ბავშვების მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება. მუსიკა და ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი განვითარება მუსიკალური განათლების ამოცანები

მუსიკა და ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი განვითარება

გონებრივი და ფიზიკური განვითარების ჰარმონიული კომბინაცია, მორალური სიწმინდე და ცხოვრებისა და ხელოვნებისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულება აუცილებელი პირობაა ჰოლისტიკური პიროვნების ჩამოყალიბებისთვის. ბავშვების მუსიკალური აღზრდის სწორად ორგანიზება ასევე ბევრ რამეში უწყობს ხელს ამ მაღალი მიზნის მიღწევას.

ესთეტიკური განათლებაიგი მიზნად ისახავს სკოლამდელი აღზრდის უნარის განვითარებას, აღიქვან, იგრძნონ და გაიგონ ლამაზი, შეამჩნიონ კარგი და ცუდი, იმოქმედონ შემოქმედებითად დამოუკიდებლად, რითაც შეუერთდნენ სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობას.

ესთეტიკური განათლების ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი საშუალებაა მუსიკა. იმისათვის, რომ მან შეასრულოს ეს მნიშვნელოვანი ფუნქცია, აუცილებელია ბავშვში ზოგადი მუსიკალურობის განვითარება. რა არის მუსიკალურობის ძირითადი მახასიათებლები?

მუსიკალურობის პირველი ნიშანი – ხასიათის შეგრძნების უნარი,მუსიკალური ნაწარმოების განწყობა, მოსმენილის თანაგრძნობა, ემოციური დამოკიდებულების გამოვლენა, მუსიკალური გამოსახულების გაგება.

მუსიკალურობის მეორე ნიშანი – მოსმენის უნარიშეადარეთ, შეაფასეთ ყველაზე ნათელი და გასაგები მუსიკალური ფენომენები.

მუსიკალურობის მესამე ნიშანი – მუსიკისადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების გამოვლინება.მისი მოსმენისას ბავშვი თავისებურად წარმოადგენს მხატვრულ გამოსახულებას, გადმოსცემს მას სიმღერაში, თამაშში, ცეკვაში.

ზოგადი მუსიკალურობის განვითარებით ბავშვებს უვითარდებათ მუსიკისადმი ემოციური დამოკიდებულება, უმჯობესდება სმენა და იბადება შემოქმედებითი წარმოსახვა.

მუსიკა, რომელიც პირდაპირ გავლენას ახდენს ბავშვის გრძნობებზე, აყალიბებს მას. მორალური ხასიათი. მუსიკის გავლენა ზოგჯერ უფრო ძლიერია, ვიდრე დარწმუნება ან მითითება. მუსიკის ჟანრული სიმდიდრე ხელს უწყობს გმირული გამოსახულებების და ლირიკული განწყობის, მხიარული იუმორისა და საცეკვაო მელოდიების აღქმას. მუსიკის აღქმიდან წარმოშობილი მრავალფეროვანი გრძნობები ამდიდრებს ბავშვების გამოცდილებას, მათ სულიერ სამყაროს.

საგანმანათლებლო პრობლემების გადაჭრას ხელს უწყობს კოლექტიური სიმღერა, ცეკვა, თამაშები, როდესაც ბავშვებს საერთო გამოცდილება ეხვევა. მუსიკის გაკვეთილები გავლენას ახდენს სკოლამდელი აღზრდის ქცევის ზოგად კულტურაზე. სხვადასხვა ამოცანების, აქტივობების მონაცვლეობა (სიმღერა, მუსიკის მოსმენა, ბავშვთა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრა, მუსიკაზე მოძრაობა) მოითხოვს ბავშვების ყურადღებას, სწრაფ ჭკუას, სწრაფ რეაგირებას, ორგანიზებას და ძლიერი ნებისყოფის ძალისხმევის გამოვლენას. ეს ყველაფერი აუმჯობესებს ინჰიბიტორულ პროცესებს, ასწავლის ნებას.

ამრიგად, მუსიკალური აქტივობა ქმნის აუცილებელ პირობებს ბავშვის პიროვნების მორალური თვისებების ფორმირებისთვის, აყალიბებს საწყის საფუძვლებს. საერთო კულტურამომავალი ადამიანი.

მუსიკის აღქმა მჭიდრო კავშირშია ფსიქიკური პროცესებით, ე.ი. მოითხოვს ყურადღებას, დაკვირვებას, გამომგონებლობას. ბავშვები უსმენენ ბგერას, ადარებენ მსგავს და განსხვავებულ ბგერებს, ეცნობიან მათ გამომსახველობით მნიშვნელობას, აღნიშნავენ დამახასიათებელ სემანტიკურ თვისებებს. მხატვრული გამოსახულებებიისწავლეთ ნაწარმოების სტრუქტურის გაგება. სხვა სახის ხელოვნების მსგავსად, მუსიკას აქვს შემეცნებითი ღირებულება, ააქტიურებს აღქმას და წარმოდგენას, აღვიძებს ფანტაზიას და წარმოსახვას, გაიძულებს იფიქრო და შექმნა.

სმენის რეცეპტორის მიერ აღქმული მუსიკა გავლენას ახდენს მთელი ადამიანის სხეულის ზოგად მდგომარეობაზე., იწვევს რეაქციებს, რომლებიც დაკავშირებულია სისხლის მიმოქცევის, სუნთქვის ცვლილებებთან. V. M. Bekhterev, ხაზს უსვამს ამ თვისებას, დაამტკიცა, რომ თუ სხეულზე მუსიკის ზემოქმედების მექანიზმები შეიქმნა, მაშინ შესაძლებელია აგზნების გამოწვევა ან შესუსტება. მუსიკის მელოდიური და რიტმული კომპონენტის ოსტატურად გამოყენება ეხმარება ადამიანს სამუშაოსა და დასვენების დროს.

სიმღერა ავითარებს ვოკალურ აპარატს, აძლიერებს ვოკალურ იოგებს, აუმჯობესებს მეტყველებას (მეტყველების თერაპევტები იყენებენ სიმღერას ჭკუის სამკურნალოდ) და ხელს უწყობს ვოკალურ-სმენის კოორდინაციის განვითარებას. მგალობელთა სწორი პოზა არეგულირებს და აღრმავებს სუნთქვას. მუსიკისა და მოძრაობის ურთიერთმიმართებაზე დაფუძნებული რიტმის გაკვეთილები აუმჯობესებს ბავშვის პოზას, კოორდინაციას, ავითარებს სიარულის სიცხადეს და სირბილის სიმარტივეს.

მუსიკის გაკვეთილები ხელს უწყობს ბავშვის პიროვნების მთლიან განვითარებას.განათლების ყველა ასპექტს შორის ურთიერთობა ვითარდება მუსიკალური საქმიანობის სხვადასხვა სახეობისა და ფორმის პროცესში. ემოციური პასუხისმგებლობა და განვითარებული მუსიკალური ყური საშუალებას მისცემს ბავშვებს უპასუხონ კარგ გრძნობებსა და საქმეებს ხელმისაწვდომი ფორმით, დაეხმარონ გონებრივი აქტივობის გააქტიურებას და, მუდმივად აუმჯობესებენ მოძრაობებს, განავითარებენ სკოლამდელ ბავშვებს ფიზიკურად.

Გვერდი 1

დიდმა საბჭოთა კომპოზიტორმა დ.დ.შოსტაკოვიჩმა აღნიშნა: „მწუხარებაში და სიხარულში, სამსახურში და დასვენებაში მუსიკა ყოველთვის ადამიანთანაა. ის იმდენად სრულყოფილად და უზომოდ შემოვიდა ცხოვრებაში, რომ თავისთავად მიიღება, როგორც ჰაერი, რომელსაც ადამიანი უყოყმანოდ, შეუმჩნევლად სუნთქავს... რამდენად ღარიბი გახდებოდა სამყარო, თუ მას მოკლებული იქნებოდა ლამაზი, თავისებური ენა, რომელიც ეხმარება ადამიანებს უკეთ გაიგონ. ერთმანეთი. მუსიკის მოყვარულები და მცოდნეები არ იბადებიან, აღნიშნა კომპოზიტორმა, არამედ იბადებიან. ეს არის დ.შოსტაკოვიჩის სიტყვები მუსიკისადმი შეყვარებული ადამიანის აღზრდის დიდ მნიშვნელობაზე, მისი აღქმის უნარზე. და რაც უფრო მალე შევა მუსიკა ადამიანის ცხოვრებაში, მით უფრო ღრმა და ზუსტად დაიკავებს ადგილს ეს ხელოვნება მის სულში. ყველაფერი, რასაც ბავშვი სკოლამდელ ბავშვობაში იღებს, დიდწილად განსაზღვრავს, თუ რას მოუტანს მას საზოგადოებაში მომავალში. ცხოვრების ამ ადრეულ პერიოდში ეყრება საფუძველი ბავშვის პიროვნების, მისი ინტერესებისა და შესაძლებლობების ჩამოყალიბებას სხვადასხვა თვისებისა და თვისებების შესახებ. ფსიქოლოგები აღნიშნავენ, რომ ამ პერიოდში შეძენილი უმეტესი ნაწილი ძალიან სწრაფად შეიწოვება და ახსოვს მრავალი წლის განმავლობაში, ზოგჯერ სიცოცხლის ბოლომდე.

უკვე ცნობილია, რომ მუსიკალური შესაძლებლობები ვლინდება ადამიანის ბევრ სხვა შესაძლებლობებზე ადრე. მუსიკალურობის ორი ძირითადი ინდიკატორი, ემოციური პასუხისმგებლობა და მუსიკისადმი ყური ვლინდება ბავშვის ცხოვრების პირველივე თვეებში. ბავშვს შეუძლია ემოციურად უპასუხოს მხიარულ ან მშვიდ მუსიკას. კონცენტრირდება, წყნარდება, თუ იავნანას ხმები ესმის. მზარეულს კი ესმის მხიარული, მოცეკვავე მელოდია, სახის გამომეტყველება იცვლება, მოძრაობები ცოცხლდება.

კვლევამ დაადგინა, რომ ბავშვს უკვე სიცოცხლის პირველ თვეებში შეუძლია ბგერების გარჩევა მათი სიმაღლის მიხედვით. ეს ფაქტი განსაკუთრებით თვალშისაცემია მათთვის, ვინც პროფესიონალი მუსიკოსი გახდა. მოცარტმა საოცარი შესაძლებლობები გამოავლინა ოთხი წლის ასაკში, უკრავდა ორღანზე, ვიოლინოზე, ხუთი წლის ასაკში შექმნა თავისი პირველი კომპოზიციები.

ბავშვების აღზრდაზე მუსიკის გავლენის მიზანია მთლიანად მუსიკალური კულტურის დანერგვა. ძალიან დიდია მუსიკის გავლენა ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე ბავშვების შემოქმედებისა და აქტივობის განვითარებაში. მუსიკას, ისევე როგორც ნებისმიერ ხელოვნებას, შეუძლია გავლენა მოახდინოს ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველ განვითარებაზე, წაახალისოს მორალური და ესთეტიკური გამოცდილება და გამოიწვიოს გარემოს გარდაქმნა აქტიურ აზროვნებამდე. ზოგადი მუსიკალური განათლება უნდა აკმაყოფილებდეს ძირითად მოთხოვნებს: იყოს უნივერსალური, მოიცავდეს ყველა ბავშვს და ყოვლისმომცველი, ჰარმონიულად განვითარდეს ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების ყველა ასპექტი.

ხშირად მოზარდები სვამენ კითხვას: "გსურთ ბავშვს გააცნოთ მუსიკა, თუ მას არ აქვს ნათელი გამოვლინება?" პასუხი: დადებითი. ბავშვის მუსიკალურობაზე დასკვნის გაკეთება შესაძლებელია მხოლოდ მას შემდეგ, რაც ის მიიღებს სწორ და შესაბამის მუსიკალურ განათლებას და მომზადებას.

მუსიკალური განათლების ყოვლისმომცველობა მოქმედებს, როგორც ზნეობრივი გამდიდრების, ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების ერთ-ერთი ეფექტური გზა. მისი გონებრივი აქტივობის გააქტიურება, სიცოცხლისუნარიანობის მატება. მუსიკის გავლენა ბავშვებს აერთიანებს ერთ გამოცდილებაში, ხდება ბავშვებს შორის კომუნიკაციის საშუალება.

მუსიკალური გამოცდილებაბავშვები ჯერ კიდევ ძალიან მარტივია, მაგრამ ეს შეიძლება იყოს საკმაოდ მრავალფეროვანი. თითქმის ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა ყველაზე საბაზისო საფუძვლებში ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის და განათლების სწორი ფორმულირება უზრუნველყოფს მათი მუსიკის მრავალფეროვნებას, მათ მუსიკალურ და ზოგად განვითარებას ბავშვის პიროვნებაზე. გარემომცველი ცხოვრებისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების აღზრდის გზით, შესაძლებლობების განვითარებით, ნაწარმოებებში გამოხატული გრძნობებისა და აზრებისადმი ემოციური თანაგრძნობის გზით, ბავშვი შემოდის გამოსახულებაში, სჯერა და მოქმედებს წარმოსახვით სიტუაციაში. მუსიკის გავლენა მას უბიძგებს „სხვების გამო გახარების, სხვისი ბედით ფიქრის გასაოცარ უნარზე, თითქოს ის საკუთარი იყოს“.

მუსიკა პირდაპირი და ძლიერი ემოციური ზემოქმედების ხელოვნებაა, რომელიც შეუდარებელ შესაძლებლობებს იძლევა ადამიანის შემოქმედების განვითარებისთვის, განსაკუთრებით სკოლამდელ ასაკში. მუსიკა ხელოვნების ერთ-ერთი ფორმაა. ისევე როგორც მხატვრობა, თეატრი, პოეზია, ეს არის ცხოვრების მხატვრული ასახვა. მუსიკა ემსახურება ადამიანების ურთიერთგაგებას, აღვიძებს და ინარჩუნებს მათში ნათესაობის გრძნობებს, განასახიერებს სოციალურ იდეალებს, ეხმარება ყველას იპოვონ ცხოვრების აზრი, უპირველეს ყოვლისა, მისი საოცარი უნარი ასახოს ადამიანების გამოცდილება ცხოვრების სხვადასხვა მომენტში. ხალხი ხარობს - ეს იწვევს მუსიკის საზეიმო მხიარულ ხმებს; ადამიანი გლოვობს - სევდიანი ხმები ეხმარება მწუხარების გამოხატვას. მუსიკა თან ახლავს და გავლენას ახდენს და აყალიბებს ბავშვის პიროვნებას მთელი მისი ცხოვრება.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

ანგარიში

„მუსიკა, როგორც ყოვლისმომცველი საშუალება

ᲑᲐᲕᲨᲕᲘᲡ ᲒᲐᲜᲕᲘᲗᲐᲠᲔᲑᲐ"

კონცერტმაისტერი

მასწავლებელი

TURKINA E.E.

შესავალი ……………………………………………………………………………….3

1. მუსიკის გამოვლინება ადრეულ ბავშვობაში……5

2. მუსიკის გავლენა ბავშვის მორალურ იმიჯზე

და მისი ინტელექტუალური განვითარება…………………………..9

3. მუსიკალური განათლების, ფორმირების ამოცანები

პირები …………………………………………………………….10

დასკვნა…………………………………………………………….12

შესავალი

„მუსიკის გავლენა ბავშვებზე სასარგებლოა და რაც უფრო ადრე დაიწყებენ მის გამოცდილებას, მით უკეთესი მათთვის“.

ვ.გ. ბელინსკი

მუსიკა პირდაპირი და ძლიერი ემოციური ზემოქმედების ხელოვნებაა, რომელიც შეუდარებელ შესაძლებლობებს იძლევა ადამიანის შემოქმედების განვითარებისთვის, განსაკუთრებით სკოლამდელ ასაკში. მუსიკა ხელოვნების ერთ-ერთი ფორმაა. ისევე როგორც მხატვრობა, თეატრი, პოეზია, ეს არის ცხოვრების მხატვრული ასახვა. მუსიკა ემსახურება ადამიანების ურთიერთგაგებას, აღვიძებს და ინარჩუნებს მათში ნათესაობის გრძნობებს, განასახიერებს სოციალურ იდეალებს, ეხმარება ყველას იპოვონ ცხოვრების აზრი, უპირველეს ყოვლისა, მისი საოცარი უნარი ასახოს ადამიანების გამოცდილება ცხოვრების სხვადასხვა მომენტში. ხალხი ხარობს - ეს იწვევს მუსიკის საზეიმო მხიარულ ხმებს; ადამიანი გლოვობს - სევდიანი ხმები ეხმარება მწუხარების გამოხატვას. მუსიკა თან ახლავს და გავლენას ახდენს და აყალიბებს ბავშვის პიროვნებას მთელი მისი ცხოვრება.

მუსიკის გავლენა არ ძალუძს ყველა მსმენელზე ერთნაირი ძალით იმოქმედოს. თითოეული ბავშვი თავისებურად ავლენს მუსიკისადმი ინტერესს და გატაცებას, უპირატესობას ანიჭებს ნებისმიერ მუსიკალურ ჟანრს, საყვარელ ნაწარმოებებს, აქვს გარკვეული მოსმენის გამოცდილება. როგორც სწავლობს კითხვას, წერას, ხატვას, ასევე უნდა ისწავლოს მუსიკის ამოცნობა და შეფასება, ყურადღებით მოსმენა, სურათების დინამიური განვითარების აღნიშვნა, საკონტროლო თემების შეჯახება და ბრძოლა და მათი დასრულება. მსმენელის აღქმა მუსიკის განვითარების მთელ კურსს უნდა გაჰყვეს. ჩვენ უნდა ვისწავლოთ ამ „ლამაზი თავისებური ენის“ გაგება. მუსიკალური გემოვნება თანდათან ვითარდება, საჭიროა მუსიკასთან მუდმივი კომუნიკაცია, მხატვრული გამოცდილება უფრო დახვეწილი და მრავალფეროვანი ხდება.

ტექნიკური საშუალებების, კომპიუტერების, ტექნოლოგიის ფაქტიურად ზღაპრული სასწაულების აყვავების ჩვენს საუკუნეში მუსიკამ წარმოუდგენელი ხმა მიიღო. მუსიკა ისმის რადიოში, ტელევიზიაში, კონცერტებზე - მსმენელები არიან სხვადასხვა ასაკის: ახალგაზრდები, ბავშვები, სკოლის მოსწავლეები, მოხუცები, მოზარდები და მუსიკა ყველაზე განსხვავებულად მოქმედებს, აყალიბებს პიროვნების პიროვნებას.

ბავშვები, ისინი ძალიან მიმღებნი არიან. ბავშვი აღიქვამს დედის სიმღერას მის არსთან, მის გამოსახულებასთან ერთად. და დედის ხმა, იავნანა სიმღერა სამუდამოდ რჩება მეხსიერებაში. ეს სიმღერა მელოდიური და სულიერია. მუსიკა ბავშვისთვის არის მხიარული გამოცდილების სამყარო. იმისათვის, რომ მისთვის ამ სამყაროს კარი გაიღოს, აუცილებელია მისი შესაძლებლობების განვითარება და, უპირველეს ყოვლისა, მუსიკის ყური და ემოციური რეაგირება. წინააღმდეგ შემთხვევაში, მუსიკალური გავლენა არ ასრულებს თავის საგანმანათლებლო ფუნქციებს. ძალიან ადრეული ბავშვობაბავშვი განასხვავებს მუსიკას მის გარშემო არსებული ხმებისა და ხმებისგან. ის ყურადღებას ამახვილებს მოსმენილ მელოდიაზე, ცოტა ხანს იყინება, უსმენს, რეაგირებს ღიმილით, ღრიალით, ცალკეული მოძრაობებით, აჩვენებს „გამოცოცხლების კომპლექსს“.

უფროს ბავშვებს შეუძლიათ ფენომენებს შორის გარკვეული კავშირების გააზრება, უმარტივესი განზოგადებების გაკეთება - მაგალითად, მუსიკის ბუნების დადგენა; დაასახელეთ ნიშნები, რომლითაც თამაში შეიძლება ჩაითვალოს მხიარულად, მხიარულად, მშვიდად ან სევდიანად. მათ ასევე ესმით მოთხოვნები: როგორ იმღერონ სხვადასხვა ხასიათის სიმღერები, როგორ იმოძრაონ მშვიდ მრგვალ ცეკვაში თუ მოძრავ ცეკვაში. ექვსიდან შვიდ წლამდე შეიმჩნევა მხატვრული გემოვნების საწყისი გამოვლინება – ნამუშევრების შეფასების უნარი და მათი შესრულება. და იმისათვის, რომ ვისწავლოთ მშვენიერების გაგება ხელოვნებაში და ცხოვრებაში, აუცილებელია გრძელი გზა გაიაროს ელემენტარული ესთეტიკური შთაბეჭდილებების, ვიზუალური და სმენითი შეგრძნებების დასაგროვებლად, აუცილებელია ემოციური და შემეცნებითი პროცესების გარკვეული განვითარება. მუსიკის გავლენის პროცესი პიროვნული ხასიათისაა. თითოეული ბავშვის კრეატიულობა უნიკალურია, ამიტომ საჭიროა ბავშვების ინდივიდუალური მახასიათებლების დიდი ყურადღება. ეს ყველა მასწავლებელმა უნდა გაითვალისწინოს.

1. მუსიკალურობის გამოვლინება ადრეულ ბავშვობაში

დიდმა საბჭოთა კომპოზიტორმა დ.დ.შოსტაკოვიჩმა აღნიშნა: „მწუხარებაში და სიხარულში, სამსახურში და დასვენებაში მუსიკა ყოველთვის ადამიანთანაა. ის იმდენად სრულყოფილად და უზომოდ შემოვიდა ცხოვრებაში, რომ თავისთავად მიიღება, როგორც ჰაერი, რომელსაც ადამიანი უყოყმანოდ, შეუმჩნევლად სუნთქავს... რამდენად ღარიბი გახდებოდა სამყარო, თუ მოკლებული იქნებოდა მშვენიერი, თავისებური ენისგან, რომელიც ეხმარება ადამიანებს უკეთ გაიგონ. ერთმანეთი. მუსიკის მოყვარულები და მცოდნეები არ იბადებიან, აღნიშნა კომპოზიტორმა, არამედ იბადებიან. ეს არის დ.შოსტაკოვიჩის სიტყვები მუსიკისადმი შეყვარებული ადამიანის აღზრდის დიდ მნიშვნელობაზე, მისი აღქმის უნარზე. და რაც უფრო მალე შევა მუსიკა ადამიანის ცხოვრებაში, მით უფრო ღრმა და ზუსტად დაიკავებს ადგილს ეს ხელოვნება მის სულში. ყველაფერი, რასაც ბავშვი სკოლამდელ ბავშვობაში იღებს, დიდწილად განსაზღვრავს, თუ რას მოუტანს მას საზოგადოებაში მომავალში. ცხოვრების ამ ადრეულ პერიოდში ეყრება საფუძველი ბავშვის პიროვნების, მისი ინტერესებისა და შესაძლებლობების ჩამოყალიბებას სხვადასხვა თვისებისა და თვისებების შესახებ. ფსიქოლოგები აღნიშნავენ, რომ ამ პერიოდში შეძენილი უმეტესი ნაწილი ძალიან სწრაფად შეიწოვება და ახსოვს მრავალი წლის განმავლობაში, ზოგჯერ სიცოცხლის ბოლომდე.

უკვე ცნობილია, რომ მუსიკალური შესაძლებლობები ვლინდება ადამიანის ბევრ სხვა შესაძლებლობებზე ადრე. მუსიკალურობის ორი ძირითადი ინდიკატორი - ემოციური პასუხისმგებლობა და სმენა მუსიკაზე, ვლინდება ბავშვის ცხოვრების პირველივე თვეებში. ბავშვს შეუძლია ემოციურად უპასუხოს მხიარულ ან მშვიდ მუსიკას. კონცენტრირდება, წყნარდება, თუ იავნანას ხმები ესმის. როდესაც ისმის მხიარული, მოცეკვავე მელოდია, მისი სახის გამომეტყველება იცვლება, მოძრაობები ცოცხლდება. კვლევამ დაადგინა, რომ ბავშვს უკვე სიცოცხლის პირველ თვეებში შეუძლია ბგერების გარჩევა მათი სიმაღლის მიხედვით. ეს ფაქტი განსაკუთრებით თვალშისაცემია მათთვის, ვინც პროფესიონალი მუსიკოსი გახდა. მოცარტმა საოცარი შესაძლებლობები გამოავლინა ოთხი წლის ასაკში: ხუთი წლის ასაკში უკრავდა ორღანზე, ვიოლინოზე, შექმნა თავისი პირველი კომპოზიციები.

ბავშვების აღზრდაზე მუსიკის გავლენის მიზანია მათი მთლიანად მუსიკალური კულტურის გაცნობა. მუსიკის გავლენა ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბებაზე, განვითარებაზე შემოქმედებითი საქმიანობაბავშვები ძალიან დიდია. მუსიკას, ისევე როგორც ნებისმიერ ხელოვნებას, შეუძლია გავლენა მოახდინოს ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველ განვითარებაზე, გამოიწვიოს მორალური და ესთეტიკური გამოცდილება, გამოიწვიოს გარემოს გარდაქმნა, აქტიური აზროვნება. ზოგადი მუსიკალური განათლება უნდა აკმაყოფილებდეს ძირითად მოთხოვნებს: იყოს უნივერსალური, მოიცავდეს ყველა ბავშვს და ყოვლისმომცველი, ჰარმონიულად განავითაროს ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების ყველა ასპექტი. ხშირად მოზარდები სვამენ კითხვას: "აუცილებელია თუ არა ბავშვის გაცნობა მუსიკას, თუ მას არ აქვს ნათელი გამოვლინებები?" პასუხი: დადებითი. ბავშვის მუსიკალურობის შესახებ დასკვნების გაკეთება შესაძლებელია მხოლოდ მას შემდეგ, რაც ის მიიღებს სწორ და შესაბამის მუსიკალურ განათლებას და მომზადებას. ბავშვების მუსიკალური გამოცდილება ჯერ კიდევ ძალიან მარტივია, მაგრამ ის შეიძლება იყოს საკმაოდ მრავალფეროვანი. თითქმის ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა ყველაზე ძირითად საფუძვლებში ხელმისაწვდომია ბავშვებისთვის და სწორი განათლებით უზრუნველყოფს მათი მუსიკალური და ზოგადი განვითარების მრავალფეროვნებას. გარემომცველი ცხოვრებისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების აღზრდის გზით, შესაძლებლობების განვითარებით, ნაწარმოებებში გამოხატული გრძნობებისა და აზრების მიმართ ემოციური თანაგრძნობის განვითარების გზით, ბავშვი შემოდის გამოსახულებაში, სჯერა და მოქმედებს წარმოსახვით სიტუაციაში. მუსიკის გავლენა მას უბიძგებს საოცარ უნარს, გაიხაროს სხვებისთვის, იფიქროს სხვის ბედზე, თითქოს ის საკუთარი იყოს. ბავშვი მუსიკასთან ურთიერთობისას სრულყოფილად ვითარდება, ბავშვის ფიზიკური გარეგნობა უმჯობესდება, მყარდება ჰარმონიული კავშირები. სიმღერის პროცესში ვითარდება არა მხოლოდ მუსიკალური ყური, არამედ სასიმღერო ხმა და, შესაბამისად, ვოკალური საავტომობილო აპარატი. მუსიკალური და რიტმული მოძრაობები ხელს უწყობს სწორ პოზას, მოძრაობების კოორდინაციას, მათ მოქნილობას და პლასტიურობას. ბავშვს შეუძლია შეიგრძნოს მუსიკალური ნაწარმოების ხასიათი, განწყობა, თანაგრძნობა მოისმინოს, გამოავლინოს ემოციური დამოკიდებულება, გაიგოს მუსიკალური გამოსახულება, შეამჩნიოს კარგი და ცუდი, რითაც შეუერთდება სხვადასხვა სახის მხატვრულ საქმიანობას. ბავშვებს ასევე შეუძლიათ მოუსმინონ, შეადარონ, შეაფასონ ყველაზე ნათელი და გასაგები მუსიკალური ფენომენები.

მუსიკა აღიქმება სმენის რეცეპტორების მიერ, გავლენას ახდენს ბავშვის მთელი სხეულის ზოგად მდგომარეობაზე, იწვევს რეაქციებს, რომლებიც დაკავშირებულია სისხლის მიმოქცევის და სუნთქვის ცვლილებებთან. V. M. Bekhterev, ხაზს უსვამს ამ თვისებას, დაამტკიცა, რომ თუ სხეულზე მუსიკის ზემოქმედების მექანიზმები შეიქმნა, მაშინ შესაძლებელია აგზნების გამოწვევა ან შესუსტება. P.N. ანოხინი, რომელმაც შეისწავლა ძირითადი და მცირე საკმევლის გავლენა ბავშვის სხეულის მდგომარეობაზე, ასკვნის, რომ მუსიკის მელოდიური, რიტმული და სხვა კომპონენტების ოსტატურად გამოყენება ეხმარება და აყალიბებს ბავშვის პიროვნებას მუშაობისა და დასვენების დროს.

მეცნიერული მონაცემები მუსიკალური აღქმის ფიზიოლოგიური მახასიათებლების შესახებ მატერიალისტურ დასაბუთებას იძლევა მუსიკის როლის ბავშვის პიროვნების აღზრდაში.

სიმღერა ავითარებს ვოკალურ აპარატს, აძლიერებს ვოკალურ იოგებს, აუმჯობესებს ბავშვის მეტყველებას (მეტყველების თერაპევტები იყენებენ სიმღერას ჭკუის სამკურნალოდ), რაც ხელს უწყობს ვოკალური და სმენითი კოორდინაციის განვითარებას. მომღერალი ბავშვების სწორი პოზა არეგულირებს და აღრმავებს ბავშვის სუნთქვას.

მუსიკალურ-რიტმული ვარჯიშები ეფუძნება მუსიკისა და მოძრაობის ურთიერთობას, ასეთი ვარჯიშები აუმჯობესებს ბავშვის პოზას, მოძრაობების კოორდინაციას, ბავშვს უვითარდება სიარულის სიცხადე და სირბილის სიმარტივე. მუსიკის დინამიკა და ტემპი ვლინდება მოძრაობის დროსაც, შესაბამისად, ბავშვი იცვლის სიჩქარეს, დაძაბულობის ხარისხს, მიმართულების ამპლიტუდას.

მუსიკის როლზე Ყოველდღიური ცხოვრებისმინდა ხაზი გავუსვა. ბავშვის პიროვნების მუსიკალური განათლება განსაკუთრებით ტარდება არდადეგებზე და გართობაში. გართობა არის მნიშვნელოვანი საშუალება სკოლამდელი აღზრდის ყოვლისმომცველი განვითარებისა და პიროვნების ჩამოყალიბების გასაღრმავებლად, ხელს უწყობს ბავშვის პიროვნების დადებითი თვისებების გამოვლენას, ზრდის ბავშვების ინტერესს, აქტიურობას ყველაფერში, რაც მათ სთავაზობენ, ასევე ხელს უწყობს შექმნას. მხიარული ატმოსფერო, ხელს უწყობს ბავშვებში დადებითი თვისებებისა და ემოციების ჩამოყალიბებას, აფართოებს მათი გრძნობების ფარგლებს, ანიჭებს კოლექტიურ გამოცდილებას, ავითარებს ინიციატივას, შემოქმედებით მხატვრულ ლიტერატურას. სისტემატურად ორგანიზებული გასართობი ქ საბავშვო ბაღიგაამდიდრეთ ბავშვის ცხოვრება, ხელი შეუწყოთ მათ უფრო სრულ და ჰარმონიულ განვითარებას.

2. მუსიკის გავლენა მორალური ხასიათიბავშვი და მისი ინტელექტუალური განვითარება

მუსიკის გავლენა პირდაპირ მოქმედებს ბავშვის გრძნობებზე, აყალიბებს მის მორალურ ხასიათს. მუსიკის გავლენა ზოგჯერ უფრო ძლიერია, ვიდრე დარწმუნება ან მითითება. ბავშვებს სხვადასხვა ემოციური საგანმანათლებლო შინაარსის ნაწარმოებების გაცნობით, ჩვენ მოვუწოდებთ მათ თანაგრძნობისკენ. სიმღერა მშობლიურ მიწაზე იწვევს სამშობლოს სიყვარულის გრძნობას. მრგვალი ცეკვები, სიმღერები, სხვადასხვა ერის ცეკვები იწვევს ინტერესს მათი წეს-ჩვეულებების მიმართ, აღძრავს საერთაშორისო გრძნობებს. მუსიკის ჟანრული სიმდიდრე ხელს უწყობს გმირული გამოსახულების და ლირიკული განწყობის, მხიარული იუმორისა და მხურვალე ცეკვების აღქმას. მუსიკის აღქმიდან წარმოშობილი მრავალფეროვანი გრძნობები ამდიდრებს ბავშვების გამოცდილებას, მათ სულიერ სამყაროს.

საგანმანათლებლო პრობლემების გადაჭრას დიდწილად უწყობს ხელს კოლექტიური სიმღერა, ცეკვა, თამაშები, როცა ბავშვებს საერთო გამოცდილება აფარებს. სიმღერა მონაწილეთაგან გაერთიანებულ ძალისხმევას მოითხოვს. გაზიარებული გამოცდილება ქმნის ნაყოფიერ ნიადაგს ინდივიდუალური განვითარებისთვის. ამხანაგების მაგალითი. ზოგადი ენთუზიაზმი, შესრულების ხალისი ააქტიურებს მორცხვ, გადამწყვეტ ბავშვებს. ყურადღებით გაფუჭებულთათვის, სხვა ბავშვების თავდაჯერებული, წარმატებული მუშაობის შეცვლა ნეგატიურ გამოვლინებებზე ცნობილ დამუხრუჭებას ემსახურება. ასეთ ბავშვს შეიძლება შესთავაზოს თანამებრძოლების დახმარება, რითაც განავითაროს მოკრძალება და ამავე დროს განუვითაროს ინდივიდუალური შესაძლებლობები. მუსიკის გაკვეთილები გავლენას ახდენს სკოლამდელი აღზრდის ქცევის ზოგად კულტურაზე. სხვადასხვა აქტივობების, აქტივობების მონაცვლეობა (სიმღერა, მუსიკის მოსმენა, საბავშვო ინსტრუმენტებზე დაკვრა, მუსიკაზე გადაადგილება და ა. დაიწყე და დაასრულე; ცეკვებში, თამაშებში - შეეძლოს მოქმედება, მუსიკის მორჩილება, იმპულსური სურვილის შეკავება უფრო სწრაფად სირბილის, ვინმეს გადალახვისგან. ეს ყველაფერი აუმჯობესებს ინჰიბიტორულ პროცესებს, გავლენას ახდენს ბავშვის ნებაზე.

ამრიგად, მუსიკალური აქტივობა გავლენას ახდენს და ქმნის აუცილებელ პირობებს ბავშვის პიროვნების მორალური თვისებების ჩამოყალიბებისთვის, საწყის საფუძვლებს უყრის მომავალი ადამიანის ზოგად კულტურას. მუსიკის აღქმა მჭიდროდ არის დაკავშირებული ფსიქიკურ პროცესებთან, ე.ი. მოითხოვს ყურადღებას, დაკვირვებას, გამომგონებლობას. ბავშვები უსმენენ ბგერას, ადარებენ მსგავს და განსხვავებულ ბგერებს, ეცნობიან მათ გამომხატველ მნიშვნელობას, განასხვავებენ მხატვრული გამოსახულების დამახასიათებელ სემანტიკურ ნიშანს, სწავლობენ ნაწარმოების სტრუქტურის გაგებას. მასწავლებლის კითხვებზე პასუხის გაცემით, სამუშაოს დასრულების შემდეგ, ბავშვი აკეთებს პირველ განზოგადებებს და შედარებებს: ის განსაზღვრავს პიესების ზოგად ხასიათს.

3. მუსიკალური განათლების, პიროვნების ჩამოყალიბების ამოცანები

ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების მთავარი ამოცანაა ბავშვის ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განვითარება. ამ დავალებას ასრულებს მუსიკალური განათლება. ნ.კ. კრუპსკაია ახასიათებს ხელოვნების მნიშვნელობას ბავშვის პიროვნების აღზრდაში შემდეგნაირად: ”ჩვენ უნდა დავეხმაროთ ბავშვს ხელოვნების საშუალებით, რომ უფრო მეტად გააცნობიეროს თავისი აზრები და გრძნობები, იფიქროს უფრო ნათლად და უფრო ღრმად იგრძნოს…” პედაგოგიკა, დაფუძნებული ამ დებულებებზე განსაზღვრავს მუსიკალური განათლებისა და განვითარების ცნებას.

ბავშვის მუსიკალური განათლება არის ბავშვის პიროვნების მიზანმიმართული ფორმირება მუსიკალური ხელოვნების გავლენის, ინტერესების, საჭიროებების და მუსიკისადმი ესთეტიკური დამოკიდებულების ჩამოყალიბების გზით. ბავშვის მუსიკალური განვითარება აქტიური მუსიკალური აქტივობის პროცესში ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბების შედეგია.

მუსიკალური განათლების ამოცანები,ბავშვის პიროვნების ჩამოყალიბება, ექვემდებარება ბავშვის პიროვნების ყოვლისმომცველი და ჰარმონიული განათლების ზოგად მიზანს და აგებულია მუსიკალური ხელოვნების ორიგინალურობისა და ასაკობრივი მახასიათებლების გათვალისწინებით. ჩამოვთვალოთ დავალებები:

1. განუვითარეთ სიყვარული მუსიკის მიმართ. ეს პრობლემა მოგვარებულია მიმღებლობის, მუსიკალური ყურის განვითარებით, რაც ეხმარება ბავშვს უფრო მკვეთრად იგრძნოს და გაიაზროს მოსმენილი მუსიკალური ნაწარმოებების შინაარსი.

2. შეაჯამეთ ბავშვების მუსიკალური შთაბეჭდილებები, გააცანით მათ მრავალფეროვნება მუსიკალური ნაწარმოებები.

3. ბავშვებს გააცნოს მუსიკალური ცნებების ელემენტები, ასწავლოს უმარტივესი პრაქტიკული უნარები ყველა სახის მუსიკალურ საქმიანობაში, მუსიკალური ნაწარმოებების შესრულების გულწრფელობა.

4. განუვითარდეთ ემოციური პასუხისმგებლობა, სენსორული შესაძლებლობები, რიტმის გრძნობა, ჩამოაყალიბეთ სასიმღერო ხმა და მოძრაობების გამოხატულება.

5. მუსიკალური გემოვნების გაჩენისა და თავდაპირველი გამოვლენის ხელშეწყობა მიღებული შთაბეჭდილებებისა და იდეების საფუძველზე მუსიკალური ნაწარმოებების მიმართ ჯერ ვიზუალური, შემდეგ კი შეფასებითი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება.

6. ბავშვებისთვის ხელმისაწვდომ მუსიკალურ აქტივობებში შემოქმედებითი აქტივობის განვითარება: დამახასიათებელი სურათების გადაცემა თამაშებში და მრგვალ ცეკვებში, ნასწავლი საცეკვაო მოძრაობების გამოყენება, მცირე სიმღერების იმპროვიზაცია, გალობა, ინიციატივის განვითარება და ნასწავლის გამოყენების სურვილი. მასალა ყოველდღიურ ცხოვრებაში, დაკვრა მუსიკა, სიმღერა და ცეკვა.

დასკვნა

მუსიკალური განათლება მნიშვნელოვანია ბავშვის პიროვნების ესთეტიკურ და მორალურ განვითარებასა და ჩამოყალიბებაში. მუსიკალურობის საშუალებით ბავშვები უერთდებიან კულტურულ ცხოვრებას, ეცნობიან მნიშვნელოვან სოციალურ მოვლენებს. მუსიკის აღქმის პროცესში ბავშვებს უვითარდებათ შემეცნებითი ინტერესი, ესთეტიკური გემოვნება და აფართოებენ ჰორიზონტს.

მუსიკალური განათლების თეორია და პრაქტიკა ბავშვებში საგანმანათლებო ინსტიტუტებიაჩვენა, რომ ეს ამოცანები გარკვეულ პირობებში სრულდებოდა. უპირველეს ყოვლისა, მუსიკალური განათლების პროცესს უნდა უძღვებოდეს იდეოლოგიურად და პროფესიულად მომზადებული, პედაგოგიურ ძიებაში შემოქმედი მასწავლებელი, რომელიც ფლობს ხელოვნებას და უყვარს თავისი მოსწავლეები.

ნებისმიერი ბავშვისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია მუსიკალური განვითარება. და ეს საერთოდ არ ნიშნავს იმას, რომ აუცილებელია ბრწყინვალე მუსიკოსის აღზრდა ბავშვობიდან აკვნიდან, მაგრამ ჩვენი ძალაა ვასწავლოთ მას მუსიკის მოსმენა, გაგება და სიამოვნება. როდის ღირს მუსიკალური განვითარების დაწყება და რისგან უნდა შედგებოდეს იგი?

მუსიკალური განვითარება ხელს უწყობს ბავშვის პიროვნების ჰოლისტურ ფორმირებას. მუსიკის მოსმენისას ხდება ცენტრალური ნერვული სისტემის, კუნთოვანი აპარატის განვითარება, ხელს უწყობს სოციალიზაციის პროცესი, ვითარდება მხატვრული აზროვნება და სილამაზის განცდა.

დაბადებიდან 2 წლამდე

მოგეხსენებათ, სმენითი აღქმა (ვიზუალური აღქმისგან განსხვავებით) ძალიან კარგად ყალიბდება ბავშვის დაბადებამდე. ჯერ კიდევ დედის მუცელში ყოფნისას ბავშვს ესმის მისი ხმა. ბავშვი იმეორებს ადამიანების მეტყველებას, ცხოველების ხმებს. უსულო ბუნება (მაგალითად, კარის კაკუნი) მას საერთოდ არ აინტერესებს. მკვლევარებმა აღნიშნეს, რომ მსოფლიოს ყველა ბავშვის ბაბუაგი ერთნაირია, მიუხედავად იმისა, თუ რა ენა ჟღერს გარშემო. რაც შეეხება ღრიალებს, აღსანიშნავია, რომ ისინი წარმოქმნიან მრავალფეროვან ბგერებს - ყრუ, ხრაშუნას, მარაკას მსგავსად, ან ხმოვანს, როგორც ზარს. მათი ყიდვისას შეეცადეთ აირჩიოთ ბგერების რაც შეიძლება ფართო დიაპაზონი. მოიწვიე ჩვილი, რომ შეადაროს სხვადასხვა ჭექა-ქუხილის ხმები.ამჟამად საბავშვო საქონლის ბაზარზე დიდი ნიშა იკავებს ელექტრონულ მუსიკალურ სათამაშოებს (მობილურები, მუსიკალური ხალიჩები, ელექტრონული პიანინოები და ა.შ.). მნიშვნელოვანია, რომ დაკვრა მუსიკა ცნობადი იყოს და კარგი ხარისხის. ღირებულია ისიც, რომ ხმის (მელოდიის) ამოსაღებად ბავშვს დასჭირდება მოქმედების შესრულება - კლავიშზე დარტყმა, ბერკეტის გადატრიალება, სათამაშოს შეხება და ა.შ. ეს ხელს შეუწყობს მიზეზ-შედეგობრივი ურთიერთობების ჩამოყალიბებას „რეაქცია-სტიმულის“ დონეზე, რითაც განვითარდება თავის ტვინის ქერქის განვითარება.

Საერთოდ პატარა ბავშვითქვენ ინტუიციურად სთავაზობთ მშვიდ იავნანას ძილის წინ, მხიარულ და რიტმულ სიმღერებს სიფხიზლის დროს. ორი წლის ბავშვს შეიძლება შესთავაზოს თავად აირჩიოს შემოთავაზებული მუსიკალური პასაჟების რომელი ვერსია უფრო შესაფერისია, მაგალითად, დატენვისთვის. ახსენით, რას გულისხმობს გამოთქმა „მუსიკასთან ურთიერთობა“. ბავშვები მშვენივრად გაიგებენ მის მნიშვნელობას, თუ არ დააყოვნებენ გაზვიადებას სერიოზულად ასახავს მარშის მოძრაობებს გრიგის მუსიკაზე. გამოდის? არა. ამ მუსიკისთვის მოძრაობები უნდა იყოს გლუვი და გაზომილი. რა თქმა უნდა, შეგიძლიათ გამოიყენოთ სიმღერების ჩანაწერები მულტფილმებიდან. მაგრამ ნუ შეგეშინდებათ მრავალფეროვნების დამატება. ბავშვები ძალიან კარგად აღიქვამენ "რბილ" ჯაზის კომპოზიციებს (იოლად მიკვლევად მთავარი თემა). კარგი იდეაა მათი შეთავაზება ძილის წინ. მაგალითად, შესაფერისია ისეთი ნამუშევრები, როგორიცაა ჯ. გერშვინის "ზაფხულის დრო", "ჰოსანა", ვებერის თითქმის ნებისმიერი ნამუშევარი. რეპერტუარიდან კლასიკური მუსიკაშეგიძლიათ გაჩერდეთ "ელიზასთვის" და ბეთჰოვენის მე-14 (მთვარის შუქი) სონატაზე, გრიბოედოვის ვალსებზე, გლინკას ნოკ-ტურნებზე, გრიგის "პეერ გინტზე", მასნეს "ელეგიაზე".

აქტიური გართობისთვის აიღეთ იტალიური პოლკა და რახმანინოვის მე-14 კონცერტი, მოცარტის თურქული რონდო, ხაჩატურიანის ვალსი დრამა Masquerade-სთვის, ხუმრობა ბახის საორკესტრო სუიტიდან. ახლა უამრავი თემატური დისკია ბავშვებისთვის მოწყობილი მუსიკალური ნაწარმოებების ჩანაწერებით. ეს არის პოპულარული ნაწარმოებების ვარიანტები აკორდების გარეშე და მეორე თემები, რომლებიც ბავშვის ყურისთვის რთულია. თითქმის ერთი მელოდია ჟღერს. ნებისმიერ ასაკში ადამიანისთვის სასიამოვნო და სასარგებლოა ბუნების ბგერების ჩანაწერების მოსმენა - ბზინვარე ნაკადი, მძვინვარე ზღვა, შრიალი წვიმა... მაგრამ არ დაივიწყო უცვლელი წესი - ისაუბრე შვილთან იმაზე, თუ რა არის ის. მოისმინა. ჰკითხეთ ბავშვს, მოეწონა თუ არა ის, რასაც ფიქრობდა მოსმენისას, რა გრძნობები განიცადა. ყოველივე ამის შემდეგ, შეიძლება აღმოჩნდეს, რომ მას აქვს უსიამოვნო ასოციაციები. განიხილეთ ყველაფერი, რაც პირველად ისმის, ყურადღება მიაქციეთ ემოციურ მხარეს (რა გრძნობები, სურათები ჩნდება).

2-3 წელი - პირველი იარაღები

ჩვენ უკვე გავხდით მუსიკის მოსმენის კომპეტენტურები და ნამდვილი მუსიკალური ინსტრუმენტები ანაცვლებს ძველ კარგ, მაგრამ უკვე მოსაწყენ ჭკუას. ამ ასაკობრივ დიაპაზონში უმჯობესია ყურადღება მიაქციოთ გაცნობაბავშვი მუსიკალური ინსტრუმენტებით.

ბარაბანი , შეგიძლიათ დარწმუნებული იყოთ, რომ აფეთქებით იქნება აღქმული. მოიწვიე ახალგაზრდა დრამერი, რომ დაარტყას ბარაბანი ხელისგულს, შემდეგ შეეხეთ თითს, ზედაპირს შეიძლება მოეფეროს. სცემეს ბარაბანი roll; მიუხედავად იმისა, რომ ბავშვს ჯერ არ შეუძლია ასეთი ვარჯიშები, ამით თქვენ გააფართოვებთ მისთვის რეპროდუცირებული ბგერების დიაპაზონს და გააღვიძებთ ინტერესს შემდგომი მანიპულაციების მიმართ. ჩხირები ჯერ უნდა გადადოთ, რათა თავიდან აიცილოთ ტრავმა.

მაშინ ჩვენ გთავაზობთ ტამბური - ფაქტობრივად, დრამის რთული ვერსია - შეგიძლიათ სცემოთ და დარეკოთ. აჩვენეთ თქვენს პატარას, თუ როგორ უნდა ახლდეს ნებისმიერი მელოდია. თანხლების მრავალი ვარიანტი არსებობს. უმარტივესი არის დარტყმა დარტყმა, ადგილები, რომლებიც უფრო ძლიერად და მკაფიოდ ჟღერს. მაგალითად, in ტრა ve sid შეჭამასხეული არაწიწილა, ბუ სემროგორ შესახებგუ რეჩიკი ”და ზარების კანკალი გრძელი ხმოვანებისთვის. შესანიშნავია "წყლის სიმღერა", კერძოდ, ფრაზა "და მე მინდა ფრენა" ან "ფრთიანი საქანელა", ანუ ნელი მელოდიები. ამ მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე უმჯობესია აჩვენოთ რა არის ტემპი და რიტმი. ჩვილები კარგად აღიქვამენ ნაბიჯებთან ასოციაციას. ზევით ... ზევით ... ზევით ... (ვაჩერებთ 2-3 წამით). ზედა. ზედა. ზედა (ნორმალური ტემპით, პაუზების გარეშე). ზემოდან ზევით სირბილი (სწრაფად). ახლა ასევე თითები დოლზე / ტამბურაზე. შეამოწმეთ, გაიგო თუ არა ბავშვმა თქვენი ბავშვების სიმღერების მოსმენით. ისინი აჩვენებენ აშკარად სწრაფ ან ნელ ტემპს. პირველ შემთხვევაში, "იქნებ ყვავი", "წითელქუდა", "პატარა იხვის ჭუკების ცეკვა" გამოდგება. ნელი ტემპი შესანიშნავად არის ილუსტრირებული "წყლის კაცის სიმღერა", "კუსა და ლომის ბელი", "დათვის იავნანა". ასევე მნიშვნელოვანია, რომ საბავშვო სიმღერების მოსმენა ბავშვის სასიმღერო აქტივობას იწყებს, ხელს უწყობს მეტყველების განვითარებას და ამდიდრებს პასიურ ლექსიკას. თან სიმღერის მცდელობა ხელს შეუწყობს არტიკულაციის აპარატის განვითარებას და კორელაციას თემა სიმღერათქვენი საყვარელი მულტფილმით საშუალებას მოგცემთ შექმნათ პოზიტიური დამოკიდებულება, გააუმჯობესოთ თქვენი ემოციური მდგომარეობა. ბავშვები, როგორც წესი, არ ყოყმანობენ ხმამაღლა მღერიან, გარდა იმ შემთხვევისა, როდესაც „კეთილმა“ უფროსებმა ერთხელ არ თქვეს რაიმე არასახარბიელო ამგვარ სიმღერაზე. არ დაუშვათ ეს, თორემ დაშვებული შეცდომების გამოსწორება მოგიწევთ - პირადი მაგალითით უშიშრად აჩვენეთ სიმღერის სიყვარული. შემდეგი ნაბიჯი არის ხმის და რიტმის განსხვავებული ხანგრძლივობის ჩვენება. ასე რომ, მარცხენა ხელით ნელა და რიტმულად (ყოველ ორ წამში) დაარტყით დოლს, შემდეგ დაამატეთ მარჯვენა ხელი (ყოველ წამში). ჩვენ ვიღებთ ერთ დარტყმას მარცხნივ - ორ დარტყმას მარჯვნივ. ახლა მოიწვიე ბავშვი შენი მარცხენა ხელის „შესაცვლელად“ - ჯერ მიეცით ხელი ზემოდან დაადოს და იგრძნოს რიტმი, შემდეგ ჩუმად ამოიღეთ ხელი. და ჩვენს წინაშე არის დრამერების ტანდემი! შემდეგ ცვლით „ქულებს“, აჩქარებთ ან ანელებთ ტემპს, ცვლით დარტყმების თანაფარდობას (1:4) და ა.შ.

Და ახლა - კოვზები . თქვენ არც კი გჭირდებათ მათი ყიდვა. სახლში ალბათ რამდენიმე ხის კოვზია. გადაკეცეთ ისინი უკანა გვერდებით, მოხერხებულობისთვის ბოლოები დაამაგრეთ ელასტიური ზოლით. საკმარისია საწყისი შესავლისთვის. კოვზები უნდა დაიჭიროთ დამაგრებული წვერებით, ძალიან არ გაწუროთ, თორემ გაწურვისას ისინი არ დააკაკუნებს. ბავშვებისთვის არც ისე ადვილია კოვზების სწორად აღება, ბევრად უფრო ჩვეულია მათი უფრო ძლიერად დაჭერა, როგორც ჭუჭყიანი. გარკვეული რელაქსაციის მიღწევა მოგიწევთ, კოვზების ხმა ტრადიციულად შერწყმულია ხალხური სიმღერებიდა სიმღერა, მაგრამ თითქმის ნებისმიერი რიტმული მელოდია გამოდგება ("პატარა იხვის ჭუკების ცეკვა", "ანტოშკა", "ზამთარი რომ არ იყოს").

თუ იპოვით გაყიდვაში ratchet , შეიძლება ბავშვსაც შესთავაზონ. კოვზების მსგავსად, ამ ინსტრუმენტს სჭირდება გარკვეული კოორდინაცია ხმის წარმოებისთვის. აქ აუცილებელია ხელის და წინამხრის კუნთების კოორდინირებული მუშაობა. ჩოჩზე დაკვრა მოსახერხებელია საგალობლების, ღრძილების თანხლებისთვის (შეგიძლიათ გამოიყენოთ "ჩატუშკის დამსწრეთა ზღარბი").

3 წლის შემდეგ შეგიძლიათ შესთავაზოთ ბავშვს გლოკენშპიელი . მელოდიურ სასწორებს შეუძლიათ შთააგონონ ბავშვების კრეატიულობა - ისეთი, როგორიც მათ პატარა ყურებს ჯერ არ გაუგია. ამ შემთხვევაში გასათვალისწინებელია, რომ ჯოხი უნდა დაიჭიროს მსუბუქად, დაჭიმვის გარეშე, წინააღმდეგ შემთხვევაში ხმა არ გამოვა ნათელი. ბავშვები ამ მომენტს მაშინვე არ "იჭერენ", მაგრამ დროთა განმავლობაში ყველაფერი გამოსწორდება.

4 წელი მუსიკის მოსმენა

ოთხი წლის მსმენელი უკვე საკმაოდ გამოცდილი, ჯერ კიდევ ცნობისმოყვარე, მოუსვენარი და მოუთმენელია. ახლა ყველაზე მეტი დრო უნდა დახარჯო მუსიკის მოსმენა. მუსიკის მოსმენისას ბავშვი ადვილად გააცნობს ტემპს და გამოყოფს მისთვის ცნობილ ინსტრუმენტებს. დროა გააფართოვოს მისი ჰორიზონტი, გააცნოს მას ახალი მუსიკალური ინსტრუმენტები. ეს საშუალებას მისცემს მუსიკის მოსმენისას გამოიყენოს მნიშვნელოვანი ფსიქიკური ფუნქცია - ანალიზი, რომელიც აუცილებელია ნამსხვრევების გონებრივი განვითარებისთვის. ახალი ცოდნით ბავშვი მზად არის კონსერვატორიაში მოსანახულებლად. კულტურული მოგზაურობის მოლოდინი შეგიძლიათ კონცერტების ვიდეოების ყურებით, გააანალიზოთ და განიხილოთ ის, რაც გესმით. როგორც ირკვევა, მუსიკას ბევრი რამის თქმა შეუძლია საკუთარ თავზე. არა მხოლოდ ინსტრუმენტების ტემპის, რიტმისა და კომპოზიციის შესახებ. მოდით გავეცნოთ სიტყვებს „მაჟორი“ და „მინორი“. ანტონიმები გართობა - სევდიანი ხელს შეუწყობს მათ ბავშვის გაგებას. და შესთავაზეთ განსაზღვროთ რომელი პროდუქტია შესაფერისი. მინორისთვის შეგიძლიათ ჩაიკოვსკის თოჯინების დაავადება აიღოთ, მაჟორისთვის კი მოცარტის თურქული რონდო. მაჟორი - მუდამ თავდაჯერებული, მხიარული, მბზინავი, მინორი - სევდიანი, ბავშვებისთვის კიდევ უფრო ადვილია მუსიკის ბუნების განსაზღვრა შემდეგნაირად: მაჟორი - მინდა სიცილი, მინორი - მინდა ტირილი. ბავშვმა უნდა აირჩიოს, რა ჯობია მუსიკის ჟღერადობას და „დაადგინოს დიაგნოზი“. ამ მასალის კონსოლიდაციისთვის კარგია ვარჯიში შემდეგ მუსიკალურ ნაწარმოებებზე. მინორი - შუმანის "პირველი ზარალი", ჩაიკოვსკის "პატარა გედების ცეკვა", რუსული ხალხური სიმღერა "მინდორში არყი იყო". მაიორი - რახმანინოვის "იტალიური პოლკა", კაბალევსკის "კლოუნები", "ჩუნგა-ჩანგა". ახლა კიდევ უფრო უცნაური ჟღერადობის სიტყვები, მაგრამ მათი ახსნა კიდევ უფრო ადვილია: staccato - მკვეთრად, მოულოდნელად და legato - შეუფერხებლად, ნელა. სტაკატოს შესრულებისას თითოეული ბგერა ცალ-ცალკე „ლაპარაკობს“ და ელოდება თავის რიგს, ლეგატოს შემთხვევაში კი ბგერები „მოედინება“ ერთმანეთში. მაგალითად, „მინდორში არყი იყო“ აშკარა ლეგატოა, სიმღერა „ღიმილი“ უდავო სტაკატოა.

და, რა თქმა უნდა, ღირს უფრო ფართო წრესთან გაცნობის ორგანიზება მუსიკალური ინსტრუმენტები. ბავშვმა უკვე კარგად იცის დასარტყამი. ჯგუფიდან კლავიატურებისავსებით შესაძლებელია ფორტეპიანოს ჩვენება, ორღანის, კლავესინის აღნიშვნა (ბავშვი ნახავს მათ კონსერვატორიაში). ჯგუფი სპილენძისფლეიტა, საყვირი. კარგი იქნება, თუ ხმასთან ერთად შესაძლებელი იქნება ინსტრუმენტის გამოსახულების ჩვენება. უთხარით ბავშვს კონსერვატორიაში წასვლამდე ამ ადგილას ქცევის წესების შესახებ. აუხსენით, რომ სპექტაკლის დროს არ არის ჩვეული საუბარი, ადგომა, ხმაურის კეთება. დამწყებთათვის სთავაზობენ კონცერტების გამოწერას, რომლებიც დროში მოკლეა. შეგიძლიათ ეწვიოთ რუსეთის მუსიკის აკადემიის საკონცერტო დარბაზს. გნესინები. მასპინძლობს კვირა დღის მეორე ნახევარში კონცერტებს; სხვა ნაწარმოებებთან ერთად შესრულებულია ლისტის ეტიუდები (მაგალითად, "ჯუჯების მრგვალი ცეკვა"), გრიგის მუსიკა იბსენის პიესისთვის "Peer Gynt", სენ-სანეს "ცხოველთა კარნავალი". ძალიან კარგი იქნება, თუ კონსერვატორიაში პირველი ვიზიტის დროს ბავშვი მოისმენს უკვე ნაცნობ ნაწარმოებებს - ეს საშუალებას მოგცემთ უფრო ნათლად შეაფასოთ განსხვავება დისკიდან დაკვრასა და "ცოცხალ" ხმას შორის. პირველი ვიზიტისთვის შეგიძლიათ აირჩიოთ კაბალევსკის პიესების ციკლი, მოცარტის მცირე ფორმების ნაწარმოებები, ხალხური სიმღერები. შემდეგი აირჩიეთ მუსიკალური ზღაპარიმგელი და შვიდი ბავშვი, ოპერები მკვდარი პრინცესას და შვიდი ბოგატირის ზღაპარი, რიკი-ტიკი-ტავი, ფლინტი. ბავშვისთვის არანაკლებ საინტერესო იქნება რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმში ბავშვთა შემოქმედების სამუზეუმო პედაგოგიკის რუსული ცენტრის ვიზიტი. შეგიძლიათ იქ წასვლა ორი წლის ბავშვთან ერთად, მაგალითად, გამოწერაზე "In ხელოვნების მუზეუმიდედასთან ერთად“, „თამაშები ხმებითა და ფერებით“. 4 წლის ბავშვებისთვის შემოთავაზებულია გამოწერა "შეხვედრები ლამაზთან". მოსკოვის საერთაშორისო მუსიკის სახლში, ბავშვებისა და მათი დედების ყურადღებას შესთავაზებენ ზღაპრულ კონცერტს "პატარა კეხიანი ცხენი" და "ზღაპარი ცარ სალტანზე", რომელიც დაფუძნებულია რიმსკი-კორსაკოვის ამავე სახელწოდების ოპერაზე. მოსკოვის ნოვაიას ოპერის თეატრში იმ. E.V. Kolobova წარადგენს ოპერას "კატის სახლი" ახალგაზრდა მსმენელის ყურადღებას. ასევე შეგიძლიათ ეწვიოთ საბავშვო მუსიკალურ თეატრს. N. Sats ბავშვებისთვის სპექტაკლების მდიდარი რეპერტუარით. საინტერესო სპექტაკლების ნახვა შეგიძლიათ მუსიკალურ თეატრში „ექსპერიმენტ კომერსანტი“. უდიდესი წარმატებით სარგებლობს სპექტაკლები "კნუტი სახელად ვუფი", "მფრინავი გემი", "კატა, რომელიც თავისთავად დადიოდა".

4 წლის ასაკში სასარგებლოა ისეთი ტექნიკის გაცნობა, როგორიცაა მედიტაცია მუსიკაზე. სულ ახლახან გავიდა სამი წლის კრიზისი (ან თქვენ ჯერ კიდევ ამ პროცესში ხართ), ბავშვმა იცის საკუთარი თავი გარშემო სამყაროში თქვენგან დამოუკიდებლად, თავს დამოუკიდებელ ადამიანად გრძნობს, მაგრამ ეს არც ისე მარტივია. სცადეთ მედიტაცია თქვენს შვილთან ერთად. მნიშვნელოვანი პირობაა მშობლების გაწონასწორებული, მშვიდი ემოციური მდგომარეობა. აირჩიეთ მშვიდი, გამჭვირვალე მუსიკა, შემაშფოთებელი ხმების გარეშე. რეკომენდებული ნამუშევრები: კიტაროს კომპოზიციები, სტივ ჰალპერნის "სპექტრული სუიტა", შუბერტის "საღამოს სერენადა", გრიგის "სოლვეიგის სიმღერა". ასევე დაგჭირდებათ რბილი პასტელი ან ზეთის ფანქრები, ქაღალდის ფურცელი. მედიტაციის დრო 20-30 წუთია. დააწვინეთ ბავშვი მყუდრო, თბილ ადგილას, ჩაანათეთ განათება, ჩართეთ თქვენთვის სასურველი მუსიკა და დაიწყეთ ამბის მოყოლა. მსგავსი რამ: ”ეს იყო დიდი ხნის წინ (ან ძალიან ცოტა ხნის წინ). შორეულ ქვეყანაში ცხოვრობდა მზე და სინათლე. მათ ერთმანეთი ძალიან უყვარდათ. და როცა ლუჩიკი მიიღეს, ბედნიერები იყვნენ. რეი ძალიან სწრაფად გაიზარდა, თავისი სითბოთი გაათბო ყველას და ირგვლივ მყოფებს სიხარული აჩუქა. მას ასწავლიდნენ საუკეთესო ბრძენები და მან დაიწყო ცხოველებისა და ფრინველების ენის, ქარისა და ტალღების ენის გაგება. .. როდესაც ლუჩიკი გაიზარდა, მან გადაწყვიტა სამოგზაუროდ წასულიყო, რათა დაეხმაროს ყველას. და ხეტიალის დროს მშვენიერი სახლი დავინახე, მასში მუსიკა გაისმა. ის იქ წავიდა და დაინახა, რა სჭირდებოდა ასე ძალიან... ”ახლა მოიწვიე ბავშვი, რომ დახატოს ის, რაც ლუჩიკმა ნახა. რაც მას ნამდვილად სჭირდება. თუ ბავშვს არ სურს ხატვა, ნება მიეცით უთხრას. ამ სავარჯიშოში მუსიკა ბავშვს ეხმარება მოდუნებაში, ზღაპრის გმირთან იდენტიფიცირებაში და, შესაბამისად, იგრძნოს სიყვარული და ბედნიერება. ოჯახის ამ იმიჯს აქვს დადებითი გავლენა, მოგზაურობა ასახავს გონივრულ დამოუკიდებლობას.

5-6 წლის - ყველაფერი "ზრდასრული გზით"

5-6 წლის ასაკში ბავშვებში შემოქმედებითი სტრიქონი ფაქტიურად გაჩაღდა, მაგრამ ამავდროულად ის უკვე ბევრად უფრო მოწესრიგებულია, ვიდრე ერთი-ორი წლის წინ. სკოლამდელი ასაკის ბავშვისთვის არსებითი მოთხოვნილებაა ხმაურის დაყენება. ეს არის ყველაზე გადაადგილების დრომოსმენისგან რეპროდუქცია. გთავაზობთ მუსიკალური ხმაურის ორკესტრის მოწყობას. ეს საკმაოდ ხმაურიანი მოვლენაა, რომელიც საჭიროებს ფონურ მუსიკას, რომელიც შექმნის აუცილებელ განწყობას და დაადგენს რიტმს. აფრიკული ან იაპონური დასარტყამი, მარაკები გააკეთებენ. არანაკლებ მომხიბვლელია ხელსაწყოების დამზადების პროცესი. გამოდგება წყლის ნაპირები, შუშის და პლასტმასის ბოთლები ბარდით, ლობიო, წიწიბურა, ტამბურები, კოვზები, სავარცხელი, თაიგულები, რეზინის ბურთები, თუნდაც აბაკუსი. ყველაფერი, რომლითაც შეგიძლიათ ამოიღოთ ხმა მაინც, გამოდგება. მუსიკის დადგმის შემდეგ ვუსმენთ მას, ჩავუღრმავდებით მას, ვქმნით განწყობას. ამის შემდეგ ვცდილობთ დამოუკიდებლად შევავსოთ ხმა, ჯობია ყველა ინსტრუმენტი ვცადოთ, მერე გავანაწილოთ პრეფერენციები. შესაძლოა, თავიდან ბავშვი ვერ მიიღებს მელოდიას. თუ ის უბრალოდ ურტყამს ხელსაწყოებს, არ შეწყვიტოთ მოქმედება. ეს შესანიშნავი გზაა უარყოფითი ემოციებისგან, გამონადენის მოსაშორებლად. შემდეგ ჯერზე დაიწყება სინთეზის პროცესი, შექმნა. გაკვეთილი უფრო ეფექტური იქნება, თუ მასში ორი ან სამი ბავშვი მიიღებს მონაწილეობას. სამუშაო რთულდება, მაგრამ გადასაჭრელი ამოცანების რაოდენობაც იზრდება. ჩვენ უნდა ვისწავლოთ ერთმანეთის მოსმენა. თქვენთვის ეს არის შესაძლებლობა შეაფასოთ თქვენი შვილის ემოციური მდგომარეობა და მისცეთ მას იმპროვიზაციის შესაძლებლობა. ამ ასაკში ჩვენ ვაგრძელებთ მუსიკალური ნაწარმოებების რეპერტუარის გაფართოებას, რომელიც შეიძლება შესთავაზოს ბავშვს მოსასმენად. თქვენ უნდა აირჩიოთ მუსიკალური ნაწარმოებები ბავშვის განწყობის მიხედვით, შეგიძლიათ დადებითად იმოქმედოთ მის ემოციურ მდგომარეობაზე. ამისთვის 5-6 წლის ბავშვები ბავშვებს ურჩევენ გამოიყენონ შემდეგი რეპერტუარი:

• გადატვირთულობის შემთხვევაში - გრიგის „დილა“, ოგინსკის „პოლონეზი“;
• ცუდ ხასიათზე - ბეთჰოვენის "სიხარულში", შუბერტის "ავე მარია".
• გამოხატული გაღიზიანებით - ვაგნერის პილიგრიმის გუნდი, ჩაიკოვსკის სენტიმენტალური ვალსი.
• ყურადღების შემცირებით – ჩაიკოვსკის „სეზონები“, დებიუსის „მთვარის შუქი“, შუმანის „სიზმრები“.

ამ სიიდან გამომდინარე, შეგიძლიათ შეავსოთ იგი თქვენი ბავშვის გემოვნებისა და საჭიროებების გათვალისწინებით.

მუსიკას აქვს პოტენციალი გავლენა მოახდინოს არა მხოლოდ მოზრდილებზე, არამედ მცირეწლოვან ბავშვებზეც.

უფრო მეტიც, და ეს დადასტურდა, ინტრაუტერიული პერიოდიც კი ძალზე მნიშვნელოვანია ადამიანის შემდგომი განვითარებისთვის: მუსიკა, რომელსაც მომავალი დედა უსმენს, დადებითად მოქმედებს განვითარებადი ბავშვის კეთილდღეობაზე (შესაძლოა ეს აყალიბებს მის გემოვნებას. და პრეფერენციები). მხოლოდ ბავშვების ემოციების, ინტერესების, გემოვნების განვითარებით შეგიძლიათ გააცნოთ ისინი მუსიკალურ კულტურას, ჩაუყაროთ საფუძველი. სკოლამდელი ასაკი მნიშვნელოვანია ადამიანის მიერ მუსიკალური კულტურის შემდგომი დაუფლებისთვის. თუ ბავშვების მუსიკალური საქმიანობის პროცესში განვითარდება მათი მუსიკალური და ესთეტიკური ცნობიერება, ეს უკვალოდ არ გაივლის პიროვნების შემდგომ განვითარებას, მის ზოგად სულიერ ჩამოყალიბებას.

მუსიკა ბავშვს გონებრივადაც ავითარებს. მუსიკის შესახებ მრავალფეროვანი ინფორმაციის გარდა, რომელსაც შემეცნებითი მნიშვნელობა აქვს, მასზე საუბარი მოიცავს ემოციური და ფიგურალური შინაარსის აღწერას. ბავშვების ლექსიკა გამდიდრებულია ხატოვანი სიტყვებითა და გამონათქვამებით, რომლებიც ახასიათებს მუსიკაში გადმოცემულ განწყობებსა და განცდებს. მუსიკალური აქტივობა მოიცავს გონებრივ ოპერაციებს: შედარება, ანალიზი, შედარება, დამახსოვრება და ამით ხელს უწყობს ბავშვის არა მხოლოდ მუსიკალურ, არამედ მთლიან განვითარებას.

ძალიან მნიშვნელოვანია, რომ შეიქმნას პირობები სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური კულტურის საფუძვლების ფორმირებისთვის. სკოლამდელ პედაგოგიკაში მუსიკა განიხილება, როგორც შეუცვლელი საშუალება ბავშვების ემოციური პასუხისმგებლობის გასავითარებლად ყველა სიკეთისა და მშვენიერების მიმართ, რასაც ისინი ხვდებიან ცხოვრებაში.

მუსიკა ბავშვისთვის არის მხიარული გამოცდილების სამყარო. იმისათვის, რომ მისთვის ამ სამყაროს კარი გაიღოს, აუცილებელია მისი შესაძლებლობების განვითარება და, უპირველეს ყოვლისა, მუსიკის ყური და ემოციური რეაგირება. წინააღმდეგ შემთხვევაში მუსიკა ვერ შეასრულებს თავის საგანმანათლებლო ფუნქციებს.

ძალიან ადრეულ ასაკში ბავშვი განასხვავებს მუსიკას მის გარშემო არსებული ხმებისა და ხმებისგან. ის ყურადღებას ამახვილებს მოსმენილ მელოდიაზე, ცოტა ხნით იყინება, უსმენს, რეაგირებს ღიმილით, ღრიალით, ცალკეული მოძრაობებით, აჩვენებს „ანიმაციის კომპლექსს“. უფროს ბავშვებს უკვე აქვთ გაზრდილი გონებრივი შესაძლებლობები. ისინი ხვდებიან ფენომენებს შორის გარკვეულ კავშირებს, შეუძლიათ უმარტივესი განზოგადება - დაადგინონ, მაგალითად, მუსიკის ბუნება, დაასახელონ, რა ნიშნების მიხედვით დაკვრა არის მხიარული, მხიარული, მშვიდი თუ სევდიანი. მათ ასევე ესმით მოთხოვნები: როგორ იმღერონ განსხვავებული ხასიათის სიმღერა, როგორ იმოძრაონ მშვიდ მრგვალ ცეკვაში თუ მოძრავ ცეკვაში. ყალიბდება მუსიკალური ინტერესებიც: უპირატესობა ენიჭება ამა თუ იმ ტიპის საქმიანობას, მუსიკის ჟანრს.

ექვსი-შვიდი წლის ასაკში შეიმჩნევა მხატვრული გემოვნების საწყისი გამოვლინებები – ნამუშევრების შეფასების და მათი შესრულების უნარი. სასიმღერო ხმები ამ ასაკში იძენს ჟღერადობას, მელოდიას, მობილურობას. დიაპაზონი გასწორებულია, ვოკალური ინტონაცია უფრო სტაბილური ხდება. თუ ოთხი წლის ბავშვებს ჯერ კიდევ ესაჭიროებათ მუდმივი მხარდაჭერა ზრდასრულისგან, მაშინ სისტემატური ვარჯიშით, ექვსი წლის ბავშვების უმეტესობა მღერის ინსტრუმენტული თანხლების გარეშე.

ბავშვების მოქმედებები მუსიკის გაკვეთილებიმიზნად ისახავს სასწავლო და შემოქმედებითი ამოცანების შესრულებას. ისინი ეუფლებიან საშემსრულებლო უნარებს და იმპროვიზაციას უკეთებენ საკუთარ უპრეტენზიო მელოდიებს, ხოლო სხვადასხვა ცეკვის შესრულებისას ცდილობენ სხვადასხვა საცეკვაო მოძრაობები, მუსიკალური და სათამაშო გამოსახულება თავისებურად გადმოსცენ.

ბავშვის პიროვნების მრავალმხრივი განვითარება უზრუნველყოფილია ესთეტიკური განათლების მორალურ, გონებრივ და ფიზიკურ განათლებასთან მჭიდრო ურთიერთობის გამო. იდეოლოგიური და მორალური ზემოქმედების განხორციელებას ხელს უწყობს სათანადოდ შემუშავებული პროგრამა და ბავშვების ასაკობრივი შესაძლებლობების შესაბამისად შერჩეული სამუშაოები. მაგრამ ყველაზე მნიშვნელოვანი არის „გრძნობათა სკოლა“, რომელიც ყალიბდება მუსიკის განსაკუთრებული თვისების გამო - მსმენელთა თანაგრძნობის გამოწვევა.

მუსიკის გაკვეთილებზე აქტიურდება შემეცნებითი და გონებრივი აქტივობაც. ბავშვები ბევრს სწავლობენ ნაწარმოების ყურადღებით მოსმენით. თუმცა, ისინი აღიქვამენ მხოლოდ მის ყველაზე ზოგად თვისებებს, მის ყველაზე ნათელ სურათებს. ამავდროულად, ემოციური რეაგირება არ კარგავს თავის მნიშვნელობას, თუ ბავშვს დაევალება მოსმენა, გარჩევა, შედარება და გამომხატველი საშუალებების ხაზგასმა. ეს გონებრივი მოქმედებები ამდიდრებს და აფართოებს ბავშვის გრძნობებისა და გამოცდილების სფეროს, აძლევს მათ აზრს.

მუსიკალური და ესთეტიკური განათლების ჰარმონია მიიღწევა მხოლოდ მაშინ, როდესაც გამოიყენება ყველა სახის მუსიკალური აქტივობა. სკოლამდელი ასაკი, მზარდი ადამიანის ყველა შემოქმედებითი შესაძლებლობა. ამასთან, პედაგოგიური ამოცანების გართულებით, არ უნდა ბოროტად გამოიყენოს განსაკუთრებული ბავშვების მგრძნობელობა. თავად მუსიკალური ხელოვნება, მისმა მახასიათებლებმა წამოაყენა მასწავლებლის საჭიროება გადაჭრას რიგი კონკრეტული ამოცანები:

1. განავითარეთ სიყვარული და ინტერესი მუსიკის მიმართ. მხოლოდ ემოციური პასუხისმგებლობისა და მიმღებლობის განვითარება იძლევა მუსიკის საგანმანათლებლო გავლენის ფართო გამოყენებას.

2. ბავშვების შთაბეჭდილებების გამდიდრება მათ სპეციალურად ორგანიზებულ სისტემაში სხვადასხვა მუსიკალური ნაწარმოებებისა და გამოყენებული გამოხატვის საშუალებების გაცნობით.

3. გააცანით ბავშვებს სხვადასხვა სახის მუსიკალური აქტივობები, ჩამოუყალიბეთ მუსიკის აღქმა და უმარტივესი საშემსრულებლო უნარები სიმღერის, რიტმის, საბავშვო ინსტრუმენტებზე დაკვრის სფეროში. მუსიკალური წიგნიერების საწყისი ელემენტების გაცნობა. ეს ყველაფერი მათ საშუალებას მისცემს იმოქმედონ შეგნებულად, ბუნებრივად, ექსპრესიულად.

4. ბავშვების ზოგადი მუსიკალურობის განვითარება (სენსორული უნარები, ხმოვანი სმენა, რიტმის გრძნობა), სასიმღერო ხმის ჩამოყალიბება და მოძრაობათა გამოხატულება. თუ ამ ასაკში ბავშვს ასწავლიან და ჩაერთვება აქტიურ პრაქტიკულ საქმიანობაში, მაშინ ყალიბდება და ვითარდება მისი ყველა უნარი.

5. მუსიკალური გემოვნების საწყისი განვითარების ხელშეწყობა. მუსიკის შესახებ მიღებული შთაბეჭდილებებისა და იდეების საფუძველზე ვლინდება ჯერ შერჩევითი, შემდეგ კი შეფასებითი დამოკიდებულება შესრულებული ნაწარმოებების მიმართ.

6. მუსიკისადმი შემოქმედებითი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება, უპირველეს ყოვლისა, ბავშვებისთვის მისაწვდომ აქტივობებში, როგორიცაა სურათების გადაცემა მუსიკალურ თამაშებში და მრგვალ ცეკვებში, ნაცნობი საცეკვაო მოძრაობების ახალი კომბინაციების გამოყენება, საგალობლების იმპროვიზაცია. ეს ხელს უწყობს დამოუკიდებლობის, ინიციატივის, ნასწავლი რეპერტუარის ყოველდღიურ ცხოვრებაში გამოყენების სურვილს, ინსტრუმენტებზე მუსიკის დაკვრას, სიმღერას, ცეკვას. რა თქმა უნდა, ასეთი გამოვლინებები უფრო დამახასიათებელია საშუალო და უფროსი სკოლამდელი ასაკის ბავშვებისთვის.

მუსიკა არის ხელოვნება, რომელიც გავლენას ახდენს ბავშვზე უკვე მისი ცხოვრების პირველ თვეებში. მისი პირდაპირი გავლენა ემოციურ სფეროზე ხელს უწყობს თავდაპირველი საპასუხო მოქმედებების გაჩენას, რომლებშიც შეიძლება დაინახოს სამომავლოდ ძირითადი მუსიკალური შესაძლებლობების ფორმირების წინაპირობები.

იმისათვის, რომ ამ მიმართულებით ბავშვების განვითარება წარმატებული იყოს, აუცილებელია მუსიკალურ განათლებაზე მუშაობის ორგანიზება მუსიკის თავისებურებებისა და ბავშვების ასაკობრივი შესაძლებლობების გათვალისწინებით.

უკვე ცხოვრების პირველ წელს მასწავლებელი აწყობს ბავშვების კომუნიკაციას მუსიკასთან, აგროვებს მათ გამოცდილებას უმარტივესი მელოდიების მოსმენის (ბავშვთა მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე შესრულებული ან შესრულებული), მოუწოდებს მათ უპასუხონ მათ ხმით ან მოძრაობით. ბავშვის აქტიური მუსიკალური საქმიანობის წინაპირობები განვითარების შემდგომ ეტაპებზე.
ყველა მუსიკალურ უნარს აერთიანებს ერთი კონცეფცია - მუსიკალურობა. ”მუსიკალურობა არის მუსიკალური აქტივობის თანდაყოლილი მიდრეკილებების საფუძველზე განვითარებული შესაძლებლობების კომპლექსი, რომელიც აუცილებელია მისი წარმატებული განხორციელებისთვის” (რადინოვა O.P. ”ბავშვთა მუსიკალური განვითარება”).

მუსიკალურობის ბირთვი არის სამი ძირითადი უნარი, რომელიც აუცილებელია ყველა სახის მუსიკალური აქტივობის წარმატებით განხორციელებისთვის: ემოციური რეაგირება, მუსიკის ყური, რიტმის გრძნობა.

მუსიკაზე ემოციური პასუხისმგებლობა არის ბავშვის მუსიკალურობის ცენტრი, მისი მუსიკალური აქტივობის საფუძველი, რომელიც აუცილებელია მუსიკალური შინაარსის შეგრძნებისა და გაგებისთვის და მისი გამოხატვის საშემსრულებლო და შემოქმედებით საქმიანობაში.

მუსიკის ყური აუცილებელია სიმღერის დროს სუფთა ინტონაციისთვის, რიტმის გრძნობა აუცილებელია მოძრაობის, ცეკვისა და მუსიკალური ინსტრუმენტების დაკვრისთვის.

თანამედროვე მკვლევარებმა დაამტკიცეს, რომ აუცილებელია რაც შეიძლება ადრე დაიწყოს მუსიკალური კულტურის საფუძვლების ჩამოყალიბება და მუსიკალური შესაძლებლობების განვითარება. ბავშვობის მუსიკალური შთაბეჭდილებების სიღარიბე, მათი არყოფნა ძნელად შეიძლება აინაზღაუროს მოგვიანებით, როგორც ზრდასრული. კულტურის საფუძვლების ჩამოსაყალიბებლად საჭიროა შესაბამისი გარემო, რომელიც მისცემს მას შესაძლებლობას გაეცნოს მრავალფეროვან მუსიკას, ისწავლოს მისი აღქმა და გამოცდილება.

სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აქტივობა არის ბავშვთა მუსიკალური ხელოვნების ცოდნის მრავალფეროვნება (და მისი საშუალებით, გარემომცველი ცხოვრება და საკუთარი თავი), რომელთა დახმარებითაც ხორციელდება ზოგადი განვითარება.

ბავშვების მუსიკალური აღზრდისას გამოიყოფა მუსიკალური აქტივობის შემდეგი სახეობები: აღქმა, შესრულება, კრეატიულობა, მუსიკალური და საგანმანათლებლო საქმიანობა. ყველა მათგანს აქვს საკუთარი ჯიშები. ამრიგად, მუსიკის აღქმა შეიძლება არსებობდეს როგორც დამოუკიდებელი ტიპის აქტივობა, ან შეიძლება წინ უსწრებდეს და თან ახლდეს სხვა ტიპებს. შესრულება და კრეატიულობა ხორციელდება სიმღერაში, მუსიკალურ და რიტმულ მოძრაობებში და მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრაში. მუსიკალური საგანმანათლებლო აქტივობები მოიცავს ზოგად ინფორმაციას მუსიკის, როგორც ხელოვნების ფორმის, მუსიკალური ჟანრების, კომპოზიტორების, მუსიკალური ინსტრუმენტების და ა.შ., ასევე სპეციალური ცოდნა შესრულების მეთოდების შესახებ. მუსიკალური აქტივობის თითოეული სახე, თავისი თავისებურებებით, გულისხმობს ბავშვების მიერ აქტივობის იმ მეთოდების დაუფლებას, რომელთა გარეშეც ეს შეუძლებელია და სპეციფიკურ გავლენას ახდენს სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალურ განვითარებაზე. ამიტომ მნიშვნელოვანია ყველა სახის მუსიკალური აქტივობის გამოყენება.

მუსიკალური საგანმანათლებლო აქტივობა არ არსებობს სხვა ტიპებისგან იზოლირებულად. ცოდნა, ინფორმაცია მუსიკის შესახებ ბავშვებს ეძლევა არა თავისთავად, არამედ მუსიკის აღქმის, შესრულების, შემოქმედების პროცესში, გზაზე, ადგილზე. მუსიკალური საქმიანობის თითოეული სახეობა გარკვეულ ცოდნას მოითხოვს. შესრულების, კრეატიულობის განვითარებისთვის საჭიროა სპეციალური ცოდნა შესრულების მეთოდების, ტექნიკის, გამოხატვის საშუალებების შესახებ. სიმღერის სწავლისას ბავშვები იძენენ სასიმღერო უნარების დაუფლებისთვის აუცილებელ ცოდნას (ხმის ფორმირება, სუნთქვა, დიქცია და ა.შ.). მუსიკალურ და რიტმულ აქტივობებში სკოლამდელი აღზრდის ბავშვები ეუფლებიან მათი შესრულების სხვადასხვა მოძრაობებს და მეთოდებს, რაც ასევე მოითხოვს სპეციალურ ცოდნას: მუსიკისა და მოძრაობების ბუნების შერწყმის შესახებ, თამაშის გამოსახულების ექსპრესიულობაზე და მის დამოკიდებულებაზე მუსიკის ბუნებაზე. მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები (ტემპი, დინამიკა, აქცენტები, რეგისტრაცია, პაუზები). ბავშვები სწავლობენ საცეკვაო ნაბიჯების სახელებს, სწავლობენ ცეკვების სახელებს, მრგვალ ცეკვებს. მუსიკალურ ინსტრუმენტებზე დაკვრის სწავლისას ბავშვები ასევე იღებენ გარკვეულ ცოდნას სხვადასხვა ინსტრუმენტზე დაკვრის ტემბრების, მეთოდების, ტექნიკის შესახებ.

ამრიგად, უნდა გვახსოვდეს, რომ მუსიკალური განვითარება დადებითად მოქმედებს ბავშვების საერთო განვითარებაზე. ბავშვის აზროვნება უმჯობესდება, ემოციური სფერო მდიდრდება, მუსიკის განცდისა და განცდის უნარი ხელს უწყობს ზოგადად სილამაზისადმი სიყვარულის, ცხოვრებაში მგრძნობელობის განვითარებას. ასევე ვითარდება გონებრივი ოპერაციები, ენა, მეხსიერება. ამიტომ, ბავშვის მუსიკალურად განვითარებას, ხელს ვუწყობთ ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების ჩამოყალიბებას, რაც ძალიან მნიშვნელოვანია. სკოლამდელი ასაკის ბავშვების მუსიკალური აქტივობა არის ბავშვთა მუსიკალური ხელოვნების ცოდნის მრავალფეროვნება (და მისი საშუალებით, გარემომცველი ცხოვრება და საკუთარი თავი), რომელთა დახმარებითაც ხორციელდება ზოგადი განვითარება.

ბიბლიოგრაფია:

1. ვეტლუგინა ნ.ა. მუსიკალური განათლება საბავშვო ბაღში. -მ. განმანათლებლობა, 1981 წ
2. მუსიკალური განათლების მეთოდები საბავშვო ბაღში / რედ. ვეტლუგინა ნ.ა. - მ, 1982 წ.
3. მეტლოვი ნ.ა. მუსიკა - ბავშვებისთვის - მ. განმანათლებლობა, 1985 წ
4. ნაზაიკინსკი ე.ვ. მუსიკალური განათლების ფსიქოლოგიის შესახებ. - მ.: 1972 წ.
5. ტარასოვი გ.ს. პედაგოგიკა მუსიკალური განათლების სისტემაში. – მ. 1986 წ
6. ტეპლოვი ბ.მ. ფსიქოლოგია მუსიკალური უნარი- მ., ლ., 1977 წ.
7. Khalabuzar P., Popov V., Dobrovolskaya N. მუსიკალური განათლების მეთოდები - მ., 1989 წ.