Велики композитори на класическа музика. Най-известните композитори: всеки трябва да знае този списък с чуждестранни композитори

МУЗИКАНТИ Музикантите искат да сме неми точно когато най-много искаме да сме глухи Оскар Уайлд (1854–1900), английски писател * * * Питате как свири този виртуоз? Имаше нещо човешко в играта му: той направи грешка Станислав Йежи Лец (1909–1966), полски поет и

Лудвиг ван Бетовен

Лудвиг ван Бетовен- Най-великият композитор от началото на 19 век. Реквием и Лунна соната са незабавно разпознаваеми от всеки човек. Безсмъртни произведенияКомпозиторите винаги са били и ще бъдат популярни заради уникалния стил на Бетовен.

- немски композитор от 18 век. Без съмнение, основателят на модерната музика. Неговите произведения се основават на гъвкавостта на хармониите на различни инструменти. Той създава ритъма на музиката, така че произведенията му лесно се поддават на съвременна инструментална обработка.

- Най-популярният и разбираем австрийски композитор от края на 18 век. Всичките му произведения са прости и гениални. Те са много мелодични и приятни. Малка серенада, гръмотевична буря и много други композиции в рок аранжимент ще заемат специално място във вашата колекция.

- австрийски композитор от края на 18, началото на 19 век. Истински класически композитор. Цигулката за Хайдн беше на специално място. В почти всички произведения на композитора тя е солист. Много красива и завладяваща музика.

- италиански композитор от първата половина на 18 век № 1. Националният темперамент и новият подход към подредбата буквално взривиха Европа в средата на 18 век. Симфониите „Годишните времена” са отличителната черта на композитора.

- полски композитор от 19 век. Според някои сведения, основателят на комбинирания жанр на концерта и народната музика. Неговите полонези и мазурки се смесват безпроблемно с оркестрова музика. Единственият недостатък в работата на композитора се счита за твърде мек стил (липса на силни и запалителни мотиви).

- немски композитор от края на 19 век. За него се говори като за великия романтик на своето време, а неговият "Немски реквием" засенчва с популярността си други творби на съвременниците му. Стилът в музиката на Брамс е качествено различен от стиловете на другите класици.

- австрийски композитор от началото на 19 век. Един от най-великите композитори, непризнат приживе. Много ранна смърт на 31 възпрепятства пълното развитие на потенциала на Шуберт. Песните, които пише, са основният източник на доходи, когато най-големите симфонии събират прах по рафтовете. Едва след смъртта на композитора произведенията бяха високо оценени от критиците.

- австрийски композитор от края на 19 век. Прародител на валсовете и маршовете. Казваме Щраус - имаме предвид валс, казваме валс - имаме предвид Щраус. Йохан-младши израства в семейството на баща си, композитор. Щраус старши се отнасяше с пренебрежение към произведенията на сина си. Той вярваше, че синът му се занимава с глупости и затова го унижаваше по всякакъв начин на света. Но Йохан-младши упорито продължаваше да прави това, което обичаше, а революцията и маршът, написан от Щраус в нейна чест, доказаха гениалността на сина му в очите на европейското висше общество.

- Един от най-великите композитори на 19 век. Магистър по оперно изкуство. „Аида” и „Отело” от Верди са изключително популярни днес благодарение на истинския талант на италианския композитор. Трагичната загуба на семейството му на 27-годишна възраст осакати композитора, но той не се отказа и се впусна в творчеството, като написа няколко опери наведнъж за кратко време. Висшето общество оценява високо таланта на Верди и неговите опери се поставят в най-престижните театри в Европа.

- Още на 18 години този талантлив италиански композитор написа няколко опери, които станаха много популярни. Венецът на неговото творчество е преработената пиеса "Севилският бръснар". След представянето му пред публика Джоакино буквално е носен на ръце. Успехът беше опияняващ. След това Росини става желан гост във висшето общество и печели солидна репутация.

- немски композитор от началото на 18 век. Един от основоположниците на оперното изкуство и инструменталната музика. Освен че пише опери, Хендел пише и музика за „народа“, която е много популярна в онези дни. В онези далечни времена по улиците и площадите гърмяха стотици песни и танцови мелодии на композитора.

– полски княз и композитор – самоук. Без музикално образование той става известен композитор. Прочутата му полонеза е известна по целия свят. По времето на композитора в Полша се провежда революция и написаните от него маршове се превръщат в химни на бунтовниците.

- еврейски композитор, роден в Германия. Неговият сватбен марш и "Сън в лятна нощ" са популярни от стотици години. Написаните от него симфонии и композиции се възприемат успешно по целия свят.

- немски композитор от 19 век. Неговата мистично-антисемитска идея за превъзходството на арийската раса над другите раси е възприета от нацистите. Музиката на Вагнер е много различна от музиката на неговите предшественици. Насочена е предимно към свързване на човека и природата с примес на мистика. Известните му опери "Пръстените на нибелунгите" и "Тристан и Изолда" утвърждават революционния дух на композитора.

- френски композитор от средата на 19 век. Създател на Кармен. От раждането си той беше блестящо дете и на 10-годишна възраст вече влезе в консерваторията. През краткия си живот (умира преди 37-годишна възраст) той написва десетки опери и оперети, различни оркестрови произведения и оди-симфонии.

- норвежки композитор - текстописец. Неговите творби са просто наситени с мелодия. През живота си той написва голям брой песни, романси, сюити и скечове. Неговата композиция "Пещерата на планинския цар" е много често използвана в киното и съвременната сцена.

- Американски композитор от началото на 20 век - автор на "Рапсодия в блус", която е особено популярна и до днес. На 26 той вече е първият композитор на Бродуей. Популярността на Гершуин бързо се разпространи в цяла Америка, благодарение на много песни и популярни шоута.

- руски композитор. Неговата опера "Борис Годунов" е запазена марка на много театри по света. Композиторът в творчеството си залага на фолклора, смятайки народната музика за музика на душата. „Нощта на Плешивата планина“ от Модест Петрович е един от десетте най-популярни симфонични скици в света.

Най-популярният и най-великият композитор на Русия, разбира се, е. "Лебедово езеро" и "Спящата красавица", "Славянски марш" и "Лешникотрошачката", "Евгений Онегин" и "Дамата пика". Тези и много други шедьоври на музикалното изкуство са създадени от нашия руски композитор. Чайковски е гордостта на Русия. По цял свят знаят "Балалайка", "Матрьошка", "Чайковски"...

- съветски композитор. Любимият на Сталин. Операта "Приказката за истинския човек" беше силно препоръчана за слушане на Михаил Задорнов. Но най-вече Сергей Сергеевич има сериозни и дълбоки творби. "Война и мир", "Пепеляшка", "Ромео и Жулиета", много блестящи симфонии и произведения за оркестър.

- руски композитор, създал свой неподражаем стил в музиката. Той беше дълбоко религиозен човек и специално място в творчеството му беше отделено на писането на религиозна музика. Рахманинов също е написал много концертна музика и няколко симфонии. Последната му творба "Симфонични танци" е призната за най-великото произведение на композитора.

Класическите композитори са известни по целия свят. Всяко име на музикален гений е уникална индивидуалност в историята на културата.

Какво е класическа музика

Класическа музика - очарователни мелодии, създадени от талантливи автори, които с право се наричат ​​класически композитори. Техните произведения са уникални и винаги ще бъдат търсени от изпълнители и слушатели. Класическата, от една страна, е обичайно да се нарича строга, дълбока музика, която не е свързана с посоките: рок, джаз, фолк, поп, шансон и др. От друга страна, в историческото развитие на музиката има период от края на XIII - началото на XX век, наречен класицизъм.

Класическите теми се отличават с възвишена интонация, изтънченост, разнообразие от нюанси и хармония. Влияят положително на емоционалния мироглед на възрастни и деца.

Етапи на развитие на класическата музика. Тяхното кратко описание и основни представители

В историята на развитието на класическата музика могат да се разграничат етапи:

• Ренесанс или Ренесанс - началото на 14 - последната четвърт на 16 век. В Испания и Англия Ренесансът продължава до началото на 17 век.
• Барок - дойде да замени Ренесанса и продължи до началото на 18 век. Испания беше центърът на стила.
• Класицизмът - период на развитие европейска култураот началото на 18 до началото на 19 век.
• Романтизмът е посока, противоположна на класицизма. Просъществува до средата на 19 век.
• Класика на 20 век - модерната епоха.

Кратко описание и основни представители на културни периоди

1. Ренесанс - дълъг период на развитие на всички области на културата. - Томас Тулис, Джовани да Палестина, Т. Л. де Виктория композираха и оставиха безсмъртни творения на потомството.

2. Барок – в тази епоха се появяват нови музикални форми: полифония, опера. През този период Бах, Хендел, Вивалди създават своите известни творения. Фугите на Бах са изградени в съответствие с изискванията на класицизма: задължително спазване на каноните.

3. Класицизъм. Виенски класически композитори, създали своите безсмъртни творения в епохата на класицизма: Хайдн, Моцарт, Бетовен. Появява се сонатна форма, съставът на оркестъра се увеличава. и Хайдн се различават от тежките произведения на Бах по неусложнената си конструкция и елегантността на мелодиите си. Все още беше класика, стремяща се към съвършенство. Композициите на Бетовен са границата на съприкосновението между романтичния и класическия стил. В музиката на Л. ван Бетовен има повече чувственост и пламенност, отколкото рационална каноничност. Откроиха се такива важни жанрове като симфония, соната, сюита, ​​опера. Бетовен дава началото на романтичния период.

4. Романтизъм. Музикалните произведения се характеризират с колорит и драматизъм. Формират се различни песенни жанрове, например балади. Признание получиха клавирни композиции от Лист и Шопен. Традициите на романтизма са наследени от Чайковски, Вагнер, Шуберт.

5. Класика на 20 век - характеризира се със стремежа на авторите към новаторство в мелодиката, възникват термините алеаторика, атонализъм. Към класическия формат се отнасят произведенията на Стравински, Рахманинов, Глас.

Руски класически композитори

Чайковски П.И. - руски композитор, музикален критик, общественик, педагог, диригент. Неговите композиции са най-изпълняваните. Те са искрени, лесно възприемани, отразяват поетичната оригиналност на руската душа, живописни картини на руската природа. Композиторът създава 6 балета, 10 опери, повече от сто романса, 6 симфонии. Световноизвестният балет "Лебедово езеро", операта "Евгений Онегин", "Детски албум".

Рахманинов С.В. - произведенията на изключителния композитор са емоционални и жизнерадостни, а някои от тях са драматични по съдържание. Техните жанрове са разнообразни: от малки пиеси до концерти и опери. Общопризнатите произведения на автора: оперите "Скъперникът", "Алеко" по поемата на Пушкин "Цигани", "Франческа да Римини" по сюжет, заимстван от " Божествена комедия» Данте, поема „Камбаните“; сюита "Симфонични танци"; концерти за пиано; вокализ за глас с акомпанимент на пиано.

Бородин А.П. е бил композитор, учител, химик, лекар. Най-значимото творение е операта "Княз Игор", базирана на историческото произведение "Приказката за похода на Игор", която е написана от автора в продължение на почти 18 години. Приживе Бородин няма време да я завърши, след смъртта му А. Глазунов и Н. Римски-Корсаков завършват операта. Страхотен композиторе родоначалник на класическите квартети и симфонии в Русия. Симфонията "Богатир" се счита за венец на световната и руска национално-героична симфония. Инструменталните камерни квартети, Първият и Вторият квартет бяха признати за изключителни. Един от първите, който въвежда в романите героични фигури от древноруската литература.

Страхотни музиканти

М. П. Мусоргски, за когото може да се каже, че е велик композитор реалист, смел новатор, засягащ остри социални проблеми, отличен пианист и отличен вокалист. Най-значимият музикални произведенияса оперите "Борис Годунов" по драматичната творба на А.С. Пушкин и "Хованщина" - народно-музикална драма, главният герой на тези опери е бунтовният народ от различни социални слоеве; творчески цикъл "Картини от изложба", вдъхновен от творчеството на Хартман.

Глинка M.I. - известен руски композитор, основател на класическото направление в руската музикална култура. Той завърши процеса на създаване на школа от руски композитори, основана на стойността на народната и професионалната музика. Творбите на майстора са пропити с любов към отечеството, отразявайки идеологическата ориентация на хората от онази историческа епоха. Световноизвестната народна драма "Иван Сусанин" и приказната опера "Руслан и Людмила" се превърнаха в нови тенденции в руската опера. Симфоничните произведения "Камаринская" и "Испанска увертюра" на Глинка са в основата на руската симфония.

Римски-Корсаков Н.А. е талантлив руски композитор, военноморски офицер, учител, публицист. В творчеството му могат да се проследят две течения: историческо („Царската булка“, „Псковит“) и приказно („Садко“, „Снежанка“, сюита „Шехерезада“). Отличителна черта на произведенията на композитора: оригиналност, основана на класически ценности, хомофония в хармоничната конструкция на ранните композиции. Композициите му имат авторски стил: оригинални оркестрови решения с необичайно изградени вокални партитури, които са основните.

Руските класически композитори се опитаха да отразят в своите произведения когнитивното мислене и фолклорната характеристика на нацията.

европейска култура

Известните класически композитори Моцарт, Хайдн, Бетовен са живели в столицата на тогавашната музикална култура – ​​Виена. Genius съчетава майсторско изпълнение, отлични композиционни решения, използване на различни музикални стилове: от народни мелодии до полифонични разработки на музикални теми. Великата класика се характеризира с цялостна творческа умствена дейност, компетентност, яснота в изграждането на музикалните форми. В техните творби интелектът и емоциите, трагичните и комичните компоненти, лекотата и благоразумието са органично свързани заедно.

Бетовен и Хайдн гравитираха към инструменталните композиции, Моцарт майсторски се справяше както с оперни, така и с оркестрови композиции. Бетовен е ненадминат творец на героични произведения, Хайдн оценява и успешно използва хумора, фолклорните жанрови типове в творчеството си, Моцарт е универсален композитор.

Моцарт е създател на сонатната инструментална форма. Бетовен го усъвършенства, довежда го до ненадминати висоти. Периодът се превръща в период на разцвет на квартета. Хайдн, последван от Бетовен и Моцарт, имат значителен принос за развитието на този жанр.

италиански майстори

Джузепе Верди - изключителен музикант от 19 век, разработил традиционната италианска опера. Имаше безупречно майсторство. Кулминацията на неговата композиторска дейност се превръщат в оперните творби Il tropatore, La Traviata, Othello, Aida.

Николо Паганини – роден в Ница, една от най-музикално надарените личности на 18 и 19 век. Беше виртуоз на цигулка. Композира капризи, сонати, квартети за цигулка, китара, виола и виолончело. Пише концерти за цигулка и оркестър.

Джоакино Росини – творил през 19 век. Автор на духовна и камерна музика, композирал 39 опери. Изключителни творби- "Севилският бръснар", "Отело", "Пепеляшка", "Крадливата сврака", "Семирамида".

Антонио Вивалди е един от най-големите представители на цигулковото изкуство от 18 век. Той спечели слава благодарение на най-много забележителна работа- 4 концерта за цигулка "Годишните времена". Живя невероятно продуктивен живот творчески живот, композира 90 опери.

Известни италиански класически композитори оставиха вечно музикално наследство. Техните кантати, сонати, серенади, симфонии, опери ще доставят удоволствие на повече от едно поколение.

Особености на възприемане на музика от дете

Слушането на хубава музика има положителен ефект върху психо-емоционалното развитие на детето, смятат детски психолози. Добрата музика въвежда човек в изкуството и формира естетически вкус, както смятат учителите.

Много известни произведения са създадени от класически композитори за деца, като се вземат предвид тяхната психология, възприятие и спецификата на възрастта, т.е. за слушане, докато други са композирали различни произведения за малки изпълнители, които са лесно възприемани на ухо и технически достъпни за тях.

„Детски албум“ от Чайковски П.И. за малките пианисти. Този албум е посвещение на един племенник, който обичаше музиката и беше много надарено дете. Колекцията съдържа повече от 20 произведения, някои от които на фолклорен материал: неаполитански мотиви, руски танци, тиролски и френски мелодии. Колекция "Детски песни" от Чайковски P.I. предназначени за слухово възприемане на детска аудитория. Песни с оптимистично настроение за пролетта, птиците, цъфтящата градина („Моята градина“), за състраданието към Христос и Бог („Христос бебето имаше градина“).

Детска класика

Много класически композитори са работили за деца, чийто списък с произведения е много разнообразен.

Прокофиев С.С. "Петър и вълкът" - симфонична приказказа деца. Чрез тази история децата се запознават с музикални инструментисимфоничен оркестър. Текстът на приказката е написан от самия Прокофиев.

Шуман Р. "Детски сцени" са кратки музикални истории с прост сюжет, написани за възрастни изпълнители, спомени от детството.

Клавирен цикъл на Дебюси "Детски кът".

Равел М. "Майка гъска" по приказките на Ш. Перо.

Барток Б. "Първи стъпки на пианото".

Цикли за деца Гаврилова С. „За най-малките”; „Герои от приказките“; „Децата за животните“.

Шостакович Д. „Албум с пиеси за пиано за деца“.

Бах И.С. Тетрадка за Анна Магдалена Бах. Обучавайки децата си на музика, той създава специални пиеси и упражнения за тях, за да развият технически умения.

Хайдн Й. - родоначалник на класическата симфония. Създава специална симфония, наречена "Детска". Използваните инструменти: глинен славей, дрънкалка, кукувица – придават необичайно звучене, детско и провокативно.

Сен-Санс К. излезе с фантазия за оркестър и 2 пиана, наречена „Карнавал на животните“, в която майсторски предаде кудкудането на пилетата, рева на лъва, самодоволството на слона и начина му на движение, трогателно грациозен лебед чрез музикални средства.

Композирайки композиции за деца и младежи, големите класически композитори се погрижиха за интересните сюжетни линии на произведението, наличието на предложения материал, като се има предвид възрастта на изпълнителя или слушателя.

Големи композитори, чиито имена са широко известни по целия свят, са създали огромен брой ценни произведения. Техните творения са наистина уникални. Всеки от тях има индивидуален и уникален стил.

Велики композитори на света (чужди). списък

По-долу са чужди композитори от различни векове, чиито имена са известни по целия свят. То:

• А. Вивалди.
• Й. С. Бах.
• В. А. Моцарт.
• И. Брамс.
• Й. Хайдн.
• Р. Шуман.
• Ф. Шуберт.
• Л. Бетовен.
• И. Щраус.
• Р. Вагнер.
• Дж. Верди.
• А. Берг.
• А. Шьонберг.
• Дж. Гершуин.
• О. Месиен.
• C. Ives.
• Б. Бритън.

Велики композитори на света (руснаци). списък

Създава голям брой оперети, работи с лек музикаленформи на танцов характер, в които той беше много успешен. Благодарение на Щраус валсът става изключително популярен танц във Виена. Между другото, там все още се провеждат балове. Наследството на композитора включва полки, балети и кадрили.

И Г. Верди - великите, създали огромен брой опери, спечелили искрената любов на публиката.

Германецът Рихард Вагнер е най-яркият представител на модернизма в музиката на този век. Богато е оперното му наследство. Танхойзер, Лоенгрин, Летящият холандец и други опери са все още актуални, популярни и поставяни.

Италианският композитор Джузепе Верди е много величествена фигура. Той дава нов дъх на италианската опера, като същевременно остава верен на оперните традиции.

Руски композитори от 19 век

М. И. Глинка, А. П. Бородин, М. П. Мусоргски, П. И. Чайковски са великите композитори на класическата музика на 19 век, живели и създали своите произведения в Русия.

Произведенията на Михаил Иванович Глинка определят национално и световно значение в историята на руската музика. Неговото творчество, израснало върху руските народни песни, е дълбоко национално. Той с право се смята за новатор, родоначалник на руската музикална класика. Глинка работи плодотворно във всичките си опери „Иван Сусанин“ („Живот за царя“) и „Руслан и Людмила“, открива пътя за две водещи направления. От голямо значение за развитието на музикалното изкуство са неговите симфонични произведения: "Камаринская", "Валс-фантазия" и много други.

Александър Порфиревич Бородин е велик руски композитор. Трудът му е малък по обем, но значителен по съдържание. Централно място заемат героичните исторически изображения. Той тясно преплита дълбок лиризъм с епична широта. Операта "Княз Игор" съчетава чертите на народно-музикалната драма и епическата опера. Първата и втората му симфонии бележат ново направление в руската симфония - героично-епическо. В областта на камерно-вокалната лирика той става истински новатор. Неговите романси: "Море", "За бреговете на далечната родина", "Песен на тъмната гора" и много други. Бородин оказа значително влияние върху своите последователи.

Модест Петрович Мусоргски е друг велик руски композитор от 19 век. Той беше член на кръга на Балакирев, наречен "Могъщата шепа". Работи плодотворно в различни жанрове. Неговите опери са красиви: "Хованщина", "Борис Годунов", "Сорочински панаир". В творбите му се проявяват чертите на творческата индивидуалност. Притежава редица романси: "Калистрат", "Семинарист", "Приспивна песен на Еремушка", "Сираче", "Светичка Савишна". Те улавят уникалните национални характери.

Пьотр Илич Чайковски - композитор, диригент, педагог.

Оперно-симфоничните жанрове са водещи в творчеството му. Съдържанието на неговата музика е универсално. Неговите опери „Дама Пика“ и „Евгений Онегин“ са шедьоври на руската класическа музика. Централно място в творчеството му заема и симфонията. Неговите творби стават известни по целия свят още приживе.

Представители на новата виенска школа

А. Берг, А. Веберн, А. Шьонберг са велики композитори, живели и създали своите произведения през целия 20 век.

Албан Берг стана световноизвестен благодарение на невероятната си опера "Воцек", която направи силно впечатление на слушателите. Пише го няколко години. Премиерата му е на 14 декември 1925 г. Днес Wozzeck е класически пример за опера от 20-ти век.

Антон Веберн е австрийски композитор, един от най-ярките представители на новата виенска школа. В творбите си използва сериална и додекафонна техника. Присъщи са му лаконичност и стегнатост на мисълта, концентрация на музикално-изразителни средства. Творчеството му оказва силно влияние върху Стравински, Булез, Губайдулина и много други руски и чуждестранни композитори.

Арнолд Шьонберг е виден представител на такъв музикален стил като експресионизма. Автор на сериална и додекафонна техника. Негови композиции: Втори струнен квартет (фа-диез минор), "Драма с музика за хор и оркестър", операта "Моисей и Арон" и много други.

J. Gershwin, O. Messiaen, C. Ives

Това са великите композитори на 20 век, които са известни по целия свят.

Джордж Гершуин е американски композитор и пианист. Той стана изключително популярен благодарение на мащабната си работа Porgy and Bess. Това е "фолклорна" опера. Базиран е на романа на Дъбос Хейуърд. Не по-малко известни са неговите инструментални произведения: „Рапсодия в блус стил за пиано и оркестър“, „Един американец в Париж“, „Втора рапсодия“ и много други.

Оливие Месиен – френски композитор, органист, педагог, музикален теоретик. В своите забележителни теоретични трудове той очерта нови и доста сложни принципи музикална композиция. Теологичните идеи са отразени в неговите произведения. Той беше много очарован от гласовете на птиците. Затова той създава "Каталог на птиците" за пиано.

Чарлз Айвс е американски композитор. Работата му беше повлияна народна музика. Затова неговият стил е изключително уникален. Създава пет симфонии, пет сонати за цигулка, две сонати за пиано, кантатата "Небесна страна" и много други произведения.

Руски композитори на 20 век

С. С. Прокофиев, И. Ф. Стравински, Д. Д. Шостакович са великите композитори на 20 век.

Сергей Сергеевич Прокофиев - композитор, диригент, пианист.

Музиката му е разнообразна по съдържание. Съдържа лирика и епос, хумор и драма, психологизъм и характеризация. Оперно-балетното творчество заложи нови принципи и техники на музикалната драматургия. Негови опери са „Коцкарят“, „Любовта към три портокала“, „Война и мир“. Прокофиев работи в жанра на филмовата музика. Неговата кантата "Александър Невски", създадена в сътрудничество с режисьора С. Айзенщайн, е широко известна.

Игор Фьодорович Стравински - композитор емигрант, диригент.

Творчеството му е разделено на руски и чуждестранен период. Най-ярките му балети: "Петрушка", "Обредната пролет", "Жар птица". Стравински има голям принос и в симфоничния жанр.

Дмитрий Дмитриевич Шостакович - композитор, педагог, пианист. Творчеството му е многостранно по жанрове и образно съдържание. Особено значението му като композитор-симфонист. Неговите петнадесет симфонии отразяват сложния свят на човешките чувства с преживявания, борби, трагични конфликти. Неговата опера "Катерина Измайлова" е отлично произведение в този жанр.

Заключение

Музиката на велики композитори е написана в различни жанрове, съдържа многостранни сюжети, постоянно актуализирани техники, които съответстват на определена епоха. Някои композитори са преуспяли в няколко жанра, докато други са покрили успешно почти всички области. От цялата плеяда велики композитори е трудно да се откроят най-добрите. Всички те имат значителен принос в историята на световната музикална култура.

Сред тези мелодии има мотив за всяко настроение: романтично, положително или мрачно, да се отпуснете и да не мислите за нищо или, обратно, да съберете мислите си.

Италианският композитор и пианист работи в посока минимализъм, често се обръща към ембиънта и умело съчетава класическа музика с други музикални стилове. Той е известен на широк кръг с атмосферни композиции, превърнали се в саундтраци към филми. Например, със сигурност ще разпознаете музиката от френската лента "1 + 1", написана от Einaudi.

Глас е една от най-противоречивите личности в света на съвременната класика, която или е възхвалявана до небето, или до деветките. Той е със собствения си ансамбъл Philip Glass Ensemble от половин век и е написал музика за повече от 50 филма, включително The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life и The Fantastic Four. Мелодиите на американския минималистичен композитор размиват границата между класическата и популярната музика.

Автор на много саундтраци, най-добрият филмов композитор за 2008 г. според Европейската филмова академия и пост-минималист. Пленява критиците с първия албум, Memoryhouse, в който музиката на Рихтер е насложена върху поетични четения, а по-късните албуми също използват измислица. В допълнение към писането на свои собствени ембиънт композиции, Макс аранжира класически произведения: The Four Seasons на Вивалди оглавява класациите на iTunes в неговия аранжимент.

Този творец на инструментална музика от Италия не е свързан със сензационното кино, но вече е известен като композитор, виртуоз и опитен учител по пиано. Ако опишете работата на Марради с две думи, тогава това ще бъдат думите "чувствен" и "магически". Неговите композиции и кавъри ще се харесат на тези, които обичат ретро класиката: нотките от миналия век прозират в мотивите.

Известният филмов композитор е създал музикален съпровод за много касови филми и анимационни филми, включително Гладиатор, Пърл Харбър, Начало, Шерлок Холмс, Интерстелар, Мадагаскар, Цар Лъв. Неговата звезда се издига на Холивудската алея на славата, а на рафта му са Оскар, Грами и Златен глобус. Музиката на Zimmer е толкова различна, колкото изброените филми, но независимо от тона, тя удря акорд.

Хисаиши е един от най-известните японски композитори, спечелил четири филмови награди на Японската академия за най-добра филмова музика. Джо стана известен с това, че написа саундтрака към анимето "Наусикая от долината на вятъра". Ако сте фен на Studio Ghibli или касетите на Takeshi Kitano, със сигурност ще се възхитите на музиката на Hisaishi. Предимно е лек и лек.

Този исландски мултиинструменталист е просто момче в сравнение с изброените майстори, но до 30-те си години успява да се превърне в признат неокласик. Записва акомпанимент към балет, печели награда БАФТА за саундтрака към британския сериал "Убийство на плажа" и издава 10 студийни албума. Музиката на Арналдс напомня за суров вятър на безлюден морски бряг.

Повечето известни произведения Lee Ruma - Kiss the Rain and River Flows in You. Корейският ню ейдж композитор и пианист пише популярни класики, които са разбираеми за слушателите на всеки континент, с всякакъв музикален вкус и образование. Неговите леки и чувствени мелодии за мнозина станаха началото на любовта към пиано музиката.

Американският композитор е интересен с това, но в същото време пише най-приятната и доста популярна музика. Мелодиите на О'Халоран са използвани в Top Gear и няколко филма. Може би най-успешният албум със саундтрак беше за мелодрамата Like Crazy.

Този композитор и пианист знае много за изкуството на дирижирането и как да създава електронна музика. Но основната му област е съвременната класика. Cacchapalla е записал много албуми, три от които с Кралския филхармоничен оркестър. Музиката му тече като вода, страхотно е да се отпуснеш под нея.