Téma čerešňového sadu minulosti súčasnej budúcnosti. Prítomnosť, minulosť, budúcnosť v hre „Višňový sad“

Vonkajší dej hry A.P. Čechova “ Čerešňový sad“je predaj za dlhy panstva Ranevskaja, koniec zavedeného životného štýlu šľachtickej rodiny. Nádherná záhrada, na ktorej sú ukazovaní hrdinovia, ktorí nechápu, čo sa deje, alebo im rozumejú veľmi zle, sa spája s osudmi niekoľkých generácií – s minulosťou, súčasnosťou i budúcnosťou Ruska.
Filozofický obsah hry spočíva v rozlúčke s novou, mladou, zajtrajšou krajinou z minulosti, zastaranou. Dá sa povedať, že celá hra „Višňový sad“ smeruje k budúcnosti vlasti.

/> Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v hre zosobňujú postavy z Višňového sadu. Každý z nich žije prítomnosťou, no pre niektorých je to konečná fáza životná cesta(cesta, po ktorej kráča Rusko). Toto sú Ranevskaja, jej brat Gaev, ich oddaný starý sluha Firs. Pre týchto hrdinov ostalo všetko najlepšie v minulosti.

Pre ostatných (Anya, Petya Trofimov) je to len začiatok nádhernej budúcnosti, nového života, s novými cieľmi, novým šťastím, novou krajinou.
Návrat zo súčasnosti do minulosti sa v hre spája nielen s niektorými postavami, ale aj s mnohými detailmi diela. Staré kamene, storočná skriňa, čerešne nám pripomínajú sivovlasý starovek, s ktorým teraz nevedia, čo robiť, no pred štyridsiatimi či päťdesiatimi rokmi prinášal nemalé príjmy... Navyše , v hre sa spomína, že pred šiestimi rokmi jej zomrel manžel a jeho syn sa utopil Ranevskaja, slepá Firs už tri roky mrmle atď.
Od súčasnosti do budúcnosti v „čerešňovom sade“ sa cesta otvára iba pre Anyu, Varyu, Petyu a Lopakhin. "Áno, čas tiká," poznamenáva sám Lopakhin.
Takže, The Cherry Orchard je hra o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Pred nami sa objavuje budúcnosť v podobe krásnej záhrady. „Celé Rusko je naša záhrada,“ hovorí Trofimov v druhom dejstve a v poslednom dejstve Anya hovorí: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto ...“
Vo všeobecnosti hrá obraz čerešňového sadu v hre veľkú, mnohostrannú úlohu. V prvom rade je to symbol odchádzajúceho starého života, mŕtvej vznešenej kultúry. „Vlastniť živé duše – to predsa prerodilo vás všetkých, ktorí ste predtým žili a teraz žijete, aby si vaša matka, vy, strýko, už nevšímali, že žijete v dlhoch, na cudzie náklady, na úkor tých ľudí, ktorých nepustíte ďalej dopredu... Je tak jasné, že aby sme mohli začať žiť v prítomnosti, musíme najprv vykúpiť našu minulosť, skoncovať s ňou... “- hovorí Petya Trofimov vo svojom monológu.
Zdá sa mi, že myšlienka hry spočíva práve v týchto slovách. Koniec minulosti je jeho hlavným významom. S tým je v Višňovom sade spojený motív blízkosti šťastia. Trofimov sa obracia na Anyu a volá ju ku kráse budúcnosti: „Predvídam šťastie, Anya, už to vidím ...

Tu je, šťastie, tu je, blíži sa, už počujem jeho kroky. A ak to nevidíme, nepoznáme, v čom je potom problém? Ostatní to uvidia!"
Zdá sa však, že Gaev, Ranevsky nemyslia na život, na život odchádzajúceho a na budúcnosť. Katastrofou pre nich nedopadne ani hrozná dráma, ktorá sa odohráva v súvislosti s predajom rodného panstva. Zdá sa mi, že toto všetko sa deje z toho dôvodu, že takí hrdinovia ako Ranevskaja a Gaev nemôžu mať v živote nič vážne, nič dramatické.

Preto je podľa mňa komediálny, satirický základ Višňového sadu spojený s Ranevskou a, samozrejme, Gaevom.
A preto si títo predstavitelia minulosti nezaslúžia krásu budúcnosti, o ktorej hovorí Petya Trofimov. Ranevskaya a Gaev môžu byť nazývaní zástupcami iba s úsekom. Sú to len duchovia, ktorí po sebe nemôžu zanechať ani trvalú spomienku.
Keďže sú postavy v Višňovom sade jasne rozdelené do dvoch skupín, zdá sa, že sa navzájom nepočujú, nevedia nájsť spoločnú reč. Niet sa čomu čudovať: veď niektoré z nich zostali v minulosti, zatiaľ čo iné kráčajú do budúcnosti. Delí ich neúprosný čas...
V skutočnosti je čas iný herec možno najdôležitejšia vec v hre. Je neviditeľný, no o to väčší je jeho význam. Čas nestojí na jednom mieste, charakterizuje ho pohyb.

Pohyb je charakteristický aj pre historický proces, pre život. To znamená, že Rusko pôjde dopredu. V každom prípade je viera v toto v hre evidentná.

Je to zrejmé, keďže sám A.P. Čechov si uvedomil, že „všetko už dávno zostarlo, prežilo“ a čaká len na „začiatok niečoho mladého, čerstvého“. A spisovateľ sa s nenávidenou minulosťou rád rozlúčil. "Zbohom, starý život!" - vo finále "Višňového sadu" znie mladý hlas Anyy, hlas nového Ruska, hlas Čechova.

(Zatiaľ žiadne hodnotenia)

Súvisiace príspevky:

Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v A.P. Čechovov „Višňový sad“ I. Úvod „Višňový sad“ bol napísaný v roku 1903, v dobe, ktorá bola pre Rusko v mnohých smeroch prelomová, keď už nastala kríza starých poriadkov a budúcnosť ešte nebola bola stanovená. II. Hlavná časť 1. Minulosť v hre reprezentujú postavy staršej generácie: Gaev, Ranevskaya, Firs, ale rozprávajú o minulosti […]...
Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v Čechovovej hre „Višňový sad“ Hra „Višňový sad“ vyšla na samom začiatku 20. storočia a je akýmsi záverečným dielom A.P.Čechova. V tomto diele najživšie vyjadril svoje myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Dokázal majstrovsky ukázať skutočnú situáciu v spoločnosti v predvečer prvého [...] ...
V Čechovových dielach sa zreteľne odrážalo ruské hľadanie viery, túžba po vyššom zmysle života, nepokojná úzkosť ruskej duše, jej veľké svedomie. M. A. Bulgakov Éra najväčšej exacerbácie spoločenských vzťahov, búrlivé spoločenské hnutie, príprava prvej ruskej revolúcie, sa zreteľne prejavilo aj v poslednom významnom diele spisovateľa – hre „Višňový sad“. Čechov videl rast revolučného vedomia ľudu, jeho [...] ...
Obdobie najväčšieho zhoršenia spoločenských vzťahov, búrlivé spoločenské hnutie, príprava prvej ruskej revolúcie sa zreteľne odrazila v poslednom veľkom diele spisovateľa - hre „Višňový sad“. Čechov videl rast revolučného povedomia ľudí, ich nespokojnosť s autokratickým režimom. V Čerešňovom sade sa odzrkadlil všeobecný demokratický postoj Čechova: postavy hry vo veľkých ideologických stretoch a rozporoch nedosahujú otvorené nepriateľstvo. […]...
Celé Rusko je naša záhrada. A. Čechov. Čerešňový sad. "Višňový sad", napísaný v roku 1903, - posledná prácaČechova, v ktorej nám opäť ukázal citlivosť na zmeny v duchu doby, niekedy neuchopiteľné, voľným okom nepovšimnuté. Čerešňový sad je zložitý a nejednoznačný obraz - symbol, ktorý okolo seba spája postavy hry rôznych vekových kategórií, spojené […]...
Čechov dal svojej poslednej hre podtitul – komédia. Ale v prvej inscenácii Moskovského umeleckého akademického divadla sa hra ešte za života autora javila ako ťažká dráma, ba až tragédia. kto má pravdu? Majte na pamäti, že dráma je literárne dielo určený pre život na javisku. Až na javisku získa dráma plnohodnotnú existenciu, odhalí [...] ...
Už samotný názov Čechovovej hry je lyrický. V našej mysli sa vynára jasný a jedinečný obraz rozkvitnutej záhrady, ktorá stelesňuje krásu a usiluje sa o lepší život. Hlavná zápletka komédie je spojená s predajom tohto starého šľachtického panstva. Táto udalosť do značnej miery určuje osudy jej majiteľov a obyvateľov. Keď premýšľate o osude hrdinov, nedobrovoľne premýšľate o viac, o [...] ...
Súčasnosť, minulosť, budúcnosť v hre „Višňový sad“ Koniec devätnásteho – začiatok dvadsiateho – čas zmien. Na prelome storočí ľudia žijú deň predtým. V predvečer čoho, málokto chápe. Ľudia novej generácie sa už objavujú, zatiaľ čo ľudia z minulosti existujú. Dochádza ku konfliktu generácií. Toho už stvárnil Turgenev v románe Otcovia a synovia. Má tento jasný konflikt, [...] ...
Plán Rysy Čechovovej dramaturgie Minulosť, prítomnosť a budúcnosť na stránkach hry „Višňový sad“ Spojenie časov dnes Rysy Čechovovej dramaturgie Pred Antonom Čechovom bolo ruské divadlo v kríze, bol to on, kto neoceniteľne prispel k jej vzniku. vývoj, dýchanie do nej nový život. Dramatik vytrhol drobné náčrty z Každodenný život ich postavy, čím sa dramaturgia približuje realite. Jeho hry vytvorili […]
Dramatické diela Antona Pavloviča Čechova sú zložité a nejednoznačné. Podľa vlastného priznania autora, napísané „proti všetkým pravidlám dramatického umenia“, medzitým už dlhé desaťročia neopúšťajú divadelné scény sveta. Prečo je Čechovova dramaturgia taká atraktívna? Autor bravúrne dokázal vidieť a reflektovať súčasnú dobu, zmenené medziľudské vzťahy. Veď v Čechovových hrách je málo dynamiky. Hrdinovia […]...
Medzi minulosťou a budúcnosťou je len okamih... L. Derbenev Vskutku, okamih - medzi minulosťou, ktorá sa nedá zmeniť, a budúcnosťou, na prekvapenia, na ktorú sa nedá vopred pripraviť - to je naša súčasnosť je. Čas, ktorý nám bol daný na to, aby sme sa zastavili, zamysleli sa nad svojimi chybami, rozhodli sa, čo ďalej, pokúsili sa ovplyvniť naše ďalší osud. Ale vždy [...]
V predvečer revolúcie sa ruskí spisovatelia často pýtali na minulosť, súčasnosť a budúcnosť Ruska, na svojich súčasníkov, na ich skutočné možnosti zmeniť život k lepšiemu. V hre „Višňový sad“ A.P. Čechov ukázal problémy šľachty na príklade šľachtického panstva Ranevskaja a Gaev. Ich postavy do značnej miery určujú budúci osud ich rodinného hniezda, vysvetľujú dôvody ich [...] ...
Hru „Višňový sad“, ktorú napísal A.P. Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problémy postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája jedna téma – minulosť, súčasnosť a budúcnosť Ruska. V poslednej Čechovovej hre je jeden [...]...
Hru „Višňový sad“, posledné dramatické dielo Antona Pavloviča Čechova, možno považovať za akýsi testament spisovateľa, ktorý odráža Čechovove drahocenné myšlienky, jeho myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. Dej hry vychádza z histórie šľachtického panstva. V dôsledku zmien v ruskej spoločnosti sú bývalí majitelia panstva nútení ustúpiť novým. Táto línia príbehu […]
Hru „Višňový sad“, ktorú napísal Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problém postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája téma minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. V Čechovovej poslednej hre – jedna centrálny obraz, ktorý určuje celý [...] ...
Anton Pavlovič Čechov vstúpil do ruskej literatúry príbehmi, hrami, novelami. Čechov napísal veľa príbehov, obrovská zbierka diela venované jednej téme – téme Ruska. Autor bol úžasne štedro obdarený talentom pre ľudskosť. Vedel cítiť bolesť niekoho iného, vedel sa vcítiť. Ale na to bolo potrebné vidieť bolesť svojho blížneho. Gorkij napísal: „Osvetľuje nudu, absurdity, snahy, všetok chaos [...] ...
George Bernard Shaw je najväčší anglický dramatik koniec 19. - začiatok 20. storočia. Podarilo sa mu vyviesť anglickú drámu z ideologickej a umeleckej slepej uličky, ktorá bola charakteristická pre 60. a 70. roky 19. storočia. Dal jej spoločenskú akútnosť, problematický charakter a brilantnú satirickú a paradoxnú formu. Medzi početnými hrami, ktoré B. Shaw napísal v rokoch 1905 až 1914, vyniká Pygmalion (1913). Toto […]...
Téma Ruska implicitne dozrievala v Blokových textoch počas celej jeho tvorby. Básnik najplnšie vyjadril svoj postoj k osudu Ruska v cykle „Vlasť“ (1907-1916). Táto téma rástla v básnikovi, keď v ňom dozrieval človek, odvážne hľadiaci „do tváre sveta“, ktorého všetky duchovné sily smerovali k svetlu – základu budúceho života. Blok sám […]
"The Cherry Orchard" - Čechovov umierajúci geniálny výtvor - je odvážnou kombináciou komédie s jemnými a jemnými textami. Smiech, voľný a veselý, preniká celou hrou. Ale nie menej významné v ňom a lyrický začiatok. Čechov je tvorcom najoriginálnejšieho, inovatívneho žánru lyrickej komédie. So smiechom sa ľudstvo lúči so svojou minulosťou, so zastaranými formami existencie. Preč v minulosti […]
Za oknom sa mihnú osudy životov minulých rokov... Vikoruk D. G. Je nepravdepodobné, že v strednom Rusku bude človek, ktorý nikdy nevyužil služby železnice, či už ide o jednoduchý výlet do krajinu alebo výlet k moru. Zakaždým, keď sa ocitnete na stanici, pociťujete pred cestou strach. Ruské železnice majú dlhú históriu a slávne tradície. […]...
A.P. Čechov napísal hru „Višňový sad“ v roku 1904. Stalo sa posledným tvorivým dielom spisovateľa. Čechov v hre sústredil všetky negatívne črty ruských statkárov, ich bezcennosť a chamtivosť. Opis sluhov je žalostný, ich neporiadok a chudoba ukazuje na beznádej života prostého ľudu. Do stredu celého diela je umiestnený obraz čerešňového sadu. Sad nie je živý hrdina, on […]...
V Čerešňovom sade je jednou z tém, ktorých sa autor dotkol, téma minulosti, prítomnosti a budúcnosti. Posledná z týchto časových vrstiev úzko súvisí s témou mladosti. V práci sú to predovšetkým obrazy Petya Trofimova a Anyy. Peťa Trofimov je snáď jedinou osobou v hre, pre ktorú budúcnosť existuje ako vedomá realita, ako to, pre čo žije. Toto […]...
Súčasnosť a budúcnosť Téma budúcnosti zaujíma v tvorbe V. V. Majakovského dôležité miesto, najmä v dielach napísaných v 20. rokoch 20. storočia. Niet divu, že bol nazývaný inovatívnym umelcom a futuristom. V predrevolučnom aj porevolučnom období sa spisovateľ snažil vyjadriť svoje nadšené myšlienky a vieru v lepšiu budúcnosť. Ako futuristovi sa mu zdalo, že v druhej polovici [...] ...
Každý básnik, ktorý vstúpil do ruštiny klasickej literatúryČi už to chce alebo nie, nasledujúce generácie kritikov sú súčasťou určitého literárneho hnutia. Takže je jednoduchšie zvážiť tvorivé dedičstvo, je ľahšie pochopiť diela. Nebudeme teda ignorovať prijatý systém, aby sme analyzovali Blokove básne. Alexander Blok zostal v pamäti potomstva ako vynikajúci symbolistický básnik. Ale málokto si pamätá skutočnosť [...]
Témou Višňového sadu je téma smrti starých šľachtických panstiev, ich odovzdania do rúk buržoázie a jej osudu v súvislosti so vznikom novej spoločenskej sily v aréne ruského verejného života - pokroková inteligencia. Hra ukazuje nevyhnutnosť odchodu z historickej etapy šľachty – už zastaranej, neprispôsobenej vrstvy. Ústredné miesto v hre zaujímajú obrazy statkárov-šľachticov Ranevskaja a [...] ...
A opäť príde dvanásť. A. Blok Alexander Alexandrovič Blok je brilantný majster slova, jeden z prvých ruských básnikov, ktorý dokázal počuť a vliať do poézie „hudbu revolúcie“. V básni „Dvanásť“ sa Blok pokúsil zachytiť taký nezvyčajný, búrlivý a zaujímavý čas. Báseň pozostáva z dvanástich kapitol, toto číslo sa ešte raz zopakuje v dvanástich revolučných vojakoch strážiacich poriadok v [...] ...
Porovnanie "Celé Rusko je naša záhrada!" v Čechovovej hre „Višňový sad“ je veľmi symbolický, pretože s krásou čerešňového sadu, ktorý zahynie pri údere sekery, zomiera celé Rusko. Obraz záhrady je obrazom samotnej vlasti. Práve téma vlasti je vnútornou poetickou témou Višňového sadu, tejto hlboko vlasteneckej hry, presiaknutej od prvého do posledného riadku vášnivým a […]...
Hru „Višňový sad“, ktorú napísal Čechov v roku 1904, možno právom považovať za tvorivý testament spisovateľa. Autor v nej nastoľuje množstvo problémov charakteristických pre ruskú literatúru: problém postavy, otcov a detí, lásky, utrpenia a iné. Všetky tieto problémy spája téma minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska. V poslednej Čechovovej hre je jeden ústredný obraz, ktorý určuje celý život [...] ...
Téma vlasti patrí v poézii k večným. Umelci slova ju oslovovali každú chvíľu. Ale v tvorbe A. Bloka dostáva táto téma zvláštny zvuk. Koniec koncov, básnik žil na prelome storočí, o sebe a svojich súčasníkoch povedal: „Sme deti strašných rokov Ruska. Očakávanie „neslýchaných zmien“ a „neslýchaných revolt“ vrhlo osobitnú úvahu o […]...
Západ slnka v krvi! Krv tečie zo srdca! Plač, srdce, plač ... Niet odpočinku! Stepná kobyla cvála! A. Blok Cyklus „Na Kulikovom poli“ vytvoril Blok v nadčasovom období po porážke prvej ruskej revolúcie v roku 1905. Súvisí to s porozumením udalostí z 8. septembra 1380 - bitka na poli Kulikovo medzi vojskami chána Mamaia a armádou Dmitrija [...] ...
V centre Čechovovej hry „Višňový sad“ je otázka záchrany čerešňového sadu - panstva majiteľa pôdy Ranevskej. Je dôležité, aby záhrada reprezentovala celé Rusko. Dramatik teda vo svojom diele nastoľuje otázku, či je možné zachrániť „staré“ Rusko – vznešenú krajinu, so stáročným spôsobom života, kultúrou, filozofiou, svetonázorom. Dá sa povedať, že v celej komédii zohráva úlohu […]
V hre A.P. Čechova „Višňový sad“ je veľa postáv nejakým spôsobom proti sebe. Preto je možné vyčleniť kontrastné dvojice hrdinov s ich kontrastnými presvedčeniami. Po prvé, „Som nad láskou“ od Ranevskej a „sme nad láskou“ od Petya Trofimova. Pre Firsa všetko najlepšie nenávratne odišlo do minulosti, Anya je bezohľadne nasmerovaná do budúcnosti. Varya žije pre svojich príbuzných a zrieka sa [...] ...
V hre „Višňový sad“ A.P. Čechov vyvoláva to najdôležitejšie sociálna téma prelom 19. – 20. storočia – téma smrti „šľachtických hniezd“. Toto dielo jasne ukazuje rozlúčku nového, mladého, zajtrajšieho Ruska s minulosťou, zastaranou, odsúdenou na zánik. „Staré“ a „nové“ časy v hre symbolizujú postavy: predstavitelia starého patriarchálneho Ruska – Ranevskaja, jej brat Gaev, Simeonov-Pishchik, muž novej doby – […]...
Plynutie času v hre A. P. Čechova „Višňový sad“ Hra „Višňový sad“ je krokom vo vývoji Čechova ako dramatika a spisovateľa. Písal sa rok 1903. Tento čas vošiel do dejín ako predrevolučný. V tomto období sa mnohí pokrokoví spisovatelia snažili pochopiť súčasný stav krajiny, nájsť východisko z početných rozporov, ktoré zachvátili Rusko na začiatku 20. storočia. Snažil som sa na to prísť […]
Človek je v prevažnej väčšine hlboko nešťastný. A. P. Čechov Svet umeniaČechov je nekonečne zložitý, mnohostranný, bez akejkoľvek unilinearity. Spisovateľovi bola odhalená všetka nedokonalosť života, hlboká tragédia ľudskej existencie bola pochopiteľná. Preto je prirodzené, že v hre „Višňový sad“ je zahrnutá aj téma „neteplo“. Čechov zobrazuje nešťastných, trpiacich ľudí. Okruh „hlúpych“ je pomerne široký, hoci slovo „hlúpy“ sa používa v [...] ...
Názov hry je symbolický. "Celé Rusko je naša záhrada," povedal Čechov. Túto poslednú hru napísal Čechov za cenu obrovskej fyzickej námahy a už len samotné prepísanie hry bolo počinom najväčších ťažkostí. Čechov dokončil Višňový sad v predvečer prvej ruskej revolúcie, v roku svojej predčasnej smrti (1904). Pri premýšľaní o smrti čerešňového sadu, o osude obyvateľov zničeného panstva [...] ...
Čerešňový sad je poslednou Čechovovou hrou. Svoj výraz v nej našli dramatikove filozofické úvahy: o osude Ruska - jeho minulosti, súčasnosti i budúcnosti; o súčasníkoch a potomkoch, o pominuteľnom čase, o osude človeka. V centre hry je osud panstva vlastníkov pôdy Gaevs. „Dušou“ tohto panstva je čerešňový sad, ktorý sa spája so spomienkami troch generácií hrdinov: [...] ...
Hlavnými témami hry „Višňový sad“, napísanej v roku 1904, sú: smrť šľachtického hniezda, víťazstvo podnikavého obchodníka-výrobcu nad zastaranými Ranevskaja a Gaev a téma budúcnosti Ruska spojená s obrázkami Petya Trofimova a Anyy. Rozlúčka s novým, mladým Ruskom s minulosťou, so zastaraným, usilujúcim sa o budúcnosť Ruska – to je obsah „Višňového sadu“. Rusko […]...
Hra sa začína tým, že statkár Ranevskaja dorazí na svoj majetok, ktorý je už dávno zastavený a v prípade nesplatenia dlhov bude predaný v dražbe. Ale Ranevskaya, rovnako ako jej brat Gaev, nerobí nič pre záchranu panstva, krásneho čerešňového sadu. Obchodník Lopakhin navrhuje rozdeliť záhradu na pozemky a prenajať ich letným obyvateľom. Ale Ranevskaya a Gaev […]...
Anton Pavlovič Čechov bol veľkým občanom Ruska. V mnohých jeho dielach vidíme našu vlasť jeho očami. Predtým, ako prejdem k téme mojej eseje, rád by som porozprával o tom, akým človekom bol Anton Pavlovič. Za svojich úhlavných nepriateľov označil klamstvo, pokrytectvo a svojvôľu. Celý život spisovateľa bol naplnený vytrvalou, systematickou prácou. Keď som žil štyridsaťštyri […]

Minulosť, prítomnosť, budúcnosť v hre A.P. Čechova „Višňový sad“

Minulosť, prítomnosť a budúcnosť v hre A.P. Čechova „Višňový sad“.

"Višňový sad" od A.P. Čechova je jedinečným dielom, kde sú spojené všetky tri obdobia života: minulosť, prítomnosť a budúcnosť.

Akcia sa odohráva v čase, keď prestarnutú šľachtu nahrádzajú obchodníci a podnikanie. Lyubov Andreevna Ranevskaya, Leonid Andreevich Gaev, starý lokaj Firs sú predstaviteľmi minulosti.

Často spomínajú na staré časy, keď sa nebolo treba o nič starať, najmä o peniaze. Títo ľudia si cenia niečo vyššie ako materiál. čerešňový sad pre Ranevskaya - spomienky a celý jej život, nedovolí pomyslieť na to, že ju predá, vyrúbe, zničí. Pre Gaeva aj také veci, ako je storočná skriňová záležitosť, na ktorú sa so slzami v očiach obracia: „Drahá, vážená skriňa!“. A čo starý lokaj Firs? Nepotreboval zrušenie nevoľníctva, pretože celý svoj život a seba venoval rodine Ranevskej a Gaeva, ktorých úprimne miloval. "Roľníci sú s pánmi, páni sú s roľníkmi a teraz je všetko rozptýlené, ničomu nebudete rozumieť," hovoril Firs o stave vecí po likvidácii nevoľníctva v Rusku. Rovnako ako všetci predstavitelia starých čias bol spokojný s už existujúcimi objednávkami.

Na nahradenie šľachty a staroveku prichádza niečo nové – kupecká trieda, zosobnenie súčasnosti. Predstaviteľom tejto generácie je Ermolai Alekseevich Lopakhin. Pochádza z jednoduchej rodiny, jeho otec obchodoval na dedine v obchode, no vďaka vlastnému úsiliu dokázal Lopakhin veľa dosiahnuť a zbohatnúť. Na peniazoch mu záležalo, v čerešňovom sade videl len zdroj zisku. Yermolaiova myseľ stačila na to, aby vypracovala celý projekt a pomohla Ranevskej v jej žalostnej situácii. Bola to vynaliezavosť a túžba po materiálnych statkoch, ktoré boli vlastné generácii súčasnosti.

Ale veď skôr či neskôr treba aj súčasnosť niečím nahradiť. Akákoľvek budúcnosť je premenlivá a vágna a presne takto to ukazuje A.P. Čechov. Budúca generácia je dosť pestrá, zahŕňa Anyu a Varyu, študentku Petyu Trofimov, slúžku Dunyasha a mladého sluhu Yasha. Ak sú predstavitelia staroveku takmer vo všetkom podobní, potom sú mladí úplne iní. Sú plné nových nápadov, sily a energie. Sú však medzi nimi aj takí, ktorí sú schopní len krásnych rečí, no v skutočnosti nič nemenia. Toto je Petya Trofimov. „Sme najmenej dvesto rokov pozadu, nemáme absolútne nič, nemáme vyhranený postoj k minulosti, iba filozofujeme, sťažujeme sa na túžbu a pijeme vodku,“ hovorí Anye, pričom nerobí nič pre to, aby bol život lepší. a zostať „večným študentom“. Anya, hoci ju Petyine nápady fascinujú, ide vlastnou cestou a chce sa v živote usadiť. „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto,“ hovorí, pripravená zmeniť budúcnosť k lepšiemu. Existuje však aj iný typ mládeže, ku ktorému patrí mladý lokaj Yasha. Úplne bezzásadový, prázdny, nič neschopný len úškľabkov a k ničomu nepripútaný človek. Čo sa stane, ak budú budúcnosť budovať ľudia ako Yasha?

"Celé Rusko je naša záhrada," poznamenáva Trofimov. Je to tak, čerešňový sad zosobňuje celé Rusko, kde existuje spojenie medzi časmi a generáciami. Práve záhrada spájala všetkých predstaviteľov minulosti, súčasnosti a budúcnosti do jedného celku, tak ako Rusko spája všetky generácie.

„Višňový sad“ je posledným dielom A.P. Čechova. Spisovateľ bol smrteľne chorý, keď písal túto hru. Uvedomil si, že čoskoro zomrie, a pravdepodobne preto je celá hra naplnená akýmsi tichým smútkom a nehou. Toto je rozlúčka veľkého spisovateľa so všetkým, čo mu bolo drahé: s ľuďmi, s Ruskom, ktorého osud ho znepokojoval do poslednej chvíle. Pravdepodobne v takom okamihu človek premýšľa o všetkom: o minulosti - pamätá si všetko najdôležitejšie a zhŕňa - ako aj o súčasnosti a budúcnosti tých, ktorých necháva na tejto zemi. V hre „Višňový sad“ akoby došlo k stretnutiu minulosti, prítomnosti a budúcnosti. Zdá sa, že hrdinovia hry patria do troch rôznych období: niektorí žijú včerajškom a sú pohltení spomienkami na zašlé časy, iní sú zaneprázdnení chvíľkovými záležitosťami a snažia sa využiť všetko, čo momentálne majú, a iní zase ich oči ďaleko dopredu, neberúc do úvahy skutočné udalosti.

Minulosť, prítomnosť a budúcnosť teda nesplývajú do jedného celku: existujú po kúskoch a zisťujú vzťah medzi nimi.

Jasnými predstaviteľmi minulosti sú Gaev a Ranevskaya. Čechov vzdáva hold vzdelanosti a zušľachťovaniu ruskej šľachty. Gaev aj Ranevskaya vedia oceniť krásu. Nachádzajú tie najpoetickejšie slová na vyjadrenie svojich pocitov vo vzťahu ku všetkému, čo ich obklopuje – či už je to starý dom, obľúbená záhrada, jedným slovom všetko, čo je im drahé.

od detstva. Skriňu dokonca oslovujú, akoby boli starým priateľom: „Drahá, vážená skriňa! Vítam vašu existenciu, ktorá už viac ako sto rokov smeruje k jasným ideálom dobra a spravodlivosti ... “Ranevskaja, raz doma po päťročnom odlúčení, je pripravená pobozkať každú vec, ktorá jej ju pripomína. detstvo a mladosť. Domov je pre ňu živá osoba, svedok všetkých jej radostí i strastí. Ranevskaya má veľmi zvláštny vzťah k záhrade - zdá sa, že stelesňuje všetko najlepšie a najjasnejšie, čo bolo v jej živote, je súčasťou jej duše. Pri pohľade na záhradu cez okno zvolá: „Ó moje detstvo, moja čistota! Spala som v tejto škôlke, pozerala odtiaľto do záhrady, každé ráno sa so mnou prebúdzalo šťastie a potom to bolo presne tak, nič sa nezmenilo. Život Ranevskej nebol ľahký: čoskoro stratila manžela a čoskoro potom zomrel jej sedemročný syn. Osoba, s ktorou sa snažila spojiť svoj život, sa ukázala ako nehodná - podviedol ju a premrhal peniaze. Ale návrat domov je pre ňu ako pád do životodarného zdroja: opäť sa cíti mladá a šťastná. Všetka bolesť, ktorá vrela v jej duši, a radosť zo stretnutia sú vyjadrené v jej príhovore do záhrady: „Ó moja záhrada! Po temnej daždivej jeseni a studenej zime ste opäť mladí, plní šťastia, anjeli vás neopustili ... “Záhrada pre Ranevskú je úzko spojená s obrazom zosnulej matky - priamo vidí svoju matku v biele šaty prechádzajúce záhradou.

Ani Gaev, ani Ranevskaya nemôžu dovoliť, aby bol ich majetok prenajatý letným obyvateľom. Tento nápad považujú za vulgárny, no zároveň sa nechcú stretnúť s realitou: blíži sa deň dražby a majetok sa predá pod príklepom. Gaev v tejto veci prejavuje úplnú infantilnosť (poznámka „Dá si lízanku do úst“ to zrejme potvrdzuje): „Zaplatíme úrok, som presvedčený...“ Odkiaľ berie také presvedčenie? S kým ráta? Očividne nie pre seba. Keďže na to nemá dôvod, prisahá Varyovi: „Prisahám na svoju česť, čokoľvek chceš, prisahám, že panstvo nebude predané! ... prisahám na svoje šťastie! Tu je moja ruka, nazvite ma smerákom nečestný človek ak sa priznám k aukcii! Prisahám celou svojou bytosťou!" Krásne, ale prázdne slová. Lopakhin je iná vec. Tento muž neberie slová. Úprimne sa snaží vysvetliť Ranevskej a Gaevovi, že z tejto situácie existuje skutočné východisko: „Každý deň hovorím to isté. Čerešňový sad aj pozemok treba dať do prenájmu, urobte to hneď, čím skôr - aukcia je na spadnutie! Rozumieť! Keď sa konečne rozhodnete, že existujú dače, dajú vám toľko peňazí, koľko chcete, a potom budete zachránení.“ Takýmto volaním sa „prítomnosť“ obracia do „minulosti“, ale „minulosť“ neberie ohľad. „Konečné rozhodnutie“ je pre ľudí z tohto skladu nemožná úloha. Je pre nich jednoduchšie zostať vo svete ilúzií. Ale Lopakhin nestráca čas. Jednoducho kúpi toto panstvo a raduje sa v prítomnosti nešťastnej a chudobnej Ranevskej. Kúpa panstva má preňho zvláštny význam: „Kúpil som panstvo, kde bol môj starý otec a otec otrokmi, kde ich ani nepustili do kuchyne.“ To je pýcha plebejca, ktorý si „utrel nos“ do aristokratov. Mrzí ho len to, že jeho triumf nevidia otec a starý otec. Keďže vedel, čo čerešňový sad znamenal v živote Ranevskej, doslova tancuje na jej kostiach: „Hej, hudobníci, hrajte, chcem vás počúvať! Príďte sa všetci pozrieť, ako Yermolai Lopakhin udrie sekerou do čerešňového sadu, ako budú stromy padať na zem!“ A potom súcití so vzlykajúcou Ranevskou: „Ach, keby toto všetko prešlo, keby sa náš trápny, nešťastný život nejako zmenil. Ale toto je chvíľková slabosť, pretože prežíva svoju najlepšiu hodinu. Lopakhin je človekom súčasnosti, pánom života, ale je za ním budúcnosť?

Možno je mužom budúcnosti Petya Trofimov? Je hľadačom pravdy („Neklam sa, musíš sa aspoň raz v živote pozrieť pravde priamo do očí“). Nemá záujem o svoj vlastný vzhľad („Nechcem byť pekný“). Lásku zrejme považuje za relikt minulosti („Sme nad láskou“). Neláka ho ani všetko materiálne. Je pripravený zničiť minulosť aj súčasnosť „do zeme a potom...“ A čo potom? Je možné pestovať záhradu bez toho, aby ste vedeli oceniť krásu? Petya pôsobí dojmom frivolného a povrchného človeka. Čechov zjavne nie je vôbec spokojný s vyhliadkou na takúto budúcnosť Ruska.

Ostatné postavy v hre sú tiež predstaviteľmi troch rôznych období. Napríklad starý sluha Firs je celý z minulosti. Všetky jeho ideály sú spojené so vzdialenými časmi. Reformu z roku 1861 považuje za začiatok všetkých problémov. Nepotrebuje „vôľu“, pretože celý jeho život je venovaný pánom. Firs je veľmi integrálna povaha, je jediným hrdinom hry, ktorý má takú kvalitu, ako je oddanosť.

Lackey Yasha je podobný Lopakhinovi - nie menej podnikavý, ale o to viac bezduchý človek. Ktovie, možno sa čoskoro stane pánom života?

Posledná strana hry bola prečítaná, no odpoveď na otázku: „S kým teda spája spisovateľ svoje nádeje na nový život?“ Existuje určitý zmätok a úzkosť: kto rozhodne o osude Ruska? Kto môže zachrániť krásu?

Teraz, blízko nového prelomu storočia, v moderných zmätkoch konca jednej éry, zničenie starých a kŕčovitých pokusov o vytvorenie nového, „Višňový sad“ nám znie úplne inak, ako znelo. pred desiatimi rokmi. Ukázalo sa, že časom pôsobenia Čechovovej komédie nebol len prelom 19. – 20. storočia. Píše sa o bezčasovosti všeobecne, o tej neurčitej predúsvitovej hodine, ktorá dopadla na naše životy a určila naše osudy.

3). Majetok majiteľa pôdy Lyubov Andreevna Ranevskaya. Na jar kvitnú čerešne. Krásnu záhradu má ale čoskoro predať pre dlhy. Posledných päť rokov žili Ranevskaya a jej sedemnásťročná dcéra Anya v zahraničí. Ranevskej brat Leonid Andreevich Gaev a jej adoptívna dcéra, dvadsaťštyriročná Varya, zostali na panstve. Záležitosti Ranevskej sú zlé, nezostali takmer žiadne prostriedky. Lyubov Andreevna bola vždy plná peňazí. Pred šiestimi rokmi jej manžel zomrel na alkoholizmus. Ranevskaya sa zamilovala do inej osoby, vyrovnala sa s ním. Čoskoro však jej malý syn Grisha tragicky zomrel utopením v rieke. Lyubov Andreevna, ktorá nedokázala zniesť svoj smútok, utiekla do zahraničia. Milenec ju nasledoval. Keď ochorel, Ranevskaja ho musela usadiť vo svojej dači neďaleko Mentonu a tri roky sa o neho starať. A potom, keď musel predať daču pre dlhy a presťahovať sa do Paríža, okradol a opustil Ranevskú.

Gaev a Varya sa na stanici stretávajú s Lyubovom Andreevnou a Anyou. Doma na nich čaká slúžka Dunyasha a známy obchodník Yermolai Alekseevič Lopakhin. Lopakhinov otec bol nevolníkom Ranevských, sám zbohatol, no hovorí o sebe, že zostal „mužom“. Prichádza úradník Epikhodov, muž, s ktorým sa neustále niečo deje a ktorému sa hovorí „tridsaťtri nešťastí“.

Konečne prichádzajú kočíky. Dom je plný ľudí, všetko v príjemnom vzrušení. Každý hovorí o svojom. Lyubov Andreevna sa rozhliada po izbách a cez slzy radosti spomína na minulosť. Slúžka Dunyasha sa už nevie dočkať, kedy povie mladej dáme, že ju Epichodov požiadal o ruku. Anya sama radí Varyovi, aby sa vydala za Lopakhina, a Varya sníva o tom, že sa Anya vydá za bohatého muža. Guvernantka Charlotte Ivanovna, zvláštna a výstredná osoba, sa chváli svojím úžasným psom, sused, statkár Simeonov-Pishik, žiada o pôžičku. Takmer nič nepočuje a celý čas niečo mrmle starý verný sluha Firs.

Lopakhin pripomína Ranevskej, že majetok by sa mal čoskoro predať v aukcii, jediným východiskom je rozdeliť pozemok na parcely a prenajať ich letným obyvateľom. Lopakhinov návrh prekvapuje Ranevskú: ako môžete vyrúbať jej obľúbený nádherný čerešňový sad! Lopakhin chce zostať dlhšie s Ranevskou, ktorú miluje „viac ako svoju vlastnú“, ale je čas, aby odišiel. Gaev prednesie uvítaciu reč k sto rokov starej „váženej“ skrini, no potom v rozpakoch opäť začne nezmyselne vyslovovať svoje obľúbené biliardové slová.

Ranevskaya nepoznala Petyu Trofimova okamžite: zmenil sa, stal sa škaredším, „drahý študent“ sa zmenil na „večného študenta“. Lyubov Andreevna plače, keď si spomína na svojho malého utopeného syna Grisha, ktorého učiteľom bol Trofimov.

Gaev, ktorý zostal sám s Varyou, sa snaží hovoriť o podnikaní. V Jaroslavli je bohatá teta, ktorá ich však nemá rada: veď Lyubov Andreevna sa nevydala za šľachtica a nesprávala sa „veľmi cnostne“. Gaev miluje svoju sestru, ale stále ju nazýva "zlomyseľnou", čo spôsobuje Aninu nespokojnosť. Gaev pokračuje v budovaní projektov: jeho sestra požiada Lopakhina o peniaze, Anya pôjde do Jaroslavli - jedným slovom nedovolia, aby sa majetok predal, Gaev na to dokonca prisahá. Nevrlý Firs konečne vezme pána, ako dieťa, spať. Anya je pokojná a šťastná: jej strýko všetko zariadi.

Lopakhin neprestáva presviedčať Ranevskaja a Gaeva, aby prijali jeho plán. Všetci traja sa v meste naobedovali a vracajúc sa zastavili na poli pri kaplnke. Práve tu, na tej istej lavičke, sa Epichodov pokúšal vysvetliť Dunyashovi, ale ona už pred ním uprednostnila mladého cynického sluhu Yasha. Zdá sa, že Ranevskaya a Gaev nepočujú Lopakhina a hovoria o úplne iných veciach. Takže bez toho, aby o čomkoľvek presvedčil „frivolných, nepodnikateľských, zvláštnych“ ľudí, chce Lopakhin odísť. Ranevskaja ho žiada, aby zostal: s ním "je to ešte väčšia zábava."

Prichádzajú Anya, Varya a Petya Trofimov. Ranevskaya začína hovoriť o „ hrdý muž". Podľa Trofimova nemá zmysel pýcha: hrubý, nešťastný človek by sa nemal obdivovať, ale pracovať. Peťa odsudzuje inteligenciu, ktorá je práceneschopná, ľudí, ktorí dôležito filozofujú a správajú sa k roľníkom ako k zvieratám. Do rozhovoru vstupuje Lopakhin: pracuje len „od rána do večera“, zaoberá sa veľkým kapitálom, no stále viac sa presviedča o tom, ako málo slušných ľudí je okolo. Lopakhin nezakončuje, vyrušuje ho Ranevskaja. Vo všeobecnosti sa tu všetci nechcú a nevedia navzájom počúvať. Je ticho, v ktorom sa ozýva vzdialený, smutný zvuk prasknutej struny.

Čoskoro sa všetci rozchádzajú. Anya a Trofimov, ktorí zostali sami, sú šťastní, že majú príležitosť porozprávať sa spolu, bez Varyi. Trofimov presviedča Anyu, že človek musí byť „nad láskou“, že hlavnou vecou je sloboda: „celé Rusko je naša záhrada“, ale aby sme mohli žiť v prítomnosti, musíme najprv vykúpiť minulosť utrpením a prácou. Šťastie je blízko: ak nie oni, ostatní to určite uvidia.

Prichádza dvadsiateho druhého augusta, deň obchodovania. Práve v tento večer, celkom nevhodne, sa v usadlosti koná ples, je pozvaný židovský orchester. Kedysi tu tancovali generáli a baróni a teraz, ako sa Firs sťažuje, poštový úradník aj prednosta stanice „nechodia dobrovoľne“. Charlotte Ivanovna zabáva hostí svojimi trikmi. Ranevskaya netrpezlivo očakáva návrat svojho brata. Jaroslavľská teta napriek tomu poslala pätnásťtisíc, no na kúpu panstva nestačia.

Petya Trofimov „upokojuje“ Ranevskaya: nejde o záhradu, je to už dávno, musíme čeliť pravde. Lyubov Andreevna žiada, aby ju neodsúdil, aby ju ľutoval: koniec koncov, bez čerešňového sadu jej život stráca zmysel. Ranevskaya dostáva každý deň telegramy z Paríža. Najprv ich hneď roztrhala, potom - po prvom prečítaní, teraz už nezvracia. „Ten divoký muž“, ktorého stále miluje, ju prosí, aby prišla. Peťa odsudzuje Ranevskú za jej lásku k „drobnému darebákovi, k ničomu“. Nahnevaná Ranevskaja, ktorá sa nedokáže ovládnuť, sa pomstí Trofimovovi a nazve ho „zábavným excentrikom“, „čudákom“, „čistým“: „Musíte sa milovať ... musíte sa zamilovať! Petya sa v hrôze pokúsi odísť, ale potom zostane a tancuje s Ranevskou, ktorá ho požiadala o odpustenie.

Nakoniec sa objaví zahanbený, radostný Lopakhin a unavený Gaev, ktorý bez toho, aby čokoľvek povedal, okamžite odišiel do svojej izby. Čerešňový sad bol predaný a Lopakhin ho kúpil. „Nový vlastník pôdy“ je šťastný: v aukcii sa mu podarilo poraziť bohatého Deriganova, pričom dal deväťdesiattisíc viac ako dlh. Lopakhin zdvihne kľúče, ktoré na podlahu hodila hrdá Varya. Nech hrá hudba, nech každý vidí, ako Yermolai Lopakhin „vystačí s čerešňovým sadom so sekerou“!

Anya utešuje plačúcu matku: záhrada je predaná, ale pred ňou je celý život. Bude tu nová záhrada, luxusnejšia ako táto, čaká ich „tichá hlboká radosť“ ...

Dom je prázdny. Jeho obyvatelia, ktorí sa navzájom rozlúčili, sa rozchádzajú. Lopakhin ide na zimu do Charkova, Trofimov sa vracia do Moskvy, na univerzitu. Lopakhin a Petya si vymieňajú ostne. Hoci Trofimov nazýva Lopakhina „dravou šelmou“, nevyhnutnou „v zmysle metabolizmu“, stále v ňom miluje „nežnú, jemnú dušu“. Lopakhin ponúka Trofimovovi peniaze na cestu. Odmieta: nad" slobodný človek"," v popredí cesty "k "najvyššiemu šťastiu", nikto by nemal mať moc.

Ranevskaya a Gaev dokonca rozveselili po predaji čerešňového sadu. Predtým sa trápili, trpeli, no teraz sa upokojili. Ranevskaja bude zatiaľ žiť v Paríži z peňazí, ktoré poslala jej teta. Anya je inšpirovaná: začína nový život – dokončí gymnázium, bude pracovať, čítať knihy, otvorí sa pred ňou „nový úžasný svet“. Simeonov-Pishchik sa zrazu objaví zadýchaný a namiesto toho, aby si pýtal peniaze, naopak, rozdáva dlhy. Ukázalo sa, že Angličania našli na jeho pozemku bielu hlinu.

Každý sa usadil inak. Gaev hovorí, že teraz je bankovým sluhom. Lopakhin sľúbi, že pre Charlotte nájde nové miesto, Varya sa zamestnala ako gazdiná u Ragulinovcov, Epikhodov, najatý Lopakhinom, zostáva na panstve, Firsa musia poslať do nemocnice. Ale napriek tomu Gaev smutne hovorí: "Všetci nás opúšťajú ... zrazu sme sa stali nepotrebnými."

Medzi Varyou a Lopakhinom musí konečne dôjsť k vysvetleniu. Varyu už dlho dráždila „madame Lopakhina“. Varya má rád Yermolai Alekseevich, ale ona sama nemôže navrhnúť. Lopakhin, ktorý dobre hovorí aj o Vare, súhlasí s "okamžitým ukončením" tejto záležitosti. Ale keď Ranevskaya dohodne ich stretnutie, Lopakhin bez rozhodnutia opustí Variu, pričom použije prvú zámienku.

"Čas ísť! Na ceste! - s týmito slovami odchádzajú z domu a zamykajú všetky dvere. Zostáva len starý Firs, o ktorého sa zdalo, že sa všetci starajú, no ktorého zabudli poslať do nemocnice. Jedľa, povzdychnúc si, že Leonid Andreevich išiel v kabáte, a nie v kožuchu, si ľahne na odpočinok a nehybne leží. Ozve sa rovnaký zvuk prasknutej struny. "Je ticho a len jeden počuje, ako ďaleko v záhrade klopú sekerou na drevo."

Vlastnosti Čechovovej dramaturgie

Pred Antonom Čechovom bolo ruské divadlo v kríze, bol to on, kto neoceniteľne prispel k jeho rozvoju a vdýchol mu nový život. Dramatik vytrhol drobné skeče z každodenného života svojich postáv, čím dramaturgiu priblížil realite. Jeho hry nútili diváka zamyslieť sa, neboli v nich síce žiadne intrigy ani otvorené konflikty, ale odrážali vnútornú úzkosť kritickej historickej doby, keď spoločnosť zamrzla v očakávaní blížiacich sa zmien a všetky spoločenské vrstvy sa stali hrdinami. Zjavná jednoduchosť deja predstavila príbehy postáv pred opísanými udalosťami, čo umožnilo špekulovať, čo sa s nimi stane potom. Takže minulosť, prítomnosť a budúcnosť v hre „Višňový sad“ sa zázračne premiešali spojením ľudí nie tak z rôznych generácií, ako z rôznych období. A jedným zo „spodných prúdov“ charakteristických pre Čechovove hry bola autorova úvaha o osude Ruska a v Višňovom sade sa do centra pozornosti dostala téma budúcnosti.

Minulosť, prítomnosť a budúcnosť na stránkach hry „Višňový sad“

Ako sa teda na stránkach Višňového sadu stretli minulosť, prítomnosť a budúcnosť? Čechov akoby rozdelil všetkých hrdinov do týchto troch kategórií a vykreslil ich veľmi živo.

Minulosť v hre „Višňový sad“ predstavujú Ranevskaja, Gaev a Firs – najstaršia postava celej akcie. Práve oni hovoria najviac o tom, čo bolo, minulosť je pre nich časom, v ktorom bolo všetko ľahké a krásne. Boli tam páni a sluhovia, každý mal svoje miesto a účel. Pre Firsa bolo najväčším smútkom zrušenie poddanstva, nechcel slobodu, ostať na panstve. Úprimne miloval rodinu Ranevskej a Gaeva a zostal im oddaný až do konca. Pre aristokratov Lyubov Andreevnu a jej brata je minulosť časom, keď nemuseli myslieť na také základné veci, ako sú peniaze. Užívali si život, robili to, čo im prináša potešenie, dokázali oceniť krásu nehmotných vecí - je pre nich ťažké prispôsobiť sa novému poriadku, v ktorom materiálne hodnoty nahrádzajú vysoké morálne hodnoty. Hovoriť o peniazoch, o spôsoboch ich zárobku je pre nich ponižujúce a skutočný Lopakhinov návrh prenajať pozemok, ktorý zaberá v skutočnosti bezcenná záhrada, vnímajú ako vulgárnosť. Neschopní rozhodovať o budúcnosti čerešňového sadu, podľahnú prúdu života a jednoducho sa po ňom vznášajú. Ranevskaya s peniazmi svojej tety poslanými pre Anyu odchádza do Paríža a Gaev ide slúžiť do banky. Smrť Firsa v závere hry je veľmi symbolická, akoby sa chcelo povedať, že aristokracia ako spoločenská vrstva prežila sama seba a nie je pre ňu miesto v podobe, v akej bola pred zrušením poddanstva.

Lopakhin sa stal predstaviteľom súčasnosti v hre Višňový sad. „Človek je muž“, ako o sebe hovorí, rozmýšľa novým spôsobom ktorý vie, ako zarobiť pomocou svojej mysle a citu. Petya Trofimov ho dokonca porovnáva s dravcom, ale s predátorom s jemnou umeleckou povahou. A to prináša Lopakhinovi množstvo emocionálnych zážitkov. Dobre si uvedomuje všetku krásu starého čerešňového sadu, ktorý bude podľa jeho vôle vyrúbaný, no nemôže inak. Jeho predkovia boli nevoľníci, jeho otec vlastnil obchod a stal sa „bielym letom“, keď zarobil značné bohatstvo. Čechov kládol osobitný dôraz na postavu Lopakhina, pretože nebol typickým obchodníkom, s ktorým sa mnohí správali pohŕdavo. Urobil sám seba, vydláždil si cestu svojou prácou a túžbou byť lepší ako jeho predkovia, a to nielen z hľadiska finančnej nezávislosti, ale aj vzdelania. V mnohých ohľadoch sa Čechov stotožnil s Lopakhinom, pretože ich rodokmene sú podobné.

Anya a Petya Trofimov zosobňujú budúcnosť. Sú mladí, plní sily a energie. A čo je najdôležitejšie, majú túžbu zmeniť svoj život. Ale je to tak, Peťa je majster rozprávania a uvažovania o nádhernej a spravodlivej budúcnosti, ale nevie, ako svoje prejavy premeniť na činy. Práve to mu bráni vyštudovať univerzitu alebo si aspoň nejako zariadiť život. Petya popiera všetky pripútanosti - či už ide o miesto alebo inú osobu. Svojimi nápadmi uchváti naivnú Anyu, no tá už má plán, ako si zariadiť život. Je inšpirovaná a pripravená „zasadiť novú záhradu, ešte krajšiu ako tá predchádzajúca“. Budúcnosť v Čechovovej hre „Višňový sad“ je však veľmi neistá a nejasná. Okrem vzdelaných Any a Petya sú tu aj Yasha a Dunyasha a aj oni sú budúcnosť. Navyše, ak je Dunyasha len hlúpe sedliacke dievča, potom je Yasha už úplne iný typ. Gaev a Ranevsky sú nahradení Lopakhinovcami, ale aj Lopakhinov bude musieť niekto nahradiť. Ak si spomínate na príbeh, tak 13 rokov po napísaní tejto hry sa k moci dostali práve takí Yashas - bezzásadoví, prázdni a krutí, nepripútaní k nikomu a ničomu.

V hre „Višňový sad“ boli hrdinovia minulosti, prítomnosti a budúcnosti zhromaždení na jednom mieste, len ich nespojila vnútorná túžba byť spolu a vymieňať si svoje sny, túžby, skúsenosti. Stará záhrada a dom ich drží a len čo zmiznú, spojenie medzi postavami a dobou, ktorú reflektujú, sa pretrhne.

Spojenie dnešných časov

Len tie najväčšie výtvory dokážu odrážať realitu aj mnoho rokov po svojom vzniku. Stalo sa to pri hre „Višňový sad“. História je cyklická, spoločnosť sa vyvíja a mení, prehodnocovaniu podliehajú aj morálne a etické normy. Ľudský život nie je možný bez spomienky na minulosť, nečinnosti v prítomnosti a bez viery v budúcnosť. Jedna generácia je nahradená druhou, niektorí budujú, iní ničia. Tak to bolo za čias Čechova, tak je to aj teraz. Dramatik mal pravdu, keď povedal, že „Celé Rusko je naša záhrada“ a záleží len na nás, či bude kvitnúť a prinášať ovocie, alebo či bude vyrúbaná až po koreň.

Úvahy autora o minulosti, prítomnosti a budúcnosti v komédii, o ľuďoch a generáciách, o Rusku nás nútia zamyslieť sa aj dnes. Tieto myšlienky budú užitočné pre ročník 10 pri písaní eseje na tému „Minulosť, prítomnosť, budúcnosť v hre“ Čerešňový sad „“.

Skúška umeleckého diela

Hru „Višňový sad“, posledné dramatické dielo Antona Pavloviča Čechova, možno považovať za akýsi testament spisovateľa, ktorý odráža Čechovove drahocenné myšlienky, jeho myšlienky o minulosti, súčasnosti a budúcnosti Ruska.

Dej hry vychádza z histórie šľachtického panstva. V dôsledku zmien v ruskej spoločnosti sú bývalí majitelia panstva nútení ustúpiť novým. Tento dejový náčrt je veľmi symbolický, odráža dôležité etapy spoločensko-historického vývoja Ruska. Ukazuje sa, že osudy Čechovových postáv sú spojené s čerešňovým sadom, v obraze ktorého sa prelína minulosť, prítomnosť a budúcnosť. Hrdinovia spomínajú na minulosť panstva, na časy, keď čerešňový sad, ktorý obrábali nevoľníci, ešte prinášal príjem. Toto obdobie sa zhodovalo s detstvom a mladosťou Ranevskej a Gaeva a spomínajú na tieto šťastné, bezstarostné roky s nedobrovoľnou nostalgiou. Ale poddanstvo je už dávno zrušené, panstvo postupne chátra, čerešňový sad už nie je rentabilný. Je čas telegrafu železnice, éra podnikateľov a podnikateľov.

Predstaviteľom tejto novej formácie je v Čechovovej hre Lopakhin, ktorý pochádza z rodiny bývalých nevoľníkov Ranevskaja. Jeho spomienky na minulosť sú úplne iného charakteru, jeho predkovia boli otrokmi na samom panstve, ktorého sa teraz stáva majiteľom.

Rozhovory, spomienky, spory, konflikty – všetko vonkajšie pôsobenie Čechovovej hry sa sústreďuje okolo osudu panstva a čerešňového sadu. Ihneď po príchode Ranevskej sa začnú rozhovory o tom, ako zachrániť hypotéku a prepožičanú nehnuteľnosť pred dražbou. Ako hra postupuje, tento problém bude čoraz naliehavejší.

Ale, ako to u Čechova býva, v hre nejde o skutočný boj, o skutočný stret medzi bývalými a budúcimi majiteľmi čerešňového sadu. Práve naopak. Lopakhin robí všetko pre to, aby pomohol Ranevskej zachrániť majetok pred predajom, ale úplný nedostatok obchodných zručností bráni nešťastným majiteľom panstva využiť užitočné rady; stačia len na náreky a prázdne reči. Čechova vôbec nezaujíma boj nastupujúcej buržoázie a šľachty, ktorá sa jej vzdáva, oveľa dôležitejší je pre neho osud konkrétnych ľudí, osud celého Ruska.

Ranevskaja a Gaev sú odsúdení na stratu majetku, ktorý im je taký drahý a s ktorým sú spojení.

toľko spomienok a dôvod nespočíva len v ich neschopnosti poslúchnuť Lopakhinove praktické rady. Prichádza čas zaplatiť staré účty a dlh ich predkov, dlh ich rodiny, historická vina celého ich majetku ešte nie je splatená. Súčasnosť pramení z minulosti, ich prepojenie je zrejmé, nie nadarmo Lyubov Andreevna sníva o svojej zosnulej matke v bielych šatách v rozkvitnutej záhrade. Pripomína to samotnú minulosť. Je veľmi symbolické, že Ranevskaja a Gaev, ktorých otcovia a starí otcovia nepustili tých, na úkor ktorých živili a žili, ani do kuchyne, sú teraz úplne závislí na zbohatnutom Lopakhinovi. Čechov v tom vidí odplatu a ukazuje, že panský spôsob života, hoci je zahalený poetickým oparom krásy, kazí ľudí, ničí duše tých, ktorí sa na ňom podieľajú. Taký je napríklad Firs. Zrušenie nevoľníctva je pre neho strašným nešťastím, v dôsledku ktorého on, nikým nepotrebný a všetkými zabudnutý, ostane sám v prázdnom dome... Lodžej Yasha sa narodil z rovnakého aristokratického spôsobu života. Už nemá takú oddanosť pánom, ktorá odlišuje starého Firsa, ale bez štipky svedomia využíva všetky výhody a vymoženosti, ktoré môže získať zo svojho života pod krídlami najmilšej Ranevskej.

Lopakhin je muž inej rasy a inej formácie. Je vecný, má silný úchop a presne vie, čo a ako dnes robiť. Práve on dáva konkrétne rady, ako zachrániť majetok. Keďže je však Lopakhin obchodným a praktickým človekom a priaznivo sa v tom líši od Ranevskej a Gaeva, je úplne zbavený spirituality, schopnosti vnímať krásu. Veľkolepý čerešňový sad je pre neho zaujímavý len ako investícia, pozoruhodný je len tým, že je „veľmi veľký“; a vychádzajúc z čisto praktických úvah, Lopakhin navrhuje vyrúbať ho, aby si prenajal pozemok na letné chaty - je to výhodnejšie. Ignoruje pocity Ranevskej a Gaeva (nie zo zlomyseľnosti, ale jednoducho pre nedostatok duchovnej jemnosti) a nariaďuje začať rúbať záhradu bez toho, aby čakal na odchod bývalých majiteľov.

Je pozoruhodné, že v Čechovovej hre nie je ani jeden šťastný človek. Ranevskaja, ktorá prišla z Paríža oľutovať svoje hriechy a nájsť pokoj v rodinnom sídle, je nútená vrátiť sa späť so starými hriechmi a problémami, pretože majetok sa predáva pod kladivom a záhrada sa rúbe. Verný sluha Firs je zaživa pochovaný v zabednenom dome, kde slúžil celý život. Charlottina budúcnosť je neznáma; roky plynú bez radosti a sny o láske a materstve sa nikdy nesplnia. Varya, ktorý nečakal na Lopakhinovu ponuku, je najatý nejakými Ragulinmi. Možno je osud Gaeva o niečo lepší - dostane miesto v banke, ale je nepravdepodobné, že bude úspešným finančníkom.

S čerešňovým sadom, v ktorom sa tak zložito prelína minulosť a súčasnosť, sa spájajú aj úvahy o budúcnosti.

Zajtra, čo by podľa Čechova malo byť lepšie ako deň dnes sú zosobnené v hre Anya a Petya Trofimov. Pravda, Peťo, tento tridsaťročný „večný študent“, je sotva schopný skutočných činov a činov; proste vie vela a krasne rozpravat. Anya je iná vec. Uvedomujúc si krásu čerešňového sadu, zároveň chápe, že záhrada je odsúdená na zánik, rovnako ako je odsúdený na zánik minulý život otrokov, ako je odsúdená aj súčasnosť plná duchovnej praktickosti. Ale v budúcnosti, Anya si je istá, by mal prísť triumf spravodlivosti a krásy. Podľa jej slov: „Vysadíme novú záhradu, luxusnejšiu ako táto“ nie je len túžbou utešiť matku, ale aj pokusom predstaviť si nový, budúci život. Anya, ktorá zdedí od Ranevskej duchovnú citlivosť a náchylnosť ku kráse, je zároveň plná úprimnej túžby zmeniť sa, prerobiť život. Je nasmerovaná do budúcnosti, pripravená pracovať a dokonca obetovať sa v jej mene; sníva o čase, keď sa zmení celý spôsob života, keď sa premení na rozkvitnutú záhradu, rozdávajúcu ľuďom radosť a šťastie.

Ako si zariadiť takýto život? Čechov na to nedáva recepty. Áno, nemôžu byť, pretože je dôležité, aby každý človek, ktorý zažil nespokojnosť s tým, čo je, sa zapálil snom o kráse, aby sám hľadal cestu k novému životu.

„Celé Rusko je naša záhrada“ - tieto významné slová opakovane zaznievajú v hre, čím sa príbeh o skaze panstva a smrti záhrady stáva veľkým symbolom. Hra je plná myšlienok o živote, jeho hodnotách, skutočných i vymyslených, o zodpovednosti každého človeka za svet, v ktorom žije a v ktorom budú žiť jeho potomkovia.