Կալինով քաղաքի դաժան սովորույթները ամպրոպային էսսեում. Օստրովսկու կյանքն ու գործը

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկին օժտված էր դրամատուրգի մեծ տաղանդով։ Նա արժանիորեն համարվում է ռուսերենի հիմնադիրը ազգային թատրոն. Նրա պիեսները, թեմատիկայով բազմազան, փառաբանում էին ռուս գրականությունը։ Ստեղծագործությունը Օստրովսկին ուներ դեմոկրատական բնույթ։ Ստեղծել է պիեսներ, որոնցում դրսևորվել է ատելություն ավտոկրատ-ֆեոդալական ռեժիմի նկատմամբ։ Գրողը կոչ է արել պաշտպանել Ռուսաստանի ճնշված և նվաստացած քաղաքացիներին, տենչում է սոցիալական փոփոխությունների:

Օստրովսկու մեծ վաստակն այն է, որ նա լուսավորված հասարակության առաջ բացեց վաճառականների աշխարհը, օ՜ Առօրյա կյանքում Ռուսական հասարակությունմակերեսային հասկացողություն ուներ. Ռուսաստանում առևտրականներն ապահովում էին ապրանքների և սննդի առևտուրը, նրանց տեսնում էին խանութներում՝ անկիրթ և անհետաքրքիր համարելով։ Օստրովսկին ցույց տվեց, որ վաճառականների տների բարձր պարիսպների հետևում, վաճառականների դասի մարդկանց հոգիներում և սրտերում խաղարկվում են գրեթե շեքսպիրյան կրքեր։ Նրան կոչում էին Զամոսկվորեչեի Կոլումբոս։

Ռուսական հասարակության մեջ առաջադեմ միտումներ պնդելու Օստրովսկու կարողությունը լիովին բացահայտվել է 1860 թվականին հրատարակված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պիեսում արտացոլված են անհատի և հասարակության անհաշտ հակասությունները։ Դրամատուրգը 1860-ականներին սուր հարց է բարձրացնում ռուսական հասարակության մեջ կնոջ դիրքի մասին։

Ներկայացման գործողությունները տեղի են ունենում Վոլգայի փոքրիկ Կալինով քաղաքում, որտեղ հիմնականում ապրում է վաճառական բնակչությունը։ Քննադատ Դոբրոլյուբովը իր հայտնի «Լույսի ճառագայթը մութ թագավորությունում» հոդվածում այսպես է բնութագրում վաճառականների կյանքը. Թագավորությունները կարող են փլուզվել, նոր երկրներ բացվել, երկրի երեսը ... փոխվել. Կալինով քաղաքի բնակիչները կշարունակեն գոյություն ունենալ մնացած աշխարհի մասին բացարձակ անտեղյակության պայմաններում... Իրենց ունեցած հասկացություններն ու ապրելակերպը։ որդեգրվածները լավագույններն են աշխարհում, ամեն նորը գալիս է չար ոգիներից... Մութ զանգված, սարսափելի իր միամտությամբ ու անկեղծությամբ:

Օստրովսկին, գեղեցիկ բնապատկերի ֆոնին, նկարում է Կալինովի քաղաքաբնակների մռայլ կյանքը: Կուլիգինը, ով պիեսում դեմ է «մութ թագավորության» տգիտությանը և կամայականությանը, ասում է. «Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում, դաժան»:

Օստրովսկու պիեսների հետ մեկտեղ գործածության մեջ է մտել «բռնակալություն» տերմինը։ Դրամատուրգը մանր բռնակալներին անվանել է «կյանքի տերը», հարուստներին, որոնց հետ ոչ ոք չէր համարձակվում վիճել։ Սավել Պրոկոֆևիչ Դիկոյն այսպես է պատկերված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պատահական չէր, որ Օստրովսկին նրան շնորհեց «խոսող» ազգանուն։ Wild-ը հայտնի է իր հարստությամբ, որը ձեռք է բերել խաբեությամբ և այլ մարդկանց աշխատանքի շահագործմամբ: Նրան ոչ մի օրենք չի գրվել։ Իր անհեթեթ, կոպիտ տրամադրվածությամբ նա վախ է ներշնչում ուրիշներին, սա «դաժան կշտամբող», «ծակող մարդ է»։ Նրա կինը ամեն առավոտ ստիպված է լինում համոզել ուրիշներին. Աղավնիներ, մի՛ բարկանաք։ Անպատժելիությունը փչացրել է վայրի աշխարհը, նա կարող է բղավել, վիրավորել մարդուն, բայց դա վերաբերում է միայն նրանց, ովքեր չեն հակադարձում նրան: Քաղաքի կեսը պատկանում է Ուայլդին, բայց նա չի վճարում իր մոտ աշխատողներին։ Նա քաղաքապետին այսպես է բացատրում. «Ի՞նչ առանձնահատուկ բան կա, ես իրենց ոչ մի կոպեկ չեմ տա, իսկ ես հարստություն ունեմ»։ Պաթոլոգիական ագահությունը ստվերում է նրա միտքը:

Առաջադեմ տղամարդ Կուլիգինը դիմում է Ուայլդին՝ քաղաքում արևային ժամացույց տեղադրելու համար գումար տալու խնդրանքով։ Ի պատասխան նա լսում է. «Ինչո՞ւ ես ինձ մոտ բարձրանում ամենատարբեր անհեթեթություններով։

Միգուցե ես չեմ ուզում խոսել քեզ հետ: Դու պետք է նախ իմանայիր՝ ես պատրաստ էի քեզ լսել, հիմար, թե ոչ։ Այնպես որ, ճիշտ է մռութով եւ բարձրանալ խոսել. Ուայլդը բոլորովին անսանձ է իր բռնակալության մեջ, նա վստահ է, որ ցանկացած դատարան իր կողքին կլինի. , կամ մի բան, ինձ հետ... Ուրեմն իմացիր, որ դու որդ ես, եթե ուզես, ես քեզ կջախջախեմ»։

«Մութ թագավորության» բարքերի մեկ այլ վառ ներկայացուցիչ Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովան է։ Կուլիգինը նրա մասին խոսում է այսպես. «Կեղծավոր. Նա հագցնում է աղքատներին, բայց ամբողջությամբ ուտում է տունը: Կաբանովան միանձնյա կառավարում է տունն ու ընտանիքը, նա սովոր է անառարկելի հնազանդության։ Նրա դեմքին Օստրովսկին ցույց է տալիս ընտանիքներում և կյանքում տնաշինության վայրի կարգերի ջերմեռանդ պաշտպանը։ Նա վստահ է, որ միայն վախն է ընտանիքին ամուր պահում, նա չի հասկանում, թե ինչ են մարդկանց միջև հարգանքը, փոխըմբռնումը, լավ հարաբերությունները։ Վարազը բոլորին կասկածում է մեղքերի մեջ, անընդհատ բողոքում է մատաղ սերնդի կողմից մեծերի նկատմամբ պատշաճ հարգանքի բացակայությունից։ «Այս օրերին նրանք իսկապես չեն հարգում երեցներին…», - ասում է նա: Վարազը միշտ ամաչկոտ է դառնում, զոհ է ձևանում. «Մայրիկը ծեր է, հիմար. դե դուք, երիտասարդներ, խելոք, մեզանից, հիմարներից չպահանջեք։

Կաբանովան «սրտով զգում է», որ հին կարգը վերջանում է, անհանգիստ է ու վախեցած։ Նա իր իսկ որդուն դարձրեց համր ստրուկ, ով իր ընտանիքում իշխանություն չունի, գործում է միայն մոր թելադրանքով: Տիխոնը ուրախությամբ հեռանում է տնից, միայն թե ընդմիջվի սկանդալներից և իր տան ճնշող մթնոլորտից։

Դոբրոլյուբովը գրում է. «Ռուսական կյանքի բռնակալները, սակայն, սկսում են ինչ-որ դժգոհություն և վախ զգալ՝ իրենք էլ չգիտեն, թե ինչ և ինչու… Բացի նրանցից, առանց նրանց հարցնելու, մեծացավ ևս մեկ կյանք՝ այլ սկիզբներով, և թեև հեռու է, բայց դեռ լավ չի երևում, բայց արդեն ինքն իրեն տրամադրություն է տալիս և վատ տեսիլքներ է ուղարկում մանր բռնակալների մութ կամայականությանը։

Ցույց տալով ռուսական գավառների կյանքը՝ Օստրովսկին նկարում է ծայրահեղ հետամնացության, տգիտության, կոպտության և դաժանության պատկեր, որը սպանում է շրջապատի ողջ կյանքը: Մարդկանց կյանքը կախված է վայրիների և վարազների կամայականությունից, որոնք թշնամաբար են տրամադրված ազատ մտքի, զգացմունքի ցանկացած դրսևորման նկատմամբ։ արժանապատվությունըանձի մեջ. Բեմից ցույց տալով վաճառականների կյանքը իր բոլոր դրսևորումներով՝ Օստրովսկին խիստ դատավճիռ է կայացրել դեսպոտիզմի և հոգևոր ստրկության մասին։

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկին օժտված էր դրամատուրգի մեծ տաղանդով։ Նա արժանիորեն համարվում է ռուսական ազգային թատրոնի հիմնադիրը։ Նրա պիեսները, թեմատիկայով բազմազան, փառաբանում էին ռուս գրականությունը։ Ստեղծագործությունը Օստրովսկին ուներ դեմոկրատական բնույթ։ Ստեղծել է պիեսներ, որոնցում դրսևորվել է ատելություն ավտոկրատ-ֆեոդալական ռեժիմի նկատմամբ։ Գրողը կոչ է արել պաշտպանել Ռուսաստանի ճնշված և նվաստացած քաղաքացիներին, տենչում է սոցիալական փոփոխությունների: Օստրովսկու մեծ վաստակն այն է, որ նա լուսավոր հանրության առաջ բացեց վաճառականների աշխարհը, որոնց առօրյայի մասին ռուս հասարակությունը մակերեսային ըմբռնում ուներ։ Ռուսաստանում առևտրականներն ապահովում էին ապրանքների և սննդի առևտուրը, նրանց տեսնում էին խանութներում՝ անկիրթ և անհետաքրքիր համարելով։ Օստրովսկին ցույց տվեց, որ վաճառականների տների բարձր պարիսպների հետևում, վաճառականների դասի մարդկանց հոգիներում և սրտերում խաղարկվում են գրեթե շեքսպիրյան կրքեր։ Նրան կոչում էին Զամոսկվորեչեի Կոլումբոս։ Ռուսական հասարակության մեջ առաջադեմ միտումներ պնդելու Օստրովսկու կարողությունը լիովին բացահայտվել է 1860 թվականին հրատարակված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պիեսում արտացոլված են անհատի և հասարակության անհաշտ հակասությունները։ Դրամատուրգը 1860-ականներին սուր հարց է բարձրացնում ռուսական հասարակության մեջ կնոջ դիրքի մասին։ Ներկայացման գործողությունները տեղի են ունենում Վոլգայի փոքրիկ Կալինով քաղաքում, որտեղ հիմնականում ապրում է վաճառական բնակչությունը։ Քննադատ Դոբրոլյուբովը իր հայտնի «Լույսի ճառագայթը մութ թագավորությունում» հոդվածում այսպես է բնութագրում վաճառականների կյանքը. Թագավորությունները կարող են փլուզվել, նոր երկրներ բացվել, երկրի երեսը ... փոխվել. Կալինով քաղաքի բնակիչները կշարունակեն գոյություն ունենալ մնացած աշխարհի մասին բացարձակ անտեղյակության պայմաններում... Իրենց ունեցած հասկացություններն ու ապրելակերպը։ որդեգրվածները լավագույններն են աշխարհում, ամեն նորը գալիս է չար ոգիներից... Մութ զանգված, սարսափելի իր միամտությամբ ու անկեղծությամբ: Օստրովսկին, գեղեցիկ բնապատկերի ֆոնին, նկարում է Կալինովի քաղաքաբնակների մռայլ կյանքը: Կուլիգինը, ով պիեսում դեմ է «մութ թագավորության» տգիտությանը և կամայականությանը, ասում է. «Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում, դաժան»: Օստրովսկու պիեսների հետ մեկտեղ գործածության մեջ է մտել «բռնակալություն» տերմինը։ Դրամատուրգը մանր բռնակալներին անվանել է «կյանքի տերը», հարուստներին, որոնց հետ ոչ ոք չէր համարձակվում վիճել։ Սավել Պրոկոֆևիչ Դիկոյն այսպես է պատկերված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պատահական չէր, որ Օստրովսկին նրան շնորհեց «խոսող» ազգանուն։ Wild-ը հայտնի է իր հարստությամբ, որը ձեռք է բերել խաբեությամբ և այլ մարդկանց աշխատանքի շահագործմամբ: Նրան ոչ մի օրենք չի գրվել։ Իր անհեթեթ, կոպիտ տրամադրվածությամբ նա վախ է ներշնչում ուրիշներին, սա «դաժան կշտամբող», «ծակող մարդ է»։ Նրա կինը ամեն առավոտ ստիպված է լինում համոզել ուրիշներին. Աղավնիներ, մի՛ բարկանաք։ Անպատժելիությունը փչացրել է վայրի աշխարհը, նա կարող է բղավել, վիրավորել մարդուն, բայց դա վերաբերում է միայն նրանց, ովքեր չեն հակադարձում նրան: Քաղաքի կեսը պատկանում է Ուայլդին, բայց նա չի վճարում իր մոտ աշխատողներին։ Նա քաղաքապետին այսպես է բացատրում. «Ի՞նչ առանձնահատուկ բան կա, ես իրենց ոչ մի կոպեկ չեմ տա, իսկ ես հարստություն ունեմ»։ Պաթոլոգիական ագահությունը ստվերում է նրա միտքը: Առաջադեմ մարդը Կուլիգինը դիմում է Ուայլդին` քաղաքում արևային ժամացույց տեղադրելու համար փողի խնդրանքով: Ի պատասխան նա լսում է. «Ինչո՞ւ ես ինձ մոտ բարձրանում ամենատարբեր անհեթեթություններով։ Միգուցե ես չեմ ուզում խոսել քեզ հետ: Դու պետք է նախ իմանայիր՝ ես պատրաստ էի քեզ լսել, հիմար, թե ոչ։ Այնպես որ, ճիշտ է մռութով եւ բարձրանալ խոսել. Ուայլդը բոլորովին անսանձ է իր բռնակալության մեջ, նա վստահ է, որ ցանկացած դատարան իր կողքին կլինի. , կամ մի բան, ինձ հետ... Ուրեմն իմացիր, որ դու որդ ես, եթե ուզես, ես քեզ կջախջախեմ»։ «Մութ թագավորության» բարքերի մեկ այլ վառ ներկայացուցիչ Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովան է։ Կուլիգինը նրա մասին խոսում է այսպես. «Կեղծավոր. Նա հագցնում է աղքատներին, բայց ամբողջությամբ ուտում է տունը: Կաբանովան միանձնյա կառավարում է տունն ու ընտանիքը, նա սովոր է անառարկելի հնազանդության։ Նրա դեմքին Օստրովսկին ցույց է տալիս ընտանիքներում և կյանքում տնաշինության վայրի կարգերի ջերմեռանդ պաշտպանը։ Նա վստահ է, որ միայն վախն է ընտանիքին ամուր պահում, նա չի հասկանում, թե ինչ են մարդկանց միջև հարգանքը, փոխըմբռնումը, լավ հարաբերությունները։ Վարազը բոլորին կասկածում է մեղքերի մեջ, անընդհատ բողոքում է մատաղ սերնդի կողմից մեծերի նկատմամբ պատշաճ հարգանքի բացակայությունից։ «Այս օրերին նրանք իսկապես չեն հարգում երեցներին…», - ասում է նա: Վարազը միշտ ամաչկոտ է դառնում, զոհ է ձևանում. «Մայրիկը ծեր է, հիմար. դե դուք, երիտասարդներ, խելոք, մեզանից, հիմարներից չպահանջեք։ Կաբանովան «սրտով զգում է», որ հին կարգը վերջանում է, անհանգիստ է ու վախեցած։ Նա իր իսկ որդուն դարձրեց համր ստրուկ, ով իր ընտանիքում իշխանություն չունի, գործում է միայն մոր թելադրանքով: Տիխոնը ուրախությամբ հեռանում է տնից, միայն թե ընդմիջվի սկանդալներից և իր տան ճնշող մթնոլորտից։ Դոբրոլյուբովը գրում է. «Ռուսական կյանքի բռնակալները, սակայն, սկսում են ինչ-որ դժգոհություն և վախ զգալ՝ իրենք էլ չգիտեն, թե ինչ և ինչու… Բացի նրանցից, առանց նրանց հարցնելու, մեծացավ ևս մեկ կյանք՝ այլ սկիզբներով, և թեև հեռու է, բայց դեռ լավ չի երևում, բայց արդեն ինքն իրեն տրամադրություն է տալիս և վատ տեսիլքներ է ուղարկում մանր բռնակալների մութ կամայականությանը։ Ցույց տալով ռուսական գավառների կյանքը՝ Օստրովսկին նկարում է ծայրահեղ հետամնացության, տգիտության, կոպտության և դաժանության պատկեր, որը սպանում է շրջապատի ողջ կյանքը: Մարդկանց կյանքը կախված է վայրիների և վարազների կամայականություններից, որոնք թշնամաբար են տրամադրված մարդու մեջ ազատ մտքի, ինքնագնահատականի ցանկացած դրսևորման նկատմամբ։ Բեմից ցույց տալով վաճառականների կյանքը իր բոլոր դրսևորումներով՝ Օստրովսկին խիստ դատավճիռ է կայացրել դեսպոտիզմի և հոգևոր ստրկության մասին։

Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկին օժտված էր դրամատուրգի մեծ տաղանդով։ Նա արժանիորեն համարվում է ռուսական ազգային թատրոնի հիմնադիրը։ Նրա պիեսները, թեմատիկայով բազմազան, փառաբանում էին ռուս գրականությունը։ Ստեղծագործությունը Օստրովսկին ուներ դեմոկրատական բնույթ։ Ստեղծել է պիեսներ, որոնցում դրսևորվել է ատելություն ավտոկրատ-ֆեոդալական ռեժիմի նկատմամբ։ Գրողը կոչ է արել պաշտպանել Ռուսաստանի ճնշված և նվաստացած քաղաքացիներին, տենչում է սոցիալական փոփոխությունների:
Օստրովսկու մեծ վաստակն այն է, որ նա լուսավոր հանրության առաջ բացեց վաճառականների աշխարհը, որոնց առօրյայի մասին ռուս հասարակությունը մակերեսային ըմբռնում ուներ։ Ռուսաստանում առևտրականներն ապահովում էին ապրանքների և սննդի առևտուրը, նրանց տեսնում էին խանութներում՝ անկիրթ և անհետաքրքիր համարելով։ Օստրովսկին ցույց տվեց, որ վաճառականների տների բարձր պարիսպների հետևում, վաճառականների դասի մարդկանց հոգիներում և սրտերում խաղարկվում են գրեթե շեքսպիրյան կրքեր։ Նրան կոչում էին Զամոսկվորեչեի Կոլումբոս։
Ռուսական հասարակության մեջ առաջադեմ միտումներ պնդելու Օստրովսկու կարողությունը լիովին բացահայտվել է 1860 թվականին հրատարակված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պիեսում արտացոլված են անհատի և հասարակության անհաշտ հակասությունները։ Դրամատուրգը 1860-ականներին սուր հարց է բարձրացնում ռուսական հասարակության մեջ կնոջ դիրքի մասին։
Ներկայացման գործողությունները տեղի են ունենում Վոլգայի փոքրիկ Կալինով քաղաքում, որտեղ հիմնականում ապրում է վաճառական բնակչությունը։ Քննադատ Դոբրոլյուբովը իր հայտնի «Լույսի ճառագայթը մութ թագավորությունում» հոդվածում այսպես է բնութագրում վաճառականների կյանքը. Թագավորությունները կարող են փլուզվել, նոր երկրներ բացվել, երկրի երեսը ... փոխվել. Կալինով քաղաքի բնակիչները կշարունակեն գոյություն ունենալ մնացած աշխարհի մասին բացարձակ անտեղյակության պայմաններում... Իրենց ունեցած հասկացություններն ու ապրելակերպը։ որդեգրվածները լավագույններն են աշխարհում, ամեն նորը գալիս է չար ոգիներից... Մութ զանգված, սարսափելի իր միամտությամբ ու անկեղծությամբ»։
Օստրովսկին, գեղեցիկ բնապատկերի ֆոնին, նկարում է Կալինովի քաղաքաբնակների մռայլ կյանքը: Կուլիգինը, ով պիեսում դեմ է «մութ թագավորության» տգիտությանը և կամայականությանը, ասում է. «Դաժան բարքեր, պարոն, մեր քաղաքում, դաժան»:
Օստրովսկու պիեսների հետ մեկտեղ գործածության մեջ է մտել «բռնակալություն» տերմինը։ Դրամատուրգը մանր բռնակալներին անվանել է «կյանքի տերը», հարուստներին, որոնց հետ ոչ ոք չէր համարձակվում վիճել։ Սավել Պրոկոֆևիչ Դիկոյն այսպես է պատկերված «Ամպրոպ» պիեսում։ Պատահական չէր, որ Օստրովսկին նրան շնորհեց «խոսող» ազգանուն։ Wild-ը հայտնի է իր հարստությամբ, որը ձեռք է բերել խաբեությամբ և այլ մարդկանց աշխատանքի շահագործմամբ: Նրան ոչ մի օրենք չի գրվել։ Իր անհեթեթ, կոպիտ տրամադրվածությամբ նա վախ է ներշնչում ուրիշներին, սա «դաժան կշտամբող», «ծակող մարդ» է։ Նրա կինը ամեն առավոտ ստիպված է լինում համոզել ուրիշներին. Սիրելիներս, մի՛ բարկանաք»։ Անպատժելիությունը փչացրել է վայրի աշխարհը, նա կարող է բղավել, վիրավորել մարդուն, բայց դա վերաբերում է միայն նրանց, ովքեր չեն հակադարձում նրան: Քաղաքի կեսը պատկանում է Ուայլդին, բայց նա չի վճարում իր մոտ աշխատողներին։ Նա քաղաքապետին այսպես է բացատրում. «Ի՞նչ առանձնահատուկ բան կա, ես իրենց ոչ մի կոպեկ չեմ տա, բայց ես հարստություն ունեմ»։ Պաթոլոգիական ագահությունը ստվերում է նրա միտքը: Առաջադեմ տղամարդ Կուլիգինը դիմում է Ուայլդին՝ քաղաքում արևային ժամացույց տեղադրելու համար գումար տալու խնդրանքով։ Ի պատասխան նա լսում է. «Ինչո՞ւ ես ինձ մոտ բարձրանում ամենատարբեր անհեթեթություններով։ Միգուցե ես չեմ ուզում խոսել քեզ հետ: Դու պետք է նախ իմանայիր՝ ես պատրաստ էի քեզ լսել, հիմար, թե ոչ։ Այնպես որ, ճիշտ է մռութով եւ բարձրանալ խոսել. Ուայլդը բոլորովին անսանձ է իր բռնակալության մեջ, նա վստահ է, որ ցանկացած դատարան իր կողքին կլինի. , կամ մի բան, ինձ հետ... Ուրեմն իմացիր, որ դու որդ ես, եթե ուզես, ես քեզ կջախջախեմ»։
«Մութ թագավորության» բարքերի մեկ այլ վառ ներկայացուցիչ Մարֆա Իգնատիևնա Կաբանովան է: Նրա մասին Կուլիգինը խոսում է այսպես. «Հոնժա. Նա կերակրում է աղքատներին, բայց ամբողջությամբ ուտում է տունը»։ Կաբանովան միանձնյա կառավարում է տունն ու ընտանիքը, նա սովոր է անառարկելի հնազանդության։ Նրա դեմքին Օստրովսկին ցույց է տալիս ընտանիքներում և կյանքում տնաշինության վայրի կարգերի ջերմեռանդ պաշտպանը։ Նա վստահ է, որ միայն վախն է ընտանիքին ամուր պահում, նա չի հասկանում, թե ինչ են մարդկանց միջև հարգանքը, փոխըմբռնումը, լավ հարաբերությունները։ Վարազը բոլորին կասկածում է մեղքերի մեջ, անընդհատ բողոքում է մատաղ սերնդի կողմից մեծերի նկատմամբ պատշաճ հարգանքի բացակայությունից։ «Այս օրերին նրանք իսկապես չեն հարգում երեցներին…», - ասում է նա: Վարազը միշտ ամաչկոտ է դառնում, զոհ է ձևանում. «Մայրիկը ծեր է, հիմար. դե դուք, երիտասարդներ, խելոք, մեզանից, հիմարներից չպահանջեք։
Կաբանովան «սրտով զգում է», որ հին կարգն ավարտվում է, նա անհանգիստ է և վախեցած։ Նա իր իսկ որդուն դարձրեց համր ստրուկ, ով իր ընտանիքում իշխանություն չունի, գործում է միայն մոր թելադրանքով: Տիխոնը ուրախությամբ հեռանում է տնից, միայն թե ընդմիջվի սկանդալներից և իր տան ճնշող մթնոլորտից։
Դոբրոլյուբովը գրում է. «Ռուսական կյանքի բռնակալները, սակայն, սկսում են ինչ-որ դժգոհություն և վախ զգալ՝ իրենք էլ չգիտեն, թե ինչ և ինչու... Բացի նրանցից, առանց նրանց հարցնելու, մեծացավ ևս մեկ կյանք՝ այլ սկզբունքներով, և թեև հեռու է, բայց դեռևս հստակ չի երևում, բայց արդեն ինքն իրեն տրամադրություն է տալիս և վատ տեսիլքներ է ուղարկում մանր բռնակալների մութ կամայականությանը:
Ցույց տալով ռուսական գավառների կյանքը՝ Օստրովսկին նկարում է ծայրահեղ հետամնացության, տգիտության, կոպտության և դաժանության պատկեր, որը սպանում է շրջապատի ողջ կյանքը: Մարդկանց կյանքը կախված է վայրիների և վարազների կամայականություններից, որոնք թշնամաբար են տրամադրված մարդու մեջ ազատ մտքի, ինքնագնահատականի ցանկացած դրսևորման նկատմամբ։ Բեմից ցույց տալով վաճառականների կյանքը իր բոլոր դրսևորումներով՝ Օստրովսկին խիստ դատավճիռ է կայացրել դեսպոտիզմի և հոգևոր ստրկության մասին։

Էսսե գրականության վերաբերյալ թեմայով. «Մութ թագավորության» «դաժան բարքերի» պատկերը Ա.Ն. Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսում

Այլ գրություններ.

Ընթերցելով Օստրովսկու ստեղծագործությունները՝ մենք ակամայից հայտնվում ենք այն մթնոլորտում, որը տիրում է այս հասարակության մեջ և դառնում բեմում տեղի ունեցող իրադարձությունների անմիջական մասնակիցը։ Մենք ձուլվում ենք ամբոխին և կարծես դրսից դիտում ենք հերոսների կյանքը։ Այսպիսով, լինելով Կարդալ ավելին ......
Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսում կոնֆլիկտի հիմքը վառ անհատականությամբ մութ և անգրագետ առևտրական միջավայրի հակադրությունն է: Արդյունքում հաղթում է Կալինով քաղաքի «մութ թագավորությունը», որը, ինչպես ցույց է տալիս դրամատուրգը, շատ ուժեղ է և հսկայական ազդեցություն ունի։ Ինչ է սա «մութ Կարդալ ավելին ......
Ա.Ն.Օստրովսկին համարվում է կենցաղային դրամայի նորարար։ Թերևս նա առաջինն էր, ով իր ստեղծագործություններում ցույց տվեց «մութ թագավորության» աշխարհը։ Իր «Զամոսկվորեցկիի բնակչի գրառումները» էսսեում գրողը, այսպես ասած, «հայտնաբերեց» մի երկիր «մինչ այժմ մանրամասնորեն հայտնի չէ և ճանապարհորդներից ոչ մեկի կողմից Կարդալ ավելին ......
Օստրովսկու «Ամպրոպ» դրամայում լայնորեն դրված են բարոյականության խնդիրները։ Օրինակ գավառական քաղաքԿալինովը, դրամատուրգը ցույց տվեց այնտեղ տիրող իսկապես դաժան սովորույթները։ Օստրովսկին պատկերել է հնաոճ ձևով ապրող մարդկանց դաժանությունը, ըստ Դոմոստրոյի, և երիտասարդների նոր սերնդի, ովքեր մերժում են այդ հիմքերը: Դրամայի հերոսները բաժանված են Կարդալ ավելին ......
«Մութ թագավորության» մթնոլորտում, բռնակալ իշխանության լծի տակ, մարդկային կենդանի զգացմունքները մարում են, թառամում, կամքը թուլանում է, միտքը թուլանում է։ Եթե մարդն օժտված է էներգիայով, կյանքի ծարավով, ապա, դիմելով հանգամանքներին, սկսում է ստել, խորամանկել, խուսանավել։ Այս մութ ուժի ճնշման ներքո կերպարները զարգանում են Կարդալ ավելին ......
Ա.Ն.Օստրովսկու ստեղծագործության մեջ «տաք սրտի» թեման շատ կարևոր տեղ է զբաղեցնում։ Անընդհատ մերկացնելով «մութ թագավորությունը»՝ գրողը ձգտել է հաստատել բարոյական բարձր սկզբունքներ՝ անխոնջ փնտրելով ուժեր, որոնք կարող են դիմակայել բռնակալությանը, գիշատությանը և հասարակության մեջ տիրող մարդկային արժանապատվության նվաստացմանը։ Այս որոնումում Կարդալ ավելին ......
Օստրովսկու «Ամպրոպ» դրաման հայտնի դրամատուրգի ամենանշանակալի ստեղծագործությունն է։ Այն գրվել է 1860 թվականին՝ սոցիալական վերելքի ժամանակաշրջանում, երբ ճորտատիրության հիմքերը ճաքճքվում էին, իսկ իրականության խեղդված մթնոլորտում ամպրոպ էր հավաքվում։ Օստրովսկու պիեսը մեզ տանում է դեպի վաճառական միջավայր, որտեղ տնաշինությունը պատվիրում է Կարդալ ավելին ......
«Ամպրոպ» պիեսը դարձավ ռուս մեծ դրամատուրգ Ա.Ն.Օստրովսկու ստեղծագործության գագաթնակետը։ Պիեսում նկարագրված ողբերգության գործողությունը տեղի է ունենում Վոլգայի ափին ազատորեն տարածված Կալինովո փոքրիկ քաղաքում։ Գլխավոր հերոսներն ապրում են կոնֆլիկտային վիճակում, հին կարգը սասանվում է, հասարակության մեջ բողոք է հասունանում։ Հետ Կարդալ ավելին ......

պատկեր" դաժան բարքեր«Մութ թագավորությունը» Ա.Ն.Օստրովսկու «Ամպրոպ» պիեսում

Կուլիգինն ասում է. «Դաժան բարքեր…, մեր քաղաքում»՝ խոսելով Կալինով քաղաքի բնակիչների կյանքի մասին։ «Ամպրոպ» դրամայում հենց նա է հանդես գալիս որպես հեղինակի մտքերի կրող՝ մերկացնելով «մութ թագավորությունում» ապրող բնակիչների բարքերը։ Իսկ նման բարքերի պատճառների թվում նա մեծահարուստների գերիշխող դիրքն է. «... ով փող ունի... փորձում է ստրկացնել աղքատներին, որպեսզի ... ավելի ավելի շատ փողփող աշխատել." Քաղաքում մարդիկ դառնացած և ուրախանում են, երբ կարողանում են վատ բաներ անել իրենց հարևանի հետ. «Բայց իրար մեջ… ինչպես են ապրում: Առեւտուր... խարխլել... Թշնամություն...»:

Կալինովոյում հաստատված կարգի պաշտպանը Ֆեկլուշի էջն է, որը հիացած բացականչում է. «Դու ապրում ես ավետյաց երկրում։ Իսկ վաճառականները... բարեպաշտ մարդիկ»։ Այսպիսով, Ն.Ա. Օստրովսկին ստեղծում է կարծիքների հակադրություն, երբ ընթերցողին ցույց է տալիս երկու տարբեր տեսակետներ տեղի ունեցողի վերաբերյալ։ Ֆեկլուշան իներցիայի, տգիտության և սնահավատության իրական մարմնացումն է, որը մտնում է Կալինով քաղաքի ազդեցիկ մարդկանց տները։ Իր կերպարի օգնությամբ է, որ դրամատուրգը շեշտում է, թե որքանով է այն, ինչ կատարվում է Կալինովում, հակասում է իր գնահատականին, երբ նա երբեմն ասում է. «Բարեգործություն, սիրելիս, վեհություն:

Բռնակալության, հիմարության, տգիտության և դաժանության մարմնավորումը պիեսում մեծահարուստ վաճառականներ Կաբանովա Մարֆա Իգնատևնան և Դիկոյ Սավել Պրոկոֆևիչն են։ Կաբանիխան ընտանիքի գլուխն է, ով իրեն ամեն ինչում ճիշտ է համարում, նա բռունցքով պահում է տանը ապրող բոլորին, ուշադիր հետևում է հիմնականում հնացած սովորույթների և ընթացակարգերի պահպանմանը, որոնք հիմնված են Դոմոստրոյի և եկեղեցու նախապաշարմունքների վրա: Ավելին, Դոմոստրոյի սկզբունքները խեղաթյուրված են նրա կողմից, նա դրանից վերցնում է ոչ թե իմաստուն ապրելակերպ, այլ նախապաշարմունքներ և սնահավատություն:

Վարազը «մութ թագավորության» սկզբունքների կրողն է։ Նա բավականաչափ խելացի է, որպեսզի հասկանա, որ միայն իր փողը չի տա իրեն իրական իշխանություն, և այդ պատճառով նա ցանկանում է հնազանդվել իրեն շրջապատողներից: Իսկ ըստ Ն.Ա. Նա Դոբրոլյուբովան է՝ իր սահմանած կանոններից շեղվելու համար, նա «կրծում է իր զոհին... անխնա»։ Ամենից շատ գնում է Կատերինային, ով պետք է խոնարհվի ամուսնու ոտքերի առաջ և ոռնա հեռանալուց: Նա բարեպաշտության քողի տակ ջանասիրաբար թաքցնում է իր բռնակալությունն ու բռնակալությունը, իսկ ինքը ոչնչացնում է իր շրջապատի մարդկանց կյանքը՝ Տիխոն, Բարբարա, Կատերինա։ Իզուր չէ, որ Տիխոնը զղջում է, որ չի մահացել Կատերինայի հետ. «Դա լավ է քեզ համար… Բայց ինչո՞ւ մնացի աշխարհում ու չարչարվեցի»։

Վայրի, ի տարբերություն Կաբանիխի, դժվար է անվանել «մութ թագավորության» գաղափարների կրող, նա պարզապես նեղմիտ ու կոպիտ բռնակալ է։ Նա հպարտանում է իր տգիտությամբ և մերժում է ամեն նոր բան։ Գիտության ու մշակույթի նվաճումները նրա համար բացարձակապես ոչինչ չեն նշանակում։ Նա սնահավատ է։ Wild-ի գերիշխող հատկանիշը շահույթի և ագահության ցանկությունն է, նա իր կյանքը նվիրում է իր կարողությունը կուտակելուն ու բազմապատկելուն՝ չխուսափելով ոչ մի մեթոդից:

Բոլորի համար մռայլ նկարԿալինովոյում տիրող դաժան բարքերը, դրամատուրգը մեզ տանում է դեպի այն գաղափարը, որ «մութ թագավորության» ճնշումը հավերժ չէ, քանի որ Կատերինայի մահը ծառայեց որպես փոփոխությունների սկիզբ, դարձավ բռնակալության դեմ պայքարի խորհրդանիշ: Կուդրյաշը և Վարվառան այլևս չեն կարող ապրել այս աշխարհում, ուստի նրանք փախչում են հեռավոր երկրներ:

Ամփոփելով կարելի է ասել, որ Ն.Ա. Օստրովսկին իր դրամայում դատապարտում էր վաճառականների կյանքի բարքերը և ժամանակակից Ռուսաստանի ավտոկրատ-ճորտական համակարգը, որը նա չէր ցանկանա տեսնել հասարակության մեջ՝ դեսպոտիզմ, բռնակալություն, ագահություն և տգիտություն:

Կազմը Կալինով քաղաքի դաժան բարքերը

«Ամպրոպ» դրաման, որը գրել է Ալեքսանդր Նիկոլաևիչ Օստրովսկին տասնիններորդ դարի կեսերին, այսօր մնում է բոլորին արդիական և հասկանալի ստեղծագործություն։ Մարդկային դրամաներ, կյանքի դժվարին ընտրություն և թվացյալ մտերիմ մարդկանց երկիմաստ հարաբերություններ. սրանք են այն հիմնական խնդիրները, որոնց անդրադառնում է գրողը իր ստեղծագործության մեջ, որն իսկապես պաշտամունք է դարձել ռուսական գրականության համար:

Վոլգա գետի ափին գտնվող Կալինով փոքրիկ քաղաքը հիացնում է իր գեղատեսիլ վայրերով և գեղատեսիլ բնությամբ։ Սակայն այն մարդը, ում ոտքը դրել է նման պարարտ հողի վրա, կարողացել է փչացնել քաղաքի բացարձակապես ողջ տպավորությունը։ Կալինովը խրվել է ամենաբարձր և ամուր ցանկապատերի մեջ, և բոլոր տները նման են միմյանց իրենց անդեմությամբ և բթությամբ։ Կարելի է ասել, որ քաղաքի բնակիչները շատ են հիշեցնում իրենց բնակության վայրը, և օգտագործելով պիեսի երկու գլխավոր բացասական հերոսների՝ Մարֆա Կաբանովայի և Սավել Դիկիի օրինակը, կցանկանայի ցույց տալ, թե ինչու։

Կաբանովան կամ Կաբանիխան Կալինով քաղաքում շատ հարուստ վաճառականի կին է։ Նա բռնակալ է իր ընտանիքի անդամների և հատկապես Կատերինայի՝ իր հարսի նկատմամբ, բայց օտարները նրան ճանաչում են որպես բացառիկ պարկեշտության և անկեղծ բարության անձնավորություն։ Հեշտ է կռահել, որ այս առաքինությունը ոչ այլ ինչ է, քան դիմակ, որի հետևում թաքնված է իսկապես դաժան ու չար կին, որը չի վախենում ոչ մեկից և, հետևաբար, զգում է իր լիակատար անպատժելիությունը։

Երկրորդը բացասական կերպարՍավել Ուայլդ պիեսները ընթերցողների առջև հայտնվում են որպես հազվագյուտ տգիտության և նեղ մտածողության մարդ: Նա չի ձգտում նոր բան սովորել, կատարելագործվել և զարգանալ, փոխարենը նախընտրում է ևս մեկ վիճել ինչ-որ մեկի հետ: Ուայլդը կարծում է, որ փողի կուտակումը յուրաքանչյուր ողջամիտ մարդու կյանքում ամենակարեւոր նպատակն է, ում նա համարում է իրեն, ուստի միշտ զբաղված է հեշտ փող փնտրելով։

Իմ կարծիքով, Օստրովսկին իր «Ներքևում» աշխատության մեջ ընթերցողներին ցույց է տալիս, թե որքան սարսափելի տգիտություն, նեղմիտ և տարօրինակություն. մարդկային հիմարություն. Չէ՞ որ հենց Կալինինի բարքերն էին կործանում Կատերինային, ով պարզապես չէր կարող ապրել նման միջավայրում ու բարոյական մթնոլորտում։ Ամենավատն այն է, որ Կաբանովայի և Դիկոյի նման շատ-շատ մարդիկ կան, նրանք մեզ հանդիպում են գրեթե ամեն քայլափոխի, և շատ կարևոր է, որ կարողանանք վերացվել նրանց վնասակար և կործանարար ազդեցությունից և, իհարկե, գիտակցել, թե որքան կարևոր է դա: վառ և բարի մարդ մնալն է..

Մի քանի հետաքրքիր էսսեներ

Լանդշաֆտ ամպրոպում Օստրովսկու էսսե
Հետաքրքիր է, որ սովորաբար ներկայացման մեջ, ընդհանրապես, դժվար է խոսել բնապատկերի դերի մասին։ Այսինքն՝ այստեղ բնության երկէջանոց նկարագրություններ ակնհայտորեն չկան։ Սովորաբար տեսարանի (լանդշաֆտի) տեսքը հակիրճ նշվում է երկխոսություններից առաջ գործողությունների հենց սկզբում:
Իգական պատկերներ Բժիշկ Ժիվագո Պաստեռնակի էսսե վեպում
Ընթերցողին բացահայտելով Յուրի Ժիվագոյի կյանքի պատմությունը՝ Պաստեռնակը զգալի ուշադրություն է դարձնում սիրային պատմությանը, որի հետ կապված. կանացի պատկերներ, որոնք երկիմաստ են.
Շոլոխով Իլյուխի աշխատանքի վերլուծություն
Շոլոխովը գրել է մեծ գումարտարբեր գործեր, բայց ամենահետաքրքիրը «Իլյուխան» է։ Այստեղ գլխավոր հերոսը Իլյուշա անունով մի տղա է։ Ամեն ինչից առավել՝ նրա ծնողները

Իմ ընտանիքը ես եմ, հայրիկը, մայրիկը, քույրը և կատուն: Ուրիշ հարազատների հազվադեպ ենք տեսնում, քանի որ նրանք հեռու են ապրում, բայց ամբողջ ընտանիքն ամեն երեկո միասին է անցկացնում։

Մումու Տուրգենևի 5-րդ դասարանի պատմության վերլուծություն
Տուրգենևն իր «Մումու» պատմվածքը գրել է 1852 թվականին, բայց այն տպագրվել է գրաքննության դեմ պայքարի 2 երկար տարիներից հետո «Սովրեմեննիկ» ամսագրի համարներից մեկում։

Թեմա.Օստրովսկու կյանքն ու գործը. «Ամպրոպ» պիեսի գաղափարական ու թեմատիկ իմաստը. «Մութ թագավորության» «դաժան բարքերի» պատկերումը «Ամպրոպ» պիեսում։

Թիրախ: դիդակտիկ՝ ուսանողներին ծանոթացնել կենցաղային և ստեղծագործական առանձնահատկություններինգրողի ձևերը, ցույց տալ իր դերը ռուսական թատրոնի ստեղծման գործում, պարզել այն գործոնները, որոնք ազդել են աշխարհայացքի ձևավորման, գրական ճաշակի, Ա. Ն. Օստրովսկու ստեղծագործական ձևի առանձնահատկությունների վրա: Բացահայտել «Ամպրոպ» պիեսի գաղափարական և թեմատիկ իմաստը.վերլուծել հեղինակի կողմից ստեղծված Կալինով քաղաքի և նրա բնակիչների պատկերը.

զարգացնել ուսանողների ճանաչողական գործունեությունը, դրամատիկ ստեղծագործության արտահայտիչ ընթերցանության և վերլուծության հմտությունները, հիմնականը կարևորելու և եզրակացություններ անելու ունակությունը.

կրթական:նպաստել թատրոնի, դրամատուրգիայի նկատմամբ հետաքրքրության դաստիարակմանը։

Դասի տեսակը. գործնական դաս

Սարքավորումներ:Օստրովսկու դիմանկարը, «Ամպրոպ» պիեսի տեքստերը, Ի. Ի. Լևիտանի նկարի վերարտադրությունը «Երեկո. Ոսկե հասնող», նկարազարդումներ։

ՈՒՍՈՒՄՆԱՍԻՐՈՒԹՅԱՆ ԳՈՐԾԸՆԹԱՑԸ

«Իմ խնդիրն է ծառայել ռուսական դրամատիկական արվեստին։ Մյուս արվեստներն ունեն դպրոցներ, ակադեմիաներ, բարձր հովանավորություն, հովանավորներ... Ռուսական դրամատիկական արվեստն ունի միայն ես։ Ես ամեն ինչ եմ՝ ակադեմիան, բարերարը, պաշտպանությունը»։

Ա.Ն.Օստրովսկի

Ինքնակենսագրական նշում

І . Հիմնական գիտելիքների թարմացում

1. Ստուգում Տնային աշխատանք

Կարդացեք նամակը Օբլոմովին (Ստոլց, Օլգա, Ագաֆյա Մատվեևնա, Զախար), որը գրել եք ձեր իսկ անունից՝ հասցեատիրոջ հետ ձեզ հետաքրքրող հարցերի շուրջ զրուցելուց հետո կամ թեմաներից մեկի վերաբերյալ շարադրություն.

- Սա «թունավոր» «օբլոմովիզմ» բառն է։

- Ո՞րն է Օբլոմովի կյանքի ողբերգությունը.

2. Զրույց

I.A.

իրավիճակներ. Օստրովսկին, մյուս կողմից, անդրադառնում է ռուս վաճառականների դասակարգի խնդիրներին, որոնց վրա խաղացել են սլավոֆիլները։

– Օստրովսկու ո՞ր պիեսներն են ձեզ հայտնի, որոնք ներառված են ժամանակակից ռուսական թատրոնի խաղացանկում։

ІІ . Դասի թեմայի և նպատակի հայտարարություն

ІІІ . Մոտիվացիա ուսումնական գործունեություն

«Դուք գրականություն եք նվեր բերել մի ամբողջ գրադարան արվեստի գործեր, բեմի համար ստեղծել են իրենց հատուկ աշխարհը։ Դուք միայնակ ավարտեցիք շենքը, որի հիմքում դրեցիք Ֆոնվիզինի, Գրիբոյեդովի, Գոգոլի հիմնաքարերը։ Բայց միայն ձեզնից հետո մենք՝ ռուսներս, կարող ենք հպարտորեն ասել. «Մենք ունենք մեր սեփական ռուսական դրամատիկական թատրոնը։ Այն իրավամբ պետք է անվանել Օստրովսկու թատրոն։

Ի.Ա.Գոնչարովի նամակից Ա.Ն.Օստրովսկուն.

– Մեկնաբանեք Ի.Ա.Գոնչարովի այս խոսքերը, ինչպե՞ս եք դրանք հասկանում։

– Ինչո՞ւ այսքան տարի անց Օստրովսկու պիեսները հետաքրքիր են հանդիսատեսին։

І Վ . Նոր նյութի ընկալում

- Ուշադրություն դարձրեք դասի էպիգրաֆին. Կարդացեք այն բարձրաձայն:

Ուսուցչի ուղերձը կյանքի և աշխատանքի մասին Ա.Ն. Օստրովսկին։

Ա.Ն.Օստրովսկին նման պնդման հիմքեր ուներ։ Նա թատրոնին տվել է մոտ 50 ներկայացում։ Դրանցից 46-ը բեմադրվել է դրամատուրգի կենդանության օրոք։ Նրանք ամուր տեղ են գրավել բազմաթիվ թատրոնների խաղացանկում.«Տարվա մեջ չկա մի օր, որ իմ պիեսը չխաղացվի 5-6 թատրոնում», - գրել է Ա.Ն.Օստրովսկին 1871 թ.

Մեր խնդիրն է ծանոթանալ դրամատուրգի անձին, գործունեությանն ու դերին ռուսական ազգային թատրոնի կայացման գործում։

Նայեք Ա.Ն.Օստրովսկու դիմանկարին. «Թվում է, թե նրա արտաքինում ոչ մի կաթիլ վեհ, ռոմանտիկ չկա. Օստրովսկին հանգիստ նստած է սկյուռի մորթով տնային մորթյա վերարկուի մեջ, որը գրավվել է նկարչի ճշգրիտ վրձինով, և միայն նրա աչքերն են կապույտ, խելացի և սուր, ոչ: նշանակում է դաստիարակել, բայց քննող, անհագ, վստահող, ստել թույլ չտալ, միայն նրա այս մանկական աչքերն են նրա մեջ տեղի ունեցող տաք ներքին կյանքի վկաները։ ( Վ.Յա.Լակշին).

Եթե այս հայացքը չլիներ, կարելի է պատկերացնել հին մոսկովյան անշարժ կյանքը, երբ փայտե տանը ցուրտ է, և տաք հագուստով նստում են, որպեսզի ձեռքերն ու ոտքերը չմրսեն, իսկ ինչ-որ տեղ մոտակայքում՝ փորված երկու դույլ։ սամովարը եռում է, և մեծ գույների մեծ բաժակները սպիտակեցված սփռոցի վրա են, սաթի մուրաբա, կալաչի և Զամոսկվորեչեի այլ գայթակղություններ:

Այս հին Զամոսկվորեչեի մի հատվածը` խռպոտ փոքրիկ տունը, դեռ կանգնած է Մալայա Օրդինկայի կողքին գտնվող անցուղու բակում: Այստեղ, 1823 թվականի ապրիլի 12-ին, տեղի եկեղեցու սարկավագի կողմից վարձակալած աղքատ բնակարանում լույս տեսավ մի տղա, որին վիճակված էր դառնալ մեծ գրող, ռուսական տեսարանը նորոգող։

Օստրովսկին սկսեց իր առաջին գրական փորձերը համարձակ և հեգնական հայտարարությամբ, որ նա հայտնաբերել է աննախադեպ երկիր: Այս երկիրը ընկած էր բոլորի քթի տակ՝ հենց Կրեմլի դիմաց, Մոսկվա գետի մյուս ափին։ Բայց գրականության, ընթերցողների համար դա իսկապես անծանոթ, անձեռնմխելի երկիր էր:

Իր երկարամյա գրական կյանքի ընթացքում Օստրովսկին գրել է գրեթե 50 պիես, որոնցից շատերը արմատավորվել են հայրենի Զամոսկվորեչեում։

Այստեղ պատուհաններին լիկյորով շշեր դրեցին, ապագայի համար պատրաստեցին եգիպտացորենի միս, մեկ տարի մթերեցին ձուկ, մեղր և կաղամբ... Այստեղ մարդիկ սիրով խմում էին չամիչով թեյ՝ խնայելով շաքարավազը։ Այստեղ բոլոր հիվանդություններից բուժվում էին լոգարանով ու կես շիշ «Էրոֆեյչով»։ Այստեղ համախոհները շրջում էին տնից տուն՝ նկարելով հայցողների արժանիքները։ Այստեղ տոն օրերին գնում էին եկեղեցի, կարկանդակներ թխում, ցերեկը անուշ քնում էին բաճկոնների վրա, ընթրում «սերտորեն կիպ», շուտ էին քնում։ Այստեղ ոմանք արհամարհում էին նորաձևությունը «սկզբունքորեն», իսկ ոմանք սիրում էին հագնվել՝ խառնելով կապույտը վարդագույնի հետ, և առանց չափի գանգրված ու փաթաթված լքեցին Զամոսկվորեցկի վարսավիրանոցը։

Օստրովսկին համարվում էր այս կյանքի մատենագիր, որը կոչվում էր «Զամոսկվորեչեի Կոլումբոսը»:

Ժամանակագրական աղյուսակի կազմում

Կյանքի փուլեր

Զարգացումներ

Մանկություն և երիտասարդություն

Օստրովսկին ծնվել է 1823 թվականի մարտի 31-ին (ապրիլի 12) աստվածաբանական ակադեմիայի շրջանավարտ, պաշտոնյա դարձած և փիփերթի դստեր ընտանիքում։ Նրա հորական պապը քահանա էր, սեքսթոնը մորական պապն էր, բազմաթիվ հորեղբայրներն ու մորաքույրները կապված էին եկեղեցու հոգեւորականների հետ։

1831 թվականին, երբ Օստրովսկին դեռ ինը տարեկան չէր, մահացավ նրա մայրը՝ Լյուբով Իվանովնան։ «... Խայտաբղետ, գունեղ, վայրի, տարօրինակ, տարօրինակ ու քաղցր Զամոսկվորեչին սնուցում էր Օստրովսկուն, սնուցում նրա հոգին առաջին տպավորություններով, ցմահ մնաց նկարչի հիշողության մեջ...»:

1835 թվականի սեպտեմբերին Նիկոլայ Ֆեդորովիչը միջնորդություն ներկայացրեց Մոսկվայի նահանգային գիմնազիա՝ իր ավագ որդուն այնտեղ ընդունելու համար։ Հայրը համեստորեն խնդրել է որդուն նշանակել «գիմնազիայի այնպիսի դասարան, որում, ըստ քննության, նա արժանի կլիներ»։ Օստրովսկին արժանի էր երրորդ դասարան ընդունվելու... Օստրովսկին միջին հաջողությամբ սովորել է գիմնազիայում, առանձնահատուկ կարողություններով չի փայլել։

Օստրովսկին հաջողությամբ աշխատել է երաժշտության ուսուցիչների հետ, սովորել է նոտաներ կարդալ, գիտեր, թե ինչպես վերցնել դաշնամուրը և գրել մեղեդի: Դա նրան օգնեց հետագայում կոմպոզիտորների հետ համատեղ աշխատանքի մեջ։

Բոլոր Օստրովսկիները խորապես հարգում էին գիրքը։ Հենց որ Նիկոլայ Ֆեդորովիչը ոտքի կանգնեց, տանը մեծ գրադարան բացեց։ Ավագ դպրոցի աշակերտ Օստրովսկին մուտք գործեց հոր գրապահարանները և դարձավ եռանդուն ու անձնուրաց ընթերցող։ Նրա հոբբիներն են՝ Պուշկինը, Գրիբոյեդովը, Գոգոլը։

1840 թվականի հունիսի 17-ին Օստրովսկին հանձնեց վերջին քննությունը ... Նա իրավունք ստացավ համալսարան ընդունվել առանց նախնական քննությունների։

Գիմնազիայի իր ընկերներից ոչ ոք իրավաբանական ֆակուլտետը չի ավարտել, և դա նրան ընդհանրապես դուր չի եկել։ Բայց հայրս այլ կերպ էր մտածում։ Դժկամությամբ Օստրովսկին մանր թաթախեց սագի փետուր«Ավարտելով գիմնազիայի դասավանդման ամբողջական կուրսը, ես ցանկանում եմ, որ գիտություններում կատարելագործվեմ, ընդունվեմ Կայսերական Մոսկվայի համալսարան իրավագիտության բաժնում: Ալեքսանդր Օստրովսկի. 1840. Հունիսի 18-ի օր ...»:

Համալսարանի տարիներ

Համալսարանի առաջին կուրսում Օստրովսկին ջանասիրաբար և նույնիսկ եռանդով էր սովորում, բայց երկրորդ կուրսի վերջում նա սկսեց բաց թողնել դասախոսությունները. չի ներկայացել 1842 թվականի գարնանային նստաշրջանին։ Չնկատելով ուսանող Օստրովսկու նախանձախնդրության նշանները՝ ֆակուլտետը թողեց նրան նորից լսել դասընթացը։

Առանց թատրոնից հեռանալու մինչև վերջին ծափը, ջերմորեն ողջունելով մարտահրավերներին խոնարհվող արտիստներին, Օստրովսկին մտածեց. ահա թե որտեղ է իրական կյանքը, այստեղ է տունը, և ամբիոնը, և այն ամենը, ինչ իրեն պետք է: Գրեթե ամբողջ գումարը, որ ընկել էր իր հորից, Օստրովսկին այժմ ծախսում էր թատրոնի տոմսերի վրա։

Այս հոբբիի արդյունքը եղավ 1843 թվականի մայիսի 6-ին հռոմեական իրավունքի պատմության քննության ձախողումը։ Սա նշանակում էր՝ հեռացում համալսարանից։ Օստրովսկին չսպասեց և ինքը հրաժարականի դիմում ներկայացրեց։ մայիսի 22-ին նրան տրվել է «համալսարանից ազատվելու մասին» տեղեկանք։ Մեզ մնում է միայն կռահել, թե ինչ էր սպասվում Օստրովսկու տանը։ Բայց մի բան հաստատ հայտնի է՝ 1843 թվականի սեպտեմբերի 19-ին Օստրովսկին ընդունվել է Մոսկվայի բարեխիղճ դատարան՝ որպես գործավար, գործավար (հայրը գնացել է «մի տեղ, խոսել է անհրաժեշտ մեկի հետ»)։

Դատական ծառայության տարիներ

Ապագա դրամատուրգը պետք է աշխատեր այնտեղ, որտեղ ծնողները հայցեր էին ներկայացնում երեխաների դեմ, իսկ երեխաները՝ ծնողների դեմ, և դատարանը փորձեց լուծել այդ վեճերը «բարեխղճորեն»: Շուտով (կրկին ոչ առանց հոր մասնակցության) Օստրովսկուն տեղափոխեցին ավելի ժամանակակից և հարգարժան հաստատություն՝ Մոսկվայի առևտրային դատարան:

Այդ աշնանը, երբ Օստրովսկին մտավ խղճի դատարան, նա ավարտեց մեզ հասած առաջին պատմությունը. Պատմվածքի տակ երիտասարդ հեղինակն առաջին անգամ նշել է ամսաթիվը՝ 1843 թվականի դեկտեմբերի 15։ Օստրովսկին իր ձեռագրերի վրա միշտ նշում էր աշխատանքի ավարտի օրը...

Սկսել

գրական

ճանապարհ. Առաջին աշխատանքները

Քսանամյա Օստրովսկու էսքիզը մատնեց հեղինակի անկասկած տաղանդը։

Օստրովսկին սկսում է ուժերը փորձել դրամատուրգիայում։ Միաժամանակ մեկնարկում է 2 ներկայացում` «Հայրագիր» և «Անվճարունակ պարտապանը»:

1847 թվականի հունվարի 9-ին Մոսկվայի քաղաքների ցուցակում հաջողությամբ տպագրվել են «Անվճարունակ պարտապանը» կատակերգության տեսարանները։

1847 թվականի փետրվարի 14-ին Օստրովսկին անվանել է իր կյանքի ամենահիշարժան օրը։ Առավոտյան նա նշան դրեց «Ընտանեկան երջանկության նկարներ» ձեռագրի վրա դրամատիկ առաջնեկի ավարտի մասին, իսկ երեկոյան պիեսը կարդաց Ս.Պ. Շևիրևի բնակարանում։ Շնորհավորանքների և գովասանքի ալիքը նրա վրա ընկավ ընկերներից:

1847 թվականի վերջին նա հանդիպեց մի կնոջ, ով ապրում էր հարեւանությամբ։ Ագաֆյա Իվանովնան Օստրովսկուց մեկ կամ երկու տարով մեծ էր, բայց նա չէր կարող որոշել ամուսնանալ նրա հետ, դա կնշանակեր ամբողջովին վիճել հոր հետ և մնալ ամենասև կարիքի մեջ: Բայց Ագաֆյա Իվանովնան նրանից ոչինչ չպահանջեց։ Նա համբերատար սպասեց նրան, սիրեց, ջերմացրեց, և որքան հեռու էր, այնքան ավելի դժվար էր նրա համար բաժանվել նրանից:

Այսպիսով, Օստրովսկու չամուսնացած կինը տասնութ տարի ապրել է համեստ և արժանապատվորեն կողք կողքի մեծ դրամատուրգ Ագաֆյա Իվանովնայի հետ ...

1847-1848 թվականներին և 1849 թվականի կեսերին Օստրովսկին աշխատել է «Սնանկ» պիեսի վրա։ Պիեսը ստացավ իր երկրորդ անվանումը։ 1850 թվականի մարտի 16-ին լույս է տեսել մոսկվական ամսագիրը «Let's Settle Our Own People» կատակերգությամբ։ Նրա ձեռքերից պոկվել է ամսագրի գիրքը։ Երիտասարդ Օստրովսկին արագ դարձավ մոսկովյան սենսացիա:

«Սնանկ»-ի գրաքննական դժբախտությունների արդյունքը մռայլ էր. կատակերգությունն արգելվեց բեմի համար, և խորհուրդ չտվեց մամուլում նշել պիեսը: Օստրովսկին ծանր տարավ իր խայտառակությունը։ Բայց արվեստագետները, գրողները ոչ միայն երես չթողեցին նրանից, այլեւ ջերմորեն իրենց համակրանքն էին հայտնում նրան։

Օստրովսկու գրական ճակատագրի սկիզբը սերտորեն կապված էր Պոգոդինի հրատարակած «Մոսկովիտյանին» ամսագրի հետ։ Բայց մի մարդու համար, ով որոշել էր գրիչով ապրել, մուսկովյան ամսագիրը ամենաանպիտան վայրն էր աշխարհում։ Հրատարակիչ Պոգոդինի «դժոխային ժլատությունը» մոսկովյան գրական շրջանակի խոսակցություններն էին։

Ծառայություն թատրոնին

1850-ականների սկզբին ռուսական թատրոնների խաղացանկը վատ էր։ Պաստառները գրավել են հանրությանը ֆրանսիական վոդևիլի ռուսերեն տարբերակները: Թատրոնին դրամատուրգ էր պետք... Դրամատուրգին թատրոն էր պետք. Իսկ Օստրովսկու պիեսները շարունակեցին իրենց տարօրինակ պտույտը բյուրոկրատական շրջանակների շուրջ և «Արգելված» մակագրությամբ տեղավորվեցին գաղտնի արխիվում։

1853 թվականի հունվարի 14-ին տեղի ունեցավ պրեմիերան։ Հաջորդ օրը ամբողջ Մոսկվան խոսում էր ներկայացման մասին։

1853-ը Օստրովսկու համար ճանապարհ բացեց դեպի բեմ: Դրամատուրգին հաջորդում էին մի խումբ երիտասարդ դերասաններ, որոնք հիացած էին նրա բեմադրություններով։

1853 թվականի օգոստոսին «Խեղճ հարսնացուն» խաղացվեց «Մալի» թատրոնում։ Օստրովսկու անունը արմատավորվել է երգացանկում։

1860 թվականին թույլատրվել է ներկայացնել «Սեփական մարդիկ՝ եկեք տեղավորվենք» պիեսը։ Մեկ տասնամյակ առաջ արգելված «սնանկ»-ը հաղթական անցավ։ Այնուհետև, մեկը մյուսի հետևից, թույլ տվեցին բեմադրել «Աշակերտը» և «Շահավետ վայրը» ներկայացումները։

Թվում էր, թե Օստրովսկու դիրքը գրականության մեջ ամուր կայունություն է ձեռք բերել։ «Ամպրոպ» և «Մեղք և փորձանք...» պիեսները պսակվել են ակադեմիական («Ուվարովսկայա») խոշոր մրցանակով։ 1863 թվականին ընտրվել է ԳԱ թղթակից անդամ։ Նրա մասին սկսեց գրել արտասահմանյան մամուլը։

1868 թվականին նա իր դեբյուտը կատարեց Նեկրասովի ամսագրում՝ «Բավական պարզություն յուրաքանչյուր իմաստունի համար» պիեսով; այնուհետև ամեն տարի մեկը մյուսի հետևից տպագրվում են «Տաք սիրտ», «Խելագար փող», «Անտառ», «Կոպեկ չկար, բայց հանկարծ ալտին» և այլն պիեսները։ Պիեսների հաջողությունը վերադարձրեց Օստրովսկուն ուժ։

կյանքի վերջին տարիները

70-ականներին Օստրովսկու կյանքի արտաքին իրադարձությունները խղճուկ էին, սովորական, բայց նրա մեջ ծածուկ ստեղծագործական հսկայական աշխատանք էր տարվում։ Նրա արածի մեջ շատ բան թվում էր փորձություն, որոնում: Բայց երբ պրեմիերայից հաջորդ օրը փոստատարը տուն բերեց թարմ թերթեր, Օստրովսկին անվստահությամբ և մտավախությամբ բացեց դրանք։ Թերթերը գրում էին. «Ինչպե՞ս ջախջախվեց մեր առաջին դրամատուրգի տաղանդը»։ («Էժան գրադարան», 1871); «... Նա գերազանցեց իր տաղանդը» («Նոր ժամանակ», 1872):

Աշխատանք Օտեչեստենյե Զապիսկիում, ռուսական թատրոնի պատմության ուսումնասիրություն, երիտասարդ դրամատուրգների մասին հոգատարություն, թոշակների մասին մտահոգություն, Մոսկվայի կայսերական թատրոնների ռեպերտուարի ղեկավար նշանակվելու սպասելը... Ալեքսանդր Նիկոլաևիչը նախանձախնդիր նոր գործով է զբաղվել։ Նրա ձեռքում էր Մոսկվայի թատրոնների գեղարվեստական մասի ղեկավարությունը։ Նա դարձավ երգացանկի ամբողջական վարպետը և այժմ կարողացավ օգնել երիտասարդ տաղանդավոր գրողներին։

Եկել է ժամանակը, որի մասին նա կարող էր միայն երազել, բայց արդեն ծառայության առաջին օրերին սարսափով զգաց, որ իր վրա վերցրած գործն այլեւս իր ուժերի սահմաններում չէ։

1886 թվականի հունիսի 2-ի առավոտյան նա, ինչպես միշտ, աշխատեց, նայեց Շեքսպիրի «Անտոնի և Կլեոպատրայի» թարգմանությունը, կարդաց «Ռուսական միտք» ամսագիրը։ Մահը բռնեց նրան իր գրասեղանի մոտ։

Նախապես պատրաստված «ուսանողական-թատրոնի» ելույթը թեմայի շուրջ.

«ԲԱՅՑ. Ն.Օստրովսկի - ռուսական ազգային թատրոնի ստեղծող։ Օստրովսկու տեղը ռուս գրականության մեջ.

Ի՞նչ է ռուսական դրամատուրգիան Օստրովսկուց առաջ. «Ռուսական դրամատիկական գրականությունը տարօրինակ տեսարան է», - գրել է Բելինսկին 1845 թ. «Մենք ունենք Ֆոնվիզինի կատակերգությունը, Գրիբոեդովի «Վայ խելքից», Գոգոլի «Կառավարական տեսուչը» և «Ամուսնությունը», և բացի նրանցից, չկա ոչինչ, բացարձակապես ոչինչ, գոնե մի փոքր ուշագրավ, նույնիսկ մի փոքր տանելի»:

40-ական թթ. տասնիններորդ դար բեմում ծաղկում էին շքեղ մելոդրամաներ (դրամատիկական ստեղծագործություն, որտեղ անհավանական սարսափները զուգորդվում են չափազանցված զգայունության հետ, իսկ հերոսները կամ չարագործներ են, կամ առաքինության օրինակներ), դատարկ վոդևիլներ (մեկ գործողությամբ): զավեշտական խաղթեթև բովանդակություն՝ երգ ու պարի ուղեկցությամբ): 1849-ին երիտասարդ դրամատուրգ Ա. Ն. Օստրովսկին գրել է «Սեփական մարդիկ. եկեք կարգավորենք» պիեսը: Ն.Ա. Դոբրոլյուբովը, ճանաչելով Օստրովսկու արտասովոր տաղանդը, գրել է. «Օստրովսկին խորը հասկանում է ռուսական կյանքը և նրա ամենաէական կողմերը կտրուկ և վառ պատկերելու մեծ կարողություն»: Օստրովսկու պիեսները,- գրել է քննադատը,- դրանք ոչ թե ինտրիգային կատակերգություններ են և ոչ թե կերպարների կատակերգություններ, այլ մի նոր բան, որին մենք կտանեինք «կյանքի պիեսներ» անունը։

Վարքագիծ դերասաններՕստրովսկու պիեսներում որոշվում է նրանց սոցիալական և ընտանեկան կարգավիճակով, յուրաքանչյուրն ունի իր անհատական գծերը, որոնք դրսևորվում են նրանում, թե ինչպես է նա ընկալում իր սոցիալական և ընտանեկան կարգավիճակը, ինչպես է նա գործում տվյալ բնորոշ հանգամանքներում: Օստրովսկու հերոսների անհատականությունն ու յուրահատկությունը բացահայտվում է ոչ միայն նրանց վարքագծում, այլև խոսքում։ Արտասովոր վարպետությամբ դրամատուրգը մարդկանց բնութագրում է երկխոսության միջոցով։

Օստրովսկին դրամատիկ ստեղծագործության հորինվածքի ուշագրավ վարպետ է։ Առաջին գործողության մեջ՝ դրամայի էքսպոզիցիան, դիտողին ծանոթացնում է նախորդ իրադարձություններին և դերասանների միջև հաստատված հարաբերություններին։ Էքսպոզիցիան ներկայացնելուց հետո գործողությունը զարգանում է անընդհատ աճող տեմպերով և գալիս բնական հանգուցալուծման: Դրանով դրամատուրգը ստիպում է իր կերպարին շփվել տարբեր անձինք, և յուրաքանչյուր նման հանդիպում ավելի ու ավելի անխուսափելի է դարձնում այս հանգուցալուծումը:

Պիեսների բեմական կատարումը բարձրացնելու համար Օստրովսկին հմտորեն օգտագործում է կոնտրաստային տեխնիկա, համատեղում դրամատիկ և կատակերգական պահերը։ Տեղի ընտրությունը նույնպես կարևոր գործոն է։ Օստրովսկին հաճախ է ակցիան տանում տարածքից դեպի փողոց, ներկայացնում է պատահական անցորդի, քաղաքաբնակների ամբոխին: Օստրովսկու սոցիալապես սուր և հոգեբանական դրաման մեծ ձեռքբերում էր թատրոնի պատմության մեջ։

Լ.Ն.Տոլստոյը Օստրովսկուն անվանել է «հասարակական գրող»։ Իսկապես, դրամատուրգի ստեղծագործությունը մոտ է ժողովրդական լայն շրջանակներին։ Օստրովսկին իր ստեղծագործություններում պատկերել է ռուսական հասարակության բոլոր շերտերը, տվել է 19-րդ դարի 40-80-ական թվականների ռուսական կյանքի ռեալիստական պատկերը, իսկ պատմական պիեսներում ցույց է տվել մեր հայրենիքի հեռավոր անցյալը։ Դրամատուրգիայի հետ մեկտեղ Օստրովսկին շատ ժամանակ և ջանք է հատկացրել հասարակական գործունեությանը։ Նա եղել է «Գեղարվեստական շրջանակի», «Ռուս դրամատիկ գրողների ընկերության» հիմնադիրը, մշտապես օգնել է երիտասարդ դրամատուրգներին, ղեկավարել է իր պիեսների արտադրությունը Մալի թատրոնում, զբաղվել արվեստագետների կրթությամբ։ Նա գրել է բազմաթիվ հոդվածներ, նամակներ, նախագծեր և առաջարկներ ռուսական բեմի խաղացանկի և թատրոնի մասին օրենքների ու կանոնակարգերի վերանայման վերաբերյալ։

Պայքարել է գռեհիկ, անսկզբունքային պիեսների ներհոսքի դեմ, նպաստել ռուսական դրամատիկական արվեստի զարգացմանը։ Օստրովսկին ամբողջ կյանքում երազել է ռուսական ժողովրդական թատրոն հիմնելու մասին։ Օստրովսկին հատկապես ուշադիր էր «Մալի» թատրոնի նկատմամբ։ «Մոսկովյան բեմը,- գրել է նա,- պետք է լինի օջախ, արվեստի ազգային դպրոց ռուս արվեստագետների և ռուս հանրության համար»: Ոչ Օստրովսկուց առաջ, ոչ հետո Ռուսաստանում ոչ մի դրամատուրգ այդքան սերտ կապ չի հաստատել թատրոնի հետ։

Մալի թատրոնը, որը հիմնադրվել է 1824 թվականին, առանձնահատուկ թատրոն է։ Ընդունված է այն անվանել «Մոսկվայի երկրորդ համալսարան»։ Հաճախ կարելի էր լսել. «Մոսկվայում երկու համալսարան կա՝ Մոխովայայում (MGU) և Teatralnaya-ում»: «Մենք սովորել ենք համալսարանում և դաստիարակվել «Մալի» թատրոնում»:

Ա.Ն.Օստրովսկին նույնը կարող էր ասել իր մասին։ Գիմնազիայի տարիներից նա դարձել է Մալի թատրոնի մշտական ներկայացուցիչ։ Նա իր մասին գրել է. «Ես մոսկովյան թատերախմբին ճանաչում եմ 1840 թվականից...» Կարևոր է նաև մեկ այլ փաստ. «Մալի» թատրոնն առաջինն է դիմել արգելված հեղինակի դրամատուրգիային (1853 թ. «Դոն» կատակերգությունը. t Get into Your Sleigh» բեմադրվել է, որը մեծ հաջողություն է ունեցել):

Մալի թատրոնին տրվել է «Օստրովսկու տուն» անվանումը։ Նա ամեն օր գալիս էր այստեղ։ Հեղինակը միշտ ինքը կարդում էր իր նոր պիեսները արտիստների համար՝ դրանով իսկ ճիշտ երանգ տալով կատարողների համար։ Օստրովսկին նրա պիեսների բեմադրիչն էր. բաշխում էր դերերը, ինքն էլ փորձեր էր վարում դերասանների հետ, նրանց մեջ դաստիարակում կատարողական նոր մշակույթ։ «Բեմում բնական և արտահայտիչ դերասանական դպրոցը, որով հայտնի դարձավ մոսկովյան թատերախումբը, և որի ներկայացուցիչը Մարտինովն էր Սանկտ Պետերբուրգում, ձևավորվեց իմ առաջին կատակերգությունների ի հայտ գալուն զուգահեռ և ոչ առանց իմ մասնակցության»։

Դրամատուրգի այս ճանաչումը բացատրում է, թե ինչու հենց այստեղ՝ Մալի թատրոնի մուտքի մոտ, կանգնեցվել է Ա. Ն. Օստրովսկու հուշարձանը (քանդակագործ Ն. Ա. Անդրեև, 1929 թ.): Օստրովսկին պատկերված է բազկաթոռին նստած՝ սկյուռի մորթով ընդարձակ զգեստով, որը ծանոթ է Պերովի դիմանկարից։ Նոթատետրի ձեռքում՝ մատիտ։ Խորը կենտրոնացման կնիքը դրված է դրամատուրգի ողջ արտաքինի վրա։ Խորը մտքերի մեջ ընկղմված՝ նա ամեն երեկո հանդիպում է Օստրովսկու տուն եկող հանդիսատեսի։ Շատ դերասաններ իրենց իսկական ստեղծագործական ծնունդը պարտական են Ա.Ն.Օստրովսկուն: Սա Ալեքսանդր Եվստաֆիևիչ Մարտինովն է (1816-1860) - լավագույն կատակերգական դերասաններից մեկը. Օլգա Օսիպովնա Սադովսկայա (1846-1919) - Գեղարվեստական շրջանի շրջանավարտ, Օստրովսկու ուսանող, Մալի թատրոնի լավագույն դերասանուհիներից մեկը. Լյուբով Պավլովնա Կոսիցկայա (1827-1868) և ուրիշներ։

AT Անցած տարիՕստրովսկու կյանքի օրոք, հասարակական ճնշման տակ, նրա վաստակը պաշտոնապես ճանաչվեց՝ նշանակվեց Մոսկվայի թատրոնների խաղացանկի ղեկավար և թատերական դպրոցի ղեկավար։ Բայց նա չհասցրեց զբաղվել այս գործով. 1886 թվականի հունիսի 14-ին (2) մահացավ դրամատուրգը։

Իսկ այսօր Օստրովսկու պիեսները նշանակալի տեղ են զբաղեցնում մեր թատրոնների խաղացանկում։ Ստեղծագործությունը Օստրովսկին արժանացել է համաշխարհային ճանաչման։

Զրույց պիեսի առաջին ընկալման և ուսուցչի խոսքի շուրջ.

- Ի՞նչ տպավորություն թողեց ներկայացումը ձեզ վրա: Ի՞նչն եք ամենաշատը հիշում, ինչո՞ւ։

- Ինչի՞ մասին է այս հատվածը։ Ի՞նչ խնդիրներ է դնում Օստրովսկին դրանում։

- Հերոսներից ո՞ւմ էր հետաքրքրում, ո՞վ մնաց առեղծված։

«Ամպրոպ» պիեսը Օստրովսկին գրել է 1859 թվականի ամռանը և աշնանը, բեմադրվել նույն թվականին և տպագրվել 1860 թվականին։ Սա սոցիալական վերելքի շրջան է, երբ ճորտատիրության հիմքերը ճաքում էին։ «Ամպրոպ» անունը զուտ բնական հոյակապ երեւույթ չէ, այլ սոցիալական ցնցում։ Դրաման արտացոլում էր հասարակական շարժման վերելքը, այն տրամադրությունները, որոնք ապրում էին 50-60-ականների դարաշրջանի առաջադեմ մարդկանց մեջ։

Ուսուցչի տեղեկատվություն և զրույց պիեսի ժանրի և կազմի մասին.

- Ի՞նչ եք կարծում, ինչի՞ մասին է այս ներկայացումը, ո՞րն է դրա թեման: Գաղափա՞ր:

- Ո՞րն է հակամարտությունը:

- Փորձենք հասկանալ, թե ինչպես են գրականագետները պատասխանում այս հարցերին։

«Ամպրոպը» դրամատիկ գրաքննության շնորհիվ թույլատրվեց ներկայացնել 1859 թվականին և հրատարակվել 1860 թվականի հունվարին: Օստրովսկու ընկերների խնդրանքով գրաքննիչ Ի. բայց սիրահարված, իր զեկույցում ոչ մի բառ չնշելով ո՛չ Դիկի, ո՛չ Կուլիգինի, ո՛չ Ֆեկլուշի մասին։

Ամենաընդհանուր ձևակերպմամբ «Ամպրոպի» հիմնական թեման կարելի է սահմանել որպես բախում նոր միտումների և հին ավանդույթների, ճնշվածների և ճնշողների միջև, մարդկանց՝ իրենց մարդու իրավունքների, հոգևոր կարիքների և սոցիալական և ընտանեկան ազատ դրսևորման ցանկության միջև։ - կենցաղային կարգերը, որոնք գերիշխում էին մինչբարեփոխումային Ռուսաստանում:

«Ամպրոպի» թեման օրգանապես կապված է նրա հակամարտությունների հետ։ Դրամայի սյուժեի հիմքում ընկած հակամարտությունը հին սոցիալական և կենցաղային սկզբունքների և հավասարության, մարդու ազատության նոր, առաջադեմ ձգտումների հակամարտությունն է։ Հիմնական հակամարտությունը՝ Կատերինան և Բորիսն իրենց միջավայրով, միավորում է բոլոր մյուսներին։ Դրան միանում են Կուլիգինի՝ Վայլդի և Կաբանիխայի, Կուդրյաշի՝ Վայլդի, Բորիսի՝ Վայլդի, Վարվառայի՝ Կաբանիխայի, Տիխոնի՝ Կաբանիխայի հետ հակամարտությունները։ Պիեսը իր ժամանակի սոցիալական հարաբերությունների, հետաքրքրությունների ու պայքարի իսկական արտացոլումն է։

«Ամպրոպներ» ընդհանուր թեման ներառում է մի շարք մասնավոր թեմաներ.

ա) Կուլիգինի պատմությունները, Կուդրյաշի և Բորիսի դիտողությունները, Դիկի և Կաբանիխ Օստրովսկու գործողությունները. մանրամասն նկարագրությունայդ դարաշրջանի հասարակության բոլոր շերտերի նյութական և իրավական կարգավիճակը.

բ) ուրվագծելով Կուլիգինի հայացքներն ու երազանքները՝ հեղինակը մեզ ներկայացնում է մարդկանց կյանքում գերիշխող հայացքները, մշակութային պահանջների մակարդակը և հասարակական բարոյականության վիճակը.

գ) «Ամպրոպի» հերոսների կյանքը, հետաքրքրությունները, հոբբիները և փորձառությունները պատկերելով հեղինակը տարբեր տեսանկյուններից վերարտադրում է առևտրականների և բուրժուազիայի սոցիալական և ընտանեկան կյանքը: Սա ընդգծում է սոցիալական և ընտանեկան հարաբերությունների խնդիրը։ Հստակ ուրվագծվում է կնոջ դիրքը փղշտական-առևտրական միջավայրում.

դ) ցուցադրվում է այն ժամանակվա կյանքի նախապատմությունն ու խնդիրները։ Հերոսները խոսում են իրենց ժամանակի համար կարևոր հասարակական երևույթների մասին՝ առաջինի առաջացման մասին երկաթուղիներ, խոլերայի համաճարակների մասին, Մոսկվայում առևտրային և արդյունաբերական գործունեության զարգացման մասին և այլն;

ե) սոցիալ-տնտեսական և կենցաղային պայմաններին զուգահեռ հեղինակը հմտորեն նկարել է շրջակա բնությունը, դերասանների տարբեր վերաբերմունքը նրա նկատմամբ.

Այսպիսով, Գոնչարովի խոսքերով, «Ամպրոպում» «հանդիպեց ազգային կյանքի և սովորույթների լայն պատկերը»։ Նախբարեփոխումային Ռուսաստանը նրանում ներկայացված է իր սոցիալ-տնտեսական, մշակութային ու բարոյական, ընտանեկան ու կենցաղային տեսքով։

Պիեսի տեքստի հետ աշխատանք

«Մութ թագավորություն» «Ամպրոպ» պիեսում.

«Ամպրոպ» պիեսը (Կոստրոման համարվում էր Կալինովի նախատիպը. Կլիչկովների ընտանիքը։ Բայց Օստրովսկու պիեսն ավարտվեց Կլիչկովայի ինքնասպանությունից մեկ ամիս առաջ)։
1860 թվականին լույս տեսած Ամպրոպը Օստրովսկու ստեղծագործական նվաճումների մի տեսակ արդյունք էր։ Դիկոյի, վարազի, Ֆեկլուշայի պատկերներով կիսախենթ դրամատուրգը դա ներկայացրել է հասարակայնության հետ կապերայն ժամանակ հիմնված էին վայրի կամայականության վրա, որտեղ դեսպոտիզմն ու դաժան բռնությունը. Ուայլդն ու Կաբանիխան՝ Կալինով քաղաքի ամենահարուստ մարդիկ, իրենց ձեռքում են ամբողջ իշխանությունը։ Նրանք անում են այն, ինչ իրենց դուր է գալիս։ Ապացուցեք դա տեքստով։

Մեջբերում՝ d.1, yavl.3.

Սարսափելի էր Վայրիների և Կաբանովների ուժը հետբարեփոխման իրականության պայմաններում։ Բայց նա արդեն թուլության նշաններ էր ցույց տալիս։ մութ թագավորությունսկսեցին թուլանալ, իսկ մանր բռնակալներն իրենք արդեն դժգոհություն և վախ էին ցույց տալիս նոր կյանքի երևույթներից, որոնք նրանք չէին հասկանում: Կաբանովան դառնորեն խոստովանում է, որ հնությունը հանվում է։ Գտեք հաստատումը տեքստում:

Մեջբերում՝ d.2, yavl.6.

Դրամայում Դիկի հարաբերությունները իր բանվորների ու գյուղացիների հետ միայն հակիրճ են հիշատակված, բայց հենց այդ հարաբերություններում են որոշվել նրա հիմնական հատկանիշները՝ ագահությունն ու կոպտությունը։

- Ինչպես է այն բնութագրում քաղաքի բնակիչները։

Մեջբերում՝ d.1, yavl.1.

Ուայլդի կյանքի իմաստը ձեռքբերումներն են, նրա հարստության ավելացումը։ Դա անելու համար նա չի վարանում որեւէ միջոց կիրառել։

- Ի՞նչ է ասում քաղաքապետին, որին գյուղացիները բողոքել են, որ խաբել է իրենց.
Մեջբերում՝ d.1, yavl.3.

Ունենալով հազարներ՝ նա զգում է իր ուժը և լկտիաբար պահանջում հարգանք ու հնազանդություն։ Նրա կարգախոսը՝ «եթե ուզեմ՝ կխղճամ, եթե ուզեմ՝ կփշրեմ»։ Նա իրեն իրավասու է համարում

առանց պատճառի մարդկանց կշտամբել.

Չակերտներ՝ d.4, yavl.2.
դ.3, յավլ.2.

Դիքոյի ելույթը նրան բնութագրում է որպես կոպիտ, անգրագետ անձնավորության։ Նա չի ցանկանում ոչինչ իմանալ գիտության, մշակույթի, գյուտերի մասին։ Կուլիգինի՝ կայծակ տեղադրելու առաջարկը վրդովեցնում է նրան։

- Գտեք մեջբերում սա կրկնօրինակելու համար:

Մեջբերում՝ d.4, yavl.2.

Նրա պահվածքը լիովին արդարացնում է սեփական անունը։ Բայց Ուայլդը կռվում է միայն նրանց հետ, ովքեր վախենում են իրենից կամ ամբողջովին նրա ձեռքում են (տղամարդիկ, Բորիս.) Սա ապացուցիր տեքստով։

(Հուսարի հետ. դ.1, յավլ.3. Կուդրյաշի հետ բախումներ դ.1, յավլ.1.)

Բայց Wild-ի դիմակով, չնայած նրա ռազմատենչությանը, կան կոմիքսների առանձնահատկություններ:

Վարազն իր խորամանկությամբ, կեղծավորությամբ, դաժանությամբ իսկապես սարսափելի է։ Նա արտաքուստ հանգիստ է, բայց իր ընտանիքը հյուծում է հավերժական բարոյականությամբ:
Վայրը կոպիտ է, Վարազը՝ բարեպաշտ, բայց նրանք մեկ նպատակ ունեն.

Տեքստում գտեք ապացույցներ, որ Կաբանովան, իր իսկ խոսքերով, մտածում է ոչ թե իր, այլ երեխաների մասին։

Մեջբերում՝ d.1, yavl.5

Բայց այս սիրուց Տիխոնը լրիվ ապշած է, փախչում է Վարվառայի տնից։ Նրա բռնակալությունը կործանում է Կատերինային. պատերը նույնիսկ զզվելի են»։

Կաբանովան դաժան, անսիրտ դահիճ է։ Նույնիսկ երբ Կատերինայի մարմինը դուրս են հանում, նա հանգիստ է մնում։ Ապացուցեք դա տեքստով։

Մեջբերում՝ d.5, yavl.7

Կաբանովան շատ հարուստ է (իր անունից Տիխոնը գնում է Մոսկվա), Դիկոյը հարգում է նրան։ Բայց նա գիտի, որ փողը ուժ չի տալիս, և անհրաժեշտ է նաև խոնարհություն: Ուստի նա «տնական կերակուր է ուտում», որպեսզի նվազեցնի անհնազանդության ցանկացած հնարավորություն։

Կաբանիխան իրեն հռչակում է կրոնի ջերմեռանդ պաշտպան։ Հայտնի չէ, արդյոք նա հավատում է Ֆեկլուշայի հեքիաթներին և քաղաքաբնակների նշաններին (այս մասին ոչինչ չի ասում), բայց նա ճնշում է ցանկացած ազատ մտածողություն։ Կրոնի և հին սովորույթների մեջ նա տեսնում է գլխավոր նպատակը՝ վախեցնել մարդուն, պահել նրան հնազանդության մեջ։ Տիխոնի խոսքերին, «Ինչո՞ւ կինը պետք է վախենա նրանից», նա պատասխանում է.

Մեջբերում՝ d.1, yavl. 5

Նա պաշտպանում է այն օրենքները, որոնց համաձայն թույլերը պետք է վախենան ուժեղից:

- Ի՞նչ է ասում Կաբանիխան Տիխոնին Կատերինայի խոստովանությունից հետո.

Մեջբերում՝ d.4, yavl.6

Վ І. Ամփոփելով դասը

- Եզրակացություն արեք՝ ինչո՞ւ է վայրի ու վայրի խոզի ուժը սարսափելի։

Վ ІІ. Տնային աշխատանք

Իմացեք Վայլդի և Կաբանովայի պատկերները (էջ 186-187): Դասագիրք «Գրականություն»

խմբ. Յու.Վ.Լեբեդևա.

Դուրս գրիր Դիկոյի և Կաբանովայի պատկերների մեջբերումներ։

Լրացուցիչ նյութ դասի համար

«Ամպրոպ» պիեսի ստեղծագործական պատմությունը.

«Նորին կայսերական մեծություն, գեներալ-ծովակալ, մեծ դուքս Կոնստանտին Նիկոլաևիչի ցուցումով ռուս նշանավոր գրողներ, ովքեր արդեն ունեին ճանապարհորդական փորձ և շարադրական արձակի համ, ուղարկվեցին երկրով մեկ՝ ծովային հավաքածուի համար նոր նյութեր ստանալու համար: Նրանք պետք է ուսումնասիրեին և նկարագրեին ծովի, լճերի կամ գետերի հետ կապված ժողովրդական արհեստները, տեղական նավաշինության և նավարկության մեթոդները, ներքին ձկնորսության իրավիճակը և Ռուսաստանի ջրային ուղիների վիճակը:

Օստրովսկին Վերին Վոլգան ստացել է իր աղբյուրից մինչև Նիժնի Նովգորոդ. Եվ նա գործի անցավ կրքով։

«Վոլգայի քաղաքների հին վեճում այն մասին, թե նրանցից որն է Օստրովսկու կամքով վերածվել Կալինովի («Ամպրոպ» պիեսի տեսարանը), առավել հաճախ վեճեր են հնչում Կինեշմայի, Տվերի, Կոստրոմայի օգտին: Բանավիճողները կարծես մոռացել էին Ռժևի մասին, բայց միևնույն ժամանակ հենց Ռժևն էր, ով ակնհայտորեն ներգրավված էր Ամպրոպի առեղծվածային գաղափարի ծննդյան մեջ:

Որտեղ է գրվել Ամպրոպը - Մոսկվայի մերձակայքում գտնվող տնակում կամ Զավոլժսկի Շչելիկովոյում - ճշգրիտ հայտնի չէ, բայց այն ստեղծվել է զարմանալի արագությամբ, իսկապես ոգեշնչմամբ, 1859 թվականի մի քանի ամսում:

«1859 թվականը կենսագիր Օստրովսկուց թաքնված է խիտ շղարշով։ Այդ տարի նա օրագիր չէր պահում և, կարծես, ընդհանրապես նամակներ չէր գրում... Բայց ինչ-որ բան դեռ կարելի է վերականգնել։ Ամպրոպը սկսվել և գրվել է, ինչպես երևում է ձեռագրի նախագծի առաջին գործողության նշումներից, հուլիսի 19-ին, հուլիսի 24-ին, հուլիսի 28-ին, հուլիսի 29-ին - 1859 թվականի ամառվա կեսին: Օստրովսկին դեռ կանոնավոր կերպով չի մեկնում Շչելիկովո և, ըստ որոշ տեղեկությունների, շոգ ամառ է անցկացնում Մոսկվայի մերձակայքում՝ Դավիդովկայում կամ Իվանկովոյում, որտեղ Մալի թատրոնի դերասաններն ու նրանց գրական ընկերները բնակություն են հաստատում տնակներում գտնվող մի ամբողջ գաղութում:

Օստրովսկու ընկերները հաճախ էին հավաքվում նրա տանը, իսկ տաղանդավոր, կենսուրախ դերասանուհի Կոսիցկայան միշտ հասարակության հոգին էր։ Ռուսական ժողովրդական երգերի հիանալի կատարող, գունեղ խոսքի տեր, նա գրավեց Օստրովսկուն ոչ միայն որպես հմայիչ կին, այլև որպես խորը, կատարյալ ժողովրդական կերպար: Կոսիցկայան «քշեց» մեկից ավելի Օստրովսկի, երբ սկսեց երգել սադրիչ կամ լիրիկական ժողովրդական երգեր։

Լսելով Կոսիցկայայի պատմությունները վաղ տարիներինիր կյանքում գրողն անմիջապես ուշադրություն հրավիրեց իր լեզվի բանաստեղծական հարստության, շրջադարձերի գունեղության ու արտահայտչականության վրա։ Իր «ստրկամիտ խոսքում» (ինչպես կոմսուհի Ռոստոպչինան նկարագրեց Կոսիցկայայի արհամարհական խոսելու ձևը), Օստրովսկին զգում էր իր աշխատանքի թարմ աղբյուրը։

Օստրովսկու հետ հանդիպումը ոգեշնչել է Կոսիցկայային. Կոսիցկայայի կողմից շահավետ ներկայացման համար ընտրված «Մի մտիր քո սահնակ» պիեսի առաջին բեմադրության մեծ հաջողությունը լայն ճանապարհ բացեց Օստրովսկու դրամատուրգիայի համար դեպի բեմ:

Օստրովսկու քսանվեց օրիգինալ պիեսներից, որոնք բեմադրվել են Մոսկվայում 1853 թվականից մինչև Կոսիցկայայի մահվան տարին (1868) ընկած ժամանակահատվածում, այսինքն՝ տասնհինգ տարում նա մասնակցել է ինը։

կյանքի ուղին, անհատականություն, Կոսիցկայայի պատմվածքները հարուստ նյութ են տվել Օստրովսկուն Կատերինայի կերպարը ստեղծելու համար։

1859 թվականի հոկտեմբերին Լ.Պ. Կոսիցկայայի բնակարանում Օստրովսկին պիեսը կարդաց Մալի թատրոնի դերասանների համար: Դերասանները միաբերան հիացել են կոմպոզիցիայով՝ իրենց համար դերեր փորձելով։ Հայտնի էր, որ Կատերինա Օստրովսկին նախապես տվել էր Կոսիցկայային։ Նրանք Բորոզդինին գուշակեցին Վարվառայի համար, Սադովսկուն՝ Վայլդի համար, Տիխոնը պետք է խաղար Սերգեյ Վասիլևի, Կաբանիխայի՝ Ռիկալովի։

Բայց փորձից առաջ ներկայացումը պետք է գրաքննության ենթարկվի։ Ինքը՝ Օստրովսկին, գնաց Պետերբուրգ։ Նորդստրյոմն այնպես է կարդացել դրաման գեղարվեստական կոմպոզիցիա, բայց գաղտնագրային հռչակագիր։ Եվ նա կասկածում էր, որ հանգուցյալ ինքնիշխան Նիկոլայ Պավլովիչը բուծվել է Կաբանիխայում։ Օստրովսկին երկար ժամանակ տարհամոզեց վախեցած գրաքննիչին՝ ասելով, որ նա ոչ մի կերպ չի կարող հրաժարվել Կաբանիխի դերից…

Ներկայացումը գրաքննությունից ստացվել է պրեմիերայից մեկ շաբաթ առաջ։ Սակայն այդ օրերին հինգ փորձից ներկայացում խաղալը ոչ մեկին հետաքրքրություն չէր թվում։

Գլխավոր ռեժիսորը Օստրովսկին էր։ Նրա ղեկավարությամբ դերասանները փնտրում էին ճիշտ ինտոնացիաներ, համակարգում յուրաքանչյուր տեսարանի տեմպն ու բնավորությունը։ Պրեմիերան կայացել է 1859 թվականի նոյեմբերի 16-ին։

«Ռուսաստանի գիտական աշխարհը արագորեն հաստատեց պիեսի բարձր արժանիքները. 1860 թվականի սեպտեմբերի 25-ին Ռուսաստանի գիտությունների ակադեմիայի խորհուրդը Մեծ Ուվարովի անվան մրցանակ շնորհեց «Ամպրոպ» պիեսին (այս մրցանակը սահմանվել է կոմս Ա.Ս. Ուվարովի կողմից, Մոսկվայի հնագիտական ընկերության հիմնադիրը, պարգևատրելու ամենաակնառու պատմական և դրամատիկ ստեղծագործությունները)»: