Krása očí Okuliare Rusko

Obraz železnice v literatúre. Výskumná práca „Motív cesty v dielach ruských klasikov

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - učiteľka na moskovskom gymnáziu č. 1549, ctená učiteľka Ruska.

Príprava na skúšku

Motív cesty v dielach ruských spisovateľov XIX storočia

Ako témy skúšobnej eseje z literatúry v 11. ročníku možno navrhnúť takzvané prierezové témy, ktoré boli identifikované v mnohých umelecké práce jedno alebo druhé obdobie. Jedným z nich je teda téma cesty v ruskej literatúre. Motív cesty je jasne viditeľný v množstve diel staroveká ruská literatúra: na kampaň „do polovskej zeme“, ktorá sa chce pomstiť nomádom za urážky ruského ľudu a „vyzdvihnúť Don s prilbou“, sa knieža Novgorodsko-Severského Igor Svyatoslavovič vydáva so svojím čata, ktorej bojovníci sa „narodili pod rúrami, vyrastali pod prilbami, vyrastali ako bojovníci“, to znamená, že sú zvyknutí na bitky a kočovný život; Moskovský princ Dmitrij Ivanovič (Zadonshchina) vedie armádu na ceste do bitky s chánom Mamaiom; vzdialená, plná ťažkostí cesta do cudzích krajín tverského obchodníka Afanasyho Nikitina je venovaná autobiografickému rukopisu, ktorý sa nazýva „Chôdza (alebo - v ruštine - chôdza) cez tri moria“; plná núdze a utrpenia, ťažká cesta z Moskvy na Sibír mučeníka za starú vieru, zúrivého veľkňaza Avvakuma a jeho rodiny („Život veľkňaza Avvakuma, ktorý napísal sám“).

V ruskej literatúre konca 18. storočia možno tému cesty vysledovať aj v názvoch niektorých diel. Treba poznamenať, že sentimentálni spisovatelia (sentimentalizmus sa v tom čase vyvinul v Rusku) často používali taký žáner beletrie ako cestovanie: dojmy z návštevy Nemecka, Švajčiarska, Francúzska a Anglicka tvorili základ N.M. Karamzin „Listy ruského cestovateľa“ a cesta z Petrohradu do Moskvy šokovali A.N. Radishchev, čo nakoniec viedlo k vytvoreniu jeho najznámejšej knihy Cesty z Petrohradu do Moskvy.

Charakteristická je aj motivácia k cestovaniu diela XIX storočí. Pripomeňme si, ako kľud Famusovovej Moskvy pobúril príchod Chatského zo zahraničia, ktorý „tri roky nenapísal dve slová a zrazu sa vyrútil ako z oblakov“ (A.S. Griboedov. „Beda Witovi“). Po tom, čo v Moskve nestrávi ani deň, je hrdina nútený opäť opustiť staré hlavné mesto so slovami: „Bežím, neobzriem sa, pôjdem sa pozrieť po svete, kde je kútik. urazený pocit...“

Zoznámenie čitateľa s hlavnou postavou Puškinov román„Eugene Onegin“ sa odohráva práve vtedy, keď „mladý hrable“ odletí „v prachu na pošte“ do dediny k umierajúcemu strýkovi. „Dieťa na zábavu a luxus“ uteká z vysokej spoločnosti na dedinu a Onegin, ktorý má už dosť statkárskeho života a výčitky svedomia zo smutného finále súboja s Lenským, sa opäť vydáva na cestu. ..

Lermontovov hrdina Grigorij Alexandrovič Pečorin (román „Hrdina našej doby“), výstižne pomenovaný V.G. Belinského „mladší brat Onegina“ nielen cestuje (osud privedie tohto metropolitného aristokrata buď do Pjatigorska, potom do Kislovodska, potom do kozáckej dediny, potom do „zlého mesta“ Taman, potom dokonca do Perzie), ale aj zomiera ceste, “ vracajúc sa z Perzie.

„Génius groše“ Pavel Ivanovič Čičikov (N.V. Gogoľ. „Mŕtve duše“) v prvom zväzku básne, ktorý sa dostal k čitateľovi, je v skutočnosti predstavený ako energický cestovateľ, ktorý podniká čisto obchodný výlet do jedna z ruských provincií. V cenzurovanom vydaní sa dokonca zmenil aj názov „na stranu cesty“ - „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“.

Možno pripomenúť, že román I.S. Turgenev "Otcovia a synovia". A počas celej činnosti diela priatelia nezostanú dlho na jednom mieste: idú do provinčného mesta, potom do panstva Anny Sergejevny Odintsovej, potom navštívia starých Bazarovcov a potom sa opäť vrátia na panstvo Nikolaj Petrovič Kirsanov. Spisovateľ tým akoby zdôraznil ich neúnavnú mladú energiu, smäd po učení sa novým veciam, na rozdiel od generácie „otcov“, ktorí vzhľadom na svoj vek a zvyk na odmeraný spôsob života podľa výstižného výrazu od Ariny Vlasjevny Bazárovej, „ako medové agariky na priehlbine, sadnite si v rade a neklesajte z miesta“.

Od východu zo stiesneného šatníka a bezcieľneho blúdenia po „stredných“ petrohradských uliciach, na ktorých sú sústredené nájomné domy a špinavé krčmy, pochádza román „Zločin a trest“ od hrdinu Dostojevského Rodiona Raskoľnikova. A vo všeobecnosti, spisovateľ, ktorý podporuje „ponížených a urazených“, často rozvíja akciu na pozadí mestskej krajiny letného Petrohradu, kde „je neznesiteľné teplo ... prach, tehla, vápenec ... smrad z obchodov a krčiem“ a kde sa „ľudia hemžia“, akoby ich „pocit najhlbšieho znechutenia“ nútil opustiť svoje biedne, zúbožené „zákutia“ a po výjazde do mesta splynúť s davom. „všelijakých priemyselníkov a ošúchaných ľudí“.

A slávni Nekrasovskí „tuláci“! Tak nazýva básnik siedmich roľníkov, ktorí sa vydali na cestu, aby našli niekoho, „kto žije šťastne, slobodne v Rusku“. Nekrasovova lyrická báseň „Podomáci“ je venovaná aj okoloidúcim obchodníkom, ktorí cestujú so svojím tovarom („škatuľa je plná, plná, je tu chintz a brokát“).

Pre mnohých ruských hrdinov literatúra XIX storočia je cesta, cestovanie neoddeliteľnou súčasťou života, a možno práve preto bystrý, milý, no letargický a nečinný Iľja Iľjič Oblomov v rovnomennom románe I.A. Vyzerá Gončarová atypické(nie je náhoda, že dielo ukazuje jeho antipóda – energického, neustále v pohybe Andreja Stolza) a kritici označujú Oblomova za „osobu navyše medzi ľuďmi navyše“.

Ale napokon slová cesta, cesta sú polysémantické: môžu označovať nielen úsek priestoru medzi ľubovoľnými bodmi, ale aj etapy života ako individuálna osoba a celý národ. A v tomto zmysle môžeme hovoriť o krátkej ceste hrdinky hry A.N. Ostrovského „Búrka“: od šťastného detstva („Žila som – pre nič som nesmútila, ako vták vo voľnej prírode“) až po predčasnú smrť, ktorej slobodomyseľná Katerina dáva prednosť životu v dome despotickej matky-in- zákon a slabá vôľa manžela; o životných výpravách L.N. Tolstoy Andrei Bolkonsky a Pierre Bezukhov (epický román „Vojna a mier“), ktorí žijú aktívne a „nepokojne“, pretože podľa autora diela „pokoj je duchovná podlosť“. Napokon tu môžeme uvažovať aj o ceste ruského ľudu k Vlastenecká vojna 1812 (epický román „Vojna a mier“), keď rôzne vrstvy obyvateľstva – od vrchného veliteľa Kutuzova po „najpotrebnejšieho človeka“ v partizánskom oddiele – Tikhon Shcherbaty a „staršiu Vasilisu, ktorá porazila sto Francúzi“ - zhromaždili sa v jedinom vlasteneckom impulze oslobodenia Ruska od cudzích útočníkov.

A aký majestátny obraz cesty sa zdá čitateľom básne „Mŕtve duše“, po ktorej sa Rus ponáhľa, „aká živá, neprekonateľná trojka“! „... Ten mohutný priestor ma hrozivo obklopuje,“ hovorí spisovateľ. -... Rus! Rus! Vidím ťa, zo svojej nádhernej, krásnej diaľky ťa vidím...“

Touto cestou, téma cesty v ruskej literatúre je obrovská, mnohostranná a hlboká. Práve tieto faktory však môžu ochladiť túžbu študentov pracovať s ňou: koniec koncov, spomenúť si na všetky epizódy spojené s nekonečnými cestami Onegina, Pečorina a Čičikova, ako aj podrobne analyzovať etapy života. cesta Andreja Bolkonského, Pierra Bezukhova či Nataše Rostovej bude dosť náročná. Preto si myslím, že niektorým žiakom jedenástky bude vhodnejšie odhaliť túto tému na dielach malých, lyrických žánrov. Sú medzi nimi básne A.S. Puškin "Cestné sťažnosti", "Zimná cesta", "Démoni", "Za brehy vzdialenej vlasti ...", "V čistom poli sa striebri ..."; M.Yu Lermontov "Oblaky", "Idem sám na cestu ...", "Zbohom, neumyté Rusko ..."; NA. Nekrasov „Na ceste“, „Školák“, „Úvahy pri vchodových dverách“, „Železnica“ a ďalšie. Epigraf k takejto eseji by mohol mať riadky z básne A.S. Pushkin "Sťažnosti na cestách".

Ako dlho budem chodiť po svete
Teraz na invalidnom vozíku, potom na koni,
Teraz vo vagóne, teraz v koči,
Či na vozíku alebo pešo?

Na analýzu by sa mali vybrať dva alebo tri texty. , napríklad porovnať Puškinove básne „Démoni“ a Lermontovove „Oblaky“. V úvode možno poznamenať, že obaja básnici kvôli životným okolnostiam museli v rôznych obdobiach roka tráviť veľa času cestovaním po strednom Rusku aj na Kaukaze. Dojmy z týchto ciest tvorili základ mnohých diel, vrátane tých menovaných.

Takže báseň „Démoni“ od A.S. Puškin tvorí v roku 1830, v jednom z najplodnejších období svojej tvorby, neskôr nazvanom literárnymi kritikmi Boldinská jeseň. V tom čase záležitosti prinútili básnika opustiť hlavné mesto a na chvíľu sa rozlúčiť s mladou, milovanou, krásnou nevestou. Čo ho čaká na prahu novej životnej etapy? Po domácom neporiadku, blúdení, samote hľadá básnik duševný pokoj a rodinné šťastie, no zároveň ho neopúšťajú pochmúrne predtuchy. Možno pri takýchto bolestivých úvahách vznikla báseň „Démoni“, v ktorej sa sprostredkúva duchovná úzkosť, pocity, strach z dvoch cestovateľov, ktorí cestujú „na otvorenom poli“ a stratia sa v snehovej fujavici - lyrický hrdina a kočiš. . Čitateľovi sa najskôr predloží hrozný, no veľmi reálny obraz.

Mraky sa rútia, mraky sa vinú;
Neviditeľný mesiac
Osvetľuje letiaci sneh;
Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.

Postupne sa však jazdcov zmocňuje úzkosť („zablúdili sme... Čo máme robiť!“), dokonca aj zúfalstvo, ktoré autor sprostredkúva pomocou monotónneho opakovania slov („oblaky sa ponáhľajú, mraky sa vlnia“ , „zamračená obloha, blatistá noc“, „jedlo, jedlo“, „strašidelné, strašidelné“, „víchrica sa hnevá, vánica plače“) a celé štvorveršia a skutočná zimná noc je plná fantastických obrazov z ľudovej mytológie , ktorý A.S. Puškin, vychovávaný opatrovateľkou-rozprávačom, samozrejme dobre vedel. Tu je osamelý démon, ktorý „fúka, pľuje... tlačí divokého koňa do rokliny“ a mnohí démoni, ktorí sa rútia „rojom za rojom v bezhraničných výškach, žalostne škriekajúc a zavýjanie trhali srdce“ lyrického hrdinu a čarodejnica a koláčik. Vyčerpané kone zastali, kočiš zúfalo nájsť cestu. Ako sa skončí zasnežená zimná noc? Neznámy. Chaos fujavice, snehovej búrky, žalostného kvílenia vetra, ktoré sa v mysli lyrického hrdinu zmenili na fantazmagorický obraz víťazstva zlých duchov, sa medzitým zdajú nekonečné...

Báseň "Oblaky" od M.Yu. Lermontov, na rozdiel od Puškinových „Démonov“, nie je presiaknutý náladou zúfalstva a strachu: v ňom ako vodcovi zaznieva motív elegického smútku. Ale pocit osamelosti, blúdiaca melanchólia zachváti aj dušu lyrického hrdinu. Básnik vytvoril toto dielo v apríli 1840, krátko pred vyslaním do druhého kaukazského exilu. Podľa spomienok jedného z jeho priateľov, večer v dome Karamzinových Lermontovcov, stojac pri okne a hľadiac na oblaky, ktoré po zakrytí oblohy pomaly plávali nad Letnou záhradou a Nevou, napísal nádherná improvizovaná báseň, ktorej prvý riadok znel takto: „Nebeské oblaky, veční tuláci! Už v týchto slovách cítime motív blúdenia, motív nekonečnej cesty. Čitateľovi sa predkladá metaforický obraz nebeských „večných tulákov“, „vyhnancov“, rútiacich sa „zo sladkého severu na juh“. Šťastie týchto „večne chladných, večne slobodných“ obyvateľov nebeskej sféry spočíva v tom, že nad nimi nemá moc ani závisť, ani zloba, ani ohováranie. Nepoznajú bolesť vyhnanstva. Mraky jednoducho „nudia neúrodné polia“, a tak vyrazili. Osud lyrického hrdinu je iný: je nedobrovoľne exulantom, „vyháňa“ ho to z rodnej strany „osudu...rozhodnutia“, „závisti...tajomstva“, „zloby...otvorenosti“, „ jedovaté ohováranie priateľov“. V podstate je však šťastnejší ako hrdé a nezávislé oblaky: má vlasť a večná sloboda nebešťanov je chladná a osamelá práve preto, že im spočiatku chýba vlasť.

Za dielo, v ktorom znie motív cesty, možno považovať aj M.Yu. Lermontov "Idem sám na cestu ...". Napísané na jar roku 1841, zdá sa, zhŕňa krátky, ale jasný, ako záblesk meteoritu, život básnika. Tu je lyrický hrdina sám s nekonečnou cestou a oblohou dokorán nad hlavou. Cíti sa byť súčasťou vesmíru, človekom ponoreným do otvorených a slobodných prvkov prírody. „Kremitú cestu“, charakteristickú pre kaukazské hory, vníma báseň v dvoch podobách: ako špecifickú cestu, po ktorej kráča osamelý cestovateľ, ako aj ako symbol životnej cesty. Svet okolo lyrického hrdinu je pokojný, majestátny a krásny, všade sa rozlieva „modré vyžarovanie“. Ale „žiara“ nie je len mesačné svetlo, v lúčoch ktorého svieti cesta. Vníma sa ako pozadie, ktoré jasne odhaľuje pochmúrny stav duše cestovateľa, ktorý „od života nič nečaká“ a ktorý „vôbec neľutuje ... minulosť“. Lyrický hrdina je osamelý, hľadá už len „slobodu a mier“, taký pokoj, ktorý v týchto chvíľach existuje vo svete okolo neho. Básnik ukazuje, že v majestátnom vesmíre je všetko živé: tu „púšť počúva Boha“, „hviezda hovorí hviezde“, neexistuje žiadna osamelosť, ktorou by cestovateľ trpel. Pokoj zostupuje do duše hrdinu a túži po jednej veci - navždy „zabudnúť a zaspať“. Ale nie v „studenom spánku hrobu“, ale tak, že „život sily drieme v hrudi“, takže dňom a nocou, milujúc povesť, „o láske ... spieval sladký hlas“ k nemu, aby sa nad ním, pokojne spiaci, „večne zelený, nakláňal a šuchotal tmavý dub“. Večný pokoj nadobúda význam večného života a „kremičitá cesta“ nadobúda črty nekonečnej cesty v čase a priestore. Sen lyrického hrdinu je vo svojej podstate fantastický, no fantastické, magické črty nadobúda aj príroda okolo neho! Motív osamelého putovania ustupuje motívu triumfu života a úplného splynutia s Božským svetom.

Roky plynú, veľa vecí sa mení v živote, v názoroch ľudí na prírodu a spoločnosť, no existujú večné hodnoty. Takže v básni „Železnica“, ktorá vznikla už v druhej polovici 19. storočia, v roku 1864, a venovaná konkrétnej udalosti - otvoreniu prvého ruského železnice medzi Petrohradom a Moskvou, N.A. Nekrasov stavia do kontrastu harmóniu a pokoj, ktoré vládnu v prírode („v prírode nie je žiadna škaredosť! A kochi, machové močiare a pne - všetko je v poriadku pod mesačným svetlom“), sociálnu nespravodlivosť v spoločnosti. Práve cesta „po liatinových koľajniciach“ podnieti lyrického hrdinu básne zamyslieť sa nad protikladom medzi dobrou povahou a krutým svetom ľudí. Je čas zamyslieť sa nad „vlastnou myšlienkou“ a vidieť nielen obraz „slávnej jesene“ za oknom, ale aj predstaviť si po stranách železničnej trate „dav mŕtvych“, „našich staviteľov ciest“, ktorí "v hroznom boji, privolávajúc k životu tieto neúrodné džungle, tu našli pre seba truhlu." Samotné slovo cesta spolu so špecifickým významom „cesta z jedného bodu do druhého“ tu nadobúda iný, metaforický význam. Je to tiež ťažký úsek životnej cesty, ktorou prešli „masy ľudí“, ktoré hladom dohnal k stavbe a znášali mnohé ťažkosti („roztrhali sme sa horúčavou, zimou, s večne ohnutým chrbtom, žili v zemľankách, bojovali s hladom, mrzli a zmokli, ochoreli na skorbut“) a symbol utrpenia ľudí v súčasnosti a jasný sen o šťastnej budúcnosti („Ruský ľud ... všetko vydrží - a pripraví cestu pre seba so širokou, jasnou hruďou“). Nekrasov verí, že v ďalekej budúcnosti („Škoda, že nebudeme musieť žiť v tejto krásnej dobe – ani ja, ani ty,“ hovorí lyrický hrdina s ľútosťou malej Vanyi, spolucestujúcej, ktorej rozpráva o výstavba železnice), cesta ruského ľudu a celého Ruska bude svetlá, priestranná a radostná.

Cestu Ruska a ruského ľudu reflektuje aj Alexander Blok vo viacerých svojich básňach, obrazne povedané - preberajúc od svojich predchodcov a stojace na prahu dvadsiateho storočia. Stručná analýza jeho diela „Rus“, „Rusko“ a cyklus „Na poli Kulikovo“ môžete dokončiť esej na tému uvedenú v názve článku. V básni „Rus“ (1906) je čitateľovi predstavený obraz tajomnej, magickej krajiny „s močiarmi a žeriavmi a so zamračeným pohľadom čarodejníka“, krajiny „kde sú vyčerpané všetky cesty a križovatky. so živou palicou." Tu, v Blokovom Rusku, je všetko vo víchrici, v pohybe: „víchrica prudko zmieta ... krehké bývanie“, víchrica hvízda „v holých prútoch“, „rôzne národy z krajiny do krajiny, z údolia do údolia vedú noc tance“, „čarodejnice sa zabávajú s čertami v cestných snehových stĺpoch“. Samotná krajina je zvírená, premenená na zrazeninu energie, zdá sa, že je pripravená na útek, ktorého podstatu nezasvätený nedokáže rozlúštiť, rovnako ako sa nemožno dotknúť tajomného krytu „výnimočného“ Ruska. Vlasť na ceste sa v neustálom pohybe objavuje aj v básni „Rusko“ (1908), ktorá sa začína slovami:

Opäť, ako v zlatých rokoch,
Tri opotrebované postroje sa trhajú,
A maľované pletacie ihlice
Vo vyjazdených koľajach...

Básnik so šťastnou hrdosťou vyznáva lásku k „chudobnej“ vlasti. Cíti s ním splynutie a teší sa, že „nemožné je možné, dlhá cesta je ľahká“, keď Rusko s lesom a poľom, vo „vzorovanom závoji až po obočie“ poskytne unavenému cestovateľovi „okamžitý pozri sa spod šatky“. A nakoniec, ako zosobnenie vrcholu zbesilého hnutia blokového Ruska, je prezentovaný metaforický obraz „stepnej kobyly“, ktorá letí „cez krv a prach“ dopredu, do nepokoja, pretože „o mieri môžeme len snívať“. “ a vlasť čaká na „večnú bitku“.

Cesta bez konca... Cesta bez začiatku a konca... Cesta - pohyb - život!

Článok vyšiel s podporou dopravnej spoločnosti „TransGarant Group“. Kliknutím na odkaz http://www.tg-group.ru/ môžete zadať objednávku na prepravu nákladu akéhokoľvek stupňa zložitosti. TransGarant Group pôsobí na trhu prepravných služieb od roku 2007 a vykonáva vysoko profesionálnu nákladnú prepravu v Moskve a ďalších regiónoch Ruska. Spoločnosť zaručuje rýchly a pozorný zákaznícky servis, ako aj najlepšiu hodnotu za peniaze.

Larisa TOROPCHINA

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - učiteľka na moskovskom gymnáziu č. 1549, ctená učiteľka Ruska.

Príprava na skúšku

Motív cesty v dielach ruských spisovateľov XIX storočia

Ako témy skúšobnej eseje o literatúre v 11. ročníku možno navrhnúť takzvané prierezové témy, ktoré boli identifikované v množstve umeleckých diel toho či onoho časového obdobia. Jedným z nich je teda téma cesty v ruskej literatúre. Motív cesty je jasne viditeľný v mnohých dielach starej ruskej literatúry: na kampani „do polovskej krajiny“, ktorá sa chcela pomstiť nomádom za urážky ruského ľudu a „zobrať Don s prilbou“, knieža Igor Svyatoslavovič z Novgorodu-Severského vyráža so svojou čatou, ktorej bojovníci sa „narodili pod komínmi, vyrastali pod prilbami, vyrastali ako bojovníci“, to znamená, že si zvykli na bitky a kočovali. život; Moskovský princ Dmitrij Ivanovič (Zadonshchina) vedie armádu na ceste do bitky s chánom Mamaiom; vzdialená, plná ťažkostí cesta do cudzích krajín tverského obchodníka Afanasyho Nikitina je venovaná autobiografickému rukopisu, ktorý sa nazýva „Chôdza (alebo - v ruštine - chôdza) cez tri moria“; plná núdze a utrpenia, ťažká cesta z Moskvy na Sibír mučeníka za starú vieru, zúrivého veľkňaza Avvakuma a jeho rodiny („Život veľkňaza Avvakuma, ktorý napísal sám“).

V ruskej literatúre konca 18. storočia možno tému cesty vysledovať aj v názvoch niektorých diel. Treba poznamenať, že sentimentálni spisovatelia (sentimentalizmus sa v tom čase vyvinul v Rusku) často používali taký žáner beletrie ako cestovanie: dojmy z návštevy Nemecka, Švajčiarska, Francúzska a Anglicka tvorili základ N.M. Karamzin „Listy ruského cestovateľa“ a cesta z Petrohradu do Moskvy šokovali A.N. Radishchev, čo nakoniec viedlo k vytvoreniu jeho najznámejšej knihy Cesty z Petrohradu do Moskvy.

Motív cestovania je charakteristický aj pre tvorbu 19. storočia. Pripomeňme si, ako kľud Famusovovej Moskvy pobúril príchod Chatského zo zahraničia, ktorý „tri roky nenapísal dve slová a zrazu sa vyrútil ako z oblakov“ (A.S. Griboedov. „Beda Witovi“). Po tom, čo v Moskve nestrávi ani deň, je hrdina nútený opäť opustiť staré hlavné mesto so slovami: „Bežím, neobzriem sa, pôjdem sa pozrieť po svete, kde je kútik. urazený pocit...“

Čitateľovo zoznámenie sa s hlavným hrdinom Puškinovho románu „Eugene Onegin“ sa odohráva práve vtedy, keď „mladý hrable“ odletí „v prachu na pošte“ do dediny k umierajúcemu strýkovi. „Dieťa na zábavu a luxus“ uteká z vysokej spoločnosti na dedinu a Onegin, ktorý má už dosť statkárskeho života a výčitky svedomia zo smutného finále súboja s Lenským, sa opäť vydáva na cestu. ..


Lermontovov hrdina Grigorij Alexandrovič Pečorin (román „Hrdina našej doby“), výstižne pomenovaný V.G. Belinského „mladší brat Onegina“ nielen cestuje (osud privedie tohto metropolitného aristokrata buď do Pjatigorska, potom do Kislovodska, potom do kozáckej dediny, potom do „zlého mesta“ Taman, potom dokonca do Perzie), ale aj zomiera ceste, “ vracajúc sa z Perzie.

„Génius groše“ Pavel Ivanovič Čičikov (N.V. Gogoľ. „Mŕtve duše“) v prvom zväzku básne, ktorý sa dostal k čitateľovi, je v skutočnosti predstavený ako energický cestovateľ, ktorý podniká čisto obchodný výlet do jedna z ruských provincií. V cenzurovanom vydaní sa dokonca zmenil aj názov „na stranu cesty“ - „Dobrodružstvá Čičikova alebo mŕtve duše“.

Možno pripomenúť, že román I.S. Turgenev "Otcovia a synovia". A počas celej činnosti diela priatelia nezostanú dlho na jednom mieste: idú do provinčného mesta, potom do panstva Anny Sergejevny Odintsovej, potom navštívia starých Bazarovcov a potom sa opäť vrátia na panstvo Nikolaj Petrovič Kirsanov. Spisovateľ tým akoby zdôraznil ich neúnavnú mladú energiu, smäd po učení sa novým veciam, na rozdiel od generácie „otcov“, ktorí vzhľadom na svoj vek a zvyk na odmeraný spôsob života podľa výstižného výrazu od Ariny Vlasjevny Bazárovej, „ako medové agariky na priehlbine, sadnite si v rade a neklesajte z miesta“.

Od východu zo stiesneného šatníka a bezcieľneho blúdenia po „stredných“ petrohradských uliciach, na ktorých sú sústredené nájomné domy a špinavé krčmy, pochádza román „Zločin a trest“ od hrdinu Dostojevského Rodiona Raskoľnikova. A vo všeobecnosti, spisovateľ, ktorý podporuje „ponížených a urazených“, často rozvíja akciu na pozadí mestskej krajiny letného Petrohradu, kde „je neznesiteľné teplo ... prach, tehla, vápenec ... smrad z obchodov a krčiem“ a kde sa „ľudia hemžia“, akoby ich „pocit najhlbšieho znechutenia“ nútil opustiť svoje biedne, zúbožené „zákutia“ a po výjazde do mesta splynúť s davom. „všelijakých priemyselníkov a ošúchaných ľudí“.

A slávni Nekrasovskí „tuláci“! Tak nazýva básnik siedmich roľníkov, ktorí sa vydali na cestu, aby našli niekoho, „kto žije šťastne, slobodne v Rusku“. Nekrasovova lyrická báseň „Podomáci“ je venovaná aj okoloidúcim obchodníkom, ktorí cestujú so svojím tovarom („škatuľa je plná, plná, je tu chintz a brokát“).

Pre mnohých hrdinov ruskej literatúry 19. storočia je cesta, cestovanie neoddeliteľnou súčasťou života, a možno práve preto bystrý, milý, no pomalý a nečinný Iľja Iľjič Oblomov román s rovnakým názvom I.A. Vyzerá Gončarová atypické(nie je náhoda, že dielo ukazuje jeho antipóda – energického, neustále v pohybe Andreja Stolza) a kritici označujú Oblomova za „osobu navyše medzi ľuďmi navyše“.

Ale slová cesta, cesta sú nejednoznačné: môžu označovať nielen úsek priestoru medzi ľubovoľnými bodmi, ale aj etapy života jednotlivca i celého národa. A v tomto zmysle môžeme hovoriť o krátkej ceste hrdinky hry A.N. Ostrovského "Búrka": od šťastné detstvo(„Žila som – pre nič som nesmútila, ako vták vo voľnej prírode“) až do predčasnej smrti, ktorej slobodomyseľná Katerina uprednostňuje život v dome despotickej svokry a slabomyslného manžela. ; o životných výpravách L.N. Tolstoy Andrei Bolkonsky a Pierre Bezukhov (epický román „Vojna a mier“), ktorí žijú aktívne a „nepokojne“, pretože podľa autora diela „pokoj je duchovná podlosť“. Nakoniec tu môžete zvážiť aj cestu ruského ľudu vo vlasteneckej vojne v roku 1812 (epický román „Vojna a mier“), keď rôzne segmenty obyvateľstva - od vrchného veliteľa Kutuzova po „najpotrebnejšieho človeka " v partizánskom oddelení - Tikhon Shcherbaty a "starý muž Vasilisa, ktorý porazil sto Francúzov," - sa zhromaždili v jedinom vlasteneckom impulze na oslobodenie Ruska od zahraničných útočníkov.

A aký majestátny obraz cesty sa zdá čitateľom básne „Mŕtve duše“, po ktorej sa Rus ponáhľa, „aká živá, neprekonateľná trojka“! „... Ten mohutný priestor ma hrozivo obklopuje,“ hovorí spisovateľ. -... Rus! Rus! Vidím ťa, zo svojej nádhernej, krásnej diaľky ťa vidím...“

Touto cestou, téma cesty v ruskej literatúre je obrovská, mnohostranná a hlboká. Práve tieto faktory však môžu ochladiť túžbu študentov pracovať s ňou: koniec koncov, spomenúť si na všetky epizódy spojené s nekonečnými cestami Onegina, Pečorina a Čičikova, ako aj podrobne analyzovať etapy života. cesta Andreja Bolkonského, Pierra Bezukhova či Nataše Rostovej bude dosť náročná. Preto si myslím, že niektorým žiakom jedenástky bude vhodnejšie odhaliť túto tému na dielach malých, lyrických žánrov. Sú medzi nimi básne A.S. Puškin "Cestné sťažnosti", "Zimná cesta", "Démoni", "Za brehy vzdialenej vlasti ...", "V čistom poli sa striebri ..."; M.Yu Lermontov "Oblaky", "Idem sám na cestu ...", "Zbohom, neumyté Rusko ..."; NA. Nekrasov „Na ceste“, „Školák“, „Úvahy pri vchodových dverách“, „Železnica“ a ďalšie. Epigraf k takejto eseji by mohol mať riadky z básne A.S. Pushkin "Sťažnosti na cestách".

Ako dlho budem chodiť po svete
Teraz na invalidnom vozíku, potom na koni,
Teraz vo vagóne, teraz v koči,
Či na vozíku alebo pešo?

Na analýzu by sa mali vybrať dva alebo tri texty., napríklad porovnať Puškinove básne „Démoni“ a Lermontovove „Oblaky“. V úvode možno poznamenať, že obaja básnici kvôli životným okolnostiam museli v rôznych obdobiach roka tráviť veľa času cestovaním po strednom Rusku aj na Kaukaze. Dojmy z týchto ciest tvorili základ mnohých diel, vrátane tých menovaných.

Takže báseň „Démoni“ od A.S. Puškin tvorí v roku 1830, v jednom z najplodnejších období svojej tvorby, neskôr nazvanom literárnymi kritikmi Boldinská jeseň. V tom čase záležitosti prinútili básnika opustiť hlavné mesto a na chvíľu sa rozlúčiť s mladou, milovanou, krásnou nevestou. Čo ho čaká na prahu novej životnej etapy? Po domácom neporiadku, blúdení, samote hľadá básnik duševný pokoj a rodinné šťastie, no zároveň ho neopúšťajú pochmúrne predtuchy. Možno pri takýchto bolestivých úvahách vznikla báseň „Démoni“, v ktorej sa sprostredkúva duchovná úzkosť, pocity, strach z dvoch cestovateľov, ktorí cestujú „na otvorenom poli“ a stratia sa v snehovej fujavici - lyrický hrdina a kočiš. . Čitateľovi sa najskôr predloží hrozný, no veľmi reálny obraz.

Mraky sa rútia, mraky sa vinú;
Neviditeľný mesiac
Osvetľuje letiaci sneh;
Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.

Postupne sa však jazdcov zmocňuje úzkosť („zablúdili sme... Čo máme robiť!“), dokonca aj zúfalstvo, ktoré autor sprostredkúva pomocou monotónneho opakovania slov („oblaky sa ponáhľajú, mraky sa vlnia“ , „zamračená obloha, blatistá noc“, „jedlo, jedlo“, „strašidelné, strašidelné“, „víchrica sa hnevá, vánica plače“) a celé štvorveršia a skutočná zimná noc je plná fantastických obrazov z ľudovej mytológie , ktorý A.S. Puškin, vychovávaný opatrovateľkou-rozprávačom, samozrejme dobre vedel. Tu je osamelý démon, ktorý „fúka, pľuje... tlačí divokého koňa do rokliny“ a mnohí démoni, ktorí sa rútia „rojom za rojom v bezhraničných výškach, žalostne škriekajúc a zavýjanie trhali srdce“ lyrického hrdinu a čarodejnica a koláčik. Vyčerpané kone zastali, kočiš zúfalo nájsť cestu. Ako sa skončí zasnežená zimná noc? Neznámy. Chaos fujavice, snehovej búrky, žalostného kvílenia vetra, ktoré sa v mysli lyrického hrdinu zmenili na fantazmagorický obraz víťazstva zlých duchov, sa medzitým zdajú nekonečné...

Báseň "Oblaky" od M.Yu. Lermontov, na rozdiel od Puškinových „Démonov“, nie je presiaknutý náladou zúfalstva a strachu: v ňom ako vodcovi zaznieva motív elegického smútku. Ale pocit osamelosti, blúdiaca melanchólia zachváti aj dušu lyrického hrdinu. Básnik vytvoril toto dielo v apríli 1840, krátko pred vyslaním do druhého kaukazského exilu. Podľa spomienok jedného z jeho priateľov, večer v dome Karamzinových Lermontovcov, stojac pri okne a hľadiac na oblaky, ktoré po zakrytí oblohy pomaly plávali nad Letnou záhradou a Nevou, napísal nádherná improvizovaná báseň, ktorej prvý riadok znel takto: „Nebeské oblaky, veční tuláci! Už v týchto slovách cítime motív blúdenia, motív nekonečnej cesty. Čitateľovi sa predkladá metaforický obraz nebeských „večných tulákov“, „vyhnancov“, rútiacich sa „zo sladkého severu na juh“. Šťastie týchto „večne chladných, večne slobodných“ obyvateľov nebeskej sféry spočíva v tom, že nad nimi nemá moc ani závisť, ani zloba, ani ohováranie. Nepoznajú bolesť vyhnanstva. Mraky jednoducho „nudia neúrodné polia“, a tak vyrazili. Osud lyrického hrdinu je iný: je nedobrovoľne exulantom, „vyháňa“ ho to z rodnej strany „osudu...rozhodnutia“, „závisti...tajomstva“, „zloby...otvorenosti“, „ jedovaté ohováranie priateľov“. V podstate je však šťastnejší ako hrdé a nezávislé oblaky: má vlasť a večná sloboda nebešťanov je chladná a osamelá práve preto, že im spočiatku chýba vlasť.

Za dielo, v ktorom znie motív cesty, možno považovať aj M.Yu. Lermontov "Idem sám na cestu ...". Napísané na jar roku 1841, zdá sa, zhŕňa krátky, ale jasný, ako záblesk meteoritu, život básnika. Tu je lyrický hrdina sám s nekonečnou cestou a oblohou dokorán nad hlavou. Cíti sa byť súčasťou vesmíru, človekom ponoreným do otvorených a slobodných prvkov prírody. „Kremitú cestu“, charakteristickú pre kaukazské hory, vníma báseň v dvoch podobách: ako špecifickú cestu, po ktorej kráča osamelý cestovateľ, ako aj ako symbol životnej cesty. Svet okolo lyrického hrdinu je pokojný, majestátny a krásny, všade sa rozlieva „modré vyžarovanie“. Ale „žiara“ nie je len mesačné svetlo, v lúčoch ktorého svieti cesta. Vníma sa ako pozadie, ktoré jasne odhaľuje pochmúrny stav duše cestovateľa, ktorý „od života nič nečaká“ a ktorý „vôbec neľutuje ... minulosť“. Lyrický hrdina je osamelý, hľadá už len „slobodu a mier“, taký pokoj, ktorý v týchto chvíľach existuje vo svete okolo neho. Básnik ukazuje, že v majestátnom vesmíre je všetko živé: tu „púšť počúva Boha“, „hviezda hovorí hviezde“, neexistuje žiadna osamelosť, ktorou by cestovateľ trpel. Pokoj zostupuje do duše hrdinu a túži po jednej veci - navždy „zabudnúť a zaspať“. Ale nie v „studenom spánku hrobu“, ale tak, že „život sily drieme v hrudi“, takže dňom a nocou, milujúc povesť, „o láske ... spieval sladký hlas“ k nemu, aby sa nad ním, pokojne spiaci, „večne zelený, nakláňal a šuchotal tmavý dub“. Večný pokoj nadobúda význam večného života a „kremičitá cesta“ nadobúda črty nekonečnej cesty v čase a priestore. Sen lyrického hrdinu je vo svojej podstate fantastický, no fantastické, magické črty nadobúda aj príroda okolo neho! Motív osamelého putovania ustupuje motívu triumfu života a úplného splynutia s Božským svetom.

Roky plynú, veľa vecí sa mení v živote, v názoroch ľudí na prírodu a spoločnosť, no existujú večné hodnoty. Takže v básni „Železnica“, ktorá vznikla už v druhej polovici 19. storočia, v roku 1864, a venovaná konkrétnej udalosti – otvoreniu prvej ruskej železnice medzi Petrohradom a Moskvou, N.A. Nekrasov stavia do kontrastu harmóniu a pokoj, ktoré vládnu v prírode („v prírode nie je žiadna škaredosť! A kochi, machové močiare a pne - všetko je v poriadku pod mesačným svetlom“), sociálnu nespravodlivosť v spoločnosti. Práve cesta „po liatinových koľajniciach“ podnieti lyrického hrdinu básne zamyslieť sa nad protikladom medzi dobrou povahou a krutým svetom ľudí. Je čas zamyslieť sa nad „vlastnou myšlienkou“ a vidieť nielen obraz „slávnej jesene“ za oknom, ale aj predstaviť si po stranách železničnej trate „dav mŕtvych“, „našich staviteľov ciest“, ktorí "v hroznom boji, privolávajúc k životu tieto neúrodné džungle, tu našli pre seba truhlu." Samotné slovo cesta spolu so špecifickým významom „cesta z jedného bodu do druhého“ tu nadobúda iný, metaforický význam. Je to tiež ťažký úsek životnej cesty, ktorou prešli „masy ľudí“, ktoré hladom dohnal k stavbe a znášali mnohé ťažkosti („roztrhali sme sa horúčavou, zimou, s večne ohnutým chrbtom, žili v zemľankách, bojovali s hladom, mrzli a zmokli, ochoreli na skorbut“) a symbol utrpenia ľudí v súčasnosti a jasný sen o šťastnej budúcnosti („Ruský ľud ... všetko vydrží - a pripraví cestu pre seba so širokou, jasnou hruďou“). Nekrasov verí, že v ďalekej budúcnosti („Škoda, že nebudeme musieť žiť v tejto krásnej dobe – ani ja, ani ty,“ hovorí lyrický hrdina s ľútosťou malej Vanyi, spolucestujúcej, ktorej rozpráva o výstavba železnice), cesta ruského ľudu a celého Ruska bude svetlá, priestranná a radostná.

Cestu Ruska a ruského ľudu reflektuje aj Alexander Blok vo viacerých svojich básňach, obrazne povedané - preberajúc od svojich predchodcov a stojace na prahu dvadsiateho storočia. Stručná analýza jeho diel „Rus“, „Rusko“ a cyklus „Na poli Kulikovo“ môže dokončiť esej na tému uvedenú v názve článku. V básni „Rus“ (1906) je čitateľovi predstavený obraz tajomnej, magickej krajiny „s močiarmi a žeriavmi a so zamračeným pohľadom čarodejníka“, krajiny „kde sú vyčerpané všetky cesty a križovatky. so živou palicou." Tu, v Blokovom Rusku, je všetko vo víchrici, v pohybe: „víchrica prudko zmieta ... krehké bývanie“, víchrica hvízda „v holých prútoch“, „rôzne národy z krajiny do krajiny, z údolia do údolia vedú noc tance“, „čarodejnice sa zabávajú s čertami v cestných snehových stĺpoch“. Samotná krajina je zvírená, premenená na zrazeninu energie, zdá sa, že je pripravená na útek, ktorého podstatu nezasvätený nedokáže rozlúštiť, rovnako ako sa nemožno dotknúť tajomného krytu „výnimočného“ Ruska. Vlasť na ceste sa v neustálom pohybe objavuje aj v básni „Rusko“ (1908), ktorá sa začína slovami:

Opäť, ako v zlatých rokoch,
Tri opotrebované postroje sa trhajú,
A maľované pletacie ihlice
Vo vyjazdených koľajach...

Básnik so šťastnou hrdosťou vyznáva lásku k „chudobnej“ vlasti. Cíti s ním splynutie a teší sa, že „nemožné je možné, dlhá cesta je ľahká“, keď Rusko s lesom a poľom, vo „vzorovanom závoji až po obočie“ poskytne unavenému cestovateľovi „okamžitý pozri sa spod šatky“. A nakoniec, ako zosobnenie vrcholu zbesilého hnutia blokového Ruska, je prezentovaný metaforický obraz „stepnej kobyly“, ktorá letí „cez krv a prach“ dopredu, do nepokoja, pretože „o mieri môžeme len snívať“. “ a vlasť čaká na „večnú bitku“.

Cesta bez konca... Cesta bez začiatku a konca... Cesta - pohyb - život!

Motív cesty v ruskej literatúre.(Štúdium „prierezových“ tém v procese výučby literatúry).

metodický komentár.

Motív cesty je v ruskej literatúre výrazne a široko zastúpený. Školáci začínajú chápať dôležitosť motívu cesty už od základných ročníkov, keď čítajú rozprávky, eposy, kde je vždy cesta, vidlička a kôň a kde si musíte vybrať cestu. Téma potuliek úzko súvisí s motívom cesty. V tejto téme možno rozlíšiť niekoľko mikrotém: potulky, cesty samotných spisovateľov, diela „cestovateľského“ žánru. V školskej praxi existujú aj diela, kde školáci študujú texty, v ktorých je celá zápletka postavená na putovaní hrdinu. Cesta môže charakterizovať hrdinu, byť hodnotením určitej etapy v jeho živote.V ruštine je široko zastúpená aj téma hľadania pravdy o šťastí, zmysle života a tiež v procese putovania hrdinov. literatúre. Pri tejto téme stojí za to venovať pozornosť skutočnosti, že cesta vyjadruje pohyb hrdinov nielen vo vzťahu k priestoru, ale aj k času. Navrhujem takú formu organizácie hodiny ako prieskum hodiny. Výskumná činnosť je jednou z podmienok, ktoré u žiakov umožňujú vzbudiť záujem a túžbu po objavoch. Pre študentov je dôležité vidieť niečo, čo presahuje hotové riešenia, regulované cvičenia. Na úrovni samostatných objavov sa študent pozerá na známy text novým spôsobom, cíti jeho hĺbku. To poskytne príležitosť dosiahnuť vyššiu úroveň systematizácie a zovšeobecnenia študovaného materiálu. Túto lekciu je najvhodnejšie vykonať po preštudovaní básne N. Nekrasova "Kto v Rusku by mal dobre žiť." Dva týždne pred vyučovacou hodinou dostávajú študenti pokročilú úlohu: 1) znovu si prečítať texty umeleckých diel: A. Radishchev „Cesta z Petrohradu do Moskvy“; N. Gogoľ“ Mŕtve duše"; N. Nekrasov "Pre koho je v Rusku dobré žiť." 2) rozdeliť do tvorivých skupín prípravou prezentácií ku kľúčovým otázkam vyučovacej hodiny a snímok na komentovanie: Skupina č.Kto sú, potulní hrdinovia, ktorí sa vydávajú na cestu?(Snímka zobrazujúca voz s cestovateľom, vozík s Čičikovom, sedem mužov na ceste). Skupina č. 2(Snímka zobrazujúca poštové stanice, statky vlastníkov pôdy, dediny a trhové námestia). Skupina č. 3Ako sa autorovi podarí nakresliť nezabudnuteľnú tvár a niekedy aj celý ľudský život ako výsledok jedného stretnutia na ceste?(Snímka zobrazujúca starého muža s kúskom chleba, Pľuškinov majetok, obchodníka s objednávkou nahruď a ustrice v ruke). Skupina #4 Akú úlohu môže hrať pieseň pri odhaľovaní motívu cesty? Skupina #5 Aký symbolizujúci význam má obraz cesty, ako súvisí motív cesty s filozofickým konceptom životnej cesty?Šmykľavka s obrázkom cesty rozmazanej dažďom v lete; cesty na jeseň s trojicou koní, cestičky). V rámci prípravy na hodinu sú študenti vyzvaní, aby si vybrali materiál na vyplnenie tabuľky, ktorá bude slúžiť ako záverečná fáza hodiny. Na štúdium témy cesty vo vývoji navrhujem tri diela: „Cesta z Petrohradu do Moskvy“ od A. Radiščeva, „Mŕtve duše“ od N. Gogoľa, „Kto žije dobre v Rusku“ od N. Nekrasova.

Plánované výsledky:

predmet : pochopenie prierezovej témy, postavenie autora, rozbor literárnych diel, schopnosť porovnávať a kontrastovať diela rôznych období.

metasubjekt : pochopenie problému vyučovacej hodiny, výber argumentov na podporu vlastného postoja, formulovanie zovšeobecnených záverov ku kľúčovým otázkam vyučovacej hodiny.

Typy vzdelávacích aktivít: reprodukčné: pochopenie zápletiek diel, udalostí v nich zobrazených;

produktívna kreatíva: expresívne čítanie úryvkov z diel; slovná podrobná monológová odpoveď na problematickú otázku k textu práce;

vyhľadávač : samostatné hľadanie odpovede na položenú otázku, komentovanie literárneho textu;

výskumu: komparatívna analýza textov.

Počas vyučovania. Čo skrútené, hluché, úzke, nepriechodné, unášané ďaleko na stranu cesty si ľudstvo vybralo, snažiac sa pochopiť večnosť pravdy… N. V. Gogoľ

učiteľ :Dnes sa spolu s A. Radiščevom, N. V. Gogolom, N. A. Nekrasovom vydáme na cestu Ruskom, na cestu časom. čo je cestovanie? Čo znamená cestovať? Cestovanie s potulnými hrdinami je skvelý spôsob, ako spoznať život Ruska v 18. a 19. storočí. Cesta... Skúste si predstaviť, s čím spájate obraz cesty?

Cesta

putovné hrdinské vozidlo

Nové stretáva nové dojmy

Máme teda obraz ideálnej cesty. Motív cesty je jasne viditeľný v mnohých dielach starej ruskej literatúry: na kampani „do polovskej zeme“, ktorá sa chcela pomstiť nomádom za urážky ruského ľudu a „vyhrabať Donu prilba“, vyráža Igor Svyatoslavovič so svojou čatou; Moskovský princ Dmitrij Ivanovič (Zadonshchina) vedie armádu na ceste do bitky s chánom Mamaiom; Autobiografický rukopis s názvom „Cesta za tromi morami“ je venovaný ďalekej, úplnej ceste do cudzích krajín tverského obchodníka Athanasia Nikitina, veľkňaza Avvakuma a jeho rodiny). V ruskej literatúre konca 18. storočia možno tému cesty vystopovať už v názve diela A. Radiščeva „Cesta z Petrohradu do Moskvy.“ Motív cesty je charakteristický aj pre diela r. 19. storočia. Skúsme spoločne prelistovať stránky veľkých diel A. Radiščeva "Cesta z Petrohradu do Moskvy", "Mŕtve duše" N.V.Gogoľa a "Ktorému sa v Rusku dobre žije" N.A.Nekrasova.

- Kto sú, potulní hrdinovia na svojej ceste?Prvé skupinové vystúpenie:Voľba A.N. Radishchevžánrová forma „cesty“ bola spôsobená možnosťou prostredníctvom príbehu prvej osoby preniknúť do rozprávania so zvýšenou emocionalitou: „ Pozrel som sa okolo seba – moja duša bol zranený utrpením ľudstva. môj do môjho vnútra -a videl, že pohromy človeka pochádzajú od človeka...“ (Slávny predslov je apelom na priateľa, ktorý otvára Cestu z Petrohradu do Moskvy). Ako materialistický pedagóg Radiščev verí, že človek závisí od vonkajšie podmienky a okolnosti. Pomôcť ľuďom spoznať pravdu, naučiť ich „pozerať sa priamo“ na „okolité predmety“, teda skutočné príčiny zla, je povinnosťou spisovateľa. „Po predložení cesty poštovému komisárovi a zaplatení priebežných peňazí v stanovenej výške dostal cestujúci nového vodiča a čerstvé kone, ktoré ho odviezli na ďalšiu stanicu...“ Takto jazdí Radishchevov cestovateľ. Tu sú prvé riadky z mŕtve duše"N.V. Gogoľ:" Do brán hotela v provinčnom meste N vošiel pomerne krásny kreslo ... V leňošku sedel pán, nie pekný, ale nie zle vyzerajúci, nie príliš tučný, nie príliš tenký .. Jeho vstup nespôsobil v meste žiaden hluk.“ Bol to pán Čičikov. "Jeho kariéra je dramatická. Je v nej viacero porúch a pádov, pri ktorých by si iný zlomil krk, táto vanka-stanka sa všade a všade dokáže narovnať, zotaviť, vystúpiť ešte vyššie. Hrdinom básne N.V. Nekrasova je sedem mužov. Tradične počet diskutujúcich: sedem je folklórne číslo. Túlaví muži sú dejotvornými hrdinami básne. Buď neexistujú žiadne individuálne charakteristiky každého zo siedmich mužov, alebo sú veľmi lakonické: pomalý Pakhom, ktorý musí pred vyslovením slova „potiahnuť“; "pochmúrny" Prov, "hladný po vodke" bratia Gubinovci. V ktorom roku - počítaj, V ktorom roku - hádaj, Na stĺpovej ceste sa stretlo sedem mužov. Sedem dočasne zodpovedných, Sprísnená provincia, Terpigoreva Uyezd, Z priľahlých dedín ... Autor uvádza, že ruský roľník je tvrdohlavý a tvrdohlavý pri dosahovaní cieľa, a nie praktický, ale „dobrý“, sny, fantázie sa stáva siedmimi tulákmi-pravda Nekrasovskí tuláci, ktorí sa vydávajú na cestu, nie sú tradičnými pútnikmi, ale obyčajnými roľníkmi, ktorí lipnú na úžasnej otázke: komu sa v Rusku dobre žije? Takže na ceste (Prezentácia je sprevádzaná snímkou). Záver: Potulnými hrdinami sú: Cestovateľ, Čičikov, sedem mužov Obraz potulného hrdinu je jedným z obrazov ruskej literatúry, zosobnením nepokojného, ​​rútiaceho sa po Rusku. Všetky tieto diela spája obraz cesty s jej tulákmi. Zápletka "Cesta z Petrohradu do Moskvy" je príbehom potulného muža, ktorý pozná všetku hrôzu, všetku nespravodlivosť existujúceho feudálneho systému. Cestovateľ vidí umučenie ľudí, privedené do beštiálneho, poníženého stavu, s tulákom hrdinom sa stretávame aj v básni N. Nekrasova „Kto si dobre žije v Rusku“. Autor stavia rozprávanie ako príbeh o putovaní siedmich mužov. Hrdinovia N. Nekrasova sa vydali na potulky Ruskom a hľadali odpoveď na otázku: „Kto žije šťastne, slobodne v Rusku?“ Hľadači pravdy zosobňujú ruský ľud a snažia sa o pravdu. S obrazom tuláka hrdinu, ale úplne iného útvaru sa stretávame v básni N. Gogolu „Mŕtve duše.“ obohatením. Obraz putujúceho hrdinu umožnil ukázať „celé Rusko“: byrokratický, prenajímateľ, ľud. (Vyplnenie tabuľky žiakmi). učiteľ: Ako dlho budú chodiť po svete, teraz na voze, teraz na koni, teraz na voze, potom na koči,Či už na invalidnom vozíku alebo pešo?Akú úlohu zohráva trasa pri odhaľovaní obrazu cesty?Výkon druhej skupiny:Kniha N. Radiščeva je písaná formou cestopisných poznámok a jej kapitoly sú pomenované podľa názvov tých poštových staníc, kde sa hrdina-cestovateľ zastaví (Lyubani je stanica v provincii Novgorod, 36 míľ od Tosny, obec Chudovo a tzv. Poštová stanica s cisárskym putovným palácom v 32 verstách z Ljubanu.Spasskaja Polest je správnejšie Spasskaja Polisti, keďže hovoríme o stanici 24 verst z Chudova (s dreveným putovným palácom), ktorá stála na brehu rieky Polisti. Všetky nasledujúce kapitoly „Cesty" nesú názvy poštových staníc na ceste, v podstate sa zhodujú so súčasnou diaľnicou Leningrad-Moskva. To dáva autorovi možnosť široko pokryť ruskú realitu na konci 18. storočia. Čitateľ je prezentované s ľuďmi všetkých spoločenských vrstiev: miestni a služobní šľachtici, raznočinskí úradníci, služobníci, nevoľníci. Forma cestovného denníka umožnila Radishchevovi hlboko odhaliť myšlienky, pocity, skúsenosti cestovateľa, sprostredkovať jeho dojmy z toho, čo videl na cesta. „Mŕtve duše“ od N. Gogolu sa začínajú druhou kapitolou – návštevou u statkárov. Prvým medzi vlastníkmi pôdy, ktorých Čichikov navštívil, bol Manilov."Poďme hľadať Manilovka. Keď sme prešli dve vesty, stretli sme sa s odbočkou na poľnú cestu, ale zdá sa, že dve, tri a štyri vesty už boli hotové. A dvojposchodový kamenný dom nebolo vidieť." Nasledovali Korobochka, Nozdrev, Sobakevič. A Plyushkin dopĺňa galériu vlastníkov pôdy. „Zatiaľ čo Čičikov premýšľal a v duchu sa smial na prezývke, ktorú roľníci pridelili Pľuškinovi, nevšimol si, ako vošiel do stredu obrovskej dediny s množstvom chatrčí a ulíc... Začali sa objavovať časti pánovho domu a nakoniec pozreli sa všetci na miesto, kde bola reťaz chatrčí prerušená... potom tento zvláštny hrad stál ako zúbožený invalid.“ Gogoľ sa dotkol aj „metropolitnej témy.“ Petrohrad žije takmer v každej kapitole. Autor si nenechal ujsť príležitosť nepovedať dve či tri štipľavé slová na jeho adresu. Správna voľba „trasy“ umožnila Čičikovovi počas jeho cesty stretnúť sa nielen s vlastníkmi pôdy, ale aj s úradníkmi, ktorí tvoria pomerne expresívny kolektívny portrét provinčnej vlády. Nekrasov v knihe „Komu sa má v Rusku dobre žiť“ ukazuje život celého Ruska na cestách siedmich mužov po niekoľkých dedinách.Hlavnými postavami básne sú roľníci, pretože v tej dobe boli najpočetnejšou vrstvou v Rusku. v akej krajine - hádajte"), ktoré neuvádzajú presné geografické súradnice zobrazených udalostí, zdôrazňuje, že budeme hovoriť o celej ruskej krajine. Názvy dedín sú hlboko symbolické, viaceré obce, cez ktoré roľníci prechádzajú, symbolizujú celé roľnícke Rusko. Pohyb hrdinu básne vo vesmíre, jeho cesta po cestách Ruska, stretnutia s vlastníkmi pôdy, úradníkmi, roľníkmi a obyvateľmi miest sa pred nami rozvíjajú do širokého obrazu života Ruska. Nekrasov živo sympatizuje so všetkým, čo sa deje cestujúci, kráča vedľa nich, „zvyká si“ na obraz každého zo svojich hrdinov (či už je to Matrena Timofeevna, Yermil Girin, Savely, svätý ruský hrdina, Yakim Nagoy, Yakov, Grisha Dobrosklonov), žije svoj život, súcití s ​​ním .Rusko žije dobre“, stretávajú: kňaza, obchodníka, vojaka, statkára, aj sedliackych oráčov, remeselníkov, starovercov, pútnických vandrovníkov... Vďaka potulným nekrasovským sedliakom sa zoznámime s pošt. -reformovať Rusko ako celok (prejav je sprevádzaný zhliadnutím diapozitívu). Záver: Putujúci hrdinovia sa pri pohybe po svojej ceste zastavujú na staniciach („Cesta z Petrohradu do Moskvy“), na statkoch majiteľov pozemkov („Mŕtve duše“), v dedinách, na poľnej ceste, na jarmoku na chrómový sviatok, na trhovom námestí („Komu v Rusku je dobré žiť“). Práve stretnutia na „trase“, ktorú zvolil autor, pomáhajú vidieť a pochopiť život a utrpenie Ruska, plnšie odhaliť obraz cesty (vypĺňanie tabuľky študentmi). učiteľ : Rozhodli sme sa cestovať spolu s hrdinami diel a vydali sme sa na cestu do ruských diaľav, po ceste a križovatke duchovného života Rusov.Ako sa to autorovi daríniekoľko riadkov ako výsledok jedného stretnutia na ceste k nakresleniu nezabudnuteľnej tváre a niekedy aj celého ľudského života? Výkon tretej skupiny: Z začiatok básne N. Nekrasova, cítime epický tón príbehu. A hneď prvé slová znejú takmer ako slávny rozprávkový úvod „V určitom kráľovstve, v určitom štáte“. Netreba hádať, o akej krajine hovoríme – je jasné, že príbeh bude o Rusku.Takýto začiatok znamená, že básnik sa snaží pokryť krajinu v celom jej historickom význame a geografickej nesmiernosti. A názvy provincií, volostov, dedín, odkiaľ prišli roľníci, sú opäť symbolické slová: Zaplatovo, Dyryvino, Razutova, Znobishen, Gorelova, Neyolova a Neurozhayka. V básni „Pre koho je dobré žiť v Rusku“ je básnik schopný nájsť taký portrét alebo každodenný detail, ktorý odhaľuje hlavnú vec v človeku, obzvlášť charakteristickú pre neho. Spomeňme si, ako sa obrazy navzájom menia: sedliakov v kapitole „Šťastný.“ Len pár ťahov – a človek sa pred nami objaví ako živý. Tu je jeden z „šťastných“: K tulákom sa nesmelo prikradol žltovlasý, zhrbený bieloruský roľník. Len jeden vonkajší ťah je „zhrbený“, iba jeden detail, ktorý znázorňuje pohyby, chôdzu („nesmelo sa prikradol“) – a vidíme tohto hladujúceho, pokorného chudáka Aký hrozný musí byť život, ak človek vidí všetko šťastie iba v chlebe. Bieloruský roľník sa cíti šťastný: A teraz, z milosti Božej! Tento tragický obraz dopĺňa ešte jeden detail: s úctou, s láskou hovorí Bielorusovi „chlieb“, ale „chlieb“. Pár ťahov a vďaka Gogoľovmu peru pochopíme, v akom svete sme sa ocitli: alebo zipun“, „... toto hrozný hrad vyzeral ako nejaký zchátralý invalid, dlhý, dlhý...“ (popis Pľuškinovho majetku) alebo „Ani jedno stretnutie, kde bol, sa nezaobišlo bez histórie. Nejaký príbeh by sa určite stal: alebo ho žandári vyvedú haly za ruky, alebo budú nútení vytlačiť svojich vlastných priateľov “(Nozdrevov život). Na obraze Sobakeviča otvára Gogol novú stránku v análoch života majiteľov panstiev. Tento hrdina má kulacká živočíšna povaha, ktorá sa prejavuje v jeho konaní, v spôsobe myslenia a vtláča nezmazateľnú stopu do celého života. Jeho spôsob života nesie stopy hrubosti, nemotornosti a škaredosti. Jeho sivý dom pripomína budovy vojenských osád. Každý predmet „akoby hovoril: Aj ja som Sobakevič.“ Gogol pri opise vzhľadu postáv vo veľkej miere využíva prvky grotesky, povahu epitet, metafor a prirovnaní. „A na túto drevenú tvár zrazu skĺzol nejaký teplý lúč“ (Stretnutie s Plyushkinom) A. Radishchev zobrazuje širokú panorámu reality. Jedna fráza. A aká sila je v ňom! „... nie je čas: musíte si odpracovať robotu a v nedeľu pracovať pre seba, aby ste uživili svoju rodinu. Nie sme džentlmeni, aby sme išli na prechádzku,“ hovorí sedliak Jedna poznámka, ale koľko hovorí. Všade sa cestovateľ stretáva s nespravodlivosťou. V kapitole "Spasskaja pole" hovorí o obchodníkovi, ktorý dostal príkaz priniesť ... ustrice vysokým orgánom. Za to mu úrady udelili „za usilovnosť“. Radishchev píše o „podlej servilite“, ktorej bol sám viackrát svedkom. (Prejav je sprevádzaný prezeraním diapozitívu) Záver: Autori skúmaných diel nie sú len cestujúcimi, nie sú kontemplátormi, ale účastníkmi opísaných udalosti, ktoré prepúšťajú ľudský život. Po stretnutí s hrdinami na ceste boli majstri literárneho slova schopní dokázať, že v dôsledku aj krátkeho stretnutia na ceste si môžete svojho partnera dlho pamätať. A opäť na ceste! (Vypĺňanie tabuľky študentmi) učiteľ : Veď len cestou hrdinu, jeho potulkami môžete splniť vytýčenú globálnu úlohu: „objať celé Rusko“. Rus…. Koľko opojných farieb, napriek fádnym tónom každodenného života! Je možné si predstaviť Rusko bez piesne, napriek všetkým ťažkostiam každodenného života?Výkon štvrtej skupiny:- „Kone ma ponáhľajú; môj taxikár spieval pieseň, ale ako obyčajne, smútočnú. Kto pozná hlasy ruských ľudových piesní, pripúšťa, že je v nich niečo, smútok duše, významy ... “Tieto riadky z prvej kapitoly Sofie sú úžasné! „Takmer všetky hlasy takýchto piesní sú v jemnom tóne ... V nich nájdete formovanie duše nášho ľudu“ (kapitola „Meď“), „Všetko dobrý otec ... Dal si mi život, a ja ti ho vraciam, stal sa na zemi zbytočným,“ zamyslel sa Cestovateľ pod smutnou melódiou kočiša. Koľko ruských spisovateľov, nasledujúc Radiščeva, ustúpi tejto neodolateľnej sile cesty, ruskej ceste, ruskej myšlienke, ktorá vedie k vzdialeným horizontom snov a k trpkým úvahám o súčasnosti: „Kone sa mi preháňajú... taxikár spieval pieseň,“ a v tejto piesni budú ruskí spisovatelia niekoľkých generácií, ako on, hľadajú a nachádzajú a opäť hľadajú riešenie ruskej záhady, tajomstva duše ľudu. „Čo je v tejto piesni?" spýta sa za ním Gogoľ. „Čo je to volanie a vzlyky a chytanie za srdce?" Rus! čo odo mňa chceš?“ alebo „Potom Selifan, mávajúc bičom, zaspieval pieseň, nie pieseň, ale niečo také dlhé, že nebolo konca.“ Predajca mŕtve duše sa vracia do mesta v najveselejšom rozpoložení. A ako sa neradovať! "Naozaj, nič nehovor, nielen mŕtvy, ale aj utečenci a len viac ako dvesto ľudí." Čičikov píska, hrá, spieva "nejakú pieseň, takú zvláštnu, že Selifan zmätene krúti hlavou." Čičikov a pieseň, Selifan a pieseň. V duši hrdinov sú rôzne melódie piesní. Majú teda rôzne cesty. Tieto cesty sú niekedy rovné, niekedy hrboľaté, niekedy je blato nepriechodné, inak sa „rozširujú na všetky strany, ako chytené raky.“ Nekrasov, akoby sa oslobodil, rozbije celý svoj „epos“, ktorý dlhé roky písal báseň „ Komu by sa v Rusku malo dobre žiť “, a zariaďuje vzácnu skutočne zborovú polyfóniu, spája do jedného v najbohatšej veršovej rozmanitosti rôzne začiatky a konce ruského života na ruských cestách, čím sa začína univerzálna „sviatok pre celý svet“. len báseň, ale akoby celá ľudová opera, množstvo omšových scén a zborov, originálne „árie“ – piesne a duetá.Hlavnou formou príbehu sa stala pieseň. Najprv o minulosti: "Bitter time - bitter songs." Poslednou kapitolou je „Dobrý čas – dobré piesne.“ Práve túžba do budúcnosti veľa vysvetľuje v tejto kapitole, ktorá sa nie náhodou nazýva „Piesne“, pretože sú jej celou podstatou. Existuje aj osoba, ktorá tieto piesne skladá a spieva - Grisha Dobrosklonov:

Uprostred vzdialeného sveta Existujú dva spôsoby, ako získať slobodné srdce. Zvážte hrdú silu, Zvážte pevnú vôľu, Ako ísť? Stĺpová cesta, na ktorej sa roľníci stretávajú s kňazom a majiteľom pôdy, a úzka cesta, po ktorej Grisha kráča a skladá svoje piesne, sa premenili na jeho piesne „Uprostred vzdialeného sveta“ na symbol dvoch životných ciest: cesta nečinnosti a cesty boja. Pre Nekrasova je dôležitá pieseň, dôležitý je osud ľudí spojených cestou. Záver: Pieseň je živým zdrojom, ktorý pomáha pochopiť ľudské pocity. Nie nadarmo je Čičikova pieseň mimoriadne zvláštna, rovnako ako zvláštny je aj samotný hrdina, ktorý žije smädom po zisku. Piesne Grisha sú voľbou cesty. Furman spieva žalostnú pieseň, inšpirovanú prílišnou túžbou z ďalekej cesty.(Vypĺňanie stola so žiakmi). učiteľ: Aké rôzne trasy, rôzne piesne, rôzni cestovatelia! Spája všetkých a všetky cesty Téma cesty v ruskej literatúre je rozsiahla, rôznorodá a hlboká. Ktoré má obraz cesty symbolizujúci význam a ako súvisí motív cesty s filozofickým konceptom životnej cesty človeka? Výkon piatej skupiny:Obraz cesty vzniká zprvé riadky "Cesta z Petrohradu do Moskvy." "Pri príchode z Petrohradu som si predstavoval, že cesta je najlepšia. Ako takú ju uctievali všetci, ktorí sedeli po nej po panovníkovi. Taká bola naozaj , ale na krátky čas. Zem nasypaná na cestu ju v suchých časoch urobila hladkou, dažďom skvapalnenú, uprostred leta vytvorila veľké blato a urobila ju neprejazdnou... “Cesta je umelecký obraz a dejová zložka diela. . Nie náhodou autor príbeh končí: „Ale, milý čitateľ, začal som sa s tebou rozprávať. Teraz všetci svätí ... Ak som vás nenudil, počkajte ma na okraji mesta, uvidíme sa na ceste späť. Teraz prepáč. "Kočík, jazdite!" Obraz cesty sa objavuje z prvých riadkov "Mŕtve duše". Opis cesty vedúcej k tej či onej usadlosti predchádza opisu samotných majiteľov pozemkov, čím čitateľa istým spôsobom nastavuje. V siedmej kapitole básne sa autor odvoláva aj na obraz cesty a tu tento obraz otvára lyrickú odbočku básne: „Šťastný je cestovateľ, ktorý po dlhej ceste, nudnej ceste s jej chladom, brečka, blato, ospalí prednostovia staníc, rolničky, opravári, škriepky, furmani, kováči a všelijakí cestári, konečne vidí známu strechu...“ Báseň končí obrazom cesty: „Rusko, kde sú ponáhľaš sa, odpovieš mi? Všetko, čo je na zemi, preletí okolo, dotkne sa, ustúpi a dá tomu cestu iným národom a štátom.“ „To sú však úplne iné cesty. Na začiatku básne je to cesta jedného človeka, konkrétnej postavy Pavla Ivanoviča Čičikova, na konci je to cesta celého štátu, Ruska, ba čo viac, cesta celého ľudstva, sme prezentovaný metaforickým alegorickým obrazom, zosobňujúcim postupný priebeh celých dejín. „Bože! aký si niekedy dobrý, vzdialená, vzdialená cesta! Koľkokrát som ťa chytil ako hynúci a topiaci sa človek a zakaždým si ma veľkoryso vyniesol a zachránil! Cesta, po ktorej Čičikov cestuje a ktorá sa nekonečne predlžuje, vedie k myšlienke celého Ruska. Obraz Gogoľovej cesty je zložitý. A aký krásny je popis v nasledujúcich riadkoch: „Aké zvláštne a lákavé a nosné a úžasné v slove: cesta! a aká úžasná je ona sama, táto cesta: jasný deň, jesenné lístie, studený vzduch ... tesnejšie v cestovnom šále, klobúk na ušiach ... Kone sa pretekajú ... „Cesta je kompozičným jadrom diela. Čičikova britzka je symbolom monotónneho vírenia duše zablúdeného Rusa. A vidiecke cesty, po ktorých kára jazdí, sú nielen realistickým obrazom ruskej nepriechodnosti, ale aj symbolom kľukatej cesty národného rozvoja. „Vtáčia trojka“ a jej impulzívne roky sú v protiklade k Čičikovovej britke a jej monotónnemu krúženiu v teréne od jedného vlastníka k druhému. Ale táto cesta už nie je životom jedného človeka, ale osudom celého ruského štátu. Samotné Rusko je stelesnené v obraze vtáka trojky letiaceho do budúcnosti: „Hej, trojka! ... neodpovedá ... všetko letí okolo ... a iní tomu dávajú cesty národy a štáty.“ Spojnicou medzi kapitolami je obraz cesty v básni „Komu je dobré žiť v Rusku“. Aj tu je spojovacou niťou medzi fázami príbehu cesta. Báseň teda začína opisom cesty, vyzývajúc čitateľa, aby sa vydal na cestu: Široká cesta, lemovaná brezami, tiahne sa ďaleko, Obraz cesty sa bude často opakovať: Idú cestou - cesta; -Dobytok sa ženie domov, Cesta je prašná. V kontexte témy diela nadobúda obraz cesty symbolický význam – je tiež životná cesta O ceste ako životnej ceste človeka, ako o jeho podnikaní, zamestnaní v básni, pop hovorí: „Naše cesty sú ťažké. Máme veľkú farnosť.“ Obraz cesty sa teda v básni spája s témou šťastia. Každý z hrdinov, ktorých na ceste stretli roľníci, vypovedá o svojej „ceste.“ Obraz cesty v tomto diele nevystupuje do popredia. To je len spojovacia niť medzi jednotlivými bodmi cesty. Nekrasov živo cíti, čo sa deje s cestujúcimi. Obraz cesty je tu tradičným symbolom životnej cesty. Grisha Dobrosklonov stojí pred otázkou, ktorú cestu si v živote vybrať: „Jedna priestranná cesta je tŕnistá, z vášní otroka je obrovská, dav je chamtivý po pokušení“, „Ďalšia je úzka, čestná cesta, len silné, milujúce duše, v boji, do práce. Výsledok - "Grisha bol zlákaný úzkou, kľukatou cestičkou." Vybral si cestu ochrancu ľudu.V závere básne sa autor zamýšľa nad osudom čestného, ​​slobodného človeka Griša Dobrosklonova. Pred ním sú dve cesty. Jedna je vyšliapaná cesta chamtivého davu, druhá je cesta čestného človeka so silnou vôľou, ktorý je pripravený bojovať za šťastie ľudí. (Prezentáciu sprevádza snímka) Záver: Funkcie motívu cesty v dielach A. Radishcheva, N. Nekrasova, N. Gogoľa sú rôznorodé. V prvom rade je to kompozičná technika, ktorá spája kapitoly diela. Po druhé, obraz cesty plní funkciu charakterizácie obrazov vlastníkov pôdy, ktorých Čichikov jeden po druhom navštevuje. Každému jeho stretnutiu s majiteľom pozemku predchádza popis cesty, usadlosti. Básnik začína báseň „z pólovej cesty“, na ktorej sa zišlo sedem mužov-hľadačov pravdy. Táto téma je viditeľná v celom dlhom príbehu, ale Nekrasovovi je drahá iba ilustrácia života, jeho malá časť. Hlavná akcia v "Cesta ..." je príbeh nasadený v čase, ale nie v priestore. Hlavná je otázka politickej štruktúry v Rusku, takže téma cesty pre A. Radiščeva je vedľajšia. V rozložených dielach je motívom cesty odkaz. Pre N. Nekrasova je dôležitý osud ľudí spojených cestou, pre N. Gogoľa je dôležitá cesta, ktorá všetko v živote spája; pre A. Radishcheva je cesta umeleckým zariadením.(Vypĺňanie tabuľky študentmi).

učiteľ: Keď sme šli spolu s A. Radiščevom, N. Nekrasovom, N. Gogoľom, videli sme, aká je cesta tŕnistá a ťažká, aká dlhá a nekonečná je cesta. Spomeňme si všetci spoločne, koho sme stretli na našej spoločnej ceste s autorom diel.

1.N. Nekrasov ho nazýva básňou „Mŕtve duše“ „historickým mužom“. Kto je on? 2. Kto sa stretol prvý na ceste siedmich tulákov? 3. V kapitole „Spasskaya Polest“ „Cestovanie ...“ od A. Radiščeva sa spiaci cestovateľ videl ako kto? 4. Kto je to, tulák hrdina, ktorý si kupuje mŕtve duše? 5. "Mám dobrú pieseň!" Kto je autorom tohto výroku v básni N. Nekrasova? 6. Ako sa volalo sedliacke dievča v kapitole „Edrovo“ „Cesta z Petrohradu do Moskvy“?

Výsledkom vystúpení tvorivých skupín do žiackych zošitov a na tabuľu je možnosť zaznamenať si tabuľku kľúčových bodov vyučovacej hodiny, ktorá je záverečnou fázou vyučovacej hodiny.

Motív cesty v dielach ruskej literatúry.

Kľúčové otázky

A. Radishchev "Cesta z Petrohradu do Moskvy"

N. Gogol "Mŕtve duše"

N. Nekrasov „Kto žije dobre v Rusku“

Kto sú, potulní hrdinovia, ktorí sa vydávajú na cestu?

Cestovateľ, ktorý pozná hrôzu feudálneho systému.

Čičikov cestuje po Rusku s cieľom získať mŕtve duše.

Hľadači pravdy, ktorí hľadajú odpoveď na otázku: „Kto má v Rusku zábavný a slobodný život?

Akú úlohu zohráva trasa pri odhaľovaní obrazu cesty?

Kapitoly diela sú pomenované podľa staníc, kde sa cestovateľ zastavil. To umožňuje široko pokryť ruskú realitu na konci 18. storočia.

Pohybom zápletky je návšteva statkov vlastníkov pôdy, úradníkov, ktorí tvoria kolektívny portrét provinčnej vlády.

Stretnutia s vlastníkmi pôdy, úradníkmi, roľníkmi a obyvateľmi miest vytvárajú široký obraz o živote Ruska.

Replika, fráza, prirovnania umožňujú zobraziť širokú panorámu reality.

Na opis vzhľadu postáv sa používa rozšírené používanie prvkov grotesky, epitet, metafor, prirovnaní, slovných symbolov.

Epický tón rozprávania, rozprávkový úvod, identifikácia každodenných detailov, láskyplné používanie zdrobňujúcich prípon umožňuje byť účastníkom diania.

Akú úlohu zohráva pieseň pri odhaľovaní motívu cesty?

Furman spieva smútočnú pieseň inšpirovanú prílišnou túžbou z ďalekej cesty.

Čičikova pieseň je zvláštna, ako aj hrdina sám je zvláštny, žije smädom po zisku.Seli-fan a pieseň. Rôzne piesne, rôzne osudy.

Piesne Grisha, Matrena sú hojným masovým spevom so zbormi, Pieseň je riešením tajomstiev ruskej duše.

Aký symbolizujúci význam má cesta, ako súvisí motív cesty s filozofickým konceptom životnej cesty?

Hlavnou akciou v "Cestách .." je príbeh nasadený v čase, ale nie v priestore. Hlavná vec je otázka politickej štruktúry v Rusku Pre Radishcheva je cesta umeleckým zariadením.

Cesta je kompozičná technika, ktorá spája jednotlivé kapitoly, na začiatku básne je to cesta jedného človeka, na konci cesta celého štátu. Pre Gogoľa je cesta metaforickým obrazom.

Cesta je ilustráciou života, symbolom životnej cesty človeka, spája niť medzi jednotlivými bodmi cesty. Pre Nekrasova je dôležitý osud ľudí spojených cestou.

Reflexia. V živote každého človeka sú chvíle, keď chcete ísť von a ísť do „krásnej diaľky“. Predstavte si, že pred vami sú tri cesty: cesta A. Radiščeva, N. Gogoľa, N. Nekrasova a ich diela, po ktorej by ste chceli ísť?

Domáca úloha: (podľa výberu študentov) - vytvorte USC na tému „Motív cesty v dielach A. Radishcheva, N. Gogola, N. Nekrasova; -napísať esej „Prírodný kalendár na ceste“ na základe diel „Cesta z Petrohradu do Moskvy“, „Mŕtve duše“, „Komu sa dobre žije v Rusku“; Vyplňte diagram sami a dokážte svoj názor (písomne):

Tulákové typy

hľadači pravdy („Komu na R fúzy a živý dobrodruh "Mŕtvy) ? dobré") duše") ("Cesta z Petrohradu do Moskvy")

Stredná škola MKOU Ramon č.2

Výskumná práca

"Motív cesty v dielach ruských klasikov"

Vyplnili žiaci 9. ročníka A

Chukaeva Yana

Krutko Polina

Yatsenko Svetlana

Podvigina Oľga

vedúci: učiteľ

ruský jazyk a literatúra

Úvod …………………………………………………………………………………………..3

Kapitola 1

Kapitola 2

Kapitola 3

Kapitola 4

Záver……………………………………………………………………………………… 21

Referencie……………………………………………………………………………… 22

Úvod

Téma cesty, cestovania, ktorá je neoddeliteľnou súčasťou života každého človeka, má veľký význam v literárnych dielach, zaujíma dôležité miesto v tvorbe ruských spisovateľov 19. storočia. Preto sme túto tému zobrali na výskum. V našej práci sme sa obrátili na diela, a. Dôležitú úlohu pri našom výbere zohral fakt, že tvorbu týchto ruských klasikov študujeme v r 9. ročníka. Chceli sme ich tvorbu bližšie spoznať, preniknúť hlbšie do obsahu diel. Okrem toho je téma cesty zaujímavá, nejednoznačná: význam slov „cesta“, „cesta“ zahŕňa filozofický koncept životnej cesty človeka, jeho osudu. Vo všeobecnosti zohráva veľkú úlohu motív cesty ruská literatúra: vzdialenosti sú dlhé, veľa času na filozofovanie na cestách. Cesta je metaforou pre cestu života, cestu človeka.

Z týchto pozícií sme sa rozhodli zvážiť texty a román „Kapitánova dcéra“, román „Hrdina našej doby“ a báseň „Mŕtve duše“.


Kapitola 1

Na jeseň roku 1830 prišiel Puškin do Boldina, aby si pred sobášom vybavil majetkové záležitosti a kvôli cholerovej karanténe tam zostal dlho, keď sa rozlúčil so svojou mladou, milovanou, krásnou nevestou. Čo ho čaká na prahu novej životnej etapy? Po domácom neporiadku, blúdení, samote hľadá básnik duševný pokoj a rodinné šťastie, no zároveň ho neopúšťajú pochmúrne predtuchy. Možno pri takýchto bolestivých úvahách vznikla báseň „Démoni“, v ktorej sa sprostredkúva duchovná úzkosť, pocity, strach z dvoch cestovateľov, ktorí cestujú „na otvorenom poli“ a stratia sa v snehovej fujavici – lyrického hrdinu a kočiša. . Pred čitateľom sa objaví hrozný, ale veľmi reálny obraz.

Mraky sa rútia, mraky sa vinú;

Neviditeľný mesiac

Osvetľuje letiaci sneh;

Obloha je zatiahnutá, noc je zamračená.

Prvá časť básne je pomerne pokojná, odkrýva sa tu téma cesty. Druhou časťou „Démonov“ je vznik prekážok, ktoré vďaka poézii nadobúdajú symbolický význam. Táto filozofická nálada mení každodennú tému básne na vážny a zmysluplný príbeh.

Postupne sa však jazdcov zmocňuje úzkosť („zablúdili sme... Čo máme robiť!“), až zúfalstvo, ktoré autor sprostredkúva pomocou monotónneho opakovania slov („mraky sa rútia, mraky vietor“, „zamračená obloha, blatistá noc“, „jedlo, jedlo“, „strašné, strašidelné“, „víchrica sa hnevá, víchrica plače“) a celé štvorveršia a skutočná zimná noc je plná fantastických obrazov z ľudovej mytológie, ktorého, vychovaný opatrovateľkou-rozprávkárkou, samozrejme, dobre poznal. Tu je osamelý démon, ktorý „fúka, pľuje... tlačí divokého koňa do rokliny“ a mnoho démonov, ktorí sa ponáhľajú „roj za rojom v neobmedzenom výšky, žalostne škriekajúc a zavýjanie, trhajúce srdce" lyrického hrdinu, čarodejnice a sušienok. Vyčerpané kone zastali, kočiš zúfalo, že nájde cestu.

Tretia časť básne je svetlým zavŕšením deja, keď sa človek ocitne v bezvýchodiskovej situácii, keďže je bezmocný pred víchricou. A hneď sa situácia zmení, keď kone idú opäť dopredu, konflikt, ktorý v básni vzniká, je vyriešený. Toto je všedné a zároveň filozofické riešenie situácie prezentovanej v Posadnutí. V prvej strofe básne nejde len o opis prírody, ale o označenie situácie a intenzity, v ktorej sa vodič a jazdec nachádzajú.

Ale nie nadarmo sa tejto básni hovorí mystická, už aj názov napovedá, že význam „Démonov“ je oveľa hlbší, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Aby sme pochopili filozofický význam básne, je potrebné správne interpretovať obrazy a symboly, ktoré používa Pushkin. V prvom rade je to obraz ruskej zimy - lietajúci sneh, silná snehová búrka, zasnežené cesty ... To všetko už zdôrazňuje všeobecnú náladu básne - pochmúrnu, ale zúfalo hľadajúcu cestu von z prúdu situáciu. Ako cestovateľ, ktorého zastavila snehová búrka a prinútila ho podriadiť sa živlom. Autor sa neustále sústreďuje na cestu, na kone, na zvon, zdôrazňuje, že cestujúci zablúdili, zablúdili, majú strach. V momente, keď „kone opäť pretekali“, prichádza vrchol: démoni nadobúdajú celkom reálne črty, teraz ich vidí nielen vodič, ale aj samotný jazdec, označený lyrickým „ja“. Od tej chvíle zem v básni úplne zmizne a začína Bacchanalia, coven:

Nekonečné, škaredé


V hre blatistý mesiac

Krútili sa rôzni démoni

Ako listy v novembri...

Koľko ich je! kde sa vozia?

Čo to tak žalostne spievajú?

Či pochovajú sušienky

Vydávajú sa čarodejnice?

So zvyšovaním rýchlosti teda narastá a rastie emocionálne napätie básne. Ako sa skončí zasnežená zimná noc? Neznámy. Medzitým sa chaos fujavice, snehovej búrky, žalostného kvílenia vetra, ktoré sa v mysli lyrického hrdinu zmenili na fantazmagorický obraz víťazstva zlých duchov, zdá nekonečný... Stratení cestovatelia v báseň „Démoni“ symbolizujú ruský ľud, ktorý je skutočne stratený medzi zasneženými pláňami a nemôže nájsť cestu k šťastnejšiemu a voľný život. Opäť sa potvrdzuje, že cesta má nielen priamy význam cesty, trajektórie, ale aj životnej cesty ľudí, ktorí si nevedia nájsť svoje miesto v živote, svoju cestu, po ktorej by mali ísť.

Báseň „Cestné sťažnosti“ podľa nás odzrkadľuje básnikovu únavu z túlavého, kočovného, ​​nepokojného života.

Ako dlho budem chodiť po svete

Teraz na invalidnom vozíku, potom na koni,

Teraz vo vagóne, teraz v koči,

Či na vozíku alebo pešo?

V riadkoch básne počuť básnikove sťažnosti na ruštinu mimo cesty. Myslíme si, že terén aj vrtochy nepredvídateľnej ruskej klímy by sa mali posudzovať v doslovnom zmysle, ako aj v širokom, historickom a spoločenskom zmysle: tu je neistota jednotlivca pred všetkými druhmi prekvapení, tu je všetko -Ruský neopatrnosť, ľahostajnosť k akémukoľvek druhu pohodlia a útulnosti.

Alebo ma chytí mor,

Alebo mráz skostnatene,

Alebo mi dajte zábranu do čela

Poškodené neplatné.

V priebehu štúdia faktov o spisovateľovej biografii, analýze jeho diel a oboznamovaní sa s literárnymi dielami sme dospeli k záveru, že Pushkinovo vytrvalé chápanie motívu cesty je prirodzeným výsledkom jeho života a tvorivého hľadania. Prvým závažným dôvodom básnikovho apelu na cestnú tému bol jeho potulný život naplnený cestovaním. Puškin cestoval po celej európskej časti Ruska, sníval o návšteve za Uralom, na Sibíri. Bol na úpätí Kaukazu a na Kryme, v Moldavsku, v regióne Pskov, blízko strednej Volhy, v orenburských stepiach a v horách.
Osetsko a v údoliach Gruzínska a na náhorných plošinách Arménska a v rámci hraníc dnešného Turecka v blízkosti vysokohorského Arzrumu. V dielach básnika sa neustále nachádzajú obrazy cestovateľa, kočiara, cestných kilometrov.

Rovnako ako vo vývoji iných motívov svojej práce, Pushkin ukázal bezprecedentný príklad inovácie v chápaní cestnej témy. Pred ním bola cesta v literatúre len akousi ozdobou, zázemím pre rozvoj akcie. Puškin nevzdáva hold obrazu cesty, ale robí z neho leitmotív textov a prózy. Inovácia básnika sa prejavuje v filozofická úvaha Témy. Tu vystupuje do popredia cesta ako životne dôležitá križovatka a, samozrejme, cesta je metaforou osudu a života.

Báseň „Oblaky“, na rozdiel od Puškinových „Démonov“, nie je presiaknutá náladou zúfalstva a strachu: motív elegického smútku v nej vyznieva ako hlavný motív. Ale pocit osamelosti, blúdiaca melanchólia zachváti aj dušu lyrického hrdinu. Básnik vytvoril toto dielo v apríli 1840, krátko pred vyslaním do druhého kaukazského exilu. Podľa spomienok jedného z jeho priateľov, večer v dome Karamzinových Lermontovcov, stojac pri okne a hľadiac na oblaky, ktoré zahaľujúc oblohu a pomaly sa vznášali nad Letnou záhradou a Nevou, napísal nádherný báseň improvizovaná, ktorej prvá veta znela takto: "Nebeské oblaky, veční tuláci!" Už v týchto slovách je cítiť motív blúdenia, motív nekonečnej cesty. Pred čitateľom je metamorfovaný obraz nebeských „večných tulákov“, „vyhnancov“, rútiacich sa „zo sladkého severu na juh“. Šťastie týchto „večne chladných, večne slobodných“ obyvateľov nebeskej sféry spočíva v tom, že nad nimi nemá moc ani závisť, ani zloba, ani ohováranie. Nepoznajú bolesť vyhnanstva. Mraky sa jednoducho „nudia na neúrodné polia“, a tak vyrazili. Osud lyrického hrdinu je iný: je nedobrovoľne exulantom, je to práve on, koho z rodnej strany „poháňa“ „osud ... rozhodnutie“, „závisť ... tajomstvo“, „zloba ... otvorená“. “, „jedovaté ohováranie priateľov“. V podstate je však šťastnejší ako hrdé a nezávislé oblaky: má vlasť a večná sloboda nebešťanov je chladná a osamelá práve preto, že im spočiatku chýba vlasť.

Za dielo, v ktorom znie motív cesty, možno považovať aj báseň „Idem sám na cestu ...“ plnú filozofických úvah o tajomstvách vesmíru, o zmysle života. Napísané na jar roku 1841, zdá sa, zhŕňa krátky, ale jasný, ako záblesk meteoritu, život básnika. Tu je lyrický hrdina sám s nekonečnou cestou a oblohou dokorán nad hlavou. Cíti sa byť súčasťou vesmíru, človekom ponoreným do otvorených a slobodných prvkov prírody. „Kremitú cestu“, príznačnú pre pohoria Kaukazu, vníma báseň v dvoch podobách: jednak ako špecifickú cestu, po ktorej kráča osamelý cestovateľ, jednak ako symbol životnej cesty. Svet okolo lyrického hrdinu je pokojný, majestátny a krásny, všade sa rozlieva „modré vyžarovanie“. Ale „žiara“ nie je len mesačný svit, v lúčoch ktorého sa cesta leskne. Vníma sa ako pozadie, ktoré jasne odhaľuje pochmúrny stav duše cestovateľa, ktorý „od života nič nečaká“ a ktorému „vôbec nie je ľúto ... minulosťou“. Lyrický hrdina je osamelý, hľadá už len „slobodu a mier“, taký pokoj, ktorý v týchto chvíľach panuje vo svete okolo neho. Básnik ukazuje, že v majestátnom vesmíre je všetko živé: tu „púšť počúva Boha“, „hviezda sa prihovára hviezde“, niet osamelosti, ktorou by cestovateľ trpel. Do duše hrdinu zostupuje pokoj a ten túži po jedinom – navždy „zabudnúť a zaspať“. Ale nie v „chladnom spánku hrobu“, ale aby „život sily driemal v hrudi“, aby mu vo dne i v noci, opatrujúc jeho sluch, „o láske... sladký hlas spieval“ aby sa nad ním, pokojne spiacim, „večne zeleným, ohýbal a šuchotal tmavý dub“. Večný pokoj nadobúda zmysel večného života a „kremičitá cesta“ nadobúda črty nekonečnej cesty v čase a priestore. Sen lyrického hrdinu je vo svojej podstate fantastický, no fantastické magické črty nadobúda aj príroda okolo neho! Motív osamelého putovania ustupuje motívu triumfu života a úplného splynutia s Božským svetom. (Nie je na tej ceste majster z románu večný odpočinok? Nebol odtiaľ Pilát Pontský začal svoju cestu po lunárnej ceste? Vo všeobecnosti pri čítaní klasiky 19. storočia vzniká veľa asociácií s tzv. diela z neskoršieho obdobia. Ale táto téma je zrejme na inú štúdiu ... )

Kapitola 2

Motív cesty v románe "Kapitánova dcéra" je veľmi dôležitý. Na ceste sa Pyotr Grinev stretáva s dôstojníkom Ivanom Zurinom a kozákom na úteku Emeljanom Pugačevom. Títo ľudia sa neskôr opäť stretnú na životnej ceste mladého muža a zohrajú dôležitú úlohu v jeho osude. Týka sa to najmä Pugačeva, ktorý si pamätá na dobrý prístup mladého pána, zachráni mu život pri dobytí pevnosti Belogorsk a potom mu pomôže zachrániť svojho milovaného. Je zaujímavé, že stretnutie Petra Grineva s budúcim vodcom ľudového povstania sa odohralo počas silnej snehovej búrky, ale neznámy tulák, v ktorom až neskôr mladík a jeho verný sluha spozná impozantného Pugačeva, ľahko nájde svoje. spôsobom. "Kde vidíš cestu?" pochybovačne sa ho pýta kočiš nesúci mladého dôstojníka. Všetko naokolo je zasnežené a na cestu naozaj nie je vidieť. Tulák ju však nájde úplne iným spôsobom. Navrhuje chvíľu počkať, kým sa vyjasní: "... potom nájdeme cestu podľa hviezd." Keď zacítil dym, dospel k záveru, že v blízkosti musí byť ľudské obydlie, a ukázalo sa, že je to správne. Cestu netreba vnímať ako pás zeme vybiehajúci k horizontu, možno ju nájsť vďaka značkám, ktorým väčšina ľudí nevenuje náležitú pozornosť. Takže nachádzame ozvenu najstarších predstáv o ceste, ako aj o osude človeka. Tí, s ktorými sa hrdina náhodou stretol, budú mať veľký vplyv na celú jeho budúcnosť.

Ale v tej istej kapitole má Grinev prorocký sen: muž sa ukáže ako „strašný roľník“, ktorý mávajúc sekerou naplnil celú miestnosť „mŕtvymi telami“ a tento „strašný roľník“ „láskavo ... zavolal" Grinev a ponúkol sa, že "príde" pod jeho " požehnanie„Cesta“ naznačená Pugačevom sa teda ukázala byť šetriacou pre Petrušu a katastrofou pre ostatných. Je hlboko symbolické, že sa Pugačev zjavuje pred snehovou búrkou a zachraňuje pred ňou Grineva: vzbura vyvolaná Pugačevom sa ukáže ako spravodlivá. „nemilosrdný“ ako živly a Pugačev mnohokrát zachráni Petrušu pred touto slepou silou.
Analýza vývoja cestného motívu v " Kapitánova dcéra“ vám umožňuje hovoriť o jeho rôznych úlohách v románe. Podľa nášho pozorovania cesta rozvíja dej diela a spôsobuje nepredvídateľné stretnutia protinožcov: Grinev a Pugachev, Grinev a Shvabrin, Savelich a Pugachev. Privádza aj Mášu a cisárovnú, rodičov Mášu a Petrušu.
V kapitole „Seržant stráže“ sa cesta stáva východiskovým bodom osudu protagonistu, sľubuje horkosť rozlúčky s rodičovským domom, predstavuje náročnú cestu osobného rozvoja. Petrusha spomína: „Sadol som so Savelichom do vagóna a vydal som sa na cestu so slzami.“ Hrdina očividne neašpiruje na túlavý život a podmienečne ho možno nazvať vyhnancom: otec chce zo syna vychovať čestného dôstojníka, obrancu vlasti. Začiatok kapitoly "Pevnosť" kreslí cestu v tradíciách éry - ako prvok krajiny a expozícia dejín belogorskej etapy Grinevovho života. „Pevnosť Belogorsk bola štyridsať verst od Orenburgu, cesta viedla po strmom brehu Lik. Rieka ešte nezamrzla a jej olovené vlny sa žalostne leskli v monotónnych brehoch pokrytých bielym snehom. Za nimi sa rozprestierali kirgizské stepi. Tu opäť vystupuje kočiš ako prierezový hrdina cestnej témy. V tejto epizóde s istotou nesie jazdca a nepotrebuje „poradcu“. Hrdina spomína: „Jazdili sme veľmi skoro. "Je to ďaleko do pevnosti?" Spýtal som sa svojho vodiča. "Nie ďaleko," odpovedal. - Vaughn je už viditeľný. V kapitole „Rebellious Settlement“ je sémantická záťaž obrazu cesty zosilnená. Túžba opäť zachrániť svoju milovanú, ženie Grineva na cestu aj napriek varovaniam Savelicha. V opise cesty sa spájajú konkrétne a symbolické významy: „Moja cesta viedla popri Berdskej Slobode, útočisku Pugačevského. Rovná cesta bola pokrytá snehom; ale konské stopy boli viditeľné po celej stepi, denne obnovované. Išiel som vo veľkom pokluse. Savelich ma sotva mohol sledovať z diaľky a každú minútu na mňa kričal: „Buďte ticho, pane, buďte ticho, preboha.<...>Bolo by pekné mať hostinu, inak sa budete pozerať pod zadok... „Na jednej strane Puškinov hrdina opisuje detaily konkrétneho miesta, na druhej strane sa slová „za Berdovou stranou“ stávajú symbolické v kontexte diela: Peter nie je na ceste s rebelmi, jeho pole - cesta čestného a udatného dôstojníka. Grinev si túto cestu vyberie sám, bez rady svojho otca, strýka, generála. Vnútorne súhlasí so Savelichom: ako veľmi môže kozák na úteku prejaviť vznešenosť voči vojenskému nepriateľovi? Na nebezpečnú cestu ho však ženie túžba brániť svoju milovanú. Ďalší rozhovor medzi Grinevom a jeho neúspešným uväzneným otcom je o osude všetkých, o jedinej možnej ceste životom. Už tu vodca rebelov cíti svoju porážku. Priznáva sa Petrovi: „Moja ulica je stiesnená; Nemám veľkú vôľu." Grinev opäť hlása svoje životné ideály, v ktorých zaznieva hlas autora: „Žiť však vraždou a lúpežou pre mňa znamená klovať do zdochlín.“
Pugačevov odchod na voze do Berdy (hlava "Siroty") znamená rozlúčku kozáka s Grinevom. Ich cesty sa úplne rozchádzajú. Potom Máša a Petruška „navždy odišli Belogorská pevnosť". Tento odchod symbolizuje rozlúčku s Mashou z jeho rodných miest, odsun z miest, ktoré viedli k tragickým spomienkam, a cestu Petra do domu, možnosť, že jeho milovaná bude prijatá Grinevmi.

Ďalšie chápanie témy cesty v románe súvisí s Mashou cestou do Carského Sela, ktorú podniká, aby sa stretla s cisárovnou.
Mashova cesta je viera v triumf spravodlivosti, naplnenie túžby zmeniť osud, brániť nielen slobodu milovaného človeka, ale aj jeho dôstojníka a vznešenú česť. Významný je koniec cesty Mary Ivanovny, ktorá „nevedela byť zvedavá na Petrohrad a vrátila sa do dediny...“ Nie je to ani tak kvôli hrdinkinmu zhonu, ako skôr neochote zapojiť sa do života. hlavného mesta. Ak sa Petruša na začiatku románu zarmútila, že jeho cesta leží na miestach zabudnutých Bohom, dcéra kapitána Mironova sa ponáhľa do dediny. Usiluje sa tam aj „ruská duša“ Tatyana Larina a autorka sa tam nachádza, ak si spomenieme na jeho lyrické diela a lyrické odbočky v Oneginovi.
Cesta teda testuje odolnosť Puškinových hrdinov, vyvoláva úvahy o zmysle života a mieste človeka v ňom. Cesta prináša nečakané stretnutia a načrtáva drastické zmeny v osude.

Kapitola 3

Téma cesty je veľmi široko odhalená v románe „Hrdina našej doby“. V ňom každý príbeh začína novým miestom, ku ktorému Pečorin pokračuje diktovať vyššie osoby. Román bol napokon koncipovaný ako Pečorinove cestovateľské zápisky. V príbehoch sa dá vystopovať cesta. Toto je životná cesta dôstojníka-cestovateľa, ktorý hľadá svoje miesto v živote. Prostredníctvom Pečorinových zápiskov nám autor rozpráva o zaujímavé príbehy, do ktorého Hlavná postava. ovplyvňuje osudy iných ľudí, ako analyzuje svoje činy a činy a ako sa každý príbeh nakoniec skončí, je pre čitateľov veľmi zaujímavé. A zdá sa, že sa tiež presúvame z jedného miesta na druhé a prežívame udalosti z románu spolu s hlavnou postavou.

Lermontovov hrdina Grigorij Alexandrovič Pečorin jazdí na lehátku z Tiflisu údolím Kaishauri po ceste, „z ktorej z oboch strán trčali holé, čierne kamene, miestami vykúkali spod snehu kríky, no ani jeden suchý lístok. hýbalo sa to a bolo zábavné počuť medzi tým mŕtvym spánkom prírody, smrkaním unavenej poštovej trojky a nervóznym cinkaním ruského zvona. Nebezpečenstvo horských ciest, ich nepredvídateľnosť, autor opakovane opisuje v kapitole „Bela“. Cestovatelia sa pohybovali s ťažkosťami, "kone padali, vľavo sa rozprestierala hlboká štrbina", "pod nohy im padal sneh." Kamenisté, kľukaté, teraz ich pretínali plytké rokliny, potom rýchle, hlučné prúdy.

Kapitola "Bel" začína riadkami "Jazdil som na stĺpikoch postele z Tiflisu." Počas putovania po horských cestičkách sa rozprávač stretáva s Maximom Maksimychom, ktorý mu rozpráva príbeh svojho priateľa Pečorina a čerkeskej princeznej Bely. Práve preto, že tento román je o vojenských mužoch, ktorí slúžia na Kaukaze a potulujú sa z miesta na miesto, autor robí príbeh Bela ako príbeh v príbehu. Koniec koncov, iba cestujúci, ktorí žijú ďaleko od domova, sa môžu tak ľahko spoznať, pomôcť v ťažkej situácii a byť úprimní s novým známym. Prezraďte mu svoje tajomstvá a povedzte mu o príbehoch a dobrodružstvách, ktoré vo svojom živote videl. Tak úprimne a bez výčitiek hovoria o svojom živote, pravdepodobne preto, že je možné, že už nikdy nestretnú svojho partnera. Rozptýlia sa do rôznych častí a každý si uchová ten fascinujúci príbeh, ktorý mu kedysi rozprával starý známy. Ale nemá čas rozprávať príbeh: je čas, aby išli znova. A teraz, kvôli zlým poveternostným podmienkam, to na ceste nie je sladké: „Aby sme sa dostali na stanicu Kobi, museli sme zísť asi päť kilometrov po ľadových skalách a kašovitom snehu. Kone boli vyčerpané, nám bola zima; fujavica hučala silnejšie a silnejšie, ako naša drahá, severská; len jej divoké melódie boli smutnejšie, žalostnejšie. Zdá sa, že ruská cesta drží armádu, nedovoľuje im rozísť sa, pretože príbeh ešte nebol vyrozprávaný. A tak musia zostať ešte jednu noc.

Nasleduje kapitola „Maxim Maksimych“. Tam sa rozprávačovi a Maximovi Maksimychovi podarí zazrieť Pečorina, no ten nie je rád, že sa stretne so starým priateľom a odmietne jeho priateľský pozdrav. Potom sa Pechorinove poznámky dostanú do rúk rozprávača. Od tohto momentu začína „Pechorinský časopis“. A teraz už rozpráva hlavný hrdina románu.

Prvé riadky kapitoly „Taman“ začínajú Pečorinovými dojmami z tohto mesta: „Taman je najohavnejšie mesto zo všetkých pobrežných miest Ruska. Skoro som tam zomrel od hladu a okrem toho ma chceli utopiť.“ Dôstojník o novom mieste hovorí veľmi zle a zle. Po ceste sa toho deje veľa rôzne situácie a nie vždy zanechajú dobrý dojem. V Taman Pečorin sa musí zastaviť na noc. A tam sa ocitne v nepríjemnej situácii, do ktorej nemal liezť. Ale toto je len ďalšia časť cesty, ktorú prešiel Pečorin. Zničil cudzie osudy a išiel ďalej. Opustil teda tieto miesta bez ľútosti a straty: „Áno, a čo ma zaujímajú ľudské radosti a nešťastia, ja, potulný dôstojník ...“. Pečorin pochopil, že sa sem už nikdy nevráti.

Potom hrdina skončí v Pyatigorsku vo vysokej spoločnosti. Tam stretáva svoju starú lásku Veru. No pre svoju nepotlačiteľnú povahu sa opäť zamotáva do cudzích osudov. Vera sa ho už nevedela dočkať a rozhodla sa ho navždy opustiť. Keď sa to Pechorin dozvedel, ponáhľal sa za svojou láskou: „Ako blázon som vyskočil na verandu, naskočil som na svojho Čerkesa, ... a rozbehol som sa plnou rýchlosťou... Nemilosrdne som poháňal vyčerpaného koňa, ktorý ma chrápajúc a pokrytý penou uháňal po kamenistej ceste. Pečorin všetko hádzal za lepším životom. Myslel si, že s ňou nájde svoje šťastie. Ale aj tu je jeho cesta prerušená: kôň nevydržal takú šialenú rýchlosť, Pečorin ju zrazil. Cestujúci Pečorin tak počas celého románu hľadal svoje miesto v živote, no nikdy ho nenašiel. Celý život bol na cestách, navštevoval rôzne miesta, no svoj rodný pervitín nikdy nikde nenašiel.

Pečorin, výstižne nazývaný „Oneginov mladší brat“, nielen cestuje (osud privedie tohto aristokrata buď do Petrohradu, potom do Kislovodska, potom do kozáckej dediny, potom do „zlého mesta“ Taman, potom dokonca do Perzie), ale aj cesty , „návrat z Perzie“. Tu sa Pechorin vracia domov po opustenej ceste v kapitole "Fatalista". Aké myšlienky premáhajú jeho myseľ? „V márnom boji sa vyčerpalo aj teplo duše, aj stálosť vôle, potrebná pre skutočný život; Vkročil som do tohto života, už som to duševne zažil a začal som sa nudiť a znechutiť, ako niekto, kto číta zlú napodobeninu dávno známej knihy. A tieto trpké vyznania Pečorina znejú viac ako raz! Svoju generáciu nazýva „nešťastnými potomkami“ neschopnými veľkých obetí ani pre dobro ľudstva, ani pre vlastné šťastie. Pocity túžby a osamelosti sú stálymi spoločníkmi jeho života.

V kapitole „Taman“ sa Pečorin porovnáva s námorníkom narodeným na palube lúpežnej brigy. Chýba mu. Celý deň sa prechádza po pobrežnom piesku, počúva hukot prichádzajúcich vĺn a hľadí do diaľky. na čo čaká? Čo hľadajú jeho oči? ... Či by požadovaná plachta neblikala, rovnomerne bežala, blížila sa k opustenému mólu ... Ale pre Pečorina sa tento sen nesplnil: plachta sa neobjavila a neponáhľala ho do iného života, na iné brehy.

Znudený je nakreslený v kapitole „Bel“, a až keď cestujúci vystúpili na vrchol hory Gud, hrdina je fascinovaný striebornými vláknami riek, ako dieťa sleduje modrastú hmlu kĺzajúcu sa na vode červený lesk, ktorým veselo horia snehy na hrebeňoch hôr. Keď Pečorin prichádza na scénu príbehu „Princezná Mária“, zoči-voči nebezpečenstvu sa ho zmocní smäd po živote, láska k prírode. Tu je však na ceste späť. Slnko sa mu zdalo slabé a v srdci mal kameň. Jeho stav bol taký ťažký. Bezdomovectvo, Pečorinov nepokoj a nezmyselná smrť „niekde na ceste do Perzie“ – to je duchovný kolaps, ku ktorému autor privádza svojho hrdinu, pretože človeku nie je dané právo súdiť sa podľa iných ako univerzálnych zákonov. cesta dvojakej morálky a morálky, cesta povoľnosti je neplodná, je to cesta k duchovnej devastácii, duchovnej smrti.

V Lermontovovom románe sa cesta javí presne ako mozaika rôznych udalostí a dojmov, ktoré môžu odkazovať na rôzne časové obdobia. V Lermontovovom románe sa teda cesta javí ako zmes dojmov, ako miesto, kde nachádzal materiál pre svoju tvorbu. Cesta je ako pestrý koberec, na ktorom sa mihajú osudy ľudí a neochvejné štíty hôr: počas cesty sa autor a zápletka jeho diela nachádzajú, rovnako ako si hrdinovia starých legiend našli pole pre úskoky. a sláva. A hlavná postava - šialene sa ponáhľa po tejto ceste života, ale nikdy nenašla hodnú aplikáciu pre svoje schopnosti a silné stránky.

Kapitola 4

Téma cesty zaberá v Gogoľovom diele z nejakého dôvodu veľa miesta. Pre autora je náš život neustály pohyb. Možno si to nevšímame, možno sa nám zdá, že náš život je príliš odmeraný a chýba v ňom drajv a rýchlosť. Ale v skutočnosti sa ponáhľame v prúde osudu. Okrem toho sa to týka nielen každodenného života, ale aj vnútorný svet osoba. Koniec koncov, každý deň sa učíme niečo nové a to nás robí silnejšími.

V básni autor venuje osobitnú pozornosť ceste. Počas čítania sledujeme cestu hlavného hrdinu Čičikova. Obchádza všetkých gazdov, aby vykúpil čo najviac mŕtvych duší. Vtedy sa nevoľníkom hovorilo duše. Úplne patrili svojim majiteľom. Čím viac duší zemepán mal, tým vyššie bolo jeho postavenie v spoločnosti. Okrem toho mohli nevoľníci, ako každý iný majetok, dostať ako záruku a dostávať peniaze. Čičikov sa teda rozhodol vytiahnuť takýto podvod.

V básni „Mŕtve duše“ sa od prvých riadkov objavuje obraz cesty; môžeme povedať, že stojí na jej začiatku. „Bránami hotela v provinčnom meste NN ...“ prešla pomerne krásna jarná malá leňoška atď. Báseň končí obrazom cesty; cesta je doslova jedným z posledných slov textu: „Rus, kam sa ponáhľaš, daj mi odpoveď? ... Všetko, čo je na zemi, preletí okolo a iné národy a štáty sa úkosom pozerajú a ustupujú .“

Ale aký obrovský rozdiel medzi prvým a posledným obrázkom cesty! Na začiatku básne je to cesta jednej konkrétnej postavy – Pavla Ivanoviča Čičikova. V konečnom dôsledku je to cesta celého štátu, Ruska, ba čo viac, cesta celého ľudstva, na ktorej Rusko predbieha „iné národy“.

Na začiatku básne ide o veľmi špecifickú cestu, po ktorej sa vlečie veľmi špecifická britzka s majiteľom a dvoma jeho nevoľníkmi, kočišom Selifanom a lokajom Petruškom, zapriahnutých koňmi, ktorých si tiež predstavujeme celkom špecificky. : domorodý hnedák a oba nevkusné kone chubar a kaurogo, prezývané Assessor. Na konci básne je dosť ťažké si konkrétne predstaviť cestu: ide o metaforický, alegorický obraz, zosobňujúci postupný priebeh celku. ľudskú históriu. Tieto dve hodnoty sú ako dva extrémne míľniky. Medzi nimi je mnoho ďalších významov – priamych aj metamorfných, tvoriacich komplexný a jednotný Gogolov obraz cesty. Prechod od jedného významu k druhému – konkrétnemu k metaforickému – sa najčastejšie vyskytuje nebadane. Tu Čičikov otec berie chlapca do mesta: strakatý kôň, známy medzi obchodníkmi s koňmi pod menom Straky, sa deň-dva túla po ruských dedinách, vchádza do mestskej ulice ... otec, ktorý chlapca identifikoval v r. mestská škola, „na druhý deň vyšiel na cestu“ - domov. Čichikov začína svoj nezávislý život. „... pre to všetko bola jeho cesta ťažká,“ poznamenáva rozprávač. Jeden význam obrazu – celkom špecifický, „hmotný“ je nebadane nahradený iným, metaforickým (cesta ako spôsob života). Ale niekedy k takejto zmene dôjde dôrazne náhle, nečakane. Existujú aj zložitejšie prípady, keď k zmene rôznych obrazov významov dochádza buď postupne, alebo náhle, náhle. Čičikov opúšťa mesto NN. „A opäť po oboch stranách hlavnej cesty išla zase písať versty, prednosta staníc, studne, vozíky, sivé dediny so samovarmi, ženy a živého fúzatého gazdu... chodec v ošúchaných lykových topánkach, vláčiac sa za 800 verst , mestá vybudované zaživa ... atď. Potom nasleduje slávna výzva autora do Ruska: "Rus! Rus! Vidím ťa, z mojej nádhernej, krásnej diaľky ťa vidím..."

Prechod od konkrétneho k všeobecnému je stále plynulý, takmer nepostrehnuteľný. Cesta, po ktorej Čičikov cestuje a ktorá sa nekonečne predlžuje, vedie k myšlienke celého Ruska. Potom je tento monológ zase prerušený ďalším výstrelom. Pripomeňme si koniec monológu a tie riadky, ktoré sa do neho vklinili a prerušili ho. "... A hrozivo ma objíma mohutný priestor, odrážajúci sa v mojich hĺbkach hroznou silou; moje oči sa rozžiarili neprirodzenou silou: ach, aká iskrivá, nádherná, neznáma vzdialenosť k Zemi! Rusko!

Vydrž, vydrž, blázon! zakričal Čičikov na Selifana.

Tu som s vaším širokým mečom! zakričal kuriér s aršinskými fúzmi, ktorý cválal smerom k nemu. - Nevidíš, škriatok ti roztrhne dušu: štátny kočiar! - A ako znamenie, trojica zmizla s hromom a prachom.

Aké zvláštne, lákavé a znesiteľné a úžasné v slove: cesta! A aká je ona sama úžasná, táto cesta: jasný deň, jesenné lístie, studený vzduch ... silnejšia v cestovnom kabátiku, klobúk na ušiach, do kúta sa pritisnete bližšie a pohodlnejšie!

Gogoľov obraz cesty ďalej nadobúda metaforický význam. Je to ekvivalentné životnej ceste človeka. Koniec koncov, keď človek žije život, stáva sa iným. Rozlúčil sa so snami a zvodmi mladosti a zaplatil za životné skúsenosti svojimi najlepšími nádejami. V jednej z dochovaných kapitol druhého zväzku básne Čičikov o sebe hovorí: "Nehádal som sa, prekrútil som to. Čo robiť? Kľukatá cesta... Aj to je charakteristické pre Gogoľove koncepty. Gogoľov obrat pri riešení obrazu cesty hovorí všetko o tom istom - o posilnení etického momentu. Veď aj "rovná" či "šikmá cesta" sú metaforické obrazy. V jednom prípade sa myslí "čestný život" - podľa svedomia. , z povinnosti, v inom - život je nečestný, podriadený sebeckým záujmom.

Môžeme pozorovať zaujímavý moment, keď Čičikov opúšťa Korobochku. Požiada ju, aby ukázala cestu na hlavnú cestu. „Ako by si to urobil? - odpovedala hostiteľka. - Ťažko povedať, je tam veľa odbočiek... “Tu autor nehovorí o jednoduchej otázke, keď sa okoloidúci pýta na cestu. Ide o symbolické gesto, ktorým sa nás autor snaží prinútiť zamyslieť sa nad veľkým drahým životom. Na otázku odpovedá sám Gogoľ. Hovorí, že dostať sa na túto cestu je veľmi ťažké, pretože na ceste je veľa prekážok, cez ktoré musíme prejsť. Preto autor pôsobí ako sprievodca, ktorý svojho hrdinu vedie touto neľahkou cestou. Gogoľ teda zavádza do svojho umelecký obraz najdôležitejšie morálne súradnice, pomocou ktorých bude korelovať skutočnú a ideálnu, želanú cestu postavy.

V predposlednej kapitole "Mŕtve duše" čítame: "Vo svete sa udialo veľa bludov, ktoré by, zdalo sa, teraz neurobilo ani dieťa. Aké skrútené, hluché, úzke, nepriechodné cesty, unášané ďaleko do strane, boli vyvolení ľudstvom, snažiac sa dosiahnuť večnú pravdu, ako potom bola pred ním celá priama cesta otvorená ... A koľkokrát už privedení významom zostupujúcim z neba vedeli ustúpiť a zablúdiť na stranu , vedeli za bieleho dňa zas padať do nepreniknuteľných lesov, vedeli si zase fúkať slepú hmlu do očí a ťahajúc za požiarmi močiarov vedeli sa dostať do priepasti, aby sa neskôr pýtali. jeden druhého s hrôzou: „Kde je východ, kde je cesta?“ Aká inšpiratívna, bystrá reč! Aká trpká, štipľavá irónia! dlhodobé úvahy o knihe dejín, osobná skúsenosť.

Ťažko si predstaviť dôležitejšiu tému, pretože hovoríme o „úniku pred pravdou“ nie jedného človeka, ale celého ľudstva. A sú implikované nielen chyby v myslení, ale aj zvrátenosti v historických osudoch, v celej štruktúre medziľudských vzťahov. Ale na druhej strane, v čom spočívala táto všeobecná odchýlka od priamej cesty dejín, ak nie v odchýlkach konkrétnych, určitých ľudí?

Obraz cesty nekonečne rozširuje rozsah básne - k dielu o osude celého ľudu, celého ľudstva.

Záver

Po zvážení motívu cesty v niektorých prácach sme teda videli, že táto téma je mnohostranná, zaujímavá a nejednoznačná. V samotnom význame slova „cesta“ existujú dva významy: konkrétna cesta spájajúca akékoľvek miesta a životná cesta človeka a celej krajiny. Téma cesty pomáha autorom názornejšie ukázať prepitné osudy hrdinov, vyjadriť ich postoj k osudu jednotlivca i celej spoločnosti, prejaviť prorocké obavy z historickej cesty generácie, národ.

Analýza diel ruských klasikov umožnila vyčleniť motív cesty v nich ako jeden z prvkov poetiky rôznych autorov. Moderná poézia a próza si túto tradíciu určite osvojili. Muž 21. storočia sa neustále ponáhľa – k tomu ho vedie fantastický rytmus života, ambiciózne sny a túžba nájsť svoju jedinú správnu životnú cestu. Cesta do neznámej diaľky sa stala symbolom hľadania človeka a ľudstva. To viedlo k obrazu cesty ako dôležitého prvku kompozície a obsahu rôznych literárnych diel. Filozofické vyznenie motívu cesty prispieva k odhaleniu ideového obsahu diel. Cesta je umelecký obraz a dejotvorná zložka. Cesta je nemysliteľná bez tulákov, pre ktorých sa stáva zmyslom života, podnetom pre osobný rozvoj. Cesta je teda umeleckým obrazom a zložkou tvoriacou zápletku. Cesta je zdrojom zmeny, života a pomoci v ťažkých časoch. Cesta je schopnosť byť kreatívny, schopnosť poznať skutočnú cestu človeka a celého ľudstva a nádej, že súčasníci budú schopní nájsť takúto cestu.

Zdá sa, že skúmanie motívu cesty v dielach spisovateľov a básnikov 20. storočia by sa mohlo stať témou ďalšej výskumnej práce, v ktorej by sa dalo reflektovať na stránkach diel A. Bloka, S. Yesenina, M. Bulgakov, A. Platonov ...

Referencie

1. Mŕtve duše. M.: Beletria, 1969.

2. Lermontovove diela v štyroch zväzkoch. M.: Beletria, 1964.

3. Puškin zozbieral diela v desiatich zväzkoch. Moskva: Nauka, 1964.

4. Lermontov. Výskum a nálezy. 3. vydanie. Moskva 1964

5. Bocharov Puškin. Moskva 1974

6. Gukovskij a problémy realistického štýlu. M., 1957
7. Gukovskij a ruskí romantici. - M., 1965
8. Lachostskij Sergejevič Puškin. Životopis. Prínos pre
študenti-M.-L.: "Osvietenie", 1964

9. Makogonenko v 30. rokoch 19. storočia (). L.: Umelec. lit., 1974.
10. Kronika života a diela Lermontova. Moskva 1964

11. Svet strojov. 2. vydanie. 1979

12. Poézia a osud. Nad stránkami Puškinovej duchovnej biografie. - M.: Sov. Spisovateľ, 1987
13. Vianočný Puškin - L .: Štátne vydavateľstvo detská literatúra Ministerstvo školstva RSFSR, 1962
14. Skatov je génius. - M.: Sovremennik, 1987
15. Cyklus Slinina Puškina „Básne zložené počas cesty (1829)“ // So. Puškinova zbierka, Leningradská štátna univerzita, 1977.

16. Slonimsky Pushkin-M.: Štátne vydavateľstvo