თეატრის გაკვეთილი ლიტერატურაში. გაკვეთილის შეჯამება "თეატრალური ხელოვნების საფუძვლები" თემაზე "ზოგადი და თეატრალური კულტურის საფუძვლები".

სკოლის დრამის გაკვეთილებზე ლიტერატურისა და თეატრის აუცილებელ ინტეგრაციაზე წერს ე.ნ. კოლოკოლცევი: ”ლიტერატურის სამი ძირითადი ტიპი ურთიერთქმედებს მონათესავე ხელოვნებასთან. მაგრამ თუ ეპიკური და ლირიკული დაჩშუნდის ურთიერთქმედება შესაძლებელია, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში სავალდებულო, მაშინ დრამა პირდაპირ ეყრდნობა სხვა ხელოვნების - თეატრის ხელოვნების დახმარებას. დრამატურგის იდეა სცენაზე პლასტიკურ განსახიერებას იღებს მსახიობის, რეჟისორის, გრაფიკული დიზაინერისა და კომპოზიტორის შემოქმედებითი ძალისხმევის ერთობლიობის წყალობით. თეატრალური სპექტაკლი დრამატულ ტექსტს მის მნიშვნელობას ანიჭებს, რომელიც შემსრულებელი გუნდის განზრახვიდან გამომდინარე, შეიძლება შეიძინოს გარკვეული ნიუანსი. სპექტაკლის თითქმის ყველა კომპონენტი შეიძლება იყოს ტექსტთან კორელაცია და დრამატურგის საერთო განზრახვის გარკვევა.

წიგნი თ.ს. ზეპალოვა. იგი წერს: ”ლიტერატურისა და თეატრის სწავლების თანამშრომლობის მეთოდოლოგიური და ორგანიზაციული ფორმები მრავალი წლის განმავლობაში ვითარდებოდა და ხშირად იცვლებოდა რეალური პირობების მიხედვით (პროგრამის ცვლილებები, რეპერტუარის ბუნება, ინტერესების მახასიათებლები. კონკრეტული კლასის ჯგუფი), მაგრამ მთავარი პრინციპია ლიტერატურის შესწავლის კავშირის პრინციპი მაყურებლის გამოცდილების ფორმირებასთან - ყოველთვის აღმოჩნდა ძალიან ნაყოფიერი და სრულად ამართლებდა ძალისხმევას, რომელიც მასწავლებელმა დახარჯა მის განხორციელებაზე: ლიტერატურული ინტერესების სპექტრი. გაფართოვდა სტუდენტები, გაჩნდა მუდმივი ინტერესი თანამედროვე კულტურის ფაქტებისადმი და, უპირველეს ყოვლისა, თეატრისადმი, ემოციებისა და ზნეობრივი გრძნობების სამყარო უფრო ეფექტურად გამდიდრდა და სკოლის მოსწავლეების ცოდნა, მორალური და ესთეტიკური შეფასებები, დამოუკიდებლობა და მართებულობა აქტიურად ჩამოყალიბდა. შესამჩნევად გაიზარდა განაჩენები.

გამოცდილი მასწავლებლის თ.ს. ზეპალოვა, შემდეგი პირობები ეფექტურია სკოლის მოსწავლეების მიერ დრამის აღქმის სირთულეების დასაძლევად:

სასკოლო დრამატული სამოყვარულო წარმოდგენების ორგანიზება.

დრამატული ნაწარმოების შეგნებული კითხვისა და ანალიზისთვის სტუდენტების მომზადების მეთოდოლოგიური ტექნიკა: მცირე ეპიზოდების დამოუკიდებელი დადგმა, რაც სკოლის მოსწავლეებს უქმნის წარმოდგენას დრამატული შემოქმედების „ტექნოლოგიის“ შესახებ და ხელს უწყობს დრამის მხატვრულ ფორმაში შეღწევას; დრამატული ეპიზოდის სასწავლო ანალიზი, როდესაც მასწავლებლის ხელმძღვანელობით სკოლის მოსწავლეები იღებენ წარმოდგენას დრამატული მოქმედების კონფლიქტურ ბუნებაზე და მისი გამოხატვის საშუალებებზე, დრამატული პერსონაჟის დახასიათების წყაროებზე, მნიშვნელობის შესახებ. მეტყველება მსახიობებიდრამები და სხვ.; სავალდებულო დრამატული ნაწარმოების ხმამაღლა კითხვა ლიტერატურის გაკვეთილებზე, რის გამოც გარკვეულწილად რეალიზდება სცენური მეტყველების ჟღერადობის ის მხატვრული ენერგია, რომლისთვისაც შექმნილია დრამა.

დრამის ანალიზი მისი სპეციფიკური მხატვრული თვისებების გათვალისწინებით. აქ მხედველობაში გვაქვს დრამატული ნაწარმოების დამოკიდებულება მხატვრულ კანონებზე, რომლებსაც ექვემდებარება დრამა, როგორც ლიტერატურის განსაკუთრებული სახეობა.

კომედიის გაცნობა ალუბლის ბაღიჩეხოვი, სკოლის მოსწავლეებმა უნდა დაინახონ ახალი ტიპის დრამატული კონფლიქტი, დრამატული მოქმედების ახალი პერსონაჟი, დახასიათების ახალი საშუალებები.

მიმართეთ პროფესიულ თეატრს.

საინტერესოა ლიტერატურისა და თეატრის ინტეგრაციის კლასგარეშე ფორმები, რომლებიც, როგორც თ. ზეპალოვი, ვითარდება 3 ძირითადი ხაზის გასწვრივ:

კოლექტიური ვიზიტები პროფესიული თეატრების სპექტაკლებზე.

რუსეთისა და მსოფლიოს თეატრალური კულტურის გაცნობა.

სკოლის მოსწავლეების თეატრალური წარმოდგენა.

უმაღლესი სასკოლო ლიტერატურის პროგრამა იძლევა დიდ შესაძლებლობას შეხვიდეთ თეატრში, როგორც ლიტერატურულ ნაწარმოებში ჩაღრმავებისთვის, ასევე ნახვის გამოცდილების გასაუმჯობესებლად.

სპექტაკლის უდიდესი მოთხოვნილება ჩნდება ჩვენს წინაშე დრამატული ნაწარმოების შესწავლისას - და უპირველეს ყოვლისა, კლასიკური დრამატურგიის შესწავლისას. თეატრალური განსახიერების მოთხოვნილება ნაკარნახევია არა მხოლოდ და არა იმდენად დიდი ხნის წინ წასული ცხოვრების წესისა და წეს-ჩვეულებების აღქმის სირთულეებით, არამედ იმ მხატვრული კანონებით, რომლებზედაც აწყობილია ცხოვრებისეული მასალა დრამაში. სპექტაკლის ვიზუალური გამოსახულების წარმოსახვაში აღქმის ან ხელახალი შექმნის გარეშე, ახალგაზრდა მკითხველი ვერ აღმოაჩენს გარეგანი მოქმედების მიღმა არც სასცენო პერსონაჟების პლასტიკურ ექსპრესიულობას და არც იდეოლოგიური და მორალური შინაარსის დამაჯერებელ ძალას. საკმარისად განვითარებული მაყურებლის გამოცდილების არარსებობის პირობებში, დრამატული ტექსტის აღქმაში უმწეობა სულ უფრო თვალშისაცემი ხდება.

ნაწარმოები, რომელიც წაკითხვისას ახალგაზრდებს აბსოლუტურად მკვდარი ეჩვენებათ, თეატრალური რეფლექტორების შუქზე ივსება ძალით, ბრწყინვალებით და ფერით, აღვიძებს მდიდარ ინტელექტუალურ და ემოციურ ასოციაციებს და ღრმად იძირება მეხსიერებაში.

სცენაზე დაკვირვებული ცოცხალი ადამიანის ქმედებები, საქმეები და გამოცდილება ავსებს ერთი შეხედვით მოძველებულ სურათებს სიცოცხლის სუნთქვით და ახალგაზრდა მაყურებელს აერთიანებს გრძნობებისა და ემოციების ახალ, უმაღლეს სამყაროში, რის გამოც ხდება აქტიური ფორმირება. მორალური და ესთეტიკური კრიტერიუმები აქტიური ქმედითი ძალით.

თეატრალური სპექტაკლი წაახალისებს სტუდენტთა ჯგუფს, დაფიქრდნენ და განიხილონ ადამიანის ცხოვრება

თეატრი ვიზუალურ გამოსახულებებში ასახავს ყოველდღიური ცხოვრების მახასიათებლებს - გარემოს, კოსტიუმებს, ვარცხნილობებს, მანერებს, ადამიანებს შორის კომუნიკაციის ფორმებს და ამით ხელს უწყობს სკოლის მოსწავლეებში ისტორიული იდეების დაგროვებას, ქმნის კონკრეტულ ისტორიულ გამოცდილებას, რაც ხელს უწყობს არსის გაგებას. დრამატული კონფლიქტი.

კლასში შესწავლილ პიესაზე დაფუძნებულ სპექტაკლში კოლექტიური ვიზიტი საშუალებას გაძლევთ გააღრმაოთ ანალიზი, მოსწავლეთა ყურადღება მიიპყროთ სპექტაკლში შემავალი და სპექტაკლში დანერგილი სასცენო შესაძლებლობები, რაც ავითარებს და ააქტიურებს კითხვისა და აღქმის უნარს. დრამატული ტექსტი. სპექტაკლი და სპექტაკლი შეიძლება შევადაროთ და შეფასდეს ცალკეული როლების, გამონათქვამების ინტერპრეტაციით მთავარი იდეადრამა, ავტორის სტილის თავისებურებების განსახიერება. დაბოლოს, სპექტაკლი იძლევა შესაძლებლობას შესთავაზონ მოსწავლეებს არა მხოლოდ ახალი თემები წერილობითი სამუშაოსთვის, არამედ მოამზადონ ისინი ახალი ტიპის შემოქმედებითი სამუშაოს დასაუფლებლად (სპექტაკლის მიმოხილვა).

სპექტაკლებზე კოლექტიური ვიზიტების ორგანიზებით, ლიტერატურის მასწავლებელი ყოველ ჯერზე აყენებს საკუთარ თავს სხვადასხვა მიზნებს, შესწავლილი დრამატული მასალის ორიგინალურობიდან გამომდინარე, დამახასიათებელი ნიშნები თეატრალური წარმოდგენადა სტუდენტების მიერ ამ დროისთვის დაგროვილ გამოცდილებაზე ფოკუსირება დრამატული ნაწარმოებების კითხვისა და სცენის ენის გაგებაში.

მეთოდური ძიება ბოლო წლებშიმიზნად ისახავს დრამატული ნაწარმოებების ანალიზის სისტემაში სპექტაკლის ჩართვას, თეატრალური ცოდნისა და ინტერესების აღზრდის ყველაზე წარმატებული ხერხის პოვნას, დრამატული ლიტერატურის კითხვისას მოსწავლეთა თეატრალური კულტურის ელემენტების დაუფლებას. თუ ამავდროულად, რომელიმე ეტაპზე სპექტაკლი გამოიყენება ვიზუალიზაციის თავისებურ ფორმად, ეს არ ნიშნავს, რომ მას მხოლოდ საილუსტრაციო თვისებები ენიჭება. სპექტაკლი აუცილებელია სტუდენტებისთვის, როგორც მხატვრული სინთეზი, რომელიც აერთიანებს ტექსტზე შეგროვებულ ყველა დაკვირვებას და აღქმას უბრუნებს უშუალობას და მთლიანობას.

მასწავლებლისთვის უაღრესად სასურველია წინასწარი გაცნობა სპექტაკლთან, რომელიც არჩეულია კოლექტიური ვიზიტისთვის. ეს წინასწარი ხედვა აცნობს მასწავლებელს პიესის ინტერპრეტაციას, რომელსაც თეატრი ირჩევს თავისთვის, ინდივიდუალური როლების ინტერპრეტაციას, მიზანსცენებისა და მასობრივი სცენების ბუნებას, თავისებურებებს. გაფორმება. შეგროვებული დაკვირვების საფუძველზე შემუშავებულია დრამის შესწავლის სისტემაში წარმოდგენის გამოყენების გეგმა.

ძალიან მნიშვნელოვანია პროგრამაში შემავალი სპექტაკლის მიხედვით დადგმული სპექტაკლის მიმართ მოსწავლეების აღქმის გააქტიურება. ახალგაზრდა მაყურებლის თეატრში გაცნობის პირველ ეტაპზე, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც საქმე გვაქვს კლასიკის ნაწარმოებებთან, დრამატული ნაწარმოების გაცნობის მთელი პროცესი - კითხვა, კომენტარი, ანალიზი - ამავე დროს წარმოადგენს ერთგვარ მომზადებას. სპექტაკლისთვის, რომელიც, თავის მხრივ, უნდა დაეხმაროს სტუდენტებს ღრმად დაეუფლონ დრამის იდეოლოგიურ და მხატვრულ სპეციფიკას.

დრამატურგია ა.პ. ჩეხოვის, ჩეხოვის თეატრი არის ახალი ფურცელი რუსულ და მსოფლიო თეატრალურ კულტურაში, ფუნდამენტურად განსხვავებული, ახალი დრამატული სისტემა თავისი დროის პრობლემების გამოსახატავად.

სასურველსა და შესაძლებელს შორის წინააღმდეგობა - ჩეხოვის პიესების მთავარი კონფლიქტი მიმდინარეობს ფარული, დაშიფრული სახით, ადამიანთა დაშლის სხვადასხვა ფორმებში, მათი სულიერი მარტოობის ყოველდღიური ცხოვრების ნაკადში, მკვეთრი, მნიშვნელოვანი მოვლენებისგან დაცლილი.

თ.კ. შაჰ-აზიზოვას თქმით, „დრამატოლოგიას აწყდება უმადური დავალება თავისი კანონებისთვის, რომლებიც საუკუნეების განმავლობაში ჩამოყალიბდა: აჩვენოს არა ყოველდღიური ცხოვრებიდან გამოსული მოვლენების ღია და ნათელი დრამა, არამედ თავად ცხოვრების მიმდინარეობის ფარული ტრაგედია. არა კონფლიქტების ავარია, არამედ დროის ხანგრძლივობა, სიძველე, მათი სავალდებულო ბუნება სიცოცხლისთვის.

აქ ვერ ვიპოვით პასუხს კითხვაზე „ვინ არის დამნაშავე?“. ადამიანის ტანჯვის მიზეზები არ არის პერსონიფიცირებული პერსონაჟების გამოსახულებებში, ისინი გამოიცნობენ როგორც მთლიანობაში, რაც ხდება სცენაზე, ასევე ცხოვრების სცენაზე მიღმა. ზოგადი წესრიგინივთების.

ჩეხოვის დრამატული პერსონაჟების აღქმის სირთულე გამოწვეულია იმით, რომ მათი გმირები დაუყოვნებლივ არ არის მოცემული, არამედ თანდათანობით ჩნდებიან მოქმედების მიმდინარეობისას. გმირის გარემომცველ რეალობასთან მრავალფეროვანი კავშირების პროცესში გროვდება შინაგანი ფსიქოლოგიური ცვლილებები და „პერსონაჟის ცნება ჩნდება მაშინ, როცა სპექტაკლში მისი გამოვლინების ყველა ფორმა ამოწურულია“.

მიიღეთ განსხვავებული, ვიდრე წინა დრამაში, ყოველდღიური ცხოვრების აზრი, ადამიანების მატერიალური გარემო. ის, რაც იყო გარემო, სცენის ინტერიერი, ახლა შედის დრამის ემოციურ სფეროში, ყველაზე ხშირად, როგორც „სასურველის“ წინააღმდეგობის გამოხატულება, როგორც მტკივნეული „მოცემული“, გმირის ცხოვრებაში შეჭრა ათასობით წვრილმანით და დააზარალებს მას იდეალთან შეუსაბამობით.

დრამატული მასალის სირთულე განაპირობებს მისი სცენური განხორციელების სირთულეს. კიდევ უფრო დიდი სირთულე უჩნდება ორივეს შორს გამოცდილი თეატრალური მაყურებლის - მეათეკლასელის აღქმას. მიუხედავად ამისა, სწორედ ამ ეტაპზე ჩნდება მოთხოვნილება და შესაძლებლობა დამოუკიდებლად გაიაზროს ის, რაც პირველად ცხადდება მოსწავლეს. უმაღლესი სკოლაჩეხოვის დრამასა და თეატრში.

სწორედ ამიტომ, თუნდაც იმის შესაძლებლობა, რომ სკოლის მოსწავლეებს ჩეხოვის კარგი წარმოდგენა ვაჩვენოთ, მეთოდოლოგიურად მიზანშეწონილია, ჯერ განვიხილოთ ჩეხოვის დრამატურგიის ზოგადი, ფუნდამენტური კითხვები, რამაც განსაზღვრა ახალი მხატვრული ტექნიკის საჭიროება. ეს მისცემს მოსწავლეებს იმ მხატვრულ პოზიციას, იმ ასპექტს, რომელიც საშუალებას მისცემს ტექსტზე თეატრალური შთაბეჭდილებები და დაკვირვებები ერთმანეთს შეერწყას და ცნობილი „კონცეპტის“ სახით გამოჩნდეს.

ამრიგად, დამოუკიდებელი საშინაო კითხვა და ჩეხოვის ერთ-ერთი პიესაზე დაფუძნებული სპექტაკლის კოლექტიური ყურება კლასში მის ანალიზამდე მხარდაჭერილია სალექციო გაკვეთილზე საუბრის ელემენტებით ”დრამატურგია და თეატრი A.P. ჩეხოვი“ თეატრში მისვლამდე.

ჩეხოვის ერთ-ერთ პიესაზე დაფუძნებული სპექტაკლი მე-10 კლასის მოსწავლისთვის მისი შინაარსისა და ფორმის მთლიანობაში მაშინვე არ გაიხსნება. ის გავლენას ახდენს პირველ რიგში ემოციურად და ხსნის სურვილს, რომელიც აუცილებლად ჩნდება მოზარდებში პერსონაჟების პირდაპირი და ზედაპირული შეფასების, ავტორის პოზიციის გამარტივებული გაგების კითხვისას. ჩეხოვის დრამატული სტილის ორიგინალურობის გასაღრმავებლად, საჭირო იქნება სტუდენტების მცირე წინასწარი ნამუშევარი (რომელიც შეიძლება დასრულდეს შესავალი გაკვეთილით) 1-2 სცენების ფსიქოლოგიური ქვეტექსტის დასადგენად. სწორედ „სტრიქონებს შორის კითხვის“ ეს წინასწარი გამოცდილება გაუადვილებს სკოლის მოსწავლეებს ურთულესი ფსიქიკური მდგომარეობების გაგებას, რომლებიც არ ვლინდება სასცენო პერსონაჟების სიტყვაში.

აუცილებელია სკოლის მოსწავლეების მომზადება, რომ იყვნენ ძალიან ყურადღებიანი პერსონაჟის ქცევის ყველა დეტალის მიმართ, მისი მეტყველების ინტონაციებისადმი, პაუზებისადმი, რომლებიც გვეხმარება იმის შეგრძნებაში, თუ რას განიცდის პერსონაჟი მისი სცენური ცხოვრების ამა თუ იმ მომენტში და რა. აუცილებელია იმისათვის, რომ გავიგოთ იგი და მივიღოთ მისი განსჯის უფლება და განსჯა.

ასეთი საუბარი სტუდენტებთან სპექტაკლზე დასწრებამდე იმართება მხოლოდ როგორც შემდგომი ანალიზის დასაწყისი - ანალიზი, რომელიც ნანახი სპექტაკლის განხილვის ფორმას იღებს, რომელშიც ჩეხოვის დრამატურგიის მხატვრული პრინციპები განხორციელდა.

ამავდროულად, სკოლის მოსწავლეებს პირველად შეეძლებათ დასვან კითხვა, თუ როგორია სპექტაკლის თანამედროვეობა, რომელიც სიცოცხლეს ანიჭებს კლასიკურ თამაშს.

ეს კითხვა პრობლემური ხასიათისაა და შესაძლებელს გახდის სტუდენტების მთელი მაყურებლისა და მკითხველის გამოცდილების მობილიზებას, მაგრამ მასზე პასუხის გაცემა შესაძლებელია მხოლოდ ნაწარმოების დასკვნით ეტაპზე, ჩეხოვის პიესების ყურების და მათი გაანალიზების შემდეგ.

Თემა: N. V. გოგოლი. კომედიის „ინსპექტორის“ გაცნობა.

სამიზნე: თეატრალური წარმოების გაცნობა, კომედიის შექმნის ისტორია, მოსწავლეთა შემეცნებითი შესაძლებლობების განვითარება, ავტორის ტექსტის ყურადღებით წაკითხვის სწავლება, ძირითადი თეორიული ცნებების გამეორება.

აღჭურვილობა: პლაკატი, თეატრალური გადაცემები, დალის ლექსიკონი V. I., ბარათები, პრეზენტაცია.

დეკორი: მოსწავლე ავრცელებს პროგრამებს შესასვლელში. მუსიკა, სურათების დაკვრა, ხმები ეკრანზე სპექტაკლის დაწყებამდე (ფილმი "ომი და მშვიდობა")

შემოდიან ბიჭები (მე-19 საუკუნის ქუჩის ბიჭებივით ჩაცმული).

1 ბიჭი: იყიდე ბილეთები გოგოლის ახალი ნამუშევარი!

2 ბიჭი: ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის ახალი კომპოზიცია!

1 ბიჭი: კომედია "გენერალური ინსპექტორი" დღეს ალექსანდრინსკის თეატრში!

დაურიგე პროგრამები და დაჯექი.

გოგო და ბიჭი (ქალბატონებო და ბატონებო) გამოდიან ფარდის მიღმა და სხედან.

მუსიკა და თეატრის ხმაური.

1 ქალბატონი: ბატონებო, თქვენ გაიგეთ, რომ ეს არის ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლის ახალი ნამუშევარი.

2 ქალბატონი: ვინ დაწერა "შობის ღამე"?

2 ქალბატონი: როგორ, ალექსანდრე სერგეევიჩ ?!

1 ქალბატონი: დიახ, ბატონებო, წარმოიდგინეთ, რომ ის თავად შეცდა ინსპექტორში, ანუ აუდიტორში, როდესაც ის ნეჟინის პროვინციაში გადიოდა!

მასწავლებელი: გამარჯობა, დღეს ჩვენ გვაქვს უჩვეულო. და თქვენ უკვე იგრძნო ეს ყველაფერი. პირველად შევდივართ თეატრის სამყაროში, პირველად ვეცნობით სპეციალურად თეატრში დასადგმელად დაწერილ ლიტერატურულ ნაწარმოებს. ასეთ ლიტერატურას დრამა ეწოდება. (შეხედეთ დაფას, თქვენს ბარათებს). სხვა რა სახის ლიტერატურა ვიცით უკვე? (ეპოსი, ტექსტი). ნებისმიერ ნაწარმოებს სცენაზე სპექტაკლი ჰქვია.

გახსენით სლაიდები.

დრამა ერთგვარი ლიტერატურაა.

პიესა არის დრამატული ნაწარმოები დაწერილი სპეციალურად თეატრალური წარმოებისთვის.

კომედია - მხიარული, ხალისიანი ხასიათის დრამატული ნაწარმოები, დამცინავი ადამიანის ხასიათის უარყოფითი თვისებების, ნაკლოვანებების საზოგადოებრივ ცხოვრებაში, ყოველდღიურობაში.

რემარკი - შენიშვნა მინდვრებში ან სტრიქონებს შორის, სპექტაკლის ავტორის განმარტება რეჟისორისთვის ან მსახიობებისთვის.

აუდიტორი არის ინსპექტორი.

· ინკოგნიტო - ფარულად, ფარულად.

ლიტერატურული კომენტარი.

ნაწარმოების „გენერალური ინსპექტორის“ გასაგებად ვისაუბრებთ იმაზე, თუ რა თავისებურებები ახასიათებს თეატრისთვის, სცენაზე დასადგმელ ლიტერატურულ ნაწარმოებს (ეს ნაწარმოები ე.წ. თამაში).

სპექტაკლში გმირების მეტყველება და მათი მოქმედებები დიალოგური და მონოლოგიური სახითაა გადაღებული. AT შენიშვნები ახსნა-განმარტებები სპექტაკლის რეჟისორებისა და მსახიობებისთვის, მოხსენებულია, თუ რომელი პერსონაჟები არიან ჩართულნი სპექტაკლში, როგორები არიან ასაკით, გარეგნობით, თანამდებობით, რა ნათესაური ურთიერთობაა დაკავშირებული (ავტორის ეს შენიშვნები ე.წ. პლაკატი);

მასწავლებელი: ჩვენ ვხედავთ პლაკატს ჩვენი თეატრის ფარდაზე. ზუსტად იგივე პოსტერი

პლაკატის სლაიდი

თეატრის სლაიდი

ეს არის უძველესი თეატრი რუსეთში. მას ეწოდა იმპერატორ ნიკოლოზ I-ის მეუღლის ალექსანდრა ფეოდოროვნას სახელი. მე-18, მე-19 და მე-20 საუკუნის დასაწყისში ის იყო მთავარი საიმპერატორო თეატრი, რომლის ბედსაც რუსეთის იმპერატორები ასრულებდნენ. გენერალური ინსპექტორის მოსვლამდე აქ მხოლოდ თარგმნილი უცხოური პიესები იდგმებოდა. ამის გამო აღშფოთებული გოგოლი წერდა:

სლაიდი "გოგოლი"

„რუსულად ვთხოვთ! მოგვეცით თქვენი! რა არის ჩვენთვის ფრანგები და მთელი უცხოელები? არ ვართ საკმარისი ჩვენი ხალხი? რუსული სიმბოლოები? მოგვეცით ჩვენი თაღლითები! მათ სცენაზე! დაე, ყველა ხალხმა ნახოს ისინი! დაე მათ გაიცინონ!" და დაწერა კომედია „მთავრობის ინსპექტორი“. სადაც "მე გადავწყვიტე შემეგროვებინა ყველაფერი ცუდი რუსეთში და ერთ დროს მეცინება ყველაფერზე."

დირექტორი (სტუდენტი): წავალთ! ჩვენ გვაქვს სათავადაზნაურო თეატრი, სადაც დიდგვაროვანი ხალხი უყურებს კეთილშობილ უცხო გმირებს. ვინ მოვა ჩვენთან რუსი ჩინოვნიკების სანახავად? რა არის მათში საინტერესო, მარტო სირცხვილია, მონ ამი, ეს დაბალი და საზიზღარია. ჩვენ წავალთ ბიუსტი!

დირექტორი (სტუდენტი): დამშვიდდი ძვირფასო. ჩვენ უნდა დავემორჩილოთ მის უმაღლეს ბრძანებას. ყოველივე ამის შემდეგ, თავად იმპერატორმა დაამტკიცა ეს წარმოება.

დირექტორი: დიახ, ვიცი, ვიცი. მაგრამ გავკოტრდებით, როგორ დავლიოთ გავკოტრდებით!

1 ქალბატონი: ნახეთ, ბატონებო, გადაცემაში არის რამდენიმე კომენტარი მსახიობების ბატონებისთვის.

2 ქალბატონი: დიახ, მართლაც, ძალიან საინტერესოა.

მასწავლებელი: დიახ, მოდით მივმართოთ ჩვენს კომედიას. რა არის კომედია, თქვენ წარმოიდგინეთ? თუ ჯერ არა, მაშინ ჩვენი პატივცემული ლექსიკონი დაგვეხმარება.

ლექსიკონი (სტუდენტი) - კითხულობს რას ნიშნავს კომედია (სლაიდზე)

მასწავლებელი: გავხსნათ ჩვენი სახელმძღვანელოები და გავეცნოთ „ინსპექტორის“ გმირებს (მოსწავლეები რიგრიგობით კითხულობენ).

ჭიანჭველა ჭიანჭველა სკვოზნიკი - დმუხანოვსკი

გოგოლთან ვხვდებით უამრავ "სალაპარაკო" გვარს. ეს ტექნიკა ყველგან არის მის ნამუშევრებში. გამონაკლისი არც გუბერნატორი იყო. ვნახოთ, რას მოგვითხრობს მისი გვარი პერსონაჟზე. მისტერ ლექსიკონი?

ლექსიკონი (სტუდენტი): დალის ლექსიკონის მიხედვით, პროექტი არის „ცბიერი, მახვილგონივრული გონება, გამჭრიახი ადამიანი, თაღლითი, თაღლითი, გამოცდილი თაღლითი და მცოცავი“. არის სახელის მეორე ნაწილიც. წავიკითხოთ, რომ დმუხანი არის „დიდობა, სიამაყე, პომპეზურობა. ქედმაღლობა, ქედმაღლობა“.

მასწავლებელი: ასე რომ, სკვოზნიკ-დმუხანოვსკი მერია. როგორია ეს პოზიცია მე-19 საუკუნეში? თქვენ გაქვთ ბარათები თქვენს მაგიდებზე - ეს არის ნაწყვეტები ისტორიული დოკუმენტებიდან. ვის აქვს ბარათი „მერის“ განმარტებით?

სტუდენტი: მერი არის ..

ქალაქი ქალაქი.

ჩ. Х1Х. მერისა და მისი პოზიციის შესახებ.

253. თითოეულ საოლქო ქალაქში ინიშნება მერი.

256. თვით მერი და ყველა ქალაქში მცხოვრები ვალდებულნი არიან ყოვლისშემძლე ღმერთის წინაშე ფიცით შეინარჩუნონ ხელშეუხებელი ერთგულება პირის I.V. გუბერნატორს ევალება და დაწესებული სიფხიზლე, რათა არავინ, ეწინააღმდეგება მისი მსახურებრივი მოვალეობის და მორჩილების, არაფერს აკეთებს ქალაქში და არაფერს აკეთებს.

257. ... მერმა უნდა დაიცვას ქალაქში წესიერება, ზნეობა და წესრიგი, ზედამხედველობა გაუწიოს პოსტებს, გადასასვლელებს და ქუჩებს, ზრუნავდეს სამთავრობო შენობებზე.

„ინსტიტუცია პროვინციების შესახებ“ 1775 წ

„გოროდნიჩიმე - პოლიციაქვეყნის ან პროვინციული ქალაქის იმეისტერი, პოლიციის უფროსიII“.

მერი პასუხისმგებელია მოვალეთა ციხეებზე, მისამართებზე, ადგილობრივი სამხედრო გარნიზონის კვარტალისა და მოვლა-პატრონობაზე, ის პასუხისმგებელია საქველმოქმედო დაწესებულებებზე, მათ შორის საავადმყოფოებსა და ღარიბთა საქველმოქმედო სახლებზე...“

მასწავლებელი: ხლოპოვი - "ტაშიდან" - ცარიელი, ბამბა.

ფოსტის ოსტატი

ვ.დალის ლექსიკონიდან .

ფოსტა - 1) გადაუდებელი კომუნიკაციის დაწესებულება, წერილების, ნივთების გასაგზავნად და ზოგჯერ მოგზაურთა გასასვლელად.

2) წერილებისა და ამანათების მიღების ადგილი, ფოსტა და ფოსტა, ცხენების შესანახი ადგილი ცვლადზე ფოსტით მოგზაურთათვის. გარდა ამისა, ფოსტის უფროსის მოვალეობებში შედიოდა: ფოსტის გავლით ცხენების მიწოდება.

Ფოსტა- საფოსტო სამსახურის ცენტრალური ოფისი. პეტერბურგში ის იყო პოხტამცკაიას ქუჩაზე.

ფოსტა დედაქალაქებში მართავს პროვინციულ საფოსტო განყოფილებებს; მას ფოსტის ოსტატი მართავს, ოფისებს კი ფოსტის ოსტატები მართავენ.

ფოსტის ოსტატი - თანამდებობის პირი, რომელიც განაგებს ფოსტას.

”დასავლეთ ციმბირის გენერალური გუბერნატორი პესტელი. იყო რომის ნამდვილი პროკონსული და ერთ-ერთი ყველაზე მოძალადე. მან დაიწყო ღია, სისტემატური ძარცვა მთელ რეგიონში. არც ერთი წერილი არ გასულა საზღვარი გაუხსნელი და ვაი იმ კაცს, ვინც გაბედა დაწერა რაიმე მისი მეფობის შესახებ.

ჰერცენ A.I.

მოსამართლეები არჩევითი იყო.

მოსამართლე მერის შემდეგ ოფიციალურ თანამდებობაზე მეორე იყო.

რაიონულმა მოსამართლემ უმეტესწილად არ იცოდა კანონები და თავისი საქმიანობა მხოლოდ ფურცლების ხელმოწერით შემოიფარგლა.

ქრისტიანული დაწესებულებების რწმუნებული

დაყენებული ოფიციალური პირები უნდა აკონტროლონ შექმნა ხალხური სკოლები, ბავშვთა სახლები, საავადმყოფოები, ღარიბთა თავშესაფრები, მოხუცთა სახლები.ამ თანამდებობის პირთა ზედამხედველის თანამდებობა საქველმოქმედო დაწესებულებების რწმუნებულს ეკავა. მას უნდა გაჰყოლოდა, რას და როგორ ასწავლიან ბავშვებს, როგორ ინახებოდა საავადმყოფო და სკოლის შენობა, როგორ იკვებება და იკვებება ავადმყოფები და მოხუცები, სად იხარჯება სახელმწიფო სახსრები.

სკოლების დამსწრე

1. სამრევლო სკოლებში სწავლების წესრიგს ზედამხედველობს იმ ქვეყნის სკოლის ზედამხედველი, რომელსაც ისინი ეკუთვნიან.

2. თითოეულ საოლქო ქალაქს უნდა ჰქონდეს მინიმუმ ერთი საოლქო სკოლა.

3. რაიონული სკოლების ზედამხედველები ყველა მხრივ ექვემდებარებიან გუბერნიის დირექტორს მათ დაქვემდებარებაში მყოფი სკოლებისთვის.

1ქალბატონი (სტუდენტი): მსახიობთა სიაში რატომღაც აუდიტორი არ არის. Რა მოხდა? იქნებ ბეჭდვითი შეცდომა მაქვს? 2 ქალბატონი (სტუდენტი): არა, არც მე, უცნაურია. ბატონი (მოსწავლე): ეს გოგოლის ხრიკებია, უყვარს საიდუმლოების გაშვება, გამოცანები. ცნობილი ოსტატი! ერთი ქალბატონო: Რამდენად საინტერესო!

ირინა კულაგინა
გაკვეთილის შეჯამება "თეატრალური ხელოვნების საფუძვლები" თემაზე "ზოგადი და თეატრალური კულტურის საფუძვლები"

სწავლა 1 წელი

საგანი«»

გაკვეთილი #2

Თემა: „ თავისებურებები თეატრალური ხელოვნება»

Გეგმა- გაკვეთილის შეჯამება

მასწავლებლის სრული სახელი - კულაგინა ირინა ლეონიდოვნა

ხედი საგანმანათლებლო საქმიანობა – თეატრალური შემოქმედება

საგანმანათლებლო პროგრამის დასახელება - დამატებითი ზოგადსაგანმანათლებლო ზოგადი განვითარების პროგრამა« თეატრი»

გადაცემის ფოკუსი მხატვრულია

ტრენინგის ადგილი კლასები პროგრამაში - საგანი« ზოგადი და თეატრალური კულტურის საფუძვლები»

ჩატარების ადგილი - სტრუქტურული ერთეული - საბავშვო (მოზარდი)კლუბი "თანავარსკვლავედი"

დრო - ოქტომბერი

ჯგუფის მოკლე აღწერა - სწავლის პირველი კურსის ჯგუფი, მოსწავლეთა ასაკი არის 7-9 წელი

ტიპი გაკვეთილები- ახალი მასალის ახსნა

Ფორმა კლასები - გაკვეთილი - საუბარი

Თემა: „ თავისებურებები თეატრალური ხელოვნება»

სამიზნე გაკვეთილები: მოსწავლეთა სპეციფიკის გაცნობა თეატრალური ხელოვნება

Დავალებები: 1. ფორმა თეატრალური ხელოვნების წარმოდგენაროგორც სხვადასხვა სახის სინთეზი ხელოვნება. 2. განავითარეთ ყურადღება, ფანტაზია და წარმოსახვა. 3. ამოიღეთ ფსიქოლოგიური დამჭერი. 4. მოსმენის უნარის გამომუშავება. ინტერესის გაღვივება თეატრალური შემოქმედება.

Დროის განაწილება გაკვეთილები: 90 წუთი

I ეტაპი - ბავშვების ორგანიზაციული მომზადება სამუშაოდ კლასი, რომელიც ორგანიზებას უწევს გაკვეთილის დაწყებას, ქმნის ფსიქოლოგიურ განწყობას სასწავლო აქტივობებიდა ყურადღების გააქტიურება.

მასწავლებელი: გამარჯობა ბიჭებო, შემოდით, დაჯექით! ძალიან მიხარია დღეს შენი ნახვა გაკვეთილი! დღეს ერთმანეთს არავით ვესალმებით ჩვეულებრივი ხალხიმაგრამ მუსიკაზე. იფიქრეთ და მიბაძეთ ჟესტები და მოძრაობები მუსიკის რიტმზე.

Თამაში "გამარჯობა"

მასწავლებელი: მშვენიერია! ახლა კი, იმისთვის, რომ კიდევ უფრო კარგად გავიცნოთ ერთმანეთი, ვითამაშოთ თამაში "მე მქვია... მე". შენ ამბობ შენს სახელს და მერე ამბობ შენს თავს რა ან რა ვარ, ანუ მიეცი შენს თავს აღწერა, ამ კითხვაზე პასუხი შენი სახელის ასოთი. ასე რომ, დავიწყოთ!

Თამაში "Რა ვარ მე"

მასწავლებელი: წესრიგი ყველგანაა, ყველაში, ყველაფერში! მაშ, მოდით, ყველაფერი ერთად მოვაწესრიგოთ, შევქმნათ კომფორტის ატმოსფერო, რომ გვინდოდეს მუშაობა, გამოგონება, შექმნა! ჩვენ დავჯდებით ნახევარწრიულად. Და რატომ? კარგად გააკეთე! მხოლოდ ჩვენ ვიჯდებით თქვენთან ცოტა სხვანაირად. შევეცადოთ დავსხდეთ სიმაღლის მიხედვით, ყველაზე მოკლედან ყველაზე მაღალამდე. Ძალიან კარგი. ხელი მოკიდეთ, გამოგზავნილი იმპულსის დახმარებით ერთმანეთს გადასცეთ კარგი განწყობა.

Თამაში "ნაპერწკალი"

მასწავლებელი: კარგი! Მოემზადე! შემდეგი ვარჯიში. ნელ-ნელა: "ჩასუნთქვა - ცხვირი, ამოსუნთქვა - პირი"იოგას მსგავსად! Დამშვიდდი!

Ვარჯიში "იოგი" (6 ჯერ)

მასწავლებელი: მოემზადეთ შემოქმედებითი პროცესისთვის! დავმშვიდდეთ. დავიწყოთ სმენის აპარატის დამუხტვა.

Გახურება "დუმილი"

მასწავლებელი: რა ასოციაციები, აზრები, ანარეკლები, ანალოგიები იწვევს თქვენს მოსმენილ ბგერებს? ავდექით. პირი ღრიალზე, ხელები ციხესიმაგრეში - დაჭიმული. აიღეს ჭერი, იატაკი, გაიზარდნენ... თავი შეანჯღრიეთ!

ასე რომ დავიწყოთ ოკუპაცია!

II ეტაპი - გადამოწმება განხორციელების სისწორისა და ინფორმირებულობის დადგენა საშინაო დავალება, ხარვეზების გამოვლენა და მათი გამოსწორება საშინაო დავალების შემოწმება, ცოდნის ათვისების შემოწმება. წინა გაკვეთილი.

მასწავლებელი: წარსულზე ჩვენ ვისწავლეთ გაკვეთილირომ ქვეყანას მოსწონს თეატრი არ არის რუკაზე. მაგრამ ასეთი ქვეყანა არსებობს და წარმოიშვა თეატრალური ხელოვნება ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში. როგორ გესმით სიტყვა « ხელოვნება» ? ბიჭებო, გთხოვთ მითხრათ რა ისწავლეთ წარსულში გაკვეთილი? ვინ გვეტყვის? Რა თეატრი? სად შეგიძლიათ ნახოთ წარმოშობა? თეატრი? საიდან გაჩნდა თეატრალური ხელოვნება? რა ერქვა იმ ადგილს, სადაც მსახიობები გამოდიოდნენ? Რა სახის თეატრები, რომლებიც ჯერ კიდევ გახსოვთ? რა ტიპები ხელოვნება ხვდება თეატრში? ვინ ხატავს დეკორაციებისა და კოსტუმების დიზაინს სპექტაკლისთვის? მართალია, მხატვარი. ვინ წერს მუსიკას? მართალია, კომპოზიტორო. და ვინ კერავს კოსტიუმებს? ასეა, მკერავებო. და ვინ აძლევს მსახიობებს კოსტიუმებს? კომოდი. და ვინ ამზადებს ცეკვებს მსახიობებთან? ქორეოგრაფი. კარგად გააკეთე. ვინ ატარებს რეპეტიციებს მსახიობებთან, ვინ ეუბნება კომპოზიტორს, რა მუსიკა უნდა დაუკრას და მხატვარი როგორი უნდა იყოს დეკორაცია და ა.შ. რა თქმა უნდა, რეჟისორია. ვისაც შეიძლება ეწოდოს სული თეატრი? კარგი!

III ეტაპი - მოსამზადებელი ბავშვების მიერ საგანმანათლებლო და შემეცნებითი საქმიანობის მიზნის მოტივაციისა და მიღების უზრუნველყოფა.

მასწავლებელი: დღეს, ბიჭებო, ჩვენ გავაგრძელებთ მოგზაურობას საოცარ ქვეყანაში თეატრი. თემა ჩვენი გაკვეთილები: თავისებურებები თეატრალური ხელოვნება. გაიგებთ რა თეატრალური ხელოვნებაგანსხვავდება სხვებისგან. სლაიდი 1. იჯექით კომფორტულად, რათა ყველამ დაინახოს ეკრანი.

IV ეტაპი - ძირითადიუზრუნველყოს ახალი ცოდნის აღქმა, გააზრება და პირველადი დამახსოვრება

მასწავლებელი: სლაიდი 2. როგორი ცვლილებები არ მომხდარა დედამიწაზე - ეპოქა მოჰყვა ეპოქას, ერთმა ხალხმა შეცვალა მეორე. სლაიდი 3. სახელმწიფოები და ქვეყნები გაჩნდა და გაქრა, ატლანტიდა გაქრა ოკეანის სიღრმეში, გაბრაზებულმა ვეზუვიუსმა დატბორა უბედური პომპეი ცხელი ლავით, მრავალი საუკუნის განმავლობაში ქვიშებმა მოიტანა ჰომეროსის მიერ განდიდებული ტროა გისარლიკის გორაზე. სლაიდი 4. მაგრამ მარადიულ არსებას არაფერი შეუწყვეტია თეატრი. სლაიდი 5. სასცენო ხელოვნებაძველად დაბადებული, სხვადასხვა დროს აგროვებდა მაყურებელს. სპექტაკლები გართობა, განათლება, რაღაც ასწავლა. ტელევიზიისა და კომპიუტერების მოსვლასთან ერთად, თეატრი გაქრა, არ დაიშალა (როგორ არ შეეძლო იწინასწარმეტყველა, რადგან წამიერი თეატრალური ხელოვნებახდება მაყურებლის თვალწინ და მასთან ერთად, რაც იმას ნიშნავს, რომ სიამოვნებას ანიჭებს და ყოველთვის ნამდვილი დღესასწაულია. სლაიდი 6. თეატრიეხება თამაშს, სანახაობრივი ხედი ხელოვნება. როგორ გესმით სიტყვა "სპექტაკლი"? როგორც ნებისმიერი სახის ხელოვნება(მუსიკა, ფერწერა, ლიტერატურა, თეატრიაქვს თავისი მახასიათებლები, რაც განასხვავებს მას სხვა ტიპებისგან ხელოვნება. სლაიდი 7. თეატრი სინთეზური ხელოვნებაა. თეატრალური ნაწარმოები(შესრულება)შედგება პიესის ტექსტისაგან, რეჟისორის, მსახიობის, მხატვრის, კომპოზიტორის შემოქმედებისაგან. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სპექტაკლი აერთიანებს სხვადასხვა ტიპებს ხელოვნება: მუსიკა, სახვითი ხელოვნება, ლიტერატურა და მრავალი სხვა. სლაიდი 8. თეატრი კოლექტიური ხელოვნებაა. იმისათვის, რომ სპექტაკლი ისე გამოვიდეს, როგორც მას მაყურებელი ხედავს, ბევრმა ადამიანმა უნდა იმუშაოს. მსახიობს ბევრი შემოქმედებითი და ტექნიკური მუშაკი ეხმარება თეატრი. ამრიგად, სპექტაკლი მრავალი ადამიანის აქტიურობის შედეგია, არა მხოლოდ სცენაზე გამოსული, არამედ ის, ვინც კერავს კოსტიუმებს, აკეთებს. რეკვიზიტები, ანთებს შუქს, ხვდება აუდიტორიას. სლაიდი 9. თეატრალურიშესრულება არის სპეციალური მოქმედება, გათამაშდა სცენის სივრცეში. თეატრი ეს არისრას ვხედავთ რეალურად და, ამავე დროს, რაზე შეგვიძლია ვიფიქროთ. AT თეატრისამყარო რჩება ადამიანებისა და ადამიანების სამყაროდ. სცენაზე განვითარებული მოვლენები არ არის ცხოვრება, არამედ მხოლოდ ის, რასაც ცხოვრებაში ვხედავთ. თავად სცენა, სათამაშო მოედანი, შექმნილია იმისთვის, რომ გამოეყოს მაყურებელი ადგილიდან შესრულება, შექმნას სპეციალური სივრცე, რომელშიც მოქმედება ვითარდება. სცენა და ფარდა ხელს უწყობს სამყაროს შექმნას თეატრალურობა. AT თეატრალურითამაშში მსახიობები შედიან თამაშში ერთმანეთში, ისევე როგორც მთელი საწარმოო ჯგუფი მაყურებელთან ერთად, რომელიც არის სრული მონაწილე. თეატრალური თამაში. სლაიდი 10. თეატრი ცოცხალი ხელოვნებაა, წამიერი. ის იქმნება თვალწინ და მაყურებლის ცოცხალი მონაწილეობით და „ქრება როგორც კი მსახიობების ხმა დადუმდება და სცენის ფარდა ჩამოვარდება“; ეს არის "ცოცხალი მოქმედება არის სიცოცხლე ხასიათში" (გ. ბოიაჯიევი). ყველა სხვა ტიპისგან განსხვავებით ხელოვნება - კარგი, ვერბალური და თუნდაც მუსიკალური, რომლის ნამუშევრებიც დიდი ხანია შემორჩენილია ძეგლებად, ნაწარმოები თეატრალური ხელოვნება– წარმოდგენა – ძეგლად არ არის შემონახული ხელოვნება, რომლითაც შეგვეძლო ვიმსჯელოთ ფენომენის ისტორიულ წარსულზე. ცხოვრება თეატრალურიშესრულება შედარებით ხანმოკლეა. მაგალითად, კინომსახიობების ნამუშევარი გადაღებულია ფილმზე, მაყურებელს შეუძლია ფილმის ყურება არაერთხელ. და სპექტაკლი დასრულდა, მაყურებელი წავიდა თეატრი. სლაიდი 11. თეატრის ხელოვნების საფუძველი მოქმედებაააწმყოში არსებული მოვლენები ერთმანეთის მიყოლებით, გენერალი მსახიობისთვის, სცენის ადგილმდებარეობა და მაყურებელი. სპექტაკლი არის მოქმედება, რომელიც ვითარდება დროსა და სივრცეში, როდესაც მსახიობი (ე.ი. "აქტიური") ჩნდება მაყურებლის წინაშე, მსახიობობა (მარტო ან გუნდში)შექმნილის სახელით მხატვრული გამოსახულება. მოქმედება ვლინდება, როგორც კონფლიქტის გაჩენა და გადაწყვეტა პერსონაჟებს შორის, პერსონაჟებსა და სიტუაციას შორის. რისგან შედგება აქცია, შემდეგში გესაუბრებით კლასები. სლაიდი 12. მოდით შევხედოთ ეკრანს და გავიხსენოთ თქვენთან ერთად განმასხვავებელი ნიშნები თეატრალური ხელოვნება. Ძალიან კარგი.

მასწავლებელი: ახლა ცოტას დავისვენებთ და მოვაწყობთ "ზღაპრის გმირების ლიტერატურული კონკურსი". ყველა თავის მხრივ დგება და მაქსიმუმ კითხულობს "გამოხატვა", ლამაზად 4 სტრიქონი ნებისმიერი ლექსის ნებისმიერი ზღაპრის გმირის სახელით. არის ერთი მდგომარეობა: ლექსის კითხვა სიტყვებით დაიწყე "არაფრის არ მეშინია, რადგან მე ვარ ... გველი გორინიჩი".

მასწავლებელი: მადლობა ბიჭებო! თქვენ ყველანი დაუძლეველი იყავით! ყველა ძალიან ცდილობდა! თქვენი აზრი მინდა მოვისმინო იმაზე, თუ ვინ იყო თქვენთვის უფრო ემოციური და საინტერესო ამ ჩანახატის ჩვენებაში. ბავშვების განცხადებები.

მასწავლებელი: კარგი! ასე რომ, ყველაზე საინტერესო ზღაპრის გმირიდღეს იყო... მინდა მადლობა გადავუხადო მას. ისე, აუდიტორიის მხრივ, ყველაზე დიდი მადლიერება: ტაშია!

მასწავლებელი: კარგი, ახლა მე მე გთავაზობთ, რომ ითამაშოთ თამაშიუკვე ნაცნობი შენთვის "ცხვირი, იატაკი, ჭერი".

Თამაში "ცხვირი, იატაკი, ჭერი"

მასწავლებელი: დაიმახსოვრე შენი დავალება: მიუთითეთ ის, რაც გესმით და არა იმას, რასაც ხედავთ. გასუფთავება? (თამაში მიმდინარეობს). კარგად ბიჭებო. ეს არის გონების თამაში. კარგი! ახლა მე მე ვთავაზობთავისუფლად დგახართ მთელ თავისუფალ ტერიტორიაზე. თქვენ გადაადგილდებით მის გასწვრივ მუსიკაზე და მე მოგცემთ მოქმედების ბრძანებებს. შენი დავალება: უყოყმანოდ შეასრულე ისინი.

მასწავლებელი: ცეცხლი! Პანიკა! გემის დაღუპვა! ქარიშხალი! ქარი! Წვიმა! ქარიშხალი! სიბნელე! სითბო! არგუმენტი! კარგად გააკეთე! ყველა ცდილობდა გრძნობების გადმოცემას სიტუაციიდან გამომდინარე. ჩვენ შევძლებთ თქვენთან ერთად ვითამაშოთ სხვა თამაშები შემდეგზე კლასები.

მასწავლებელი: და ახლა მე მე ვთავაზობდაჯექი სკამებზე ანბანური თანმიმდევრობით. კარგი!

V ეტაპი - კონტროლი ცოდნის დაუფლების ხარისხისა და დონის იდენტიფიცირება, მათი კორექტირება მასწავლებელი: დღეს ძალიან კარგად ვიმუშავეთ.

მასწავლებელი: ბიჭებო, დღეს ბევრი ახალი რამ ვისწავლეთ. ვის ახსოვს ჩვენი თემა გაკვეთილები? და ვინ იტყვის რისთვის იყო თეატრი სხვადასხვა დროს? ახლა ელექტრონიკის, კინოს, ტელევიზიის ეპოქაა. შეიძლება ამ ეპოქამ გაანადგუროს თეატრი? რაც არის ადამიანისთვის თეატრი? როგორი ხელოვნება იყენებს თეატრს? როგორ გესმით სიტყვა "სპექტაკლი"? რა თვისებები თეატრი გახსოვს? რა ტიპები ხელოვნება აერთიანებს თეატრალურ ხელოვნებას? რა პროფესიებს შეიძლება ეწოდოს პიესის შემქმნელები? სად ხდება სპექტაკლი? რატომ თეატრს ცოცხალ ხელოვნებას უწოდებენ, წამიერი?

VI ეტაპი - დასკვნითი მიზნის მიღწევის წარმატების ანალიზი და შეფასება და შემდგომი მუშაობის პერსპექტივების გამოკვეთა. მასწავლებელი: ბიჭებო, დღეს ყველამ წარმატებით იმუშავეთ, ბევრი ახალი რამ ისწავლეთ. მათ კარგი საქმე გააკეთეს. ყველანი დიდები ხართ! თქვენ მიიღეთ შესანიშნავი სურათები, რომლებიც შექმენით ესკიზებსა და სავარჯიშოებში. შემდგომში კლასებიჩვენ გავაგრძელებთ ჩვენი ცოდნის გაფართოებას თეატრიდა გაიგე ბევრი საინტერესო რამ ამ ლამაზი ქვეყნის შესახებ.

VII ეტაპი - ბავშვების რეფლექსური მოტივაცია თვითშეფასებისთვის. მასწავლებელი: მითხარი, გთხოვ, რა გახსოვს, მოგეწონა დღევანდელი დღე?

რა იყო ამოცანები? Რას ფიქრობ? რა გაუგებარი იყო? ვინ იყო კარგი გაკვეთილი? რატომ? ვინ მიიღო შემოქმედებითი კმაყოფილება? რა მიიღეთ დღეს? რა მოგეწონათ საკუთარ ნამუშევრებში? ვის სჯეროდა მათი წარმატების?

VIII ეტაპი - საინფორმაციო უზრუნველყოს საშინაო დავალების შესრულების მიზნის, შინაარსისა და მეთოდების გაგება მასწავლებელი: ბავშვებო, დღეს გაკვეთილიძალიან ბევრს ვიმუშავეთ. თუ დღეს ვინმეს რაღაც არ გამოუვიდა, შემდეგ ჯერზე აუცილებლად გამოვა. Წარმატებას გისურვებ!

მასწავლებელი: Მადლობა ყურადღებისთვის! წარმატებებს გისურვებთ ყოველთვის და ყველაფერში! გაღიმებულ სახეს გაწვდით და მინდა, ჩვენს ნებისმიერ წრეს დაუსვათ შეკითხვა და გამოხატოთ თქვენი აზრი დღევანდელი დღის შესახებ გაკვეთილიპასუხობს მეგობრების კითხვებს.

Თამაში "ელაპარაკე მეგობრებს"

მასწავლებელი: გმადლობთ მუშაობისთვის! ძალიან მოხარული ვიქნები რომ შეგხვდეთ შემდეგში გაკვეთილი! ნახვამდის! კითხვები.

"თეატრალური და კინოსტიკა"

ლიტერატურის გაკვეთილებზე

კინო ვიქტორინა "გაიცანი ფილმი კადრებით."

შესავალი . ლიტერატურის გაკვეთილების აღმზრდელობითი ფუნქციის შესახებ.

ძირითადი ნაწილი (M/M აკომპანიმენტი):

1. ლიტერატურა + თეატრი + კინო = ... (VVR ფორმები)

   სასკოლო კინო, მისი როლი კულტურული მაყურებლის, აქტიური მკითხველის აღზრდაში.

   ლიტერატურის გაკვეთილები, როგორც მაყურებლის კულტურის ფორმირების საშუალება. მათი როლი სკოლის მოსწავლეების მორალურ აღზრდაში.

   თეატრალური მეთოდები ლიტერატურის გაკვეთილებზე:

   • დადგმა

     სცენარის დაწერა

5. საგაკვეთილო თეატრის სახელოსნო

6. „წიგნი ფილმს ეკამათება“ – ჩვეულებრივი გაკვეთილის უჩვეულო ფორმა.

7. გაკვეთილი - წარმოდგენა, გაკვეთილი - ლიტერატურული გმირის სასამართლო პროცესი.

III . დასკვნა. დასკვნები, რეკომენდაციები.

დასაწყისისთვის გთხოვ კითხვებზე პასუხის გაცემას: მოგწონთ თეატრი და კინო? იცნობთ თუ არა თეატრს და კინოს იმ დონემდე, რაც აუცილებელია ამ ხელოვნების წარმატებული თანამშრომლობისთვის ლიტერატურასთან? მოდით შევამოწმოთ პრაქტიკაში

კინო ვიქტორინა "გაიცანი წიგნი ჩარჩოში":

დასკვნა ვიქტორინის შედეგებიდან : უფროსი თაობის ვიქტორინის მონაწილეებმა უფრო კარგად გაართვეს თავი დავალებას, რადგან მათ ახალგაზრდობაში შესაძლებლობა ჰქონდათ გაეცნონ ლიტერატურული შედევრების კინოვერსიებს (70-80-იანი წლების კინო მასიური და პოპულარული იყო).

"მაისის ღამე" (A. Rowe, 1952)

„ზელი“ (ა. ბატალოვი, 1959 წ.)

"ომი და მშვიდობა" (ს. ბონდაჩუკი, 1965-67)

„დანაშაული და სასჯელი“ (ლ. კულიჟანოვი, 1969 წ.)

მკვდარი სულები (M. Schweitzer, 1984)

„გასროლა“ (ნ. ტრახტენბერგი, 1966 წ.)

"ჩემი მოსიყვარულე და ნაზი მხეცი" (E. Lotyanu, 1976)

"ქირურგია" (J. Frid, 1959)

„რამდენიმე დღე ობლომოვის ცხოვრებაში“ (ნ. მიხალკოვი, 1979 წ.)

10. მშვიდი დონი (ს. გერასიმოვი, 1957 წ.)

შესავალი . ლიტერატურის გაკვეთილების აღმზრდელობითი ფუნქციის შესახებ.

ყოველდღე, ყველა მასწავლებელი ურთიერთობს მათთან, ვისაც უნდა ასწავლოს და ასწავლოს. თუმცა, ნულიდან არ ვიწყებთ. ჩვენთან მოსულ სტუდენტებს აქვთ რთული, ხშირად უარყოფითი ცხოვრებისეული გამოცდილება და ეს არ არის სიახლე. მათი სულები გატეხილია, შიგნიდან ამობრუნებული ინფორმაციის ნაკადის შეუზღუდავი დისონანსით. უძველესი დროიდან ჩვეული იყო ბავშვების არა მხოლოდ ფიზიკური, არამედ სულიერი ჯანმრთელობის დაცვაც. გახსოვდეთ, არც ისე ცუდი იყო. ადამიანს სჭირდება თანდათანობითი მომწიფება; კუჭი ავადდება, თუ უმწიფარ ქლიავს და ვაშლს ვჭამთ, მაგრამ ბავშვზე რას იტყვით? როგორც კი დაიბადა, მისი პატარა სული იძირება უიმედო მორალურ ტალახში, რომელიც იწყება მშობლებისა და სხვების ყოველდღიური უხამსი ენით.

შვილო, უბრალოდ დაფიქრდი ამ წმინდა სიტყვაზე, ყველაზე ნაზი წლებიდან, ახვიდე კიოსკში, რომ შეხედო ნათელ სათამაშოს შუშის უკან, აუცილებლად დაინახავ საფარს. პრიალა ჟურნალიდეიდასთან ან ბიძასთან უხამსი პოზაში. ტელევიზორში ზღაპრული ფილმის შუაგულში მას აჯობა რეკლამამ, რომელსაც შეუძლია არა მხოლოდ მადა დაარღვიოს, არამედ ძირს უთხრის მის მორალურ იმუნიტეტს, რომლის განმტკიცებას ჩვენ, რუსული ენისა და ლიტერატურის მასწავლებლები ვცდილობთ ჩვენს გაკვეთილებზე. ყველა შესაძლო საშუალება.

ცნობილია, რომ ლიტერატურისა და ხელოვნების ნაწარმოებები ადამიანის არსებობის მაჩვენებელია. რა წიგნები იწერება ბოლო დროს? რით განსხვავდებიან ისინი წინაგან? ეს ცალკე განხილვის თემაა. ახლა მინდა ვისაუბრორა როლი შეუძლია ხელოვნებას - თეატრი და კინო - ლიტერატურის გაკვეთილებზე მოსწავლის მორალური იმუნიტეტის ჩამოყალიბებისას, როგორ ვაქცევთ მოსწავლეს არა მხოლოდ „გაატაროს“ (გაიარე!) ლიტერატურულ შედევრად, არამედ შეძლოს გაიგოს, განიცადოს, ასახოს ის, რაც მან. დიდხანს წაიკითხე, თუ გინდა, იტირე " ანა კარენინა!

ერთ-ერთ უახლეს გამოცემაში"კომსომოლსკაია პრავდა" წავიკითხე ჩემი თანამედროვეს ფრაზა, რომელმაც გამაოცა: კლასიკური ლიტერატურა, რომელსაც ბავშვები სწავლობენ სკოლაში, ამტკიცებს სტატიის ავტორი, ასახავს ჰეროინებს შიზოფრენიის გამოხატული ნიშნებით. და ის მოჰყავს მაგალითებს: კატერინა და ლარისა ოსტროვსკის დრამებიდან, ტურგენევის ახალგაზრდა ქალბატონები, ანა კარენინა და სხვები - არ ჩამოვთვლი: როგორც ამბობენ, სიტყვები არ არის ...

ლიტერატურის მასწავლებლის დავალება , ჩემი აზრით, მდგომარეობს გმირის (ჰეროინის) "აღორძინების" უნარში, დაეხმაროს მის გაგებაში, მიუახლოვდეს მას სტუდენტთან ისე, რომ მან დაინახოს მასში რეალური ხასიათის თვისებების მქონე ადამიანი, მსოფლმხედველობის თვისებები, ცხოვრების წესი, ახლობლობა. ახალგაზრდა მკითხველს. სტუდენტი მხოლოდ მაშინ დაინტერესდება გმირის (ჰეროინის) ბედით, როდესაც ის „გამოიცდის“ თავის სამყაროს, როცა ეს გმირი მისთვის ნათელი გახდება.

მითხარით, ძვირფასო კოლეგებო, როგორ განვმარტო კატერინას ქმედებები მეათე კლასელებს, როგორ ავუხსნათ ტრაგედიის მიზეზები ქალის სული, თუ მოზარდმა ჯერ არ შეიტყო ცოლქმრული ურთიერთობის საიდუმლოებები ან ისე იცის მათ შესახებ, რომ გაკვეთილი „ჭექა-ქუხილზე“ მას ზღაპრად მოეჩვენება სევდიანი დასასრულით?!

დაგვეხმარეთ ამ რთულ ამოცანაშითეატრი. თეატრალური კარი ადამიანს უხსნის გზას არა მარტო თამაშის სამყაროში, არამედ ეხმარება საკუთარი სამყაროს სხვაგვარად შეფასებაში. სამყარო თეატრის გარეშე უფრო ცივი და მშრალია, უფრო პროზაული და ნაკლი. სამყარო, რომელშიც თეატრი იმყოფება, უფრო ფენიანი და ღრმა, ნათელი და სულიერია. იმ დროს, როდესაც განათლების ყოფილი საშუალებები კარგავენ ეფექტურობას, თეატრი, თუმცა ეჭვებსა და ცვლილებებს ექვემდებარება, რჩება ახალგაზრდა თაობის ღირებულებითი ორიენტაციების ჩამოყალიბების ერთ-ერთ რამდენიმე გზაზე. ხოლო თეატრს შეუძლია და უნდა დაიკავოს თავისი ღირსეული ადგილი ლიტერატურის გაკვეთილზე.

Ბოლოში XXსაუკუნეში, ზოგადი განათლების სისტემაში კრიზისი მწვავედ იგრძნობოდა რუსეთში, დაიწყო ძიება "ახალი სკოლის" შექმნის სფეროში.სკოლები XXI საუკუნეში." სასკოლო განათლების ახალი მოდელები შეიმუშავეს სხვადასხვა შემოქმედებითმა ჯგუფმა განათლების სამინისტროსთან შეთანხმებით. მათ შორის არიან ჯგუფები ვ.ბიბლერის („კულტურათა დიალოგის სკოლა“) და ლ.ტარასოვის („ეკოლოგია და დიალექტიკა“) ხელმძღვანელობით. მათ მიერ შემოთავაზებული პროგრამების მიხედვით მუშაობდა ასობით ექსპერიმენტული სკოლა. ორივე მოდელშითეატრალური თამაში მოქმედებდა როგორც მთელი სასწავლო სისტემის მეთოდოლოგიური ბირთვი.

თუმცა, ზოგადსაგანმანათლებლო სკოლაში თეატრალური მეთოდების დანერგვის იდეა ამით არ დასრულებულა. დაიწყო ცალკეული სკოლების გამოჩენა, სადაც შემქმნელები ცდილობენ გაავრცელონ თეატრალური სწავლების მეთოდები მთელ სასწავლო პროცესზე ან ცალკეული საგნების განვითარებაზე (თუნდაც ერთი შეხედვით თეატრისგან შორს, როგორიცაა მათემატიკა, ფიზიკა, ბიოლოგია).

პრეზენტაცია (1-2 სლაიდი)

II . Მთავარი ნაწილი.

პრეზენტაცია (3 სლაიდი)

თეატრისა და კინოს საშუალებით სკოლის მოსწავლეების აღზრდაში დიდი როლი ენიჭება

VVR ლიტერატურაზე. მისი ფორმები შეიძლება ძალიან განსხვავებული იყოს - ახალგაზრდული კლუბიდან, რომლის საკლასო ოთახში ბავშვები ქმნიან დრამატული ნაწარმოებების ტექსტებს, ხალხურ თეატრამდე, რომლის მონაწილეები ხდებიან დაწყებითი სკოლის ასაკიდან.

უნდა გააცნოთ თუ არა მოზარდებს ლიტერატურული ადაპტაციები? ? Როგორ გავაკეთო ეს?

ამ კითხვებზე პასუხის გაცემისას მივედით დასკვნამდე: აუცილებელია ლიტერატურის ოფისში მუშაობის ორგანიზებასასკოლო კინო, ლიტერატურაში საგანმანათლებლო პროგრამის განრიგთან დაკავშირება, ბავშვებისა და მშობლების სამუშაო განრიგის გაცნობა, რასაც ვაკეთებთ ბოლო ხუთი წლის განმავლობაში. ჩვენი არსენალი მოიცავს ათობით ლიტერატურულ ადაპტაციას სასკოლო ლიტერატურის კურსის ბევრ თემაზე. ბავშვებმა უნდა უყურონ ფილმების ისეთ ვერსიებს, როგორიცაა "თოვლის დედოფალი", "რობინზონ კრუზო", "მუმუ", "ჩვენი დროის გმირი", "მკვდარი სულები", "ოსტატი და მარგარიტა" - ეროვნული კინოს ოქროს ფონდი მიიღებს მონაწილეობას არა მხოლოდ. განათლებაში, არამედ ახალგაზრდა მაყურებლის აღზრდაშიც, მას დროთა განმავლობაში ასწავლის განასხვავოს ნამდვილი ხელოვნება იმ სუროგატისაგან, რომელიც ბოლო დროს დატბორა რუსეთის ტელევიზიასა და კინოეკრანებზე.

ორგანიზებული ფილმის ჩვენება წინ უნდა უსწრებდეს ლიტერატურული წყაროს კითხვას (ზოგჯერ პირიქით ხდება: ფილმის გაცნობის შემდეგ ბავშვი სწვდება წიგნს). გაკვეთილის მსვლელობისას ვიყენებთ ფილმის ფრაგმენტებს, ბავშვები აღწერენ თავიანთ შთაბეჭდილებებს იმის შესახებ, თუ რას უყურებდნენ შემოქმედებითი ნამუშევრებიოჰ, ამბობენ გამოკითხვის დროს, კინოდავები.

ფილმის (ტელეთამაშის) ყურებამდე მოსწავლე იღებს დავალებას, რომლის მიზანია ყურადღების მიპყრობა ლიტერატურულ წყაროსა და მის კინოვერსიას შორის განსხვავებაზე. გაკვეთილის ყველაზე ეფექტური ფორმა ამ შემთხვევაში არის გაკვეთილი „წიგნი კამათობს ფილმთან“. მოდით შევხედოთ კონკრეტულ მაგალითებს თეატრისა და კინოს შემსწავლელი მასალის გამოყენების თავისებურებების შესახებ.

ცხრილი "სასკოლო კინოს განრიგი"

2. თეატრი და კინო - მონათესავე ხელოვნება, მათ ბევრი საერთო აქვთ ლიტერატურასთან.

სკოლაში, რეგულარული გაკვეთილების ჩატარებისას, მასწავლებელს შეუძლია გამოიყენოს თეატრალური ტექნიკა, რაც მათ საშუალებას აძლევს წარმატებით განავითარონ ბავშვის პიროვნების ფსიქოლოგიური მონაცემები (ყურადღება, მეხსიერება, წარმოსახვა), ასევე განავითარონ ინტერესი ხელოვნებისა და თეატრალური ხელოვნების მიმართ.(100 შემოქმედებითი კონკურსი აფანასიევი "- ინტერნეტიდან):

ლიტერატურის გაკვეთილებზე ყველანი ვიყენებთ კარგად დავიწყებულ ძველ ტიპებს, მათ შორის

ლექსების დადგმა (იგავები, სიმღერები, ზღაპრები, დრამატული ნაწარმოებები)

სცენარის დაწერა

შესაძლებელია გამოვყოთ ლიტერატურის გაკვეთილების ჩატარების სპეციალური ფორმები, რომელთა მიზანი სასწავლო პროცესის ორგანიზებაა ნამუშევარითეატრალური და კინომეცნიერების ცოდნის გამოყენებით. Მათ შორის

– გაკვეთილი - თეატრისემინარი (2 საათი)

ტექსტის წაკითხვა (წინასწარ)

წარმოების პროცესის შესავალი

როლების განაწილება (რეჟისორი, კომპოზიტორი, კოსტიუმების მხატვარი, ვიზაჟისტი, დეკორატორი, განათების დიზაინერი, ხმის ინჟინერი, მსახიობი და ა.შ.)

პერფორმანსის შექმნაზე მუშაობა უშუალოდ გაკვეთილზე

- "წიგნი ეკამათება ფილმს" (გაკვეთილი სპექტაკლზე "ჭექა-ქუხილი")

საინტერესო ფაქტიარის შემოქმედებარამდენიმე ფილმის ვერსია იმავე ლიტერატურულ წყაროს - სიცოცხლისუნარიანობის უდავო ფაქტი, ლიტერატურული ნაწარმოების ღირებულება. აქ შეგიძლიათ მოიწვიოთ სტუდენტები დაფიქრდნენ კითხვაზე თუ არარა მიზნით ავტორი შემოაქვს გარკვეულ სიახლეებს, რომლებსაც ისინი იძლევიან გმირის გამოსახულების, ნაწარმოების იდეოლოგიური შინაარსის გასაგებად (გაკვეთილი "ორი" მზითვი "). დათვალიერებისასა.ბატალოვის ფილმი „ფართობი „(1959) რ.ბიკოვთან ქ წამყვანი როლიჩვენმა მეცხრე კლასელებმა აღმოაჩინეს 13 განსხვავება გოგოლის წიგნსა და მის ინტერპრეტაციას შორის; ისინი უნდა ყოფილიყვნენ განზოგადებული გაკვეთილის ნაწილი ნ.ვ. გოგოლი კინოს ეპიზოდების ანალიზს დაეთმოს, ჩვენი აზრით, უკვე სასარგებლოა იმიტომ, რომ ლიტერატურული ნაწარმოების ასეთი შესწავლით მისი გავლა შეუძლებელია (იხილეთ მასალები გაკვეთილისთვის)

ორი (ზოგჯერ სამი) ფილმის ვერსიის შედარება ლიტერატურულ წყაროსთან საშუალებას გაძლევთ შეაღწიოთ რეჟისორის სახელოსნოს სიღრმეში, გაეცნოთ საიდუმლოებებს. თეატრალური შემოქმედება, ფილმის ავტორისა და მისი შემქმნელების პიროვნების შესახებ.

პრეზენტაცია (4 სლაიდიდან ბოლომდე)

გაკვეთილის კიდევ ერთი საინტერესო ფორმა, რომელიც ორიენტირებულია ლიტერატურის გაკვეთილებზე მოზარდების კულტურულ განვითარებაზე, არისგაკვეთილი „ლიტერატურული გმირის სასამართლო პროცესი“. სხვათა შორის, ეს ფორმა არც ისე ახალია: გასული საუკუნის 20-იან წლებში ის დიდი პოპულარობით სარგებლობდა მასწავლებლებსა და სკოლის მოსწავლეებში, რომლებიც ატარებდნენ ლიტერატურულ გმირთა სასამართლო პროცესებს. ჩვენი ამოცანაა არა კარგად დავიწყებული ძველის კოპირება, არამედ მისგან გონივრული გამოცდილების ბირთვის ამოღება. ასეთი გაკვეთილების ჩატარებისას ჩვენ მივყვებითმიზნები:

შეამოწმეთ მოსწავლეთა ცოდნა ლიტერატურული ტექსტის შესახებ

აიძულეთ მოსწავლეები გამოთქვან, გამოაცხადონ საკუთარი დამოკიდებულება ავტორის, ნაწარმოების, პერსონაჟების მიმართ

ისწავლეთ საკუთარი პოზიციის დაცვა და ამავე დროს პატივი სცეს სხვის აზრს

გაზარდეთ ლიტერატურული წყაროს გააზრებული, ყურადღებით წაკითხვის მოტივაცია

მოსწავლეთა ცოდნის გაფართოება და გაღრმავება ამ ნაწარმოებზე დაფუძნებული სპექტაკლის, ფილმის შექმნის პროცესის შესახებ

ხელი შეუწყოს ადგილობრივი კულტურის პატივისცემას

გაკვეთილი - სპექტაკლი "ბოროტება ასე მიმზიდველია?" M.Yu-ს რომანის შესწავლის შემდეგ. ლერმონტოვის "ჩვენი დროის გმირი" ჩვენ ჩავატარეთ პეჩორინის სასამართლო პროცესის სახით. მასწავლებელი პროკურორი გახდა, რომანის გმირების როლებს ასრულებდნენ სასკოლო თეატრალური სტუდიის მხატვრები და ხალხური თეატრი "არლეკინი", ადვოკატის როლი მე-10 კლასის ერთ-ერთ მოსწავლეს ერგო, დანარჩენები. ამ ქმედებას მოსწავლეები შეესწრნენ, რადგან. წაიკითხა ტექსტი და ამაღელვებელი სპექტაკლისგან შორს ვერ ჩამორჩა.

(გაკვეთილი - განაჩენი "ბოროტება ასე მიმზიდველია?")

III . დასკვნა .

თეატრალიზაციის ელემენტები ლიტერატურის გაკვეთილებზე და კლასგარეშე აქტივობებში

თეატრი ცხოვრების ასახვის ხელოვნებაა.

კონსტანტინე სტანისლავსკი

დადასტურებულია თეატრის როლი პიროვნების სულიერ განვითარებაში და ამ ჭეშმარიტებას დამატებითი არგუმენტები არ სჭირდება. ისიც მართალია, რომ მოზარდის სულის განვითარებისთვის თუნდაც უღიმღამო თეატრის არსებობა მის სრულ არარსებობას ბევრად სჯობს. თეატრს შეუძლია გამოავლინოს და ხაზი გაუსვას ადამიანის ინდივიდუალურობას, უნიკალურობას და არ აქვს მნიშვნელობა სად მდებარეობს ეს ადამიანი - სცენაზე თუ დარბაზში. თეატრი ყოველთვის ცდილობდა გაეგო სამყარო, ადამიანის ადგილი ამ სამყაროში, დააკავშირა წარსული, აწმყო და მომავალი, ეპასუხა მარადიულ კითხვებზე.

რა თქმა უნდა, ყველა თეატრი ოცნებობს განვითარებული მხატვრული გემოვნების მუდმივ მაყურებელზე. და ვინ უნდა ასწავლოს ასეთი აუდიტორია? უდავოა, ოჯახი და სკოლა. მე, როგორც ენის მასწავლებელი, ვუქმნი პირობებს, რომ მოსწავლეებს განუვითარონ თეატრთან ურთიერთობის გამოცდილება. ეს, უპირველეს ყოვლისა, არის თეატრებში მოგზაურობის ორგანიზება, თეატრალური ელემენტების გამოყენება ლიტერატურის გაკვეთილებზე და კლასგარეშე აქტივობებში.

თეატრი ცხოვრების საუკეთესო სკოლაა, რადგან ის მოქმედებს, როგორც ინფორმაციის წყარო სამყაროს შესახებ, ცხოვრების შესახებ და აძლევს საფუძველს აზროვნების მუშაობისთვის. სპექტაკლის ცოცხალი ატმოსფერო, კოსტიუმები, დეკორაციები, მსახიობების თამაში, მათი მანერა სცენაზე - ეს ყველაფერი წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენს მოსწავლეებზე, ქმნის განსაკუთრებულ ემოციურ განწყობას.

მოსწავლეთა სულიერი და მორალური განვითარება და აღზრდა თანამედროვე საგანმანათლებლო სისტემის უპირველესი ამოცანაა და წარმოადგენს განათლების სოციალური წესრიგის მნიშვნელოვან კომპონენტს. თეატრი საშუალებას იძლევა გადაჭრას სკოლის მოსწავლეთა სულიერი და მორალური აღზრდის მრავალი პრობლემა.

Დავალებებიმოსწავლეთა სულიერი და მორალური განათლება სრულად ხორციელდება თეატრთან კონტაქტში:

სულიერი განვითარების უნარის ჩამოყალიბება, შემოქმედებითი პოტენციალის რეალიზება ზნეობრივ დამოკიდებულებებსა და მორალურ სტანდარტებზე დაფუძნებული საგანმანათლებლო-სათამაშო, საგნობრივ პროდუქტიულ, სოციალურად ორიენტირებულ საქმიანობაში, უწყვეტი განათლება, თვითგანათლება;

თავისუფალ ნებაზე და სულიერ შინაურ ტრადიციებზე დამყარებული ზნეობის განმტკიცება, მოსწავლის პიროვნების შინაგანი დამოკიდებულების მოქმედება სინდისის მიხედვით;

მორალის საფუძვლების ჩამოყალიბება - მოსწავლის მიერ აღქმული გარკვეული ქცევის აუცილებლობა, საზოგადოებაში მიღებული სიკეთის და ბოროტების იდეების გამო, სათანადო და მიუღებელი, სტუდენტის დადებითი მორალური თვითშეფასების გაძლიერება, საკუთარი თავის პატივისცემა და ცხოვრებისეული ოპტიმიზმი. ;

მოსწავლის მიერ ძირითადი ეროვნული ფასეულობების, ეროვნული სულიერი ტრადიციების მიღება;

ესთეტიკური მოთხოვნილებების, ღირებულებებისა და გრძნობების ფორმირება;

საკუთარი მორალურად გამართლებული პოზიციის ღიად გამოხატვისა და დაცვის უნარის ჩამოყალიბება, საკუთარი განზრახვების, აზრებისა და ქმედებების მიმართ კრიტიკული ქცევის უნარი;

დამოუკიდებელი ქმედებებისა და მორალური არჩევანის საფუძველზე შესრულებული ქმედებების უნარის ჩამოყალიბება, მათ შედეგებზე პასუხისმგებლობის აღების უნარი;

შრომისმოყვარეობის განვითარება, სირთულეების დაძლევის უნარი, მიზანდასახულობა და დაჟინებული შედეგის მიღწევა.

მოსწავლეებთან ერთად ვუყურეთ ისეთ სპექტაკლებს, როგორიცაა "ლურჯი ჩიტი" (მოსკოვის სამხატვრო თეატრი მ. გორკის სახელობის), "განძის კუნძული" (თეატრი A.S. პუშკინის სახელობის), "პრინცი და ღარიბი", "წმინდა ინგლისური მოჩვენება" RAMT) , "ძველი კაბინეტის საიდუმლო" (თეატრი მალაია ბრონნაიაზე). სპექტაკლის ყოველი ნახვის შემდეგ მოსწავლეები წერენ მიმოხილვებს, რომლებშიც უზიარებენ თავიანთ გრძნობებს, აზრებს, გამოცდილებას, რაც ნახეს სცენაზე. უდავოა, მუშაობის ასეთი ფორმები დადებით შედეგს მოაქვს განათლებისა და აღზრდის პროცესში.

ფოტორეპორტაჟი თეატრების მონახულების შესახებ.

სურათი 1. სურათი 2.

სურათი 3. სურათი 4.

სურათი 5

დანართი 1. მოსწავლეთა გამოხმაურება მათ მიერ ნანახი სპექტაკლების შესახებ.

რას ნიშნავს თეატრალიზაცია სასწავლო პროცესის ფარგლებში ზოგადსაგანმანათლებლო სკოლა? ლიტერატურის გაკვეთილებზე ყოველთვის ვიყენებთ დრამატიზაციას ასე თუ ისე, თუნდაც ყველაზე მეტად მარტივი ფორმები. ყოველივე ამის შემდეგ, გაკვეთილებში ჩვენ ვიყენებთ ნამუშევრებს ვიზუალური ხელოვნება, მუსიკალური ნაწარმოებები, ე.ი. ყველაფერი, რაც გავლენას ახდენს მოსწავლის ემოციურ სფეროზე. საკლასო ოთახში თეატრალური ელემენტების გამოყენება და კლასგარეშე აქტივობები უზარმაზარ შთაბეჭდილებას ახდენს მოსწავლეებზე, ქმნის აუცილებელ ემოციურ განწყობას და დიდხანს ახსოვს.

მაშ რა არის თეატრალურობა? თეატრალიზაცია არის თეატრალური ინსტრუმენტების გამოყენება პედაგოგიურ პროცესში. თეატრალური თამაში, თეატრალიზაციის ელემენტები არის თეატრალური ხელოვნების ჰარმონიული შერწყმა პედაგოგიურ პროცესთან მათი მიზნებისა და მშენებლობის პრინციპების თვალსაზრისით (კოლექტივობა, როლების განაწილება, პედაგოგიური ხელმძღვანელობის საჭიროება).

როგორია გაკვეთილზე თეატრალური ელემენტების გამოყენების ხერხები? ეს და პერსონიფიკაცია- გაკვეთილზე მასწავლებლის თანაშემწედ (კონსულტანტი, გიდი და ა.შ.) მონაწილეობს რეალური ისტორიული პერსონაჟი ან მწერალი; და ერთი მსახიობის თეატრი- პერსონაჟად ჩაცმული მოსწავლე საუბრობს ლიტერატურულ გმირზე, სტუდენტები გამოიცნობენ ვინ არის ის; და ისტორიული მოღვაწის გამოსვლა(მეტყველება); და ისტორიული სცენა- პატარა სპექტაკლი - თეატრალური ატრიბუტების გამოყენებით წინასწარ შედგენილი სცენარის მიხედვით როლური თამაშების საშუალებით მოსწავლეებისთვის ისტორიული ინფორმაციის მიწოდების საშუალება; და ექსპრესიული კითხვა, და როლური კითხვა; და დადგმა.

თეატრალიზაცია ასევე კარგია, რადგან გარდასახვის სურვილი ბავშვებისთვისაა დამახასიათებელი, როგორც ეს ყველა ასაკის შემოქმედებით ინდივიდს ახასიათებს. ბავშვებს ძალიან მოსწონთ იმ პერსონაჟებად გადაქცევა, რომლებსაც სწავლის დროს ხვდებიან ლიტერატურული ნაწარმოებები. მსახიობად მუშაობა სტუდენტებს საშუალებას აძლევს იგრძნონ კონკრეტული პერსონაჟის მდგომარეობა გარკვეულ სიტუაციაში და, შესაბამისად, გაიგონ მისი ქმედებების მოტივები და მიზნები. რეჟისორის ნამუშევარი აიძულებს გააანალიზოს ყველა დეტალი, ყველა ურთიერთობა ეპიზოდში, განსაზღვროს მისი ადგილი მთელ ნაწარმოებში, ახსნას ყველა პერსონაჟის ქცევა და ამოხსნას ავტორის პოზიცია.

მივცემ გაკვეთილების მაგალითებს სადაც სასწავლო მასალაწარმოდგენილია თეატრალური წარმოდგენის სახით. ეს არის გაკვეთილები, რომლებიც ასახავს კონკრეტული ავტორის მუშაობას. მაგალითად, ლიტერატურული გასართობი ოთახები იმართებოდა მ.ი. ცვეტაევა, ლ.ნ. ტოლსტოი. ეს არის ასევე არასტანდარტული გაკვეთილები I.A.-ს მუშაობის შესახებ. კრილოვი. ასეთი გაკვეთილების ეფექტურობა იმაში მდგომარეობს, რომ ხმამაღლა ნათქვამი სიტყვა, სავსე შეფასებით, დამოკიდებულებით, აღიქმება სრულიად განსხვავებულად, ვიდრე "საკუთარი თავისთვის" წაკითხული სიტყვა, რადგან ლექსები უბრალოდ არ იკითხება "საკუთარი თავისთვის".

შევჩერდეთ კიდევ ერთ ტიპის „თეატრალურ“ ამოცანებზე: საპროექტო სამუშაოები: კოსტიუმების ესკიზების, დეკორაციების, გმირების პორტრეტების შექმნა; ნაწარმოებების მუსიკალური არანჟირება; პლაკატები სპექტაკლების ან ფილმებისთვის. სტუდენტების მიერ შესრულებული სამუშაო არ უნდა დარჩეს შეუმჩნეველი. კლასში აუცილებელია მოსწავლეთა შემოქმედებითი მუშაობის დაცვა. მხოლოდ ამის შემდეგ იქნება ეს ამოცანები ეფექტური. მათი მნიშვნელობა ისაა, რომ დიზაინის, პლაკატების, დეკორაციის, კოსტიუმების გამოგონებისას მოსწავლემ უნდა გააანალიზოს ნამუშევარი. ხოლო ანალიზი, რომლის მიზანიც კონკრეტული სამუშაოს შესრულებაა, უფრო ეფექტური და ღრმაა.

და ბოლოს, ჩემი აზრით, ერთ-ერთი ყველაზე ეფექტური ამოცანაა ტექსტის დადგმა. მოსწავლეებთან ერთად განვსაზღვრავთ რა არის დადგმა. ეს არის ტექსტის თარგმანი სასცენო ვერსიად (სცენაზე დასადგმელად). მე-5 კლასიდან ვაძლევ ასეთ დავალებებს, მე-5 კლასში კი ტექსტის შემდგომი მუშაობისთვის დადგმის 4 წესს ვიღებთ:

1-ლი წესი: ზუსტად უნდა წარმოვადგინოთ და აღვწეროთ (ტექსტზე დაყრდნობით) მოქმედების დრო და ადგილი;

მე-3 წესი: ჩვენ გვაქვს უფლება შევცვალოთ ტექსტი მისი მნიშვნელობის დამახინჯების გარეშე;

მე-4 წესი: ჩვენ გვაქვს უფლება შემოვიტანოთ ახალი სიმბოლოები ან წავშალოთ ზოგიერთი არსებული.

მოსწავლეები ასრულებენ მრავალფეროვან ნამუშევრებს. ეს არის ზღაპარი გ.ჰ. ანდერსენი "თოვლის დედოფალი", პიესა-ზღაპარი S.Ya. მარშაკი "თორმეტი თვე", იგავ-არაკები I.A. კრილოვი, მარკ ტვენის მოთხრობა "ტომ სოიერის თავგადასავალი" და სხვა.

საკმაოდ ძლიერი საგანმანათლებლო ეფექტი ხდება მაშინ, როდესაც ბავშვი თანაუგრძნობს გმირს, მაგრამ ის მნიშვნელოვნად ძლიერდება, როდესაც მას ეძლევა შესაძლებლობა მოახდინოს გავლენა მოვლენებზე თავისი ქმედებებით, წინასწარ განსაზღვროს ბრძოლის შედეგი. ბავშვი იწყებს იდენტიფიცირებას საყვარელ სურათთან. ამიტომ, იმისათვის, რომ ტექსტი სწორად წაიკითხოს, გაიგოს ავტორის პოზიცია, მისი პერსონაჟის აზრები და განცდები, მოსწავლე პირველ რიგში უნდა ეცადოს თავის ადგილზე დააყენოს. ლიტერატურული გმირი, დაინახოს სამყარო ისე, როგორც გმირი ხედავს მას, იგრძნოს ისე, როგორც გრძნობს. ასე, მაგალითად, S.Ya-ს ზღაპრის სპექტაკლის შესწავლისას. მარშაკის "თორმეტი თვე" შესთავაზეს თეატრალური წარმოდგენის სახით, რამდენიმე ეპიზოდი. სასიამოვნო იყო იმის დანახვა, თუ როგორ შეძლეს ბავშვებმა გადაქცევა კაპრიზულ დედოფალად, მზაკვრულ მოხუც ქალად და მის ზარმაცი ქალიშვილად, თვინიერ დედინაცვალად. სტუდენტებს ასევე უყვართ ი.ა.-ს იგავ-არაკების დადგმა. კრილოვი. ისინი სიამოვნებით ირჩევენ ზღაპრებს, ქმნიან დეკორაციას, არჩევენ კოსტიუმებსა და ნიღბებს. საინტერესო გამოდგა ეპიზოდის დადგმა ა. პუშკინი. მოსწავლეებისთვის ასევე დიდი ინტერესია მკითხველთა კონკურსების გამართვა. სკოლის მოსწავლეები მონაწილეობენ როგორც სასკოლო, ასევე რაიონულ, საქალაქო შეჯიბრებებში "სანამ პუშკინი რუსეთშია", "ბავშვები კითხულობენ რუსულ კლასიკას". მოსწავლეები ხდებიან კონკურსების გამარჯვებულები და პრიზიორები, რაც მიუთითებს მათი შემეცნებითი შესაძლებლობებისა და შემოქმედებითი შესაძლებლობების განვითარებაზე.

დანართი 2. იგავ-არაკების დადგმა ი.ა. კრილოვი.

დანართი 3. საახალწლოდ ეპიზოდის დადგმა "მეთევზისა და თევზის ზღაპარი" ა. პუშკინი.

ფოტოები ღონისძიებიდან.

სურათი 6. სურათი 7.

სურათი 8. სურათი 9.

ასე რომ, დრამატიზაცია აიძულებს მოსწავლეს ახსნას თითოეული სიტყვა, რატომ და რატომ არის ის იქ. ტექსტის დადგმა განსაკუთრებით აუცილებელია ტექსტის ანალიზის სწავლების საწყის პერიოდში, ის აიძულებს მოსწავლეებს იფიქრონ ყოველ სიტყვაზე, ყველა ჟესტზე, ყველა დეტალზე, მოძებნონ კითხვის შესაძლო ვარიანტები. ბუნებრივია, ასეთი გაკვეთილები ყოველდღე არ ტარდება: ჯერ ერთი, ეს შეუძლებელია ძალისხმევისა და დროის უზარმაზარი დახარჯვის გამო და მეორეც, ასეთი გაკვეთილების ჩატარების მთელი აზრი დაიკარგება, თუ ისინი გახდებიან ჩვეულებრივი რამ.

ამრიგად, ლიტერატურის გაკვეთილებზე და კლასგარეშე აქტივობებში თეატრალური ელემენტების დანერგვის წყალობით, ბავშვების მონაწილეობის რაოდენობა და ხარისხი შემოქმედებითი კონკურსები. საბოლოო ჯამში, ამ ტექნოლოგიის გამოყენების მიზანი არ არის ხელოვანის გაზრდა დიდი სცენა, მაგრამ ბავშვებში განავითაროს მათი შემოქმედებითი შესაძლებლობები, ესთეტიკური აღქმა, სამოქალაქო და მორალური პოზიციასავარჯიშოების საშუალებით ხსნის დაძაბულობას, ქმნის ბუნებრივ სამეტყველო გარემოს და აშენებს შემოქმედებითი კომუნიკაციის პერსონალურ მოდელს ლიტერატურის გაკვეთილებზე თეატრალიზაციის გზით, რომელიც აკმაყოფილებს ფედერალური სახელმწიფო საგანმანათლებლო სტანდარტის მოთხოვნებს.

თეატრი, როგორც ხელოვნების ფორმა, შეიცავს უზარმაზარ პოტენციალს, რომელიც უნდა იქნას გამოყენებული დღევანდელი სკოლის მოსწავლეების აღზრდაში. ის არავის ტოვებს გულგრილს. მასთან ხანმოკლე კონტაქტიც კი ცვლის ადამიანის სულს. და ეს ეხება ყველა ასაკის სტუდენტს. ბევრი სტუდენტი ხელოვანია. და მასწავლებელი უნდა დაეხმაროს მათ გახსნაში, მათ შეუძლიათ დანარჩენი თავად გააკეთონ. ბოლოს და ბოლოს, ისინი ხშირად უფრო მეტს ხედავენ, ვიდრე ჩვენ უფროსები. ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლმა თქვა: ”თეატრი ისეთი განყოფილებაა, საიდანაც შეგიძლიათ ბევრი სიკეთის თქმა მსოფლიოსათვის”. ასე რომ, ბავშვებთან ერთად ვაკეთოთ სიკეთე!

გამოყენებული ლიტერატურის სია.

ბახტინ მ.მ. ლიტერატურისა და ესთეტიკის კითხვები / მ.მ. ბახტინი // სხვადასხვა წლების კვლევები. - მ. - 1975 წ.

ვიგოტსკი ლ.ს. წარმოსახვა და კრეატიულობა ბავშვობაში. / L.S. ვიგოტსკი. - მ. - 1991 წ.

ერშოვი პ.მ. სამსახიობო ხელოვნების ტექნოლოგია./ პ.მ. ერშოვი - მ .: ვმო. - 1969 წ.

ზეპალოვა თ.ს. ლიტერატურის გაკვეთილები და თეატრი: მასწავლებლის გზამკვლევი / თ. ზეპალოვი. - მ. - 1982 წ.

კოროტკოვა მ.ვ. სემინარი სკოლაში ისტორიის სწავლების მეთოდოლოგიაზე / M.V. კოროტკოვა, მ.ტ. სტუდენიკინი. - მ. - 2000 წ.

ლიუბინსკი ი.ლ. თეატრი საბავშვო / I.L. ლიუბინსკი. - მ .: საბავშვო ლიტერატურა. - 1965 წ.

ჩურილოვა ე.გ. სკოლის მოსწავლეთა თეატრალური საქმიანობის მეთოდოლოგია და ორგანიზება / ე.გ. ჩურილოვა. - მ .: ვლადოსი. – 2004 წ.