Gdje pronaći lubok 20. stoljeća. Lubočka umjetnost u predrevolucionarnoj Rusiji

Ime je dobila po liku (gornjem tvrdom drvu lipe) koje se koristilo u 17. vijeku. kao osnova za graviranje ploča pri štampanju takvih slika. U 18. vijeku Lik je zamijenjen bakrenim pločama u 19-20 vijeku. ove slike su već štampane, ali je za njih zadržan naziv "lubok". Ova vrsta nepretenciozne i grube umjetnosti za masovnu potrošnju postala je široko rasprostranjena u Rusiji u 17. i ranom 20. vijeku, dajući čak i popularnu popularnu književnost. Takva literatura je ispunila svoju društvenu funkciju, upoznavajući sa čitanjem najsiromašnije i slabo obrazovane slojeve stanovništva.

Kao djela narodnog stvaralaštva, koje su isprva izvodila isključivo neprofesionalna lica, luboci su utjecali na pojavu profesionalnih grafičkih djela s početka 20. stoljeća, koja su se odlikovala posebnim likovnim jezikom i pozajmljenim folklornim tehnikama i slikama.

Luboci su uvijek bili pristupačni čak i najnesolventnijim kupcima, odlikovali su ih razumljivost tekstova i slikovnih serija, svjetlina boja i komplementarnost slika i objašnjenja.

Umjetničke karakteristike lubočke grafike su sinkretizam, smjelost u izboru tehnika (do groteske i namjerne deformacije prikazanog), isticanje tematski glavnog s većom slikom (ovo je bliskost dječjem crtežu). Od popularnih grafika, koji su bili za obične građane i seoske stanovnike 17. - ranog 20. stoljeća. i novine, i TV, i ikona, i bukvar, moderni kućni plakati, šareni preklopni kalendari, plakati, stripovi, mnoga dela moderne masovne kulture (sve do umetnosti filma) imaju svoju istoriju.

Kao žanr koji kombinuje grafičke i literarne elemente, luboci nisu bili čisto ruski fenomen.

Najstarije slike ove vrste postojale su u Kini, Turskoj, Japanu i Indiji. U Kini su se prvobitno izvodile ručno, a od 8. veka. bili su ugravirani na drvetu, istovremeno se odlikuju jarkim bojama i privlačnošću.

Evropska popularna štampa poznata je od 15. veka. Glavne metode izrade slika u evropskim zemljama bile su drvorez ili bakrorez (od 17. veka) i litografija (19. vek). Pojava luboka u evropskim zemljama bila je vezana za izradu papirnih ikona koje su se distribuirale na sajmovima i hodočašćima.Ranoevropski luboci su imali isključivo vjerski sadržaj. S početkom novog doba brzo se izgubio, zadržavši nijansu vizualne i moralizirajuće zabave. Od 17. veka Luboci su bili sveprisutni u Evropi. U Holandiji su se zvali "Centsprenten", u Francuskoj - "Canards", u Španiji - "Pliegos", u Njemačkoj - "Bilderbogen" (najbliža ruskoj verziji). Oni su komentarisali događaje reformacije 16. veka, ratove i revolucije u Holandiji u 17. veku, u 18. - ranom 19. veku. - sve francuske revolucije i Napoleonovi ratovi.

Ruski luboci 17. veka

U ruskoj državi prve popularne grafike (koje su postojale kao djela anonimnih autora) štampane su početkom 17. stoljeća. u štampariji Kijevo-Pečerske lavre. Majstori su ručno izrezali i sliku i tekst na glatko blanjanoj, uglačanoj lipi, ostavljajući tekst i linije crteža konveksnim. Zatim se posebnim kožnim jastukom - matzo - nanosi crna boja na crtež od mješavine spaljenog sijena, čađi i prokuhanog lanenog ulja. List vlažnog papira stavljen je na vrh ploče i sve zajedno stegnuto u presu štamparske mašine. Dobijeni otisak je zatim ručno bojen u jednu ili više boja (ovaj tip rada, koji se često dodeljuje ženama, u nekim se oblastima nazivao "mazanje za nos" - bojanje prema konturama).

Najraniji popularni otisak pronađen u istočnoslovenskom regionu je ikona Uznesenja Presvete Bogorodice 1614-1624, prva moskovska popularna štampa iz zbirki s kraja 17. veka.

U Moskvi je distribucija popularnih grafika započela na kraljevskom dvoru. Godine 1635. sedmogodišnjem careviću Alekseju Mihajloviču kupljeni su takozvani „štampani listovi” u Povrtnom redu na Crvenom trgu, nakon čega je moda za njih došla do bojarskih dvora, a odatle do sredine i nižih slojeva gradjana, gdje je popularna štampa stekla priznanje i popularnost oko 1660. godine.

Među glavnim žanrovima popularnih grafika, isprva je bilo samo religioznih. U jeku raskola Ruske pravoslavne crkve na staroverce i nikonjane, obe suprotstavljene strane počele su da štampaju svoje listove i svoje papirne ikone. Slike svetaca na papirnim listovima prodavane su u izobilju na Spaskim vratima Kremlja i na Povrćarskom redu na moskovskoj pijaci. Patrijarh Joakim je 1674. godine u posebnoj uredbi o ljudima da „rezanjem na daske štampaju na papiru listove svetih ikona slike... koje nemaju ni najmanje sličnosti s primitivnim licima, već samo nanose prijekor i sramotu ”, zabranio proizvodnju popularnih grafika “ne radi štovanja svetaca, već zbog ljepote. Istovremeno je naredio da se „ikone svetaca ne štampaju na papirima, da se ne prodaju u redovima“. Međutim, do tada, nedaleko od Crvenog trga, na uglu Sretenke i moderne. Na Roždestvenskom bulevaru je već osnovana Štamparija Sloboda, gde su živeli ne samo štampari, već i rezbari popularnih grafika. Ime ovog zanata čak je dalo i ime jedne od centralnih moskovskih ulica - Lubjanke, kao i trga uz nju. Kasnije su se naselja popularnih štamparskih majstora umnožila, crkva u blizini Moskve, koja se sada nalazi unutar grada, - "Uspenje u Pečatnikima" zadržala je naziv produkcije (kao i "Trojstvo u listovima" kao deo arhitektonske celine Sretenski manastir).

Među umjetnicima koji su radili na izradi baza za graviranje za ove popularne grafike bilo je poznatih majstora Kijevsko-lavovska štamparija iz 17. veka. - Pamva Berynda, Leontij Zemka, Vasilij Koren, jeromonah Ilija. Štampani otisci njihovih radova ručno su slikani u četiri boje: crvena, ljubičasta, žuta, zelena. Tematski, svi luboci koje su oni stvorili bili su religioznog sadržaja, međutim, biblijski heroji su često na njima bili prikazani u ruskoj narodnoj odjeći (poput Kajina koji ore zemlju na luboku Vasilija Korena).

Postepeno, među popularnim grafikama, pored religioznih zapleta (scene iz života svetaca i jevanđelja), ilustracije za ruske bajke, epove, prevedene viteške romane (o Bovi Koroljeviču, Jeruslanu Lazareviču), istorijske legende (o osnivanju Moskva, o Kulikovskoj bici).

Zahvaljujući ovakvim štampanim „zabavnim listovima“ danas se rekonstruišu detalji seljačkog rada i života predpetrinskog doba („Starac Agafon plete likove, a njegova žena Arina konce“), scene oranja, žetve, seče, pečenje palačinki, rituali porodičnog ciklusa - rođenja, svadbe, sahrane. Zahvaljujući njima, istorija svakodnevnog ruskog života bila je ispunjena stvarnim slikama kućnog pribora i namještaja koliba. Etnografi i danas koriste ove izvore, obnavljajući izgubljene scenarije narodnih svetkovina, kola, sajamskih priredbi, detalja i alata rituala (na primjer, gatanja). Neke slike ruskih popularnih grafika iz 17. stoljeća. ušao u upotrebu dugo vremena, uključujući i sliku "ljestve života", na kojoj svaka decenija odgovara određenom "koraku" ("Prvi korak ovog života je proći u bezbrižnoj igri...") .

Istovremeno, očigledni nedostaci ranih popularnih grafika - nedostatak prostorne perspektive, njihova naivnost nadoknađeni su preciznošću grafičke siluete, uravnoteženošću kompozicije, kratkoćom i maksimalnom jednostavnošću prikazanog.

Ruski luboci 18. veka

Petar I je u luboku video moćno sredstvo propagande. Godine 1711. osnovao je posebnu komoru za graviranje u Sankt Peterburgu, gdje je okupljao najbolje ruske crtače koje su školovali zapadni majstori. Godine 1721. izdao je dekret kojim je naložio nadzor nad izradom lubočkih portreta kraljevskih osoba sa zahtjevom da se lubok ne pusti van državne kontrole. Od 1724. godine u Sankt Peterburgu, njegovim dekretom, počinju da štampaju sa bakarnih ploča ksilografskom metodom. To su bile panorame grada, slike pobjedničkih bitaka, portreti kralja i njegove pratnje. U Moskvi je, međutim, nastavljeno štampanje sa drvenih ploča. Predmeti su se prodavali ne samo „na Spaskom mostu“, već i u svim velikim „redovima i na ulicama“, dela popularne štampe su isporučena u mnoge provincijske gradove.

Radnja peterburškog i moskovskog luboka počela je značajno da se razlikuje. One napravljene u Sankt Peterburgu ličile su na zvanične printove, dok su moskovske bile podrugljive, a ponekad i ne baš pristojne slike avantura budalastih heroja (Savoska, Paramoška, Foma i Jerema), omiljenih narodnih svetkovina i zabava ( medvjed sa kozom, Udaljeni momci - slavni borci, ubod lovaca na medvjede, Lov na zečeve). Takve slike su gledatelja više zabavljale nego poučavale ili poučavale.

Raznolikost tema ruskih popularnih grafika 18. vijeka. nastavio da raste. Dodana im je evangelistička tema (npr. Parabola o izgubljenom sinu) istovremeno su se crkvene vlasti trudile da izdavanje ovakvih listova ne oslobode svoje kontrole. Godine 1744. Sveti sinod je izdao uputstvo o potrebi pažljivog provjeravanja svih vjerskih otisaka, što je bila reakcija crkve na nedostatak kontrole. fini stilovi i parcele popularnih grafika. Tako je na jednom od njih prikazan pokajnički grešnik kod kovčega sa kosturom. Natpis je glasio "Plačem i jecam kada razmišljam o smrti!", ali je slika bila uokvirena veselim raznobojnim vijencem, navodeći gledatelja da razmišlja ne o slabosti postojanja, već o njegovoj zabavi. Na takvim lubocima čak su i demoni prikazivani kao dobroćudni, poput dresiranih medvjeda; nisu plašili, već nasmijavali ljude.

U isto vrijeme, u Moskvi, koju je Petar lišio titule glavnog grada, počeli su se širiti antivladini popularni pečati. Među njima su slike drske mačke s ogromnim brkovima, spolja slične caru Petru, Chukhon Baba Yaga - nagoveštaj Katarine I, rodom iz Čuhonije (Lifland ili Estonija). Shemyakin Court kritikovao sudsku praksu i birokratiju, koja nije bila prevaziđena ni jedan vek nakon uvođenja Zakonika Saveta (od 1649. godine). Tako je popularni satirični lubok postavio temelje ruskoj političkoj karikaturi i slikovitoj satiri.

Od prve polovine 18. veka kalendar (Bryusov kalendar) je počeo postojati, od drugog - biografski ( Biografija poznatog basnopisca Ezopa) Lubkov.

U Sankt Peterburgu su objavljene geografske karte, planovi, crteži u obliku popularnih grafika. U svim gradovima i pokrajinama, listovi moskovske proizvodnje bili su odlično rasprodani, reproducirajući svakodnevne i obrazovne maksime na ljubavnu temu ( Ah, crno oko, poljubi samo jednom, Uzmi bogate, prekoriće. Uzmite dobar, mnogi će znati. Uzmi pametno, ne da ti ni rec da kazes...). Stariji kupci preferirali su poučne slike o dobrobitima morala porodicni zivot (Dužan je da se brine o demonu odmora o svojoj ženi i djeci).

Humoristički i satirični listovi sa književnim tekstovima koji sadrže kratke priče ili bajke. Na njima je gledalac mogao da pronađe nešto što se nije desilo u životu: „vatrostalnu osobu“, „seljanku Marfu Kirilovu, koja je 33 godine provela pod snegom i ostala neozleđena“, čudna stvorenja sa šapama u kandžama, zmijski rep i ljudsko bradato lice, navodno „pronađeno u Španiji na obalama rijeke Uler 27. januara 1775.

„Narodna groteska“ se smatra nečuvenim stvarima prikazanim na popularnim grafikama tog vremena i svakojakim čudima. Tako su se u popularnim grafikama starice i starci, kada su ušli u mlin, pretvarali u mlade žene i hrabre momke, divlje životinje lovile su lovce, djeca su povijala i ljuljala svoje roditelje. Poznati su lubočki "smjenjači" - bik koji je postao čovjek i okačio mesara za nogu o udicu, i konj koji juri jahača. Među “smjenjivačima” na temu roda su slobodne žene koje traže “ničije” muškarce na drveću, ne zna se kako su tamo završile; jake zene, seljacima skidaju pantalone, bore se medjusobno za gospodu, pa niko ne dobije.

Zasnovan na ilustracijama za prevedene avanturističke priče, tekstove pjesama, aforistike, anegdote, "proročanstva" i tumačenja knjiga snova u lubocima 18. stoljeća. može se suditi o tadašnjim moralnim, moralnim i vjerskim idealima naroda. Ruske popularne grafike osuđivale su veselje, pijanstvo, preljubu, nezakonito stečeno bogatstvo i hvalile branitelje otadžbine. U Sankt Peterburgu su se slike s pričama o izuzetnim događajima u svijetu raspršile u velikom broju. dakle, Kit ulovljen u Bijelom moru, Čudo šume i čudo mora ponovio je izveštaje lista "Sankt-Peterburgskie vedomosti". U godinama uspešnih bitaka Sedmogodišnjeg rata (1756-1763) nastale su slike sa likovima domaćih konja i pešaka, sa portretima slavnih komandanata. Mnoge popularne slike sa scenama pobjedničkih bitaka pojavile su se tokom rusko-turskih ratova 1768-1774 i 1787-1791. Tako je peterburški lubok postao svojevrsne ilustrovane novine za širok krug nepismenih čitalaca.

Epski junaci u popularnim grafikama često su prikazivani u trenutku trijumfa nad protivnikom. Car Aleksandar Veliki - tokom pobede nad indijskim kraljem Porom, Jeruslanom Lazarevičem - koji je pobedio sedmoglavog zmaja. Ilja od Muromeca je prikazan kako strijelom pogađa Slavuja Razbojnika, a Ilja je izgledao kao car Petar I, a Slavuj je ličio na švedskog kralja Karla XII, slomljenog njime. Serija Lubok o ruskom vojniku koji savladava sve neprijatelje također je bila veoma popularna.

Lutajući od radionice do radionice, ideje i zapleti popularnih grafika obrasli su inovacijama, a da su zadržali svoju originalnost. Krajem 18. stoljeća formirala se glavna odlika popularnih grafika - neraskidivo jedinstvo grafike i teksta. Ponekad su natpisi počeli ulaziti u kompoziciju crteža, čineći njegov dio, ali su se češće pretvarali u pozadinu, a ponekad su jednostavno graničili sa slikom. Tipično za popularne grafike bilo je razbijanje radnje u zasebne "okvire" (slično hagiografskim "stigmama" na drevne ruske ikone), popraćen odgovarajućim tekstom. Ponekad se, kao na ikonama, tekst nalazio unutar žigova. Grafička monumentalnost ravnih figura okruženih bujnim dekorativnim elementima - travom, cvijećem i raznim sitnim detaljima, prisiljavajući savremene gledaoce da se prisjete klasičnih fresaka jaroslavskih i kostromskih majstora 17. vijeka, trajala je kao osnova lubočkog stila do samog kraja. kraj 18. veka.

Na prijelazu 18-19 vijeka. u proizvodnji popularnih grafika počinje prelazak sa drvoreza na metal ili litografiju (štampanje od kamena). Jednobojne, a potom i višebojne slike počele su da se slikaju na tipografski način. Postojalo je dekorativno jedinstvo kompozicije i kolorita, uz zadržavanje nezavisnosti od tehnika profesionalne grafike. Stabilni atributi boje razvijeni su na najpopularnijim slikama (žuta kazanska mačka, plavi miševi u luboku sa pokopom mačke, šarene ribe u Priča o Eršu Eršoviču). Pojavile su se nove metode ekspresivnosti u prijenosu oblaka, morskih valova, lišća drveća, trave, nabora odjeće, bora i crta lica, koji su se počeli crtati s velikom pažnjom.

U isto vrijeme, starovjerci u udaljenim manastirima na rijekama Vyg i Leksa u Kareliji ovladali su tehnikom izrade i propagiranja popularnih grafika. Original koji su odobrili duhovni oci prenijeli su na debeli papir, a zatim su iglom izboli mnoge rupe po konturi crteža. Ispod onih nabodenih iglama stavljali su se novi listovi, a gospodar ih je potapšao vrećom ugljene prašine. Prašina je kroz rupe prodirala na čistu ploču, a umjetnik je samo trebao zaokružiti nastale poteze i crtice kako bi kasnije pažljivo naslikao sliku. Ova metoda je nazvana "prah".

Ruske popularne grafike 19. vijeka.

U 19. vijeku Lubok je dodatno ojačao svoju ulogu "ilustracije ruske stvarnosti". Tokom Otadžbinski rat Godine 1812. objavljeno je mnogo patriotskih popularnih grafika sa crtežima i potpisima. Pod uticajem stabilnih metoda prikazivanja narodnih zabavnih listova, u godinama tog rata javljaju se autorske imitacije narodnih popularnih grafika koje su profesionalni umetnici izradili u popularnom stilu štampe. Među njima su bakropisi I. I. Terebeneva, A. G. Venetsianova, I. A. Ivanova, koji prikazuju protjerivanje Napoleonovih trupa iz Rusije. Realistične slike ruskih ratnika, seljačkih partizana koegzistirali su na njima sa fantastičnim, grotesknim slikama francuskih grenadirskih osvajača. Počelo je paralelno postojanje autorskih bakropisa „ispod narodne štampe“ i zapravo narodnih, anonimnih popularnih grafika.

1810-ih, da bi brzo odgovorili na incidente i ponudili kupcima ručno obojene litografije "na temu dana", izdavačima već nije trebalo više od dvije sedmice. Proizvodnja je ostala jeftina: cijena 100 štampanih listova bila je 55 kopejki. Neki od listova štampani su velikih dimenzija - 34 × 30 ili 35 × 58 cm; među njima su najčešće bili slikani portreti heroji iz bajke- Eruslan, Gvidon, Bova Koroljevič, Saltan. Među narodom su čaršave raznosili lutajući trgovci (ofen, raznosači), koji su ih nosili po selima u kutijama; u gradovima, plahte su se mogle naći na pijacama, aukcijama i sajmovima. Poučavajući i zabavljajući, bili su u stalnoj i neopadajućoj potražnji. Njima su se ukrašavale kolibe, sve češće postavljane uz ikone - u crveni kut ili ih jednostavno kačili na zidove.

Godine 1822. mladi moskovski naučnik I. Snegirjev počeo je da sakuplja i proučava narodne slike, ali kada je ponudio svoj izveštaj o njima članovima Društva ruske književnosti, oni su sumnjali da li je „tako vulgaran i uobičajen predmet kao što je dat obični ljudi” mogli bi biti predmet naučnog razmatranja. Za izvještaj o Luboku predložen je drugačiji naslov - . Ocjena ove vrste narodna umjetnost ispalo je vrlo sumorno: "Nepristojno je, pa čak i ružno nositi popularni print, ali običan se na to navikao, kao na uobičajeni kroj svog sivog kaftana ili na golu bundu od domaće ovčje kože." Međutim, Snegirev je pronašao sljedbenike, među njima je bio D. A. Rovinsky, koji je postao najveći kolekcionar popularnih grafika, a zatim je svoju kolekciju ostavio na poklon Muzeju Rumjanceva u Moskvi.

Tematski, kritika bogatih, pohlepnih, uobraženih ljudi počela je da zauzima sve značajnije mjesto na popularnim listama. Poznate od 18. veka, dobile su novo značenje. listovi Dandy i korumpirani kicoš, Lihvar za podmićivanje, San bogataša. Luboks je slikovito kritizirao zvaničnike, zemljoposjednike, predstavnike klera ( Molba kaljazinskih monaha).

Godine 1839., u vrijeme strogih cenzurnih propisa (koju su savremenici nazivali “livenim”), cenzuri su bile i popularne publikacije. Međutim, pokušaji vlade da zaustavi njihovu proizvodnju nisu donijeli rezultate, među kojima je i naredba moskovskih vlasti iz 1851. da se sve bakarne ploče u "staroj prijestolnici" izliju u zvona. Kada je vlastima postalo jasno da je nemoguće zabraniti razvoj ovog oblika narodne umjetnosti, počela je borba da se narodni tisak pretvori u instrument isključivo državne i crkvene propagande. Istovremeno, Nikolaj I je 1855. zabranio raskolnički (starovjerski) lubok, a istim dekretom zatvorili su i sami manastiri na Vygi i Leksi. Lubočka izdanja kratkih žitija ruskih svetaca, papirnih ikona, pogleda na manastire, jevanđelja u slikama počela su da se štampaju na jedinstvenoj osnovi koju su odobrile crkvene vlasti i besplatno su se distribuirale među narodom „da ojačaju veru“.

Broj litografija koje proizvode luboke u Rusiji je stalno rastao. Samo je litografska radionica izdavača I. Golysheva, osnovana 1858. godine, proizvodila do 500.000 grafika godišnje. Međutim, razvoj masovne proizvodnje ovih slika uticao je na njihov kvalitet, kolorit i doveo do gubitka individualnosti u slikovnom načinu i sadržaju. Zatim, sredinom 19. veka, ne samo parabole A. P. Sumarokova i ilustracije za basne I. A. Krilova, već i bajke V. A. Levšina, priče N. M. dela A. S. Puškina, M. Yu. Ljermontova, A.V. Koltsov, N.V. Gogol. Često izmijenjeni i iskrivljeni, izgubivši ime autora, oni su, zbog velikog tiraža i trajne popularnosti, donosili ogromne prihode izdavačima. Tada se umjetnost luboka počela tretirati kao pseudoumjetnost, kič.

Ponekad su autorska djela dobila u popularnim printovima ne samo neku vrstu grafičke interpretacije, već i nastavak radnje. Ovo su popularni printovi Borodino na stihove Ljermontova, Uveče, kišna jesen prema Puškinovim pjesmama, objavljenim pod naslovom Romantika, ilustracije za zaplete Kolcovljevih pjesama.

Od 1860. godine popularne grafike postale su neizostavan atribut unutrašnjosti doma obrazovanog seljaka. Oni su formirali koncept „masovnog čitaoca“, koji je, kako je jedan od istraživača napisao u časopisu „Domaći zapisi“, nastao od „dadilja, majki i medicinskih sestara“. Izvodeći, prema riječima izdavača I. D. Sytina, ulogu "novina, knjige, škole", popularne grafike su sve više postajale prvi bukvari po kojima su seljačka djeca učila čitati i pisati. Istovremeno, lažno "pod nacionalnošću" u nekim tipografskim popularnim printovima izazvalo je ogorčenje književni kritičari(V. G. Belinsky, N. G. Chernyshevsky), koji je zamjerao izdavačima loš ukus, nespremnost da razviju i poboljšaju svjetonazor ljudi. Ali pošto su popularne publikacije ponekad bile jedino štivo dostupno seljacima, N.A. Nekrasov je sanjao o tom vremenu:

Kad covek nije Blucher,

A ne budalasti gospodar,

Belinski i Gogolj

Sa čaršije će nositi...

Blucher i Milord Georg, koje pominje pesnik, bili su heroji popularnih grafika koje su postojale od kraja 18. veka. Zapadnoevropske teme takvih "čaršava za narod" lako su se pretvorile u ruske. Dakle, francuska legenda o Gargantui (koja je u Francuskoj bila osnova knjige F. Rabelaisa) pretvorila se u Rusiji u popularne grafike o Slavni Prejedač i Veseli Podlival. List je takođe bio veoma popularan. đavo novca- kritika općeg (ispalo je: zapadnjačkog) divljenja moći zlata.

U poslednjoj trećini 19. veka, kada se pojavila hromolitografija (štampanje u više boja), koja je dodatno smanjila troškove popularne štampane proizvodnje, uspostavljena je stroga cenzurna kontrola nad svakom slikom. Novi lubok počeo se fokusirati na službenu umjetnost i teme koje ona postavlja. Pravi, stari lubok kao vrsta likovnog narodnog stvaralaštva gotovo je prestao da postoji.

Ruska popularna štampa u 20. veku i njegovu transformaciju.

Mnogi majstori kista i riječi Rusije tražili su svoje izvore inspiracije u popularnim printovima, njihovoj razumljivosti i popularnosti. I. E. Repin je ohrabrivao učenike da to nauče. Elementi popularne štampane grafike mogu se naći u delima V. M. Vasnjecova, B. M. Kustodijeva i niza drugih umetnika s početka 20. veka.

U međuvremenu, folk slike su nastavile da se rasprodaju na aukcijama širom zemlje. Na prijelazu iz 19. u 20. vijek, u godinama Anglo-burskog rata, čuveni lubok heroj Objedala naslikan je u obliku divovskog Bura, koji se najedao Britancima. Godine 1904., sa izbijanjem rusko-japanskog rata, isti Objedala je već bio prikazan kao ruski ratnik-heroj koji proždire japanske vojnike.

Ilustratori satiričnih časopisa su se takođe okrenuli popularnoj popularnoj štampi u godinama Prve ruske revolucije 1905–1907.

Umjetničko iskustvo ljudi, njihov osjećaj za ljepotu i proporcije imali su značajan uticaj na poznati umetnici Mihail Larionov i Natalija Gončarova. Upravo su oni organizovali prvu izložbu popularnih grafika u Rusiji 1913. godine.

U kolovozu 1914. avangardisti K.Malevič, A.Lentulov, V.V.Mayakovsky, D.D.Burliuk stvorili su grupu Današnji Lubok, koja je oživjela stare tradicije borbenog luboka 19. stoljeća. Ova grupa je, koristeći tradiciju popularne štampe, proizvela seriju od 22 lista vojne tematike. U njima je patriotski uspon na početku Prvog svjetskog rata spojio specifičnosti naivno-primitivnog umjetničkog jezika s individualnim stilom svakog umjetnika. Poetske tekstove za listove napisao je Majakovski, koji je inspiraciju tražio u drevnim tradicijama rime:

O, ti, Nijemce, sa da sa istim!
Jedva čekate da jedete u Parizu!
I, brate, klin klin:
Vi ste u Parizu - a mi smo u Berlinu!

U to vrijeme masovno objavljivani luboci Sitinove štamparije hvalili su podvige izmišljenog drznika - ruskog vojnika Kozme Krjučkova.

Lubočki listovi kao samostalni grafički radovi prestali su se proizvoditi u Rusiji 1918. godine, kada je cjelokupna štamparija postala državna i došla pod jedinstvenu ideološku kontrolu. Međutim, žanr luboka, odnosno listova sa slikama razumljivim običnim ljudima, utjecao je na rad mnogih sovjetskih umjetnika. Njegov uticaj nalazimo u plakatima iz 1920-ih "Prozori rasta", koji su ušli u istoriju svetske likovne umetnosti. Upravo je taj utjecaj učinio popularnim rane sovjetske postere, napravljene u popularnom stilu - Kapital V. I. Denis (1919), koji je kritikovao imperijalističku oligarhiju, kao i Jeste li se prijavili kao volonter? i Wrangel je još živ D.S.Moor, koji je pozvao na zaštitu Otadžbine. Mayakovsky, M. Cheremnykh posebno su tražili mogućnosti za jačanje umetničku ekspresivnost ovi "sovjetski luboci" (sovjetska propagandna umjetnost). Slike popularnih grafika korištene su u poetskim djelima Demyan Bedny, S. Yesenin, S. Gorodetsky.

Djela ruskih avangardnih i konstruktivističkih umjetnika srodni su tradicionalnom ruskom luboku lakonizmom izražajnih sredstava, monumentalnošću i promišljenošću kompozicije. Konkretno, njegov uticaj je očigledan u delima I. Bilibina, M. Larionova, N. Gončarove, P. Filonova, V. Lebedeva, V. Kandinskog, K. Maleviča, kasnije - V. Favorskog, N. Radlova, A. Radakov.

Tokom Velikog domovinskog rata, lubok kao vrstu narodne grafike ponovo su koristili Kukryniksy. Zle karikature fašističkih vođa (Hitler, Gebels) bile su praćene tekstovima oštrih frontovskih pjesmica, ismijavajući "kosog Hitlera" i njegove sluge.

U godinama Hruščovljevog "odmrzavanja" (kraj 1950-ih - početak 1960-ih) u Moskvi su organizirane izložbe popularnih grafika koje su spojile najbolje primjerke iz zbirki Muzeja. likovne umjetnosti njima. A.S. Puškin, Književni muzej, Ruska nacionalna biblioteka. M.E. Saltykov-Shchedrin u Sankt Peterburgu, Ruska državna biblioteka u Moskvi. Od tada je počelo sistematsko naučno proučavanje popularnih grafika u sovjetskoj istoriji umetnosti.

U godinama takozvane "stagnacije" (1965-1980), umjetnica T.A. Mavrina koristila je tehnike luboka za ilustriranje dječjih knjiga. Kasnije, u vrijeme "perestrojke", pokušali su da se na stranicama časopisa "Krokodil" i "Murzilka" lansiraju dječiji stripovi u duhu tradicionalnih popularnih grafika, ali oni nisu stekli popularnost.

U modernoj Rusiji na početku 21. veka. Više puta su se pokušavali oživjeti izgubljene tradicije proizvodnje popularnih grafika. Među uspješnim pokušajima i autorima je V. Penzin, osnivač nove radionice lubok u Moskvi. Po mišljenju mnogih umjetnika i izdavača u Rusiji, lubok je nacionalni, originalan, bez premca po broju i bogatstvu zapleta, raznovrsnosti i živosti odgovora na događaje. Uključeni su njegovi elegantni, šareni listovi s poučnim, informativnim ili razigranim tekstovima narodni život, postojavši u Rusiji mnogo duže nego u Evropi, nadmećući se sa profesionalnom grafikom i literaturom i komunicirajući s njima.

Stare popularne grafike danas se čuvaju u Odjeljenju za grafiku Ruske državne biblioteke kao dio zbirki D. A. Rovinskyja (40 debelih fascikli), V. I. Dala, A. V. Olsufieva, M. P. akta i gravera Muzeja likovnih umjetnosti. A.S. Puškin.

Lev Pushkarev, Natalya Pushkareva

književnost:

Snegirev I. O narodnim slikama. - Zbornik radova Društva ljubitelja ruske književnosti Moskovskog univerziteta, deo 4. M., 1824.
Rovinsky D.A. Ruske narodne slike, tom 1–5. Sankt Peterburg, 1881
Ivanov E.P. Ruski narodni lubok. M., 1937
Ruski lubok 17.–19. veka. M. - L., 1962
Lubok: Ruske narodne slike 17.–18. M., 1968
Russian lubok. M., 1970
Drenov N.A. Od luboka do kina, uloga luboka u razvoju popularne kulture u 20. stoljeću. – Tradicionalna kultura. 2001, br. 2

ubok - narodna slika, vrsta grafike, slika sa natpisom, koju karakteriše jednostavnost i pristupačnost slika. Izvorno neka vrsta narodne umjetnosti. Izvedena je u tehnici drvoreza, bakroreza, litografija i dopunjena slobodnoručnim koloritom.

Farnos - crveni nos. 17. vijek

Od sredine 17. veka u Rusiji su se prvi put pojavile štampane slike pod nazivom "Fryazhsky" (strani). Tada su te slike nazvane "zabavni listovi", u drugoj polovini 19. stoljeća počeli su se nazivati popularnim printovima. Metoda proizvodnje izumljena je u Kini u 8. veku. Crtež je rađen na papiru, zatim je prebačen na glatku dasku, a mjesta koja bi trebala ostati bijela su produbljena posebnim rezačima. Cijela slika se sastojala od zidova. Posao je bio težak, jedna mala greška - i morao sam da počnem iznova. Zatim je ploča stegnuta u štamparskoj presi, slično presi, crna boja je nanesena na zidove posebnim valjkom. Pažljivo stavite list papira na vrh i pritisnite ga. Otisak je bio spreman. Ostaje da se osuši i farba. Lubki su rađeni u različitim veličinama. Iz Kine je tehnologija luboka prešla u zapadnu Evropu u 15. veku. A sredinom XVII veka u Rusiju. Stranci su donosili luboke na poklon. A jedan od stranaca napravio je mašinu za predstavu. Lubok se veoma voli u Rusiji. Prvo su prepričavali istoriju, geografiju, štampali književna djela, ABC, udžbenici iz aritmetike, sveto pismo. I sve je to urađeno sa slikama. Ponekad su mnoge slike bile raspoređene u slojeve. Ponekad su postojali tekstovi na popularnim printovima. Drugo, luboci su služili kao ukras. Ruski majstori dali su luboku radosni karakter.

"Miševi sahranjuju mačku", 1760

XVII-XVIII vijeka. - ovo je doba reformi Petra I, koje se nisu svidjele svima. Sekularni lubok je bio otvoreno oruđe političke borbe. Protivnici reformi Petra I štampaju luboke, koji prikazuju mačku sa crvenim ispupčenim očima, ovako je naslikan portret Petra I. „Kazanska mačka”. Lubok "Miševi sahranjuju mačku" pojavio se nakon smrti cara. Smijeh je bio fundamentalno nov u Luboku. To je razlikuje od zvanične umjetnosti 18. stoljeća. Glavni zadatak popularnog otiska je ukrašavanje kuće. Bilo je i satiričnih luboka. Petar I je izdao dekrete o zabrani satirične popularne grafike. Ali tek nakon careve smrti, lubok je izgubio svoju političku hitnost. Dobio je fantastično dekorativni karakter. Pojavili su se Bogatiri, glumci farse, šaljivci, prave i fantastične životinje, ptice. Junaci slika bili su bajkoviti likovi: šaljivci Savoska i Paramoška, Foma i Yerema, Ivan Tsarevich, Bova Kralj, Ilya Muromets. Lubok je postao šareniji, jer je ukrašavao seljačke kolibe. Slike su bile slobodno obojene. Boja je položena sa razbacanim ukrasnim mrljama. U početku crvena, najsjajnija i najgušća (gvaš ili tempera). Ostale boje su transparentnije.

Koje su boje voljene u Rusiji?

(Crvena, grimizna, plava, zelena, žuta, ponekad crna). Slikano tako da kombinacija bude oštra. Visoka kvaliteta crteža govorila je da su luboke isprva oslikavali profesionalni umjetnici koji su pod Petrom I ostali bez posla. I tek tada su se pridružili rezači medenjaka i drugi gradski zanatlije. Zapleti zidnih slika i pločica (a šta je pločica?) "preselili" su se u graviranje kada je obustavljeno narodno arhitektonsko stvaralaštvo, a ljubav prema zidnom slikarstvu i drvorezbarstvu još nije presušila. Postojao je čitav niz portreta, tačnije slika epskih i književnih likova: Ilje Murometsa, Aljoše Popovića, Slavuja razbojnika, lica hrabrih vitezova i njihovih princeza. Takvi portreti bili su popularni među ljudima. A razlog su bili njihovi umjetnički kvaliteti. Nacrtano vedro, svečano, Prijatna lica, vitke figure, u prekrasnoj odjeći. Popularni estetski ideali oličeni su u popularnim printovima, utjelovljeno je razumijevanje dostojanstva i ljepote osobe. Lubok je odgojio umjetnički ukus ljudi. I posudio sve najbolje iz drugih umjetnosti.

Kazanska mačka, um Astrahana, um sibirskog (XVIII vek)

Kako su napravljene lubrice?

Graver je napravio osnovu za sliku - ploču i dao je uzgajivaču. Kupio je ploče spremne za otiske, a otiske poslao za bojenje. U blizini Moskve, u selu Izmailovo, živeli su luboci koji su radili gravure na drvetu i bakru. Žene i djeca su se bavili bojanjem popularnih printova.

Kako su napravljene boje, od kojih materijala?

Kuhali su sandalovinu s dodatkom stipse, što je rezultiralo grimiznom bojom. Naglasak je bio na jarko crvenoj ili boji trešnje. Korišteni lapis lazuli za plavu boju. Boje su se pravile od lišća i kore drveta.

Svaka majstorica je slikala na svoj način. Ali svi su učili jedni od drugih i koristili najbolje tehnike u svom radu. Svaka tema bila je obrađena u popularnoj štampi sa najvećom dubinom i širinom. Na primjer, na četiri puna lista rečeno je o našoj Zemlji. Gdje, koji narodi žive. Puno teksta i puno slika. Luboks je bio o pojedinim gradovima, o različitim događajima. Na primjer, uhvatili su kita u Bijelom moru, a kit je nacrtan na velikom listu. Ili kako muškarac bira mladu, ili moderan outfit, ili ABC.

Lubok - ovo ime, možda, dolazi od trga Lubyanka, gdje se trgovalo proizvodima od lička. Na uglu Roždestvenskog bulevara sačuvana je crkva Uspenja u štamparima. U stara vremena oko crkve su živjeli majstori tipografskog posla - štampari. Nedaleko je još jedna crkva "Trojica u plahtama". Zabavne i svijetle slike prodavale su se kraj njene ograde na praznicima.

Ili možda ovo ime dolazi od riječi "bast" - bast, tj. drvo. Crteži su urezani na drvene ploče. Prodavali su ove slike i nosili ih po cijeloj zemlji ruskih ofena (trgovaca), koji su svoju robu držali u kutijama. Veoma su cijenili popularne printove. Nekrasovljeva pjesma „Ko dobro živi u Rusiji“ govori o tome kako je gorjela seljačka koliba, a prvo što je iznio bile su slike. U luboku nikada nije bilo tuge ni plača. Samo se radovao i zabavljao, a ponekad i osuđivao, ali je to činio sa velikim humorom i dostojanstvom. Lubok je ljudima ulijevao vjeru u sebe, u svoju snagu. Posvuda su se očekivali prodavci popularnih grafika - ofeny. Djeci su donosili slike sa pismima, djevojkama slike sa modernom odjećom o ljubavi, a muškarcima nešto političko. Ofenja će pokazati takvu sliku i reći šta ima novo u zemlji. Za ove slike su ga dobili i zvaničnici i izdavači.

U 19. veku Moskva je bila glavni dobavljač popularnih grafika. Evo oficira drugih gradova i pisali su vlastima u Moskvi o političkim lubocima.
I. D. Sytin je bio jedan od najvećih i poznatih proizvođača i distributera štampanih popularnih grafika u Rusiji.
Prvi Sytinovi luboci su se zvali:
Petar Veliki podiže zdravu čašu za svoje učitelje;
kako Suvorov igra novac sa seoskom djecom;
kako su se naši slovenski preci pokrstili u Dnjepru i zbacili idola Peruna.
Sytin je počeo uključivati profesionalne umjetnike u proizvodnju popularnih grafika. Za potpise su korišteni luboci narodne pesme, pjesme poznatih pjesnika. Godine 1882. održana je umjetnička izložba u Moskvi, gdje su Sytinove popularne grafike dobile diplomu i bronzanu medalju izložbe.

ID Sytin je oko 20 godina sakupljao ploče sa kojih su štampane popularne grafike. Zbirka, vredna nekoliko desetina hiljada rubalja, uništena je tokom požara u Sitinovoj štampariji tokom Revolucije 1905. godine.

U starim danima života običan čovek bilo je mnogo tuge. Međutim, umjetnost naroda je izuzetno vesela. Život narodne umjetnosti ima mnogo zajedničkog sa životom prirode. Poput prirode, bira samo najbolje i glanca vekovima stvarajući zaista savršenu tehnologiju, oblik, ornament i boju.

Nudim vam slike savremeni umetnik i učiteljica Marina Rusanova.Serija slika u stilu lubok na temu Rusa narodne poslovice umetnik je uradio veoma dobro. G. Courbet je jednom rekao:
Pravi umjetnici su oni koji počinju tamo gdje su njihovi prethodnici stali.
Sretno Marini u ovoj vrsti grafike i uspjeh u radu na kinematografiji.

Lubochny

Aja, oh

1) Štampano od lubok, krečne ploče, na kojoj je ugravirana slika za štampu.

Lubok slike.

2) Odnosi se ili pripadaju djelima koja su objavljena u predrevolucionarnoj Rusiji za narod i koja su se odlikovala svojim primitivnim sadržajem.

Lubočke publikacije.

Povezane riječi:

udlaga

etimologija:

Od obične slovenske imenice * lub, ima indoevropski korijen * leub(h)- 'oguliti (koru)', 'odlomiti', 'oštetiti'.

Lubočka književnost je jeftina masovna štampana izdanja u Rusiji koja su se pojavila u drugoj polovini 18. veka. prate lubok slike. Karakteristični žanrovi popularne književnosti: preinake bajki i epova, viteški romani, istorijske legende, avanturističke priče, životi svetaca; pjesmarice, zbirke anegdota, proročanstva, knjige snova. Djela popularne književnosti obično su bila anonimna.

Popularni rečnik ruskog jezika. Objašnjeno-enciklopedijski. - M.: Ruski jezik-Mediji. A.P. Guskova, B.V. Sotin. 2003 .

Sinonimi:

Pogledajte šta je "lubok" u drugim rječnicima:

popularan print- Cm … Rečnik sinonima

popularan print- (ne preporučuje se popularno) ... Rječnik izgovora i poteškoća s naglaskom u modernom ruskom jeziku

LUBOKNY- [shn], popularna štampa, popularna štampa. 1. Isto što i ličak. Lubočke sanke. 2. O slikama: originalno štampane od graviranih limova i odlikuju se izuzetnom primitivnošću izvedbe (izvor). Lubok slike. || trans. Nevješt, nespretan... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik

LUBOKNY- LUBOKNY, oh, oh. 1. vidi lubok i lubok. 2. Štampano iz popularnih grafika (u 3 značenja). Lubok slike. Lubočka književnost 1) predrevolucionarne jeftine i po sadržaju primitivne masovne publikacije; 2) primitivna književnost, dizajnirana za ... ... Objašnjavajući Ožegovov rječnik

Lubochny

Lubochny- I adj. 1. odnos sa imenicom. bast, udlaga I 1., povezana s njima 2. Svojstvena bastu [bas 2.], udlaga [udlaga I 1.], karakteristična za njih. 3. Od lika [bast 2., 3.], lubok [lubok I 1.]; bast. II adj. 1. odnos sa imenicom. udlaga II, sa ... Savremeni objašnjavajući rečnik ruskog jezika Efremova

popularan print- lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok, lubok. .. … oblici riječi

popularan print- popularna štampa sa punim radnim vremenom; ukratko oblik chen, chna... Ruski pravopisni rječnik

popularan print - … Pravopisni rečnik ruskog jezika

popularan print- A/ pr; 110 vidi Dodatak II (izrađeno od vlaknastog tkiva biljaka; o umjetnosti: primitivno) Takav je direktni pjesnik. On dušom jadikuje nad veličanstvenim igrama Melpomene*, i smješka se zabavi na pijaci I slobodi batine... Rječnik ruskih akcenata

Knjige

Peterburgska abeceda,. Prošla su skoro tri veka od dana kada je Petar Veliki osnovao grad u delti Neve, koji je bio predodređen za svetsku slavu. Sankt Peterburg, stvoren titanskim radom u većini ... Kupite za 1600 rubalja
Povelja sokolskog lova, Mihail Uspenski. U zemljama nepoznatog Zamirja, gdje ptice Šarak jedu kavijar i jure gavrike, stoji slavni grad Makukhkha, glavni grad kraljevstva Listoran. I sve bi bilo u redu, ali novi vladar je došao...

Šta je lubok? Zašto i kako je napravljen? Šta to ima zajedničko sa palubom broda? I zašto su to vlasti zabranile? Odgovori su u članku!

Vijesti raznih vrsta postale su sastavni dio života savremeni čovek. I nije važno gde ih dobijamo: sa interneta, iz novina ili na televiziji. Važno nam je da informacije budu svježe, raznovrsne i stalne. A ako mislite da su naši preci bez toga, onda ste u velikoj zabludi. Nekada su imali i svoje medije. I bile su divlje popularne. A neki od njih su također bili zabranjeni. A nešto su i reklamirali, nekoga grdili, nešto inspirisali. Pa šta su proizvela tadašnja izdanja?

U stara vremena postojala je jedna vrsta medija, a to je bio lubok. Lubok, poznat i kao lubok list ili slika, je stilizovana slika štampana na papiru sa komentarima. A budući da odražava kreativnost ljudi, a ne profesionalaca, odlikovala se jednostavnošću, sažetošću i razumljivošću.

Pripovijetka

Prvi popularni otisci (nianhua) pojavili su se u Kini. Štaviše, isprva je svaki list crtan rukom, a tek nakon 8. vijeka Kinezi su naučili da prave otiske. Iz Kine se popularna umjetnost proširila u Indiju i arapske zemlje. Kao i sve orijentalno slikarstvo, azijske luboke odlikovale su zasićenost boja i obilje elemenata.

Lubok je u evropskim zemljama poznat od 15. stoljeća. U početku su slike bile crno-bijele i izgledale su kao neugledne dječje bojanke; dobili su boju nešto kasnije. Europski luboci odlikovali su se raznolikošću tematike i bili su slični modernim novinama i časopisima: u velikim gradovima postojale su uredničke tvornice (koje su se kasnije pretvorile u štamparije) i trgovine koje su ih prodavale.

U nekim zemljama luboci su postojali sve do 19. veka. Zamijenile su ih obične štampane novine i stripovi.

Lubok parcele

Na istoku su slike imale pretežno religiozni i filozofski sadržaj, ali čim su popularne grafike došle u Evropu, njihova tematika se značajno proširila. Pojavile su se fantastične ili epske, povijesne i pravne (slike suđenja ispunjene satirom i moralom). Kao i slike koje prikazuju svece (poput modernih kalendara), konjanike i narodni heroji. Posebno mjesto i veliku popularnost imali su džokeri - humoristični popularni printovi sa karikaturama, satirom, šalama, zdravicama i basnama.

Pored toga, u Evropi su neke velike firme i preduzeća naručile promotivne štampe koje govore o njihovim proizvodima ili uslugama. Vrlo često su luboke koristile vlast i crkva kao propagandu ili agitaciju. Općenito, luboci su nekada imali istu ulogu kao i moderne novine i leci.

Lubki u Rusiji

Lubok je u Rusiju došao iz Evrope u 16. veku i tada se zvao „frijaški list“. Isprva su bile u prodaji samo uvezene slike, ali od kraja 17. vijeka štamparija Moskovskog dvora naučila je da ih napravi sama. Po načinu proizvodnje dobili su novi naziv - lubok. Ali više o tome u nastavku.

Unatoč dostupnosti domaćih proizvoda za prodaju, uvozni džokeri bili su vrlo popularni. Pravoslavna crkva je bila ogorčena njihovim "nemoralom i opscenošću", pa je došlo do zabrane prodaje "čaršava jeretika". Zabrana je uvedena 1674. godine, a 1721. godine, na insistiranje crkve, uvedena je cenzura i na domaće narodne grafike. Takozvana Umjetnička komora pratila je moralnost slika.

Ali, srećom, procvjetale su štamparije koje su znale zaobići cenzuru. Inače ne bismo imali divne popularne grafike koje prikazuju narodne običaje prošlih vremena.

Lubok proizvodnja

U Rusiji su proizvođače luboka zvali "Fryazh majstori rezbarenja". Sam proces nanošenja i bojenja slike je znak.

Rad se sastojao od sljedećeg: umjetnik (potpisnik) je nacrtao sliku na ploči, a graver ju je izrezao, odnosno napravio je otisak. Zatim je fotokopirna mašina nanijela tamnu boju i napravila otisak na papiru - dobila se jednostavna slika. Ovi listovi su predati artelima koji se bave bojanjem. U njima su po pravilu radila djeca i žene. Profesionalni radnici takvih kartela nazivani su koloristima. Ali s pojavom novih, naprednijih metoda crtanja slike (litografija i graviranje), takve artele su raspuštene.

Pa zašto su štampane slike dobile takav naziv - lubok? Odgovor: Crtež za tisak nanesen je na lipovu dasku dobijenu testerisanjem na poseban način sa donjeg dela kore drveta. Takve daske su se zvale luba. Išli su u izradu krovova kuća i paluba brodova, a lik dobiven od mladog drveća bio je dobar za lik.

Takva je istorija luboka - posebne vrste narodnog stvaralaštva, preteče novina, časopisa i danas popularnih stripova.

- ručne ruske narodne slike, koje su bogat i izražajan sloj istorije, kulture i umetnosti ruske države. Ove nekada popularne slike, koje karakterizira jednostavnost i dostupnost slika, rječito govore o životu i svjetonazoru običnih ljudi iz prošlosti.

Lubok se pojavio u Rusiji u 16. veku. Naučnici se još uvijek spore oko porijekla naziva "lubok". Neki kažu da potiče od riječi "bast", starog ruskog naziva za lipu, na čijim daskama su bile izrezane slike. Drugi tvrde da je to povezano sa kutijama od lipa u kojima su ih nosili. A moskovska legenda kaže da je sve počelo sa Lubjankom, ulicom u kojoj su živeli majstori popularne umetnosti.

Crteži su crtani na daskama piljenim na poseban način i nazivani su "fryazhsky sheets", zatim "smešni listovi" i "prostoviki". U početku su njima dominirale vjerske zaplete, nakon čega je lubok postao zgodan i jeftin način za širenje informacija, moralnih i poučnih priča i propagande. Kako je vrijeme odmicalo, tehnika luboka se mijenjala. U 19. vijeku drvo je ustupilo mjesto metalu i rad je postao elegantniji. Teme su bile životi svetaca, epovi i pesme, basne i portreti carske porodice, scene iz života seljaka, bajke i romani, saznanja o dalekim zemljama i istorijskim događajima.

Skupe popularne grafike krasile su kraljevske odaje i bojarske kule. Obični ljudi kupovali su jeftine (po cijeni od pola penija) crno-bijele popularne printove na sajmovima, preferirajući stripove. Mnogi predstavnici visokog društva odbili su nazvati stvaralaštvo samoukih narodnih umjetnika umjetnošću. Ali danas ruska narodna štampa krasi zbirke velikih muzeja.

Za Njujoršku javnu biblioteku, „najplodniji“ period za prikupljanje velikih i retkih knjiga sa gravurama iz istočne Evrope pao je na deceniju od 1925. do 1935. godine. Tada je sovjetska vlada nacionalizovala i prodala u inostranstvo sadržaj biblioteka carske palate. Samo njujorška javna biblioteka sadrži predmete iz devet carskih biblioteka, kao i publikacije koje pripadaju 30 članova carske porodice. Biblioteka ih je nabavila na licu mesta (i to po povoljnoj ceni), zamolivši Jarmolinskog Avraama Tsaleviča (1890-1975), kustosa Slavističkog odeljenja od 1917. do 1955. godine, da popuni fond knjiga. Došao je u Sovjetsku Rusiju 1923. i vratio se u Sjedinjene Države 1924. godine. Vrijedne eksponate iz fonda biblioteka carske palate nabavili su i Kongresna biblioteka SAD i Univerzitet Harvard. Bookiner Hans Kraus je napisao:

« Ove [ruske palate] kolekcije, tako malo poznate i visoko cijenjene na Zapadu, sadržavale su nevjerovatne materijale. Ovako rijetka istočnoevropska djela nikada nisu viđena na ovoj hemisferi. Sakupljači knjiga revno su služili za kraljeve i kraljice. Pored kupljenih knjiga, njihove zbirke su popunjene brojnim izdanjima dobijenim na poklon, štampanim na posebnom papiru, sa luksuznim povezima, u svili ili maroku i sa carskim grbom.("Saga o rijetkim knjigama", 1978, str. 90-91.)

Značajan dio zbirke biblioteke lubok zauzimaju djela iz zbirke istaknutog kulturnog lika Ruskog carstva Dmitrija Aleksandroviča Rovinskog (1824-1895). Bio je izuzetno svestrana osoba. Tajni savjetnik, pravnik i reformator pravosuđa volio je umjetnost svim srcem. Svojim trudom otkupio je materijale i objavio ilustrovane knjige, među kojima su Ruske narodne slike, Ruski graveri i njihova djela, Rečnik ruskih graviranih portreta, Pouzdani portreti moskovskih vladara, Materijali za rusku ikonografiju i druge zbirke. Potrošivši većinu svog bogatstva, Rovinsky je sastavio jednu od najboljih privatnih kolekcija ruske i zapadnoevropske grafike. Nakon njegove smrti, eksponati su raspršeni po raznim muzejima, bibliotekama i drugim kulturnim institucijama u Rusiji. Na Zapadu je sačuvan izuzetan niz svezaka koje je često objavljivao u izuzetno malim nakladama.

Sa web stranice Njujorške javne biblioteke na kojoj je album objavljen "Ruski narodni lubok 1860-1870-ih", poslao skoro 200 slika, odabrali smo 87 najzanimljivijih.

Nesreća, 1867.

Nova pjesma, 1870.

Vredni medvjed, 1868.

Morske sirene, 1866.

Kako trgovci hodaju, 1870.

Ovako rade seksualni radnici iz Jaroslavlja u Moskvi, zabavljaju se sa ljepoticama, 1870.

Sahrana mačke sa pacovima i miševima, 1866.

Klevetnik i zmija, 1869.

Mali grbavi konj, 1870.

Odleteo u dimnjak, 1872.

U Maryina Groveu, 1868.

Nema mjesta u Peterburgu, ide u selo da vara budale, 1870.

Najznačajniji od divova, trkača i nakaza Serpo Didlo, 1866.

Židovskaja karčma, 1868.

Spore velikog nosa sa jakim mrazom, 1870.

Kashchei i njegova želja, 1867.

Sneaky, 1867.

Fikcija u licima, 1868.

Najnovije kartično proročište, 1868.

Prekovati staro za mlado, 1871.

Hrabri ratnik Anika, 1868.

Snažan i hrabar heroj Anika ratnik, 1865.

Snažni i hrabri Bova Koroljevič udara u junaka Polkana, 1867.

Snažna i slavna hrabra ratnica Anika, 1868.

Slavni snažni i hrabri Bova Koroljevič udara heroja Polkana, 1868.

Slavni snažni i hrabri vitez Jeruslan Lazarevič, 1868.

Snažni hrabri heroj Ilja Muromets, 1868.

Snažni moćni Bova Koroljevič pobjeđuje heroja Polkana, Jeruslan Lazarevič pobjeđuje troglavu zmiju, 1867.

Snažni slavni hrabri heroj Ivan Tsarevich 1868.

Seljak i smrt, 1868.

Vukovi grabežljivci napadaju prolaznike, 1868.

Kako je lavica odgojila kraljevog sina, 1868.

Ukor poglavara sa upraviteljem, 1870.

Istina i laži, 1871.

Krinolin, 1866.

Pušenje cigare, 1867.

Pecanje na jezeru, 1870.

Mamajevska bitka na Kulikovom polju 1380, 1868.

Muž zabavlja svoju ženu, 1868.

Lihvar za podmićivanje, 1870.

Britanski napad na Solovecki manastir, 1868.

Prelazak ruskih trupa preko Dunava 11. marta 1854. godine 1869. godine.

Pesma "Šta spavaš mali čoveče", 1871.

Pjesma o tome kako je žena popila pivo i zaboravila nahraniti muža, 1866.

Pjesma "Vrati se kući od Petra protraćenog gostioničara", 1870.

Predstavljanje hleba i soli vladaru u Moskvi, 1865.

Blizu Odese 10. aprila 1854. 1864.

Mršavo domaćinstvo, 1870.

Raek, 1970.

Romansa, 1867.

Rusko seljačko vjenčanje, 1865.

Šamil Iman iz Čečenije i Dagestana, 1870.

Priča o tome kako je zanatlija prevario đavola, 1867.

Škrtica, 1866.

stepenice ljudsko doba, 1866.

Mamanje zmije i tigra, 1868.

Car Ivan Vasiljevič Grozni, 1868.

Hajde, Mišenka Ivanovič, 1867.

Gluposti za smeh naroda za zabavu. Kako životinje i ptice sahranjuju lovca, 1865.

Selo, 1970.

General Toptigin, 1868.

Ah, gospodarice, 1870.

Engleski milord, hrabri vitez Guak, hrabri vitez Fransil Vencijan, heroj Bova Koroljevič, heroj Eruslan Lazarevič, 1861.

Njegovo carsko visočanstvo naslednik carevića veliki knez Aleksandar Aleksandrovič i Njeno carsko visočanstvo velika vojvotkinja Marija Fjodorovna, 1871.