Chatskys Enttäuschung in der Famus-Gesellschaft.

Sehr oft im Leben begegnen wir Menschen, die mit der Famus-Gesellschaft verglichen werden können. Sie sind gemein, dumm und mittelmäßig. Was ist der Verstand für sie? Und was bedeutet es wirklich? Diese Fragen werden in dem großartigen Werk der russischen Literatur von A.S. Griboyedov "Wehe aus Witz".

Diese Trauer war die Hauptfigur der Komödie, Alexander Andreevich Chatsky - eine intelligente, edle, ehrliche und mutige Person. Er hasst und verachtet die Famus-Gesellschaft, in der Hauptthema im Leben ist zeremonielle Anbetung. Er kann mit einem einsamen Helden verglichen werden, der gegen ein ganzes Regiment kämpft. Aber seine Überlegenheit war, dass er ungewöhnlich intelligent war. Chatsky wollte seiner Heimat ehrlich dienen, aber er wollte keinen höheren Rängen dienen: "Ich würde gerne dienen, es ist widerlich zu dienen." Diese Worte von ihm bezeugen, dass wir einen stolzen, witzigen und eloquenten Menschen vor uns haben. In dieser Arbeit hat A.S. Griboyedov zeigt den Konflikt zwischen zwei gegenüberliegenden Seiten - Chatsky und Famusovsky Gesellschaft. Alexander Andreevich ist ein Opfer seines Witzes.

Die Menschen, mit denen er umgeben war, verstanden ihn nicht und bemühten sich nicht einmal darum. Sie sind es gewohnt, in ewiger "Sklaverei" zu leben, der Begriff der Freiheit ist ihnen fremd. Es scheint mir, dass Chatsky nicht der einzige ist positiver Held In dieser Komödie gibt es solche Charaktere, die Griboedov in seiner Arbeit nur erwähnt. Dies ist Skalozubs Cousin, der den Dienst verlassen hat und ins Dorf gegangen ist, der Neffe von Prinzessin Tugoukhovskaya, Prinz Fedor, einem Chemiker und Botaniker. Sie können als Verbündete von Chatsky angesehen werden. Die Hauptfigur ist einfach unerträglich in Gesellschaft von Leuten wie Famusov, Skalozub, Molchalin. Sie hielten sich für sehr intelligent und verdienten sich ihre Position durch Speichelleckerei. So bestätigt Famusov dies mit seinen eigenen Worten: „Auch wenn er ehrlich ist, obwohl er es nicht ist, ist es sogar für uns, das Abendessen ist für alle bereit.“ Und als er über seinen verstorbenen Onkel sprach, der wusste, wann er dienen musste, war er stolz darauf, dass sein Verwandter so „schlau“ war. Leute aus der Famus-Gesellschaft bemerkten nicht, wie dumm ihre Moral war. Diese Menschen lebten ein imaginäres Leben, ohne über die Hauptsache nachzudenken - über ihre Bedeutung. Chatsky liebte Sophia sehr und gestand ihr dies bei ihrem ersten Treffen nach langer Trennung, und sie antwortete ihm: „Warum brauchst du mich?“. Protagonist beginnt zu denken, dass sie genauso geworden ist wie ihr Vater und sein Gefolge. Chatsky verlässt Moskau und erkennt, dass er dort keinen Platz hat. Aber die Famus-Gesellschaft kann nicht als Gewinner angesehen werden, da Chatsky diesen Kampf nicht verloren hat, er wurde nicht wie diese Leute, sank nicht auf ihr Niveau. Es scheint mir, dass diese Person etwas früher geboren wurde als die Zeit, in der es für ihn einfacher wäre zu leben. Ich glaube, dass die Komödie von A.S. Griboyedov "Wehe aus Wit" ist ein großartiges Werk der russischen Literatur, das unsterblich ist.

Alexander Andreevich Chatsky - der Hauptmann und nur positiver Charakter Komödie Woe von Wit, Griboedova. Er wurde ziemlich früh als Waise zurückgelassen und wuchs im Haus des Freundes seines Vaters, Famusov, auf. Der Patron gab ihm eine hervorragende Ausbildung, konnte Chatsky jedoch seine Weltanschauung nicht vermitteln. Als er aufwuchs, begann Chatsky getrennt zu leben. Anschließend kündigte er Militärdienst, wurde aber kein Beamter.

Famusov hat eine schöne und kluge Tochter Sofya, im Laufe der Zeit wurde ihre Freundschaft mit Chatsky zu Liebe, er bewunderte sie auch aufrichtig und wollte sie heiraten. Aber als emotionaler, aktiver und neugieriger Mensch langweilt er sich in Moskau und macht sich auf den Weg, um die Welt zu sehen. Er ging für 3 Jahre, ohne Sophia auch nur davor zu warnen und ihr nie zu schreiben. Bei seiner Rückkehr erkannte Chatsky, dass sie ihn nicht mehr liebte, außerdem hatte sie einen anderen Liebhaber - Molchalin. Er ist seiner Meinung nach sehr besorgt über die Enttäuschung über seine Geliebte und ihren Verrat.

Chatsky ist ein stolzer, direkter und edler Mensch, der immer seine Meinung äußert. Er lebt in der Zukunft, steht der Grausamkeit der Landbesitzer und der Leibeigenschaft ablehnend gegenüber, ist ein Kämpfer für eine gerechte Gesellschaft und träumt davon, den Menschen zu nützen. Daher fällt es ihm schwer, in einer berühmten, unmoralischen Gesellschaft zu leben, und er versteht, dass er keinen Platz unter Menschen hat, die in Lügen und Gemeinheit leben. Die Gesellschaft bleibt die gleiche wie vor 3 Jahren. Am selben Abend stritt er sich mit allen, und außerdem verbreitete Sophia, die sich an ihm rächen wollte, das Gerücht, er sei verrückt. Am Ende der Komödie wird er Zeuge der Szene, in der Sofya erfährt, dass Molchalin sie nicht liebt, sondern einfach in Famusovs Haus bleiben will. Lachend fordert Chatsky eine Kutsche und geht.

Dieser Artikel behandelt die beiden berühmtesten Charaktere von Griboedov aus der berühmten Komödie "Wehe aus Wit" - Chatsky und Molchalin. Der Aufsatz, in dem Sie diese Charaktere vergleichen müssen, ist seit langem enthalten Lehrplan. In diesem Artikel stellen wir einen Plan vor möglicher Aufsatz und bedenke seine Punkte. Darüber hinaus führen wir eine detaillierte vergleichendes Merkmal Helden.

Komposition "Wehe aus Witz": Chatsky und Molchalin.

Ein Plan für jede Aufgabe zur Sprachentwicklung, bei der es darum geht, einen eigenen Text zu schreiben, ist ohne Details nicht möglich. Versuchen wir es zu komponieren:

• Ein bisschen Komödie.
• Beschreibung des Bildes von Molchalin.
• Beschreibung des Bildes von Chatsky.
• Heldenvergleich.
• Zusammenfassend.

Über die Arbeit

Die Hauptfiguren des Stücks "Woe from Wit" sind Chatsky und Molchalin. Es ist besser, den Aufsatz mit einer Beschreibung der Arbeit selbst zu beginnen.

In der Komödie reflektierte der Autor also die Moral und das Verhalten der Gesellschaft in der Zeit von 1808 bis 1824, und die Handlung selbst spielt nach dem Krieg von 1812. Griboedov spricht die wichtigsten Probleme dieser Zeit an: Patriotismus, öffentlicher Dienst, Leibeigenschaft, Dekadenz in den Bereichen Bildung und Aufklärung, zwischenmenschliche Beziehungen. Und all diese Fragen werden aus zwei Blickwinkeln betrachtet - aus der Sicht der Menschen des "gegenwärtigen Jahrhunderts" und des "vergangenen Jahrhunderts". Im Kampf zwischen Molchalin und Chatsky spiegelt sich der Kampf dieser Generationen am deutlichsten wider.

Das Bild von Molchalin

Aber warum sind Chatsky und Molchalin so unterschiedlich? Auf diese Frage soll der Aufsatz eine erschöpfende Antwort geben. Beginnen wir damit, das Bild von Molchalin zu betrachten. Er hat seine Ideale, Überzeugungen und seinen Sinn im Leben. Hier sind seine Ziele - eine hohe Position in der Gesellschaft, Karrierewachstum, Wohlstand. Für Molchalin liegt der Sinn des Lebens im eigenen Wohlbefinden: „Spaß haben und Belohnungen annehmen“. Um sein Ziel zu erreichen, ist er zu allem bereit – zur List, zum Schmeicheln, zum Täuschen, zum Ausweichen. So sagt er selbst dazu: "um es allen ausnahmslos zu gefallen." Aber das gilt nur für die, die im Rang höher stehen als er. Bei denen, die unter ihm sind, steht er nicht auf Zeremonien.

Das Bild von Chatsky

Wir begannen darüber zu sprechen, wie unterschiedlich Chatsky und Molchalin sind. Der Aufsatz muss unbedingt eine Beschreibung beider Charaktere enthalten, also reden wir über Alexander Chatsky. Er ist ein gebildeter junger Adliger, der sich durch fortschrittliche Ansichten auszeichnet, ein typischer Vertreter des "laufenden Jahrhunderts". Chatsky ist bereit für den selbstlosen Dienst am Vaterland und will den Menschen nützen. Der Held verachtet Karrierismus, Unterwürfigkeit, Heuchelei und Heuchelei. Dieser Charakter steht den Dekabristen in seinen Überzeugungen sehr nahe. Chatsky billigt keine Leibeigenschaft, respektiert das russische Volk, respektiert die nationale Kultur und die russische Sprache. Er behandelt Molchalin mit offensichtlicher Verachtung.

Einstellung zur Liebe

Unser Essay wendet sich der Beschreibung der Beziehung der Charaktere zur Liebe zu. Chatsky und Molchalin, deren Charakteristika hier vorgestellt werden, stellen dieses Gefühl auf ganz unterschiedliche Weise dar und beziehen sich dementsprechend auf Sophia.

Chatsky ist dem Mädchen aufrichtig verbunden und liebt sie von ganzem Herzen. Nur Sophia zuliebe beschließt er, nach Moskau zurückzukehren. Seine Gefühle werden jedoch zurückgewiesen, was er lange nicht akzeptieren kann.

Molchalin hingegen täuscht Sophia und gibt vor, Karriere zu machen. Trotz seiner Jugend gehört Molchalin dem "vergangenen Jahrhundert" an. Für ihn wurden die Sitten und Sitten des alten Moskau zum Ideal erhoben, weshalb er von der Gesellschaft mit solcher Herzlichkeit empfangen wurde.

Gleichzeitig erliegt Chatsky zu sehr seinen eigenen Emotionen und nimmt Sophias Gefühle nicht wahr. Molchalin bleibt kalt und berechnend. Er ist unfähig zu starken Gefühlen.

Vergleichende Eigenschaften von Chatsky und Molchalin (Zusammensetzung)

Sie können Zeichen auf verschiedene Arten vergleichen:

Ergebnisse

Unser Essay neigt sich dem Ende zu. Chatsky und Molchalin in der Komödie „Woe from Wit“ stehen sich gegenüber. Der Autor tut dies, um die Charaktere der Charaktere klarer zu manifestieren. Griboyedov charakterisiert am Beispiel dieser Charaktere das gegenwärtige und das vergangene Jahrhundert, und der Leser sollte die Schlussfolgerungen ziehen. Die Position des Autors ist klar - er stellt sich auf die Seite von Chatsky.

Obwohl seit der Entstehung des Meisterwerks zwei Jahrhunderte vergangen sind, hat die Komödie ihre Aktualität bis heute bewahrt.

Die Komödie „Woe from Wit“ ist das berühmte Werk von A. S. Griboyedov. Mit seiner Komposition stand der Autor sofort auf einer Stufe mit den führenden Dichtern seiner Zeit. Das Erscheinen dieses Stücks löste in literarischen Kreisen ein lebhaftes Echo aus. Viele hatten es eilig, ihre Meinung über die Vor- und Nachteile der Arbeit zu äußern. Besonders heftig diskutiert wurde das Bild von Chatsky, der Hauptfigur der Komödie. Dieser Artikel widmet sich der Beschreibung dieses Charakters.

Chatskys Prototypen

Die Zeitgenossen von A. S. Griboedov stellten fest, dass das Bild von Chatsky sie an P. Ya. Chaadaev erinnert. Darauf wies Puschkin 1823 in seinem Brief an P. A. Vyazemsky hin. Einige Forscher sehen eine indirekte Bestätigung dieser Version darin, dass der ursprüngliche Protagonist der Komödie den Nachnamen Chadsky trug. Viele widerlegen diese Meinung jedoch. Einer anderen Theorie zufolge spiegelt das Bild von Chatsky die Biografie und den Charakter von V. K. Küchelbecker wider. Ein in Ungnade gefallener, unglücklicher Mensch, der gerade aus dem Ausland zurückgekehrt ist, könnte durchaus zum Prototyp des Protagonisten von Woe from Wit werden.

Zur Ähnlichkeit des Autors mit Chatsky

Es ist ziemlich offensichtlich, dass der Protagonist des Stücks in seinen Monologen die Gedanken und Ansichten zum Ausdruck brachte, an denen Griboedov selbst festhielt. „Woe from Wit“ ist eine Komödie, die zum persönlichen Manifest des Autors gegen die moralischen und sozialen Laster der russischen Adelsgesellschaft geworden ist. Ja, und viele von Chatskys Charakterzügen scheinen dem Autor selbst abgeschrieben zu sein. Zeitgenossen zufolge war Alexander Sergejewitsch ungestüm und heiß, manchmal unabhängig und scharfsinnig. Chatskys Ansichten über die Nachahmung von Ausländern, die Unmenschlichkeit der Leibeigenschaft und die Bürokratie sind die wahren Gedanken von Griboyedov. Er brachte sie wiederholt in der Gesellschaft zum Ausdruck. Der Schriftsteller wurde sogar einmal wirklich verrückt genannt, als er bei einer gesellschaftlichen Veranstaltung herzlich und unparteiisch über die unterwürfige Haltung der Russen gegenüber allem Fremden sprach.

Charakterisierung des Helden durch den Autor

Auf die kritischen Bemerkungen seines Co-Autors und langjährigen Freundes P. A. Katenin, dass die Figur des Protagonisten „verwirrt“, also sehr widersprüchlich sei, schreibt Griboedov: „In meiner Komödie gibt es 25 Dummköpfe auf einen geistig gesunden Menschen.“ Das Bild von Chatsky für den Autor ist ein Porträt eines intelligenten und gebildeten jungen Mannes, der sich in einer schwierigen Situation befindet. Einerseits befinde er sich im „Widerspruch zur Gesellschaft“, da er „etwas höher als die anderen“ sei, sei er sich seiner Überlegenheit bewusst und versuche nicht, diese zu verbergen. Auf der anderen Seite kann Alexander Andreevich den ehemaligen Standort seines geliebten Mädchens nicht erreichen, ahnt die Anwesenheit eines Gegners und fällt sogar unerwartet in die Kategorie der Verrückten, von denen er zuletzt erfährt. Griboyedov erklärt die übermäßige Begeisterung seines Helden durch eine starke Enttäuschung in der Liebe. Daher erwies sich das Bild von Chatsky in "Woe from Wit" als so inkonsistent und inkonsistent. Er habe "allen in die Augen gespuckt und war so."

Chatsky in der Interpretation von Puschkin

Der Dichter kritisierte die Hauptfigur der Komödie. Gleichzeitig schätzte Puschkin Griboyedov: Er mochte die Komödie Woe from Wit. in der Interpretation des großen Dichters ist sehr unparteiisch. Er nennt Alexander Andreevich einen gewöhnlichen vernünftigen Helden, ein Sprachrohr für die Ideen der einzigen intelligenten Person im Stück - Griboyedov selbst. Er glaubt, dass die Hauptfigur ein "freundlicher Kerl" ist, der außergewöhnliche Gedanken und Witze von einer anderen Person aufgriff und begann, vor Repetilov und anderen Vertretern der Famus Guard "Perlen zu werfen". Laut Puschkin ist ein solches Verhalten unverzeihlich. Er glaubt, dass Chatskys widersprüchlicher und widersprüchlicher Charakter seine eigene Dummheit widerspiegelt, die den Helden in eine tragikomische Lage versetzt.

Der Charakter von Chatsky, laut Belinsky

Ein bekannter Kritiker wie Puschkin sprach 1840 dem Protagonisten des Stücks einen praktischen Verstand ab. Er interpretierte das Bild von Chatsky als eine absolut lächerliche, naive und verträumte Figur und nannte ihn "den neuen Don Quijote". Im Laufe der Zeit änderte Belinsky seinen Standpunkt etwas. Die Charakterisierung der Komödie „Woe from Wit“ ist in seiner Interpretation sehr positiv geworden. Er nannte es einen Protest gegen die "abscheuliche Rassenrealität" und betrachtete es als "das edelste, humanistischste Werk". Der Kritiker hat nie die wahre Komplexität von Chatskys Image gesehen.

Das Bild von Chatsky: Interpretation in den 1860er Jahren

Publizisten und Kritiker der 1860er Jahre begannen, Chatskys Verhalten nur sozial bedeutsame und gesellschaftspolitische Motive zuzuschreiben. Zum Beispiel sah ich in dem Protagonisten des Stücks eine Widerspiegelung von Griboyedovs "Rückseitengedanken". Er betrachtet das Bild von Chatsky als Porträt eines dekabristischen Revolutionärs. Der Kritiker sieht in Alexander Andrejewitsch einen Mann, der mit den Lastern der heutigen Gesellschaft zu kämpfen hat. Für ihn sind die Figuren von Woe from Wit nicht Figuren einer „hohen“ Komödie, sondern einer „hohen“ Tragödie. Bei solchen Interpretationen wird das Auftreten von Chatsky extrem verallgemeinert und sehr einseitig interpretiert.

Der Auftritt von Chatsky bei Goncharov

Ivan Alexandrovich präsentierte in seiner kritischen Studie "A Million of Torments" die aufschlussreichste und genaueste Analyse des Stücks "Wehe aus Wit". Die Charakterisierung von Chatsky sollte laut Goncharov unter Berücksichtigung seines Geisteszustandes erfolgen. Die unglückliche Liebe zu Sophia macht den Protagonisten der Komödie gallig und fast unzulänglich, lässt ihn lange Monologe vor Leuten aussprechen, denen seine feurigen Reden gleichgültig sind. Ohne Berücksichtigung der Liebesbeziehung ist es daher unmöglich, die komische und gleichzeitig tragische Natur des Bildes von Chatsky zu verstehen.

Die Probleme des Stücks

Die Helden von "Woe from Wit" stehen Griboedov in zwei handlungsbildenden Konflikten gegenüber: Liebe (Chatsky und Sofia) und sozio-ideologische und die Hauptfigur). Zweifellos kommt es in den Vordergrund soziale Themen funktioniert, aber die Liebeslinie im Stück ist sehr wichtig. Schließlich hatte Chatsky es nur eilig nach Moskau, um sich mit Sofia zu treffen. Daher verstärken und ergänzen sich beide Konflikte – sozio-ideologischer und Liebeskonflikt. Sie entwickeln sich parallel und sind gleichermaßen notwendig, um die Weltanschauung, den Charakter, die Psychologie und die Beziehungen von Komödienfiguren zu verstehen.

Protagonist. Liebe Konflikt

Im Charaktersystem des Stücks steht Chatsky an erster Stelle. Es verbindet zwei Handlungsstränge miteinander. Für Alexander Andrejewitsch steht der Liebeskonflikt im Vordergrund. Er versteht die Gesellschaft, in die er geraten ist, vollkommen und wird sich überhaupt nicht an Bildungsaktivitäten beteiligen. Der Grund für seine stürmische Eloquenz ist nicht politisch, sondern psychologisch. Die „Ungeduld des Herzens“ des jungen Mannes zieht sich durch das ganze Stück.

Zunächst wurde Chatskys „Geschwätzigkeit“ durch die Freude verursacht, Sophia zu treffen. Als der Held erkennt, dass das Mädchen keine Spur ihrer früheren Gefühle für ihn hat, beginnt er, widersprüchliche und gewagte Taten zu vollbringen. Er bleibt in Famusovs Haus, um herauszufinden, wer Sofias neuer Liebhaber wurde. Gleichzeitig ist es ziemlich offensichtlich, dass sein "Geist und sein Herz nicht im Einklang sind".

Nachdem Chatsky von der Beziehung zwischen Molchalin und Sofia erfährt, verfällt er ins andere Extrem. Statt liebevoller Gefühle überkommt ihn Wut und Wut. Er beschuldigt das Mädchen, "ihn mit Hoffnung gelockt zu haben", erzählt ihr stolz von der Unterbrechung der Beziehungen, schwört, dass er "ausnüchtert ... vollständig" ist, aber gleichzeitig "die ganze Galle und alles" ausschütten wird der Ärger" auf der Welt.

Protagonist. Gesellschaftspolitischer Konflikt

Liebeserlebnisse verstärken die ideologische Auseinandersetzung zwischen Alexander Andreevich und der Famus-Gesellschaft. Chatsky bezieht sich zunächst mit ironischer Gelassenheit auf die Moskauer Aristokratie: "... I'm a Weirdo for another wonder / Once I lache, then I'll forget ..." Doch als er sich von Sophias Gleichgültigkeit überzeugt, seine die Sprache wird immer unverschämter und hemmungsloser. Alles in Moskau beginnt ihn zu irritieren. Chatsky berührt in seinen Monologen viele eigentliche Probleme Gegenwart: Fragen nach nationaler Identität, Leibeigenschaft, Bildung und Aufklärung, echter Dienst und so weiter. Er spricht über ernste Dinge, aber gleichzeitig verfällt er laut I. A. Goncharov vor Aufregung in "Übertreibungen, in fast Trunkenheit der Sprache".

Das Weltbild des Protagonisten

Das Bild von Chatsky ist ein Porträt einer Person mit einem etablierten System von Weltanschauung und Moral. Er sieht das Hauptkriterium für die Beurteilung eines Menschen im Verlangen nach Wissen, nach schönen und erhabenen Dingen. Alexander Andreevich ist nicht dagegen, zum Wohle des Staates zu arbeiten. Er betont aber immer wieder den Unterschied zwischen „serve“ und „serve“, dem er grundsätzliche Bedeutung beimisst. Chatsky hat keine Angst öffentliche Meinung, erkennt keine Autoritäten an, bewahrt seine Unabhängigkeit, was bei Moskauer Aristokraten Angst hervorruft. Sie sind bereit, in Alexander Andrejewitsch einen gefährlichen Rebellen zu erkennen, der in die heiligsten Werte eindringt. Aus Sicht der Famus-Gesellschaft ist Chatskys Verhalten untypisch und daher verwerflich. Er "kennt sich mit den Ministern aus", nutzt seine Verbindungen aber in keiner Weise. Famusovs Angebot, "wie alle anderen" zu leben, antwortet mit einer verächtlichen Absage.

In vielerlei Hinsicht stimmt er mit seinem Helden Griboyedov überein. Das Bild von Chatsky ist ein Typus eines aufgeklärten Menschen, der seine Meinung frei äußert. Aber in seinen Aussagen gibt es keine radikalen und revolutionären Ideen. Es ist nur so, dass in einer konservativen Famus-Gesellschaft jede Abweichung von der üblichen Norm unverschämt und gefährlich erscheint. Nicht ohne Grund wurde Alexander Andreevich am Ende als Verrückter erkannt. nur so konnten sie sich die Eigenständigkeit von Chatskys Urteilen erklären.

Fazit

Im modernen Leben bleibt das Stück "Wehe aus Wit" aktueller denn je. Das Bild von Chatsky in der Komödie ist die zentrale Figur, die dem Autor hilft, seine Gedanken und Ansichten der ganzen Welt mitzuteilen. Nach dem Willen von Alexander Sergejewitsch wird der Protagonist der Arbeit in tragikomische Bedingungen versetzt. Seine Ungestüme werden durch Enttäuschung in der Liebe verursacht. Die Probleme, die in seinen Monologen aufgeworfen werden, sind jedoch ewige Themen. Ihnen ist es zu verdanken, dass die Komödie am häufigsten in die Liste aufgenommen wurde Berühmte Werke Weltliteratur.