Ինչպես նկարել մատիտով դիմանկար: Ինչպե՞ս նկարել տղամարդու, աղջկա դիմանկարը մատիտով փուլերով երեխաների և սկսնակների համար: Որքա՞ն գեղեցիկ է մայրիկի դիմանկարը մատիտով և ներկերով փուլերով նկարելը: Անկյունային դեմքի ձևեր

Հավանաբար, աշխարհում չկան այնպիսի մարդիկ, ովքեր կյանքում գոնե մեկ անգամ վրձին կամ մատիտ չեն վերցրել։

Գործունեությունը հուզիչ է և հետաքրքիր, բայց ոչ հեշտ: Իսկ կտավի վրա մարդուն պատկերելը, թերեւս, ամենադժվար գործերից է։

Ավելի լավ հասկանալու համար, թե ինչպես նկարել դիմանկար, նախ պետք է հասկանալ դասակարգումը. որո՞նք են դրանք:

Ըստ ժանրի	Ըստ կազմի	Ձևաչափ
Պատմական	դիմանկար-գեղանկարչություն	Լրիվ երկարությունը
Հոգեբանական	Դիմանկարային քայլք	Սերունդ
Տարազ	շքերթ	Կոճերի կողմից
Դիցաբանական	կիսաճակատ	Գոտկատեղից բարձր
Ընտանիք	Խումբ	Կրծքավանդակը
Տղամարդու, կնոջ, երեխաների դիմանկար	Դուբլի	Ուսերը
ինքնադիմանկար	Անհատական	Քառորդ հերթով
Գույքային-սոցիալական	Պալատ	Ամբողջ դեմք
մուլտֆիլմ, ծաղրանկար, մանրանկարչություն		պրոֆիլում
Լուսանկարով		կես շրջադարձ
		Երեք քառորդում

Պատմական - նկարում պատկերված է պատմության մեջ հայտնի անձնավորություն: Հաճախ նման պատկերներ արվել են ժամանակակիցների պահպանված նկարագրությունների համաձայն։

Կոստյումավոր - մարդ ինչ-որ կերպ հայտնվում է: Դա կարող է լինել կամ գեղարվեստական կերպարի հանդերձանք՝ առասպելների, ֆիլմերի, կոմիքսների, գրքերի հերոս, կամ կերպար։ իրական անձսովորաբար հայտնի է. Հին ժամանակներում հենց ազնվականության և կառավարիչների նման դիմանկարներն էին արարողակարգային, այսինքն ՝ լիարժեք աճով, պայծառ ֆոնի վրա, բոլոր պարագաներով:

Բայց տարազը կարող է լինել ավելի համեստ, պարզապես արտացոլիր զբաղմունքը. սա զինվորական, դասակարգային-սոցիալական դիմանկար է, երբ փորձում ես գյուղացու, վաճառականի զգեստները և այլն: Այս տեսակետը սովորաբար կիսահանդիսավոր էր, այսինքն՝ ավելի շատ: համեստ ֆոն և ոչ լիարժեք աճի մեջ:

Դիցաբանական - կենդանի մարդուց առասպելական արարած են գրում:

Կոստյումավոր, հոգեբանական և պատմական դիմանկարները հաճախ ունենում են քայլող կամ նկարչական դիմանկարի ձև, որտեղ հերոսները ներկայացված են որոշակի մթնոլորտներում և միջավայրերում:

Հոգեբանական - նկարչի հիմնական նպատակը կտավի վրա փոխանցելն է ներաշխարհ, հերոսի փորձառությունները.

Խումբ, զույգ - պատկերված է մարդկանց խումբ, ինչ-որ կերպ կապված են միմյանց հետ, օրինակ, ընտանեկան դիմանկար:

Անհատական - ամբողջ կոմպոզիցիան նվիրված է մեկ անձի։

Ինքնադիմանկար - նկարիչը նկարում է իր դեմքը:

Ծաղրանկար, ծաղրանկար, մանրանկար - պարզ նկարներ, որոնք սովորաբար արվում են մատիտով, թանաքով կամ ջրաներկով: Նման էսքիզները նման են էսքիզների, քանի որ գծագրողը գծում է միայն դեմքի հիմնական գծերը՝ առանց մանրամասն նկարելու։ Մուլտֆիլմն ու ծաղրանկարը հումորային, երգիծական բնույթ ունեն՝ նպատակ ունենալով ծաղրել առարկան։

Ըստ լուսանկարչության՝ լուսանկարից դիմանկարը բավականին նոր ուղղություն է, սկզբում չճանաչված:

Պալատ - ամենատարածված տեսակը: Չեզոք ֆոն, մանրուքների մանրակրկիտ գծագրում, մարդու կերպարանքը պատկերված է մինչև գոտկատեղը, կրծքավանդակը կամ ուսերը։

պրոֆիլում

կես շրջադարձ

Երեք քառորդում

Ի՞նչ է պետք նկարել:

Նախքան նկարչության դասերը սկսելը, դուք պետք է ստանաք այն ամենը, ինչ ձեզ հարկավոր է: Նախ, դա աշխատանքային մակերես է:

Իդեալում, սա պետք է լինի մոլբերտ, բայց առաջին անգամ կարող է աշխատել նաև սովորական սեղան:

Մոլբերտը մետաղական և փայտյա է։

Ավելի լավ է ընտրել աքսեսուարների համար նախատեսված ստենդով։

Թերթիկը մոլբերտի վրա ամրացնելու համար ձեզ հարկավոր են փայտի համար սեղմիչներ, իսկ մետաղի համար՝ մագնիսներ:

Այժմ այն, ինչի վրա կնկարենք, կտավն է։

Առաջին էսքիզները կարող են կատարվել սովորական ալբոմում, բայց լիարժեք նկարելու համար ձեզ հարկավոր են A3 թերթիկներ:

Ներկերի համար խորհուրդ է տրվում գնել ձեր սեփական տեսակի թուղթ.

թուղթ - ակրիլ, գուաշ, տեմպերա, յուղ;
հաստ ջրաներկ թուղթ;
մգեցված - պաստելի, սանգվինի, ածուխի համար;
թուղթ նկարելու համար, նկարչական թուղթ՝ մատիտով աշխատելու համար։

Գործիքներ:

Օգտակար դանակ կամ սրիչ. Պրոֆեսիոնալ նկարիչները մատիտները սրելու համար օգտագործում են կղերական դանակ. սա կապարի ծայրը դարձնում է չափազանց սուր և բարակ, ինչը թույլ է տալիս հստակ և հավասար գծեր գծել: Դժվար չէ սովորել, թե ինչպես սրել դանակով. անհրաժեշտ է բոլոր կողմերից սայրը քաշել փայտե հիմքից մինչև ստիլուսի ծայրը, մինչդեռ դանակը ուժեղ չսեղմելով:
Գույները խառնելու համար անհրաժեշտ է ներկապնակ:. Ամենից լավը `պլաստմասսա, ամենահեշտ է ներկը լվանալ դրանից: Դուք կարող եք այն գնել խանութից, բայց կոսմետիկայի պլաստիկ գլխարկները և այլն նույնպես կաշխատեն որպես ներկապնակ:
խոզանակներ. Ջրաներկի համար - սկյուռ կամ սյուներ: Գուաշի և տեմպերայի համար հարմար են սինթետիկները, մազիկները և բնական նյութերը: Ակրիլային, յուղի համար՝ մազիկներ և սինթետիկներ:
Ներկապնակ դանակ. Ներկեր քսելու և քերելու սպաթուլա, հիանալի ակրիլների և յուղերի համար:
Դույլջրի համար, խոզանակների և ձեռքերի համար լաթեր:

Նյութեր:

Մատիտներ. Տարբեր կարծրությամբ նկարելու համար ձեզ հարկավոր է արվեստի մատիտների հավաքածու:
Ներկեր. Ամենատարրականը գուաշն ու ջրաներկն են: Ակրիլը և տեմպերան առանձնանում են իրենց պայծառությամբ և խտությամբ, դրանք հաճախ խորհուրդ են տրվում երեխաներին։ Նավթի տեխնիկան ամենադժվարն է։
մատիտներ. Պաստել - գունավոր աշխատանքի համար, սանգվին և ածուխ - մոնոխրոմ նկարչության համար:

Որտեղ սկսել սովորել:

Մայրերն իրենք կարող են իրենց երեխային սովորեցնել նկարչության հիմունքները. սա այնքան էլ դժվար չէ, որքան թվում է առաջին հայացքից: Գլխավորն ամեն օր ժամանակ հատկացնել գործին, իսկ արդյունքը ձեզ սպասեցնել չի տա։

Ուսուցման փուլերը.

Առաջին հերթին պետք է փորձել աշխատել բոլոր նյութերի հետ։ Նրանցից յուրաքանչյուրն ունի իր բաղադրությունը, հյուսվածքը, առանձնահատկությունները. գուաշի հարվածը ամուր պառկած է, ջրաներկի բծերը սահուն տարածվում են, փափուկ մատիտը գծում է հաստ հարուստ գիծ և հեշտությամբ քսվում, կոշտը գրեթե քերծում է սավանը: Վերցրեք ալբոմ կամ նոթատետր և փորձեք այն ամենը, ինչ ձեր սրտով է:
Հաջորդ քայլը սովորելն է, թե ինչպես ճիշտ պահել վրձինը և մատիտը: Այս թեմայի վերաբերյալ կան ամենատարբեր տարբերակներ, բայց բոլորն իրենց հարմարավետ են զգում: Մեկ ընդհանուր կանոն՝ գրելիս մատիտը գրիչի պես չի կարելի պահել, որպեսզի ձեռքը չխանգարի գծագրությանը։ Այս դեպքում գործիքը պետք է «թռչի» ձեռքին՝ ինչպես վերև, այնպես էլ վար, և բոլոր ուղղություններով: Հետևաբար, մենք սեղմում ենք ոչ թե հիմքում, այլ մի փոքր ավելի ցածր, գրեթե մեջտեղում, մինչդեռ ինդեքսը և բութ մատըազատորեն պառկել կոնի վրա:
Հիմա այն մասին, թե ինչպես կարելի է նկարել մատիտ:
- Նախ, պարզապես գծեք գծերը. Ուղիղ գծեր, թեք, ալիքով, կիսաշրջանով - աստիճանաբար գծերը դուրս կգան պարզ և վստահ: Այստեղ գլխավորը մարզումն է։
- Լյուկ. Սկզբում հարվածները գծում ենք մեկ ուղղությամբ, հետո տարբեր, այնուհետև համատեղում ենք, օրինակ, ուղղահայաց և հորիզոնական, բայց առանց մեկը մյուսի վրա դնելու, այլ դրանք միմյանց ուղղահայաց դնելով։ Հաջորդ քայլը պարզ նկարելն է երկրաչափական ձևեր.
- . Հեռանկարային հասկացությունն այն է, որ առարկաները նեղանում են, երբ հեռանում են որոշակի կետից դեպի հորիզոն: Հեռանկարում նկարելու ունակությունն անհրաժեշտ է, երբ անհրաժեշտ է պատկերել ուրվագիծը կամ գլուխը շրջել: Դժվար չէ դա տեսնել շրջակա միջավայրում՝ դա կարող է լինել միջանցք, սենյակ, փողոց։ Եթե ուշադրություն դարձնեք, կարող եք տեսնել, որ բոլոր տողերը դիտողից թեք են գնում և միանում մի կետում: Հեռանկարային պատկերին գործնականում ծանոթանալու համար սկսում ենք ամենապարզից՝ ճանապարհ, միջանցք և այլն, ապա նույն կերպ գծում ենք երկրաչափական ձևեր։
Ներկապնակին խառնում ենք տարբեր գույներ՝ երանգներ ստանալու համար։ Ենթադրվում է, որ կան միայն երեք հիմնական գույներ՝ կարմիր, դեղին, կապույտ, իսկ մնացած բոլոր գույները երանգներ են՝ խառնման արդյունք։ Ներկերի հետ աշխատելիս, բացառությամբ ջրաներկի, մենք օգտագործում ենք սպիտակ:
Ի վերջո, դուք կարող եք փորձել նկարել դեմք: Նկարում ենք նկարներից՝ սկզբում ամենապարզից, մուլտֆիլմից, աստիճանաբար անցնելով ավելի բարդի:

Սովորեք նկարել դիմանկար - քայլ առ քայլ ուղեցույց սկսնակների համար

Այս դասում մենք նկարելու ենք կանացի դեմք. Այս նկարչական սխեման ունիվերսալ է, այն կարող է օգտագործվել ինչպես տղայի, այնպես էլ աղջկա դիմանկար ստեղծելու համար:

Գլխի և ընդհանուր եզրագծի կառուցում.

Աշխատեք ինքնաթիռների հետ

Այժմ գծենք հարթությունները երկրաչափական պատկերների տեսքով։ Սկսենք քթից՝ ուղղանկյունով ուրվագծում ենք քթի թիկունքն ու թեւերը։ Այնուհետև ընտրում ենք այտոսկրերի հարթությունը տրապիզոիդի տեսքով, շրջանցում աչքերն ու շուրթերը։

Մենք ապագա գծագիրը բաժանել ենք հիմնական մասերի: Նույն կերպ կարելի է նկարել ճակատը, հոնքերը և կզակը։

Դեմքի դետալ - աչքեր, հոնքեր, քիթ, շուրթեր, ականջներ

Աչքեր և հոնքեր.

Մենք գծում ենք վերին և ստորին կոպերի ուրվագծերը։ Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կոպերը տարբերվում են միմյանցից, նկարեք շատ ուշադիր, որպեսզի բաց չթողնեք ոչ մի դետալ։
Մենք նկարում ենք ամբողջ ծիածանաթաղանթը, այսինքն՝ այն մասը, որը թաքնված է վերին կոպի կողմից։
Նշեք աշակերտը և փայլը (արտացոլված լույս):
Անցնենք աչքի հայելային մակերեսը ստվերելուն։ Առանձնահատկությունը թողնում ենք չներկված։ Ծիածանաթաղանթն ավելի մուգ է արտաքին եզրին և եզրագծի երկայնքով՝ կենտրոնում և աշակերտի մոտ՝ ավելի բաց:
Աշխատում ենք կոպերի և աչքի շրջակայքի վրա։ Մենք նշում ենք ստվերները `վերին կոպի ծալքի վրա, ստորին, քթի կամրջի մոտ: Ստորին կոպի թարթիչավոր եզրը մնում է բաց, իսկ աչքի սպիտակն ավելի մուգ է կոպի եզրի եզրագծի երկայնքով: Վերին կոպի ստվերը մասամբ ընկնում է ակնագնդի վրա։
Կաթվածով ծավալ ենք ստեղծում՝ ներկելով ամբողջ տարածքը՝ հոնքերից մինչև ստորին կոպեր:
Մենք հոնքեր ենք նկարում: Մենք գծում ենք հիմնական գիծը և դրանից սկսում ենք փափուկ մատիտով յուրաքանչյուր մազ նկարել՝ բոլորը մեկ ուղղությամբ: Նկարում ենք նաև թարթիչներ։

Ուրվագծեք հիմնական մասերը՝ մեջքը, քթի թեւերը, քթանցքները։ Մանրամասն գծեք քթանցքների արտաքին և ներքին եզրերը։
Սահմանեք ստվերները: Բոլոր հարթությունները պայմանականորեն բաժանեք երեքի` ստվերային, անցումային, թեթև մասի (մենք այն չենք հանում):
Մանրամասն ստվերում.

Եկեք ուրվագծենք ընդհանուր ուրվագիծը: Առաջին հերթին գիծ քաշեք շուրթերի միջև։ Դա անելու համար գծեք երեք շրջանակ՝ երկուսը ներքևում, իրար մոտ, ստորին շրթունքների տեղում, և մեկը՝ վերևում՝ ստորինների միջև, այնպես, որ շրջանակն ընկնի նրանց միջև եղած անցքի մեջ։ Այն գիծը, որտեղ բոլոր երեք շրջանակները միանում են, կլինի շուրթերի միջև ընկած գիծը: Շրթունքների ուրվագիծը շրջանաձև ուրվագծեք, վերջացրեք անկյունները, վերին շրթունքին տվեք սոխի տեսք։ Մի մոռացեք, որ ստորին շրթունքը մի փոքր ավելի մեծ է, քան վերինը:
Մենք ստվերում ենք: Վերին շրթունքը միշտ ավելի մուգ է: Ուշադրություն դարձրեք կողային ստվերներին:
Հյուսվածքի օգնությամբ տալիս ենք ծավալ՝ մանրամասն մշակելով անկյունները, կողային ստվերները և շուրթերի միջև գիծը։

Զգուշորեն գծում ենք բոլոր մասերը՝ գանգուրներ, ականջի ջրանցք, ֆոսա, բլթակ։
Մենք ստվեր ենք կիրառում և հյուսում ենք, հատկապես կենտրոնանալով մանր դետալների վրա, լույսից ստվեր անցումներ՝ ականջն ամենադժվարն է այս առումով։

Hatching եւ halftones

Ինչպես արդեն նշվեց, ծավալը կախված է կաթվածից: Գեղեցիկ, արտահայտիչ նկար նկարելու համար դուք պետք է լավ տիրապետեք ելքի տեխնիկային:

Իդեալում, դուք պետք է ունենաք տարբեր փափկության մատիտների ամբողջական հավաքածու: Սա կարևոր է ոչ միայն երանգի հագեցվածության և խորության համար (փափուկները տալիս են մուգ խոր երանգ, կոշտները տալիս են թեթև և թեթև գծեր) - սա կարևոր է ինչպես տեխնիկական առումով, այնպես էլ թեմայի խտությունն ու կառուցվածքը փոխանցելու համար:

Կոշտ մատիտով ուրվագիծը կատարվում է առանց ստվերման, քանի որ այն հեշտությամբ համընկնում է և վերջնական տարբերակում տեսանելի չի լինի։

Փափուկ մատիտ և փափուկ նկարում: Այն իդեալական է ստվերների համար, ինչպես նաև պատկերված բնության փափկությունը տեսողականորեն փոխանցելու համար՝ նրանք լավ են նկարում մազեր և հագուստ։

Hatching տեխնիկան ներառում է տարբեր երկարությունների և ուղղությունների հարվածների համադրում:

Բոլոր հարվածները վերադրված են հավասարաչափ, կոկիկ, մեկը մյուսի վրա, հարվածը չպետք է լինի «մազոտ» և քաոսային, կարիք չկա մի տեղում չափազանց շատ շերտեր դնել, հակառակ դեպքում դա պարզապես կեղտ կլինի:

Սահուն անցումներ ստեղծելու համար, օրինակ, ծալք նշելու համար, մենք կարճ հարվածներ ենք դնում անցումային կետում, այլ վայրերում՝ օգտագործելով ավելի երկար հարված:

Երբ դուք պետք է անցում ստեղծեք մութից դեպի լույս, ստեղծեք կիսատոններ. սկզբում մենք շոյում ենք ամբողջ հարթությունը ամենաթեթև տոնով, այնուհետև ներկում ենք ստվերի վրա ավելի մեղմ մատիտով:

Որոշ դեպքերում դուք կարող եք մի փոքր ստվերել անցումային կետը ձեր մատի ծայրով, օրինակ՝ քթի կամրջի վրա ստվերներ նկարելիս:

Լուսանկարում քայլ առ քայլ դիմանկար ստեղծելու օրինակ.

Ընդգծեք և մթնեցրեք

Մթնեցումը չի արվում կոշտ մատիտ. Որպեսզի հարվածը տեսանելի չլինի, իսկ անցումները հարթ լինեն, հարվածները պետք է շատ փոքր լինեն։

Ավելի մուգ վայրերում երանգը խորացրեք այնքան, որքան անհրաժեշտ է՝ կիրառելով մի քանի շերտեր ստվերում։ Մենք կամ ընդհանրապես չենք շոյում թեթև տեղերը, կամ վերցնում ենք ամենադժվարը:

Կարելի է նաև օգտագործել ռետինը՝ լուսաբանում ստեղծելու համար:

Լուսանկարից դիմանկար նկարելու վիդեո ձեռնարկ.

Դիմանկարներ էսքիզների համար

Բնության հետ աշխատելը շատ դժվար է։ Մինչ այդ, նպատակահարմար է նկարել արդեն գծված դիմանկարը և այն կրկնել թղթի վրա։ Այս պրակտիկան կօգնի լցնել ձեր ձեռքը և սովորել աշխատանքի տեխնիկական կողմը, ինչպես նաև ուսումնասիրել նկարիչների կողմից կիրառվող տեխնիկան։

Ինչպե՞ս սովորել նկարել դիմանկարները ներկերով:

Ինչպես նկարել մատիտով, մենք ապամոնտաժել ենք: Հիմա խոսենք ներկերով նկարելու մասին։ Այս տեսանյութի մասին կխոսվի տարբեր տեխնիկա, բոլորովին այլ - և ջրաներկով նկարելու, և յուղով աշխատելու մասին։ Յուրաքանչյուրը կարող է ընտրել այն, ինչ իրեն դուր է գալիս:

Նկարչություն ջրաներկով. Տեսադաս.

Յուղանկարչության հիմունքներ սկսնակների համար. Տեսադաս.

Հոդվածի վերջում հարկ է նշել, որ նկարչության հաջողության ամենակարևոր գաղտնիքը համառությունն է և ամենօրյա պրակտիկան: Մի հանձնվիր, եթե առաջին անգամ չհաջողվի: Կրկին փորձեք և անպայման դիմանկար նկարեք:

Դիմանկար նկարեք մատիտովայնքան էլ դժվար չէ, ինչպես կարող է թվալ առաջին հայացքից: Հիշեցնենք, որ մինչև լուսանկարչության հայտնվելը, դիմանկարներ նկարելու կարողությունը պարտադիր կարգ էր դպրոցում: Այս հոդվածը կօգնի ձեզ սովորել, թե ինչպես դա անել:

Երբ դուք նկարում եք մարդու գլուխ, դուք պետք է համոզվեք դա համամասնություններըբերանի, քթի, ականջների և աչքերի միջև նշված են ճշգրիտ և ճիշտ: Հատուկ ուշադրություն դարձրեք գլխի կառուցվածքին, գնահատեք նրա հիմնական հատկանիշները, եթե դա չանեք, դժվար թե իսկապես արժանի դիմանկար ստանաք։

Ստորև ներկայացված են միջին գլխի համամասնությամբ նկարներ: Բայց սա ընդամենը չափանիշ է։ Բայց հենց չափանիշի հետ անհամապատասխանություններն են մարդուն տալիս ինքնատիպություն և ինքնատիպություն։ Արժե այն համեմատել ձեր մոդելի հետ, թե ինչպես են դրանք տարբերվում և ինչպես են համընկնում:

Աչքերդիմանկարի ամենաարտահայտիչ տարրն են, այդ իսկ պատճառով անհրաժեշտ է պահպանել ձևի ճշգրտությունը և ճիշտ դիրքը։ Ուսուցանել Այն ցանկանում է նշել, որ սկլերան (մաս ակնախնձոր) պետք չէ ձյունաճերմակ դարձնել, այն պետք է փոխի գույնը կոպի կողմից գցված ստվերի և սեփական ստվերի ազդեցության պատճառով։ Հարկավոր է ուշադրություն դարձնել նաև ստորին կոպի, աչքի ներքին անկյունում և ծիածանաթաղանթի լույսի փայլին։ Հենց նրանք ու ստվերներն են աչքերը դարձնում ավելի «կենդանի»։

Ստորև բերված նկարները ցույց են տալիս աչքի գնդաձև կառուցվածքը, ինչպես ճիշտ ցույց տալ դրանց վրա գտնվող կոպերը և բուն նկարչության փուլը։

Նկարեք աչքերը տարբեր տեսակետներից և տարբեր դիրքերում: Կանացի աչքերը հիմնականում ունեն հաստ և երկար թարթիչներ, մինչդեռ հոնքերը բարակ են և լավ ուրվագծված։ Երեխայի մոտ ծիածանաթաղանթը կոպի համեմատ մեծ է թվում: Ժամանակի ընթացքում տարեցների մոտ առաջանում են խորը կնճիռներ, որոնք սկսվում են աչքերի անկյուններից, հոնքերը դառնում են հաստ ու աճում, իսկ ստորին կոպերը բաց են թվում:

Ականջձևավորվում է աճառով: Այն կարող է տարբեր տատանումների տեսք ունենալ, բայց բոլոր ականջները նման են ծովային խեցի, որը գործնականում նույնն է կանանց և տղամարդկանց համար: Դիմանկարներում ականջները մասամբ կամ ամբողջությամբ թաքցված են մազերով, իսկ արտահայտիչությունը կախված է նրանից, թե որքան ճշգրիտ եք դրանք տեղադրում գլխի կողքերին: Տես ուրվագիծը:

Մեծահասակների ականջի բարձրությունը մոտավորապես հավասար է քթի երկարությանը: Մեծահասակների մոտ ականջները գլխի համեմատ ավելի փոքր են, քան երեխաների մոտ: Տարեց մարդկանց մոտ ականջները երկարանում են աճառային հյուսվածքի թուլացման ու բարակման պատճառով։

Քիթճիշտ նկարելը բավականին դժվար է, քանի որ այն գտնվում է դեմքի դիմաց, և, հետևաբար, նրա ձևը բավականին շատ է փոխվում՝ կախված տեսակետից։ Փորձեք սահմանել լույսի և ստվերի տարածքները (սովորաբար առավելագույն լույսի քանակը գտնվում է քթի ծայրում և քթի կամրջի վրա, ամենաինտենսիվ ստվերը քթանցքերի հիմքում), փորձեք փոխանցել միայն այս հակադրությունը: որ ձեր նկարը ծանրաբեռնված չէ (եթե քիթը հիմնական դետալ չէ դեմքերին):

Նկարեք աչքերի հետևից բերան. Այն դիմանկարի երկրորդ ամենաարտահայտիչ տարրն է։ Շուրթերի վարդագույն երանգը մաշկի և լորձաթաղանթի միջև անցման հետևանք է։ Շուրթերը պատկերելիս պետք է համոզվեք, որ ճիշտ եք որոշել անցման սահմանը։ Շրթունքները տեղակայված են ծնոտի ոսկորների կիսագլանաձեւ մակերեսին։ Ստորև բերված էսքիզները ցույց են տալիս շրթունքների մորֆոլոգիայի հիմնական առանձնահատկությունները: TeachIt ցանկանում է նշել, որ վերին շրթունքն ավելի բարակ է:

Այս էսքիզների վրա ձեզ են ներկայացնում ժպիտները, որոնք սովորաբար նկարվում են դիմանկարներում։ Տարեցների շուրթերը բարակ են և ծածկված մեծ քանակությամբ ուղղահայաց ծալքերով։

Հավանաբար յուրաքանչյուր երեխա սիրում է նկարել: Սա հուզիչ, հուզիչ գործունեություն է, որում երեխաները կարող են արտահայտվել, բացահայտել իրենց որպես մարդ: Տարիքի հետ փոխվում են նաև փոքր նկարիչների գծանկարները։

Դրանք դառնում են իմաստավորված, մանկական անփութությունը փոխարինվում է ռեալիստական պատկերներով։ Երևի ժամանակն է երեխաներին սովորեցնել դիմանկար նկարել: Ճիշտ մոտեցումը լավ արդյունք կտա, քանի որ փուլերով դիմանկար նկարելը ամենևին էլ դժվար չէ։

Քայլ առ քայլ հրահանգներ

Համոզվելով, որ երեխաների տրամադրությունը հարմար է, կարող եք սկսել ստեղծագործել։ Դա անելու համար հարկավոր է պատրաստել թղթի թերթիկ, լավ սրված պարզ մատիտ և ռետին, որոնցով կարող եք վերացնել փոքր սխալները ապագա գլուխգործոցում, որը ավարտված է փուլերով:

Մենք դիմանկար ենք նկարում փուլերով.

Նախ վերցրեք մի թերթիկ և նշեք դրա կենտրոնը: Այնուհետև մենք նկարում ենք ապագա դեմքի օվալը: Այն պետք է հիշեցնի շրջված հավի ձվի: Դրանից հետո օվալը պետք է բաժանվի կետագծերով, որպեսզի երեխաները հնարավորություն ունենան նավարկելու դեմքի մասերը պատկերելիս։

Այսպիսով, մենք գծագրության վրա դնում ենք մեկ ուղղահայաց և 2 հորիզոնական գիծ: Ուղղահայաց գծի օգնությամբ մենք սահմանազատում ենք դեմքի ձախ և աջ հատվածները, իսկ հորիզոնական նշանները բաժանում են դեմքը 3 մասի՝ ճակատ և հոնքեր, աչքեր և քիթ, բերան և կզակ։

Անցնենք հաջորդ քայլին, որտեղ նկարում ենք հոնքերը և աչքերը։ Հոնքերը երկու կամարներ են, որոնք գտնվում են միմյանց զուգահեռ: Դրանք ցուցադրվում են վերին հորիզոնական գծի վերևում: Հաջորդ փուլում հոնքերին կարելի է ցանկացած ձև տալ։

Նույն գծի տակ նկարեք աչքերը, որոնց ձևը կարելի է կամայականորեն ընտրել: Աչքերը պատկերված են երկու հայելային աղեղների տեսքով, որոնց միջև կա կլոր ծիածանաթաղանթ և աշակերտ։

Որպեսզի երեխաների մեջ նկարչությունը իրատեսական ստացվի, անհրաժեշտ է ստորին և վերին կոպնկարել թարթիչները. Վերին կոպի թարթիչների երկարությունը պետք է ավելի երկար լինի, քան ստորինի վրա։

Մենք քիթ ենք նկարում: Այս փուլին պետք է հատուկ ուշադրություն դարձնել, քանի որ երեխաների մոտ քիթը շատ դեպքերում չի աշխատում։ Նրան ճիշտ ձև տալու, համաչափ դարձնելու համար խորհուրդ է տրվում սկսել քիթը պատկերել հոնքերի ներսից։ Ներքև քաշված է բարակ աղեղ, նշված է քթի վերին մասը:

Դրանից հետո գծվում են քթի թեւերը, քթանցքները, ջնջվում են բոլոր ավելորդները ռետինով, իսկ գծերը՝ մատիտով։

Դեմքի ամենացածր հատվածում բերան ենք նկարում։ Այն կպատկերվի որպես ստորին կամարային գիծ և երկու կամարաձև գծեր, որոնք գտնվում են վերևում: Բերանի վերին և ստորին հատվածները միացված են և ուղղորդվում մատիտով։ Մի փոքր կոր հորիզոնական գծով գծեք վերին և ստորին շրթունքները բաժանող գիծ:

Այն փուլը, որտեղ փուլերով պատկերված դիմանկարը կամփոփվի ավարտական շոշափումներով, ապահովում է ականջների, ուսերի և մազերի պատկերը։ Որպեսզի նկարը ճիշտ դուրս գա, իսկ դեմքի բոլոր մասերը համաչափ լինեն, անհրաժեշտ է հետևել դրանց պատկերի վերաբերյալ առաջարկություններին:

Այսպիսով, ականջները պետք է լինեն քթի մակարդակի վրա: Ուսերը ավարտելուց հետո կարող եք անցնել մազերին։ Եթե դիմանկարում տղամարդ է պատկերված, ապա մազերը կարճ կլինեն, եթե կին, ապա կարող եք ցանկացած սանրվածք, սանրվածք, մազերի երկարություն:

Դիմանկարը փուլերով նկարելուց հետո աննշան սխալները ջնջվում են ռետինով, տողերը հարթվում են պարզ մատիտով, և բոլոր նշանները, որոնք արվել են գծագրության սկզբնական փուլում, հանվում են: Ցանկության դեպքում դիմանկարը կարող է համալրվել այնպիսի տարրերով, ինչպիսիք են պեպենները, բնածին հետքերը:

Նվազեցված քայլ առ քայլ հրահանգհեշտ երեխաների համար. Այն թույլ է տալիս տիրապետել մարդու դեմքը պատկերելու հիմնական հմտություններին, սովորել, թե ինչպես ճիշտ նկարել դրա մասերը՝ պահպանելով առաջարկվող համամասնությունները։ Դիմանկարը իրատեսական է ստացվում, քանի որ այն արված է բոլոր կանոններով։

Դժվար չէ երեխաների մեջ սեր սերմանել ստեղծագործելու հանդեպ, եթե ճիշտ եք մոտենում այս հարցին։ Եթե դուք կիսում եք երիտասարդ նկարիչների ցանկությունը նկարելու, աջակցելու նրանց ձեռնարկումներին, նրանք, անշուշտ, կտիրապետեն իրենց սիրելի զբաղմունքին, քանի որ այս հարցում ծնողների աջակցությունն ու ըմբռնումը առաջին հերթին:

Աչքերդիմանկարի ամենաարտահայտիչ տարրն են, այդ իսկ պատճառով անհրաժեշտ է պահպանել ձևի ճշգրտությունը և ճիշտ դիրքը։ Մեր կայքը ցանկանում է նշել, որ սկլերան (ակնագնդի մի մասը) ձյունաճերմակ դարձնելու կարիք չունի, այն պետք է փոխի գույնը կոպի կողմից գցված ստվերի և սեփական ստվերի ազդեցության պատճառով։ Հարկավոր է ուշադրություն դարձնել նաև ստորին կոպի, աչքի ներքին անկյունում և ծիածանաթաղանթի լույսի փայլին։ Հենց նրանք ու ստվերներն են աչքերը դարձնում ավելի «կենդանի»։

Նկարեք աչքերի հետևից բերան. Այն դիմանկարի երկրորդ ամենաարտահայտիչ տարրն է։ Շուրթերի վարդագույն երանգը մաշկի և լորձաթաղանթի միջև անցման հետևանք է։ Շուրթերը պատկերելիս պետք է համոզվեք, որ ճիշտ եք որոշել անցման սահմանը։ Շրթունքները տեղակայված են ծնոտի ոսկորների կիսագլանաձեւ մակերեսին։ Ստորև բերված էսքիզները ցույց են տալիս շրթունքների մորֆոլոգիայի հիմնական առանձնահատկությունները: Մեր կայքը ցանկանում է նշել, որ վերին շրթունքն ավելի բարակ է:

Տեսադասեր

Ինչպես նկարել դիմանկարը մատիտով քայլ առ քայլ. խորհուրդներ փորձառու նկարիչների կողմից

Ցանկանու՞մ եք դիմանկար նկարել, բայց ինչ-որ բան ձեզ մոտ չի ստացվում: Սպառեք ձեզ և տոննաներով թուղթը, բայց չկա՞ ցանկալի արդյունք: Մի շտապեք հուսահատվել:

Այս հոդվածում, հատկապես ձեզ համար, մենք հավաքել ենք խորհուրդներ Aquamarine նկարչական դպրոցի փորձառու նկարիչներից, որոնք թույլ են տալիս արագ տիրապետել մատիտով դիմանկար նկարելու տեխնիկային:

Մատիտով դիմանկարի փուլային գծագրության գլխավոր գաղտնիքներից մեկը

Փորձառու արվեստագետների գլխավոր գաղտնիքներից մեկն այն է, որ նրանք սկսում են պատկերներ ստեղծել ամբողջից դեպի կոնկրետ, այսինքն՝ աստիճանաբար պարզից բարդի անցնելը: Մինչ սկսնակները նախընտրում են անմիջապես մանրամասն նկարել բերանը, քիթը, աչքերը և մարդու դեմքի այլ հատվածները։

Այսպիսով, մեր առաջին պարզ, բայց շատ կարևոր խորհուրդը հանգում է նրան, որ նախ պետք է դիմանկար նկարել, որպեսզի ձեր պատկերած դեմքն ունենա անորոշ ուրվագիծ, կարծես մարդը մառախուղի մեջ է:

Աշխատանքի հաջորդ փուլում երևակայական մշուշը աստիճանաբար կվերանա, և դեմքի հատկությունները ավելի ու ավելի հստակ կդառնան, մենք դրանք մանրամասն կնկարենք:

Մենք նաև կավելացնենք ևս մեկ արժեքավոր տեղեկություն մեր հոդվածի սկզբնական հատվածում։ Գաղտնիք չէ, որ դիմանկարում մարդուն կարելի է պատկերել երեք անկյուններից՝ պրոֆիլով, ամբողջ դեմքով և կես շրջադարձով (դեմքի երեք քառորդը տեսանելի է):

Ո՞րն է դիմանկարը սկսելու լավագույն անկյունը սկսնակների համար: Aquamarine նկարչության դպրոցի մասնագետները խորհուրդ են տալիս սկսել մատիտի թեստերը պրոֆիլից, այնուհետև անցնել դեմքի կես շրջադարձին: Երբ նման տեխնիկան յուրացվի, հնարավոր կլինի իր վրա վերցնել ամենադժվար գործը՝ ամբողջ դեմքով պատկերել մարդու դեմքը։

Միաժամանակ ապացուցվել է, որ ավելի հեշտ է մարդուն նկարել լուսանկարից, քան բնությունից։ Եվ այստեղ նույնպես դուք պետք է մտածեք ձեր ուժեղ կողմերի մասին: Ի վերջո գերազանց արդյունք ստանալու և լավ հասկանալու համար, թե ինչպես կարելի է մատիտով դիմանկար նկարել փուլերով, ավելի խելամիտ է սկզբունքով անցնել պարզից բարդ, այսինքն՝ նախ սովորել, թե ինչպես նկարել մարդուն դեմքը լուսանկարից կամ այլ պատկերից, և միայն դրանից հետո շարժվել դեպի բնություն:

Մատիտով դիմանկարի հիմք ստեղծելը

Դիմանկարի հիմքը կամ շրջանակը գլխի օվալն է, ինչպես նաև քթի, աչքերի, կզակի, ականջների գտնվելու վայրը և այլն: Եվ աշխատանքի հենց սկզբում անհրաժեշտ է նշել նման եզրագծերը:

Որպես օրինակ՝ առաջարկում ենք դիտարկել գեղեցիկ աղջկա դիմանկարը, որն օգտագործվում է որպես այս հոդվածի նկարազարդում։ Եկեք վերլուծենք նրա գլխի ձևը: Կլոր, թե ձվաձև: Գուցե նրա գլուխը օվալաձև ձևքառակուսի կզակո՞վ:

Օբյեկտի գլխի ձևը վերլուծելուց հետո նկարեք այն թղթի վրա: Դա կլինի շրջան կամ օվալ: Այնուհետև այս հիմքի վրա անհրաժեշտ է տեղադրել աչքերի, բերանի, ականջների գտնվելու վայրը և այլն:

Եթե դիմանկար եք նկարում լուսանկարից, ապա պարզապես զինվեք քանոնով և նախ ուրվագծեք գլխի մոտավոր բարձրությունն ու լայնությունը, այնուհետև չափեք դեմքի մնացած պարամետրերը և դրանք նշեք ուրվագծի վրա կետերով:

Եթե բնությունից կոնկրետ դեմք եք նկարում, ապա ձգեք ձեր ձեռքը դեպի մոդելը և տեսողականորեն մատիտի վրա, մոտավորապես չափեք հեռավորությունները մի կետից մյուսը, այնուհետև հատվածները փոխանցեք թղթին համաչափ և ցանկալի մասշտաբով:

Այսպիսով, նախ պետք է նշեք գլխի պսակի և կզակի մոտավոր հեռավորությունը, ապա դեմքի լայնությունը, այնուհետև մնացած կետերը, որոնք արդեն ցույց են տալիս տարրերի ավելի մեծ մանրամասնությունը:

Անատոմիական հատկանիշներից կտեղեկացնենք, որ սովորաբար գլխի լայնությունը հավասար է բարձրության երեք քառորդին։ Սա ստանդարտ է, որից միշտ հնարավոր են 1-2 սանտիմետր շեղումներ։ Բայց բանաձեւը տրված է այնպես, որ դուք ուշադիր ստուգեք թղթի վրա ձեր նշած չափերի հարաբերակցությունը։

Աշխատանքի համար ավելի լավ է օգտագործել HB մատիտ: Պետք է ձգտել, որ դեմքի ուրվագծերը սկզբնական փուլում լինեն հազիվ նկատելի, թեթև ու նուրբ։

Մի շտապեք. Մենք այնպես ենք ստեղծված, որ յուրաքանչյուր մարդ անհատական է, և դուք պետք է ֆիքսեք և ճիշտ արտացոլեք դեմքի յուրահատուկ հատկությունները թղթի վրա։ Եթե անհիմն կերպով շատ տեղ եք թողել քթի պատկերի համար, ապա վերջում այն խոզի պես ուռած կլինի, իսկ եթե դեմքի վրա քիչ տեղ է մնացել աչքերի տակ, ապա դրանք նույնպես խոզուկ փոքր կլինեն։ Եվ մենք չենք ուզում վիրավորել որևէ մեկին:

Յուրաքանչյուր փուլում ստուգեք դիմանկարի հիմքը բնօրինակով: Ուշադրություն դարձրեք դեմքի հատկություններին. Գուցե դա կլինի մեծ քիթ կամ լայն այտոսկրեր, կամ գուցե փոքր բերան և մեծ աչքեր: Եթե ցանկանում եք պարզել, թե ինչպես կարելի է մատիտով դիմանկար նկարել փուլերով, ապա այս կետերը շատ կարևոր են:

Մատիտով դիմանկար նկարելու փուլեր.

դեմքի հղում

Դեմքի հղումը դիմանկարի ոսկե կանոնն է։ Դրա մեջ է, որ նշվում են ընդհանուր ընդունված համամասնությունները, որոնք հետագայում հնարավորություն են տալիս ճշգրիտ պատկերել որոշակի անձի:

Ստանդարտ դիմանկարը ներառում է հետևյալ կետերը.

Աչքերի գիծն անցնում է գլխի վերևից մինչև կզակ ձգվող ուղիղ գծի մեջտեղում։

Քթի գիծը խստորեն անցնում է հոնքերի գծի և կզակի ծայրի միջև գտնվող հատվածի մեջտեղում:

Շրթունքների գտնվելու վայրը պետք է համապատասխանի այս համամասնությանը: Եթե քթի և կզակի միջև գիծը բաժանված է երեք հավասար մասերի, ապա վերին երրորդի ծայրը կծառայի որպես շուրթերի վերին եզր, իսկ հատվածի ստորին երրորդի վերին եզրագիծը կլինի շուրթերի ստորին եզրագիծը: շուրթերը. Սա ստանդարտ է, իսկ մնացածը կախված է անձի անհատական համամասնություններից:

Հոնքերի գիծը սահմանվում է հետևյալ կերպ. Գլխի վերևից մինչև կզակի ծայրը տարածությունը բաժանեք 3,5 մասի։ Բաժնի վերին կեսը մնացել է մազի գծի վրա։ Հետևում չափում ենք մի մասը և գծում գիծ, որը կլինի հոնքերի գիծը։ Դրանից մեկ այլ հատված ենք չափում, և նոր գիծը մեզ ցույց կտա քթի պատկերի ստորին կետը։

Ստորին ծնոտի լայնությունը հաշվարկվում է որպես գլխի ամենալայն մասի երեք քառորդը։

Եթե դուք դեմքի պատկեր եք պատրաստում կես շրջադարձով, ապա նայեք ներկայացված նկարազարդմանը, թե ինչպես ճիշտ նկարել նման համամասնությունները։

Նախ, երևակայական գիծը գլուխը կիսում է ուղղահայաց: Այնուհետև արժե հաշվի առնել, որ ձեր դեմքը տեսանելի է միայն երկու քառորդում: Հետևաբար, նկարչին ամենամոտ դեմքի կեսը կկազմի պատկերի երկու երրորդը, իսկ մեկ երրորդը կմնա մնացած դեմքի վրա, որը տեսանելի է միայն կես պտույտով:

Դիմանկարի ստեղծման փուլերը

Կտրող գլուխը մարդու գլուխ է, որը ներկայացված է պարզեցված տեսքով։ Դա այն «կոճղն» է, որով սովորում են սկսնակ դիմանկարիչները պրոֆեսիոնալ արվեստի հաստատություններում։

Առաջարկում ենք փորձել նաև նկարել մոդելի գլուխը՝ միայն գլուխը, առանց գործչի մնացած տարրերի։

Մարդու գլխի պատկերի երկրորդ փուլում պետք է նշել որոշակի դեմքի չափերի առանձնահատկությունները: Նկարում, մասնավորապես, պետք է նշվի.

այտոսկրերի ռելիեֆը, դրանց հաստությունը, հոսող և դուրս ցցված մասերը;
քթի կամուրջը, քթի հիմքը, դրա լայնությունը և երկարությունը;
լայնությամբ և բարձրությամբ հեռավորություններ ունեցող աչքեր;
լայնությամբ և բարձրությամբ շրթունքներ;
հոնքերի կռում, դրանց հաստությունը և ուղղությունը;
կզակը եռանկյունաձև է, քառակուսի կամ այլ կերպ:

Հիմա եկեք անդրադառնանք, թե ինչպես կարելի է նկարել դեմքի հիմնական տարրերը: Այս ամենը նույնպես բնականաբար ներառված է այն գործընթացում, թե ինչպես կարելի է մատիտով դիմանկար նկարել փուլերով։

Քայլ առ քայլ դեմքի նկարչություն. Աչքեր

Աչքերի ձևը կլոր գունդ է, ուստի կարևոր է թղթի վրա ընդգծել այս կլորությունը։ Որպեսզի աչքը գնդաձև լինի, աչքի սպիտակության ծավալը տրվում է ինտենսիվության տարբեր երանգներով։

Դուք կարող եք որոշել աչքերի համամասնությունները ամբողջ դեմքի համար հետևյալ կերպ. անհրաժեշտ է գլխի լայնությունը բաժանել հինգ մասի, որոնցից երկրորդ մասը կներկայացնի մի աչքը, իսկ չորրորդը ՝ մյուսը:

Եթե մարդուն նկարում եք կես պտույտով, ապա նախ պետք է նշեք աչքի վարդակը, որը գտնվում է գլխի ժամանակավոր մասի կողքին: Այնուհետև դուք պետք է չափեք հեռավորությունը նրանից մինչև ամենահեռավոր աչքը, որը կլինի ձեզ ամենամոտ աչքի չափի կեսը: Այնուհետև թղթի վրա անհրաժեշտ է նշել աչքերի միջև եղած հեռավորությունը և թերթիկի վրա ուրվագծել երկրորդ աչքի ուրվագիծը:

Հաջորդ քայլում օգտագործեք գծերի հատվածները՝ ցույց տալու համար կոպերի դիրքը: Յուրաքանչյուր աչք ունի վերին և ստորին կոպեր: Միևնույն ժամանակ, մասնագետները խորհուրդ չեն տալիս ստորին կոպերը շատ մուգ դարձնել, բայց այն դեռ մի տոնով ավելի մուգ կլինի, քան աչքի սպիտակը։ Նայեք նաև ներկայացված նկարազարդմանը, թե ինչպես ցույց տալ դրա հաստությունը:

Քայլ առ քայլ դեմքի նկարչություն. Քիթ

Քիթը զբաղեցնում է դեմքի բավականին մեծ մասը։ Այն ճիշտ պատկերելու համար ուշադրություն դարձրեք հետևյալ կետերին.

Քթի թեւերի գտնվելու վայրը կարելի է ուրվագծել՝ աչքի ներքին անկյուններից երկու զուգահեռ գծեր գծելով։

Կիսապտույտ դեմք ստեղծելով՝ հեռավոր աչքից եկող գիծը կթաքցվի քթի կամրջի հետևում։

Ընդհանրապես, քիթը տրապեզոիդի ձև ունի, նկարեք այն և սա կլինի քթի հիմքը: Գծերը ընդգծում են քթի կողմերը: Տեղադրեք մատիտը ուղղահայաց, քթին զուգահեռ, հիշեք քթի կողքի անկյունը և խիստ ուղղահայաց գիծը, արտացոլեք այն թղթի վրա:

Քայլ առ քայլ դեմքի նկարչություն. Շրթունքներ

Շուրթերի պատկերը նույնպես սկսվում է չափը որոշելով և ուրվագծերը գծելով։ Նախ գլխի բարձրությունը բաժանում ենք ութ մասի։ Հինգերորդ գիծը, եթե դուք գնում եք վերևից ներքև, կլինի շուրթերի գիծը։

Այս գծի վրա մենք գծում ենք գլան, որը մանրամասն նկարելուց հետո պետք է վերածվի բերանի:

Երկու շրթունքների բաժանումը կատարվում է հետևյալ կերպ. Շուրթերի բարձրությունը բաժանում ենք երեք մասի, որոնցից մի վերին մասը ընկնում է վերին շրթունքին, իսկ երկրորդ երկուսը` ստորին։

Մասնագետների կողմից ևս մեկ հետաքրքիր մանրամասն՝ շուրթերի լայնությունը կհավասարվի այն հատվածին, որը աչքերի բիբի կենտրոնների միջև եղած հեռավորությունն է։ Բայց մարդուն կես պտույտով պատկերելիս շուրթերի լայնությունը պետք է չափել լուսանկարից և հարմարեցնել նկարի մասշտաբին։

Թղթի վրա շուրթերի լայնությունը որոշելու ևս մեկ տարբերակ կա՝ չափեք աչքը, ստացված արժեքը բազմապատկեք 1,5-ով և կստանաք շուրթերի չափը լայնությամբ։

Քայլ առ քայլ դեմքի նկարչություն. Ականջները

Նկարում ականջի տեղը կարող եք որոշել հետևյալ կերպ՝ դրա վերևը հավասար կլինի հոնքի ստորին գծին, իսկ ներքևը՝ քթի ստորին գծին: Ձեզ ներկայացված նկարազարդումը հստակ ցույց է տալիս, թե ինչպես կարելի է նկարել «ճիշտ» ականջը։

Դեմքը պրոֆիլով և կես պտույտ պատկերելիս նկարում ենք միայն մեկ ականջ, երկրորդն այս տեսանկյունից չի երևում։ Պարզապես մի մոռացեք նկարի մեջ պատկերել ականջը մի փոքր թեքությամբ դեպի գլուխը, այնպես որ այն անատոմիապես ավելի ճիշտ կլինի:

Թեքության անկյունը որոշվում է աչքով կամ մատիտի օգնությամբ, որը կիրառվում է լուսանկարի վրա։

Մանրամասնելով

Գործընթացի վերջին փուլում, թե ինչպես կարելի է մատիտով դիմանկար նկարել փուլերով, դուք պետք է սովորեք, թե ինչպես կատարել մանրամասն նկարչություն: Այն բաղկացած է դեմքի բոլոր տարրերը նկարելուց՝ պատկերելով նրա ամբողջ կլորությունն ու հարթ գծերը։

Բնօրինակ լուսանկարին կամ մոդելին նմանություն ձեռք բերելու համար դուք, բնականաբար, պետք է աշխատասեր և ուշադիր լինեք: Նկարչությունից հետո (կամ դրա ընթացքում) լրացուցիչ ուրվագծային գծերը պետք է ջնջվեն:

Վերջնական փուլում կատարվում է դիմանկարի ստվերում։

Նախ ստվերում են ամենամութ հատվածները, իսկ հետո հերթը հասնում է ամենավառներին։ Այնուհետև որոշ դետալների վրա պետք է ավելի բաց բծեր դնել, օրինակ՝ ընդգծումներ անել աշակերտների վրա, քթի ծայրին և այլ հատվածներում:

Նկարչությունը պատրաստ է։

Բայց որոշ դիմանկարներ կարելի է անել առանց ստվերման: Սա կլինի գծային դիմանկար, որտեղ միայն գծերն են օգտագործվում որպես ներկայացման միջոց:

Առաջարկում ենք տեսնել, թե ինչպես կարելի է այս կերպ նկարել աղջկա դեմքը։

Երեխայի դիմանկարը կարող է իրականացվել ստորև ներկայացված սխեմայի համաձայն.

Փորձառու նկարիչների խորհրդով համամասնությունների, դետալների և ստվերների վերաբերյալ, դուք նույնպես կկարողանաք հաջողությամբ նկարել: տարբեր մարդիկպրոֆիլում, ամբողջ դեմքով և կես շրջադարձով: Նկարեք, մարզվեք, եկեք դասերի Aquamarine նկարչական դպրոցում և ամեն անգամ ավելի ու ավելի լավը կդառնաք: