მხატვრული ლიტერატურა ბავშვების ავადმყოფობისა და სიკვდილის შესახებ. დაავადების გამოსახვა ხელოვნების ნიმუშებში

კუბო სცენაზე გადადის

დროდადრო მიწევს მონაწილეობა დისკუსიებში თემაზე „კულტურა კვდება“ ან „რას მივედით! რა დაიწყო ბავშვებისთვის შედგენა! ახლახან მოსკოვის ბიბლიოთეკარების ერთ-ერთ სემინარზე შემდეგი ამბავი გავიგე. „ჩემმა რძალმა, - გაბრაზებულმა თქვა სემინარის მონაწილემ, - ბავშვი წაიყვანა თეატრში. დადასტურებულად, როგორც ჩანს - ნატალია სატსის მუსიკალური თეატრი. ასე რომ, იქ ციპოლინო, ბავშვების თვალწინ, ცოცხლად დადეს ცეცხლში - შესაწვავად. შემდეგ კი თავის დამწვარ ღეროებზე აკოცა! როგორ ფიქრობთ, საშინელებები დასრულდა? მეორე ნაწილში სცენაზე ნამდვილი კუბო შემოვიდა. კუბო - საბავშვო წარმოდგენაში! რას ეძახით?!”

მსმენელი ელოდა, რომ მის აღშფოთებას მხარს დავუჭერდი. მაგრამ გადავწყვიტე რამდენიმე დეტალის გარკვევა. ყოველივე ამის შემდეგ, თუ სიუჟეტის მიხედვით, ერთ-ერთი პერსონაჟი კერაში იყო ჩასმული, მაშინ ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ეს იყო ჩიპოლინო. დიდი ალბათობით - პინოქიო. და თუ "ცეცხლთან თავგადასავლის" გარდა, სცენაზე კუბო გამოჩნდა, მაშინ ეს პინოქიო კი არ არის, არამედ პინოქიო. და რა შეგიძლიათ გააკეთოთ, თუ სწორედ ეს პინოქიო ზღაპარში ატარებს სიუჟეტის დროის კარგ ნაწილს სასაფლაოზე, ლურჯი თმით ზღაპრის საფლავზე. იქ ტირის, ინანიებს, სულს წმენდს. და შემთხვევითი არ არის, რომ ამ ფერიას თმა ცისფერია: ეს არის მისი თავდაპირველი ჩართულობის ნიშანი "სხვა სამყაროში", საიდანაც პინოქიო იღებს სხვადასხვა "სიგნალებს".

მათ მოიგონეს პინოქიო და მთელი ეს ამბავი არა დღეს, არამედ მე-19 საუკუნის შუა ხანებში. და რუსულმა საზოგადოებამ იგი პირველად გაიცნო 1906 წელს, უფრო მეტიც, ძალიან საბავშვო და მორალური და მორალური ჟურნალის "გულწრფელი სიტყვის" გვერდებზე. ანუ, ამბავი ხის ბიჭის შესახებ არ შეიძლება მივაწეროთ კულტურის სიკვდილის თანამედროვე სიმპტომებს. და თუ დღეს მათ გადაწყვიტეს მისი დადგმა, მაშინ რეჟისორის მხრიდან ეს არის სრულიად სანაქებო მიმართვა უხრწნელი მსოფლიო კლასიკოსებისადმი.

და რით განსხვავდება ეპიზოდი კუბოს გამოჩენით N. Sats-ის თეატრის სცენაზე მეტერლინკის „ლურჯი ჩიტის“ კლასიკური სპექტაკლისგან, სადაც ბავშვები ზოგადად დახეტიალობენ დიდი ხნის გარდაცვლილ ნათესავებში? და მშვიდად დაიმახსოვრე ვინ როდის გარდაიცვალა. ჩვენ ვსაუბრობთ არა მხოლოდ ბებია-ბაბუაზე, არამედ გარდაცვლილ ჩვილებზეც.

მაშ, იქნებ პრობლემა თავად სპექტაკლში კი არა, მაყურებლის მოლოდინშია? და არა ბავშვი, არამედ ზრდასრული? რატომღაც, ზრდასრული სხვას ელოდა, რაღაც სხვა სურდა, სხვაზე იყო მორგებული. მაგრამ მას ძლივს უთხრეს წარმოდგენის სახელი. თუმცა, ზრდასრული არ "წვრილებით შევიდა" და გაარკვია, თუ რომელი ნაწარმოების საფუძველზე დაიდგა სპექტაკლი. და თუ მას ელოდა ხახვის რევოლუციის ტრიუმფალური მარშის ნახვას (მან ვიღაცას რაღაც აერია) და მას აჩვენეს საკმაოდ მტკივნეული და თუნდაც პირქუში გზა "ადამიანის ფორმის" მოსაპოვებლად, მაშინ ეს არის კონკრეტული ზრდასრულის პრობლემა ( კონკრეტული მოზარდები) და არა ზოგადად თანამედროვე კულტურა.

სიკვდილის თემა რუსულ და საბჭოთა ლიტერატურაში, ან მარცხი პროგრამაში

უნდა ითქვას, რომ კუბო, რომლის მახლობლადაც პინოქიომ მოინანია, შორს იყო პირველი ლიტერატურული კუბოსგან, რომელიც გამოჩნდა რუსულენოვანი საბავშვო კითხვის წრეში. (როგორც უკვე აღვნიშნეთ, რუსულად ნათარგმნი კარლო კოლოდის ზღაპარი 1906 წელს გამოიცა). პირველი, ბოლოს და ბოლოს, იყო "ბროლის კუბო სევდიან მწუხარებაში", რომელშიც ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინმა მოაწყო ახალგაზრდა პრინცესა, რომელიც მოწამლული იყო ვაშლით. გაბედავს ვინმე ამ კუბოს ქვის სროლას? თუნდაც იმის გათვალისწინებით, რომ თავადი ელისე, ფაქტობრივად, კოცნის გვამს? კარგი, უფრო რბილი: მკვდარი სილამაზე. მან არ იცის, რომ პრინცესა ცოცხალია.

ზოგადად, მე-19 საუკუნე სიკვდილს სრულიად განსხვავებულად ეპყრობოდა - მათ შორის ბავშვებისადმი მიძღვნილ ნაწარმოებებშიც - ვიდრე საბჭოთა ლიტერატურა XX საუკუნე. დიდი კლასიკური მწერლები (უპირველეს ყოვლისა ლეო ტოლსტოი) ყველაზე ყურადღებით სწავლობდნენ სიკვდილის პირას მყოფი მდგომარეობის ფსიქოლოგიას. ინდივიდუალური ადამიანი, სიკვდილის ფსიქოლოგიური მხარე და სხვისი სიკვდილისადმი დამოკიდებულება. და არა მხოლოდ ისეთ ნაწარმოებებში, როგორიცაა "ივან ილიჩის სიკვდილი" ან "სამი სიკვდილი", არამედ, მაგალითად, "ანბანის" მოთხრობაში "ლომი და ძაღლი", რომელიც ბავშვს ბრწყინვალე გულწრფელობით ეუბნება: "სიყვარული". და სიკვდილი ყოველთვის ერთად არიან“. ზოგადად, სიკვდილთან კონტაქტი კლასიკურში XIX-ის ნამუშევრებისაუკუნე წრიდან ბავშვთა კითხვააღმოჩნდება განმავითარებელი, „სულის შემქმნელი“ გამოცდილება. ეს არ არის გუტაპერჩა ბიჭის მთავარი თემა? თუ „ანდერგრაუნდის ბავშვები“?

მაგრამ შიგნით სათამაშო დიდი ლიტერატურასიკვდილთან კონტაქტის თემა და სიკვდილზე ფიქრი ორგანულად ამოიზარდა ქრისტიანული მსოფლმხედველობიდან. ეს თემა არ ეწინააღმდეგებოდა ცხოვრების თემას და თუნდაც ხალისიან ცხოვრებას - ავსებდა მას და უფრო ღრმად ხდიდა. შემთხვევითი არ არის, რომ „დუნჯის ბავშვები“ მთავრდება „სასაფლაოზე დასვენების“ აღწერით: მთხრობელი ყვება, თუ როგორ მიდიან ის და მისი და „დუნდულიდან“ გოგონას საფლავზე და იქ ტკბებიან. მსუბუქიოცნებები და ანარეკლები.

საბჭოთა საბავშვო ლიტერატურა სიკვდილის თემას სულ სხვანაირად განიხილავდა. მან აღიარა მხოლოდ საუბარი გმირულ სიკვდილზე, სიკვდილზე "სახელით ..." (პროლეტარული რევოლუციის გამარჯვების სახელით ან საბჭოთა სახელმწიფოს სახელით). გმირული სიკვდილი რაღაც ჯილდოს მსგავსი აღმოჩნდა, რომლისკენაც, პარადოქსულად, უნდა იბრძოლო კიდეც - "უფრო ლამაზი" არაფრის წარმოდგენა არ შეიძლება. სიკვდილის ყველა სხვა „სახეობა“ (სიკვდილი მშვიდობის დროს და სიბერეში) ადამიანის პირად ცხოვრებას ეკუთვნოდა და ამიტომ საუბრის ღირსად არ ითვლებოდა. სიკვდილის შიში (და ნებისმიერი სხვა შიში) დაბალ გრძნობად ითვლებოდა. ვერ აღმოაჩინა, ვერ განიხილებოდა. უნდა დამალულიყო და ჩახშობილიყო: „ინექციების არ მეშინია, თუ საჭირო იქნება, ინექციას გავაკეთებ!“ (ალბათ დღეს ორაზრზე მეტად ჟღერს, მაგრამ ეს ციტატაა. ვერც კი დავთვლი, რამდენჯერ მომისმენია ეს მხიარული „იუმორისტული“ სიმღერა საბავშვო რადიო გადაცემებში.) ვისაც ეშინია, უნდა გაეცინათ.

ახლა, როგორც ჩანს, ჩვენ განვიცდით "ყველა პროგრამის წარუმატებლობას". ერთის მხრივ, ჩვენ დაჟინებით ვითხოვთ ბავშვების „ეკლესირებას“, მეორე მხრივ, აღშფოთებულები ვართ წიგნებით, რომლებიც დაკავშირებულია სიკვდილის თემასთან. ჩვენ ამას ვაკეთებთ არა რთული მიზეზების გამო, არამედ მხოლოდ იმიტომ, რომ ჩვენს გონებაში ბავშვი და სიკვდილი შეუთავსებელია. ამავდროულად, უცნაურად გვავიწყდება, რომ მთავარი საეკლესიო სიმბოლოა ჯვარცმა, რომელიც ასახავს ტანჯულს სიკვდილის მომენტში.

წიგნი ამის შესახებ

ალბათ ყველას, ვინც შვილებს ზრდის, წააწყდა ბავშვურ კითხვას: „მოვკვდები?“, ბავშვის რეაქცია შინაური ცხოველის ან სხვა ცხოველის სიკვდილზე. ჩვენ ვაწყდებით ბავშვურ დაბნეულობას, შიშის მოზღვავებას, იმის გაგების ნაკლებობას, რაც ხდება - და თითქმის ვერასდროს ვერ ვპოულობთ სწორ სიტყვებს და დამაჯერებელ ახსნას.

ეს სიტუაცია ძალიან ზუსტად არის აღწერილი ფრიდ ამელის წიგნში „არის ბაბუა კოსტუმში?“.

ხუთი წლის ბრუნოს ბაბუა კვდება, რომელიც ბიჭს ძალიან უყვარდა. ბრუნო დაკრძალვის მოწმე და მონაწილე აღმოჩნდება. ასაკიდან გამომდინარე, ის ჯერ კიდევ ვერ უერთდება კოლექტიურ მწუხარებას, გარდა ამისა, ყველა ზრდასრული იქცევა განსხვავებულად და არც ისე "თანმიმდევრულად", ბავშვის თვალსაზრისით. რიტუალური ასპექტის მნიშვნელობა მას ეცილება. ბრუნო აღნიშნავს „უცნაურობებს“ მოზარდების ქცევაში. ის მათ სვამს კითხვას: "სად წავიდა ბაბუა?" პასუხი „მოკვდა“ არაფერს ხსნის. და რა არის "მოკვდა", თითოეული ზრდასრული განმარტავს თავისებურად. მთავარი, რაც ბავშვებს ცნობიერებას არღვევს, არის მესიჯი, რომ „ბაბუა აღარ არის“. პატარა ბიჭი მხოლოდ იმას დაეთანხმება, რომ ბაბუა „აქ არ არის“. მაგრამ როგორ შეიძლება ის ერთდროულად იყოს „მიწაზეც“ და „ზეცაშიც“? ეს ყველაფერი იმდენად განსხვავდება ჩვეულებრივი მსოფლიო წესრიგისგან, რომ იწვევს შოკს. და მთელი წიგნი ეძღვნება იმას, თუ როგორ ცდილობს ბავშვი ამ გამოცდილების შეტანას თავის ცხოვრებაში, როგორ ერწყმის მას და როგორ ამყარებს ახალ ურთიერთობას ბაბუასთან - თავის იმიჯთან.

სინამდვილეში, „და ბაბუა კოსტუმში“ ფსიქოლოგიურად ზუსტი გლოვის დღიურია. გლოვა ასევე ფსიქოლოგიური მდგომარეობაა და, როგორც ნებისმიერი მდგომარეობა, მას სწავლობენ და აღწერენ მეცნიერებაში. უპირველეს ყოვლისა, იმისათვის, რომ შეძლოთ დავეხმაროთ ადამიანებს, რომლებიც განიცდიან მწუხარებას. და, რაც არ უნდა უცნაურად ჟღერდეს, გლოვას თავისი ნიმუშები აქვს. ადამიანი, რომელიც განიცდის მწუხარებას, გადის სხვადასხვა ეტაპებს: ურწმუნოება იმის, რაც ხდება, მცდელობა უარყოფა; უარყოფის მწვავე პროცესი, თუნდაც გარდაცვლილის ბრალდებებით („როგორ ბედავ ჩემს მიტოვებას?!“), თავმდაბლობა მომხდარის წინაშე; ცხოვრებისადმი ახალი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება (უნდა მიატოვო ზოგიერთი ჩვევა, ისწავლო დამოუკიდებლად გააკეთო ის, რასაც აკეთებდი გარდაცვლილთან); გარდაცვლილი ადამიანის ახალი იმიჯის ფორმირება და ა.შ.

პრაქტიკული ფსიქოლოგების სახელმძღვანელოებში ეს ყველაფერი აღწერილია, მათ შორის ფსიქოლოგების შესაძლო ქმედებები ადამიანთან მიმართებაში, რომელიც განიცდის მწუხარებას მწუხარების თითოეულ ეტაპზე.

მაგრამ საბავშვო ბაღში მხატვრული ლიტერატურაასეთი გამოცდილება არ ყოფილა. ამელი ფრიდის წიგნი კი ერთგვარი აღმოჩენაა.

და რა თქმა უნდა, ეს წიგნი არა მხოლოდ მშობლების, არამედ ბიბლიოთეკარების ყურადღების მიღმა დარჩა. უფრო სწორედ, მათ უარყვეს: „როგორ შეიძლება სიკვდილი იყოს საბავშვო წიგნის ერთადერთი შინაარსი? რა სიამოვნებაა ასეთი ნაწარმოების კითხვა?

ისე, კითხვა ყოველთვის არ უნდა იყოს სასიამოვნო. კითხვა ერთგვარი თვითექსპერიმენტია: შეგიძლია ამ ავტორთან „კომუნიკაცია“? შეძლებთ მის მიერ დაწყებული საუბრის „მხარდაჭერას“? შეინარჩუნე შენი ყურადღება.

Მაგრამ არა. "სცენაზე" კუბო ეწინააღმდეგება ჩვენს იმიჯს ბედნიერი მშვიდი ბავშვობის შესახებ. მიუხედავად იმისა, რომ ეს სურათი ძალიან მცირე კავშირშია რეალობასთან და მხოლოდ ჩვენს თავში არსებობს. და გასაკეთებელი არაფერია. თუ თავად ზრდასრული ადამიანი არ მომწიფდა ამ რთულ თემაზე სასაუბროდ, ვერ აიძულებთ მას წაიკითხოს. მისი შინაგანი პროტესტი გაანადგურებს წიგნთან კომუნიკაციის ნებისმიერ შესაძლო ეფექტს.

Კითხვები და პასუხები

იმავდროულად, თუ ჩნდება კითხვები, ისინი ეხება არა თემის ლეგიტიმურობას, არამედ „ადგილსა და დროს“: როდის, რა ასაკში და რა ვითარებაში ჯობია ეს წიგნი ბავშვს წაუკითხო. რატომღაც, მაშინვე ჩანს, რომ აუცილებელია ბავშვთან ერთად წაკითხვა, მისთვის ხმამაღლა წაკითხვა: ბავშვისთვის ხმამაღლა კითხვა ყოველთვის საერთო გამოცდილებაა. და გაყოფილი ნიშნავს პორტატულს.

არასწორია ვიფიქროთ, რომ ასეთ წიგნებს „შემთხვევაში“ კითხულობენ. აი, როცა ბავშვში ვინმე კვდება, მერე ვკითხულობთ სიკვდილზე.

ყველაფერი პირიქითაა. წიგნები, რომლებიც სიკვდილს ეხება, არ არის ტკივილგამაყუჩებელი. ეს ჰგავს გამკვრივების პროცედურების დაწყებას სერიოზული ავადმყოფობის დროს. აუცილებელია ტემპერამენტი ჯანსაღ მდგომარეობაში. და როდესაც ბავშვი ავად არის, რაღაც ფუნდამენტურად განსხვავებულია საჭირო: სიმშვიდე, სითბო, დაძაბულობის ნაკლებობა, ყურადღების გაფანტვის შესაძლებლობა. როგორც იაპონელმა ჟურნალისტმა კიმიკო მაცუიმ თქვა, ბავშვები, რომლებიც გადაურჩნენ ფუკუშიმას ატომურ ელექტროსადგურზე მომხდარ ტრაგედიას, თუ რამეს წაიკითხავენ გარკვეული პერიოდის შემდეგ, მაშინ ფანტაზია - ასეთ წიგნებს საშინელი რეალობებისა და რეალური დანაკარგებისგან „გააცილეს“.

სხვა საქმეა, თუ ბავშვს გაუჩნდება კითხვა "ვკვდები?". მაგრამ აქაც ყველაფერი ასე მარტივი არ არის.

ვფიქრობ, ბევრს საკუთარი ბავშვობის გამოცდილებიდან ახსოვს, როგორ აწყდება პირველად ეს კითხვა, როგორ ხვდება ყველა თქვენგანს: ეს, გარკვეული გაგებით, რევოლუციაა დამოკიდებულებაში.

როცა მე (მგონი ექვსი წლის ასაკში) მივედი მამაჩემთან ამ კითხვით, მან - როგორც მისი თაობის ზრდასრულმა უნდა - სიცილი აუტყდა. სავარძელში ჩაჯდა, გაზეთი აიფარა და დიდხანს, დიდხანს იცინოდა. შემდეგ კი, როცა ბოლომდე ვერ გაუმკლავდა საკუთარ თავს, ამოიოხრა: "დიახ!"

და რა მოხდება? ყველანაირად ვცდილობდი წარმომედგინა როგორ შეიძლებოდა ყოფილიყო.

Რა მოხდება?

რა მოხდება ჩემს მაგივრად? (კარგი, მართლაც: მატერია არსად ქრება და არ იქმნება ხელახლა, არამედ მხოლოდ ერთი მდგომარეობიდან მეორეში გადადის.)

Რა მოხდება? ყვავილი გაიზრდება.

წარმოდგენა არ გაქვს, როგორი შვება ვარ. მეტიც, ბედნიერების მსგავსი განცდა განვიცადე. მშვენივრად მომეწონა ის ყვავილი, რომელშიც მე ვარ განზრახული. ის ყველაზე ორგანულად ინტეგრირებულია მსოფლიოს სურათებში, რომელშიც ჯადოსნური ვაშლის ხეები იზრდებოდა დაკლული ძროხების ძვლებიდან, ნაჭრებად დაჭრილ ივან ცარევიჩს შეეძლო დაეკრა ცოცხალი წყალი, ბაყაყი აღმოჩნდა პრინცესა, - სამყარო, სადაც საზღვრები ადამიანსა და დანარჩენ ცოცხალ სამყაროს შორის ძალიან თვითნებური იყო და საგნებსა და ცხოველებს ჰქონდათ უნარი გადაქცეულიყვნენ ერთმანეთში. შემიძლია ვთქვა, რომ ნებისმიერი ბავშვი, თუნდაც ის გაიზარდოს მონოთეისტურ რელიგიის აღმსარებელ ოჯახში, გადის სამყაროსთან იდენტურობის „წარმართულ“ სტადიას – ისევე როგორც ნაყოფი გადის ნაღველთან ყოფნის სტადიას. ამას, უპირველეს ყოვლისა, სათამაშოებისადმი დამოკიდებულება და თამაშის უნარი მოწმობს.

და ამ ეტაპზე, ამ ასაკში, მას არ სჭირდება თანმიმდევრულად წარმოდგენილი ბუნებრივ-მეცნიერული თეორია სიკვდილის შესახებ. ან, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ოთხი ან ექვსი წლის ბავშვების მიერ დასმულ კითხვებს სიკვდილის შესახებ ჯერ არ საჭიროებს ზრდასრულთა „სრულ“ პასუხს. Მეჩვენება.

აქ არ არის ბავშვის მოტყუება. არ არის საჭირო მისი დარწმუნება, რომ კატა, რომელსაც მანქანა გადაუარა, სადღაც "იქ გარეთ" გაცოცხლდება. მაგრამ აზრი, რომ „მატერია არსად ქრება და არ ჩნდება, არამედ მხოლოდ ერთი მდგომარეობიდან მეორეში გადადის“, რაც შეეხება პატარა ბავშვისულის გადამრჩენი აღმოჩნდება.

მაშასადამე, მისი ადეკვატური წაკითხვის შესაძლებლობა, რაც გაგებას გულისხმობს, დაკავშირებულია არა მხოლოდ კითხვასთან „მოვკვდები? (რაც ყველაზე ხშირად გვხვდება ხუთი წლის ბავშვებში, მაგრამ შეიძლება მოხდეს უფრო ადრე; განვითარება არის წმინდა ინდივიდუალური რამ), ასევე რეფლექსიის გამოცდილებით. მინიმუმ მინიმუმი. თქვენი გრძნობების და აზრების დაფიქსირების გამოცდილებით. და ეს უკვე გულისხმობს განვითარებული კრიტიკული აზროვნების გარკვეულ დონეს, უნარს „შეხედო საკუთარ თავს გარედან“. გარდა ამისა, აქ ძალიან მნიშვნელოვანია ბავშვის ემოციური ინტერესის შემეცნებით სიბრტყეში გადაქცევის უნარი. რაღაც აღელვებს მას, აწუხებს - და ის იწყებს ამით „ინტერესს“. (ზოგიერთი შიში და შეშფოთება, მაგალითად, ბავშვებს უბიძგებს, დაინტერესდნენ გადაშენებული ურჩხულებით. მაგრამ ეს არ ნიშნავს, რომ ყველა მათგანი გახდება პალეონტოლოგი, როცა გაიზრდებიან.)

რეფლექსიის უნარი, საკუთარი გრძნობებისა და აზრების „ამოცნობის“ უნარი ფორმირებას იწყებს სკოლის დაწყებიდან (ფაქტობრივად, ეს არის სასკოლო მზაობის ყველაზე მნიშვნელოვანი მაჩვენებლები).

ამიტომ, როგორც ჩანს, შვიდი ან რვა წლის შემდეგ შესაძლებელია ბავშვების წიგნის გაცნობა ბიჭი ბრუნოსა და მისი გამოცდილების შესახებ. მაგრამ ეს წიგნი არ დაკარგავს აქტუალობას უმცროსი მოზარდობის ბავშვებისთვის. საინტერესოა მათთან საუბარი მწუხარებისა და პირადი გამოცდილების შესახებ.

უფრო მეტიც, ადრეული პუბერტატის დროს ბავშვებს აღენიშნებათ რეციდივები, რომლებიც დაკავშირებულია კითხვასთან „მოვკვდები?“.

დასასრული მოჰყვება.

მარინა არომშტამი

უფრო მეტი სიკვდილის თემის შესახებ საბავშვო წიგნებში და წიგნის შესახებდა ბაბუა კოსტუმში» შეგიძლიათ წაიკითხოთ სტატიაში

დაავადების გამოსახვა ში ხელოვნების ნიმუში

ჟუნევა მ.

FGBOU VO სარატოვის სახელმწიფო სამედიცინო უნივერსიტეტი A.I. და. რაზუმოვსკი რუსეთის ჯანდაცვის სამინისტრო

ფილოსოფიის, ჰუმანიტარული და ფსიქოლოგიის კათედრა

სამეცნიერო ხელმძღვანელი - ასოცირებული პროფესორი ა.ა. ჟივაიკინა

დაავადების თემა აისახება ხელოვნების მრავალ ფორმაში. ეს არის ლიტერატურა, მხატვრობა, ქანდაკება და კინო. განვიხილოთ დაავადების სურათის მაგალითები ლიტერატურული ნაწარმოებები.

დაავადება, რომელიც ყველაზე ხშირად გვხვდება ხელოვნების ნიმუშების გვერდებზე, არის ტუბერკულოზი. ახლახან, მეოცე საუკუნის 20-30-იან წლებამდე, ეს დაავადება, რომელსაც მაშინ „მოხმარებას“ ეძახდნენ, განუკურნებელად ითვლებოდა. ტუბერკულოზით ინფექცია ხდება ჰაერწვეთოვანი წვეთებით და, შესაბამისად, საკმაოდ ადვილი იყო მისი დაინფიცირება. დაავადების სიმპტომები: გახანგრძლივებული მტკივნეული ხველა, ჰემოპტიზი, ცხელება, სიგამხდრე და, შედეგად, ადამიანის ნელი გადაშენება სიცოცხლის პირველ პერიოდში.

ერთ-ერთი ნაწარმოები, რომელიც ამ დაავადებას ასახავს, ​​არის რომანი „დანაშაული და სასჯელი“ ფ.მ. დოსტოევსკი, რომელშიც კატერინა ივანოვნა მარმელადოვა ტუბერკულოზით იყო დაავადებული: „აქ სიცილი ისევ აუტანელ ხველაში გადაიზარდა, რომელიც ხუთ წუთს გაგრძელდა. ცხვირსახოციზე ცოტა სისხლი იყო დარჩენილი, შუბლზე ოფლის წვეთები მოჩანდა.

მოხმარება ჰქონდა ნიკოლაი ლევინს, ლ.ნ.-ის რომანის „ანა კარენინას“ ერთ-ერთ გმირს. ტოლსტოი: "ჩემი ძმა იწვა და - დაიძინა ან არ ეძინა, მაგრამ, როგორც ავადმყოფი, ტრიალებდა და ტრიალებდა, ხველებდა და, როცა ყელი ვერ იწმინდებოდა, რაღაცას წუწუნებდა".

სხვა ლიტერატურული გმირი, რომელსაც ტუბერკულოზი ჰქონდა - კოვრინი ა.პ. ჩეხოვი „შავი ბერი“: „ყელში სისხლი სდიოდა. სისხლს გადააფურთხა, მაგრამ თვეში ერთხელ ან ორჯერ მოხდა, რომ უხვად მიედინებოდა, შემდეგ კი უკიდურესად დასუსტდა და ძილიან მდგომარეობაში ჩავარდა.

დაავადების სურათი, რომელსაც მწერლები მიმართავდნენ თავიანთ ნაშრომებში, ნაკლებად განსხვავდება სპეციალურ სამედიცინო ლიტერატურაში აღწერილი კლინიკური სურათისგან, რადგან დაავადებას აქვს ნათელი სპეციფიკური სიმპტომები.

კეთრი (მოძველებული „კეთრი“) - მიკობაქტერიებით გამოწვეული საშინელი დაავადება, რომელიც დაკავშირებულია ტუბერკულოზთან, ასევე გვხვდება ზოგიერთ ლიტერატურულ ნაწარმოებში. დაავადების მთავარი სიმპტომია კანის მძიმე დაზიანება, რის გამოც კეთროვანი პაციენტები ეშინოდათ და დევნიდნენ. ამ დაავადების შიში იმდენად დიდი იყო, რომ ამ დაავადებით დაავადებულები რეალურად განწირულნი იყვნენ მტკივნეული სიკვდილისთვის აბსოლუტურ მარტოობაში. ნაწარმოების მაგალითი, რომელიც მოგვითხრობს კეთროვანი პაციენტების კოლონიაში მძიმე ცხოვრებაზე, არის გ.შილინის რომანი „კეთროვნები“.

დღეს კეთრი აღარ განიხილება განუკურნებელ დაავადებად და წარმატებით მკურნალობს ანტიბიოტიკებით, ასევე ცნობილია, რომ კეთრი უბრალო კონტაქტით ვერ ავადდება: ის გადადის მხოლოდ პირის ღრუდან და ცხვირიდან გამონადენით ახლო კონტაქტით.

ეპილეფსია ხშირად გვხვდება ხელოვნების ნიმუშებში. ეს არის ქრონიკული ნევროლოგიური დაავადება, რომელიც ხასიათდება კრუნჩხვების უეცარი დაწყებით. ფ.მ ხშირად ასახავდა ამ დაავადებას თავის ნამუშევრებში. დოსტოევსკი, რაც გასაკვირი არ არის: თავად მწერალი განიცდიდა ამ სნეულებას. ყველაზე გამორჩეული ეპილეფსიური პერსონაჟია პრინცი მიშკინი რომანიდან იდიომა. და მაკარ ნაგულნის ეპილეფსია, რომანის "ღვთისმშობელი ნიადაგი თავდაყირა" გმირის მ. შოლოხოვი, ომში ჭურვის დარტყმისა და გაზით მოწამვლის შედეგია.

მე-19 საუკუნეში ითვლებოდა, რომ ეპილეფსია იწვევს ინტელექტის გარდაუვალ დაქვეითებას, ამის დამადასტურებელი საბუთი პრინც მიშკინის აღწერილობაშიც კი მოიპოვება, ის ექსცენტრიულად ითვლებოდა: „მისი თვალები დიდი, ცისფერი და განზრახული იყო; მათ თვალებში რაღაც წყნარი, მაგრამ მძიმე, რაღაც სავსე იყო იმ უცნაური გამომეტყველებით, რომლითაც ზოგიერთი ადამიანი ერთი შეხედვით გამოცნობს ეპილეფსიის თემას. ახლა უკვე დადასტურებულია, რომ ამ დაავადების შემეცნებითი ფუნქციების გაუარესება საკმაოდ იშვიათია.

ადრე ნახსენები გმირების დიაგნოზები ეჭვგარეშეა, მაგრამ ავტორის მიერ აღწერილი დაავადების სიმპტომების მიხედვით ყოველთვის არ არის შესაძლებელი ცალსახად იმის თქმა, თუ რა სახის დაავადებაა. მაგალითად, დიდი ხნის განმავლობაში, ექიმები-მკითხველები ვერ მივიდნენ კონსენსუსამდე მოთხრობის "ცოცხალი ძალების" მთავარი გმირის დიაგნოზის შესახებ ი. ტურგენევი: „თავი სრულიად მშრალია, ერთფეროვანი, ბრინჯაოსფერი, დანის დანასავით; ტუჩები თითქმის შეუმჩნეველია, მხოლოდ კბილები და თვალები თეთრდება, ხოლო ყვითელი თმის წვრილი ღეროები შარფის ქვემოდან შუბლზეა ამოვარდნილი. ნიკაპთან, საბნის ნაკეცში, ნელ-ნელა თითის ჩოგბურთებივით მოძრაობენ ორი პაწაწინა ხელი, ასევე ბრინჯაოს ფერის.

ადრე ითვლებოდა, რომ ლუკერიას აწუხებდა თირკმელზედა ჯირკვლის სისტემური უკმარისობა (მოგვიანებით ცნობილი როგორც ადისონის დაავადება), რამაც გამოიწვია კანის ბრინჯაოს ფერი და გადაადგილების უუნარობა. მაგრამ ბევრი ექიმი უარყოფს ამ მოსაზრებას. ასე, მაგალითად, დოქტორი ე.მ. ტარეევი და ნ.გ. გუსევა თვლის, რომ გოგონა სკლეროდერმიით იყო დაავადებული, პროფესორი სიგიდინი ასევე იხრება ამ დიაგნოზის სასარგებლოდ და მთლიანად გამორიცხავს ადისონის დაავადებას (

გუშინ ერთხელ ჩავრთე ტელევიზორი და ვნახე გადაცემა საბავშვო წიგნებზე. თემა მხოლოდ ბავშვთა წიგნებს ეხებოდა სიკვდილზე. პროგრამის ავტორები გვირჩევენ ბავშვთან ერთად წაიკითხონ ასეთი წიგნები, აუხსნან მას დაწერილის მნიშვნელობა. რეკომენდებულია რამდენიმე სხვადასხვა ასაკობრივი კატეგორიისთვის.

ქვემოთ მოცემულია ნაწყვეტები ულფ ნილსონის წიგნიდან „ყველაზე კეთილი მსოფლიოში“, ილუსტრირებული ევა ერიქსონის მიერ.

ისტორია იწყება იმით, რომ ერთ დღეს გოგონა ესთერი ფანჯრის რაფაზე მკვდარ ბუმბერას პოულობს და მისი დამარხვას გადაწყვეტს. ესთერ ფრენდი (რომლის სახელითაც მოთხრობილია) და მისი უმცროსი ძმა პიტი ეხმარებიან. ვინაიდან პუტი ძალიან პატარაა, უფროსი ბიჭები მას უხსნიან რა არის სიკვდილი.

ბუმბერაზის დაკრძალვის შემდეგ გოგონა გადაწყვეტს, რომ ბიჭებმა ტყეში დამარხონ ყველა მკვდარი ცხოველი, ფრინველი, მწერი...

ისტორიის განმავლობაში მრავალი ცხოველის დამარხვის შემდეგ ესთერი მიდის დასკვნამდე:

წიგნის ბოლოს აღწერილია შაშვი სახელად პატარა პაპას დაკრძალვის ცერემონია (ბავშვებმა ყველა ცხოველს სახელები დაარქვეს)

მარია პორიადინა ამ წიგნის შესახებ:

ბავშვებს არც კი უფიქრიათ სიწმინდის შეურაცხყოფა - წმინდა რიტუალების დაცინვა, ადამიანის დაკარგვის მწუხარების დაცინვა, დაკრძალვის საზეიმო რიტუალის პაროდია. ისინი უბრალოდ სიკვდილს თამაშში ისე ბუნებრივად იღებენ, როგორც ყველაფერს სხვას: სადილის მომზადებას, დაქორწინებას, მაღაზიაში ვაშლის ყიდვას. დაკრძალვის თამაშებს ისეთივე სერიოზულად თამაშობენ, როგორც „სტუმრებს“ ან „ასულ-დედებს“ - და არც ერთი ზრდასრული, თუ გონივრული იქნება, ბავშვებს არ გაკიცხავს ასეთი თამაშისთვის.

თუ ზრდასრული გონივრულია, ეს განმარტება აუცილებელია. გონივრული ადამიანი წიგნის წაკითხვის შემდეგ დაინახავს, ​​რომ მასში არაფერია საშიში და საშიში. ბავშვებისთვის ეს სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია, უფროსებისთვის კი - უნდა ვაღიარო - საშინლად სასაცილოა.

მაგრამ წიგნს შეუძლია შოკში ჩააგდოს ადამიანი, რომელიც არც თუ ისე ინტელექტუალურია: ძალიან ბევრი მკვდარია...

მიუხედავად ამისა, შვედი მასწავლებლები - და შვედი ბავშვები - უფრო თავისუფალი არიან. მათ არ ეშინიათ „აკრძალული“ თემებისა და „არაჩვეულებრივი“ ქმედებების: უბრალოდ მათზე არ ამახვილებენ ყურადღებას.

ჩვენი შვილები - აქ, რუსეთში - პირველ ნომერს მიიღებდნენ: როგორც "ყველა სახის სიბინძურეს შეხებისთვის", ასევე ჩემოდანისა და საბანის უკითხავად აღებისთვის და თავად პროცესისთვის - რაღაც უჩვეულო სათამაშოსთვის, ანუ - ზრდასრული გადამზღვეველის თვალსაზრისით – უხამსი.

ხოლო შვედებისთვის - ყველაფერი კარგადაა.

შემთხვევითი არ არის, რომ შვედური ასტრიდ ლინდგრენის ფონდი მთელ მსოფლიოში ატარებს გამოფენას "მე მაქვს თამაშის უფლება". შემთხვევითი არ არის, რომ თავად ლინდგრენი ამტკიცებდა, რომ ყოველთვის და ყველაფერში შეგიძლია თამაში. "როგორ არ ვიფლირტავეთ სიკვდილამდე!" – გაუკვირდა, უკვე ახალგაზრდა, ნესის ფერმის მიდამოებში თავისუფალ ბავშვობას იხსენებდა. ყველაფერი თამაში იყო - და ყველაფერი გახდა ცხოვრება, რომელიც გრძელდება.

გამომცემლები წიგნს ოჯახური კითხვისთვის აპირებენ და მართალია, რადგან „მსოფლიოში ყველაზე კეთილი“ საკმაოდ ორმაგი მისამართია. ბავშვებს ეს ესმით, როგორც ჩვეულებრივი ამბავი თანატოლების ცხოვრებიდან, აბსოლუტურად ტრადიციული; ამ მოთხრობაში მოზარდებს, როგორც ჩანს, აქვთ „აბსურდული დრამატურგიის“ გარკვეული გემოვნება, რომელიც უბრალო სიუჟეტს „მარადიული კითხვების“ არეალში თარგმნის ადამიანის ყოფნის ადგილისა და დანიშნულების შესახებ.

წიგნი ძალიან სიცოცხლისუნარიანი აღმოჩნდა: ყოველივე ამის შემდეგ, მასში ბავშვები ფაქტიურად სიკვდილთან თამაში! და თუ სიკვდილი შეიძლება გახდეს თამაში, მაშინ ეს არ არის საშინელი. ანუ, როგორც ნებისმიერი სხვა თამაში, ის შეიძლება გადაიდოს განუსაზღვრელი ვადით. და იცხოვრე ბედნიერად.

სიკვდილზე და ჯოჯოხეთზე გამარჯვება არის ის, რაც ქრისტემ დაასრულა. "მოუთმენლად ველი მკვდრეთით აღდგომას და მომავალი საუკუნის სიცოცხლეს" - ეს არის ჩვენი იმედი და მიზანი და სულაც არ არის "საშინლად ველოდები ანტიქრისტეს მოსვლას", როგორც ეს ხშირად ხდება ახლა. ის ფაქტი, რომ სიხარული და იმედი შიშმა ჩაანაცვლა, ქრისტიანობის ისტორიაში რაღაც ძალიან ცუდის ნიშანია.

იმპლიციტურად, ანტიქრისტეს შიში კორელაციაშია ცოცხალი მკვდრების ფანტაზიასთან - ჩვენი დროის ერთ-ერთი მთავარი სიმბოლური ფიგურა. ჩვენი ეპოქა, მედიის მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, პრინციპში არ აღიქვამს მკვდრეთით აღდგომის ქრისტიანულ იმედს. მას მხოლოდ მკვდრების არქაული შიშის აღორძინება შეუძლია.

სიკვდილზე გამარჯვება, მკვდრეთით აღდგომის იმედი - ეს არის ცენტრალური ქრისტიანობისთვის.

პატარა წიგნი (ოთხი ლექციის ჩანაწერი) ალბათ ქრისტიანობაში მთავარი - სიკვდილზე გამარჯვებაზე. "რას ნიშნავს ეს ჩვენთვის - ვინც მაინც მოკვდება?" - მამა ალექსანდრეს მთავარი კითხვა. მაგრამ არა ერთადერთი.

მამა ალექსანდრე შმემანი „სიკვდილის ლიტურგიაში“ გამოთქვამს მნიშვნელოვან აზრებს ქრისტიანობისა და სეკულარიზმის ურთიერთობის შესახებ, რადგან წიგნის სათაურის მეორე ნაწილია „თანამედროვე კულტურა“. ერთ-ერთი ასეთი აზრი – „მხოლოდ ქრისტიანობაში არის მომხმარებელი“ – ზუსტი, მკვეთრი, სამწუხაროდ, განუვითარებელია.

სეკულარიზმი ქრისტიანული სამყაროს პროდუქტია. საერო დამოკიდებულება სიკვდილისადმი - „ჩვენ ამას ვერ შევამჩნევთ; აზრი არ აქვს." როგორ შეიძლება „ქრისტე აღდგა მკვდრეთით“ აღმდგარი სამყარო ამგვარ გაგებამდე? ქრისტიანობამ, მიცვალებულთა აღდგომის რელიგიამ და მომავლის ეპოქის მისწრაფებებმა, გარკვეულ ეტაპზე „დაავიწყდა“ ესქატოლოგიური განზომილება. „სიკვდილზე გამარჯვება“, სამეფოს იმედი „გადავარდა“ რეალური ცხოვრებიდან.

რატომ მოხდა ეს და რა უნდა გააკეთოს ამის შესახებ - მოგვითხრობს. ალექსანდრე.

გამჭოლი წიგნი საყვარელი ადამიანის გარდაცვალების შესახებ, ზოგან უახლოვდება იობის სითამამეს. ლუისმა ეს დღიურები ცოლის ჯოის გარდაცვალების შემდეგ დაწერა. შესაძლოა, „დაკარგვის ტკივილი“ ლუისის უმძიმესი წიგნია: რატომ ანიჭებს ღმერთი ადამიანებს ბედნიერებას, შემდეგ კი სასტიკად ართმევს მათ?

ჯოი დევიდმენი (1915–1960; მისი გარე ფოტო) იყო ებრაული წარმოშობის ამერიკელი მწერალი, რომელიც იყო ამერიკის კომუნისტური პარტიის წევრი. მან პირველად მისწერა ლუისს, რათა გააპროტესტა მისი პრო-რწმენის არგუმენტები. ჯოი კიბოთი იყო დაავადებული: ისინი დაქორწინდნენ, დარწმუნებული იყვნენ მის გარდაუვალ სიკვდილში. თუმცა, ჯოი რემისიაში შევიდა. ამავე დროს, ლუისმა დაიწყო მწვავე ტკივილი: მას სისხლის კიბო დაუდგინეს. ლუისი დარწმუნებული იყო, რომ თავისი ტანჯვით გამოისყიდა ცოლის ტანჯვა. თუმცა, ჯოის ავადმყოფობა დაბრუნდა ორი წლის შემდეგ და ის გარდაიცვალა. თავად ლუისი სამი წლის შემდეგ გარდაიცვალა.

ამ მოვლენებზე ფიქრისას ლუისი ეკითხება: არის თუ არა გონივრული დაჯერება, რომ ღმერთი სასტიკია? შეიძლება ის მართლა იყოს ასეთი სასტიკი? რა, ის არის კოსმიური სადისტი, მანკიერი კრეტინი?„ლუისი სასოწარკვეთისა და საშინელების ყველა საფეხურს გადაგვიყვანს ჩვენი სამყაროს კოშმარამდე და ბოლოს თითქოს ხედავს სინათლეს... „დაკარგვის ტკივილი“ არის ღრმა და გულწრფელი ანარეკლი (თუ ტირილი?) შესახებ. სიხარული და ტანჯვა, სიყვარული და ოჯახი, სიკვდილი და სამყაროს სისულელე, პატიოსნება და თავის მოტყუება, რელიგია და ღმერთი. „დაკარგვის ტკივილში“ არ არსებობს ლუისისთვის დამახასიათებელი რაციონალური არგუმენტი: მხოლოდ სასოწარკვეთილი დგომა უფლის წინაშე.

კიდევ ერთი წიგნი დაწერილი ქმრის მიერ, რომელმაც ცოლი დაკარგა. გარდა ამისა, მისი ავტორი მსახურობდა სასაფლაოს მღვდელმსახურად.

„არა... რასაც გულით ეუბნებით, ეს ახლობლების დაკარგვის გლოვას ჰგავს; როგორ არ უნდა შეიკავო ცრემლები, ისინი უნებურად მიედინება ნაკადულში საფლავზე, რომელშიც იმალება დაკავშირებული, ძვირფასი ფერფლი.

ყველგან ისმის: „ნუ ტირი, ნუ მშიშარა ხარ“. მაგრამ ეს ძახილები არ არის ჭრილობების თაბაშირი, არამედ ხშირად ახალ ჭრილობებს აყენებს გულს. - "ნუ ხარ მშიშარა." მაგრამ ვინ იტყვის, რომ აბრაამი იყო მშიშარა და ისიც ტიროდა, ტიროდა თავის ცოლ სარაზე. ”

« ყველა [მკვდარი], რა თქმა უნდა, ცოცხლები არიან - მაგრამ ისინი სხვა ცხოვრებით ცხოვრობენ, არა ის, რასაც ახლა მე და შენ ვცხოვრობთ, არამედ იმ ცხოვრებით, რომელსაც თავის დროზე მივალთ და ყველა მალე მოვა ან მოგვიანებით. მაშასადამე, ჩვენთვის განსაკუთრებით ახლოა საკითხი იმ - სხვა - ცხოვრების შესახებ, რომელიც არის მარადიული სიცოცხლე და რომელსაც ჩვენ აღვნიშნავთ აღდგომას - ქრისტეს აღდგომას, ეს ეხება არა მხოლოდ ჩვენს გონებას, არამედ, შესაძლოა, უფრო მეტადაც. ჩვენი გული”- წერს ოსიპოვი სულის შემდგომ ცხოვრებაში.

ოსიპოვის „სულის შემდგომი ცხოვრება“ არის მართლმადიდებლური სწავლების მოკლე და მარტივი ექსპოზიცია სიკვდილის შემდეგ ცხოვრების შესახებ.

« მაგრამ ვინ დამსაჯა ჯოჯოხეთის მარადიული ტანჯვა, რომელშიც, როგორც წვეთი ოკეანეში, იშლება ჩემი ღარიბი მიწიერი ცხოვრება? ვინ, თავისი ძლევამოსილი ლანძღვით, დაუძლეველი აუცილებლობის მონობაში ჩამაგდო? ღმერთმა მოწყალად შემქმნა? არაფერია სათქმელი: სიკეთე წყალობაა, კარგია ღვთიური სიყვარული! - შექმენი ისე, რომ არც მკითხო, მინდა თუ არა, და მერე გამწირე უაზრო ხრწნილების მარადიული ტანჯვისთვის!- თამამად, იობის მსგავსად, ეკითხება კარსავინი სიკვდილის ლექსში.

ამ ნაშრომში კარსავინი გამოხატავდა თავის შინაგან აზრებს. „პეტერბურგის ღამეების“ მსგავსად, „ლექსს სიკვდილზე“ მხატვრული ფორმა აქვს და მიმართულია კარსავინის საყვარელ ადამიანს - ელენა ჩესლავოვოვნა სკრჟინსკაიას. მის სახელს „სიკვდილის პოემაში“ ასახელებს დამცირებული ლიტვური „ელენიტი“.

სკრჟინსკაიას ერთ-ერთ წერილში (დათარიღებული 1948 წლის 1 იანვრით) კარსავინი წერს: სწორედ თქვენ დააკავშირეთ ჩემში მეტაფიზიკა ჩემს ბიოგრაფიასთან და ზოგადად ცხოვრებასთან.", და კიდევ "სიკვდილის ლექსის" შესახებ: " ჩემთვის ეს პატარა წიგნი არის ჩემი მეტაფიზიკის სრული გამოხატულება, რომელიც დაემთხვა ჩემს ცხოვრებას, რომელიც დაემთხვა ჩემს სიყვარულს.».

« ებრაელი კოცონზე დაწვეს. – ჯალათს ჯაჭვით ამაგრებს ბოძზე. და ის ეკითხება: ის გახდა ასეთი, არის თუ არა მისთვის მოსახერხებელი... რატომ უნდა ზრუნავდეს მას ჯალათის მოწყობილობაზე? ან უფრო მეტად შეასრულებს თავის საქმეს? თუ ის - თავად ბედი, შეუპოვარი, სულმოკლე - მაინც ბოლო ადამიანია? ”ის არ უპასუხებს და, ალბათ, ვერც ვერაფერს იგრძნობს. მაგრამ, ალბათ, რაღაც ირევა მის სულში და პასუხობს მის თვინიერ კითხვას; და მისი ხელი წამიერად შეაკანკალებს; და მისთვის უცნობი, ვინმესთვის უცნობი, ადამიანის თანაგრძნობა, როგორც იქნა, შეამსუბუქებს მის სასიკვდილო ტანჯვას. და ტანჯვა ჯერ კიდევ წინ არის, აუტანელი, დაუსრულებელი. და ბოლო მომენტამდე - უკვე მარტო, სრულიად მარტო - ის იყვირებს და იღრინდება, მაგრამ სიკვდილს არ მოუწოდებს: თავად სიკვდილი მოვა, თუ მხოლოდ ... მოვა.».

« ჩემი სასიკვდილო ტანჯვა არ გადის და არ გაივლის, მაგრამ მოვა ყველაზე ძლიერი, აუტანელი. მე არ ვგიჟდები მისგან, არ ვკვდები; და არ მოვკვდები: უკვდავებისთვის განწირული. ჩემი ტანჯვა იმაზე დიდია, საიდანაც ადამიანები კვდებიან და გიჟდებიან. თუ მოკვდები, შენი ტანჯვა შენთან არ არის; გაგიჟდი - შენ არ იცი არც შენს შესახებ და არც მის შესახებ. აქ არ არის დასასრული, გასასვლელი; დიახ და არა დასაწყისი - დაკარგული».

ეს წიგნი შედგენილია მამა ალექსანდრეს სხვადასხვა გამოსვლებით, ლექციებით, ქადაგებებით (აღსარებამდე, პანაშვიდზე და ა.შ.), გაერთიანებული სიცოცხლისა და სიკვდილის თემით.

„ქრისტიანებს, როგორც ქრისტიანებს, აბსოლუტურად უნდა სწამდეთ ადამიანის სულის უკვდავების? და რას ნიშნავს სინამდვილეში უკვდავება ქრისტიანული აზროვნების სივრცეში? ასეთი კითხვები მხოლოდ რიტორიკულად გამოიყურება. ეტიენ გილსონმა თავის გიფორდის ლექციებში საჭიროდ ჩათვალა შემდეგი გასაოცარი განცხადება: საერთოდ, - თქვა მან, - ქრისტიანობა უკვდავების გარეშე საკმაოდ აზრიანია და ამის დასტურია ის, რომ თავიდან ასე იყო გაგებული. ქრისტიანობა მართლაც უაზროა ადამიანის აღდგომის გარეშე.».

ეს წიგნი ანათებს მთავარი პრობლემაადამიანის სიცოცხლე - სიკვდილი. "სიკვდილის საიდუმლო" იკვლევს მის გადაუჭრელობას "გარე" ფილოსოფიით და სიკვდილის ქრისტიანული ხედვით. წიგნში ფართოდ არის წარმოდგენილი წმინდა მამების აზრი ამ თემაზე.

სინამდვილეში, მთელი „სიკვდილის საიდუმლო“ არის მცდელობა კიდევ ერთხელ გასცეს ეკლესიის ერთადერთი პასუხი სიკვდილზე - ქრისტეს ვნების ისტორიის ახსნა. ვასილიადისი წერს: „X ქრისტესი უნდა მომკვდარიყო, რათა კაცობრიობას სიცოცხლის სისავსე უანდერძო. ეს არ იყო მსოფლიოს აუცილებლობა. ეს იყო ღვთიური სიყვარულის მოთხოვნილება, ღვთიური წესრიგის საჭიროება. ამ საიდუმლოს გაგება ჩვენთვის შეუძლებელია. რატომ უნდა გამოცხადებულიყო ჭეშმარიტი სიცოცხლე მისი სიკვდილით, ვინც არის აღდგომა და სიცოცხლე? (იოანე 14:6). ერთადერთი პასუხი არის ის, რომ ხსნა უნდა ყოფილიყო გამარჯვება სიკვდილზე, ადამიანის მოკვდავებაზე.».

Შესაძლოა, საუკეთესო წიგნისულის შემდგომი მდგომარეობის შესახებ. წონა, სიზუსტე და მითების შემქმნელი ფანტაზიების არარსებობა ავტორის ექიმს ღალატობს. ამრიგად, მეცნიერისა და ქრისტიანის ერთ ადამიანში ერთობლიობა კალინოვსკის ექსპოზიციას აძლევს აუცილებელ ჰარმონიასა და მრავალმხრივობას.

„გადასვლის“ თემაა სულის სიცოცხლე ფიზიკური სიკვდილის შემდეგ. გაანალიზებულია იმ ადამიანების ჩვენებები, რომლებიც გადაურჩნენ კლინიკურ სიკვდილს და დაბრუნდნენ ან სპონტანურად, ან უმეტეს შემთხვევაში, რეანიმაციის შემდეგ, გამოცდილება სიკვდილამდე, სერიოზული ავადმყოფობის დროს.

ანტონი სუროჟელი ქირურგიც იყო და მწყემსიც. ამიტომ, ისევე როგორც არავის, მას შეეძლო სრულად ესაუბრო სიცოცხლეზე, ავადმყოფობაზე და სიკვდილზე. ენტონი სუროჟსკიმ თქვა, რომ ამ საკითხებისადმი მიდგომით მას „არ შეუძლია საკუთარ თავში გამოყოს კაცი, ქრისტიანი, ეპისკოპოსი და ექიმი“.

« თუმცა არსება, რომელმაც მიიღო გონება და გონება, არის ადამიანი და არა თავისთავად სული; ამიტომ ადამიანი ყოველთვის უნდა დარჩეს და შედგებოდეს სულისა და სხეულისგან; და შეუძლებელია ასე დარჩეს, თუ არ აღდგება. რადგან თუ არ არის აღდგომა, მაშინ ადამიანთა ბუნება არ დარჩება ადამიანურად"- გვასწავლის ათენაგორა ადამიანის სხეულებრივ-სულიერ ერთიანობას ნარკვევში "მკვდრეთით აღდგომის შესახებ" - ერთ-ერთი პირველი (და, მით უმეტეს, საუკეთესო!) ტექსტი ამ თემაზე.

« [პავლე მოციქული] სასიკვდილო დარტყმას აყენებს მათ, ვინც ამცირებს სხეულებრივ ბუნებას და გმობს ჩვენს ხორცს. მისი სიტყვების მნიშვნელობა ასეთია. ხორცს კი არა, როგორც ამბობს, გვსურს თავი დავანებოთ, არამედ ხრწნას; არა სხეული, არამედ სიკვდილი. სხვა არის სხეული და სხვა არის სიკვდილი; მეორე არის სხეული, მეორე კი კორუფცია. არც სხეულია კორუფცია და არც კორუფცია არის სხეული. მართალია, სხეული მალფუჭებადია, მაგრამ ეს არ არის კორუფცია. სხეული მოკვდავია, მაგრამ არა სიკვდილი. სხეული ღვთის საქმე იყო, მაგრამ ხრწნა და სიკვდილი შემოიღო ცოდვით. ასე რომ, მე მინდა, ამბობს ის, რომ მოვიშორო ის, რაც უცხოა და არა ჩემი. და ის, რაც უცხოა, არის არა სხეული, არამედ ხრწნა და სიკვდილი, რომელიც მას ემორჩილება.- ქრისტიანები ხორციელად ებრძვიან სიკვდილს. ეს არის ის, რასაც იოანე ოქროპირი გვასწავლის თავის დისკურსში მკვდრეთით აღდგომის შესახებ.

საუბრები ერთ-ერთი საუკეთესო რუსი მქადაგებლის - ხერსონის ეპისკოპოს-ფილოსოფოსის ინოკენტის გარდაცვალების შესახებ.

თეოფანე განსვენებულის წერილების კრებული. ავადმყოფობა და სიკვდილი ყოველი ადამიანის ბედი და თეოლოგიის ერთ-ერთი ყველაზე ტრაგიკული საკითხია. რა თქმა უნდა, „ავადმყოფობასა და სიკვდილში“ არ არის თეოფან განდგომის სისტემატური სწავლება. მაგრამ კონკრეტული რჩევები და ინსტრუქციები არსებობს ცხოვრებისეული სიტუაციები. და ამ სიმრავლის მიღმა შეიძლება გამოიკვეთოს წმიდა თეოფანეს ამ საკითხების გარკვეული ერთიანი ხედვა.

აქ მოცემულია რამდენიმე სათაური „სნეულება და სიკვდილი“ შემთხვევით გადაღებული - შესაძლოა, ისინი გარკვეულ წარმოდგენას შექმნიან თეოფანე განსვენებულის სწავლებაზე: „სნეულება ღვთის სიბრძნის საქმეა“, „სნეულთა მსახურება არის მსახურება. ქრისტე“, „სნეულება ღვთისგან ჩვენი გადარჩენისთვის“, „ჩვენ უნდა მოვემზადოთ შემდგომი ცხოვრებისთვის“, „მიცვალებულის შემდგომი ცხოვრების წილი“, „როგორ შეგვიძლია ვიმართლოთ თავი უკანასკნელი განკითხვისას?“.

„სიკვდილი დიდი საიდუმლოა. ის არის ადამიანის დაბადება მიწიერი მიწიერი ცხოვრებიდან მარადისობამდე. სასიკვდილო საიდუმლოს აღსრულებისას განზე ვდებთ ჩვენს უხეშ ნაჭუჭს - სხეულს და როგორც სულიერი არსება, დახვეწილი, ეთერული, გადავდივართ სხვა სამყაროში, სულისთვის ერთგვაროვანი არსებების სამყოფელში. ეს სამყარო მიუწვდომელია სხეულის უხეში ორგანოებისთვის, რომელთა მეშვეობითაც, დედამიწაზე ყოფნისას, მოქმედებს გრძნობები, რომლებიც, თუმცა, თავად სულს ეკუთვნის. სხეულიდან გამოსული სული ჩვენთვის უხილავი და მიუწვდომელია, ისევე როგორც უხილავი სამყაროს სხვა ობიექტები. ჩვენ ვხედავთ მხოლოდ მოკვდავი ზიარების აღსრულებისას სუნთქვის გაძნელებას, სხეულის უეცარ უსიცოცხლობას; შემდეგ ის იწყებს დაშლას და ჩვენ ვჩქარობთ მის დამალვას მიწაში; იქ ხდება კორუფციის, ჭიების, დავიწყების მსხვერპლი. ასე რომ, უამრავი თაობა დაიღუპა და დავიწყებას მიეცა. რა მოხდა და ხდება სულთან, რომელმაც სხეული დატოვა? ეს ჩვენთვის უცნობი რჩება, ჩვენი ცოდნის საშუალებების გათვალისწინებით.

შუა საუკუნეების "ხალხური" მართლმადიდებლობის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ტექსტი. „ცხოვრება“ შედგება ვასილის მოწაფის, გრიგორი მნიხის მიერ დაწერილი სამი განსხვავებული ტექსტისაგან: თვით ცხოვრება (აქ შემოთავაზებული ტექსტი, სამწუხაროდ, საკმაოდ შეკუმშული გადმოცემაა) და ორი ხედვა ესქატოლოგიურ თემებზე - ცნობილი „თეოდორას განსაცდელი“ (ვასილის სტუდენტი). და "უკანასკნელი განკითხვის ხედვა" - "კერძო" და "ზოგადი" ესქატოლოგია, შესაბამისად. „ბასილი ახლის ცხოვრების“ ნათელმა, გამომხატველმა ესქატოლოგიამ უზარმაზარი გავლენა მოახდინა შუა საუკუნეების ცნობიერებასა და კულტურაზე.

ვასილი ნოვი არის მოღუშული, რომელიც შემთხვევით ჩავარდა ხელისუფლების ეჭვის ქვეშ და უდანაშაულოდ განიცადა. ტექსტში შესანიშნავად არის აღწერილი წამების ქვეშ მყოფი წმინდანის თავმდაბლობა და თვინიერება: წმინდანი უშუალოდ თავის საზიანოდ დუმს - არანაირად არ უნდა ამ ყველაფერში მონაწილეობა. სასწაულებრივად გადარჩა და რჩება კონსტანტინოპოლში საცხოვრებლად, როგორც მაწანწალა. გათავისუფლების შემდეგ ვასილი აკრიტიკებს ხელისუფლებას, კურნავს, ასწავლის თავის სტუდენტებს და სულელს თამაშობს. მისი ლოცვებით გრიგოლს სტუმრობენ ხილვები, რომლებიც ტექსტის ძირითად ნაწილს ქმნიან.

თეოდორას განსაცდელები, ისევე როგორც უკანასკნელი განკითხვის ხილვა, არავითარ შემთხვევაში არ უნდა იქნას მიღებული დოგმატურ ტექსტებად. ეს არის აპოკრიფები, მხატვრული ლიტერატურა, "სულიერი რომანები" - კაზანსკის სიტყვებით - ღრმა მნიშვნელობით სავსე სიმბოლოები, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში "რეპორტაჟი". აქ მოცემულია თეოლოგების რამდენიმე შენიშვნა ამ თემაზე. სერაფიმე (ვარდი): " ბავშვისთვისაც კი ცხადია, რომ განსაცდელების აღწერილობა სიტყვასიტყვით ვერ აღიქმება.»; რევ. წმიდა მთიელი ნიკოდიმე: " ისინი, ვინც უსაქმურები არიან, საუბრობენ, რომ გარდაცვლილ მართალთა და ცოდვილთა სულები ორმოცი დღის განმავლობაში რჩებიან დედამიწაზე და სტუმრობენ იმ ადგილებს, სადაც ისინი ცხოვრობდნენ, თესავს ცრურწმენებსა და მითებს. რადგან ასეთი განცხადებები „წარმოუდგენელია და არავინ არ უნდა მიიღოს ისინი სიმართლედ»; ა. კურაევი (რომლის ჩანაწერიდან ავიღეთ ციტირებული ციტატები): ” ტექსტი [ცხოვრების] არასწორია, რადგან ის არ ტოვებს ადგილს ღვთის განკითხვისთვის. მაცხოვარმა თქვა, რომ „მამამ მთელი სასამართლო გადასცა ძეს“, მაგრამ ამ წიგნში ყველა განსჯას დემონები ახორციელებენ.". აქ არის A.I. ოსიპოვის სიტყვები: ” განსაცდელები... მართლმადიდებლურ აგიოგრაფიულ ლიტერატურაში მათი მიწიერი გამოსახვის მთელი სიმარტივისთვის, მათ აქვთ ღრმა სულიერი, ზეციური მნიშვნელობა. ...ეს არის სინდისის სასამართლო და გამოცდა სულის სულიერი მდგომარეობისა, ერთი მხრივ, ღვთის სიყვარულისა და, მეორე მხრივ, ეშმაკური ვნებიანი ცდუნების წინაშე.».

მსოფლიო ლიტერატურის ერთ-ერთი უდიდესი მოთხრობა. სიკვდილის წინ მცხოვრები ხსნის თავისი ცხოვრების სიცარიელეს და ამავდროულად მის წინაშე რაღაც ახალი რეალობა იხსნება...

სოციალურ-ფილოსოფიური ფანტასტიკა დეტექტიური მოთხრობით. მოსახლეობის უმეტესობა ნებაყოფლობით ჩავარდა შეჩერებულ ანიმაციაში, სჯეროდა მომავალი უკვდავების დაპირებების. რომანი მოგვითხრობს ცენტრის მიერ შეჩერებული ანიმაციის ბოროტად გამოყენების გამოძიების შესახებ. პოტენციური უკვდავების წინააღმდეგ მომიტინგეები მომდინარეობენ ქრისტიანული შეხედულებებიდან სიკვდილსა და უკვდავებაზე. მშვენიერია, როგორ ავლენს სიმაკი თანამედროვე ადამიანების რწმენას:

„... ის ალბათ უბრალოდ არ არსებობს და მე შევცდი გზის არჩევისას, მოვუწოდე არარსებულ და არარსებულ ღმერთს. ან იქნებ არასწორად დავარქვი...

... - მაგრამ ამბობენ, - ჩაიცინა კაცმა, - მარადიულ სიცოცხლეზე. რომ არ უნდა მოკვდე. მაშინ რა სარგებლობა მოაქვს ღმერთს? სხვაგან რატომ იქნებოდა სიცოცხლე?

...და რატომ უნდა ეძიოს ის, მონა კემპბელი, მარტო პასუხს, რომლის გაცემაც მხოლოდ ღმერთს შეუძლია - თუ ის არსებობს?..."

ალბათ ეს თვისება - სევდის, გაურკვევლობის, რწმენის, სასოწარკვეთის ერთობლიობა - ყველაზე მიმზიდველია რომანში. მთავარი თემაეს, როგორც უკვე ცხადია, არის ადამიანის სოციალური და ეგზისტენციალური პოზიცია მისი ბიოლოგიური ბუნების შეცვლის შესაძლებლობის წინაშე.

„დაუვიწყარი. ანგლო-ამერიკული ტრაგედია“ არის შავი ტრაგიკომედია სიკვდილისადმი თანამედროვე (აქ – ამერიკული) დამოკიდებულების შესახებ: კომერციალიზებული, მასში საიდუმლოს არ გრძნობა, თვალების დახუჭვის სურვილი, კომფორტისთვის მშიერი - და მეტი არაფერი; „დაუვიწყის“ გაღიმებული გვამი. სინამდვილეში, "დაუვიწყარი" არის ქრისტიანული სატირა სიკვდილის უღვთო ინდუსტრიაზე.

ჯორჯ მაკდონალდი - შოტლანდიელი მწერალი და პოეტი, მღვდელი. მას შეიძლება ეწოდოს ფანტაზიის ფუძემდებელი. მის პროზას მაღალი შეფასება მისცა ოდენმა, ჩესტერტონმა, ტოლკინმა, ლუისმა.

ქრისტეს შვილის საჩუქრები საშობაო ისტორიაა, მაგრამ არა დიკენსიური. ტრაგიკული ამბავი იმის შესახებ, თუ როგორ გააერთიანა სიკვდილმა ოჯახი; როგორ არის უფალი ჩვენს ცხოვრებაში. არსებითად, ამბავი ისაა, რომ ჭეშმარიტი სიხარული მხოლოდ ჯვრის - აღდგომის შემდეგ არის ცნობილი.

რუსი ფილოსოფოსების, თეოლოგების და მწერლების ტექსტების კრებული სიკვდილის შესახებ: რადიშჩევი, დოსტოევსკი, სოლოვიოვი, ფედოროვი, ტოლსტოი, როზანოვი, ე.ტრუბეცკოი, ბერდიაევი, ბახტინი, შესტოვი, ფლოროვსკი, ნ.ლოსკი, ფედოტოვი, კარსავინი, დრუსკინი, ბუნინი, და სხვები .

გამოიწერეთ არხი Tradition.ru in ტელეგრამარათა არ გამოტოვოთ საინტერესო სიახლეები და სტატიები!

ვირტუალური წიგნის გამოფენა ბავშვთა დაავადებები მხატვრულ ლიტერატურაში, ეძღვნება ლიტერატურის წელს და ბიბლიოთეკების რუსულ დღეს, მხატვრული ლიტერატურა ცხოვრების მოდელია, თუმცა ნაწილობრივ გამოგონილი. მასში ასახულია რეალობა და ფანტასტიკა, ავტორის ცხოვრებაში მომხდარი მოვლენები, ისტორიული ფაქტები. და ხელოვნების ნიმუშებში ხშირად გვხვდება სხვადასხვა დაავადების აღწერილობები და ხშირად ისინი ძალიან ფიგურალური და ნათელია. ნაწილი I ბავშვობიდან მოვდივარ ბავშვობა არ გვტოვებს, ბავშვობა ყოველთვის ჩვენთანაა, ვინც ბავშვობას ტოვებს, ბავშვობიდან ცხოვრობენ მოხუცები. რუსული ველური ცხოვრების ამ ტყვიის სისაძაგლეების გახსენებისას, წუთებით ვეკითხები ჩემს თავს: ღირს ამაზე საუბარი? და, განახლებული ნდობით, საკუთარ თავს ვპასუხობ: ღირს; რადგან ეს არის დაჟინებული, საზიზღარი ჭეშმარიტება, ის დღემდე არ მომკვდარა. ორი ათწლეულის მანძილზე შექმნილი "უკანასკნელი მშვილდი" არის ეპოქალური ტილო, რომელიც მოგვითხრობს სოფლის ცხოვრებაზე ომამდელ რთულ ათწლეულებში და იმ თაობის აღსარებაზე, რომლის ბავშვობაც დაეცა "დიდი შემობრუნების" წლებს. რომლის ახალგაზრდობა ცეცხლოვან ორმოციანებს დაეცა“. 26 წლის ასაკში პაველ სანაევმა დაწერა მოთხრობა ბავშვობის შესახებ. იმიტომ, რომ ეს ამონაწერი გარემოებათა და ჰიპერბოლით, რომელიც ყველა საბჭოთა ბავშვისთვის ნაცნობია, მაგრამ არასოდეს ყოფილა წარმოდგენილი ასეთი კონცენტრირებული სახით. ჯინი თითქმის ბრმა დაიბადა, თავის ნამუშევრებს სპეციალური კომპიუტერის დახმარებით იწერს და მეგზური ძაღლის თანხლებით დადის. მან დაამთავრა ტორონტოს უნივერსიტეტი 1955 წელს ბაკალავრის ხარისხით ინგლისურ ენაში და ასწავლიდა შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე ბავშვებს 1962 წელს მისი პირველი წიგნის გამოცემამდე. II განყოფილება უშუალოდ... ორივე, ექიმიც და მწერალი, ვნებიანად დაინტერესებულია ხალხით, ორივე ცდილობს ამოხსნას ის, რაც მატყუარა გარეგნობით არის დაფარული. ორივე ივიწყებს საკუთარ თავს და საკუთარ ცხოვრებას, თვალი ადევნებს სხვის ცხოვრებას, ამ სიტყვის ფართო გაგებით. ვ. ვერესაევი 1916 წლის ზაფხულში, კიევის უნივერსიტეტის სამედიცინო ფაკულტეტის დამთავრების შემდეგ, მომავალმა მწერალმა მიიღო პირველი დანიშვნა და შემოდგომაზე ჩავიდა სმოლენსკის პროვინციის პატარა ზემსტვო საავადმყოფოში, სოფელ ნიკოლსკოეში. აქ მან დაიწყო წიგნის "ახალგაზრდა ექიმის შენიშვნები" დაწერა - რუსეთის შორეულ პროვინციაზე, სადაც მალარიის ფხვნილებს, რომლებიც ინიშნება ერთი კვირის განმავლობაში, დაუყოვნებლივ ყლაპავს, ისინი ბუჩქის ქვეშ მშობიარობენ და ცხვრის ტყავის ზემოდან მდოგვის თაბაშირებს სვამენ. ...მგონი, ალბათ ტყუილად ვიყენებ სამედიცინო ტერმინოლოგიას. როგორც ჩანს, სულ ერთია, პროფესიული „ქულები“ ​​რჩება. სად წავიდეთ მათგან? ეს არის უნარები. თუ ღვინის დეგუსტატორი მუშაობდით, მაშინ პროფესიონალი დეგუსტატორივით ღვინოს დალევთ, თუნდაც მხოლოდ დასვენება გინდოდეთ. ტ.სოლომატინა ექიმები, ბიოლოგები და ყველა, ვისაც აქვს საბუნებისმეტყველო სწავლება, ყოველთვის გამოირჩევიან განსაკუთრებული დამოკიდებულებით ადამიანის მიმართ. ადამიანი შესწავლის, დაკვირვების ობიექტია. ექიმის შემთხვევაში არის კიდევ ერთი დამატებითი თვისება: ექიმს მოუწოდებენ, გაათავისუფლოს ადამიანი ფიზიკური ტანჯვისგან, დაეხმაროს მას სიცოცხლეში, გადარჩენაში და სიკვდილში. ლი. ა.ჰერცენი დინა რუბიმას პროზას (რომელსაც ტექსტს ვერასოდეს დავარქმევ) უთავბოლო ხუმრობებითა და ირონიით არის შეკერილი, მაგრამ მათ რიტმს - სიბრალულის გამო და არა სიბრაზის გამო - საკუთარი ბიოგრაფიით უხდიან. წიგნს ერთი ყლუპით კითხულობენ - მეტროში, დივანზე, ლექციაზე - ერთი სიტყვით, ერთ-ერთი, რომელსაც ფურცლავ, ამოწმებ, რამდენი დარჩა - "მეტის" იმედით. Რის შესახებ? ჯამბაზების, ტანვარჯიშების და ცირკის ძაღლების შესახებ. პომიდვრის, ციგების და წითელი "ზაპოროჟეცების" შესახებ. ბავშვთა სახლის პატარა ბიჭის შესახებ, რომელსაც მოულოდნელად მამა ეყოლება. და რა თქმა უნდა, ნამდვილი სიყვარული. ძირითადად მშობლის შესახებ, მაგრამ არც მშობლის შესახებ. ამ წიგნში ძალიან ბევრია, გარეგნულად ისეთი პატარა. და მხიარული, სევდიანი და სიცოცხლის დამადასტურებელი. განყოფილება IV ნობელის პრემია ლიტერატურაში ნობელის პრემია ლიტერატურაში არის ყოველწლიური ჯილდო, რომელსაც ნობელის ფონდი ანიჭებს ლიტერატურაში მიღწევებისთვის. ლიტერატურის პრემია 1901 წლიდან გაიცემა. 1901 წლიდან დღემდე 105 ადამიანი გახდა ჯილდოს ლაურეატი. რომანმა გააოცა თანამედროვეები თავისი სრულყოფილებით. მე-14 საუკუნის დასაწყისში ნორვეგიელების ცხოვრებისა და ცხოვრების წესის სკრუპულოზური ისტორიულად სანდო ასახვით. მწერალმა მოახერხა ფსიქოლოგიური და ფილოსოფიური დრამის შექმნა, რომლის ცენტრშიც ბედია მთავარი გმირიქრისტინე. 1928 წელს უნდსეტს მიენიჭა ნობელის პრემია "ნორვეგიის შუა საუკუნეების სრულყოფილი აღწერისთვის". 1967 წელს ასი წლის მარტოობამ გამოიწვია „ლიტერატურული მიწისძვრა“ და გაბრიელ გარსია მარკესი ცოცხალ კლასიკად აქცია. ახლა "მარტოობის ასი წელი" შედის ოცი უდიდესი მსოფლიო შედევრის სიაში. 1982 წელს მარკესმა მიიღო ნობელის პრემია ფორმულირებით "რომანებისთვის და მოთხრობებისთვის, რომლებშიც ფანტაზია და რეალობა, შერწყმულია, ასახავს მთელი კონტინენტის ცხოვრებას და კონფლიქტებს". ერთი და იგივე მტერი - ეშმაკი და მათ პოზიტიურად არაფერი აქვთ საბრძოლველად. თუ ადამიანმა იცის სისხლის მიმოქცევის დოქტრინა, მაშინ ის მდიდარია; თუ უფრო მეტიც, ის ასევე ისწავლის რომანს "მახსოვს მშვენიერი მომენტი", მაშინ ის ხდება არა ღარიბი, არამედ მდიდარი ... A.P. ჩეხოვი გმადლობთ ყურადღებისთვის! გამოფენა მოამზადა გუბანოვა ი.ვ.