Ljepota očiju Naočare Rusija

Evanđeoske priče u drevnim ruskim ikonama i svjetovnom slikarstvu. Novi zavjet

Najznačajnije platno na jevanđeljskoj priči među remek-delima ruskog slikarstva je, nesumnjivo, slika A. A. Ivanova "Pojavljivanje Hrista narodu". Slikar je dao dvadeset godina svog života stvaranju ovog remek-djela. Naslikao je ovo djelo između 1837. i 1857. Umjetnik je naslikao preko 600 studija i uljanih skica, od kojih su mnoge značajne. samostalni radovi/"Vetka", "Napuljski zaliv" itd./

Sama radnja slike govori o pojavi Hrista pred ljudima u trenutku kada ga je Jovan Krstitelj krstio na obali Jordana. Ivanov se udaljava od jednostavne ilustracije teksta. Za njega je Kristova slika otkrivena Riječ, ispunjeno proročanstvo, koje pokazuje čovječanstvu put ka spasenju i duhovnoj obnovi. Osnova kolizije je sukob svjetonazora, vječni problem vjere i nevjere, izbor između materijalnog materijalnog blagostanja i nematerijalne, ali duhovne slobode koja preobražava osobu (lik gospodara i roba u središtu sliku). Prepoznajući filozofske razmjere ovog "svjetskog zapleta", kritičar Vasilij Stasov je napisao: "Ivanov je jedna od najvećih ličnosti ikada rođenih..."

Rođenje Isusa Hrista

„Rođenje Isusa Krista bilo je ovako: nakon zaruka Njegove Majke Marije za Josipa, prije nego što su spojeni, pokazalo se da je ona trudna od Duha Svetoga.

Ali Josif, njen muž, pošto je bio pravedan i nije želeo da je objavljuje, želeo je da je potajno pusti. ali kad je ovo pomislio, gle, anđeo Gospodnji mu se ukazao u snu i rekao: Josipe, sine Davidov! ne bojte se prihvatiti Mariju kao svoju ženu, jer ono što je rođeno u njoj je od Duha Svetoga; ona će roditi Sina, a ti ćeš mu dati ime Isus, jer će on spasiti svoj narod od njihovih grijeha" (c)

Viktor Vasnetsov. Bogorodica s djetetom. 1885

Yakov Kapkov. Majka boga. 1853

Petr Shamshin. Sveta porodica. 1858

Alexey Egorov. Odmorite se na letu za Egipat. 1827

Propovijed i čuda

„I kada je Isus došao u vladarevu kuću i ugledao svirače i narod u zbunjenosti, rekao im je: Izađite, jer djevojka nije mrtva, nego spava. I oni su mu se nasmijali.

Kada su ljudi bili poslani, On je ušao i uzeo je za ruku, a djevojka je ustala. I glasina o tome se proširila po toj zemlji." (c)

Ilya Repin. Vaskrsenje Jairove kćeri. 1871

Vasilij Polenov. Hristos i grešnik. 1888

Heinrich Semiradsky. Hristos sa Martom i Marijom. 1886

Posljednja večera

"Sin Čovječiji ide kako je pisano za Njega, ali teško onome čovjeku od koga je Sin Čovječiji izdao: bolje bi bilo da se ovaj čovjek ne rodi."

Vasilij Šebujev. Posljednja večera. 1838

Nicholas Ge. Posljednja večera. 1883

Nicholas Ge. Izlazak Hrista sa učenicima sa Tajne večere u Getsemanski vrt. 1889

Molitva za čašu

I odlazeći malo, pade ničice, pomoli se i reče: Oče moj, ako je moguće, neka me mimoiđe ova čaša, ali ne kako ja hoću, nego kao Ti...

Ako ova čaša ne može proći pored mene da je ne popijem, neka bude volja Tvoja."

Fedor Bruni. Molitva za čašu. sredinom 1830-ih

Ivan Kramskoy. Hristos u pustinji. 1872

Presuda nad Isusom

„Isus je stao pred namjesnika. I njegov namjesnik upita: Jesi li ti kralj židovski?

Rekao mu je u odgovoru: ti kažeš "(c)

Nicholas Ge. "Šta je istina?" Hristos i Pilat. 1890

Pogubljenje Isusa Hrista

„Vladar reče: Kakvo je zlo učinio?

Ali oni su vikali još glasnije: neka bude razapet" (c)

Karl Bryullov. raspeće. 1838

„Bilo je i mnogo žena koje su pratile Isusa iz Galileje i gledale iz daljine, služeći Mu“ (c)

Mikhail Botkin. Žene gledaju Golgotu iz daljine. 1867

Nedjelja

"Anđeo je, okrenuvši svoj govor ženama, rekao: ne bojte se, jer znam da tražite Isusa raspetog; Njega nema - On je uskrsnuo, kako je rekao" (c)

Aleksandar Ivanov. Pojava Krista Mariji Magdaleni nakon Vaskrsenja. 1835

„Jedanaest učenika otišlo je u Galileju, na goru gdje im je Isus zapovjedio, i kada su ga vidjeli, poklonili su mu se, dok su drugi sumnjali. Učinite sve narode učenicima, krsteći ih u ime Oca i Sina, i Duha Svetoga, učeći ih da drže sve što sam vam zapovjedio; i evo, ja sam s vama uvijek, do svršetka vijeka. Amin."


N.N. Ge - portret Nikolaja Jarošenka

Biografija Nikolaja Ge
Ge Nikolaj Nikolajevič. Godine života: 1831 - 1894
Istorijski slikar, portretist, pejzažista. Rođen u Voronježu u plemićkoj porodici. Studirao je na matematičkom fakultetu u Kijevu, zatim na Univerzitetu u Sankt Peterburgu. 1850. godine, bez završenog univerzitetskog kursa, upisao se na Akademiju umjetnosti, gdje mu je najveće interesovanje izazvala zaostavština K.P. Bryullova. Utjecaj potonjeg vrlo je primjetan u ranim Geovim radovima, posebno u programu takmičenja za Veliku zlatnu medalju, Vještica iz Endora evocira sjenu Samuela Saula u Vještici iz Endora, 1856, Ruski muzej). Dramatični zaplet (senka proroka Samuila predviđa Saulovu smrt u predstojećoj kampanji), dinamika gesta i izraza lica likova, poseban zvuk ljubičaste boje i druge karakteristike teraju nas da se prisetimo autora. zadnji dan Pompeji sa svojim romantičnim patosom. 1850-ih godina razvija se još jedan trend u umjetnikovom stvaralaštvu, koji se očituje u portretima. U njima je dominirao realistički uzdržan, koncentrisan pristup modelu, odsustvo spoljašnjih, ometajućih momenata u interpretaciji slika („Portret oca“, 1854, KMRI; „Portret Ya.P. Merkulova“, 1855, Ruski muzej itd.). Dobivši najvišu nagradu Akademije, Ge i njegova supruga su posjetili Njemačku, Švicarsku, Francusku i nastanili se u Italiji (1857). Ovdje je radio na zapletima iz istorije starog Rima ("Smrt Virdžinije", skice, 1857-1858, - Državna Tretjakovska galerija, Državni ruski muzej, KMRI; Ljubav vestalke, skice - Državna Tretjakovska galerija, KMRI). Tada se, ne bez uticaja A. A. Ivanova, okrenuo jevanđeljskim legendama da izrazi svoje ideje o dobru i zlu, o moralna pitanjačovječanstvo. Među tim djelima je i Tajna večera" (1863., Ruski muzej, smanjena repriza 1866. - Državna Tretjakovska galerija). Suprotstavljanje Hrista i Jude, tragedija čovjeka koji predviđa izdaju učenika, ali je spreman na samopouzdanje. žrtvu, čine osnovu dramatičnog sukoba. Umjetnik ga ne razumije u kanonskom, vjerskom, već u moralnom i psihološkom smislu. Slika je postigla ogroman uspjeh u Rusiji. Napredna kritika joj je posvetila najveću pažnju i zabilježila duboku tumačenje tradicionalnog zapleta, koje su savremenici razumeli u vezi sa socijalni problemi njegove ere. Najdublju analizu slike dao je M.E. Saltykov-Shchedrin. Značajno je da je reakcionarni tabor u djelu vidio neprihvatljiv "materijalizam", slika je bila zabranjena za reprodukciju. Nakon što ga je demonstrirao u Sankt Peterburgu, Ge se vratio u Firencu. Ovdje se više puta susreo s A.I. Herzenom, koji je bio od velike važnosti u duhovnom životu umjetnika. Hercenov portret (1867, Državna Tretjakovska galerija, ponavljanje 1878 - KMRI) - jedan od najboljih u Geovim radovima - umjetnik je tajno donio u Rusiju. U Italiji su portrete stvarali i I. Domange (1868, Tretjakovska galerija), M.A. Bakunjin (TG), "Portret nepoznate žene u plavoj bluzi" (1868, Tretjakovska galerija) itd. Tokom ovih godina Ge. naslikao mnogo pejzaža. Po povratku u Rusiju (1869.) umjetnik je bio među organizatorima Udruženja putujućih umjetničkih izložbi. Zbližio se s vodećim kulturnim ličnostima, portretirao mnoge od njih (portreti: I. S. Turgenjev, 1871, Galerija slika Jermenija; M.E. Saltykov-Shchedrin, 1872, Ruski muzej; N.A. Nekrasova, 1872, isto, ponavljanje - Ermitaž, itd.). Na prvoj putujućoj izložbi (1871.) Geova slika „Petar I ispituje carevića Alekseja Petroviča u Peterhofu“, koju je tada kupio P. M. Tretjakov (koju je umetnik više puta ponavljao), skrenula je pažnju na sebe. Sadržaj slike, jednostavnost njenog likovnog rešenja učinili su novu reč u razvoju realističke istorijske slike. 1870-ih Ge je doživio kreativnu krizu i oko tri godine gotovo nije uzeo četku (1876-1879). U to vreme se nastanio na farmi u provinciji Černigov, gde je proveo veći deo svog kasnijeg života. Od 1882. Ge se zbližio s Lavom Tolstojem i postao sljedbenik njegovih vjerskih i moralnih učenja. Moralno-filozofski i psihološki problemi, izražen u slikama i zapletima jevanđelja, zauzimao je vodeće mjesto u Geovom stvaralaštvu 1880-1890-ih. Najdublje po sadržaju i najinovativnije po formi su slike "Hristos i Nikodim" (oko 1889, Državna Tretjakovska galerija), "Šta je istina?" ("Hrist i Pilat", 1890, Državna Tretjakovska galerija; ponavljanje u Odesi muzej umjetnosti), "Golgota" (1893, nedovršeno, Državna Tretjakovska galerija). U posljednjoj deceniji svog života, umjetnik nije napustio rad na portretu, posebno se više puta okrenuo slici Lava Tolstoja. Recenzija je objavljena u časopisu Sovremennik, 1863., br. 11. U okviru obimne literature o životu i radu N. N. Ge, potrebno je istaknuti istraživanja i publikacije N. Yu. Zografa, posebno: N. N. Ge. Izložba radova. Katalog. Autor će upisati, članke i sastavljač N.Yu. Zograf. M., 1969; N.N.Ge. Pisma, članci, kritike, memoari savremenika. Unesite, članak, komp. i napomenu. N.Yu.Zograf. M., 1978.
Izvor: http://www.bibliotekar.ru/kGe/index.htm


"Hristos u Getsemanskom vrtu". 1869. Država Tretjakovska galerija, Moskva

"Šta je istina?" Hristos i Pilat. O jevanđeoskoj priči naznačenoj u autorskom natpisu na slici (Jovan 18,38). 1890, ulje na platnu. 233x171 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Jevanđelje po Jovanu, gl. osamnaest
37 Pilat mu reče: „Dakle, ti si Kralj? Isus odgovori: Kažete da sam ja kralj. Za ovo sam rođen i za to sam došao na svijet, da svjedočim istinu; svaki koji je od istine sluša moj glas.
38 Pilat mu reče: Šta je istina? I rekavši to, on opet iziđe Jevrejima i reče im: Ne nalazim na Njemu nikakvu krivicu.


"Posljednja večera". Krajem 1866., ulje na papiru na platnu. 43,6 x 58,5 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva


"Kalvarija". O evanđelskoj priči (Matej 27,33-38; Jovan 19,17-18) 1893., ulje na platnu, 222,4 x 191,8 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva

„Savest. (Juda)". 1891


Izlazak Hrista sa svojim učenicima sa poslednje večere u Getsemanski vrt, 1888.


"Povratak sa Hristovog sahranjivanja". Skica nerealizovane slike. O jevanđeoskoj priči (Lk 23,56) 1859, papir na kartonu, ulje, 43 x 54,2 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva


"Marija, Lazareva sestra, susreće Isusa Hrista koji dolazi u njihovu kuću." Skica nerealizovane slike 1864, ulje na platnu. 49x68,8 cm Državna Tretjakovska galerija, Moskva


"Hrist i lopov". 1893


"Hrist u sinagogi"


"Hristos i Nikodim". 1889

Marijina posjeta Elizabeti.
A. A. Ivanov. 1840-e, kasne - 1857. Papir, akvarel, kist, pero, italijanska olovka. 33,3x44,4.

I Marija ustade ovih dana, i brzo otiđe u brdsko područje, u grad Judin, i uđe u kuću Zaharijinu i pozdravi Elizabetu. Kada je Elizabeth čula Marijin pozdrav, beba je skočila u njenoj utrobi; i Elizabeta se ispuni Duha Svetoga, i povika iz sveg glasa i reče: Blagoslovena si ti među ženama i blagosloven je plod utrobe tvoje! I otkud mi to da mi je Majka Gospoda moga došla? Jer kada je glas Tvoga pozdrava došao do mojih ušiju, beba je radosno skočila u mojoj utrobi. I blažena je ona koja je povjerovala, jer će se ispuniti ono što joj je rečeno od Gospoda. A Marija reče: Veliča duša moja Gospoda, i duh moj raduje se u Bogu, Spasitelju mom. Jevanđelje po Luki 1:39-47


Navještenje. Kopija sa slike S. Martinija.
A. A. Ivanov. 1850-ih Crtanje albuma


Navještenje.
A. A. Ivanov. 1850-ih


Blagovijesti (prema Mateju). Sastav zidnog slikarstva.
A. A. Ivanov. 1850-ih


Sanjajte o Josipu ("Ne boj se prihvatiti Mariju, svoju ženu").
A. A. Ivanov. 1850-ih Papir, akvarel, italijanska olovka. 25,2x38.
, Moskva


Sanjajte o Josipu ("Ne boj se prihvatiti Mariju, svoju ženu").
A. A. Ivanov. Papir, akvarel, kreč, italijanska olovka


Pojava anđela koji najavljuje Hristovo rođenje pastirima. Skica.
A. A. Ivanov. 1850-ih Smeđi papir, akvarel, kreč, italijanska olovka. 26,4x39,7.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Doksologija pastira.
A. A. Ivanov. 1850 Papir, akvarel, kreč, italijanska olovka.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Anđeo govori Josifu da se vrati u zemlju Izrael.
A. A. Ivanov. 1850 Papir, akvarel, kist, olovka, italijanska olovka. 35x41.5.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Propovijed Jovana Krstitelja. Fragment.
A. A. Ivanov


Propovijed Jovana Krstitelja.
A. A. Ivanov. 1850-ih 39,9x58,3.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Početak evanđelja Isusa Hrista, Sina Božijeg, kako je napisano u prorocima: Evo, šaljem anđela svog pred licem tvojim, koji će pripremiti put tvoj pred tobom. Glas onoga koji viče u pustinji: pripremite put Gospodnji, ispravite staze njegove.

Ivan se pojavio, krsteći u pustinji i propovijedajući krštenje pokajanja za oproštenje grijeha. I sva zemlja Judeja i Jeruzalem iziđoše k njemu, i svi su od njega kršteni u rijeci Jordanu, priznajući svoje grijehe. Jovan je nosio haljinu od kamilje dlake i kožni pojas oko slabina, i jeo je skakavce i divlji med. I propovijedaše govoreći: Najjači od mene ide za mnom, u čijem prisustvu nisam dostojan, sagnu se da razriješi remen na cipelama Njegovim; Ja sam vas krstio vodom, i On će vas krstiti Duhom Svetim. Jevanđelje po Marku

Jevanđelje počinje sa Jordanom...


Propovijed Jovana Krstitelja.
A. A. Ivanov. 1850-ih


Pojava Hrista ljudima.
Originalna skica slike.
A. A. Ivanov


Kristov lik (generacijska)
AA. Ivanov. Studija za glavu i lik Hrista na slici iz 1837-1857 "Pojava Hrista narodu" ("Pojava Mesije"), koja se nalazi u Državnoj Tretjakovskoj galeriji. 1833-1857. Papir na platnu, ulje. 61 x 44,7
Na nosilima je naljepnica sa natpisom mastilom: 62 (48) Slika I. Hristos do koljena. m. do Zbirka M. P. Botkina; grafitna olovka: br. 62. B; crvenom olovkom: 039220 GTG; plavom olovkom: KG MRI Bx 1054

Inv. br. Zh-5271. Nije datiran u Katalogu iz 1980. Datira iz vremena rada na slici: između 1833. i 1857. godine.

http://www.tez-rus.net/ViewGood37175.html


Kristov lik (u rastu)
Studija za glavu i lik Hrista na slici iz 1837-1857 "Pojava Hrista narodu" ("Pojava Mesije"), koja se nalazi u Državnoj Tretjakovskoj galeriji. 1833-1857. Ulje na papiru zalijepljenom na platno i proširenom duž gornje i bočne ivice. 81,5 x 61,5.
Na poleđini platna nalazi se mastilom natpis poslanika Botkina (?): Aleksandar Ivanov; na nosilima je naljepnica sa natpisom mastilom: 64 (52) Slika I. Hristos u rastu. m. do Zbirka M. P. Botkina; grafitna olovka: por. br. 64 B
Upisano: 1917. iz zbirke M. P. Botkina (Petrograd)
Inv. br. Zh-3861. Nije datiran u Katalogu iz 1980. Datira iz vremena rada na slici: između 1833. i 1857. godine.
Državna Tretjakovska galerija. Moskva
http://www.tez-rus.net/ViewGood37176.html


Pojava Mesije (Pojavljivanje Hrista ljudima).
A. A. Ivanov. Platno, ulje. 540x750.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

To se dogodilo u Betabari blizu Jordana, kada je Jovan Krstitelj krstio Jevreje. I vidi Isusa kako mu dolazi: „Evo Jagnjeta Božjeg koje uzima na sebe grijeh svijeta. Ovo je onaj za koga sam rekao: za mnom ide čovjek, koji je stajao preda mnom, jer je bio prije mene. Nisam ga poznavao; ali je zbog toga došao da krsti vodom, da bi se otkrio Izraelu.” (Jovan 1:29-31).

“Moja priča je globalna. Prateći glad proroka, zaustavio sam se na Jevanđelju - Jevanđelju po Jovanu! Tada sam na prvim stranicama vidio da je Jovan Krstitelj dobio instrukcije od Boga da pripremi ljude da prihvate Mesijino učenje i, konačno, da Ga lično predstavi! Izabrao sam ovaj poslednji trenutak za temu svoje slike“, napisao je Aleksandar Ivanov.

Naziv slike - "Pojava Hrista narodu" - je kasnijeg porekla. A. A. Ivanov nikada nije tako nazivao svoj rad. Najčešće se u njegovim pismima i bilješkama nalazi naziv “Pojava Mesije” ili “Pojava Mesije”. AT naučna literatura slici je dodijeljen naziv “Pojava Mesije”.


Krštenje.
AA. Ivanov. 1840 (?). Papir, olovka, 27,2x38,8.
Odeljenje rukopisa Ruske državne biblioteke


Krštenje.
A.A. Ivanov. Skica. Papir, ulje, 26x36.2.
Državna Tretjakovska galerija


Hristovo iskušenje.
A. A. Ivanov.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Hristos i Nikodim.
A. A. Ivanov. 1850 Smeđi papir, akvarel, kreč, kist. 26,5x39,5.
Državna Tretjakovska galerija

Među farisejima je bio neko po imenu Nikodim, jedan od vođa Jevreja. Došao je Isusu noću i rekao Mu: Rabbi! znamo da ste učitelj koji je došao od Boga; jer takva čuda kao što vi činite, niko ne može učiniti ako Bog nije s njim. Isus odgovori i reče mu: Zaista, zaista ti kažem, ako se ko ne rodi nanovo, ne može vidjeti kraljevstvo Božje. Nikodim Mu kaže: Kako se čovjek može roditi kad je star? može li ući drugi put u matericu svoje majke i roditi se? Isus odgovori: Zaista, zaista, kažem vam, ako se ko ne rodi vodom i Duhom, ne može ući u kraljevstvo Božje. Ono što je rođeno od tijela tijelo je, a ono što je rođeno od Duha je duh. Nemojte se iznenaditi onim što sam vam rekao: Morate se ponovo roditi. Duh diše gdje hoće, i vi čujete njegov glas, ali ne znate odakle dolazi i kuda ide: tako je sa svakim ko je rođen od Duha. Nikodim Mu odgovori: „Kako je to moguće? Odgovori Isus i reče mu: Ti si učitelj Izraelov, a zar to ne znaš? Zaista, zaista, kažem vam, Mi govorimo o onome što znamo i svjedočimo o onome što smo vidjeli, ali vi ne prihvatate Naše svjedočanstvo. Ako sam ti govorio o zemaljskim stvarima, a ti ne vjeruješ, kako ćeš vjerovati ako ti govorim o nebeskim stvarima? Niko nije uzašao na nebo osim Sina Čovječjeg koji je sišao s neba, koji je na nebu. I kao što je Mojsije podigao zmiju u pustinji, tako mora biti podignut i Sin Čovječji, da svaki koji vjeruje u njega ne pogine, nego da ima život vječni. Jer Bog je tako zavoleo svet da je dao svog jedinorođenog Sina, da svaki koji veruje u njega ne pogine, nego da ima život večni. Jer Bog nije poslao svoga Sina na svijet da sudi svijetu, nego da se svijet kroz njega spasi. Onaj ko vjeruje u Njega nije osuđen, nego je nevjernik već osuđen, jer nije vjerovao u ime Jedinorodnog Sina Božijeg. Sud je da je svjetlost došla na svijet; ali ljudi su više voljeli tamu nego svjetlost, jer su njihova djela bila zla; Jer svaki koji čini zlo mrzi svjetlost i ne dolazi k svjetlosti, da se ne bi ukorila njegova djela, jer su zla, ali ko čini što je pravo ide k svjetlosti, da se očituju djela njegova, jer su učinjeno u Bogu. Jevanđelje po Jovanu

Nakon pogubljenja Isusa, Nikodim donosi skupi tamjan i zajedno sa drugim tajnim učenikom Hristovim, Josifom iz Arimateje, učestvuje u Hristovom sahrani.


Umnožavanje hljebova.
A. A. Ivanov. 1850-ih 26x42.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Isus je otišao na goru i seo tamo sa svojim učenicima. Približavao se jevrejski praznik Pesah. Isus podigavši ​​oči i videći da mu ide mnoštvo naroda, reče Filipu: Gdje možemo kupiti kruha da ih nahranimo? Rekao je ovo, testirajući ga; jer je i sam znao šta želi da uradi. Filip Mu odgovori: Dvjesta denara ne bi im bilo dovoljno kruha, da svaki od njih dobije barem malo. Jedan od njegovih učenika, Andrej, brat Simona Petra, kaže Mu: Evo dječak ima pet ječmenih hljebova i dvije ribe; ali šta je to za takvo mnoštvo? Isus je rekao, reci im da legnu. Na tom mestu je bilo puno trave. Tako su ljudi sjeli, oko pet hiljada na broju. Isus je, uzevši kruhove i zahvalivši, podijelio učenicima, a učenici onima koji su ležali, i ribu, koliko su htjeli. A kad su se nasitili, rekao je svojim učenicima: Skupite preostale komade da se ništa ne izgubi. I skupiše i napuniše dvanaest košara komadima od pet ječmenih hljebova koji su ostali od onih koji su jeli. Tada su ljudi koji su vidjeli čudo koje je učinio Isus rekao: Ovo je zaista Prorok koji će doći na svijet. Jevanđelje po Jovanu


Hodanje po vodama (Hristos spasava Petra, koji je počeo da tone).
A. A. Ivanov. 1850-ih Smeđi papir, akvarel, kreč. 26,7x39,2.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Otpustivši narod, otišao je na goru da se pomoli nasamo; i tamo uveče ostao sam. A čamac je već bio nasred mora, i tukli su ga valovi, jer je vjetar bio suprotan. U četvrtoj straži noći, Isus im je otišao hodajući po moru. A učenici, vidjevši Ga kako hoda po moru, uznemiriše se i rekoše: Ovo je duh; i povikao od straha. Ali Isus im se odmah obrati i reče: Ohrabrite se! Ja sam, ne boj se. Petar Mu odgovori: „Gospode! ako si ti, naredi mi da dođem k tebi na vodu. Rekao je: idi. I, izlazeći iz čamca, Petar je išao po vodi da dođe k Isusu, ali, ugledavši jak vjetar, uplašio se i, počevši da se davi, povikao: Gospode! spasi me. Isus je odmah pružio ruku, podržao ga i rekao mu: Ti malovjerni! zašto si sumnjao? A kada su ušli u čamac, vjetar je utihnuo. Oni koji su bili u čamcu pristupiše, pokloniše Mu se i rekoše: Zaista si Ti Sin Božiji. Jevanđelje po Mateju


Žene služe Hristu.
A. A. Ivanov. 1850-ih 26,5x39.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Žene služe Hristu svojom imovinom.
AA. Ivanov. Kasne 1840-te - 1850-te. Papir, akvarel, kreč, italijanska olovka 26,4x44,4.
Državna Tretjakovska galerija

Prolazio je kroz gradove i sela propovedajući i najavljujući Carstvo Božije, a s Njim je bilo dvanaest, i neke žene koje je iscelio od zlih duhova i bolesti: Marija, zvana Magdalena, iz koje je izašlo sedam demona, i Jovan, žena Chuza, upravitelja Heroda i Suzane, i mnogih drugih koji su Mu služili svojim imanjem. Jevanđelje po Luki


Transformacija.
A. A. Ivanov. 1850-ih Papir, akvarel, italijanska olovka. 26,5x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Transformacija.
A. A. Ivanov. 1850-ih 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Transformacija.
AA. Ivanov. Skica. Papir, ulje, 29x44.2.
Državna Tretjakovska galerija


Propovijed Isusa Krista na Maslinskoj gori o drugom dolasku. Skica.
A. A. Ivanov. Ser. 1840-ih 47,5x53,5.

“Kada je sjedio na Maslinskoj gori, učenici su Mu pristupili nasamo i upitali: Reci nam, kada će to biti? i koji je znak tvoga dolaska i svršetka vijeka?” Jevanđelje po Mateju 24:3


Propovijed Hristova na obali jezera.
A. A. Ivanov.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Prvosveštenici i fariseji žele da uhvate propovednika u Hristovim parabolama.
A. A. Ivanov. 1840-e, kraj - 1857. Akvarel, talijanska olovka na papiru. 26,3x40,2.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Protjerivanje trgovaca iz hrama.
A. A. Ivanov. 1850-ih Papir, akvarel, kreč, olovka. 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

I uđe Isus u hram Božiji i istjeraše sve one koji su u hramu prodavali i kupovali, i prevrnuo stolove mjenjača i klupe onih koji su prodavali golubove, i reče im: Pisano je: kuća moja. zvaće se dom molitve; ali si od njega napravio jazbinu lopova.


Propovijedanje Hrista u hramu.
A. A. Ivanov. 1850-ih 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Isus je rekao: „Zaista, zaista, kažem vam, Sin ne može učiniti ništa sam od sebe, osim ako ne vidi Oca da to čini; jer sve što on čini, čini i Sin. Jer Otac voli Sina i pokazuje Mu sve što On sam čini; i pokažite Mu veća djela od ovih, tako da ćete se začuditi. Jer kao što Otac podiže mrtve i oživljava, tako i Sin oživljava koga hoće. Jer Otac nikome ne sudi, nego je sav sud dao Sinu, da svi poštuju Sina kao što poštuju Oca. Ko ne poštuje Sina, ne poštuje ni Oca koji ga je poslao.

Zaista, zaista, kažem vam, ko sluša moju riječ i vjeruje u Onoga koji me posla, ima život vječni, i ne dolazi na sud, nego je prešao iz smrti u život. Zaista, zaista vam kažem: dolazi vrijeme, i već je došlo, kada će mrtvi čuti glas Sina Božijeg, i čuvši, oživjeće. Jevanđelje po Jovanu


Farizeji šalju svoje učenike sa Herodijanima da pitaju Isusa da li je dozvoljeno davati danak Cezaru.
A. A. Ivanov. 1850-ih


Posljednja večera.
A. A. Ivanov. 1850-ih
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Posljednja večera.
A. A. Ivanov. Akvarel, sepija, smeđi papir. 26,5x39.
Autorska kopija akvarela iz Tretjakovske galerije.
Državni ruski muzej


Posljednja večera.
A. A. Ivanov. 1850 Papir, akvarel, kreč, italijanska olovka. 26,6x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Izađite nakon posljednje večere.
A. A. Ivanov. 1850 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

„Prošlo je malo vremena da razgovaram s vama; jer dolazi knez ovoga svijeta i nema ništa u meni. Ali da bi svijet znao da ja volim Oca i kako mi je Otac zapovjedio, tako i činim: ustani, idemo odavde.” (Jovananđelje po Jovanu)


Hristos u Getsemanskom vrtu.
A. A. Ivanov. 1850 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva


Molitva u Getsemanskom vrtu (Molitva za kalež).
A. A. Ivanov. 1850-ih Sivi papir, akvarel, kreč, italijanska olovka. 26,4x39,7.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

... i, klečeći, molio se govoreći: Oče! O, kad bi se udostojio da ovu čašu nosiš kraj Mene! međutim, ne moja volja, nego tvoja neka bude. Anđeo mu se ukazao sa neba i ojačao ga. Jevanđelje po Luki


Skrnavljenje Hrista od strane Prvosveštenika Kajafe.
A. A. Ivanov. 1850-ih 27x39.2.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

I pokrivši Ga, udariše ga u lice i upitaše Ga, prorokuj, ko Te udari? Jevanđelje po Luki


Kristovo bičevanje.
A. A. Ivanov. 1850-ih 29,5x46,5.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Tada je Pilat uzeo Isusa i naredio da ga tuku. Jevanđelje po Jovanu


Majka Božija, Hristovi učenici i žene koje ga slede, gledaju izdaleka na raspeće.
A. A. Ivanov. 1850-ih Smeđi papir, akvarel, kreč. List je zalijepljen iz dva dijela. 26,3x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

Bilo je i žena koje su gledale izdaleka: među njima su bile Marija Magdalena, i Marija, majka Jakova Malog i Jošije, i Saloma, koja je i tada, dok je bio u Galileji, išla za njim i služila Mu, i mnogi drugi , zajedno koji je došao s njim u Jerusalim. Jevanđelje po Marku


Josif iz Arimateje i Nikodim nose Hristovo telo.
A. A. Ivanov. 1850 Smeđi papir, akvarel, kreč, kist. 43,5x60,5
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

„Josef iz Arimateje - Isusov učenik, ali tajan od straha od Jevreja, - tražio je od Pilata da ukloni Isusovo telo; a Pilat je to dozvolio. Otišao je i uklonio Isusovo tijelo. Došao je i Nikodim, koji je dolazio Isusu noću, i doneo je kompoziciju od smirne i aloje, oko sto litara. Tako su uzeli Isusovo tijelo i umotali ga u platno sa začinima, kao što je običaj kod Jevreja da sahranjuju. Na mjestu gdje je bio razapet bio je vrt, au vrtu je bio novi grob, u koji još niko nije bio položen. Tamo su položili Isusa radi jevrejskog petka, jer je grob bio blizu.” (jevanđelje po Jovanu)


Nedjelja. Skica.
A. A. Ivanov


Anđeo odvaljuje kamen sa groba.
A. A. Ivanov. 1850-ih 26x40.
Državna Tretjakovska galerija, Moskva

I gle, nasta potres veliki: jer anđeo Gospodnji, koji siđe s neba, pristupi i odvali kamen od vrata groba, i sjede na njega. Jevanđelje po Mateju


Pojava Krista Mariji Magdaleni nakon Vaskrsenja.
A. A. Ivanov. 1835. Ulje na platnu. 242x321.
Državni ruski muzej, Sankt Peterburg

Marija je stajala na grobu i plakala. I kad je plakala, nagnula se u grob, i ugledala dva anđela kako sjede u bijeloj haljini, jedan kod glave, a drugi kod nogu, gdje je ležalo tijelo Isusovo. A oni joj kažu: ženo! Zašto plačeš? On im kaže: "Uzeli su Gospodara moga, a ja ne znam gdje su Ga položili." Rekavši to, okrenula se i ugledala Isusa kako stoji; ali nije znao da je to bio Isus. Isus joj kaže: Ženo! Zašto plačeš? koga tražite? Ona, misleći da je ovo baštovan, kaže Mu: gospodine! ako ste ga nosili, recite mi gdje ste ga stavili, a ja ću ga uzeti. Isus joj kaže: Marijo! Okrenula se i rekla Mu: Rabbi! - što znači: Učitelju! Isus joj kaže: ne diraj me, jer još nisam uzašao k Ocu svom; nego idi mojoj braći i reci im: Uzlazim Ocu svome i vašem Ocu, i Bogu svome i Bogu vašemu. Marija Magdalena odlazi i najavljuje učenicima da je vidjela Gospoda i da joj je to rekao. Jevanđelje po Jovanu

Slika je gurnula Akademiju u divljenje. "Koji stil!" reče pred njom časni profesor Jegorov. Nije trebalo ništa više govoriti, svi su stajali ushićeni. Ovo je bio jedini javni uspjeh u životu Ivanova, koji mu je donio slavu. Dobio je zvanje akademika, što mu je otvorilo briljantne mogućnosti za karijeru. Neofit.ru


Javljanje Hrista učenicima posle Vaskrsenja.
A. A. Ivanov. 1850-ih


Uznesenje.
A. A. Ivanov. 1850-ih

Četrdesetog dana nakon vaskrsenja, Isus je izveo apostole iz grada u Betaniju i blagoslovio ih, zavještavajući im propovijedanje Kraljevstva Božjeg svim narodima. „Ali vi ćete primiti snagu kada Duh Sveti dođe na vas; i bit ćete mi svjedoci u Jerusalimu, i po svoj Judeji i Samariji, i do nakraj svijeta. Rekavši ovo, On ustade pred njihovim očima, i oblak Ga uze iz njihovih očiju. I kada su pogledali u nebo, u vrijeme Njegovog uspona, odjednom su im se ukazala dva čovjeka u bijeloj odjeći i rekla: Ljudi iz Galileje! zašto stojiš i gledaš u nebo? Ovaj isti Isus, koji je od vas uzet na nebo, doći će na isti način kao što ste ga vidjeli da ide na nebo” (Djela 1:8-11)


Apostol Pavle propoveda u rimskom zatvoru.
A. A. Ivanov. 1850-ih

Evanđeoske priče u ruskom slikarstvu

Evanđeoske priče

Polenova V.D.

Shevchenko S.I.

Učitelj ORKSE, GPC

MOU "Gimnazija br. 1"

Železnogorsk


Evanđeoske priče u ruskom slikarstvu

Evanđeoske priče

Polenova V.D.

Rođen 20. maja (1. juna po novom kalendaru) 1844. godine u Sankt Peterburgu, u porodici arheologa i bibliografa D. V. Polenova. Nakon srednjeg obrazovanja, Vasilij je ušao na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu (1863), a nešto kasnije počeo je pohađati predavanja na Pravnom fakultetu na univerzitetu.

Godine 1872. Polenov, koji je oba kursa završio sa odlikom, nagrađen je putovanjem u inostranstvo o trošku akademije. Posjetio je Beč, Veneciju, Firencu, Napulj, dugo živio u Parizu. Posjeta kući bila je kratkog vijeka; 1876. umjetnik se dobrovoljno prijavio u srpsko-crnogorsko-turski rat.

U narednim godinama mnogo je putovao po Bliskom istoku i Grčkoj (1881-1882, 1899, 1909), Italiji (1883-1884, 1894-1895). Godine 1879. pridružio se Društvu lutalica. Godine 1882-1895. predavao na Moskovskoj školi za slikarstvo, vajarstvo

i arhitektura.

Kao priznanje zaslugama Polenova, 1893. godine izabran je za redovnog člana Akademije umetnosti. Od 1910. bavio se razvojem provincijskih pozorišta, postavši tri godine kasnije šef posebne sekcije pri Moskovskom društvu narodnih univerziteta.

Polenov je poznat kao autor radova različitih žanrova. Okrenuo se istorijskim i religioznim temama - "Hristos i grešnik" (1886-1887), "Na Tiberijadskom jezeru" (1888), "Među učiteljima" (1896); 1877. napravio je niz skica kremaljskih katedrala i dvorskih odaja; u raznim vremenima izrađivao je pozorišnu scenografiju.

Prema njegovim skicama, podignute su crkve u Abramcevu (u saradnji sa V. M. Vasnjecovim) i u Behovu kod Taruse (1906). Ali najveću slavu doneli su Polenovu pejzaži: „Moskovsko dvorište“ (1878), „Bakina bašta“, „Ljeto“ (oba 1879), „Zaraslo ribnjak“ (1880), „Zlatna jesen“ (1893). poetski šarm kutaka urbanog života i netaknute ruske prirode.

Posljednje godine svog života umjetnik je proveo na imanju Borok, gdje je organizirao muzej umjetnosti i naučne zbirke. Od 1927. godine ovdje djeluje muzej-imanje V. D. Polenova.




Kada je Vasilij Dmitrijevič diplomirao na Akademiji umjetnosti 1871. godine, na konkurs je predstavio sliku „Uskrsnuće Jairove kćeri“, za koju je dobio Veliku zlatnu medalju.

Biblijsku priču umjetnik prikazuje u trenutku kada je Jairova kći već uskrsnula, odnosno drama je ublažena, već je vidljiv rezultat magije, a ne sam njen proces.

Mnogi su primijetili veliku toplinu osjećaja koje je Polenov izrazio u obliku djevojke koja pruža svoju tanku ruku prema Kristu.

Vaskrsenje Jairove kćeri


Polenov je bio humanista. Vjerovao je u ljubav, u pobjedu dobra nad zlom, u čistotu i dobrotu. I, ipak, u slikama na jevanđeljske teme može se primijetiti neka tragično tužna nota. Kao da je stvarni život napravio svoja prilagođavanja "svjetlosti" osmišljenih platna. I to je veoma vidljivo na slici "Hristos i grešnik".

Radnja "Hrista i grešnika" najviše je odgovarala njegovoj želji da pokaže moralnu snagu i trijumf onih humanističkih ideja koje je Hristos doneo ljudima, njihovu lepotu i istinu.

Polenov je posvetio pola veka svog života stvaranju ciklusa slika „Život Hristov“, koji se sastojao od više od pedeset platna.

Cijelim je Hristovim putem prošao pješice i to više puta. U tu svrhu putovao je u Palestinu, Siriju i Egipat, praveći tamo mnoge skice.

Slika Hrista i grešnika. 1888



I ujutru opet dođe u hram, i sav narod pođe k Njemu.

Među nastavnicima


Evanđeoski dinamizam, koji se ogledao u slikama Aleksandra Ivanova i Nikolaja Gea, zamenila je tiha kontemplacija Polenova. ogromnu ulogu igra pejzaž koji okružuje Hrista. Uklonjeni su svi pozorišni efekti koji su bili karakteristični za slike mnogih drugih umjetnika koji su pisali na biblijske teme.

Događaji se odvijaju u atmosferi svakodnevnog života. Samo naglašava veličanstvenu orijentalnu prirodu duhovno značenje odvija.


Na slici "Na Genisaretskom (Tiberijadskom) jezeru." 1888. Polenov ostaje vjeran tumačenju Kristove slike datoj u prvoj slici ciklusa ("Hristos i grešnik".). Pred nama je, prije svega, osoba koja oštro saosjeća s drugim ljudima. Promijenjen je samo kontekst - ako je u prvom djelu Krist prikazan među ljudima, onda je ovdje sam, uronjen u sebe. Priroda, kao i uvijek kod Polenova, odgovara stanju ljudske duše, kao da naglašava, otkriva ovo stanje.

Pustinjski pejzaž, obrisi dalekih brda koji se tope u vazduhu. Plave jutarnje senke leže pred nogama Hrista koji sedi na kamenom tlu. Priroda ga grli svojim mirom i tišinom, uranjajući ga u stanje sanjarske zamišljenosti. Meka svjetlost i zrak, prigušujući boje, obavijaju lik Krista kao lagani prozirni veo, dajući slici duhovnost i poeziju. Naglašavajući ljudski princip u liku Hrista, umetnik uvlači gledaoca u krug razmišljanja o dubokom smislu bića.

Na Genisaretskom (Tiberijadskom) jezeru. 1888


Tema skladnog stapanja čovjeka i prirode dalje je razvijena u Kristu koji sjedi (1893–96)

Na ogromnoj steni - usamljena figura lutalice sa štapom u rukama. O čemu su njegove misli i snovi? O ovome možete puno razmišljati. Možda će riječi Ernesta Renana, kojeg je Polenov toliko cijenio i poštovao, pomoći da se dublje pronikne u umjetnikovu namjeru: „Ove planine, more, azurno nebo, ove visoke ravnice na horizontu za njega nisu bile melanholična vizija duša koja preispituje prirodu o njenoj sudbini, ali određeni simbol, prozirna senka nevidljivog sveta i novog neba."

Krist koji sjedi (1893–96)


"Doveli su decu" (1890-1900, iz ciklusa "Iz Hristovog života")

"Doveli su djecu"

(1890–1900, iz ciklusa „Iz Hristovog života.“)


Godine 1909. završen je rad na stvaranju ciklusa "Iz Hristovog života" (iako je još bilo povratka na ovu temu). Istovremeno, Polenov je nastojao da uhvati ne toliko dramatične epizode i događaje svog života koliko da prikaže Hrista, prirodu koja ga je okruživala. „Moje slike služe uglavnom kao slika prirode i sredine u kojoj su se odvijali jevanđeljski događaji“, pisao je Polenov o svom ciklusu L. Tolstoju.

Objavila je radost onima koji plaču.

Iz ciklusa "Iz Hristovog života". 1899-1909


Izvori:

Ruski umjetnici od "A" do "Z". / E.M. Adlenova, I.A. Borisovskaya, T.I. Volodina, E.S. Gordon i drugi - M.: Slovo / SLOVO, 1996. - 216 str.

Polenov: 50 umjetnika. Remek dela ruskog slikarstva. 2010, br. 6./ tekst Aleksandar Panfilov. - M.: DOO "De Agostini", 2010. - 31 str.

Http://krotov.info/spravki/persons/19person/1844pole.html Biblioteka Jakova Krotova

Http://www.artprojekt.ru/gallery/polenov/index.html stranica posvećena životu i radu V.D. Polenova

Http://regina-sitnikova2009.ya.ru/replies.xml?item_no=134 reprodukcija slike "Hristos i grešnik"

Http://history-life.ru/post123686646 prekrasne reprodukcije slika V.D. Polenov iz jevanđeljskog ciklusa "Iz života Hristovog".

JEVANĐELJE U OGLEDALU UMETNOSTI

Zauvek si nov, vek za vekom,
Godinu za godinom, trenutak za trenom,
Ustaneš - oltar pred čovjekom,
O Biblija! o knjiga knjiga!

V.Ya.Bryusov

POSLJEDNJA VEČERA

Posljednja večera je tradicionalni naziv za posljednji Hristov obrok sa učenicima. U vezi sa prijetnjom Sinedriona (jevrejskog vrhovnog koledža, koji je uključivao prvosveštenike, starješine i pisare), sastanak je održan u tajnosti. Za vreme trpeze desio se važan događaj – ustanovljenje Novog zaveta i sakrament Euharistije (Pričešća), koji od tada Crkva proslavlja u spomen na Spasitelja. Informacije o Posljednjoj večeri sadržane su u svim jevanđeljima i u uopšteno govoreći match.

Simbolika Posljednje večere i euharistije povezana je s tradicijama Starog zavjeta i drevnim paganskim obrednim običajima (žrtvovanjem) koji su postojali među raznim narodima: bratske trpeze, simbolizirajući jedinstvo ljudi međusobno i s Božanskim. U Starom zavjetu žrtvena krv, kojom su se članovi zajednice škropili, simbolizirala je "srodstvo", odnosno činila je učesnike obreda polubraćom, čiji život pripada samo Bogu.

U Novom zavjetu, sam Gospodin postaje dobrovoljna žrtva, dajući svoju krv i tijelo ljudima, čime ih ujedinjuje. Crkva ističe da je za jačanje vjere potrebno ponoviti obred Euharistije. Kao što jelo jača fizičku snagu čovjeka i upoznaje ga s prirodom, tako Euharistija daje duhovnu snagu kroz tijelo i dušu Kristovu. “I dok su jeli, Isus uze kruh, blagoslovi ga, razlomi ga, dade im i reče: Uzmite, jedite; ovo je moje telo. I uze čašu, zahvali i dade im je; i svi pihu iz nje. I reče im: Ovo je krv Moja Novoga zavjeta, koja se prolijeva za mnoge.” (Matej 26:23); (Marko 14:22-24).

Uspostavljanje Euharistije je liturgijska komponenta Posljednje večere. Međutim, u njemu postoje još dvije priče - pranje nogu (lekcija bezgranične ljubavi i poniznosti koju je učio Krist) i izdaja Učitelja (Hrista) od strane učenika (Juda).

Tri glavne teme - sakrament pričesti, primjer poniznosti i ljubavi, grijeh izdaje i prevarenog povjerenja - čine glavne vrste prikaza Posljednje večere u umjetnosti.

Prve slike radnje Posljednje večere datiraju iz 6.-7. stoljeća i zapravo su ilustracije jevanđeoskih tekstova.

Oltarni fronton iz samostana Suriguerola. 12. vek

italo-vizantijski majstor. Slikarstvo.

Giotto. Posljednja večera.

Uobičajeni atributi jela su vino (Krv Hristova), hleb (Hristovo telo); na ranim slikama postoji riba (drevni simbol Hrista).

Trpezni sto. Fragment.

Učesnici obroka mogu se zavaliti ili sjediti za okruglim ili pravokutnim stolom.

Nepoznati umjetnik škole Lorenzetti. 14. vek

Fra Beato Angelico. 15. vek

Dirk Boats. Centralni dio triptiha. 15. vek

Broj učesnika u trpezi može biti različit, što ponekad izaziva zbunjenost publike, znajući da je bilo dvanaest Hristovih učenika. Objašnjenje neslaganja leži, prvo, u nedorečenosti pitanja prisustva Jude na sakramentu Euharistije. Neki tumači smatraju da je on učestvovao u večeri od početka do kraja. Drugi tvrde da je Juda bio prisutan na pranju nogu, a nakon Isusovih riječi upućenih njemu "Šta radiš, uradi to brzo" penzionisan i nije primio sakramente pričesti iz Hristovih ruku. Zato su neki umjetnici prikazivali, ne računajući Krista, jedanaest, a drugi dvanaest. glumci Posljednja večera.

Lucas Cranach.16. st

Drugo, s obzirom na to da je večera gozba, prisustvo dodatnih likova na nekim slikama ne bi trebalo da čudi: sluge, žene (Marija, Marija Magdalena). U kasnoj istorijskoj ikonografiji radnje „primaju se portreti savremenika umetnika, dece i životinja“.

Tokom srednjeg vijeka, slikari nisu posebno nastojali da razlikuju likove, s izuzetkom Krista i Jude. Atribut potonjeg je nepromjenjiva torbica, koja ga povezuje s trideset srebrnika i izdajom Učitelja. Za razliku od ostalih učenika, Juda je prikazan bez oreola, bilo sa crnim oreolom ili sa figuricom đavola iza ramena - sve je to simboliziralo ideju izdaje. U radovima Castagna i Rossellija u nastavku, pažnja se skreće na kompozicionu tehniku ​​isticanja Jude (promovišući ga u prvi plan) i na taj način odvajajući ga od svih ostalih učesnika u sceni.

Andrea del Castagno. 15. vek Fragment

Cosimo Rosselli. 15. vek

Od renesanse javlja se interes za individualnost, a umjetnici nastoje stvoriti psihološki pouzdane ljudske likove u okviru kanonske radnje. Odstupaju od stroge kanoničnosti u tumačenju radnje, njihova inovativnost implementira humanističke ideje, nivelirajući religioznu semantiku slikarstva. Naravno, liturgijska komponenta radnje bledi u pozadinu, ustupajući mjesto istorijski tačnom prikazu vrhunske epizode Posljednje večere, kada je Krist rekao: "Jedan od vas će me izdati". Šokirani apostoli na različite načine (državi, gestovi, izrazi lica) reaguju na riječi učitelja.

U umjetnosti Quattrocenta tema Posljednje večere javljala se prilično često; možda su joj se okrenuli svi poznati umjetnici. Umijeće renesansnih slikara očitovalo se u raznovrsnosti i ekspresivnosti nastalih slika, u tačnom i temeljitom, do najsitnijih detalja, prenošenju prirodnih pojava, u vještoj upotrebi otkrića linearne perspektive. Prema poštenoj opasci I. E. Danilove, „u nastojanju da se svet prikaže ne razumljivim, već vidljivim (teoretičari renesanse su insistirali da umetnik prikaže samo ono što oko vidi), odnosno nešto materijalno, konkretno na nivo subjekta slike - umetnici su nastojali da postignu vizuelnu iluziju.

Andrea del Sarto. 16. vek

Umjetno građena, skladno uravnotežena kompozicija, renesansna slika se predstavlja gledaocu na pažljivo ispitivanje i ocjenu: građena je ispravno ili netačno, slično ili nevjerovatno nacrtana itd.

Radovi sa jevanđeoskim zapletom postali su ne samo ilustracije kanonskih tekstova, već su svaki put demonstrirali autorsko čitanje, individualni izgled (umjetnika ili kupca).

Brojne varijacije na temu Posljednje večere razlikuju se ne samo u tehničkim tehnikama, umjetničkom jeziku, već, što je najvažnije, u semantičkim akcentima.

Vrhunac visoke renesanse i ujedno važna faza u evoluciji evropskog slikarstva bila je "Posljednja večera" Leonarda da Vincija. Ovo djelo se još uvijek može smatrati klasičnim primjerom, prvenstveno zbog toga što je i sam Leonardo (naučnik-istraživač, humanista, pisac) bistra, izuzetna ličnost, utjelovljuje svoju epohu u potpunosti, njene idealne impulse i utopijske iluzije. Leonardova Tajna večera briljantno je oličenje duha vremena, njegovog filozofska refleksija.

Leonardo da Vinci. 15. vek

Na prvi pogled djelo je u skladu s tradicijom: Krist i dvanaest apostola sjede za prednjim proširenim stolom. Pažljivo posmatrajući prikazanu scenu, počinjemo da uočavamo koliko je kompozicija matematički tačna, figure su majstorski raspoređene, svaki gest, okretanje glave provjereno. Kompoziciono središte (tačka nestajanja perspektivnih linija) i semantičko središte je smireni lik Isusa raširenih ruku. Pogled gledaoca, klizeći preko ruku, mentalno crta trougao, čiji je vrh Hristova glava, koja se jasno ističe na pozadini osvijetljenog prozora. Iza njega - nebesko plavetnilo, srećno prostranstvo zemaljskog ili nepoznatog večnog života.

Likovi su geometrijski poređani s obje strane centra: dvije grupe od po šest znakova sa svake strane, ali dalje podijeljene u podgrupe od po tri. Učenici koji su skočili sa svojih mjesta nasilno gestikuliraju, izražavajući različita osjećanja: zbunjenost, gorčinu, strah, ogorčenje, depresiju itd. Figure su istovremeno dinamične i suzdržane, nema gužve, ali se stvara osjećaj pokreta. To je mogao samo veliki majstor.

Šematski prikaz jasno otkriva talasast pokret, naglašavajući izraz dramske situacije. Modeliranje figura u svjetlosnoj sjeni pažljivo je osmišljeno i podređeno planu. Leonardo stavlja Judu među ostale učenike, ali tako da mu svjetlost ne pada na lice, a ispada da je tamno. Sjećam se Leonardovih razmišljanja da umjetnik ima dva cilja: osobu i manifestacije njegove duše. Prvi je jednostavan, drugi težak i misteriozan. Čini se da govori: "Slušaj - i čućeš me!"

Dubina i dvosmislenost slika koje je umjetnik stvorio, korištenje novih tehnika i tehnologija učinili su njegovu "Posljednju večeru" semantički neiscrpnom, tajanstvenom u svojoj samouronjeni i samodovoljnosti, što je dovelo do brojnih vjerskih i simboličkih tumačenja i svjetovnih tumačenja. . Uz sve svoje razlike, oni sadrže zajedničku komponentu - pravo na izbor osobe i moralno značenje tog izbora. Rudolf Steiner je Leonardovu Posljednju večeru nazvao "ključem smisla zemaljskog postojanja".

Djela kasne renesanse gube svoju strogost i sklad. Već u Veroneseu dolaze do izražaja čisto slikovni, dekorativni zadaci.

Paolo Veronese. 16. vek

Posljednja večera prestaje biti misterija i ispunjena svetim i moralna značenja. Na slikama Veronesea vidimo venecijanski život u svoj njegovoj karnevalskoj ljepoti i svečanosti: mnogi likovi, često sporedni, koji ometaju tradicionalno čitanje sadržaja. Senzualni užici i utisci su sami po sebi vrijedni i stvaraju spektakularan učinak pompe i dekorativnosti.

Tintoretto pokazuje drugačije filozofsko poimanje i umjetničko rješenje.

Jacopo Tintoretto. 16. vek

Poslednja verzija Večere, napisana u godini umetnikove smrti, pokazuje Tintoretovu strast za manirizmom na nivou forme. To se očituje u ornamentalnosti kompozicije, oštrim kontrastima svjetla i sjene, spiralnim, vrtložnim pokretima.

Osjećaj nestabilnosti svijeta, nemira čovjeka u ovozemaljskim granicama, tjera Tintoretta, poput mnogih baroknih autora, da traži značenja u oličenju viših, mističnih trenutaka, kao što je sakrament pričesti.

Moderno doba nastavilo je razvijati radnju Posljednje večere, sve više se fokusirajući na individualno autorsko čitanje jevanđeljske priče.

Kao primjer možemo navesti klasičnu verziju Poussina i barokno-rokailnu verziju Tiepola.

Nicholas Poussin. 17. vijek

Giovanni Tiepolo 18. vijek

Posebno je zanimljivo slikarstvo ruskih umjetnika 19. stoljeća, koji su se fokusirali na društvene i moralne probleme svog vremena. Razvijali su čak i evanđelske priče ne toliko na religiozni, koliko na filozofski i etički način, pokrećući temu odgovornosti pojedinca, neizbježne žrtve u ime budućnosti.

Najupečatljiviji primjer je Posljednja večera N. Ge. Sliku je javnost doživjela toliko aktuelno da je Saltykov-Shchedrin ono što se događalo nazvao tajnim sastankom, koji je otkrio ozbiljne političke razlike.

Nicholas Ge. Posljednja večera. 19. vek

Činjenica da je Ge naslikao Hristovu glavu iz Hercena, koji je bio zabranjen u Rusiji i živio u egzilu, dala je posebnu važnost djelu u očima publike. Dramu nastavnikovog raskida sa učenikom pojedini stručnjaci tumačili su u svjetlu ideoloških razlika i Hercenovog raskida sa svojim prijateljem i istomišljenikom Granovskim.

Okrećući se jevanđeoskom zapletu, Ge pokušava da shvati sadašnjost kroz prošlost, ali sadašnjost, preokrenuta na istorijski zaplet, unosi joj nove boje i značenja.

Autorski naslov slike "Odlazak Jude" jasno naglašava njeno značenje. Juda, u shvatanju Ge, nije banalan izdajnik, već značajna osoba vredna interesovanja. Njegova figura određuje kompozicionu asimetriju slike, oštri svjetlosni kontrasti privlače pažnju gledatelja na nju, pojačavajući dramatičnost scene.

Savremenici su Geov rad dočekali dvosmisleno: od pohvala i divljenja do kritika i optužbi umjetnika za laž i pristrasnost. I. Gončarov je sažeo svojevrsnu crtu u sporovima: „... Ali nijedna slika nikada nije prikazala i neće prikazivati ​​čitavu Tajnu večeru, to jest čitavo veče i čitav Spasiteljev obrok, od početka do kraja. ..”

Postaje očigledno da se stvarajući sliku zasnovanu na biblijskoj priči, ali ne težeći dogmatskom tumačenju teksta, umetnik nalazi u sferi njegove humanitarne interpretacije, koja dozvoljava subjektivizam, voluntarizam i druge „slobode“.

Umetnost 20. veka označila je prekretnicu između tradicionalnog, akademskog religioznog slikarstva i novog, koje živi po drugačijim zakonima, čak i ako se odnosi na „večne“ biblijske teme.

Tokom stoljeća umjetnost se dugo i bolno borila sa istorijom, odnosom muzeja prema prošlosti, potresa ustaljene tradicije i kolotečine. Da biste to učinili, ponekad ulazi u direktan ili indirektan dijalog s majstorima klasičnog doba.

U slikarstvu se široko koriste razigrana tehnika umjetničkog citata, parafraziranje prepoznatljivih slika, interpretacija i reinterpretacija poznatih tema, slobodna manipulacija bilo kojim materijalom.

Ilustrativan primjer je čuvena slika Salvador Dali.

Salvador Dali. Posljednja večera. XX vijek

Veliko Dalijevo epsko platno prenosi ne samo umjetnikova mistična i religiozna raspoloženja, već i određenu kosmičku prirodu njegovog pogleda na svijet.

Koloristički uzdržana, koloritistički, izgrađena na kontrastu toplih zlatno-oker i hladnih plavičasto-sivih tonova, slika zrači sjajem i fascinira posmatrača.

Kompozicija se jasno odnosi na Leonardovo djelo, ali je više racionalna i geometrijski provjerena. Stiče se utisak krutosti i hladnoće savršene forme, u koju je Dali toliko verovao i u koju svetu moć nije sumnjao.

Slobodno tumačenje jevanđeljskog teksta od strane umjetnika: odsustvo svakodnevnih stvarnosti i vjerskih atributa, uranjanje Krista do pojasa u vodu (simbol krštenja), prisustvo sablasne figure u gornjem dijelu slike daje dovesti do semantičke dvosmislenosti i višestrukih interpretacija Dalijevog djela.

Umjetnike privlače najrazličitiji slojevi radnje i semantičkog konteksta biblijske večere. Oni se i dalje pozivaju na "vječnu istoriju". Neki ga utjelovljuju u skladu s vjerskim kanonima i klasičnim pristupima. Drugi, prolazeći kroz prizmu subjektivno-lične percepcije, radnju Večere smatraju vitalnim problemom modernog društva, kao upozorenje, kao dramu izdaje i požrtvovne ljubavi. A drugi zaplet doživljavaju kao apstraktnu polaznu tačku za vlastito samoizražavanje. Gledajte, sudite i birajte - gledaoca.

Natalya Tsarkova. 20ti vijek

Maria Mickiewicz. XX vijek

Stanley Spencer. Tajna večera XX vijek

Gustav van Feustin. 20ti vijek

Aleksandar Aleksejev-Svinkin. 20ti vijek

Faraon Mirzojan. 20ti vijek

Zurab Tsereteli. 20ti vijek

Ivan Akimov. 20ti vijek