Komiksová krížovka na 7 písmen. Typy a techniky komiksu v diele

Hra je forma literárneho diela napísaného dramatikom, ktorá zvyčajne pozostáva z dialógu medzi postavami a je určená na čítanie alebo divadelné predstavenie; malých rozmerov hudobná kompozícia.

Použitie výrazu

Pojem „hra“ označuje písané texty dramatikov aj ich divadelné predstavenie. Niekoľko dramatikov, ako napríklad George Bernard Shaw, neprejavilo záujem o to, aby sa ich hry čítali alebo hrali na javisku. Hra je forma drámy založená na vážnom a komplexnom konflikte.. Pojem „hra“ sa používa v širokom zmysle – vzhľadom na dramatický žáner (dráma, tragédia, komédia atď.).

Kus v hudbe

Skladba v hudbe (v tomto prípade je to slovo ako taliansky pezzo, doslova „kus“) je inštrumentálne dielo, často malého objemu, ktoré je napísané vo forme obdobia, jednoduchej alebo zložitej 2-3 čiastkovej formy alebo vo forme ronda. Názov hudobnej hry často vymedzuje jej žánrový základ - tanec (valčíky, polonézy, mazurky F. Chopina), pochod („Pochod cínových vojačikov“ z „Detského albumu“ P. I. Čajkovského), pieseň ( „Pieseň bez slov“ od F. Mendelssohna“).

Pôvod

Pojem „hra“ je francúzskeho pôvodu. V tomto jazyku slovo kus zahŕňa niekoľko lexikálnych významov: časť, kus, dielo, pasáž. Literárna podoba hry prešla od staroveku až po súčasnosť dlhú cestu. Už v divadle starovekého Grécka sa formovali dva klasické žánre dramatických predstavení – tragédia a komédia. Neskorší vývoj divadelné umenie obohatila žánre a odrody drámy, a teda aj typológiu hier.

žánre hry. Príklady

Hra je forma literárneho diela dramatických žánrov, vrátane:

Vývoj hry v literatúre

V literatúre sa hra spočiatku považovala za formálny, zovšeobecnený koncept, ktorý naznačuje príslušnosť umelecké dielo k dramatickému žánru. Aristoteles („Poetika“, oddiel V a XVIII.), N. Boileau („Posolstvo VII Racinovi“), G. E. Lessing („Laocoön“ a „Hamburská dramaturgia“), J. W. Goethe („Weimarské dvorné divadlo“) použili výraz „ hra“ ako univerzálny koncept, ktorý sa vzťahuje na akýkoľvek žáner drámy.

V XVIII storočí. sa objavili dramatické diela, v názvoch ktorých sa objavilo slovo „hra“ („Hra o nástupe Cyrusa“). V 19. storočí názov „hra“ sa používal na označenie lyrickej básne. Dramatici 20. storočia sa snažili rozširovať žánrové hranice drámy využívaním nielen rôznych dramatických žánrov, ale aj iných druhov umenia (hudba, spev, choreografie vrátane baletu, kinematografie).

Kompozičná štruktúra hry

Kompozičná výstavba textu hry zahŕňa množstvo tradičných formálnych prvkov:

• titul;
• zoznam aktérov;
• text postavy - dramatické dialógy, monológy;
• poznámky (autorské poznámky vo forme uvedenia miesta konania, charakteristiky charakteru postáv alebo konkrétnej situácie);

Textový obsah hry je rozdelený na samostatné ucelené sémantické časti - akcie alebo akty, ktoré môžu pozostávať z epizód, javov alebo obrázkov. Niektorí dramaturgovia dali svojim dielam autorský podtitul, ktorý označoval žánrovú špecifickosť a štýlové zameranie hry. Napríklad: „play-discussion“ od B. Shawa „Manželstvo“, „play-parabola“ od B. Brechta „ láskavý človek zo Sichuanu.

Funkcie hry v umení

Hra mala silný vplyv na rozvoj umeleckých foriem. Svetoznáme umelecké (divadelné, hudobné, kinematografické, televízne) diela sú založené na zápletkách hier:

• opery, operety, muzikály, napr.: opera W. A. ​​​​Mozarta „Don Giovanni, alebo potrestaný Libertín“ vychádza z hry A. de Zamora; zdrojom deja operety „Truffaldino z Bergama“ je hra C. Goldoniho „Sluha dvoch pánov“; muzikál „West Side Story“ – adaptácia hry W. Shakespeara „Romeo a Júlia“;
• baletné predstavenia, napr.: balet Peer Gynt podľa rovnomennej hry G. Ibsena;
• kinematografické diela, napr.: anglický film „Pygmalion“ (1938) – adaptácia rovnomennej hry B. Shawa; Celovečerný film Pes v jasliach (1977) vychádza z námetu rovnomennej hry Lope de Vega.

Moderný význam

Až do našich čias sa zachovala interpretácia pojmu hra ako univerzálna definícia príslušnosti k dramatickým žánrom, ktorá je široko používaná v modernej literárnej kritike a literárnej praxi. Pojem „hra“ sa aplikuje aj na zmiešané dramatické diela, ktoré kombinujú znaky rôznych žánrov (napríklad: komédia-balet, ktorý uviedol Molière).

Slovo hra pochádza z Francúzsky kúsok, čo znamená kus, časť.

M.E. Saltykov-Shchedrin

Formulár: analýza epizódy literárneho textu

Ciele: opakujte triky komiksu; zlepšiť schopnosť analyzovať zdroj a techniky komiksu v literárnom texte.

Cvičenie 1.

Zopakujte hlavné typy a techniky komiksu.

Typy komiksu (vtipné)

humor - druh komiky: jemný, súcitný smiech, nepopierajúci fenomén ako celok, ale uznávajúci jeho nedokonalosti.

Irónia- druh komiksu: jemný, skrytý výsmech. Komický efekt sa dosiahne tak, že sa povie presný opak toho, čo sa myslí.

Satira- druh komiky: spôsob prejavu komiky v umení, ktorý spočíva v zničujúcom zosmiešňovaní javov, ktoré sa autorovi zdajú byť zhubné.

Sarkazmus- druh komiky: zlý, žieravý výsmech, výsmech obsahujúci zničujúce hodnotenie osoby, predmetu alebo javu. Sarkazmus sa vyznačuje extrémnym stupňom emocionálnej otvorenosti, popierania, prechádzajúceho do rozhorčenia.

Komické triky

Absurdné- spôsob zobrazovania skutočnosti, pre ktorý je charakteristické podčiarknuté porušovanie vzťahov príčina-následok, túžba demonštrovať absurdnosť a nezmyselnosť ľudskej existencie.

Hyperbola- nadmerné zveličovanie pocitov, významu, veľkosti, krásy a pod. opisovaného javu. Môže to byť idealizujúce aj ponižujúce.

Hovoriace meno- technika založená na využívaní významu mena alebo asociácií s ním spojených na charakterizáciu vnútorného vzhľadu hrdinu.

Groteskné- technika založená na kombinácii protikladných princípov: skutočné a neskutočné, hrozné a vtipné, tragické a komické, škaredé a krásne.

Litotes- tróp opak hyperboly: umelecké podhodnotenie veľkosti, sily, významu javu alebo predmetu.

Paródia- vtipná alebo satirická napodobenina literárneho diela s cieľom zosmiešniť ho, zosmiešniť.

Realizácia metafory- doslovné stelesnenie metaforického výrazu, v dôsledku čoho vzniká nové chápanie tohto výrazu, niekedy majúce humorný až groteskný nádych.

sebavystavenie- technika založená na odhalení vlastných nerestí, neslušných činov hrdinom. Hrdina si zároveň neuvedomuje svoje vlastné nedostatky, neľutuje ich.

Beletria- osobitný typ figuratívnosti, ktorý sa vyznačuje: vysokým stupňom konvenčnosti, porušením zákonov reality, inštaláciou na fikciu

Úloha 2. Prečítajte si epizódu nižšie. Odpovedzte na otázku 5-10 vetami (odpoveď musí obsahovať analýzu epizódy).

Možnosť 1. Priezvisko na A-I

Dá sa Vasilisk Borodavkin nazvať ideálnym starostom? Aké satirické prostriedky sa používajú na opis jeho vlády?

Vasilisk Semenovič Borodavkin, ktorý nahradil predáka Ferdyščenka, bol úplným opakom svojho predchodcu. Akokoľvek bol ten druhý rozpustilý a neviazaný, rovnako zarážajúca bola jeho rýchlosť a akási neslýchaná administratívna štipľavosť, ktorá sa zvlášť energicky prejavovala vo veciach týkajúcich sa zjedeného vajíčka. Neustále zapnutý a pripravený na čiapku a rukavice, bol typom guvernéra mesta, ktorého nohy sú pripravené kedykoľvek utiecť, nikto nevie kam. Cez deň ako mucha poletoval po meste a pozoroval, že mešťania majú veselý a veselý pohľad; v noci - hasil požiare, robil falošné poplachy a celkovo ho zaskočil.

Vždy kričal a kričal nezvyčajne. „Obsahoval toľko kriku,“ hovorí pri tejto príležitosti kronikár, „že mnohí blázni sa toho večne báli o seba aj o svoje deti. Je to pozoruhodný dôkaz a potvrdzuje to aj skutočnosť, že úrady boli následne nútené poskytovať bláznom rôzne výhody, práve „aby ich vystrašili“.

Možnosť 2. Priezvisko na K-R

Aké črty bláznov sa prejavili v čudnej „rebélii na kolenách“? Aká satira je použitá v tejto epizóde?

Práve tam, mimochodom, zistil, že foolovci vynechaním úplne zaostali za používaním horčice, a preto sa prvýkrát obmedzil na to, že toto používanie vyhlásil za povinné; ako trest za neposlušnosť pridal viac olivového oleja. A zároveň si vložil do srdca: dovtedy neskladajte zbrane, pokiaľ v meste zostane aspoň jeden zmätený.

Ale hlupáci si mysleli aj sami. S veľkou vynaliezavosťou bojovali proti energii akcie s energiou nečinnosti.

- Robte si s nami, čo chcete! - povedali sám, - má rád - nakrájaný na kúsky; ak máte radi - jedzte s kašou, ale nesúhlasíme!

- Od nás, brat, nič si nevezmeš! - povedali iní, - nie sme ako ostatní, ktorí nadobudli telo! nás, brat, a nie je kam bodať!

A tvrdohlavo stáli zároveň na kolenách.

Je zrejmé, že keď sa tieto dve energie stretnú, vždy z toho vyjde niečo veľmi kuriózne. Neexistuje žiadna vzbura, ale ani skutočná pokora.

"Zlomím túto energiu!" povedal Wartkin a pomaly, bez náhlenia, premýšľal o svojom pláne.

A hlupáci si kľakli a čakali. Vedeli, že sa búria, no nemohli si pomôcť a pokľaknúť. Bože! čo v tejto chvíli nezmenili názor! Myslia si: teraz budú jesť horčicu, - ako keby ich v budúcnosti neprinútili jesť žiadnu inú ohavnosť; nebudú - bez ohľadu na to, ako veľmi musia ochutnať šepot. Zdalo sa, že kolená v tomto prípade predstavujú strednú cestu, ktorá dokáže upokojiť obe strany.

Možnosť 3. Priezviská v C-Z

Čo vysvetľuje legislatívnu činnosť Benevolenského? Aké satirické prostriedky sa používajú na opis jeho vlády?

Len čo Benevolenský začal vydávať prvý zákon, ukázalo sa, že on ako jednoduchý mestský župan nemá ani právo vydávať vlastné zákony.<…>Napokon to už nevydržal. Jednej tmavej noci, keď nielen strážcovia, ale aj psi spali, sa vykradol na ulicu a rozhádzal množstvo hárkov papiera, na ktorých bol napísaný prvý zákon, ktorý zložil pre Foolova. A síce pochopil, že takýto spôsob zverejňovania zákonov je veľmi odsúdeniahodný, no dlho obmedzovaná vášeň pre legislatívu kričala po zadosťučinení tak hlasno, že pred jej hlasom stíchli aj argumenty obozretnosti.

Zákon bol zjavne napísaný v zhone, a preto sa vyznačoval nezvyčajnou stručnosťou. Nasledujúci deň, keď išli na trh, blázniví vzali z podlahy papiere a prečítali si toto:

Zákon 1

„Každý človek chodí nebezpečne; farmár, nech prinesie dary.“

Ale len. Ale zmysel zákona bol jasný a na druhý deň sa farmár postavil pred starostu. Bolo tam vysvetlenie; erár preukázal, že bol už predtým tak pripravený; Benevolenský namietal, že nemôže zostať vo svojej bývalej neurčitej pozícii; že taký výraz ako „miera možností“ nič nehovorí mysli ani srdcu a že jasný je iba zákon. Dohodli sa na troch tisíckach rubľov ročne a rozhodli sa považovať túto sumu za legálnu, kým však „okolnosti nezmenia zákony“.

Samostatná práca č.9

Typ " mužíček» v dielach F. M. Dostojevského.

Formulár: Písanie poznámok

Cieľ: konsolidovať informácie o prierezových typoch hrdinov v ruskej literatúre; odhaliť špecifiká obrazu „malého človeka“ v dielach Dostojevského

Cvičenie. Urobte zhrnutie článku.

Literárny typ „malého muža“ sa rozvinul v ruskej próze 30. – 40. rokov 19. storočia. Tento typ hrdinu bol na svoju dobu akousi revolúciou v chápaní a zobrazovaní človeka v literárnom diele. Skutočne, „malý muž“ nebol ako výnimočný romantickí hrdinovia s ich zložitým duchovným svetom. „Človíček“ je spravidla chudobný petrohradský úradník, „koleso“ v obrovskej byrokratickej mašinérii, nenápadný tvor, stojaci na jednej z nižších priečok spoločenského rebríčka. Charakter takého človeka bol nevýrazný, nemal žiadne silné duchovné hnutia, „ambicie“.

Duchovný svet„malý muž“ je vzácny, nezaujímavý. Autori diel o „malých ľuďoch“ ich však vykreslili z humanistickej pozície, pričom zdôraznili, že aj taký biedny, bezbranný a bezmocný tvor je hodný úcty a súcitu. Mnohé diela o „malých ľuďoch“ sa vyznačujú sentimentálnym pátosom. Vzhľad „malého človiečika“ bol začiatkom demokratizácie literatúry. Klasické obrazy „malých ľudí“ vytvorili A.S. Pushkin (Samson Vyrin v Prednostovi stanice, Evgeny v Bronzovom jazdcovi) a N. V. Gogol (Bashmachkin v Kabáte).

Vývoj typu „malého muža“ bol literárnym typom „poníženého a urazeného“ človeka, ktorý je najzreteľnejšie zastúpený v dielach F. M. Dostojevského („Ponížený a urazený“ je názov Dostojevského románu). Prvýkrát obraz „poníženého a urazeného“ človeka – Makara Devuškina – vytvoril Dostojevskij v románe „Chudobní ľudia“ (1846). Tento hrdina, chudobný petrohradský úradník, sa navonok podobal početným „malým ľuďom“, ktorých zobrazovali spisovatelia „prírodnej školy“ zo 40. rokov 19. storočia. Na rozdiel od svojich súčasníkov sa však Dostojevskij neobmedzil na sociálnu charakteristiku Devushkina. Ukázal, že jeho hrdina chápe a živo prežíva jeho ponižujúce postavenie, nevie sa s ním vyrovnať, hoci nie je schopný protestovať.

V románe Zločin a trest sa obeťami skutočného života stali členovia rodiny Marmeladovcov: krotká Sonya, ktorá musela ísť rodine pomôcť; utláčaná Kateřina Ivanovna, ktorá „nemá kam ísť“; slabomyslný Marmeladov, ktorý svoju ženu priviedol ku konzumu, odsúdil svoju dcéru žiť „podľa žltý lístok". Ale bola v ňom láskavosť a šľachta: „ponúkol ruku nešťastnej žene s tromi deťmi, pretože sa nemohol pozerať na také utrpenie“, chcel jej pomôcť. A o miesto v službe prišiel „nie vlastnou vinou, ale znížením stavov“. A začal piť zo zúfalstva, sužovaný svojou impotenciou a z vedomia viny pred svojimi blízkymi. Semyon Zakharych Marmeladov pevne stojí na jednom bode, ktorý možno nazvať „myšlienkou sebaponižovania“: bitie „nie je pre neho len bolestivé, ale aj potešením“, zvykne si na nič nedávať pozor, a už je zvyknutý ponocovať, kde treba... Odoprel si právo byť osobou. Ak je s ním spojená „myšlienka sebaponižovania“, potom s Katerinou Ivanovnou to nie je ani nápad, ale bolestivá mánia sebapotvrdzovania (Razumikhin to definoval ako „sebaponižovanie“), ale to nie je pomôcť im: od deštrukcie osobnosti postupne prichádzajú k fyzickej smrti.

Keď F.M. Dostojevskij začal pracovať na Zločine a treste, plánoval jedného dňa napísať román o ponáhľajúcich sa ľuďoch, ktorých spisovateľ nazval „opitými“, ale taký román nebol napísaný a v románe o Raskolnikovovi zaujala jedna z týchto postáv zvláštne miesto. , ktorí sú v literárnej kritike označovaní ako typ „malého muža“, - Marmeladov, - radikálne odlišný od hrdinu „Chudobných ľudí“ Makara Devushkina, hoci obaja, podobne ako Samson Vyrin, tiež občas podliehajú choroba z opitosti. Výskumník G.S. Pomerants sa zamýšľa nad zvláštnou hypostázou „malého človiečika“: „Všetci „opití“ robia veci vážne a hneď sa z nich kajajú; ušľachtilý v impulzoch, ale bez akejkoľvek vytrvalosti v dobrote. Búchajú si hlavy proti Bohu, ako opitý Marmeladov na schodoch. Ich veľkou cnosťou je pokora (Marmeladov o tom prednáša kázeň, ktorá zasiahla Raskoľnikova). Ale pokora „opilca“ je neoddeliteľná od hriechu, od zvyku na vlastnú slabosť, od nevery v seba samého. Tragédia morálnej slabosti nemôže byť o nič menej deštruktívna ako Raskoľnikovove experimenty.<...>

V „opitosti“ viac ako u kohokoľvek iného zaráža „plynulosť“ hrdinu Dostojevského, stieranie morálnych hraníc – šírka, o ktorej hovorí Arkadij Dolgorukij...: „Tisíckrát som sa čudoval tejto schopnosti človeka (a zdá sa, že aj ruského človeka par excellence), aby si vo svojej duši vážil najvyšší ideál popri najväčšej podlosti a všetko je úplne úprimné. Je táto šírka u Rusa zvláštna, čo ho dovedie ďaleko, alebo len podlosť - to je otázka!

A predsa, skúmajúc príčiny „tragédie slabosti“ svojich hrdinov, F.M. Dostojevskij je k nim naplnený veľkým súcitom. Spisovateľ mnohých z nich odsúdil za nemravnosť a hluchotu k utrpeniu iných, ale to hlavné vo svetonázore F.M. Dostojevskij bol presvedčený, že človek nie je bezmocný „brad“ a nie „klavírový kľúč“ ovládaný vonkajšou rukou, on sám je zodpovedný za svoj život. Spisovateľ nikdy nepreniesol vinu zo samotnej osoby na vonkajšie „okolnosti“ svojho života. Ako umelec vnímal svoju úlohu ako prispieť k „obnoveniu strateného človeka“, zdrveného „útlakom okolností, stagnáciou storočí a spoločenskými predsudkami“.

Podobné informácie.

V zásade môže každý dobre vtipkovať. Ale majstrom humoru sa dá nazvať len jeden, ktorý to vie využiť rôzne formy a používať rôzne techniky, pretože vám to umožňuje byť flexibilnejší, prispôsobiť sa akejkoľvek situácii, správne vložiť „červené“ slovo, dostať sa priamo k veci a bez toho, aby ste niekomu ublížili. Pravdepodobne práve z tohto dôvodu sa už v starovekom Grécku zrodil komiks ako filozofická kategória, ktorá označuje esteticky a spoločensky významné a kultúrne stvárnené vtipy. Potom sa problémom komiksu podrobne zaoberal filozof Aristoteles a neskôr A. Schopenhauer, A. Bergson, Z. Freud, V. G. Belinsky, M. M. Bachtin, V. Ya. Propp, Yu. B. Boryaev, A. A. Sychev , A. V. Dmitriev a ďalší výskumníci.

Do oblasti komiksu možno pripísať grotesku, sarkazmus, iróniu, humor, satiru a iné. Okrem toho sa môže prejaviť v mnohých žánroch a druhoch umenia, ako sú fejtóny, komédie, skeče, bifľovanie, karikatúry, drobnosti atď. Komiks je vyjadrený aj v slovných hračkách, vtipoch, anekdotách. Často vzniká sama od seba pri všemožných chybách, preklepoch, tlačových chybách, výhradách a nedorozumeniach.

Ďalej sa pozrieme na hlavné typy komiksu, ktoré sú najbežnejšie v živote a umení, a tiež uvedieme príklady pre každý typ, a potom budeme hovoriť o najobľúbenejších komiksových technikách, ktoré sa dajú ľahko použiť v Každodenný život a dať cvičenia na ich precvičenie.

• vtip
• vtip
• Irónia
• Oxymoron
• Paródia
• Satira
• Grafické umenie
• Vtip
• Sarkazmus

O všetkom v poriadku.

vtip

Vtip je krátky text alebo fráza s humorným obsahom. Môže mať rôzne podoby, napríklad príbehy, otázky alebo odpovede. Takmer vždy má vtip koniec (vrchol), ktorým sa príbeh končí a robí ho vtipným.

vtip

Anekdota je malý vtipný príbeh s nečakaným koncom. Hra so slovami, význam pojmov a pojmov, niektoré asociácie môžu pôsobiť ako anekdota. V niektorých prípadoch, aby ste pochopili vtip, musíte mať určité znalosti, napríklad geografické, historické, literárne, sociálne atď. , pretože vtipy sa môžu týkať akejkoľvek oblasti ľudského života. Za zmienku tiež stojí, že autori anekdot zostávajú takmer vždy neznámi a rozprávači si nikdy netvrdia, že sú autormi.

PRÍKLAD:

Lev kráča v lese. Stretnutie so žirafou:
- Hej dlhý krk! Kto je v lese najodvážnejší?
- Ty lev!
Lev sa spokojne usmial a išiel ďalej.
Vidí zebru
- Hej, pruhované! Kto je v lese najkrajší?
"Samozrejme, že si, lev!"
Lev hrdo pokračoval.
Vidí slona:
- Hej, s dlhým nosom! Kto je v lese najmúdrejší?
Slon vezme leva s chobotom, prehodí ho cez chrbát a hodí do močiara. Lev vyliezol, striasol zo seba blato a hovorí:
„No, prečo byť taký nervózny? Mohol som len povedať "neviem".

Irónia je používanie slov v negatívnom zmysle, na rozdiel od doslovného, ​​v dôsledku čoho navonok pozitívne vyjadrenia nadobúdajú negatívny význam. Aj irónia sa často nazýva výsmech alebo dokonca výsmech. Význam irónie je, že chýbajúce črty sa pripisujú objektu alebo situácii, aby sa zdôraznila táto absencia. Irónia vám umožní dať niečomu alebo niekomu negatívnu alebo komickú postavu. Okrem toho sa rozlišuje antiirónia a sebairónia. Pri sebairónii sa človek smeje sám sebe a pri antiirónii negatívne posolstvo naznačuje opak, t.j. pozitívna konotácia.

PRÍKLAD (irónia): „Poď sem, gramotný“ (vo vzťahu k negramotnej osobe)

PRÍKLAD (sebairónia): „No, tu som sa ukázal v celej svojej kráse“ (o nevhodnom správaní v zložitej situácii)

PRÍKLAD (Antiirónia): „Ale my, blázni, nevieme“ (rozumie sa, že „my“ aj tak všetkému rozumieme)

Oxymoron

Oxymoron sa nazýva aj „inteligentná hlúposť“, t.j. spojenie nezlučiteľných (významovo opačných) slov. Často sa používa v umení na vytvorenie štylistického efektu.

PRÍKLADY: Živá mŕtvola, falošná pravda, radostný smútok, pálivá zima atď.

Paródia

Paródia je imitácia niečoho, o čom je známe, že vytvára vtipný efekt. Môžete parodovať správanie známych ľudí, hru hercov, vystupovanie hudobníkov, zvyky, reč, mimiku, gestá atď. V umení sú bežné paródie na hudbu, maľbu a literárne diela.

PRÍKLAD: Arkady Raikin "Básnik šesťdesiatych rokov "(paródia na R. Roždestvenského)

Satira

Satira je akýmsi komickým pátosom, drsným odsudzovaním a výsmechom negatívnych javov v živote, spoločenských a ľudských nerestí. Niekedy satira nie je vtipná. V satire sa používa humor, aby satirické dielo nevnímalo ako priama kritika alebo kázanie nedostatkov. Existuje niekoľko druhov satiry: ústna, divadelná, literárna a grafická.

PRÍKLAD (slovná satira): koncert "Celá pravda o ruskej droge » Michail Zadornov

PRÍKLAD (divadelná satira): hrať "Každý deň nie je nedeľa „Na základe hry A. N. Ostrovského (divadlo Satyricon pomenované po Arkady Raikinovi)

PRÍKLAD (literárna satira): román „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova, príbeh „Nos“ od N. Gogoľa, román „Lord Golovlev“ od M. Saltykova-Shchedrina, príbeh „Dobrodružstvá Huckleberryho Finn“ od M. Twaina, príbehové podobenstvo „Zvieracie nádvorie“ od D. Orwella atď.

PRÍKLAD (grafická satira): Sovietsky časopis "Krokodíl »

Sarkazmus

Sarkazmus sa nazýva žieravý, zlomyseľný a štipľavý výsmech, žlčovité poznámky, zlomyseľná irónia nad niečím krutým a ohavným. Sarkazmus (ako satira) sa spravidla vysmieva z ľudských nerestí a vážnych zverstiev, najmä tých, ktoré páchajú úradníci, politici a hodnostári.

PRÍKLAD: „Tu si tučný, mal by si schudnúť“ (vo vzťahu k chudému dievčaťu, ktoré drží diétu)

PRÍKLAD: „Nepýtaj sa, čo môžeš urobiť pre svoju vlasť – aj tak ti to bude pripomínať“ (vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: " Náš majster spojil priestor s časom. Prikázal kopať z plota až do obeda“(vojenská múdrosť)

PRÍKLAD: „Demonštranti zbití políciou proti policajnému násiliu“ (názov článku)

Grafické umenie

Grafika je špeciálna forma komiksu, ktorá sa líši od jeho písomného a ústneho prejavu. Najbežnejšími typmi komiksovej grafiky sú komiksy, karikatúry a karikatúry. Kompetentná komiksová grafika, najmä politická, je zameraná na zvyšovanie spoločenského sebauvedomenia a občianskej zodpovednosti, identifikovanie politických záľub a nesympatií.

PRÍKLAD (komiks):

PRÍKLAD (karikatúra):

PRÍKLAD (karikatúra):

A zhrnutím rozhovoru o typoch komiksu pár slov o vtipe a humore.

Vtip

Vtip sa nazýva akékoľvek dielo komiksu - samotný akt vytvárania humoru, anekdoty, vtipov, satiry atď. Bez vtipu nemôže existovať komiks. O vtipe sa budeme podrobne rozprávať v ďalšej lekcii, ale zatiaľ si všimneme len to, že umožňuje človeku vtipkovať tak, že podstata je vyjadrená len jednou frázou a tak, že nie je čo dodať. Vtip sa vyznačuje prítomnosťou vtipu, ale absenciou pohŕdania, ako aj stručnosťou. Ale len stručnosťou nemožno dosiahnuť „ostrosť“; je dosiahnuté použitím neočakávaných myšlienok.

PRÍKLAD: „Rozhodol som sa o seba postarať. Prestal som fajčiť a piť, držal som diétu, odmietal som ťažké jedlá. A za dva týždne som stratil 14 dní“ (fráza amerického herca Oscara Levanta).

Humor

Humor možno chápať v dvoch významoch. Prvým je samotné chápanie komiksu, t.j. schopnosť rozpoznať a ukázať vtipné. A druhým je mäkká blahosklonná, písomná alebo ústna kritika. Humor naznačuje prítomnosť veselosti a neškodného výsmechu, nie je spojený so zlomyseľnosťou a zlomyseľnosťou, ako je sarkazmus alebo satira. V maske vtipného humoru sa skrýva vážny postoj k predmetu smiechu, ktorý sa neobmedzuje len na jednu vtipnú vec. Praví humoristi vnímajú humor ako milosť mysle, ktorá je dobrá; odraz tvorivých schopností intelektu. Skutočný humor sa vyznačuje zmyslom pre krásu, schopnosťou vidieť nezvyčajné v obyčajnosti, vysokým vkusom, zmyslom pre proporcie, postrehom a kreativitou.

Z toho vyplýva, že zmysel pre humor treba vnímať ako schopnosť porozumieť humoru a vnímať vtipné; ako citový, intelektuálny, estetický a morálny cit. Jemný zmysel pre humor má pre svoju vzácnosť vždy cenu zlata, no možno a treba ho rozvíjať a pestovať.

Typy komiksov, ktoré sme zvážili, sú dosť na to, aby sme pochopili, aká široká a mnohostranná je táto téma. Ale v každom prípade sú tieto informácie čisto teoretické, pretože akákoľvek forma srandy je postavená na použití množstva špeciálnych techník, a to je prax. Preto ďalším bodom našej lekcie budú techniky komiksu.

Základné triky komiksu

Základné techniky komiksu sú potrebné na vytvorenie takzvaných obrazov javov, ktoré vyvolávajú vtip. Nasledujú niektoré z najbežnejších techník používaných v komiksovom umení:

Ponúkame Vám stručný popis každý z nich (v každej z veľkých skupín sú súkromné ​​recepcie).

Zmena a deformácia javov

Zmena a deformácia javov je:

• Preháňanie - technika, ktorá ovplyvňuje a zvyšuje vlastnosti správania, vzhľadu, charakteru, situácie
• Paródia – napodobňovanie pôvodného objektu, zveličujúce jeho charakteristické črty, niekedy až do absolútnej absurdity
• Groteska je technika na zovšeobecňovanie a vyostrovanie životných vzťahov prostredníctvom bizarnej a kontrastnej kombinácie skutočného a fantastického, pravdepodobného a nelogického, vtipného, ​​karikatúrneho
• Travesty - vulgarizácia a ponižovanie javov, ktoré sú považované za hodné, hodné rešpektu
• Karikatúrovanie je zjednodušenie, ktoré skresľuje podstatu zdôrazňovaním menších a vedľajších bodov a zanedbávaním podstatných znakov.

Nezvyčajné efekty a juxtapozície

Medzi nezvyčajné efekty a prirovnania patrí hlavne prekvapenie s cieľom vytvoriť komiks:

• Dejové pohyby a zákruty, ktoré poslucháč, čitateľ alebo divák nepredvída a ktoré sú v rozpore s jeho predpokladmi a očakávaniami
• Nepredvídané porovnania alebo konvergencie vzájomne sa vylučujúcich alebo jednoducho odlišných javov, ktoré presahujú bežné porovnávanie (napríklad podobnosti medzi ľuďmi a zvieratami alebo ľuďmi a predmetmi)
• Porovnania ukazujúce neočakávané podobnosti a zhody všeobecne akceptovaných názorov a každodenných situácií s názormi a situáciami, ktoré sú absurdné a smiešne
• Demonštrácia kontrastu porovnávaním typov ľudí, ktorí sú proti sebe (najčastejšie z hľadiska názorov, zvykov, temperamentu, povahových vlastností atď.)
• Dômyselnosť založená na porovnaní nesúmerateľných alebo vzdialených javov

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi

Disproporcia v súvislostiach a vzťahoch medzi javmi je vo väčšine prípadov vyjadrená v anachronizmoch (pripisovanie ľudí, predmetov, javov či udalostí inej dobe) z oblasti spôsobu myslenia, jazyka, zvykov, zásad či názorov.

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov

Pomyselné zjednotenie heterogénnych javov sa chápe ako:

• Groteska, založená na viacerých prechodoch z jednej oblasti do druhej, aplikujúca rozpory, kombinuje rôzne štýly a kreatívne metódy
• Simulácia situácií, kedy je správanie postáv v rozpore s okolnosťami
• Rozpory medzi správaním a výzorom, charakterom alebo akýmkoľvek iným psychofyziologickým prejavom individuality
• Nezrovnalosti vo vzhľade a povahe, ilúzii a realite, teórii a praxi, realite a fantázii, domýšľavosti a skutočnú hodnotu
• ironické výroky, že skrytý význam dochádza k popretiu doslovného významu
• Sarkazmus ako rozhorčený výsmech je odrazom vysokého stupňa rozhorčenia, ktorý sa vyznačuje pochmúrnosťou a žieravosťou
• Nezrovnalosti medzi obvyklými účelmi predmetov a neobvyklými možnosťami ich použitia
• Neprirodzené, smiešne, nečakané alebo prekvapivé opakovanie javov, situácií, fráz, činov

Vytváranie javov, ktoré sa vymykajú norme

Vytváranie javov, ktoré sa odchyľujú od normy, zahŕňa:

• Porušenie racionálnych, efektívnych, produktívnych a efektívnych noriem
• Vykonávanie neužitočnej a nepotrebnej práce (výber prostriedkov nevhodných pre danú úlohu, sťažovanie jednoduchých úloh, porušovanie logiky, chybné asociácie a závery atď.)
• Chaotické výroky a logický zmätok (logická nesúvislosť, nepredvídané obraty a vsuvky, nezvyčajné používanie slov)
• Absurdné dialógy, v ktorých nie je súvislosť medzi poznámkami účastníkov
• Logické inverzie, kde sa posúvajú kvality predmetov a situácií
• Vyjadrenia, ktoré na prvý pohľad vyzerajú smiešne

Zoznam môže pokračovať, ale obmedzíme sa na to. Ak sa chcete zoznámiť s objemnejším a systematizovanejším popisom komiksových techník, môžete sa obrátiť na príslušné zdroje, ktorých malý zoznam uvedieme na konci lekcie.

Teraz vám ponúkame niekoľko dobrých cvičení a odporúčaní, pomocou ktorých sa môžete naučiť, ako aplikovať niektoré techniky komiksu vo svojom každodennom živote.

Cvičenia a odporúčania na rozvoj zručností v používaní komiksových techník

Pre tieto cvičenia neexistujú žiadne špeciálne podmienky. Všetky z nich môžete vykonávať podľa vlastného uváženia a v ľubovoľnom poradí. Aby ste však dosiahli maximálny výsledok, odporúčame vám cvičiť denne vo voľnom alebo špeciálnom čase, ktorý je na to určený.

"Zábavná historka"

Vymyslite príbeh o sebe a povedzte ho niekomu. To vám umožní:

• Skontrolujte, ako dobre máte vyvinutý zmysel pre humor
• Zistite, či viete naschvál vtipkovať
• Pochopte, aké boli vaše chyby pri vytváraní príbehu a rozprávania
• Smejte sa na sebe s inou osobou

"Asociácie"

Vezmite si akékoľvek slovo a čo najrýchlejšie si k nemu vyzdvihnite päť asociácií. Je žiaduce, aby asociácie boli zaujímavé, nezvyčajné a neočakávané.

"Anti-asociácia"

"nejednoznačnosť"

Keď o niečom hovoríte, myslite na to, koľko významov má každé slovo, ktoré použijete. Odporúča sa zapamätať si zaužívané zvyklosti, ako aj obrazné a slangové významy.

"Jednopísmenové slová"

Vezmite jedno písmeno z abecedy a vytvorte dlhú zmysluplnú vetu so začiatkom všetkých slov. Cvičenie vám umožní doplniť slovnú zásobu a spružniť myslenie.

"Nezvyčajná definícia"

Vezmite akékoľvek bežné slovo a vymyslite preň nezvyčajnú definíciu, ktorá nezodpovedá významu. Môžete prísť s definíciami založenými na podobnosti alebo zhode s inými slovami.

"Nové slová"

Vezmite nejakú predponu alebo koncovku, napríklad „super-“, „-ness“ alebo „anti-“, a vymyslite nový koncept. Potom dajte tomuto pojmu definíciu v slovníku a vytvorte s ním niekoľko zmysluplných viet.

"Čo robiť s položkou?"

Vezmite akýkoľvek úplne obyčajný predmet (škatuľku, ceruzku, niť atď.) a vymyslite 20 spôsobov, ako ho použiť.

"Hľadanie podobnosti"

Vyberte si ľubovoľné dva predmety, ktoré nemajú nič spoločné (vták a stolička, pohár a telefón atď.). Úloha: nájdite medzi nimi 10-15 podobností.

"identifikácia"

Zapnite televíznu komédiu. Počas sledovania identifikujte triky a vtipy používané komikmi (prirovnanie, anekdota, sarkazmus, dvojitý význam atď.).

"novinár"

Predstavte si seba ako novinára. Vezmite si akýkoľvek časopis alebo otvorte fotografie na internete a k 10-15 z nich vymyslite vtipné popisky. Najlepšie je, ak popisy odrážajú tému, ale líšia sa od skutočného obrazu.

"Nahradenie synonymami"

Vezmite akékoľvek slovo a nahraďte ho synonymami s komickým posolstvom (napríklad „vodič je svietidlom volantu a pedálov“, „krmivo pre mačky je Vaskina zhrachka“ atď.).

"slovná hra"

Vezmite slovo s viacerými významami a zostavte vetu tak, aby sa v druhej časti zmenil celý význam (napríklad: "Stirlitz vystrelil naslepo. Slepá žena spadla," atď.).

"Falošné očakávania"

Vytvorte vetu tak, aby sa v prvej časti vytvorilo očakávanie a v druhej sa zničilo.

"Vnútorný rozpor"

Zoberte niekoľko výrazov obsahujúcich vnútorné rozpory (" Slnečné okuliare““, „modrý vagón“, „automat na peniaze“ atď.) a urobte si na ich základe vtipy.

"súzvuk"

Zoberte slová, ktoré majú vo vnútri iné slová, ale už majú iný význam, a vymyslite si s nimi pár vtipov (napríklad „páni šťastia – páni na CHALUPE“, „pomelo – a POMELO a NAMELO“ atď.)

"Učenie sa slov a viet"

Nájdite slovo alebo ustálený výraz („orgány“, „vtáčie mlieko“, „ľudské práva“ atď.) a dôkladne si premyslite význam. Ak existuje zaujímavá podstata, postavte si na tom vtip.

Chceme tiež zopakovať, že musíte trénovať čo najviac a tak často, ako je to možné - to vám umožní naučiť sa kompetentne a rýchlo aplikovať komiksové techniky. Vzhľadom na to, že do značnej miery závisí od myslenia, pozornosti, kreativity, schopnosti nachádzať asociácie, logicky uvažovať a vyvodzovať závery, okrem iného radíme, aby ste venovali pozornosť tej našej a prešli ju.

A ako vynikajúci doplnok, ako sme sľúbili, vám dávame zoznam užitočnej literatúry, odkiaľ môžete získať veľa zaujímavých a dôležitých informácií o mnohých jemnostiach humoru a komiksu:

• Y. Borev "Komiks"
• Y. Borev "O komikse"
• V. Vinogradov „Štylistika. Teória básnickej reči. poetika"
• B. Dzemidok "Na komiks"
• G. Kazimov „Teória komiksu. Problémy jazykových prostriedkov a techník"
• A. Luk "O zmysle pre humor a vtip"
• E. Safonova "Formy, prostriedky a metódy tvorby komiksu v literatúre"

Vo štvrtej lekcii, ako už bolo spomenuté, budeme hovoriť podrobnejšie o dôvtipe a o tom, ako ho rozvíjať, a tiež predstavíme niekoľko vynikajúcich súvisiacich cvičení. Po dokončení lekcie budete mať všetky prostriedky na to, aby ste kohokoľvek rozosmiali, aj keď ste predtým boli úplne nudní.

Otestujte si svoje vedomosti

Ak si chcete otestovať svoje vedomosti na tému tejto lekcie, môžete si spraviť krátky test pozostávajúci z niekoľkých otázok. Pre každú otázku môže byť správna iba 1 možnosť. Po výbere jednej z možností systém automaticky prejde na ďalšiu otázku. Body, ktoré získate, sú ovplyvnené správnosťou vašich odpovedí a časom stráveným na absolvovanie. Upozorňujeme, že otázky sú zakaždým iné a možnosti sú pomiešané.

Divadlo je skvelý spôsob, ako zlepšiť svoje vlastné vnútorný svet. Je odrazom našej reality, a preto tým najlepším spôsobom pomáha pozrieť sa na vlastné „ja“ zvonku, nájsť ho vo všetkej rozmanitosti obrazov a javov. Dá sa to dosiahnuť iba hlbokým poznaním podstaty javiskového umenia, ktoré pomôže pochopiť základy.

Za prvý krok k sebapoznaniu sa považuje oboznámenie sa so žánrami a druhmi divadelného umenia. Nižšie budeme hovoriť o vlastnostiach a rozdieloch najpopulárnejších žánrov, z ktorých väčšina aktívne pracuje, vrátane nášho.

Druhy divadelného umenia

• Vaudeville. Je to druh ľahkej komediálnej hry. Rodiskom tohto žánru je Normandia. Vo vaudeville sa používajú ľahké, satirické dvojveršia, v ktorých sa vysmievajú drobné ľudské neresti: chamtivosť, zlomyseľnosť atď. Keďže hrubosť a asertivita sú v tomto žánri neprijateľné, všetky akcie sú dôrazne mäkké.
• Bifľovanie. Ide o predstavenie komickej, karikatúrnej postavy, v ktorej hlavnými postavami musí byť nevyhnutne niekoľko Harlekýnov. Akcia bifľovania je založená na ľudových kúskoch, takže dej predstavenia sa odohráva vždy na námestí. Výsmech z ľudských nedostatkov sa uskutočňuje v dôsledku neustáleho preháňania negatívnych aspektov.
• Komédia. Ide o pomerne často využívaný žáner, ktorý sa divákom vždy páči. Komédie sú ľahkého charakteru a hlavným zámerom akcie je spätný úsmev diváka. V komediálnych predstaveniach sú zosmiešňované negatívne povahové črty a zvyky, ale aj vtipné životné situácie.
• dráma. Je to medzičlánok medzi tragédiou a komédiou. V činoherných predstaveniach sa zvýrazňujú najrôznejšie konflikty jednotlivca s okolitým svetom či s vlastným „ja“. Pre vážnosť obsahu, zložitejší charakter postáv a spletitejší dej sú dramatické výstupy jedným z obľúbených žánrov diváka a režiséra.
• Melodráma. Ide o hru zameranú na odhalenie zmyslového sveta hrdinu. V predstavení je vždy ostrá intriga, ktorej odhalenie sa zvyčajne odohráva ku koncu príbehu.
• Tragédia. Vystúpenia tohto žánru sú založené na katastrofálnom výsledku, ktorého príčinou je to Hlavná postava ide proti svojmu vlastnému svetu a rúca obvyklé základy a pravidlá. Boj trvá počas celého predstavenia a na konci drámy hrdina zomiera. Väčšina tragédií je napísaná vo veršoch, v ktorých je realita zobrazená v obzvlášť drsných farbách.
• Hudobné. Veľmi zložitý a nákladný žáner na inscenáciu. Predstavenie je postavené na dokonalosti hereckého umenia. Herci sa snažia divákovi sprostredkovať hlavnú myšlienku pomocou choreografií, piesní a dialógov.

Uviedli sme len časť žánrov, ktoré sa dajú použiť na inscenovanie predstavení a výučbu žiakov. Po pochopení základu každého z uvedených typov sa budete môcť pozerať na svet inými očami a objektívne posúdiť všetko, čo sa deje okolo vás, a to nielen ako hlavný účastník udalostí, ale aj ako vonkajší subjekt. pozorovateľ.

To isté ako hra, pozri toto slovo. Slovník cudzích slov zahrnutých v ruskom jazyku. Chudinov A.N., 1910. Hra vo všeobecnosti, literárna alebo hudobná. práca; v najužšom zmysle dramatické dielo. Slovník cudzích slov zahrnutých v ... ... Slovník cudzích slov ruského jazyka

- (francúzske dielo „vec“, „dielo“) ako dramatický výraz sa používa pre tie diela, ktoré je ťažké priradiť k niektorému zo žánrov, ktoré už teória kanonizuje. Takže v histórii francúzskeho divadla sa stretávame so slovom „hra“ v ... ... Literárna encyklopédia

A (zastarané) hrať, hrať, manželky. (francúzsky kúsok). 1. Dramatická tvorba. Dajte nová hra. Prekladová hra. "V dramatických hrách... v nás môžu vzbudzovať ušľachtilé vášne." Nekrasov. 2. Malý kúsok hudby (hudba). ... ... Vysvetľujúci slovník Ushakova

KUSY, s, manželky. 1. Dramatická práca pre divadelné predstavenie. 2. Malá hudobná inštrumentálna lyrická alebo virtuózna skladba. P. pre gombíkový akordeón. Vysvetľujúci slovník Ozhegov. S.I. Ozhegov, N.Yu. Švedova. 1949 1992 ... Vysvetľujúci slovník Ozhegov

PIESA, hra pre ženy, francúzsky. dramatická, divadelná alebo hudobná skladba. Dahlov vysvetľujúci slovník. IN AND. Dal. 1863 1866 ... Dahlov vysvetľujúci slovník

Exist., f., use. často Morfológia: (nie) čo? hrá na čo? hrať, (vidieť) čo? hrať čo? hrať o čom? o hre; pl. čo? hrá, (nie) čo? hrá na čo? hrá, (pozri) čo? hrá, čo? hrá o čom? o hrách 1. Hra je dramatická ... ... Slovník Dmitriev

hrať- PIECE, PIECE, PIECE s, f. kus f. 1. Esej (vedecká); dokument. OOP. Pretože viem, ako radi čítate a ste zvedaví, prikladám k tomu jeden diel, ktorý je napísaný tak, že lepší už byť nemôže. 1744. M. P. Bestužev Ryumin. // AB 2 230 ... Historický slovník galicizmov ruského jazyka

hrať- uh 1) Dramatická práca pre divadelné predstavenie. [Treplev:] Ona... je proti mojej hre, pretože to nehrá ona, ale Zarechnaya. Moju hru nepozná, ale už ju nenávidí (Čechov). Synonymá: dra / ma 2) Malý muzikál ... ... Populárny slovník ruského jazyka

hrať - literárne dielo určený pre javiskové predstavenie. Nadpis: štruktúra dramatického diela Časť: akt Ďalšie asociačné väzby: dramatické žánre Hra, dráma, komédia je najťažšia forma literatúry, náročná, pretože ... Terminologický slovník-tezaurus literárnej kritiky

knihy

• Hra, G. Fauré. Pretlačené hudobné vydanie „Pi?ce“. Žánre: Kusy; Pre výškový nástroj, klavír; partitúry s klavírom; Partitúry s otvorenou inštrumentáciou; Pre 2 hráčov; Pre altový nástroj, klavír. My…
• Fantasy-Piece, op. 88, Schumann Robert. Pretlačené hudobné vydanie Schumann, Robert "Phantasiest?cke, Op. 88" . Žánre: Fantázie; Pre husle, violončelo, klavír; Partitúry s husľami; Partitúry s violončelom; Skóre s…
• Hra, poznámky, javisko. Hudobná hra pre deti v dvoch dejstvách. Fascinujúca cesta do rozprávkového deja knihy „Červený snílek so zelenými očami“, Sergej Aleksandrovič Kazakevič. V blízkosti rozprávkovo krásnych jazier Valdai žijú čarovné mačky a mačky svoj rozprávkový život a chovajú rastúce mačiatka. Čakajú ich nebezpečenstvá a nezvyčajné dobrodružstvá. Tu môže vták odniesť ...