsertprogram, där Shatrovs vals framfördes. Fylld med nytt, patriotiskt innehåll talade han om den ryska soldatens kärlek till fosterlandet:

"Du är en modig krigare, du är värdig dina förfäder, du är en trogen son till fosterlandet!"

Valsen spelades också in av I.S. Kozlovsky:

"Du föll för Ryssland, dog för fosterlandet...

Tro mig, vi kommer att hämnas dig.

Och vi kommer att fira en härlig fest!"

I slutet av den stora Fosterländska kriget valsen "On the Hills of Manchuria" framfördes ofta i radio och på konserter i samband med de högtidliga minuter som markerade den sovjetiska arméns seger över de japanska militaristerna i Manchuriet.

Begagnade artiklar och material

K. Petrova - "På Manchuriets kullar". Musikliv, 1961

L.Eremin, G.Eremin - "På Manchuriets kullar". Musikliv, 1980

"Kärlek till historien börjar med en vals." "Trud" nr 079 av 2002-05-14

"Kända medborgare i Pavlograd: Ilya Shatrov" Pavlograd News. 5 augusti 2004

"Moksha-regementet på Manchuriets kullar" Tidningen "Tribuna". 9 december 2004

"Moksha regemente på Manchuriets kullar" - http://www.penza-trv.ru:8085/go/region/mokpolk#top

Ytterligare bibliografi

Artikel "Orchestra of the Moksha Regiment". Militärhistorisk tidskrift, nr 10, s. 83. (för mig okänt årtal)

Stepanov V.K. "Kompositören Ilya Shatrov" Voronezh, 78.

Auerbach L.D. Valssagor. Kapitel "Gamla ryska valser" Moskva 80.

Berättelsen "Gammal vals" Boken "Segling", nummer 4, Moskva, 83. Sida 137-142

Som diskussion.

Fram till slutet av sina dagar insisterade I. Shatrov själv på att "On the Hills of Manchuria" inte var ett valsrequiem, utan en kärleksförklaring till fosterlandet. Vi måste dock erkänna att detta verk verkligen liknar ett rekviem. Anledningen finns i texten. Valsen som kompositören skrev hade ingen text alls, han var inte tänkt för att förvandlas till en sång. Texten, skriven av Vandraren, förutsåg uppkomsten av en konstnärlig rörelse som blev populär, senare kallad dekadens. För dåtidens etablerade poetiska strömningar var denna text inte alls något enastående. Detta förklarar ett så stort antal ganska fria texter, komponerade parallellt av allmogen. Ryssland sörjde offren, men sången som den sjöngs i framfördes av någon anledning på ett sådant sätt att den mer liknade antingen en sekulär romans eller en begravningsmarsch.

Det är därför jag gillar den sovjetiska versionen mer. Enkelt uttryckt vänder hans text oss till framtiden och det finns ingen otröstlig ångest, ingen törst efter blind hämnd, inga grav-kyrkogårdsidealiseringar. Faktum är att den förrevolutionära versionen av låten, som idag verkar så exotisk för oss, var ganska traditionell för sin tid både till form och innehåll. Ryssland gick igenom svåra år, och nederlaget i det rysk-japanska kriget blev en av de faktorer som påverkade bildandet av riktningar för utvecklingen av poetisk tanke. Men långt före 1904 drömde samtida redan att Ryssland var på väg att dö, den kreativa gemenskapen plågades av mardrömmar, sorgliga tankar om framtiden, en ny riktning dök upp i poetiska kretsar, som senare blev känd som dekadens. Anhängare av denna trend skrev verk som var grundligt genomsyrade av en anda av besvikelse, ovilja att leva och förväntan om en snar död. Som det skrevs i den inledande artikeln av E. Osetrov till boken "Silverålderns poesi", "har konsten aldrig varit så oupplösligt kopplad till eskatologiska visioner som på 1900-talet, som skördade rikligt med den dödliga skörden."

K. Balmont, F. Sologub, V. Bryusov, V. Ivanov, Z. Gippius, D. Merezhkovsky kan betraktas som ljusa representanter för detta enastående fenomen i vår litteratur. Så Vyacheslav Ivanovs tidiga dikter är fyllda med en föraning om tragiska händelser:

Som regnig höst pyr
Helig vinter - en hemlig ande
Den flyger över den svarta graven,
Och bara den lättaste hörseln
En orubblig spänning fångar
Mellan stenblocken...

Sologubs och Bryusovs dikter kombinerar ångest och apokalyptiska föraningar. I Bryusovs berömda dikt "Den bleka hästen" skriker den galna hjälten genomträngande:

Människor! Känner du inte igen Guds högra hand!
En fjärdedel av er kommer att gå under - av pest, hungersnöd och svärd!

Fyodor Sologub skrev 1914:

Om världens sanning, oavsett vad de säger,
Alla dessa är sagor, allt detta är lögner.
Blek drömmare, dö i källaren
Där möglet täckte väggarna helt.
Källarluft för en hämmad bröstkorg,
Och löftet om livet efter detta.
Och ni vill, åh människor, människor,
Så att jag älskar jordelivet.

I många dikter av D. Merezhkovsky, Z. Gippius finns det ett förkastande av ett meningslöst jordeliv och en önskan att snabbt ge sig av till en annan värld:

I ljuset av bleka stjärnor, som i dödsögon, -
Obeveklig, kall dispassion;
Den sista gryningsstrålen glimmar lite i molnen,
Som ett minne av tidigare lycka.
Min själ är full av tyst skymning:
Ingen passion, ingen kärlek med deras söta mjöl, -
Allt frös i bröstet ... bara känslan av att vara.
Det tynar av livlös tristess.

D. Merezhkovsky, 1887

Låt livet kvävas, men jag är inte längre kvävd.
Det sista steget är nått.
Och om döden kommer, följ den lydigt.
Jag kommer att gå in i hennes sorglösa skugga...

3. Gippius, 1894

Dessa människors öden utvecklades annorlunda efter revolutionen.Till exempel, D. Merezhkovsky i senaste åren av sitt liv i Frankrike kännetecknades han av profascistiska känslor och hyllade Mussolini och Hitler som ledare som kunde utrota kommunismen. Till den ryska immigrationens förtjänst var det väldigt få som stödde honom.

Här är till dig "magisk kraft hög konst". Vi vet väl från den verkliga historien hur dessa "kreativa sökningar" ibland slutade. Som man kan se av erfarenheterna från Ryssland kunde dekadenta poeter med sin konst, till och med bättre än några raznochintsy-revolutionärer, förutse imperiets förfall, devalvera sina ideal, som alltid stöddes av var glansen av de segerrika traditionerna i den ryska armén och ortodox historia. Idag har tiden passerat då det var brukligt att klistra etiketter. Därför kommer jag att fråga igen - vad kallar sådana verser för?, vad lär de? dystert smärtsamt kaos? Medan intelligentian i klubbarna i elitdopet av fashionabla salonger led om framtidens öde, släpade unga människor med konsumerande utseende proklamationer, sköt mot politiker och reformatorer, detonerade bomber. Reformatorn Stolypin dog i händerna på en terrorist. Mot bakgrund av en nedgång i patriotiska känslor tvingades Ryssland gå in i första världskriget. I en källare i St. Petersburg begick en grupp perversa det rituella mordet på Ras Putin ... Och Lenin profeterade stora omvälvningar ...

Valsen, som dök upp under andra hälften av 1700-talet i västeuropeiska länder, var ursprungligen dansmusik. Dess lätt återgivna i rörelse tretaktsrytm förmedlade perfekt stämningen av roligt, lätt spänning, kittlad sensualitet, bidrog till lyssnarnas och dansarnas lekfulla eller lugnt avslappnade stämning - precis den stämning som ledde deras kompositörer.
I Ryssland började valsen gradvis få ett dramatiskt, och ibland mindre, ljud som är karakteristiskt för ryska folkmelodier. Detta underlättades av orden i texter skrivna till valsmusik. Sådana är till exempel valserna: "Black Eyes" (musik - F. Herman, text - E. Grebyonka. 1843), "The Sea Spreads Wide" (musik - A. Gurilev, text - G. Zubarev. Ungefär 1900-talet år).
Skrämmande förluster av den ryska armén och flottan i det rysk-japanska kriget 1904-1905. blev den känslomässiga grunden för de sorgsna valserna "Varyag" ("Kalla vågor plaskar ...", musik - F. Bogoroditsky och V. Benevsky, ord - Y. Repninsky. 1904) och "På Manchuriets kullar" (musik - I. Shatrov, ord - S. Petrov-Wanderer. 1906).
Här vill jag prata om omständigheterna kring skapandet av valsen "On the Hills of Manchuria", som är ovanligt skarp, djupt och genomträngande förmedlar sorg och innerlig sympati till de döda soldaterna i Ryssland och deras släktingar.
I slaget vid Mukden i februari 1905 drog sig den ryska armén tillbaka från sina ockuperade positioner, även om den led märkbart mindre och snabbt återhämtade sig förluster än japanerna, som praktiskt taget hade blivit oförmögna. Det ryska kommandot och tsarregeringen, med den nu förklarade Sankt Nikolaus II i spetsen, ansåg dock hastigt kriget förlorat och började förödmjuka fredsförhandlingar, som ett resultat av vilka Japan fick en del av de ryska länderna i Fjärran Östern, kontroll över Korea och Manchuriet, och betalning för underhåll av ryska fångar.
Under reträtten nära Mukden omringades 214:e reserv-Moksha-regementet av japanska trupper. När granater och patroner tog slut i regementet, befallde överste Pavel Petrovich Pobyvanets, som avvisade erbjudandet om att kapitulera,: "Bannern och orkestern - framåt!" Bakom fanbäraren ställde kapellmästaren Ilja Aleksejevitj Shatrov upp regementsbandet. Under ett hagel av japanska granater och kulor i ett ohämmat bajonettfall bröt regementet igenom omringningen. Av 4 000 personal överlevde 700 fighters och sju av 27 musiker. Överste P.P. Pobyvanets dog också.
Vad fick soldaterna och officerarna i detta regemente till en sådan oöverträffad bedrift? Ökad manlig stolthet, en känsla av hög militär värdighet, lojalitet mot eden? När jag försöker föreställa mig den här kampen tar det andan ur mig...
Kort efter krigets slut bestämde sig Kapellmeister I.A. Shatrov för att skapa ett musikaliskt monument över sina heroiskt döda vapenkamrater. Det nödvändiga ljudet gavs smärtsamt långt och svårt: minnena var för skarpa och tragiska. Så småningom tog ett djupt gripande musikaliskt verk i form av en vals, fullt av ädel sorg, form. Orden till den 1906 skrevs av S.G. Petrov (Wanderer). En sådan vals krävde en speciell text, exakt, känsligt och samtidigt högst känslomässigt motsvarade musiken. Det var inte lätt. Den har ändrats många gånger, delvis i enlighet med den sociopolitiska situationen i landet, inklusive i den antingen maningar till hämnd, eller uppmaningar med höjd fana att gå framåt mot en ljusare framtid.
1908, i Samara, där det återupplivade regementet var stationerat, ägde det första offentliga framförandet av valsen rum av en solist ackompanjerad av ett blåsorkester. Till en början minskade det breda intresset för denna vals senare på grund av uppkomsten av nya, till synes mer relevanta musikaliska verk, sedan blev den återigen efterfrågad. Så under de sovjet-japanska väpnade konflikterna och krigen som ägde rum 1920-1925. i Fjärran Östern och Sakhalin, 1936 i Mongoliet, 1938-1939. (Khasan-sjön, Khalkin-Gol), i augusti 1945 i Manchuriet, Sakhalin och Kurilöarna framfördes ofta valsen "On the Hills of Manchuria" med lämpliga textförändringar på popkonserter och sändes i radio. Men i många versioner av texten lät det verkligen som en ed:

Sov, kämpar, sov lugnt...
Vet, hjältar, fosterlandet bevarar minnet av er.

Sedan 1900-talets sista fjärdedel har Ryssland strävat efter att sluta ett fredsavtal med Japan, och uppmaningar om att "hämna fienderna" har slutat att uttryckas.
Jag gillar versionen nedan, tydligen sammanställd av många, delvis anonyma författares texter – rörande, respektfull och lugn.

På Manchuriets kullar

Tyst runt omkring.
Kullarna är täckta av dimma.
Månen sken bakom molnen,
Gravar håller fred.
Vita kors -
Hjältarna sover.
Det förflutnas skuggor snurrar igen
De pratar om offren för striderna.
Det är inte en salva från fälten flög -
Det var åska i fjärran.
Och återigen är det lugnt runt omkring,
Allt är tyst i nattens tystnad.
Tyst runt om
Vinden blåste bort dimman
På kullarna i de manchuriska krigarna sover
Och ryssarna ser inte tårar.
Gråtande, gråtande mamma kära,
Gråtande ung änka
Alla gråter som en person
Onda öde och förbannande öde.
Sov, kämpar
Sov gott.
Må du drömma om inhemska fält,
Fars avlägset hem.
Natt. Tystnad.
Bara kaolian låter.
Vet, hjältar, minnet av er
Fosterlandet håller.

Idag är det få människor som känner till historien under 1900-talets första decennium väl. I skolhistoriska läroböcker täcks dessa fruktansvärda händelser för landet sparsamt, och unga människor är inte belastade med minnet av kollisioner av rysk-japanska relationer under dessa år. Våra samtida minns mycket sällan namnen på de modiga kämparna som gav sina liv för sitt fosterland i dessa strider. Anledningen till detta var de upprepade förändringarna av ideologiska prioriteringar i landet, rivningen av monument och förtal av tidigare erkända idoler, omdöpningen av gator och städer som ägde rum, det fortfarande oavslutade fastställandet av antalet döda försvarare av fosterlandet och deras värdiga begravning. Så att.

På Manchuriets kullar. Sång om det rysk-japanska kriget.

PÅ MANCHURIENS KULLER

Musik av Ilya Shatrov
Vandrarens ord (Stepan Petrov)

Tyst runt, kullarna är täckta av dis.
Gravar håller fred.

Det förflutnas skuggor cirklar länge,
De pratar om offren för striderna.

Och ryssarna hör inte tårar.

Mamman gråter, den unga frun gråter,

Onda öde och förbannande öde! ..

Sov, hjältar i det ryska landet,
Fosterlandets infödda söner.

Sov, söner, ni dog för Ryssland, för hemlandet,

Och låt oss fira den blodiga högtiden.

Mästerverk av rysk romantik / Ed.-komp. N. V. Abelmas. - M .: LLC "Publishing House AST"; Donetsk: "Stalker", 2004. - (Sånger för själen).

Det ursprungliga namnet var "Moksha Regiment on the Hills of Manchuria". Tillägnad soldaterna från den 214:e Moksha-infanteribataljonen, som dog i februari 1905 i strider med japanerna nära staden Mukden.

Författaren till melodin är kapellmästaren från Moksha-regementet Ilya Shatrov. Det finns många varianter av texten – författare och folklore. Bland författarna har bland andra poeten K.R. – Storhertig Konstantin Romanov, men det här är mer en legend. Förändringar skapades också många år efter kriget - av A. Mashistov (se nedan), och 1945 av Pavel Shubin (). Idag sjungs en komisk sång till denna melodi "Tyst i skogen, bara grävlingen sover inte ...". Det finns också en sång med samma namn av Alexander Galich<1969>tillägnad minnet av författaren Mikhail Zoshchenko.

Från. lör: Antologi av militärsånger / Comp. och författare till förordet. V. Kalugin. - M.: Eksmo, 2006:

Det rysk-japanska kriget 1904-1905 var misslyckat och ödesdigert i sina konsekvenser för Ryssland, men minnet av det bevarades i två sånger som blev en av de mest populära - "Varyag" och valsen "On the Hills of Manchuria" . De är baserade på verkliga händelser: kryssaren "Varyags" död i ett sjöslag och döden av soldater från Moksha-regementet - i en landstrid. "Varyag" - den första av kryssarna i Fjärran Östern-skvadronen, som tog en ojämlik strid i Port Arthur med 14 japanska fartyg. I och med hans död började ett tragiskt krig för den ryska flottan. Moksharegementets blodiga strid på Manchuriets kullar är bara en episod av detta krig. Men det var han som var avsedd att bli inte mindre betydelsefull än ett sjöslag. Regementet hade 6 stabsofficerare, 43 överbefäl, 404 underofficerare, 3548 meniga, 11 hästordnare och 61 musiker. Dessa musiker skulle spela en avgörande roll. Elva dagar lämnade inte regementet slagfältet. Den tolfte slöts ringen av inringning. Men i det mest kritiska ögonblicket, när både styrkor och ammunition tog slut, brast regementsbandet ut. Militära marscher följde en efter en. Japanerna vacklade. Ryska "Hurra!" lät på slutet. För denna strid belönades sju bandmedlemmar med soldatens St. George's Cross, och kapellmästaren belönades med officerens militärorder av Stanislav 3:e graden med svärd. Snart erkändes namnet på denna kapellmästare, Ilya Alekseevich Shatrov, av hela Ryssland. 1906 publicerades den första upplagan av hans vals "The Moksha Regiment on the Hills of Manchuria", som gick igenom mer än hundra nytryck. Grammofonskivor med valsmusik sålde slut i sagolika antal. Och snart fanns det också ord till valsmusik. Den mest kända var den poetiska texten av Stepan Skitalets, författaren till låten "Klockorna ringer ..." till musik av Y. Prigozhy. Under sovjettiden fortsatte Shatrovs vals, liksom "Varyag", att vara bland de mest populära, men med nya ord som var mer i linje, som man då trodde, med "tidsandan": "Vi kommer att gå mot ett nytt liv, / Kasta av slavbojornas börda" och etc. På 1920- och 1930-talen lät inte bara "On the Hills of Manchuria", utan även andra gamla sånger på nytt sätt. Nu på 2000-talet har de också blivit en del av historien.

Wanderer (Stepan Gavrilovich Petrov) (1869-1941)

ALTERNATIV (5)

1. På Manchuriets kullar

Variant framförd av I. S. Kozlovsky

Tyst runt, kullarna är täckta av dis,
Månen sken bakom molnen,
Gravar håller fred.

Vita kors - hjältarna sover.
Det förflutnas skuggor snurrar igen
De pratar om offren för striderna.

Tyst omkring bar vinden bort dimman,
På Manchuriets kullar sover krigarna
Och inga ryska tårar hörs.
Gråtande, gråtande mamma kära,
Gråtande ung kvinna
Alla gråter som en person
Onda öde och förbannande öde! ..

Låt kaoliangen ge dig drömmar
Sov, hjältar i det ryska landet,
Fosterlandets infödda söner,
Du föll för Ryssland, du dog för ditt hemland.
Tro oss, vi kommer att hämnas dig
Och vi kommer att fira en härlig fest!

Gammal rysk romantik. 111 mästerverk. För röst och piano. I fyra upplagor. Problem. IV. Förlaget "Kompositör. St. Petersburg", 2002. - totalt finns två versioner av texten i samlingen (ovanstående och Mashistovs text)

2. På Manchuriets kullar

Månen sken bakom molnen,
Gravar håller fred.
Tyst runt omkring bar vinden bort dimman.
På Manchuriets kullar sover soldaterna
Och inga ryska tårar hörs.
Låt kaoliangen ge oss drömmar.
Sov, hjältar i det ryska landet,
Fosterlandsfödda söner...

Ett utdrag citerat i Alexander Galichs sång "On the Hills of Manchuria" (till minne av M. M. Zoshchenko),<1969>

3. På Manchuriets kullar

Kaolian sover, kullarna är täckta av dimma.
Månen sken bakom molnen,
Gravar håller fred.
Tyst runt omkring bar vinden bort dimman.
På kullarna av de manchuriska krigarna sover,
Och inga ryska tårar hörs.
Sov, hjältar i det ryska landet,
Fosterlandets infödda söner.

Nej, det var inte en salva från avlägsna fält som flög,
Denna åska mullrade i fjärran,
Och återigen tystnad runt om.
Allt frös i denna nattens stillhet,
Sov, krigare, sömn, hjältar
Tyst vilsam sömn.
Må kaoliangen ge dig en söt dröm,
Fars avlägsna hus.

Sov, kämpar, ära till er för alltid.
Vårt hemland, vårt kära land
Besegra inte fiender.
På morgonen på en vandring väntar oss en blodig strid,
Sov, hjältar, ni är inte döda,
Om Ryssland lever.
Må kaoliangen ge dig söta drömmar.
Sov, hjältar i det ryska landet,
Fosterlandets infödda söner.

Okänd källa, ingen signatur

Natten har kommit
Skymningen föll på marken
Ökenkullar drunknar i dimman,
Ett moln täcker öster.

Här, under jorden
Våra hjältar sover
Vinden sjunger en sång ovanför dem,
Och stjärnorna tittar ner från himlen.

Det var inte en salva från fälten som flög, -
Denna åska mullrade i fjärran,
Och återigen är allt så lugnt runt omkring
Allt är tyst i nattens tystnad. *

Sov, kämpar
Sov lugnt
Må du drömma om inhemska fält,
Fars avlägsna hus.

Må du dö
I strider med fiender
Din bedrift
Kallar oss att slåss
Människors blod
Tvättad banderoll
Vi kommer att gå vidare.

Vi kommer att gå framåt
Nytt liv
Låt oss släppa bördan
Slavkedjor.
Och folket och fosterlandet kommer inte att glömma
deras söners tapperhet.

Sov, kämpar
Ära till dig för alltid!
Vårt fosterland
Vårt hemland
Erövra inte fienderna!

Natt, tystnad
Bara kaolian låter.
Sov, hjältar
minnet av dig
Fosterlandet håller!

*Denna vers upprepas två gånger

Ah, de där svarta ögonen. Comp. Yu. G. Ivanov. Muser. redaktör S. V. Pyankova. - Smolensk: Rusich, 2004

Gammal rysk romantik. 111 mästerverk. För röst och piano. I fyra upplagor. Problem. IV. Förlag "Kompositör. St. Petersburg", 2002.

5. På Manchuriets kullar

Arrangerad av A. Khvostenko, sent 1900-tal

Skrämmande runt om
Bara vinden på kullarna gråter,
Soldaternas gravar lyser upp ...

Vita kors
Avlägsna hjältar är vackra.

Mitt i vardagsmörkret
Vardagsprosa

Och heta tårar rinner...

Hjältars kropp
De har för länge sedan förfallit i sina gravar,

Och det eviga minnet sjöngs inte.

Så sov gott, söner,
Du dog för Ryssland, för hemlandet,
Men tro oss, vi kommer att hämnas dig
Och låt oss fira en blodig fest!

Transkription av ljudspåret av A. Khvostenko, ljudkassett "Mitkovo songs. Supplement to the album", studio "Soyuz" och studio "Dobrolet", 1996

Kanske är detta inte en bearbetning av Khvostenko, utan en av originaltexterna, eftersom samma version finns på lör. Antologi av militärsång / Comp. och författare till förordet. V. Kalugin. M .: Eksmo, 2006 - ges som författarens version av Vandraren:

På Manchuriets kullar

Musik av Ilya Shatrov
Drifters ord

Sova kaoliang,
Kullarna är täckta av dis...
På Manchuriets kullar sover soldaterna,
Och ryska tårar hörs inte ...

Skrämmande runt om
Bara vinden på kullarna gråter.
Ibland kommer månen ut bakom molnen
Soldaternas gravar är upplysta.

Vita kors
Avlägsna hjältar är vackra.
Och det förflutnas skuggor virvlar runt
De berättar förgäves om offren.

Mitt i vardagsmörkret
Vardagsprosa,
Vi kan fortfarande inte glömma kriget,
Och heta tårar rinner.

Hjältars kropp
De har för länge sedan förfallit i sina gravar.
Och vi betalade inte tillbaka den sista skulden till dem
Och det eviga minnet sjöngs inte.

Så sov gott, söner,
Du dog för Ryssland, för fosterlandet.
Men tro oss, vi kommer att hämnas dig
Och låt oss fira den blodiga högtiden.

Gråtande, gråtande mamma kära,
Gråtande ung kvinna
Hela Ryssland gråter som en enda person.

Valsen "On the Hills of Manchuria" firade ännu ett jubileum - ett välkänt verk tillägnat ryska soldater som stupade i kriget med Japan. Början av skrivandet lades i Fjärran Östern.

På senare tid - för 20 år sedan - kunde den här melodin höras överallt: på torg och trädgårdar, i parker och på vallen. I allmänhet, varhelst blåsband spelade. Idag, tyvärr, är blåsorkestrar en kuriosa, men denna melodi kommer alla ihåg, från ung till gammal.

"Moksha-regementet på Manchuriets kullar" - det här är det korrekta namnet på detta verk. 1905, under det rysk-japanska kriget, omringades regementet nära Mukden. När patronerna tog slut och soldaterna började förlora sina sista förhoppningar, gav befälhavaren kommandot: fanan och orkestern till bröstvärnet. Efter att ha piggnat till, efter att ha samlat de sista krafterna till en knytnäve till ljudet av marschen, reste sig soldaterna till ett bajonettfall och kunde bryta igenom omringningen. Av 4 000 överlevde 700 personer och sju musiker från orkestern. Regementets kapellmästare, Ilya Shatrov, tilldelades S:t Georges officersorder, vilket är en sällsynthet för en musiker, och orkestern tilldelades hederssilverpipor.

Andrey Popov, chef för Pacific Fleet-orkestern, major: ”Arbetet påverkade i hög grad utvecklingen av den nationella kulturen. Det genomsyras av händelserna som ägde rum i Manchuriet. Det fanns förvisso kvar i hjärtat på alla lyssnare och musiker och dirigenter och vanliga lyssnare, eftersom det skrevs från hjärtat.

Efter krigets slut stannade Moksha-regementet i Manchuriet ytterligare ett år. I ett vackert ögonblick hamnade Ilya Shatrov på befälhavarens order i vakthuset. Det var här han började komponera en vals till minne av sina kamrater som stupade i strid. I maj 1906 återgick regementet till sin permanenta utplacering i Zlatoust. Det var här som kompositören skapade den första versionen av valsen. Och här träffade Ilya Shatrov läraren och kompositören Oscar Knaub. Han hjälpte kapellmästaren att avsluta arbetet med verket och publicera anteckningarna. Redan sommaren 1907 dök de upp på disken i Knaubbutiken.

Valsen "Moksha Regiment on the Hills of Manchuria" framfördes för första gången av ett blåsorkester i Strukovsky Park i Samara den 24 april 1908. Till en början hälsade publiken denna melodi ganska kyligt. Kritiker hittade också många kommentarer om den nya valsen.

Andrey Popov, chef för Pacific Fleet-orkestern, major: "För det första var det en innovation från Shatrovs sida - att spela en vals i Strukovsky Park. Eftersom människor är vana vid framträdandet av bravurmusik av bravurmusik med deltagande av de berömda, på den tiden populära, turkiska trumman, kopparcymbalerna. Och så plötsligt hörde folk en vals. Det var något nytt. Därför accepterade valsen till en början sådan kritik, men snart blev denna musik populär och började utvecklas. Tillsammans med denna vals skrevs många patriotiska sånger om den tiden, om de händelserna i Fjärran Östern. Och jag tror att många kompositörer, som tog ett exempel från det arbetet, började skriva mer om det ryska folkets bedrifter. Och detta började starkt återspeglas i konsten.

Valsens popularitet växte med stormsteg. Bara under de första tre åren trycktes den om 82 gånger. Cirkulationen av skivor överträffade alla andra fashionabla hits. Den spelades överallt - på lekplatser, på restauranger strömmade valsmusik från nästan alla fönster. Snart skrev Samara-poeten och författaren Stepan Petrov den första versionen av dikterna för valsen. Det var hon som låg till grund för efterföljande alternativ.

Under första världskriget framförde alla militärband under en paus i frontlinjen denna vals. Han förlorade inte popularitet under sovjettiden. På alla dansgolv, på klubbar, på helgdagar spelade "On the Hills of Manchuria" och "Amur Waves" först. 1945 framfördes valsen på radio, vid konserter och vid högtidliga ögonblick, i samband med Röda arméns segrar i striderna mot Japan.

Tatyana Selitskaya, koncentrator för Pacific Fleet Orchestra: "Detta är precis hemligheten bakom kompositörens talang. Han lade sin själ, sina känslor i musik. Han satsade så pass att det blev tydligt för alla och passerar genom musiken. Musik i allmänhet är magi.

Flera varianter av texter skrevs till denna vals under olika år. Sådana mästare på den ryska och sovjetiska scenen som Kozlovsky, Leshchenko, Utesov, Zykina tog den åt honom och utförde den vid de mest högtidliga evenemangen. Ja och enkla människor, särskilt de som är äldre minns och sjunger denna vals med nöje. Mer än en eller två gånger har den använts i långfilmer.

Populariteten och värdet av denna vals bevisas också av det faktum att mer än en eller två gånger vid olika tidpunkter, i en tid med helt olika musikstilar, "Manzhurian bit" - så här låter namnet på engelska, framfördes av olika grupper. Glenn Miller Orchestra, Ventures, Spotnics... Detta är bara en liten ära för utländska artister.

Evgeny Kalestratov, musiker från Pacific Fleet-orkestern, midskeppsman: "Enligt min mening, eftersom den skrevs för människor. Och skriven, tydligen, av en mycket bra person. Och när de inte skriver för någon, utan för vanliga människor, musik, det tar andra former, någon form av andlig, det finns mycket av den här ortodoxa musiken i den här musiken.

För ett år sedan, den 24 april, firades 105-årsdagen av den första valsföreställningen i Strukovoparken i Samara. Konserten besöktes av så kända artister som Mark Kogan och Georgy Tsvetkov. Nu har ett projekt med årliga festivaler av blåsorkestrar tillägnat valsen "Moksha Regiment on the Hills of Manchuria" lanserats i Samara.

Mokshansky 214:e infanteriregementet bildades ursprungligen 1878 på basis av Ryazans lokala bataljon. 1891 fick han namnet Mokshansky (214:e) reservinfanteribataljon för länsstaden Mokshansk, Penza-provinsen. I december 1901 förflyttades han från Penza till Zlatoust. I maj 1904 utplacerades han till 214:e Moksha infanteriregemente. Den 14 augusti 1904 deltog regementet i det rysk-japanska kriget som en del av den 5:e sibiriska kåren (strider nära Lyaoliang, attack mot Bensikha).

Det 214:e Moksha-regementet inkluderade: 6 stabsofficerare, 43 överbefäl, 404 underofficerare, 3548 meniga, 11 hästordnare och 61 musiker.

En av de blodiga striderna ägde rum nära Mukden och Liaoyang. Slaget om Mukden varade i mer än 10 dagar, och regementet var kontinuerligt i strid. Den 25 februari 1905 blev regementet en del av bakgardet, som täckte våra truppers reträtt från staden. Den 27, redan under reträtten, vapen befälhavaren för 214:e regementet, överste P.P.

Mokshans lämnade inte striderna på elva dagar och behöll sina positioner. På den tolfte dagen omringade japanerna regementet. Försvararnas styrkor tog slut, ammunitionen tog slut.

I detta kritiska ögonblick började ett regementsband att spela i ryggen på ryssarna, dirigerad av Kapellmeister Ilya Alekseevich Shatrov. Marches förändrade varandra. Musiken gav soldaterna styrka och inringningen bröts.

För denna strid belönades sju orkestermedlemmar med St. George Cross, och kapellmästaren själv belönades med Stanislavs orden, 3:e klass. med svärd.

Den 18 september 1906 överfördes regementet till Samara, där kapellmästaren från Moksharegementet, I.A.

På grund av dess breda spridning modifierades vissa verser under muntlig överföring, så att du kan hitta lite olika versioner av den. I den här videon framför Julia Zapolskaya förkrigsversionen av valsen.

Valsens popularitet var ovanligt hög. Först under de tre första åren efter att ha skrivits trycktes valsen om 82 gånger. Grammofonskivor med musik skriven av Shatrov producerades i enorma antal. Utomlands kallades denna vals till och med "nationell rysk vals". Först under de förrevolutionära åren skrevs flera versioner av texten till den populära melodin. De mest spridda orden skrevs av Stepan Skitalets.

PÅ MANCHURIENS KULLER

(förrevolutionär version)

Muser. I.Shatrov, sl. St. Wanderer

Sova kaoliang,

Kullarna är täckta av dis...

På Manchuriets kullar sover krigarna,

Och ryska tårar hörs inte ...

Skrämmande runt om

Bara vinden på kullarna gråter

Ibland kommer månen ut bakom molnen

Soldaternas gravar är upplysta.

Vita kors

Avlägsna hjältar är vackra.

Och det förflutnas skuggor virvlar runt

De berättar förgäves om offren.

Mitt i vardagsmörkret

Vardagsprosa,

Vi kan fortfarande inte glömma kriget,

Och heta tårar rinner.

Hjältars kropp

De har för länge sedan förfallit i sina gravar,

Och vi betalade inte tillbaka den sista skulden till dem

Och det eviga minnet sjöngs inte.

Så sov, söner

Du dog för Ryssland, för fosterlandet.

Men tro ändå att vi kommer att hämnas dig

Och låt oss fira den blodiga högtiden.

Gråtande, gråtande mamma kära

Gråtande ung kvinna

Hela Ryssland gråter som en enda person

Onda öde och förbannande öde ...

På Manchuriets kullar.