(Schulaufsätze). Was unterscheidet Katerina von den Einwohnern der Stadt Kalinov? (Nach Ostrovskys Theaterstück „Thunderstorm“) Ein durchschnittliches Bild einer Provinzstadt

The Thunderstorm ist ein Drama von AN. Ostrowski. Geschrieben im Juli-Oktober 1859. Erstveröffentlichung: Zeitschrift Library for Reading (1860, Bd. 158, Januar). Die erste Bekanntschaft des russischen Publikums mit dem Stück löste einen ganzen "kritischen Sturm" aus. Prominente Vertreter aller Richtungen des russischen Denkens hielten es für notwendig, über „Das Gewitter“ zu sprechen. Es lag auf der Hand, dass der Inhalt dieses Volksdramas „die tiefsten Winkel des nichteuropäisierten russischen Lebens“ (A.I. Herzen) offenbart. Der Streit darüber führte zu einer Kontroverse über die Grundprinzipien nationaler Existenz. Dobrolyubovs Konzept des "dunklen Königreichs" betonte den sozialen Inhalt des Dramas. Und A. Grigoriev betrachtete das Stück als einen "organischen" Ausdruck der Poesie Volksleben. Später, im 20. Jahrhundert, entstand eine Sichtweise auf „ dunkles Reich„Als spirituelles Element einer russischen Person (A.A. Blok) wurde eine symbolische Interpretation des Dramas vorgeschlagen (F.A. Stepun).

Das Bild der Stadt Kalinov

Die Stadt Kalinov erscheint in Ostrovskys Theaterstück „Das Gewitter“ als ein Königreich der „Knechtschaft“, in dem das Leben durch ein strenges System von Ritualen und Verboten geregelt wird. Dies ist eine Welt der grausamen Moral: Neid und Eigennutz, "Ausschweifungen der Dunkelheit und Trunkenheit", stille Klagen und unsichtbare Tränen. Der Lauf des Lebens ist hier derselbe geblieben wie vor hundertzweihundert Jahren: mit der Mattigkeit eines heißen Sommertages, zeremonieller Komplet, festlicher Ausgelassenheit, nächtlichen Treffen verliebter Paare. Die Vollständigkeit, Originalität und Selbstgenügsamkeit, Kalinovtsy zu sein, braucht keinen Ausweg über ihre Grenzen hinaus - dorthin, wo alles „falsch“ und „ihrer Meinung nach alles entgegengesetzt“ ist: Sowohl das Gesetz ist „ungerecht“, als auch die Richter „ sind auch alle ungerecht“ und „Menschen mit Hundeköpfen. Gerüchte über den langjährigen „litauischen Ruin“ und dass Litauen „vom Himmel auf uns gefallen“ sei, enthüllen die „Geschichtsphilosophie der Laien“; einfältiges Denken über das Bild des Jüngsten Gerichts - "die Theologie der einfachen", primitiven Eschatologie. „Nähe“, Abgeschiedenheit von der „großen Zeit“ (der Begriff von M. M. Bakhtin) ist ein charakteristisches Merkmal der Stadt Kalinov.

Universelle Sündhaftigkeit („Es ist unmöglich, Mutter, ohne Sünde: wir leben in der Welt“) ist ein wesentliches, ontologisches Merkmal von Kalinovs Welt. Die einzige Möglichkeit, die Sünde zu bekämpfen und den Eigenwillen zu zügeln, sehen die Kalinoviten im „Gesetz des Alltagslebens und der Sitte“ (P.A. Markov). „Gesetz“ hat das Leben in seinen freien Impulsen, Bestrebungen und Wünschen eingeschränkt, vereinfacht, unterworfen. „Die räuberische Weisheit der lokalen Welt“ (G. Florovskys Ausdruck) scheint in der spirituellen Grausamkeit der Kabanikh, der dichten Sturheit der Kalinoviten, dem räuberischen Griff von Curly, der schrulligen Schärfe von Varvara, der schlaffen Biegsamkeit von Tichon durch. Das Siegel des gesellschaftlichen Ausgestoßenen kennzeichnet das Erscheinen des „Nicht-Besitzers“ und silberfreien Kuligin. Reuelose Sünde durchstreift die Stadt Kalinov in der Gestalt einer verrückten alten Frau. Die gnadenlose Welt schmachtet unter dem drückenden Gewicht des "Gesetzes", und nur das ferne Geläute eines Gewitters erinnert an das "endgültige Ende". Ein umfassendes Bild eines Gewitters entsteht in Aktion, als Durchbrüche höherer Realität in die lokale, jenseitige Realität. Unter dem Ansturm eines unbekannten und gewaltigen „Willens“ begann die Lebenszeit der Kalinoviten „zu verkürzen“: Die „Endzeiten“ der patriarchalischen Welt nähern sich. Vor ihrem Hintergrund wird die Dauer des Stücks als „axiale Zeit“ des Durchbruchs der integralen Lebensweise Russlands gelesen.

Das Bild von Katerina in "Thunderstorm"

Für die Heldin des Stücks wird der Zusammenbruch des „russischen Kosmos“ zu einer „persönlichen“ Zeit der erlebten Tragödie. Katerina ist die letzte Heldin des russischen Mittelalters, durch deren Herz der Riss der „axialen Zeit“ ging und die gewaltige Tiefe des Konflikts zwischen der menschlichen Welt und den göttlichen Höhen eröffnete. In den Augen der Kalinoviten ist Katerina „irgendwie wunderbar“, „irgendwie knifflig“, selbst für Verwandte unverständlich. Die „Weltfremdheit“ der Heldin wird schon durch ihren Namen betont: Katerina (griechisch – immer sauber, ewig rein). Nicht in der Welt, sondern in der Kirche, in der betenden Gemeinschaft mit Gott, offenbart sich die wahre Tiefe ihrer Persönlichkeit. „Ah, Curly, wie sie betet, wenn du nur hinsehen würdest! Was für ein engelsgleiches Lächeln auf ihrem Gesicht, aber von ihrem Gesicht scheint es zu glühen. In diesen Worten von Boris liegt der Schlüssel zum Mysterium des Bildes von Katerina in The Thunderstorm, eine Erklärung für die Beleuchtung, die Leuchtkraft ihrer Erscheinung.

Ihre Monologe im ersten Akt sprengen die Grenzen des Handlungsgeschehens und führen sie über die Grenzen der von der Dramatikerin bezeichneten „kleinen Welt“ hinaus. Sie offenbaren das freie, freudige und unbeschwerte Aufsteigen der Seele der Heldin in ihre „himmlische Heimat“. Außerhalb des Kirchenzauns wird Katerina von "Knechtschaft" und völliger geistiger Einsamkeit gelockt. Ihre Seele strebt leidenschaftlich danach, einen Seelenverwandten in der Welt zu finden, und der Blick der Heldin bleibt auf dem Gesicht von Boris hängen, der der Kalinov-Welt nicht nur aufgrund europäischer Erziehung und Bildung, sondern auch spirituell fremd ist: „Ich verstehe das alles ist unser Russisch, mein Lieber, und alles, woran ich mich sowieso nicht gewöhnen werde." Das Motiv eines freiwilligen Opfers für eine Schwester – „Entschuldigung für eine Schwester“ – ist zentral im Bild von Boris. Zum "Opfer" verdammt, ist er gezwungen, sanftmütig auf die Austrocknung durch den tyrannischen Willen der Wildnis zu warten.

Nur äußerlich sind der bescheidene, versteckte Boris und die leidenschaftliche, resolute Katerina Gegensätze. intern, ein spirituellen Sinn sie sind dieser Welt gleichermaßen fremd. Nachdem sie sich ein paar Mal gesehen, nie miteinander gesprochen hatten, „erkannten“ sie sich in der Menge und konnten nicht mehr so ​​leben wie zuvor. Boris nennt seine Leidenschaft „Narr“, er ist sich ihrer Aussichtslosigkeit bewusst, doch Katerina „geht“ ihm „nicht aus dem Kopf“. Katerinas Herz schlägt gegen ihren Willen und Wunsch zu Boris. Sie will ihren Mann lieben – und kann es nicht; sucht Erlösung im Gebet - "wird in keiner Weise beten"; in der Szene des Abgangs ihres Mannes versucht er, das Schicksal zu verfluchen ("Ich werde ohne Reue sterben, wenn ich ...") - aber Tichon will es nicht verstehen ("... und ich will nicht Hören!").

Bei einem Date mit Boris begeht Katerina einen irreversiblen, „fatalen“ Akt: „Was bereite ich mir schließlich vor. Wo ist mein Platz…“ Genau nach Aristoteles ahnt die Heldin die Folgen, sieht das kommende Leid voraus, begeht aber eine fatale Tat, ohne den ganzen Schrecken zu kennen: „Es ist niemandes Schuld, mich zu bemitleiden, sie selbst hat es getan.<...>Sie sagen, es ist noch einfacher, wenn du hier auf Erden für irgendeine Sünde leidest.“ Doch das von der Verrückten vorhergesagte „unlöschbare Feuer“, die „feurige Hölle“, überkommt die Heldin zu Lebzeiten mit Gewissensbissen. Das Bewusstsein und Gefühl der Sünde (tragische Schuld), wie es von der Heldin erlebt wird, führt zur Etymologie dieses Wortes: Sünde - zu wärmen (griechisch - Hitze, Schmerz).

Katerinas öffentliches Bekenntnis zu dem, was sie getan hat, ist ein Versuch, das Feuer, das sie innerlich verbrennt, zu löschen, zu Gott zurückzukehren und den verlorenen Seelenfrieden zu finden. Die kulminierenden Ereignisse von Akt IV sind sowohl formal als auch bedeutungsvoll und bildlich und symbolisch mit dem Fest des Propheten Elia verbunden, des „schrecklichen“ Heiligen, dessen Wunder in den Volkslegenden alle damit verbunden sind, himmlisches Feuer auf die Erde zu bringen und Sünder einzuschüchtern. Das Gewitter, das zuvor in der Ferne gegrollt hatte, brach direkt über Katerinas Kopf hinweg. In Verbindung mit dem Bild des Jüngsten Gerichts an der Wand einer baufälligen Galerie, mit den Schreien der Dame: „Du kommst nicht von Gott los!“, mit Dikys Satz, das Gewitter sei „zur Strafe geschickt“, und den Nachbildungen der Kalinoviten („dieses Gewitter wird nicht umsonst vorübergehen“) bildet es den tragischen Höhepunkt der Handlung.

In Kuligins letzten Worten über den „barmherzigen Richter“ hört man nicht nur einen Vorwurf an die sündige Welt wegen der „Grausamkeit der Moral“, sondern auch Ostrovskys Überzeugung, dass die Suya des Allmächtigen außerhalb von Barmherzigkeit und Liebe undenkbar sei. Der Raum der russischen Tragödie wird in The Thunderstorm als religiöser Raum der Leidenschaften und des Leidens offenbart.

Die Protagonistin der Tragödie stirbt, und die Pharisäa triumphiert in ihrer Richtigkeit („Verstanden, mein Sohn, wohin der Wille führt! ..“). Mit der Strenge des Alten Testaments beobachtet Kabanikha weiter die Grundlagen der Kalinov-Welt: „Flucht ins Ritual“ ist für sie die einzig denkbare Rettung aus dem Chaos des Willens. Die Flucht von Varvara und Kudryash in die Weiten der Freiheit, die Revolte des zuvor unerwiderten Tikhon („Mutter, du warst es, der sie ruiniert hat! Du, du, du ...“), der um die verstorbene Katerina weint - deutet auf den Beginn hin einer neuen Zeit. Die „Grenzlinie“, der „Wendepunkt“ des Inhalts von „Thunderstorm“ erlauben es uns, von „dem entscheidendsten Werk von Ostrovsky“ (N.A. Dobrolyubov) zu sprechen.

Produktionen

Die Uraufführung von „Das Gewitter“ fand am 16. November 1859 im Maly-Theater (Moskau) statt. In der Rolle von Katerina - L.P. Nikulina-Kositskaya, die Ostrovsky zu dem Bild inspirierte Hauptfigur Theaterstücke. Seit 1863 G.N. Fedotow, ab 1873 - M.N. Jermolow. Die Premiere fand am 2. Dezember 1859 im Alexandrinsky Theatre (Petersburg) statt (F.A. Snetkov in der Rolle von Katerina, A.E. Martynov spielte brillant die Rolle von Tichon). Im 20. Jahrhundert wurde The Thunderstorm von Regisseuren inszeniert: V.E. Meyerhold (Alexandrinsky-Theater, 1916); UND ICH. Tairov (Kammertheater, Moskau, 1924); IN UND. Nemirovich-Danchenko und I.Ya. Sudakov (Moskauer Kunsttheater, 1934); N.N. Okhlopkov (Moskauer Theater, benannt nach Vl. Mayakovsky, 1953); GN Janowskaja (Moskauer Jugendtheater, 1997).

Jede Person ist eine Person, eine echte unsichtbare Welt. Alle Menschen sind sich bei weitem nicht ähnlich, deshalb verhält sich jeder Einzelne in einer bestimmten Situation ganz anders. Ostrovskys Drama „The Thunderstorm“ zeigt uns eine Art isolierte Welt der Menschen, eine Art primitive Handelsstadt, in der die Hauptfigur, ein unglückliches Mädchen, leiden muss. Katerinas Schuld liegt nur darin, dass sie in dieser isolierten Welt sehr stickig und sehr beengt ist.

Katerina ist ein wehrloses Mädchen, und das ist für diese Zeit und diese Befehle absolut normal. Die Hauptfigur hat große Menge Verantwortung, aber sie hat überhaupt keine Rechte. Katerina ist ein sehr ehrliches und offenes Mädchen, sie ist nicht in der Lage, sich zu verstellen und zu täuschen, das unterscheidet sie von anderen.

Sie erledigt die ganze Arbeit bedingungslos, sehr entgegenkommend, gehorsam, aber sehr schwer, all diese negative Atmosphäre im Haus ihres Mannes zu ertragen. Die Hauptfigur ist ziemlich naiv und vertrauensvoll, sehr weltoffen. Sie glaubt aufrichtig, dass jeder Mensch freundlich ist, deshalb erwartet sie von niemandem Böses, Gemeinheit, Grausamkeit. Es scheint sogar, dass sie in ihrer eigenen fiktiven Welt lebt, was nicht wirklich ihrer Vorstellung entspricht. Katerinas Leben in ihrem eigenen Zuhause war sorglos und einfach. Sie war von Liebe und Fürsorge umgeben und lebte, wie es ihr gefiel. Und ihre Freiheit endete augenblicklich, sobald sie heiratete. Jetzt gibt es für sie keine Freude mehr im Leben. Im Laufe der Zeit wächst der Konflikt zwischen Katerina und „dem dunklen Königreich, wodurch eine echte Tragödie passiert, der Fall endet mit dem Tod der Hauptfigur.

Wenn wir Varvara und Katerina vergleichen, sehen wir, dass sie beide fast gleich alt sind und aus Kaufmannsfamilien stammen. Aber der wesentliche Unterschied zwischen Varvara und Katerina besteht darin, dass erstere vorgibt und lügt, um zu überleben, während Katerina dies nicht tut. Barbara hat auch einen ziemlich ausgeprägten Selbsterhaltungstrieb und versteht, was und wann sie sagen und tun muss, um nicht in Schwierigkeiten zu geraten. Katerina hat dieses Wissen und diese Fähigkeiten nicht, sie ist wie ein Kind, das sich nicht schützen kann.

Katerina weckt im Gegensatz zu allen anderen Einwohnern der Stadt beim Leser Sympathie. Ihr willensschwacher und rückgratloser Ehemann gibt ihrer Mutter alles nach, und andere Bewohner der Stadt sind mit ihrem Leben beschäftigt und an nichts anderem interessiert. All die Qual, das Leiden, die Einsamkeit scheinen Katerina in die Arme von Boris zu treiben. Die sehr sensible und emotionale Hauptfigur sucht ihr Heil in der Liebe, weil sie zu nichts anderem fähig ist. Katerina beschließt zu betrügen, weil die Ehe ihr nicht das Gefühl gibt, von jemandem gebraucht zu werden, in dem sie sich auflösen kann.

Es ist unmöglich, die Hauptfigur für ihre Tat zu verurteilen. Das Mädchen befand sich in einer ziemlich schädlichen Umgebung, die Katerina auf jede erdenkliche Weise quälte und sie daran hinderte, sich glücklich zu fühlen und sie selbst zu sein. All ihre gute Eigenschaften erweisen sich als unnötig. Niemand denkt an die Gefühle der Hauptfigur, und sie, einsam und unglücklich, sieht nur einen Ausweg - Selbstmord.

Dramatische Ereignisse des Stücks von A.N. Ostrovskys "Thunderstorm" werden in der Stadt Kalinov eingesetzt. Diese Stadt liegt am malerischen Ufer der Wolga, von deren hoher Steilheit sich die riesigen russischen Weiten und grenzenlosen Entfernungen dem Auge öffnen. „Die Aussicht ist außergewöhnlich! Die Schönheit! Die Seele freut sich“, bewundert der ortsansässige autodidaktische Mechaniker Kuligin.
Bilder von endlosen Weiten, die in einem lyrischen Lied widerhallen. Mitten in einem flachen Tal“, die er singt, sind von großer Bedeutung, um ein Gefühl für die immensen Möglichkeiten des russischen Lebens einerseits und das begrenzte Leben in einer kleinen Handelsstadt andererseits zu vermitteln.

Prächtige Bilder der Wolga-Landschaft sind organisch in die Struktur des Stücks eingewoben. Sie widersprechen auf den ersten Blick seiner dramatischen Natur, bringen aber neue Farben in die Szenerie und erfüllen damit eine wichtige künstlerische Funktion: Das Stück beginnt mit dem Bild einer Steilküste und endet damit. Nur im ersten Fall entsteht ein Gefühl von etwas Majestätischem, Schönem und Hellem, und im zweiten Fall - Katharsis. Die Landschaft dient auch dazu, die Szene aufzuhellen. Schauspieler- Kuligin und Katerina, die auf der einen Seite subtil seine Schönheit spüren, auf der anderen Seite alle, die ihm gleichgültig sind. Wir sehen seine hohen Zäune und Tore mit starken Schlössern und Holzhäuser mit gemusterten Fensterläden und farbigen Fenstervorhängen, die mit Geranien und Balsamen gesäumt sind. Wir sehen auch Tavernen, in denen Leute wie Dikoy und Tikhon in betrunkenem Zustand trinken. Wir sehen die staubigen Straßen von Kalinovka, wo Bürger, Kaufleute und Wanderer auf Bänken vor Häusern plaudern, wo manchmal von weitem ein Lied zur Begleitung einer Gitarre zu hören ist und hinter den Toren der Häuser der Abstieg zu einer Schlucht beginnt , wo junge Leute nachts Spaß haben. Unser Blick öffnet eine Galerie mit Gewölben verfallener Gebäude; ein öffentlicher Garten mit Pavillons, rosafarbenen Glockentürmen und alten vergoldeten Kirchen, wo die „adligen Familien“ mit Würde spazieren gehen und wo sich das soziale Leben dieser kleinen Handelsstadt entfaltet. Schließlich sehen wir den Wolga-Strudel, in dessen Abgrund Katerina ihre letzte Zuflucht finden soll.

Die Einwohner von Kalinovo führen ein schläfriges, gemessenes Dasein: "Sie gehen sehr früh zu Bett, daher ist es für einen ungewohnten Menschen schwierig, eine so schläfrige Nacht zu ertragen." An Feiertagen gehen sie anmutig den Boulevard entlang, aber „sie tun eine Sache, dass sie gehen, aber sie selbst gehen dorthin, um ihre Outfits zu zeigen.“ Die Städter sind abergläubisch und unterwürfig, sie haben keine Lust auf Kultur, Wissenschaft, sie interessieren sich nicht für neue Ideen und Gedanken. Nachrichtenquellen, Gerüchte sind Wanderer, Pilger, "Wanderer". Die Grundlage der Beziehungen zwischen den Menschen in Kalinov ist die materielle Abhängigkeit. Hier ist Geld alles. " Grausame Moral, Herr, in unserer Stadt, grausam! - sagt Kuligin und bezieht sich auf eine neue Person in der Stadt, Boris. - Im Philistertum, mein Herr, sehen Sie nichts als Rohheit und nackte Armut. Und wir, mein Herr, werden niemals aus dieser Barke herauskommen. Denn ehrliche Arbeit wird uns niemals mehr tägliches Brot bringen. Und wer Geld hat, mein Herr, er versucht, die Armen zu versklaven, damit für seine freie Arbeit mehr Geld um Geld zu verdienen ... “Apropos Geldsäcke, Kuligin bemerkt aufmerksam ihre gegenseitige Feindschaft, Spinnenkampf, Rechtsstreitigkeiten, Verleumdungssucht, Manifestation von Gier und Neid. Er bezeugt: „Und untereinander, mein Herr, wie sie leben! Sie unterminieren den Handel des anderen, und das nicht so sehr aus Eigeninteresse, sondern aus Neid. Sie streiten miteinander; sie locken betrunkene Angestellte in ihre hohen Villen ... und sie ... kritzeln böswillige Klauseln auf ihre Nachbarn. Und sie werden beginnen, mein Herr, das Gericht und der Fall, und die Qual wird kein Ende nehmen.

Ein anschaulicher bildlicher Ausdruck der in Kalinovo herrschenden Manifestationen von Rohheit und Feindschaft ist der ignorante Tyrann Savel Prokofich Dikoi, ein „schimpfender“ und „schriller Mann“, wie seine Bewohner charakterisieren. Ausgestattet mit einer ungezügelten Veranlagung schüchterte er seine Familie ein (verstreut „auf Dachböden und in Schränken“), terrorisierte seinen Neffen Boris, der ihm „ein Opfer brachte“ und auf dem er laut Kudryash ständig „reitet“. Er verspottet auch andere Städter, unterschlägt, "schaukelt" über sie, "wie es sein Herz begehrt", und glaubt zu Recht, dass es sowieso niemanden gibt, der ihn "besänftigt". Schimpfen, Fluchen aus irgendeinem Grund ist nicht nur die übliche Behandlung von Menschen, es ist seine Natur, sein Charakter, der Inhalt seines ganzen Lebens.

Eine weitere Personifikation der „grausamen Moral“ der Stadt Kalinov ist Marfa Ignatievna Kabanova, „eine Heuchlerin“, wie sie derselbe Kuligin charakterisiert. "Sie kleidet die Armen, aber frisst den Haushalt vollständig auf." Der Eber wacht fest über die etablierte Ordnung, die in ihrem Haus errichtet wurde, und bewacht dieses Leben eifersüchtig vor dem frischen Wind der Veränderung. Sie kann sich nicht damit abfinden, dass die Jungen ihre Lebensweise nicht mochten, dass sie anders leben wollen. Sie flucht nicht wie Dikoy. Sie hat ihre eigenen Einschüchterungsmethoden, sie „schleift“ ihre Lieben ätzend, „wie rostiges Eisen“.

Wild und Kabanova (der eine - grob und offen, der andere - "unter dem Deckmantel der Frömmigkeit") vergiften das Leben ihrer Mitmenschen, unterdrücken sie, unterordnen sie ihren Befehlen und zerstören ihre strahlenden Gefühle. Der Machtverlust ist für sie der Verlust von allem, worin sie den Sinn des Daseins sehen. Deshalb hassen sie neue Bräuche, Ehrlichkeit, Aufrichtigkeit in der Manifestation von Gefühlen, die Neigung junger Menschen zum "Wollen".

Eine besondere Rolle im „dunklen Königreich“ kommt etwa dem unwissenden, hinterlistigen und unverschämten Wanderbettler Feklusha zu. Sie "wandert" durch Städte und Dörfer, sammelt absurde Geschichten und Fantasiegeschichten- über die Verkleinerung der Zeit, über Menschen mit Hundeköpfen, über das Verstreuen von Unkraut, über eine feurige Schlange. Es scheint, dass sie das, was sie gehört hat, absichtlich falsch darstellt, dass es ihr Vergnügen bereitet, all diesen Klatsch und diese lächerlichen Gerüchte zu verbreiten - dank dessen wird sie gerne in den Häusern von Kalinov und ähnlichen Städten aufgenommen. Feklusha erfüllt seine Mission nicht uneigennützig: Hier wird gefüttert, hier wird getrunken, dort wird beschenkt. Das Bild von Feklusha, der das Böse, die Heuchelei und die grobe Ignoranz verkörpert, war sehr typisch für die dargestellte Umgebung. Solche Feklushi, Hausierer absurder Nachrichten, die den Verstand der Stadtbewohner und Pilger vernebelten, waren für die Besitzer der Stadt notwendig, da sie die Autorität ihrer Regierung unterstützten.

Schließlich ist eine weitere schillernde Exponentin der grausamen Bräuche des „dunklen Königreichs“ eine halb verrückte Dame im Stück. Sie droht grob und grausam mit dem Tod der Schönheit eines anderen. Ihre schrecklichen Prophezeiungen, die wie die Stimme des Tragic Rock klingen, erhalten im Finale ihre bittere Bestätigung. In dem Artikel "Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich" N.A. Dobrolyubov schrieb: „In The Thunderstorm ist die Notwendigkeit sogenannter „unnötiger Gesichter“ besonders sichtbar: Ohne sie können wir die Gesichter der Heldin nicht verstehen und können leicht die Bedeutung des gesamten Stücks verfälschen ...“

Wild, Kabanova, Feklusha und die halb verrückte Dame – Vertreter der älteren Generation – sind die Wortführer der schlimmsten Seiten der alten Welt, ihrer Dunkelheit, Mystik und Grausamkeit. Diese Charaktere haben nichts mit der Vergangenheit zu tun, die reich an ihrer ursprünglichen Kultur, ihren Traditionen ist. Aber in der Stadt Kalinov leben unter Bedingungen, die den Willen unterdrücken, brechen und lähmen, auch Vertreter der jüngeren Generation. Jemand wie Katerina, der eng mit dem Lauf der Stadt verbunden und von ihr abhängig ist, lebt und leidet, versucht, ihr zu entkommen, und jemand wie Varvara, Kudryash, Boris und Tichon, resigniert, akzeptiert ihre Gesetze oder findet Möglichkeiten, sich mit ihnen auseinanderzusetzen.

Tikhon - der Sohn von Marfa Kabanova und der Ehemann von Katerina - ist von Natur aus mit einer sanften, ruhigen Art ausgestattet. Es gibt in ihm Freundlichkeit und Reaktionsfähigkeit und die Fähigkeit, ein gesundes Urteil zu fällen, und den Wunsch, sich von dem Laster zu befreien, in dem er sich befand, aber Willensschwäche und Schüchternheit überwiegen seine positiven Eigenschaften. Er ist es gewohnt, seiner Mutter bedingungslos zu gehorchen, alles zu tun, was sie verlangt, und kann keinen Ungehorsam zeigen. Er kann das Ausmaß von Katerinas Leiden nicht richtig einschätzen, kann nicht in ihre geistige Welt eindringen. Erst im Finale erhebt sich dieser willensschwache, aber innerlich widersprüchliche Mensch zu einer offenen Verurteilung der Tyrannei der Mutter.

Boris, "ein junger Mann mit anständiger Bildung", ist der einzige, der nicht von Geburt an zur Kalinov-Welt gehört. Dies ist eine geistig weiche und zarte, einfache und bescheidene Person, außerdem unterscheiden sich seine Bildung, Manieren und Sprache merklich von den meisten Kalinoviten. Er versteht die örtlichen Gepflogenheiten nicht, ist aber weder in der Lage, sich gegen die Beleidigungen des Wilden zu wehren, noch "den schmutzigen Tricks zu widerstehen, die andere tun". Katerina sympathisiert mit seiner abhängigen, gedemütigten Position. Aber wir können Katerina nur sympathisieren - sie traf zufällig auf ihrem Weg eine willensschwache Person, die den Launen und Launen ihres Onkels unterworfen war und nichts tat, um diese Situation zu ändern. N. A. hatte Recht. Dobrolyubov, der behauptete: "Boris ist kein Held, er ist weit von Katerina entfernt, sie hat sich in der Wildnis in ihn verliebt."

Die fröhliche und fröhliche Barbara - die Tochter von Kabanikha und die Schwester von Tikhon - ist ein lebensechtes Bild, aber eine Art spirituelle Primitivität geht von ihr aus, angefangen bei Handlungen und alltäglichem Verhalten bis hin zu ihrer Argumentation über das Leben und ihrer grob frechen Rede. Sie passte sich an, lernte, schlau zu sein, um ihrer Mutter nicht zu gehorchen. Sie ist viel zu bodenständig. So ist ihr Protest - eine Flucht mit Kudryash, der mit den Bräuchen der Kaufmannsumgebung gut vertraut ist, aber "ohne zu zögern" leicht lebt. Barbara, die gelernt hat, nach dem Grundsatz zu leben: „Mach was du willst, wenn es nur genäht und zugedeckt wäre“, äußerte ihren Protest auf der alltäglichen Ebene, lebt aber im Großen und Ganzen nach den Gesetzen des „dunklen Reiches“. und findet auf ihre Weise Zustimmung dazu.

Kuligin, ein lokaler autodidaktischer Mechaniker, der in dem Stück als „Laster-Enthüller“ auftritt und mit den Armen sympathisiert, ist besorgt, das Leben der Menschen zu verbessern, indem er einen Preis für die Entdeckung eines Perpetuum mobile erhält. Er ist ein Gegner des Aberglaubens, ein Verfechter des Wissens, der Wissenschaft, der Kreativität, der Aufklärung, aber sein eigenes Wissen reicht ihm nicht aus.
Er sieht keinen aktiven Weg, sich Tyrannen zu widersetzen, und unterwirft sich daher lieber. Es ist klar, dass dies nicht die Person ist, die Neuheit und Frische in das Leben der Stadt Kalinov bringen kann.

Unter den Schauspielern des Dramas gibt es außer Boris niemanden, der nicht durch Geburt oder Erziehung zur Kalinov-Welt gehören würde. Sie alle bewegen sich im Bereich der Konzepte und Ideen einer geschlossenen patriarchalischen Umgebung. Aber das Leben steht nicht still, und Tyrannen fühlen sich in ihrer Macht begrenzt. „Neben ihnen, ohne sie zu fragen“, sagt N.A. Dobrolyubov, ein anderes Leben ist gewachsen, mit anderen Anfängen ... "

Von allen Charakteren ist nur Katerina - eine zutiefst poetische Natur voller hoher Lyrik - in die Zukunft gerichtet. Denn als Akademiker N.N. Skatov: „Katerina ist nicht nur in der engen Welt einer Kaufmannsfamilie aufgewachsen, sie wurde nicht nur in der patriarchalischen Welt geboren, sondern in der ganzen Welt des nationalen Volkslebens, das bereits über die Grenzen des Patriarchats hinausreicht.“ Katerina verkörpert den Geist dieser Welt, ihren Traum, ihren Impuls. Nur sie allein konnte ihren Protest zum Ausdruck bringen und bewies, wenn auch auf Kosten ihres eigenen Lebens, dass das Ende des "dunklen Königreichs" nahe war. Durch die Schaffung eines so ausdrucksstarken Bildes von A.N. Ostrovsky zeigte, dass selbst in der verknöcherten Welt einer Provinzstadt ein „Volkscharakter von erstaunlicher Schönheit und Stärke“ entstehen kann, dessen Feder auf Liebe basiert, auf einem freien Traum von Gerechtigkeit, Schönheit, einer Art höherer Wahrheit.

Poetisch und prosaisch, erhaben und banal, menschlich und bestialisch – diese Prinzipien verbinden sich paradoxerweise im Leben einer russischen Provinzstadt, doch leider herrschen in diesem Leben Dunkelheit und bedrückende Melancholie, die N.A. Dobrolyubov, der diese Welt ein "dunkles Königreich" nennt. Dieser Ausdruck ist fabelhaften Ursprungs, aber der Handelswelt des Gewitters, davon waren wir überzeugt, fehlt jenes poetische, rätselhafte, mysteriöse und fesselnde, das normalerweise für ein Märchen charakteristisch ist. In dieser Stadt herrscht "grausame Moral", grausame ...

Literaturunterricht in der 10

(unter Verwendung von Technologieelementen

kritisches Denken durch Lesen und Schreiben)

Thema: Die Stadt Kalinov und ihre Einwohner. Das Bild von Katerina, ihrer spirituellen Tragödie.

Unterrichtsziele:

- lehrreich:

2) Finden Sie heraus, warum Katerina dem „dunklen Königreich“ widerstehen konnte; Verfolgen Sie, wie ihr Charakter geformt wurde, welche Merkmale darin die Hauptmerkmale sind, wie sich ihr Konflikt mit der Welt von Kabanich allmählich entwickelte; zu verstehen, warum Katerina im Akteurssystem separat steht.

- Entwicklung:

1) die Fähigkeit zu lehren, den "Schlüssel" zum Verständnis des ideologischen und thematischen Inhalts der Arbeit zu finden;

2) lehren, wie man einen Begründungstext erstellt;

- lehrreich: ein moralisches Gefühl der Schüler zu kultivieren, ein Gefühl der Empathie für das Schicksal einer anderen Person.

Unterrichtsausstattung: Folien, Texte von N. A. Ostrovskys Theaterstück "Thunderstorm".

Während des Unterrichts:

I. Wort des Lehrers:

„Meine Hochachtung, mein lieber Freund Porfiry Ivanovich.

Ich beeile mich, Ihnen von meiner Reise zu erzählen. Wie Sie sich erinnern, verließ ich Moskau am 30. Mai 1857 und machte mich auf den Weg die Wolga hinunter. Der Zweck meiner Reise ist Ihnen bekannt - um sich um den Bau der Straße zu kümmern. Ich habe bereits Kostroma, Torzhok und viele andere Städte an den Ufern dieses großen Flusses besucht.

Aber ich hatte die Gelegenheit, eine sehr merkwürdige Stadt zu besuchen. Es liegt am Hochufer der Wolga. Die Aussicht vom Strand ist göttlich. Die Wolga zeigt sich hier in ihrer ganzen Pracht. Die Stadt selbst unterscheidet sich nicht von anderen: Kaufmannshäuser in Hülle und Fülle, eine Kirche, ein Boulevard.

Die Bewohner führen ihre eigene besondere Lebensweise. Sollen wir, Bruder, nicht wissen, wie schnell sich das Leben in der Hauptstadt verändert? Und hier ist alles altmodisch. Monotoner und langsamer Zeitfluss. Die Älteren unterrichten die Jüngeren in allem, und die Jüngeren haben Angst, ihre Nase herauszustrecken. Es gibt nur wenige Besucher in der Stadt, also wurde ich als Ausländer akzeptiert, als Kuriosität aus Übersee. Als ich versuchte, darüber zu sprechen, wie wir in der Hauptstadt leben, wurde das Gespräch sofort auf ein anderes Thema verlagert. Es scheint, dass die Einwohner der Stadt, ohne es zu wissen, Angst haben, dass nur eine Geschichte über eine andere Stadt, über andere Menschen die Illusion des Wohlbefindens in ihrem "gelobten Land" zerstreuen kann.

Ich blieb genau drei Tage hier, und, weißt du, ein Verlangen ergriff mich: aus dieser Stadt wegzulaufen. Nach meinen Berechnungen werde ich in einer Woche in Moskau sein, also werden wir uns bald treffen. Bis bald. Dein Freund..."

Gespräch über den Inhalt des Schreibens.

Kommentare des Lehrers:

In der dem Text vorangestellten Bemerkung bestimmt der Autor Ort und Zeit des Dramas. Das ist nicht mehr Zamoskvorechye, so charakteristisch für viele Stücke von Ostrovsky, sondern die Stadt Kalinov am Ufer der Wolga. Die Wolga ist ein großer russischer Fluss, eine natürliche Parallele des russischen Schicksals, der russischen Seele, des russischen Charakters, was bedeutet, dass alles, was an ihren Ufern passiert, für jeden Russen verständlich und leicht erkennbar ist. Die Stadt ist fiktiv, in ihr sind die Merkmale einer Vielzahl russischer Städte zu sehen.

Der Landschaftshintergrund des "Gewitters" gibt auch eine gewisse emotionale Stimmung und lässt im Gegensatz dazu die stickige Atmosphäre des Lebens der Kalinoviten schärfer spüren.

Um sich die Wolga-Landschaften vorzustellen, betrachten Sie Reproduktionen von Gemälden von I. Levitan „Evening. Golden Reach“, „Over Eternal Peace“, „Evening Ringing“.

Veranstaltungen finden im Sommer statt, zwischen 3 und 4 Aktionen 10 Tage vergehen. Der Dramatiker sagt nicht, in welchem ​​Jahr die Ereignisse stattfinden, man kann jedes Jahr setzen – so charakteristisch beschreibt das Stück das russische Leben in der Provinz. Ostrovsky schreibt ausdrücklich vor, dass alle russisch gekleidet sind, nur die Tracht von Boris entspricht europäischen Standards, die bereits in das Leben der russischen Hauptstadt eingedrungen sind. So erscheinen neue Akzente im Umriss der Lebensweise in der Stadt Kalinov. Die Zeit scheint hier stehen geblieben zu sein, und das Leben erwies sich als geschlossen, undurchdringlich für neue Trends.

Als nächstes arbeiten die Schüler in Gruppen und versuchen, die Hauptfragen des Unterrichts zu beantworten: Was ist die Welt der Stadt Kalinov? Ist die Atmosphäre in der Stadt Kalinov der Hauptgrund für den tragischen Tod der Heldin des Stücks "Thunderstorm"?

Die Klasse wird in 5 Gruppen eingeteilt. Jede Gruppe hat ihr eigenes Material für die Forschung. Separate Schüler erhalten Filzstifte, Scheren, Papier.

1. Gruppe:

Die Liste der Schauspieler (Poster) des Stücks ist ein sehr bedeutender Teil seiner Ausstellung und gibt einen ersten Eindruck von der Stadt Kalinovo und ihren Einwohnern.

Aufgabe: Nennen Sie die Hauptfiguren, Einwohner der Stadt Kalinov, sagen Sie, was ihre Namen sagen.

2. Gruppe:

Aufgabe: Gruppiere alle Charaktere des Stücks nach dem Prinzip: die Position der Personen in der Stadt.

3. Gruppe:

Aufgabe: Ein Bild der Stadt aus der Sicht der Figuren des Stücks erstellen.

4. Gruppe:

Aufgabe: Schematische Darstellung der Natur, wie sie die Bewohner der Stadt Kalinov sehen.

5. Gruppe:

Aufgabe: In Form eines Diagramms (Zeichnung) ein Bild der umgebenden Welt der Kalinoviten darstellen.

Die Schüler arbeiten 7-10 Minuten. Nach Abschluss der Aufgabe sprechen Vertreter jeder Gruppe.

Creative-Berichte 1-3 Gruppen:

1. Gruppe:

Auf dem Poster lernen wir die wichtigsten kennen handelnde Helden Theaterstücke. Ostrovsky beginnt, die Charaktere mit Nachnamen zu charakterisieren, und nicht nur Nachnamen sind bedeutsam, sondern auch Vornamen und sogar Vatersnamen.

Savel Prokofjewitsch Dikoi ist der reichste Kaufmann der Stadt, einer ihrer "Väter", ein gieriger, egoistischer, arroganter und ignoranter Tyrann, der nur im Interesse der schamlosesten Anschaffungen lebt. Der Nachname von Diky ist, wie alle anderen Charaktere in Thunderstorm, kein Zufall. In den nördlichen Regionen bedeutet "wild" dumm, verrückt, verrückt, dämlich, verrückt.

„Savage“ bedeutet zu täuschen, glücklich zu sein, verrückt zu werden, herumzualbern.

Marfa Ignatievna Kabanova - eine Kaufmannswitwe, noch mehr bedeutende Person in der Stadt. Dies ist die lebendige Verkörperung des Despotismus. Sie verbirgt ihr grausames Wesen unter der Maske äußerer, ritueller Frömmigkeit.

Marfa - "Mentor", Ignatius - "unbekannt, der sich gestellt hat." Kabanikha - "ein Wildschwein, das sich durch seinen wilden Charakter auszeichnet." Der Spitzname Kabanikh könnte sich auch von dem am Oberlauf der Wolga sehr verbreiteten Wort „Wildschwein“ in der Bedeutung „Eisblock“ ableiten.

Boris Grigorievich ist Dikoys Neffe, ein junger Mann mit anständiger Bildung.

Tikhon Ivanovich Kabanov - Tichon, im Einklang mit dem Wort "ruhig", ein Kaufmannssohn, bescheiden, freundlich, aber sehr engstirnig, schüchtern, von Natur aus rückgratlos, außerdem von seiner despotischen Mutter völlig unterdrückt.

Katerina (auf Griechisch immer sauber) - Tichons Frau, die Verkörperung großer willensstarker Stärke, Schönheit und Zärtlichkeit.

Glasha - "ein Mädchen in Kabanovas Haus." Glasha (griechisch glatt) ist ein intelligentes, vernünftiges, mitfühlendes Mädchen.

Barbara bedeutet auf Griechisch grob. Diese Heldin ist geistig ganz einfach, unhöflich. Sein Grundsatz lautet: „Mach was du willst, solange es genäht und bedeckt ist.“

Kuligin ist Handwerker, „autodidaktischer Mechaniker“. Ostrovsky gab dem Helden den berühmten Namen Kulibin, einen berühmten russischen Erfinder. Er ist die Verkörperung des Talents und des kreativen Geistes der Menschen.

Vanya Kudryash - Dikys Angestellter. Dies ist ein Mann mit einem scharfen, aufmerksamen Verstand, einem willensstarken Lagerhaus und einem besonderen Gefühl Würde und grobe Unschuld.

2. Gruppe:

Eines der bemerkenswerten Merkmale des Stücks ist die organische Verbindung von gnadenloser Kritik des Alten und der Behauptung des Neuen.

Der Dramatiker kritisiert das Alte und zeichnet anklagende satirische Bilder, und indem er das Neue behauptet, schafft er positive Bilder. Ostrovsky enthüllt das Thema und die Idee von The Thunderstorm und teilt seine Charaktere klar in zwei Hauptgruppen ein: die Unterdrücker und die Unterdrückten, die Henker und die Opfer, die Despoten und die Demonstranten. Alle Figuren des Stücks können anhand ihrer Position in der Stadt in Gruppen eingeteilt werden.

3. Gruppe:

Das Bild der Stadt durch die Augen der Figuren im Stück.

Lehrer:

A. N. Ostrovsky stellt das Panorama des urbanen Lebens nicht nur detailgetreu, konkret und vielseitig nach, sondern führt auch mit verschiedenen dramaturgischen Mitteln und Techniken ein Kunstwelt spielt Elemente der natürlichen Welt und der Welt entfernter Städte und Länder. Die Besonderheit der Stadtbewohner, die Umgebung zu sehen, erzeugt den Effekt einer fantastischen, unglaublichen „Verlorenheit“ von Kalinovs Leben.

Das Motiv der völligen Isolation von Kalinovs Welt zieht sich durch das gesamte Stück. Die Bewohner sehen nichts Neues und kennen andere Länder und Länder nicht. Neuigkeiten aus der großen Welt erreichen sie nur dank der Geschichten des Wanderers Feklusha. Und über ihre Vergangenheit behielten sie nur eine vage, verlorene Verbindung und Bedeutung der Tradition.

Eine besondere Rolle im Stück spielt die Landschaft, die nicht nur in den Regieanweisungen, sondern auch in den Dialogen der Figuren beschrieben wird. Man kann seine Schönheit sehen, andere haben es angeschaut und sind völlig gleichgültig. Kalinovtsy hat sich nicht nur von anderen Städten, Ländern, Ländern "abgezäunt, isoliert", sie hat ihre Seelen, ihr Bewusstsein immun gegen den Einfluss der natürlichen Welt gemacht, eine Welt voller Leben, Harmonie, höherer Bedeutung.

Menschen, die die Umwelt auf diese Weise wahrnehmen, sind bereit, an alles zu glauben, selbst das Unglaublichste, solange es nicht die Zerstörung ihres "stillen, paradiesischen Lebens" droht. Diese Position basiert auf Angst, psychologischer Unwilligkeit, etwas im eigenen Leben zu ändern. So schafft der Dramatiker nicht nur einen äußeren (ereignisreichen), sondern auch einen inneren, psychologischen Hintergrund für tragische Geschichte Katharina.

Nach der Zusammenfassung der Arbeitsergebnisse der Gruppen wird nach dem Abschluss vorgeschlagen, einen Syncwine zu erstellen. Beispiel:

Stadt Kalinov

Kaufmann, limitiert

Beherrschen, fürchten, existieren

"Grausame Moral, Herr, in unserer Stadt, grausam!"

Fangen.

Fragen und Aufgaben zur Diskussion im Bild von Katerina:

1. Warum können wir sie nicht „Opfer“ oder „Herrin“ nennen? Die Antwort liegt in ihren Charaktereigenschaften.

2. Welche Charakterzüge tauchen in den allerersten Äußerungen auf? Direktheit, Unfähigkeit, heuchlerisch zu sein und zu lügen. Der Konflikt ist sofort geplant: Der Eber duldet nichtsbei Menschen mit Selbstwertgefühl, Ungehorsam, aber Katerina weiß nicht wieanpassen und anpassen.

3. Woher kommen diese Eigenschaften in der Heldin? Warum spricht der Autor nur so ausführlich über Katerina, spricht über ihre Familie, Kindheit? Wie wurde Katerina erzogen? Welche Atmosphäre umgab sie in ihrer Kindheit und in der Familie ihres Mannes?

In der Kindheit

In der Familie Kabanov

"Wie ein Vogel in freier Wildbahn"; "Mutter vernarrt"; "Ich wurde nicht gezwungen zu arbeiten."

Katerinas Berufe: Sie kümmerte sich um Blumen, ging in die Kirche, hörte Wanderern und betenden Frauen zu, bestickte Samt mit Gold, ging im Garten spazieren

"Ich bin völlig verdorrt", "ja, hier scheint alles aus Fesseln zu sein."

Die Atmosphäre zu Hause ist Angst. "Du wirst keine Angst haben, und noch mehr vor mir. Welche Ordnung wird dieses Haus haben?"

Katerinas Merkmale: Freiheitsliebe (das Bild eines Vogels); Unabhängigkeit; Selbstachtung; Verträumtheit und Poesie (eine Geschichte über einen Kirchenbesuch, über Träume); Religiosität; Entschlossenheit (eine Geschichte über eine Tat mit einem Boot)

Prinzipien des Kabanov-Hauses: vollständige Unterwerfung; Verzicht auf den eigenen Willen; Demütigung durch Vorwürfe und Verdächtigungen; Mangel an spirituellen Prinzipien; religiöse Heuchelei

Fazit. Für Katerina geht es vor allem darum, nach seiner Seele zu leben.

Fazit. Für Kabanikh geht es vor allem darum, sie zu unterwerfen und sie nicht auf ihre eigene Weise leben zu lassen

Fazit. Die Beziehungen der Charaktere stehen in einem scharfen Kontrast und führen zu einem unversöhnlichen Konflikt.

1. Worin drückt sich Katerinas Protest aus? Warum können wir ihre Liebe zu Boris als Protest bezeichnen?Liebe ist der Wunsch, nach den Gesetzen deiner Seele zu leben.

2. Wie komplex ist der innere Zustand der Heldin? Die Liebe zu Boris ist nicht nur eine freie Entscheidung des Herzens, sondern auch eine Täuschung, die Katerina Varvara gleichstellt; die Ablehnung der Liebe ist die Unterwerfung unter die Welt der Kabanikh, und die Wahl der Liebe ist sowohl Katerinas Glück als auch ihre Qual. Aber indem sie sich für die Liebe entscheidet, verurteilt sie sich bewusst der Qual.

3. Wie werden in der Szene mit dem Schlüssel, den Szenen einer Verabredung und dem Abschied von Boris, die Qualen der Heldin gezeigt, der Kampf mit sich selbst? Ist das ihre Stärke oder Schwäche? Analysieren Sie Wortschatz, Satzbau, Folkloreelemente, Verbindungen mit Volkslied. Szene mit dem Schlüssel: "Was sage ich, dass ich mich selbst betrüge? Ich sollte wenigstens sterben, aber sieh ihn." Verabredungsszene: „Lass alle wissen, lass alle sehen, was ich tue! Wenn ich keine Angst vor der Sünde für dich habe, werde ich dann Angst vor dem menschlichen Gericht haben?“ Abschiedsszene: „Mein Freund! Meine Freude! Alle drei Szenen zeigen die Entschlossenheit der Heldin. Sie hat sich nie verraten: Sie hat sich auf Herzenswunsch für die Liebe entschieden, den Verrat aus innerem Freiheitsgefühl gestanden (eine Lüge ist immer ein Mangel an Freiheit), sie kam nicht nur aus einem Gefühl von Boris zum Abschied Liebe, aber auch aus Schuldgefühlen: Er litt wegen ihr. Sie stürzte auf Wunsch ihrer freien Natur in die Wolga.

1. Beweisen Sie, dass Katerinas Tod ein Protest ist. Der Tod von Katerina ist ein Protest, eine Rebellion, ein Aufruf zum Handeln, denn nach ihrem Tod lief Varvara von zu Hause weg, Tichon machte seine Mutter für den Tod seiner Frau verantwortlich, Kuligin warf ihr Gnadenlosigkeit vor.

2. Wird die Stadt Kalinov in der Lage sein, auf die alte Weise zu leben?

Fazit: Katerina unterscheidet sich von anderen Helden durch ihre innere Stärke und Freiheitsliebe, da ihr Charakter unter anderen Bedingungen geformt wurde. Als Kind erlebte sie keinen Druck ihrer Eltern, sie wuchs ihrer Natur entsprechend auf und zerbrach deshalb nur nicht am Druck des „dunklen Reiches“, sie konnte ihr Selbstwertgefühl verteidigen. Die Stadt Kalinov wird nach dem Tod von Katerina nicht mehr in der alten Weise leben können, weil ihr Tod die ersten Worte des Protests unter ihren Einwohnern erweckte.

Hausaufgabe: Das Bild von Katerina durch die Augen der Helden des Stücks.

Individuell Hausaufgaben: Das Bild von Katerina in der Einschätzung von Dobrolyubov und Pisarev.

Die Theatersaison 1859 war von einem hellen Ereignis geprägt - der Premiere des Werks "Thunderstorm" des Dramatikers Alexander Nikolayevich Ostrovsky. Vor dem Hintergrund des Aufstiegs der demokratischen Bewegung zur Abschaffung der Leibeigenschaft war sein Stück mehr als relevant. Unmittelbar nach dem Schreiben wurde es dem Autor buchstäblich aus den Händen gerissen: Die Produktion des im Juli abgeschlossenen Stücks stand bereits im August auf der Bühne von St. Petersburg!

Ein frischer Blick auf die russische Realität

Eine klare Neuerung war das Bild, das dem Zuschauer in Ostrovskys Drama „Thunderstorm“ gezeigt wurde. Der in einem Moskauer Kaufmannsviertel geborene Dramatiker kannte die von Philistern und Kaufleuten bewohnte Welt, die er dem Publikum präsentierte, genau. Die Tyrannei der Kaufleute und die Armut der Spießer nahmen ganz häßliche Formen an, was natürlich durch die notorische Leibeigenschaft begünstigt wurde.

Realistisch, wie vom Leben abgeschrieben, ermöglichte die Inszenierung (am Anfang - in St. Petersburg) den im Alltag versunkenen Menschen, die Welt, in der sie leben, plötzlich von außen zu sehen. Es ist kein Geheimnis - gnadenlos hässlich. Hoffnungslos. In der Tat - das "dunkle Königreich". Was sie sahen, war ein Schock für die Menschen.

Durchschnittliches Image einer Provinzstadt

Das Bild der "verlorenen" Stadt in Ostrovskys Drama "Thunderstorm" wurde nicht nur mit der Hauptstadt in Verbindung gebracht. Der Autor, der an Material für sein Stück arbeitete, besuchte gezielt eine Reihe von Siedlungen Russland, das typische, kollektive Bilder schafft: Kostroma, Tver, Yaroslavl, Kineshma, Kalyazin. So sah der Städter von der Bühne aus ein breites Bild des Lebens in Zentralrussland. In Kalinovo erkannte ein russischer Städter die Welt, in der er lebte. Es war wie eine Offenbarung, die gesehen und erkannt werden musste...

Es wäre unfair, nicht zu bemerken, dass Alexander Ostrovsky sein Werk mit einem der bemerkenswertesten geschmückt hat weibliche Bilder auf Russisch klassische Literatur. Das Modell für die Erstellung des Bildes von Katerina für den Autor war die Schauspielerin Lyubov Pavlovna Kositskaya. Ostrovsky fügte einfach ihren Typ, ihre Sprechweise, ihre Bemerkungen in die Handlung ein.

Auch der radikale Protest gegen das von der Heldin gewählte "dunkle Reich" - Selbstmord - war nicht originell. Schließlich mangelte es nicht an Geschichten, als unter den Kaufleuten hinter „hohen Zäunen“ ein Mensch „lebendig aufgefressen“ wurde (die Ausdrücke sind der Geschichte von Savel Prokofich an den Bürgermeister entnommen). Berichte über solche Selbstmorde erschienen regelmäßig in Ostrovskys zeitgenössischer Presse.

Kalinov als Königreich unglücklicher Menschen

Das Bild der „verlorenen“ Stadt in Ostrovskys Drama „Gewitter“ war wirklich wie ein märchenhaftes „dunkles Königreich“. Sehr wenig lebte wirklich darin. glückliche Leute. Wenn normale Menschen hoffnungslos arbeiteten und nur drei Stunden am Tag zum Schlafen übrig blieben, versuchten die Arbeitgeber, sie in noch größerem Maße zu versklaven, um sich noch mehr an der Arbeit der Unglücklichen zu bereichern.

Wohlhabende Städter – Kaufleute – grenzten sich mit hohen Zäunen und Toren von ihren Mitbürgern ab. Laut demselben Händler Dikiy steckt hinter diesen Schlössern jedoch kein Glück, weil sie sich „nicht vor Dieben“ eingezäunt haben, sondern damit nicht sichtbar wäre, wie „die Reichen ... hausgemachtes Essen essen“. Und sie sind hinter diesen Zäunen "beraubende Verwandte, Neffen ...". Sie schlagen den Haushalt so, dass sie „sich nicht trauen, ein Wort zu sagen“.

Apologeten des "dunklen Königreichs"

Offensichtlich ist das Bild der „verlorenen“ Stadt in Ostrowskis Drama „Gewitter“ keineswegs eigenständig. Der reichste Bürger ist der Kaufmann Wild Savel Prokofich. Dies ist eine Art von skrupelloser Person, die es gewohnt ist, zu demütigen gewöhnliche Menschen sie für ihre Arbeit unterbezahlen. So erzählt er insbesondere selbst von der Episode, als ein Bauer ihn bittet, sich Geld zu leihen. Warum er dann in Rage geriet, kann Savel Prokofich selbst nicht erklären: Er fluchte und brachte den Unglücklichen dann beinahe um ...

Er ist auch ein echter Tyrann für seine Verwandten. Seine Frau bittet täglich Besucher, den Kaufmann nicht zu verärgern. Sein häuslicher Amoklauf lässt den Haushalt sich vor diesem kleinen Tyrannen in Vorratskammern und Dachböden verstecken.

Negative Bilder im Drama "Thunderstorm" werden auch durch die reiche Witwe des Kaufmanns Kabanov - Marfa Ignatievna - ergänzt. Im Gegensatz zu Wild "frisst" sie ihre Familie. Außerdem versucht Kabanikha (so lautet ihr Spitzname auf der Straße), den Haushalt vollständig ihrem Willen zu unterwerfen. Ihr Sohn Tikhon ist völlig unabhängig, ist ein jämmerliches Abbild eines Mannes. Tochter Barbara "brach nicht zusammen", aber sie veränderte sich innerlich radikal. Täuschung und Geheimhaltung wurden zu ihren Lebensprinzipien. „Damit alles genäht und bedeckt ist“, wie Varenka selbst behauptet.

Die Schwiegertochter Katerina Kabanikha wird in den Selbstmord getrieben, indem sie die Einhaltung der weit hergeholten Anordnung des Alten Testaments erpresst: sich vor dem ankommenden Ehemann zu verneigen, „öffentlich zu heulen“, den Ehepartner zu verabschieden. Der Kritiker Dobrolyubov schreibt in dem Artikel "Ein Lichtstrahl im dunklen Königreich" über diesen Spott wie folgt: "Nagen für eine lange Zeit und unerbittlich."

Ostrovsky - Kolumbus des Kaufmannslebens

Die Charakterisierung des Dramas "Thunderstorm" wurde Anfang des 19. Jahrhunderts in der Presse gegeben. Ostrovsky wurde "der Kolumbus der patriarchalischen Kaufmannsklasse" genannt. Seine Kindheit und Jugend verbrachte er in der von Kaufleuten bevölkerten Gegend Moskaus, und als Gerichtsschreiber stieß er mehr als einmal auf die "dunklen Seiten" des Lebens verschiedener "Wilder" und "Eber". Was der Gesellschaft bisher hinter den hohen Zäunen der Villen verborgen war, wird deutlich. Das Stück löste eine große Resonanz in der Gesellschaft aus. Zeitgenossen erkannten, dass das dramatische Meisterwerk eine große Schicht von Problemen der russischen Gesellschaft aufwirft.

Fazit

Der Leser, der sich mit der Arbeit von Alexander Ostrovsky vertraut macht, wird sicherlich einen besonderen, nicht personalisierten Charakter entdecken - die Stadt im Drama "Thunderstorm". Diese Stadt hat echte Monster geschaffen, die Menschen unterdrücken: Wild und Eber. Sie sind ein fester Bestandteil des "dunklen Königreichs".

Es ist bemerkenswert, dass gerade diese Charaktere ihr Bestes tun, um die dunkle patriarchalische Sinnlosigkeit des Wohnungsbaus in der Stadt Kalinov zu unterstützen, indem sie persönlich eine menschenverachtende Moral hineinpflanzen. Die Stadt als Figur ist statisch. Er schien in seiner Entwicklung eingefroren zu sein. Gleichzeitig ist spürbar, dass das „dunkle Königreich“ im Drama „Thunderstorm“ ausgedient hat. Die Familie von Kabanikhi bricht zusammen ... Er äußert Befürchtungen über seine geistige Gesundheit Wild ... Die Stadtbewohner verstehen, dass die Schönheit der Natur der Wolga-Region im Widerspruch zur schweren moralischen Atmosphäre der Stadt steht.