Praktiskt arbete (2 alternativ). Oblomovs dröm

"Mirakel kan göras med det ryska språket. Det finns ingenting i livet och i våra sinnen som inte kunde förmedlas med det ryska ordet. Ljudet av musik, färgernas spektrala briljans, ljusets spel, trädgårdarnas brus och skugga, sömnens vaghet, det tunga mullret från åskan, barnens viskande och bruset från sjögrus. Det finns inga sådana ljud, färger, bilder och tankar som det inte skulle finnas ett exakt uttryck för i vårt språk. K. G. Paustovsky

Ett epitet är en figurativ definition som ger en konstnärlig beskrivning av ett fenomen eller föremål. Ett epitet är en jämförelse och kan uttryckas som ett adjektiv, såväl som med ett substantiv, verb eller adverb. Ett epitet är en levande bildlig definition, till exempel: Underbart land Välsignat hörn Täta skogar (permanent epitet) Gränslös slöja Furious peals Fredlig hörn

Jämförelse är ett av sätten att uttrycka språket, som hjälper författaren att uttrycka sin åsikt, att skapa helhet konstbilder ge beskrivningar av föremål. I jämförelse visas ett fenomen och utvärderas genom att jämföra det med ett annat fenomen. Jämförelse förenas vanligtvis av fackföreningar: som, som om, som om, exakt, etc., men tjänar till att bildligt beskriva de mest olika egenskaperna hos objekt, egenskaper och handlingar. Till exempel: Måsar, som dömda Klagomål om ett monster dömt att plåga Himlen verkar så långt och otillgänglig, som om den hade dragit sig tillbaka från människor

Personifiering är en av typerna av metaforer, när överföringen av ett tecken utförs från ett levande föremål till ett livlöst. Till exempel: Drömmen som lidit Havet leder bara till sorg. Hjärtat generas av skygghet. Vågornas brus och brus smeker inte för en svag hörsel, de upprepar sin sång Himlen ... retirerade från människor

Gradering är en stilistisk figur som består i den åtföljande intensifieringen eller, omvänt, försvagningen av jämförelser, bilder, epitet, metaforer och andra uttrycksfulla sätt för konstnärligt tal. Graderingen är stigande (förstärkning av inslaget) och fallande (försvagningen av inslaget). Till exempel: Det ger bara sorg för en person: tittar på honom vill du gråta. Hjärtat är generat av skygghet framför vattnets gränslösa slöja, och det finns inget att vila på blicken, utmattad av monotonin i den ändlösa bilden. Vilddjurets dån är maktlös inför dessa naturens rop, människans röst är obetydlig, och människan själv är så liten, svag, så omärkligt försvinner i de små detaljerna i den stora bilden!

En omskrivning är en vändning av tal som består i att ersätta ett ord eller namn med en beskrivande kombination som innehåller ett element av egenskap hos det beskrivna objektet, fenomenet eller personen. Havet är en enorm slöja av vatten, en oändlig bild, en bred bild, frenetiska vågor. Oblomovka är ett underbart land, ett fridfullt hörn, ett välsignat hörn av jorden.

Retoriska frågor och retoriska utrop är ett speciellt sätt att skapa talets emotionalitet, uttrycka författarens ståndpunkt. Till exempel: Var är vi? Till vilket välsignat hörn av jorden tog Oblomovs dröm oss? Vilket underbart land! Och varför är det så här vilda och storslagna? Havet, till exempel? Gud välsigne honom! Nej, Gud vare med honom, med havet!

Ilya Ilyich Oblomov är en mycket komplex, tvetydig karaktär. För att skapa bilden av huvudpersonen I.A. Goncharov använde många medel och tekniker.

Avslöjandet av bilden börjar med namnet Oblomov. Samma namn och patronym talar om cyklicitet i livet för Ilya Ilyich och hans familj.

En mycket viktig detalj är hans porträtt. Med hjälp av det avslöjar författaren mer fullständigt hjältens karaktär, visar honom inre värld: "Tanken gick som en fri fågel över ansiktet, fladdrade i ögonen, satte sig på halvöppna läppar ...

sedan försvann det helt, och då glittrade ett jämnt ljus av slarv i hela ansiktet."Hela porträttet betonar mjukhet. hjältens kvinnlighet, hans slem: "... varken trötthet eller tristess kunde för en minut driva mjukhet ur hans ansikte . ..." Porträttet visar huvudkaraktärsdragen hos Ilya Ilyich, som utvecklades i romanen.

I.A. Goncharov förvärrar bilden av Oblomov genom det inre där hjälten bor och de saker som omger honom i vardagen.

Interiören betonar karaktären av Ilya Ilyich. Situationen i lägenheten talar om en viss dualitet hos hjälten. Å ena sidan försöker han omge sig med dyra saker (denna detalj talar om en önskan att leva): "Rummet där Ilya Ilyich låg, verkade vid första anblicken vackert städat." Å andra sidan försummades alla lokaler (en av manifestationerna av själva "Oblomovism" som författaren förlöjligade): "På väggarna ... gjuts spindelväv i form av festonger; ...; speglar .. . skulle hellre kunna fungera som surfplattor ... ". Men Oblomov uppmärksammar inte smuts och damm, han är likgiltig för röran som omger honom. Han var van vid en sådan miljö, som han var van vid att ligga på soffan, nästan utan att gå upp. En av huvudpersonens egenskaper är ödmjukhet med sitt nuvarande liv, lättja, ovilja att röra på sig och göra något.

De speciella symbolerna för Oblomovs livsstil är de saker som omger honom: en morgonrock, tofflor, böcker, en soffa, etc. Författaren talar om en morgonrock och tofflor på ett speciellt varmt sätt, även om det är vanliga saker. Hela denna uppsättning saker innebär inte något annat än ett lugnt, hemligt liv.

Soffan är en speciell plats i Oblomovs liv. Där känner han sig i harmoni med sig själv, och han kallar det för en "ritual". För honom har soffan blivit en plats där han kan drömma, bygga sin egen fantasivärld. Inte bara lättja hindrar hjälten från att resa sig från soffan. Han är skrämd av det hektiska liv som ligger utanför hans vanliga tillstånd och där han en gång var besviken.

Trots att Oblomov inte gick ut hade han bekanta och kamrater som besökte honom. Författaren betonar att Ilya Ilyich inte behöver dessa människor - de kommer själva till honom, eftersom de finner en riktig mänsklig själ i honom. "Andra" är mindre karaktärer, dock I.A. Det är ingen slump att Goncharov introducerar dem i utställningsdelen: med hjälp av dessa hjältar avslöjar han mer exakt karaktären av Oblomov, som mot deras bakgrund ser ut som en positiv hjälte. "Var är mannen? När ska man leva? – Ilja Iljitjs fråga till nästan alla sina gäster, som författaren kallar likgiltiga. För Oblomov använder han ofta ordet "själ".

Hans tjänare Zakhar är också viktig för att avslöja bilden av pausen. Han är ett slags motsvarighet till Ilja Iljitj, hans sneda spegel. Tjänstemannen "reflekterar" de värsta egenskaperna hos sin herre. Till exempel är Zakhars tafatthet en återspegling av Oblomovs oförmåga att leva. I viss mån hindrade tjänaren huvudpersonen från att komma ur tillståndet "Oblomovism", påverkade processen för utrotning av hans personlighet. PÅ. Dobrolyubov skrev om Oblomov: "Han är slav till sin livegen Zakhar, och det är svårt att avgöra vilken av dem som är mer underställd den andres auktoritet."

I.A. Goncharov använder retrospektionstekniken i sitt arbete i kapitlet "Oblomovs dröm". Kapitlet förklarar var denna komplexa, motsägelsefulla bild kommer ifrån. Drömmens handling tar läsaren till Oblomovs barndom, till hans hemby, där han föddes och växte upp: "Till vilket välsignat hörn tog Oblomovs dröm oss? Vilket underbart ställe!" Lilla Ilyushas idéer om livet skapades från sagor som hans barnflicka berättade för honom. Flashbacken visar att huvudpersonens drömmar till slut inte sammanföll med verkligheten, förklarar hur och varför Oblomov kom till ett sådant liv. Druzhinin skrev i sin kritiska artikel att det nionde kapitlet i första delen förvandlade Oblomov från "ett fet, klumpigt köttstycke" till "kära Oblomovs hjärta".

En viktig roll i att forma karaktären av Ilya Ilyich spelades av hans bästa vän, Andrei Stolz, en mycket aktiv och aktiv person. Bredvid Stolz kände Oblomov sig mer självsäker, eftersom han hjälpte honom i svåra situationer: "Om bara Stolz skulle komma snart! ... Han skulle ha löst det." Andrei försökte dra Oblomov ur ett tillstånd av fullständig vila: "Där drev du arbetet ur livet: hur ser det ut? ... Jag ska försöka lyfta upp dig."

Alla sätt att skapa bilden av Oblomov ger en tvetydig bild. Hjälten kan inte framställas som otvetydigt positiv eller otvetydigt negativ. Författaren ville visa bildens komplexitet. Du kan aldrig döma en person efter hans utseende och beteende: ibland gömmer en till synes obehaglig, negativ hjälte inuti sig den djupa själen hos en drömmare och en riktig person.

Den lilla prinsen är en symbol för en person - en vandrare i universum, letar efter dold betydelse saker och ditt eget liv. Lilla Prinsens själ är inte fjättrad av likgiltighetens, dödens is. Därför uppenbaras den sanna visionen av världen för honom: han lär sig priset av sann vänskap, kärlek och skönhet. Detta är temat för "vaksamhet" i hjärtat, förmågan att "se" med hjärtat, att förstå utan ord. Den lille prinsen förstår inte omedelbart denna visdom. Han lämnar sin egen planet, utan att veta att det han kommer att leta efter på olika planeter kommer att vara så nära - på hans hemplanet. Den lille prinsen är lakonisk - han talar väldigt lite om sig själv och sin planet. Bara lite i taget, från slumpmässiga, slentrianmässiga släppta ord, får piloten veta att barnet har anlänt från en avlägsen planet, "som är lika stor som ett hus" och kallas asteroiden B-612. Den lille prinsen berättar för piloten om hur han är i krig med baobaberna, som slår rot så djupt och starkt att de kan slita isär hans lilla planet. De första groddarna måste såras bort, annars är det för sent, "det här är ett väldigt tråkigt jobb." Men han har en "fast regel": "... gick upp på morgonen, tvättade sig, gjorde ordning på sig själv - och satte genast ordning på din planet." Människor måste ta hand om sin planets renlighet och skönhet, gemensamt skydda och dekorera den och förhindra att allt levande går under. Den lille prinsen från Saint-Exuperys saga kan inte föreställa sig sitt liv utan kärlek till milda solnedgångar, utan solen. "Jag såg en gång solnedgången fyrtiotre gånger på en dag!" säger han till piloten. Och lite senare tillägger han: "Du vet ... när det blir väldigt sorgligt är det bra att se hur solen går ner ..." Barnet känns som en partikel av den naturliga världen, han kallar vuxna att förenas med henne . Barnet är aktivt och hårt arbetande. Varje morgon vattnade han Rosa, pratade med henne, rensade de tre vulkanerna på sin planet så att de skulle ge mer värme, drog ut ogräs ... Och ändå kände han sig väldigt ensam. På jakt efter vänner, i hopp om att hitta sann kärlek, ger han sig av på sin resa genom andra världar. Han letar efter människor i den ändlösa öknen som omger honom, eftersom han i kommunikationen med dem hoppas kunna förstå sig själv och världen omkring honom, få erfarenhet, som han saknade så mycket. När den lille prinsen besöker sex planeter i rad möter den på var och en av dem ett visst livsfenomen som förkroppsligas i invånarna på dessa planeter: makt, fåfänga, fylleri, pseudo-stipendium ... Bilderna av hjältarna i A. Saint-Exuperys älva sagan "Den lille prinsen" har sina egna prototyper. Bilden av den lille prinsen är både djupt självbiografisk och så att säga borttagen från den vuxna författarpiloten. Han föddes ur längtan efter att den lille Tonio skulle dö i sig själv - en ättling till en fattig adlig familj, som kallades i familjen för sitt blonda (till en början) hår "King-Role-Sun", och på college fick smeknamnet Sleepwalker för sin vana att titta på stjärnhimlen under lång tid. Själva frasen "Little Prince" finns, som du säkert märkt, i "Planet of People" (liksom många andra bilder och tankar). Och 1940, mellan striderna med nazisterna, ritade Exupery ofta en pojke på ett papper - ibland bevingad, ibland ridande på ett moln.

I.A. GONCHAROV

I den litterära processen under andra hälften av 1800-talet intar I. A. Goncharov och hans verk en speciell plats. Han introducerades i litteraturen under den turbulenta eran på 60-talet och var helt atypisk. Författaren är misstänksam och misstroende mot förändringarna som började vid den här tiden. Han var djupt oroad över de moraliska förlusterna i landet som var förknippade med brytandet av det patriarkala Rysslands urgamla grundvalar. Gamla Ryssland lockade I. A. Goncharov med andligheten i mänskliga relationer, respekt för minnet av förfäder, för nationella traditioner. När konstnären ser bristerna i det patriarkala Ryssland, varav de viktigaste var passivitet och rädsla för förändring, kommer konstnären till slutsatsen att det viktigaste i livet är dess motstånd mot alla sociala omvälvningar. Och skribentens huvuduppgift är att fixa stabila livsformer, att skapa stabila typer.
Under sitt långa liv skrev I. A. Goncharov bara tre romaner, arbetet med var och en tog minst tio år ("Vanlig historia", "Oblomov", "Cliff"), och utforskade samma konflikt - konflikten mellan gamla och nya Ryssland, mellan patriarkala och borgerliga levnadssätt.
Den mest kända romanen av I. A. Goncharov "Oblomov" publicerades i "Notes of the Fatherland" för 1859, det vill säga på tröskeln till avskaffandet av livegenskapen, det sätt att leva som födde romanens huvudperson, Oblomov. Källan för att skriva romanen var författarens iakttagelser av hans egen familjs liv och sederna i hans hemland Simbirsk.
Romanen av I. A. Goncharov introducerade ett nytt koncept i rysk litteratur - "Oblomovism", förknippad med namnet på huvudpersonen, som kallas den sista i galleriet med "överflödiga" människor. I sina memoarer sa I. A. Goncharov: "Det förefaller mig som om jag, en mycket skarpsynt och lättpåverkad pojke, redan då, vid åsynen av alla dessa figurer, detta sorglösa liv, sysslolöshet och lögn, en oklar uppfattning om "Oblomovism" föddes.
När man analyserar romanen "Oblomov" bör elevernas uppmärksamhet uppmärksammas på begreppet "Oblomovism", på tvetydigheten i författarens inställning till både sin huvudperson och den aktiva Stolz, och på kritikernas dispyter om romanen och dess huvudperson (N. A. Dobrolyubov. "Vad är oblomovism?"; D. I. Pisarev. "Oblomov"; A. V. Druzhinin. "Oblomov").
På litteraturlektionerna finns det ingen möjlighet att till fullo bekanta sig med livet och på ett kreativt sätt I. A. Goncharov berör vi därför bara de viktigaste frågorna, och lägger ut ett mindre viktigt antal problem för studenters självständiga arbete.

ÄMNEN FÖR LEKTIONER OM ATT STUDERA I. A. GONCHAROVS LIV OCH KREATIVITET

Tema ett
De viktigaste stadierna i livet och kreativiteten

Född den 6 (18) juni 1812 i en köpmansfamilj i Simbirsk.
1831 - gick in i den verbala avdelningen vid Moskvas universitet.
1834 - tog examen från Moskvas universitet.
1835 - början av gudstjänsten i St Petersburg.
1846 - bekantskap med Belinsky.
1847 - roman "Vanlig historia".
1852-1854 - jordomsegling på den seglande militärfregatten "Pallada" som sekreterare för expeditionschefen.
1858 - reseuppsatser "Frigat" Pallada "".
1859 - roman "Oblomov".
1869 - roman "Cliff".
1872 - artikel "A Million of Torments" ("Ve från Wit" av A. S. Griboyedov).
Han dog den 15 september (27) 1891 i S:t Petersburg.
Frågor:
1. Vilka är huvudkaraktärsdragen hos I. A. Goncharov?
2. Hur påverkade barndomens intryck I. A. Goncharovs arbete?
3. Vilka romaner är skrivna av I. A. Goncharov? Vad är deras huvudsakliga konflikt?
4. Vilka egenskaper har författaren Goncharov?
5. Vilka intryck tog I. A. Goncharov från världsresa? Hur påverkade de hans framtida arbete?
6. Vilken berömd kritisk artikel tillhör I. A. Goncharov? Vad handlar det om?
Uppgifter:
1. Gör en detaljerad svarsplan: "Huvudstadierna i I. A. Goncharovs liv och arbete."
2. Skriv en miniatyruppsats om ämnet "Hur föreställer jag mig I. A. Goncharov?".
3. Gör en sammanfattning av artiklarna i läroboken: "Om originaliteten hos den konstnärliga talangen hos I. A. Goncharov", "The cycle of essays" Fregate "Pallada"".

Tema två
Roman Oblomov. Bilden av huvudpersonen. Begreppet "Oblomovism"

Huvudfrågor:

I. Romanens huvudtema är ödet för en generation som letar efter sin plats i samhället och historien, men som inte lyckats hitta den rätta vägen.
II. De vitala grunderna för romanen.
III. Inflytande av Gogol-traditionen i romanen.
IV. Problemet med romanen. Huvudkonflikt.
V. Bilden av huvudpersonen:
1. Grundläggande karaktärsdrag.
2. Karaktärsbildning. Oblomovs barndom.
3. Oblomovs dag.
4. Detaljernas roll för att skildra bilden av huvudpersonen.
5. Livsideal Oblomov.
VI. Författarens inställning till sin hjälte.
VII. Vad är "Oblomovism"?
VIII. Romanens konstnärliga originalitet.
Frågor:
1. Vad är huvudämne roman?
2. Vilka problem tar I. A. Goncharov upp i romanen?
3. Varför kallar N. A. Dobrolyubov Oblomov den sista i en serie av "överflödiga människor"? Vad är "Oblomovism"?
4. Hur påverkade Gogol-traditionen romanen Oblomov?
5. Vilken är huvudkonflikten i romanen?
6. Vilka konstnärliga medel använder I. A. Goncharov när han beskriver sin hjältes karaktär?
7. Vilka är de utmärkande egenskaperna hos Oblomov? Hur bildades hjältens karaktär?
8. Hur känner Goncharov om sin hjälte? Vad råder i författarens bevakning av hjälten – sympati eller ironi?
9. Vad är konstnärlig originalitet roman?
10. Vad är meningen med "Oblomovs dröm" i kompositionen av romanen?
11. Vilka av tidigare litteraturs hjältar kan jämföras med Oblomov?
Uppgifter:
1. Skriv en essä-miniatyr om ämnet "Krock mellan drömmar och verklighet i Oblomovs liv."
2. Gör en detaljerad svarsplan: "Oblomovs dag."
3. Hitta i texten på romanfigurer som har Oblomovs drag. Vad står det?

Tema tre
Bikaraktärernas roll i romanen.
Romanen "Oblomov" i rysk kritik

Huvudfrågor:

I. Vem är Stolz?
1. Stolz verksamhet, hans ideologiska ställning.
2. Författarens inställning till Stolz.
3. Stolz - Oblomovs antipod eller hans dubbelgång?
II. Zakhar och Oblomov. Oblomov är med i Zakhara.
III. Olga Ilinskaya:
1. Olgas karaktär och ideal.
2. Varför blev Olga kär i Oblomov?
3. Kan Olga Ilyinskaya anses vara den positiva hjältinnan i romanen?
IV. Romanen "Oblomov" i rysk kritik:
1. N. A. Dobrolyubov. "Vad är oblomovism"?
2. A. V. Druzhinin. "Oblomov, en roman av I. A. Goncharov."
3. D. I. Pisarev. "Oblomov. En roman av I. A. Goncharov.
4. A. A. Grigoriev. "En titt på rysk litteratur sedan Pushkins död".
Frågor:
1. Varför trodde I. A. Goncharov att bilden av Andrei Stolz inte fungerade för honom?
2. Varför visas inte Stolz verksamhet i romanen?
3. Kan Stolz komma i fråga godis roman?
4. Vilka egenskaper för Stolz närmare Oblomov?
5. Vad har Zakhar och Oblomov gemensamt?
6. Hur avslöjar bilderna av Stolz och Zakhar Oblomovs karaktär?
7. Varför blev Olga Ilyinskaya kär i Oblomov?
8. Varför är Olga inte nöjd med livet med Stolz?
9. Vem tror du kan komma i fråga positiv karaktär roman?
10. Vad är kärnan i oenigheten mellan Dobrolyubov, Pisarev och Druzhinin vid bedömningen av romanen Oblomov?
Uppgifter:
1. Gör en tabell jämförande egenskaper:

2. Gör en citeringsplan för artikeln av N. A. Dobrolyubov "What is Oblomovism?".
3. Skriv en essä-miniatyr om ämnet "Porträtt av Olga Ilyinskaya."

Slutarbete:

Som ett sista arbete på I. A. Goncharovs arbete kan man erbjuda hemuppsatser om ämnena: "Detta är ett" giftigt "ord" Oblomovism "", "Finns det satir i romanen" Oblomov ""?", "Vad är tragedin i Oblomovs liv?", "Oblomov - en universell typ", "Oblomov och Manilov", "Olga Ilyinskaya och Tatyana Larina", ""Gammal" och "ny" i det ryska livet", "Funktioner i genren och kompositionen av romanen "Oblomov".
Studiet av I. A. Goncharovs arbete kan slutföras genom att analysera (i klassen) olika passager från romanen. Utdrag kan väljas av studenterna själva eller erhållas med biljetter.
Vilka passager för analys kan erbjudas studenter: "Oblomovs morgon", "Oblomovs och Olga Ilyinskayas sista möte", "Andrey Stolz farväl till sin far", "Oblomovs brev till Olga", "Resor till Pshenitsyna (I h. , III h. )"?
För att bedöma elevernas kunskaper om texten i romanen och kritiska artiklar som ägnas åt den, kan du erbjuda följande frågor för testning:
I. Vilken av karaktärerna i romanen tillhör följande uttalanden?
1. "Vad är mitt fel att det finns buggar i världen?"
2. ”Så att jag börjar skriva! Jag skriver inte för den tredje dagen i min position: så fort jag sätter mig ner börjar en tår från mitt vänstra öga slå ... "
3. "... Jag tror allt är en stark tanke, så att bönderna inte lida någon nöd, så att de inte avundas främlingar, så att de inte ropar till Herren Gud vid den sista domen, utan ber att de minns mig väl."
4. ”Livet: bra liv! Vad finns det att leta efter? Sinnets intressen, hjärtat? Se bara var är centrum som allt detta kretsar kring: det är inte där, det finns inget djupt som berör de levande.
5. "Din kärlek är inte sann kärlek, utan framtida kärlek."
6. "... Det normala syftet med en person är att leva fyra årstider, det vill säga fyra åldrar, utan hopp ..."
7. "... Livet är en plikt, en plikt, därför är kärlek också en plikt."
8. "Under denna allsidighet ligger tomhet, brist på sympati för allt!"
9. "Jag vill att du inte ska ha tråkigt, så att du är hemma här, så att du kan vara smart, ledig, lätt!"
10. "Arbete är bilden, innehållet, elementet och syftet med livet ..."
II. Vem av kritikerna äger följande uttalanden?
1. "Det är tydligt att Oblomov inte är en tråkig, apatisk natur, utan ambitioner och känslor, utan en person som också letar efter något i sitt liv, tänker på något."
2. ”Alla oblomoviter älskar att förödmjuka sig själva; men de gör detta i syfte att ha nöjet att bli vederlagda och för att höra beröm för sig själva från dem som de skäller ut sig själva inför...”
3. "... Han är snäll mot oss, som en excentriker som i vår tid av själviskhet, list och osanning fredligt avslutade sitt liv utan att kränka en enda person, utan att lura en enda person och utan att lära en enda person något dåligt ."
4. "Oblomov studerades och erkändes av ett helt folk, mestadels rikt på oblomovism, och inte bara visste de, utan de älskade honom av hela sitt hjärta, eftersom det är omöjligt att känna Oblomov och inte älska honom djupt."
5. "Sådana personligheter bör, enligt vår åsikt, ses som patetiska men oundvikliga fenomen i övergångstiden; de står vid gränsen mellan två liv: gamla ryska och europeiska, och kan inte beslutsamt gå från det ena till det andra.”
6. "Olga, i sin utveckling, representerar det högsta ideal som en rysk konstnär nu kan framkalla från dagens ryska liv ..."
7. "De högre strävanden i hans sinne och hjärta, väckta av utbildning, frös inte, de mänskliga känslorna, inbäddade av naturen i hans mjuka själ, hårdnade inte: de verkade ha svullnat av fett, men bevarades i alla sina primitiv renhet.”
8. ”Från Goncharovs roman ser vi bara att Stolz är en aktiv person, allt är upptaget av något, springer runt, förvärvar, säger att att leva betyder att arbeta etc. Men vad gör han och hur klarar han av att göra något anständigt där andra inte kan göra något - detta förblir ett mysterium för oss.

Ivan Alexandrovich Goncharov använde en mängd olika konstnärliga tekniker och medel för att avslöja sina hjältars karaktärer och kreativt uttrycka sina idéer. Men huvuddragen i författarens kreativa sätt är:

"Jag skrev bara vad jag upplevde, vad jag tänkte och kände, vad jag älskade, vad jag såg och visste nära - i ett ord, jag skrev både mitt liv och vad som växte till det" (I.A. Goncharov)

Konstnärliga medel för att avslöja karaktärerna i romanen

Goncharov använder följande uttrycksfulla konstnärliga medel på sitt eget sätt och avslöjar karaktärerna hos karaktärerna i Oblomov:

Porträtt - framhäver huvudfunktionen

Han var en man på omkring trettiotvå eller tre år gammal, ... med ett behagligt utseende, med ögon som slarvade vårdslöst längs väggarna, längs med taket, med den där obestämda eftertänksamheten som visar att ingenting intresserar honom, ingenting stör honom. Ibland mörknades hans ögon av ett uttryck som om han var trött eller uttråkad. Men varken trötthet eller tristess kunde för ett ögonblick driva bort mjukheten från ansiktet, som var det dominerande och grundläggande uttrycket, inte bara för ansiktet, utan för hela själen.

Direkt karaktärisering av hjälten av en annan karaktär

Olga om huvudpersonen:

"Detta är en kristallklar, genomskinlig själ; det finns få sådana människor; de är sällsynta; det här är pärlor i mängden!

Tvillingbilder och antagonister (se avsnitt:);
Attityd till andra människor (Kärlekshistoria för Olga Ilyinskaya).
Karaktärs tal

"Kom inte, kom inte: du kommer från kylan!", "Vad är du? Gud är med dig! En sådan förkylning...".

Författarens kommentar till hjältens handlingar, inklusive inre tal

"Det är lätt? Vi var tvungna att tänka på medlen för att vidta några åtgärder "," Vad är jag egentligen? Du måste känna ditt samvete: det är dags för affärer! ... "," ... men efter att ha tänkt lite, med ett omtänksamt ansikte och med en suck, lade han sig sakta ner igen på sin plats.

Detaljer - symboler:

Robe som en symbol för oblomovism

Morgonrocken hade i Oblomovs ögon ett mörker av ovärderliga dygder: den är mjuk, flexibel; du känner det inte på dina axlar; han, som en lydig slav, underkastar sig kroppens minsta rörelse,

En gren av lila är en symbol för begynnande kärlek, mottot "Nu eller aldrig" som ett incitament för att väcka karaktären.

Hjältens handlingar. Om de moraliska krafter som är inneboende i Oblomov - en käftsmäll på Tarantiev när han talar illa om Stolz; ett värdigt svar till Stolz när han kallar Agafya Tikhonovna "denna kvinna" - "Hustru".