Էսսեների ժողովածու. Կանանց պատկերներՕստրովսկու «Ամպրոպ» և «Օժիտ» պիեսներում.

Օստրովսկու երկու դրամա նվիրված են նույն խնդրին` կնոջ դիրքին ռուսական հասարակության մեջ: Մեր առջև երեք երիտասարդ կանանց ճակատագրերն են՝ Կատերինա, Վարվառա, Լարիսա։ Երեք պատկեր, երեք ճակատագիր.

Կատերինան բնավորությամբ տարբերվում է «Ամպրոպ» դրամայի բոլոր կերպարներից: Ազնիվ, անկեղծ և սկզբունքային, նա ընդունակ չէ խաբեության և կեղծիքի, հնարամտության և պատեհապաշտության: Հետևաբար, դաժան աշխարհում, որտեղ տիրում են վայրի և վայրի խոզերը, նրա կյանքը շրջվում է. անտանելի, անհնարին և ավարտվում է այնքան ողբերգական: Կատերինայի բողոքը Կաբանիխայի դեմ լույսի, մաքուր, մարդկային պայքար է ստի խավարի և «մութ թագավորության» դաժանության դեմ: Զարմանալի չէ, որ Օստրովսկին, ով մեծ ուշադրություն էր դարձնում անուններին և ազգանուններին, «Ամպրոպի» հերոսուհուն տվել է Եկատերինա անունը, որը հունարեն նշանակում է «հավերժ մաքուր»: Կատերինան բանաստեղծական բնություն է։ Ի տարբերություն շրջապատի կոպիտ մարդկանց, նա զգում է բնության գեղեցկությունը և սիրում է այն։ Բնությունն է, որ բնական է ու անկեղծ։ «Առավոտը շուտ էի վեր կենում, ամառը գնամ բանալին, լվացվեմ, հետս ջուր կբերեմ ու վերջ, տան բոլոր ծաղիկները կջրեմ. Ես շատ ու շատ ծաղիկներ ունեի»,- պատմում է նա իր մանկության մասին։ Նրա հոգին անընդհատ ձգվում է դեպի գեղեցկություն։ Երազները լցված էին հրաշքներով, առասպելական տեսիլքներով։ Նա հաճախ երազում էր, որ թռչնի պես թռչում է։ Նա խոսում է մի քանի թռչելու ցանկության մասին։ Սրանով Օստրովսկին ընդգծում է Կատերինայի հոգու ռոմանտիկ վեհությունը։ Վաղ ամուսնացած՝ նա փորձում է հարաբերություններ հաստատել սկեսուրի հետ, սիրել ամուսնուն, բայց ոչ ոքի պետք չէ անկեղծ զգացմունքները Կաբանովների տանը։ խորը մելամաղձություն է հնչում նրա խոսքերում երեխաների մասին. «Եթե միայն մեկի երեխաները. Էկո վիշտ! Ես երեխաներ չունեմ, այն ամենը, ինչ ես կանեի, նստել նրանց հետ և զվարճացնել նրանց: Ես շատ եմ սիրում երեխաների հետ խոսել, նրանք, ի վերջո, հրեշտակներ են: Ի՜նչ սիրող կին և մայր նա կլիներ այլ պայմաններում։

Կատերինայի անկեղծ հավատքը տարբերվում է Կաբանիխի կրոնականությունից։ Կաբանիխի համար կրոնը մարդու կամքը ճնշող մռայլ ուժ է, իսկ Կատերինայի համար հավատքը հեքիաթային պատկերների ու գերագույն արդարության բանաստեղծական աշխարհ է։ «... Ես սիրում էի գնալ եկեղեցի ի մահ, ոնց որ, պատահել է, որ գնալու եմ դրախտ, և ոչ մեկին չեմ տեսնում, և չեմ հիշում ժամը, և չեմ լսում, թե երբ է ծառայությունը։ ավարտվում է»,- հիշում է նա:

Գերությունը Կատերինայի գլխավոր թշնամին է։ Կալինովոյում նրա կյանքի արտաքին պայմանները կարծես ոչնչով չեն տարբերվում մանկության պայմաններից։ Նույն շարժառիթները, նույն ծեսերը, այսինքն՝ նույն գործունեությունը, բայց «այստեղ ամեն ինչ կարծես ստրկությունից է»,- ասում է Կատերինան։ Գերությունը անհամատեղելի է հերոսուհու ազատատենչ հոգու հետ։ «Բայց ստրկությունը դառն է, օ՜ , ինչ դառը»,- ասում է նա բանալիով տեսարանում, և այս խոսքերը, այս մտքերը նրան մղում են Բորիսին տեսնելու որոշման։ Կատերինայի պահվածքում, ինչպես ասաց Դոբրոլյուբովը, հայտնվեց «վճռական, ամբողջական ռուս», ով «կդիմանա ինքն իրեն, չնայած բոլոր խոչընդոտներին, և երբ ուժը չհերիքի, նա կմահանա, բայց ինքն իրեն չի դավաճանի»:

Բարբարան Կատերինայի ճիշտ հակառակն է։ Նա սնահավատ չէ, չի վախենում ամպրոպից, հարկ չի համարում խստորեն պահպանել հաստատված սովորույթները։ Իր դիրքի բերումով նա չի կարող բացահայտ հակադրվել մորը և հետևաբար խորամանկել ու խաբել նրան։ Նա հույս ունի, որ ամուսնությունն իրեն հնարավորություն կտա լքել այս տունը, փախչել | «մութ թագավորությունից»: Կատերինայի խոսքերին, որ ինքը | ոչինչ չի կարող թաքցնել, Վարվարան պատասխանում է. «Դե, դու չես կարող առանց դրա: Դուք հիշում եք, թե որտեղ եք ապրում: Մեր ամբողջ տունը դրա վրա է հիմնված։ Եվ ես ստախոս չէի, բայց իմացա, երբ դրա կարիքը դարձավ։ Վարվարան արհամարհում է եղբոր անողնաշարությունը և զայրանում մոր անսիրտությունից, բայց նա չի հասկանում Կատերինային։ Նրան հետաքրքրում և մտահոգում է միայն կյանքի արտաքին կողմը: Նա հաշտվեց և հարմարվեց իրեն շրջապատող հին աշխարհի օրենքներին:

Լարիսան, ի տարբերություն Կատերինայի, մեծացել և դաստիարակվել է այնպիսի պայմաններում, որտեղ թույլերին նվաստացնում են, որտեղ ամենաուժեղները գոյատևում են։ Նրա կերպարում չկա ամբողջականություն, որը կա Կատերինայի մեջ: Հետևաբար, Լարիսան չի ձգտում և չի կարող իրականացնել իր երազանքներն ու ցանկությունները։ Նրա անունը հունարեն նշանակում է «ճայ»: Այս թռչունը կապված է ինչ-որ սպիտակ, թեթև, ծակող ճչացող բանի հետ: Եվ այս պատկերը լիովին համապատասխանում է Լարիսային:

Կատերինան ու Լարիսան ունեն տարբեր դաստիարակություն, տարբեր բնավորություններ, տարբեր տարիքներ, բայց նրանց միավորում է սիրելու և սիրվելու, ըմբռնում գտնելու, մի խոսքով երջանիկ դառնալու ցանկությունը։ Եվ յուրաքանչյուրը գնում է դեպի այս նպատակը՝ հաղթահարելով հասարակության հիմքերի ստեղծած խոչընդոտները։

Կատերինան չի կարողանում կապվել սիրելիի հետ և ելքը գտնում է մահվան մեջ։

Լարիսայի վիճակն ավելի բարդ է. Նա հիասթափվեց այն մարդուց, ում սիրում էր և դադարեց հավատալ սիրո և երջանկության գոյությանը: Հասկանալով, որ շրջապատված է ստով ու խաբեությամբ՝ Լարիսան ստեղծված իրավիճակից երկու ելք է տեսնում՝ կամ նյութական արժեքների որոնում, կամ մահ։ Եվ ստեղծված իրավիճակում նա ընտրում է առաջինը։ Բայց հեղինակը չի ցանկանում նրան տեսնել որպես սովորական կախյալ կնոջ, և նա մահանում է։

Կին կերպարներ «Ամպրոպ» դրամայում

Մի անգամ Դոբրոլյուբովը «Ամպրոպ» դրամայի գլխավոր հերոս Կատերինային անվանեց «լույսի շող մութ թագավորություն«. Նույնիսկ ավելի վաղ, վերլուծելով Օստրովսկու պիեսները, որոնք ստեղծվել են 60-ականների առաջին կեսին, «Մեր ժողովուրդը, մենք կկարգավորվենք», «Մի մտիր քո սահնակը», «Մի ապրիր այնպես, ինչպես ուզում ես», «Աղքատությունը չէ. արատ», սահմանեց նա և հենց «մութ թագավորություն» հասկացությունը՝ քննադատի համար դա հայրիշխանական ապրելակերպի հոմանիշն էր, որը առավելագույնս պահպանվել էր ռուս վաճառականների դասի մեջ։ Կատերինան, ըստ Դոբրոլյուբովի, չի պատկանում ատոմային աշխարհին և լիովին հակադրվում է դրան, և, հետևաբար, դրամայի բոլոր կին կերպարներից, և ոչ միայն կանացի, նա միայնակ դրական կերպար է: Դոբրոլյուբովը ստեղծեց «մութ թագավորության» սև-սպիտակ պատկերը, որում ոչ մի դրական, պայծառ բան կա և չի կարող լինել և կին կերպարներին հակադրեց այս աշխարհին պատկանելու կամ չպատկանելու սկզբունքով։ Բայց արդյո՞ք Օստրովսկուն գոհ էր նման մեկնաբանությունից, նա համաձայնվու՞մ էր «մութ թագավորություն» և ընդդիմություն հասկացության սահմանմանը։ դերասաններԴոբրոլյուբովի տեսանկյունից? Կարծում եմ, որ այս տեսակետը դրամատուրգի ստեղծած պատկերի պարզեցումն էր։

Ամպրոպի կես տասնյակ կին կերպարներից, անկասկած, առաջին պլանում Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովայի և նրա հարս Կատերինայի կերպարներն են։ Սրանք երկու հիմնական, շատ առումներով հակադիր պատկերներ են, որոնք մեծ մասամբ կազմում են ընթերցողի և հեռուստադիտողի հայացքն ամբողջ աշխարհի մասին, որը Դոբրոլյուբովը նշանակել է որպես մութ թագավորություն։ Ինչպես տեսնում եք, Օստրովսկին, ի տարբերություն Դոբրոլյուբովի, Կատերինային նահապետական ​​աշխարհի սահմաններից դուրս չի տանում, ավելին, նա առանց նրա աներևակայելի է։ Կարելի՞ է Կատերինային պատկերացնել առանց անկեղծ ու խորը կրոնական զգացողության, առանց իր ծնողական տան մասին հիշողությունների, որտեղ, թվում է, ամեն ինչ նույնն է, ինչ Կաբանովների տանը, բայց ոչ դա, պատկերացնել նրան առանց իր մեղեդային։ - երգի լեզու? Կատերինան մարմնավորում է ռուսական կյանքի նահապետական ​​ձևի բանաստեղծական կողմը, լավագույն որակներըռուսերեն ազգային բնավորություն. Բայց մարդիկ, ովքեր շրջապատում են նրան, սարսափելի հեռու են նրանից իրենց հոգևոր հատկություններով, հատկապես Կաբանիխան: Արժե համեմատել նրանց խոսքերն ու արարքները։ Կաբանիխիի խոսքը անշտապ է ու միապաղաղ, շարժումները՝ դանդաղ; Նրա մեջ վառ զգացմունքներ են արթնանում միայն այն ժամանակ, երբ խոսակցությունը վերաբերում է հնության սովորույթներին և սովորույթներին, որոնք նա կատաղի կերպով պաշտպանում է: Կաբանիխան ամեն ինչում հենվում է հնության հեղինակության վրա, որն իրեն անսասան է թվում, և նույնն է ակնկալում ուրիշներից։ Սխալ է կարծել, որ Կաբանիխան, ինչպես Վայրինը, պատկանում է մանր բռնակալների տեսակին։ Դրամայում նման «եսասեր զույգը» ավելորդ կլիներ, բայց Օստրովսկին չի կրկնվում, նրա յուրաքանչյուր կերպար գեղարվեստականորեն եզակի է։ Ուայլդը հոգեբանորեն շատ ավելի պարզունակ է, քան Մարֆա Իգնատիևնան, նա ավելի համահունչ է բռնակալի տեսակին, որը հայտնաբերեց Օստրովսկին իր վաղ պիեսներում. Կաբանովան շատ ավելի բարդ է. Նրա պահանջներից ոչ մեկը թելադրված չէ իր քմահաճույքով կամ քմահաճույքով. այն պահանջում է միայն սովորույթով և ավանդույթով սահմանված կանոնների խստիվ պահպանում։ Այս սովորույթներն ու ավանդույթները փոխարինում են դրա համար իրավական օրենքներին, թելադրում բարոյական անփոփոխ կանոններ։ Կատերինան նման կերպ է վերաբերվում ավանդույթներին, նրա համար այս սովորույթներն ու ավանդույթները, այս կանոնները սուրբ են, բայց նրա խոսքի և վարքի մեջ Կաբանիխայի մահ չկա, նա շատ զգացմունքային է, ինչպես նաև ավանդույթը ընկալում է հուզականորեն, որպես կենդանի և ակտիվ բան: . Կատերինայի փորձառություններն ու զգացմունքներն արտացոլված են ոչ միայն նրա խոսքերում. այս պատկերն ուղեկցվում է բազմաթիվ հեղինակային դիտողություններով. Ինչ վերաբերում է Կաբանիխիին, Օստրովսկին շատ ավելի քիչ խոսակցական է։

Կատերինայի և Կաբանիխայի հիմնական տարբերությունը, նրանց տարբեր բևեռների բաժանող տարբերությունն այն է, որ Կատերինայի համար հնության ավանդույթներին հետևելը հոգևոր կարիք է, իսկ Կաբանիխայի համար՝ փլուզման ակնկալիքով անհրաժեշտ և միակ աջակցություն գտնելու փորձ։ հայրապետական ​​աշխարհին։ Նա չի մտածում այն ​​կարգի էության մասին, որը նա պաշտպանում է, նա մաքրեց դրանից իմաստը, բովանդակությունը՝ թողնելով միայն ձևը՝ դրանով իսկ վերածելով դոգմայի։ Նա հին ավանդույթների և սովորույթների գեղեցիկ էությունը վերածեց անիմաստ ծեսի, ինչը դրանք դարձրեց անբնական: Կարելի է ասել, որ Կաբանիխան «Ամպրոպում» (ինչպես նաև Վայրի) անձնավորում է մի երևույթ, որը բնորոշ է նահապետական ​​ապրելակերպի ճգնաժամային վիճակին, և ոչ ի սկզբանե դրան բնորոշ: Վայրի խոզերի և վայրի խոզերի մահացու ազդեցությունը կենդանի կյանքի վրա հատկապես ակնհայտ է, երբ կյանքի ձևերը զրկված են իրենց նախկին բովանդակությունից և արդեն պահպանվում են որպես թանգարանային մասունքներ։ Մյուս կողմից, Կատերինան ներկայացնում է նահապետական ​​կյանքի լավագույն որակներն իրենց անաղարտ մաքրությամբ:

Այսպիսով, Կատերինան պատրիարքական աշխարհին է պատկանում՝ իր սկզբնական իմաստով, շատ ավելի մեծ չափով, քան Կաբանիխան, Դիկոյը և դրամայի մյուս բոլոր կերպարները։ Վերջինիս գեղարվեստական ​​նպատակն է հնարավորինս լիարժեք և համապարփակ նկարագրել նահապետական ​​աշխարհի դատապարտվածության պատճառները։ Այսպիսով, Բարբարան հետևում է նվազագույն դիմադրության գծին՝ հարմարվում է իրավիճակին, ընդունում «խաղի կանոնները» «մութ թագավորությունում», որում ամեն ինչ կառուցված է խաբեության և արտաքին տեսքի վրա։ Նա սովորեց խաբել և օգտվել հնարավորությունից. նա, ինչպես Կաբանիխան, հետևում է սկզբունքին. «Ինչ ուզում ես, արա, քանի դեռ կարված է և ծածկված»:

Ֆեկլուշում այն ​​ներկայացնում է մեռնող նահապետական ​​աշխարհի պատկերման մեկ այլ ասպեկտ. սա տգիտությունն է, անհասկանալին յուրովի բացատրելու ցանկությունը և այնպես բացատրելու, որ սեփականի գերազանցությունը, այսինքն՝ պաշտպանված դոգմաների գերազանցությունը անմիջապես բացահայտվում է։ Ֆեկլուշան հնագույն թափառականների ողորմելի նմանությունն է, որոնք ժամանակին թափառում էին Ռուսաստանում և լուրեր էին տարածում, հիանալի հեքիաթների և հատուկ հոգևորության աղբյուր: Ֆեկլուշայում վայրի բնության «մութ թագավորությունը» նույնպես պետք է, բայց ոչ դրա համար. Գլաշային՝ Կաբանովայի տան մի աղջկա, նա կարիք ունի իր բնական հետաքրքրասիրությունը բավարարելու և միապաղաղ կյանքի ձանձրույթը լուսավորելու համար, Կաբանիխան, որպեսզի. կա մեկը, ով բողոքում է աղետալի փոփոխություններից և ինքն իրեն գերազանցում է ամեն ինչի նկատմամբ, որը օտար է: Այս պատկերը գրեթե ֆարսային է դարձել՝ չկարողանալով դրական հույզեր առաջացնել ընթերցողի և հեռուստադիտողի մոտ:

Այսպիսով, «Ամպրոպ» դրամայի բոլոր կին կերպարներն իրենց տեղն ունեն կերպարների համակարգում՝ «մութ թագավորության» կերպարի հետ հարաբերակցության առումով, առանց նրանցից որևէ մեկի այս կերպարը կլիներ թերի կամ միակողմանի։ Կատերինան ներկայացնում է իր լավագույն կողմը, որի գոյությունը չի ճանաչել կամ մերժել Դոբրոլյուբովը, Կաբանիխան, Վարվառան, Ֆեկլուշան՝ կերպարների տեսակներ, որոնք ակնհայտորեն դրսևորվում են կյանքի ցանկացած ձևի քայքայման փուլում՝ որպես դրա խորը ճգնաժամի ախտանիշներ։ Նրանց բնորոշ ոչ մի հատկանիշ նահապետական ​​աշխարհի օրգանական հատկանիշ չէ։ Բայց այս աշխարհն այլասերվել է, նահապետական ​​օրենքները իներցիայով են որոշում մարդկանց հարաբերությունները, այս աշխարհը դատապարտված է, քանի որ ինքն է սպանում իր ստեղծած ամեն լավը։ Նա սպանում է Քեթրինին։

Ա.Ն.ՕՍՏՐՈՎՍԿՈՒ ՊԱՏԵՐԱՍՐԵՐԻ ԿԱՆԱՆԱՅԻՆ ՊԱՏԿԵՐՆԵՐ

Ներկայացված նյութը՝ Ավարտված շարադրություններ

Երկու տարողունակ գեղարվեստական ​​խորհրդանիշներ սահմանում և ընդգծում են «Ամպրոպ» պիեսի իմաստը։ Առաջինը հզոր տարերային կատակլիզմ է, որը դրված է վերնագրում, որը շրջել է ոչ միայն բնության մեջ, այլև մարդկային հանրության մեջ և կոտրել է հերոսուհու հոգին՝ հյուծված սիրո չպահանջված պաշարների ավելցուկից: Երկրորդը մեծ Վոլգան գետն է, որի մեջ նետվել է դժբախտ կինը, իր օրորոցն ու գերեզմանը։ Այս պատկեր-խորհրդանիշների ընդհանուր իմաստը ազատությունն է։ Ազատություն և սեր՝ ահա գլխավորը, որ կար Կատերինայի կերպարում։ Նա հավատում էր Աստծուն ազատորեն, իր ձևով, ոչ թե ճնշման տակ, և նույն կերպ ենթարկվեց իր մեծերի իշխանությանը: Իր կամքով նա մեղք գործեց, և երբ նրան մերժեցին ապաշխարությունը, նա պատժեց ինքն իրեն: Ավելին, հավատացյալի համար ինքնասպանությունը սարսափելի մեղք է, բայց Կատերինան գնաց դրան։ Ազատության, կամքի մղումը նրա մեջ ավելի ուժեղ էր, քան հետմահու տանջանքների վախը, բայց, ամենայն հավանականությամբ, Աստծո ողորմության հանդեպ նրա հույսը ազդեցություն ունեցավ, Կատերինայի Աստծո համար, անկասկած, բարության և ներողամտության մարմնացում է: .

Կատերինան իսկապես ողբերգական հերոսուհի է։ Որովհետև ողբերգության հերոսը միշտ էլ որոշակի կարգ, օրենք խախտող է։ Թեեւ նա սուբյեկտիվորեն չի ցանկանում որեւէ բան խախտել, սակայն օբյեկտիվորեն նրա արարքը խախտում է ստացվում։ Դրա համար նա պատժվում է ինչ-որ տրանսանձնային ուժի կողմից, որը հաճախ հենց ինքը ողբերգության հերոսն է։ Քեթրինը նույնպես: Նրա մտքով անգամ չէր անցնում բողոքել այն կարգի ու աշխարհի դեմ, որտեղ ապրում էր (և որը Դոբրոլյուբովն անհիմն վերագրում էր իրեն)։ Բայց անկաշկանդ հանձնվելով առաջին անգամ իրեն այցելած զգացմանը, նա խախտեց շրջապատող աշխարհի հայրապետական ​​խաղաղությունն ու անշարժությունը։ Նա ոչ մի կոնֆլիկտ չուներ այս աշխարհի, իր շրջապատի հետ: Նրա մահվան պատճառը եղել է ներքին կոնֆլիկտը։ Ռուսական նահապետական ​​կյանքի աշխարհը (և Կատերինան այս աշխարհում ամենալավ, ամենապոետիկ և կենդանի ամենաբարձր արտահայտությունն է) Կատերինայում պայթեց ինքն իրեն, ներսից, որովհետև ազատությունը, այսինքն՝ ինքը՝ կյանքը, սկսեց լքել այն։ .

Օստրովսկու քառասուն ինքնատիպ պիեսներում, որոնք ընդգրկում էին նրա ժամանակակից կյանքը, գործնականում չկան տղամարդ հերոսներ, այսինքն՝ դրական կերպարներ, որոնք կենտրոնական տեղ են զբաղեցնում։ Փոխարենը Օստրովսկու հերոսուհիները սիրող, տառապող հոգիներ ունեն։ Կատերինա Կաբանովան նրանցից մեկն է միայն։ Նրան հաճախ համեմատում են Լարիսա Օգուդալովայի հետ «Օժիտ» ֆիլմից: Դրա համար կան պատճառներ՝ սիրային տառապանք, ուրիշների անտարբերությունն ու դաժանությունը, և ամենակարևորը՝ մահը եզրափակչում: Բայց միայն. Իրականում Կատերինան ու Լարիսան բավականին հակապոդներ են։ Լարիսան չունի այն գլխավորը, ինչ ունի Կատերինան՝ բնավորության ամբողջականությունը, վճռական, եռանդուն, ինչպես ասաց Ն.Ա.Դոբրոլյուբովը, արարքը։ Այս առումով Լարիսան միանշանակ այն աշխարհի մի մասն է, որտեղ նա ապրում է։ Բայց «Օժիտի» աշխարհը տարբերվում է «Ամպրոպում» նկարագրվածից. 1878 թվականին, երբ հայտնվեց պիեսը, Ռուսաստանում հաստատվեց կապիտալիզմը։ Ամպրոպում, սակայն, վաճառականների դասակարգը միայն դառնում է բուրժուազիա, ավանդական հայրիշխանական հարաբերությունները դառնում են հնացած, մեռնում, Կատերինայի նման անձի համար ազատության ձգտումները դրսևորելու հնարավորությունները կորչում են, խաբեությունն ու կեղծավորությունը (Կաբանիխա, Վարվարա) հաստատվում են, որը Կատերինան չի ընդունում։ Լարիսան նույնպես խաբեության և կեղծավորության զոհ է, բայց նա ունի կյանքի այլ արժեքներ, որոնք աներևակայելի են Կատերինայի համար:
Լարիսան առաջին հերթին եվրոպականացված դաստիարակություն և կրթություն ստացավ։ Նա փնտրում է վեհ գեղեցիկ սեր՝ ձգտելով էլեգանտ գեղեցիկ կյանքի։ Դրա համար, իհարկե, նրան հարստություն է պետք։ Իհարկե, նրա փեսացուն Կարանդիշևը բոլոր առումներով համընկնում չէ։ Բայց նրա կուռքը, նրա իդեալների մարմնավորումը՝ փայլուն վարպետ Պարատովը, ավելի վատն է։ Անփորձությունն ու կործանարար արժեքներին հավատարիմ մնալը Լարիսային գրավում են նրա գիրկը, ինչպես թիթեռը, որը թռչում է մոմի բոցի մեջ: Բայց նա չունի ուժեղ բնավորություն, բնության ամբողջականություն: Կարծես թե կիրթ ու կուլտուրական Լարիսան պետք է բողոքեր, ի տարբերություն Կատերինայի։ Բայց ոչ, նա ամեն կերպ թուլություն է ցույց տալիս։ Թուլությունը ոչ միայն ինքն իրեն սպանելու որոշման մեջ է, երբ ամեն ինչ փլուզվեց, և ամեն ինչ սառեց, այլև չցանկանալով դիմակայել կյանքի նորմերին, որոնք խորապես խորթ են իրեն: Մի եղիր խաղալիք օտար, կեղտոտ ձեռքերում: Գեղեցիկ, ինչպես Կարամզինն է ասել իր խեղճ Լիզայի մասին (ի դեպ, իզուր չէ, որ Լարիսան երկրորդ արարքում հագնվում է որպես հովիվուհի, հերոսուհի, ավաղ, մի իդիլիայի, որը չի կայացել), հոգի և մարմին, Լարիսա. ինքն իրեն շրջապատող կյանքի խաբեության, դատարկության, հոգևոր սառնության, արտաքին տպավորիչ փայլի հետևում թաքնվելու արտահայտություն է դառնում:

Օստրովսկի «Ամպրոպ» - կոմպոզիցիա «Թեմաներ» տաք սրտի «և» մութ թագավորությունը «Ա. Ն. Օստրովսկու դրամայում» Ամպրոպ»

Ա.Ն.Օստրովսկու ստեղծագործության մեջ «տաք սրտի» թեման շատ կարևոր տեղ է գրավում։ Անընդհատ մերկացնելով «մութ թագավորությունը»՝ գրողը ձգտել է հաստատել բարոյական բարձր սկզբունքներ՝ անխոնջ փնտրելով ուժեր, որոնք կարող են դիմակայել բռնակալությանը, գիշատությանը և հասարակության մեջ տիրող մարդկային արժանապատվության նվաստացմանը։ Այս որոնումներում նա հիմնականում կենտրոնացել է ռուս ժողովրդի ներկայացուցիչների վրա՝ բարի, համակրելի մարդկանց՝ բարոյական տոկունությամբ և հոգևոր ամրությամբ: Իսկ մեծ դրամատուրգի ստեղծագործություններից ամենանշանակալին, որում, ըստ Դոբրոլյուբովի, «Ռուսական կյանքն ու ռուսական ուժը կոչված են ... վճռական գործին...», «Ամպրոպ» պիեսն է։ «Մութ թագավորության» ներկայացուցիչների երգիծական պախարակումը, բնականաբար, միաձուլվեց այս աշխատանքում նոր ուժերի հաստատման հետ, որոնք աճում են կյանքում, դրական, պայծառ, վճռականորեն բարձրանում են իրենց մարդու իրավունքների համար պայքարելու համար: Այս վառ բողոքը կամայականության, բռնության, ամենաթողության խեղդող գերակայության դեմ հեղինակը մարմնավորել է Կատերինա Կաանովայի կերպարով, որին Ն.Ա. Դոբրոլյուբովը անվանել է «պայծառ ճառագայթ մութ թագավորության մեջ»։ Իր հերոսուհու կերպարով Օստրովսկին պատկերել է նոր տիպի՝ խելացի, անձնուրաց աղջկա, ով վտանգում էր ապստամբել իր ատած աշխարհի դեմ: Շրջապատող «մեռած թագավորությունում» Կատերինան ողջ է։ Նրան անհրաժեշտ է մարդկային զգացմունքների ողջ լիությունը, նա գիտակցում է սիրո և երջանկության իր իրավունքը: Սերը նրա համար երազանք է, մի հրաշալի աշխարհ, որտեղ ամեն ինչ թեթև է, ընդարձակ, օդային: Սերն է, որ նոր զգացումներ ու մտքեր է արթնացնում նրա հոգում. «Կարծես ես նորից սկսել եմ ապրել»,- ասում է աղջիկը։ Կատերինայի սիրտը ձգտում է լույսի, մարդկանց. նա չի ցանկանում ենթարկվել, նրա համար անընդունելի են փոխզիջումները։ Նրա ազատասեր էությունը չի կարող և չի ցանկանում հարմարվել կեղեքման, մարդկային բնական զգացմունքների ու ձգտումների ճնշված աշխարհին։ Նա, ոչ մի պահ չմոռանալով իր բարոյական պարտքը, խորթ է պիեսի մյուս հերոսների սկզբունքներին ու խորհուրդներին։ «Արա ինչ ուզում ես, քանի դեռ այն ծածկված է և ծածկված», - համոզում է Վարվարան Կատերինային: Տիխոնը խորհուրդ է տալիս ուշադրություն չդարձնել Կաբանիխայի խոսքերին. Բորիսը, ինչպես Կատյան, զզվում է հասարակության գերակշռող հիմքերից, բայց նա միայն հուսահատ բացականչում է. «Օ, եթե միայն ուժ լիներ»: Մյուս կողմից, Կատերինան չի կարող ենթարկվել, չի կարող ոչինչ թաքցնել և չի ուզում, չի համաձայնվում, որ վիրավորանքներն անցնեն իր ականջից։ Նա ունի իշխանություն, քանի որ նա կարող է դուրս գալ մութ թագավորությունից, դառնալ լույսի ճառագայթ:

Պիեսում Կատերինան հիմնականում հակադրվում է Կաբանիխային և Դիկոյին՝ որպես «մութ թագավորության» բնորոշ ներկայացուցիչներ։ Հարստության շնորհիվ նրանք իրենց ձեռքում են պահում ամբողջ իշխանությունը։ Եվ անում են այն, ինչ ուզում են։ Օստրովսկին հստակ ցույց տվեց, թե որքան ահեղ ու կործանարար է դառնում նման մարդկանց իշխանությունը։ Խորամանկ ու չար Կաբանովան՝ հայրապետական ​​հիմքերի, հին տնաշինական կարգերի պահապանը, անվիճելի հեղինակություն է իր ընտանիքի, հարևանների և ամբողջ քաղաքի համար։ Բռնապետ և մանր բռնակալ Ուայլդը վախի մեջ է պահում և՛ իր սիրելիներին, և՛ իր ծանոթներին։ Այս աշխարհում «ամեն ինչ կարծես գերության տակ է»:

Իսկ մութ, վախեցած բնակիչները պետք է ենթարկվեն։ Եվ ինչպե՞ս կարող է այլ կերպ լինել մի աշխարհում, որտեղ թերթեր ու ամսագրեր չեն կարդում, մի քաղաքում, որտեղ նույնիսկ ժամացույցներ չկան, և որտեղ նրանք հավատում են, որ Լիտվան «երկնքից ընկավ մեզ վրա»: Շրջապատում տեղի ունեցող շարժումը, «աղմուկ, վազք, անդադար վարում» զզվելի է Կաբանովայի, Դիկոյի և նրանց բոլոր շրջապատի համար։ Եվ հետեւաբար, այն ամենը, ինչը նման չէ Կալինովի կյանքին, նրանց կողմից հայտարարվում է անհավատարիմ, մեղավոր։ Թեև իրականում հենց այս ապրելակերպը, գործողության, մտքի, առաջ շարժվելու բացակայությունն է աննորմալ, անբնական, հակադրվում է մարդու բոլոր կենդանի կարիքներին: Այս աշխարհը կարողացավ իր հետքը թողնել Բորիսի վրա։ Երիտասարդ, առողջ, կիրթ մարդ, նա այնքան է ստրկացած կտակած փողի մտքից, որ երբեք չի մտածել սեփական աշխատանքով ապրելու իրական հնարավորության մասին, սեփական հացը վաստակելու։ Ու թեև նրա մեջ երբեմն նկատվում են զգացմունքների ակնարկներ, խորը վերապրելու կարողություն, բայց նա ի վիճակի չէ դիմակայել փորձություններին։ Նա նստում է ամուր վանդակի մեջ, որից երբեք չի փախչի։ Մի կոտրեք դրանից և Կուլիգինը, չնայած իր բոլոր կրթական գաղափարներին և երազանքներին: Կոպտության ու սպառնալիքների առաջ նա նահանջում է «հին ուժի քանակի» առաջ. «Անելիք չկա, պետք է ենթարկվենք»։

«Մութ թագավորությունը» ինքնին փակ է, սառած է անշարժության մեջ, գոյություն ունի ժամանակից ու տարածությունից դուրս։ Սակայն այս ամենը նշանակում է ոչ թե կյանք, այլ մահ, քանի որ վայրի ու վարազի այս աշխարհը դատապարտված է։ Եվ դրա մասին տեղյակ են իրենք՝ նրա ներկայացուցիչները։ Կաբանիխան անհանգստացավ, վախեցավ նոր ժամանակների սկզբի կանխազգացումից, որը, նրա կարծիքով, ամեն գնով պետք է հետաձգվի։ Իսկ Ֆեկլուշան վստահ է, որ «ըստ բոլոր նշանների» գալիս են վերջին ժամանակները։ Անկախ նրանից, թե որքան ամուր և դիմացկուն է այս աշխարհը, հիմնվելով հին ռեժիմի անսասան թվացող հիմքերի վրա, նրա վրա ամպրոպ է հավաքվում։ Այս ամպրոպն անհրաժեշտ էր, որպեսզի ամեն ինչ կենդանանա ու ուղղվի, որ շնչառությունը հեշտանա։ Եվ այս ամպրոպը բռնկվեց՝ դա Կատերինայի վճռական բողոքն էր և նրա ողբերգական մահը:

Ըստ ռուս քննադատ Ն. «Ամենաթույլ ու համբերատարի» կրծքից փախած բողոքը քննադատի համար ուղղակի ապացույց էր, որ «մութ թագավորությունը» դատապարտված է։

* Սույն աշխատությունը գիտական ​​աշխատանք չէ, վերջնական որակավորման աշխատանք չէ և հավաքագրված տեղեկատվության մշակման, կառուցվածքի և ձևավորման արդյունք է, որը նախատեսված է որպես ուսումնական աշխատանքի ինքնուրույն պատրաստման նյութի աղբյուր օգտագործելու համար:

Ա.Ն. Օստրովսկին շատ երկար փնտրեց իր «Ամպրոպ» և «Օժիտ» պիեսների գլխավոր հերոսներին։ Նա բազմաթիվ տարբերակների միջով անցավ, նրան պետք էր մի հերոս, որը միաժամանակ ընթերցողի մեջ կառաջացներ՝ արհամարհանք, խղճահարություն, հրճվանք և համակրանք։ Եվ ինչպես ասում են՝ «ով փնտրում է, միշտ կգտնի», այստեղ Օստրովսկին գտավ այն, ինչ ուզում էր։ Եվ ինձ թվում է, որ իզուր չէր, որ նա այդքան միտումնավոր ընտրեց գլխավոր հերոսներին, քանի որ նրանք իսկապես համապատասխանում են այս դերերին, թող լինի գոնե. Գլխավոր հերոս«Ամպրոպ» պատմվածքը՝ Կատերինա, թեև «օժիտ» պատմվածքի գլխավոր հերոսը՝ Լարիսան: Նրանք երկուսն էլ շատ են հետաքրքիր կերպարներ, որոշ չափով նույնիսկ շատ նման են, բայց չի կարելի ասել, որ նույնն են, քանի որ դա այդպես չէ։

«Ամպրոպ» պատմվածքում գլխավոր հերոսուհի Կատերինայի բաժինը քաղցր չէր հաշվի առնելու համար։ Այո, սկզբում մենք տեսնում ենք հավատարիմ կնոջ, ով սիրում է իր ամուսնուն, կարելի է նույնիսկ ասել հարսին, ով փորձում է գտնել. ընդհանուր լեզու ամուսնու մոր հետ, այսինքն. սկեսուրի հետ. Բայց հետո, երբ մենք սկսում ենք ավելի ու ավելի շատ նոր բաներ իմանալ Կատերինայի մասին, սկսում ենք հասկանալ, որ նա ընդհանրապես չի սիրում իր ամուսնուն, նա հավատարիմ է միայն այն պատճառով, որ գիտի, որ դա իր պարտականությունն է: Եվ նա փորձում է սկեսրոջ հետ չհակամարտել միայն նրա համար կյանքը մի փոքր հեշտացնելու համար, մի տան մեջ, որտեղ միայն սկանդալներ են, և որն, իհարկե, չի անցել առանց չարաճճի սկեսուրի ներկայության։ -օրենք Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովա:

Իսկ հիմա տեսնում ենք, որ միայն թվում է, թե Կատերինան գտնում է իր երջանկությունը, սիրահարվում։ Բայց նույնիսկ այստեղ նա չի կարող երջանիկ լինել, քանի որ ամուսնացած է, և նման բանի մասին խոսք լինել չի կարող։ Բայց, այնուամենայնիվ, նա դեմ է գնում կանոններին և խաբում ամուսնուն մի երիտասարդի` Բորիս Գրիգորևիչի հետ: Տեսնում ենք նաև, որ Կատերինան չի կարողացել հոգում նման մեղք ապրել, և հրապարակավ խոստովանել է իր դավաճանությունը։ Իհարկե, գրեթե ոչ ոք նրան չէր հասկանում և արհամարհանքով էր վերաբերվում։ Ամոթից նա ցանկանում է հեռանալ Բորիսի հետ, ում սիրում է, բայց նա հրաժարվում է նրանից և մենակ հեռանում։ Իսկ Կատերինան որոշում է ինքնասպան լինել ու ցած է նետվում ժայռից։

Ինչ վերաբերում է «Օժիտ» պատմվածքին, ապա այստեղ գլխավոր հերոս Լարիսան ավելի հեշտ է, քանի որ նա ամուսնացած չէ և լիովին ազատ աղջիկ է։ Բայց դա, չգիտես ինչու, չի խանգարում նրան փչացնել իր կյանքը, համենայնդեպս նրանով, որ նա համաձայնում է ամուսնանալ մեկի հետ, ում նա մի քիչ չի սիրում: Իսկ նա սիրում է իր նախկին նշանած Պարատովին, ով լքել է իրեն ու հեռացել։ Եվ նա վերադարձավ միայն այն ժամանակ, երբ Լարիսան գրեթե ամուսնացած աղջիկ էր։ Եվ քանի որ դժվար չէ կռահել, իհարկե, դա փչացնում է ինչպես Լարիսայի, այնպես էլ նրա փեսացու Կարանդիշևի կյանքը։ Պարատովը խաբում է միամիտ Լարիսային, նույնիսկ կարելի է ասել, որ նա պարզապես օգտագործում է նրան որպես խաղալիք։ Եվ իհարկե, նա թողնում է և ընդհանրապես չի պատրաստվում ամուսնանալ նրա հետ, ինչպես ավելի վաղ խոստացել էր։ Եվ նա մնում է միայնակ, դժբախտ ու խաբված։ Քանի որ Լարիսան խաբել է իր նշանածին, նա այժմ չի կարող վերադառնալ նրա մոտ, և բացի այդ, Կարանդիշևն ինքն արդեն գիտի ամեն ինչի մասին և զայրացած փնտրում է Պարատովին և Լարիսան։ ԲԱՅՑ Մինչդեռ Լարիսան հուսահատ մոտենում է ժայռին և ցանկանում է ինքնասպան լինել, բայց չի համարձակվում դա անել և բացականչում է. Ավելի ճիշտ՝ Լարիսան մահանում է խաբված փեսացու Կարանդիշևի ձեռքով։

Եվ այսպես, անձամբ ես կարծում եմ, որ «ԱՌՈՏԸ» և «ՎԵՐՋ» պիեսներն այնքան էլ նման չեն, ավելի ճիշտ՝ նման են միայն նրանով, որ երկու գլխավոր հերոսները ողբերգականորեն մահանում են պիեսների վերջում։ Եվ այսպես, ըստ էության, այս երկու պիեսները բոլորովին տարբեր են, և Կատերինայի ու Լարիսայի ճակատագրերը բոլորովին նման չեն։

Իհարկե, եթե այս իրադարձությունները տեղի ունենային մեր ժամանակներում, ապա գուցե «Գ» և «Բ» պիեսների եզրափակիչները բոլորովին այլ կերպ զարգանային։

(354 բառ) Գրականության մեջ կանացի կերպարները բավականին մեծ դեր են խաղում։ Հենց թույլ սեռին երբեմն վիճակված է ցույց տալ կյանքը՝ բոլոր դժվարություններով ու դժվարություններով հանդերձ, որոշակի միտք հաղորդել ընթերցողներին և ազդել ողջ հասարակության վրա։ Ա.Ն. Օստրովսկին հայտնի է կանացի կերպարների բազմազանությամբ, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր անհատականությունը, բայց միևնույն ժամանակ արտացոլում է այն ժամանակին բնորոշ որոշակի գծեր։ Դա հատկապես նկատելի է նրա «Ամպրոպը» դրամայում, որը գրվել է 1859 թվականին։

Կատերինա Կաբանովան ստեղծագործության գլխավոր հերոսն է, նրա հուզական ապրումների համար է, որ մենք դիտարկում ենք ամբողջ պիեսը: Մաքուր, անկեղծ, զգայուն աղջիկ, «լույսի շող մութ թագավորությունում»։ Մանկուց նա շրջապատված է եղել ծնողների սիրով ու հոգատարությամբ, ուստի մեծացել է կրքոտ ու երազկոտ բնավորությամբ։ Նա բաց էր աշխարհի համար, պետք չէր ձևացնել, որ արտահայտի իր զգացմունքները։ Բայց հետո, ամուսնանալով Տիխոնի հետ, նա հայտնվեց բոլորովին այլ աշխարհում, որը հագեցած էր սկեսուրի կողմից չարությամբ և դեսպոտիզմով: Նման կյանքը նրա համար անտանելի էր, ինչի արդյունքում նա սիրահարվեց Բորիսին։ Սակայն, ցավոք, ամեն ինչ տխուր ավարտ ունեցավ՝ Կատերինան չկարողացավ գլուխ հանել իր խղճի խայթից, ուստի մահացավ՝ նպատակաուղղված ընտրելով մահվան ուղին։

Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովան դարձավ հերթական վառ կերպարը ներկայացման մեջ։ Հարուստ վաճառականի կինը և Կատերինայի սկեսուր Տիխոնի կես դրույքով մայրը։ Նա բռնակալության և դաժանության անձնավորումն է՝ այս Կալինովին բնորոշ գծեր: Ամեն ինչից առավել նա գնահատում է Domostroy-ի կողմից կարգավորվող պատվերներն ու սովորույթները: Նա դատապարտում է իր որդուն և հարսին, քանի որ նրանք չեն գործում օրենքով սահմանված կարգով։ Նույնիսկ երբ Կատերինան խոստովանում է իր մեղքը, Կաբանիխան երջանիկ է, քանի որ պատճառ ունի երիտասարդ կնոջը հավերժ նվաստացնելու։ Սակայն գործի վերջում վաճառականի կինը մնում է միայնակ, քանի որ նույնիսկ միակ որդին է լքել նրան։

Ստեղծագործության մեկ այլ հետաքրքիր հերոսուհի Կաբանիխիի դուստրն էր՝ Բարբարան։ Խելացի ու խորամանկ աղջիկ, ով արհամարհում է Դոմոստրոյի օրենքները և փորձում այլ կերպ վարվել։ Նա էր, ով համոզեց Կատերինային հանդիպել Բորիսի հետ, քանի որ նրա կարծիքով դուք պետք է անեք այն, ինչ ուզում եք: Հերոսուհին երբեք բացահայտ դուրս չի գա դաժան հրամանների դեմ, բայց նա պատրաստ է պայքարել իր երջանկության համար՝ օգտագործելով ստերը։ Ի վերջո, Վարվառան Կուդրյաշի հետ փախչում է իր տնից՝ այլ կյանք սկսելու։

Օստրովսկու պիեսում մենք տեսնում ենք բոլորովին այլ հերոսուհիներ՝ տարբերվող իրենց աշխարհայացքով։ Նրանցից յուրաքանչյուրը անձնավորում է այդ ժամանակ ապրած մարդկանց որոշակի խումբ։

Հետաքրքի՞ր է: Պահպանեք այն ձեր պատին: