10 Fakten über die Tretjakow-Galerie. Wissenswertes über die Tretjakow-Galerie

Pavel Tretjakow - Gründer der Tretjakow-Galerie. Wie war das Leben dieses Philanthropen? Wir werden darüber in dem Artikel sprechen.

Kurze Informationen über das Leben des großen Philanthropen

Pawel Michailowitsch Tretjakow wurde am 27. Dezember 1832 in Moskau geboren. Seine Eltern waren Kaufleute. Während seiner Kindheit war Pavel Mikhailovich ein ausgezeichneter Assistent seines Vaters bei der Arbeit. Er und Bruder Sergei waren unzertrennlich. Schon in jungen Jahren arbeiteten sie zusammen und gründeten später die berühmte Kunstgalerie.

Ende der 40er Jahre des 19. Jahrhunderts besaßen die Tretjakow-Kaufleute fünf Handelsgeschäfte. Aber bald erkrankte der Ernährer der Familie, Michail Sacharowitsch Tretjakow, an Scharlach und starb. Die gesamte Verantwortung für die Familie und den Handel wurde von Pavel und Sergey übernommen. Nach dem Tod seiner Mutter leitete Pavel Mikhailovich die Papierfabrik, wo er sehr erfolgreich Geschäfte machte.

Von Natur aus war Pavel Tretyakov, interessante Fakten, aus deren Leben Sie später erfahren werden, ein freundlicher und sensibler Mensch. Er liebte Komfort und schätzte Kunst. Bei der Arbeit sprachen sie von ihm als einer sachlichen, hartnäckigen und festen Person. Aber man kann nicht sagen, dass er mit seinen Untergebenen äußerst streng war.

Die frühen Jahre Tretjakows

Sein Interesse an großer Kunst zeigte sich im Alter von zwanzig Jahren nach dem Besuch der Eremitage in St. Petersburg. Damals entstand die Idee, eine eigene Gemäldesammlung anzulegen. Er verstand, dass die Sammlung einzigartige Sammlung seine ganze Freizeit in Anspruch nehmen, aber Pavel war von der Idee begeistert.

Die ersten Gemälde wurden 1853 gekauft, im nächsten Jahr kaufte er neun Gemälde alter holländischer Meister - sie schmückten seine Wohnzimmer bis zu Tretjakows Tod. Ein paar Jahre später wurde seine Sammlung mit den Werken von N. G. Schilder "Temptation", V. G. Khudyakov "Finnland Smugglers" ergänzt, gefolgt vom Kauf von Gemälden von I. P. Trutnev, A. K. Savrasov, K. A. Trutovsky, F A. Bruni, L. F. Lagorio sowie das berühmte Porträt des Archäologen Lanchi italienischer Herkunft.

Der Zweck der Sammlung von Pavel Tretyakov war nicht Bereicherung und Ruhm, sondern die Liebe zur Kunst und das Geschenk seiner Sammlung an die Menschen.

Die Ehe

Das Jahr 1865 war für den jungen Philanthropen geprägt von seiner Heirat mit einem zwanzigjährigen Mädchen, Vera Nikolaevna Mamontova, die für diese Zeit ziemlich gebildet war. Die Braut wuchs in derselben Familie wie er auf und war Musik und Kunst im Allgemeinen gegenüber sehr aufgeschlossen. Nach einer Weile werden ihre Töchter geboren und später ihr Sohn Michael. Aber leider wuchs er als kränkliches Kind auf und verlangte ständige Aufmerksamkeit. Michaels Leben war kurz.

Die Tätigkeit von Pavel Mikhailovich zielt darauf ab, die Werke seiner Zeitgenossen und Künstler - Demokraten der Nationalschule - zu sammeln. Das Herzstück der Tretjakow-Galerie sind die Werke von I. N. Kramskoy, V. I. Surikov und E. Repin.

Erste Schritte

Tretjakow spricht mit berühmten Persönlichkeiten und beschließt, einen großen Saal mit Porträts seiner Landsleute und Zeitgenossen zu schaffen. Dazu erstellte er eine Namensliste, unter der Tretjakow Porträtaufträge entgegennahm.

Pavel Mikhailovich wählte einen Ort für das zukünftige Museum für Malerei in der Lavrushinsky Lane, wo er mit dem Bau eines schicken zweistöckigen Gebäudes der zukünftigen Tretjakow-Galerie begann. Im Sommer 1893 fand die lang ersehnte Eröffnung statt. Später wurde das Schicksal der Galerie vom Volk entschieden. Es wurde in die Stadt Moskau verlegt. Als Belohnung bot der Autokrat Pavel Mikhailovich einen Adelstitel an, aber er lehnte ab und wählte die Kaufmannsklasse, auf die er so stolz war.

Die Geschichte des Auftretens der Kaufmannsfamilie Tretjakow

P. Tretjakow stammte aus einer alten Kaufmannsfamilie. Der Urgroßvater von Pavel und Sergei - Elisey Martynovich Tretyakov - stammte von den seit 1646 bekannten Kaufleuten von Maly Yaroslavets. 1774 zog er mit seiner Frau Vasilisa und den Kindern Osip und Zakhar nach Moskau. Später heiratete Elisha erneut und seine zweite Frau gebar ihm einen Sohn, Mischa. Der gereifte Mikhail heiratet 1831 Alexandra Borisova. So wurden Pavel und Sergei Tretyakov geboren. Sie hatten auch Schwestern: Sophia, Elizabeth und Nadezhda. Der Vater überwachte sorgfältig die Erziehung seiner Kinder. Die Familie Tretjakow war ein Vorbild an Gehorsam und Höflichkeit. Es gab keine Streitereien und Beleidigungen zwischen den Kindern. Die brüderliche Liebe von Pavel und Sergei legte später den Grundstein für die Gründung der berühmten Tretjakow-Galerie.

Brüder Tretjakow

Nach dem Tod ihrer Eltern mussten Pavel und Sergei die Fabriken selbst in die Hand nehmen. Ihre Arbeit war gemessen und erfolgreich. Schriftlichen Quellen zufolge war die Familie Tretjakow nicht reich genug. Die Tretjakow-Brüder nahmen das Geld für den Kauf der Sammlung aus dem Familienbudget und den Einnahmen ihrer Unternehmen.

Sergei unterstützte seinen Bruder voll und ganz und engagierte sich aktiv für wohltätige Zwecke. Sie arbeiteten, ruhten sich aus und gründeten gemeinsam die Arnold-Tretjakow-Schule. Es ist noch heute berühmt, weil diese Bildungseinrichtung für Gehörlose und Stumme in Moskau geschaffen wurde.

Sergej Michailowitsch Tretjakow war das Oberhaupt der Stadt und ein leidenschaftlicher Sammlungssammler.

Pawel Michailowitsch Tretjakow widmete sein ganzes Leben dem Sammeln. Es gab einen Unterschied zwischen den Brüdern: Sergej Michailowitsch betrachtete das Sammeln als sein Hobby, während Pawel Tretjakow in seinem Verlangen und später in seiner Tätigkeit eine Art Mission sah.

Glück und Liebe des Patrons Tretjakow

Die Biografie von Pavel Tretyakov zeigt, dass er das letzte Mitglied seiner Familie war, das heiratete. Es geschah in seinem dreiunddreißigsten Lebensjahr. Seine Frau war Vera Nikolaevna Mamontova. Diese Frau war ihr ganzes Leben lang ein Leitstern für Pavel Mikhailovich. Vera Nikolaevna konnte sich nicht mit nur einem Hauptkonkurrenten abfinden - mit Kunstgalerie ihr Mann, für den er sein ganzes Vermögen und die meiste Zeit aufwendete.

Mit zweiunddreißig Jahren war Pawel Michailowitsch Tretjakow der einzige Junggeselle in der Familie. Niemand hoffte, dass er heiraten würde. Aber bald gibt er seine Verlobung mit Vera Mamontova und dann die Hochzeit bekannt.

Pawel Tretjakow traf Wera Nikolajewna bei einem der Familienabende im Haus der Mamontows. Vera Nikolaevna wuchs in einer Kaufmannsfamilie auf. Ihre Weiblichkeit, hohe Intelligenz und Liebe zur Musik faszinierten den Patron.

Als Hochzeitstermin wurde der 22. August 1865 festgelegt. Zur Überraschung aller erwies sich die Ehe von Paul und Vera als stark und glücklich. Ihre Familie war groß. Sie lebten mit sechs Kindern in dem Haus. Vera Nikolaevna bewahrte ihr ganzes Leben lang Wärme und Harmonie in der Familie. Allerdings sie Familienleben war nicht so rosig. Der Ehemann war streng und führte finanzielle Aufzeichnungen. Kleidung wurde erst neu gekauft, wenn die alte abgenutzt war. Tatsache ist, dass Pavel Mikhailovich Tretjakow das gesamte Geld der Familie für die Auffüllung seiner Kunstsammlung und für wohltätige Zwecke ausgegeben hat.

Trotz dieser enormen Kosten hat Vera Nikolaevna ihrem Ehemann dies nie vorgeworfen. Sie schätzte seine Liebe und stimmte ihm immer zu.

Trauer in der Familie Tretjakow

Nicht alle Kinder von Pavel Tretyakov konnten der Stolz ihrer Eltern werden. 1887 wurde die Familie Tretjakow von einem unvermeidlichen Unglück heimgesucht: Der jüngste Sohn von Pavel Mikhailovich starb schwer an Scharlach. Ein weiterer Schlag, der dem ersten folgte, war das Urteil der Ärzte über die Demenz des zweiten Sohnes. Unfähig, eine solche Schicksalsüberraschung zu ertragen, zog sich der Philanthrop in sich selbst zurück und wurde völlig losgelöst.

1893 erlitt die geliebte Frau von Pavel Mikhailovich einen Mikroschlag und fünf Jahre später erkrankte sie an einer Lähmung. Und dann erkannte Tretjakow, dass ihm Vera Nikolajewna lieber war als alles andere auf der Welt. Aus Erfahrung wurde er selbst krank und verließ diese Welt am 16. Dezember. Vera Nikolaevna starb drei Monate nach dem Tod ihres Mannes. 1898 ging die Galerie nach seinem Willen in den Besitz der Stadt Moskau über. Und 1918 erhielt es auf Befehl des Führers des Proletariats den Namen Staatliche Tretjakow-Galerie. Während der Sowjetzeit in Tretjakow-Galerie Es wurden nicht nur Gemälde von Künstlern des 18.-19. Jahrhunderts gesammelt, sondern auch Werke von Künstlern der postrevolutionären Zeit: Kuzma Petrov-Vodkin, Yuri Pimenov, Semyon Chuikov, Arkady Plastov, Alexander Deineka ...

Tod eines Gönners

Der Kaufmann Pawel Tretjakow war nicht nur als Sammler der Sammlung bekannt, er war auch Ehrenmitglied der Gesellschaft der Kunst- und Musikkenner. Er beteiligte sich auch aktiv an der Wohltätigkeitsarbeit. Zusammen mit seinem Bruder gründete er einst eine Schule für Gehörlose und Stumme in Moskau.

Anfang Dezember 1898 erkrankte Pawel Michailowitsch Tretjakow an einem Magengeschwür. Noch in den letzten Stunden seines Lebens dachte er an das Geschäft in der Galerie. Die letzte Bitte des Sterbenden war, die Galerie zu retten, und unsere Zeitgenossen taten genau das.

Der Philanthrop Pavel Tretyakov wurde auf dem Danilovsky-Friedhof begraben. Jetzt ruht seine Asche auf dem Nowodewitschi-Friedhof.

Ersetzen eines berühmten Gemäldes

1913 zerschnitt der geisteskranke Ikonenmaler Abram Balaschow in der Tretjakow-Galerie das Gemälde des Künstlers Repin „Iwan der Schreckliche tötet seinen Sohn“. Die Gesichter auf dem Bild mussten neu restauriert werden. Und der Kurator der Galerie (damals war er E. M. Khrustov), ​​​​der davon erfahren hatte, warf sich unter den Zug.

Die überraschende Tatsache war, dass der Künstler selbst keine Veränderungen in seiner Arbeit bemerkte. Dies bewahrte die Galerie vor dem Einsturz.

Wissenswertes über die Tretjakow-Galerie

• 1929 wurde die St.-Nikolaus-Kirche in Tolmachi geschlossen, die sofort zu einem der Lagerräume der Tretjakow-Galerie wurde. Es war mit den Ausstellungshallen im obersten Stockwerk eines zweistöckigen Gebäudes verbunden, das das Gemälde „Die Erscheinung Christi vor dem Volk“ von Alexander Ivanov zeigen sollte.
• Während des Großen Vaterländischer Krieg Tretjakows Sammlung wurde nach Nowosibirsk evakuiert. Das Treffen besetzte siebzehn Waggons.
• Die Geschichte des Gemäldes "The Rooks Have Arrived". Dieses Bild wurde von dem berühmten Künstler Alexei Savrasov gemalt. Nach dem Tod seiner neugeborenen Tochter versuchte er viele Male, sein Werk zu wiederholen. Alles endete damit, dass der Künstler Wände in Tavernen mit einer Kopie dieses Gemäldes bemalte. Und mit dem verdienten Geld kaufte er sich Brot und Wodka.
• Um das gewünschte Bild zu erhalten, bezahlte Pavel Mikhailovich die Reisen der Künstler. 1898 malte Osip Braz ein Porträt von A. P. Tschechow, das Pavel Mikhailovich nach Nizza schickte. Dem Schriftsteller selbst gefiel das Porträt jedoch nicht.
• Der bekannte Malewitsch malte vier Versionen des berühmten "Schwarzen Quadrats", und zwei davon befinden sich in der Tretjakow-Galerie.

Unsterbliches Erbe

Zusammenfassend kann festgestellt werden, dass der Sinn von Pavel Tretyakovs Leben seine berühmte Sammlung ist. In Russland versuchte eine seltene Person mit einer solchen Besessenheit und einem so fanatischen Verlangen, allen Menschen das "Schöne" zu vermitteln, ohne auf Vorurteile und soziale Ungleichheit zu achten. Pawel Tretjakow war ein wahrhaft großer Mann, der seine Heimat und sein Volk liebte. Die Tretjakow-Galerie ist sein größter Beitrag Weltkunst. Und die Erinnerung an den Mann mit einem Großbuchstaben, der Tretjakow war, wird niemals sterben!

Adresse: Moskau, Lavrushinsky-Gasse, 10
Gründungstag 1856
Koordinaten: 55°44"29.0"N 37°37"12.9"E

Inhalt:

Die berühmte Galerie stellt mehr als 180.000 Werke russischer Kunst aus. Die Welt der Malerei russischer Künstler fasziniert und zieht viele Gäste an. Um antike Ikonen, Mosaike, Landschaften, Porträts und historische Gemälde zu sehen, kommen Schüler, Studenten, Angestellte und Rentner in die Tretjakow-Galerie. Laut Statistiken für das Jahr wird eines der berühmtesten Museen Moskaus von mehr als anderthalb Millionen Besuchern besucht.

Blick auf den Eingang zur Tretjakow-Galerie in der Lavrushinsky Lane. In der Mitte - ein Denkmal für Pavel Tretjakow

Museumsgründer

Pawel Tretjakow wurde 1832 in die Familie eines Moskauer Kaufmanns geboren. Er war das älteste von 12 Kindern und wuchs bei seinem jüngeren Bruder Sergej auf. Als Erwachsene gründeten die Brüder mehrere Papierfabriken und erwirtschafteten ein großes Vermögen, das damals auf die gewaltige Summe von 3,8 Millionen Rubel geschätzt wurde.

Nur wenige wissen es, aber zunächst interessierte sich Tretjakow für das Sammeln von Gemälden westeuropäischer Meister. Er war unerfahren, machte Zufallskäufe und kaufte in wenigen Jahren mehrere Gemälde und Grafiken niederländischer Künstler auf. Der unerfahrene Sammler stand sofort vor dem Problem, die Echtheit alter Gemälde zu bestimmen. Er erkannte schnell, wie viele Fälschungen es auf dem Gemäldemarkt gibt und beschloss, Werke von den Künstlern selbst zu kaufen. Diese Regel befolgte der Galeriegründer bis zu seinem Tod.

Halle Nr. 9 - "Reiterin" - 1832 (Karl Bryullov)

Mitte des 19. Jahrhunderts interessierte sich Pavel für das Sammeln von Gemälden russischer Maler. Die ersten gekauften Gemälde waren die Werke der Künstler Schilder und Khudyakov. 1851 wurde er Eigentümer eines geräumigen Hauses, das er speziell für das wachsende Museum gekauft hatte.

Nach 16 Jahren eröffneten die Tretjakow-Brüder eine private Gemäldesammlung für die Moskauer Öffentlichkeit. Zu diesem Zeitpunkt hatte die Galerie mehr als 1200 Gemälde, 471 Grafiken, mehrere Skulpturen und viele Ikonen. Außerdem wurden hier über 80 Werke ausländischer Künstler ausgestellt.

Saalnummer 26 - "Bogatyrs" - 1881 - 1898 (Viktor Vasnetsov)

Ende Sommer 1892, nach dem Tod seines Bruders, appellierte Pavel an die Moskauer Stadtduma und übergab die Sammlung der Stadt. Ihm wurde der Titel eines Ehrenresidenten verliehen und er wurde zum lebenslangen Treuhänder des Museums ernannt.

Tretjakow hat den russischen Malern sehr geholfen. Er bestellte Leinwände zu historischen Themen und Porträts prominenter Russen bei talentierten Künstlern. Manchmal zahlte der Philanthrop den Malern den Weg zum richtigen Ort. Tretjakow starb 1898 im Alter von 65 Jahren.

Saal Nr. 28 - Boyar Morozova - 1884 - 1887 (V. I. Surikov)

Geschichte der Galerie

Die Kunstsammlung von Gemälden wurde auf Kosten von Tretjakows vermachtem Kapital - 125.000 Rubel - unterhalten. Weitere 5.000 zahlt der Staat jährlich zusätzlich. Neue Gemälde wurden mit Zinsen aus dem Geld des Gönners gekauft.

Die Galerie war in einem Haus untergebracht, das die Tretjakows 1851 kauften. Die Sammlung wuchs jedoch ständig und es gab nicht genug Platz dafür. Das Museumsgebäude wurde mehrfach umgebaut. Zu Beginn des letzten Jahrhunderts hatte es eine ausdrucksstarke Fassade, die vom Architekten Vasily Nikolaevich Bashkirov nach den Skizzen des Künstlers Vasily Vasnetsov entworfen wurde. Heute ist die schöne Fassade im pseudorussischen Stil zu einem der erkennbaren Symbole des Moskauer Museums geworden.

Zimmer Nr. 25 - "Morgen in einem Kiefernwald" - 1889 (Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky)

1913 wurde der Maler Igor Grabar zum Kurator der Kunstsammlung gewählt. Bald nach der Revolution erhielt die Sammlung den Status eines staatlichen Museums. Grabar führte die Anordnung von Gemälden in chronologischer Reihenfolge ein und schuf einen Fonds, dank dem es möglich war, Museumssammlungen aufzufüllen.

In den 1920er Jahren leitete der berühmte Architekt Aleksey Shchusev die Galerie. Das Museum erhielt einen weiteren Bau und beherbergte die Verwaltung, die wissenschaftliche Bibliothek und die graphischen Sammlungen.

Raum Nr. 27 - "Die Apotheose des Krieges" - 1871 (Vasily Vereshchagin)

In den 1930er Jahren wurde im Land eine aktive antireligiöse Kampagne durchgeführt. Lokale Behörden schlossen Klöster und Kirchen, nahmen ihnen ihren Besitz weg und verhafteten Priester. Unter den Parolen des Kampfes gegen die Religion wurde die St.-Nikolaus-Kirche in Tolmachi geschlossen. Das geräumte Sakralgebäude stand nicht lange leer und wurde als Lagerraum für Gemälde und Skulpturen dem Museum übergeben.

Später wurde die Kirche mit einem zweistöckigen Gebäude mit den Museumshallen verbunden, und hier begannen sie, ein riesiges Gemälde „Die Erscheinung Christi vor den Menschen“ zu demonstrieren, das vom Künstler Ivanov gemalt wurde. Dann erschien ein neues "Schusevsky" -Gebäude. Zunächst fanden dort Ausstellungen statt, aber seit 1940 sind die neuen Säle in die Hauptmuseumsroute eingebunden.

Ikonen in der Tretjakow-Galerie

Zu Beginn des Krieges, als die Nazis in die Hauptstadt des Landes stürmten, begann die Galerie abgebaut zu werden. Alle Leinwände wurden sorgfältig aus den Rahmen genommen, auf Holzstangen aufgerollt und mit Papier verschoben in Kartons verpackt. Im Juli 1941 wurden sie in einen Zug verladen und nach Nowosibirsk gebracht. Ein Teil der Galerie wurde nach Molotow geschickt - dem heutigen Perm.

Die Eröffnung des Museums fand nach dem Tag des Sieges statt. Die Ausstellung wurde an ihren ursprünglichen Orten vollständig restauriert, und glücklicherweise ging keines der Gemälde verloren oder wurde beschädigt.

Halle Nr. 10 - "Die Erscheinung Christi vor dem Volk" - 1837–1857 (Alexander Ivanov)

Anlässlich des 100. Jahrestages der Eröffnung des Museums wurde eine Halle für die Werke des berühmten russischen Malers Iwanow errichtet. Und 1980 erschien vor dem Museumsgebäude ein Denkmal für Pavel Tretyakov des Bildhauers Alexander Pavlovich Kibalnikov und des Architekten Igor Evgenievich Rozhin.

In den 1980er Jahren wurden hier mehr als 55.000 Gemälde gelagert. Die Besucherzahlen wuchsen so stark, dass das Gebäude dringend erweitert werden musste. Der Wiederaufbau dauerte mehrere Jahre. Das Museum erhielt neue Räumlichkeiten für die Aufbewahrung von Gemälden, das Depot und die Arbeit der Restauratoren. Später erschien in der Nähe des Hauptgebäudes ein neues Gebäude mit dem Namen "Engineering".

Halle Nr. 19 - "Regenbogen" - 1873 (Ivan Aivazovsky)

Alle Kunstmuseen der Welt schützen Gemälde vor Vandalen, und die Galerie in Moskau bildet da keine Ausnahme. Im Januar 1913 ereignete sich hier eine Katastrophe. Ein unausgeglichener Zuschauer griff das berühmte Gemälde von Ilya Repin an und zerschnitt es. Das Gemälde, das den russischen Herrscher Iwan IV. den Schrecklichen und seinen Sohn darstellt, wurde schwer beschädigt. Khruslov, der Kurator des Museums, beging aus Verzweiflung Selbstmord, nachdem er von dem Angriff erfahren hatte. Der Autor und andere Künstler beteiligten sich an der Restaurierung des Gemäldes, und die Gesichter der Figuren wurden nachgebildet.

Im Frühjahr 2018 ereignete sich eine weitere Tragödie mit dem gleichen Bild. Ein betrunkener Vandale zerbrach das Glas, das die Leinwand schützte, und beschädigte den zentralen Teil an drei Stellen. Später konnte er nicht klar erklären, was er getan hatte.

"Die Belagerung von Pskow durch den polnischen König Stefan Batory im Jahre 1581" - 1839-1843 (Karl Bryullov)

Eine der am meisten verehrten russischen Ikonen, die Gottesmutter von Wladimir, wird hinter dem bruchsicheren Glas in der Galerie aufbewahrt. Dieses Relikt ist mehr als zehn Jahrhunderte alt. Der Legende nach schützte die berühmte Ikone die Moskauer und rettete die Stadt vor der Invasion der Truppen von Khan Mehmet Giray. Da sich die Farbschicht mit der Zeit abzulösen begann, führten die Restauratoren Restaurationsarbeiten durch, berührten aber die Gesichter der Gottesmutter und Jesu nicht.

Museumskomplex

Neben dem Hauptgebäude in der Lavrushensky Lane besitzt die Tretjakow-Galerie einen großen Ausstellungskomplex in Krymsky Val, 10. Sie stellt Werke aus berühmte Künstler XX-XXI Jahrhunderte. Die Tretjakow-Galerie betreut auch mehrere Gedenkmuseen von Künstlern und Bildhauern in der Stadt.

Halle Nr. 17 - "Troika" ("Handwerkerlehrlinge tragen Wasser") - 1866 (Vasily Perov)

Der Museumskomplex arbeitet und empfängt das ganze Jahr über Moskauer und Touristen. Die Galerie besteht nicht nur aus großen und kleinen Sälen mit Gemälden. Hier finden Vorträge, Filmvorführungen, Konzerte, Performances und kreative Begegnungen mit Künstlern statt.

Die Türen der Galerie sind dienstags, mittwochs und sonntags von 10:00 bis 18:00 Uhr und donnerstags, freitags und samstags von 10:00 bis 21:00 Uhr für Gäste geöffnet. Denken Sie daran, dass die Museumskassen den Ticketverkauf eine Stunde vor Schließung einstellen. Besucher unter 18 Jahren haben freien Eintritt in die Galerie. Tickets für die Ausstellungen sind einen Monat lang gültig, aber Sie können sie nach dem Prinzip „Wer zuerst kommt, mahlt zuerst“ durchgehen.

Zimmer Nr. 3 - "Porträt von Peter III" - 1762 (Antropov A.P.)

Ausstellungen werden eigenständig oder im Rahmen von Exkursionsgruppen begutachtet. Der Einfachheit halber können Besucher kostenlose mobile Audioguides nutzen.

Professionelle Guides führen Besichtigungs- und Themenführungen durch die Hallen durch. Dabei wird den Touristen die Geschichte der Entstehung einzelner Gemälde erzählt, sie werden in die alte russische Kunst, Meisterwerke der Malerei des 18. und 19. Jahrhunderts, die Arbeit der Wanderer und die russische Avantgarde eingeführt.

Halle Nummer 26 - "Nach der Schlacht von Igor Svyatoslavich mit den Polovtsy" - 1880 (Valentin Baigildin)

Wie man dorthin kommt

Das Hauptgebäude befindet sich im zentralen Teil der Stadt, Lavrushinsky Lane 10. Es ist bequem zu Fuß von den Metrostationen Tretyakovskaya und Novokuznetskaya zu erreichen.

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Am 31. August 1892 schlug der Philanthrop Pavel Mikhailovich Tretyakov vor, dass die Moskauer Stadtduma die von ihm geschaffene Kunstgalerie der Stadt spenden sollte. Die Tretjakow-Galerie ist bis heute der wichtigste kulturelle Ort in Moskau, und viele Geheimnisse sind mit einigen Gemälden der Tretjakow-Galerie verbunden. Wir werden über sechs von ihnen sprechen.

wundersame Ikone

Mehr als 60 Ikonen wurden der Tretjakow-Galerie vermacht, aber die mysteriöseste von ihnen ist die Wladimir-Ikone der Muttergottes.

Die Chronisten sagen, dass die Ikone Moskau von Khan Makhmet Giray befreit hat. Am Morgen des 21. Mai 1521 sahen die Tataren „unzählige russische Truppen“ auf der anderen Seite der Oka und informierten entsetzt den Khan darüber. Khan glaubte nicht und schickte Späher, um sicherzugehen. Die Boten sahen wirklich eine Menge Truppen und sagten: „König, warum zögerst du? Laufen wir schneller, eine Unmenge Truppen aus Moskau kommt auf uns zu. Der grausame, mächtige Mahmet Giray zog sich zurück.

Im September 1999 wurde einer der wichtigsten orthodoxen Schreine in Russland in die St.-Nikolaus-Kirche in der Tretjakow-Galerie verlegt. Dort wird es immer noch unter Panzerglas gelagert, und spezielle Geräte halten ein spezielles Temperatur- und Feuchtigkeitsregime aufrecht.

Diese Ikone ist bereits über 9 Jahrhunderte alt, und die Lackschicht auf der Ikone hat farbliche und strukturelle Veränderungen erfahren und beginnt sich leicht abzulösen. All dies erforderte Restaurierungsmaßnahmen. Nach einer langen Zeit verschiedener Restaurierungen blieben zwei Stellen auf der Ikone immer unberührt - das sind die Gesichter der Muttergottes und des Babys.

Wahrheit mit Doppelschicht

Einer der meisten geheimnisvolle Werke Tretjakow-Galerie - Gemälde von Nikolai Ge "Was ist Wahrheit?". Die Leinwand zeigt einen schwachen, abgemagerten, aber ungebrochenen Christus, an den sich Pontius Pilatus wendet. Das Bild gefiel Kaiser Alexander III. nicht. „Nun, was ist das für ein Christus? Das ist ein kranker Miklukho-Maclay “, kommentierte der Zar.

Das Bild war jedoch nicht so einfach, wie der Autokrat und andere Kunstliebhaber glaubten. Vor der Restaurierung des Gemäldes wurde eine Untersuchung durchgeführt, die ergab, dass sich unter der Malschicht ein weiteres Werk befand - "Mercy". Das Gemälde "Barmherzigkeit" wurde 1879 gemalt und im nächsten Jahr auf der 8. Ausstellung des Verbandes der Wanderkunstausstellungen ausgestellt. Die Kritik reagierte negativ auf „Mercy“, und 10 Jahre später, 1890, nutzte der Künstler die Leinwand zur Bearbeitung Neues Bild- "Was ist Wahrheit?" Im Laufe der Zeit wurde die oberste Farbschicht transparenter und zwischen den Köpfen von Pilatus und Christus begann das zuvor gemalte Bild zu erscheinen.

Die Arbeit zum Erkennen der alten Farbschicht offenbarte eine weitere Überraschung. Unter der obersten Farbschicht befanden sich auch frühe Versionen des Gemäldes „Kreuzigung“.

Rehabilitation von Wenezianow

Bis 1986, bis zur großen Renovierung der Galerie, wurde das Gemälde von Alexei Wenezianow „Peter der Große. Gründung von St. Petersburg“ hing an der Haupttreppe. Wissenschaftler bemerkten die Seltsamkeit des Bildes: Der Himmel war irgendwie "nicht venezianisch", und der Donnerstein - die Basis des "Bronze Horseman" - sah viel kleiner aus als in Wirklichkeit.

1986 wurde das Gemälde ins Depot überführt und 2005, als die Galerie für das 150-jährige Jubiläum hergerichtet wurde, wurde „Peter …“ zur geplanten Restaurierung geschickt. Eine vor der Restaurierung aufgenommene Röntgenaufnahme zeigte, dass das Gemälde eine zweite Schicht hatte!

Der Stein auf der zweiten Schicht sieht viel größer aus und Peter hat dort andere Augen - „Venetian“. Außerdem ist das Gesicht des Königs anders. Wie die Experten festgestellt haben, ist die Leinwand im Gemälde gerissen, und der Restaurator hat die Zeichnung korrigiert und schließlich die gesamte Schöpfung von Venetsianov „aufgezeichnet“. Mitarbeiter öffneten die unterste Schicht und restaurierten sie. Dadurch wurde das Bild wirklich venezianisch.

Vier Bären und zwei Autoren

Viele Russen nennen das Gemälde von Ivan Shishkin und Konstantin Savitsky prosaischer "Morgen in einem Kiefernwald" - "Drei Bären" - obwohl auf dem Bild nicht drei, sondern vier Bären zu sehen sind. Dies liegt daran, dass sie zu Sowjetzeiten Süßigkeiten "Mishka ungeschickt" mit einer Reproduktion dieses Bildes auf einer Verpackung verkauften - und dort passten nur drei Bären.

Das Hauptmerkmal des Bildes liegt jedoch nicht im Titel, sondern in der Signatur. Trotz der Tatsache, dass die Leinwand von zwei Künstlern gemalt wurde (Savitsky malte dieselben Bären und Shishkin malte einen wunderschönen Wald und Licht, das durch die Bäume bricht), befindet sich nur Shishkins Unterschrift unten.

Tatsache ist, dass Tretjakow, als er das Gemälde kaufte, Savitskys Unterschrift entfernte, weil auf dem Gemälde "von der Idee bis zur Ausführung alles von der Art des Malens spricht, von der Shishkin eigenen kreativen Methode".

Savitsky widersprach dem jedoch nicht und stellte fest, dass er freiwillig auf das Urheberrecht verzichtete.

Das Gemälde hat das Geschlecht geändert

Vor 40 Jahren beeindruckte Fjodor Rokotows „Bildnis eines unbekannten Mannes im Dreispitz“ Kunstliebhaber. Es stellte sich heraus, dass das Porträt keinen Mann, sondern eine Frau darstellte: Unter der obersten Farbschicht wurden eine Brosche und ein Dekolleté gefunden. Experten erfuhren die Geschichte des Gemäldes: Einmal bestellte ein enger Freund ein Porträt seiner geliebten Frau bei Rokotov. Aber seine Frau starb und er heiratete ein zweites Mal. Dann bat ein Freund den Künstler, das Porträt der Verstorbenen so zu „fertigen“, dass er sie bewundern könne, ohne die Gefühle seiner zweiten Frau zu verletzen. Dann beschloss der Maler, das Geschlecht der Figur auf dem Bild zu ändern und machte ihn „unbekannt“.

Die Tretjakow-Galerie ist eine der berühmtesten Kunstmuseen Russland. Sie wurde ausschließlich aus privater Initiative gegründet und begann mit einer kleinen Sammlung, die in den 150 Jahren ihres Bestehens tausendfach gewachsen ist. Welche interessanten Fakten über die Geschichte und das moderne Leben der Tretjakow-Galerie kennen wir?

1. Die Tretjakow-Galerie ist nach ihrem Gründer, dem Kaufmann Pawel Michailowitsch Tretjakow (1832-1898), benannt.
2. Als Geburtsjahr der Galerie gilt 1856, als Tretjakow die ersten Werke russischer Künstler erwarb, die den Beginn der Sammlung bildeten.
3. Es gibt sogar ein genaues Datum - den 22. Mai 1856, als eine Quittung über den Erwerb von Vasily Khudyakovs Gemälde "Zusammenstoß mit finnischen Schmugglern" (1853) durch Tretjakow ausgestellt wurde.
4. 1867 war es bereits ein echtes Museum, das der Öffentlichkeit zur Besichtigung offen stand.
5. Alle Sammlungen und Exponate der Tretjakow-Galerie sind der russischen Kunst und jenen Künstlern gewidmet, die einen großen Beitrag dazu geleistet haben. Diese Idee gehörte dem Gründer des Museums und wird immer noch unterstützt.
6. Der Bruder von Pavel Mikhailovich, Sergei, sammelte ebenfalls Gemälde, bevorzugte jedoch westeuropäische Künstler. Seine Sammlung, die nach seinem Tod der Stadt geschenkt wurde, wurde zwischen der Eremitage und dem Museum aufgeteilt Bildende Kunst nach Puschkin benannt.
7. Zunächst bewahrte der Kaufmann alle Exponate in seinem Haus in der Lavrushinsky Lane auf, und als sie dort nicht mehr hineinpassten, begann er 1872 mit dem Bau eines separaten Gebäudes, jedoch neben dem Herrenhaus.
8. Das Museum konnte vom Haus oder von einem separaten Eingang für Besucher völlig kostenlos betreten werden.
9. Der allererste Diebstahl ereignete sich 1891, als 4 Gemälde aus dem Museum genommen wurden. Zwei von ihnen wurden später gefunden, und Pavel Tretyakov schloss die Galerie wegen dieses Vorfalls sogar vorübergehend.

10. Nach der Übertragung der Galerie an die Stadt im Jahr 1892 blieb Tretjakow ihr Treuhänder und wählte selbst Gemälde aus, um die Fonds bis zu seinem Tod im Jahr 1898 aufzufüllen.

11. Das Haus, das nach dem Tod des Eigentümers leer stand, wurde in den nächsten zwei Jahren auch in Museumssäle umgewandelt.

12. Die berühmte Fassade im russischen Stil wurde 1902-1904 geschaffen. Architekt Bashkirov nach den Zeichnungen des Künstlers Vasnetsov.

Tretjakow-Galerie - interessante Fakten

Da die Sammlung des Museums ständig wuchs, stellte sich bereits Mitte des 20. Jahrhunderts die Frage nach einem Umzug in ein neues Gebäude, da es anscheinend keine Möglichkeit gab, das alte zu erweitern.

14. Als Option wurde vorgeschlagen, die gesamte Sammlung in ein neues Gebäude am Krymsky Val zu verlegen oder alle bestehenden Gebäude abzureißen und etwas Größeres an derselben Stelle zu errichten.

15. Infolgedessen wurde beschlossen, das historische Gebäude dennoch zu erhalten, nachdem eine groß angelegte Rekonstruktion durchgeführt wurde, die in den 80er Jahren begann. und dauerte 15 Jahre.

16. Ein historisches Ereignis - am 5. April 1995 fand nach 9-jähriger Pause die Eröffnung der renovierten Galerie für Besucher statt.

17. Die Frage der Erweiterung des Museumsbereichs ist jedoch noch offen. 2014 wurde in der Nähe am Kadaschewskaja-Ufer mit dem Bau eines neuen Gebäudes begonnen, das 2018 fertiggestellt werden soll.

18. Im Sommer 1941 begann die Evakuierung der Tretjakow-Galerie - alle Exponate wurden nach Nowosibirsk und Perm gebracht und erst im Mai 1945 nach Moskau zurückgebracht.

19. Die Zahl der Exponate des Museums hat bereits 180.000 überschritten, einige davon, die sich auf die Zeit nach der Revolution beziehen, sind im Krymsky Val ausgestellt.

20. Die Tretjakow-Galerie beherbergt eine der reichsten kunsthistorischen Bibliotheken Russlands, neben der kulturellen ist sie auch ein wissenschaftliches Zentrum.

Wer weiß, unsere Zeitgenossen konnten die berühmten sehen: „Morgen in einem Kiefernwald“, „Helden“, „Krähen sind angekommen“, „Die Erscheinung Christi vor den Menschen“, „Mädchen mit Pfirsichen“, „Iwan der Schreckliche und seine“. Sohn Ivan am 16. November 1581“ und andere Meisterwerke, die nicht nur zu Klassikern, sondern zu Legenden geworden sind, wenn da nicht das Unternehmen von Pawel Michailowitsch Tretjakow gewesen wäre? Neben seiner Hauptarbeit – Produktion und Handel – beschloss er, sein Leben der Schaffung eines „Endlagers“ zu widmen Bildende Kunst Nutzen für viele, Freude für alle. So wurde das Unternehmen einer Person zum wichtigsten Meilenstein in der Geschichte der russischen Kultur.

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London. Britische Galerie Tate (Tate Britain)

Die Tate Gallery hat eine umfangreiche Ausstellung von Mustern zeitgenössische Kunst. Die Arbeit von K. Malevich ist darin nur durch ein Bild vertreten - „Dynamischer Suprematismus“.

Geheimnisse der Tretjakow-Galerie

Die Leinwand ist in Öl auf Leinwand gemalt.

Malewitschs abstrakte Arbeiten gehören zu einer Zeit intensiver künstlerischer Experimente. Er gab die Schaffung spezifischer Bilder zugunsten dessen auf, was er 1915 Suprematismus nannte.

Die Tate Gallery erwarb Dynamic Suprematism 1978.

Sie können die Tate Gallery in London in Millbank, London SW1P 4RG0 besuchen. Besucher werden täglich von 10 bis 18 Uhr empfangen.

Der Eintritt in die Galerie ist frei (mit Ausnahme von Sonderausstellungen).

Website: www.tate.org.uk

Vereinigte Staaten von Amerika

Neuer Hafen. Kunstgalerie der Yale University

Die Yale University Art Gallery zeigt nur ein Werk von Malevich – The Grinder. 1912 in Öl auf Leinwand gemalt. "Grinder" ist ein abgeschlossenes Werk des Autors, das Ergebnis einer langen Arbeit.

Die Kunstgalerie der Yale University befindet sich in der Chapel Street 1111 (an der York Street), New Haven, Connecticut.

Website: artgallery.yale.edu

New York. Museum für moderne Kunst

Im New Yorker Museum of Modern Art ist Malewitschs Werk mit fünf Werken vertreten. Museumsbesucher können solche Gemälde des Meisters sehen: "Black Square and Red Square", "Blue Space", "Reaper", "Athlete", "Damn".

"Schwarzes Quadrat und Rotes Quadrat", 1915

Das Museum of Modern Art befindet sich in der St. West 53., 11.

Öffnungszeiten: freitags von 10:30 bis 20:00 Uhr, an anderen Tagen - von 10:30 bis 17:30 Uhr.

Der Eintritt ins Museum kostet 20 $, für Rentner 16 $, für Studenten und Studenten 12 $. Freitags von 16:00 bis 20:00 Uhr ist der Eintritt für alle frei.

Website: moma.org

FRANKREICH

Paris. Nationalmuseum für moderne Kunst

Die Arbeit von Malewitsch im Pariser Nationalmuseum für moderne Kunst ist mit drei Gemälden vertreten: "Vier Figuren mit Hammer und Sichel", "Laufender Mann", "Studie eines Bauernporträts".

"Laufender Mann", 1934

Nationalmuseum Zeitgenössische Kunst befindet sich in: Centre Pompidou (Beaubourg), Place Georges Pompidou, 75004 Paris.

Öffnungszeiten des Museums: von 11:00 bis 22:00 Uhr, donnerstags - bis 23:00 Uhr.

Website des Centre Georges Pompidou, wo sich das Museum befindet: centrepompidou.fr

HOLLAND

Amsterdam. Staatliches Museum

Das Rijksmuseum Amsterdam hat am meisten gesammelt große Sammlung Malewitschs Werke außerhalb der ehemaligen UdSSR. Unter ihnen: " Musikinstrument(Lampe)“, „Bäuerin mit Eimern und Kind“, „Bäuerinnen in der Kirche“, „Maisverkäufer im Badehaus“, „Blumenputzer“, „Mann mit Sack“, „Roggen putzen“, „Suprematismus (mit acht Rechtecken)", "Suprematismus mit blauem Dreieck und schwarzem Dreieck", "Suprematismus (18. Design)", "Suprematismus", "Malerischer Realismus eines Fußballspielers", "Bunte Massen in der vierten Dimension", " Ein Engländer in Moskau“, „Suprematismus (Weißes Kreuz)“, „Stehende Figur“, „Suprematistische Malerei“, „Badende“, „Auf dem Boulevard“, „Suprematismus: Selbstbildnis in zwei Dimensionen“, „Guardsman“, „ Dame am Plakatmast“, „Suprematismus (Schwarzes Kreuz auf rotem Oval)“, „Die Dame an der Straßenbahnhaltestelle“, „Holzfäller“.

"Kopf eines Bauernmädchens", 1913

Adresse des Museums: Paulus Potterstraat 13, 1071 CX Amsterdam.

Öffnungszeiten des Museums: Dienstag, Mittwoch - 11:00-17:00; Donnerstag - 11:00–23:00; Freitag-Sonntag - 10:00-18:00.

Website: www.stedelijk.nl/en

DEUTSCHLAND

Köln. Museum Ludwig

Im Museum Ludwig in Köln sind solche Gemälde zu sehen: „Dynamischer Suprematismus Nr. 57“, „Der Mensch. Unlogische Figuren eines Mannes und einer Frau“, „Wäscherin“, „Winterlandschaft“, „Quadrat, Kreise und ein Pfeil“.

"Quadrat, Kreise und Pfeil", 1915

Das Museum Ludwig befindet sich im Museum Ludwig Bischofsgartenstr. 1 Köln.

Öffnungszeiten des Museums: Dienstag-Sonntag - von 10:00 bis 18:00 Uhr, jeden ersten Freitag im Monat - von 10:00 bis 22:00 Uhr.

Eintrittskarte - bis zu 7,5 €.

Nützliche Informationen: An jedem ersten Donnerstag im Monat von 17:00 bis 22:00 Uhr können Sie das Museum mit 50% Rabatt besuchen.

Seite auf der Website der Kölner Museen: museenkoeln.de/museum-ludwig/

RUSSLAND

Moskau. Tretjakow-Galerie - Museum für moderne Kunst

Die Tretjakow-Galerie präsentiert 11 Werke von Malewitsch. Darunter ist ein 1910 gemaltes Selbstporträt. Diese Arbeit ist vor allem deshalb sehr wertvoll, weil sich der Autor selten einem solchen Genre zugewandt hat. Das 1930 entstandene Gemälde "Schwestern" ist ein Geschenk des Autors der Tretjakow-Galerie. Das Museum präsentiert wahrscheinlich auch das meiste bemerkenswerte Arbeit Meister - "Black Square", geschrieben 1915.

Die Galerie befindet sich unter der Adresse: Moskau, Lavrushinsky Lane, 10.

Arbeitszeit: von 10.00 bis 19.30 Uhr, Ruhetag - Montag.

Website: tretyakovgallery.ru

St. Petersburg. Staatliches Russisches Museum

Das Staatliche Russische Museum präsentiert 140 Werke von Malewitsch – 40 Grafiken und 100 Gemälde.

Die Sammlung des Museums umfasst einen großen Teil des Werks des Meisters. Die Sammlung umfasst Werke des Meisters aus verschiedenen Jahren – von den frühesten bis zu den neuesten.

Im Jahr 2000 lernten die Gäste des Staatlichen Russischen Museums die Ausstellung „Kazimir Malewitsch im Russischen Museum“ kennen. Für diese Ausstellung hat das Museum einen Katalog mit Artikeln über das Leben und Werk von Malewitsch, ein Album mit Illustrationen und Anhänge vorbereitet, in denen die Memoiren der Schüler des Künstlers und seine Korrespondenz abgedruckt sind.

"Landschaft", 1906

"Landschaft mit gelbem Haus (Winterlandschaft)", 1906

Sie können das Staatliche Russische Museum unter der Adresse besuchen: St. Petersburg, st. Millionnaya, 5/1.

Öffnungszeiten des Museums: von 10:00 bis 18:00 Uhr, am Montag - von 10:00 bis 17:00 Uhr. Ruhetag - Dienstag.

Saratow. Staatliches Kunstmuseum

Das Staatliche Kunstmuseum Saratow stellt zwei Gemälde aus: „Die Stadt“ und „Vier Quadrate“.

"Vier Quadrate", 1915

Das Kunstmuseum befindet sich an der Adresse: Saratov, st. Radischtschewa, 39; st. Mai, 75.

Öffnungszeiten des Museums: von 10:00 bis 18:00 Uhr, außer montags und am letzten Werktag jedes Monats. Donnerstags - von 12:00 bis 20:00 Uhr.

Zehn unbekannte Fakten über die Tretjakow-Galerie

Booknick Jr. hat mehr als einmal darüber geschrieben, wie man mit Kindern über Kunst spricht. Aber wenn Ihr Kind noch zu klein ist, um länger als zwei Minuten vor einem Gemälde zu stehen, es zum ersten Mal mit Malerei in Kontakt kommt, macht es am besten eine Besichtigungstour durch die Tretjakow-Galerie. Der in der Lavrushinsky Lane.

Porträt von P. M. Tretjakow des Künstlers I. N. Kramskoi Ein kompliziertes Haus im neorussischen Stil wird sicherlich jedem Kind gefallen. Und es wäre schön, auf dem Weg zum Gebäude zu sagen, dass die gesamte Sammlung des Museums von Pavel Mikhailovich Tretjakow gesammelt wurde. Dass viele der Künstler, deren Werke im Museum landeten, seine Freunde waren.

Eigentlich müssen Sie anhand der Bilder von Freunden Ihre Bekanntschaft mit der Tretjakow-Galerie beginnen. Unbezahlbar, aber etwas eintönig alte russische Ikonen oder eine Galerie niedlicher Damen mit gepuderten Perücken des 18. Jahrhunderts wird den Kleinen kaum gefallen.

Für die erste Begegnung mit Gemälden eignen sich am besten Leinwände russischer Künstler der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Ihr Vorteil ist eine äußerst verständliche Handlung, ein großes Format, offensichtliche „schlechte“ und „gute“ Charaktere. Kein Wunder, dass Ivan Nikolaevich Kramskoy irgendwie gestanden hat: Sie sagen, als Künstler bin ich vielleicht nicht sehr gut, aber es gibt so viele gute und lehrreiche Ideen in meinen Leinwänden!

Bedenken Sie jedoch: An die begehrten Meisterwerke heranzukommen, wird nicht so einfach sein. Die Tretjakow-Galerie ist eine Reihe von Räumen, durch die Sie auf der Suche nach der gewünschten Ausstellung laufen müssen. Es gibt jedoch einige Passagen und Treppen, die es Ihnen ermöglichen, den Weg abzuschneiden. Aber da dies ein Museum ist, nicht IKEA, finden Sie keine detaillierten Schilder und Papierpläne (wie in der Tat in vielen Moskauer Museen). Fragen Sie die Hausmeister nach dem Weg!

Es ist gut, wenn Sie das Kind sofort an der Hand in den richtigen Teil des Gebäudes ziehen können. Und wenn er sich ausruht oder zur "ungeplanten" Arbeit eilt? In diesem Fall wäre es schön, die Erinnerung an die wichtigsten biblischen Szenen aufzufrischen, bevor Sie in die Tretjakow-Galerie gehen - schließlich wurden sie am häufigsten von russischen akademischen Malern gemalt. Vor meinen Augen hing das Baby, die riesigen spektakulären Leinwände ignorierend, vor einem Bild von der Größe einer Handfläche - es zeigte das Treffen von Joseph mit seinen Brüdern. Nun, es gibt nichts zu tun, jeder hat das Recht zu bewundern, was ihm gefällt.

Aber schließlich, nachdem Sie den schwierigen Weg überwunden haben, sind Sie in den richtigen Hallen gelandet. Was gibt es da zu sehen?

Zuallererst - die Arbeit von Viktor Vasnetsov. "Drei Helden", "Alyonushka", "Drei Prinzessinnen Unterwelt" und andere berühmte Leinwände in einem separaten Raum hängen. Im Mittelpunkt stehen natürlich die berühmten Bogatyrs. Schauen Sie sich ihre Gesichter genau an - einige glauben, dass Dobrynya Nikitich Vasnetsov verdächtig ähnlich sieht. Zwar sagen Kunstkritiker, dass der Meister es normalerweise vorzog, einfache Bauern zu malen. Zum Beispiel posierte ein Wladimir-Bauer für Ilya Muromets, und nach eigenen Angaben des Künstlers traf er seine Alyonushka in Achtyrka.

In der Nachbarschaft hängen Gemälde von Vasily Vereshchagin: „Die Apotheose des Krieges“, „Die Türen von Timur“. Überlegen Sie im Voraus, ob Sie in ihrer Nähe anhalten müssen, ob sie das Kind erschrecken werden. Der Künstler selbst hat den Berg aus Menschenschädeln witzigerweise ein Stillleben genannt: "Bis auf die Krähen ist dies ein Stillleben, übersetzt aus dem Französischen - tote Natur ..."

Nun, da das Baby in die vertraute Welt eines Märchens eingetaucht ist, umähm, geh ein paar Hallen zurück und bewundere die Realität. Landschaften von Savrasov, Levitan, Vasiliev und Kuindzhi können endlos betrachtet werden: Denken Sie an die Jahreszeit und den Tag, sprechen Sie darüber, wie ähnliche Landschaften in Ihrem Landhaus aussehen. Achten Sie darauf, die Aufmerksamkeit Ihres Kindes auf eine reichhaltige Palette zu lenken: Wenn sie den goldenen Herbst malen, nehmen sie viele Gelbtöne an, im Sommer mehrere Grüntöne usw.

Hier finden Sie auch Ihr Lieblings-Süßigkeitenbild „Morgen in einem Kiefernwald“, das als Ivan Ivanovich Shishkin aufgeführt ist. Eigentlich wurde die Handlung des Bildes von einem anderen Künstler, Konstantin Savitsky, erfunden, und er malte auch lustige ungeschickte Kinder. Und Shishkin malte nur Weihnachtsbäume. Der Legende nach löschte Tretjakow jedoch Savitskys Unterschrift auf dem Gemälde, sodass Iwan Iwanowitsch alle Lorbeeren erhielt.

Vergessen Sie nicht Genre-Werke.

Sechs Geheimnisse der Tretjakow-Galerie

Besprechen Sie, warum die Braut in Fedotovs "Major's Matchmaking" herumeilt, achten Sie auf die Katze, die sich direkt im Vordergrund wäscht. Sehen Sie, was der Held von The Aristocrat's Breakfast unter dem Buch zu verstecken versucht, und lachen Sie über die fettige Robe des Fresh Cavalier.

Die kaputten „Hunters at Rest“ und die sentimentalen Leinwände „Troika“, „Tea Party in Mytishchi“, „The Gouvernante’s Arrival at the Merchant’s House“ von Vasily Petrov mögen Ihnen allzu naiv erscheinen, aber das Kind nimmt das alles etwas anders wahr.

Höchstwahrscheinlich wird Ihr Kind zu diesem Zeitpunkt völlig müde sein. Es macht keinen Sinn, ihn weiter durch das Museum zu schleifen – was er sieht, erreicht einfach nicht das Bewusstsein der Kinder. Und doch werfen Sie zum Schluss einen Blick in die Halle mit den Werken von Vrubel: Die schimmernden Farben von Die Schwanenprinzessin, Der Dämon und Pan werden das Kind in die Atmosphäre eines Märchens zurückversetzen und die zartesten Erinnerungen an das Museum hinterlassen.

Im Kunstkiosk können Sie ein Memory-Spiel kaufen, bei dem die berühmtesten Gemälde der Tretjakow-Galerie auf gepaarten Bildern abgebildet sind. Wenn Sie sie zu Hause mit Ihrem Kind auslegen, erinnern Sie sich an das, was Sie gesehen haben, und bereiten sich auf die nächsten Museumsbesuche vor.

Die Staatliche Tretjakow-Galerie ist die größte berühmtes Museum Hauptstadt, eine einzigartige Schatzkammer künstlerischer Meisterwerke. Über interessante Fakten aus der Geschichte der berühmten Gemälde der Galerie - in unserem Material

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"Iwan der Schreckliche und sein Sohn Iwan, 16. November 1581"

Dieses ziemlich gruselige Gemälde von Ilja Repin wurde 1885 gemalt und ist auch als Iwan der Schreckliche tötet seinen Sohn bekannt. Kaiser Alexander III. mochte dieses Kunstwerk nicht, weshalb es für drei Monate von der Ausstellung ausgeschlossen wurde und das erste Gemälde im Russischen Reich war, das zensiert wurde.

1913 wurde das Gemälde von einem geisteskranken Ikonenmaler dreimal erstochen.

Als der Kurator der Galerie, E. M. Khruslov, erfuhr, was passiert war, warf er sich unter den Zug. Repin selbst kam mit Absicht in die Stadt, um die Gesichter der Abgebildeten nachzubilden, was ihm aber aufgrund der veränderten künstlerischen Ansichten nicht sehr gut gelang. Die Restauratoren mussten hart arbeiten, um das Meisterwerk wieder in seine ursprüngliche Form zu bringen. Und Repin bemerkte die Veränderungen nicht einmal, als er später die restaurierte Leinwand sah.

Foto: artpoisk.info

Vor kurzem, im Jahr 2013, forderte eine Gruppe von Historikern und orthodoxen Aktivisten die Entfernung des Gemäldes aus der Tretjakow-Galerie, weil es, wie sie sagten, die patriotischen Gefühle des russischen Volkes verletzte. Sie weigerten sich, die Leinwand zu entfernen.

Und um sich über eine solche Bitte lustig zu machen, gab die Künstlergruppe Mitki bekannt, dass sie mit der Arbeit an dem Gemälde „Mitki, Gib Ivan dem Schrecklichen einen neuen Sohn“ begonnen habe, das die „unangemessene“ Leinwand ersetzen würde.

"Die Krähen sind angekommen"

Die Entstehungsgeschichte dieses Meisterwerks, das zu einem der Gipfel der russischen Landschaft geworden ist, ist mysteriös und nicht besonders beleuchtet. Das berühmteste Gemälde von Alexei Savrasov schuf der Künstler in der Zeit nach dem Tod seiner neugeborenen Tochter und während der Krankheit seiner Frau. Der Autor der ikonischen Landschaft versuchte später viele Male, sein Meisterwerk zu wiederholen und bemalte schließlich die Wände von Tavernen mit einer Kopie seines Gemäldes für Essen und Trinken.

Foto: mikle1.livejournal.com

"Schwarzes Quadrat"

Nun, wie können Sie auf eines der meistdiskutierten und am meisten verzichten Berühmte Gemälde in der russischen Kunst? Der Autor des "Schwarzen Quadrats" Kasimir Malewitsch behauptete, es habe mehrere Monate gedauert, um die berühmte Idee zu schaffen. Darüber hinaus kam das Meisterwerk laut einer Version heraus, weil der Künstler keine Zeit hatte, das Bild bis zum gewünschten Datum fertigzustellen, und das Werk mit schwarzer Farbe bedeckte.

Und nach Abschluss der Arbeit, nachdem er öffentliche Anerkennung erhalten hatte, produzierte der Avantgarde-Künstler mehrere weitere Exemplare seines Meisterwerks (laut einigen Quellen erreicht ihre Zahl sieben). Vier „Schwarze Quadrate“ mit unterschiedlichen Texturen, Schattierungen, Mustern und Größen sind sicher bekannt, von denen zwei in der Tretjakow-Galerie, eines in der Eremitage und ein weiteres im Russischen Museum zu finden sind.

Foto: theoutlook.com.ua

Nach einer gründlichen Untersuchung des "Schwarzen Quadrats" mit Mikroskop und Röntgenstrahlen wurde entdeckt, dass zwei ganze Werke des Künstlers darunter versteckt waren. Darüber hinaus wurde festgestellt, dass sich einer von ihnen auf die kubo-futuristische Periode von Kasimir Malewitschs Werk bezieht und der zweite auf die proto-suprematistische Periode. Es gab auch eine Inschrift von der Hand des Autors: "Schlacht der Neger bei Nacht". Es bezieht sich auf ein Gemälde von Alphonse Allais, das zuvor gemalt und scherzhaft ganz in Schwarz gehalten wurde. Und die Lage dieser Inschrift legt nahe, dass Malewitschs Meisterwerk verkehrt herum in der Galerie hängt.

Porträt des Schriftstellers Anton Pawlowitsch Tschechow

Der Gründer der Galerie, Pavel Tretyakov, um des Erhaltens willen gewünschtes Bild bahnte den Künstlern den Weg zum Objekt der Kreativität, das teilweise in sehr anständiger Entfernung von Moskau lag. Genau das geschah mit dem Porträt von Anton Tschechow, für dessen Erstellung Osip Braz 1898 nach Nizza geschickt wurde. Aber dann gelang es einem sehr jungen Maleranfänger nicht, Charakterzüge auf der Leinwand zu offenbaren berühmter Autor. Die erste Fassung, 1897 in Russland geschrieben, wurde sowohl vom Künstler selbst als auch von Tretjakow abgelehnt. Der zweite, in Nizza geschaffen, gefiel Tschechow leider selbst nicht, der in einem seiner Briefe Folgendes über ihn schrieb: "Der Ausdruck ist, als hätte ich Meerrettich geschnuppert."

Foto: kaiser.net 5

"Morgen in einem Kiefernwald"

Wer kennt es nicht berühmtes Gemälde Ivan Shishkin "Morgen in einem Kiefernwald"? Viele sind es gewohnt, es einfacher zu nennen - "Drei Bären", obwohl vier Bären deutlich auf der Leinwand abgebildet sind. Und der populäre Name ist mit der Popularität der sowjetischen Süßigkeiten „Clumsy Bear“ mit einer Reproduktion dieser Arbeit auf einer Verpackung verbunden, wo der vierte Bär einfach nicht passte.

Interessant ist auch die Signatur des Bildes, denn tatsächlich wurden die Bären von dem Künstler Konstantin Savitsky, einem Freund von Shishkin, gemalt und Shishkin selbst hat eine wunderschöne Waldlandschaft geschaffen. Das heißt, wir haben das Ergebnis der gemeinsamen Arbeit zweier Autoren vor uns. Es gibt eine Geschichte, dass Tretjakow, als er das Meisterwerk von Shishkin für 4.000 Rubel kaufte, Savitskys Unterschrift davon entfernte, weil er auf dem Bild nur charakteristisch für Shishkins Werk sah.

Foto: dic.academic.ru

Nachdem Konstantin Savitsky von einem so großzügigen Betrag für die Leinwand erfahren hatte, kam er zu einem Freund, um seinen Anteil zu erhalten. Shishkin bot ihm tausend Rubel an. Die Tatsache, dass seine Arbeit mit einem Viertel der Kosten des Gemäldes bewertet wurde, verletzte Savitskys Stolz sehr, der empört erklärte, dass die Hauptsache die Bären seien und Shishkin nur den Hintergrund malte. Diese Aussage wurde bereits von Shishkin beleidigt, der die Leinwand betrachtete unabhängige Arbeit und keine Tiere. Darüber hinaus zeichnete der Künstler selbst Skizzen der Bärenfamilie. Infolgedessen schufen ehemalige Freunde keine gemeinsamen Gemälde mehr.

"Bildnis eines unbekannten Mannes mit Dreispitz"

Dieses Porträt eines jungen Mannes mit sehr zarten Gesichtszügen wurde von Fjodor Rokotow in den frühen 1770er Jahren geschaffen. In Bezug auf die Persönlichkeit des Helden, der auf einer der mysteriösesten Kreationen des Künstlers abgebildet ist, gibt es zwei Versionen. Nach der ersten ist die Leinwand ein Porträt des Grafen A. G. Bobrinsky, des Sohnes von Katharina II. Und ihres Lieblings G. G. Orlov.

Foto: description-kartin.com

Die zweite Version ist viel interessanter, außerdem basiert sie auf Röntgendaten. Die Ergebnisse der Untersuchung zeigten, dass das Gemälde tatsächlich eine Frau darstellt: Unter der obersten Farbschicht wurden eine Brosche und ein Dekolleté gefunden. Das Gesicht blieb unberührt. Auch die folgende Geschichte kam ans Licht: Einmal bestellte ein enger Freund von Rokotov ein Porträt seiner Frau bei ihm, aber sie starb, und als der Mann ein zweites Mal heiratete, bat er den Künstler, das Bild fertigzustellen, damit er es bewundern könne ohne die Gefühle der zweiten Frau zu verletzen. Rokotov beschloss, das Geschlecht der Figur auf dem Bild zu ändern, wodurch sich das Porträt des Unbekannten herausstellte.