10 Fakten über Musikstück und sein Schöpfer

1. Musikgeschichte erschien mit der leichten Hand von Natalia Sats. Der Leiter des Kindermusiktheaters bat Sergei Prokofjew, eine musikalische Geschichte zu schreiben, die von einem Symphonieorchester erzählt wird. Damit sich die Kinder nicht in der Wildnis verirren klassische Musik, gibt es einen erläuternden Text - ebenfalls von Sergej Prokofjew.

2. Geigenmelodie im Geiste des Pioniermarsches. Der Junge Petya trifft fast das gesamte Symphonieorchester: ein Vogel - eine Flöte, eine Ente - eine Oboe, eine Katze - eine Klarinette, ein Wolf - drei Hörner. Die Schüsse klingen wie eine Bassdrum. Und das grummelnde Fagott fungiert als Großvater. Genie ist einfach. Tiere sprechen mit musikalischen Stimmen.

3. "Faszinierende Inhalte und unerwartete Ereignisse." Von der Konzeption bis zur Umsetzung – vier Tage Arbeit. Genau so viel brauchte Prokofjew, um die Geschichte zum Klingen zu bringen. Die Geschichte war nur eine Ausrede. Während die Kinder der Handlung folgen, lernen sie wohl oder übel sowohl die Namen der Instrumente als auch deren Klang kennen. Assoziationen helfen, sich daran zu erinnern.

„Jede Figur des Märchens hatte ihr eigenes Leitmotiv, das demselben Instrument zugeordnet war: Die Oboe repräsentiert die Ente, das Fagott repräsentiert den Großvater usw. Vor Beginn der Aufführung zeigten die Instrumente die Kinder und spielten Themen auf ihnen: während In der Aufführung hörten die Kinder die Themen immer wieder und lernten die Klangfarbenwerkzeuge zu erkennen - das ist die pädagogische Bedeutung der Geschichte. Mir war nicht das Märchen selbst wichtig, sondern die Tatsache, dass die Kinder Musik hörten, wofür das Märchen nur ein Vorwand war.

Sergej Prokofjew

4. Erste Multi-Inkarnation. Peter und der Wolf wurde 1946 von Walt Disney verfilmt. Die Partitur des noch unveröffentlichten Werks wurde dem Cartoon-Magnaten vom Komponisten selbst bei einem persönlichen Treffen übergeben. Disney war von Prokofjews Schöpfung so beeindruckt, dass er beschloss, eine Geschichte zu zeichnen. Als Ergebnis gelangte der Cartoon in die goldene Sammlung des Studios.

5. "Oskar"! 2008 gewann der Kurzfilm „Peter und der Wolf“ eines internationalen Teams aus Polen, Norwegen und Großbritannien den Oscar für den besten animierten Kurzanimationsfilm. Die Animateure verzichteten auf Worte – nur Bild und Musik wurden von Londonsky dargeboten Symphonieorchester.

6. Petya, Ente, Katze und andere Figuren des symphonischen Märchens wurden zu den besten Instrumenten der Welt. Die Musikgeschichte wurde vom Staatlichen Sinfonieorchester der UdSSR unter der Leitung von Evgeny Svetlanov und Gennady Rozhdestvensky, den New Yorker, Wiener und Londoner Philharmonikern aufgeführt.

7. Peter und der Wolf auf Spitze. Mitte des 20. Jahrhunderts wurde in der Branche ein Ballett in einem Akt nach einem Werk von Prokofjew aufgeführt Bolschoi-Theater- das aktuelle Operettentheater. Die Aufführung hat keine Wurzeln geschlagen - sie wurde nur neunmal gespielt. Eine der bekanntesten ausländischen Produktionen war die Aufführung der britischen Royal Ballet School. Die Hauptfeste wurden von Kindern getanzt.

8. Die Rockversion markierte das 40-jährige Jubiläum des symphonischen Märchens. Berühmte Rockmusiker, darunter Genesis-Sänger Phil Collins und Ambient-Vater Brian Eno, inszenierten eine Produktion der Rockoper „Peter and the Wolf“ in Großbritannien. An dem Projekt waren der virtuose Gitarrist Gary Moore und der Jazzgeiger Stefan Grappelli beteiligt.

9. Voice-Over von "Petya and the Wolf". Nur erkennbare Klangfarben: Die erste Frau der Welt, Opernregisseurin Natalia Sats, wurde die erste Interpretin. Die Liste umfasst Oscar-prämierte englische Ritterschauspieler: John Gielgud, Alec Guinness, Peter Ustinov und Ben Kingsley. Auch der Hollywood-Filmstar Sharon Stone sprach von der Autorin.

„Sergey Sergeevich und ich haben mögliche Handlungen phantasiert: Ich - mit Worten, er - mit Musik. Ja, es wird ein Märchen, dessen Hauptzweck es ist, jüngere Schüler mit Musik und Instrumenten vertraut zu machen; Es sollte faszinierende Inhalte haben, unerwartete Ereignisse, damit die Jungs mit anhaltendem Interesse zuhörten: Was wird als nächstes passieren? Wir haben Folgendes entschieden: Es ist notwendig, dass das Märchen Charaktere hat, die den Klang dieses oder jenes Musikinstruments anschaulich ausdrücken können.

Natalia Sats

10. 2004 - Grammy Award für das gesprochene Kinderalbum. Den höchsten amerikanischen Musikpreis nahmen die Politiker der beiden Supermächte - der Ex-Präsident der UdSSR Michail Gorbatschow und der USA Bill Clinton sowie der Star des italienischen Kinos Sophia Loren - entgegen. Das zweite Märchen der Scheibe war das Werk des französischen Komponisten Jean Pascal Beintus. Klassisch und modern. Die Aufgabe ist es, wie schon vor Jahrzehnten, Musik für Kinder verständlich zu machen.

Natalia Letnikowa

Ich möchte... unseren jungen Männern und Frauen sagen: Liebe und studiere die große Kunst der Musik... Sie wird dich reicher, reiner und vollkommener machen. Dank der Musik finden Sie neue, bisher unbekannte Stärken in sich selbst.
"Musik wird Sie diesem Ideal eines perfekten Mannes, das das Ziel unseres kommunistischen Aufbaus ist, noch näher bringen." Diese Worte des herausragenden sowjetischen Komponisten Dmitri Schostakowitsch können uneingeschränkt an unsere Kinder gerichtet werden. Je früher ein Mensch mit Kunst in Kontakt kommt, desto reicher wird seine Welt der Gefühle, Gedanken, Ideen schwirren.
Früher bedeutet in der Kindheit.
Sowjetische Komponisten schufen viele Musikwerke für Kinder, darunter symphonische Märchen. Aber das hellste, einfallsreichste ist Sergei Prokofjews symphonisches Märchen „Peter und der Wolf“, das Kinder in die Welt der großen Musik einführt.
Der herausragende sowjetische Komponist Sergej Sergejewitsch Prokofjew (1891-1953) - der Autor der Opern "Die Liebe zu drei Orangen", "Krieg und Frieden", "Semjon Kotko", "Die Geschichte eines echten Mannes", Ballette "Romeo und Julia ", "Aschenputtel", symphonische, instrumentale, Klavier- und viele andere Werke, - 1936 schrieb er ein symphonisches Märchen für Kinder "Peter und der Wolf". Die Idee, ein solches Werk zu schaffen, wurde ihm von der Chefdirektorin des Zentralen Kindertheaters Natalia Sats angeregt, kreatives Leben widmet sich der Kunst für Kinder.
Prokofjew, der sensibel „auf die Zeit zu hören weiß“, reagierte lebhaft auf den Vorschlag, ein Werk zu schaffen, dessen Ziel es ist, Kinder mit den Instrumenten des Symphonieorchesters vertraut zu machen. Zusammen mit N. I. Sats wählte der Komponist die Form eines solchen Werkes: ein Orchester und einen Leiter (Leser). Der Komponist vertraute den Instrumenten und ihren Gruppen verschiedene „Rollen“ dieses Märchens an: den Vogel - die Flöte, den Wolf - Hörner, Petya - das Streichquartett.
„Die Uraufführung von „Petja und der Wolf“ auf der Bühne des Zentralen Kindertheaters fand am 5. Mai 1936 statt. „Auf Wunsch von Sergej Sergejewitsch war ich ein Darsteller eines Märchens. Gemeinsam überlegten wir, wie ihnen alle Instrumente der Reihe nach gezeigt würden, dann würden die Kinder den Klang jedes einzelnen hören.
...Sergey Sergeevich war bei allen Proben anwesend, er versuchte sicherzustellen, dass nicht nur die semantische, sondern auch die rhythmische und intonatorische Umsetzung des Textes untrennbar mit dem Orchesterklang verbunden war", erinnert sich Natalia Ilyinichna Sats in ihrem Buch "Children come". ins Theater ". Auf der Schallplatte erklingt dieses Märchen in ihrer Aufführung.
Die ungewöhnliche Form dieses symphonischen Werks (Orchester und Leiter) ermöglicht es, Kinder mit Freude und Leichtigkeit an die ernste Musik heranzuführen. Prokofjews Musik, hell, phantasievoll, mit Humor gefärbt, wird von jungen Zuhörern leicht wahrgenommen.
„Mir hat die Musik über Petja, den Vogel und den Wolf sehr gut gefallen. Als ich ihr zuhörte, erkannte ich jeden. Die Katze war schön, ging so, dass sie nicht gehört wurde, sie war schlau. Die Ente war schief, dumm. Als der Wolf es gefressen hat, tat es mir leid. Ich war froh, als ich am Ende ihre Stimme hörte“, sagte Volodya Dobuzhinsky, eine kleine Zuhörerin.
Ein fröhlicher Vogel, tapfere Petja, ein mürrischer, aber freundlicher Großvater sind in Moskau, London, Paris, Berlin, New York ... in allen Ländern der Welt bekannt und beliebt.
Seit mehr als dreißig Jahren reist das Märchen von Petja und dem Wolf um den Planeten, versprüht Ideen von Güte, Freude, Licht und hilft Kindern, Musik zu verstehen und zu lieben.
Möge dieses symphonische Märchen heute zu Ihnen nach Hause kommen...

Natalya Letnikova hat 10 Fakten über das Musikstück und seinen Schöpfer gesammelt.

1. Die Musikgeschichte erschien mit der leichten Hand von Natalia Sats. Der Leiter des Kindermusiktheaters bat Sergei Prokofjew, eine musikalische Geschichte zu schreiben, die von einem Symphonieorchester erzählt wird. Damit sich Kinder nicht in der Wildnis der klassischen Musik verirren, gibt es einen erklärenden Text – ebenfalls von Sergej Prokofjew.

2. Geigenmelodie im Geiste des Pioniermarsches. Der Junge Petya trifft fast das gesamte Symphonieorchester: ein Vogel - eine Flöte, eine Ente - eine Oboe, eine Katze - eine Klarinette, ein Wolf - drei Hörner. Die Schüsse klingen wie eine Bassdrum. Und das grummelnde Fagott fungiert als Großvater. Genie ist einfach. Tiere sprechen mit musikalischen Stimmen.

3. "Faszinierende Inhalte und unerwartete Ereignisse." Von der Konzeption bis zur Umsetzung – vier Tage Arbeit. Genau so viel brauchte Prokofjew, um die Geschichte zum Klingen zu bringen. Die Geschichte war nur eine Ausrede. Während die Kinder der Handlung folgen, lernen sie wohl oder übel sowohl die Namen der Instrumente als auch deren Klang kennen. Assoziationen helfen, sich daran zu erinnern.

„Jede Figur des Märchens hatte ihr eigenes Leitmotiv, das demselben Instrument zugeordnet war: Die Oboe repräsentiert die Ente, das Fagott repräsentiert den Großvater usw. Vor Beginn der Aufführung zeigten die Instrumente die Kinder und spielten Themen auf ihnen: während In der Aufführung hörten die Kinder die Themen immer wieder und lernten, die Klangfarbenwerkzeuge zu erkennen - das ist die pädagogische Bedeutung der Geschichte. Mir war nicht das Märchen selbst wichtig, sondern die Tatsache, dass die Kinder Musik hörten, wofür das Märchen nur ein Vorwand war.

Sergej Prokofjew

4. Erste Multi-Inkarnation. Peter und der Wolf wurde 1946 von Walt Disney verfilmt. Die Partitur des noch unveröffentlichten Werks wurde dem Cartoon-Magnaten vom Komponisten selbst bei einem persönlichen Treffen übergeben. Disney war von Prokofjews Schöpfung so beeindruckt, dass er beschloss, eine Geschichte zu zeichnen. Als Ergebnis gelangte der Cartoon in die goldene Sammlung des Studios.

5. "Oskar"! 2008 gewann der Kurzfilm „Peter und der Wolf“ eines internationalen Teams aus Polen, Norwegen und Großbritannien den Oscar für den besten animierten Kurzanimationsfilm. Die Animatoren verzichteten auf Worte – nur Bild und Musik wurden vom London Symphony Orchestra dargeboten.

6. Petya, Ente, Katze und andere Figuren des symphonischen Märchens wurden zu den besten Instrumenten der Welt. Die Musikgeschichte wurde vom Staatlichen Sinfonieorchester der UdSSR unter der Leitung von Evgeny Svetlanov und Gennady Rozhdestvensky, den New Yorker, Wiener und Londoner Philharmonikern aufgeführt.

7. Peter und der Wolf auf Spitze. Mitte des 20. Jahrhunderts wurde in der Zweigstelle des Bolschoi-Theaters – dem heutigen Operettentheater – ein Einakter-Ballett nach einem Werk von Prokofjew aufgeführt. Die Aufführung hat sich nicht durchgesetzt - sie wurde nur neunmal durchgeführt. Eine der bekanntesten ausländischen Produktionen war die Aufführung der britischen Royal Ballet School. Die Hauptfeste wurden von Kindern getanzt.

8. Die Rockversion markierte das 40-jährige Jubiläum des symphonischen Märchens. Berühmte Rockmusiker, darunter Genesis-Sänger Phil Collins und Ambient-Vater Brian Eno, inszenierten eine Produktion der Rockoper „Peter and the Wolf“ in Großbritannien. An dem Projekt waren der virtuose Gitarrist Gary Moore und der Jazzgeiger Stefan Grappelli beteiligt.

9. Voice-Over von "Petya and the Wolf". Nur erkennbare Klangfarben: Die erste Frau der Welt, Opernregisseurin Natalia Sats, wurde die erste Interpretin. Die Liste umfasst Oscar-prämierte englische Ritterschauspieler: John Gielgud, Alec Guinness, Peter Ustinov und Ben Kingsley. Auch der Hollywood-Filmstar Sharon Stone sprach von der Autorin.

„Sergey Sergeevich und ich haben über mögliche Handlungen fantasiert: Ich - mit Worten, er - mit Musik. Ja, es wird ein Märchen, dessen Hauptzweck es ist, jüngere Schüler mit Musik und Instrumenten vertraut zu machen; Es sollte faszinierende Inhalte haben, unerwartete Ereignisse, damit die Jungs mit anhaltendem Interesse zuhörten: Was wird als nächstes passieren? Wir haben Folgendes entschieden: Es ist notwendig, dass das Märchen Charaktere hat, die den Klang dieses oder jenes Musikinstruments anschaulich ausdrücken können.

Natalia Sats

10. 2004 - Grammy Award in der Nominierung "Kinderalbum im umgangssprachlichen Genre". Den höchsten amerikanischen Musikpreis erhielten die Politiker der beiden Supermächte - der Ex-Präsident der UdSSR Michail Gorbatschow und der USA Bill Clinton sowie der Star des italienischen Kinos Sophia Loren. Das zweite Märchen der Scheibe war das Werk des französischen Komponisten Jean Pascal Beintus. Klassisch und modern. Die Aufgabe ist es, wie schon vor Jahrzehnten, Musik für Kinder verständlich zu machen.

Lektion

Programminhalt:

Unterrichtsplan:

2. Sportunterricht.

4. Zusammenfassung der Lektion.

Während des Unterrichts

Musikalischer Leiter:

Musikalischer Leiter:

Student des Lichts K.

Schüler Ruslan A.

Musikalischer Leiter:

Studentin Nastja T.

Aus einem mit Wasserlinsen bewachsenen Sumpf,

Aus den Feldern, aus der Waldmulde

Gutes Märchen singen

Ich bin die musikalischen Wege gegangen.

Zum Pensionshaus, unter den Bäumen,

Der Weg wird dich führen

Erzählen Sie von Petja und dem Wolf

Quartett und Klarinette und Fagott.

Versteckt in musikalischen Seiten

Lichtungen, Wiesen und Wälder.

Für jedes Tier und jeden Vogel

Die Flöte wird wie ein Pichuga pfeifen,

Die Oboe quakt wie eine Ente,

Und der böse-abscheuliche Wolf

Hörner werden sich selbst ersetzen.

Aber warum eilen

Das ist dein Märchen – nimm es!

Magische Türen - Seiten

Öffnen Sie es schnell.

Schüler Ruslan A.

Schülerin Katja G.

Romans Schüler

Studentin Alina v.

Schüler Güzel B.

Schüler Emil F

Studentin Elina Zh.

Musikalischer Leiter.

Ich werfe auf die Straße

Ich lasse den Schmetterling los

Papierverschwendung

Die Schluchten sind gut

Musikalischer Leiter:

Sportunterricht "Musiker".

Wir sind heute MusikerKopfbogen)

Heute sind wir Musiker

Lassen Sie uns jetzt unsere Finger strecken(Finger beugen)

Fangen wir an, zusammen zu spielenreibe deine Handflächen)

Das Klavier erklang

Die Trommeln dröhnen(Trommeln simulieren)

Violine - links

Violine - richtig

Halle klatschte (klatsche)

rief "Bravo!"(Hände über den Kopf heben)

Musikalischer Leiter:Also fangen wir an.

Petja - Protagonist Märchen.Wir hören uns das Thema von Petya an.

Fragen:

Antworten:

Musikalischer Leiter

Musikalischer LeiterHören Sie das Thema des Vogels).

Fragen:

Musikalischer Leiter

(Kinderantworten) - Klarinette

Fiskultminutka.

Musikalischer Leiter:

Tanzkreativität von Kindern.

Musikalischer Leiter:

Lärm des Waldes? Der Gesang einer Nachtigall?

Tabelle 1

Zusammenfassung der Lektion

Referenzliste

1. ka. -M., 2000. – 320 s.

Anwendung

Partituren

PartiturenKenntnisse über das symphonische Märchen "Peter und der Wolf" von S. S. Prokofjew am Ende des Studiums des Themas

Notiz

Kriterien für die Bewertung

1. Die Fähigkeit, das Musikinstrument zu identifizieren, das Ihren Helden darstellt.

2. Die Fähigkeit, die Handlungen von Helden durch die Klangfarben von Instrumenten zu bestimmen.

3 . Die Fähigkeit, die musikalischen Bilder der Helden eines Märchens zu analysieren.

4. Verstehen, was „Intonation“ ist.

Liste der Schüler der Klasse 2A, Sekundarschule; 34, Nab. Tschelny

Vorschau:

Lektion Zu diesem Thema: Symphonisches Märchen"Peter und der Wolf" S.S. Prokofjew in der zweiten Klasse

Programminhalt:

1. Wecken Sie bei Kindern das Interesse an der Welt der Musik.

2. Um die emotionale und musikalisch-kreative Aktivität von Kindern zu steigern.

3. Entwickeln Sie figuratives Denken, eine komplexe Wahrnehmung künstlerischer Bilder.

4. Entwickeln Sie das musikalische Gedächtnis (Themen von Märchenfiguren).

5. Ermutigen Sie Kinder, kreativ zu sein.

6. Entwicklung der Fähigkeit, die musikalischen Bilder der Helden eines Märchens zu analysieren.

7. Erhöhen Sie das Interesse und die Aufnahmefähigkeit jedes Kindes.

8. Wissen zum Thema des symphonischen Märchens „Peter und der Wolf“ zusammenfassen.

Unterrichtsplan:

1. Konsolidierung des studierten Materials zum Werk des Komponisten Sergej Sergejewitsch Prokofjew.

2. Sportunterricht.

3. Rollenspiel „Peter und seine Freunde“ nach dem symphonischen Märchen „Peter und der Wolf“ von S. S. Prokofjew?

4. Zusammenfassung der Lektion.

Während des Unterrichts

Musikalischer Leiter:Sergej Sergejewitsch Prokofjew ist ein großer sowjetischer Komponist. In der figurativen Welt von S. S. Prokofjew koexistieren ein scharfer, strenger Skythen, ein fröhlicher Spaßvogel, ein Narr, ein sanfter Lyriker, ein leidenschaftlicher romantischer Rebell und ein strenger Klassiker leicht und harmonisch. Von Geburt an hörte er klassische Kompositionen, die von seiner Mutter aufgeführt wurden - Beethovens Sonaten, Chopins Präludien und Mazurken, Werke von Liszt, Tschaikowsky. Daher begann Prokofjew von Kindheit an Musik zu komponieren, und im Alter von 5 Jahren komponierte er ein Klavierstück mit dem Titel "Indian Gallop".

S. S. Prokofjew schrieb viele wunderbare Kompositionen für Kinder: Klavierstücke für Anfängerpianisten, eine Sammlung namens "Kindermusik", Lieder nach den Worten von L. Kvitko und A. Barto sowie ein symphonisches Märchen "Peter und der Wolf". seinen eigenen Text. Er widmete Kindern eine große Anzahl von Werken, da er sie sehr liebte.

Musikalischer Leiter:Stellen Sie sich nun vor, wir befinden uns in einem Konzertsaal. Wir hören die Geschichte von S.S. Prokofjews „Petja und der Wolf“ für einen Vorleser und ein Sinfonieorchester, die Worte des Komponisten werden von Natalya Ilyinichna Sats, der Gründerin des weltweit ersten Kindermusiktheaters, gelesen. Dirigent des Orchesters ist Evgeny Svetlanov.

Was wird im symphonischen Märchen „Peter und der Wolf“ erzählt?

Student des Lichts K. Das symphonische Märchen „Peter und der Wolf“ erzählt von dem tapferen Knaben (Pionier) Petya, der den Wolf besiegte und den kleinen Vogel und die Ente rettete.

Schüler Ruslan A. In S. Prokofjews symphonischem Märchen „Peter und der Wolf“ musikalische Themen Die Charaktere werden von den Instrumenten des Symphonieorchesters aufgeführt, die Geschichte wird den Zuhörern vom Erzähler erzählt (die Worte des Komponisten werden von Natalya Ilyinichna Sats gelesen) und die musikalischen Merkmale werden von verschiedenen Musikinstrumenten des Orchesters gespielt.

Musikalischer Leiter:Welche Instrumente wählte der Komponist für die musikalischen Themen seiner farbenfrohen Figuren? (Musik hören). Das Sinfonieorchester ist in Instrumentengruppen (Bogen, Holzbläser, Blechbläser, Schlagzeug) eingeteilt.

Studentin Nastja T. S. S. Prokofjew verwendete im Märchen die Instrumente der Holzbläsergruppe (Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott) und die Instrumente der Blechbläsergruppe (Horn). Jedes Musikinstrument eines Sinfonieorchesters stellt dank seiner Klangfarbe (Klangfarbe) seinen Helden dar. Davon spricht folgendes Gedicht:

Aus einem mit Wasserlinsen bewachsenen Sumpf,

Aus den Feldern, aus der Waldmulde

Gutes Märchen singen

Ich bin die musikalischen Wege gegangen.

Zum Pensionshaus, unter den Bäumen,

Der Weg wird dich führen

Erzählen Sie von Petja und dem Wolf

Quartett und Klarinette und Fagott.

Versteckt in musikalischen Seiten

Lichtungen, Wiesen und Wälder.

Für jedes Tier und jeden Vogel

Die Flöte wird wie ein Pichuga pfeifen,

Die Oboe quakt wie eine Ente,

Und der böse-abscheuliche Wolf

Hörner werden sich selbst ersetzen.

Aber warum eilen

Das ist dein Märchen – nimm es!

Magische Türen - Seiten

Öffnen Sie es schnell.

Der Komponist ließ die Helden des Märchens in der Sprache verschiedener Musikinstrumente „sprechen“. Schließlich hat jedes Instrument seine eigene Klangfarbe.

Schüler Ruslan A. S. S. Prokofjew „vermenschlicht“ die Tiere in seinem Märchen: Sie sprechen „menschlich“ mit Petja und miteinander, deshalb hat ihre Musik immer ausdrucksstarke Intonationen, als ob sie Menschen wären; und bildhaften Intonationen: Ein Vogel zwitschert, seine Rolle spielt eine Flöte. Warum wählte der Komponist die Flöte für die Rolle des Vogels? Nach Klangfarbe! Der Vogel ist klein und leicht und zeichnet sich durch hohe "zwitschernde" Flötentöne aus.

Schülerin Katja G. Die Katze ist schlau und umsichtig, sie hockt auf weichen Pfoten und wird durch die abrupten Klänge der Klarinette dargestellt.

Romans Schüler Wolf - Der mit den Zähnen klappernde Charakter eines schrecklichen Wolfs wird durch drei Hörner dargestellt. (Übersetzt aus dem Deutschen - Waldhorn). Scharfe Geräusche charakterisieren ein Raubtier.

Studentin Alina v. Entenquaken, ihr gemächlicher Watschelgang lässt sich am besten durch eine "nasale" Oboe charakterisieren.

Schüler Güzel B. Großvater - sein mürrischer Zorn, zeichnet sich durch die tiefen Klänge des Fagotts aus.

Schüler Emil F . Jäger - ihre vorsichtigen Schritte (um den Wolf nicht zu erschrecken!) Passieren vier Instrumente: Flöte, Klarinette, Oboe, Fagott. Und die Schüsse militanter Jäger sind Becken und eine große Trommel.

Studentin Elina Zh. Peter ist die Hauptfigur der Geschichte. Sein musikalisches Thema erinnert an ein Lied, einen Tanz und einen Marsch. Das ist kein Zufall. Schließlich ist Petya ein Junge, wie alle Kinder, er spielt, hat Spaß, tanzt und singt. Petyas Melodie wird von zwei Geigen, einer Bratsche und einem Cello vorgetragen. In der „letzten Prozession“ am Ende der Geschichte wird klar, dass der Held Petja, er und seine Freunde den bösen Wolf gefangen haben: Die Musik ertönt feierlich, im Tempo des Marsches.

Musikalischer Leiter.Musik hilft uns, die Handlungen der Helden eines Märchens zu verstehen, sich in ihren Handlungen gut und böse zu fühlen. Prokofjew selbst scherzte, dass man, wenn man genau auf die Musik höre, die Ente im Magen des Wolfs schnattern hören könne, weil der Wolf es so eilig hatte, dass er sie lebendig verschlang.

Sportunterricht – das Spiel „Ja, Nein“

Spielregeln: Wenn Sie einverstanden sind, dann springen Sie auf, schlagen Sie die Hände über den Kopf, wenn nicht, setzen Sie sich.

Ich werfe auf die Straße

Ich mache das Licht nicht aus, wenn ich nicht im Zimmer bin.

Ich spare Wasser und drehe den Wasserhahn ab

Ich lasse den Schmetterling los

Papierverschwendung

Die Schluchten sind gut

Vorteile für den Naturschutz

Ich liebe es Abgase zu riechen

Der Planet Erde ist unser gemeinsames Zuhause

PLOT-ROLLENSPIEL "PETER UND SEINE FREUNDE"

Musikalischer Leiter:Heute erzählen wir eine Geschichte. Die Geschichte ist nicht einfach - symphonisch, musikalisch. Musik und symphonische Instrumente werden uns dabei helfen. Stellen wir uns also zuerst uns selbst als Musiker in einem Symphonieorchester vor.

Sportunterricht "Musiker".

Wir sind heute MusikerKopfbogen)

Heute sind wir Musiker(Korrigieren Sie den Schmetterling, indem Sie den Kopf drehen)

Lassen Sie uns jetzt unsere Finger strecken(Finger beugen)

Fangen wir an, zusammen zu spielenreibe deine Handflächen)

Das Klavier erklang(Zeigen Sie die Finger, die das Klavier von einer Seite zur anderen spielen)

Die Trommeln dröhnen(Trommeln simulieren)

Violine - links (mit der linken Hand Geige spielen)

Violine - richtig(mit der rechten Hand Geige spielen)

Halle klatschte (klatsche)

rief "Bravo!"(Hände über den Kopf heben)

Musikalischer Leiter:Also fangen wir an.

Jeder Märchenheld hat sein eigenes musikalisches Thema und sein eigenes Instrument mit einer bestimmten „Stimme“.

Jeder Held eines Märchens hat ein "Leitmotiv", eine Melodie, die seinen Charakter, seinen Gang und seine Intonationen ausdrückt.

Mit ihrer Hilfe werden wir ein Märchen spielen, seine Helden verkörpern, diese musikalische Geschichte erzählen.

Petya ist die Hauptfigur der Geschichte.Wir hören uns das Thema von Petya an.

Fragen:

Was ist Petyas Persönlichkeit? Was stellt die Musik dar? Welche Intonationen hören wir in dieser Melodie? Welche Instrumente spielen das Thema des Protagonisten?

Antworten: Petya ist ein fröhlicher, fröhlicher, schelmischer Junge. Er hat gute Laune, vielleicht singt er sogar etwas. Und Petya geht fröhlich und selbstbewusst.

Dieses Thema ist im Marsch-Genre geschrieben. Die Geigen führen das Hauptthema, sie haben einen sonoren, hohen, leichten Klang, sie transportieren sowohl die Stimmung als auch den Charakter des Protagonisten – selbstbewusst und mutig. Nun, Geigen, Celli und Kontrabässe, alles Streichinstrumente, die die wichtigste Gruppe der Sinfonieorchester-Instrumente bilden, helfen den Geigen.

Der Musikdirektor lädt die Jungen ein, Petya zu porträtieren, um den Charakter und die Stimmung der Hauptfigur des Märchens zu vermitteln.

Musikalischer Leiter: Petya hat sich in den Ferien bei Großvater ausgeruht. Erinnern wir uns an das Thema Opa. Er ist wütend und streng. In der Melodie können Sie hören, wie er geht und Petya schimpft. Der Großvater ist unzufrieden mit dem Verhalten seines Enkels. Er ist besorgt, dass Petya hinter das Tor gegangen ist und es nicht hinter sich geschlossen hat. „... Orte sind gefährlich. Was ist, wenn ein Wolf aus dem Wald kommt? Was dann?" Wir hören grummelnde Intonationen in seiner Melodie. Und das Timbre des Fagotts – leise, mürrisch, heiser – gibt diese Intonationen und die Stimmung des Großvaters sehr genau wieder.

Der Musikdirektor lädt die Jungen ein, den Großvater darzustellen.

Sie können die Kinder einladen zu bestimmen, welcher der Jungen es geschafft hat, das musikalische Bild am genauesten zu verkörpern.

Musikalischer Leiter: Wen repräsentiert dieser Titelsong Ihrer Meinung nach? (Hören Sie das Thema des Vogels).

Das ist ein Vogel. Das Thema wird von einer Flöte gespielt. Die Melodie erklingt in einem hohen Register, sie hat viele Triller, sie ist schnell und skurril. Sie können sich vorstellen, wie ein Vogel fliegt, flattert, mit den Flügeln schlägt, seine Lieder singt.

Fragen: Wie ist die Stimmung des Vogels? Zu welcher Instrumentengruppe gehört die Flöte?

Tanzkreativität von Kindern.

Nun, jetzt ist in unserer Halle eine Freundin eines Vogels aufgetaucht - eine Ente. Sie ist wichtig und dumm, watschelt, langsam, schnattert.Das Thema einer Ente erklingt, Kinder in Bewegungen vermitteln die Züge des musikalischen Bildes.

Musikalischer Leiter: Und Sie werden diesen Charakter mit Gesten zeigen.

Die Melodie klingt zurückhaltend, leise, einschmeichelnd. Der Charakter der Katze ist schlau, vorsichtig, sie ist eine echte Jägerin. Und vermittelt all diese Intonationen(Kinderantworten) - Klarinette . Tanzkreativität von Kindern.

Fiskultminutka.

Und jetzt ist es Zeit, unsere müden Muskeln zu dehnen, wie es eine Katze tut.

Musikalischer Leiter: Gut erledigt! Deiner sieht sehr ähnlich aus.

Aber dann tauchte ein Wolf auf, wir hören den bedrohlichen Klang von Waldhörnern. Der Wolf ist vorsichtig und gerissen. Er knurrt – wir hören die Hörner „bellen“, er schleicht – wir hören ihren leisen, vorsichtigen Klang.

Tanzkreativität von Kindern.

Aber hier kommen die Jäger. Wir hören, wie sie ihre Waffen abfeuern.Sound "Schüsse" von Trommeln und Pauken. Kinder imitieren "Schüsse" mit Bewegungen.

Aber wie wir wissen, hat Petya mit Hilfe eines kleinen, aber sehr tapferen Vogels den Wolf bewältigt, und alles endete mit einer feierlichen Prozession aller Helden und Jäger in den Zoo. Alle sind sehr fröhlich und stolz auf ihren Sieg. Lasst uns Teil dieser Prozession sein.

Schlussprozession. Kinder stellen die Helden eines Märchens dar.

Alle Helden des Märchens "Peter und der Wolf" erscheinen auf dem Bildschirm.

Musikalischer Leiter:Leute! Heute haben wir wieder einmal gesehen, dass Musik wahre Wunder vollbringen kann. Sie kann Bilder zeichnen und Bilder erstellen. Und in der Tat...

Was ist klanglich im Vergleich zur Musik?

Lärm des Waldes? Der Gesang einer Nachtigall?

Gewitter? Ein Bach rauscht?

Ich finde keine Vergleiche.

Aber wann immer es Verwirrung in der Seele gibt, -

Liebe oder Traurigkeit, Spaß oder Traurigkeit.

In jeder naturgegebenen Stimmung,

Plötzlich beginnt die Musik zu spielen.

Es klingt in der Seele, auf den Saiten des Unterbewusstseins,

Es donnert in Pauken und schlägt in Zimbeln, -

Freude oder Leid vermitteln -

Die Seele scheint zu singen!

Bewertung der Kenntnisse und Fähigkeiten der Schüler

Die Bewertungsergebnisse sind in Tabelle 1 dargestellt

Tabelle 1

PartiturenKenntnisse über das symphonische Märchen "Peter und der Wolf" von S. S. Prokofjew zu Beginn und am Ende des Studiums des Themas

Wenn wir Tabelle 1 analysieren, können wir sagen, dass das Wissen der Schüler nach einem Unterrichtszyklus über die Arbeit von S.S. Prokofjew.

Die Dynamik des musikalischen Wissens der Schüler ist in Abbildung 1 grafisch dargestellt.

Reis. 1. Dynamik des musikalischen Wissens der Studenten

Zusammenfassung der Lektion

In den ersten Unterrichtsstunden lernten die Schüler die musikalischen Eigenschaften der Figuren im Märchen "Peter und der Wolf" kennen - Themen, die von verschiedenen Instrumenten des Symphonieorchesters aufgeführt werden. In der Abschlussstunde das Thema: „Die Entwicklung der Musik“. Die Kinder setzten ihre Bekanntschaft mit dem musikalischen Märchen von S. S. Prokofjew fort. Hier stellte sich eine schwierigere Aufgabe - zu verfolgen, wie das Aufeinanderprallen verschiedener Intonationen dem Komponisten hilft, den Inhalt des Werkes lebendiger zu offenbaren. Die Kinder wurden gebeten, die Entwicklung der Musik im symphonischen Märchen von S. S. Prokofjew zu verfolgen, basierend auf einem Verständnis dessen, was „Intonation“ ist. Die Kinder hörten den Hauptepisoden von Petjas Musik (Thema) aufmerksam zu, vom Beginn des Prokofjew-Märchens, wo die Stimmung ruhig, fröhlich, fröhlich ist und keine ernsten Ereignisse ankündigt, bis zum letzten, allgemeinen Prozessionsmarsch, aus dem hervorgegangen ist Petjas Melodie (Thema).

Die Schüler lernten, die Eigenschaften und Handlungen der Helden des Märchens S.S. Prokofjew, durch ihre musikalischen Themen, durch die Klangfarben der Instrumente, die der Komponist zu charakterisieren gewählt hat Märchenhelden. Nennen Sie die Musikinstrumente, die sie spielen.

Referenzliste

1. Anserli E. Gespräche über Musik. - St. Petersburg. Peter, 2004. - 25 S.
2. Bezborodova L.A., Aliyev Yu.B. Methoden des Musikunterrichts in Bildungseinrichtungen: Lernprogramm für Musikstudenten. Fälschung. Pädagogische Hochschulen. - M.: Akademie, 2002. - 416 S.
3. Vasina - Grossman V. Ein Buch über Musik und großartige Musiker. – M.: Akademie, 2001. – 180 S.
4. Dmitrieva L.G., Chernoivanenko N.M. Methodology Musikalische Bildung in der Schule: Lehrbuch für Schüler von höheren wissenschaftlichen Einrichtungen. – M.: Akademie“, 2007.- 240 S.
5. Kuna M. Große Komponisten. - M.: Akademie, 2005. - 125 S.
6. Osenneva MS, Bezborodova L.A. frühzeitig Fälschung. Pädagogische Hochschulen. - M.: Akademie", 2006. - 368 S.
7. Kreative Porträts von Komponisten. Handbuch - M., 2002. - 300 S.
8. Ich kenne die Welt. Kinderlexikon: Musen ka. -M., 2000. – 320 s.

Anwendung

PartiturenKenntnisse über das symphonische Märchen "Peter und der Wolf" von S. S. Prokofjew zu Beginn des Studiums des Themas

Tatjana Martynova
Bekanntschaft mit den Figuren des Märchens und deren Darstellung Musikinstrumente S. Prokofjew "Peter und der Wolf"

(1 Folie) Ihre Aufmerksamkeit wird mit einer interaktiven Anleitung zum Hören einer Symphonie gelenkt Märchen für Kinder« Peter und der Wolf» .

Der wunderbare russische Komponist S. S. Prokofjew komponierte ein musikalisches Märchen in dem er macht Kinder mit Werkzeugen vertraut Symphonieorchester. Jeder Musikinstrument in einem Märchen zeichnet eine gewisse aus Schauspieler, so dass es einfacher ist, die Ausdrucksmöglichkeiten jedes einzelnen zu spüren Werkzeug. Ich möchte anmerken, dass der Komponist Klangfarben gefunden hat Musikinstrumente, die den Stimmen seiner Helden ähneln. BEI Märchenmusik vermittelt nicht nur die Klangfarbe der Stimme, sondern auch zeigt Bewegung, Gehstil. Die Art der Bewegung vermittelnd, die der Komponist einsetzt Märchenmarsch, aber die Charaktere dieser Märsche sind unterschiedlich.

(2 Folien) Sie sehen, der Junge ist ein Pionier Petja. Petits Melodie ist unbeschwert, freundlich, fröhlich. Diese Melodie beginnt Geschichte. Sein Charakter ist mutig, einfallsreich und freundlich. Petja stellen Saiteninstrumente dar.

Petyas Thema ist fröhlich, sein Gang springend, leicht, schnell.

(3 Folien) Der Vogel ist beschäftigt, flink, flink. Die Melodie des Vogels ist schnell, agil, mal leicht, flatternd, ruckartig, mal sanfter, pingelig, fliegend. Vögelchen zeigt eine Flöte. Der Klang der Flöte ist leicht, leicht, hoch. Die Stimmen des Vogels und der Flöte sind sehr ähnlich. Die Melodie der Vogelflöte erklingt immer, wenn es um einen Vogel geht. Der Vogel flattert schnell, sorglos und fröhlich.

(4 Folien) Ente - ihre Melodie ist langsam, gemächlich. Die Ente geht watschelnd, unbeholfen. Musik zeigt dieser Gang ist gemächlich, wichtig, die Melodie einer Ente wird von einer Oboe gespielt. Er hat eine leicht nasale Stimme und darstellt das Quaken einer Ente ist sehr ähnlich. Die Entenmelodie erklingt immer, wenn sie erwähnt wird Märchen. Die Ente bewegt sich langsam, unbeholfen und watschelt von einer Seite zur anderen. Dreifache Größe betont Ungeschicklichkeit, darstellt im Gang einer Ente auf dem einen oder anderen Bein hocken.

(5 Folien) Cat, die Melodie einer heimtückischen, schlauen Katze wird von einer Klarinette gespielt. Dies Werkzeug hat großes Potenzial. Es ist sehr beweglich, mit verschiedenen Klangfarben. Eine kauernde Katze, jederzeit bereit, ihrem Opfer hinterherzustürzen, er niedrig darstellt, einschmeichelnde, zurückhaltende, abgehackte Klänge mit plötzlichen Akzenten. Die Katze schleicht unbemerkt auf ihren Samtpfoten und ist immer auf der Hut. Stoppt in der Melodie (Schritt-schau dich um) betont ihre vorsichtige Art. Die Katze bewegt sich heimlich, vorsichtig und geschickt.

(6 Folien) alter Großvater schildert streng, eine gemächliche, mürrische Melodie, Großvater geht mühsam. Und Die Musik ist langsam, vermittelt seinen schweren Schritt, die Stimme des Großvaters ist leise. Seine Melodie spielt Fagott: tiefste Holzbläser Werkzeug. Das Großvater-Thema ist auch ein Marsch, aber schwer, wütend, harsch, langsam.

(7 Folie) Der Wolf wird durch drei Hörner dargestellt. Ihre Stimmen bilden Akkorde – hässlich, harsch, schleifend, heiser. Thema Der Wolf ist einschüchternd beeindruckend, aber der Wolf ließ sich fangen, aber wie - beim Schwanz und für wen - ein unbewaffneter Junge und ein tapferer Vogel. Das macht es in Märchen nicht so gruselig, sondern eher unglücklich und lustig. Thema Wolf sieht auch ein bisschen so aus März: Sie übergibt seine gewaltigen Schritte.

(8 Folien) Jeder Held hat Märchen haben ihre eigene Melodie, die immer dann erklingt, wenn er auftaucht, eine solche Melodie – ein erkennbares Porträt – nennt man Leitmotiv. Jetzt die Leitmotive von Cats, Ducks and Wolf.

(9 Folie) Und jetzt werden Petyas Leitmotive erklingen, Wolf und Vögel, ändert sich die Art der Melodie in Verbindung mit der Handlung Märchen, aber es ist immer erkennbar.

(10 Folien) Jäger in einem Märchen als dumm dargestellt(Sie traten in die Fußstapfen Wolf und wie viel vergeblich von Waffen abgefeuert, ihre Schlaginstrumente darstellen - Pauken, Schlagzeug. Jäger treten auch auf Märchenmarsch, aber dieser Marsch ist verspielt, federnd, mit unerwarteten Akzenten, scharf, federnd. Die Jäger gehen mit tapferem Gang, mal vorsichtig, mal zeigen sie ihren Mut, den zu beweisen sie keine Zeit hatten. Verspielte Verzierungen sind in der Melodie zu hören, und springende, verstreute Akkorde sind in der Begleitung zu hören. Am Ende des Jägermarsches ist ihr bedrohliches und wertloses Schießen zu hören.

(11 Folie) Endet Geschichte feierliche Prozession aller Helden.

(12 Folien) Wolf im Zoo ist nicht so gruselig, sondern eher unglücklich und lustig.

(13 Folie) So auf spielerische Weise mit Musikmärchen können Sie Kinder an die Instrumente heranführen Symphonieorchester.

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