თვალების სილამაზე Სათვალეები რუსეთი

ჰოფმანის სრული სახელი. ერნსტ ჰოფმანის მოკლე ბიოგრაფია

😉 გამარჯობა ჩემო ძვირფასო მკითხველებო! სტატიაში "ერნსტ ჰოფმანი: ბიოგრაფია, შემოქმედება, Საინტერესო ფაქტები- ცნობილი გერმანელი რომანტიკოსის მწერლის ცხოვრების შესახებ. ცხოვრების წლები: 1776-1822 წწ. ვიდეო სტატიის ბოლოს.

ბევრს, რომელმაც გაიგო ცნობილი გერმანელი მწერლის ერნსტ თეოდორ ჰოფმანის სახელი, მაშინვე გაიხსენებს მშვენიერი ბალეტი "მაკნატუნა". ეს საშობაო ზღაპარი გახდა ჰოფმანის სავიზიტო ბარათი.

დიდმა რომანტიკოსმა, ბუნებრივად დაჯილდოებულმა მრავალი ნიჭით, დაწერა კიდევ ბევრი ბრწყინვალე ნაწარმოები. ეს იყო არა მხოლოდ შესანიშნავი მწერალი, არამედ კომპოზიტორი და მხატვარი, ასევე ცნობილი იურისტი.

ერნსტ ჰოფმანი

ერნსტ თეოდორ ვილჰელმ ჰოფმანი დაიბადა კონიგსბერგში 1776 წლის 24 იანვარს ძალიან წარმატებული ადვოკატის კრისტოფ ჰოფმანისა და ლუიზის (დორფერის) ოჯახში. მათი კავშირი არ იყო ძლიერი, თუმცა იმ დროისთვის ოჯახში უკვე სამი შვილი იყო. 1779 წელს ისინი ერთმანეთს დაშორდნენ.

განქორწინების დროს უფროსი შვილები მამასთან დარჩნენ. ერნსტი და დედამისი წავიდნენ ლუიზ ალბერტინას მამის სახლში, სადაც მისი ძმა ოტოც ცხოვრობდა. დორფერის ოჯახი ყველა იურისტი იყო და ოტომ აიღო თავისი ძმისშვილის აღზრდა.

საბედნიეროდ, ბიძა, როგორც საკმაოდ ცნობილი იურისტი, თავისუფალ დროს უყვარდა სხვადასხვა ჟანრის მუსიკა და მისტიკური სწავლებები. გერმანიის მაღალ საზოგადოებაში იმ დროს მოდური იყო.

ბიძა ყველაზე მეტად ადრეული წლებიშთააგონა ბიჭს, რომ მათ ოჯახში მამაკაცებმა უნდა გააგრძელონ ოჯახის ტრადიცია და კარგი იურისტები იყვნენ. მაგრამ მისმა ჰობიებმა სერიოზულად იმოქმედა მოზარდის მომავალ ცხოვრებაზე.

ალბათ ამის გამო, ჭკვიანი და დაკვირვებული ბიჭი, ცოცხალი ფანტაზიით, ყველა სასკოლო საგანში კარგად სწავლობდა. 12 წლის ასაკში ერნსტმა ბევრი ითამაშა მუსიკალური ინსტრუმენტებიდა კარგად ხატავს.

მუსიკაზე შეყვარებულ ერნსტს უნდა, რომ ამადეუსი დაარქვეს. მოგვიანებით მან სახელი შეცვალა ერნსტ თეოდორ ამადეუსად.

ოჯახის ტრადიციების თანახმად, ნებისმიერი ნიჭი, გარდა იურისპრუდენციისა, შეიძლება იყოს კარგი მხოლოდ დასვენებისთვის და როგორც ჰობი. ცხოვრებაში მთავარია რეალური ბიზნესი, რომელსაც სოლიდური შემოსავალი მოაქვს. ახალგაზრდა მამაკაცი, რომელიც თავის საყვარელ მუსიკასა და ნახატს შორის ტრიალებდა, მაინც ჩაირიცხა კოენიგსბერგის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე.

იურიდიული მეცნიერებების გაცნობიერებით, ის ახერხებს სერიოზულად დაკავდეს ხატვით, შეადგინოს ლამაზი მელოდიები და ბევრი კითხვა. საწოლის მაგიდაზე ყოველთვის იპოვებოდა შტერნის, რუსოსა და შექსპირის ტომები. ის საკუთარ თავს ლიტერატურაში ცდილობს.

პირადი ცხოვრების შესახებ

ის ასევე შეყვარებულია ლამაზ დორა ჰატზე. მასზე ცხრა წლით უფროსია და დიდი ხანია დაქორწინებულია. რომანმა სწავლის თითქმის მთელი წელი გასტანა, მაგრამ უნივერსიტეტის დამთავრების შემდეგ ნათესავებმა ახალგაზრდა მამაკაცი გლოგაუში გაგზავნეს, სადაც კიდევ ერთი სახელმწიფო გამოცდის ჩაბარება გახდა საჭირო.

გაირკვა, რომ ბიძას გლოგადან ჰყავს ქორწინების ასაკის ქალიშვილი და მთელი ოჯახი იმედოვნებს, რომ მას თავისი ბიძაშვილი მოეწონება. მართლაც, ერნსტი დაინიშნა, ჩააბარა გამოცდა და დაინიშნა ბერლინში.

ორი წლის შემდეგ, ერნსტი, რომელმაც კიდევ ერთი სახელმწიფო გამოცდა ჩააბარა, პოზნანში კარგ თანამდებობაზე დაინიშნა. იქ ის ხვდება მომხიბვლელ პოლონელ ქალს მიხალინა ტჟჩინსკას. ახალგაზრდა ადვოკატი, რომელიც წყვეტს ნიშნობას, ქორწინების წინადადებას სთავაზობს მიხალინას.

ეს ქორწინება ოც წელზე მეტი გაგრძელდება. მიხალინა პატიობს საყვარელ ქმარს ყველაფერს: ფულის მწვავე დეფიციტს, საკმაოდ რთულ ხასიათს და სხვის მიმართ გატაცებას.

ჰოფმანმა ბევრი რთული მომენტი გამოიარა. თანამდებობა დაკარგა. გარკვეული პერიოდი საარსებო წყაროს გარეშე დარჩა, გლოვობდა ორი წლის ქალიშვილის სიკვდილს.

ყველა გამოცდის შემდეგ ჰოფმანს სთავაზობენ თეატრის დირიჟორის პოზიციას. და ის მთლიანად ეძღვნება მუსიკას! მისი ცხოვრების ეს პერიოდი ერთ-ერთი ყველაზე ბრწყინვალე და ნაყოფიერია. ის ქმნის მუსიკალურ კომპოზიციებს თეატრალური წარმოდგენებიატარებს გაკვეთილებს. 1809 წელს გამოქვეყნდა მოთხრობა "Cvalier Gluck".

ჰოფმანი მუსიკას ასწავლის ლამაზ 13 წლის ჯულია მარკს, შესანიშნავი ხმის მფლობელს. ჰოფმანი 33 წლისაა და აშკარად ესმის, რომ ისევ შეყვარებულია. ეს გრძნობა ოთხ წელზე მეტხანს გაგრძელდება.

ჰოფმანი იტანჯება ტანჯვით, ის ბევრ ღვინოს სვამს და დღიურში წერს თავის გრძნობებზე. ფიქრები მოდის. და აქ არის ყველაფრის დასასრული. ჯულია დაქორწინდა მდიდარ ვაჭარზე და ჰოფმანი ტოვებს ქალაქს.

ერნსტ ჰოფმანი პარალიზებული იყო 1822 წლის გაზაფხულზე. ის 25 ივნისს 46 წლის ასაკში გარდაიცვალა. დაკრძალეს ბერლინში, იერუსალიმის სასაფლაოზე.

ჰოფმანის ნამუშევრებს ყოველთვის ბევრი თაყვანისმცემელი ჰყავდა. მის შემოქმედებას დიდი მოწონება დაიმსახურა მსოფლიო ლიტერატურის ყველაზე ცნობილმა კლასიკოსებმა.

ვიდეო

ამ ვიდეოში დამატებითი ინფორმაცია თემაზე "ერნსტ ჰოფმანი: ბიოგრაფია"

ეს ინფორმაცია სასარგებლო იქნება სკოლის მოსწავლეებისთვის და სტუდენტებისთვის. მეგობრებო, გააზიარეთ სტატია „ერნსტ ჰოფმანი: ბიოგრაფია, კრეატიულობა“ სოციალურ ქსელებში. შევხვდებით საიტზე! 😉 მოდი, გაიქეცი, იარე! ყოველთვის ელოდება!

ჰოფმანის ბედი ტრაგიკული იყო. სცენარი მარტივი იყო. ნიჭიერი რაზნოჩინეცელი მხატვარი ცდილობს ააშენოს ახალი კულტურა და ამით აამაღლოს სამშობლო და სანაცვლოდ იღებს შეურაცხყოფას, საჭიროებას, სიღარიბის მიღწევას და მიტოვებას.

Ოჯახი

კონიგსბერგში, ადვოკატ ლუდვიგ ჰოფმანსა და მის ბიძაშვილ-ცოლს, იანვრის ცივ დღეს შეეძინათ ვაჟი, ერნსტ თეოდორ ვილჰელმ ჰოფმანი, დაბადებული 1776 წელს. ორი წლის შემდეგ ცოტათი დედის გაუსაძლისად მძიმე ბუნების გამო მშობლები დაშორდებიან. სამი წლის თეოდორ ჰოფმანი, რომლის ბიოგრაფია კინკლაობით იწყება, ბიძის, ადვოკატის, პატივსაცემი ბურგერების ოჯახში შედის. მაგრამ მისი მასწავლებელი არ არის უცხო ხელოვნება, ფანტაზია და მისტიკა.

ექვსი წლის ასაკიდან ბიჭი იწყებს სწავლას რეფორმის სკოლაში. შვიდი წლის ასაკში შეიძენს ერთგულ მეგობარს, გოტლიბ გიპელს, რომელიც რთულ პერიოდებში დაეხმარება თეოდორს და სიკვდილამდე მისი ერთგული დარჩება. ჰოფმანის მუსიკალური და ფერწერული მონაცემები ადრე ჩნდება და მას სასწავლებლად აგზავნიან ორგანისტ-კომპოზიტორ პოდბელსკისა და მხატვარ ზემანთან.

უნივერსიტეტი

ბიძის გავლენით, ერნსტი შედის კონიგსბერგის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე. ამ დროს ის იქ ასწავლის, მაგრამ მისი ლექციები არ იქცევს ისეთი ადამიანის ყურადღებას, როგორიც ჰოფმანია. ბიოგრაფიაში ნათქვამია, რომ მისი ყველა მისწრაფებაა ხელოვნება (ფორტეპიანო, მხატვრობა, თეატრი) და სიყვარული.

ჩვიდმეტი წლის ბიჭი ღრმად არის გატაცებული გათხოვილი ქალით, რომელიც მასზე ცხრა წლით უფროსია. თუმცა, მან წარჩინებით დაამთავრა საგანმანათლებლო დაწესებულება. ვლინდება მისი სიყვარული და კავშირი დაქორწინებულ ქალთან და სკანდალის თავიდან ასაცილებლად ახალგაზრდა 1796 წელს ბიძასთან გლოგაუში გაგზავნეს.

სერვისი

გარკვეული პერიოდი მსახურობდა გლოგაუში. მაგრამ მთელი დრო ის დაკავებულია ბერლინში გადასვლით, სადაც 1798 წელს მთავრდება. ახალგაზრდა მამაკაცი აბარებს შემდეგ გამოცდას და იღებს შემფასებლის წოდებას. მაგრამ კანონის აუცილებლობის გამო, ჰოფმანი, რომლის ბიოგრაფია გვიჩვენებს მუსიკისადმი ღრმა გატაცებას, პარალელურად სწავლობს პრინციპებს. მუსიკალური კომპოზიცია. ამ დროს პიესას დაწერს და სცენაზე დადგმას ეცდება. ის გაგზავნილია პოზნანში სამსახურში. იქ ის დაწერს მორიგ მუსიკალურ და დრამატულ წარმოდგენას, რომელიც დაიდგმება პოლონეთის ამ პატარა ქალაქში. მაგრამ ნაცრისფერი ყოველდღიური ცხოვრება არ აკმაყოფილებს მხატვრის სულს. გამოსაშვებად იყენებს ადგილობრივი საზოგადოების კარიკატურებს. კიდევ ერთი სკანდალი ხდება, რის შემდეგაც ჰოფმანი პროვინციულ პლოკში გადაასახლეს.

ცოტა ხნის შემდეგ ჰოფმანი თავის ბედნიერებას პოულობს. მისი ბიოგრაფია იცვლება წყნარ, კეთილგანწყობილ, მაგრამ შორს ქმრის გოგონას, მიხალინის ან მოკლედ მიშას ძალადობრივი მისწრაფებებისგან ქორწინების გამო. ის მოთმინებით გაუძლებს ქმრის ყველა სისულელეს და გატაცებას და ქორწინებაში დაბადებული ქალიშვილი ორი წლის ასაკში მოკვდება. 1804 წელს ჰოფმანი გადაიყვანეს ვარშავაში.

პოლონეთის დედაქალაქში

ის ემსახურება მსახურებას, მაგრამ მთელ თავისუფალ დროს და ფიქრს მუსიკას უთმობს. აქ ის წერს კიდევ ერთ მუსიკალურ შესრულებას და იცვლის მესამე სახელს. ასე ჩნდება ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი. ბიოგრაფია საუბრობს მოცარტის შემოქმედებით აღფრთოვანებაზე. ფიქრები მუსიკით და მხატვრობითაა დაკავებული. მუსიკალური საზოგადოებისთვის მნიშეკის სასახლეს ხატავს და ვერ ამჩნევს, რომ ნაპოლეონის ჯარები ვარშავაში შევიდნენ. მომსახურება ჩერდება, ფულის შოვნა არსად არის. ის ცოლს აგზავნის პოზნანში, ხოლო ის ცდილობს გასვლას ვენაში ან ბერლინში.

საჭიროება და ფულის ნაკლებობა

მაგრამ საბოლოოდ ცხოვრება მიჰყავს ჰოფმანს ქალაქ ბამბერგში, სადაც ის იღებს ბენდის მესტერის პოსტს. იქ ცოლსაც მიჰყავს. სწორედ აქ ჩნდება პირველი მოთხრობის "Cvalier Glitch" იდეა. ეს პერიოდი დიდხანს არ გრძელდება, მაგრამ მართლაც საშინელია. Უფულობა. მაესტრო ძველ ხალათსაც კი ყიდის საჭმელად. ჰოფმანი უბრალოდ ცხოვრობს მუსიკის გაკვეთილებით კერძო სახლებში. ის ოცნებობდა დაეთმო თავისი ცხოვრება ხელოვნებას, მაგრამ შედეგად იგი ღრმად იმედგაცრუებული იყო, რამაც, როგორც ჩანს, იმოქმედა მის ჯანმრთელობაზე და ნაადრევ სიკვდილზე.

1809 წელს გამოქვეყნდა ირაციონალური მოთხრობა "Cvalier Gluck", რომელშიც მხატვრის თავისუფალი პიროვნება ეწინააღმდეგება დაბინძურებულ საზოგადოებას. ასე შემოდის ლიტერატურა შემოქმედის ცხოვრებაში. მუდამ მუსიკისკენ მიისწრაფვის, ჰოფმანი, რომლის ბიოგრაფია სავსე და მრავალმხრივია, წარუშლელ კვალს დატოვებს ხელოვნების სხვა ფორმაზე.

ბერლინი

მას შემდეგ, რაც ხანგრძლივი და არათანმიმდევრული, როგორც ნებისმიერი დიდი მხატვარი, სროლა on რჩევა სკოლის მეგობარიგიპელ ჰოფმანი საცხოვრებლად ბერლინში გადავიდა და კვლავ „შეიჭიდა“ სასამართლოს სფეროში სამუშაოდ. ის, მისივე სიტყვებით, ისევ „ციხეშია“, რაც ხელს არ უშლის, იყოს ჩინებული სამართლის ექსპერტი. 1814 წლისთვის გამოიცა მისი ნამუშევრები "ოქროს ქოთანი" და "ფანტაზია კალოტის წესით".

თეოდორ ჰოფმანი (ბიოგრაფია ამას აჩვენებს) მწერლად არის აღიარებული. ის სტუმრობს ლიტერატურულ სალონებს, სადაც მას ყურადღების ნიშნები ექცევა. მაგრამ სიცოცხლის ბოლომდე ის შეინარჩუნებს ენთუზიაზმით სიყვარულს მუსიკისა და მხატვრობის მიმართ. 1815 წლისთვის საჭიროება ტოვებს მის სახლს. მაგრამ ის აგინებს საკუთარ ბედს, როგორც მარტოსული, პატარა, დამსხვრეული და სუსტი ადამიანის ბედს.

ცხოვრებისა და ხელოვნების პროზა

ერნსტ ჰოფმანი, რომლის ბიოგრაფია ძალიან პროზაულად გრძელდება, კვლავ იურისტია და თავის საძულველ ნაშრომს ადარებს სიზიფეს უაზრო, გაუთავებელ და ბუნდოვან ნაშრომს. გასასვლელი არა მხოლოდ მუსიკა და ლიტერატურაა, არამედ ერთი ჭიქა ღვინოც. როდესაც მას ტავერნაში ბოთლის მიღმა ივიწყებს და შემდეგ სახლში ბრუნდება, მას საშინელი ფანტაზიები აქვს, რომლებიც ქაღალდზე ცვივა.

მაგრამ კატა მურის ამქვეყნიური შეხედულებები, რომელიც თავის სახლში ცხოვრობს სიყვარულით და ქოლეში, ხდება სრულყოფილება. რომანის გმირი, კრეისლერი, „სუფთა ხელოვნების“ მღვდელი, ცვლის ქვეყნის ქალაქებსა და სამთავროებს კუთხის ძიებაში, სადაც საზოგადოებასა და ხელოვანს შორის ჰარმონიის პოვნა იქნება შესაძლებელი. კრეისლერი, რომლის ავტობიოგრაფია ეჭვგარეშეა, ოცნებობს აიყვანოს ადამიანი უფერული ყოველდღიური ცხოვრებიდან ღვთაებრივი სულის სიმაღლეებამდე, უმაღლეს სფეროებში.

სიცოცხლის დასრულება

პირველი, საყვარელი კატა მური მოკვდება. ერთ წელზე ნაკლებ დროში დიდი რომანტიკოსი, რომელმაც უკვე გამოკვეთა ახალი რეალისტური გზა ლიტერატურაში, ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი, 46 წლის ასაკში დამბლით გარდაიცვალა. მისი ბიოგრაფია არის გზა ეძებს გზას "პირქუში ძალების თამაშიდან" "პოეზიის ბროლის ჭავლამდე".

დაამთავრა კოენიგსბერგის უნივერსიტეტი, სადაც სწავლობდა იურიდიულ სამართალს.

ქალაქ გლოგაუს (გლოგოვის) სასამართლოში ხანმოკლე პრაქტიკის შემდეგ, ჰოფმანმა წარმატებით ჩააბარა გამოცდა ბერლინში შემფასებლის წოდებისთვის და დაინიშნა პოზნანში.

1802 წელს, მაღალი კლასის წარმომადგენლის კარიკატურით გამოწვეული სკანდალის შემდეგ, ჰოფმანი გადაიყვანეს პოლონეთის ქალაქ პლოკში, რომელიც 1793 წელს პრუსიას გადაეცა.

1804 წელს ჰოფმანი გადავიდა ვარშავაში, სადაც მან მთელი თავისი თავისუფალი დრო დაუთმო მუსიკას, მისი რამდენიმე მუსიკალური სასცენო ნამუშევარი დაიდგა თეატრში. ჰოფმანის ძალისხმევით მოეწყო ფილარმონიული საზოგადოება და სიმფონიური ორკესტრი.

1808-1813 წლებში მსახურობდა ბამბერგის (ბავარია) თეატრში ბენდმაისტერად. ამავე პერიოდში მუშაობდა სიმღერის გაკვეთილად ადგილობრივი თავადაზნაურობის ქალიშვილებისთვის. აქ მან დაწერა ოპერები Aurora და Duettini, რომელიც მიუძღვნა თავის სტუდენტს ჯულია მარკს. ოპერების გარდა, ჰოფმანი იყო სიმფონიების, გუნდების და კამერული კომპოზიციების ავტორი.

მისი პირველი სტატიები განთავსდა Universal Musical Gazette-ის გვერდებზე, რომლის თანამშრომელი იყო 1809 წლიდან. ჰოფმანი წარმოიდგენდა მუსიკას, როგორც განსაკუთრებულ სამყაროს, რომელსაც შეუძლია გაამჟღავნოს ადამიანისთვის მისი გრძნობებისა და ვნებების მნიშვნელობა, ასევე გააცნობიეროს ყველაფრის იდუმალი და გამოუთქმელი ბუნება. ჰოფმანის მუსიკალური და ესთეტიკური შეხედულებები ნათლად იყო გამოხატული მის მოთხრობებში კავალერი გლუკი (1809), იოჰან კრეისლერის მუსიკალური ტანჯვა, კაპელმაისტერი (1810), დონ ჯოვანი (1813) და დიალოგში პოეტი და კომპოზიტორი (1813). ჰოფმანის მოთხრობები მოგვიანებით გაერთიანდა კრებულში Fantasies in the Spirit of Callot (1814-1815).

1816 წელს ჰოფმანი დაბრუნდა საჯარო სამსახურში, როგორც მრჩეველი ბერლინის სააპელაციო სასამართლოში, სადაც მსახურობდა სიცოცხლის ბოლომდე.

1816 წელს დაიდგა ჰოფმანის ყველაზე ცნობილი ოპერა ონდინე, მაგრამ ხანძარმა, რომელმაც მთელი პეიზაჟი გაანადგურა, ბოლო მოუღო მის დიდ წარმატებას.

ამის შემდეგ, სამსახურის გარდა, თავი მიუძღვნა ლიტერატურულ მოღვაწეობას. კრებულმა „სერაპიონის ძმები“ (1819-1821), რომანმა „კატა მურის ყოველდღიური ხედები“ (1820-1822) ჰოფმანს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა. პოპულარობა მოიპოვა ზღაპრმა „ოქროს ქოთანი“ (1814), რომანმა „ეშმაკის ელექსირი“ (1815-1816 წწ.), ზღაპრის სულისკვეთებით მოთხრობამ „პატარა ცახესი, მეტსახელად ზინობერი“ (1819 წ.).

ჰოფმანის რომანმა "რწყილების მბრძანებელი" (1822) გამოიწვია კონფლიქტი პრუსიის მთავრობასთან, რომანის კომპრომატები ამოიღეს და გამოიცა მხოლოდ 1906 წელს.

1818 წლიდან მწერალს განუვითარდა ზურგის ტვინის დაავადება, რამაც რამდენიმე წლის განმავლობაში დამბლა გამოიწვია.

1822 წლის 25 ივნისს ჰოფმანი გარდაიცვალა. დაკრძალეს იერუსალიმის იოანეს ეკლესიის მესამე სასაფლაოზე.

ჰოფმანის შემოქმედებამ გავლენა მოახდინა გერმანელ კომპოზიტორებზე კარლ მარია ფონ ვებერზე, რობერტ შუმანზე, რიჰარდ ვაგნერზე. ჰოფმანის პოეტური გამოსახულებები განხორციელდა კომპოზიტორების შუმანის ("კრეისლერიანა"), ვაგნერის ("მფრინავი ჰოლანდიელი"), ჩაიკოვსკის ("მაკნატუნა"), ადოლფ ადამის ("ჟიზელი"), ლეო დელიბესის ("კოპელია") შემოქმედებაში. ფერუჩიო ბუსონი ("პატარძლის არჩევანი"), პოლ ჰინდემიტი ("კარდილაკი") და სხვები. ოპერების სიუჟეტები იყო ჰოფმანის ნამუშევრები "ოსტატი მარტინი და მისი შეგირდები", "პატარა ცახესი, მეტსახელად ზინობერი", " პრინცესა ბრამბილა" და სხვები. ჰოფმანი ჟაკ ოფენბახის ოპერების "ჰოფმანის ზღაპრების" გმირია.

ჰოფმანი დაქორწინებული იყო პოზნანის კლერკის, მიხალინა რორერის ქალიშვილზე. მათი ერთადერთი ქალიშვილი სესილია ორი წლის ასაკში გარდაიცვალა.

გერმანიის ქალაქ ბამბერგში, სახლში, სადაც ჰოფმანი და მისი მეუღლე ცხოვრობდნენ მეორე სართულზე, მწერალთა მუზეუმი გაიხსნა. ბამბერგში არის მწერლის ძეგლი, რომელსაც ხელში კატა მური უჭირავს.

მასალა მომზადდა ღია წყაროებიდან მიღებული ინფორმაციის საფუძველზე


„უნდა გითხრათ, საყვარელო მკითხველო, რომ მე... არაერთხელ
შესაძლებელი იყო ზღაპრული სურათების დაჭერა და ჩაცმა დევნის სახით ...
სწორედ იქ ვიღებ გამბედაობას, გავაგრძელო ქონების კეთება
საჯაროობა, ჩემთვის სასიამოვნო კომუნიკაცია ყველა სახის ფანტასტიკასთან
გონებისთვის გაუგებარი ფიგურები და არსებები და ყველაზე მეტად კი მოიწვიეს
სერიოზული ხალხი შეუერთდეს მათ უხერხულ საზოგადოებას.
მაგრამ მე ვფიქრობ, რომ ამ გამბედაობას თავხედობისთვის არ მიიღებ და განიხილავ
სავსებით საპატიებელია ჩემი მხრიდან თქვენი ვიწროდან გამოგდების სურვილი
ყოველდღიური ცხოვრების წრე და ძალიან განსაკუთრებული გზით გასართობად, სხვისში მიმავალი
თქვენ ტერიტორია, რომელიც საბოლოოდ მჭიდროდ არის გადახლართული ამ სამეფოსთან,
სადაც ადამიანის სული ნებაყოფლობით მართავს რეალურ ცხოვრებასა და არსებას.
(E.T.A. Hoffman)

წელიწადში ერთხელ მაინც, უფრო სწორად წლის ბოლოს, ყველას ასე თუ ისე ახსოვს ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი. ძნელი წარმოსადგენია საახალწლო და საშობაო არდადეგები მაკნატუნას მრავალფეროვანი წარმოდგენების გარეშე - კლასიკური ბალეტიდან ყინულის შოუმდე.

ეს ფაქტი ერთდროულად სასიამოვნოც არის და სამწუხაროც, რადგან ჰოფმანის მნიშვნელობა შორს არის ამოწურვისაგან ცნობილი ზღაპრის დაწერით თოჯინების ფრიალის შესახებ. მისი გავლენა რუსულ ლიტერატურაზე მართლაც უზარმაზარია. პუშკინის ყვავი დედოფალი, გოგოლის პეტერბურგის მოთხრობები და ცხვირი, დოსტოევსკის ორეული, ბულგაკოვის ეშმაკი და ოსტატი და მარგარიტა - ყველა ამ ნაწარმოების მიღმა უხილავად ტრიალებს დიდი გერმანელი მწერლის ჩრდილი. მ.ზოშჩენკოს, ლ. ლანტსის, ვ. კავერინის და სხვათა მიერ შექმნილ ლიტერატურულ წრეს ჰოფმანის მოთხრობების კრებულის მსგავსად ეწოდა "ძმები სერაპიონები". გლებ სამოილოვი, AGATA CHRISTIE ჯგუფის მრავალი ირონიული საშინელებათა ისტორიის ავტორი, ასევე აღიარებს სიყვარულს ჰოფმანის მიმართ.
ამიტომ, სანამ პირდაპირ საკულტო მაკნატუნაზე გადავიდოდეთ, კიდევ ბევრი საინტერესო რამის თქმა მოგვიწევს...

ლეგალური ტანჯვა კაპელმაისტერ ჰოფმანი

„ის, ვინც ზეციურ ოცნებას უყვარდა, სამუდამოდ განწირულია მიწიერი ტანჯვისთვის“.
(E.T.A. Hoffmann "იეზუიტების ეკლესიაში G.")

ჰოფმანის მშობლიური ქალაქი დღეს მისი ნაწილია რუსეთის ფედერაცია. ეს არის კალინინგრადი, ყოფილი კოენიგსბერგი, სადაც 1776 წლის 24 იანვარს დაიბადა პატარა ბიჭი გერმანელებისთვის დამახასიათებელი სამმაგი სახელით ერნსტ თეოდორ ვილჰელმი. მე არაფერს ვაბნევ - მესამე სახელი იყო ზუსტად ვილჰელმი, მაგრამ ჩვენი გმირი ბავშვობიდან იმდენად მიეჯაჭვა მუსიკას, რომ უკვე ზრდასრულ ასაკში მან შეცვალა იგი ამადეუსში, შენ-იცი-ვინ-ის პატივსაცემად.


ჰოფმანის მთავარი ცხოვრებისეული ტრაგედია სულაც არ არის ახალი შემოქმედებითი ადამიანისთვის. ეს იყო მარადიული კონფლიქტი სურვილსა და შესაძლებლობას შორის, ოცნებების სამყაროსა და რეალობის ვულგარულობას შორის, რაც უნდა იყოს და რაც არის. ჰოფმანის საფლავზე წერია: "ის იყო ერთნაირად კარგი როგორც იურისტი, როგორც მწერალი, როგორც მუსიკოსი, როგორც მხატვარი". ყველაფერი დაწერილი მართალია. და მაინც, დაკრძალვიდან რამდენიმე დღეში, მისი ქონება ჩაქუჩით მიდის კრედიტორებთან ვალების დასაფარად.


ჰოფმანის საფლავი.

მშობიარობის შემდგომი დიდებაც კი არ მოუვიდა ჰოფმანს ისე, როგორც უნდა. FROM ადრეული ბავშვობადა სიკვდილამდე ჩვენი გმირი თავის ნამდვილ მოწოდებად მხოლოდ მუსიკას თვლიდა. ის მისთვის ყველაფერი იყო - ღმერთი, სასწაული, სიყვარული, ყველაზე რომანტიული ყველა ხელოვნებაში ...

ეს. ჰოფმანი "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები":

„-... არსებობს მხოლოდ ერთი სინათლის ანგელოზი, რომელსაც შეუძლია ბოროტების დემონის დაძლევა. ეს არის კაშკაშა ანგელოზი - მუსიკის სული, რომელიც ხშირად და გამარჯვებით ამოდიოდა ჩემი სულიდან, მისი ძლიერი ხმის გაგონებაზე, ყველა მიწიერი მწუხარება ხდება.
- მე ყოველთვის, - დაიწყო მრჩეველმა, - ყოველთვის მჯეროდა, რომ მუსიკა შენზე ზედმეტად ძლიერად მოქმედებს, უფრო მეტიც, თითქმის დამღუპველად, რადგან მშვენიერი ქმნილების შესრულებისას ჩანდა, რომ მთელი შენი არსება მუსიკით იყო გაჟღენთილი, შენი თვისებებიც კი დამახინჯდა. სახეები. გაფერმკრთალდი, ვერც ერთი სიტყვის წარმოთქმა შეგეძლო, მხოლოდ ამოისუნთქე და ცრემლები ღვრიე, შემდეგ კი ყველაზე მწარე დაცინვით შეიარაღებული, ღრმად მტკივნეული ირონიით შეუტიე ყველას, ვისაც უნდოდა სიტყვის თქმა ოსტატის შემოქმედებაზე...“

„მას შემდეგ, რაც მუსიკას ვწერ, ვახერხებ დავივიწყო ყველა ჩემი საზრუნავი, მთელი სამყარო. იმიტომ, რომ სამყარო, რომელიც წარმოიქმნება ათასი ხმისგან ჩემს ოთახში, ჩემს თითების ქვეშ, შეუთავსებელია არაფერთან, რაც მის გარეთ არის.

12 წლის ასაკში ჰოფმანი უკვე უკრავდა ორღანზე, ვიოლინოზე, არფაზე და გიტარაზე. ის ასევე გახდა პირველი რომანტიკული ოპერის „ონდინის“ ავტორი. თუნდაც პირველი ლიტერატურული ნაწარმოებიჰოფმანის „კავალიერ გლუკი“ მუსიკასა და მუსიკოსს ეხებოდა. და ამ ადამიანს, თითქოს ხელოვნების სამყაროსთვის შექმნილმა, თითქმის მთელი ცხოვრება უნდა ემუშავა ადვოკატად და შთამომავლების ხსოვნაში დარჩეს უპირველეს ყოვლისა მწერალი, რომლის ნამუშევრებზე სხვა კომპოზიტორებმა "კარიერა გააკეთეს". პიოტრ ილიჩის გარდა მაკნატუნასთან ერთად, შეიძლება დავასახელოთ რ. შუმანი (კრეისლერიანი), რ. ვაგნერი (მფრინავი ჰოლანდიელი), ა.შ. ადამი (ჟიზელი), ჯ. ოფენბახი (ჰოფმანის ზღაპრები), პ. ხანდემიტა ("კარდილაკი").



ბრინჯი. E. T. A. ჰოფმანი.

ჰოფმანს გულწრფელად სძულდა მისი, როგორც ადვოკატის საქმიანობა, შეადარა პრომეთეს კლდეს, უწოდა "სახელმწიფო სადგომი", თუმცა ამან ხელი არ შეუშალა მას ყოფილიყო პასუხისმგებელი და კეთილსინდისიერი თანამდებობის პირი. მან ყველა კვალიფიკაციის ასამაღლებელი გამოცდა წარჩინებით ჩააბარა და, როგორც ჩანს, მის საქმიანობაზე პრეტენზია არავის ჰქონია. თუმცა, ჰოფმანის, როგორც ადვოკატის კარიერა არც მთლად წარმატებული აღმოჩნდა, მისი იმპულსური და სარკასტული ხასიათის გამო. ან შეუყვარდება თავისი სტუდენტები (ჰოფმანი მუშაობდა მუსიკის მასწავლებლად), ან ხატავს პატივცემული ადამიანების კარიკატურებს, ან ზოგადად ასახავს პოლიციის უფროსს კამპტსს მრჩეველი კნარპანტის უკიდურესად არაკეთილსინდისიერ გამოსახულებაში თავის მოთხრობაში "რწყილების მბრძანებელი". .

ეს. ჰოფმანი "რწყილების მბრძანებელი":
„იმ მითითების საპასუხოდ, რომ დამნაშავის იდენტიფიცირება შესაძლებელია მხოლოდ დანაშაულის ფაქტის დადგენის შემთხვევაში, ქნარპანტიმ გამოთქვა მოსაზრება, რომ უპირველეს ყოვლისა მნიშვნელოვანია ბოროტმოქმედის პოვნა და ჩადენილი დანაშაული უკვე თავისთავად გამოვლინდება.
ფიქრი, კნარპანტის თვლიდა, რომ თავისთავად, როგორც ასეთი, საშიში ოპერაციაა და ფიქრი საშიში ხალხიმით უფრო საშიში."


ჰოფმანის პორტრეტი.

ჰოფმანს ასეთი დაცინვა არ გაურბოდა. მის წინააღმდეგ სასამართლოში სარჩელი აღიძრა თანამდებობის პირის შეურაცხყოფის ფაქტზე. მხოლოდ ჯანმრთელობის მდგომარეობამ (ჰოფმანი იმ დროისთვის უკვე თითქმის მთლიანად პარალიზებული იყო) არ აძლევდა საშუალებას მწერლის სასამართლოს წინაშე წარდგენა. მოთხრობა "რწყილების მბრძანებელი" გამოვიდა ცენზურის სასტიკად დაშლილი და სრულად გამოქვეყნდა მხოლოდ 1908 წელს ...
ჰოფმანის შეუპოვრობამ განაპირობა ის, რომ იგი მუდმივად გადაჰყავდათ - ან პოზნანში, შემდეგ პლოკში, შემდეგ ვარშავაში... არ დაგავიწყდეთ, რომ იმ დროს პოლონეთის მნიშვნელოვანი ნაწილი პრუსიას ეკუთვნოდა. სხვათა შორის, პოლონელი გახლდათ ჰოფმანის ცოლიც - მიხალინა ცცინსკაია (მწერალი მას სიყვარულით ეძახდა "მიშკას"). მიხალინა მშვენიერი ცოლი აღმოჩნდა, რომელიც მტკიცედ გაუძლო მოუსვენარ ქმართან ცხოვრების ყველა გაჭირვებას - მხარი დაუჭირა მას რთულ დროს, უზრუნველყო კომფორტი, აპატია ყველა ღალატი და სასმელი, ასევე ფულის მუდმივი ნაკლებობა.



მწერალი ა. გინტს-გოდინი იხსენებდა ჰოფმანს, როგორც „პატარა კაცს, რომელიც ყოველთვის ერთი და იგივე ნახმარი, თუმცა კარგად მოჭრილი, ყავისფერი წაბლისფერი ფრაკით დადიოდა, ქუჩაშიც კი იშვიათად იშლებოდა მოკლე მილით, საიდანაც სქელ ღრუბლებს უშვებდა. კვამლის, რომელიც ცხოვრობდა პაწაწინა ოთახში და ამავდროულად ისეთი სარკასტული იუმორი ჰქონდა.

მაგრამ მაინც, ჰოფმანის წყვილს უდიდესი შოკი მოჰყვა ნაპოლეონთან ომის დაწყებამ, რომელიც ჩვენმა გმირმა მოგვიანებით დაიწყო თითქმის პირად მტრად აღქმა (პატარა ცახის შესახებ ზღაპარიც კი ბევრს მაშინ სატირად ეჩვენებოდა ნაპოლეონზე). როდესაც ფრანგული ჯარები ვარშავაში შევიდნენ, ჰოფმანმა მაშინვე დაკარგა სამსახური, მისი ქალიშვილი გარდაიცვალა და ავადმყოფი ცოლი მშობლებთან გაგზავნა. ჩვენი გმირისთვის მოდის ჩამორთმევის და ხეტიალის დრო. ის ბერლინში გადადის და ცდილობს მუსიკის შექმნას, მაგრამ უშედეგოდ. ჰოფმანი გადარჩა ნაპოლეონის კარიკატურების ხატვითა და გაყიდვით. და რაც მთავარია, მეორე "მფარველი ანგელოზი" მას მუდმივად ეხმარება ფულით - მისი მეგობარი კოენიგსბერგის უნივერსიტეტიდან და ახლა ბარონი თეოდორ გოტლიბ ფონ გიპელი.


თეოდორ გოტლიბ ფონ ჰიპელი.

დაბოლოს, ჰოფმანის ოცნებები, როგორც ჩანს, ახდება – ის ჯგუფ-მაისტერად იმუშავებს ქალაქ ბამბერგის პატარა თეატრში. პროვინციულ თეატრში მუშაობამ ბევრი ფული არ მოიტანა, მაგრამ ჩვენი გმირი ბედნიერია თავისებურად - მან მიიღო სასურველი ხელოვნება. თეატრში ჰოფმანი არის „რძალიც და მკაველიც“ - კომპოზიტორი, რეჟისორი, დეკორატორი, დირიჟორი, ლიბრეტოს ავტორი... დრეზდენში თეატრის ჯგუფის გასტროლების დროს ის აღმოჩნდება ბრძოლების შუაგულში. უკვე უკან დაბრუნებული ნაპოლეონი და თუნდაც შორიდან ხედავს ყველაზე საძულველ იმპერატორს. უოლტერ სკოტი მოგვიანებით დიდხანს იჩივლებს, რომ ჰოფმანი, როგორც ამბობენ, ყველაზე მნიშვნელოვანი ისტორიული მოვლენების წიაღში ჩავარდა და იმის ნაცვლად, რომ გამოესწორებინა, თავისი უცნაური ზღაპრები დაასხა.

ჰოფმანის თეატრალური ცხოვრება დიდხანს არ გაგრძელებულა. მას შემდეგ, რაც ადამიანებმა, რომლებსაც, მისი თქმით, ხელოვნებაში არაფერი ესმოდათ, თეატრის მართვა დაიწყეს, მუშაობა შეუძლებელი გახდა.
გიპელის მეგობარი ისევ სამაშველოში მოვიდა. მისი უშუალო მონაწილეობით ჰოფმანმა მიიღო სამუშაო ბერლინის სააპელაციო სასამართლოს მრჩევლად. იყო სიცოცხლისთვის სახსრები, მაგრამ მუსიკოსის კარიერა დავიწყებას მიეცა.

E.T.A.Hoffmann-ის დღიურიდან, 1803 წელი:
„ოჰ, ტკივილი, სულ უფრო და უფრო ვხდები სახელმწიფო მრჩეველი! ვინ იფიქრებდა ამაზე სამი წლის წინ! მუზა გარბის, მომავალი საარქივო მტვერში ბნელი და ბნელი ჩანს... სად არის ჩემი ზრახვები, სად არის ჩემი მშვენიერი გეგმები ხელოვნებასთან დაკავშირებით?”


ჰოფმანის ავტოპორტრეტი.

მაგრამ შემდეგ, ჰოფმანისთვის სრულიად მოულოდნელად, იგი იწყებს პოპულარობის მოპოვებას, როგორც მწერალს.
არ შეიძლება ითქვას, რომ ჰოფმანი სრულიად შემთხვევით გახდა მწერალი. როგორც ნებისმიერი მრავალმხრივი ადამიანი, ყრმობიდანვე წერდა ლექსებს და მოთხრობებს, მაგრამ არასოდეს აღიქვამდა მათ თავის მთავარ ცხოვრებისეულ მიზნად.

E.T.A-ს წერილიდან. ჰოფმანი ტ.გ. ჰიპელი, 1804 წლის თებერვალი:
„რაღაც დიდი უნდა მოხდეს - ხელოვნების ზოგიერთი ნამუშევარი გამოვა ქაოსიდან. იქნება ეს წიგნი, ოპერა თუ სურათი - quod diis placebit („რაც ღმერთებს სურთ“). როგორ ფიქრობთ, კიდევ ერთხელ არ უნდა ვკითხო დიდ კანცლერს (ე.ი. ღმერთს - ს.კ.) ხელოვანმა შემქმნა თუ მუსიკოსმა? .. "

თუმცა, პირველი გამოქვეყნებული ნამუშევრები იყო არა ზღაპრები, არამედ კრიტიკული სტატიები მუსიკის შესახებ. ისინი გამოქვეყნდა ლაიფციგის გენერალურ მუსიკალურ გაზეთში, სადაც რედაქტორი იყო ჰოფმანის კარგი მეგობარი იოჰან ფრიდრიხ როჩლიცი.
1809 წელს გაზეთში გამოქვეყნდა ჰოფმანის მოთხრობა „კავალერი გლუკი“. და მიუხედავად იმისა, რომ მან დაიწყო მისი წერა, როგორც ერთგვარი კრიტიკული ესე, შედეგი იყო სრულფასოვანი ლიტერატურული ნაწარმოები, სადაც, მუსიკაზე ფიქრებს შორის, ჩნდება ჰოფმანისთვის დამახასიათებელი იდუმალი ორმაგი შეთქმულება. თანდათანობით, მწერლობა ატყვევებს ჰოფმანს რეალურად. 1813-1414 წლებში, როცა დრეზდენის შემოგარენი ჭურვისაგან კანკალებდა, ჩვენმა გმირმა იმის ნაცვლად, რომ აღეწერა მის გვერდით მომხდარი ისტორია, ენთუზიაზმით დაწერა ზღაპარი „ოქროს ქოთანი“.

ჰოფმანის წერილიდან კუნსისადმი, 1813 წ.
”გასაკვირი არ არის, რომ ჩვენს პირქუშ, უბედურ დროს, როდესაც ადამიანი დღითიდღე ძლივს ცოცხლობს და მაინც უწევს ამით გახარება, წერამ ისე მომხიბლა - მეჩვენება, რომ მანამდე მშვენიერი სამეფო გაიხსნა. მე, რომელიც ჩემისგან იბადება შინაგანი სამყაროდა ხორცს მაშორებს გარე სამყაროსგან.

განსაკუთრებით თვალშისაცემია ჰოფმანის საოცარი შესრულება. საიდუმლო არ არის, რომ მწერალი სხვადასხვა სასადილოებში „ღვინის შესწავლის“ მგზნებარე მოყვარული იყო. სამუშაოს შემდეგ საღამოს თითქმის შეკრებილი ჰოფმანი სახლში ბრუნდებოდა და უძილობისგან გატანჯული წერას იწყებდა. ამბობენ, როცა საშინელმა ფანტაზიებმა კონტროლიდან გასვლა დაიწყო, მან ცოლი გააღვიძა და მისი თანდასწრებით განაგრძო წერა. შესაძლოა, სწორედ აქედან გვხვდება ჰოფმანის ზღაპრებში გადაჭარბებული და ახირებული სიუჟეტური გადახრები.



მეორე დილით, ჰოფმანი უკვე იჯდა სამუშაო ადგილზე და გულმოდგინედ ეწეოდა საძულველ კანონიერ მოვალეობებს. არაჯანსაღი ცხოვრების წესმა, როგორც ჩანს, მწერალი საფლავში მიიყვანა. მას განუვითარდა ზურგის ტვინის დაავადება და ბოლო დღემან მთელი ცხოვრება გაატარა პარალიზებულმა, სამყაროს მხოლოდ ღია ფანჯრიდან ჭვრეტდა. მომაკვდავი ჰოფმანი მხოლოდ 46 წლის იყო.

ეს. ჰოფმანი "კუთხის ფანჯარა":
”-... თავს ვიხსენებ ძველ გიჟურ მხატვარს, რომელიც დღეების განმავლობაში იჯდა ჩარჩოში ჩასმული პრიალა ტილოს წინ და ადიდებდა მდიდრული, ბრწყინვალე სურათის მრავალფეროვან სილამაზეს, რომელიც ახლახან დაასრულა ყველა მასთან მისული. . მე უნდა დავთმო ეს ეფექტური შემოქმედებითი ცხოვრება, რომლის წყაროც ჩემს თავშია, ის, ახალი ფორმებით განსახიერებული, დაკავშირებულია მთელ სამყაროსთან. ჩემი სული ჩემს საკანში უნდა დაიმალოს... ეს სარკმელი ჩემთვის ნუგეშია: აქ სიცოცხლე ისევ გამაჩნდა მთელი თავისი მრავალფეროვნებით და ვგრძნობ, რამდენად ახლოსაა მისი დაუსრულებელი აურზაური. მოდი, ძმაო, გაიხედე ფანჯარაში!

ჰოფმანის ზღაპრების ორმაგი ფსკერი

„შესაძლოა ის იყო პირველი, ვინც დუბლი გამოსახა, ამ სიტუაციის საშინელება ედგარის წინაშეა
მიერ. მან უარყო ჰოფმანის გავლენა მასზე და თქვა, რომ ის არ იყო გერმანული რომანტიკით.
და საკუთარი სულიდან იბადება ის საშინელება, რომელსაც ხედავს... შესაძლოა
შესაძლოა მათ შორის განსხვავება სწორედ იმაში მდგომარეობს, რომ ედგარ ალან პო ფხიზელია და ჰოფმანი მთვრალი.
ჰოფმანი მრავალფერიანია, კალეიდოსკოპიული, ედგარი ორ-სამ ფერში, ერთ ჩარჩოში.
(იუ. ოლეშა)

AT ლიტერატურული სამყაროჰოფმანს ჩვეულებრივ რომანტიკოსებს მიაწერენ. მე ვფიქრობ, რომ თავად ჰოფმანი არ ამტკიცებს ასეთ კლასიფიკაციას, თუმცა კლასიკური რომანტიზმის წარმომადგენლებს შორის ის ბევრ რამეში შავ ცხვარად გამოიყურება. ადრეული რომანტიკოსები, როგორიცაა ტიკი, ნოვალისი, ვაკენროდერი, ძალიან შორს იყვნენ... არა მხოლოდ ხალხისგან... არამედ ზოგადად ცხოვრებისგან. მათ გადაჭრეს კონფლიქტი სულის ამაღლებულ მისწრაფებებსა და ყოფნის ვულგარულ პროზას შორის ამ არსებისგან იზოლირებით, თავიანთი ოცნებებისა და ოცნებების ისეთ მთიან სიმაღლეებზე გაქცევით, რომ ცოტაა თანამედროვე მკითხველი, რომელიც გულწრფელად არ გამოტოვებს " სულის საიდუმლო საიდუმლოებები."


„ადრე განსაკუთრებით კარგად აწყობდა მხიარული, ცოცხალი ისტორიების შედგენას, რომლებსაც კლარა უტყუარი სიამოვნებით უსმენდა; ახლა მისი შემოქმედება გახდა პირქუში, გაუგებარი, უფორმო, და მიუხედავად იმისა, რომ კლარა, რომელიც ზოგავდა მას, ამაზე არ ლაპარაკობდა, ის მაინც ადვილად მიხვდა, რამდენად ცოტა სიამოვნებდა ისინი მას. ... ნათანაელის ნაწერები მართლაც საოცრად მოსაწყენი იყო. მისი გაღიზიანება კლარას ცივი, პროზაული განწყობის გამო ყოველდღიურად იზრდებოდა; კლარამ ასევე ვერ გადალახა თავისი უკმაყოფილება ნათანაელის ბნელი, პირქუში, მოსაწყენი მისტიციზმის გამო და, შესაბამისად, შეუმჩნევლად, მათი გულები უფრო და უფრო იყოფოდა.

ჰოფმანმა მოახერხა რომანტიზმსა და რეალიზმს შორის თხელ ზღვარზე დამდგარიყო (მოგვიანებით ამ ხაზზე კლასიკოსების მთელი სერია ნამდვილ ღრმულს გადააფენს). რა თქმა უნდა, მისთვის უცხო არ იყო რომანტიკოსების მაღალი მისწრაფებები, მათი ფიქრები შემოქმედებით თავისუფლებაზე, ამქვეყნად შემოქმედის მოუსვენრობაზე. მაგრამ ჰოფმანს არ სურდა ჯდომა როგორც თავისი ამრეკლავი „მე“-ს განმარტოებულ საკანში და ისე ყოველდღიური ცხოვრების ნაცრისფერ გალიაში. Მან თქვა: ”მწერლები არ უნდა წავიდნენ პენსიაზე, არამედ, პირიქით, იცხოვრონ ხალხში, დააკვირდნენ ცხოვრებას მისი ყველა გამოვლინებით”.


„და რაც მთავარია, მე მჯერა, რომ, ხელოვნების მსახურების გარდა, საჯარო სამსახურის გაგზავნის აუცილებლობის წყალობით, უფრო ფართო ხედვა შევიძინე საგნებზე და დიდწილად თავიდან ავიცილე ეგოიზმი, რის გამოც პროფესიონალი მხატვრები, ასე ვთქვათ, ისინი ასე უჭმელად არიან.”

თავის ზღაპრებში ჰოფმანი ყველაზე ცნობად რეალობას დაუპირისპირდა ყველაზე წარმოუდგენელ ფანტაზიას. შედეგად, ზღაპარი გახდა ცხოვრება, ხოლო ცხოვრება გახდა ზღაპარი. ჰოფმანის სამყარო არის ფერადი კარნავალი, სადაც ნიღაბი იმალება ნიღბის მიღმა, სადაც ვაშლის გამყიდველი შეიძლება აღმოჩნდეს ჯადოქარი, არქივისტი ლინდგორსტი - ძლიერი სალამანდრი, ატლანტიდის მმართველი ("ოქროს ქოთანი"), კანონიერება კეთილშობილ ქალწულთა ობოლთა სახლი - ფერია ("პატარა ცახესი..."), პერეგრინუს ტიკი მეფე სეკაკისის როლში და მისი მეგობარი პეპუშ - ეკალი ჩეჰერიტი ("რწყილების მბრძანებელი"). თითქმის ყველა პერსონაჟს აქვს ორმაგი ფსკერი, ისინი არსებობენ, როგორც იყო, ერთდროულად ორ სამყაროში. ავტორმა პირადად იცოდა ასეთი არსებობის შესაძლებლობა ...


პეგრინის შეხვედრა ოსტატ ფლეასთან. ბრინჯი. ნატალია შალინა.

ჰოფმანის მასკარადზე ზოგჯერ შეუძლებელია იმის გაგება, თუ სად მთავრდება თამაში და იწყება ცხოვრება. უცნობს, რომელიც შეხვდა, შეუძლია გამოვიდეს ძველ კამიზოლში და თქვას: „მე ვარ ჯენტლმენი გლიჩი“ და მკითხველს თავი დაანებოს: ვინ არის ეს გიჟი, რომელიც ასრულებს დიდი კომპოზიტორის როლს, თუ თავად კომპოზიტორი, რომელიც მოვიდა. წარსულიდან. დიახ, და ანსელმის ხილვა ოქროს გველების ბუჩქებში შეიძლება მივაწეროთ მის მიერ მოხმარებულ „სასარგებლო თამბაქოს“ (სავარაუდოდ, ოპიუმს, რომელიც იმ დროს ძალიან გავრცელებული იყო).

რაც არ უნდა უცნაური ჩანდეს ჰოფმანის ზღაპრები, ისინი განუყოფლად არის დაკავშირებული ჩვენს გარშემო არსებულ რეალობასთან. აქ არის პატარა ცახესი - ბოროტი და მანკიერი ფრიკი. მაგრამ ის მხოლოდ აღფრთოვანებას იწვევს გარშემო მყოფთა შორის, რადგან მას აქვს შესანიშნავი საჩუქარი, ”რომლის წყალობით, ყველაფერი მშვენიერი, რასაც ვინმე ფიქრობს, ამბობს ან აკეთებს მისი თანდასწრებით, მას მიეწერება და ის, მშვენიერების საზოგადოებაში, გონივრული და ინტელექტუალური ადამიანები აღიარებულნი იქნებიან როგორც ლამაზები, გონივრული და ინტელექტულები. მართლა ასეთი ზღაპარია? და მართლა ასეთი სასწაულია, რომ ხალხის აზრები, რომლებსაც პერეგინუსი ჯადოსნური შუშის დახმარებით კითხულობს, მათი სიტყვებისგან განსხვავდება.

E.T.A. Hoffmann "რწყილების მბრძანებელი":
„მხოლოდ ერთი რამის თქმა შეიძლება, რომ ბევრი გამონათქვამი მათთან დაკავშირებული აზრებით სტერეოტიპული გახდა. ასე, მაგალითად, ფრაზა: „ნუ მეუბნები უარს შენს რჩევაზე“ შეესაბამებოდა აზრს: „ის საკმარისად სულელია, ფიქრობს, რომ მე ნამდვილად მჭირდება მისი რჩევა იმ საკითხში, რომელიც უკვე გადავწყვიტე, მაგრამ ეს მაამებს მას!“; "მე მთლიანად შენზე ვარ დამოკიდებული!" - "დიდი ხანია ვიცი, რომ ნაძირალა ხარ" და ა.შ. და ბოლოს, ისიც უნდა აღინიშნოს, რომ ბევრმა მისი მიკროსკოპული დაკვირვების დროს პერეგინუსი საკმაო სირთულეებში ჩააგდო. ესენი იყვნენ, მაგალითად, ახალგაზრდები, რომლებიც ყველაფრისგან მიდიოდნენ უდიდეს ენთუზიაზმამდე და ადიდებულნი იყვნენ ყველაზე ბრწყინვალე მჭევრმეტყველების მღვრიე ნაკადით. მათ შორის ყველაზე ლამაზად და ჭკვიანურად გამოთქვამდნენ ყველაზე ახალგაზრდა პოეტები, ფანტაზიითა და გენიალურობით აღსავსე და ძირითადად ქალბატონების თაყვანისმცემლები. მათთან იმავე რიგში იდგნენ მწერლები ქალები, რომლებიც, როგორც ამბობენ, პასუხისმგებელნი იყვნენ, თითქოს სახლში, ყოფიერების ყველაზე ღრმა სიღრმეში, ყველა დახვეწილში. ფილოსოფიური პრობლემებიდა სოციალური ცხოვრების ურთიერთობები... მასაც დაარტყა ის, რაც მას ამ ადამიანების ტვინში გამოეცხადა. მან ასევე დაინახა მათში ძარღვების და ნერვების უცნაური გადაჯაჭვულობა, მაგრამ მაშინვე შენიშნა, რომ ხელოვნების, მეცნიერების და ზოგადად ცხოვრების უმაღლესი საკითხების შესახებ მათი ყველაზე მჭევრმეტყველი ყვირილის დროს, ეს ნერვული ძაფები არა მხოლოდ არ შეაღწია სიღრმეებში. ტვინი, მაგრამ, პირიქით, განვითარდა საპირისპირო მიმართულებით, ასე რომ არ შეიძლება არსებობდეს მათი აზრების მკაფიო ამოცნობის საკითხი.

რაც შეეხება ყბადაღებულ გადაუჭრელ კონფლიქტს სულსა და მატერიას შორის, ჰოფმანი მას ყველაზე ხშირად უმკლავდება, ისევე როგორც ადამიანების უმეტესობა, ირონიის დახმარებით. მწერალმა თქვა, რომ „ყველაზე დიდი ტრაგედია განსაკუთრებული ხუმრობით უნდა გამოჩნდეს“.


"-" დიახ, - თქვა მრჩეველმა ბენზონმა, - ეს არის ეს იუმორი, ეს გარყვნილი და კაპრიზული ფანტაზიის სამყაროში დაბადებული, ეს იუმორი, რომლის შესახებაც თქვენ, სასტიკმა კაცებმა, თქვენ თვითონ არ იცით ვინ უნდა გააკეთოთ. გადასცეთ მას, როგორც - იყოს შესაძლოა გავლენიანი და კეთილშობილი ადამიანისთვის, ყველანაირი სათნოებით აღსავსე; ასე რომ, სწორედ ეს იუმორი ნებაყოფლობით ცდილობთ დაგვაცუროთ, როგორც რაღაც დიდებულად, ლამაზად, სწორედ იმ მომენტში, როცა ყველაფერი, რაც ჩვენთვის ძვირფასია და ძვირფასია, ცდილობთ გაანადგუროთ მძაფრი დაცინვით!

გერმანელმა რომანტიკოსმა ჩამისომ ჰოფმანსაც კი უწოდა "ჩვენი უდავო პირველი იუმორისტი". ირონია უცნაურად განუყოფელი იყო მწერლის შემოქმედების რომანტიული თავისებურებებისაგან. მე ყოველთვის მიკვირდა, თუ როგორი წმინდა რომანტიული ტექსტები, რომლებიც ჰოფმანის მიერ აშკარად გულიდან იყო დაწერილი, მაშინვე ექვემდებარებოდა დაცინვას ქვემოთ მოცემულ პუნქტში - უფრო ხშირად, თუმცა, ბოროტების გარეშე. მისი რომანტიკული გმირები ირგვლივ ახლა მეოცნებე დამარცხებულები არიან, როგორც სტუდენტი ანსელმი, ახლა ექსცენტრიკოსები, პერეგინუსის მსგავსად, ხის ცხენზე ამხედრებული, ახლა ღრმა მელანქოლიკები, ბალთაზარივით იტანჯებიან სიყვარულისგან ყველანაირ კორომებსა და ბუჩქებში. ამავე სახელწოდების ზღაპრიდან ოქროს ქოთანიც კი პირველად იქნა ჩაფიქრებული, როგორც ... ცნობილი ტუალეტის ნივთი.

E.T.A-ს წერილიდან. ჰოფმანი ტ.გ. ჰიპელი:
„ვიფიქრე დამეწერა ზღაპარი იმის შესახებ, თუ როგორ უყვარდება ერთ სტუდენტს სასტიკი არქივისტის უღლის ქვეშ ტანჯული მწვანე გველი. და მზითვად იღებს ოქროს ქოთანს, პირველად შარდავს, რომელშიც მაიმუნად იქცევა.

ეს. ჰოფმანი "რწყილების მბრძანებელი":

„ძველი, ტრადიციული ჩვეულების მიხედვით, მოთხრობის გმირი ძლიერი ემოციური მღელვარების შემთხვევაში უნდა გაიქცეს ტყეში, ან სულაც განმარტოებულ კორომში. გარდა ამისა, რომანტიკული ისტორიის არცერთ კორომში არ უნდა აკლდეს შრიალი ფოთლები, ან საღამოს ნივრის კვნესა და ჩურჩული, ან ნაკადულის გუგუნი და ა.შ. და ამიტომ, ცხადია, პერეგრინუ იპოვა ეს ყველაფერი თავის თავშესაფარში ... "

„... სავსებით ბუნებრივია, რომ მისტერ პერეგრიუს ტიზმა, დასაძინებლად წასვლის ნაცვლად, ღია ფანჯრიდან გადაიხარა და, როგორც შეყვარებულებს შეეფერება, დაიწყო მთვარის ყურება, საყვარელი ადამიანის ფიქრებით გატაცება. მაგრამ მიუხედავად იმისა, რომ ამან შეურაცხყოფა მიაყენა ბატონ პერეგრინუს თესუსს სიმპატიური მკითხველის, განსაკუთრებით კი სიმპატიური მკითხველის აზრით, სამართლიანობა მოითხოვს იმის თქმას, რომ ბ-ნი პერეგრინუსმა, მიუხედავად მისი ნეტარი მდგომარეობისა, ორჯერ ისე კარგად იღიმოდა. რომ ვიღაც ცბიერმა მოხელემ, რომელიც მის ფანჯრის ქვეშ გადიოდა, აკანკალებულმა, ხმამაღლა შესძახა: „აი, შენ იქ ხარ, თეთრი ქუდი! არ გადამეყლაპო!" ეს იყო საკმარისი მიზეზი, რომ მისტერ პერეგრინუს ტიზმა, გაღიზიანებულმა, ფანჯარა ისე ძლიერად დაარტყა, რომ მინები აკოცა. იმასაც კი ამბობენ, რომ ამ მოქმედების დროს მან საკმაოდ ხმამაღლა წამოიძახა: "უხეში!" მაგრამ ამის სანდოობა არანაირად არ შეიძლება დადასტურდეს, რადგან ასეთი ძახილი, როგორც ჩანს, სრულიად ეწინააღმდეგება როგორც პერეგრინუსის მშვიდ განწყობას, ასევე იმ გონების მდგომარეობას, რომელშიც ის იმ ღამეს იმყოფებოდა.

ეს. ჰოფმანი "პატარა ცახები":
”... მხოლოდ ახლა იგრძნო, როგორ უთქმელად უყვარს მშვენიერი კანდიდა და ამავდროულად, რა უცნაურად იღებს ყველაზე სუფთა, ყველაზე ინტიმური სიყვარული გარე ცხოვრებაში რაღაც კლოუნურ სახეს, რაც ბუნებაში თანდაყოლილ ღრმა ირონიას უნდა მივაწეროთ. თავად ადამიანის ყველა მოქმედებაში“.


თუ დადებითი პერსონაჟებიჰოფმანი გვაღიმებს, მერე რა ნეგატიურებზე, რომლებზეც ავტორი უბრალოდ სარკაზმით ასხამს. რა ღირს „მწვანე ლაქებიანი ვეფხვის ორდენი ოცი ღილაკით“ ან მოშ ტერპინის ძახილი: „ბავშვებო, რაც გინდათ, გააკეთეთ! დაქორწინდით, გიყვარდეთ ერთმანეთი, ერთად იშიმშილეთ, რადგან კანდიდას მზითვს ერთ გროშიც არ მივცემ!”. და არც ზემოთ ნახსენები კამერული ქოთანი - ავტორმა მასში დაახრჩო საზიზღარი პატარა წახე.

ეს. ჰოფმანი "პატარა ცახები...":
„ჩემო მოწყალე ბატონო! თუ ფენომენის მხოლოდ ხილული ზედაპირით უნდა დავკმაყოფილდე, მაშინ შემიძლია ვთქვა, რომ მინისტრი გარდაიცვალა სუნთქვის სრული უკმარისობით და ეს სუნთქვის უკმარისობა გამოწვეულია სუნთქვის შეუძლებლობით, რაც, თავის მხრივ, გამოწვეულია. ელემენტები, იუმორი, ის სითხე, რომელშიც მინისტრი ჩავარდა. შემიძლია ვთქვა, რომ მინისტრი იუმორისტული სიკვდილით გარდაიცვალა“.



ბრინჯი. ს.ალიმოვი „პატარა წახესს“.

ისიც არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ჰოფმანის დროს რომანტიკული ილეთები უკვე ჩვეულებრივი მოვლენა იყო, გამოსახულებები გახდა დაცლილი, ბანალური და ვულგარული, ისინი მიიღეს ფილისტიმელებმა და მედიდურობამ. მათ ყველაზე კაუსურად დასცინოდნენ კატის მურის გამოსახულებაში, რომელიც აღწერს პროზაული კატის ყოველდღიურ ცხოვრებას ისეთი ნარცისული ამაღლებული ენით, რომ შეუძლებელია არ იცინო. სხვათა შორის, წიგნის იდეა გაჩნდა, როდესაც ჰოფმანმა შენიშნა, რომ მის კატას უყვარდა უჯრაში ძილი, სადაც ფურცლები ინახებოდა. "იქნებ ეს ჭკვიანი კატა, სანამ არავინ ხედავს, თავად წერს ნამუშევრებს?" მწერალმა გაიღიმა.



ილუსტრაცია "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები". 1840 წ

ეს. ჰოფმანი "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები":
”რა არის მარანი, რა არის ტყის ფარდა - მე მკაცრად ვამბობ სხვენის სასარგებლოდ! - კლიმატი, სამშობლო, ადათები, ადათ-წესები - რა წარუშლელია მათი გავლენა; დიახ, განა მათ არ აქვთ გადამწყვეტი გავლენა ნამდვილი კოსმოპოლიტის, მსოფლიოს ჭეშმარიტი მოქალაქის შინაგან და გარე ფორმირებაზე! საიდან მოდის ჩემთან ამაღლებულის ეს გასაოცარი გრძნობა, ამაღლებულის ეს დაუძლეველი ლტოლვა! საიდან მოდის ეს საოცარი, საოცარი, იშვიათი ოსტატობა ცოცვაში, ეს შესაშური უნარი, რომელიც გამომჟღავნდა ყველაზე სარისკო, ყველაზე გაბედულ და გენიალურ ნახტომებში? - აჰ! ტკბილი მონატრება მავსებს მკერდს! მამის სხვენის ლტოლვა, აუხსნელი მიწიერი გრძნობა ძლიერად მატულობს ჩემში! ამ ცრემლებს გიძღვნი, ჩემო მშვენიერო სამშობლოვ, - შენდა ამ გულსატკენი, ვნებიანი მეოხები! თქვენს პატივსაცემად ვაკეთებ ამ ნახტომებს, ამ ხტუნვებს და პირუეტებს, სათნოებითა და პატრიოტული სულისკვეთებით სავსე!...“

მაგრამ ჰოფმანმა რომანტიკული ეგოიზმის ყველაზე ბნელი შედეგები ასახა ზღაპარში "ქვიშის კაცი". იგი დაიწერა იმავე წელს, როდესაც მერი შელის ცნობილი ფრანკენშტეინი. თუ ინგლისელი პოეტის მეუღლემ გამოსახა ხელოვნური მამრობითი მონსტრი, მაშინ ჰოფმანში მის ადგილს მექანიკური თოჯინა ოლიმპია იკავებს. უეჭველი რომანტიული გმირიმეხსიერების გარეშე შეუყვარდება. მაინც იქნებოდა! - ლამაზია, აღნაგობის, მორჩილი და ჩუმი. ოლიმპიას შეუძლია საათობით მოუსმინოს თავისი თაყვანისმცემლის გრძნობების გადმოდინებას (ოჰ, დიახ! - მას ასე ესმის მისი და არა როგორც ყოფილი - ცოცხალი - საყვარელი).


ბრინჯი. მარიო ლაბოჩეტა.

ეს. ჰოფმანი "Sandman":
დღითიდღე მრავლდებოდა ლექსები, ფანტაზიები, ხილვები, რომანები, მოთხრობები და ეს ყველაფერი, შერეული ყოველგვარი ქაოტური სონეტებით, სტროფებითა და კანზონებით, დაუღალავად კითხულობდა ოლიმპიას საათობით. მაგრამ მეორე მხრივ, მას არასოდეს ჰყოლია ასეთი გულმოდგინე მსმენელი. არც ქსოვდა და არც ქარგავდა, არც ფანჯრიდან იყურებოდა, არც ჩიტებს აჭმევდა, არც ძაღლს ეთამაშებოდა, არც საყვარელ კატას ეთამაშებოდა, არც ქაღალდის ნაჭერს ეთამაშებოდა. ან სხვა რამე, ჩუმი ყალბი ხველებით არ უცდია ყვირილის დამალვა - ერთი სიტყვით მთელი საათობით, ადგილიდან მოშორების გარეშე, უმოძრაოდ უყურებდა საყვარელს თვალებში, უმოძრაო მზერა არ მოუშორებია. მისგან და ეს მზერა უფრო და უფრო ცეცხლოვანი, უფრო და უფრო ცოცხალი ხდებოდა. მხოლოდ მაშინ, როცა ნათანაელი საბოლოოდ ადგა ადგილიდან და აკოცა ხელზე და ხან ტუჩებზე, შვებით ამოისუნთქა: ნაჯახი! - და დაამატა: - ღამე მშვიდობისა, ჩემო კარგო!
- ო, ლამაზო, გამოუთქმელ სულო! - წამოიძახა ნათანაელმა, დაბრუნდი შენს ოთახში, - მხოლოდ შენ, მარტო შენ გესმის ჩემი ღრმად!

ახსნა იმისა, თუ რატომ შეუყვარდა ნათანაელს ოლიმპია (მან თვალები მოიპარა) ასევე ღრმად სიმბოლურია. გასაგებია, რომ მას არ უყვარს თოჯინა, არამედ მხოლოდ მისი შორსმჭვრეტელი წარმოდგენა მასზე, მისი ოცნება. და ხანგრძლივი ნარცისიზმი და დახურული ყოფნა ოცნებებისა და ხილვების სამყაროში ადამიანს ბრმას და ყრუდ ხდის გარემომცველ რეალობას. ხილვები გადის კონტროლიდან, იწვევს სიგიჟეს და საბოლოოდ ანადგურებს გმირს. Sandman არის ერთ-ერთი იშვიათი ზღაპრებიჰოფმანი სევდიანი, უიმედო დასასრულით და ნათანაელის იმიჯი, ალბათ, ყველაზე კაუსური საყვედურია გააფთრებული რომანტიზმისთვის.


ბრინჯი. ა.კოსტინა.

ჰოფმანი არ მალავს თავის ზიზღს მეორე უკიდურესობის მიმართ - მცდელობა, ჩართოს სამყაროს მთელი მრავალფეროვნება და სულის თავისუფლება ხისტ ერთფეროვან სქემებში. ცხოვრების, როგორც მყარად განსაზღვრული მექანიკური სისტემის იდეა, სადაც ყველაფერი შეიძლება დალაგდეს, ღრმად ამაზრზენია მწერლისთვის. „მაკნატუნაში“ ბავშვები მაშინვე კარგავენ ინტერესს მექანიკური საკეტის მიმართ, როდესაც იგებენ, რომ მასში არსებული ფიგურები მხოლოდ გარკვეული გზით მოძრაობენ და სხვა არაფერი. აქედან მომდინარეობს მეცნიერების უსიამოვნო გამოსახულებები (როგორიცაა მოშ ტეპინი ან ლეუვენჰუკი), რომლებიც ფიქრობენ, რომ ისინი ბუნების ოსტატები არიან და უხეში, უგრძნობი ხელებით შეიჭრებიან ყოფიერების ღრმა ქსოვილში.
ჰოფმანს ასევე სძულს ფილისტიმელი ფილისტიმელები, რომლებიც თვლიან, რომ ისინი თავისუფლები არიან, ხოლო ისინი თავად არიან დაპატიმრებულნი თავიანთი შეზღუდული პატარა სამყაროს ვიწრო ნაპირებში და მცირე თვითკმაყოფილებით.

ეს. ჰოფმანი "ოქროს ქოთანი":
- ცელქი ხართ, მისტერ სტუდიოუს, - შეეწინააღმდეგა ერთ-ერთმა სტუდენტმა. - ჩვენ არასდროს ვგრძნობდით თავს უკეთესად, ვიდრე ახლა, რადგან ჩვენთვის კარგია ის სანელებლები, რომლებსაც გიჟი არქივისტისგან ვიღებთ ყველანაირი უაზრო ასლისთვის; ჩვენ აღარ გვჭირდება იტალიური გუნდების სწავლა; ჩვენ ახლა ყოველდღე დავდივართ ჯოზეფში ან სხვა ტავერნებში, ვტკბებით ძლიერი ლუდით, ვუყურებთ გოგოებს, ვმღერით, როგორც ნამდვილი სტუდენტები, "Gaudeamus igitur..." - და თვითკმაყოფილება.
- მაგრამ, ძვირფასო ბატონებო, - თქვა სტუდენტმა ანსელმმა, - ვერ ამჩნევთ, რომ ყველა თქვენგანი, და თითოეული განსაკუთრებით, შუშის ქილებში ზიხართ და ვერ მოძრაობთ და მოძრაობთ, მით უმეტეს, სიარული?
შემდეგ სტუდენტებმა და მწიგნობარებმა ხმამაღალი სიცილი აუწიეს და შეჰყვირეს: „მოსწავლე გაგიჟდა: წარმოიდგინა, რომ შუშის ქილაში ზის, მაგრამ ელბის ხიდზე დგას და წყალს უყურებს. მოდით, გავაგრძელოთ!"


ბრინჯი. ნიკი გოლტსი.

მკითხველებმა შეიძლება შეამჩნიონ, რომ ჰოფმანის წიგნებში ბევრია ოკულტური და ალქიმიური სიმბოლიზმი. აქ უცნაური არაფერია, რადგან იმ დროს მოდაში იყო ასეთი ეზოთერიზმი და მისი ტერმინოლოგია საკმაოდ ნაცნობი იყო. მაგრამ ჰოფმანი არ აღიარებდა რაიმე საიდუმლო სწავლებას. მისთვის ყველა ეს სიმბოლო ივსება არა ფილოსოფიური, არამედ მხატვრული მნიშვნელობით. და ატლანტიდა ოქროს ქოთანში არ არის უფრო სერიოზული, ვიდრე ჯინისტანი ცახის ბავშვისგან ან ჯანჯაფილის ქალაქი მაკნატუნადან.

მაკნატუნა - წიგნი, თეატრალური და მულტფილმი

”... საათი უფრო და უფრო ხმამაღლა ახველებდა და მარი აშკარად გაიგონა:
- ტიკი და ტიკი, ტიკი და ტიკი! ნუ ღრიალებ ასე ხმამაღლა! ყველაფერს ისმენს მეფე
თაგვი. ხრიკი და სატვირთო, ბუმ ბუმი! აბა, საათი, ძველი გალობა! ხრიკი და
სატვირთო მანქანა, ბუმ ბუმი! აბა, დაარტყი, დაარტყი, დაუძახე: მეფის დრო მოდის!
(E.T.A. Hoffmann "მაკნატუნა და თაგვის მეფე")

ჰოფმანის „სავიზიტო ბარათად“ ფართო საზოგადოებისთვის, როგორც ჩანს, ზუსტად „მაკნატუნა და თაგვის მეფე“ დარჩება. რა არის განსაკუთრებული ამ ზღაპარში? ჯერ ერთი, შობაა, მეორეც, ძალიან კაშკაშაა და, მესამე, ყველაზე ბავშვურია ჰოფმანის ზღაპრებს შორის.



ბრინჯი. ლიბიკო მარაჯა.

ბავშვები ასევე არიან მაკნატუნას მთავარი გმირები. ითვლება, რომ ეს ზღაპარი დაიბადა მწერლის მეგობრის Yu.E.G-ის შვილებთან ურთიერთობის დროს. ჰიტციგი - მარი და ფრიც. დროსელმეიერის მსგავსად, ჰოფმანმა საშობაოდ მათთვის სათამაშოების მრავალფეროვნება დაამზადა. არ ვიცი, მან ბავშვებს მაკნატუნა აჩუქა, მაგრამ იმ დროს ასეთი სათამაშოები ნამდვილად არსებობდა.

პირდაპირი თარგმანით, გერმანული სიტყვა Nubknacker ნიშნავს "თხილის კრეკერს". ზღაპრის პირველ რუსულ თარგმანებში ეს კიდევ უფრო სასაცილოდ ჟღერს - "თხილის მღრღნელი და თაგვების მეფე" ან კიდევ უფრო უარესი - "მაკნატუნაების ისტორია", თუმცა აშკარაა, რომ ჰოფმანი აშკარად არ აღწერს რაიმე მაშებს. მაკნატუნა იმ დროს პოპულარული მექანიკური თოჯინა იყო - ჯარისკაცი დიდი პირით, დახვეული წვერით და ზურგზე გოჭით. პირში თხილი ჩასვეს, გოჭის თხილი აკოცა, ყბები დაიხურა - ბზარი! - და კაკალი გაყოფილია. მაკნატუნას მსგავს თოჯინებს მე-17 და მე-18 საუკუნეებში ამზადებდნენ გერმანულ ტურინგიაში და შემდეგ ნიურნბერგში მიიტანეს გასაყიდად.

თაგვი, უფრო სწორად, ბუნებაშიც გვხვდება. ასე ჰქვია მღრღნელებს, რომლებიც სიმძიმის პირობებში ხანგრძლივი ყოფნის შემდეგ კუდებთან ერთად იზრდებიან. რა თქმა უნდა, ბუნებაში ისინი უფრო ინვალიდებს ჰგვანან, ვიდრე მეფეებს...


„მაკნატუნაში“ ძნელი არ არის ჰოფმანის შემოქმედების მრავალი დამახასიათებელი ნიშნის პოვნა. შეგიძლიათ დაიჯეროთ მშვენიერი მოვლენების, რომლებიც ხდება ზღაპარში, ან მარტივად მიაწეროთ ისინი ფანტაზიას გოგონას, რომელმაც ძალიან ბევრი ითამაშა, რასაც, ზოგადად, ზღაპრის ყველა ზრდასრული პერსონაჟი აკეთებს.


”მარი გაიქცა მეორე ოთახში, სწრაფად ამოიღო თაგვის მეფის შვიდი გვირგვინი კუბოდან და მისცა დედას შემდეგი სიტყვებით:
„აი, დედა, შეხედე: აი თაგვის მეფის შვიდი გვირგვინი, რომელიც წუხელ ახალგაზრდა ბატონმა დროსელმაიერმა მაჩუქა გამარჯვების ნიშნად!
... სასამართლოს უფროსმა მრჩეველმა, როგორც კი დაინახა, ჩაიცინა და წამოიძახა:
სულელური იდეები, სულელური იდეები! რატომ, ეს ის გვირგვინებია, რომელიც მე ერთხელ საათების ჯაჭვზე მეცვა, შემდეგ კი მარიჰენს დაბადების დღეზე ვაჩუქე, როცა ის ორი წლის იყო! Დაგავიწყდა?
...როცა მარი დარწმუნდა, რომ მშობლების სახეები ისევ მოსიყვარულე გახდა, ნათლიას მიუახლოვდა და წამოიძახა:
-ნათლია, შენ ყველაფერი იცი! მითხარი, რომ ჩემი მაკნატუნა შენი ძმისშვილია, ნიურნბერგის ახალგაზრდა ჰერ დროსელმეიერი, და რომ მან მაჩუქა ეს პაწაწინა გვირგვინები.
ნათლიამ წარბები შეჭმუხნა და ამოიოხრა:
- სულელური გამოგონებები!

მხოლოდ გმირების ნათლია - ცალთვალა დროსელმეიერი - არ არის უბრალო ზრდასრული ადამიანი. ის არის ფიგურა ამავე დროს საყვარელი, იდუმალი და საშიში. დროსელმეიერს, ისევე როგორც ჰოფმანის ბევრ გმირს, აქვს ორი სახე. ჩვენს სამყაროში ეს არის სასამართლოს უფროსი მრჩეველი, სათამაშოების სერიოზული და ცოტა წუწუნის ოსტატი. ზღაპრულ სივრცეში – აქტიურია მსახიობი, ერთგვარი დემიურგი და ამ ფანტასტიკური ისტორიის დირიჟორი.



ისინი წერენ, რომ ჩვენს მიერ უკვე ნახსენები გიპელის ბიძა მსახურობდა დროსელმეიერის პროტოტიპად, რომელიც მუშაობდა კოენიგსბერგის ბურგომატერად და თავისუფალ დროს წერდა კაუსტიკური ფელეტონებს ადგილობრივი თავადაზნაურობის შესახებ ფსევდონიმით. როდესაც "ორმაგი" საიდუმლო გაირკვა, ბიძა ბუნებრივად ჩამოაცილეს ბურგომისტრის პოსტიდან.


იულიუს ედუარდ ჰიციგი.

ვინც მაკნატუნა მხოლოდ მულტფილმებიდან იცის და თეატრალური წარმოდგენები, ალბათ, გაოცდებიან, თუ ვიტყვი, რომ ორიგინალურ ვერსიაში ეს ძალიან სასაცილო და ირონიული ზღაპარია. მხოლოდ ბავშვს შეუძლია აღიქვას მაკნატუნას ბრძოლა თაგვის ჯართან, როგორც დრამატულ მოქმედებად. სინამდვილეში, ეს უფრო თოჯინების ბუფონიას ჰგავს, სადაც თაგვებს ესვრიან დრაჟეებითა და ჯანჯაფილით და საპასუხოდ მტერს აყრიან სრულიად ცალსახა წარმოშობის „სუნიანი ბირთვებით“.

ეს. ჰოფმანი "მაკნატუნა და თაგვის მეფე"
„- სიცოცხლის პრაიმში მოვკვდე, მოვკვდე, ასეთი ლამაზი თოჯინა! იყვირა კლერჩენმა.
- არც ისე კარგად ვარ შენახული, აქ მოვკვდე, ოთხ კედელში! ტრუდჰენი ატირდა.
მერე ერთმანეთის მკლავებში ჩაცვივდნენ და ისე ხმამაღლა იღრიალა, რომ ბრძოლის გააფთრებული ღრიალიც კი ვერ დაახრჩობდა მათ...
... ბრძოლის სიცხეში თაგვის კავალერიის რაზმები ჩუმად გადმოვიდნენ უჯრის ქვემოდან და ამაზრზენი წივილით გააფთრებული შეუტიეს მაკნატუნას არმიის მარცხენა ფლანგს; მაგრამ რა წინააღმდეგობა შეხვდნენ! ნელ-ნელა, რამდენადაც უსწორმასწორო რელიეფი საშუალებას აძლევდა, რადგან საჭირო იყო კაბინეტის კიდეზე გადალახვა, ლეკვების სხეული მოულოდნელობებით, ორი ჩინეთის იმპერატორის ხელმძღვანელობით გამოვიდა და მოედანზე ჩამოყალიბდა. ეს მამაცი, ძალიან ფერადი და ელეგანტური პოლკები, რომლებიც შედგებოდა მებოსტნეებისგან, ტიროელებისგან, ტუნგუსებისგან, პარიკმახერებისგან, არლეკინებისგან, კუპიდებისგან, ლომებისგან, ვეფხვებისგან, მაიმუნებისგან და მაიმუნებისგან, იბრძოდნენ სიმშვიდით, გამბედაობით და გამძლეობით. სპარტელების ღირსი სიმამაცით, ეს რჩეული ბატალიონი გამარჯვებას წაართმევდა მტრის ხელიდან, თუ რომელიმე მამაცი მტრის კაპიტანი გიჟური სიმამაცით არ გაეტეხა ერთ-ერთ ჩინელ იმპერატორს და არ მოეკვეთა მას თავი, არ გაანადგურა ორი ტუნგუსი და მაიმუნი დაცემისას.



და თაგვებთან მტრობის მიზეზი უფრო კომიკურია, ვიდრე ტრაგიკული. ფაქტობრივად, გაჩნდა ... ცხიმის გამო, რომელსაც ულვაშებიანი ჯარი ჭამდა, როცა დედოფალი (დიახ, დედოფალი) ღვიძლ კობას ამზადებდა.

E.T.A. Hoffmann "მაკნატუნა":
„უკვე, როცა ღვიძლ ძეხვს მიირთმევდნენ, სტუმრებმა შეამჩნიეს, როგორ უფრო და უფრო ფერმკრთალდებოდა მეფე, როგორ ახედა ცას. მშვიდი კვნესა გაურბოდა მკერდს; დიდი სევდა თითქოს დაეუფლა მის სულს. მაგრამ როცა შავი პუდინგი მიართვეს, ხმამაღალი ტირილითა და კვნესით მიეყრდნო სავარძელს და სახეზე ორივე ხელი აიფარა. ... ძლივს გასაგონად ჩაიჩურჩულა: - ძალიან ცოტა მსუქანი!



ბრინჯი. ლ.გლადნევა კინოზოლზე "მაკნატუნა" 1969 წელს.

გაბრაზებული მეფე თაგვებს ომს უცხადებს და თაგვებს უსვამს. შემდეგ თაგვის დედოფალი თავის ქალიშვილს, პრინცესა პირლიპატს, მახინჯ არსებად აქცევს. სამაშველოში მოდის დროსელმეიერის ახალგაზრდა ძმისშვილი, რომელიც ცნობადად ღრღნის ჯადოსნურ თხილს კრაკატუკს და უბრუნებს მის სილამაზეს პრინცესას. მაგრამ მას არ შეუძლია დაასრულოს ჯადოსნური რიტუალი და, დადგენილი შვიდი ნაბიჯის უკან დახევის შემდეგ, ის შემთხვევით დააბიჯებს თაგვის დედოფალს და წაბორძიკდება. შედეგად, დროსელმეიერი უმცროსი იქცევა მახინჯ მაკნატუნაში, პრინცესა კარგავს მის მიმართ ინტერესს და მომაკვდავი მიშილდა ნამდვილ ვენდეტას უცხადებს მაკნატუნას. მისმა შვიდთავიანმა მემკვიდრემ დედის შური უნდა იძიოს. თუ ამ ყველაფერს ცივი, სერიოზული მზერით შეხედავთ, ხედავთ, რომ თაგვების ქმედება სრულიად გამართლებულია, მაკნატუნა კი უბრალოდ გარემოებების უბედური მსხვერპლია.

ჰოფმანი, ერნსტ თეოდორ ამადეუსი (ვილჰელმი), ერთ-ერთი ყველაზე ორიგინალური და ფანტასტიკური გერმანელი მწერალი, დაიბადა 1774 წლის 24 იანვარს კონიგსბერგში, გარდაიცვალა 1822 წლის 24 ივლისს ბერლინში.

განათლებით ადვოკატმა აირჩია მოსამართლის პროფესია, 1800 წელს გახდა ბერლინის პალატის შემფასებელი, მაგრამ მალე, რამდენიმე შეურაცხმყოფელი კარიკატურისთვის, გადაიყვანეს ვარშავაში სამსახურში, ხოლო ფრანგების შემოსევით 1806 წ. მან საბოლოოდ დაკარგა თანამდებობა. გამორჩეული მუსიკალური ნიჭის მქონე, ის ცხოვრობდა მუსიკის გაკვეთილებით, სტატიებით მუსიკალური ჟურნალები, იყო ოპერის დირიჟორი ბამბერგში (1808), დრეზდენსა და ლაიფციგში (1813-15). 1816 წელს ჰოფმანმა კვლავ მიიღო თანამდებობა, როგორც სამეფო პალატის წევრი ბერლინში, სადაც გარდაიცვალა ზურგის ტვინის მძიმე ტანჯვის შემდეგ.

ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი. ავტოპორტრეტი

ახალგაზრდობიდანვე გატაცებული იყო მუსიკით. პოზნანში დადგა გოეთეს ოპერეტა ხუმრობა, ეშმაკობა და შურისძიება; ვარშავაში – ბრენტანოს „მხიარული მუსიკოსები“ და მით უმეტეს, ოპერები: „მილანის კანონი“ და „სიყვარული და ეჭვიანობა“, რომელთა ტექსტი თავად შეადგინა უცხოური მოდელების მიხედვით. მან ასევე დაწერა მუსიკა ვერნერის ჯვრისთვის ბალტიის ზღვაზე და ფუკეს საოპერო ადაპტაციისთვის ფუკეს ონდინე ბერლინის თეატრისთვის.

მუსიკალურ გაზეთში მიმოფანტული სტატიების შეგროვების მოწვევამ აიძულა გამოექვეყნებინა მოთხრობების კრებული, ფანტაზიები კალოტის წესით (1814), რამაც დიდი ინტერესი გამოიწვია და მეტსახელად "ჰოფმან-კალოტი" მიიღო. ამას მოჰყვა: „ხილვა დრეზდენის ბრძოლის ველზე“ (1814 წ.); რომანი სატანის ელექსირები (1816); მოთხრობა-ზღაპარი „მაკნატუნა და თაგვის მეფე“ (1816); კრებული „ღამის კვლევები“ (1817); ნარკვევი „თეატრის რეჟისორის არაჩვეულებრივი ტანჯვა“ (1818); კრებული "ძმები სერაპიონები" (1819-1821 წწ., რომელშიც შედის ცნობილი შედევრები "ოსტატი მარტინ-ბოჩარი და მისი შეგირდები", "მადემუაზელ დე სკუდერი", "არტურის დარბაზი", "დოჟი და დოგარესა"); ზღაპრები „პატარა ცახესი, მეტსახელად ზინობერი“ (1819); "პრინცესა ბრამბილა" (1821); რომანები „რწყილების მბრძანებელი“ (1822); "კატა მურის ამქვეყნიური ხედები" (1821) და მრავალი შემდგომი ნამუშევარი.

გენიოსები და ბოროტმოქმედები. ერნსტ თეოდორ ამადეუს ჰოფმანი

ჰოფმანი იყო უაღრესად ორიგინალური პიროვნება, დაჯილდოვებული არაჩვეულებრივი ნიჭით, ველური, თავშეუკავებელი, ვნებიანად თავდადებული ღამის გართობაზე, მაგრამ ამავე დროს შესანიშნავი ბიზნესმენი და იურისტი. მკვეთრი და ჯანსაღი რაციონალობით, რომლის წყალობითაც სწრაფად შეამჩნია ფენომენებისა და საგნების სუსტი და სასაცილო მხარეები, თუმცა გამოირჩეოდა ყველანაირი ფანტასტიკური შეხედულებით და დემონიზმის საოცარი რწმენით. ექსცენტრიული შთაგონებით, ეპიკურელი ქალურობამდე და სტოიკოსი სიხისტემდე, სამეცნიერო ფანტასტიკის მწერალი ყველაზე მახინჯი სიგიჟემდე და მახვილგონივრული დამცინავი წარმოუდგენელი პროზაიზმამდე, მან თავის თავში გააერთიანა ყველაზე უცნაური დაპირისპირებები, რომლებიც დამახასიათებელია. მისი მოთხრობების სიუჟეტების უმეტესობა. მის ყველა ნამუშევარში პირველ რიგში სიმშვიდის არარსებობა შეინიშნება. მისი ფანტაზია და იუმორი დაუძლევლად იზიდავს მკითხველს. პირქუში გამოსახულებები მოქმედების მუდმივი თანამგზავრია; ველური-დემონური ფილისტიმური თანამედროვეობის ყოველდღიურ სამყაროშიც კი იშლება. მაგრამ ყველაზე ფანტასტიკურ, უფორმო ნაწარმოებებშიც კი ვლინდება ჰოფმანის დიდი ნიჭის თვისებები, მისი გენიალურობა, მისი მომაბეზრებელი ჭკუა.

როგორც მუსიკალური კრიტიკოსი, იგი მხარს უჭერდა G. Spontini-ს და იტალიურ მუსიკას C.M.f-ის წინააღმდეგ. ვებერი და აყვავებული გერმანული ოპერა, მაგრამ ხელი შეუწყო გაგებას მოცარტიდა ბეთჰოვენი. ჰოფმანი ასევე შესანიშნავი კარიკატურისტი იყო; მას ეკუთვნის რამდენიმე მულტფილმი