Ljepota očiju Naočare Rusija

Strip igra križaljka od 7 slova. Vrste i tehnike stripa u djelu

Predstava je oblik književnog djela koje je napisao dramski pisac koji se obično sastoji od dijaloga između likova i namijenjen je čitanju ili pozorišnoj predstavi; male veličine muzička kompozicija.

Upotreba termina

Termin "drama" odnosi se i na pisane tekstove dramskih pisaca i na njihovu pozorišnu predstavu. Nekoliko dramatičara, poput Georgea Bernarda Shawa, nisu željeli da se njihove drame čitaju ili izvode na sceni. Predstava je oblik drame zasnovan na ozbiljnom i složenom sukobu.. Pojam "predstava" koristi se u širem smislu - u odnosu na dramski žanr (drama, tragedija, komedija, itd.).

Komad u muzici

Muzičko djelo (u ovom slučaju riječ je kao talijanski pezzo, doslovno "komad") je instrumentalno djelo, često malog obima, koje je napisano u obliku tačke, jednostavnog ili složenog 2-3 djelomičnog oblika ili u obliku ronda. Naziv muzičke predstave često definiše njenu žanrovsku osnovu - ples (valceri, poloneze, mazurke F. Šopena), korač („Marš limenih vojnika” iz „Dečjeg albuma” P. I. Čajkovskog), pesma ( “Pjesma bez riječi” F. Mendelssohna”).

Porijeklo

Izraz "igra" je francuskog porijekla. U ovom jeziku riječ komad uključuje nekoliko leksičkih značenja: dio, komad, djelo, odlomak. Književna forma drame prešla je dug put od antičkih vremena do danas. Već u pozorištu antičke Grčke formirana su dva klasična žanra dramskih predstava - tragedija i komedija. Kasniji razvoj pozorišnu umjetnost obogatio žanrove i varijante drame, a shodno tome i tipologiju drama.

žanrovi predstave. Primjeri

Predstava je oblik književnog djela dramskih žanrova, uključujući:

Razvoj drame u književnosti

U književnosti se predstava u početku smatrala formalnim, generalizovanim konceptom koji je ukazivao na pripadnost umetničko delo dramskom žanru. Aristotel („Poetika“, odeljci V i XVIII), N. Boileau („Poruka VII Rasineu“), G. E. Lessing („Laocoön“ i „Hamburška dramaturgija“), J. W. Goethe („Weimar Court Theater“) koristili su termin " igra" kao univerzalni koncept koji se odnosi na bilo koji žanr drame.

U XVIII vijeku. pojavila su se dramska djela, u čijim se naslovima pojavila riječ “drama” („Predstava o Kirovom prisajedinjenju”). U 19. vijeku naziv "igra" je korišten za označavanje lirske pjesme. Dramaturzi 20. veka nastojali su da prošire žanrovske granice drame koristeći ne samo različite dramske žanrove, već i druge vrste umetnosti (muziku, vokal, koreografiju, uključujući balet, kino).

Kompoziciona struktura predstave

Kompozicijska konstrukcija teksta drame uključuje niz tradicionalnih formalnih elemenata:

  • naslov;
  • spisak aktera;
  • karakterni tekst - dramski dijalozi, monolozi;
  • napomene (autorske bilješke u vidu naznake mjesta radnje, karakteristika karaktera likova ili konkretne situacije);

Tekstualni sadržaj predstave podijeljen je na zasebne cjelovite semantičke dijelove - radnje ili radnje koje se mogu sastojati od epizoda, pojava ili slika. Neki dramski pisci su svojim djelima dali autorski podnaslov, koji je označavao žanrovsku specifičnost i stilsku orijentaciju drame. Na primjer: “drama-diskusija” B. Shawa “Brak”, “igra-parabola” B. Brechta “ ljubazna osoba iz Sečuana.

Funkcije predstave u umjetnosti

Predstava je imala snažan uticaj na razvoj umetničkih formi. Svjetski poznata umjetnička (pozorišna, muzička, kinematografska, televizijska) djela zasnovana su na radnjama drama:

  • opere, operete, mjuzikli, na primjer: opera W. A. ​​Mozarta "Don Giovanni, ili Kažnjeni slobodar" bazirana je na drami A. de Zamora; izvor radnje operete "Truffaldino iz Bergama" je komad C. Goldonija "Sluga dva gospodara"; mjuzikl "Priča sa zapadne strane" - adaptacija drame W. Shakespearea "Romeo i Julija";
  • baletske predstave, na primjer: balet Peer Gynt, prema istoimenoj drami G. Ibsena;
  • kinematografska djela, na primjer: engleski film "Pygmalion" (1938) - adaptacija istoimene drame B. Shawa; Dugometražni igrani film Pas u jaslama (1977) baziran je na zapletu istoimene drame Lopea de Vege.

Moderno značenje

Do našeg vremena sačuvano je tumačenje pojma drame kao univerzalne definicije pripadnosti dramskim žanrovima, koja se široko koristi u modernoj književnoj kritici i književnoj praksi. Koncept "igra" se također primjenjuje na mješovita dramska djela koja kombinuju karakteristike različitih žanrova (na primjer: komedija-balet koju je uveo Molière).

Riječ igra dolazi od Francuski komad, što znači komad, dio.

M.E. Saltykov-Shchedrin

Forma: analiza epizode književnog teksta

Ciljevi: ponovi trikove iz stripa; usavršavati vještinu analize izvora i tehnika stripa u književnom tekstu.

Vježba 1.

Ponovite glavne vrste i tehnike stripa.

Vrste stripova (smiješnih)

humor - vrsta stripa: tihi, saosećajni smeh, ne negiranje fenomena u celini, već uviđanje njegovih nesavršenosti.

Ironija- vrsta stripa: suptilna, skrivena sprdnja. Komični efekat se postiže izgovaranjem upravo suprotnog od onoga što se misli.

Satire- vrsta stripa: način manifestiranja stripa u umjetnosti, koji se sastoji u razornom ismijavanju pojava koje se autoru čine opakim.

Sarkazam- vrsta stripa: zla, zajedljiva sprdnja, sprdnja koja sadrži poražavajuću procjenu osobe, predmeta ili pojave. Sarkazam karakteriše ekstremni stepen emocionalne otvorenosti, poricanja, pretvaranja u ogorčenje.

Komični trikovi

Apsurdno- način prikazivanja stvarnosti, koji karakteriše naglašeno narušavanje uzročno-posledičnih veza, želja da se pokaže apsurdnost i besmislenost ljudskog postojanja.

Hiperbola- pretjerano preuveličavanje osjećaja, značenja, veličine, ljepote i sl. opisanog fenomena. To može biti i idealizirajuće i degradirajuće.

Govorno ime- tehnika zasnovana na upotrebi značenja imena ili asocijacija povezanih s njim za karakterizaciju unutrašnjeg izgleda heroja.

Groteska- tehnika zasnovana na kombinaciji suprotstavljenih principa: stvarnog i nestvarnog, strašnog i smiješnog, tragičnog i komičnog, ružnog i lijepog.

Litotes- trop suprotan hiperboli: umjetničko potcjenjivanje veličine, snage, značaja pojave ili predmeta.

Parodija- humoristična ili satirična imitacija književnog djela s ciljem da ga se ismije, ismije.

Realizacija metafore- doslovno utjelovljenje metaforičkog izraza, uslijed čega nastaje novo razumijevanje ovog izraza, ponekad ima humorističnu, pa čak i grotesknu konotaciju.

samoizlaganje- tehnika zasnovana na otkrivanju od strane junaka vlastitih poroka, nepristojnih djela. Istovremeno, junak nije svjestan svojih nedostataka, ne kaje se za njih.

Fikcija- posebna vrsta figurativnosti koju karakteriše: visok stepen konvencionalnosti, kršenje zakona stvarnosti, instalacija na fikciji

Zadatak 2. Pročitajte epizodu u nastavku. Odgovorite na pitanje u 5-10 rečenica (odgovor mora sadržavati analizu epizode).

Opcija 1. Prezimena na A-I

Može li se Vasilisk Borodavkin nazvati idealnim gradonačelnikom? Kojim satiričnim sredstvima se opisuje njegova vladavina?

Vasilisk Semenovič Borodavkin, koji je zamijenio predradnika Ferdyshchenka, bio je sušta suprotnost svom prethodniku. Koliko god je ovo drugo bilo raspušteno i raspušteno, toliko je upečatljiva bila brza i neka nečuvena administrativna zajedljivost prvog, koja se s posebnom energijom ispoljavala u stvarima koje se odnose na pojedeno jaje. Stalno zakopčan i spremne kape i rukavica, bio je tip gradskog guvernera čije su noge spremne da trče u bilo koje vrijeme, niko ne zna gdje. Danju je, kao muva, leteo po gradu, primećujući da građani imaju vedar i veseo izgled; noću - gasio je požare, dizao lažne uzbune i generalno ga iznenadio.

Vikao je sve vreme, i vikao je neobično. „U njemu je bilo toliko vrištanja“, kaže hroničar ovom prilikom, „da su ga se mnogi ludaci zauvek plašili, i za sebe i za svoju decu“. To je izvanredan dokaz i potvrđuje činjenica da su vlasti naknadno bile prisiljene da ludacima daju razne beneficije, upravo „da bi ih zaplašile“.

Opcija 2. Prezimena na K-R

Koje su se osobine glupača ispoljile u čudnoj "pobuni na kolenima"? Koja je satira korištena u ovoj epizodi?

Tamo je, uzgred, saznao da su ludaci, propustom, potpuno zaostali za upotrebom senfa, te se stoga prvi put ograničio na to da ovu upotrebu proglasi obaveznom; kao kaznu za neposlušnost dodao je još maslinovog ulja. I pritom je stavio u srce: do tada ne odlažite oružje, sve dok bar jedan zbunjen ostane u gradu.

Ali ludaci su takođe bili na svojim mislima. S velikom snalažnošću su se suprotstavili energiji akcije energijom neaktivnosti.

- Radite s nama šta hoćete! - rekoše sami, - voli - isečen na komade; ako volite - jedite sa kašom, ali se ne slažemo!

- Od nas, brate, nećeš ništa uzeti! - rekli su drugi, - mi nismo kao drugi koji su stekli telo! nas, brate, i nema gde da se ubode!

I tvrdoglavo su istovremeno stajali na koljenima.

Očigledno, kada se ove dvije energije sretnu, uvijek iz toga proizlazi nešto vrlo radoznalo. Nema pobune, ali nema ni istinske poniznosti.

“Slomiću ovu energiju!” reče Wartkin i polako, bez žurbe, razmisli o svom planu.

I ludaci su kleknuli i čekali. Znali su da se bune, ali nisu mogli da ne kleknu. Bože! šta se nisu predomislili u ovom trenutku! Misle: sad će jesti senf, - kao da ih ubuduće neće tjerati da jedu neku drugu gadost; neće - ma koliko morali da okuse šapat. Činilo se da su koljena u ovom slučaju predstavljala srednji put, koji bi mogao umiriti obje strane.

Opcija 3. Prezimena u C-Z

Šta objašnjava zakonodavnu aktivnost Benevolenskog? Kojim satiričnim sredstvima se opisuje njegova vladavina?

Čim je Benevolenski počeo da izdaje prvi zakon, pokazalo se da on, kao običan gradski guverner, nema pravo da izdaje ni svoje zakone.<…>Konačno, više nije mogao izdržati. Jedne mračne noći, kada su spavali ne samo čuvari već i psi, on se ukrao na ulicu i razbacao mnoštvo listova papira na kojima je bio ispisan prvi zakon koji je sastavio za Budala. I premda je shvatio da je ovakav način objavljivanja zakona vrlo za osudu, ali je dugo suzdržavana strast za zakonodavstvom tako glasno vapila za zadovoljstvom da su čak i argumenti razboritosti utihnuli pred njenim glasom.

Zakon je, po svemu sudeći, napisan na brzinu, pa se stoga odlikovao neobičnom kratkoćom. Sljedećeg dana, idući na pijacu, Foolovci su podigli papire s poda i pročitali sljedeće:

Zakon 1st

“Svaka osoba hoda opasno; seljak, neka donese darove.”

Ali samo. Ali smisao zakona je bio jasan i sutradan se farmer pojavio pred gradonačelnikom. Postojalo je objašnjenje; poreznik je dokazao da je ranije bio što spremniji; Benevolenski je prigovorio da ne može ostati na svom ranijem neodređenom položaju; da takav izraz kao "mera mogućnosti" ne govori ništa ni umu ni srcu, i da je samo zakon jasan. Namirili su se na tri hiljade rubalja godišnje i odlučili da ovu cifru smatraju legalnom, dok, međutim, "dok okolnosti ne promene zakone".


Samostalni rad br.9

Vrstu " mali čovek»u djelima F.M. Dostojevskog.

Forma: vođenje bilješki

Cilj: konsolidirati informacije o tipovima heroja u ruskoj književnosti; otkriti specifičnosti slike „malog čoveka“ u delima Dostojevskog

Vježbajte. Napravite sažetak članka.

Književni tip "malog čovjeka" razvio se u ruskoj prozi 1830-ih - 1840-ih. Za svoje vrijeme ovaj tip heroja bio je svojevrsna revolucija u razumijevanju i prikazivanju ličnosti u književnom djelu. Zaista, "mali čovjek" nije bio kao izuzetan romantični heroji sa njihovim složenim duhovnim svetom. “Mali čovjek” je po pravilu siromašni peterburški službenik, “zupčanik” u ogromnoj birokratskoj mašini, neupadljivo stvorenje, koje stoji na jednoj od nižih stepenica društvene ljestvice. Karakter takve osobe bio je neupadljiv, nije imao jake duhovne pokrete, „ambicije“.

Duhovni svijet"mali čovjek" je oskudan, nezanimljiv. Međutim, autori djela o "malim ljudima" prikazali su ih s humanističke pozicije, ističući da je i tako jadno, bespomoćno i nemoćno stvorenje vrijedno poštovanja i suosjećanja. Mnoga djela o "malim ljudima" odlikuju se sentimentalnim patosom. Pojava "malog čovjeka" bila je početak demokratizacije književnosti. Klasične slike "malih ljudi" kreirali su A.S. Puškin (Samson Vyrin u Upravitelju stanice, Evgenij u Bronzanom konjaniku) i N.V. Gogol (Bašmačkin u Kaputu).

Razvoj tipa „malog čoveka“ bio je književni tip „ponižene i uvređene“ osobe, što je najjasnije predstavljeno u delima F. M. Dostojevskog („Poniženi i uvređeni“ je naslov romana Dostojevskog). Po prvi put, sliku "ponižene i uvrijeđene" osobe - Makara Devuškina - stvorio je Dostojevski u romanu "Jadni ljudi" (1846). Ovaj junak, siromašni peterburški službenik, spolja je bio sličan brojnim "malim ljudima" koje su prikazivali pisci "prirodne škole" iz 1840-ih. Ali, za razliku od svojih savremenika, Dostojevski se nije ograničio na društvenu karakterizaciju Devuškina. Pokazao je da njegov junak razumije i oštro doživljava njegov ponižavajući položaj, da se s njim ne može pomiriti, iako nije sposoban protestirati.

U romanu Zločin i kazna, članovi porodice Marmeladov postali su žrtve stvarnog života: krotka Sonja, koja je morala da ide na panel da pomogne porodici; potlačena Katerina Ivanovna, koja „nema kuda više“; slabovoljni Marmeladov, koji je svoju ženu doveo do konzumiranja, osudio je svoju ćerku da živi „po žuta karta". Ali u njemu je bilo dobrote i plemenitosti: „pružio je ruku nesretnoj ženi sa troje dece, jer nije mogao da gleda na takvu patnju“, želeći da joj pomogne. I izgubio je mjesto u službi "ne svojom krivicom, već zbog smanjenja država". I počeo je da pije iz očaja, izmučen svojom nemoći i iz svesti krivice pred svojim najmilijima. Semyon Zakharych Marmeladov čvrsto stoji na jednoj tački, koja se može nazvati "idejom samoponiženja": batine "ne samo da nisu bolne, već su i zadovoljstvo za njega", navikao je sebe da ne obraća pažnju ni na šta, a on je već navikao da prenoći tamo gdje je potrebno... On je sebi uskratio pravo da bude ličnost. Ako je "ideja samoponiženja" povezana s njim, onda s Katerinom Ivanovnom to nije čak ni ideja, već bolna manija samopotvrđivanja (Razumikhin je to definirao kao "samoponižavanje"), ali to nije pomozi im: od uništenja ličnosti postepeno dolaze do fizičke smrti.

Kada je F.M. Dostojevski je započeo rad na Zločinu i kazni, planirao je jednog dana napisati roman o ljudima koji žure, koje je pisac nazvao "pijanima", ali takav roman nije napisan, a u romanu o Raskoljnikovu jedan od tih likova zauzima posebno mjesto. , koji se u književnoj kritici naziva tipom "malog čovjeka", - Marmeladov, - radikalno različit od junaka "Jadnika" Makara Devuškina, iako su obojica, poput Samsona Vyrina, također ponekad podložni bolest pijanstva. Istraživač G.S. Pomerants razmišlja o posebnoj hipostazi „malog čoveka“: „Svi „pijani“ zaista znače i odmah se kaju za njih; plemenit u porivima, ali bez ikakve postojanosti u dobroti. Lupaju glavom o Boga, kao pijani Marmeladov na stepenicama. Njihova velika vrlina je poniznost (Marmeladov drži propoved o tome koja je pogodila Raskoljnikova). Ali poniznost "pijanog" neodvojiva je od grijeha, od navike vlastite slabosti, od nevjerice u sebe. Tragedija moralne slabosti ne može biti ništa manje destruktivna od Raskoljnikovovih eksperimenata.<...>

U "pijanom" više nego u bilo kome drugom, upadljiva je "fluidnost" junaka Dostojevskog, brisanje moralnih granica - širina o kojoj govori Arkadij Dolgoruki...: "Hiljadu puta sam se čudio ovoj sposobnosti čoveka (i, čini se, Rusa par excellence) da u svojoj duši njeguje najviši ideal uz najveću podlost, i sve je potpuno iskreno. Da li je ova širina posebna kod Rusa, koja će ga daleko odvesti, ili samo podlost - to je pitanje!

Pa ipak, istražujući uzroke „tragedije slabosti“ svojih junaka, F.M. Dostojevski je ispunjen velikim saosećanjem prema njima. Pisac je mnoge od njih osudio za nemoral i gluvoću na patnju drugih, ali glavna stvar u svjetonazoru F.M. Dostojevski je bio njegovo ubeđenje da čovek nije nemoćni „bred“ i da nije „klavijatura“ koju pokreće spoljna ruka, da je on sam odgovoran za svoj život. Pisac nikada nije prebacivao krivicu sa same osobe na vanjske "okolnosti" njenog života. Kao umjetnik, svoj zadatak je vidio u doprinosu „obnavljanju izgubljene osobe“, slomljene „ugnjetavanjem okolnosti, stagnacijom vjekova i društvenim predrasudama“.


Slične informacije.


U principu, svako se može dobro našaliti. Ali majstorom humora se može nazvati samo onaj ko zna kako da ga iskoristi različite forme i primjenjivati ​​različite tehnike, jer vam to omogućava da budete fleksibilniji, prilagodite se svakoj situaciji, pravilno unesete „crvenu“ riječ, pređete pravo na stvar i ne povrijedite nikoga. Vjerojatno se upravo iz tog razloga već u staroj Grčkoj rodio strip kao filozofska kategorija koja označava estetski i društveno značajnu i kulturno osmišljenu smiješnu. Zatim su problem stripa detaljno razmatrali filozof Aristotel, a kasnije A. Šopenhauer, A. Bergson, Z. Frojd, V. G. Belinski, M. M. Bahtin, V. Ja. Prop, Ju. B. Borjajev, A. A. Sičev. , A.V. Dmitriev i drugi istraživači.

Području stripa mogu se pripisati groteska, sarkazam, ironija, humor, satira i druge vrste. Osim toga, može se manifestirati u mnogim žanrovima i vrstama umjetnosti, kao što su feljtoni, komedije, skečevi, gluposti, karikature, pjesmice itd. Strip je izražen i u igrama riječi, šalama, anegdotama. Često nastaje samo od sebe u svakojakim greškama, greškama u kucanju, štamparskim greškama, rezervama i nesporazumima.

Zatim ćemo pogledati glavne vrste stripa koji su najčešći u životu i umjetnosti, a također ćemo dati primjere za svaku vrstu, a zatim ćemo govoriti o najpopularnijim strip tehnikama koje je lako koristiti u Svakodnevni život i dajte vježbe da ih vježbate.

  • Šala
  • Šala
  • Ironija
  • Oksimoron
  • Parodija
  • Satire
  • Graficka umjetnost
  • Wit
  • Sarkazam

O svemu po redu.

Šala

Šala je kratak tekst ili fraza šaljivog sadržaja. Može imati različite oblike, kao što su priče, pitanja ili odgovori. Skoro uvijek, šala ima završetak (vrhunac) koji završava priču i čini je smiješnom.

Šala

Anegdota je mala smiješna priča s neočekivanim završetkom. Igra riječi, značenja pojmova i pojmova, neke asocijacije mogu djelovati kao anegdota. U nekim slučajevima, da biste razumjeli vic, morate imati određena znanja, na primjer, geografska, istorijska, književna, društvena itd. , jer šale se mogu odnositi na bilo koje područje ljudskog života. Također je vrijedno napomenuti da autori anegdota gotovo uvijek ostaju nepoznati, a naratori nikada ne tvrde da su autori.

PRIMJER:

Lav šeta šumom. Upoznaje žirafu:
- Hej dugi vrat! Ko je najhrabriji u šumi?
- Ti lave!
Lav se zadovoljno nasmiješio i krenuo dalje.
Vidi zebru
- Hej, prugasta! Ko je najljepši u šumi?
“Naravno da jesi, lave!”
Lav je ponosan nastavio.
Vidi slona:
- Hej, dugonosni! Ko je najpametniji u šumi?
Slon uzima lava surlom, baca ga preko leđa i baca u močvaru. Lav izlazi, otrese blato i kaže:
„Pa, ​​zašto biti tako nervozan? Mogao sam samo reći "ne znam".

Ironija je upotreba riječi u negativnom smislu, suprotno doslovnom, zbog čega vanjski pozitivni iskazi dobivaju negativnu konotaciju. Takođe, ironija se često naziva sprdnja ili čak sprdnja. Značenje ironije je da se nedostajuće karakteristike pripisuju objektu ili situaciji kako bi se naglasilo to odsustvo. Ironija će vam omogućiti da nečemu ili nekome date negativan ili komičan karakter. Osim toga, razlikuju se antiironija i samoironija. U samoironiji se čovjek smije sam sebi, a u antiironiji negativna poruka sugerira suprotno, tj. pozitivnu konotaciju.

PRIMJER (ironija): "Dođi ovamo, pismeni" (u odnosu na nepismenu osobu)

PRIMJER (Samoironija): "Pa evo pokazao sam se u punom sjaju" (o neprimjerenom ponašanju u nezgodnoj situaciji)

PRIMJER (Antiironija): "Ali mi, budale, nismo svjesni" (podrazumijeva se da "mi" ionako sve razumijemo)

Oksimoron

Oksimoron se naziva i "pametna glupost", tj. kombinacija nespojivih (značenjski suprotnih) riječi. Često se koristi u umjetnosti za stvaranje stilskog efekta.

PRIMJERI: Živi leš, lažna istina, radosna tuga, goruća hladnoća itd.

Parodija

Parodija je imitacija nečega za koje se zna da stvara smiješan efekat. Možete parodirati ponašanje poznatih ljudi, igru ​​glumaca, nastup muzičara, navike, govor, izraze lica, gestove itd. U umjetnosti su uobičajene parodije na muziku, slikarstvo i književna djela.

PRIMJER: Arkadij Raikin "Pesnik šezdesetih "(parodija na R. Roždestvenskog)

Satire

Satira je svojevrsni komični patos, oštra denuncijacija i ismijavanje negativnih pojava u životu, društvenih i ljudskih poroka. Ponekad satira nije smiješna. U satiri se humor koristi tako da se satirično djelo ne doživljava kao direktna kritika ili propovijedanje nedostataka. Postoji nekoliko varijanti satire: usmena, pozorišna, književna i grafička.

PRIMJER (verbalna satira): koncert "Cela istina o ruskom drogu » Mikhail Zadornov

PRIMJER (pozorišna satira): predstava "Svaki dan nije nedjelja "Bazirano na drami A. N. Ostrovskog (Pozorište Satirikon nazvano po Arkadiju Raikinu)

PRIMJER (književna satira): roman "Majstor i Margarita" M. Bulgakova, priča "Nos" N. Gogolja, roman "Lord Golovljev" M. Saltykova-Ščedrina, priča "Avanture Haklberija Finn" M. Twaina, priča-parabola "Životinjsko dvorište" D. Orwella itd.

PRIMJER (grafička satira): Sovjetski časopis "Krokodil »

Sarkazam

Sarkazamom se naziva zajedljivo, zlobno i žudljivo podsmijeh, žučne primjedbe, zlonamjerna ironija nad nečim opakim i podlim. Sarkazam (kao i satira) po pravilu ismijava ljudske poroke i ozbiljne zločine, posebno one koje čine zvaničnici, političari i uglednici.

PRIMJER: "Evo ti debela, trebalo bi da smršaš" (u odnosu na mršavu djevojku koja je na dijeti)

PRIMJER: "Ne pitajte šta možete učiniti za svoju domovinu - ionako ćete se na to podsjetiti" (vojna mudrost)

PRIMJER: " Naš predradnik je povezao prostor sa vremenom. Naredio je da se kopa od ograde do ručka"(vojska mudrost)

PRIMJER: “Policija pretukla demonstrante zbog policijskog nasilja” (naslov članka)

Graficka umjetnost

Grafika je poseban oblik stripa koji se razlikuje od njegovog pismenog i usmenog izražavanja. Najčešći tipovi strip grafike su stripovi, crtani filmovi i karikature. Kompetentna strip grafika, posebno politička, usmjerena je na povećanje društvene samosvijesti i građanske odgovornosti, identificiranje političkih simpatija i nesklonosti.

PRIMJER (strip):

PRIMJER (crtani film):

PRIMJER (karikatura):

I, sumirajući razgovor o vrstama stripa, nekoliko riječi o duhovitosti i humoru.

Wit

Duhovitošću se naziva svako djelo stripa – sam čin stvaranja humora, anegdote, šale, satire itd. Ne može biti stripa bez duhovitosti. O duhovitosti ćemo detaljno govoriti u sljedećoj lekciji, ali za sada ćemo samo napomenuti da ona omogućava čovjeku da se šali tako da se suština iskaže samo jednom frazom, i to tako da nema šta dodati. Duhovitost se odlikuje prisustvom šale, ali odsustvom prezira, kao i kratkoćom. Ali ne može se postići "oštrina" samo kratkoćom; postiže se upotrebom neočekivane misli.

PRIMJER: „Odlučio sam da se brinem o sebi. Prestao sam pušiti i piti, bio na dijeti, odbijao sam tešku hranu. I za dve nedelje sam izgubio 14 dana(fraza američkog glumca Oskara Levanta).

Humor

Humor se može shvatiti u dva smisla. Prvi je samo razumevanje stripa, tj. sposobnost prepoznavanja i demonstracije smiješnog. A drugi je meka snishodljiva, pismena ili usmena kritika. Humor sugerira prisutnost veselja i bezazlene sprdnje, nije povezan sa zlobom i zlobom, kao što su sarkazam ili satira. Maska smiješnog u humoru krije ozbiljan odnos prema objektu smijeha, koji nije ograničen samo na jednu smiješnu stvar. Pravi humoristi doživljavaju humor kao milost uma koja je dobra; odraz kreativnih sposobnosti intelekta. Pravi humor karakteriziraju osjećaj za lijepo, sposobnost da se u običnom vidi neobično, visoki ukus, osjećaj za mjeru, zapažanje i kreativnost.

Polazeći od toga, smisao za humor treba shvatiti kao sposobnost razumijevanja humora i percepcije smiješnog; kao emocionalni, intelektualni, estetski i moralni osjećaj. Zbog svoje rijetkosti, suptilni smisao za humor uvijek je zlata vrijedan, ali ga se može i treba razvijati i njegovati.

Vrste stripa koje smo razmatrali sasvim su dovoljni da shvatimo koliko je ova tema široka i višeznačna. Ali u svakom slučaju, ove informacije su čisto teoretske, jer se svaki oblik smiješnog gradi na korištenju niza posebnih tehnika, a to je praksa. Stoga će sljedeća točka naše lekcije biti tehnike stripa.

Osnovni trikovi stripa

Osnovne tehnike stripa neophodne su da bi se stvorile takozvane slike fenomena koje stvaraju smešno. Sljedeće su neke od najčešćih tehnika koje se koriste u strip umjetnosti:

Nudimo vam kratak opis svaki od njih (u svakoj od velikih grupa postoje privatni prijemi).

Promjena i deformacija pojava

Promjena i deformacija pojava je:

  • Preterivanje - tehnika koja utiče i povećava karakteristike ponašanja, izgleda, karaktera, situacije
  • Parodija - imitacija originalnog objekta, preuveličavanje njegovih karakterističnih osobina, ponekad do apsolutnog apsurda
  • Groteska je tehnika generalizacije i izoštravanja životnih odnosa kroz bizarnu i kontrastnu kombinaciju stvarnog i fantastičnog, uvjerljivog i nelogičnog, smiješnog, karikaturalnog.
  • Travestija - vulgarizacija i ponižavanje pojava koje se smatraju dostojnim, vrijednim poštovanja
  • Karikiranje je simplifikacija koja iskrivljuje suštinu naglašavanjem sporednih i sporednih točaka i zanemarujući bitne karakteristike.

Neobični efekti i jukstapozicije

Neobični efekti i poređenja uključuju uglavnom iznenađenje s ciljem stvaranja stripa:

  • Radni potezi i obrti koje slušatelj, čitalac ili gledalac ne predviđa, a koji se dešavaju suprotno njegovim pretpostavkama i očekivanjima
  • Nepredviđena poređenja ili konvergencije međusobno isključivih ili jednostavno različitih pojava koje nadilaze uobičajena poređenja (na primjer, sličnosti između ljudi i životinja ili ljudi i predmeta)
  • Poređenja koja pokazuju neočekivane sličnosti i podudarnosti općeprihvaćenih pogleda i svakodnevnih situacija sa stavovima i situacijama koje su apsurdne i smiješne
  • Demonstracija kontrasta upoređivanjem tipova ljudi koji su jedni drugima suprotni (najčešće u pogledu pogleda, navika, temperamenta, karakternih osobina itd.)
  • Pametnost zasnovana na poređenju nesamerljivih ili udaljenih pojava

Disproporcija u vezama i odnosima među pojavama

Disproporcija u vezama i odnosima među pojavama u većini slučajeva se izražava u anahronizmima (pripisivanje ljudi, predmeta, pojava ili događaja nekom drugom vremenu) iz područja načina mišljenja, jezika, običaja, principa ili pogleda.

Imaginarno ujedinjenje heterogenih fenomena

Imaginarno ujedinjenje heterogenih fenomena se shvata kao:

  • Groteska, zasnovana na višestrukim prijelazima iz jednog područja u drugo, primjeni kontradiktornosti, kombiniranju različitih stilova i kreativnih metoda
  • Simulacija situacija u kojima je ponašanje likova suprotno okolnostima
  • Nesklad između ponašanja i izgleda, karaktera ili bilo koje druge psihofiziološke manifestacije individualnosti
  • Nedosljednosti u izgledu i prirodi, iluziji i stvarnosti, teoriji i praksi, stvarnosti i fantaziji, uobraženosti i istinska vrijednost
  • ironične izjave koje skriveno značenje postoji poricanje doslovnog značenja
  • Sarkazam kao ogorčeno ruganje odraz je visokog stepena ogorčenosti, karakteriziranog sumornošću i zajedljivošću
  • Nedosljednosti između uobičajene namjene objekata i neobičnih opcija za njihovu upotrebu
  • Neprirodno, smiješno, neočekivano ili iznenađujuće ponavljanje pojava, situacija, fraza, radnji

Stvaranje fenomena koji odstupaju od norme

Stvaranje fenomena koji odstupaju od norme uključuje:

  • Kršenje racionalnih, efikasnih, produktivnih i efikasnih normi
  • Obavljanje beskorisnih i nepotrebnih poslova (odabir sredstava koja su neprikladna za zadatak, kompliciranje jednostavnih zadataka, narušavanje logike, pogrešne asocijacije i zaključci, itd.)
  • Haotične izjave i logička zbrka (logička nekoherentnost, nepredviđena skretanja i umetanja, neobična upotreba riječi)
  • Apsurdistički dijalozi u kojima nema veze između primedbi učesnika
  • Logičke inverzije, gdje se mijenjaju kvalitete objekata i situacija
  • Izjave koje na prvi pogled izgledaju smiješne

Lista se može nastaviti, ali mi ćemo se ograničiti na ovo. Ako imate želju da se upoznate sa obimnijim i sistematiziranijim opisom strip tehnika, možete se pozvati na relevantne izvore, čiji ćemo mali popis dati na kraju lekcije.

Sada vam nudimo neke dobre vježbe i preporuke pomoću kojih možete naučiti kako primijeniti neke od tehnika stripa u svom svakodnevnom životu.

Vježbe i preporuke za razvijanje vještina korištenja strip tehnika

Za ove vežbe ne postoje posebni uslovi. Sve ih možete izvoditi po želji i bilo kojim redoslijedom. Ali da biste postigli maksimalni rezultat, preporučujemo da vježbate svakodnevno u slobodno ili posebno vrijeme predviđeno za to.

"Smiješna priča"

Izmislite priču o sebi i ispričajte je nekome. Ovo će vam omogućiti:

  • Provjerite koliko je vaš smisao za humor razvijen
  • Saznajte znate li se namjerno šaliti
  • Shvatite koje su vaše greške bile u stvaranju priče i naracije
  • Smijte se sebi sa drugom osobom

"Udruženja"

Uzmite bilo koju riječ i pokupite pet asocijacija na nju što je prije moguće. Poželjno je da asocijacije budu zanimljive, neobične i neočekivane.

"Anti-udruženja"

"dvosmislenost"

Kada pričate o nečemu, razmislite o tome koliko značenja ima svaka riječ koju koristite. Preporučljivo je zapamtiti uobičajene upotrebe i figurativna i žargonska značenja.

"Riječi od jednog slova"

Uzmite jedno slovo abecede i napravite dugu smislenu rečenicu s početkom svih riječi na njemu. Vježba vam omogućava da napunite vokabular i učinite razmišljanje fleksibilnijim.

"Neobična definicija"

Uzmite bilo koju uobičajenu riječ i smislite neobičnu definiciju za nju koja ne odgovara značenju. Možete smisliti definicije na osnovu sličnosti ili suglasnosti s drugim riječima.

"Nove riječi"

Uzmite neki prefiks ili završetak, na primjer, "super-", "-ness" ili "anti-", i smislite novi koncept. Zatim dajte ovom konceptu rječničku definiciju i napravite neke smislene rečenice s njim.

"Šta učiniti sa predmetom?"

Uzmite bilo koji sasvim običan predmet (kutiju, olovku, konac, itd.) i smislite 20 načina da ga koristite.

"Traženje sličnosti"

Odaberite bilo koja dva predmeta koja nemaju ništa zajedničko (ptica i stolčić, čaša i telefon, itd.). Zadatak: pronađite 10-15 sličnosti između njih.

"Identifikacija"

Uključite humorističnu TV emisiju. Dok gledate, prepoznajte trikove i šale koje koriste komičari (poređenje, anegdota, sarkazam, dvostruko značenje itd.).

"novinar"

Zamislite sebe kao novinara. Uzmite bilo koji časopis ili otvorite fotografije na internetu i smislite smiješne natpise za njih 10-15. Najbolje je da opisi odražavaju temu, ali odstupaju od stvarne slike.

"Zamjena sinonimima"

Uzmite bilo koju riječ i zamijenite je sinonimima sa komičnom porukom (na primjer, "vozač je svjetiljka volana i pedala", "mačja hrana je Vaskina zhračka" itd.).

"igra riječi"

Uzmite riječ s nekoliko značenja i izgradite rečenicu tako da se u drugom dijelu promijeni cijelo značenje (na primjer: "Stirlitz je pucao naslijepo. Slijepa žena je pala" itd.).

"Lažna očekivanja"

Sastavite rečenicu tako da se u prvom dijelu formira očekivanje, a u drugom uništi.

"Unutrašnja kontradikcija"

Uzmi nekoliko izraza koji sadrže unutrašnje kontradikcije (" Sunčane naočale“, “plavi vagon”, “mašina za novac” itd.), i na osnovu njih praviti neke šale.

"konsonancija"

Pokupite riječi koje u sebi imaju druge riječi, ali već drugačije po značenju, i s njima smislite nekoliko šala (na primjer, "gospoda sreće - gospodo u KUĆI", "pomelo - i POMELO i NAMELO" itd.)

"Učenje riječi i rečenica"

Pronađite riječ ili skup izraza („vlasti“, „ptičje mlijeko“, „ljudska prava“ itd.) i dobro razmislite o značenju. Ako ima zanimljiva suština, napravi šalu na tome.

Također želimo još jednom ponoviti da morate vježbati što više i što je češće moguće - to će vam omogućiti da naučite kako kompetentno i brzo primijeniti strip tehnike. S obzirom da to u velikoj mjeri ovisi o razmišljanju, pažnji, kreativnosti, sposobnosti pronalaženja asocijacija, logičkog razmišljanja i izvođenja zaključaka, mi vam, između ostalog, savjetujemo da obratite pažnju na naše i prođete kroz to.

A kao odličan dodatak, kao što smo i obećali, dajemo vam listu korisne literature, odakle možete dobiti puno zanimljivih i važnih informacija o mnogim suptilnostima humora i stripa:

  • Y. Borev "Strip"
  • Y. Borev "O stripu"
  • V. Vinogradov „Stilistika. Teorija poetskog govora. poetika"
  • B. Džemidok "O stripu"
  • G. Kazimov “Teorija stripa. Problemi jezičkih sredstava i tehnika"
  • A. Luk "O smislu za humor i duhovitost"
  • E. Safonova "Oblici, sredstva i metode stvaranja stripa u književnosti"

U četvrtoj lekciji, kao što je već spomenuto, govorit ćemo detaljnije o duhovitosti i kako je razviti, kao i predstaviti neke odlične srodne vježbe. Nakon završene lekcije, imat ćete sve mogućnosti da nasmijete bilo koga, čak i ako ste prije toga bili potpuni dosadni.

Testirajte svoje znanje

Ako želite provjeriti svoje znanje o temi ove lekcije, možete položiti kratki test koji se sastoji od nekoliko pitanja. Samo 1 opcija može biti tačna za svako pitanje. Nakon što odaberete jednu od opcija, sistem automatski prelazi na sljedeće pitanje. Na bodove koje dobijete utječu tačnost vaših odgovora i vrijeme utrošeno na polaganje. Imajte na umu da su pitanja svaki put različita, a opcije se miješaju.

Pozorište je odličan način da unaprijedite svoje unutrašnji svet. To je odraz naše stvarnosti, i stoga na najbolji način pomaže da se sopstveno "ja" sagleda izvana, pronalazeći ga u svoj raznolikosti slika i pojava. To se može učiniti samo kroz duboko poznavanje suštine scenskog umijeća, čije će razumijevanje osnova pomoći.

Prvim korakom ka samootkrivanju smatra se upoznavanje sa žanrovima i vrstama pozorišne umjetnosti. U nastavku ćemo govoriti o karakteristikama i razlikama najpopularnijih žanrova, s većinom od kojih svaki aktivno radi, uključujući i naš.

Vrste pozorišne umjetnosti

  • Vaudeville. To je neka vrsta lake komedije. Rodno mjesto ovog žanra je Normandija. U vodvilju se koriste lagani, satirični dvostihi u kojima se ismijavaju sitni ljudski poroci: pohlepa, zlonamjernost i tako dalje. Pošto su grubost i asertivnost neprihvatljivi u ovom žanru, sve akcije su naglašeno meke.
  • Buffoonery. Ovo je predstava komičnog, karikaturalnog lika, u kojoj glavni likovi nužno moraju biti nekoliko Harlekina. Radnja bufala zasnovana je na narodnim trikovima, pa se radnja predstave uvijek odvija na trgu. Ismijavanje ljudskih nedostataka vrši se zbog stalnog preuveličavanja negativnih aspekata.
  • Komedija. Ovo je žanr koji se često koristi i koji se publici uvijek dopada. Komedije su lagane prirode, a glavna svrha radnje je uzvratni osmijeh gledatelja. U komedijama se ismijavaju negativne karakterne osobine i navike, kao i smiješne životne situacije.
  • Drama. To je posredna karika između tragedije i komedije. U dramskim predstavama naglašeni su razni sukobi pojedinca sa svijetom oko sebe ili s vlastitim „ja“. Zbog ozbiljnosti sadržaja, složenije prirode likova i zamršenije priče, dramske predstave su jedan od omiljenih žanrova gledatelja i reditelja.
  • Melodrama. Ovo je predstava koja ima za cilj da otkrije senzualni svijet junaka. U predstavi uvijek postoji oštra intriga, čije se otkrivanje obično događa pred kraj priče.
  • Tragedija. Predstave ovog žanra zasnovane su na katastrofalnom ishodu, čiji je uzrok to glavni lik ide protiv svog vlastitog svijeta, rušeći uobičajene temelje i pravila. Borba traje tokom cele predstave, a na kraju drame junak umire. Većina tragedija napisana je u stihovima, u kojima je stvarnost prikazana u posebno oštrim bojama.
  • Musical. Veoma složen i skup žanr za scenu. Predstava je izgrađena na savršenstvu glumačkog umijeća. Glumci nastoje prenijeti glavnu ideju gledaocu koristeći koreografije, pjesme i dijaloge.

Naveli smo samo dio žanrova koji se mogu koristiti za postavljanje predstava i podučavanje učenika. Shvativši osnovu svakog od navedenih tipova, moći ćete da gledate na svijet drugim očima, dajući objektivnu procjenu svega što se dešava oko vas, ne samo kao glavnog učesnika u događajima, već i kao vanjskog posmatrač.

Isto kao predstava, vidi ovu riječ. Rječnik stranih riječi uključenih u ruski jezik. Čudinov A.N., 1910. Drama uopšte, književna ili muzička. rad; u najstrožem smislu, dramsko delo. Rječnik stranih riječi uključenih u ... ... Rečnik stranih reči ruskog jezika

- (francuski komad “stvar”, “komad”) kao dramski termin koristi se za ona djela koja je teško pripisati nekom od žanrova koji su već kanonizirani teorijom. Dakle, u istoriji francuskog pozorišta reč "predstava" srećemo u ... ... Literary Encyclopedia

I (zastarjelo) igrajte, igrajte, žene. (francuski komad). 1. Dramsko djelo. Staviti nova predstava. Translation play. „U dramskim predstavama... plemenite strasti mogu da uzbude u nama.” Nekrasov. 2. Mali muzički komad (muzika). ... ... Objašnjavajući Ušakovljev rječnik

KOMADI, s, žene. 1. Dramsko djelo za pozorišnu predstavu. 2. Mala muzičko instrumentalna lirska ili virtuozna kompozicija. P. za harmoniku. Objašnjavajući Ožegovov rječnik. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949 1992 ... Objašnjavajući Ožegovov rječnik

PIESA, predstava za žene, francuska. dramska, pozorišna ili muzička kompozicija. Dahl's Explantatory Dictionary. IN AND. Dal. 1863 1866 ... Dahl's Explantatory Dictionary

Postoji., f., koristiti. često Morfologija: (ne) šta? igra za šta? igrati, (vidi) šta? igrati, šta? igrati o čemu? o predstavi; pl. šta? igra, (ne) šta? igra za šta? igra, (vidi) šta? igra, šta? igra o čemu? o predstavama 1. Predstava je dramatična ... ... Dmitrijevov rječnik

igrati- KOMAD, KOMAD, KOMAD s, f. komad f. 1. Esej (znanstveni); dokument. PPE. Jer znam koliko volite da čitate i radoznali ste, za ovo vam prilažem jedan komad koji je napisan tako da bolje ne može biti. 1744. M. P. Bestužev Rjumin. // AB 2 230 ... Istorijski rečnik galicizama ruskog jezika

igrati- uh. 1) Dramsko djelo za pozorišnu predstavu. [Treplev:] Ona... je protiv moje igre, jer ne igra ona, već Zarečnaja. Ona ne zna moju predstavu, ali je već mrzi (Čehov). Sinonimi: dra / ma 2) Mali mjuzikl ... ... Popularni rečnik ruskog jezika

igrati - književno djelo dizajniran za scenski nastup. Naslov: struktura dramskog djela Dio: čin Ostale asocijativne veze: dramski žanrovi Drama, drama, komedija je najteži oblik književnosti, težak jer... Terminološki rečnik-tezaurus o književnoj kritici

Knjige

  • Predstava, G. Fauré. Preštampano muzičko izdanje "Pi?ce". Žanrovi: Komadi; Za visoki instrument, klavir; partiture s klavirom; Partiture s otvorenom instrumentacijom; Za 2 igrača; Za alt instrument, klavir. Mi…
  • Fantasy-Piece, op. 88, Schumann Robert. Preštampano muzičko izdanje Šumana, Roberta "Phantasiest?cke, op. 88" . Žanrovi: Fantazije; Za violinu, violončelo, klavir; Partiture s violinom; Partiture s violončelom; Rezultati sa…
  • Predstava, note, scena. Muzička predstava za djecu u dva čina. Fascinantno putovanje u zaplet bajke iz knjige "Crveni sanjar sa zelenim očima", Sergeja Aleksandroviča Kazakeviča. U blizini nevjerojatno lijepih jezera Valdai, čarobne mačke i mačke žive svojim fantastičnim životima, odgajajući rastuće mačiće. Čekaju ih opasnosti i neobične avanture. Ovde ptica može da odnese...