Красотата на очите Очила Русия

Плоча (музикален инструмент). Понякога можете да намерите такива обозначения на теглото

30.04.2010

Плочи (чинели) обикновено е повече или по-малко плоска метална плоча кръгла формаизработени от специална сплав. Цимбалите се използват в много ансамбли, вариращи от симфонични оркестри, ансамбли с ударни инструменти, джаз банди, до рок групи и военни оркестри. Комплектите барабани обикновено включват поне Катастрофа (Краш чинели), Хай-хет (Hi-Hat) иRide (Ride Cymbal).

Повечето съвременни цимбали са инструменти с неопределена височина, т.е. шум. Има обаче и тонални чинели, тоест тези, които дават определена нотка. Сред съвременните чинии са малки чинии с форма на купа. Също така има crotali (кроталес, от лат кроталум) са комплекти тонални чинели, които използват плоски чинели с диаметър около 10 см с нипел в центъра. Такива инструменти малко приличат на съвременните чинели и звучат като малки тонални камбани. Въпреки това, те са направени от производители на чинели от сплав; освен това има "междинни" тонално-шумови инструменти (например чинели с ефект Zil Bell от Zildjian).

Структурата на плочите

Разбирането на структурата ще ви помогне да изберете правилните чинели за вашата настройка.

В структурата на обикновена плоча има: купол(или цокъл, или камбана, звънец ) и тяло (лък , "пристрастност"). В самата среда на купола обикновено има дупка, необходима за закрепване на плочата. Тялото на плочата е условно разделено на зона " катастрофа "(по-близо до ръба) и зоната" езда " (по-близо до купола) - в съответствие с начина, по който обикновено се свири на тези видове цимбали.

Има само три повърхности, по които барабанистът да удря, от които зависи звукът на чинела:

  • при свирене на купола звукът е почти камбанен.
  • в зоната на каране звукът на чинела не изглежда да се разкрива веднага, така че тук звукът ще бъде по-ясен.
  • при свирене в зоната на сблъсък, чинелите веднага показват пълния си звук, така че яснотата се намалява чрез увеличаване на силата на звука.

Двата основни и най-очевидни параметъра, които влияят на звука на чинела, са, разбира се, размерът и теглото (дебелината).

Размер на плочатае неговият диаметър, обикновено посочен в инчове. По-големите чинели обикновено имат по-силен звук, по-дълъг сустейн (затихването на звука отнема повече време) и по-малко атака от по-малките чинели. Също така има значение размер на купола: Чинелите с по-големи, по-оформени куполи произвеждат повече обертонове (по-силни) и по-силни.

Тегло (дебелина)силно влияе на силата на звука, яснотата/артикулацията, цялостния звук и силата на чинела. По-тънките чинели имат по-бърза атака (защото тънкият метал започва да вибрира по-бързо) и звучат по-ударно. тънък катастрофа"и дават експлозивен и сочен звук, но тънък езда"s дават повече тон и е по-вероятно да се "навият", без да дават много дефиниция. Като цяло тънките чинели звучат по-добре при ниска или средна сила на звука. Тежките чинели имат по-широк и по-силен звук; тежки катастрофа"и дайте повече атака и режете по-добре и тежко шапка'пясък ездаТе дават ясна и ясна артикулация, така че всеки удар да се чува.Средните чинели са компромис от всички страни, но може би е по-добре да имате както тънки, така и тежки чинели, за да получите най-голямо разнообразие.
Заключение: Тежките чинели дават повече обем, устойчивост и височина.

Профил на чинели (профил) - друг важен параметър (виж фигурата по-горе). Колкото по-голяма е стойността на профила, толкова по-висок е звукът. Ниските звуци се смесват добре с музиката. По-високите звуци са по-остри и по-подходящи за силно възпроизвеждане.
Заключение: колкото по-висок е профилът, толкова по-висок е звукът, ярък и режещ звук.

стеснение (конус) - степента на намаляване на дебелината на метала от центъра до ръба на плочата, от която зависи повече " катастрофа"ей" или повече " езда"нов" звук. дебелина на метала катастрофа"постепенно намалява веднага от центъра към ръба на плочата и дебелината на метала езда"ов е почти същият и изчезва само в самия ръб на чинията.

По формаплочите могат да бъдат много различни. Куполът обикновено е във формата на купа или зърно, но размерите му могат да варират от почти незабележими до около половината от радиуса на съда. При обикновените чинели обаче куполът най-често е с форма на купа и е около 1/5 от диаметъра на чинела.
Тялото на чинела може да има различни форми, обикновено в зависимост от вида на чинела. По оста на отвора в купола на плочата най-често те са кръгли, но се срещат овални, осмоъгълни и други форми.

Профилът на съда може да бъде абсолютно плосък, извит или конусообразен, но най-често е елипсоид (с форма на чаша), като формата на купол, само с много по-голям радиус на кривина. Ръбът на плочата може да се огъне и нагоре (за плочи от вида Китай) и надолу. Освен това, понякога върху чинелите се извършват допълнителни действия, за да се повлияе по един или друг начин на тембъра на звука, например правене на дупки, поставяне на нитове или закрепване на метални части с различна форма и т.н.

Плочите се изработват чрез леене, струговане, коване, пресоване, след което понякога се секат с помощта на машиниили ръчно. Най-малките отклонения в кривината на метала създават механични напрежения в него, които могат сериозно да повлияят на звука. Размерът и местоположението на ударите на коване са доста важни: колкото по-разнообразно е изкривяването на метала от коването, толкова по-богат е звукът. Следователно ръчно кованите чинели са по-ценени: те имат по-разнообразно и непредсказуемо местоположение и сила на ковашки удари.

Сплави за чинелиса много различни. Има 4 основни сплави, всяка от които е базирана на мед: камбановиден бронз (камбаничен бронз), ковък бронз, месинг (месинг) и никелово сребро (никелово сребро, сплав от мед, цинк и никел).

Маркиранечинии

Модерните маркировки на чинели включват серия, тегло, тип и диаметър на чинелите.

Например: 14"АПерсонализиранСреденКатастрофа (АCustom - името на серия табели на компаниятаzildjian,Средно - индикация за теглото на плочата,Краш - тип чинели).

Обозначаването на теглото на плочата обикновено се избира от диапазона изключително тънък ("супер тънък") или тънък като хартия ("тънък като хартия") - тънък ("тънък") - средентънък ("полутънък") - среден или немаркирани("средно аритметично") - средентежък ("лек тежък") - тежък ("тежък") - екстра-тежък ("супер тежък").

Понякога се използват други прилагателни за обозначаване на теглото: студио ("за студио" = средентънък, полутънък), сцена ("за концерта" = средентежък, лек тежък), рок ("за рок" = тежък, тежък), мощност ("мощен" = тежък, тежък), метал ("за метал" = екстра-тежък, свръхтежък).

Също така в маркировката можете да намерите следните думи:
звънец ("камбана"), ярък ("ярък"), брилянтен ("брилянтен"), смачквам ("смачкване"), тъмно ("мрачен"), Дълбок ("Дълбок"), суха ("сух"), бърз ("с бърза атака"), пълен ("пълен"), синтез ("сливане"), светлина ("светлина"), мощност ("мощен"), проекция ("рязане") траш ("пиърсинг") стегнати ("плътен"), боклук ("мръсен") и др.

Всеки производител има свои собствени подобни обозначения, те трябва да помогнат при избора на чинели, като посочват спецификата на неговия звук. Ако се занимавате с подпис-серия, маркировките на чинелите се състоят само от собствено име, често без указание за тегло или тон.

Видове плочи

Чинели тип краш

Звук: Произвежда мощен широколентов атонален звук при възпроизвеждане.

Приложение
Чифт от тези чинели се използват като оркестрови чинели, а звукът се получава чрез удряне на чинелите един в друг, откъдето идва и английското име ръчни чинели.
Една или повече единични висящи чинии катастрофаизползвани в комплекти барабани, а звукът се извлича най-често чрез удряне на рамото на пръчката по ръба на чинела.
И в двата случая плочи от вида катастрофасе използват основно да играе акценти.

Преглед
Тип чинели катастрофате произвеждат голямо разнообразие от тежести, от най-тънките до много тежки, но ръбът на плочата трябва да е достатъчно тънък. Обикновено за профилни плочи катастрофахарактеризираща се с най-голяма дебелина при купола, постепенно намаляваща към ръба, поради което катастрофаи имат стегнат широколентов звук. Типичен размер (диаметър) катастрофаЧинели - 16" или 18", въпреки че големите производители предлагат чинели от 14" до 20", както и изработени по поръчка чинели от 8" до 28". Двойките оркестрови чинели обикновено варират в диаметър от 16" до 21", но се произвеждат двойки до 5".

Хай-хет (Hi-Hat)

хай-хет (английски) Здравей шапкаили Здравей шапка), често наричан просто „шапка“, е друг вид сдвоен чинел, който води началото си от оркестрови чинели и след това, нисък чорап.
Хай-хетът е чифт чинели (профилът е същият като катастрофа), монтиран на специална стойка с крачен механизъм, който ви позволява да удряте една плоча в друга, а дизайнът на тази стойка се е променил малко от създаването си.

звук
Има отворена (чинели раздалечени) и затворена (чинели се докосват, защото педалът е натиснат) позиция на хай-хет и звукът се произвежда както чрез удряне на пръчката в двете позиции, така и чрез натискане на педала с крак, в резултат на което чинелите се удрят един в друг.

Преглед

Дизайн на задвижване
Първоначално идеята е "да спасим чинелата" и да съчетаем функцията му с "основния" барабанист. В резултат на това е изобретен механизъм за сблъсък на плочи - т.нар нисък чорап, - което беше педално задвижване, монтирано на пода, към което бяха прикрепени чифт оркестрови чинели. Такова устройство освободи ръцете на барабаниста да свири на други барабани. В същото време самите плочи бяха разположени близо до пода, така че беше невъзможно да се играе върху тях с пръчки. По-късно един от легендарните пионери на джаза Gene Krupa, заедно с Armand Zildjian, измислиха модерен дизайн на багажника, където чинелите бяха разположени хоризонтално над малкия барабан.

Като цяло се разграничават педалните задвижвания от типа чорап ("удар") и тип дросел ("преса"): в първия от тях долната плоча е подвижна, а във втория - горната. Съвременните дискове обикновено са от втория тип. Освен това има кабелни устройства, които ви позволяват да прикрепите чифт чинели почти навсякъде и да контролирате удара им с педал чрез кабел. Модерни стелажи за Здравей шапкасъщо имат специален регулиращ винт, който повдига едната страна на долния чинел, така че когато натиснете педала, чинелите не се сблъскват едновременно по цялата обиколка, а като че ли започват от единия ръб. Тази посока на въздействие е необходима, така че въздухът бързо да напусне пространството между плочите.

Размери на плочите
До 1960 г. се произвеждат 14" и по-рядко 13" хай-хетове. В началото на 70-те години на миналия век барабанистите на тежкия рок, най-вече Джон Бонам, започнаха да използват 15" хай-хетове. В края на 70-те Sabian пуснаха своите революционни 10" мини шапки, което дава чист режещ звук, идеален за запис в студио. По-късно производителите започнаха да експериментират с нитове, поставени в долния чинел, но в края на 90-те години се оказа, че всички тези трикове не са пуснали корени и сега в по-голямата част от случаите 13" или 14" чинели се използват без никакви нитове .

Технически решения за бързо отвеждане на въздуха
Друга интересна идея беше опитът да се осигури бързо изтичане на въздух от пространството между плочите - за да се получи по-чист звук. Две технически решения пуснаха корени: дупки в долната плоча и извита равнина. Последното решение има два варианта: ръбът на самата плоча може да бъде извит или между плочите да се вмъкне допълнителен вълнообразен елемент.

Съвременните хай-хетове обикновено са много по-тежки от модерните. катастрофа-чинели, което отразява общата тенденция към по-тежки шапки и по-леки катастрофа'тя. Последната иновация е използването на различни чинели в една и съща хай-хет, като някои барабанисти използват заедно чинели от различни серии, различни производители и дори различни размери.

Яздете чинели

Срок ездаизползвани за обозначаване както на ролята на чинела в барабанната част (т.е. за обозначаване на чинела, с който водят ритъма), така и на самия тип чинел. Много производители на чинели правят нещо повече от подобни чинели езда, но и от вида возене/катастрофаили катастрофа/возене. В същото време езда- част, тоест ритмично платно, често се играе на други видове цимбали - Китай, цвърчане, свистене, панги дори катастрофа.

От друга страна, нищо не ви пречи да използвате чиния като ездакак катастрофа, тоест изиграйте акцент върху него. Достатъчно силен удар по ръба езда"и дава мощен и дълго затихващ звук. Например, Keith Moon обикновено се използва само езда-чинии, най-голямата от които също сервира катастрофа'ami. Като цяло, разделянето на основните плочи на катастрофаи ездае доста модерно решение. Старите чинели бяха наименувани само по размер и тегло или дори не бяха назовавани изобщо, а как точно да ги използва, всеки барабанист решаваше сам.

звук
Когато свирите тип чинели ездаиздава дълъг звънлив, донякъде съскащ звук, за разлика от бързо затихващ звук катастрофа'тя.

Преглед
Най-често се използва ездас диаметър 20", но размерите от 18" до 22 се считат за стандартни. Големите производители правят езда’s диаметър от 16" до 26", но е възможно да се намери ездае до 8".
Колкото по-голям и по-дебел езда, толкова по-добре звучи при по-силна музика и за разлика от катастрофа„хей, край на чинията ездаобикновено доста дебел. Често езда- най-големият чинел в комплекта, но понякога барабаните са като втория ездасе използват плочи Китайили цвърчане, които в случая са по-големи, но по-тънки езда'а.

Чинели от тип цвърчане

Тип чинели цвърчане(в превод от английски "съскане", "тиква") е езда's, към които се добавят някакви дрънкалки за промяна на звука, най-често нитове или вериги.

звук
Това естествено прави звука по-силен и по-пронизителен, но намалява динамичния обхват, защото много тихото свирене може да няма достатъчно енергия, за да накара дрънкалките да вибрират.

Преглед

Първи вариант- нитове. Нитовете се монтират в отворите, направени в плочата, така че нитовете да могат да се клатят, но да не изпадат. В класическата цвърчане- пластинчатите нитове са разположени в няколко (обикновено четири или повече) отвора, разположени равномерно по ръба на пластината.

Имаше и други опции за разположението на нитовете, но само един "пусна корени" - това е разположението на плочата само на три нита в дупките по ръба на плочата, един до друг. Такива чинели, които бяха обречени на голямо бъдеще в края на 80-те и началото на 90-те години на миналия век, оцеляха на върха на своята популярност, без да се превърнат в заместител на езда- чинии.

Има много опити (повечето неуспешни) за занитване на долните хай-хет чинели, чинели като катастрофа, пръсканеи дори звънче-пръскане. В момента, освен езда"ов, нитове се използват в плочи като свистенеи понякога панг, които по-често се използват за игра в стил фюжън и в джаз. Някои производители казват, че ако премахнете нитовете от техния чинел, тембърът му ще се възстанови, въпреки дупките. В повечето случаи това не е така и дупките влошават звука, въпреки че някои класически чинели възстановяват тембъра си.

Втори вариант- използването на вериги, без допълнителни отвори. Безспорното предимство е, че веригите могат лесно да бъдат премахнати, като превърнете плочата в обикновена. езда. Такива дрънкалки приличат на топкови вериги и са два вида:
- верига (нитове), която е прикрепена към стойката в единия край, а с другия виси на плочата,

Цяла конструкция (верижни сизилки) от вериги, които са прикрепени към хоризонтална греда. Шината се поставя върху стойката, така че веригите да докосват повърхността на плочата.

Пръскащи чинели

Тип чинели пръскане- един от основните видове чинели за ефект (заедно с чинелите Китай) са малки и тънки пластини.

Изглед и звук
По дизайн пръсканее много тънък и малък катастрофа, а тялото на чинела практически не променя дебелината си от купола до ръба, а куполът е малко по-дебел, така че произведеният звук се възприема като "празен" и по-малко плътен от катастрофа, но въпреки това прорязващ и с много остра атака.

Пръскащите чинели се използват за възпроизвеждане на акценти, най-често синкопирани, и обикновено се свирят много силно. За по-тиха игра някои производители предлагат тънки пръсканеи чийто профил е подобен на катастрофа, но ръбът, който получават е толкова тънък, че при небрежен силен удар, плочата може да се счупи.

КитайЧинелите с диаметър 12" и по-малки често се наричат китайско пръскане, и понякога мини китайски. Има обаче китайско пръскане"и, които се различават по форма от класическите Китай.

Друг начин за използване на чинии пръсканебеше тяхното използване във връзка с други плочи, когато плоча от типа пръсканемонтирани на същата стойка, така че да са в постоянен контакт с втория чинел.

Обикновено пръскане-чинелите са с диаметър от 6" до 12". Някои производители правят чинели, етикетирани като пръскане, до 22 в диаметър, въпреки че по-скоро трябва да се наричат ​​тънки катастрофа'ami. Въпреки това, най-популярните размери за пръсканеОстават 10" и 8".

Купички за чай (Китай)

звук
Тип чинели Китай(„китайски“) в западната музика са чинели, чийто звук обикновено се описва като съдържащ „мръсен“ тон, подобен на гонг.

Преглед
Чинели от истински тип Китайимат купол с цилиндрична или пресечен конус (т.е. с правоъгълно или трапецовидно сечение) форма, а ръбът на плочата е обърнат нагоре, т.е. срещу основната посока на огъване на тялото. Самото тяло на чинела почти не променя дебелината от купола до ръба, а централната част, включително вътрешността на купола, обикновено не е полирана. Някои обаче Китай-чинелите нямат някои от тези характеристики, така че е възможно да се каже със сигурност по тембър - звукът им идва от Китай, а не от Турция, родината на традиционното западно производство на чинели. Някои производители обаче правят разлика Китай, свистенеи панг, а други обозначават и трите вида с една дума Китай, въпреки че всъщност плочите свистенеи пангкомбинират някои от характеристиките на турския и някои на китайския дизайн.

Плочи Китайналични от 6" до 27" в диаметър. Чинели 12" и по-малки често се наричат китайско пръсканеили мини китайски. Понякога тези плочи се окачват с купола нагоре, като обикновените, но по-често с купола надолу. Като част от комплект барабани, те се считат за чинели за ефект.

Известно е, че някои обикновени чинели, ако се окачат с главата надолу, могат да дадат мръсен тон, който обаче е далеч от блестящия "китайски" тембър. Обратно, плочи Китай, когато е окачен купол надолу, може да даде по-голям диапазон от тембри, но трябва да се внимава, тъй като има възможност от разцепване, ако ръбът е обърнат отвътре навън. Китайс такова окачване ще падне под силен удар.

Играйте от Китай-чинели като катастрофа- и така езда-партита, а за последните трябва купол, та едни Китайимат обърнат купол, за да могат да се окачват с купола нагоре, но обърнатите ръбове са насочени надолу и не падат при удар.

Чинели тип Swish и Pang

Тип чинели свистенеи панг- това са чинели от "китайска група", предназначени повече за свирене езда-части (т.е. ритмично водещо, ритмично платно), които се появяват повече или по-малко в резултат на сътрудничеството между Gene Krupa и компанията Avedis Zildjian.

Преглед
И свистенеи пангимат обърнат ръб, като Китай, и подобен тон, но обичайният кръгъл купол. Някои (но не всички) производители обаче ги наричат ​​също Китай.
Нормални размери на чинели свистене- от 16" до 22", и панг- от 18 до 20".

звук
замах
има по-висок тон от панг, по-дифузен и с по-слабо забележим звън, като има подозрение, че имената на тези цимбали идват от звука, който издават. Разлика в тона свистенеи пангзначително, тъй като първоначално плочите свистенепродава се с нитове (вж цвърчане- плочи), и панг- без нитове. Естествено, някои смели барабанисти веднага се опитаха да премахнат нитовете от свистене, а също така поставете нитове в панг. След известно време и двата вида плочи се появиха в продажба в редовни и в цвърчане-версия, която дава два различни тембъра.

В края на ХХ век интересът към тези плочи спада напълно, но в самото начало на новия век свистене-чинелите се появиха отново в каталозите на водещи производители, като Zildjian и Paiste, и панг-плочите по принцип могат да бъдат закупени от няколко по-малко известни компании, например Истанбул. Въпреки това, както споменахме по-рано, в каталозите на някои производители, например Sabian, можете да намерите много модели Китай, които са "китайски" само по име, но по форма и тембър всъщност са свистене- чинии.

*Други видове чинели

цимбали за пръсти

Чинели за пръсти, или зил(Турски. зил- "плоча"), първоначално използван в танца на корема. Комплект зил- плочите се състоят от четири плочи, носени на пръстите (чифт за всяка ръка). Плочите се прикрепят към пръстите с помощта на еластични ленти: едната се поставя на средния пръст, другата на палеца.

Зил-чинелите се правят по-често от месинг, отколкото от бронз, с диаметър около 2 ". Според тембъра на коремна танцьорка се разграничават "сребърен тон" и "златен тон" зил’s знае цял набор от техники за тяхното свирене и може да има няколко комплекта за различни танци.

В съвременната музика зилсе използват рядко. В този случай те се наричат ​​просто "чинели за пръсти" и се използват, за да придадат на музиката "близкоизточно" звучене.

Класификация на чинели
по отношение на качество и цена

Плочите се продават отделно от монтажа и са:

  • подвходно ниво,
  • начално ниво,
  • ученическо ниво
  • Професионално ниво.

Стандартен комплект чинели за начинаещи с комплект от пет барабана се състои от 20" ride чинели, 16" crash чинели и чифт 14" hi hat.

Ако не планирате да останете твърде дълго в начинаещи и вече знаете нещо, по-добре е да пропуснете табелите от по-ниските категории и да купите приличен вариант.

1. Чинели от начално ниво ($100 до 150 за комплект)

Чинелите в този ценови диапазон обикновено не съдържат бронз, тъпо звучаща месингова сплав или никелирано сребро. Избледняват бързо и тъй като са много тънки, са краткотрайни.

  • Пайсте 302
  • Sabian Solar
  • Перлени чинели
  • Майнл маратон
  • Хедлайнер на Meinl
  • Камбър
  • Чинели Yamaha
  • Zildjian Planet Z

2. Чинели за начално ниво/начинаещи ($150 до $250 за комплект)

Много модели са доста добър избор. Повечето от използваните сплави съдържат бронз B8/CuSn8 (92% мед, 8% калай). Стандартните размери на комплекта са 14" hi-hat, 16" crash и 20" ride. Комплектът може да включва пръски и китайски чинели. Това е най-добрата опция за първата инсталация.

  • Zildjian ZBT
  • Sabian B8
  • Paiste 502, 802
  • Meinl MCS

3. Чинели на ниво ученик ($200 до $300 за комплект)

Богата гама от модели най-добрият изборза начало, но ако промените набора си от нива вход/начинаещ, тогава е по-добре да оставите тази опция без внимание и да се обърнете към по-скъпи табели. Плочи ученическо нивопо-силен вход/начинаещно няма голяма разлика. Използва се същата сплав B8.

  • Sabian B8 Pro
  • Sabian XS20
  • Ziljian ZXT
  • Пейст Алфа
  • Tosco от Sabian (сплав B20)
  • Алхимия A.R.T. (от Истанбул Агоп, b8)
  • Meinl Raker
  • Meinl SoundCaster

4. Професионални чинели ($300 за комплект и нагоре,
като правило всяка плоча се продава отделно)

Използват се бронзови сплави. „Европейската“ сплав B8 звучи ярко, докато „турската“ сплав B20 (20% калай и 80% мед) е тонално по-богата. С течение на времето разликата между тези сплави стана неясна и комбинациите от тях вече са често срещани.

  • Avedis (A), обичай от Zildjian
  • AA, AAX, HHX и Evolution от Sabian
  • Звукова формула, размери, подпис, иновации от Paiste
  • Meinl М серия
  • Meinl Единствен по рода си

*Скални чинели

Специално проектирана серия с подчертан силен звук и високи честоти.

  • Sabian AA Metal X
  • Sabian Pro Sonix
  • Zildjian Z Custom
  • Пейст Руд
  • Зилджан З
  • Босфорското злато
  • Meinl Mb20
  • Meinl Mb10
  • Meinl Mb8

* Джаз чинели

В тази класификация чинелите имат сух звук с "тъмни" тонове и са предназначени за възпроизвеждане на джаз музика.

  • Sabian HH (ръчно изкован)
  • Paiste Traditionals
  • Зилджиан К (Керопе)
  • Zildjian K Custom
  • Зилджиян К Константинопол
  • Bosphorus Antique, New Orleans, Turk, Traditional, Versa, Master, Hammer
  • Ухан
  • Истанбул Агоп
  • Истанбул Мехмет
  • Турски
  • Spizz (Spizzicino)
  • Meinl Amun, Byzance

Занимаваме се с тракане, настройваме барабана, съхраняваме го правилно и т.н.

В един или друг момент от кариерата си всеки барабанист се изправя пред въпроси относно инструмента и техниката на свирене: как да премахне нежеланото тракане от пружината на малкия барабан, как да полира чинелите или как да направи звука на ударния барабан по-силен.

За да ви помогнем да постигнете най-добри резултати и бързо да се справите с проблемите, ние съставихме списък с отговори на най-честите въпроси, които барабанистите имат в един или друг момент. Нашият експерт е Джеф Никълс от Black Sabbath и неговите приятели.

И така, да започваме.

При какви условия трябва да се съхранява барабанът?

Саймън Джейс от The London Drum Company казва: „Имаме около 120 малки барабана на склад. Всички те лежат без калъфи и винаги са конфигурирани. Не мисля, че е необходимо да се разстройва или намалява напрежението на барабаните. Сигурен съм, че поддържането на барабаните в тон ги поддържа във форма. По този начин е по-малко вероятно те да се разстроят, когато започнете да ги играете. Нашите обтегачи са винаги активни, така че пружините да не се повредят и да останат напрегнати.“

„Единственото златно правило при съхранение на барабани е да се избягва на всяка цена влагата. Барабаните могат да издържат на екстремни температури - студ и топлина - но най-важното е стаята ви да е суха и проветрива (ако е възможно). Тогава вашите барабани ще бъдат в перфектно състояние. И, разбира се, веднъж на няколко месеца трябва да се смазват, почистват от прах и други подобни.

Какво ви е необходимо, за да свирите на живо на комплекта електронни барабани?

Просто казано, за да звучат добре електронните барабани на концерт, те се нуждаят от сериозно усилване. Без значение колко скъпи и качествени са вашите електронни барабани, можете да загубите много звук, ако нямате приличен усилвател. Дори евтино акустична инсталацияима много по-голям динамичен обхват от електронния, а в малки помещения изобщо не се нуждае от усилване. Въпреки че PA технологията стана много разпространена в последните години, за повечето начинаещи групи с компактни PA и слаби монитори, използването на електронни барабани ще бъде сериозен тест за границите.

Тъй като барабаните имат широк диапазон от изключително силна динамика, вие се нуждаете от специални усилватели, които могат да се справят с най-широкия диапазон от честотен диапазон. Всъщност ще ви трябват добри активни шкафове и субуфер, които ще струват общо между $800 и $1700.

Системите Yamaha и Roland ще струват $650-$830. Те са много подходящи за лично наблюдение. Но все пак много барабанисти се ръководят от по-професионални монитори. Експертът по електронни барабани Simon Edgoose съветва: „Бих препоръчал да вземете два Mackie SRM450 или нещо от същия калибър, които да използвате като малки монитори. Само тогава можете да чуете себе си. Номерът е да пуснете високоговорителите на около половината мощност (трябва да го вземете с резерв, високоговорителите не трябва да работят на максимум). Тогава ще получите страхотен звук. Голям високоговорител с половин сила на звука звучи много по-добре от малък с пълна сила."

Трябва ли съдовете да се почистват?

Освен звука, има две други неща, които трябва да имате предвид, когато почиствате чинелите: (1) колко безопасно е за тях; и (2) как искате да изглежда вашият хардуер? В музикалната дейност имиджът е много важен. За някои групи се изисква кристална чистота и подреденост, за други нещо повече като гръндж.

Независимо от вашите предпочитания чиниите винаги трябва да са сухи. Високата влажност в зоните за репетиции и концертните зали, потните ръце и киселинните отлагания представляват сериозна заплаха за хардуера. Придирчивите барабанисти използват памучни ръкавици, избърсват чинелите с мека кърпа и ги съхраняват в специални калъфи. Модерните калъфи с вълнена подплата поддържат чиниите топли и сухи.

Въпреки това, колкото и внимателно да се грижите за вашия хардуер, той се замърсява с времето. Мръсотията влиза в каналите и звукът става различен. По отношение на звука има аргументи както за, така и против почистването.

Известният британски барабанист Стив Уайт споделя своя опит: „Не се тревожа особено за почистването на чинелите си. Харесва ми, когато патината се натрупва върху тях, тъй като омекотява звъненето, характерно за новите чинели. Това е моето субективно мнение, но ако щях да си чистя хардуера, бих използвал топла вода и малко препарат. Всичко друго може да го надраска."

Наистина, патината върху чинелите им придава по-мек звук, на който се радват много барабанисти. „Патина“ е неясен термин. Това е специален вид, комбинация от различни химични съединения върху медни и бронзови сплави, включително оксиди, сулфиди, карбонати, сулфати. Помните ли характерния зелен цвят на Статуята на свободата? - Направено е от мед. За разлика от ръждата върху железни предмети, патината не унищожава, а напротив, предпазва медта и бронза от разрушаване.

Компаниите произвеждат чинии, които са ослепително чисти и блестящи. Така че те имат много привлекателен външен вид и изглежда, че звучат много по-добре по този начин. Това обаче не е съвсем вярно, а по-скоро психологически ефект.

Ако все пак искате да почистите хардуера си, бъдете внимателни. Скъпите чинели са направени от силно закалена сплав, много от тях имат специални защитни покрития. Някои почистващи препарати могат да причинят драскотини, а твърде много полиране може да повлияе на характера на звука.

Нащърбените чинели може да звучат по-малко високо. И за много играчи, които обичат тъмния, мистериозен тембър, традиционно свързван с много стари Zildjians, това е плюс.

Много педали за бас барабани и хай-хет имат инсталирани щепсели, за да противодействат на проблема, но нека да разгледаме възможните причини. Ако кракът ви натиска по-силно, отколкото искате, това създава нежелано напрежение в стойката ви, което се отразява на представянето ви. Ако имате големи крака (и сте високи), това може да влоши проблема, но вероятно е нещо друго. Нещо ви кара да натискате педала, когато вече искате да спрете натиска. Най-вероятно е напрежение. В идеалния случай ъгълът на коленете ви трябва да бъде малко повече от 90°, което означава, че пищялът ви трябва да е леко наклонен напред. Това ви дава свободата и определя дали петата ви ще бъде повдигната или не, за да се движи нагоре и надолу, без да ограничава стъпалото ви. Но ако цялото ви тяло е наведено напред, тогава ъгълът в коляното може да падне под 90° до остър ъгъл, причиняващ напрежение.

Горните причини са причинени от нервно напрежение. Колкото сте по-напрегнати, толкова повече ще се движите напред, а ако сте по-отпуснати, толкова повече ще седите прави. Като цяло, ако по някаква причина сте напрегнати, тогава има естествена тенденция да се „преместите“ напред. Това може да повлияе на позицията ви по време на игра, така че може да забележите, че не уцелвате точния център на примката. Или може просто да забележите, че пищялите ви се „плъзгат“ напред, така че ъгълът на коленете ви да стане повече от 90°. В този случай може да е твърде голям ъгъл за ефективна мощност и управление по време на игра.

Във всеки случай има две точки, които можете да вземете предвид. Първо запишете на видео (или поне снимайте) играта си и внимателно анализирайте какво се случва. Второ, проучете внимателно професионални играчи с добра стойка.

Защо да правя дупка в моя бас барабан?

Изрязването на дупка в предната част увеличава атаката, скъсява продължителността на нотата и намалява резонанса. Обратно в края на 60-те и 70-те, барабанистите премахнаха напълно предния край и използваха различни атенюатори за затихване, съчетани с близко разстояние между микрофоните и множество микрофони.

През 80-те години барабанистите върнаха предницата, но изрязаха илюминатора. Днес някои барабанисти се връщат към използването на преден край от една част.

Също така през 70-те рок легенди като Кози Пауъл свиреха на по-малки 14" дълбоки барабани с по-големи диаметри, т.е. 24 или 26 инча. Днешните барабанисти се чудят защо не могат да получат звук като 26x14 от 22x18 (или дори 20x20). Ще получите дълбок звук, но никога няма да получите удара и пукането на 14" барабан.

Иън Пейс от Deep Purple добавя:

„Има много неща, които трябва да имате предвид, когато настройвате бас барабан, заглушаване и настройване на микрофони. Първо, единственият път, когато можете да изрежете дупка отпред, е за микрофон. Акустично, бас барабанът звучи по-добре с две твърди части. Това дава дълбочина, продължителна нотка и "топлина" - нещо, което микрофонът наистина не харесва! Лично аз обичам звука на бас барабан от "старата школа" (със солидни части), но разбирам, че в модерен святусилена музика, това често няма да работи, нито опитът да се "излекува" звука с микрофон.

Размерът на бас барабана също е важен. По-малките барабани - 20" или 22" са по-лесни за управление, тъй като работят на по-висока честота от по-големите барабани. За да имитирате по-малък бас барабан с илюминатор, оборудвайте го с нещо като Remo Powerstroke и разстройте главите почти до точката, в която започват да изглеждат набръчкани. Това ще даде мощен, енергичен звук. Много е полезно (и абсолютно необходимо за мен) да имам добри монитори, които ви позволяват да чувате бас барабана правилно, тъй като по-голямата част от силата на звука на акустичния барабан е елиминирана, за да поеме микрофона.

Големите барабани имат свои собствени собствени проблеми, но ако ги настроите правилно, те ще ви осигурят повече удовлетворение и, ако е необходимо, по-мощен звук. Трябва да използвате повече вътрешно овлажняване, за да премахнете обертоновете и обертоновете, присъщи на барабана. И наистина не можах да намеря метод, който да работи чудесно за всеки барабан. Биенето на бас барабана също е важно: ако биенето е меко, губите инерция, ако е твърдо, губите дълбочина.

Много от нас в момента преминават обратно към плитките барабани. Идеята е, че колкото по-близо са стените една до друга, толкова по-бързо предната стена реагира на удара на чука. Моите сценични комплекти имат 26x14" удар, а аз използвам 24x14 в студиото. В последния ни албум използвах плътни стени 24x14 и постигнах това, което мисля, че е най-добрият звук, който някога съм записвал. Не забравяйте, че ако един барабан звучи добре за ушите ви, вероятно ще звучи добре и през микрофона."

Мога ли да поправя повредени чинели?

Ако продължите да свирите на спукан чинел, много вероятно е пукнатината да става все по-голяма и по-голяма, докато чинелът стане напълно безполезен. Невъзможно е да се каже колко време ще издържи чинела, но в същото време ще свирите на чинела с необичайно кичлив звук.

Можете да запазите напукани чинии, след което те могат да живеят с години. Това предполага, че сте запознати с основите на металообработването. Като алтернатива можете да намерите специалист. Почитано от времето решение, което барабанистите са използвали от десетилетия с различна степен на успех, е просто да пробият малка дупка в края на пукнатината с помощта на метално свредло (може би 1/8 или 3/16 инча). Идеята е, че заоблените ръбове на дупката предотвратяват по-нататъшното развитие на пукнатините.

Плочата трябва да е захваната и трябва да имате пълна защита за ръцете и очите и т.н. Можете да поставите електрическа лента, за да предотвратите изплъзване на свредлото. Опитайте се да не натискате, просто оставете инструмента да си свърши работата. Проблемът с това е, че все още ще имате назъбени ръбове в дупката. Можете, разбира се, да ги направите по-гладки. Но най-вероятно пукнатината ще се появи отново, ако случайно ударите близо до нея. Така че обикновено е най-добре да изрежете цялата област около пукнатината.

Това се прави чрез изпиляване и шлайфане с пила със заоблени ръбове около и малко извън съществуващата пукнатина. В крайна сметка ще получите кръгъл "U" изрез на ръба на плочата и това трябва да се изглади с мека пила и шлайфане.

За да сведете до минимум възможността от напукване на чинелите, проверете как свирите. Пукнатини по ръбовете обикновено се появяват на креш чинелите, защото те се удрят с определено количество сила с помощта на ръба на пръчката. За да сведете до минимум ефекта от "удара" върху метала на чинелите, наклонете чинелите под лек ъгъл към вас. Тоест: не ги монтирайте хоризонтално, за да не удряте ръба им.

Гледащият удар почти винаги идва от чинела, а не в него. Освен това ви дава най-пълния тембър. Не удряйте чинела силно, тъй като няма смисъл да натискате чинела до максималния му обем. Също така се уверете, че вашата филцова скоба и центриращи втулки са винаги в точната позиция, така че да няма контакт метал с метал. И не затягайте гайката - оставете чинела да се люлее свободно.

Как да настроите правилно резонансните глави?

Резонансните глави са наречени така, защото добавят максимален резонанс към вашия звук, когато напрежението реагира на удара на основната глава. Оказва се, че въздействието дава "усещане" и атака, докато резонансът - тембър и сустейн. Това естествено създава много напрежение в горната част на главата, тъй като ви звучи страхотно, докато седите. И когато станете зад барабаните и слушате някой друг да свири отстрани, барабаните звучат скучно. Това често е резултат от пренебрегване на резонансната глава!

Започнете, като премахнете двете глави от малкия том и избършете носещите ребра. Ако можете да си го позволите, тогава обикновено купувайте нови глави. Най-лесният вариант е да имате еднакви глави и отгоре, и отдолу. Опитайте един слой Coated или Clear Remo Ambassador, Evans G1 или Aquarian Classic/Coated. Ако предпочитате по-твърди дрехи, опитайте с двупластови (Remo Emperors, Pinstripes или Evans G2s) Но все пак е желателно да имате еднопластова резонансна глава за по-добър сустейн и яркост.

Сега научихте за три опции за настройка: резонансната глава се опъва по същия начин като основната; или по-висок (по-нисък) от основния. Настройте горната и долната глава едновременно за възможно най-чистия и отворен тон. Настройте резонансната глава по-ниско за фънки, богат, дълбок звук (но внимавайте, може да звучи скучно за "външния" слушател). Или малко по-високо за малко допълнителен "блясък". Някои играчи настройват главната глава в средата за "дебелина", но с достатъчно напрежение за добър отскок на пръчката, и долната глава малко по-високо, за да озари ефекта, особено ако няма опора за микрофон.

Опитайте се да започнете с долната глава, след това инсталирайте основната глава и експериментирайте с три опции. Няма рецепта как точно да се направи, освен как да се прави много пъти, да се експериментира. Китаристите трябва да се настройват всеки път, когато свирят. И барабанистите могат да забравят за настройката за седмици, месеци и години!

Топ сесийният барабанист Ралф Салминс добавя:

„Обикновено получавам повече тоналност от долната глава. След като главите са на мястото си, опитвам се да получа приблизително същата височина, като настройвам по-високо или по-ниско. Това дава чист, резонансен разпад. Опитайте се да намерите височината на барабана, която изглежда най-естествена. Смятам, че обикновено не е твърде високо, по-близо до долния край на диапазона за настройка. Предпочитам Clear Ambassador за резонансната глава и Coated Ambassador за основната глава. Използвам Coated Emperors върху подови томове за малко допълнителна мазнина.

Свалям барабаните от държачите им и настройвам долната глава, ако не получа звука, който искам. Това е малко караница, но е необходимо - наистина се отразява на целия звук. Долните глави ги сменям само когато са износени - веднъж на няколко години може би. Влошаването разбира се се отразява и на звука.

Кой е най-добрият начин за премахване на шума от малкия барабан?

Всички барабанисти, дори могъщите Портной и Ланг, се борят със страничния звук на малкия барабан - шум или бръмчене. Характерно за физическия дизайн на малкия барабан е, че барабанът ще реагира с отзивчиви външни честоти в даден момент. Леко регулиране на напрежението на тома или може би укрепване на болтовете за свързване от двете страни на барабана често може да облекчи проблема. Това, че не чувате обратен шум в записите на Портной или Ланг, не означава, че те никога не се борят с него.

Съществуват обаче техники при запис/дублиране, които премахват нежелания шум. Томас и Майк дават някои съвети как да се справят с това. Томас казва: „Повечето от моите записи са със затворен микрофон и всеки барабан се задвижва от микрофон и се контролира/EQed/компресира индивидуално. Това предпазва шума от малкия барабан извън микса."

Майк добавя: „Основната причина да не чувате твърде много шум на живо или в студиото с мен е, че предпочитам да използвам повече горни микрофони (за по-голяма атака), отколкото долни микрофони (които са по-характерни за примката). ) в моите миксове и барабанни звуци."

Настройката и затихването очевидно са важни, въпреки че Майк добавя: „Лентата върху главата (както на барабана, така и на томовете) помага за контролиране на излишния шум.“

Ето още няколко съвета от Томас:

„Шумът на малкия барабан силно зависи от настройката на всички барабани, както и от стаята/средата, типа пружини и филтъра, който използвате. Лично аз харесвам шума и имам чувството, че нещо липсва, когато го няма. Без шум и обертонове, барабаните се усещат като много отделни инструменти, а не като солиден „комплект“. Има ограничение за количеството шум, с което се чувствам комфортно, и ако е твърде много, ще променя и може би ще променя ъгъла на тома, а не напрежението на пружината.

„Мисля за шума като за „лепилото“, което свързва отделните компоненти на цялата настройка. Може би като се гледа от тази позиция, този шум става малко по-приятен! Ако просто не можете да се влюбите в него, експериментирайте с настройката на малкия си барабан с напрежение на долната глава и цедка. Има десетки различни барабани (24, 12, 16, някои със слотове, медни пружини, струни и т.н.) и всеки има малко по-различен звук, реакция и количество шум. Така че можете да изберете идеалното количество шум индивидуално.

Каква е тайната зад ниския, бумтящ звук на бас барабана?

Най-големите, бумтящи бас барабани са огромни оркестрови барабани, които са с диаметър от 26 до 36 инча, но често са плитки - само 10 до 16 инча. Те са създадени да звучат акустично, не отслабват и имат големи диаметри, защото колкото по-голям е диаметърът, толкова по-дълбок е основният тон. Напротив, голяма част от това, което се случи през десетилетията с комплектите барабани, беше насочено към управление на бръмченето, особено с използването на близки микрофони.

Изрязването на дупка в предната глава, амортизирането на вътрешната страна и използването на глави, които имат амортизиращи елементи в тях или използване на двуслойни глави, намаляват шума и помагат за контролиране на звука. Например, много приглушеният Aquarian SuperKick е страхотна глава, ако искате стегнат, силен удар. Доста е фънки, макар и не прекалено бум.

Използването на пръстен с "отвор" подобрява въздействието, но намалява бумтенето, позволявайки на звука/вълната да се разпръсне напред. Колкото по-голяма е дупката, толкова по-ясен е звукът на барабана, но толкова по-малко интензивен е реверберацията от тялото. Демпфирането (глава или черупка) намалява високите честоти и прави звука на барабана много по-дълбок.

По този начин, за бум, трябва да се използват еднопластови глави, и двете трябва да са твърди, плюс барабан с голям диаметър и плитка дълбочина. Погледнете по-отблизо: не можем ли да получим формулата на Джон Бонам и Бъди Рич, и двамата свиреха на барабани 26x14? Това е вярно! Това е големият времеви подпис на по-старите групи, предназначен за акустичен звук, използван навсякъде преди ерата на "близкия микрофон".

Близко разположените микрофони усложняват картината, защото за микрофона е доста трудно да се справи с бумтящ бас барабан от упор. Но това е съвсем друг въпрос.

Обратно към първоначалния въпрос: когато говорим за „бум“, Саймън Филипс веднага идва на ум. Саймън е не само един от великите барабанисти в света, но и един от талантливите инженери и продуценти. Той съветва:

„Бих препоръчал да използвате предни и задни глави Remo Clear Ambassador. Не използвайте никакво затихване, настройте ги по същия начин, по-високо, отколкото обичайно настройвате - оттам започвате. Очевидно размерът на кутията ще направи огромна разлика. Въпреки това, ако шкафът е твърде дълбок (по-дълбок от 16 инча), тогава няма да звучи добре. За този тип настройка дълбочината от 14" е най-добрата според мен. Ако е твърде бум, можете да експериментирате с амортисьори на предните и задните глави. Също така експериментирайте, като поставите предната глава по-високо и задната глава по-ниско. Има толкова много вариации за това как може да звучи един бас барабан - всичко зависи от вас какво предпочитате и, което е по-важно, как пасва на музиката, която свирите."

Каква е разликата между дървени, стоманени и синтетични кори на барабани?

Всъщност големината на корпуса, пластмасите и настройката играят голяма роля за характера на звука. Що се отнася до материалите на тялото, всеки барабанист чува звуците по различен начин. Често можете да чуете уважавани барабанисти да си противоречат, когато описват предимствата на метала или плексигласа, или дори клена и брезата. Следователно няма консенсус.

Карл Палмър, който е анализирал различни материали за барабани повече от мнозина, които обичат да говорят за това, казва:

„За мен проблемът с дървото винаги е бил този „уютен“, топъл звук! Това е чудесно за джаз/биг бенд и някои видове рок. Например, имам комплект Brady с покритие от евкалипт (дърво Jarra), най-добрите дървени барабани, на които съм свирил. Звукът е пълен, силен, дълбок и чист. Jarrah може да издържи на налягане от 1800 psi (psi). Настроен много добре в ниския регистър, но нещата не стават толкова добре във високия регион, да речем на том 12x8". За да получите ясна и ярка картина при високи честоти, може да ви е необходима глава с „по-малък габарит“, като Ambassador, а не Emperor. Това дърво предлага много добра звукова картина на всички нива - само влиянието на главата трябва да се вземе предвид, за да се получи широк диапазон на настройка. Не може да се каже същото за много от другите видове дървесина, които все още се използват за направата на барабани."

„Неръждаемата стомана е моят личен фаворит“, продължава Карл, „защото звуковата картина е изключително добра при повечето условия – ясна, силна и отзивчива. Чудесно за прог рок! Яркостта във високия край е много добра и изглежда, че звукът преминава през корпуса много бързо - без зърнистост (като дърво). В този случай имате и допълнителното предимство да играете Toms, тъй като Toms винаги реагират по-бавно.“

„Перспексът (плексиглас) не е толкова силен, колкото неръждаемата стомана, но има някои прилики в звуковото изображение и настройката. Настройката на Blue Ludwig Vistalite, която имам, винаги е звучала добре в Европа и новите заварки, използвани в конструкцията на тялото, правят настройката много по-бърза и по-добра. Барабаните запазват звука си като цяло през целия концерт. Те не са толкова силни, колкото някои дървени барабани, но звучат много ясно. И колкото по-мощна е главата, като Emperor или CS Black Dot, толкова по-добър е цялостният звук. Барабаните звучат вдъхновяващо, когато сте зад тях, но отвън общият звук е по-лек. Въпреки това, тези барабани имат известна магия, когато ги записвате. Подовите томове могат да звучат фантастично."

Игор Емелянов и Farmatique, 20.09.2014

Забележка:

Структурата на плочите

Ако вземете чиния в ръката си, погледнете по-отблизо, както и да я погалите и усетите :-), определено ще видим купола. В самата среда на купола обикновено има дупка, необходима за закрепване на плочата. До купола е тялото на плочата, т. нар. ride-zone. Ръбът на чинела е по-тънък, нарича се зона на удар или удар.

И трите части (зони) на чинела в ръцете на истински барабанист се превръщат в пространство за игра. И ако всичко е наред с главата и въображението ви, ще можете да изненадате другите не само с виртуозна игра, но и с броя на различни звуци, извлечени от разточена заготовка, превърнала се в произведение на изкуството - чиния, която държиш в ръцете си!

И така, барабанистът може да удари една от трите зони, които влияят на звука на чинела:

Свиренето на купола води до камбанен звук, който е различен от останалите. Това подобрява динамиката на играта;

Свиренето в зоната на каране не разкрива веднага звука на чинелите. Това е така нареченият пинг с обертонове, присъщ на този конкретен чинел, така че звукът тук е по-ясен. Те тук удрят предимно с главата на пръчката и водят ритмичната част (например по време на припева);

Свиренето в зоната на катастрофа демонстрира пълния звук на чинелите. Това е неговата най-тънка и най-шумна част, така че тук чистотата се намалява чрез увеличаване на звука. Музикантът бие тук постоянно, подчертавайки синкопи, времена на спиране, началото или края на песента. Можете да намалите до ръба, за да повишите динамиката на изпълнението до най-силното ниво.

Съвременните барабанисти, когато свирят сола на цимбал, могат също, след като ударят ръба в ритъма на композицията, да облегнат дланта си на цокъла и да направят звукова вълна (опитайте!).

Какво влияе на звука на цимбал?

Двата параметъра, които влияят на звука на чинела, са неговият размер и теглото (дебелината).

Размер на плочата- това е неговият диаметър, който се измерва в инчове и се обозначава с иконата ". Чинелите с голям диаметър се използват на големи места, тъй като те могат да изпомпват звука на вашия комплект, но чинелите с малък диаметър са по-експлозивни. Но на големи места те изчезват, губят се, въпреки че в малък клуб ще бъдат доста чуваеми. Размерът на купола също има значение: чинелите с по-големи, по-оформени куполи произвеждат повече обертонове, така че свирят по-силно и по-силно.

Тегло (дебелина)влияе върху силата на звука, цялостния звук и силата на чинела. Тънките инструменти имат бърза атака и звучат по-богато. Добри са за използване при тихи и средни обеми, без да удрят с пълна сила.

Тежките чинели имат по-широк и силен звук и трябва да ги удряте с цялата си сила. Heavy crash "и дават повече атака и по-добро рязане, а тежките шапки и ride" водят до ясна и ясна артикулация, така че всеки удар се чува. Средните чинели са компромисно решение за всички случаи. Но за да получите най-много разнообразие , по-добре е да има както дебели, така и тънки чинии.

Профил на чинели (профил)- важен параметър: колкото по-голям е, толкова по-висок е звукът. Звукът зависи от стеснението и дебелината на метала в него (конус): дали ще е повече трясък или повече каране. Ръбът на чинията може също да бъде извит нагоре или надолу (такива чинии се наричат ​​порцелан или „чайници“).

Сега е модерно да се правят чинели с дупки, дъги, камбани - всичко това влияе на тембъра на звука и го персонализира. Чинелите с дупки издават звук между порцелан "ох и трясък" яжте, карайте "с дъгите са добри в джаза, те" леят "за да не плаче мама! И звънчетата на шапката" са подходящи за луди, които не нямам достатъчно звук от проста шапка " a.

Формата на плочата може да бъде много различна. Куполът обикновено е с форма на чаша или зърно, но може да варира по размер от мини-чаша до половината от радиуса на чиния. При обикновените видове куполът най-често има форма на купа и диаметър от порядъка на 1/5 от диаметъра на плочата.

Скъпите чинели от професионални серии първо се отливат, след това получените дискове се изковават, обработват се с фрези, като се правят така наречените звукови канали на повърхността, от които зависи звукът. Особено ценени са чинии, изработени изцяло на ръка. Техният комфортен и топъл звук често се нарича "тръбен". Причината за това е проста: размерът и местоположението на ударите на коване са доста важни и колкото по-разнообразни са звуковите канали, толкова по-сочен и интересен е звукът. При ръчно изработените чинели местоположението и силата на ковашките удари са по-разнообразни и непредвидими.

Машинно изработените чинели също са различни, но по-сходни по звук един с друг.

Чинелите се изработват от различни сплави. Има четири основни, но всеки от тях е базиран на мед: камбановиден бронз, ковък бронз, месинг (месинг) и никелово сребро (никелово сребро - сплав от мед, цинк и никел).

Чинелите от серия Student са щамповани от листов бронз, но могат също да бъдат изковани и изрязани с нож. Така че в тези серии се срещат достойни екземпляри.

Модерните маркировки на чинели включват серия, тегло, тип и диаметър на чинелите.

Например, маркировката 16" 2002 Thin Crash казва следното: 2002 - името на серията чинели Paiste; Thin - указание за теглото на чинела; Crash - вида на чинела.

Теглото на плочата, като правило, се посочва, както следва:

  • изключително тънък (супер тънък) или тънък като хартия (тънък като хартия);
  • тънък (тънък);
  • средно тънък (полутънък);
  • среден (среден);
  • средно тежък (леко тежък);
  • тежък (тежък);
  • екстра тежък (супер тежък).

Понякога можете да намерите такива обозначения на теглото:

  • студио (за студио - средно тънък, полутънък);
  • сцена (за концерт - средно тежка, леко тежка);
  • рок (за рок - тежък, тежък);
  • мощност (мощен - тежък, тежък);
  • метал (за метал - свръхтежък, свръхтежък).

Също така маркировката може да съдържа следните думи: звънец (камбана), ярък (ярък), брилянтен (блестящ), смачкване (смазване), тъмен (мрачен), дълбок (дълбок), сух (сух), бърз (с бърз атака), пълна (пълна), сливане (сливане), светлина (лека), мощност (мощна), проекция (рязане), траш (пронизваща), стегната (плътна), боклук (мръсна).

Видове плочи

Краш чинели

Звучат силно и се използват предимно за акценти, свирят се по двойки в оркестри (звукът се извлича чрез удряне на чинелите един в друг).

Краш чинели

Crash чинелите се предлагат в голямо разнообразие от тежести, от много тънки до много тежки, но ръбът на чинелите винаги е доста тънък. Профилът на тези чинели се характеризира с най-голяма дебелина на купола, постепенно намаляващ към ръба, поради което сривовете имат плътен широколентов звук. Типичният размер (диаметър) е 16" или 18". Големите производители предлагат чинели от 14" до 20", а при поръчка диаметърът може да бъде от 8" до 28". Двойките оркестрови чинели обикновено варират в диаметър от 16" до 21".

Хай-хет чинели

Хай-хет чинели (хай-хет)

Хай-хетът е чифт чинели (подобен на профил на crash, но обикновено малко по-дебел), монтиран на специална стойка с крачен механизъм, който ви позволява да удряте един чинел в друг. Има отворени и затворени позиции. Звукът се получава както чрез удряне на пръчката в двете тези позиции, така и чрез натискане на педала с крак, в резултат на което чинелите се удрят един в друг. Някои барабанисти използват два удара и по този начин се опитват да постигнат звука на стари съскащи шапки от средата на 20-ти век. Също така понякога има шапки с дупки в долната плоча и извита повърхност.Тези технически трикове допринасят за бързото изтичане на въздух и по-чист звук.

Обикновено се използват 13" и 14" чинели, а 15" също се намират за тежка музика.

Яздете чинели

Яздете чинели

Ride се използва за обозначаване на барабанни чинели. Преди това производителите не разделяха чинелите на ride и crash, а просто бяха разделени по тегло и диаметър. Всеки музикант сам избира кой чинел и за какво ще му подхожда в играта.

Колкото по-голям и по-дебел е карането, толкова по-добре звучи при по-силна музика. За разлика от катастрофата, ръбът на чинела за каране обикновено е доста дебел.

Най-често срещаните атракциони са с диаметър 20", но размерите от 18" до 22" се считат за стандартни. Основните производители правят атракциони с диаметър от 16" до 26".

Цвърчат чинели

Цвърчат чинели

Чинелите тип „сизъл“ (в превод от английски „съскане“, „писък“) са ездачи, към които се добавят някакви „дрънкалки“ за промяна на звука, най-често нитове или верижки. бъдеще в края на 1980-те и началото на 1990-те, те изживяват пика на своята популярност, без да се превърнат в заместител на чинелите за каране.

Пръскащи чинели

Пръскащи чинели

Много тънки и малки чинии. Дебелината им не се променя от основата към ръба, така че издават съскащ акцентиран звук.

Сплаш чинелите се използват за възпроизвеждане на акценти, най-често синкопирани, и се свирят много силно.

Чинелите за пръскане са с диаметър от 6" до 12", като най-популярните размери са 8" и 10".

Чинии тип чай (китайски)

Чинии тип чай (китайски)

Чинелите имат мръсен силен звук. Техният ръб е обърнат нагоре срещу основната посока на завоя на тялото, което само по себе си практически не променя дебелината от купола до ръба. В комплекта барабани те се считат за чинели за ефекти, предназначени да възпроизвеждат части както за катастрофа, така и за каране. Но последните изискват купол, поради което някои от порцеланите изглеждат обърнати наопаки. Барабанистът на Rolling Stones Чарли Уотс използва порцелан вместо краш и няма нищо против. Освен това той окачва чинията неправилно, с извития ръб нагоре, сякаш специално иска да я разцепи с пръчка. Но в звуковата палитра на групата звучи невероятно.

китайските чинели се предлагат в диаметри от 6" до 27". Чинелите 12" или по-малко често се наричат ​​​​китайски пръски или мини китайски.

Свиш и панг чинели

Свиш и панг чинели

Това са чинелите от така наречената китайска група, предназначени за свирене на райд-партии. Те се появиха в резултат на сътрудничество между Джийн Крупа и компанията Avedis Zildjian.
Swish най-често се използва с дъги, което придава на звука мощен мръсен тон. Обичайните размери за свист чинели са 16" до 22", а за панг чинели от 18" до 20".

В края на 20-ти век интересът към тези чинели спада напълно, но в началото на 2000-те те се появяват отново в каталозите на водещи производители, като Zildjian и Paiste, а чинелите Pang могат да бъдат закупени от няколко по-малко известни компании, като напр. Истанбул.

Как да се грижим за чиниите

Пазарът има голяма сумаспециални препарати. Вършат наистина добра работа, но са доста скъпи. Затова можете да използвате обикновен сапун за пране и гъба от гумена пяна. Основното нещо е да не използвате твърди или метални средства (това ще сложи край на външния вид, както и на звука на чинела). Измийте плочата под течаща вода с плавни кръгови движения, започвайки от центъра и увеличавайки диаметъра. Когато всички следи от клечки и пръсти са премахнати, избършете плочата с мека кърпа и я оставете да изсъхне напълно.

Ако извършвате тази процедура след всеки концерт, плочата ще изглежда прилично за дълго време.

Още няколко полезни съвета.

  • По-добре е чиниите да се съхраняват в хоризонтално положение. Ако ги поставите вертикално, рано или късно ще се изкривят.
  • Не подреждайте чинии една върху друга. Ако все още е необходимо, поставете слой мека кърпа между плочите.
  • Не пестете от транспортен калъф, той ще ви помогне да запазите крехките чинии в безопасност.

Успех на всички в работата!

Какъв стил музика свириш? Имайки предвид стила, разбирате ли какви чинели са ви необходими, за да получите звука, от който се нуждаете? Някои музиканти имат много сериозни проблеми с избора на правилните чинели.

Често се чуват оплаквания от музиканти като: „Моите чинели звучаха страхотно в музикалния магазин, но когато започнах да свиря на тях в моята група на концерт на живо, те, за съжаление, вече не издаваха толкова страхотен звук“, или: „Купих тези чинели само преди няколко месеца и те вече не работят“ ...

Някои музиканти купуват чинели, които всъщност не отговарят на индивидуалните нужди и предвидените задачи на самите музиканти. В това отношение трябва да се отбележи, че тънките чинели звучат страхотно, когато са тествани по грешен начин в музикален магазин, когато са избрани (често чрез леко почукване с пръсти или в най-добрия случай, тестване с леко почукване на пръчка). Това се дължи на факта, че по-тънките чинели започват да издават звук още с лек удар. Но когато свирите хард рок в местен клуб, чинелите не са достатъчно здрави, за да го „оцелеят“ и да не се счупят.

Затова ви предлагаме да следвате няколко съвета при избора на чинии:

  • Първо решете сами къде и за какви цели ще използвате чинелите, как ще свирите на тях;
  • Тествайте звука на чинелите в музикален магазин, сякаш свирите на живо на концерт (непрекъснато удряйте чинелите, както бихте направили на концерт!). Ако по време на тестване само леко удряте чинелите и само с пръсти, няма да получите обективна представа за истинския звук на чинелите и ще дадете фалшива картина на звука, която в бъдеще може да не ви подхожда вашите акустични нужди;
  • Опитайте се да създадете възможно най-естествена работна среда в музикалния магазин, когато избирате вашите чинели. Бъдете готови за факта, че това място е напълно различно от това, където обикновено сте свикнали да играете.

Плочите със средно тегло са добра отправна точка при избора. След като ги тествате, можете да опитате по-леки или, обратно, по-тежки модели, като тествате звука, докато намерите опцията, която ви подхожда и перфектния звук. Често е възможно в магазините да се изсвирят цели ритъм части на тестов комплект барабани и това трябва да се направи с необходимото усилие и достатъчна сила на звука, тъй като истинският звук става ясен само при пълна мощност и сила на звука и при пълен контакт.

  • Поставете чинелите на стойката и регулирайте позицията им (наклонете ги, както са наклонени във вашата настройка) по същия начин, както бихте направили, когато се подготвяте за истински концерт. Седнете и започнете да играете по същия начин, по който играете обикновено. Този вид тестване е в състояние да разкрие истинската палитра от звук и демонстрира точно качеството на звука, което можете да получите на истински концерт.
  • Когато тествате чинели, опитайте се да бъдете в същото настроение, в което бихте били нормално, когато свирите с групата си, и се опитайте да свирите с подходяща сила на звука, както бихте направили в истинско шоу на живо. Свирете тихо, където е необходимо, и силно, където е необходимо, в зависимост от акустичната структура на композицията, като слушате внимателно къде звукът се усилва и намалява, слушайте атаката и сустейна (от английското "sustain" - продължителност на звука). Повечето чинели показват пълните си акустични качества в определен диапазон на звука. Би било чудесно, ако можете да сравните звука на чинелите с вашите чинели: за всеки случай вземете чинелите със себе си в музикалния магазин.
  • Помолете продавач или приятел да свири на чинели, докато се разхождате из магазина и слушайте как звучат чинелите отвън. Правилно ли се отразява звукът? Дали звучи достатъчно мелодично и музикално? Твърде силни ли са чинелите? Или, обратно, не е достатъчно силен?
  • Използвайте собствените си бутчета по време на тестването.
  • Мнението на компетентни хора също може да ви помогне правилен избор. Специалистът по барабани във вашия магазин за плочи може да ви даде добри съвети и препоръки, така че не се колебайте да задавате въпроси и да слушате експертите.
  • Бъдете внимателни: чинелите, които сте харесали, когато сте ги купили в магазина, може да не са най-добрият избор и да не отговарят напълно на вашите нужди. Спомнете си няколко прости правила: Ако сте "тежък" барабанист (барабанист, който свири тежка алтернативна музика като хард рок) или сте свикнали винаги да свирите достатъчно силно, изберете по-големи и по-тежки чинели. Тези чинели звучат по-силно и по-просторно и също така са в състояние да осигурят по-широка звукова палитра. Плюс това, освен всичко останало, тежките модели чинели са по-здрави и издръжливи и поради това се чупят много по-рядко.
  • Тънките чинели с малък размер и ниска маса са най-подходящи за по-тихо свирене при ниска до средна сила на звука. По-тънките чинели (crash) не са достатъчно силни и силни, за да се свирят с пълна мощност и сила на звука, като например при големи обществени събития. По-тежките чинели са "райдове" (от англ. "ride" - карам - вид чинели, които са стандартна част от повечето комплекти барабани, тежък чинел) и хай-хет (от англ. "high-hat" - тип чинели с стойка, използвани в комплект барабани) имат по-голяма устойчивост на удар, което ви позволява да постигнете по-чист, по-ясен и по-пронизителен (остър) звук с прецизни удари.
  • Имайте предвид, че тънките чинели винаги звучат почти перфектно, когато просто ги почуквате леко с пръсти, така че когато тествате чинелите, винаги ги свирете по начина, по който сте свикнали да свирите на истински концерт, само тогава ще получите обективна представа за ​​​​звука на чинелите, които купувате. .

В центъра на чинела има отвор за закрепване на инструмента към специална стойка или за закрепване на каишка.

Сред основните техники на играта: удряне на окачени чинели с различни пръчки и чукчета, удряне на сдвоени чинели един в друг, игра с лък. Звукът спира, когато музикантът постави чинелите на гърдите си.

По правило ударите на чинелите падат върху силния ритъм, едновременно с големия барабан. Партиите им са написани една до друга. Звукът на чинелите във форте е остър, брилянтен, див, в пианото - тайнствено шумолещ и много по-мек. В оркестъра чинелите предимно динамично подчертават кулминацията, но често тяхната роля се свежда до цветни ритми или специални визуални ефекти.

На жаргон комплектът чинели понякога се нарича "ютия" от музикантите.

Енциклопедичен YouTube

    1 / 1

    ✪ Музика 3. Музикални инструменти на симфоничен оркестър - Академия на забавните науки

субтитри

Сдвоени чинели

Сплави за чинели

Чинелите са направени от 4 основни сплави, всяка от които е базирана на мед: камбановиден бронз (камбаничен бронз), ковък бронз (ковък бронз), месинг (месинг) и никелово сребро (никелово сребро, сплав от мед, цинк и никел) .

Звънец бронз, B20

Известен също като камбанен метал, това е сплав, традиционно използвана за направата на висококачествени чинели, гонгове и, както подсказва името, камбани. Като правило се посочва, че сплавта се състои от една част калай към четири части мед. Този състав е най-често срещаният. Някои производители на камбани, гонгове и чинели използват малки, но значително променящи природата на сплавта елементи, а именно сребро, злато и фосфор. Тази сплав принадлежи към така наречените двуфазни - това означава, че определена част от калая не се разтваря в "зърната" на медта, а се намира между тях. По този начин металът се втвърдява, но става по-крехък от еднофазните сплави, това също влияе върху това как металът реагира на удар с чук и струговане. По този начин използването на механизирани производствени методи е много ограничено.

Изпъква от общата гама в тази група е Paiste Signature Alloy, известна преди като Sound Alloy и патентована в много страни. Патентът на САЩ е особено интересен, тъй като обсъжда сравнителните предимства на камбановиден бронз и ковък бронз (вижте по-долу) и показва, че Paiste има тайна технология, която позволява чинелите да бъдат направени от ламарина. AT големи оркестриОбикновено се използват камбанови бронзови чинели, които имат по-голям динамичен диапазон от всеки друг.

Примери: Sabian HH и HHX, Sabian AA и AAX, повечето от Sabian Signature, Zildjian A и A Custom, Zildjian K и K Custom.

ковък бронз, B8

Това е сплав от калай и мед, съдържаща не повече от 8% калай. Това е еднофазна сплав и може да бъде студено валцувана в листова форма, което не е възможно в случая на камбановиден бронз (изключение са чинелите от среден клас от ново поколение Sabian XS20; те се правят чрез листово валцуване на B20 сплав, което значително намалява себестойността на производството, без значителна загуба на звукови качества на лятите плочи B20). Тази сплав се предлага в завършен вид като ламарина в различни степени и нива на дебелина. Повечето тренировъчни серии чинели са направени от ковък бронз, който е подходящ материал. Ковани бронзови плочи добро качествомогат да бъдат пуснати в масово производство, са изгодни и тъй като тяхната чувствителност е по-ниска от тази на камбаната от бронз, са по-подходящи за начинаещи играчи. В началото на средата на 20-ти век се правят опити да се създадат чинели с най-високо качество от кован бронз, първоначално с цел спестяване на пари. Както се казва във вече споменатия патент на Paiste: „Преди по-малко от три десетилетия, от съображения за икономия, бяха проведени експерименти с обикновени бронзови листове или плочи, които съдържат 8 тегловни части калай. В резултат на това „старото бронзово правило“ беше потвърдено и признато за правилно. Трябва да се разбере, че чрез внимателно обработване на плочата могат да се постигнат значителни резултати по отношение на качеството, като се използва бронзов лист или плоча, която съдържа 8 тегловни части калай, но тези резултати дори не могат да се доближат до постигнатите с традиционно направени плочи които съдържат 20 тегловни части калай. Не всеки ще се съгласи с това разочароващо твърдение, написано дълго след създаването на изключително успешната серия Paiste 2002. По-специално, изкованите бронзови чинели с първокласно качество се оказаха особено подходящи за силна музика. Най-добрите от тях вече се приближават и някои твърдят, че са постигнали резултати, равни по качество на най-добрите камбанови бронзови чинели. [ ]

Примери: Harpy H, Meinl One of a Kind, Meinl Custom и Amun, Meinl Lightning и Raker, Meinl Classics и отделно поколение X, Meinl Trooper и Cadet, Meinl Meteor и Marathon B18, Orion Solo Pro и Solo Pro Master, Orion Viziuss, Paiste 2002 и Giant Beat, Paiste 802 и Alpha, Paiste Pst8 и Pst5, Paiste 502 и избрани екзотични перкусии, Pearl Pro, Sabian B8 и B8 Pro, Sabian Pro Sonix, Sabian APX, Saluda Glory, Zildjian ZXT и ZBT.

Месинг

Някои от най-добрите традиционни гонгове и чинели от порцеланов тип са направени от месинг, но тази сплав се използва най-вече за направата на чинели за начинаещи и играчки, както и за "демонстрационни" чинели, които някои производители на комплекти барабани предоставят за излагане на витрини. Конвенционалният месинг за чинели е около 38% цинк в мед, сплав, която е лесна за обработка, лесно достъпна на пазара под формата на листове и е най-евтината суровина за чинели, която обикновено се използва. Тонът е топъл, но скучен в сравнение с всеки бронз и много малко барабанисти използват тези чинели.

Примери: Harpy B, Meinl HCS и Marathon M38, Orion Twister, Zildjian Planet Z, Sabian Solar и SBr, Paiste 302, Paiste PST 3, 101 Brass и някои екзотични перкусии; Пърл, Роял и Стаг.

Никелово сребро

Това е сплав от мед и никел (обикновено без сребро), а някои видове ученически чинели използват около 12% никел. Много малко специализирани чинели от висок клас също се правят от тази сплав, както и гонговете, които придобиват по-модерен и екзотичен звук.

Никелът е ковък и се предлага под формата на листове, има ярък звук, но му липсва блясъка и чувствителността на сплавите от бронз и калай. През първата половина на 20-ти век чинелите от никелова сплав се произвеждат и използват в много по-голям мащаб, отколкото сега, и повечето по-стари записи вероятно са направени с чинели, които съдържат значително количество никел.

Примери: Some Foremost, Meinl Streamer и Marathon N12, Paiste 402, Trowa и някои Exotic Percussion, Sabian Signature Glennies Garbage, Saluda SSX, някои Zilco.

Други метали

Чинелите също се изработват от бронз с добавка на силиций и алуминий, но тези сплави не се използват широко.

Немската компания MEINL използва четири различни бронза. Тези сплави са B20 (80% мед, 20% калай, следи от сребро), B12 (88% мед, 12% калай, следи от сребро), B10 (90% мед, 10% калай, следи от сребро), B8 ( 92% мед, 8% калай, следи от сребро).

Meinl FX9 е сплав от мед, манган, калай и алуминий, която се използва в производството на новата серия Meinl Generation X, пусната през 2003 г. Предишните модели от тази серия бяха направени от кован бронз. Meinl описва сплавта FX9 (69% мед, 15% манган, 15% цинк, 1% алуминий) като небронзова, което би трябвало да означава, че основата не е медна. Наред с това има мнение, че думата "бронз" трябва да се използва по отношение на двуфазни сплави, които се използват в тези ситуации.

Сплавите Saluda GH са серия от четири различни сплави, всяка базирана на мед и състояща се от общо единадесет елемента. Всички те вече са свалени от производство. Салуда ги описва като "флекс бронз".

За разлика от чинелите, някои гонгове са направени от няколко метала, слети заедно. Използват се много различни метали. Части от някои традиционни гонгове, като например най-добрите "нипелни" гонгове, са направени от сплави на основата на желязо.

Тайни сплави

В миналото сплавите, използвани от някои занаятчии, са били строго пазени тайни. Съвременният химичен анализ направи подобен подход невъзможен, но някои източници все още правят подобни твърдения. Производството на цимбали крие много тайни, но съставът на сплавта не е една от тях.

Производители на чинели

Основна статия: Списък на производителите на ударни инструменти