ყველა დროის 100 საუკეთესო ნახატი. ყველა დროის ყველაზე ცნობილი ნახატები

ლეონარდო დი სერ პიერო და ვინჩი (დ. 15 აპრილი, 1452 – გ. 2 მაისი, 1519) იყო ცნობილი იტალიელი მხატვარი, არქიტექტორი, ფილოსოფოსი, მუსიკოსი, მწერალი, მკვლევარი, მათემატიკოსი, ინჟინერი, ანატომისტი, გამომგონებელი და გეოლოგი. ცნობილია თავისი ნახატებით, რომელთაგან ყველაზე ცნობილია ბოლო ვახშამი და მონა ლიზა, ისევე როგორც მრავალი გამოგონება, რომელიც ბევრად უსწრებდა თავის დროზე, მაგრამ დარჩა მხოლოდ ქაღალდზე. გარდა ამისა, ლეონარდო და ვინჩიმ მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა ანატომიის, ასტრონომიისა და ტექნოლოგიების განვითარებაში.

რაფაელ სანტი (დ. 28 მარტი, 1483 – გ. 6 აპრილი, 1520) იყო დიდი იტალიელი მხატვარი და არქიტექტორი, რომელიც მოღვაწეობდა რენესანსის პერიოდში, რომელიც მოიცავს პერიოდს მე-15 საუკუნის ბოლოდან მე-16 საუკუნის პირველ წლებამდე. ტრადიციულად, რაფაელი მიქელანჯელოსთან და ლეონარდო და ვინჩისთან ერთად მიქელანჯელოსთან და ლეონარდო და ვინჩისთან ერთად ითვლება ამ პერიოდის სამი დიდი ოსტატიდან ერთ-ერთად. მისი მრავალი ნამუშევარი ინახება ვატიკანის სამოციქულო სასახლეში, ოთახში, რომელსაც რაფაელის სტროფი ჰქვია. სხვათა შორის, აქ არის მისი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოები – „ათენის სკოლა“.

დიეგო როდრიგეს დე სილვა ი ველასკესი (დ. 6 ივნისი, 1599 - გ. 6 აგვისტო, 1660) იყო ესპანელი მხატვარი, პორტრეტი, მეფე ფილიპე IV-ის კარის მხატვარი, ესპანური მხატვრობის ოქროს ხანის უდიდესი წარმომადგენელი. გარდა მრავალი ნახატისა, რომლებიც ასახავს წარსულის ისტორიულ და კულტურულ სცენებს, მან დახატა ესპანეთის სამეფო ოჯახის მრავალი პორტრეტი, ისევე როგორც სხვა ცნობილი ევროპელი მოღვაწეები. ველასკესის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია 1656 წლის ნახატი "La Meninas" (ან "ფილიპ IV-ის ოჯახი"), რომელიც მდებარეობს მადრიდის პრადოს მუზეუმში.

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz and Picasso (დ. 25 ოქტომბერი, 1881 - 8 აპრილი, 1973) არის მსოფლიოში ცნობილი ესპანელი მხატვრის და მოქანდაკის რეჟისორი, დამფუძნებელი. ხელოვნება - კუბიზმი. განიხილება ერთ-ერთი უდიდესი მხატვრებიგანვითარებაზე იმოქმედა ვიზუალური ხელოვნებამე-20 საუკუნეში. ექსპერტებმა აღიარეს საუკეთესო მხატვარიმათ შორის, ვინც ცხოვრობდა ბოლო 100 წლის განმავლობაში, ისევე როგორც ყველაზე "ძვირადღირებული" მსოფლიოში. სიცოცხლის განმავლობაში პიკასომ შექმნა დაახლოებით 20 ათასი ნამუშევარი (სხვა წყაროების მიხედვით, 80 ათასი).

ვინსენტ ვილემ ვან გოგი (დ. 30 მარტი, 1853 – გ. 29 ივლისი, 1890) იყო ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვარი, რომელმაც პოპულარობა მხოლოდ სიკვდილის შემდეგ მოიპოვა. მრავალი ექსპერტის აზრით, ვან გოგი არის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი ევროპული ხელოვნების ისტორიაში, ასევე პოსტიმპრესიონიზმის ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელი. ავტორია 2100-ზე მეტი ნამუშევრის, მათ შორის 870 ნახატის, 1000 ნახატის და 133 ჩანახატის. მისი მრავალი ავტოპორტრეტი, პეიზაჟი და პორტრეტი მსოფლიოში ყველაზე ცნობადი და ძვირადღირებული ხელოვნების ნიმუშებს შორისაა. ვინსენტ ვან გოგის ყველაზე ცნობილ ნამუშევრად, ალბათ, ითვლება ნახატების სერია სახელწოდებით "მზესუმზირები".

მიქელანჯელო ბუონაროტი (დ. 6 მარტი, 1475 - გ. 18 თებერვალი, 1564) - მსოფლიოში ცნობილი იტალიელი მოქანდაკე, მხატვარი, არქიტექტორი, პოეტი და მოაზროვნე, რომელმაც წარუშლელი კვალი დატოვა მთლიანობაში. მსოფლიო კულტურა. მხატვრის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი, ალბათ, არის ფრესკები სიქსტის კაპელის ჭერზე. მის ქანდაკებებს შორის ყველაზე ცნობილია „პიეტა“ („ქრისტეს გოდება“) და „დავითი“. არქიტექტურის ნამუშევრებიდან - წმინდა პეტრეს ბაზილიკის გუმბათის დიზაინი. საინტერესოა, რომ მიქელანჯელო გახდა დასავლეთ ევროპის ხელოვნების პირველი წარმომადგენელი, რომლის ბიოგრაფიაც სიცოცხლეშივე დაიწერა.

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი მხატვრების რეიტინგში მეოთხე ადგილზეა Masaccio (21 დეკემბერი, 1401-1428) - დიდი იტალიელი მხატვარი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა სხვა ოსტატებზე. მასაჩომ ძალიან ხანმოკლე ცხოვრება გაატარა, ამიტომ მის შესახებ ცოტა ბიოგრაფიული მტკიცებულება არსებობს. მისი მხოლოდ ოთხი ფრესკაა შემორჩენილი, რომლებიც, უდავოდ, მასაჩიოს ნამუშევარია. სხვები, სავარაუდოდ, განადგურდა. მასაჩიოს ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია სამების ფრესკა სანტა მარია ნოველას ეკლესიაში ფლორენციაში, იტალიაში.

პიტერ პოლ რუბენსი (დ. 28 ივნისი, 1577 – გ. 30 მაისი, 1640) იყო ფლამანდიელი (სამხრეთ ჰოლანდიელი) მხატვარი, ბაროკოს ეპოქის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი, რომელიც ცნობილია თავისი ექსტრავაგანტული სტილით. ითვლება თავისი დროის ყველაზე მრავალმხრივ მხატვრად. რუბენსმა თავის ნამუშევრებში ხაზგასმით აღნიშნა და განასახიერა ფერის სიცოცხლისუნარიანობა და სენსუალურობა. მან დახატა მრავალი პორტრეტი, პეიზაჟი და ისტორიული ნახატი მითოლოგიური, რელიგიური და ალეგორიული თემებით. რუბენსის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ტრიპტიქი "ჯვრიდან დაშვება", რომელიც დაიწერა 1610-1614 წლებში და მხატვარს მსოფლიო პოპულარობა მოუტანა.

მიქელანჯელო მერისი და კარავაჯო (დ. 29 სექტემბერი, 1571 – გ. 18 ივლისი, 1610) იყო ადრეული ბაროკოს პერიოდის დიდი იტალიელი მხატვარი, მე-17 საუკუნის ევროპული რეალისტური მხატვრობის ფუძემდებელი. თავის ნამუშევრებში კარავაჯო ოსტატურად იყენებდა სინათლისა და ჩრდილის კონტრასტებს, აქცენტს აკეთებდა დეტალებზე. ხშირად გამოსახული იყო ჩვეულებრივი რომაელები, ხალხი ქუჩებიდან და ბაზრებიდან წმინდანთა და მადონების გამოსახულებებში. მაგალითებია "მახარებელი მათე", "ბაქუსი", "საულის მოქცევა" და ა.შ. მხატვრის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია "ლუტის დამკვრელი" (1595), რომელსაც კარავაჯომ უწოდა მისთვის ყველაზე წარმატებული ნახატი. .

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) არის ცნობილი ჰოლანდიელი მხატვარი და გრავიორი, რომელიც ითვლება მსოფლიოში უდიდეს და ყველაზე ცნობილ მხატვრად. ავტორია 600-მდე ნახატის, 300 ოგრაფისა და 2 ათასი ნახატის. მისი დამახასიათებელი თვისებაა ოსტატური თამაში მსუბუქი ეფექტებითა და ღრმა ჩრდილებით. რემბრანდტის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია ოთხმეტრიანი ნახატი "ღამის დარაჯი", რომელიც დაიწერა 1642 წელს და ამჟამად ინახება ამსტერდამის სახელმწიფო მუზეუმში.

დიდებული და მრავალფეროვანი რუსული მხატვრობა ყოველთვის ახარებს მაყურებელს თავისი არათანმიმდევრულობითა და ხელოვნების ფორმების სრულყოფილებით. ეს არის ნამუშევრების თავისებურება ცნობილი ოსტატებიხელოვნება. ისინი ყოველთვის აკვირვებდნენ მუშაობისადმი უჩვეულო მიდგომით, თითოეული ადამიანის გრძნობებისა და შეგრძნებებისადმი პატივისცემით. ალბათ ამიტომაა, რომ რუსი მხატვრები ასე ხშირად ასახავდნენ პორტრეტულ კომპოზიციებს, რომლებიც ნათლად აერთიანებდა ემოციურ გამოსახულებებს და ეპიკურად მშვიდ მოტივებს. გასაკვირი არ არის, რომ მაქსიმ გორკიმ ერთხელ თქვა, რომ ხელოვანი არის მისი ქვეყნის გული, მთელი ეპოქის ხმა. მართლაც, რუსი მხატვრების დიდებული და ელეგანტური ნახატები ნათლად გადმოსცემს მათი დროის შთაგონებას. ცნობილი ავტორის ანტონ ჩეხოვის მისწრაფებების მსგავსად, ბევრი ცდილობდა რუსულ ნახატებში შეეტანა თავისი ხალხის უნიკალური არომატი, ისევე როგორც სილამაზის დაუოკებელი ოცნება. ძნელია არ შეაფასო ამ დიდებული ხელოვნების ოსტატების არაჩვეულებრივი ტილოები, რადგან მათი ფუნჯის ქვეშ დაიბადა სხვადასხვა ჟანრის მართლაც არაჩვეულებრივი ნამუშევრები. აკადემიური მხატვრობა, პორტრეტი, ისტორიული მხატვრობა, პეიზაჟი, რომანტიზმის, მოდერნიზმისა თუ სიმბოლიზმის ნამუშევრები - ყველა მათგანი კვლავ სიხარულს და შთაგონებას მოაქვს მაყურებელს. ყველა მათში პოულობს რაღაც მეტს, ვიდრე ფერადი ფერები, მოხდენილი ხაზები და მსოფლიო ხელოვნების განუმეორებელი ჟანრები. შესაძლოა, ფორმებისა და სურათების ისეთი სიმრავლე, რომლითაც რუსული მხატვრობა გაოცებულია, დაკავშირებულია მხატვრების მიმდებარე სამყაროს უზარმაზარ პოტენციალთან. ლევიტანმა ასევე თქვა, რომ აყვავებულ ბუნების ყველა ნოტში არის ფერების დიდებული და უჩვეულო პალიტრა. ასეთი დასაწყისით, მხატვრის ფუნჯისთვის ბრწყინვალე სივრცე ჩნდება. აქედან გამომდინარე, ყველა რუსული ნახატი გამოირჩევა თავისი დახვეწილი სიმკაცრით და მიმზიდველი სილამაზით, საიდანაც ძნელია დაშორება.

რუსული მხატვრობა სამართლიანად არის გამორჩეული მსოფლიოდან ხელოვნება. ფაქტია, რომ მეჩვიდმეტე საუკუნემდე შინაური მხატვრობა მხოლოდ რელიგიურ თემასთან იყო დაკავშირებული. ვითარება შეიცვალა მეფე-რეფორმატორის - პეტრე დიდის ხელისუფლებაში მოსვლით. მისი რეფორმების წყალობით, რუსმა ოსტატებმა დაიწყეს ჩართვა და საერო მხატვრობა, გამოყოფილი იყო ხატწერა ცალკე მიმართულებად. მეჩვიდმეტე საუკუნე ისეთი მხატვრების დროა, როგორებიც არიან სიმონ უშაკოვი და იოსებ ვლადიმეროვი. შემდეგ, რუსეთის ხელოვნების სამყაროში, პორტრეტი დაიბადა და სწრაფად გახდა პოპულარული. მეთვრამეტე საუკუნეში გამოჩნდნენ პირველი მხატვრები, რომლებიც პორტრეტიდან ლანდშაფტის მხატვრობაზე გადავიდნენ. შესამჩნევია ოსტატების გამოხატული სიმპათია ზამთრის პანორამების მიმართ. მეთვრამეტე საუკუნეც გაიხსენეს ყოველდღიური მხატვრობის დაბადებით. მეცხრამეტე საუკუნეში რუსეთში პოპულარობა მოიპოვა სამმა ტენდენციამ: რომანტიზმი, რეალიზმი და კლასიციზმი. როგორც ადრე, რუსი მხატვრები განაგრძობდნენ პორტრეტის ჟანრს. სწორედ მაშინ გამოჩნდა მსოფლიოში ცნობილი ო.კიპრენსკისა და ვ.ტროპინინის პორტრეტები და ავტოპორტრეტები. მეცხრამეტე საუკუნის მეორე ნახევარში მხატვრები უფრო და უფრო ხშირად ასახავდნენ უბრალო რუს ხალხს ჩაგრულ მდგომარეობაში. რეალიზმი ხდება ამ პერიოდის მხატვრობის ცენტრალური ტენდენცია. სწორედ მაშინ გამოჩნდნენ მოხეტიალეები, რომლებიც ასახავდნენ მხოლოდ რეალურ, რეალურ ცხოვრებას. ისე, მეოცე საუკუნე, რა თქმა უნდა, ავანგარდია. იმდროინდელმა მხატვრებმა მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინეს როგორც მათ მიმდევრებზე რუსეთში, ასევე მთელ მსოფლიოში. მათი ნახატები აბსტრაქციონიზმის წინამორბედი გახდა. რუსული მხატვრობა არის ნიჭიერი მხატვრების უზარმაზარი მშვენიერი სამყარო, რომლებმაც განადიდეს რუსეთი თავიანთი შემოქმედებით

დიდი ოსტატების ხელით შესრულებულმა დიდებულმა ხელოვნების ნიმუშებმა შეიძლება გააკვირვოს ადამიანებიც კი, ვისთვისაც ხელოვნება ცოტას ნიშნავს. სწორედ ამიტომ მსოფლიოში ცნობილი მუზეუმები ყველაზე პოპულარულ ატრაქციონებს შორისაა, რომლებიც წელიწადში მილიონობით დამთვალიერებელს იზიდავს.

რომ გამოირჩეოდეს უზარმაზარი თანხახელოვნების ისტორიის მანძილზე დაწერილ ნახატებს მხატვარს სჭირდება არა მხოლოდ ნიჭი, არამედ უნიკალური შეთქმულების გამოხატვის უნარი თავისი დროის უჩვეულო და ძალიან აქტუალური გზით.

ქვემოთ წარმოდგენილი ნახატები ხმამაღლა საუბრობენ არა მხოლოდ მათი ავტორების ნიჭზე, არამედ მრავალრიცხოვან კულტურულ ტენდენციებზე, რომლებიც გამოჩნდა და გაქრა, და ყველაზე მნიშვნელოვან ისტორიულ მოვლენებზე, რომლებიც ყოველთვის აისახებოდა ხელოვნებაში.

"ვენერას დაბადება"

დიდი რენესანსის ოსტატის სანდრო ბოტიჩელის მიერ დახატული ეს ნახატი ასახავს იმ მომენტს, როდესაც მშვენიერი ვენერა ჩნდება ზღვის ქაფიდან. ნახატის ერთ-ერთი ყველაზე დამაჯერებელი ასპექტია ქალღმერთის მოკრძალებული პოზა და მისი მარტივი, მაგრამ ლამაზი სახე.

"ძაღლები თამაშობენ პოკერს"

კასიუს კულიჯის მიერ 1903 წელს დახატული 16 ნახატის ეს სერია ასახავს ძაღლებს, რომლებიც შეკრებილნი არიან ყავის ან სათამაშო მაგიდის გარშემო, რომლებიც თამაშობენ პოკერს. ბევრი კრიტიკოსი აღიარებს ამ ნახატებს, როგორც იმ ეპოქის ამერიკელების კანონიკურ გამოსახულებას.

მადამ რეკამიეს პორტრეტი

ჟაკ-ლუი დავიდის მიერ დახატული ეს პორტრეტი ასახავს მბზინავ სოციალისტს კონტრასტული მინიმალისტური და მარტივი გარემოში, უსახელო თეთრ კაბაში გამოწყობილი. ეს არის ნეოკლასიციზმის ნათელი მაგალითი პორტრეტულ ხელოვნებაში.

№5

ჯექსონ პოლოკის ეს ცნობილი ნახატი მისი ყველაზე საკულტო ნამუშევარია, რომელიც ნათლად ასახავს მთელ ქაოსს, რომელიც მძვინვარებდა პოლოკის სულსა და გონებაში. ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე ძვირადღირებული ნამუშევარი, რომელიც ოდესმე გაყიდულა ამერიკელი მხატვრის მიერ.

"ძე კაცისა"

რენე მაგრიტის „ადამიანის ძე“ არის ერთგვარი ავტოპორტრეტი, რომელიც ასახავს თავად მხატვარს შავ კოსტუმში, მაგრამ სახის ნაცვლად ვაშლით.

"ნომერი 1" ("სამეფო წითელი და ლურჯი")

მარკ როტკოს ეს საკმაოდ ბოლო ნამუშევარი სხვა არაფერია, თუ არა სამი განსხვავებული ჩრდილის ფუნჯის შტრიხი ხელნაკეთ ტილოზე. ნახატი ამჟამად ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტშია გამოფენილი.

"უდანაშაულოების ხოცვა"

ბეთლემში უდანაშაულო ჩვილების ხოცვა-ჟლეტის ბიბლიურ ისტორიაზე დაყრდნობით, პიტერ პოლ რუბენსმა შექმნა ეს მაკაბური და სასტიკი ნახატი, რომელიც ეხება ყველას, ვინც მას უყურებს.

"კვირა შუადღე კუნძულ გრანდე ჟატზე"

ჟორჟ სეურატის მიერ შექმნილი ეს უნიკალური და ძალიან პოპულარული ნახატი ასახავს შაბათ-კვირის მშვიდ ატმოსფეროს დიდ ქალაქში. ასეთი მხატვრობა არის პუტილიზმის შესანიშნავი მაგალითი, რომელიც აერთიანებს ბევრ წერტილს ერთ მთლიანობაში.

"ცეკვა"

ანრი მატისის „ცეკვა“ არის მაგალითი იმ სტილისა, სახელწოდებით ფოვიზმი, რომელიც ხასიათდება ნათელი, თითქმის არაბუნებრივი ფერებითა და ფორმებით და მაღალი დინამიკით.

"ამერიკული გოთიკა"

„ამერიკული გოთიკა“ არის ხელოვნების ნიმუში, რომელიც შესანიშნავად განასახიერებს ამერიკელების იმიჯს დიდი დეპრესიის დროს. ამ ნახატზე გრანტ ვუდმა გამოსახა მკაცრი, აშკარად რელიგიური წყვილი, რომელიც დგას უბრალო სახლის წინ გოთური ფანჯრებით.

"ყვავილების მტვირთავი"

მე-20 საუკუნის ყველაზე პოპულარული მექსიკელი მხატვრის, დიეგო რივერას ეს ნახატი ასახავს კაცს, რომელიც ძლივს იტანს ზურგზე კაშკაშა ტროპიკული ყვავილებით დატვირთულ კალათას.

"უისლერის დედა"

ასევე ცნობილია, როგორც მოწყობა ნაცრისფერში და შავებში. მხატვრის დედა, ეს არის ამერიკელი მხატვრის ჯეიმს უისლერის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი. ამ ნახატზე უისლერმა გამოსახა დედამისი, რომელიც სკამზე იჯდა ნაცრისფერ კედელთან. ნახატში გამოყენებულია მხოლოდ შავი და ნაცრისფერი ჩრდილები.

"მეხსიერების მდგრადობა"

ეს არის მსოფლიოში ცნობილი ესპანელი სიურეალისტის, არანაკლებ საკულტო სალვადორ დალის საკულტო ნამუშევარი, რომელმაც ეს მოძრაობა ხელოვნების წინა პლანზე წამოიყვანა.

დორა მაარის პორტრეტი

პაბლო პიკასო ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული და გავლენიანი ესპანელი მხატვარია. ის არის იმდროინდელი სენსაციური სტილის, კუბიზმის ფუძემდებელი, რომელიც ცდილობს ნებისმიერი ობიექტის დაშლას და მკაფიო გეომეტრიული ფორმებით გადმოცემას. ეს ნახატი კუბისტური სტილის პირველი პორტრეტია.

"ხელოვანის პორტრეტი წვერის გარეშე"

ვან გოგის ეს ნახატი არის ავტოპორტრეტი და უნიკალური, რადგან მასზე გამოსახულია მხატვარი ჩვეულებრივი წვერის გარეშე. გარდა ამისა, ეს არის ვან გოგის იმ რამდენიმე ნახატიდან, რომელიც გაიყიდა კერძო კოლექციებში.

"ღამის კაფე ტერასა"

ვინსენტ ვან გოგის მიერ დახატული ეს ნახატი ასახავს ნაცნობ სანახაობას სრულიად ახლებურად, საოცრად ცოცხალი ფერებითა და უჩვეულო ფორმებით.

"კომპოზიცია VIII"

ვასილი კანდინსკი აღიარებულია აბსტრაქტული ხელოვნების ფუძემდებლად - სტილი, რომელიც იყენებს ფორმებსა და სიმბოლოებს ნაცნობი საგნებისა და ადამიანების ნაცვლად. "კომპოზიცია VIII" მხატვრის ერთ-ერთი პირველი ნახატია, რომელიც ექსკლუზიურად ამ სტილშია შესრულებული.

"კოცნა"

ერთ-ერთი პირველი ხელოვნების ნიმუშიარტ ნუვოს სტილში, ეს ნახატი თითქმის მთლიანად შესრულებულია ოქროს ტონებში. გუსტავ კლიმტის ნახატი სტილის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული ნამუშევარია.

"ბურთი მულენ დე ლა გალეტზე"

პიერ ოგიუსტ რენუარის ნახატი არის ქალაქის ცხოვრების ნათელი და დინამიური ასახვა. გარდა ამისა, ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე ძვირადღირებული ნახატი მსოფლიოში.

"ოლიმპია"

ოლიმპიაში ედუარ მანემ შექმნა ნამდვილი დაპირისპირება, თითქმის სკანდალი, რადგან შიშველი ქალი მზერით აშკარად ბედია, რომელიც არ არის დაფარული კლასიკური პერიოდის მითებით. ეს არის ერთ-ერთი ადრეული ნამუშევარი რეალიზმის სტილში.

"1808 წლის მესამე მაისი მადრიდში"

ამ ნაწარმოებში ფრანცისკო გოია ასახავდა ნაპოლეონის თავდასხმას ესპანელებზე. ეს არის ერთ-ერთი პირველი ესპანური ნახატი, რომელმაც ომი ნეგატიურად წარმოაჩინა.

"ლას მენინასი"

დიეგო ველასკესის ყველაზე ცნობილი ნახატი ასახავს ხუთი წლის ინფანტა მარგერიტას ველასკესის მიერ დახატული მშობლების პორტრეტის წინ.

"არნოლფინების პორტრეტი"

ეს ნახატი მხატვრობის ერთ-ერთი უძველესი ნამუშევარია. ის იან ვან ეიკმა დახატა და გამოსახულია იტალიელი ბიზნესმენი ჯოვანი არნოლფინი და მისი ორსული მეუღლე ბრიუგეში, საკუთარ სახლში.

"ყვირილი"

ნორვეგიელი მხატვრის ედვარდ მუნკის ნახატზე გამოსახულია ადამიანის სახე, რომელიც შიშისგან დამახინჯებულია სისხლისფერი ცის მიმართ. ფონის პეიზაჟი ბნელ ხიბლს მატებს ამ ნახატს. გარდა ამისა, The Scream არის ერთ-ერთი პირველი ექსპრესიონისტული ნახატი, სადაც რეალიზმი მინიმუმამდეა დაყვანილი, რათა მეტი თავისუფლება ჰქონდეს ემოციებს.

"წყლები"

კლოდ მონეს მიერ შესრულებული წყლის შროშანი არის 250 ნახატის სერიის ნაწილი, რომლებიც ასახავს მხატვრის საკუთარი ბაღის ელემენტებს. ეს ნახატები გამოფენილია სხვადასხვა სახით ხელოვნების მუზეუმებიმშვიდობა.

"ვარსკვლავური ღამე"

ვან გოგის "ვარსკვლავური ღამე" ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სურათია თანამედროვე კულტურაში. ის ამჟამად მუზეუმშია გამოფენილი. თანამედროვე ხელოვნებანიუ იორკში.

"იკარუსის დაცემა"

ჰოლანდიელი მხატვრის პიტერ ბრიუგელის მიერ დახატული ეს ნახატი აჩვენებს ადამიანის გულგრილობას თანამემამულეების ტანჯვის მიმართ. ძლიერი სოციალური თემანაჩვენებია აქ საკმაოდ მარტივი გზით, იკარუსის გამოსახულების გამოყენებით, რომელიც წყალში იხრჩობა და ხალხი იგნორირებას უკეთებს მის ტანჯვას.

"ადამის შექმნა"

ადამის შექმნა არის მიქელანჯელოს რამდენიმე შესანიშნავი ფრესკა, რომელიც ამშვენებს ვატიკანის სასახლის სიქსტის კაპელის ჭერს. იგი ასახავს ადამის შექმნას. ადამიანის იდეალური ფორმების გამოსახვის გარდა, ფრესკა არის ღმერთის გამოსახვის ერთ-ერთი პირველი მცდელობა ხელოვნების ისტორიაში.

"Უკანასკნელი ვახშამი"

დიდი ლეონარდოს ეს ფრესკა ასახავს იესოს უკანასკნელ ვახშამს მის ღალატამდე, დაპატიმრებამდე და სიკვდილამდე. კომპოზიციის, ფორმისა და ფერის გარდა, ამ ფრესკის განხილვა სავსეა თეორიებით ფარული სიმბოლოების და მარიამ მაგდალინელის ყოფნის შესახებ იესოს გვერდით.

"გერნიკა"

"გერნიკა" პიკასო ასახავს ესპანეთის ამავე სახელწოდების ქალაქის აფეთქებას ესპანეთის დროს. სამოქალაქო ომი. ეს არის შავ-თეთრი სურათი, რომელიც უარყოფითად ასახავს ფაშიზმს, ნაციზმს და მათ იდეებს.

"გოგონა მარგალიტის საყურით"

იოჰანეს ვერმეერის ამ ნახატს ხშირად ჰოლანდიურ მონა ლიზას უწოდებენ, არა მხოლოდ მისი არაჩვეულებრივი პოპულარობის გამო, არამედ იმიტომაც, რომ გოგონას სახის გამომეტყველება ძნელად აღსაქმელი და ახსნაა.

"იოანე ნათლისმცემლის თავის მოკვეთა"

კარავაჯოს ნახატი ძალიან რეალისტურად ასახავს ციხეში იოანე ნათლისმცემლის მკვლელობის მომენტს. ნახატის ნახევრად სიბნელე და მისი პერსონაჟების სახის გამომეტყველება მას ნამდვილ კლასიკურ შედევრად აქცევს.

"ღამის გუშაგები"

ღამის გუშაგი რემბრანდტის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია. მასზე გამოსახულია თოფის ასეულის ჯგუფური პორტრეტი, რომელსაც ხელმძღვანელობენ მისი ოფიცრები. ნახატის უნიკალური ასპექტია ნახევრად სიბნელე, რომელიც ღამის სცენის შთაბეჭდილებას ტოვებს.

"ათენის სკოლა"

რაფაელის მიერ ადრეულ რომაულ პერიოდში დახატული ფრესკაზე გამოსახულია ცნობილი ბერძენი ფილოსოფოსები, როგორიცაა პლატონი, არისტოტელე, ევკლიდე, სოკრატე, პითაგორა და სხვები. ბევრი ფილოსოფოსი გამოსახულია რაფაელის თანამედროვეებად, მაგალითად, პლატონი - ლეონარდო და ვინჩი, ჰერაკლიტე - მიქელანჯელო, ევკლიდე - ბრამანტი.

"მონა ლიზა"

მსოფლიოში, ალბათ, ყველაზე ცნობილი ნახატია ლეონარდო და ვინჩის ჯოკონდა, რომელიც უფრო ცნობილია როგორც მონა ლიზა. ეს ტილო ქალბატონი გერარდინის პორტრეტია, რომელიც ყურადღებას იპყრობს სახის იდუმალი გამომეტყველებით.

No20. $75,100,000. "სამეფო წითელი და ლურჯი", მარკ როტკო, გაიყიდა 2012 წელს.

დიდებული ტილო იყო ერთ-ერთი იმ რვა ნამუშევრიდან, რომელიც თავად მხატვრის მიერ იყო შერჩეული ჩიკაგოს ხელოვნების ინსტიტუტში მისი საეტაპო პერსონალური გამოფენისთვის.

No19. $76,700,000. პიტერ პოლ რუბენსის უდანაშაულო ხოცვა-ჟლეტა, შექმნილი 1610 წელს.

ნახატი 2002 წლის ივლისში ლონდონში Sotheby's-ში კენეტ ტომპსონმა იყიდა. რუბენსის ნათელ და დრამატულ ნამუშევარს შეუძლია კონკურენცია გაუწიოს „ყველაზე მოულოდნელი წარმატების“ ტიტულს. კრისტიმ ეს ნახატი მხოლოდ 5 მილიონ ევროდ შეაფასა.

No18. $78,100,000. ბურთი მულენ დე ლა გალეტზე პიერ-ოგიუსტ რენუარის მიერ, დახატული 1876 წელს.

ნამუშევარი გაიყიდა 1990 წელს, იმ დროისთვის ის მსოფლიოში მეორე ყველაზე ძვირადღირებულ ნახატად შედიოდა. შედევრი ეკუთვნოდა Daishowa Paper Manufacturing Co-ის თავმჯდომარეს, Ryoei Saito-ს. მას სურდა, რომ გარდაცვალების შემდეგ ტილო მასთან ერთად შეეკრათ, მაგრამ კომპანიას ფინანსური სირთულეები შეექმნა სასესხო ვალდებულებების გამო, ამიტომ ნახატი გირაოს სახით უნდა გამოეყენებინათ.

No17. 80 მილიონი დოლარი. ენდი უორჰოლის "ფირუზისფერი მერლინი", დახატული 1964 წელს, გაიყიდა 2007 წელს

შეძენილია ბატონი სტივ კოენის მიერ. ფასი არ დადასტურებულა, მაგრამ ეს მაჩვენებელი სიმართლედ ითვლება.

No16. 80 მილიონი დოლარი. "ცრუ დასაწყისი", ჯასპერ ჯონსი, დაწერილი 1959 წელს

ნახატი ეკუთვნოდა დევიდ გეფენს, რომელმაც იგი მიყიდა Citadel-ის საინვესტიციო ჯგუფის აღმასრულებელ დირექტორს კენეტ ს.გრიფინს. იგი აღიარებულია ყველაზე ძვირადღირებულ ნახატად, რომელიც გაიყიდა მხატვრის, საკულტო ოსტატი ჯასპერ ჯონსის სიცოცხლეში.

No15. $82,500,000. "ექიმ გაშეტის პორტრეტი", ვინსენტ ვან გოგი, 1890 წ.

იაპონელმა ბიზნესმენმა რიოეი საიტომ ნახატი 1990 წელს აუქციონზე იყიდა. იმ დროს ეს იყო ყველაზე ძვირადღირებული ნახატი მსოფლიოში. საიტოს სურვილის გამო საზოგადოების პროტესტზე, რომ მისი სიკვდილის შემდეგ ნამუშევარი კრემირებულიყო მასთან ერთად, ბიზნესმენმა განმარტა, რომ იგი ამით გამოხატავდა თავის თავდაუზოგავ სიყვარულს ნახატის მიმართ.

No14. $86,300,000. ტრიპტიქი, ფრენსის ბეკონი, 1976 წ.

ბეკონის ამ სამნაწილიანმა შედევრმა მოხსნა მისი წინა რეკორდი 52,68 მილიონი დოლარის გაყიდვით. ნახატი რუსმა მილიარდერმა რომან აბრამოვიჩმა იყიდა.

No13. $87,900,000. „ადელ ბლოხ-ბაუერ II-ის პორტრეტი“, გუსტავ კლიმტი, 1912 წ.

ერთადერთი მოდელი კლიმტის მიერ ორჯერ გამოსახული და პირველი ვერსიიდან რამდენიმე თვის შემდეგ გაიყიდა. ეს არის ბლოხ-ბაუერის პორტრეტი, ოთხი ნახატიდან ერთ-ერთი, რომელიც 2006 წელს 192 მილიონი დოლარი შეადგინა. მყიდველი უცნობია.

No12. $95,200,000. დორა მაარი კატასთან ერთად, პაბლო პიკასო, 1941 წელი

პიკასოს კიდევ ერთი ნახატი, რომელიც ჩაქუჩით გავიდა ზღაპრულ ფასად. 2006 წელს ის შეიძინა იდუმალმა რუსმა ანონიმმა, რომელმაც ამავე დროს იყიდა მონესა და შაგალის ნამუშევრები 100 მილიონი დოლარის ღირებულებით.

No11. $104,200,000. "ბიჭი მილით", პაბლო პიკასო, 1905 წ.

ეს პირველი ნახატია, რომელმაც 100 მილიონი დოლარის ბარიერი დაარღვია 2004 წელს. უცნაურია, მაგრამ იმ პიროვნების სახელი, რომელიც ამხელა ინტერესს ავლენდა პიკასოს პორტრეტის მიმართ, არასოდეს გახმაურებულა.

No10. $105,400,000. ვერცხლის ავტოავარია (ორმაგი ავარია), ენდი უორჰოლი, 1932 წ

ეს არის პოპ-არტის ცნობილი ლეგენდის, ენდი უორჰოლის ყველაზე ძვირადღირებული ნამუშევარი. ნახატი თანამედროვე ხელოვნების ვარსკვლავი გახდა, რომელიც Sotheby's-ში ჩაქუჩით მოხვდა.

No9. $106,500,000. შიშველი, მწვანე ფოთლები და ბიუსტი, პაბლო პიკასო, 1932 წ

ეს სენსუალური და ფერადი შედევრი არის ყველაზე ძვირადღირებული პიკასო, რომელიც ოდესმე გაყიდულა აუქციონზე. ნახატი ქალბატონ სიდნი ფ. ბროუდის კოლექციაში იყო და 1961 წლიდან არ გამოჩენილა საზოგადოებისთვის.

No8. $110 მილიონი "დროშა", ჯასპერ ჯონსი, 1958 წ

დროშა არის ჯასპერ ჯონსის ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი. მხატვარმა თავისი პირველი ამერიკული დროშა 1954-55 წლებში დახატა.

No7. $119,900,000. "კივილი", ედვარდ მუნკი, 1895 წ

ეს არის ყველაზე უნიკალური და ფერადი ნამუშევარი ედვარდ მუნკის შედევრის „კივილის“ ოთხი ვერსიიდან. მხოლოდ ერთი მათგანი რჩება პირად ხელში.

No6. $135,000,000. "ადელ ბლოხ-ბაუერ I-ის პორტრეტი", გუსტავ კლიმტი.

მარია ალტმანმა უჩივლა ნახატის ფლობის უფლებისთვის, რადგან ადელ ბლოხ-ბაუერმა იგი ავსტრიის სახელმწიფო გალერეას უანდერძა და მისმა ქმარმა მოგვიანებით გააუქმა შემოწირულობა მეორე მსოფლიო ომის მოვლენების ფონზე. კანონიერ უფლებებში შესვლის შემდეგ, მარია ალტმანმა პორტრეტი მიჰყიდა რონალდ ლაუდერს, რომელმაც ის ნიუ-იორკში თავის გალერეაში გამოფინა.

No5. $137,500,000. "ქალი III", ვილემ დე კუნინგი.

გეფენის მიერ 2006 წელს გაყიდული კიდევ ერთი ნახატი, მაგრამ ამჯერად მყიდველი მილიარდერი სტივენ ა. კოენი იყო. ეს უცნაური აბსტრაქცია არის კუნინგის ექვსი შედევრის სერიის ნაწილი, რომელიც დახატულია 1951-1953 წლებში.

No4. $140,000,000. "No5, 1948", ჯექსონ პოლოკი.

The New York Times-ის ცნობით, კინოპროდიუსერმა და კოლექციონერმა დევიდ გეფენმა ნახატი მიჰყიდა დევიდ მარტინესს, FinTech Advisory-ის მმართველ პარტნიორს, თუმცა ამ უკანასკნელმა ინფორმაცია არ დაადასტურა. სიმართლე საიდუმლოებით არის მოცული.

ყოველწლიურად ასობით ნახატი მიდის ჩაქუჩით კერძო კოლექციებში. კოლექციონერები მილიონობით დოლარს ხარჯავენ თავიანთი კერძო კოლექციების დასამატებლად. ყოველთვის არა ყველაზე ცნობილი ნახატები- ყველაზე ძვირადღირებული ნახატები. მსოფლიოს ყველაზე ცნობილი ნახატები მსოფლიოს ეკუთვნის ცნობილი მუზეუმებიდა ფაქტიურად, ისინი ფასდაუდებელია. მოდით, გადავხედოთ მსოფლიოს სხვადასხვა მუზეუმებს და გადავხედოთ ამ ცნობილ ნამუშევრებს.

"ვენერას დაბადება"

ეს ნახატი დახატა დიდმა ფლორენციელმა მხატვარმა სანდრო ბოტიჩელმა 1485-1487 წლებში. მასზე გამოსახულია ქალღმერთი ვენერა (ბერძნულ მითოლოგიაში - აფროდიტე), რომელიც გამოდის ზღვის ქაფიდან. დღეს ეს ნახატი ფლორენციის უფიზის მუზეუმშია გამოფენილი.

"Წყლის შროშანი"

თავისი ცხოვრების 43 წლის განმავლობაში მონე ცხოვრობდა ჟივერნიში (პატარა ქალაქი პარიზიდან 80 კმ-ში), მან იქირავა სახლი ნორმანი მიწის მესაკუთრისგან და იყიდა მეზობელი მიწის ნაკვეთი, რომელზედაც მდებარეობდა აუზი. ამის შემდეგ, ამ საიტზე, მხატვარმა გააშენა ორი ბაღი, რომელთაგან ერთი წყალზე იყო. მხატვრის შემოქმედებაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს წყლის ბაღის მოტივებს. ამ სერიიდან ნამუშევრები მიმოფანტულია მსოფლიოს მუზეუმებში, თუმცა ნამუშევრების ღირსეული ჯგუფი წარმოდგენილია ნიუ-იორკის მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმში. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი მსოფლიოში.

"ღამის გუშაგები"

დასრულებული 1642 წელს, ჰოლანდიის ოქროს ხანის მწვერვალზე, ღამის გუშაგი არის ჰოლანდიელი მხატვრის რემბრანდტ ვან რაინის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი. ნახატზე ნაჩვენებია კაპიტანი ფრანს ბანინგ კოკის და ლეიტენანტი ვილემ ვან რუიტენბურგის თოფის ასეულის შესრულება. ნახატი გამოფენილია ამსტერდამის Rijksmuseum-ში.

"ყვირილი"

ეს ნახატი არის ნორვეგიელი ექსპრესიონისტი მხატვრის ედვარდ მუნკის ნამუშევრების სერიიდან. ნახატზე გამოსახულია ტანჯული ფიგურა სისხლის წითელი ცის ფონზე. ედვარდ მუნკმა შექმნა The Scream-ის რამდენიმე ვარიაცია. წარმოდგენილი სურათი დახატულია 1893 წელს და იყო ქ ეროვნული გალერეანორვეგია. თუმცა, 1994 წელს ნამუშევარი მოიპარეს, მაგრამ რამდენიმე თვის შემდეგ ის იპოვეს და მუზეუმს დაუბრუნეს.

"გოგონა მარგალიტის საყურით"

ზოგჯერ ამ სურათს "ჰოლანდიურ მონა ლიზას" უწოდებენ. "გოგონა მარგალიტის საყურით" დაახლოებით 1665 წელს დახატა ჰოლანდიელმა მხატვარმა იან ვერმეერმა.

წაიკითხეთ ასევე მსოფლიოში ყველაზე ძვირადღირებული ნახატების შესახებ სპეციალურ შერჩევაში.

"გერნიკა"

"გერნიკა" - პაბლო პიკასოს ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი, რომელიც გვიჩვენებს ომის ტრაგედიას, ტანჯვას, რომელსაც ის აყენებს ადამიანებს, განსაკუთრებით უდანაშაულოებს. მშვიდობიანი მოქალაქეები. პიკასოს მთავარი მიზანი ამ ნაწარმოების შექმნისას იყო მსოფლიო საზოგადოების ყურადღების მიქცევა ბასკეთის ქალაქ გერნიკის დაბომბვაზე. ნახატი დასრულდა 1937 წელს. გერნიკა ახლა გამოფენილია მადრიდის რეინა სოფიას მუზეუმში.

"ადამის შექმნა"

მიქელანჯელოს მიერ 1508-1512 წლებში მოხატული სიქსტის კაპელა ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია. ცნობილი ნამუშევრებიმაღალი რენესანსი. ადამის შექმნა ყველა დროის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია. ასევე ეს ნაწარმოები უთვალავი ცნობისა და პაროდიების საგანი იყო. წაიკითხეთ მიქელანჯელოს სხვა ყველაზე ცნობილი ნამუშევრების შესახებ ცალკეულ არჩევანში.

"Უკანასკნელი ვახშამი"

ბოლო ვახშამი დახატა იტალიელმა მხატვარმა ლეონარდო და ვინჩიმ. ნახატი დახატულია მილანის სანტა მარია დელ გრაზიეს მონასტერში სასადილო ოთახის უკანა კედელზე. ნახატი ასახავს სცენას, რომელშიც იესო აცხადებს, რომ მისი თორმეტი მოციქულიდან ერთი გასცემს მას. ლეონარდომ ბოლო ვახშამზე მუშაობა 1495 წელს დაიწყო და 1498 წელს დაასრულა, თუმცა ნახატზე მუდმივად არ მუშაობდა.

"ვარსკვლავური ღამე"

ვარსკვლავური ღამე ჰოლანდიელმა მხატვარმა ვინსენტ ვან გოგმა დახატა. იმისდა მიუხედავად, რომ მთელი ცხოვრების განმავლობაში მხატვარმა გაყიდა მხოლოდ ერთი ნამუშევარი, მისი სფერო შემოქმედებითი საქმიანობაძალიან მდიდარი. ვარსკვლავური ღამე მისი ერთ-ერთი საუკეთესოა ცნობილი ნამუშევრები. მასზე გამოსახულია სოფელი სენ-რემი. 1941 წლიდან ნახატი ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმშია.

"მონა ლიზა"

მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ ნახატად კვლავ მონა ლიზა ითვლება, რომელიც ლეონარდო და ვინჩიმ დახატა რენესანსის დროს ფლორენციაში. მან დაიწყო ამ შედევრის ხატვა 1503 წელს (1504) და დაასრულა სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე 1519 წელს. 1911 წელს მონა ლიზა მოიპარა ლუვრის თანამშრომელმა ვინჩენცო პერუჯიომ, იტალიელმა პატრიოტმა, რომელიც თვლიდა, რომ მონა ლიზა იტალიაში უნდა დაბრუნებულიყო. 2 წლის შემდეგ ნახატის სახლში შენახვის შემდეგ, პერუჯიო დაიჭირეს ფლორენციის უფიზის გალერეის დირექტორისთვის ნახატის მიყიდვის მცდელობაში. დღეს მონა ლიზა კვლავ ჩამოკიდებულია პარიზის ლუვრში, სადაც ნახატს ყოველწლიურად 6 მილიონი ადამიანი ხედავს.