Die Schönheit der Augen Brille Russland

Wer hat das Kalevala geschrieben? Bericht: Kalevala - das finnische Nationalepos

-Finnisches poetisches Epos. Besteht aus 50 Runen (Liedern).

Kalevala basierte auf epischen Volksliedern aus Karelien. Der finnische Linguist und Arzt Elias Lönnrot (1802-1884) war mit der Bearbeitung des ursprünglichen volkskundlichen Materials beschäftigt. Die Bearbeitung erfolgte zweimal durch Lönnrot: 1835 erschien die erste Ausgabe von Kalevala, 1849 die zweite.

Volkslieder (Runen)

Der Name „Kalevala“, den Lönnrot dem Gedicht gegeben hat, ist der epische Name des Landes, in dem die Finnen leben und handeln. Volkshelden. Suffix la bedeutet Wohnort, also Kalevala- Dies ist der Wohnort von Kalev, dem mythologischen Vorfahren der Helden Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, manchmal auch seine Söhne genannt. Lönnrot separat verwendet Volkslieder(Runen), teils episch, teils lyrisch, teils magisch, niedergeschrieben aus den Worten karelischer und finnischer Bauern von Lönnrot selbst und den Sammlern, die ihm vorausgingen. Die am besten in Erinnerung gebliebenen alten Runen (Lieder) in Russisch-Karelien, in Archangelsk (Gemeinde Vuokkiniemi - Voknavolok) und in den Provinzen Olonets - in Repol (Reboly) und Himol (Gimola) sowie an einigen Orten in Finnisch-Karelien und an den Westküsten von Ladogasee, bis Ingria.

In der Kalevala gibt es keine Haupthandlung, die alle Lieder miteinander verbinden würde (wie zum Beispiel in The Ilias oder The Odyssey). Ihr Inhalt ist äußerst vielfältig. Es beginnt mit einer Legende über die Erschaffung der Erde, des Himmels, der Gestirne und der Geburt der Hauptfigur der Finnen, Väinämöinen, durch die Tochter der Luft, die die Erde ordnet und Gerste sät. Das Folgende erzählt von den verschiedenen Abenteuern des Helden, der übrigens der schönen Maid des Nordens begegnet: Sie willigt ein, seine Braut zu werden, wenn er auf wundersame Weise aus Bruchstücken ihrer Spindel ein Boot erschafft. Nachdem er mit der Arbeit begonnen hat, verwundet sich der Held mit einer Axt, kann die Blutung nicht stoppen und geht zu dem alten Heiler, dem eine Legende über die Herkunft des Eisens erzählt wird. Als Väinämöinen nach Hause zurückkehrt, erhebt er den Wind mit Zaubersprüchen und versetzt den Schmied Ilmarinen in das Land des Nordens, Pohjola, wo er gemäß dem Versprechen von Väinämöinen für die Herrin des Nordens ein mysteriöses Objekt schmiedet, das Reichtum und Glück verleiht - die Sampo-Mühle (Runen I-XI).

Die folgenden Runen (XI-XV) enthalten eine Episode über die Abenteuer des Helden Lemminkäinen, eines militanten Zauberers und Verführers von Frauen. Die Geschichte kehrt dann zu Väinämöinen zurück; sein Abstieg in die Unterwelt, sein Aufenthalt im Schoß des Riesen Viipunen, sein Gewinnen aus den letzten drei Worten, die notwendig sind, um ein wunderbares Boot zu erschaffen, die Abreise des Helden nach Pohjola, um die Hand einer nördlichen Jungfrau zu erhalten, werden beschrieben; Letztere zog ihm jedoch den Schmied Ilmarinen vor, den sie heiratet, und die Hochzeit wird ausführlich beschrieben, und es werden Hochzeitslieder gegeben, die die Pflichten von Frau und Mann umreißen (XVI-XXV).

Weitere Runen (XXVI-XXXI) sind wiederum mit den Abenteuern von Lemminkäinen in Pohjola belegt. Die Episode über das traurige Schicksal des Helden Kullervo, der unwissentlich seine eigene Schwester verführte, in deren Folge beide, Bruder und Schwester, Selbstmord begehen (Runen XXXI-XXXVI), gehört in ihrer Gefühlstiefe, manchmal bis zu wahrem Pathos, dazu die besten Teile des ganzen Gedichts.

Weitere Runen enthalten eine lange Geschichte über das gemeinsame Unternehmen dreier finnischer Helden - den Sampo-Schatz von Pohjola zu bekommen, über das Herstellen der Väinämöinen-Kantele, das Spielen, auf dem er die ganze Natur verzaubert und die Bevölkerung von Pohjola einlullt, über die Entfernung von Sampo durch Helden, über ihre Verfolgung durch die Zauberin-Herrin des Nordens, über den Fall Sampo auf See, über die Wohltätigkeit von Väinämöinen Heimatland durch die Fragmente von Sampo, über seinen Kampf mit verschiedenen Katastrophen und Monstern, die von der Herrin von Pohjola nach Kalevala geschickt wurden, über das wundersame Spiel des Helden auf einer neuen Kantele, die von ihm geschaffen wurde, als die erste ins Meer fiel, und über die Rückkehr der Sonne und Mond, verborgen von der Herrin von Pohjola (XXXVI-XLIX).

Die letzte Rune enthält eine apokryphe Volkslegende über die Geburt eines wunderbaren Kindes durch die Jungfrau Maryatta (die Geburt des Retters). Väinämöinen gibt den Rat, ihn zu töten, da er dazu bestimmt ist, die Macht des finnischen Helden zu übertreffen, aber das zwei Wochen alte Baby überschüttet Väinämöinen mit Vorwürfen der Ungerechtigkeit, und der beschämte Held, der zum letzten Mal ein wunderbares Lied gesungen hat, verlässt Finnland für immer in einem Kanu und weicht dem Baby Maryatta, der anerkannten Herrscherin von Karelien.

Philologische und ethnographische Analyse

Es ist schwierig, einen roten Faden aufzuzeigen, der die verschiedenen Episoden des Kalevala zu einem künstlerischen Ganzen verbinden würde. E. Aspelin glaubte, dass seine Hauptidee das Singen des Wechsels von Sommer und Winter im Norden war. Lönnrot selbst, der die Einheit und den organischen Zusammenhang in den Runen von Kalevala leugnete, gab jedoch zu, dass die Lieder des Epos darauf abzielen, zu beweisen und zu klären, wie die Helden des Landes Kalev die Bevölkerung von Pohjola unterwerfen und letztere erobern. Julius Kron behauptet, dass Kalevala von einer Idee durchdrungen ist – Sampo zu erschaffen und es in den Besitz des finnischen Volkes zu bringen –, gibt jedoch zu, dass die Einheit des Plans und der Idee nicht immer mit der gleichen Klarheit gesehen wird. Der deutsche Wissenschaftler von Pettau teilt das Kalevala in 12 Zyklen ein, die völlig unabhängig voneinander sind. Der italienische Wissenschaftler Comparetti kommt in einer umfangreichen Arbeit über Kaleval zu dem Schluss, dass es unmöglich sei, Einheit in den Runen anzunehmen, dass die von Lonnrot vorgenommene Kombination von Runen oft willkürlich sei und den Runen dennoch nur eine illusorische Einheit gebe; schließlich, dass es möglich ist, aus denselben Materialien andere Kombinationen nach einem anderen Plan herzustellen. Lönnrot öffnete das Gedicht nicht, das in Runen verborgen war (wie Steinthal glaubte) - er öffnete es nicht, weil ein solches Gedicht unter den Menschen nicht existierte. Runen in mündlicher Überlieferung, auch wenn sie mehrfach von Sängern verbunden wurden (z. B. mehrere Abenteuer von Väinämöinen oder Lemminkäinen), stellen ebenso wenig ein integrales Epos dar wie russische Epen oder serbische Jugendlieder. Lönnrot selbst gab zu, dass bei der Kombination der Runen zu einem Epos eine gewisse Willkür unvermeidlich war. Wie die Überprüfung von Lönnrots Arbeit mit den von ihm selbst und anderen Runensammlern aufgezeichneten Varianten zeigte, wählte Lönnrot tatsächlich solche Nacherzählungen aus, die für den von ihm gezeichneten Plan am besten geeignet waren, sammelte Runen aus Partikeln anderer Runen, fügte Ergänzungen hinzu und fügte separate Verse hinzu größere Kohärenz der Geschichte, und die letzte Rune (50) kann sogar als seine Komposition bezeichnet werden, obwohl sie auf Volkslegenden basiert. Für sein Gedicht nutzte er gekonnt den ganzen Reichtum karelischer Lieder und führte neben narrativen Runen Rituale, Beschwörungen und Familienlieder ein, und dies gab Kalevala ein beträchtliches Interesse als Mittel zum Studium der Weltanschauung, Konzepte, des Lebens und der poetischen Kreativität der Finnisches Volk.

Charakteristisch für das karelische Epos ist das völlige Fehlen einer historischen Grundlage: Die Abenteuer der Helden haben rein märchenhaften Charakter; In den Runen blieben keine Anklänge an die historischen Zusammenstöße zwischen den Finnen und anderen Völkern erhalten. In Kalevala gibt es keinen Staat, keine Menschen, keine Gesellschaft: Sie kennt nur die Familie, und ihre Helden vollbringen Heldentaten nicht im Namen ihres Volkes, sondern um persönliche Ziele zu erreichen, wie Helden wunderbarer Märchen. Die Heldentypen stehen im Zusammenhang mit den alten heidnischen Ansichten der Finnen: Sie vollbringen Kunststücke nicht so sehr mit Hilfe körperlicher Kraft, sondern durch Verschwörungen, wie Schamanen. Sie können verschiedene Formen annehmen, andere Menschen in Tiere verwandeln, sich auf wundersame Weise von Ort zu Ort bewegen, atmosphärische Phänomene verursachen - Frost, Nebel und so weiter. Auch die Nähe der Helden zu den Gottheiten der heidnischen Zeit ist spürbar. Hervorzuheben ist auch die hohe Bedeutung, die die Finnen den Worten des Liedes und der Musik beimessen. Ein prophetischer Mensch, der Verschwörungsrunen kennt, kann Wunder wirken, und die Klänge, die der wunderbare Musiker Väinämöinen aus der Kantele extrahiert, erobern ihm die ganze Natur.

Neben der Ethnografie ist Kalevala auch von hohem künstlerischem Interesse. Seine Vorteile sind: Einfachheit und Helligkeit der Bilder, ein tiefes und lebendiges Naturgefühl, hohe lyrische Impulse, insbesondere bei der Darstellung menschlicher Trauer (z. B. die Sehnsucht einer Mutter nach ihrem Sohn, Kinder nach ihren Eltern), gesunder Humor, der einige Episoden durchdringt , eine gute Charakterisierung Schauspieler. Betrachtet man das Kalevala als integrales Epos (Krons Ansicht), dann wird es viele Mängel aufweisen, die jedoch für mehr oder weniger alle mündlichen Volksepen charakteristisch sind: Widersprüche, Wiederholungen auch des gleichen Sachverhalts große Größen einiger Einzelheiten im Verhältnis zum Ganzen. Die Einzelheiten einer bevorstehenden Aktion werden oft sehr detailliert dargelegt, und die Aktion selbst wird in ein paar unbedeutenden Versen erzählt. Diese Art von Missverhältnis hängt von der Qualität des Gedächtnisses des einen oder anderen Sängers ab und findet sich beispielsweise häufig in russischen Epen.

Allerdings gibt es auch historische Fakten mit geografischen verflochten, was teilweise die im Epos beschriebenen Ereignisse bestätigt. Nördlich des heutigen Dorfes Kalevala liegt der Topozero-See – das Meer, durch das die Helden segelten. An den Ufern des Sees angesiedelt Saami- die Leute von Pohjola. Die Saami hatten stark Zauberer(Alter Louhi). Aber die Karelier konnten die Saami weit nach Norden drängen, die Bevölkerung von Pohjola unterwerfen und letztere erobern.

Kalevala-Tag

Der „Tag des Volksepos von Kalevala“ ist ein nationaler Feiertag, der am 28. Februar gefeiert wird. Jedes Jahr findet in Finnland und Karelien der Kalevala-Karneval in Form eines kostümierten Straßenumzugs sowie Theateraufführungen statt, die auf der Handlung des Epos basieren.

Kalevala in der Kunst

Namensgebrauch

  • In Kostomuksha gibt es eine Kalevala-Straße.
  • Petrosawodsk hat ein Kino „Kalevala“, eine Buchhandlungskette „Kalevala“ und Straße „Kalevala“.
  • In Syktyvkar gibt es eine Markthalle "Kalevala".
  • Kalevala ist eine russische Folk-Metal-Band aus Moskau.
  • "Kalevala" ist ein Lied der russischen Rockbands Mara und Chimera.
  • In der Republik Karelien gibt es die nationale Region Kalevala und die Siedlung städtischen Typs Kalevala.

Literatur

  • Vollständige russische Übersetzung von L. P. Belsky (Kalevala: Finnisches Volksepos / Vollständige poetische Übersetzung, mit einem Vorwort und Anmerkungen von L. P. Belsky. St. Petersburg: N. A. Lebedev Printing House, Newski-Prospekt, 8., 1888. 616 S.).
  • Deutsche Übersetzungen des Kalevala: Shifner (Helsingfors, 1852) und Paul (Helsingfors, 1884-1886).
  • Französische Übersetzung: Leouzon Le Duc (1867).
  • Englische Übersetzung: I. M. Crawford (New York, 1889).
  • Kleine Auszüge in russischer Übersetzung gibt Ya.K.Grot ("Contemporary", 1840).
  • Mehrere Runen in russischer Übersetzung wurden von G. Gelgren veröffentlicht („Kullervo“ - M., 1880; „Aino“ - Helsingfors, 1880; Runen 1-3 Helsingfors, 1885).
  • Jiddische Übersetzung der achtzehn Runen: H. Rosenfeld, The Kalevala, the Folk Epic of the Finns (New York, 1954).
  • Übersetzung ins Hebräische (in Prosa): trans. Sarah Tovia, „Kalevala, Land of Heroes“ (Kalevala, Eretz ha-giborim), Tel Aviv, 1964 (in der Folge mehrfach nachgedruckt).

Von den zahlreichen Studien über Kalevala (ohne Finnisch und Schwedisch) sind die wichtigsten:

  • Jacob Grimm, „Über das finnische Epos“ („Kleine Schriften“ II).
  • Moritz Eman, „Hauptmerkmale aus dem alten Kalevala-Epos“ (Helsingfors, 1847).
  • V. Tettau, „Über die epischen Dichtungen de finnischen Volker, besonders d. Kalewala" (Erfurt, 1873).
  • Steinthal, „Das Epos“ (in „Zeitschrift für Völkerpsychologie“ V., 1867).
  • Juli. Krohn, "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (in Zeitschrift für Völkerpsychologie, XVIII, 1888).
  • Seine eigenen "Kalewala Studien" (in deutscher Übersetzung aus dem Schwedischen, ebd.).
  • Eliel Aspelin, „Le Folklore en Finlande“ („Melusine“, 1884, Nr. 3).
  • Andrew Lang, „Brauch und Mythos“ (S. 156-179).
  • Radloff, im Vorwort zum 5. Band der „Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme“ (St. Petersburg 1885, S. XXII).
  • Über das wunderbare finnische Buch von J. Kron „Geschichte der finnischen Literatur. Teil I. Kalevala“, veröffentlicht in Helsingfors (1883), siehe den Artikel von Herrn Mainov: „ Ein neues Buchüber Finnisch Volksepos"(in" J. M. N. Pr. "1884, Mai).
  • Die unabhängige Aufarbeitung des von J. Kron und anderen finnischen Wissenschaftlern gesammelten umfangreichen Materials zur Kritik am Kalevala ist vertreten durch die gründliche Arbeit des berühmten italienischen Wissenschaftlers Domenico Comparetti, die auch in deutscher Übersetzung erschienen ist: „Der Kalewala oder die traditionelle Poesie der Finnen “ (Halle, 1892).

siehe auch

Anmerkungen

Literatur

  • // Lexikon von Brockhaus und Efron: In 86 Bänden (82 Bände und 4 weitere). - St. Petersburg. , 1890-1907.
  • "Kalevala" - ein Denkmal der Weltkultur: Bibliographischer Index. Komp. N. Prushinskaya. Sonne. Kunst. E. Karhu. Petrosawodsk, 1993.

Verknüpfungen

  • Text des Kalevala in russischer Sprache, Übersetzung von L. P. Belsky, Ausgabe 1985
  • Text des Kalevala in russischer Sprache, übersetzt von Eino Kiuru und Armas Mishin
  • Das Kalevala auf der Website der Finnischen Literarischen Gesellschaft: Eine Einführung, Inhalt des Kalevala, Das Kalevala ist das finnische Nationalepos, Die vielen Gesichter des Kalevala, Übersetzungen des Kalevala (Abgerufen am 16. Februar 2012)
  • Geschichte der Aufnahme (Erstellung) von Kalevala (Abgerufen am 16. Februar 2012)
  • (Abgerufen am 16. Februar 2012)
  • Elektronische Kopie der Erstausgabe von Kalevala (1835) (fin.) (Abgerufen am 16. Februar 2012)

Wikimedia-Stiftung. 2010 .

Auf diesem Land lebte der herausragende finnische Folklorist Elias Lennrot im 19. Jahrhundert schrieb er viele der Runen nieder, die in dem weltberühmten karelisch-finnischen Epos Kalevala enthalten sind. Kalevala. Das Kalevala-Epos ist das einzige Epos, das neben Epen volkstümliche Wurzeln hat und Russland und Finnland vereint.

Das epische Kalevala. Schaffung

Bereits im 18. Jahrhundert wurde in Finnland auf überraschend bedeutungsvolle und schöne Volkslieder geachtet, die nicht nur in finnischen Dörfern gesungen wurden, sondern besonders beliebt bei Hausierern waren, die aus Ostkarelien kamen und in ganz Finnland hausieren. Sie wurden aufgenommen und veröffentlicht. Einer dieser Sammler und Verleger war der Vater des bekannten finnischen Schriftstellers Zachary Topelius,

Er arbeitete als Bezirksarzt in der Stadt Kajaani. Auch andere Sammler und Verleger von Volksliedern, Märchen und Sagen traten auf. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts begann in ganz Europa das Interesse an bis dahin unbekannter einheimischer Poesie, an Folklore ("Volksweisheit") zu wachsen, was der sogenannten Strömung der Romantik zu verdanken war, die nach gesellschaftlichen Idealen suchte Volksleben vergangenen Epochen.

Mit der Anhäufung von neuem Material nahm das Interesse daran immer mehr zu, und unter Philologen entstand die Idee, auf seiner Grundlage ein episches Werk ähnlich Homers Ilias und Odyssee zu schaffen. K. Gotlund war der erste, der eine solche Idee äußerte, später wurde sie von Elias Lennrot (1802–1884) aufgegriffen und zum Leben erweckt.

Karelisch-finnisches Epos Kalevala. Mit der Welt an einer Schnur

Noch als Universitätsstudent in der Stadt Turku unternahm er seine erste Reise in die Dörfer und Dörfer Ostfinnlands, wo er viele Beschwörungen, Beschwörungen und epische Lieder hauptsächlich unter der karelischen Bevölkerung aufnahm. Seine weiteren Expeditionen in Finnland, Russisch-Karelien und anderen Gebieten brachten reiche Ergebnisse - er nahm wunderschöne Lieder über die Taten solcher Helden wie Väinemäinen, Lemminkäinen, Ilmarinen, Joukahainen auf.

Als es eine Menge solcher Materialien gab (an der Sammlung von Liedern waren auch andere beteiligt, insbesondere waren auch Studenten an dieser Arbeit beteiligt), machte sich Elias Lennrot daran, ein Werk zu erstellen, das alle gesammelten Werke zusammenfasst. Die Arbeit ging schrittweise voran und 1833 schrieb und bereitete er ein Gedicht mit 16 Kapitelliedern vor, das nie veröffentlicht wurde, weil E Lennrot es während seiner fünften Expedition nach Karelien, insbesondere in das Dorf Ukhta (heute Kalevala), schaffte fast so viel neues Material aufzunehmen wie zuvor.

Während dieser Reise im April 1834 traf E. Lennrot im Dorf Latvajärvi auf den berühmtesten karelischen Runensänger jener Jahre, Arkhippa Perttunen, von dem er bis zu 4000 Gedichtzeilen niederschrieb. Und obwohl es in diesem Material fast keine Handlungen und Themen gab, die vorher nicht bekannt gewesen wären, waren die Lieder, die von diesem, wie er genannt wurde, König der karelischen Runensänger, überraschend harmonisch und konsequent in Handlung und Komposition vorgetragen wurden. Eine Reihe von Handlungen, wie zum Beispiel die Rune über Sampo, zeichneten sich durch die Originalität der Interpretation einzelner Episoden aus.

Karelisch-finnisches Epos Kalevala. Auflage

Als Ergebnis einer so erfolgreichen Expedition setzte E. Lennrot die Veröffentlichung des fertigen Gedichts, das später den Namen "Pervo-Kalevala" erhielt, aus und brachte bereits Anfang 1835 das epische Gedicht "Kalevala" in Produktion das waren 32 Kapitellieder und insgesamt etwa 12000 poetische Zeilen.

Der Erfolg dieses Buches stimulierte eine neue Welle des Interesses an der Volkspoesie und im Allgemeinen am Leben des karelischen Volkes in der Wildnis, wo, wie finnische Wissenschaftler, Schriftsteller und die Intelligenz dachten, Elemente des täglichen Lebens und Öffentlichkeitsarbeit was den Romantikern ideal erschien. So begann die Welle des sogenannten Corelianismus, und karelische Dörfer und Dörfer wurden zu einem Wallfahrtsort für Schriftsteller, Künstler, Komponisten und natürlich Ethnographen und Folkloristen.

Dies führte zur Anhäufung neuer Runen und anderer Folklorewerke. Die Dörfer und Dörfer Akonlakhti (Bab-guba), Voinitsa, Ukhta, Chena, Latvajärvi wurden in den Kreisen der finnischen Kulturgemeinschaft berühmt. All dies veranlasste E. Lennrot, die Arbeit an dem bereits veröffentlichten Gedicht fortzusetzen. Dazu motivierte ihn insbesondere die Aufnahme von Runen und Gesprächen mit so herausragenden Interpreten antiker epischer Lieder wie Ontrei Malinen, Vaassila Kieleväinen, Jyrki Kettunen, Soava Trokhkimainen und natürlich Arkhippa Perttunen.

Ihre kreative Umsetzung der Runen und Ratschläge überzeugten E. Lennrot davon, dass die ihn schon lange quälende Frage, in welcher Reihenfolge die von den einzelnen Runen erzählten Ereignisse in das Gedicht einzuordnen sind, von ihm entschieden werden sollte. Und dann rief der Dichter im Stil der von ihm aufgenommenen Lieder aus: „Ich selbst werde ein Runensänger, ein guter Zauberer!“ Und jetzt, vierzehn Jahre nach der Veröffentlichung der ersten Version des Gedichts im Jahr 1849, neue Version, das sogenannte "komplette" "Kalevala", in dem es bereits 50 Kapitellieder und 22795 poetische Zeilen gab.

Dieses Buch sollte zusammen mit Dutzenden anderen weltberühmten und verehrten Werken des menschlichen Geistes in den goldenen Fundus der Literatur eingehen. Es waren die karelischen Runensänger, von denen es Hunderte gab, die es ermöglichten, den Stoff zu offenbaren und unter dem Scheffel hervorzuholen, aus dem Elias Lennrot, der mit der Schneiderei von Kindheit an vertraut war, ein großartiges Werk, das 150., geschnitten und gekonnt genäht hat Jubiläum, das wir 1999 gefeiert haben.

Kalevala, das karelisch-finnische Epos - ein Gedicht, das vom Wissenschaftler Elias Lennrot zusammengestellt und von ihm erstmals in mehr veröffentlicht wurde Zusammenfassung 1835, dann mit einer großen Anzahl von Liedern 1849. Der Name Kalevala, der dem Gedicht von Lennrot gegeben wurde, ist der epische Name des Landes, in dem karelisch-finnische Volkshelden leben und arbeiten. Das Suffix la bedeutet Wohnort, also ist Kalevala mythologisch der Wohnort von Kalev. der Vorfahr der finnischen Helden Veineinen, Ilmarinen, Lemminkainen, manchmal seine Söhne genannt.

Einzelne Volkslieder (Runen), ein Teil des Epos, ein Teil der Lyrik, ein Teil der magischen Natur, aufgezeichnet aus den Worten der finnischen Bauern von Lennrot selbst und den ihm vorangegangenen Sammlern, dienten als Material für die Zusammenstellung einer umfangreiches Gedicht von 50 Liedern. An die ältesten Runen erinnert man sich am besten in Russisch-Karelien, in Archangelsk (Gemeinde Vuokkinyemi) und an den Lippen von Olonets. (in Repol und Himol) sowie an einigen Orten im finnischen Karelien und am Westufer des Ladogasees bis nach Ingria. In jüngerer Zeit (1888) wurden Runen in beträchtlicher Zahl im Westen von St. Petersburg und in Estland (K. Kron) aufgezeichnet. Das altgermanische (gotische) Wort Rune (runo) nennen die Finnen das Lied derzeit allgemein; Aber in der Antike, während der Zeit des Heidentums, waren magische Runen oder Verschwörungsrunen (loitsu runo) von besonderer Bedeutung als Produkt des schamanischen Glaubens, der einst unter den Finnen sowie unter ihren Verwandten - Lappen, Vogulen, Zyryanern und anderen - dominierte andere finno-ugrische Völker.

... Die markante äußere Form der Rune ist ein kurzer achtsilbiger Vers, nicht gereimt, aber reich an Alliterationen. Die Besonderheit des Lagerhauses ist der fast ständige Vergleich von Synonymen in zwei benachbarten Versen, so dass jeder nächste Vers eine Paraphrase des vorherigen ist. Die letzte Eigenschaft erklärt sich aus der Art des Volksgesangs in Finnland: Der Sänger, der sich mit einem Freund über die Handlung des Liedes geeinigt hat, setzt sich ihm gegenüber, nimmt ihn bei den Händen und sie beginnen zu singen und schwanken hin und her . Beim letzten Takt jeder Strophe ist der Assistent an der Reihe, und er singt die gesamte Strophe alleine, während die Sängerin in aller Ruhe über die nächste nachdenkt.

Gute Sänger kennen viele Runen, manchmal behalten sie mehrere tausend Verse in ihrem Gedächtnis, aber sie singen entweder einzelne Runen oder Gruppen von mehreren Runen und verknüpfen sie nach eigenem Ermessen, ohne eine Ahnung von der Existenz eines integralen Epos zu haben, was einige Wissenschaftler tun finden Sie in den Runen.

Tatsächlich gibt es in der Kalevala keine Haupthandlung, die alle Runen miteinander verbinden würde (wie zum Beispiel in der Ilias oder der Odyssee). Ihr Inhalt ist äußerst vielfältig.

Es beginnt mit einer Legende über die Erschaffung der Erde, des Himmels, der Gestirne und der Geburt der Hauptfigur der Finnen, Veineinen, der die Erde ordnet und Gerste sät, durch die Tochter der Luft. Im Folgenden wird von den verschiedenen Abenteuern des Helden erzählt, der übrigens der schönen Jungfrau des Nordens begegnet: Sie willigt ein, seine Braut zu werden, wenn er auf wundersame Weise aus den Bruchstücken ihrer Spindel ein Boot erschafft. Nachdem er mit der Arbeit begonnen hat, verwundet sich der Held mit einer Axt, kann die Blutung nicht stoppen und geht zu dem alten Heiler, dem eine Legende über die Herkunft des Eisens erzählt wird. Als Veineinen nach Hause zurückkehrt, erweckt er den Wind mit Zaubersprüchen und versetzt den Schmied Ilmarinen in das Land des Nordens, Pohjola, wo er gemäß dem Versprechen von Veineinen für die Herrin des Nordens ein mysteriöses Objekt schmiedet, das Reichtum und Glück verleiht. Sampo (Runen I-XI).

Die folgenden Runen (XI-XV) enthalten eine Episode über die Abenteuer des Helden Lemminkainen, einem gefährlichen Frauenverführer und gleichzeitig kriegerischen Zauberer. Die Geschichte kehrt dann zu Veineinen zurück; sein Abstieg in die Unterwelt, sein Aufenthalt im Mutterleib des Riesen Vipunen, sein Gewinnen aus den letzten drei Worten, die notwendig sind, um ein wunderbares Boot zu erschaffen, die Abreise des Helden nach Pohjola, um die Hand einer nordischen Jungfrau zu erhalten, werden beschrieben; Letztere zog ihm jedoch den Schmied Ilmarinen vor, den sie heiratet, und die Hochzeit wird ausführlich beschrieben und Hochzeitslieder gegeben, die die Pflichten einer Ehefrau gegenüber ihrem Ehemann darlegen (XVI-XXV). Weitere Runen (XXVI-XXXI) sind wieder durch die Abenteuer von Lemminkainen in Pohjol belegt. Die Episode über das traurige Schicksal des Helden Kullervo, der aus Unwissenheit seine eigene Schwester verführte, woraufhin beide, Bruder und Schwester, Selbstmord begehen (Runen XXXI-XXXVI), gehören manchmal in die Tiefe der Gefühle wahres Pathos zu erreichen, bis hin zu den besten Teilen des gesamten Gedichts.

Weitere Runen enthalten eine lange Geschichte über das gemeinsame Unternehmen dreier finnischer Helden, die den Sampo-Schatz von Pohjola holten, über die Herstellung einer Kantela (Harfe) von Veineinen, durch deren Spielen er die ganze Natur verzaubert und die Bevölkerung von Pohjola einlullt, über die Einnahme des Sampo weg von den Helden, über ihre Verfolgung durch die Zauberin-Herrin des Nordens, über den Fall des Sampo im Meer, über die Segnungen, die Veineinen seiner Heimat durch die Fragmente des Sampo brachte, über seinen Kampf mit verschiedenen Katastrophen und Monster, die die Herrin von Pohjola an K. schickte, über das wundersame Spiel des Helden auf einer neuen Kantele, die er geschaffen hatte, als die erste ins Meer fiel, und über die Rückkehr von Sonne und Mond, die von der Herrin von Pohjola verborgen wurden Pohjola (XXXVI-XLIX). Die letzte Rune enthält eine volksapokryphe Legende über die Geburt eines wunderbaren Kindes durch die Jungfrau Maryatta (die Geburt des Retters). Veineinen gibt den Rat, ihn zu töten, da er dazu bestimmt ist, die Macht des finnischen Helden zu übertreffen, aber das zwei Wochen alte Baby duscht Veineinen mit Vorwürfen der Ungerechtigkeit und der beschämte Held, der zum letzten Mal ein wunderbares Lied gesungen hat, verlässt Finnland für immer in einem Kanu und weicht dem Baby Maryatta, der anerkannten Herrscherin von Karelien.

Es ist schwierig, einen roten Faden aufzuzeigen, der die verschiedenen Episoden des Kalevala zu einem künstlerischen Ganzen verbinden würde. E. Aspelin glaubte, dass seine Hauptidee die Verherrlichung des Wechsels von Sommer und Winter auf S. Lennrot selbst sei, leugnete die Einheit und organische Verbindung in den Runen von Kalevala, gab jedoch zu, dass die Lieder des Epos darauf abzielen, es zu beweisen und Klärung, wie die Helden des Landes Kalev die Bevölkerung von Pohjola beherrschen und letztere erobern.

Julius Kron argumentiert, dass Kalevala von einer Idee durchdrungen ist, Sampo zu erschaffen und es in den Besitz des finnischen Volkes zu bringen, gibt jedoch zu, dass die Einheit des Plans und der Idee nicht immer mit der gleichen Klarheit gesehen wird. Der deutsche Wissenschaftler von Pettau teilt das Kalevala in 12 Zyklen ein, die völlig unabhängig voneinander sind. Der italienische Wissenschaftler Comparetti kommt in einer umfangreichen Arbeit über Kaleval zu dem Schluss, dass es unmöglich sei, Einheit in den Runen anzunehmen, dass die Kombination von Runen durch Lennrot oft willkürlich sei und den Runen dennoch nur eine illusorische Einheit gebe; schließlich, dass es möglich ist, aus denselben Materialien andere Kombinationen nach einem anderen Plan herzustellen.

Lennrot öffnete das Gedicht, das in Runen versteckt war (wie Steinthal glaubte), nicht, weil ein solches Gedicht im Volk nicht existierte. Die Runen in der mündlichen Überlieferung, auch wenn sie mehrfach von den Sängern verbunden wurden (z. B. mehrere Abenteuer von Veineinen oder Lemminkanenen), stellen ebenso wenig ein integrales Epos dar wie russische Epen oder serbische Jugendlieder. Lennrot selbst gab zu, dass bei der Kombination der Runen zu einem Epos eine gewisse Willkür unvermeidlich war.

Charakteristisch für Finnisches Epos ist das völlige Fehlen einer historischen Grundlage: Die Abenteuer der Helden zeichnen sich durch einen rein fabelhaften Charakter aus; In den Runen blieben keine Anklänge an die historischen Zusammenstöße zwischen den Finnen und anderen Völkern erhalten. In Kalevala gibt es keinen Staat, keine Menschen, keine Gesellschaft: Sie kennt nur die Familie, und ihre Helden vollbringen Heldentaten nicht im Namen ihres Volkes, sondern um persönliche Ziele zu erreichen, wie Helden wunderbarer Märchen. Die Heldentypen stehen im Zusammenhang mit den alten heidnischen Ansichten der Finnen: Sie vollbringen Kunststücke nicht so sehr mit Hilfe körperlicher Kraft, sondern durch Verschwörungen, wie Schamanen. Sie können verschiedene Formen annehmen, andere Menschen in Tiere einhüllen, auf wundersame Weise von Ort zu Ort transportiert werden, atmosphärische Phänomene verursachen - Fröste, Nebel und so weiter. Die Nähe der Helden zu den Gottheiten der heidnischen Zeit ist noch sehr lebhaft zu spüren. Bemerkenswert ist auch die hohe Bedeutung, die die Finnen dem Liedtext und der Musik beimessen. Ein prophetischer Mensch, der Verschwörungsrunen kennt, kann Wunder wirken, und die Klänge, die der wunderbare Musiker Veineinen aus der Kantela extrahiert, erobern für ihn die ganze Natur.

Neben der Ethnografie ist Kalevala auch von hohem künstlerischem Interesse. Zu seinen Vorteilen gehören: Einfachheit und Helligkeit der Bilder, ein tiefes und lebendiges Naturgefühl, hohe lyrische Impulse, insbesondere in der Darstellung menschlicher Trauer (z. B. die Sehnsucht einer Mutter nach ihrem Sohn, Kinder nach ihren Eltern), gesunder Humor, der einige durchdringt Episoden, eine gelungene Charakterisierung von Charakteren. Betrachtet man das Kalevala als integrales Epos (Krons Ansicht), dann wird es viele Mängel aufweisen, die jedoch für mehr oder weniger alle mündlichen Volksepen charakteristisch sind: Widersprüche, Wiederholungen auch des gleichen Sachverhalts große Größen einiger Einzelheiten im Verhältnis zum Ganzen. Die Einzelheiten einer bevorstehenden Aktion werden oft sehr detailliert dargelegt, und die Aktion selbst wird in ein paar unbedeutenden Versen erzählt. Diese Art von Missverhältnis hängt von der Qualität des Gedächtnisses des einen oder anderen Sängers ab und wird beispielsweise in unseren Epen häufig angetroffen.

Die Runen, aus denen das Epos besteht, haben keine einzige Handlung, die Erzählung springt von einer zur anderen, sie enthält Ungereimtheiten und Ungereimtheiten. „Kalevala“ ist der Name eines der beiden Länder (das zweite Land heißt Pohjola), in denen die Helden des Epos leben und reisen: Vainämöinen, Aiyo, Ilmärinen, Lemminkäinen, Kullervo.

Das Epos beginnt mit einer Geschichte über die Erschaffung der Welt und die Geburt des Protagonisten der Kalevala, Vainämöinen, dem Sohn von Ilmatar (Tochter der Luft), und seinem erfolglosen Versuch, Aino, die Schwester des autodidaktischen Schamanen, zu heiraten Joukahainen, der den Kampf gegen ihn verlor. Weiter erzählen die Runen von der Reise des Helden für die Braut in das Land Pohjola – eine Art „Unterwelt“, in die die Sonne versinkt. Kampfszenen gibt es in diesem Teil der Geschichte nicht, Vainämöinen erscheint vor dem Leser in der Rolle eines Zauberers, der mit Hilfe von Wissen und Magie die ihm im Weg stehenden Schwierigkeiten überwindet und dank des Schmieds Ilmärinen schafft die Sampo-Mühle für seine Geliebte.

Dann springt die Erzählung zu einer Beschreibung der Abenteuer des Helden Lemminkäinen, eines Zauberers und Liebling der Frauen, und kehrt dann wieder zur Beschreibung der Wanderungen des Protagonisten zurück: seine Reise in die Unterwelt für magische Worte, segelnd auf einem wunderbaren Boot nach Pohjola und eine erfolglose Heiratsvermittlung - die Braut, um die sich Vainämöinen so sehr bemühte, zog ihm den Schmied vor, der die magische Sampo-Mühle erschuf. Das Epos beschreibt ausführlich die Hochzeit der nordischen Jungfrau und des Schmieds Ilmyarinen, es enthält Hochzeitszeremonien und Lieder. Außerdem taucht Lemminkäinen in Pohjola auf, und die Handlung erzählt erneut von seinen Wanderungen.

Das Bild von Kullervo steht in dem Epos etwas abseits – ein tapferer starker Mann, dessen Schicksal sehr tragisch ist: Wegen der Zwietracht zwischen zwei Familien gerät er in die Sklaverei, geht unwissentlich eine enge Beziehung zu seiner Schwester ein, rächt sich an der Inzesttäter, kehrt nach Hause zurück, findet alle seine Verwandten tot vor und begeht Selbstmord. Vainyamöinen liest eine lehrreiche Rede über den Körper des Helden und geht zusammen mit Ilmarinen und Lemminkäinen Sampo nach. Nachdem sie die Bewohner der „Unterwelt“ mit Kantele eingelullt haben, stehlen sie eine magische Windmühle, doch der Heimweg erweist sich als sehr gefährlich. Die wütende Herrin von Pohjola arrangiert verschiedene Intrigen für sie, und im Kampf mit ihr zerbricht Sampo in Stücke und stürzt ins Meer. Als nächstes kommt die Geschichte des langen Kampfes der Magier: Louhi – die Herrin der „unteren Welt“ und Vainämöinen, sowie die Konfrontation zwischen Kalevala und Pohjola.

In der letzten, fünfzigsten Rune isst Maryatta eine Preiselbeere und wird schwanger. Sie bekommt einen Jungen. Vainämöinen verurteilt das Baby zum Tode, aber er liefert eine Schmährede gegen ein unfaires Verfahren. Der Junge wird getauft und zum König von Karelien ernannt, und Vainämöinen steigt in das Boot und fährt aufs offene Meer.

"KALEVALA" IN DER KUNST

Obwohl das Epos "Kalevala" Ende des 19. Jahrhunderts das Licht der Welt erblickte, hört es bis heute nicht auf, die Köpfe zu erregen und die Herzen kreativer Menschen zu erobern. Seine Geschichten sind in den Werken von Künstlern weit verbreitet. Am bekanntesten ist der Gemäldezyklus des finnischen Malers Akseli Gallen-Kallela.

Dieses Epos wurde zweimal verfilmt, 1959 und 1982, basierend auf „Kalevala“, wurde das Ballett „Sampo“ geschrieben. Es wurde 1959 von dem karelischen Komponisten Gelmer Sinisalo geschrieben. Außerdem schrieb Tolkinen sein „Silmarllion“, inspiriert von den Handlungen des finnischen Epos, und die finnische Melodic-Metal-Band Amorphis verwendet häufig die Texte von „Kalevala“ für ihre Songs.

Kalevala existiert auch auf Russisch, dank des Kinderbuchautors Igor Vostryakov, der es zuerst in Prosa für Kinder nacherzählte und 2011 eine poetische Version veröffentlichte.

TAG DES EPOS "KALEVALA"

Erstmals wurde 1860 der Tag des Nationalepos „Kalevala“ gefeiert. Seitdem wird er jährlich am 28. Februar gefeiert, dem Tag, an dem die ersten Kopien des finnischen Epos das Licht der Welt erblickten, aber dieser Tag wurde erst 1978 in die Liste der offiziellen Feiertage aufgenommen.

Traditionell werden an diesem Tag arrangiert verschiedene Veranstaltungen„Kalevala“ gewidmet, und der Höhepunkt des Feiertags ist der „Kalevala-Karneval“, bei dem Menschen in Kleidung vergangener Jahre durch die Straßen der Städte ziehen und Szenen aus dem Epos präsentieren. Darüber hinaus wird nicht nur in Finnland, sondern auch in Russland gefeiert. In Karelien, wo es sogar einen Kalevalsky-Bezirk gibt, auf dessen Territorium der Legende nach die meisten der im Epos beschriebenen Ereignisse stattfanden, finden jährlich Theateraufführungen, Auftritte von Folkloregruppen, Volksfeste, Ausstellungen und Runde Tische statt .

INTERESSANTE FAKTEN IM ZUSAMMENHANG MIT DEM EPOS „KALEVALA“:

  • Der Legende nach gibt es auf dem Territorium des Dorfes Kalevala eine Kiefer, unter der Lönnrot arbeitete.
  • Basierend auf Kalevala wurde ein gemeinsamer sowjetisch-finnischer Film Sampo gedreht.
  • Der karelische Komponist Gelmer Sinisalo schrieb das Ballett „Sampo“ basierend auf „Kalevala“. Das Ballett wurde erstmals am 27. März 1959 in Petrosawodsk aufgeführt. Dieses Ballett war ein großer Erfolg und wurde viele Male in der UdSSR und im Ausland aufgeführt.
  • Das erste bildliche Gemälde zum Thema „Kalevala“ wurde 1851 von dem schwedischen Künstler Johan Blakstadius geschaffen.
  • Das erste Werk, das auf der Handlung von Kalevala basierte, war das Stück „Kullervo“ des finnischen Schriftstellers Alexis Kivi aus dem Jahr 1860.
  • Jean Sibelius leistete einen wesentlichen Beitrag zur musikalischen Verkörperung des Kalevala.
  • Die Texte von Kalevala inspirierten die Metal-Band Amorphis mit ihrer Handlung.
  • sich mit der Entstehungsgeschichte des Epos "Kalevala" vertraut zu machen, mit der Hauptfigur des Werks - Väinemöinen, mit den Haupthandlungssträngen, die mit dem Bild der Hauptfigur verbunden sind.
  • Fähigkeiten im Umgang mit Text entwickeln (ausdrucksvolles Lesen, Nacherzählen, Charakterisierung des Helden)
  • Interesse an der Kultur Kareliens und an der Literatur im Allgemeinen zu wecken.

Ausstattung: Multimedia-Projektor, Zeichnungsausstellung.

Während des Unterrichts

  1. Wie hieß Väinämöinens Mutter?
  2. Wie wird der Ursprung der Welt in Kalevala erklärt?
  3. Wie erklärt sich der Ursprung der Natur?
  4. Wie wurde Väinämöinen geboren?
  5. Welche Worte oder Ausdrücke charakterisieren den Helden? (mit Wortschatz arbeiten)
  6. Was fanden Sie an dieser Geschichte interessant?

Lesen des Textes „Die Geburt des Feuers“. Inhaltsgespräch

  1. Sie kennen natürlich den antiken griechischen Mythos über die Aneignung des Feuers durch Menschen. Erinnere dich und erzähle (der Mythos von Prometheus)
  2. Was haben wir aus dem karelischen Epos darüber gelernt, wie sich unsere Vorfahren das Erscheinen des Feuers auf der Erde vorgestellt haben?
  3. Wie haben es Ilmarinen und Väinämöinen geschafft, die Flamme zu fangen?
  4. Diese Rune beschreibt sehr detailliert den Prozess der Verarbeitung von Flachs. Was hast du Neues für dich gelernt? Welche Rolle spielt diese Beschreibung?
  5. Vergleichen Sie diese Rune mit dem antiken griechischen Mythos. Wo sehen Sie den Unterschied?

8. Verallgemeinerung

Was hast du heute im Unterricht neu gelernt?
Was ist „Kalevala“?
Erraten Sie das Kreuzworträtsel, überprüfen Sie, woran Sie sich erinnern (Folie 20)

9. Zusammenfassung der Lektion (Folie 21–22)

10. Hausaufgaben (Folie 23)

Worum geht es in diesem Stück? Hier ist eine Zusammenfassung des Epos für diejenigen, die es noch nie gelesen haben. P Allerdings sollte man das berücksichtigen Die Songs sind zu unterschiedlich, und es ist unmöglich, sie in eine einzige Handlung einzufügen. Außerdem gibt es mehrere Versionen desselben Liedes, die sich in Handlung, Eigennamen und Einschätzung des Geschehens unterscheiden (das liegt daran, dass die Lieder von verschiedenen Singer-Songwritern aufgenommen wurden und jeder Änderungen daran vornehmen könnte )


Kalevala beginnt, wie viele andere Epen, mit der Erschaffung der Welt. Sonne, Sterne, Mond, Sonne, Erde erscheinen. Die Tochter des Windes gebiert den Helden Väinämöinen, es wird sein Protagonist Epos, das die Erde ausstatten und Gerste säen wird. Gleichzeitig handelt er nicht mit einem Schwert, sondern mit einem Wort, das das Bild eines Schamanen darstellt.

Als Linguist kann ich ein solches Paradoxon nicht übersehen: dem Namen nach zu urteilen Väinemeinen war nicht nur der erste und wichtigste Held des karelischen Epos – er war „Man Iz Vyainov“ ( so wird sein Name ins Russische übersetzt). In den finno-ugrischen Sprachen werden Russen "vene" oder "vyayne" genannt, Mit anderen Worten, der Zauberer und Held Väinemeinen stammte aus einer slawischen Familie, und das Land Kalevala – Väinela – ist das „russische Land“ (erinnern Sie sich an das Suffix LA, was Wohnort bedeutet?)

Im Allgemeinen sind alle Helden von Kalevala nicht nur mit körperlicher Stärke ausgestattet, sondern auch mit der Fähigkeit, magische Artefakte zu beschwören, zu sprechen und herzustellen. Bogatyrs haben die Gabe der Gestaltwandlung, sie können jeden in alles verwandeln, reisen, sich sofort in jede Entfernung bewegen, das Wetter und atmosphärische Phänomene kontrollieren.

H ach zurück zu kurze Nacherzählung"Kalevale".

Unter den vielen und abwechslungsreichen Abenteuern des Helden gibt es eines, das den Anspruch erheben kann, der Beginn einer grundlegenden, wenn auch fadenartigen Handlung zu sein. Väinämöinen trifft zufällig auf eine Jungfrau des Nordens, so schön wie der Tag. Als Antwort auf den Vorschlag, seine Frau zu werden, willigt sie ein, stellt aber eine Bedingung: Der Held baut für sie aus Bruchstücken einer Spindel ein Zauberboot. Der inspirierte Held machte sich so eifrig an die Arbeit, dass er die Axt nicht halten konnte und sich verletzte. Das Blut ließ in keiner Weise nach, ich musste einen Heiler aufsuchen. Der Heiler half, aber der Held kehrte nie zur Arbeit zurück. Väinämöinen zog seinen Wind-Großvater mit einem Zauber auf, der den geschicktesten Schmied, Ilmarinen, aussuchte und nach Pohjola, dem Land des Nordens, brachte.


Der Schmied schmiedete gehorsam für die Jungfrau des Nordens die magische Sampo-Mühle, die Glück und Reichtum bringt. Diese Ereignisse enthalten die ersten zehn Runen des Epos.

In der elften Rune erscheint ein neuer Heldencharakter – Lemminkäinen, der frühere Ereignisse vollständig ersetzt.

Dieser Held- ein fröhlicher Kerl und ein Tyrann, ein sorgloser und windiger junger Mann, ein Liebling der Frauen. Er ist der beste Skifahrer und ein ausgezeichneter Schwertkämpfer. Im Gegensatz zu seinen Freunden hat er keinen Ernst und keine Klugheit, aber er liebt es, anzugeben, hat Sinn für Humor und eine schnelle Auffassungsgabe.

Aber die Leute lieben ihn immer noch sehr, trotz seiner Charakterfehler – vor allem, weil er mutig und immer bereit ist, gegen die dunklen Mächte zu kämpfen. Trotzdem werfen die Leute Lemminkäinen manchmal Unvorsichtigkeit und übertriebene Leichtsinnigkeit vor, was zu sehr traurigen Folgen führen kann.

Nachdem den Zuhörern der neue Held vorgestellt wurde, kehrt die Geschichte zu Väinämöinen zurück. Was der verliebte Held nicht ertragen musste, um sein Ziel zu erreichen: Er stieg sogar in die Unterwelt hinab, ließ sich von einem Riesen verschlucken, bekam aber trotzdem die Zauberworte, die es brauchte, um aus einer Spindel ein Boot zu bauen, auf die er nach Pohjola segelte, um zu heiraten.

Was kommt als nächstes - eine Hochzeit? Es war nicht da. Während der Abwesenheit des Helden gelang es dem Mädchen aus dem Norden, sich in den geschickten Schmied Ilmarinen zu verlieben und ihn zu heiraten, wobei sie sich weigerte, ihr Väinämöinen gegebenes Wort zu erfüllen. Hier wird nicht nur die Hochzeit mit all ihren Bräuchen und Traditionen ausführlich beschrieben, sondern auch die dort gesungenen Lieder wiedergegeben, die die Pflicht und Obliegenheit des Mannes gegenüber seiner Frau und der Frau gegenüber ihrem Mann verdeutlichen. Diese Handlung endet erst in der fünfundzwanzigsten Rune.

Außerdem erzählen wieder sechs Runen von den abgelegenen Abenteuern von Lemminkäinen in der nördlichen Region - in Pohjöl, g de regiert die böse Hexe Louhi(Mutter dieser sehr schönen Northern Jungfrau) .

Das Wort „louhi“ bedeutet übrigens kein Eigenname, sondern ein Beiname der Gegend (auf Finnisch „Fels, Stein“). Der häufig verwendete Ausdruck "Louhi-Herrin von Pohjola" bedeutet, wenn er wörtlich und richtig ins Russische übersetzt wird, nur "Rocky Pohjola".

Die alte Frau Louhi gilt traditionell als böse und böse negativen Charakter. Aber nicht alle scheinen dieser Interpretation zuzustimmen. In den Jahren 2007-2008 fand im Dorf Loukhi am Ufer des Loukhskoye-Sees ein Feiertag statt: "Lasst uns der alten Frau Loukhi den guten Namen zurückgeben." Laut den Organisatoren war Old Woman Louhi keine böse Hexe, sondern eine echte Geliebte, die sich um das Wohlergehen ihres Volkes kümmerte. Sie kann jedoch auch nicht als alte Frau bezeichnet werden, zum Zeitpunkt der Ereignisse in Kalevala war diese mächtige Hexe erst 30-35 Jahre alt.

Mit der einunddreißigsten Rune beginnt eine der ergreifendsten und zutiefst sinnlichen Geschichten des Epos. Fünf Lieder lang erzählt es vom traurigen Schicksal des schönen Helden Kullervo, der unwissentlich seine eigene Schwester verführte. Als den Helden die ganze Situation offenbart wurde, konnten sowohl der Held selbst als auch seine Schwester die Sünde, die sie begangen hatten, nicht ertragen und starben. Dies ist eine sehr traurige Geschichte, exquisit und von Herzen geschrieben, mit einem großen Gefühl der Sympathie für die vom Schicksal so schwer bestraften Charaktere.

Die nächsten Runen erzählen, wie sich drei Helden zusammenschlossen, um Loukhi, der Mutter der nordischen Jungfrau, den magischen Schatz – Sampo – wegzunehmen.

Hier kann man nichts mit Gewalt nehmen, und es wurde wie immer beschlossen, auf Zauberei zurückzugreifen. Väinämöinen hat, genau wie der Gusler Sadko aus Nowgorod, selbst gebaut Musikinstrument- kantele, verzauberte die Natur mit dem Wild und wiegte alle Nordländer ein.

So stahlen die Helden Sampo.

Die Herrin des Nordens, Loukhi, verfolgte sie und plante gegen sie, bis der Sampo ins Meer stürzte. Louhi schickte Kaleva Ungeheuer, Seuchen und alle Arten von Katastrophen, und währenddessen baute Väinämöinen ein neues Instrument, auf dem er noch magischer spielte, als er die von der Herrin von Pohjola gestohlene Sonne und den Mond zurückgab. Nachdem der Held die Fragmente von Sampo gesammelt hatte, tat er viel Gutes für die Menschen in seinem Land, viele gute Taten. Das wichtigste Artefakt, der Sampo-Deckel, landete jedoch bei Louhi.


Schließlich kam das Epos zu seiner letzten Rune, die sehr symbolisch ist. Dies ist praktisch eine Apokryphe für die Geburt des Erlösers. Jungfrau von Kaleva - Maryatta - gebar göttlich wundervoller Sohn. Väinämöinen hatte sogar Angst vor der Kraft, die dieses zwei Wochen alte Kind besaß, und riet ihm, es sofort zu töten. Was der kleine Held beschämt, Ungerechtigkeit vorwirft. Der Held hörte zu. Schließlich sang er ein magisches Lied, stieg in ein wunderbares Kanu und überließ Karelien einem neuen und würdigeren Herrscher. So endet Kalevala.


Für jede Nation bleiben solche Werke wie das karelisch-finnische Epos große Meilensteine, durch die die Verbindung zwischen den Generationen verwirklicht und unser eigener Weg beobachtet wird.

Und es gibt noch andere Wörter:

"Unanständig in unserer Art ...

Beuge dich vor dem Gold...

Kaltes Glitzern von Gold

Silber atmet Frost".

In unserem moderne Welt Wenn jeder nur daran denkt, wie man ein bisschen arbeitet und viel bekommt, wenn man Freunde und Verwandte vergisst und nur an sich selbst und sein eigenes Wohlbefinden denkt, werden diese Worte sehr nützlich.