Platte (Musikinstrument). Manchmal findet man solche Gewichtsbezeichnungen

30.04.2010

Platten (Becken) ist in der Regel eine mehr oder weniger ebene Platte aus Metall runde Form aus einer speziellen Legierung. Becken werden in vielen Ensembles verwendet, von Symphonieorchestern, Percussion-Ensembles, Jazzbands bis hin zu Rockbands und Militärkapellen. Drum-Kits enthalten in der Regel mindestens Absturz (Crash-Becken), Hi-Hat (Hi-Hat) undRide (Ride-Becken).

Die meisten modernen Becken sind Instrumente mit unbestimmter Tonhöhe, d.h. Lärm. Allerdings gibt es auch Ton Becken, das heißt, diejenigen, die eine bestimmte Note geben. Zu den modernen Tellern gehören kleine schalenförmige Teller. Es gibt auch Crotali (Krotale, aus dem Lateinischen Crotalum) sind Sätze von Tonbecken, die flache Becken mit einem Durchmesser von etwa 10 cm und einem Nippel in der Mitte verwenden. Solche Instrumente haben wenig Ähnlichkeit mit modernen Becken und klingen wie kleine tonale Glocken. Sie werden jedoch von Herstellern von Beckenlegierungen hergestellt. außerdem gibt es "mittlere" tonal-noise-Instrumente (z. B. Zil Bell-Effektbecken von Zildjian).

Die Struktur der Platten

Das Verständnis der Struktur hilft Ihnen bei der Auswahl der richtigen Becken für Ihr Setup.

In der Struktur einer gewöhnlichen Platte gibt es: Kuppel(oder Sockel, oder Glocke, Glocke ) und Karosserie (Verneigung , "Voreingenommenheit"). In der Mitte der Kuppel befindet sich normalerweise ein Loch, das zum Anbringen der Platte erforderlich ist. Der Körper der Platte ist bedingt in eine Zone unterteilt " Absturz "(näher am Rand) und die Zone" Reiten " (näher an der Kuppel) - in Übereinstimmung mit der Art, wie diese Art von Becken normalerweise gespielt wird.

Es gibt nur drei Schlagflächen für den Schlagzeuger, von denen der Klang des Beckens abhängt:

Beim Spielen der Kuppel ist der Klang fast glockenartig.
In der Ride-Zone scheint der Klang des Beckens nicht sofort zu enthüllen, daher wird der Klang hier klarer sein.
Beim Spielen in der Crashzone zeigt das Becken sofort seinen vollen Klang, so dass die Klarheit durch die Erhöhung der Klangkraft reduziert wird.

Die beiden wichtigsten und offensichtlichsten Parameter, die den Klang eines Beckens beeinflussen, sind natürlich die Größe und das Gewicht (Dicke).

Plattengröße ist sein Durchmesser, der normalerweise in Zoll angegeben wird. Größere Becken haben tendenziell einen lauteren Klang, längeres Sustain (der Klang braucht länger zum Abklingen) und weniger Attack als kleinere Becken. Es ist auch wichtig Kuppelgröße: Becken mit größeren, stärker geformten Kuppeln erzeugen mehr Obertöne (lauter) und lauter.

Gewicht (Dicke) wirkt sich stark auf die Lautstärke des Klangs, die Klarheit / Artikulation, den Gesamtklang und die Kraft des Beckens aus. Dünnere Becken haben einen schnelleren Attack (weil das dünne Metall schneller zu vibrieren beginnt) und klingen druckvoller. Dünn Absturz"und geben einen explosiven und saftigen Klang, aber dünn Reiten"s geben mehr Ton und neigen eher zum "Aufziehen", ohne viel Definition zu geben. Im Allgemeinen klingen dünne Becken besser bei niedriger oder mittlerer Lautstärke. Schwere Becken haben einen breiteren und lauteren Klang; schwer Absturz"und geben mehr Attack und schneiden besser und schwerer Hut's und Reiten Sie bieten eine knackige und klare Artikulation, sodass jeder Schlag gehört wird.Medium-Becken sind ein Allround-Kompromiss, aber es könnte besser sein, sowohl dünne als auch schwere Becken zu haben, um die größtmögliche Vielfalt zu erzielen.
Fazit: Schwere Becken geben mehr Volumen, Sustain und Tonhöhe.

Beckenprofil (Profil) - ein weiterer wichtiger Parameter (siehe Abbildung oben). Je größer der Profilwert, desto höher der Ton. Tiefe Töne harmonieren gut mit der Musik. Höhere Töne sind schärfer und eignen sich besser für lautes Spielen.
Fazit: Je höher das Profil, desto höher der Sound, heller und schneidender Sound.

Verengung (Verjüngung) - der Grad der Verringerung der Dicke des Metalls von der Mitte bis zum Rand der Platte, von dem mehr abhängt " Absturz"ey" oder mehr " Reiten"neuer" Klang. Metalldicke Absturz„es nimmt allmählich unmittelbar von der Mitte zum Rand der Platte und der Dicke des Metalls ab Reiten"ov ist fast gleich und verschwindet nur ganz am Rand der Platte.

Nach Form Platten können sehr unterschiedlich sein. Die Kuppel hat normalerweise die Form einer Schüssel oder eines Nippels, aber ihre Abmessungen können von fast nicht wahrnehmbar bis etwa zum halben Radius der Platte variieren. Bei herkömmlichen Becken ist die Kuppel jedoch meistens schüsselförmig und hat etwa 1/5 des Durchmessers des Beckens.
Der Körper des Beckens kann eine Vielzahl von Formen haben, normalerweise abhängig von der Art des Beckens. Entlang der Achse des Lochs in der Kuppel der Platte sind sie meistens rund, aber es gibt ovale, achteckige und andere Formen.

Das Profil einer Schüssel kann absolut flach, gekrümmt oder kegelförmig sein, aber meistens ist es ein Ellipsoid (becherförmig), wie die Form einer Kuppel, nur mit einem viel größeren Krümmungsradius. Der Rand der Platte kann auch nach oben gebogen werden (für Platten vom Typ China) und runter. Außerdem werden manchmal zusätzliche Eingriffe an den Becken vorgenommen, um die Klangfarbe auf die eine oder andere Weise zu beeinflussen, zum Beispiel Löcher bohren, Nieten einsetzen oder anders geformte Metallteile anbringen usw.

Platten werden durch Gießen, Drehen, Schmieden, Pressen hergestellt, wonach sie manchmal geprägt werden mit Hilfe von Maschinen oder manuell. Geringste Abweichungen in der Krümmung des Metalls erzeugen darin mechanische Spannungen, die den Klang ernsthaft beeinträchtigen können. Die Größe und Position der Schmiedestriche sind sehr wichtig: Je unterschiedlicher die Metallverzerrung durch das Schmieden ist, desto satter ist der Klang. Daher werden handgeschmiedete Becken mehr geschätzt: Sie haben eine vielfältigere und unvorhersehbarere Position und Kraft beim Schmieden von Schlägen.

Beckenlegierungen sind sehr verschieden. Es gibt 4 Hauptlegierungen, die jeweils auf Kupfer basieren: Glockenbronze (Glockenbronze), formbare Bronze, Messing (Messing) und Neusilber (Neusilber, eine Legierung aus Kupfer, Zink und Nickel).

MarkierungPlatten

Moderne Beckenmarkierungen umfassen Serie, Gewicht, Beckentyp und Durchmesser.

Zum Beispiel: 14"EINBrauchMittelAbsturz (EINCustom - der Name einer Reihe von Platten des Unternehmenszildjian,Medium - ein Hinweis auf das Gewicht der Platte,Crash - Beckentyp).

Die Bezeichnung des Gewichts der Platte wird in der Regel aus dem Bereich gewählt extradünn ("superdünn") bzw Papier dünn ("dünn wie Papier") - dünn ("dünn") - Mitteldünn ("halbdünn") - Mittel oder unmarkiert("Durchschnitt") - Mittelschwer ("leicht schwer") - schwer ("schwer") - extra-schwer ("sehr schwer").

Manchmal werden andere Adjektive verwendet, um das Gewicht anzugeben: Studio ("für das Studio" = Mitteldünn, halbdünn), Bühne ("für das Konzert" = Mittelschwer, leicht schwer), Felsen ("für Felsen" = schwer, schwer), Energie ("mächtig" = schwer, schwer), Metall ("für Metall" = extra-schwer, sehr schwer).

Auch in der Markierung finden Sie die folgenden Wörter:
Glocke ("Glocke"), hell ("hell"), brillant ("brillant"), zerkleinern ("zerquetschen"), dunkel ("düster"), tief ("tief"), trocken ("trocken"), schnell ("mit schnellem Angriff"), voll ("voll"), Verschmelzung ("Verschmelzung"), hell ("hell"), Energie ("mächtig"), Projektion ("Schneiden") Prügeln ("Durchbohren") fest ("dicht"), Müll ("schmutzig") und andere.

Jeder Hersteller hat seine eigenen ähnlichen Bezeichnungen, die bei der Auswahl eines Beckens hilfreich sein sollten und die Besonderheiten seines Klangs angeben. Wenn Sie damit zu tun haben Unterschrift-Serie bestehen Beckenmarkierungen nur aus einem Eigennamen, oft ohne Angabe von Gewicht oder Ton.

Arten von Platten

Crash-Becken

Sound: Erzeugt beim Spielen einen kraftvollen atonalen Breitbandsound.

Anwendung
Ein Paar dieser Becken wird als Orchesterbecken verwendet, und der Klang wird erzeugt, indem die Becken gegeneinander geschlagen werden, daher der englische Name Handbecken.
Eine oder mehrere einzelne Hängeplatten Absturz wird in Drum-Kits verwendet, und der Ton wird meistens extrahiert, indem die Schulter des Sticks entlang der Kante des Beckens geschlagen wird.
In beiden Fällen Platten des Typs Absturz werden hauptsächlich verwendet Akzente zu spielen.

Aussicht
Typ Becken Absturz Sie produzieren eine Vielzahl von Gewichten, von den dünnsten bis zu sehr schweren, aber der Rand der Platte muss dünn genug sein. Generell für Profiltypenschilder Absturz gekennzeichnet durch die größte Dicke an der Kuppel, die zum Rand hin allmählich abnimmt, wodurch Absturz'und haben einen straffen Breitband-Sound. Typische Größe (Durchmesser) Absturz Becken - 16" oder 18", obwohl große Hersteller Becken von 14" bis 20" und maßgefertigte Becken von 8" bis 28" anbieten. Paare von Orchesterbecken haben typischerweise einen Durchmesser von 16 Zoll bis 21 Zoll, aber Paare bis zu 5 Zoll werden hergestellt.

Hi-Hat (Hi-Hat)

Hi-Hat (Englisch) Hallo Hut oder Hallo Hut), oft einfach als "Hut" bezeichnet, ist eine andere Art von gepaarten Becken, die ihren Ursprung in Orchesterbecken hat und dann, niedrige Socke.
Eine Hi-Hat ist ein Paar Becken (das Profil ist das gleiche wie Absturz), montiert auf einem speziellen Ständer mit einem Fußmechanismus, der es Ihnen ermöglicht, eine Platte gegen eine andere zu schlagen, und das Design dieses Ständers hat sich seit seiner Einführung kaum verändert.

Klang
Es gibt eine offene (Becken auseinander) und eine geschlossene (Becken berühren sich, weil das Pedal gedrückt ist) Position der Hi-Hat, und der Ton wird sowohl durch Schlagen des Sticks in diesen beiden Positionen als auch durch Drücken des Pedals mit dem Fuß erzeugt. wodurch die Becken aufeinander schlagen.

Aussicht

Antriebsdesign
Ursprünglich war die Idee, „den Beckenspieler zu retten“ und seine Funktion mit dem „Haupt“-Schlagzeuger zu kombinieren. Infolgedessen wurde ein Mechanismus für die Kollision von Platten erfunden - der sogenannte niedrige Socke, - das war ein auf dem Boden montierter Pedalantrieb, an dem ein Paar Orchesterbecken befestigt war. Ein solches Gerät befreite die Hände des Schlagzeugers, um andere Trommeln zu spielen. Gleichzeitig befanden sich die Platten selbst in Bodennähe, sodass es unmöglich war, mit Stöcken darauf zu spielen. Später entwickelte einer der legendären Jazz-Pioniere Gene Krupa zusammen mit Armand Zildjian ein modernes Rack-Design, bei dem die Becken horizontal über der kleinen Trommel angeordnet waren.

Im Allgemeinen werden Tretantriebe der Art unterschieden Socke ("Treffer") und tippen Drossel ("drücken"): Bei der ersten ist die untere Platte beweglich, bei der zweiten die obere. Moderne Antriebe sind meist vom zweiten Typ. Darüber hinaus gibt es Kabelantriebe, mit denen Sie fast überall ein Beckenpaar anbringen und deren Schlag mit einem Pedal über ein Kabel steuern können. Moderne Regale für Hallo Hut haben auch eine spezielle Einstellschraube, die eine Seite des unteren Beckens anhebt, so dass die Becken beim Treten des Pedals nicht gleichzeitig über den gesamten Umfang kollidieren, sondern sozusagen von einer Kante ausgehend. Diese Aufprallrichtung ist notwendig, damit die Luft den Raum zwischen den Platten schnell verlässt.

Plattengrößen
Bis in die 1960er Jahre wurden 14" und seltener 13" Hi-Hats produziert. In den frühen 1970er Jahren begannen Heavy-Rock-Schlagzeuger, allen voran John Bonham, 15"-Hi-Hats zu verwenden. In den späten 1970er Jahren veröffentlichte Sabian ihre revolutionäre 10"-Hi-Hat. Mini-Hüte, der einen klaren Schnittklang lieferte, ideal für Aufnahmen im Studio. Später begannen die Hersteller mit Nieten zu experimentieren, die in das untere Becken eingesetzt wurden, aber Ende der 1990er Jahre stellte sich heraus, dass all diese Tricks keine Wurzeln schlagen konnten, und jetzt werden in den allermeisten Fällen 13"- oder 14"-Becken ohne Nieten verwendet .

Technische Lösungen für schnellen Luftaustritt
Eine weitere interessante Idee war der Versuch, für einen schnellen Luftabfluss aus dem Raum zwischen den Platten zu sorgen - um einen klareren Klang zu erhalten. Zwei technische Lösungen setzten sich durch: Löcher in der Bodenplatte und eine gekrümmte Ebene. Die letzte Lösung hat zwei Möglichkeiten: Der Rand der Platte selbst kann gebogen werden, oder es wird ein zusätzliches wellenförmiges Element zwischen die Platten eingefügt.

Moderne Hi-Hats sind normalerweise viel schwerer als moderne. Absturz-Becken, was den allgemeinen Trend zu schwereren und leichteren Hüten widerspiegelt Absturz'Sie. Die neueste Innovation war die Verwendung verschiedener Becken in derselben Hi-Hat, wobei einige Schlagzeuger Becken verschiedener Serien, verschiedener Hersteller und sogar verschiedener Größen zusammen verwenden.

Ride-Becken

Begriff Reiten wird verwendet, um sowohl die Rolle des Beckens im Schlagzeugpart (d. h. das Becken, mit dem sie den Rhythmus anführen) als auch den Beckentyp selbst anzuzeigen. Viele Beckenhersteller stellen mehr als nur Becken her Reiten, sondern auch vom Typ Fahrt/Sturz oder Sturz/Fahrt. Gleichzeitig Reiten- ein Teil, also eine rhythmische Leinwand, wird oft auf anderen Arten von Becken gespielt - China, brutzeln, zischen, Stich und sogar Absturz.

Andererseits hindert Sie nichts daran, eine Platte wie zu verwenden Reiten wie Absturz, das heißt, spielen Sie einen Akzent darauf. Stark genug Schlag auf die Kante Reiten" und gibt einen kraftvollen und lang ausklingenden Klang. Zum Beispiel wird Keith Moon im Allgemeinen nur verwendet Reiten-Platten, von denen die größten auch serviert wurden Absturz'ami. Im Allgemeinen ist die Unterteilung von Grundplatten in Absturz und Reiten ist eine recht moderne Lösung. Alte Becken wurden nur nach Größe und Gewicht oder gar nicht benannt, und wie genau man damit umgeht, entscheidet jeder Schlagzeuger für sich.

Klang
Beim Spielen des Beckentyps Reiten gibt einen langen klingelnden, etwas zischenden Ton ab, im Gegensatz zu einem schnell abklingenden Ton Absturz'Sie.

Aussicht
Am häufigsten verwendet Reiten mit einem Durchmesser von 20", aber Größen von 18" bis 22 gelten als Standard. Große Hersteller machen Reiten Durchmesser von 16" bis 26", aber es ist möglich zu finden Reiten ist bis zu 8".
Je größer und dicker Reiten, desto besser klingt es bei lauterer Musik und im Gegensatz zu Absturz„Hey, Rand des Tellers Reiten meist ziemlich dick. Häufig Reiten- das größte Becken im Set, aber manchmal sind die Schlagzeuger wie das zweite Reiten Platten verwendet werden China oder brutzeln, die in diesem Fall größer, aber dünner sind Reiten'a.

Sizzle-Becken

Typ Becken brutzeln(übersetzt aus dem Englischen „hiss“, „squash“) ist Reiten's, denen eine Art Rasseln hinzugefügt wird, um den Klang zu verändern, meistens Nieten oder Ketten.

Klang
Das macht den Klang natürlich lauter und durchdringender, verringert aber den Dynamikumfang, da sehr leises Spielen möglicherweise nicht genug Energie hat, um die Rasseln zum Schwingen zu bringen.

Aussicht

Erste Wahl- Nieten. Nieten werden in die Löcher in der Platte eingebaut, damit die Nieten schwingen können, aber nicht herausfallen. Im klassischen brutzeln- Plattennieten befinden sich in mehreren (normalerweise vier oder mehr) Löchern, die gleichmäßig entlang der Plattenkante verteilt sind.

Es gab andere Optionen für die Position der Nieten, aber nur eine "wurzelte" - dies ist die Position auf der Platte von nur drei Nieten in den Löchern entlang der Kante der Platte nebeneinander. Solche Becken, denen in den späten 1980er und frühen 1990er Jahren eine große Zukunft bevorstand, überlebten den Höhepunkt ihrer Popularität, ohne sie zu ersetzen Reiten- Platten.

Es gab viele Versuche (meistens erfolglos), die unteren Hi-Hat-Becken zu vernieten, Becken wie Absturz, Spritzen und sogar Glocke-Splash. Derzeit abgesehen von Reiten"ov, Nieten werden in Platten wie verwendet zischen und manchmal Stich, die häufiger zum Spielen im Fusion-Stil und in verwendet werden Jazz. Einige Hersteller sagen, dass, wenn Sie die Nieten von ihrem Becken entfernen, die Klangfarbe trotz der Löcher wiederhergestellt wird. In den meisten Fällen ist dies nicht der Fall, und die Löcher verschlechtern den Klang, obwohl einige klassische Becken ihre Klangfarbe wiederherstellen.

Zweite Option- die Verwendung von Ketten, ohne zusätzliche Löcher. Der unbestrittene Vorteil ist, dass die Ketten leicht entfernt werden können, indem die Platte in eine gewöhnliche Platte verwandelt wird. Reiten. Solche Rasseln sehen aus wie Kugelketten und sind es auch zwei Arten:
- eine Kette (Niet-Sizzlers), die mit einem Ende am Gestell befestigt ist und mit dem anderen an der Platte herunterhängt,

Eine ganze Struktur (Chain Sizzlers) von Ketten, die an einer horizontalen Stange befestigt sind. Die Stange wird so auf das Gestell gelegt, dass die Ketten die Oberfläche der Platte berühren.

Splash-Becken

Typ Becken Spritzen- eine der Hauptarten von Effektbecken (neben Becken). China) sind kleine und dünne Platten.

Aussehen und Klang
Von Entwurf Spritzen ist sehr dünn und klein Absturz, und der Körper des Beckens ändert seine Dicke von der Kuppel zum Rand praktisch nicht, und die Kuppel ist etwas dicker, sodass der erzeugte Klang als "leer" und weniger dicht wahrgenommen wird als Absturz, aber trotzdem durchschneidend und mit einem sehr scharfen Attack.

Splash-Becken werden verwendet, um Akzente zu spielen, meistens synkopiert, und werden normalerweise sehr hart gespielt. Für ein leiseres Spiel bieten einige Hersteller Thin an Spritzen'und dessen Profil ähnlich ist Absturz, aber der Rand, den sie bekommen, ist so dünn, dass bei einem unvorsichtig starken Schlag die Platte brechen kann.

China Becken mit einem Durchmesser von 12 Zoll und kleiner werden oft als bezeichnet Porzellanspritzer, und manchmal Mini-Chinesisch. Es gibt jedoch Porzellanspritzer"und, die sich in der Form von der klassischen unterscheiden China.

Eine andere Möglichkeit, Platten zu verwenden Spritzen war ihre Verwendung in Verbindung mit anderen Platten, wenn eine Platte des Typs Spritzen auf demselben Rack montiert, um in ständigem Kontakt mit dem zweiten Becken zu sein.

In der Regel Spritzen-Becken haben einen Durchmesser von 6" bis 12". Einige Hersteller stellen Becken her, die als gekennzeichnet sind Spritzen, bis zu 22 im Durchmesser, obwohl sie eher als dünn bezeichnet werden sollten Absturz'ami. Allerdings sind die beliebtesten Größen für Spritzen 10" und 8" bleiben übrig.

Teeschalen (China)

Klang
Typ Becken China("Chinesisch") in der westlichen Musik sind Becken, deren Klang normalerweise als "schmutzig" beschrieben wird, ähnlich wie Gong.

Aussicht
Echte Becken China haben eine Kuppel mit zylindrischer oder kegelstumpfförmiger Form (dh mit rechteckigem oder trapezförmigem Querschnitt), und die Kante der Platte ist nach oben gebogen, dh gegen die Hauptrichtung der Körperbiegung. Der Beckenkörper selbst ändert seine Dicke von Dom zu Rand kaum, und der zentrale Bereich, einschließlich der Innenseite des Doms, ist normalerweise nicht poliert. Allerdings einige China-Becken fehlen einige dieser Eigenschaften, daher ist es möglich, anhand der Klangfarbe sicher zu sagen - ihr Klang stammt eher aus China als aus der Türkei, dem Heimatland der traditionellen westlichen Beckenproduktion. Einige Hersteller unterscheiden jedoch China, zischen und Stich, und andere bezeichnen alle diese drei Typen mit einem Wort China, obwohl in der Tat die Platten zischen und Stich kombinieren einige der Merkmale des türkischen und einige des chinesischen Designs.

Platten China erhältlich von 6" bis 27" Durchmesser. Becken 12" und kleiner werden oft als bezeichnet Porzellanspritzer oder Mini-Chinesisch. Manchmal werden diese Teller mit der Kuppel nach oben aufgehängt, wie gewöhnliche, aber häufiger mit der Kuppel nach unten. Als Teil eines Schlagzeugs gelten sie als Effektbecken.

Es ist bekannt, dass einige gewöhnliche Becken, wenn sie verkehrt herum aufgehängt werden, einen schmutzigen Ton erzeugen können, der jedoch weit von dem brillanten "chinesischen" Timbre entfernt ist. Platten dagegen China, wenn die Kuppel nach unten gehängt wird, kann eine größere Bandbreite an Klangfarben ergeben, aber Vorsicht ist geboten, da die Möglichkeit des Spaltens besteht, wenn die Kante umgestülpt wird. China Mit einer solchen Aufhängung wird es einem starken Schlag ausgesetzt.

Spielen Sie vorbei China- Becken wie Absturz-, so und Reiten-Partys, und letztere brauchen eine Kuppel, so manche China Sie haben eine umgekehrte Kuppel, so dass sie mit der Kuppel nach oben aufgehängt werden können, aber die umgekehrten Kanten sind nach unten gerichtet und fallen bei einem Aufprall nicht herunter.

Swish- und Pang-Becken

Typ Becken zischen und Stich- Dies sind "chinesische Gruppen"-Becken, die eher zum Spielen entwickelt wurden Reiten-Parts (d.h. Rhythm Lead, Rhythmic Canvas), die mehr oder weniger als Ergebnis der Zusammenarbeit zwischen Gene Krupa und der Avedis Zildjian Company entstanden sind.

Aussicht
Und zischen und Stich haben eine umgekehrte Kante, wie China, und ein ähnlicher Ton, aber die übliche runde Kuppel. Einige (aber nicht alle) Hersteller nennen sie jedoch auch China.
Normale Beckengrößen zischen- von 16" bis 22", und Stich- von 18 bis 20".

Klang
Zisch hat einen höheren Ton als Stich, diffuser und mit weniger auffälligem Klingeln, und es besteht der Verdacht, dass die Namen dieser Becken von dem Klang stammen, den sie erzeugen. Unterschied im Ton zischen und Stich erheblich, da zunächst die Platten zischen mit Nieten verkauft (vgl brutzeln- Platten) und Stich- ohne Nieten. Natürlich versuchten einige mutige Trommler sofort, die Nieten zu entfernen zischen, und setzen Sie auch Nieten ein Stich. Nach einiger Zeit wurden beide Arten von Platten regelmäßig und in zum Verkauf angeboten brutzeln-Version, die zwei unterschiedliche Klangfarben lieferte.

Ende des zwanzigsten Jahrhunderts ging das Interesse an diesen Platten vollständig zurück, aber ganz am Anfang des neuen Jahrhunderts zischen-Becken tauchten in den Katalogen führender Hersteller wie Zildjian und Paiste wieder auf Stich-Platten können grundsätzlich von mehreren weniger bekannten Unternehmen erworben werden, beispielsweise Istanbul. Wie bereits erwähnt, finden Sie jedoch in den Katalogen einiger Hersteller, beispielsweise Sabian, viele Modelle China, die nur dem Namen nach "China" sind, aber in Form und Klangfarbe tatsächlich zischen-Platten.

*Andere Arten von Becken

Fingerbecken

Fingerbecken bzw zil(Türkisch. zil- "Platte"), ursprünglich im Bauchtanz verwendet. Bausatz zil- Platten bestehen aus vier Platten, die an den Fingern getragen werden (ein Paar für jede Hand). Die Platten werden mit Hilfe von Gummibändern an den Fingern befestigt: Eine wird auf den Mittelfinger gesteckt, die andere auf den Daumen.

Zil-Becken werden häufiger aus Messing als aus Bronze hergestellt, mit einem Durchmesser von etwa 2 ". Je nach Klangfarbe einer Bauchtänzerin werden "Silberton" und "Goldton" unterschieden zil's kennen eine ganze Reihe von Techniken, um sie zu spielen, und haben möglicherweise mehrere Sets für verschiedene Tänze.

In der zeitgenössischen Musik zil's werden selten verwendet. In diesem Fall werden sie einfach "Fingerbecken" genannt und dienen dazu, der Musik einen "nahöstlichen" Klang zu verleihen.

Becken-Klassifizierung
hinsichtlich Qualität und Kosten

Platten werden separat von der Installation verkauft und sind:

Untereinstiegsebene,
Einstiegslevel,
Studentenniveau
Profi-Niveau.

Ein Standard-Beckenset für Anfänger auf einem Fünf-Schlagzeug-Set besteht aus einem 20-Zoll-Ride-Becken, einem 16-Zoll-Crash-Becken und einem Paar 14-Zoll-Hi-Hats.

Wenn Sie nicht vorhaben, zu lange bei Anfängern zu bleiben, und Sie bereits etwas wissen, ist es besser, die Platten aus den unteren Kategorien zu überspringen und eine anständige Option zu kaufen.

1. Sub-Entry Level Becken ($100 bis 150 pro Set)

Becken in dieser Preisklasse enthalten normalerweise keine Bronze, keine matt klingende Messinglegierung oder vernickeltes Silber. Sie verblassen schnell, und da sie sehr dünn sind, sind sie von kurzer Dauer.

Paiste 302
Sabian Solar
Perlenbecken
Meinl-Marathon
Meinl Headliner
Sturz
Yamaha-Becken
Zildjian Planet Z

2. Einstiegs-/Anfängerbecken (150 bis 250 US-Dollar pro Set)

Viele Modelle sind eine ziemlich gute Wahl. Die meisten verwendeten Legierungen enthalten Bronze B8/CuSn8 (92 % Kupfer, 8 % Zinn). Die Standard-Kit-Größen sind 14" Hi-Hats, 16" Crashs und 20" Rides. Das Kit kann Splash- und China-Becken enthalten. Dies ist die preisgünstigste Option für die allererste Installation.

Zildjian ZBT
Sabian B8
Paiste 502, 802
Meinl MCS

3. Becken auf Schülerniveau (200 bis 300 US-Dollar pro Set)

Große Auswahl an Modellen die beste Wahl für den Anfang, aber wenn Sie Ihr Level-Set ändern Einstieg/Anfänger, dann ist es besser, diese Option unbeaufsichtigt zu lassen und sich teureren Platten zuzuwenden. Platten Studentenniveau stärker Einstieg/Anfänger aber kein großer unterschied. Es wird die gleiche B8-Legierung verwendet.

Sabian B8 Pro
Sabian XS20
Ziljian ZXT
Paist Alpha
Tosco von Sabian (B20-Legierung)
Alchemie A.R.T. (von Istanbul Agop, b8)
Meinl Raker
Meinl Soundcaster

4. Professionelle Becken ($300 pro Set und mehr,
in der Regel wird jede Platte einzeln verkauft)

Es werden Bronzelegierungen verwendet. Die „europäische“ B8-Legierung klingt hell, während die „türkische“ B20-Legierung (20 % Zinn und 80 % Kupfer) klangreicher ist. Im Laufe der Zeit wurde der Unterschied zwischen diesen Legierungen vage, und Kombinationen davon sind heute üblich.

Avedis (A), ein Brauch von Zildjian
AA, AAX, HHX und Evolution von Sabian
Klangformel, Abmessungen, Signatur, Innovationen von Paiste
Meinl M-Serie
Meinl Unikat

*Rock-Becken

Speziell entwickelte Serie mit ausgeprägt lautem Klang und hohen Frequenzen.

Sabian AA Metal X
Sabian Pro Sonix
Zildjian Z Benutzerdefiniert
Paist unhöflich
Ziljian Z
Bosporus-Gold
Meinl Mb20
Meinl Mb10
Meinl Mb8

* Jazz-Becken

In dieser Klassifizierung haben Becken einen trockenen Klang mit „dunklen“ Tönen und sind für das Spielen von Jazzmusik gedacht.

Sabian HH (handgehämmert)
Traditionelle Paiste
Zildjian K (Kerope)
Zildjian K Custom
Zildjian K Konstantinopel
Bosporus Antique, New Orleans, Turk, Traditional, Versa, Master, Hammer
Wuhan
Istanbul Agop
Istanbul Mehmet
Türkisch
Spizz (Spizzicino)
Meinl Amun, Byzanz

Wir kümmern uns um das Klappern, stimmen die Trommel, lagern sie richtig, etc.

Jeder Schlagzeuger wird irgendwann in seiner Karriere mit Fragen zum Instrument und zur Spieltechnik konfrontiert: Wie entfernt man ungewolltes Klappern aus einer Snare-Drum-Feder, wie poliert man Becken oder wie lässt man eine Kick-Drum größer klingen.

Um Ihnen zu helfen, die besten Ergebnisse zu erzielen und Probleme schnell zu lösen, haben wir eine Liste mit Antworten auf die häufigsten Fragen zusammengestellt, die Schlagzeuger irgendwann haben. Unser Experte ist Jeff Nichols von Black Sabbath und seine Freunde.

Fangen wir also an.

Unter welchen Bedingungen sollte die Trommel gelagert werden?

Dazu Simon Jayes von The London Drum Company: „Wir haben etwa 120 Snaredrums auf Lager. Alle von ihnen liegen ohne Fälle und sind immer konfiguriert. Ich denke nicht, dass es notwendig ist, die Trommeln zu verstimmen oder die Spannung zu verringern. Ich bin sicher, die Trommeln in Stimmung zu halten, hält sie in Form. Auf diese Weise ist es weniger wahrscheinlich, dass sie sich aufregen, wenn Sie anfangen, sie zu spielen. Unsere Spanner sind immer aktiv, damit die Federn nicht beschädigt werden und gespannt bleiben.“

„Die einzige goldene Regel bei der Lagerung von Fässern ist, Nässe und Nässe unbedingt zu vermeiden. Trommeln halten extremen Temperaturen stand - Kälte und Hitze - aber Hauptsache, Ihr Raum ist trocken und belüftet (wenn möglich). Dann sind Ihre Trommeln in perfektem Zustand. Und natürlich müssen sie alle paar Monate geschmiert, abgestaubt und dergleichen werden.

Was braucht man, um das elektronische Schlagzeug live zu spielen?

Einfach ausgedrückt: Damit elektronische Schlagzeuge bei einem Konzert gut klingen, müssen sie ernsthaft verstärkt werden. Egal wie teuer und hochwertig Ihre E-Drums sind, Sie können viel Sound verlieren, wenn Sie keinen anständigen Verstärker haben. Sogar günstig akustische Installation hat einen viel größeren Dynamikbereich als elektronische und benötigt in kleinen Räumen überhaupt keine Verstärkung. Obwohl die PA-Technologie in den USA sehr verbreitet ist letzten Jahren, für die meisten Anfängerbands mit kompakten PAs und schwachen Monitoren wird der Einsatz von E-Drums zu einer ernsthaften Belastungsprobe.

Da Drums eine große Bandbreite an extrem druckvoller Dynamik haben, braucht man spezielle Amps, die mit der größten Bandbreite umgehen können Frequenzbereich. Tatsächlich benötigen Sie gute Aktivboxen und einen Subwoofer, die insgesamt zwischen 800 und 1.700 US-Dollar kosten.

Systeme von Yamaha und Roland kosten zwischen 650 und 830 US-Dollar. Sie eignen sich gut zur Personenüberwachung. Dennoch lassen sich viele Drummer von professionelleren Monitoren leiten. Der E-Drum-Experte Simon Edgoose rät: „Ich würde empfehlen, zwei Mackie SRM450 oder etwas Ähnliches als kleine Monitore zu verwenden. Nur dann können Sie sich selbst hören. Der Trick besteht darin, die Lautsprecher mit etwa halber Leistung zu betreiben (Sie müssen es mit einem Spielraum nehmen, die Lautsprecher sollten nicht mit maximaler Leistung arbeiten). Dann bekommst du einen tollen Sound. Ein großer Lautsprecher bei halber Lautstärke klingt viel besser als ein kleiner bei voller Lautstärke."

Muss Geschirr gereinigt werden?

Neben dem Klang sind beim Reinigen von Becken zwei weitere Dinge zu beachten: (1) wie sicher es für sie ist; und (2) wie soll Ihre Hardware aussehen? Bei der musikalischen Tätigkeit ist das Image sehr wichtig. Bei manchen Gruppen ist glasklare Sauberkeit und Ordnung gefragt, bei anderen eher so etwas wie Grunge.

Unabhängig von Ihren Vorlieben sollten Teller immer trocken sein. Hohe Luftfeuchtigkeit in Proberäumen und Konzertsälen, schwitzende Hände und Säureablagerungen stellen eine ernsthafte Gefahr für die Hardware dar. Anspruchsvolle Schlagzeuger verwenden Baumwollhandschuhe, wischen die Becken mit einem weichen Tuch ab und bewahren sie in speziellen Koffern auf. Moderne Hussen mit Wollfutter halten Teller warm und trocken.

Doch egal, wie sorgfältig Sie Ihre Hardware pflegen, sie wird mit der Zeit schmutzig. Dreck kommt in die Rillen und der Sound wird anders. Klanglich gibt es sowohl Argumente für als auch gegen eine Reinigung.

Der berühmte britische Schlagzeuger Steve White teilt seine Erfahrung mit: „Ich mache mir keine großen Gedanken über die Reinigung meiner Becken. Ich mag es, wenn sich die Patina darauf aufbaut, da sie das Klingeln, das für neue Becken charakteristisch ist, weicher macht. Dies ist meine subjektive Meinung, aber wenn ich meine Hardware reinigen würde, würde ich warmes Wasser und etwas Spülmittel verwenden. Alles andere kann es zerkratzen."

Tatsächlich verleiht die Patina auf den Becken ihnen einen weicheren Klang, den viele Schlagzeuger genießen. „Patina“ ist ein schwammiger Begriff. Dies ist ein besonderes Erscheinungsbild, eine Kombination verschiedener chemischer Verbindungen auf Kupfer- und Bronzelegierungen, einschließlich Oxiden, Sulfiden, Carbonaten, Sulfaten. Erinnern Sie sich an die charakteristische grüne Farbe der Freiheitsstatue? - Es ist aus Messing. Im Gegensatz zu Rost auf Eisengegenständen zerstört Patina nicht, sondern schützt im Gegenteil Kupfer und Bronze vor Zerstörung.

Unternehmen produzieren Platten, die blendend sauber und glänzend sind. Sie haben also ein sehr attraktives Aussehen, und es scheint, dass sie auf diese Weise viel besser klingen. Dies ist jedoch nicht ganz richtig, sondern eher ein psychologischer Effekt.

Wenn Sie Ihre Hardware dennoch reinigen möchten, seien Sie vorsichtig. Teure Becken sind aus einer hochgehärteten Legierung gefertigt, viele haben spezielle Schutzbeschichtungen. Einige Reiniger können Kratzer verursachen und zu starkes Polieren kann den Klangcharakter beeinträchtigen.

Abgebrochene Becken klingen möglicherweise weniger hoch. Und für viele Spieler, die das dunkle, mysteriöse Timbre lieben, das traditionell mit sehr alten Zildjians assoziiert wird, ist dies ein Plus.

Viele Bassdrum- und Hi-Hat-Pedale haben Stecker eingebaut, um dem Problem entgegenzuwirken, aber werfen wir einen Blick auf die möglichen Ursachen. Wenn Ihr Fuß stärker drückt, als Sie möchten, entsteht eine unerwünschte Spannung in Ihrer Körperhaltung, die Ihre Leistung beeinträchtigt. Wenn Sie große Füße haben (und Sie groß sind), kann dies das Problem verschlimmern, aber es ist wahrscheinlich etwas anderes. Etwas zwingt Sie, auf das Pedal zu treten, wenn Sie den Druck bereits stoppen möchten. Vermutlich ist es Spannung. Idealerweise sollte der Kniewinkel etwas mehr als 90° betragen, also dein Schienbein leicht nach vorne geneigt sein. Dies gibt Ihnen die Freiheit und bestimmt, ob Ihre Ferse angehoben wird oder nicht, um sich auf und ab zu bewegen, ohne Ihren Fuß einzuschränken. Wenn sich Ihr ganzer Körper jedoch nach vorne lehnt, kann der Winkel am Knie unter 90 ° fallen und zu einem scharfen Winkel führen, der Spannungen verursacht.

Die oben genannten Gründe werden durch nervöse Anspannung verursacht. Je angespannter Sie sind, desto mehr bewegen Sie sich nach vorne, und wenn Sie entspannter sind, desto aufrechter sitzen Sie. Wenn Sie aus irgendeinem Grund angespannt sind, besteht im Allgemeinen eine natürliche Tendenz, sich nach vorne zu „bewegen“. Dies kann Ihre Position beim Spielen beeinträchtigen, sodass Sie möglicherweise feststellen, dass Sie auch auf der Snare nicht die genaue Mitte treffen. Oder Sie bemerken einfach, dass Ihre Schienbeine nach vorne „rutschen“, sodass Ihr Kniewinkel mehr als 90° beträgt. In diesem Fall kann der Winkel für effektive Kraft und Handhabung während des Spiels zu groß sein.

In jedem Fall gibt es zwei Punkte, die Sie berücksichtigen können. Nehmen Sie zuerst Ihr Spiel auf Video auf (oder fotografieren Sie es zumindest) und analysieren Sie sorgfältig, was passiert. Zweitens, studieren Sie professionelle Spieler mit guter Körperhaltung sorgfältig.

Warum ein Loch in meine Bassdrum machen?

Das Schneiden eines Lochs in die Vorderseite erhöht den Attack, verkürzt die Notendauer und reduziert die Resonanz. In den späten 60er und 70er Jahren entfernten Schlagzeuger das Frontend komplett und verwendeten andere Dämpfungsglieder zur Dämpfung, gepaart mit engen Mikrofonabständen und mehreren Mikrofonen.

In den 80er Jahren brachten die Schlagzeuger die Front zurück, schnitten aber das Bullauge heraus. Heute verwenden einige Schlagzeuger wieder ein einteiliges Frontend.

Auch in den 70er Jahren spielten Rocklegenden wie Cosy Powell kleinere 14" tiefe Trommeln mit größerem Durchmesser, d.h. 24 oder 26 Zoll. Die heutigen Schlagzeuger fragen sich, warum sie aus 22x18 (oder sogar 20x20) keinen Sound wie 26x14 bekommen können. Sie erhalten einen tiefen Sound, aber nie den Druck und Knall einer 14-Zoll-Trommel.

Ian Paice von Deep Purple fügt hinzu:

„Beim Aufbau einer Bassdrum, der Dämpfung und dem Aufstellen von Mikrofonen gibt es viele Dinge zu beachten. Erstens, das einzige Mal, wenn Sie ein Loch in die Vorderseite schneiden können, ist für ein Mikrofon. Akustisch klingt eine Bassdrum mit zwei soliden Teilen besser. Das gibt Tiefe, anhaltende Note und "Wärme" - etwas, das das Mikrofon wirklich nicht mag! Ich persönlich liebe den Sound einer "old school" Bassdrum (mit soliden Parts), aber ich verstehe das in moderne Welt Bei verstärkter Musik funktioniert dies oft nicht, ebenso wenig wie der Versuch, den Klang mit einem Mikrofon-Tonabnehmer zu "heilen".

Auch die Größe der Bassdrum ist wichtig. Kleinere Trommeln - 20" oder 22" sind einfacher zu kontrollieren, da sie mit einer höheren Frequenz laufen als größere Trommeln. Um eine kleinere Bullauge-Bassdrum nachzuahmen, statten Sie sie mit etwas wie einem Remo Powerstroke aus und verstimmen Sie die Felle fast bis zu dem Punkt, an dem sie anfangen, faltig auszusehen. Dies ergibt einen kraftvollen, energiegeladenen Klang. Es ist sehr hilfreich (und für mich absolut notwendig), gute Monitore zu haben, mit denen Sie die Bassdrum richtig hören können, da der größte Teil der akustischen Trommellautstärke eliminiert wird, um das Mikrofon aufzunehmen.

Große Trommeln haben ihre eigenen eigene Probleme, aber wenn du sie richtig einstellst, werden sie dir mehr Freude bereiten und bei Bedarf auch einen kräftigeren Klang. Sie müssen mehr interne Dämpfung verwenden, um die Obertöne und Obertöne zu beseitigen, die der Trommel innewohnen. Und ich bin wirklich nicht in der Lage gewesen, eine Methode zu finden, die für jede Trommel großartig funktioniert. Auch der Schlägel der Bassdrum ist wichtig: Ist der Schlägel weich, verliert man an Schwung, ist er hart, verliert man an Tiefe.

Viele von uns wechseln derzeit zurück zu flachen Trommeln. Die Idee ist, dass je näher die Wände beieinander stehen, desto schneller reagiert die Vorderwand auf den Schlag des Hammers. Meine Stage-Kits haben eine 26x14"-Kick und ich benutze 24x14 im Studio. Auf unserem letzten Album habe ich 24x14 solide Wände verwendet und das erreicht, was meiner Meinung nach der beste Sound ist, den ich je aufgenommen habe. Denken Sie daran, wenn eine Trommel in Ihren Ohren gut klingt, wird sie wahrscheinlich auch durch das Mikrofon gut klingen."

Kann ich beschädigte Becken reparieren?

Wenn Sie auf einem gerissenen Becken weiterspielen, ist es sehr wahrscheinlich, dass der Riss immer größer wird, bis das Becken völlig unbrauchbar ist. Wie lange das Becken hält, lässt sich nicht sagen, aber gleichzeitig spielt man das Becken mit einem ungewöhnlich kitschigen Sound.

Sie können rissige Platten retten, danach können sie jahrelang leben. Dies setzt voraus, dass Sie mit der grundlegenden Metallbearbeitung vertraut sind. Alternativ können Sie sich an einen Spezialisten wenden. Eine altehrwürdige Lösung, die Schlagzeuger seit Jahrzehnten mit unterschiedlichem Erfolg anwenden, besteht darin, einfach mit einem Metallbohrer (vielleicht 1/8 oder 3/16 Zoll) ein kleines Loch am Ende des Risses zu bohren. Die Idee ist, dass die abgerundeten Kanten des Lochs verhindern, dass die Risse weiter fortschreiten.

Die Platte muss eingespannt sein und Sie müssen einen vollständigen Schutz für Hände und Augen usw. haben. Sie können Isolierband anbringen, um zu verhindern, dass der Bohrer abrutscht. Versuchen Sie, nicht zu drücken, sondern lassen Sie das Werkzeug einfach seine Arbeit tun. Das Problem dabei ist, dass Sie immer noch gezackte Kanten im Loch haben werden. Sie können sie natürlich glatter machen. Aber höchstwahrscheinlich wird der Riss wieder auftauchen, wenn Sie versehentlich in die Nähe schlagen. Daher ist es normalerweise am besten, den gesamten Bereich um den Riss herum auszuschneiden.

Dies geschieht durch Feilen und Schleifen mit einer abgerundeten Feile um und etwas außerhalb des vorhandenen Risses. Sie erhalten am Ende einen runden "U"-förmigen Ausschnitt am Rand der Platte, der mit einer weichen Feile und Schleifen geglättet werden sollte.

Überprüfen Sie, wie Sie spielen, um die Möglichkeit des Brechens der Becken zu minimieren. Kantenrisse entstehen normalerweise bei Crash-Becken, weil sie mit einer gewissen Kraft mit der Kante des Schlägers geschlagen werden. Um die Wirkung von „Schock“ auf das Beckenmetall zu minimieren, neigen Sie Ihre Becken in einem leichten Winkel zu sich hin. Das heißt: Installieren Sie sie nicht horizontal, um nicht an ihre Kante zu stoßen.

Der Streifschlag kommt fast immer aus dem Becken, nicht hinein. Es gibt Ihnen auch das vollste Timbre. Schlagen Sie das Becken nicht hart an, da es keinen Sinn macht, das Becken auf seine maximale Lautstärke zu bringen. Stellen Sie außerdem sicher, dass Ihre Filzklemme und Zentrierhülsen immer in der exakten Position sind, damit kein Metall-auf-Metall-Kontakt entsteht. Und ziehen Sie die Radmutter nicht zu fest an – lassen Sie das Becken frei schwingen.

Wie stimme ich Resonanzfelle richtig?

Resonanzfelle werden so genannt, weil sie Ihrem Sound maximale Resonanz verleihen, wenn die Spannung auf den Aufprall des Hauptfells reagiert. Es stellt sich heraus, dass der Aufprall "Gefühl" und Angriff gibt, während die Resonanz - Klangfarbe und Sustain. Das bringt natürlich viel Spannung auf deinen oberen Kopf, da es für dich großartig klingt, während du sitzt. Und wenn du hinter dem Schlagzeug aufstehst und jemand anderem von der Seite zuhörst, klingt das Schlagzeug langweilig. Dies ist oft die Folge der Vernachlässigung des Resonanzfells!

Entfernen Sie zunächst beide Felle vom kleinen Tom und wischen Sie die Lagerrippen ab. Wenn Sie es sich leisten können, dann kaufen Sie in der Regel neue Köpfe. Am einfachsten ist es, oben und unten die gleichen Köpfe zu haben. Probieren Sie eine einzelne Schicht Coated oder Clear Remo Ambassador, Evans G1 oder Aquarian Classic/Coated. Wenn Sie "hartere Klamotten" bevorzugen, versuchen Sie es mit zweilagigen (Remo Emperors, Pinstripes oder Evans G2s). Es ist jedoch immer noch wünschenswert, ein einlagiges Resonanzfell für besseres Sustain und Helligkeit zu haben.

Jetzt haben Sie drei Stimmmöglichkeiten kennengelernt: Das Resonanzfell wird auf die gleiche Weise gespannt wie das Hauptfell; oder höher (niedriger) als der Hauptwert. Stimmen Sie die oberen und unteren Felle gleichzeitig für einen möglichst sauberen und offenen Ton. Stimmen Sie das Resonanzfell tiefer, um einen funky, satten, tiefen Sound zu erhalten (aber Vorsicht, es kann für den "außenstehenden" Zuhörer langweilig klingen). Oder etwas höher für ein bisschen mehr "Glanz". Einige Spieler stimmen das Hauptfell in der Mitte auf „fett“, aber mit gerade genug Spannung für ein gutes Abprallen des Sticks, und das untere Fell etwas höher, um den Effekt aufzuhellen, insbesondere wenn keine Mikrofonunterstützung vorhanden ist.

Versuchen Sie, mit dem unteren Kopf zu beginnen, installieren Sie dann den Hauptkopf und experimentieren Sie mit drei Optionen. Es gibt kein Rezept dafür, wie man es genau macht, außer wie man es oft macht, experimentiert. Gitarristen müssen sich jedes Mal einstellen, wenn sie spielen. Und Schlagzeuger können das Stimmen für Wochen, Monate und Jahre vergessen!

Top-Session-Schlagzeuger Ralph Salmins fügt hinzu:

„Normalerweise bekomme ich mehr Tonalität vom unteren Fell. Nachdem die Felle an Ort und Stelle sind, versuche ich, ungefähr die gleiche Höhe zu erreichen, indem ich höher oder tiefer stimme. Dies ergibt einen sauberen, resonanten Decay. Versuchen Sie, die Tonhöhe der Trommel zu finden, die am natürlichsten erscheint. Ich finde es normalerweise nicht zu hoch, eher am unteren Ende des Stimmbereichs. Ich bevorzuge den Clear Ambassador für das Resonanzfell und den Coated Ambassador für das Hauptfell. Ich benutze Coated Emperors auf Floortoms für ein bisschen mehr Fett.

Ich nehme die Trommeln aus ihren Haltern und stimme das untere Fell, wenn ich nicht den gewünschten Sound bekomme. Es ist ein bisschen mühsam, aber es ist notwendig - es beeinflusst wirklich den gesamten Klang. Ich wechsle die unteren Köpfe nur, wenn sie abgenutzt sind - wahrscheinlich alle paar Jahre. Verschleiß wirkt sich natürlich auch auf den Klang aus.

Was ist der beste Weg, um Snare-Drum-Geräusche zu entfernen?

Alle Drummer, selbst die mächtigen Portnoy und Lang, kämpfen mit dem Nebengeräusch der Snaredrum – Rauschen oder Brummen. Charakteristisch für die physikalische Konstruktion der kleinen Trommel ist, dass die Trommel irgendwann mit ansprechenden Fremdfrequenzen reagiert. Eine leichte Anpassung der Tom-Spannung oder vielleicht eine Verstärkung der Zugbolzen auf beiden Seiten der Trommel kann das Problem oft lindern. Nur weil Sie auf den Aufnahmen von Portnoy oder Lang keine Hintergrundgeräusche hören, heißt das nicht, dass sie nie dagegen ankämpfen.

Es gibt jedoch Techniken beim Aufnehmen/Überspielen, die unerwünschtes Rauschen entfernen. Thomas und Mike geben Tipps, wie sie damit umgehen. Thomas sagt: „Die meisten meiner Aufnahmen sind Closed-Mic und jede Trommel wird einzeln mikrogesteuert und kontrolliert/EQed/komprimiert. Dies neigt dazu, Snare-Drum-Geräusche aus dem Mix herauszuhalten."

Mike fügt hinzu: „Der Hauptgrund, warum Sie live oder im Studio bei mir nicht zu viel Rauschen hören, ist, dass ich lieber mehr Top-Mikros (für mehr Attack) als Bottom-Mikros verwende (die für den Snare-Sound charakteristischer sind). ) in meinen Mixes und Drumsounds."

Tuning und Dämpfung sind offensichtlich wichtig, obwohl Mike hinzufügt: „Tape auf dem Fell (sowohl auf Snare als auch auf Toms) hilft, übermäßige Geräusche zu kontrollieren.“

Hier noch ein paar Tipps von Thomas:

„Das Geräusch der kleinen Trommel hängt stark von der Stimmung aller Trommeln sowie vom Raum/der Umgebung, der Art der Federn und dem verwendeten Sieb ab. Ich persönlich mag Lärm und ich habe das Gefühl, dass etwas fehlt, wenn es keines gibt. Ohne Rauschen und Obertöne fühlen sich die Drums wie viele einzelne Instrumente an und nicht wie ein solides "Set". Es gibt eine Grenze für die Menge an Rauschen, mit der ich mich wohl fühle, und wenn es zu viel Rauschen ist, werde ich optimieren und vielleicht eher den Tom-Winkel als die Federspannung ändern.

„Ich betrachte das Rauschen als den ‚Kleber', der die einzelnen Komponenten des gesamten Setups zusammenhält. Vielleicht wird dieses Geräusch aus dieser Position betrachtet etwas angenehmer! Wenn Sie sich einfach nicht in sie verlieben können, experimentieren Sie mit dem Stimmen Ihrer Snaredrum mit unterer Fellspannung und einem Sieb. Es gibt Dutzende verschiedener Trommeln (24, 12, 16, einige mit Schlitzen, Kupferfedern, Saiten usw.) und jede hat einen etwas anderen Klang, eine andere Ansprache und eine andere Geräuschmenge. So können Sie die ideale Lautstärke individuell wählen.

Was ist das Geheimnis hinter dem tiefen, dröhnenden Bassdrum-Sound?

Die größten, dröhnenden Bassdrums sind riesige Orchestertrommeln, die einen Durchmesser von 26 bis 36 Zoll haben, aber oft flach sind – nur 10 bis 16 Zoll. Sie sind so gebaut, dass sie akustisch klingen, nicht dämpfen und große Durchmesser haben, denn je größer der Durchmesser, desto tiefer der Grundton. Im Gegenteil, vieles, was im Laufe der Jahrzehnte mit Drum-Kits passiert ist, zielte darauf ab, Brummen zu kontrollieren, insbesondere durch die Verwendung von Nahmikrofonen.

Schneiden Sie ein Loch in das vordere Fell, dämpfen Sie das Innere und verwenden Sie Felle mit Dämpfungselementen oder doppelschichtige Felle, all dies reduziert das Rumpeln und hilft, den Klang zu kontrollieren. Zum Beispiel ist der sehr gedämpfte Aquarian SuperKick ein toller Kopf, wenn Du einen festen, pochenden Kick willst. Es ist ziemlich funky, wenn auch nicht übermäßig dröhnend.

Die Verwendung eines "Bullauge"-Rings verstärkt den Aufprall, verringert jedoch das Dröhnen, wodurch sich der Schall/die Welle nach vorne ausbreiten kann. Je größer das Loch, desto klarer ist der Klang der Trommel, aber desto weniger intensiv ist der Hall des Körpers. Dämpfung (Fell oder Kessel) senkt die Höhen und lässt die Trommel viel tiefer klingen.

Für Dröhnen sollten daher einlagige Felle verwendet werden, beide sollten solide sein, plus eine Trommel mit großem Durchmesser und geringer Tiefe. Schauen Sie genauer hin: Können wir nicht die Formel von John Bonham und Buddy Rich bekommen, die beide 26x14-Drums spielten? Alles ist richtig! Dies ist die große Taktart der älteren Bands, die für akustischen Sound entwickelt wurde und vor der „Close-Mic“-Ära überall verwendet wurde.

Eng beieinander stehende Mikrofone verkomplizieren das Bild, da es für das Mikrofon ziemlich schwierig ist, eine dröhnende Bassdrum aus nächster Nähe zu handhaben. Aber das ist eine ganz andere Frage.

Zurück zur Ausgangsfrage: Wenn wir von „Boom“ sprechen, fällt mir sofort Simon Phillips ein. Simon ist nicht nur einer der größten Drummer der Welt, er ist auch einer der talentiertesten Toningenieure und Produzenten. Er rät:

„Ich würde die Verwendung von Remo Clear Ambassador Front- und Rear-Köpfen empfehlen. Verwenden Sie keine Dämpfung, stimmen Sie sie auf die gleiche Weise, höher als Sie normalerweise stimmen - das ist, wo Sie anfangen. Offensichtlich wird die Gehäusegröße einen großen Unterschied machen. Wenn das Gehäuse jedoch zu tief ist (tiefer als 16 Zoll), wird es nicht gut klingen. Für diese Art von Setup ist die 14-Zoll-Tiefe meiner Meinung nach die beste. Wenn es zu dröhnend ist, können Sie mit der Dämpfung an den vorderen und hinteren Köpfen experimentieren. Experimentieren Sie auch, indem Sie den vorderen Kopf höher und den hinteren Kopf niedriger einstellen. Es gibt so viele Variationen, wie eine Bassdrum klingen kann - es liegt ganz bei Ihnen, was Sie bevorzugen und, was noch wichtiger ist, wie es zu der Musik passt, die Sie spielen."

Was ist der Unterschied zwischen Holz-, Stahl- und Kunststoff-Trommelkesseln?

Tatsächlich spielen Korpusgröße, Kunststoffe und Abstimmung eine große Rolle für den Klangcharakter. Wenn es um Korpusmaterialien geht, hört jeder Schlagzeuger Klänge anders. Man hört oft angesehene Schlagzeuger widersprechen, wenn sie die Vorteile von Metall oder Plexiglas oder sogar Ahorn und Birke beschreiben. Somit gibt es keinen Konsens.

Carl Palmer, der diverse Trommelmaterialien mehr analysiert hat als viele, die gerne darüber reden, sagt:

„Für mich war das Problem mit Holz immer dieser „gemütliche“, warme Klang! Dies ist großartig für Jazz/Big Band und einige Arten von Rock. Zum Beispiel habe ich ein Brady-Set in Eukalyptus (Jarra-Holz)-Finish, die besten Holztrommeln, die ich je gespielt habe. Der Klang ist voll, laut, tief und klar. Jarrah kann einem Druck von 1800 psi (psi) standhalten. Im tiefen Register sehr gut gestimmt, aber im hohen Bereich wird es nicht so gut, sagen wir bei einem 12x8" Tom. Um ein klares und helles Bild bei hohen Frequenzen zu erhalten, benötigen Sie möglicherweise einen „kleineren“ Kopf, z. B. einen Ambassador anstelle eines Emperor. Dieses Holz bietet in allen Lagen ein sehr gutes Klangbild - lediglich der Einfluss des Fells muss berücksichtigt werden, um eine große Bandbreite an Stimmungen zu erhalten. Das Gleiche gilt nicht für viele der anderen Holzarten, die immer noch zum Bau von Trommeln verwendet werden.“

„Edelstahl ist mein persönlicher Favorit“, fährt Carl fort, „weil das Klangbild unter den meisten Bedingungen extrem gut ist – klar, laut und reaktionsschnell. Großartig für Prog-Rock! Die Helligkeit am oberen Ende ist sehr gut und der Klang scheint sehr schnell durch das Gehäuse zu wandern - keine Körnigkeit (wie Holz). Sie haben auch den zusätzlichen Vorteil, in diesem Fall Toms zu spielen, da Toms immer langsamer reagieren.“

„Perspex (Plexiglas) ist nicht so laut wie Edelstahl, hat aber einige Ähnlichkeiten in der Klangabbildung und Abstimmung. Das Blue Ludwig Vistalite-Setup, das ich habe, hat sich in Europa immer gut angehört, und die neuen Schweißnähte, die im Karosseriebau verwendet werden, machen das Tuning viel schneller und besser. Die Trommeln behalten während des gesamten Konzerts ihren Klang als Ganzes. Sie sind nicht so laut wie einige Holztrommeln, klingen aber sehr klar. Und je kräftiger das Fell, wie Emperor oder CS Black Dot, desto besser der Gesamtklang. Die Drums klingen inspirierend, wenn Sie dahinter stehen, aber von außen ist der Gesamtklang leichter. Allerdings haben diese Trommeln eine gewisse Magie, wenn man sie aufnimmt. Floortoms können fantastisch klingen."

Igor Emelyanov und Farmatique, 20.09.2014

Beachten Sie:

Die Struktur der Platten

Wenn Sie einen Teller in die Hand nehmen, genauer hinsehen, sowie streicheln und fühlen :-), wir werden die Kuppel auf jeden Fall sehen. In der Mitte der Kuppel befindet sich normalerweise ein Loch, das zum Anbringen der Platte erforderlich ist. Neben der Kuppel befindet sich der Plattenkörper, die sogenannte Ride-Zone. Der Rand des Beckens ist dünner, man nennt ihn Schock- oder Crashzone.

Alle drei Teile (Zonen) des Beckens verwandeln sich in den Händen eines echten Schlagzeugers in einen Spielraum. Und wenn mit Kopf und Vorstellungskraft alles in Ordnung ist, werden Sie andere nicht nur mit einem virtuosen Spiel überraschen können, sondern auch mit der Vielzahl an verschiedenen Klängen, die aus einem gerollten Rohling extrahiert werden, der zu einem Kunstwerk geworden ist – einem Teller, der hältst du in deinen Händen!

Ein Schlagzeuger kann also eine von drei Zonen anschlagen, die den Klang eines Beckens beeinflussen:

Durch das Spielen der Kuppel entsteht ein Glockenklang, der sich von den anderen unterscheidet. Dies verbessert die Dynamik des Spiels;

Das Spielen in der Ride Zone verrät den Klang des Beckens nicht sofort. Dies ist der sogenannte Ping mit Obertönen, die diesem speziellen Becken eigen sind, daher ist der Klang hier klarer. Sie schlagen hier hauptsächlich mit dem Kopf des Stocks und führen den rhythmischen Teil (zB während des Refrains);

Das Spielen in der Crashzone demonstriert den vollen Beckensound. Dies ist der dünnste und lauteste Teil, daher wird hier die Klarheit durch Erhöhen der Lautstärke verringert. Der Musiker schlägt hier ständig und hebt Synkopen, Stoppzeiten, den Anfang oder das Ende des Liedes hervor. Sie können bis zum Rand schneiden, um die Dynamik der Darbietung auf die lauteste Stufe zu heben.

Moderne Schlagzeuger können beim Spielen von Beckensoli auch, nachdem sie die Kante im Rhythmus der Komposition getroffen haben, ihre Handfläche gegen den Sockel lehnen und eine Schallwelle erzeugen (probieren Sie es aus!).

Was beeinflusst den Klang eines Beckens?

Die beiden Parameter, die den Klang eines Beckens beeinflussen, sind seine Größe und sein Gewicht (Dicke).

Plattengröße- das ist sein Durchmesser, der in Zoll gemessen und mit dem Symbol " gekennzeichnet ist. Becken mit großem Durchmesser werden an großen Veranstaltungsorten verwendet, da sie den Sound Ihres Sets pumpen können, aber Becken mit kleinem Durchmesser sind explosiver. Aber Auf großen Veranstaltungsorten verschwinden sie, gehen verloren, obwohl sie in einem kleinen Club ziemlich gut hörbar sind. Auch die Größe der Kuppel spielt eine Rolle: Becken mit größeren, stärker geformten Kuppeln erzeugen mehr Obertöne, sodass sie immer lauter spielen.

Gewicht (Dicke) beeinflusst die Lautstärke des Klangs, den Gesamtklang und die Kraft des Beckens. Dünne Instrumente haben einen schnellen Attack und klingen voller. Sie sind gut bei leisen und mittleren Lautstärken zu verwenden, ohne mit voller Stärke zu schlagen.

Schwere Becken haben einen breiteren und lauteren Klang, und Sie müssen sie mit aller Kraft schlagen. Heavy Crash“ und geben mehr Attack und schneiden besser ab, und Heavy Hat „s“ und „Ride“s ergeben eine knackige und klare Artikulation, sodass jeder Schlag gehört wird. Mittlere Becken sind eine Kompromisslösung für alle Gelegenheiten. Aber um die größtmögliche Vielfalt zu bekommen , ist es besser, sowohl dicke als auch dünne Platten zu haben.

Beckenprofil (Profil)- ein wichtiger Parameter: Je größer, desto höher der Ton. Der Sound hängt von der Verjüngung und Dicke des darin enthaltenen Metalls (Taper) ab: ob es mehr Crash oder mehr Ride sein wird. Der Rand des Tellers kann auch nach oben oder unten gebogen sein (solche Teller werden Porzellan oder "Teekannen" genannt).

Jetzt ist es in Mode, Becken mit Löchern, Dauben und Glocken herzustellen - all dies beeinflusst die Klangfarbe und passt sie an. Becken mit Löchern geben einen Ton zwischen Porzellan "oh und krachen", essen, reiten "s mit Dauben sind gut im Jazz, sie "gießen", damit Mama nicht weint! Und die Glocken am Hut" sind für Verrückte geeignet, die aufsetzen Ich habe nicht genug Klang von einem einfachen Hut " a.

Die Form der Platte kann sehr unterschiedlich sein. Die Kuppel ist normalerweise tassen- oder nippelförmig, kann aber in der Größe von einer Minitasse bis zum halben Radius einer Schale reichen. Bei gewöhnlichen Arten hat die Kuppel meistens die Form einer Schüssel und einen Durchmesser in der Größenordnung von 1/5 des Durchmessers der Platte.

Teure Becken professioneller Serien werden zunächst gegossen, dann werden die entstandenen Scheiben geschmiedet, mit Fräsern bearbeitet, wodurch auf der Oberfläche sogenannte Klangrillen entstehen, von denen der Klang abhängt. Besonders begehrt sind Teller, die komplett von Hand gefertigt werden. Ihr angenehmer und warmer Klang wird oft als „Röhre“ bezeichnet. Der Grund dafür ist einfach: Die Größe und Position der Schmiedeschläge sind ziemlich wichtig, und je abwechslungsreicher die Klangrillen, desto saftiger und interessanter der Klang. Bei handgefertigten Becken sind der Ort und die Kraft der Schmiedeschläge vielfältiger und unvorhersehbarer.

Maschinengefertigte Becken sind ebenfalls unterschiedlich, aber im Klang ähnlicher.

Becken werden aus einer Vielzahl von Legierungen hergestellt. Es gibt vier Hauptformen, aber jede basiert auf Kupfer: Glockenbronze, formbare Bronze, Messing (Messing) und Neusilber (Neusilber – eine Legierung aus Kupfer, Zink und Nickel).

Becken der Student-Serie werden aus Bronzeblech gestanzt, können aber auch geschmiedet und mit einem Cutter geschnitten werden. In diesen Serien stoßen Sie also auf würdige Exemplare.

Moderne Beckenmarkierungen umfassen Serie, Gewicht, Beckentyp und Durchmesser.

Beispielsweise sagt die Bezeichnung 16" 2002 Thin Crash folgendes aus: 2002 - der Name der Paiste-Beckenserie; Thin - eine Angabe zum Gewicht des Beckens; Crash - der Typ des Beckens.

Das Gewicht der Platte wird in der Regel wie folgt angegeben:

extradünn (superdünn) oder papierdünn (dünn wie Papier);
dünn (dünn);
mitteldünn (halbdünn);
mittel (mittel);
mittelschwer (leicht schwer);
schwer (schwer);
extra schwer (super schwer).

Manchmal findet man solche Gewichtsbezeichnungen:

Studio (für das Studio - mitteldünn, halbdünn);
Bühne (für ein Konzert - mittelschwer, leicht schwer);
Rock (für Rock - schwer, schwer);
Kraft (mächtig - schwer, schwer);
Metall (für Metall - extra schwer, extra schwer).

Außerdem kann die Markierung die folgenden Wörter enthalten: Glocke (Glocke), hell (hell), brillant (glänzend), zerquetschen (zermalmend), dunkel (düster), tief (tief), trocken (trocken), schnell (mit einem schnellen Attack), Full (Full), Fusion (Fusion), Light (Light), Power (Powerful), Projection (Cutting), Thrash (Piercing), Tight (Dense), Trash (Dirty).

Arten von Platten

Crash-Becken

Sie klingen kraftvoll und werden hauptsächlich für Akzente verwendet, sie werden paarweise in Orchestern gespielt (der Ton wird durch Aneinanderschlagen der Becken extrahiert).

Crash-Becken

Crash-Becken gibt es in einer Vielzahl von Gewichten, von sehr dünn bis sehr schwer, aber der Rand des Beckens ist immer ziemlich dünn. Das Profil dieser Becken zeichnet sich durch die größte Dicke an der Kuppel aus, die zum Rand hin allmählich abnimmt, wodurch Crashs einen dichten Breitbandklang haben. Typische Größe (Durchmesser) ist 16" oder 18". Große Hersteller bieten Becken von 14" bis 20" an und bei Sonderanfertigungen kann der Durchmesser zwischen 8" und 28" liegen. Paare von Orchesterbecken haben typischerweise einen Durchmesser von 16" bis 21".

Hi-Hat-Becken

Hi-Hat-Becken (Hi-Hat)

Eine Hi-Hat ist ein Paar Becken (ähnlich im Profil wie das Crash, aber normalerweise etwas dicker), das auf einem speziellen Ständer mit einem Fußmechanismus montiert ist, mit dem Sie ein Becken gegen ein anderes schlagen können. Es gibt offene und geschlossene Positionen. Der Ton wird sowohl durch Anschlagen des Sticks in diesen beiden Positionen als auch durch Drücken des Pedals mit dem Fuß erzeugt, wodurch die Becken aufeinander treffen. Manche Schlagzeuger verwenden zwei Crashs und versuchen damit, den Sound alter Fauchhütchen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts zu erreichen. Manchmal gibt es auch Hüte mit Löchern in der Bodenplatte und einer gewölbten Oberfläche, diese technischen Kniffe tragen zum schnellen Ausströmen der Luft und einem klareren Klang bei.

Üblicherweise werden 13"- und 14"-Becken verwendet, für harte Musik findet man auch 15"-Becken.

Ride-Becken

Ride wird verwendet, um sich auf Trommelbecken zu beziehen. Früher haben die Hersteller die Becken nicht in Rides und Crashs eingeteilt, sondern einfach nach Gewicht und Durchmesser eingeteilt. Jeder Musiker wählte selbst aus, welches Becken und was es im Spiel zu ihm passen würde.

Je größer und dicker das Ride, desto besser klingt es bei lauterer Musik. Im Gegensatz zu einem Crash-Becken ist der Rand eines Ride-Beckens normalerweise ziemlich dick.

Die gebräuchlichsten Fahrgeschäfte haben einen Durchmesser von 20", aber Größen von 18" bis 22" gelten als Standard. Große Hersteller stellen Fahrgeschäfte mit einem Durchmesser von 16" bis 26" her.

Zischende Becken

Sizzle-Becken (übersetzt aus dem Englischen „hiss“, „squeal“) sind Rides, denen eine Art „Rasseln“ hinzugefügt wird, um den Klang zu verändern, meistens Nieten oder Ketten.Ähnliche Becken, denen eine große Wirkung vorhergesagt wurde Zukunft In den späten 1980er und frühen 1990er Jahren erlebten sie den Höhepunkt ihrer Popularität, ohne ein Ersatz für Ride-Becken zu werden.

Splash-Becken

Sehr dünne und kleine Teller. Ihre Dicke ändert sich von der Basis bis zum Rand nicht, daher erzeugen sie einen zischenden, akzentuierten Ton.

Splash-Becken werden verwendet, um Akzente zu spielen, meistens synkopiert, und werden sehr hart gespielt.

Splash-Becken haben einen Durchmesser von 6" bis 12", die beliebtesten Größen sind 8" und 10".

Teeteller (Porzellan)

Becken haben einen dreckigen, lauten Klang. Ihr Rand ist gegen die Hauptbiegungsrichtung des Körpers nach oben gedreht, was selbst die Dicke von der Kuppel zum Rand praktisch nicht ändert. In einem Schlagzeug gelten sie als Effektbecken, die sowohl Crash- als auch Ride-Parts spielen können. Letztere erfordern jedoch eine Kuppel, weshalb einige der Porzellane auf den Kopf gestellt zu sein scheinen. Rolling-Stones-Schlagzeuger Charlie Watts verwendet Porzellan statt Crash und hat nichts dagegen. Außerdem hängt er den Teller falsch auf, mit der gebogenen Kante nach oben, als wollte er ihn gezielt mit einem Stock spalten. Aber in der Soundpalette der Band klingt es erstaunlich.

Porzellanbecken sind in Durchmessern von 6" bis 27" erhältlich. Becken 12" oder kleiner werden oft als China Splash oder Mini Chinese bezeichnet.

Swish- und Pang-Becken

Dies sind die Becken der sogenannten chinesischen Gruppe, die zum Spielen von Ride-Parts bestimmt sind. Sie entstanden als Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen Gene Krupa und der Avedis Zildjian Company.
Swish wird am häufigsten mit Notensystemen verwendet, was dem Klang einen kraftvollen, schmutzigen Ton verleiht. Gängige Größen für Swish-Becken sind 16" bis 22", für Pang-Becken 18" bis 20".

Ende des 20. Jahrhunderts ließ das Interesse an diesen Becken vollständig nach, aber in den frühen 2000er Jahren tauchten sie wieder in den Katalogen führender Hersteller wie Zildjian und Paiste auf, und Pang-Becken können von mehreren weniger bekannten Unternehmen erworben werden, wie z Istanbul.

So pflegen Sie Teller

Der Markt hat große Menge spezielle Waschmittel. Sie machen einen wirklich guten Job, sind aber ziemlich teuer. Daher können Sie normales Waschmittel und einen Schaumgummischwamm verwenden. Die Hauptsache ist, keine harten oder metallischen Mittel zu verwenden (dies macht sowohl dem Aussehen als auch dem Klang des Beckens ein Ende). Waschen Sie die Platte unter fließendem Wasser in sanften kreisenden Bewegungen, beginnend in der Mitte und zunehmendem Durchmesser. Wenn alle Spuren von Stiften und Fingern entfernt sind, wischen Sie die Platte mit einem weichen Tuch ab und lassen Sie sie vollständig trocknen.

Wenn Sie diese Prozedur nach jedem Konzert durchführen, sieht die Platte lange anständig aus.

Noch ein paar hilfreiche Tipps.

Es ist besser, Platten in einer horizontalen Position zu lagern. Wenn Sie sie senkrecht stellen, verziehen sie sich früher oder später.
Stapeln Sie die Platten nicht übereinander. Wenn dies dennoch erforderlich ist, legen Sie eine Schicht weiches Tuch zwischen die Platten.
Sparen Sie nicht an einem Transportkoffer, er hilft, zerbrechliche Platten sicher aufzubewahren.

Allen viel Erfolg bei Ihrer Arbeit!

Welchen Musikstil spielst du? Verstehen Sie angesichts des Stils, welche Art von Becken Sie benötigen, um den gewünschten Sound zu erzielen? Manche Musiker haben sehr große Probleme mit der Auswahl der richtigen Becken.

Beschwerden sind oft von Musikern zu hören wie: „Meine Becken klangen im Musikgeschäft toll, aber als ich anfing, sie in meiner Band bei einer Live-Show zu spielen, machten sie leider nicht mehr diesen tollen Klang.“, oder: „Ich habe diese Becken erst vor ein paar Monaten gekauft, und sie sind bereits kaputt“ ...

Einige Musiker kaufen Becken, die nicht wirklich den individuellen Bedürfnissen und beabsichtigten Aufgaben der Musiker selbst entsprechen. In diesem Zusammenhang ist anzumerken, dass dünne Becken großartig klingen, wenn sie in einem Musikgeschäft auf falsche Weise getestet werden, wenn sie ausgewählt werden (oft nur durch leichtes Antippen mit den Fingern oder bestenfalls durch leichtes Antippen mit einem Stock testen). Dies liegt daran, dass dünnere Becken bereits bei einem leichten Anschlag zu klingen beginnen. Aber wenn Sie in einem örtlichen Club Hard Rock spielen, sind diese Becken nicht stark genug, um es zu "überleben" und nicht zu brechen.

Daher empfehlen wir Ihnen, bei der Auswahl der Platten einige Tipps zu beachten:

Entscheiden Sie zuerst selbst, wo und für welche Zwecke Sie die Becken verwenden, wie Sie sie spielen werden;
Testen Sie den Klang der Becken in einem Musikgeschäft, als würden Sie live bei einem Konzert spielen (schlagen Sie die Becken kontinuierlich an, wie Sie es bei einem Konzert tun würden!). Wenn Sie beim Testen nur leicht und nur mit den Fingern auf die Becken schlagen, bekommen Sie kein objektives Bild vom wahren Klang der Becken und geben ein falsches Klangbild ab, das in Zukunft vielleicht nicht passt Ihre akustischen Anforderungen;
Versuchen Sie bei der Auswahl Ihrer Becken eine möglichst natürliche Arbeitsumgebung im Musikgeschäft zu schaffen. Seien Sie darauf vorbereitet, dass dieser Ort völlig anders ist als der, an den Sie normalerweise gewöhnt sind.

Mittelschwere Platten sind ein guter Ausgangspunkt bei der Auswahl. Nachdem Sie sie getestet haben, können Sie dann leichtere oder umgekehrt schwerere Modelle ausprobieren und den Klang testen, bis Sie die für Sie passende Option und den perfekten Klang gefunden haben. Im Handel ist es oft möglich, ganze Rhythmus-Parts auf einem Test-Drum-Kit zu spielen, dies muss aber mit entsprechendem Aufwand und ausreichender Lautstärke geschehen, da der wahre Klang erst bei voller Kraft und Lautstärke und bei vollem Kontakt deutlich wird.

Platzieren Sie das Becken auf dem Ständer und passen Sie seine Position an (neigen Sie es so, wie es in Ihrem Setup geneigt ist), wie Sie es bei der Vorbereitung auf ein echtes Konzert tun würden. Setzen Sie sich hin und spielen Sie so, wie Sie es normalerweise tun. Diese Art von Tests kann die wahre Klangpalette offenbaren und demonstriert genau die Klangqualität, die Sie bei einem echten Konzert erreichen können.

Wenn Sie Becken testen, versuchen Sie, in der gleichen Stimmung zu sein, in der Sie normalerweise sind, wenn Sie mit Ihrer Band spielen, und versuchen Sie, mit der angemessenen Lautstärke zu spielen, wie Sie es bei einer echten Live-Show tun würden. Spielen Sie je nach akustischer Struktur der Komposition leise, wo nötig, und laut, wo nötig, und achten Sie genau darauf, wo der Ton verstärkt und reduziert wird, hören Sie auf Attack und Sustain (vom englischen „sustain“ – Klangdauer). Die meisten Becken entfalten erst ab einem bestimmten Lautstärkebereich ihre vollen akustischen Qualitäten. Es wäre toll, wenn Sie den Klang der Becken mit Ihren Becken vergleichen könnten: Nehmen Sie Ihre Becken für alle Fälle mit ins Musikgeschäft.

Bitten Sie einen Verkäufer oder Freund, auf den Becken zu spielen, während Sie durch den Laden gehen, und hören Sie sich an, wie die Becken von außen klingen. Wird der Schall richtig reflektiert? Ist es melodisch und musikalisch genug? Sind die Becken zu laut? Oder umgekehrt nicht laut genug?

Verwenden Sie beim Testen Ihre eigenen Drumsticks.

Auch die Meinung kompetenter Personen kann Ihnen dabei helfen richtige Wahl. Der Schlagzeugspezialist in Ihrem Plattenladen kann Ihnen gute Ratschläge und Empfehlungen geben, also zögern Sie nicht, Fragen zu stellen und den Experten zuzuhören.

Seien Sie vorsichtig: Die Becken, die Ihnen beim Kauf im Geschäft gefallen haben, sind möglicherweise nicht die beste Wahl und erfüllen möglicherweise nicht vollständig Ihre Anforderungen. Erinnere dich an ein paar einfache Regeln: Wenn Sie ein "schwerer" Schlagzeuger sind (Schlagzeuger, der schwere alternative Musik wie Hard Rock spielt) oder daran gewöhnt sind, immer laut genug zu spielen, wählen Sie größere und schwerere Becken. Diese Becken klingen lauter und räumlicher und sind auch in der Lage, eine breitere Klangpalette zu liefern. Außerdem sind schwere Beckenmodelle stärker und langlebiger und gehen daher viel seltener kaputt.

Dünne Becken mit geringer Größe und geringer Masse eignen sich am besten für leiseres Spielen bei niedriger bis mittlerer Lautstärke. Dünnere Becken (Crashs) sind nicht stark und laut genug, um mit voller Kraft und Lautstärke gespielt zu werden, wie z. B. bei großen öffentlichen Veranstaltungen. Schwerere Becken sind „rides“ (vom englischen „ride“ – ride – eine Beckenart, die ein Standardbestandteil der meisten Schlagzeuge ist, ein schweres Becken) und Hi-Hats (vom englischen „high-hat“ – a Art von Becken mit Gestell, die in einem Schlagzeug verwendet werden) haben eine größere Schlagfestigkeit, wodurch Sie mit präzisen Schlägen einen saubereren, klareren und durchdringenderen (schärferen) Klang erzielen können.

Denken Sie daran, dass dünne Becken immer fast perfekt klingen, wenn Sie sie nur leicht mit den Fingern anklopfen. Spielen Sie Becken also beim Testen immer so, wie Sie es von einem echten Konzert gewohnt sind, nur dann erhalten Sie eine objektive Vorstellung davon der Klang der Becken, die Sie kaufen. .

In der Mitte des Beckens befindet sich ein Loch zum Anbringen des Instruments an einem speziellen Ständer oder zum Anbringen eines Riemens.

Zu den Haupttechniken des Spiels gehören: Aufgehängte Becken mit verschiedenen Stöcken und Schlägeln schlagen, paarweise Becken gegeneinander schlagen, mit einem Bogen spielen. Der Ton hört auf, wenn der Musiker die Becken gegen seine Brust legt.

In der Regel fallen Beckenschläge auf den starken Schlag gleichzeitig mit der großen Trommel. Ihre Parteien werden nebeneinander geschrieben. Der Klang von Becken im Forte ist scharf, brillant, wild, im Piano – geheimnisvoll raschelnd und viel weicher. In einem Orchester betonen Becken in erster Linie dynamisch den Höhepunkt, oft wird ihre Rolle jedoch auf farbenfrohe Rhythmen oder spezielle visuelle Effekte reduziert.

Im Fachjargon wird ein Satz Becken von Musikern manchmal als "Eisen" bezeichnet.

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Gepaarte Becken

Beckenlegierungen

Becken werden aus 4 Hauptlegierungen hergestellt, jede von ihnen basiert auf Kupfer: Glockenbronze (Glockenbronze), formbare Bronze (formbare Bronze), Messing (Messing) und Neusilber (Neusilber, eine Legierung aus Kupfer, Zink und Nickel) .

Glocke Bronze, B20

Auch bekannt als Glockenmetall, ist es eine Legierung, die traditionell zur Herstellung hochwertiger Becken, Gongs und, wie der Name schon sagt, Glocken verwendet wird. In der Regel wird angegeben, dass die Legierung aus einem Teil Zinn zu vier Teilen Kupfer besteht. Diese Zusammensetzung ist die häufigste. Einige Hersteller von Glocken, Gongs und Becken verwenden kleine, aber die Art der Legierung erheblich verändernde Elemente, nämlich Silber, Gold und Phosphor. Diese Legierung gehört zur sogenannten Zweiphasenlegierung - das bedeutet, dass sich ein bestimmter Teil des Zinns nicht in den "Körnern" des Kupfers auflöste, sondern sich zwischen ihnen befand. Auf diese Weise härtet das Metall aus, wird aber spröder als Einphasenlegierungen, was sich auch darauf auswirkt, wie das Metall auf Hämmern und Drehen reagiert. Somit ist der Einsatz mechanisierter Produktionsverfahren sehr begrenzt.

Herausragend aus dem allgemeinen Sortiment in dieser Gruppe ist Paiste Signature Alloy, früher bekannt als Sound Alloy und in vielen Ländern patentiert. Das US-Patent ist besonders interessant, da es die komparativen Vorteile von Glockenbronze und formbarer Bronze diskutiert (siehe unten) und darauf hinweist, dass Paiste über eine geheime Technologie verfügt, die es ermöglicht, Becken aus Blech herzustellen. BEI große Orchester Typischerweise werden Glockenbronze-Becken verwendet, die einen größeren Dynamikbereich haben als alle anderen.

Beispiele: Sabian HH und HHX, Sabian AA und AAX, die meisten Sabian Signature, Zildjian A und A Custom, Zildjian K und K Custom.

schmiedbare Bronze, B8

Es ist eine Legierung aus Zinn und Kupfer, die nicht mehr als 8 % Zinn enthält. Dies ist eine einphasige Legierung und kann in Blechform kaltgewalzt werden, was im Fall von Glockenbronze nicht möglich ist (Ausnahme sind die Mittelklasse-Becken der neuen Generation Sabian XS20; sie werden durch Blechwalzen des B20 hergestellt Legierung, die die Produktionskosten erheblich senkt, ohne wesentlichen Verlust der Klangqualitäten der Gussplatten B20). Diese Legierung ist in fertiger Form als Blech in verschiedenen Güten und Dicken erhältlich. Die meisten Becken der Trainingsserie werden aus formbarer Bronze hergestellt, was ein geeignetes Material ist. Geschmiedete Bronzeplatten gute Qualität sind serienreif, preisgünstig und aufgrund ihrer geringeren Empfindlichkeit als Glockenbronze eher für Anfänger geeignet. Ab Mitte des 20. Jahrhunderts versuchte man, zunächst um Geld zu sparen, aus gehämmerter Bronze hochwertigste Becken herzustellen. Wie das bereits erwähnte Paiste-Patent sagt: „Vor weniger als drei Jahrzehnten wurden aus Sparsamkeitsgründen Versuche mit gewöhnlichen Bronzeblechen oder -platten durchgeführt, die 8 Gewichtsteile Zinn enthalten. Damit wurde die „alte eherne Regel“ bestätigt und als richtig anerkannt. Es muss verstanden werden, dass durch sorgfältige Bearbeitung des Blechs mit einem Bronzeblech oder einem Blech, das 8 Gewichtsteile Zinn enthält, qualitativ beachtliche Ergebnisse erzielt werden können, aber diese Ergebnisse können nicht einmal annähernd an das heranreichen, was mit herkömmlich hergestellten Blechen erreicht wurde die 20 Gewichtsteile Zinn enthalten. Nicht jeder wird dieser enttäuschenden Aussage zustimmen, die lange nach der Entstehung der äußerst erfolgreichen Paiste-Serie 2002 geschrieben wurde.Besonders die hochwertigen Becken aus gehämmerter Bronze haben sich als besonders geeignet für laute Musik erwiesen. Die besten von ihnen nähern sich jetzt, und einige behaupten, Ergebnisse erzielt zu haben, die in der Qualität den besten Glockenbronze-Becken entsprechen. [ ]

Beispiele: Harpy H, Meinl One of a Kind, Meinl Custom und Amun, Meinl Lightning und Raker, Meinl Classics und separate Generation X, Meinl Trooper und Cadet, Meinl Meteor und Marathon B18, Orion Solo Pro und Solo Pro Master, Orion Viziuss, Paiste 2002 und Giant Beat, Paiste 802 und Alpha, Paiste Pst8 und Pst5, Paiste 502 und ausgewählte Exotic Percussion, Pearl Pro, Sabian B8 und B8 Pro, Sabian Pro Sonix, Sabian APX, Saluda Glory, Zildjian ZXT und ZBT.

Messing

Einige der besten traditionellen Gongs und Porzellanbecken werden aus Messing hergestellt, aber diese Legierung wird hauptsächlich zur Herstellung von Anfänger- und Spielzeugbecken sowie für die "Demonstration"-Becken verwendet, die einige Hersteller von Schlagzeugen für die Ausstellung in Schaufenstern anbieten. Herkömmliches Beckenmessing besteht zu etwa 38 % aus Zink in Kupfer, einer Legierung, die sich leicht verarbeiten lässt, in Blechform leicht auf dem Markt erhältlich ist und das billigste allgemein verwendete Beckenrohmaterial ist. Der Ton ist warm, aber dumpf im Vergleich zu Bronze und nur sehr wenige Schlagzeuger verwenden diese Becken.

Beispiele: Harpy B, Meinl HCS und Marathon M38, Orion Twister, Zildjian Planet Z, Sabian Solar und SBr, Paiste 302, Paiste PST 3, 101 Brass und etwas Exotic Percussion; Pearl, Royal und Stagg.

Nickel Silber

Es ist eine Legierung aus Kupfer und Nickel (normalerweise silberfrei), und einige Arten von Schülerbecken verwenden etwa 12 % Nickel. Sehr wenige High-End-Spezialbecken werden ebenfalls aus dieser Legierung hergestellt, ebenso wie Gongs, die einen moderneren und exotischeren Klang annehmen.

Neusilber ist formbar und in Blechform erhältlich, hat einen hellen Klang, aber es fehlt der Glanz und die Empfindlichkeit von Bronze-Zinn-Legierungen. In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts wurden Becken aus Nickellegierungen in viel größerem Umfang als heute hergestellt und verwendet, und die meisten älteren Aufnahmen wurden wahrscheinlich mit Becken gemacht, die eine erhebliche Menge Nickel enthielten.

Beispiele: Foremost, Meinl Streamer und Marathon N12, Paiste 402, Trowa und etwas Exotic Percussion, Sabian Signature Glennies Garbage, Saluda SSX, etwas Zilco.

Andere Metalle

Becken werden auch aus Bronze mit Zusatz von Silizium und Aluminium hergestellt, aber diese Legierungen sind nicht weit verbreitet.

Das deutsche Unternehmen MEINL verwendet vier verschiedene Bronzen. Diese Legierungen sind B20 (80 % Kupfer, 20 % Zinn, Silberspuren), B12 (88 % Kupfer, 12 % Zinn, Silberspuren), B10 (90 % Kupfer, 10 % Zinn, Silberspuren), B8 ( 92 % Kupfer, 8 % Zinn, Spuren von Silber).

Meinl FX9 ist eine Legierung aus Kupfer, Mangan, Zinn und Aluminium, die bei der Produktion der neuen Meinl Generation X-Serie verwendet wird, die 2003 veröffentlicht wurde. Frühere Modelle dieser Serie wurden aus geschmiedeter Bronze hergestellt. Meinl bezeichnet die Legierung FX9 (69 % Kupfer, 15 % Mangan, 15 % Zink, 1 % Aluminium) als Nicht-Bronze, was bedeuten soll, dass die Basis kein Kupfer ist. Daneben gibt es die Meinung, dass das Wort "Bronze" in Bezug auf Zweiphasenlegierungen verwendet werden sollte, die in diesen Situationen verwendet werden.

Saluda GH-Legierungen sind eine Serie von vier verschiedenen Legierungen, die jeweils auf Kupfer basieren und aus insgesamt elf Elementen bestehen. Alle sind bereits aus der Produktion. Saluda beschreibt sie als „Flex-Bronze“.

Im Gegensatz zu Becken bestehen einige Gongs aus mehreren Metallen, die miteinander verschmolzen sind. Viele verschiedene Metalle werden verwendet. Teile einiger traditioneller Gongs, wie die besten "Nippel"-Gongs, werden aus Legierungen auf Eisenbasis hergestellt.

Geheime Legierungen

In der Vergangenheit waren die von einigen Handwerkern verwendeten Legierungen streng gehütete Geheimnisse. Die moderne chemische Analyse hat einen solchen Ansatz unmöglich gemacht, dennoch erheben einige Quellen solche Behauptungen. Die Herstellung von Becken birgt viele Geheimnisse, aber die Zusammensetzung der Legierung gehört nicht dazu.

Hersteller von Becken

Hauptartikel: Liste der Hersteller von Schlaginstrumenten