Посланието по темата за творчеството на Глинка е кратко. Глинка, Михаил Иванович - кратка биография

Михаил Иванович Глинка е роден на 20 май 1804 г. Казват, че при раждането на Михаил славеите пеели цяла сутрин близо до къщата му.

Сред неговите предци не е имало изключителни творчески личности, може би затова никой отначало не е предал този знак от особено значение.

Баща му е пенсиониран капитан от руската армия Иван Николаевич. Първите години от живота на момчето, възпитанието му се извършва от баба му по бащина линия, която не позволява на майка му до него.

Баба беше твърде мила с внука си. Детето израсна като истинска "мимоза". Помещението, в което го държат, било силно отоплено и го извеждали само при топло време.

Още в ранна възраст малкият Миша е чувствителен към народните забавления и песни. Фолклорът направи голямо впечатление на момчето, което той трепетно ​​запази през целия си живот. Тези впечатления и преживявания по-късно ще бъдат отразени в творчеството на великия руски композитор.

Михаил Глинка израства като благочестиво момче. Дните на църковните празници му направиха силно впечатление. Той особено хареса звъна на камбаните, който плени сърцето на малкия гений.

Веднъж Миша чу звъненето на обикновен меден леген в стаята. Той не загуби главата си и, като се приближи до него, започна да почуква звуци по таза, които приличаха на камбанен звън.

Баба нареди да донесат още един леген, момчето направи истински концерт. Скоро свещеникът на местната енория донесе на Миша малки камбани от камбанарията. Радостта на момчето нямаше граници.

Когато беше на шест години, баба му почина. Майка му започва да отглежда сина му. Четири години по-късно Глинка ще започне да се учи да свири на цигулка и пиано.

През 1817 г. се премества в столицата на руската държава. В Санкт Петербург той постъпва в Благородния пансион към Главния педагогически институт. В столицата Михаил Иванович взема частни уроци от най-силните музиканти на своето време.

Интересен факт е, че съученик на Михаил е по-малкият брат на Александър Пушкин - Лео. велик поетчесто посещавал брат си, така че Глинка се срещна с Пушкин.

През 1822 г. Михаил Иванович завършва интернат. От този момент той се занимава активно с музика, пробва се като композитор, търси своя творческа ниша, работи в различни жанрове. През този период той пише няколко известни днес романси и песни.

Глинка беше творческа личност, естествено се нуждаеше от комуникация интересни хора. Скоро той се среща с Грибоедов, Жуковски и други известни личности.

През пролетта на 1830 г. композиторът заминава за Германия. Пътуването продължи цяло лято. През есента посети Италия, особено впечатление му направи Милано. Три години по-късно Михаил отново отива в Германия, като по пътя посещава Виена.

През 1834 г. Глинка се завръща в родината си с много мисли в главата си. Мечтае да създаде руска национална опера и търси сюжет за нея. Като сюжет, по съвет на Жуковски, е избрана историята на Иван Сусанин.

През 1836 г. е завършена работата по операта „Живот за царя“. Премиерата се състоя на 27 ноември. Обществото отдавна е под впечатлението от операта, премиерата имаше голям успех.

След операта "Животът за царя" композиторът написва такива блестящи произведения като "Руслан и Людмила", "Камаринская", "Нощ в Мадрид", "Валс - фантазия".

Глинка пътува много в европейските страни, откривайки нови хоризонти и пространства за полет на мисълта и творчеството. Той беше наистина брилянтен човек, върху чиито творби израснаха повече от едно поколение руски композитори.

В края на живота си Михаил Иванович започва да композира и преработва църковни мелодии. От неговото начинание трябваше да излезе нещо стойностно, впоследствие добре известно. Но болестта прекъсна живота на талантлив руски композитор. През февруари 1857 г. той умира. Михаил Глинка е погребан в Берлин, но скоро, по настояване, прахът му е транспортиран в столицата на Русия.

Михаил Иванович беше прекрасен композитор, чието творчество беше пренесено от руския народ през десетилетия. Глинка беше не само талантлив композитор, но и истински патриот. В крайна сметка само истински патриот може да напише прекрасна опера - "Живот за царя".

Той силно преживя всички събития, които се случиха в страната през живота му. Въстанието на декабристите направи силно впечатление на Глинка. Той не толкова симпатизираше на идеите на хората, които го организираха, а на последвалото им страдание.

Произход

Михаил Глинкае роден на 20 май (1 юни) 1804 г. в село Новоспаское, Смоленска губерния, в имението на баща си, пенсиониран капитан Иван Николаевич Глинка. Прадядото на композитора е бил джентълмен от семейството Глинкагерб на Тржаска - Викторин Владислав Глинка(Полски Викторин Владислав Глинка). След загубата на Смоленск от Общността през 1654 г., V.V. Глинкаприема руско поданство и приема православието. Царското правителство запазва поземлените владения и благородническите привилегии, включително предишните гербове, за смоленското дворянство.

Детство и младост

До шест години Майкъле отгледан от баба си (по бащина линия) Фекла Александровна, която напълно отстранява майката от отглеждането на сина си. Израства като нервно, мнително и болнаво дете, докачливо - "мимоза", според собствените си характеристики Глинка. След смъртта на Фьокла Александровна, Майкълотново премина в пълно разпореждане на майката, която положи всички усилия да заличи следите от предишното си възпитание. От десетгодишна възраст МайкълЗапочва да се учи да свири на пиано и цигулка. Първа учителка Глинкабеше гувернантка, поканена от Санкт Петербург, Варвара Федоровна Кламер.

През 1817 г. родителите довеждат Майкълв Санкт Петербург и настанен в Благородния пансион на Главния педагогически институт (през 1819 г. е преименуван на Благородния пансион на Санкт Петербургския университет), където поетът декабрист В. К. Кюхелбекер е негов учител. Сестрата на Вилхелм Карлович Кюхелбекер - Юстина (1784-1871) се омъжва за Григорий Андреевич Глинка(1776-1818), който е братовчед на бащата на композитора. В Петербург Глинкавзема уроци от видни музикални педагози, включително Карл Зейнер и Джон Фийлд

През 1822г Михаил Ивановичуспешно (втори ученик) завършва курс на обучение в Благородния пансион към Императорския университет в Санкт Петербург. В пансион Глинкасе срещна с А. С. Пушкин, който дойде там при по-малкия си брат Лео, съученик Майкъл. Срещите им се възобновяват през лятото на 1828 г. и продължават до смъртта на поета.

Периодизация на живота и творчеството

1822-1835

Глинкахаресах музиката. В края на пансиона той работи усилено: изучава западноевропейска музикална класика, участва в домашно музициране в благороднически салони и понякога ръководи оркестъра на чичо си. По същото време Глинкаопитва се като композитор, композирайки вариации за арфа или пиано върху тема от операта „Швейцарско семейство“ на австрийския композитор Йозеф Вайгъл. От сега нататък Глинкаобръща все повече внимание на композицията и скоро композира много, опитвайки се в различни жанрове. През този период той написва добре познатите днес романси и песни: „Не ме изкушавай без нужда“ по думите на Е. А. Баратински, „Не пей, красавица, с мен“ по думите на А. С. Пушкин, „Есенна нощ, нощ мила" по думите на А. Я. Римски-Корсаков и др. Въпреки това дълго време остава недоволен от работата си. Глинкаупорито търси начини да надхвърли формите и жанровете на ежедневната музика. През 1823 г. работи върху струнен септет, адажио и рондо за оркестър и две оркестрови увертюри. През същите години кръгът от познанства се разширява. Михаил Иванович. Среща Василий Жуковски, Александър Грибоедов, Адам Мицкевич, Антон Делвиг, Владимир Одоевски, който по-късно става негов приятел.

Лятото на 1823 г Глинкапътува до Кавказ, посещавайки Пятигорск и Кисловодск. От 1824 до 1828 г Майкълработи като помощник-секретар на Главна дирекция на железниците. През 1829г М. Глинкаи Н. Павлищев публикуват лирическия албум, където сред произведенията на различни автори има и пиеси Глинка.

В края на април 1830 г. композиторът заминава за Италия, като спира по пътя в Дрезден и прави дълго пътуване през Германия, което се простира през всички летни месеци. Пристигайки в Италия в началото на есента, Глинкасе установява в Милано, което по това време е основен център на музикалната култура. В Италия той се запознава с изключителните композитори В. Белини и Г. Доницети, изучава вокалния стил на белканто (италиански белканто) и композира много в "италианския дух". В произведенията му, значителна част от които са пиеси по теми от популярни опери, не е останало нищо от ученика, всички композиции са изпълнени майсторски. Специално внимание Глинкапосвещава се на инструменталните състави, като е написал две оригинални композиции: Секстет за пиано, две цигулки, виола, виолончело и контрабас и Патетично трио за пиано, кларинет и фагот. В тези произведения характеристиките на почерка на композитора бяха особено ясно проявени. Глинка.

През юли 1833г Глинкапътува до Берлин, спирайки по пътя за известно време във Виена. В Берлин Глинка, под ръководството на немския теоретик Зигфрид Ден работи в областта на композицията, полифонията, инструментовката. Получавайки през 1834 г. новината за смъртта на баща си, Глинкареши незабавно да се върне в Русия.

Глинкасе завръща с обширни планове за създаване на руска национална опера. След дълго търсене на сюжет за опера Глинка, по съвет на В. Жуковски, се спира на легендата за Иван Сусанин. В края на април 1835г Глинкасе жени за Мария Петровна Иванова, негова далечна роднина. Малко след това младоженците отидоха в Новоспаское, където Глинкас голямо усърдие се зае да напише опера.

1836-1844

През 1836 г. е завършена операта „Живот за царя“, но Михаил Глинкас голяма трудност успя да постигне приемането му за постановка на сцената на Петербург Болшой театър. Това беше упорито възпрепятствано от директора на императорските театри А. М. Гедеонов, който го даде на преценката на „музикалния директор“ капелмайстор Катерино Кавос. Кавос даде работата Глинканай-ласкателната рецензия. Операта беше приета.

Премиерата на „Живот за царя“ се състоя на 27 ноември (9 декември) 1836 г. Успехът беше огромен, операта беше приета с ентусиазъм от обществото. Следващият ден Глинканаписа на майка си:

„Снощи желанията ми най-накрая се сбъднаха и дългият ми труд се увенча с най-блестящ успех. Публиката прие моята опера с изключителен ентусиазъм, актьорите изгубиха нервите си от ревност ... суверенът-император ... ми благодари и разговаря с мен дълго време ... "

На 13 декември се проведе празник в А. В. Всеволжски М. И. Глинка, върху който Михаил Виелгорски, Пьотр Вяземски, Василий Жуковски и Александър Пушкин съставиха приветствен „Канон в чест на М. И. Глинка". Музиката принадлежи на Владимир Одоевски.

„Пейте във възторг, руски хор
Излезе нов.
Забавлявай се, Русия! Нашата Глинка -
Не глина, а порцелан!

Малко след постановката Живот за царя Глинкае назначен за капелмайстор на Придворния певчески параклис, който ръководи две години. Пролетта и лятото на 1838 г Глинкапрекарани в Украйна. Там той избира хористи за параклиса. Сред новодошлите беше Семьон Гулак-Артемовски, който по-късно стана не само известен певец, но и композитор.

През 1837г Михаил Глинка, все още без готово либрето, започва работа върху нова опера, базирана на сюжета на поемата на А. С. Пушкин "Руслан и Людмила". Идеята за операта дойде на композитора по време на живота на поета. Той се надяваше да изготви план според неговите инструкции, но смъртта на Пушкин го принуди Глинкаобжалване на незначителни поети и аматьори сред приятели и познати. Първото представление на „Руслан и Людмила“ се състоя на 27 ноември (9 декември) 1842 г., точно шест години след премиерата на „Иван Сусанин“. В сравнение с Иван Сусанин, новата опера М. Глинкаотнесе повече критики. Най-яростният критик на композитора е Ф. Българин, по това време все още много влиятелен журналист.

През тези години има бурни отношения Глинкас Катенка Керн, дъщеря на музата на Пушкин. През 1840 г. се срещат, което бързо прераства в любов. Из писмото на композитора:

„... погледът ми неволно се спря върху нея: нейните ясни изразителни очи, необичайно стройна фигура (...) и някакъв особен вид чар и достойнство, разляти в цялото й лице, ме привличаха все повече и повече. (…) Намерих начин да говоря с това хубаво момиче. (...) Изключително ловко изразих тогавашните си чувства. (...) Скоро чувствата ми бяха напълно споделени от скъпата Е. К. и срещите с нея станаха по-приятни. Всичко в живота е контрапункт, тоест обратното (...) Бях отвратен у дома, но колко живот и удоволствие от друга страна: пламенни поетични чувства към Е. К., които тя напълно разбираше и споделяше ... "

Превърнала се в музата на композитора в този период от живота му, Катенка Керн е източник на вдъхновение за Глинка. Редица малки произведения, създадени от него през 1839 г., са посветени на Екатерина Керн, по-специално романса „Ако те срещна“, чиито думи „…Е. К. избра от произведенията на Колцов и ми ги преписа. (...) За нея той написа Валс-фантазия.

След края на 1839г М. И. Глинканапусна съпругата си депутат Иванова, отношенията с Е. Керн продължиха да се развиват бързо. Но скоро Е. Керн се разболя сериозно и се премести при майка си. През пролетта на 1840 г. композиторът постоянно посещава Катрин и тогава той написва романса „Спомням си един прекрасен момент“ по стиховете на Пушкин, посвещавайки го на дъщерята на този, към когото поетът адресира тези стихотворения.

През 1841 г. Е. Керн забременява. Бракоразводното дело започна малко преди това Глинкасъс съпругата си, хванат на тайна сватба с корнета Николай Василчиков (1816-1847), племенник на голям сановник, дава надежда на Екатерина да стане съпруга на композитора. Михаил Ивановичтой също беше сигурен, че въпросът ще бъде решен бързо и скоро ще може да се ожени за Катрин. Но процесът претърпя неочакван обрат. И въпреки че Глинкане пропусна нито едно съдебно заседание, делото се проточи. Катрин непрекъснато плачеше и изискваше от Михаил Ивановичрешителни действия. Глинкарешил - дал й значителна сума за "освобождението" от извънбрачно дете, въпреки че бил много притеснен от случилото се. За да запази всичко в тайна и да избегне скандал в обществото, майката заведе дъщеря си в Лубни в Украйна „за изменение на климата“.

През 1842 г. Е. Керн се завръща в Санкт Петербург. Глинка, който все още не беше получил развод от бившата си съпруга, често я виждаше, но както признава в бележките си: "... вече нямаше предишната поезия и предишната страст." Лятото на 1844 г Глинка, напускайки Санкт Петербург, закара до Е. Керн и се сбогува с нея. След това връзката им на практика приключи. Така желаният развод Глинкаполучава едва през 1846 г., но се страхува да се ожени и живее остатъка от живота си като ерген.

Въпреки постоянното убеждаване на роднините си, Е. Керн дълго време отказваше да се ожени. Едва през 1854 г., губейки надежда да се върне при нея Глинка, Е. Керн се жени за адвокат Михаил Осипович Шокалски. През 1856 г. тя ражда син Юлий, а 10 години по-късно овдовява, остава с малко дете почти без средства за препитание. Желанието да даде на сина си добро образование, което да му осигури кариера, я принуди да служи като гувернантка в богати къщи. У дома тя сама подготви момчето за приемане във военноморския корпус.

Семеен приятел - синът на А. С. Пушкин, Григорий Александрович - помогна на Екатерина Ермолаевна да отгледа сина си Юлий (по-късно президент на Съветския съюз географско общество). Екатерина Ермолаевна прекарва остатъка от живота си в семейството на сина си в неговия апартамент на Английски проспект в Санкт Петербург. Всяко лято тя отиваше в имението си в Смоленска губерния, където любимото й занимание беше да чете приказки и стихове на Пушкин на деца от околните села, специално събрани за този случай. „Веселието” завърши с раздаване на медни монети на малките слушатели. Вашата любов към ГлинкаЕкатерина Ермолаевна го пази до края на живота си и дори умирайки през 1904 г., тя си спомня за композитора с дълбоко чувство.

1844-1857

Опечален от критиките към новата си опера, Михаил Ивановичв средата на 1844 г. той предприема ново дълго задгранично пътуване. Този път отива във Франция, а след това в Испания. В Париж Глинкасе запознава с френския композитор Хектор Берлиоз, който става голям почитател на неговия талант. През пролетта на 1845 г. Берлиоз изпълнява на своя концерт произведенията Глинка: лезгинка от "Руслан и Людмила" и ария на Антонида от "Иван Сусанин". Успехът на тези произведения доведе Глинкакъм идеята да изнесе благотворителен концерт в Париж от неговите композиции. На 10 април 1845 г. големият концерт на руския композитор се състоя успешно в концертната зала "Херц" на улица "Победа" в Париж.

13 май 1845 г Глинкаотиде в Испания. Там Михаил Ивановичизучава културата, обичаите, езика на испанския народ, записва испански фолклорни мелодии, наблюдава народни празници и традиции. Творческият резултат от това пътуване бяха две симфонични увертюри, написани на испански народни теми. През есента на 1845 г. създава увертюрата „Арагонска хота“, а през 1848 г., след завръщането си в Русия, създава „Нощта в Мадрид“.

Лятото на 1847 г Глинкасе върнал в родното си село Новоспаское. Резиденция Глинкав родните им места е краткотрайна. Михаил Ивановичотново отиде в Санкт Петербург, но след като промени решението си, реши да прекара зимата в Смоленск. Но поканите за балове и вечери, които преследваха композитора почти всеки ден, го доведоха до отчаяние и до решението отново да напусне Русия, като стане пътешественик. Но в задграничен паспорт Глинкаотказа, следователно, след като стигна до Варшава през 1848 г., той спря в този град. Тук композиторът пише симфонична фантазия „Камаринская“ по темите на две руски песни: сватбена лирика „Заради планините, високите планини“ и оживена танцова песен. В тази работа Глинкаодобри нов тип симфонична музика и постави основите за нейното по-нататъшно развитие, умело създавайки необичайно смела комбинация от различни ритми, характери и настроения. Пьотър Илич Чайковски коментира творбата Михаил Глинка: "Цялата руска симфонична школа, като целият дъб в жълъд, се съдържа в симфоничната фантазия "Камаринская"."

През 1851г Глинкасе завръща в Санкт Петербург. Създава нови запознанства, предимно млади хора. Михаил Ивановичдава уроци по пеене, подготвя оперни части и камерен репертоар с певци като Н. К. Иванов, О. А. Петров, А. Я. Петрова-Воробьова, А. П. Лодий, Д. М. Леонова и др. Под пряко въздействие ГлинкаСъздава се руска вокална школа. Бях на М. И. Глинкаи А. Н. Серов, който през 1852 г. записва своите „Бележки по приборостроенето“ (публикувани 4 години по-късно). А. С. Даргомижски често идваше.

През 1852г Глинкапътува отново. Той планираше да стигне до Испания, но се умори да се движи в дилижанси и железопътна линия, се установява в Париж, където живее малко повече от две години. В Париж Глинказапочва работа по симфонията „Тарас Булба“, която никога не е завършена. Началото на Кримската война, в която Франция се противопоставя на Русия, е събитието, което окончателно решава въпроса за напускането Глинкакъм родината. На път за Русия ГлинкаПрекарах две седмици в Берлин.

През май 1854г Глинкадойде в Русия. Той прекарва лятото в Царское село в дачата си, а през август отново се премества в Санкт Петербург. През същата 1854г Михаил Ивановичзапочва да пише мемоари, които нарича "Записки" (публикувани през 1870 г.).

През 1856г Михаил Иванович Глинказаминава за Берлин. Там той се занимава с изучаването на стари руски църковни мелодии, творчеството на стари майстори, хоровите произведения на италианеца Палестрина, Йохан Себастиан Бах. Глинкапървият от светските композитори започва да композира и аранжира църковни мелодии в руски стил. Неочаквано заболяване прекъсна тези изследвания.

Гробът на Глинка

Михаил Иванович Глинкаумира на 15 февруари 1857 г. в Берлин и е погребан в лутеранското гробище. През май същата година, по настояване на по-малката сестра М. И. ГлинкаЛюдмила (която след смъртта на майка им и две от децата й от началото на 50-те години на XIX век се посвещава изцяло на грижите за брат си, а след смъртта му прави всичко, за да публикува произведенията му), прахът на композитора е транспортиран в Санкт Петербург и препогребан в Тихвинското гробище.

При транспортиране на пепелта Глинкаот Берлин до Русия, на картонения му ковчег пише „ПОРЦЕЛАН“. Това е много символично, ако си спомним канона, съставен от приятели Глинкаслед премиерата на Иван Сусанин. На гроба Глинкае издигнат паметник, създаден по скица на И. И. Горностаев.

В Берлин в руското православно гробище е разположен мемориален паметник, включително надгробен камък от първоначалното място на погребение. Глинкана Лутеранското гробище Троица, както и паметник под формата на колона с бюст на композитора, построен през 1947 г. от военното комендантство на съветския сектор на Берлин.

Споменът за Глинка

Първи паметник Глинкае поставен през 1885-87 г. в смоленската градина на Блоне със средства, събрани чрез абонамент. предреволюционен паметник Глинкасъщо се съхранява в Киев. От 1884 до 1917 г В Руската империя са присъдени наградите Глинкин. В края на управлението на Сталин в Мосфилм са заснети два биографични филма - " Глинка"(1946) и" Композитор Глинка» (1952). На 150-годишнината от рождението на композитора неговото име носи Държавната академична капела. В края на май 1982 г. в чифлика на композитора Новоспаское е открита Къща-музей М. И. Глинка.

Основни произведения

опери

• "Живот за царя" ("Иван Сусанин") (1836)
• "Руслан и Людмила" (1837-1842)

Симфонични произведения

• Симфония на две руски теми (1834 г., завършена и оркестрирана от Висарион Шебалин)
• Музика към трагедията "Княз Холмски" от Нестор Куколник (1842)
• Испанска увертюра № 1 "Брилянтно капричио върху арагонската йота" (1845)
• "Камаринская", фантазия на две руски теми (1848)
• Испанска увертюра № 2 "Спомени от една лятна нощ в Мадрид" (1851)
• "Валс-фантазия" (1839 - за пиано, 1856 - разширено издание за симфоничен оркестър)

Камерни инструментални композиции

• Соната за виола и пиано (недовършена; 1828 г., преработена от Вадим Борисовски през 1932 г.)
• Блестящ дивертисмент по теми от "La Sonnambula" на Винченцо Белини за клавирен квинтет и контрабас
• Брилянтно рондо по тема от "Капулети и монтеки" на Винченцо Белини (1831)
• Grand Sextet Es-dur за пиано и струнен квинтет (1832)
• „Патетично трио“ в d-moll за кларинет, фагот и пиано (1832)

Романси и песни

• "Венецианска нощ" (1832)
• Патриотична песен (беше официален химн Руска федерацияот 1991 до 2000 г.)
• „Тук съм, Инезила“ (1834)
• "Нощен преглед" (1836)
• "Съмнение" (1838)
• "Нощен зефир" (1838)
• "Огънят на желанието гори в кръвта" (1839)
• сватбена песен "Чудна кула стои" (1839)
• вокален цикъл "Сбогом на Санкт Петербург" (1840)
• „Песен на пътя“ (1840)
• "Изповед" (1840)
• „Чувам ли гласа ти“ (1848)
• "Здрава чаша" (1848)
• „Песента на Маргарита“ от трагедията на Гьоте „Фауст“ (1848)
• "Мери" (1849)
• "Адел" (1849)
• "Фински залив" (1850)
• "Молитва" ("В труден момент от живота") (1855)
• "Не казвай, че сърцето ти боли" (1856)
• „Спомням си миг прекрасен“ (по стихотворение на Пушкин)
• "чучулига"

Великият руски класически композитор Михаил Иванович Глинка е роден в село Новоспаское (Смоленска губерния) на 20 май 1804 г. (по стар стил). На десетгодишна възраст момчето започва да се учи да свири музикални инструменти- пиано и цигулка.

През 1818 г. Глинка постъпва в Благородния пансион на Петербургския педагогически институт. Тук той започва да композира първите си романси, които вече са много популярни по това време.

След като завършва това учебно заведение, през 1822 г. Глинка получава работа в държавната служба. Но скоро той напусна държавното място, решавайки да се посвети изцяло на музиката.

В началото на 30-те години композиторът пътува много из Европа, запознавайки се с местните музикални традиции, а когато се завръща, започва да пише първата си опера. Тя получава заглавието "Живот за царя" (1836) и има успех на сцената на Санкт Петербург. През 1842 г. се състоя премиерата на втората руска опера на Глинка „Руслан и Людмила“.

Въпреки факта, че тази творба е първата приказна епична опера в руската история, тя получи смесени отзиви от критиците. Разочарован от този факт, Глинка отново тръгва на европейско пътуване през втората половина на 40-те години, този път в Испания и Франция. Това пътуване го вдъхновява да композира увертюрата „Ловът на Арагон“ (1845) и „Нощта в Мадрид“ (1851).

Връщайки се в Санкт Петербург, композиторът започва да преподава пеене и да подготвя опери. През 1856 г. Глинка заминава за Берлин, за да изучава полифонията на старите майстори. Композиторът искаше да използва църковните мелодии на Древна Русия в бъдещата си работа, но не успя да изпълни тази мечта, тъй като през зимата на 1857 г. той почина в Германия.

РУСКИ МАЕСТРО МИХАИЛ ГЛИНКА

Той влезе в историята на световната музика като основател на руската национална опера. Талантът му на композитор не винаги е бил одобряван, понякога критикуван и осмиван, но композиторът премина с чест всички изпитания и зае заслуженото си място в плеядата от велики музиканти.

полски благородник

Родина Михаил Глинкабеше Смоленска губерния, където семейството му живееше в село Новоспаское от времето на неговия прадядо, полски благородник, който се закле във вярност на царя и продължи военна службав Русия.

Родителите на Майкъл бяха втори братовчеди един на друг. Затова бащата на Глинка, Иван Николаевич, трябваше да получи разрешение от епископа, за да се ожени за своя втори братовчед. Младите хора се ожениха и живяха дълги години в щастие и хармония, отглеждайки девет деца.

Потомствен полски благородник Михаил Иванович Глинкае роден в имението на родителите си през 1804 г. Бащата, който беше пенсиониран капитан, не жалеше пари за подобряването на селото си, за което селяните го обичаха изключително много. За няколко години селището буквално се промени, в него се появиха улици с мостове, появи се парк в английски стил, селските къщи бяха варосани с тебешир, а самото имение на господаря беше двуетажно и имаше 27 луксозно обзаведени стаи.

Никаква богата украса на къщата обаче не попречи на Михаил да бъде пропит простия селски живот, общувайте със селяните на равни начала, разбирайте техните проблеми, почитайте традициите и гравитирайте към простото народно изкуство. Според критиците от онова време впечатленията от детството, прекарано в селото, са отразени в най-добрите творби Михаил Глинка. Композиторът води автобиографични бележки, в които самият той потвърждава, че песните, които е чул в детството, са станали причина за дълбоката му любов към руската музика. От дете той се научи да свири на цигулка и пиано, дори тогава се опитваше да композира музика, пееше чудесно и рисуваше също толкова добре.

Скоро след Отечествена войнаПрез 1812 г. родителите изпращат Михаил да учи в Санкт Петербург. В столицата младият мъж имаше честта да се срещне с известни хора на своето време. На първо място, това бяха Евгений Баратински, Александър Пушкин и Василий Жуковски. А в института куратор на курса на Глинка беше приятелят на Пушкин от лицея Вилхелм Кюхелбекер. Тогава между Михаил Глинка и писателя и композитор Владимир Одоевски започва силно приятелство.

Музикално изкушение

В тези години разбрах, че жаждата за музика не е просто хоби. Започва да взема частни уроци от известни учители от този период - Джон Фийлд и Карл Зейнер. Глинка учи европейски класическа музика, свири музика в благороднически салони, започва да се опитва да композира. Скоро усилията му се увенчават с успех, той има произведения в различни жанрове. Още тогава в музикалните среди неговите романси бяха известни с думите на Баратински „Не ме изкушавай без нужда“ и Пушкин „Не пей, красавице, пред мен“. Но самият композитор беше недоволен от това, което направи.

През 1823 г. Михаил Иванович заминава за Кавказ, запознава се с музиката на различни народи, след това работи няколко години в отдела за съобщения и на 26-годишна възраст решава да се посвети изцяло на творчеството и отива в люлката на музикална култура – ​​Милано.

Първа опера

Пропит от италианския дух, композиторът композира произведения по известни опери и пише музика за инструментални състави. През 1833г той се премества в Германия, където под ръководството на Зигфрид Ден започва да изучава непознати страници от музикалната теория. В Германия той беше уловен от новината за смъртта на баща си и Глинка спешно замина за родината си, като вече имаше планове за създаване на национална опера.

Когато споделя своите мисли и идея с Василий Жуковски, той му предлага да вземе за основа историята на Иван Сусанин. По същото време той прави брак на 17-годишната Мария Иванова (на която посвещава романса „Току-що те познах”), през април 1835 г. се женят и заминават за родното село на композитора, където той започва да работи върху бъдещата опера Живот за царя.

Година по-късно творбата е готова, но поставянето й на сцена се оказва доста трудна задача. Директорът на императорските театри Александър Гедеонов предотврати това. Той предава партитурата на Кавос, капелмайстора, който има собствена опера на подобна тема. Но той постъпи благородно, написа ласкава рецензия за творчеството на Глинка и изтегли операта му от репертоара. Но Гедеонов отказа да плати хонорар на Михаил Иванович за неговата опера.

Национален епос на Михаил Глинка

Премиерата има изключителен успех през ноември 1836 г. Глинкане можеше да повярва на късмета си. Самият император дълго време му изразява благодарност, а критиците наричат ​​"Живот за царя" национален героично-патриотичен епос.

Не без интриги и на премиерата на операта. Един от зрителите извика силно, че тази работа е достойна само за кочияши. В отговор на това в автобиографичните си бележки Глинка отбеляза, че е съгласен с тази оценка, тъй като кочияшите са по-ефективни от много господа.

На фона на творческия успех семейните отношения на Михаил с Мария се влошиха. Той осъзна, че се е влюбил в измислен идеализиран образ и бързо се разочарова от жена си, която се интересуваше повече от баловете и роклите, отколкото от творческите планове на съпруга си. Официалният развод се проточи шест години. През това време Мария успя да има афера с някакъв корнет, а Екатерина Керн, дъщерята на музата на Пушкин Анна Керн, излекува сърцето на Глинка от емоционални рани.

Вдъхновен от Пушкин

Благодарение на успешната постановка на „Живот за царя“ той става диригент в двора, а две години по-късно заминава за Украйна, за да подбере най-талантливите хористи за параклиса. Сред тези, които се върнаха с композитора, беше Семьон Гулак-Артемовски, който по-късно стана известен композитор и автор на първата украинска опера „Запорожец отвъд Дунава“.

Михаил Иванович замисля нова опера по сюжета на „Руслан и Людмила“ от Пушкин. Той мечтаеше да работи с велик поет, но внезапната смърт на Пушкин зачеркна всичко. Глинка работи върху операта "Руслан и Людмила" в продължение на шест години, постоянно репетира с артистите, подобрява своето творение и през ноември 1842 г. го дава на публиката. Критиците и бомондът бяха напълно неблагосклонни към работата Михаил Глинка, а княз Михаил Павлович дори каза, че за наказание изпраща провинилите се войници да слушат операта на Глинка.

Европейско признание на Михаил Глинка

Владимир Одоевски се изправи в защита на приятеля си, който нарече операта разкошно цвете на базата на руска музика. Той също така помогна на Михаил Иванович в създаването на декори, особено за сцената на Черномор. Глинкатой дълго време мисли какво трябва да има в приказна градина, докато Одоевски не му донесе книга на немски натуралист, в която микроорганизмите бяха изобразени в значително увеличен вид. Тази идея порази композитора и публиката беше възхитена от пейзажа, който видя.

със сестра

На турне в Санкт Петербург през 1843 г., в театъра за операта Глинка“Руслан и Людмила” беше специално посетен от унгарски виртуозен пианист и композитор. Той отдавна проявява силен интерес към руската музика, така че я усети и разбере още по-дълбоко. Лист беше толкова впечатлен от това, което видя и чу, че преписа марша на Черномор за пиано и го изпълни блестящо на едно от своите представления. Това признание на европейския композитор изигра значителна роля в кариерата Михаил Глинка. Скоро композиторите се срещнаха лично и често се срещаха в музикални кръгове. Ференц често моли Михаил Иванович да пее романси, самият той акомпанира или свири собствените си произведения.

Сестрата на Глинка моли Лист за разрешение да му напише посвещение при публикуването на творбите на брат си, на което Ференц отговаря с искрена благодарност.

Избледнял прекрасен момент

Животът на Глинка беше изпълнен не само с творчество, но и с лични трагедии и преживявания. Докато траеше бракоразводното дело, той изгради връзка с Екатерина Керн. Тя посвети романса „Помня един прекрасен миг“ на стиховете на Пушкин, които са написани за нейната майка. Момичето ги чакаше, за да могат да създадат семейство. През 1841 г. Катрин забременява, разводът все още не е регистриран, момичето страда и изисква Глинкарешителни действия. Тогава композиторът не можеше да й позволи да роди извънбрачно дете и даде много пари за аборт, за което по-късно много съжаляваше. За да не стане цялата ситуация обществена собственост, момичето замина за почти година в град Лубни, провинция Полтава. През това време пламенното чувство на композитора към Катрин изчезна и те така и не успяха да подновят връзката си, въпреки че Керн запази любовта си към Глинка до края на дните си.

Руска класика

Михаил Ивановичизпадна в отчаяние. Операта "Руслан и Людмила" почти се провали, отношенията с Керн се провалиха, не бяха получени поръчки за нови произведения, изглеждаше, че че родината просто се е отвърнала от своя композитор. Тогава той отново реши да отиде в Европа. Пътувайки във Франция и Испания, той написва „Арагонската йота“ и увертюрата „Нощта в Мадрид“. По същото време е създадена известната оркестрова фантазия "Камаринская", в която, според удачния израз на Пьотр Чайковски, е затворена цялата руска симфонична школа.

През февруари 1857 г. неговата опера Живот за царя е поставена с успех в Берлин. Напускайки премиерата на студения зимен вятър, Михаил Ивановичсе простуди и получи пневмония. Той умря мъчително, а в родината му никой дори не знаеше за това. Композиторът умира през 1857 г. За смъртта му в Русия научават едва три месеца по-късно и пепелта е пренесена в петербургската Александро-Невска лавра.

И едва след смъртта на композитора дойде всеобщото признание. Две от неговите опери са поставени на всички сцени на империята, а Михаил Иванович Глинка е признат за класик на руската музика. За първи път на световния музикален Олимп се появи руски автор, който формира композиторската школа на своята страна и се превърна в голямо име в европейската култура.

ДАННИ

На репетициите на "Руслан и Людмила" изпълнителката на ролята на Горислава Емилия Лилеева не можа да възкликне "О!" преди фразата "моят Ратмир". Един ден Михаил Ивановичтихо се промъкна към певицата и в точния момент силно щипна ръката й, от което момичето изрече напълно искрено „О! Глинка я помоли да продължи да пее така.

Веднъж той "тайно" придружава младия певец Николаев. Той разбра, че самият маестро е пред него едва след като изпълни почти всичките си романси. Когато научил, че е пял на самия автор, той се смутил, но чул прекрасен съвет от композитора: никога не пейте в компанията на аматьори, защото те могат да се развалят с хвалби и да заспят с безполезни критики, а истинските музиканти могат само дайте полезни инструкции.

Актуализирано: 8 април 2019 г. от: Елена

Михаил Иванович Глинка(20 май [1 юни], село Новоспаское, Смоленска губерния - 3 февруари, Берлин; погребан в Санкт Петербург) - руски композитор. Произведенията на Глинка повлияха на най-големите руски композитори - А. С. Даргомижски, М. П. Мусоргски, Н. А. Римски-Корсаков, А. П. Бородин, П. И. Чайковски и др. По думите на В. В. Стасов, "и двамата [Пушкин и Глинка] създадоха нов руски език - единият в поезията, другият в музиката."

Енциклопедичен YouTube

• 1 / 5

  Михаил Глинка е роден на 20 май (1 юни) 1804 г. в село Новоспаское, Смоленска губерния, в имението на баща си, пенсиониран капитан Иван Николаевич Глинка (1777-1834). Майка му е втора братовчедка на баща му Евгения Андреевна Глинка-Земелка (1783-1851). Прадядото на композитора е благородник от фамилията Глинка от герб Тржаска - Викторин Владислав Глинка (на полски Wiktoryn Władysław Glinka). След загубата на Смоленск от Жечпосполита през 1654 г. В. В. Глинка приема руско поданство и приема православието. Царското правителство запазва поземлените владения и благородническите привилегии, включително предишните гербове, за смоленското дворянство.

  Детство и младост

  До шестгодишна възраст Михаил беше отгледан от баба си (по бащина линия) Фекла Александровна, която напълно отстрани майката от отглеждането на сина си. Той израства като нервно, подозрително и болнаво дете, докачливо - "мимоза", според характеристиките на самия Глинка. След смъртта на Фекла Александровна Михаил отново премина в пълното разпореждане на майка си, която положи всички усилия да заличи следите от предишното си възпитание. От десетгодишна възраст Михаил започва да се учи да свири на пиано и цигулка. Първият учител на Глинка беше гувернантката, поканена от Санкт Петербург, Варвара Федоровна Кламер.

  През 1817 г. родителите му доведоха Михаил в Санкт Петербург и го настаниха в Благородния пансион (през 1819 г. той беше преименуван на Благородния пансион на Санкт Петербургския университет), където негов учител беше поетът, декабрист В. К. -1871 г.) се ожени за Г. А. Глинка (1776-1818) - братовчед на бащата на композитора.

  В Санкт Петербург Глинка взема частни уроци от видни музикални учители, включително Карл Зейнер и Джон Фийлд. През 1822 г. Михаил Иванович успешно (втори студент) завършва курс на обучение в Благородния пансион на Императорския университет в Санкт Петербург. В пансиона Глинка се срещна с А. С. Пушкин, който дойде там при по-малкия си брат Лео, съученик на Михаил. Срещите им се възобновяват през лятото на 1828 г. и продължават до смъртта на поета.

  Периоди на живот и творчество

  1822-1835

  Глинка обичаше музиката. В края на пансиона той работи усилено: изучава западноевропейска музикална класика, участва в домашно музициране в благороднически салони и понякога ръководи оркестъра на чичо си. В същото време Глинка се пробва като композитор, композирайки вариации за арфа или пиано на тема от операта на австрийския композитор Йозеф Вайгъл „Швейцарско семейство“. От този момент нататък Глинка обръща все повече внимание на композицията и скоро композира много, опитвайки се в различни жанрове. През този период той написва добре познатите днес романси и песни: „Не ме изкушавай без нужда“ по думите на Е. А. Баратински, „Не пей, красавица, с мен“ по думите на А. С. Пушкин, „Есенна нощ, нощ мила" по думите на А. Я. Римски-Корсаков и др. Въпреки това дълго време остава недоволен от работата си. Глинка упорито търси начини да надхвърли формите и жанровете на ежедневната музика. През 1823 г. работи върху струнен септет, адажио и рондо за оркестър и две оркестрови увертюри. През същите години кръгът от познати на Михаил Иванович се разширява. Запознава се с В. А. Жуковски, А. С. Грибоедов, Адам Мицкевич, Антон Делвиг, В. Ф. Одоевски, който по-късно става негов приятел.

  През лятото на 1823 г. Глинка пътува до Кавказ, посещавайки Пятигорск и Кисловодск. Запознаването с музиката на народите на Кавказ остави значителна следа в творческия ум на композитора и се отрази в по-късните му произведения на ориенталски теми. И така, въз основа на азербайджанския народна песен„Галанин дибинде“ Композиторът създава „Персийския хор“ за своята опера „Руслан и Людмила“. От 1824 до 1828 г. Михаил работи като помощник-секретар на Главната дирекция на железниците. През 1829 г. М. Глинка и Н. Павлишчев публикуват "Лирически албум", където пиесите на Глинка са сред произведенията на различни автори.

  В края на април 1830 г. композиторът заминава за Италия, като спира по пътя в Дрезден и прави дълго пътуване през Германия, което се простира през всички летни месеци. Пристигайки в Италия в началото на есента, Глинка се установява в Милано, което по това време е основен център на музикалната култура. В Италия се запознава с изключителните композитори В. Белини и Дж. Доницети, изучава вокалния стил белканто (на италиански bel canto) и композира много в „италианския дух“. В неговите творби, значителна част от които са пиеси по теми от популярни опери, вече няма нищо студентско, всички композиции са изпълнени майсторски. Глинка обърна специално внимание на инструменталните ансамбли, като написа две оригинални композиции: Секстет за пиано, две цигулки, виола, виолончело и контрабас и Патетичното трио за пиано, кларинет и фагот. В тези произведения чертите на композиторския стил на Глинка бяха особено ясно проявени.

  През юли 1833 г. Глинка пътува до Берлин, спирайки за известно време във Виена по пътя. В Берлин, под ръководството на немския теоретик Зигфрид Ден Глинка, той изучава полифония и инструменти. След като получава новината за смъртта на баща си през 1834 г., Глинка решава незабавно да се върне в Русия.

  Глинка се завръща с обширни планове за руска национална опера. След дълго търсене на сюжет за операта, Глинка, по съвет на В. Жуковски, се спира на легендата за Иван Сусанин. В края на април 1835 г. Глинка се жени за Мария Петровна Иванова, негова далечна роднина. Скоро след това младоженците отиват в Новоспаское, където Глинка се заема с голямо усърдие да напише опера.

  1836-1844

  1844-1857

  Едва изпитвайки критика към новата си опера, Михаил Иванович в средата на 1844 г. предприема ново дълго пътуване в чужбина. Този път той отиде във Франция, а след това в Испания. В Париж Глинка се запознава с френския композитор Хектор Берлиоз, който (по-късно) става почитател на неговия талант. През пролетта на 1845 г. Берлиоз изпълнява произведения на Глинка на своя концерт: Лезгинка от Руслан и Людмила и ария на Антонида от Иван Сусанин. Успехът на тези произведения доведе Глинка до идеята да даде благотворителен концерт в Париж от неговите композиции. На 10 април 1845 г. големият концерт на руския композитор се състоя успешно в концертната зала "Херц" на улица "Победа" в Париж.

  13 май 1845 г. Глинка заминава за Испания. Там Михаил Иванович изучава традиционната култура, обичаи, език на испанския народ, записва испански фолклорни мелодии. Творческият резултат от това пътуване бяха две симфонични увертюри, написани на испански народни теми. През есента на 1845 г. Глинка завършва увертюрата „Хота на Арагон“, а през 1848 г., след завръщането си в Русия, „Нощта в Мадрид“.

  През лятото на 1847 г. Глинка тръгва обратно към родното си село Новоспаское. Престоят на Глинка в родните му места беше кратък. Михаил Иванович отново отиде в Санкт Петербург, но след като промени решението си, реши да прекара зимата в Смоленск. Но поканите за балове и вечери, които преследваха композитора почти всеки ден, го доведоха до отчаяние и до решението отново да напусне Русия [ ] . Но на Глинка беше отказан чуждестранен паспорт, следователно, след като стигна до Варшава през 1848 г., той спря в този град. Тук композиторът пише симфонична фантазия „Камаринская“ по темите на две руски песни: сватбена лирика „Заради планините, високите планини“ и оживена танцова песен. В това произведение Глинка одобри нов тип симфонична музика и постави основите за по-нататъшното й развитие, умело създавайки необичайно смела комбинация от различни ритми, герои и настроения. Пьотър Илич Чайковски говори за творчеството на Глинка по следния начин:

  През 1851 г. Глинка се завръща в Санкт Петербург, където дава уроци по пеене, подготвя оперни части и камерен репертоар с певци като Н. К. Иванов, О. А. Петров, А. Я. Петрова-Воробьова, А. П. Лодий, Д. М. Леонов и др. Под прякото влияние на Глинка се оформя руската вокална школа. Той посети М. И. Глинка и А. Н. Серов, който през 1852 г. написа своите „Бележки по приборостроенето“ (публикувани 4 години по-късно). А. С. Даргомижски често идваше.

  През 1852 г. Глинка отново тръгва на пътешествие. Той планира да стигне до Испания, но уморен от придвижване с дилижанси и железопътен транспорт, той спря в Париж, където живее малко повече от две години. В Париж Глинка започва работа върху симфонията „Тарас Булба“, която никога не е завършена. Началото на Кримската война, в която Франция се противопостави на Русия, беше събитие, което окончателно реши въпроса за заминаването на Глинка в родината му. По пътя за Русия Глинка прекарва две седмици в Берлин.

  През май 1854 г. Глинка пристига в Русия. Той прекара лятото в Царское село в дачата си, а през август отново се премести в Санкт Петербург. През същата 1854 г. Михаил Иванович започва да пише мемоари, които нарича "Бележки" (публикувани през 1870 г.).

  През 1856 г. Глинка заминава за Берлин. Там той започва да изучава работата на Й. П. Палестрина и Й. С. Бах. През същата година Глинка пише музика за църковнославянски богослужебни текстове: Литания и „Да се ​​поправи моята молитва“ (за 3 гласа).

  Смърт

  Михаил Иванович Глинка умира на 15 февруари 1857 г. в Берлин и е погребан в лютеранското гробище. През май същата година, по настояване на по-малката сестра на М. И. Глинка, Людмила (която след смъртта на майка им и две от децата си от началото на 1850 г. се посвещава изцяло на грижите за брат си и след смъртта му направи всичко, за да публикува творбите му ) прахът на композитора беше транспортиран в Санкт Петербург и погребан отново на гробището Тихвин.

  По време на транспортирането на праха на Глинка от Берлин до Русия върху ковчега му, опакован в картон, пише „ПОРЦЕЛАН“. Това е много символично, ако си спомним канона, съставен от приятелите на Глинка след премиерата на Иван Сусанин. На гроба на Глинка е издигнат паметник, създаден по скица на И. И. Горностаев.

  В Берлин, на руското православно гробище, има паметник, който включва надгробен камък от оригиналното място за погребение на Глинка на Лутеранското гробище Троица, както и паметник под формата на колона с бюст на композитора, построен през 1947 г. от военното комендантство на съветския сектор в Берлин.

  памет

  Основна статия: Спомен за Михаил Глинка

  Името е дадено на Новосибирската държавна консерватория.

  Адресите на Глинка в Санкт Петербург

  Международен вокален конкурс М. И. Глинка

  Вторият най-важен вокален конкурс в Русия носи името на Михаил Глинка - Международният конкурс на вокалистите на името на М. И. Глинка, организиран през 1960 г. От 1968 до 2009 г. постоянен председател на журито е певецът и учител, народен артист на СССР, Герой на социалистическия труд, лауреат на Ленинската награда и държавните награди на Русия, академик, професор Ирина Константиновна Архипова.

  През годините такива изключителни художници като Владимир Атлантов, Сергей Лейферкус, Юрий Мазурок, Евгений Нестеренко, Елена Образцова, Мария Гулегина, Олга Бородина, Дмитрий Хворостовски, Владимир Чернов, Анна Нетребко, Аскар Абдразаков, Олга Абдразакова, станаха носители на Глинка Конкурс Трифонова, Елена Манистина, Михаил Казаков, Албина Шагимуратова, Владимир Василиев, Ариунбаатар Ганбаатар и други певци.

  Основни произведения

  опери

  • "Живот за царя" ("Иван Сусанин") (1836)
  • Руслан и Людмила (1837-1842)
  Симфонични произведения
  • Симфония на две руски теми (1834 г., завършена и оркестрирана от Висарион Шебалин)
  • Музика към трагедията на Нестор кукловод „Княз Холмски“ (1842)
  • Испанска увертюра № 1 "Брилянтно капричио върху арагонската хота" (1845)
  • "Камаринская", фантазия на две руски теми (1848)
  • Испанска увертюра № 2 "Спомени от една лятна нощ в Мадрид" (1851)
  • "Валс фантазия" (1839 - за пиано, 1856 - разширена версия за симфоничен оркестър)
  Камерни инструментални композиции
  • Соната за виола и пиано (недовършена; 1828 г., преработена от Вадим Борисовски през 1932 г.)
  • Брилянтно дивертименто върху теми от La Sonnambula от Винченцо Белини за пиано квинтет и контрабас
  • Брилянтно рондо по тема от "Капулети и монтеки" на Винченцо Белини (1831)
  • Grand Sextet Es-dur за пиано и струнен квинтет (1832)
  • „Патетично трио“ в d-moll за кларинет, фагот и пиано (1832)
  Романси и песни
  • "Венецианска нощ" (1832)
  • Патриотична песен (е официален химн на Руската федерация от 1991 до 2000 г.)
  • „Тук съм, Инезила“ (1834)
  • "Нощен преглед" (1836)
  • "Съмнение" (1838)
  • "Нощен зефир" (1838)
  • "Огънят на желанието гори в кръвта" (1839)
  • Сватбена песен "Чудна кула стои" (1839)
  • Вокален цикъл „Сбогом с Петербург“ (1840)
  • „Преминаваща песен“ (от цикъла „Сбогуване с Петербург“)
  • "Чучулига" (от цикъла "Сбогом на Санкт Петербург")
  • "Изповед" (1840)
  • „Чувам ли гласа ти“ (1848)
  • "Здрава чаша" (1848)
  • „Песента на Маргарита“ от трагедията на Гьоте „Фауст“ (1848)
  • "Мери" (1849)
  • "Адел" (1849)
  • "Фински залив" (1850)
  • "Молитва" ("В труден момент от живота") (1855)
  • "Не казвай, че сърцето ти боли" (1856)
  • „Спомням си един прекрасен миг“ (по стихотворение на Пушкин)

  Бележки

  1. Левашева О. Е., Лебедева-Емелина А. В.Глинка // Голяма руска енциклопедия. - М., 2007. - Т.7. - С. 233-235.
  2. // Енциклопедичен речник на Брокхаус и Ефрон: в 86 тома (82 тома и 4 допълнителни). - Санкт Петербург. , 1890-1907.
  3. Findeisen N. F.// Руски биографичен речник: в 25 тома. - Санкт Петербург. - М., 1896-1918.
  4. Розанов, А. С. М. И. Глинка. Албум. Първият период от живота в Новоспаское (неопределен) . - М.: Музика, . - „Властната стара жена, която се отнасяше „не много добре“ към крепостните слуги, разглези внука си „до невероятна степен“.“ Дата на лечение 25 септември 2014 г. Архивирано от оригинала на 25 септември 2014 г.
  5. // Малък енциклопедичен речник на Брокхауз и Ефрон: в 4 тома - Санкт Петербург. , 1907-1909.
  6. Велика дружба между азербайджанския и руския народ / Съставители П. А. Азизбекова, Шихали Курбанов. Главен редактор И. А. Гусейнов. - Б.: Издателство на Академията на науките на Азербайджанската ССР, 1964. - С. 214.
  7. Карагичева Л.Кара Караев. - М.: Съветски композитор, 1960. - С. 9.
  8. Бадалбајли Ә. б.М. И. Глинка (Азербайджан) - 29 май 1954г.
  9. Говорим за оригиналната версия за пиано на известния фантастичен валс, познат на всички в оркестровата версия, едно от произведенията на Глинка, които удивляват със своята душевна красота.
  10. Мария Петровна Иванова (Глинка) р. 1817 г. Вход: 234301 (неопределен) . Родовод. - „26 април 1835 г. брак: Михаил Иванович Глинка; 15 март 1841 брак: Николай Николаевич Василчиков; Октомври 1846 г. развод: Михаил Иванович Глинка. Посетен на 5 юни 2014 г. Архивиран от оригинала на 5 юни 2014 г.