Konstnärer och illustrationer av Andersens sagor. De allra första illustrationerna till kända sagor Illustrationer till Andersens sagor gjorda av barn

Hans Christian Andersens sagor är kända och älskade av barn och vuxna i alla hem runt om i världen. Illustratörer älskar dem också, så utbudet av böcker är enormt.
Men för mig kommer Andersen för alltid att förbli densamma som Anatolij Kokorin såg honom, för redan som barn kopierade jag hans porträtt otaliga gånger från en taskig bok med mina favoritillustrationer.
För teckningar till Andersens verk belönades Kokorin med guldmedaljen från USSR Academy of Arts och den brinnande kärleken från flera generationer av läsare.

”Han visste allt om Andersen. Under sjutton år samlade och sammanställde han ett speciellt bibliotek, där man talade om Andersen på olika språk, kom ihåg Andersen, studerade Andersen, skildrade sina hjältar på olika sätt och sätt. Men konstnären Kokorin behövde inte någons stil. Vid tiden för mötet hade han en viss hemlighet, som i själva verket varken tid, rum eller drag i en annan kultur kunde motstå. Den typ av konst som konstnären Kokorin arbetade med borde kallas "professionell improvisation", och resultatet av denna improvisation, när pennan vidrör pappret bokstavligen i farten, är verkligen besläktad med en saga, som, som ni vet, berör verkligheten bara när den vill." http://bibliogid.ru/articles/497

Så här sa hans kollega och vän Viktor Tsigal om Kokorins arbete: "Det finns en övertygande kraft i Kokorins illustrationer som fängslar med skicklighet, bus, ett lekfullt ögonblick, ett fyrverkeri av glada färger. När jag tittade på hans teckningar i album och böcker blev jag förvånad över hur organiskt hans teckning ligger på ett ark, hur den samexisterar med text, typ, hur själva linjen vrider sig glatt och var den går sönder, hur en kolpenna smular sönder under temperamentstrycket.

Och här är orden från författaren själv: ”När jag var en liten pojke gav de mig en bok med rött pärm. På den, med guldmönstrade bokstäver, stod det skrivet: "The Tales of G. X. Andersen." Med tillbakadragen andedräkt läste jag dessa fantastiska berättelser .... och framför mig dök ovanliga länder, gamla städer, bondehus, till skillnad från våra. Jag såg roliga skepp med uppblåsta segel som sprang längs vågorna och människor i ovanliga kläder.... Och jag ville göra ritningar åt dem.
Varje gång du börjar illustrera ny saga, jag ... tyst säger: God morgon, stor Andersen! Jag strävar alltid efter att göra teckningen tydlig, extremt uttrycksfull. Men sådan enkelhet kommer inte lätt och kräver mycket förarbete. Jag gillar att rita med en svart mjuk penna. Jag ritar också med penna och bläck. Och jag målar med färger enligt färdig ritning.

Därför, vad glad jag blev när AST åtog sig att återpublicera Andersens sagor med Kokorins favoritillustrationer. Jag valde länge vilken bok jag skulle köpa, och slog mig ner på "Favoritsagor". Boken innehåller tre sagor av Andersen: Flinta, Svinhjord och Potatis. De två första - i översättningen av A. Hansen, den sista - i återberättandet av A. Maksimova. Och eftersom dessa berättelser inte bara är bekanta för alla, utan också finns i varje bibliotek, är det ingen mening att prata om texten. Därför kommer jag att säga om publikationen - ett stort fyrkantigt format, inbunden, tjockt vitt offsetpapper, stort tryck, illustrationer på varje uppslag (!), Tryckkvaliteten är normal, färgerna är ljusa, illustrationerna är tydliga. Om du hittar fel är det enda negativa en tunn vit rand i mitten i vissa illustrationer för hela uppslaget (du kan se det på skanningarna), uppenbarligen på grund av analfabetssömmar.

i "labyrinten"
Andra versioner av Andersens utgåvor med illustrationer av Kokorin: (i den första finns, förutom Andersens tre sagor, även Perraults "Puss in Boots", och i de två sista skiljer sig bara omslag och format (förminskat) åt):
Nyligen släppte AST så många som tre versioner av Charles Perraults berättelse "Puss in Boots" med illustrationer av Kokorin. Det vill säga, det finns i princip ett alternativ, bara som vanligt är omslagen olika - för varje smak, både hårda och mjuka. En saga i en underbar översättning av Valentin Berestov, som i upplagan av det sjuttionde året, teckningar är både färg och svartvita.

Också till försäljning är en vackert designad utgåva av "Sevastopol Tales" med fantastiska illustrationer av Kokorin. Detta är en cykel av tre berättelser av Leo Tolstoj, som beskriver försvaret av Sevastopol. "Först känd författare var i armén och från dess led omedelbart informerade allmänheten om vad som hände framför hans ögon. Således kan det hävdas att Lev Nikolajevitj var den första ryska krigskorrespondenten. Tolstoj skriver både om stadens försvarares hjältemod och om krigets omänskliga meningslöshet.
På begäran av Marina kommer jag att berätta lite om Andersens sagosamling "Korvstavssoppa och andra sagor" från Moscow Textbooks förlag. Boken innehåller sällan publicerade sagor, vilket är mycket viktigt, med tanke på tillgången och försäljningen av otroligt många sjöjungfrur, tummekor och snödrottningar med en mängd olika illustrationer.
Det finns sex sagor i samlingen, varav fyra finns i den klassiska Hansen-översättningen: Korvstickssoppa, Lilla Idas blommor, Lilla Klaus och Stora Klaus, Ole-Lukoye, Ib och Khristinochka, Magic Hill.
Illustrationer av Elena Abdulaeva är lätta och rökiga, inte för alla. Och även om jag inte anser mig själv vara sådan, är jag väldigt glad att den här boken finns i Shkapu, tack vare dess innehåll och utförandekvalitet. Det är helt enkelt utmärkt: stort format, inbunden (med en söt musformad teckensnittskomposition))), tjockt bestruket papper, utmärkt tryck, stort tryck som lämpar sig för oberoende läsning. Du tar upp en bok och vill inte släppa den.

Det låg snö på gården.
– Det svärmar vita bin! - sa den gamla farmorn.
"Har de också en drottning?" - frågade pojken; han visste att riktiga bin hade en.
- Det finns! Mormor svarade. – Snöflingor omger henne i en tjock svärm, men hon är större än alla och stannar aldrig på marken – hon rusar alltid på ett svart moln. Ofta på natten flyger hon genom stadens gator och tittar in i fönstren; det är därför de är täckta med ismönster, som blommor!
– Sett, sett! – barnen sa och trodde att allt detta var den absoluta sanningen.
- Kan inte snödrottningen komma in här? - frågade en gång flickan.
- Låt honom försöka! - sa pojken. – Jag lägger den på en varm spis, så smälter den!
Men mormodern klappade honom på huvudet och började prata om något annat.
På kvällen, när Kai redan var hemma och nästan helt hade klätt av sig, på väg att gå och lägga sig, klättrade han upp på en stol vid fönstret och tittade in i en liten cirkel som tinats på fönsterrutan. Snöflingor fladdrade utanför fönstret; en av dem, en större, föll på kanten av blomlådan och började växa, växa, tills den slutligen förvandlades till en kvinna insvept i den tunnaste vita tyllen, vävd, tycktes det, av miljoner snöstjärnor. Hon var så vacker, så öm, helt bländande vit is och ändå levande! Hennes ögon gnistrade som stjärnor, men det fanns varken värme eller ödmjukhet i dem. Hon nickade till pojken och vinkade honom med handen.

Konstnär Benvenuti

Konstnär Christian Birmingham

Konstnären Angela Barrett

Konstnären Edmund Dulac

Konstnären H. J. Ford

Kai och Gerda satt och granskade en bok med bilder - djur och fåglar; det stora klocktornet slog fem.
- Ai! utbrast pojken plötsligt. – Jag blev knivhuggen rakt i hjärtat, och det kom något i ögat!
Flickan slängde armen om hans hals, han blinkade, men det verkade inte vara något i hans öga.
– Den måste ha hoppat ut! - han sa.
Men det är det som är poängen, det är det inte. Två fragment av djävulens spegel föll in i hans hjärta och i hans öga, i vilka, som vi naturligtvis kommer ihåg, allt stort och gott verkade obetydligt och fult, och ondska och ondska speglades ännu ljusare, de dåliga sidorna av varje sak. kom ut ännu vassare. Stackars Kai! Nu borde hans hjärta ha förvandlats till en isbit!

Konstnären Nika Goltz

Snöflingorna fortsatte att växa och blev till slut stora vita höns. Plötsligt spreds de åt sidorna, den stora släden stannade och mannen som satt i den reste sig. Det var en lång, smal, bländande vit kvinna - Snödrottningen; och hennes pälsrock och hatt var gjorda av snö.
- Fin tur! - Hon sa. Men är du helt kall? Kom i min kappa!
Och hon lade pojken i sin släde och svepte in honom i sin päls; Kai verkade sjunka ner i en snödriva.
Är du fortfarande död? frågade hon och kysste honom på pannan.
Wu! Kyss henne var kallare än is, genomborrade honom med kyla rakt igenom och nådde in i hjärtat, och utan det var det redan halvis. För en minut verkade det för Kai att han var på väg att dö, men nej, tvärtom, det blev lättare, han slutade till och med helt att känna sig kall.
- Mina slädar! Glöm inte min släde! han sa.
Och släden var bunden på ryggen på en av de vita hönsen, som flög med efter den stora släden. Snödrottningen kysste Kai igen, och han glömde Gerda, hans mormor och hela hushållet.
- Jag kommer inte att kyssa dig igen! - Hon sa. "Eller så kysser jag dig till döds!"
Kai tittade på henne; hon var så bra! Han kunde inte ha föreställt sig ett smartare och charmigare ansikte. Nu tycktes hon inte vara iskall, då hon suttit utanför fönstret och nickat till honom; nu verkade hon perfekt för honom.

Konstnären Angela Barrett

Konstnär Christian Birmingham

Konstnären Anastasia Arkhipova

Konstnären Vladislav Yerko

Båten drev längre och längre; Gerda satt tyst, i ingenting annat än strumpor; hennes röda skor följde båten, men kunde inte köra om henne.
Flodens stränder var mycket vackra; överallt kunde man se de underbaraste blommorna, höga, vidsträckta träd, ängar på vilka får och kor betade, men ingenstans syntes en enda mänsklig själ.
"Kanske floden tar mig till Kai?" - tänkte Gerda, gladde sig, ställde sig på näsan och beundrade de vackra gröna stränderna länge, länge. Men här seglade hon till det stora körsbärsträdgård, där ett hus med färgat glas i fönstren och ett halmtak skyddade. Två träsoldater stod vid dörren och hälsade alla som gick förbi med sina vapen.
Gerda skrek åt dem - hon trodde att de var levande - men de svarade henne naturligtvis inte. Så hon simmade ännu närmare dem, båten närmade sig nästan ända till stranden och flickan skrek ännu högre. Ut ur huset kom ut, lutad på en pinne, en gammal, mycket gammal kvinna i en stor stråhatt målad med underbara blommor.
- Åh, din stackars baby! - sa gumman. – Hur kom du på en så stor snabb flod och klättrade så långt?
Med dessa ord gick gumman i vattnet, krokade fast båten med sin käpp, drog den till stranden och landade Gerda.

Konstnären Arthur Rackham

Konstnären Edmund Dulac

Skogsduvor i en bur kurrade tyst; de andra duvorna sov redan; den lilla rånaren slog ena armen om Gerdas hals - hon hade en kniv i den andra - och började snarka, men Gerda kunde inte blunda, utan att veta om de skulle döda henne eller lämna henne vid liv. Rånarna satt runt elden, sjöng sånger och drack, och den gamla rånaren tumlade. Det var hemskt att se på den här stackars flickan.
Plötsligt kurrade skogsduvorna:
- Kurr! Kurr! Vi såg Kai! En vit höna bar hans släde på hennes rygg, och han satt i snödrottningens släde. De flög över skogen när vi ungar fortfarande låg i boet; hon andades på oss, och alla dog, utom vi två! Kurr! Kurr!
- Vad pratar du om? utbrast Gerda. Vart tog snödrottningen vägen?
– Hon flög, förmodligen, till Lappland – där är evig snö och is! Fråga renarna vad som är kopplat här!
– Ja, det finns evig snö och is, det är ett mirakel vad bra det är! - sa renen. – Där hoppar du efter behag på de ändlösa gnistrande isiga vidderna! Det kommer att finnas ett sommartält för Snödrottningen och hennes permanenta palats - på Nordpolen, på ön Svalbard!

Konstnären Nika Goltz

Då öppnade den lilla rånaren dörren, lockade in hundarna i huset, skar av repet som rådjuret var bundet med med sin vassa kniv och sade till honom:
- Tja, leva! Ja, titta på tjejen. Gerda räckte ut båda händerna mot den lilla rånaren i enorma vantar och sa hejdå till henne. Renarna gav sig i full fart genom stubbarna och gupp genom skogen, genom träsk och stäpp.

Konstnär Christian Birmingham

Här är mitt ursprungliga norrsken! - sa rådjuret. - Titta hur det brinner!
Och han sprang vidare utan att stanna dag eller natt.

Konstnär Christian Birmingham

Konstnären Anastasia Arkhipova

Rådjuren stannade vid en eländig hydda; taket gick ner till marken och dörren var så låg att folk måste krypa igenom den på alla fyra. Hemma fanns en gammal lappländsk kvinna som stekte fisk i skenet från en fet lampa.

Konstnären Arthur Rackham

När Gerda värmde upp, åt och drack skrev lapplänningen några ord på torkad torsk, beordrade Gerda att ta väl hand om henne, band sedan flickan på ryggen på ett rådjur och han rusade iväg igen. Himlen igen fukalo och kastade ut pelare av underbar blå låga. Så rådjuren sprang med Gerda till Finnmark och knackade på den finska skorstenen - hon hade inte ens dörrar.
Nåväl, värmen var i hennes hem! Finskan själv, en kortvuxen, smutsig kvinna, gick ungefär halvnaken. Hon drog snabbt av sig hela Gerdas klänning, vantar och stövlar - annars hade tjejen blivit för varm - hon la en isbit på rådjurens huvud och började sedan läsa vad som stod på den torkade torsken. Hon läste allt från ord till ord tre gånger, tills hon lärde sig det utantill, och sedan la hon torsken i grytan - fisken var ju god till mat, och ingenting gick till spillo med finnen.

Konstnären Angela Barrett

Starkare än vad det är, jag klarar det inte. Ser du inte hur stor hennes makt är? Ser du inte att både människor och djur tjänar henne? Hon gick trots allt runt halva världen barfota! Det är inte för oss att låna hennes styrka! Styrkan finns i hennes ljuva, oskyldiga barnsliga hjärta. Om hon inte själv kan tränga in i snödrottningens salar och ta ut fragmenten från Kais hjärta, då kommer vi inte att hjälpa henne ännu mer! Två mil härifrån börjar snödrottningens trädgård. Ta flickan dit, släpp ner henne vid en stor buske täckt med röda bär och kom tillbaka utan dröjsmål!
Med dessa ord planterade finnen Gerda på ryggen på ett rådjur, och han skyndade att springa så fort han kunde.
– Hej, jag är utan varma stövlar! Hej, jag har inga handskar på mig! ropade Gerda och befann sig i kylan.

Konstnären Vladislav Yerko

Konstnären Nika Goltz

Men rådjuret vågade inte stanna förrän han sprang till en buske med röda bär; sedan sänkte han ner flickan, kysste henne på själva läpparna och stora lysande tårar rann från hans ögon. Sedan sköt han tillbaka som en pil. Den stackars flickan lämnades helt ensam, i den bittra kylan, utan skor, utan vantar.

Konstnären Edmund Dulac

Konstnären Boris Diodorov

Konstnären Valery Alfeevsky

Hon sprang fram så fort hon kunde; ett helt regemente snöflingor rusade mot henne, men de föll inte från himlen - himlen var helt klar, och norrskenet brann på den - nej, de sprang längs marken rakt mot Gerda och när de närmade sig, blev större och större. Gerda mindes de stora vackra flingorna under det brinnande glaset, men dessa var mycket större, läskigare, av de mest fantastiska former och former, och alla levande. Dessa var förskottsavdelningarna av snödrottningens armé. Vissa liknade stora fula igelkottar, andra - hundrahövdade ormar, andra - feta björnungar med rufsigt hår. Men de glittrade alla av samma vithet, de var alla levande snöflingor.

Konstnären Anastasia Arkhipova

Konstnären Arthur Rackham

Konstnären Nika Goltz

Gerda började läsa "Fader vår"; det var så kallt att flickans andetag omedelbart förvandlades till en tjock dimma. Denna dimma tätnade och tätnade, men så började små, ljusa änglar sticka ut ur den, som, efter att ha trampat på marken, växte till stora formidabla änglar med hjälmar på huvudet och spjut och sköldar i händerna. Deras antal fortsatte att öka, och när Gerda avslutade sin bön hade en hel legion redan bildats runt henne. Änglarna tog snömonstren på spjut, och de föll ihop till tusentals snöflingor. Gerda kunde nu djärvt gå fram; änglarna strök hennes armar och ben, och hon var inte längre så kall.

Konstnären Angela Barrett

Konstnär Christian Birmingham

Väggarna i snödrottningens hallar sveptes av en snöstorm, fönstren och dörrarna gjordes av våldsamma vindar. Hundratals enorma, norrskensupplysta salar sträckte sig en efter en; den största sträckte sig många, många mil. Vad kallt, vad öde det var i de vita, starkt lysande salarna! Kul kom aldrig hit! Åtminstone en gång skulle här hållas en björnfest med danser till stormens musik, där isbjörnar kunde utmärka sig med grace och förmåga att gå på bakbenen, eller en kortfest med gräl och slagsmål gjort, eller, äntligen, skulle de gå med på ett samtal över en kopp kaffe små vita kantarellskvaller - nej, det har aldrig hänt! Kallt, öde, död! Norrskenet blinkade och brann så regelbundet att man med noggrannhet kunde räkna ut vid vilken minut ljuset skulle öka och vid vilken tidpunkt det skulle försvagas. Mitt i den största öde snöhallen låg en frusen sjö. Isen sprack på den i tusentals bitar, jämna och underbart regelbundna. Mitt på sjön stod snödrottningens tron; på den satt hon när hon var hemma och sa att hon satt på sinnets spegel; enligt hennes mening var det den enda och bästa spegeln i världen.

Konstnären Edmund Dulac

Kai blev helt blå, blev nästan svart av kylan, men märkte inte detta - snödrottningens kyssar gjorde honom okänslig för kylan, och hans hjärta blev en isbit. Kai pillade med platta, spetsiga isflak och lade dem i alla möjliga band. Det finns trots allt ett sådant spel - vikning av figurer från träplankor, som kallas det "kinesiska pusslet". Kai vek också olika invecklade figurer från isflak, och detta kallades "sinnets isspel". I hans ögon var dessa figurer ett konstmirakel, och att vika dem var en sysselsättning av största vikt. Detta berodde på att han hade en skärva av en magisk spegel i ögat! Han satte ihop hela ord från isflak, men han kunde inte sätta ihop det han särskilt ville - ordet "evighet". Snödrottningen sa till honom: "Om du lägger till detta ord, kommer du att bli din egen herre, och jag ska ge dig hela världen och ett par nya skridskor." Men han kunde inte lägga ifrån sig det.

Konstnär Christian Birmingham

Vid den här tiden gick Gerda in i den enorma porten, gjord av våldsamma vindar. Hon reciterade aftonbönen och vindarna avtog som om de sov. Hon gick fritt in i den enorma övergivna ishallen och såg Kai. Flickan kände omedelbart igen honom, kastade sig på hans hals, kramade honom hårt och utbrast:
- Kai, min kära Kai! Slutligen fann jag dig!
Men han satt still lika orörlig och kall. Då grät Gerda; hennes heta tårar föll på hans bröst, trängde in i hans hjärta, smälte hans isiga skorpa och smälte fragmentet. Kai tittade på Gerda och hon sjöng:

Rosor blommar... Skönhet, skönhet!
Vi får snart se Kristusbarnet.

Kai brast plötsligt i tårar och grät så länge och så hårt att skärvan rann ut ur hans öga tillsammans med hans tårar. Då kände han igen Gerda och blev jätteglad.
- Gerda! Min kära Gerda, var har du varit så länge? Var var jag själv? Och han såg sig omkring. - Vad kallt det är här, öde!
Och han höll hårt fast vid Gerda. Hon skrattade och grät av glädje.

Konstnären Nika Goltz

Säkert läste var och en av oss i barndomen "Den lilla sjöjungfrun" av Andersen, "Snövit" av bröderna Grimm eller, säg, "Törnrosa" av Charles Perrault. Men få människor känner till och såg de allra första bilderna för kända sagor.

Illustration av Wilhelm Pedersen till Amadeus Hoffmanns saga "Nötknäpparen och muskungen"
Wilhelm Pedersen (1820–1859) – dansk målare och sjöofficer, särskilt känd för att vara den första att illustrera HC Andersens sagor Tidiga sagor gavs ut utan illustrationer, men 1849 publicerades en fembandssamling av hans sagor med 125 illustrationer av Pedersen. Författaren gillade illustrationerna så mycket att de än idag anses oskiljaktiga från Andersens sagor.

Illustration av Wilhelm Pedersen till HC Andersens saga "Wild Swans"

Illustration av Wilhelm Pedersen till HC Andersens saga "The Brownie at the Shopkeeper"

Illustration av Wilhelm Pedersen till HC Andersens saga "Ole Lukoye"

Illustration av Wilhelm Pedersen till HC Andersens saga "Herdinnan och skorstensfejaren"

Sir John Tenniel (1820–1914) – engelsk målare, serietecknare; första illustratören av Lewis Carrolls Alice in Wonderland och Through the Looking-Glass, vars illustrationer anses vara kanoniska idag. Han debuterade som författare till illustrationer för den första upplagan av Samuel Halls Book of English Ballads, och arbetade som en vanlig serietecknare för den en gång populära tidningen Punch.

Illustration av John Tenniel till Lewis Carrolls saga "Alice's Adventures in Wonderland"

Illustration av Gustave Dore till sagan av Charles Perrault "Puss in Boots"
Paul Gustave Doré (1832–1883) var en legendarisk fransk gravör, illustratör och målare. FRÅN tidig barndom imponerade på omgivningen med skickligheten att teckna, till exempel, vid tio års ålder färdigställde han illustrationer för " Gudomlig komedi» Dante. Dore fick ingen konstutbildning utan tillbringade all sin lediga tid på Louvren och Nationalbiblioteket och studerade målningar och gravyrer. Över åren kreativ aktivitet Doré skapade tusentals illustrationer till dussintals litterära mästerverk, inklusive Gargantua och Pantagruel och sagorna om Charles Perrault, Baron Munchausens och Don Quijotes äventyr. Dore kallas 1800-talets största illustratör för det oöverträffade spelet av ljus och skugga i sina grafiska verk.

Illustration av Gustave Doré till Charles Perraults Askungen

Illustration av Gustave Doré till Charles Perraults Törnrosa

Illustration av Gustave Dore till Charles Perraults saga "Donkey Skin"

Illustration av Gustave Dore till sagan av Charles Perrault "The Boy with a Thumb"

Arthur Rackhams illustration till Bröderna Grimms saga "Rödluvan"
Arthur Rackham (1867–1939) – produktiv engelsk konstnär som illustrerade praktiskt taget all klassisk barnlitteratur i engelska språket(Vinden i pilarna, Alice i Underlandet, Peter Pan), samt Shakespeares En midsommarnattsdröm och det berömda Nibelungenlied.

Rackham var först och främst en briljant ritare, som föredrog intrikat slingrande linjer av sammanflätade grenar, skummande vågor och humanoida träd. Hans inflytande kan märkas i tidiga Disney-tecknade filmer, i filmer av Tim Burton (som valde Rackhams tidigare lägenhet som sitt kontor i London) och Guillermo del Toro (som säger att han var inspirerad av Rackhams Pan's Labyrinth-teckningar).

Illustration av Arthur Rackham för Sagorna om kung Arthur och riddarna vid det runda bordet av Nelly Montijn-The Fouw

Anna Andersons illustration till Bröderna Grimms saga "Rapunzel"
Anna Anderson (1874–1930) – Skotskfödd brittisk konstnär; illustratör av litteratur för barn, hela sitt liv har hon samarbetat med tidskrifter och ritat gratulationskort. Anna Andersons arbete har påverkat stilen hos sådana kända illustratörer som Jesse King, Charles Robinson, Mabel Lucy Attwell.

Anna Andersons illustration till bröderna Grimms saga "Snövit och de sju dvärgarna"

Illustration av Anna Anderson till HC Andersens saga "The Little Match Girl"

Illustration av Anna Anderson till HC Andersens saga "Den lilla sjöjungfrun"

Illustration av Anna Anderson till HC Andersens saga "Wild Swans"

Tja, som ett efterskrift - den allra första rollen av den berömda Pinocchio, som tillhör den italienska ingenjören Enrico Mazzanti (1850-1910)
Det är anmärkningsvärt att just denna bild är det enda som har bevarats i historien till minne av denna begåvade person.

Vilhelm Pedersen 1820-1859

var den första illustratören av sagor och berättelser av HC Andersen. Hans illustrationer kännetecknas av smidighet, mjukhet och rundhet av former, koncis utförande. Det är intressant att notera att ansiktena på barn målade av Pedersen ofta har ett helt ofarligt uttryck, och samtidigt ser vuxna ut som bara stora barn. Pedersens illustrationers värld är en värld av lugna berättelser där saker och föremål plötsligt kan börja tala och bete sig som människor, och barn - hjältarna i Andersens sagor - befinner sig i en fantastisk och ibland grym värld där du måste betala för allt, och där både gott och ont får vad de förtjänar.

Lorentz Frolich 1820-1859

var den andre illustratören av HC Andersens sagor och berättelser. Hans illustrationer påminner ganska mycket om Andersens första sagoillustratör Vilhelm Pedersen. Kanske var det därför han valdes.

Edmund Dulac

föddes 1882 i Toulouse, Frankrike. Hans konstnärliga förmåga dök upp i tidig ålder, och det finns skisser som han gjorde när han var tonåring. Många av dem är gjorda i akvarell, en stil som han föredrog under hela sitt liv. Under två år studerade han juridik vid universitetet i Toulouse samtidigt som han studerade vid skolan Bild och form. Efter att ha fått ett pris på tävlingen där förstod han var han skulle bana väg. Sedan dess har han bara studerat på skolan. 1901 och 1903 han fick Grand Prix för det arbete som skickades till de årliga tävlingarna. År 1904 under beskydd skolkompis, studerade han i två veckor i Paris vid Academy Gillen och åkte sedan till London, där han började sin svindlande karriär. Det var en period då färgtryck av illustrationer precis hade blivit tekniskt tillgängligt och utbrett.Den första boken med inklistrade illustrationer kom ut 1905.

E. Dulacs första verk var en serie med 60 illustrationer till en samling verk av systrarna Bronte. Det var ett bevis på hans höga nivå att han, en ung 22-årig utlänning utan stort namn, fick uppdraget för ett sådant jobb.

En intressant aspekt av dessa tidiga illustrationer var att de inte hade blyertslinjer som gränser mellan olika färger. Detta möjliggjordes av ny tryckteknik som gjorde det möjligt att exakt matcha gränserna för olika färger. För E. Dulac, som arbetade på papper i den här stilen, behövde han inte återgå till den gammaldags stilen med blyertslinjer som döljer felaktigheterna i överliggande färger.

Med de stora framgångarna med den nya typen av illustrationer blev fler förlag intresserade av konstnärer som kunde teckna i den nya stilen. Därför fick E. Dulac 1907 en ny beställning på illustrationer för Tusen och en natt. Sedan strömmade beställningarna in en efter en. Stormen av W. Shakespeare 1908, Rubaiyat av Omar Khayyam 1909, Törnrosa och andra berättelser 1910, Sagor av H.K Andersen 1911, Klockor och andra dikter av E. A. År 1912, "Princess Badura" 1913,

1913 hände en intressant sak: hans palett blev ljusare, tack vare användningen av en mer saftig, romantisk blå färg,... och mer österländskt, vilket senare blev en konstant i hans förhållningssätt. 1914 publicerades "Sinbad sjömannen och andra berättelser från tusen och en natt" och första världskrigets utbrott. Kriget kom genast in i hans verk. "Kung Alberts bok", "Princess Marys presentbok" och hans egen bok "E. Dulacs bildbok från franska Röda Korset" designades av en enda författare. Boken "Tales of E. Dulac" gavs ut 1916. När kriget tog slut såg den sista av hans lyxiga utgåvor av "Tales of Tangelwood Forest" dagens ljus. Vid det här laget, vid 35 års ålder, hamnade han i en situation där hans yrke blev onödigt.

Detta skulle vara sant om han bara kunde göra illustrationer till böcker. Trots att resten av hans liv präglades av fattigdom (han levde från lön till lön, som vi skulle säga) kunde han tjäna pengar och blev känd på många områden. Han var en enastående serietecknare och försåg i ett och ett halvt år veckotidningen "The Outlook" med teckningar. Han målade porträtt. Han illustrerade "Pärlriket" - en berättelse från 1920-talet. Han skapade kostymer och kulisser för teatern. Han var en designer av frimärken och sedlar för Storbritannien och sedan, under andra världskriget, Free France. Han designade spelkort, chokladförpackningar, medaljer, grafik till Mercury Theatre, boktavlor och mycket, mycket mer.

1924 inledde han ett samarbete med The American Weekly, ett lördagsbilaga till Hearsts tidningsnätverk, där han skapade en serie färgteckningar på ett förutbestämt tema. Den första serien, Bibliska scener och hjältar, började i oktober 1924 och hade 12 nummer. Fram till 1949 återvände han gång på gång till denna marknad som inkomstkälla.

Hösten 1942 publicerade han en serie illustrationer till The Canterbury Tales. Han var inte nöjd med kvaliteten han fick. Det billiga pappret och de vikta illustrationerna gjorde ingenting för att tillfredsställa hans tendens till perfektionism.

Och böckerna! Bland alla stora illustratörer av deluxe-utgåvor förblev E. Dulac den mest aktiva under hela sitt liv. "Green Lacquer Pavilion" från 1925, "Treasure Island" från 1927 och hans andra verk, skapade fram till början av 50-talet, överträffade allt skapat av samtida.

Edmund Dulac dog 1953.