"Bildergalerie". Brüder Wasnezow

Viktor Mikhailovich Vasnetsov ist einer der bekanntesten russischen Künstler, sein Bruder Apollinaris ist ebenfalls bekannt, aber eher denjenigen, die sich für Historienmalerei und Theater interessieren. Die anderen Brüder Vasnetsov, insbesondere Arkady, stehen im Schatten des Ruhms des großen Malers und Geschichtenerzählers. Aber Viktor Vasnetsov als Phänomen in der Weltkunst hätte nicht stattfinden können, wenn es nicht die Atmosphäre der Kreativität und des gewissenhaften Dienstes an der Kunst gegeben hätte, die jedem der Brüder vertraut ist frühe Kindheit und führte einige von ihnen zu einer wunderbaren Leidenschaft - der Herstellung von geschnitzten Holzmöbeln.

Der Beginn eines kreativen Lebens

Das Familienoberhaupt, Mikhail Vasilyevich Vasnetsov, war Priester in der Provinz Wjatka und zeichnete von Kindheit an gern. Im Haus seiner Mutter, der Großmutter von Viktor Vasnetsov, Olga Alexandrovna, waren, wie sich der Künstler später erinnerte, alle Wände mit Gemälden besetzt, deren Autorin sie selbst war. Die Familie Vasnetsov war im Allgemeinen immer der Kreativität nahe - ihre Vertreter beteiligten sich an der Bemalung von Kirchen, der Gestaltung von Kirchenzäunen und der Gestaltung von Ikonostasen.

Die Liebe zur Kunst manifestierte sich in der einen oder anderen Weise bei allen Brüdern - Nicholas, Victor, Peter, Apollinaris, Arkady und Alexander. Michail Wassiljewitsch selbst gab allen sechs Grundschulbildung.
Als er älter wurde, begann Viktor Vasnetsov, unweit von zu Hause Zeichenunterricht zu nehmen, und ging dann vollständig nach St. Petersburg, um eine Ausbildung an der Akademie der Künste zu erhalten. Dort traf er viele bedeutende Meister, darunter Kramskoy, Repin, Nesterov, und trat in den berühmten Mammutkreis ein - eine kreative Gemeinschaft, die um den Philanthropen Savva Mamontov und sein Anwesen in Abramtsevo entstand.

Apollinary Mikhailovich, der jüngere Bruder von Viktor, nahm als Kind Unterricht bei dem polnischen Künstler Michal Elviro Andriolli, der im Bereich der Romantik arbeitete, aber keine akademische Ausbildung erhielt, obwohl er in St. Petersburg bei Malern wie I. Repin studierte und V.Polenow. Apollinary Vasnetsov ist dank der Bilder des alten Moskaus in die Geschichte der russischen Kunst eingegangen - nicht nur hochkünstlerisch, sondern auch mit tadelloser historischer Genauigkeit geschaffen.

Ein weiteres Hauptgeschäft seines Lebens war die Schaffung von Kulissen für Theaterproduktionen - darunter die Opern "Leben für den Zaren", "Khovanshchina", "Snow Maiden", "Sadko". Apollinaris hatte die direkteste Beziehung zum Abramtsevo-Kreis und unterhielt ständig die Kommunikation mit seinen Vertretern. Ein besonderes Ereignis im Leben von Abramtsevo war die Gründung einer Tischlerei.

Abramtsevo und sein Einfluss auf die Arbeit der Vasnetsovs

Ende des 19. Jahrhunderts nahm das Interesse an der Volkskultur deutlich zu, und die Allrussische Kunst- und Industrieausstellung von 1882 inspirierte viele Künstler, sich dem Thema der angewandten Kunst zuzuwenden. Ein anderer bekannter Philanthrop, Sergei Timofeevich Morozov, aus der Kaufmannsdynastie Morozov, erwarb die in der Ausstellung ausgestellten Exponate und eröffnete einige Jahre später das Museum für Kunsthandwerk, das unter anderem von Möbelherstellern geschaffene Objekte ausstellte.

Mitglieder des Abramtsevo-Kreises und vor allem Vasily Polenovs Schwester Elena, Viktor und Apollinary Vasnetsov, Elizaveta Grigorievna Mamontova, beteiligten sich aktiv an der Suche nach Mustern der Volkskunst und erstellten ihre eigenen Skizzen für Sessel, Regale, Sideboards und Truhen von Schubladen und anderen Holzmöbeln, die nicht nur die Aufmerksamkeit der Museumsbesucher auf sich zogen, sondern auch in erster Linie der Bequemlichkeit und Dekoration des Interieurs in den Wohnungen der Künstler selbst dienten.

In zehn Jahren Tätigkeit in Abramtsevo hat die Tischlerei mehr als hundert Produkte geschaffen, darunter die Urheberschaft der Brüder Vasnetsov. Hier schuf Apollinaris Projekte für die Einrichtung seiner Wohnung.

Das Eichen-Sideboard mit einem mit geschnitzten Äpfeln verzierten Giebel mit „antiken“ Bolzen ähnelt einem russischen Teremok. Und das andere, ebenfalls von Apollinaris, scheint Sie in die ferne Vergangenheit zurückzubringen – seine Türen sind wie Glimmerfenster verziert, und Schnitzelemente enthalten Bilder von Hähnchen, Trauben, Figuren der magischen Vögel Alkonost und Sirin.

Diese Möbelstücke schmücken noch heute die Wohnung des Künstlers – sie beherbergt ein Museum, das seine Werke und Einrichtungsgegenstände enthält, die Apollinaris nicht nur selbst geschaffen, sondern auch auf dem berühmten Sucharewski-Markt in der Nähe gesucht hat. Eine dieser Anschaffungen war eine Brust-Kopfstütze - ein Sarg, der unterwegs mitgenommen und nachts unter den Kopf gestellt wurde.

Die Werke der Meister der Abramtsevo-Werkstatt sowie der Werkstatt des Handwerksmuseums in Sergiev Posad, in der häufig Skizzen von Künstlern für Produkte verwendet wurden, sind die Verkörperung des neorussischen Stils im Kunsthandwerk und vielleicht auch dessen Der vollständigste Ausdruck war die Einrichtung des Hauses von Viktor Vasnetsov, das in Form eines fabelhaften russischen Turms entworfen wurde.

Hausmuseum von Viktor Vasnetsov

Der Künstler behandelte das Innere seines Hauses mit besonderer Aufmerksamkeit - es genügt, eine riesige lichtdurchflutete Werkstatt im zweiten Stock zu erwähnen, zu der eine hölzerne Wendeltreppe führte und an der Wand Rüstungen hingen -, um Helden auf Leinwänden darzustellen. Die ganze Situation in Vasnetsovs Haus wurde von ihm erfunden oder geschaffen. Stühle und Sessel nach Viktors Skizzen wurden von seinem jüngeren Bruder Arkady, einem hervorragenden Holzschnitzer, Volkslehrer von Beruf, hergestellt.

In den Werkstätten von Abramtsevo wurden ein großer Eichentisch und Stühle am Tisch sowie eine Bank und ein kleines Sideboard "mit Eulen" hergestellt.

Das Esszimmer beherbergte auch ein Sideboard, das von Arkady nach dem Projekt von Victor hergestellt wurde - ein Sideboard, das den Namen "Samobranka" erhielt. Es schien, dass das Geschirr von selbst darin auftauchte - der springende Punkt ist, dass in der Rückwand des Schranks eine Tür zur Küche angebracht wurde und durch die Baumwolle des Hausbesitzers - wie in einem Märchen - der Koch stellen Sie das Geschirr hinein.
Der Ofen in Vasnetsovs Haus wurde ebenfalls fabelhaft - auch in Form eines Turms, dessen Kacheln in Abramtsevo von Vrubel hergestellt wurden.

Die Atmosphäre des Vasnetsov-Hauses, das kaum als Museum bezeichnet werden kann, ist in ihm so erhalten, dass es eine lebendige Wohnumgebung ist, die sowohl vom Geist der Antike als auch von der Individualität der Künstler durchdrungen ist, die für das Haus geschaffen oder es besucht haben.
luxuriöse französische Sekretärin.

Der Urgroßvater von Viktor Mikhailovich Vasnetsov wurde im Dorf Oshet im Nolinsky-Distrikt (heute Sunsky-Distrikt) geboren. Großvater und Vater - im Dorf Taloklyuchinskoye, Bezirk Nolinsky (heute Dorf Bogorodskoye, Gebiet Kirow). Der Vater des Künstlers M. V. Vasnetsov im Jahr 1831. Studierte an der Nolinsk Theological School.

"Die Menschen, die sich nicht erinnern, nicht lieben und ihre Geschichte nicht schätzen, sind schlecht. Nur ein kranker und schlechter Mensch erinnert sich nicht und schätzt seine Verwandtschaft, Kindheit, Jugend nicht." V. M. Wasnezow.

Vyatka-Familie von Vasnetsovs.

Olga Shikhova, Mitarbeiterin des Nolinsker Museums für Geschichte und Heimatkunde.

Die ersten Vasnetsovs

Der Nachname Vasnetsov ist für Vyatka ungewöhnlich. Gewöhnliche Vyatka-Nachnamen werden mit der Welt um uns herum, mit Naturphänomenen in Verbindung gebracht oder einfach von gebräuchlichen Spitznamen abgeleitet - Shubin, Korovin, Onuchin, Laptev, Karasev, Gromov, Sorin und dergleichen. V. M. Vasnetsov selbst leitete seinen Nachnamen vom Wort Vasily ab, hinterließ jedoch keine Dokumente zu diesem Thema. Es ist sehr wahrscheinlich, dass der Nachname Vasnetsovs aus dem Nowgoroder Eigennamen Vasnets stammt und anscheinend von den Nowgoroder Uschken-Räubern stammt, die 1374 Vyatka plünderten.

Es ist möglich, dass dieser Nachname aus den Besitztümern von Nowgorod über Ust-Vym, Nyrob, Cherdyn und Kai in das Vyatka-Land gelangt ist.

Die Familie Vasnetsov ist zahlreich. Fast alle Männer dieser Art waren Geistliche. Nach Recherchen von O. N. Vinogradov stammt die erste urkundliche Erwähnung der Familie Vasnetsov aus dem Jahr 1628, als Moskauer Schreiber vor 370 Jahren in einem Buch über die Stadt Chlynov eine Notiz über Ostashka Vasnetsov machten. Daraus wird bekannt, dass sich entlang des Ufers des Flusses Vyatka von der Mündung von Zasora eine Gemeindestraße befand, die sich an der Stelle der Eisenbahngleise des modernen Flusshafens befand, und dass sich in dieser Straße das eigene Haus von Ostafi Vasnetsov befand . Ostafiy war ein Kaufmann, der Silberschmuck herstellte und verkaufte. Die Herstellung von Silbergegenständen erforderte vom Meister einen hohen künstlerischen Geschmack. Folglich war dieser entfernte Vertreter der Familie Vasnetsov eine Art professioneller Künstler. Ostafiy war ein ziemlich reicher Mann, unter der Himmelfahrtskirche (heute befindet sich an dieser Stelle das Central Hotel), er hatte ein Geschäft und zahlte eine Miete von 4 Rubel, was damals als viel Geld galt.

Für 1665 wurde eine kurze Erwähnung gefunden, dass Ivashko Vasnetsov in der Stadt Khlynov als Marktangestellter diente. Diese Erwähnung ist wichtig, weil die Vasnetsovs zu dieser fernen Zeit bereits lesen und schreiben konnten. Die Vierkantschreiber dienten in der Ordenshütte zum Schreiben von Beschwerden von Analphabeten und mussten das Geschriebene mit den Unterschriften zweier Analphabeten bezeugen. Ivashko war eine Art Anwalt des alten Vyatichi und half bei der Erstellung von Materialien über unverdiente Beleidigungen und Unterdrückung der Behörden.

Aus zahlreichen Aufzeichnungen für 1678 geht hervor, dass Vertreter der Familie Vasnetsov in fünf Höfen der Stadt Khlynov leben: Timoshka Vasnetsov, sein Bruder Ivashka Fedorov, Sohn von Vasnetsov, und vor allem der Gründer der Familie berühmter Vasnetsov-Künstler , der Psalmist des Himmelfahrtsklosters, Mitka Ignatiev, Sohn von Vasnetsov, wird hier erwähnt. Mit ihm begann der Zweig der Vasnetsovs, der in der spirituellen Abteilung diente.

Stammbaum der Brüder Vasnetsov

Dmitry Ignatievich Vasnetsov wurde 1661 in der Stadt Khlynov geboren, im Alter von 17 Jahren diente er als Psalmist im Himmelfahrtskloster. Dann wurde er zum Dienst in den Bezirk Nolinsky, Dvorishchensky volost, das Dorf Oshet (heute Bezirk Sunsky), versetzt, wo er sein ganzes Leben lang als Diakon diente. Er hatte fünf Söhne, die nach dem Vorbild ihres Vaters Priester wurden. Mehrere Generationen der Vasnetsovs wurden im Dorf Oshet (Sohn von Dmitry Ignatievich Iosif Dmitrievich, Enkel Ivan Iosifovich) geboren und dienten dort. Die verbleibenden Kinder und Enkel von Dmitry Ignatievich wurden in andere Pfarreien geschickt (Andrei Iosifovich - ein Priester in Kurchum, Procopius - ein Diakon in Kyrchany). Einige seiner Nachkommen dienten auch in der Stadt Nolinsk: in der St.-Nikolaus-Kathedrale - Priester Alexei Iljitsch Wasnezow, Erzpriester Alexander Nikolajewitsch Wasnezow (sie dienten zu unterschiedlichen Zeiten, von etwa 1800 bis 1936); in der Himmelfahrtskirche - Erzpriester Michail Iwanowitsch Wasnezow (1882-1959). Auf dem Territorium des Nolinskoye-Friedhofs befindet sich seine Grabstätte.

Der Urgroßvater des Künstlers Kozma Ivanovich wurde im Dorf Oshet geboren. Von Kindheit an half er seinem Vater in der Kirche: Er las und sang bei Gottesdiensten, dann studierte er am Vyatka-Seminar, wo neben Grundfächern auch Landwirtschaft und Zeichenkunst unterrichtet wurden. Er studierte mit sehr gutem Erfolg bei dem Lehrer-Künstler Fyodor Cherepanov. Kozma Ivanovich malte Porträts, Skizzen, Stillleben und hob sich mit seinen künstlerischen Fähigkeiten von anderen Studenten der Zeichenklasse ab. Nach seinem Abschluss am Vyatka-Seminar im Jahr 1800 wurde er zum dritten priesterlichen Ort im Bezirk Nolinsky, dem Dorf Taloklyuchinnoye, dem modernen regionalen Zentrum von Bogorodskoye, ernannt, wo der Großvater und Vater berühmter Künstler geboren wurde.

Nolinsky Wasnezows

Mikhail Vasilyevich Vasnetsov (Vater von Künstlern) verbrachte seine Kindheit im Dorf Kurchum, Nolinsky-Bezirk (heute Sunsky-Bezirk), wuchs im Haus seines Großvaters mütterlicherseits Alexander Grigoryevich Vechtomov auf, deshalb betrachtete er Kurchum sein ganzes Leben lang als seine Heimat. Er erhielt seine Grundschulbildung zu Hause. Mit sieben Jahren konnte er singen, lesen und schreiben.

Am 4. August 1831 wurde Michail Wassiljewitsch an der Theologischen Schule von Nolinsk eingeschrieben und ein Jahr später an die Theologische Schule von Wjatka versetzt. Nach dem Abitur studierte er erfolgreich am Priesterseminar. Nach Abschluss des Theologiestudiums wurde Mikhail Vasnetsov an der Kreuzkirche der Kathedrale vereidigt. Der Text des Eids wird immer noch in seiner zugewiesenen Akte aufbewahrt, und unter dem Text befindet sich die Unterschrift: Unter diesem Eid schwöre ich, ein Student des Wjatka-Seminars, Michail Wasnezow, der den Kurs abgeschlossen hat. (Vasnetsov. Materialien der Studie. JSC City Zeitung, Vyatka, 1993).

Nachdem Michail Wassiljewitsch das Priesteramt erhalten hat, wird er zum Dienst in der Dreifaltigkeitskirche des Bezirks Urzhum des Pilin-Wolosts (heute Bezirk Urzhum) im Dorf Lopyal entsandt. Dort wurde Michail Wassiljewitsch sofort zum Mentor der Dorfschule ernannt, wo er Bauernkinder unterrichtete. Hier erschien sein Erstgeborener: Nikolai und Victor. Nach sechs Jahren wurde er in das Dorf Ryabovo im Bezirk Vyatka des Sulaevsky volost (heute Bezirk Zuevsky) versetzt und sofort als Lehrer an einer Landschule eingesetzt.

Die Familie lebt seit mehr als 20 Jahren in Ryabovo. Nach seiner Ankunft baut Mikhail Vasilievich sein eigenes Holzhaus, das bis heute erhalten geblieben ist und heute ein Museum beherbergt. Nach den Erinnerungen seiner Dorfbewohner war Michail Wassiljewitsch ein vielseitiger Mensch mit einem weichherzigen Charakter, er liebte die Natur, liebte es zu zeichnen und zeichnete gut aus der Natur. Victor Mikhailovich erinnerte sich an dieses Hobby seines Vaters: „Als wir in den Sommerferien nach Hause kamen, gab es natürlich ein freudiges Treffen. Mutter beeilte sich, uns gut zu ernähren, und danach fing Vater an zu überprüfen, wie und was wir lernten, welche Noten wir bekamen. Dann verlangte er, alle unsere Zeichnungen zu zeigen, prüfte sie sehr ernsthaft und kritisierte sie scharf, wobei er auf alle ihm aufgefallenen Fehler hinwies. Nachdem er dieses Geschäft beendet hatte, irgendwie ein wenig verlegen und verlegen vor uns Kindern, zeigte er seine Arbeit - Zeichnungen und Skizzen mit Ölfarben, alle möglichen schönen Orte rund um das Dorf (O. N. Vinogradov).

So tauchte das künstlerische Talent von Viktor Mikhailovich und Apollinariy Mikhailovich nicht plötzlich und ohne Grund auf, sondern sammelte sich in den abgelegenen Hinterwäldern der Provinz Wjatka für mehrere Generationen der Familie Vasnetsov.

Vyatka-Periode in der Arbeit der Brüder Vasnetsov

Vyatka-Periode in der Biographie und Arbeit von Viktor und Apollinary Vasnetsov, so die Studie

T. Malyshev, wird vom Zeitpunkt ihrer Geburt bis zum Herbst 1878 bestimmt, als Viktor Mikhailovich und seine Frau Vyatka endgültig verließen und ihr jüngerer Bruder Apollinaris nach ihnen nach Moskau zog. Die Brüder waren direkt mit Vyatka als Provinzstadt verbunden, seit Victor die theologische Schule betrat und Apollinaris ankam, um den Weg seines älteren Bruders zu wiederholen.

Aus den bekannten frühen Werken von V. Vasnetsov stechen Grafiken hervor - Skizzen aus der Natur, Porträts der Freunde Fjodor Porvitsky, Mikhail Koshkarev und eine Komposition zu einem religiösen Thema, die reuige Magdalena. Gleichzeitig wurden laut V. Vasnetsov Zeichnungen für den Sammler russischer Folklore I. Tropinin angefertigt, der beabsichtigte, Sprichwörter und Redewendungen mit Illustrationen zu veröffentlichen. Aber das Album wurde später von einem anderen Verlag gemacht, und dennoch scheute sich der bereits berühmte Künstler nicht vor diesem jugendlichen Werk und gab es bereitwillig seinen Freunden in Moskau.

Auch Viktor Michailowitsch wendet sich der religiösen Malerei zu. Seine Aufmerksamkeit wird durch die Kraft seiner Wirkung auf die Menschen in der Umgebung des Bildes Christi angezogen. Die Ölikone der Kindersegnung (Christus umgeben von kleinen Kindern) ist sein erstes malerisches Werk. Zum ersten Mal sah er als Junge Gemälde in einer ländlichen Kirche. Die Ikonographie der Baptistenkirche im Dorf Ryabovo und später verdiente seine Zustimmung - bereits ein ehrwürdiger Professor für Malerei.

Harte Entscheidung

In den Jahren seines Aufenthalts in Vyatka bildete V. Vasnetsov nicht nur die Grundlagen der Kreativität, sondern formte auch öffentliche Meinungen. Er lehnt eine Karriere als Geistlicher und ein gemütliches, familiäres Dasein ab und wird in die Akademie der Künste eintreten. Auch in der Familie war er auf diese Entscheidung vorbereitet. Victor wusste wahrscheinlich von den Erfolgen seines Urgroßvaters Kozma Ivanovich in der Malerei, sah die Aquarelle seiner Großmutter Olga Alexandrowna, er konkurrierte mit seinem Vater Michail Wassiljewitsch im Zeichnen und beobachtete die Arbeit von Tante Maria Wassiljewna.

Die Vyatka-Periode für V. Vasnetsov wurde im Zusammenhang mit seiner Abreise nach St. Petersburg und seiner Aufnahme in die Akademie der Künste unterbrochen. Ein Jugendlicher aus der Provinz, der sich ohne Gönner in der Hauptstadt wiederfand, beschloss nach erfolgreich bestandener Zeichenprüfung, ohne Attest in die Wissenschaften einzusteigen. Aber es stellte sich als schwieriger heraus. Vor seinem zweiten Eintritt studierte er ein Jahr an der Schule der Society for the Encouragement of Arts.

Die Rückkehr nach Vyatka war mit dem Besuch des Grabes seines Vaters verbunden. Er lässt sich wieder in seiner Heimat nieder, um seine Gesundheit zu verbessern und seinen jüngeren Brüdern zu helfen, von denen vier Waisenkinder waren und noch studierten.

1868 kam der im Exil lebende polnische Künstler Elviro Andriolli nach Vyatka, den sie bei musikalischen, literarischen und künstlerischen Abenden an der Spitze des Post- und Telegrafenamtes D. Ya. Dalmatov kennenlernten.

Bruder Victor sah in Apollinaria einen zukünftigen Künstler, der als die besten realistischen Landschaften mit spezifischen Motiven bezeichnete, mit einem gründlichen Studium der Zeichnung des Bildes seiner Heimatorte (Ryabovo, Vakhrushi, Batarikha, Turin, Khlynovka). Einige davon wollte er sogar I. I. Shishkin zeigen. Auf einer seiner Reisen zu seinen Verwandten zeichnete sich Apollinaris besonders dadurch aus, dass er eine Holzkapelle im Dorf zeichnete. Yelgan (Wohnungsmuseum von A. M. Vasnetsov in Moskau), das als erster Beweis für die gleichgültige Haltung des Künstlers gegenüber der alten russischen Architektur angesehen werden kann.

Die Jahre 1871-1872, die Victor in Vyatka verbrachte, gaben nicht nur Apollinaris viel, der sich in der Wahl etablierte Lebensweg sondern auch zu ihm. Während dieses Besuchs beschäftigte sich Victor aktiv mit dem Gravieren von Tafeln für gedruckte Publikationen. Er sah, wie leicht und geschickt Andriolli es tat. Jaga, Lumpensammler, Glas, Totengräber, Auswärts, Bryusov-Kalender, Herr der Ecken, Der letzte Mohikaner, Unterhaltung - das sind seine besten Werke in diesem Genre.

Wieder einmal kehrten die Brüder zu unterschiedlichen Zeiten aus St. Petersburg in ihre Heimat zurück. Apollinaris blieb drei Jahre in der Hauptstadt und machte sich auf die unabhängige Suche nach seinem eigenen Lebensweg. Victor malte, inspiriert von seinen Heimatorten, die Wjatka-Wälder, den Wald jenseits des Wjatka-Flusses. Aber das Interessanteste ist, dass Vasnetsov in dieser Zeit eine Ikone in Öl auf Leinwand mit dem Bild der Muttergottes malte, die für das Kreuzerhöhungskloster in der Stadt Slobodskoy bestimmt war.

1878 besuchten die Brüder Wjatka zum letzten Mal. Dann malte Viktor Mikhailovich eine Reihe von Porträts der Verwandten des Künstlers - Brüder Peter und Apollinaris, Schwiegermutter M. I. Ryazantseva, Großmutter seiner Frau T. A. Karavaeva und andere Vyatki, Wiese im Dorf Rakovka, wo sich das Anwesen der Ryazantsevs befindet war lokalisiert.

Unter dem Einfluss seines älteren Bruders malte A. Vasnetsov auch die ersten Öllandschaften. Nachdem er nach Viktor nach Moskau gegangen war, fertigte er drei Gemälde an, die auf Wjatka-Motiven Prosek, der Alten Straße und der Wjatka-Landschaft basierten.

Die Natur des Vyatka-Landes mit seiner unberührten Schönheit, das Leben der Menschen mit Traditionen, die für den Alltag und die Feiertage charakteristisch sind, die Vyatka-Dörfer und -Städte mit Denkmälern der russischen Antike - all dies gab den Brüdern eine Vorstellung von ihrer Heimat Russland. der russischen Heimat und haben ihre gesamte Arbeit geprägt. In der Wildnis der Vyatka-Wälder wurde die Verbundenheit mit dem Volksmärchen und dem Epos geboren, und die besondere Kunst der Vyatka-Handwerker - Holzschnitzer, Tonmeister, bemalte Spielzeuge, beliebte Drucke - weckte das Interesse an märchenhafter Kreativität .

In Vyatka wurde das Weltbild herausragender russischer Künstler geformt und hier wurden die Grundlagen ihrer kreativen Methode gelegt.

Brüder, russisch Maler. Gattung. in der Familie des Dorfpfarrers Michail Wassiljewitsch Wasnezow (1823-1870).

Viktor Michailowitsch

(03.05.1848, Dorf Lopyal, Bezirk Urzhum in der Provinz Wjatka - 23.07.1926, Moskau), Maler, Grafiker, Architekt, Theaterkünstler. Er begann in den 60er Jahren zu zeichnen. 19. Jahrhundert in Wjatka DC. 1867-1868. Studium an der Zeichenschule der Society for the Encouragement of Arts in St. Petersburg bei I. N. Kramskoy; 1868-1875 (mit Pausen) - in imp. Die Akademie der Künste unter P. P. Chistyakov wurde wegen seiner unter dem Einfluss von Raznochintsy-Demokraten entstandenen Überzeugungen ausgeschlossen. 1870 erhielt er für die Skizze „Christus und Pilatus vor dem Volk“ (Gemälde „Pilatus wäscht sich die Hände.“ 1870, Russisches Museum) eine große Silbermedaille. Mitglied (seit 1878) und Aussteller von Kunstvereinen: der Verband der Wanderkunstausstellungen (1874-1889, 1897), der Abramtsevo-Kreis (80-90er Jahre des 19. Jahrhunderts), "Die Welt der Kunst" (1900), "36 Künstler" (1902), der Russischen Künstlervereinigung (1903-1923 (mit Unterbrechungen)). Seit 1893 ordentliches Mitglied der imp. Akademie der Künste (1905 lehnte er den Titel ab).

Die kreativen Prinzipien von V. M. wurden unter den Wanderern geformt; Genrewerke sind auch charakteristisch für die Frühzeit („Von Wohnung zu Wohnung“, 1876, Staatliche Tretjakow-Galerie; „Militärtelegramm“, 1878, Staatliche Tretjakow-Galerie; „Präferenz“, 1879, Staatliche Tretjakow-Galerie). In ihnen schuf V. ausdrucksstarke Bildtypen aus dem Russischen. Leben, das die Suche nach Realismus widerspiegelt. Aber die entscheidende Grundlage der künstlerischen Suche war die Berufung auf die Kunst und Ästhetik des Russischen. Mittelalter bis hin zu historischen, epischen und fabelhaften Bildern. Von besonderer Bedeutung für die Entwicklung des Stils des Meisters war die Bekanntschaft mit der Familie von S. I. Mamontov und die Teilnahme am Abramtsevo-Kreis, dessen Mitglieder Traditionen studierten Nationalkultur. Zu dieser Zeit arbeitete V. M. mit I. E. Repin, M. V. Nesterov, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov und anderen zusammen.

1876 ​​unternahm er eine Reise nach Frankreich, wo er die erste Skizze für das Gemälde „Bogatyrs“ (vollendet 1898; Staatliche Tretjakow-Galerie) anfertigte, das zu einem der besten Werke des Meisters wurde. Das Gemälde „Nach der Schlacht von Igor Svyatoslavovich mit den Polovtsy“ (1880, Staatliche Tretjakow-Galerie) eröffnete eine neue Etappe in russischer Sprache. Historienmalerei, wenn die Grundlage nicht genommen wurde historische Tatsache, und beleuchtet. Handlung; Basierend auf Märchen wurden "Alyonushka" (TG), "Drei Prinzessinnen Unterwelt"(1879, Staatliche Tretjakow-Galerie), "Iwan Zarewitsch auf einem grauen Wolf" (1889, Staatliche Tretjakow-Galerie).

Als Theaterkünstler schuf V. M. Skizzen für das Theaterstück von A. N. Ostrovsky „The Snow Maiden“ (1882) für die Heimbühne in Abramtsevo und die gleichnamige Oper von N. A. Rimsky-Korsakov für einen privaten Russen. Opern von S. I. Mamontov (1885).

Auf dem Gebiet der Architektur und des Designs entwickelte der Meister die Prinzipien des "russischen Stils" unter Verwendung der Traditionen des Altrussischen. Stein- und Holzarchitektur. Nach seinen Skizzen, c. zu Ehren des Bildes des nicht von Hand gefertigten Erlösers in Abramzewo (1881–1882), dem Pavillon der Weltausstellung in Paris (1898), wurde ein Gedenkkreuz an den Ort des Mordes geführt. Buchen. Sergej Alexandrowitsch im Moskauer Kreml (1905, im Frühjahr 1918 zerstört, 1998 mit dem Segen des Patriarchen Alexi II. auf dem Territorium des Moskauer Nowospasski-Klosters wieder aufgebaut); entwickelte Projekte für das Haus von I. E. Tsvetkov, Fassade Tretjakow-Galerie(1906). Sein architektonisches Schaffen legte den Grundstein für einen neuen Stil, der als „neo-russischer Stil“ in die Architekturgeschichte einging.

Als Illustrator arbeitete er an den Werken von A. S. Puschkin, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, I. S. Turgenev. Im Porträtgenre schuf V. tief psychologische Werke- Porträts von V. S. Mamontova (1896, Museum-Reserve "Abramtsevo"), E. A. Prakhova (1894, Staatliche Tretjakow-Galerie), B. V. Vasnetsov (1889, Staatliche Tretjakow-Galerie) sowie das historische Porträt "Zar Iwan Wassiljewitsch der Schreckliche" ( 1897, Staatliche Tretjakow-Galerie).

Das bedeutendste Werk auf dem Gebiet der Monumentalmalerei sind die Fresken der Wladimir-Kathedrale in Kiew, die der Künstler auf Einladung von A. V. Prakhov zusammen mit anderen Meistern in den Jahren 1885-1896 schuf. 1882 fertigte er für die Kirche in Abramtsevo eine Skizze der Ikone der Muttergottes mit dem Kind an, die als letzte diente. Skizze für die Bemalung der Apsis des Altars der Wladimir-Kathedrale, 1901 wurde nach seiner Zeichnung ein Leichentuch für dieselbe Kirche angefertigt. Nach den Skizzen des Künstlers wurden ein Majolika-Fries und ein Mosaik für Russisch angefertigt. c. St. Maria Magdalena in Darmstadt (1899-1901, Russisches Museum), Gemälde um Auferstehung Christi ("Der Erlöser auf Blut") in St. Petersburg (1883-1901; Skizzen im Staatlichen Russischen Museum, Staatlichen Tretjakow-Galerie, Kunstmuseum Saratow), orthodox. Kathedrale im Namen des Hl. blgv. Buchen. Alexander Newski in Warschau (1906-1911, Russisches Museum).

Bei der Malerei der Wladimir-Kathedrale folgte er den ikonografischen Traditionen des Altrussischen. monumentale Malerei, die die spirituelle Geschichte Russlands in zahlreichen Bildern von Heiligen und Russisch nachbildet. Asketen der Frömmigkeit: Buch. Wladimir, KG. Olga, Prinzen Boris und Gleb, Chronist Nestor, Prinz. Andrei Bogolyubsky, Prinz. Alexander Newski, St. Alipy, Ikonenmaler und Mönch des Kiewer Höhlenklosters. Die Wandmalereien sind organisch mit der Architektur verbunden, große Figuren sind in einem flachen Raum mit niedriger Horizontlinie platziert. Prachtvolle Inschriften spielen eine wichtige dekorative Rolle. Ligatur. Am bemerkenswertesten sind das Bild der Gottesmutter mit dem Kind und eine Reihe von Ikonen für die Hauptikonostase der Kathedrale (die meisten Skizzen werden in der Staatlichen Tretjakow-Galerie, im Staatlichen Russischen Museum, im KMRI aufbewahrt). Das Bild von Christus dem Allmächtigen (Plafond der Hauptkuppel) ist traditionell. V. M. schrieb auch mehrere. Kompositionen, die der Annahme des Christentums in Russland gewidmet sind: „Die Taufe des Prinzen. Wladimir" und "Taufe Russlands". V. M. malte das Mittelschiff und die Apsis, Kuppel, Säulen und Ikonen für die Hauptikonostase der Kathedrale. In langjähriger Arbeit schuf der Künstler ca. 400 Skizzen und Kartons.

Die Fresken und Ikonen der Wladimir-Kathedrale hatten großen Einfluss auf die Entwicklung der Religionen. Kunst in Russland in con. XIX - Anfang. 20. Jahrhundert Die Werke des Meisters trugen die Merkmale des Jugendstils, der sich in der Ikonenmalerei verbreitete und den Barock und Akademismus ersetzte. Die Stilisierung der byzantinischen, Nowgoroder und Moskauer Kunst, die feine Verfeinerung der Linie, die Komplexität der Form der Ikonentafel, die dekorative Klangfarbe, die Ornamentik - all diese Merkmale entsprachen den Anforderungen der Zeit und wurden für beide Metropolen charakteristisch Meister und Traditionen. Zentren der Ikonenmalerei zum Beispiel. Palekh, Mstera, Kholuy und sogar für die Ikone der Altgläubigen.

V. M. wurde auf dem Vvedensky-Friedhof in Moskau beigesetzt.

1953 wurde das Haus-Museum des Künstlers eröffnet (Vasnetsova per., 13), das 1894 nach seinem Projekt gebaut wurde, wo er von 1894 bis 1926 lebte und arbeitete (bis 1988 - eine Zweigstelle des MIGM, seit 1988 Teil der Staatlichen Tretjakow-Galerie). Gegenwärtig Dort werden 25.000 Exponate aufbewahrt, die sich auf die Biografie und das Werk des Künstlers beziehen.

Arch.: RGALI. F. 716: V. M. Wasnezow; ODER GTG. F. 66: V. M. Vasnetsov; Hausmuseum von V. M. Vasnetsov. F. V. M. Vasnetsova; RGIEN. F. 789. Op. 6. Einheit Grat 136 [Personalakte].

Quelle: V. M. Vasnetsov: Briefe. Tagebücher. Erinnerungen. Meinungen von Zeitgenossen. M., 1987.

Lit.: Sobolev A . Gemälde von V. M. Vasnetsov in der Kiewer Kathedrale. M, 1898; Rozhdestvensky N . BEI . Zur Bedeutung der Kiewer Wladimir-Kathedrale in russischer Sprache. religiös Kunst. M, 1900; Dedlow V. L. Kiewer Wladimir-Kathedrale und ihre künstlerischen Schöpfer. M., 1901. S. 21-86; Ikonografischer Sa. SPb., 1909. Auflage. 2. S. 155-121; Lebedew A. ZU . V. M. Wasnezow. M, 1955; Galerkin O. UND . Künstler V. Vasnetsov. L, 1957; Nesterow V. Alte Zeiten: Begegnungen und Erweckungen. M, 1959; Morgunow N. AUS ., Morgunova-Rudnitskaya N . D . V. M. Vasnetsov: Leben und Werk. M, 1962; Wasnezow V. ABER . Seiten der Vergangenheit: Vosp. über die Künstlerbrüder Vasnetsov. L., 1976; V. M. Vasnetsov: Kat.-Nr. vyst. GTG. M., 1990; Nach eins. BEI . Viktor Wasnezow. M., 1996; Jaroslawzewa N. ABER . Moskau W. Wasnezow. M., 1998.

Apollinary Michailowitsch

(25.07.1856, Dorf Ryabovo, Bezirk Wjatka und Provinzen - 23.01.1933, Moskau), Maler, Grafiker, Theaterkünstler. Eine systematische künstlerische Ausbildung erhielt er nicht. 1872 schloss er das Priesterseminar ab. Er studierte Malerei bei seinem älteren Bruder, dann bei dem Künstler. M. F. Andriolli (1870-1872), lebte bis 1875 in St. Petersburg, zeichnete weiterhin auf Anraten von Polenov, Repin und I. I. Shishkin. 1877 legte er die Prüfung zum Titel eines Volkslehrers ab, einige Zeit, unter dem Einfluss der Ideen des Populismus, war er Lehrer an einer Schule mit. Bystrica Orlovsky-Str. Wjatka-Lippen. 1878 zog er nach Moskau. Er war Mitglied des Abramtsevo-Kreises; seit 1883 nahm er an Ausstellungen teil, seit 1888 war er Mitglied des Verbandes der Wanderkunstausstellungen, später Mitglied des Kunstvereins "Welt der Kunst", einer der Organisatoren des Verbandes russischer Künstler (1903) usw 1880-1886. Er arbeitete hauptsächlich als Illustrator für die Zeitschriften World Illustration, Picturesque Review usw. 1900 wurde ihm der Titel eines Akademikers für die historischen Landschaften Moskaus verliehen. 1901-1918. lehrte Landschaftsmalerei an der MUZhVZ; 1923-1930 - an der Hochschule für Handwerksindustrie (TKP).

Das Hauptthema von A. M.s Werk war die Landschaft, seit 1890 ist die historische Landschaft Moskaus ein neues Phänomen im Russischen. Kunst; Seine Bilder basieren auf historischen und archäologischen Forschungen. Die architektonische Rekonstruktion des Erscheinungsbildes der antiken Stadt ist harmonisch mit der Wiederherstellung des Lebens und des Geistes der damaligen Zeit verbunden („Moskau am Ende des 17. Jahrhunderts: im Morgengrauen am Auferstehungstor“ (1900, Staatliche Tretjakow-Galerie); Illustrationen zu M. Yu. Lermontovs Gedicht „Das Lied der Kaufmannskalaschnikow“ (90er Jahre 19. Jahrhundert).

Er reiste viel in die Ukraine (1890-1891), die Krim (1885-1886) und den Ural (1890-1891). In einigen Werken, die als Ergebnis dieser Reisen entstanden sind, macht sich Shishkins Einfluss in der Übertragung der epischen Natur der Landschaft bemerkbar (z. B. "Taiga im Ural. Blauer Berg"; 1891, Staatliche Tretjakow-Galerie). 1898 bereiste er Europa (Italien, Frankreich, Deutschland).

Nach 1917 studierte er antike Architektur und Kunst (Landschaften "Nowodewitschi-Kloster. Türme", 1926, "Kolomenskoje. Blick auf Dyakovo von der Veranda der Himmelfahrtskirche", 1927 - beide im Staatlichen Russischen Museum). In den 20er Jahren. schuf Aquarelle im Auftrag des Moskauer Museums (heute MIGM), darunter - "Roter Platz in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts" (1925).

Autor theoretischer Arbeiten zur Kunst: „Kunst: Eine Erfahrung bei der Analyse von Konzepten, die die Kunst der Malerei definieren“ (Moskau, 1908), „Das Aussehen des alten Moskau“ (Geschichte der russischen Kunst / Herausgegeben von I. E. Grabar. M., 1910. T.2). Das Museum des Künstlers in Moskau (Furmanny per., 6) wurde in den 60er Jahren gegründet. auf Initiative seines Sohnes V. A. Vasnetsov (1901-1989), der die Räumlichkeiten der Gedenkwohnung, eine Sammlung von Werken und ein Familienarchiv an den Staat übertrug. Die Sammlung des Museums umfasst ca. 9 Tausend Exponate.

A. M. wurde auf dem Vvedensky-Friedhof in Moskau beigesetzt.

1981 in mit. Ryabov eröffnete ein Gedenkhaus-Museum der Brüder V. und am Anfang. 90er errichtete ihnen zu Ehren ein Denkmal.

A. Topurie

zum Thema: Die Brüder Vasnetsov und ihre Aktivitäten in Wjatka

Einführung

Victor und Apollinary Vasnetsov - Leben und Werk

Kreativität und organisatorische Aktivität in Wjatka

Fazit

Referenzliste

Einführung

Die Stadt Vyatka (Khlynov, Kirov) ist eine große Stadt in Russland, die am Fluss Vyatka liegt, 896 km von der Hauptstadt unseres Landes entfernt. Als Gründungsdatum von Vyatka wird das Jahr 1374 angenommen, damals wurde es erstmals in den Annalen erwähnt. Es ist bekannt, dass in der Zeit der Kiewer Rus (IX-XII Jahrhundert) das Vyatka-Flussbecken von Stämmen der alten Udmurten bewohnt wurde. Es wird angenommen, dass einer dieser Stämme "Vatka" hieß, was vermutlich als Grundlage für den Namen des Hauptflusses der Region diente. Einer anderen Version zufolge wurde der udmurtische Stamm "vatka" nach dem Fluss benannt, Forscher erheben auch das Wort "vyada" zum finno-ugrischen "vento" - langsam, ruhig, tief. Es gibt keine eindeutige Bestätigung für eine der Versionen, daher werden das Rätsel des Wortes "Vyatka" sowie die Namen vieler anderer russischer Flüsse und Städte ungelöst bleiben.

Es ist bekannt, dass während des XVIII und XIX Jahrhunderts. Wjatka war ein Ort des politischen Exils. 1826-1828. Ungefähr 100 Teilnehmer des Aufstands der Dekabristen durchquerten das Gebiet der Provinz Wjatka und zogen nach Sibirien zur Zwangsarbeit und ins Exil. Einige von ihnen besuchten Wjatka, darunter ein enger Freund von Puschkin I.I. Puschchin. Der Dekabrist A. A. Fok kam aus den Vyatchans heraus, er war Leutnant des Izmailovsky-Regiments und beteiligte sich aktiv am Aufstand am 14. Dezember, für den er zu Soldaten degradiert wurde. In Wjatka war einige Zeit ein prominenter Dekabrist A. N. Muravyov im Dienst.

PI. Tschaikowsky - weltweit berühmter Komponist und Dirigent. Der berühmte realistische Schriftsteller N. F. wurde in der Stadt Wjatka geboren. Baschin. Die berühmtesten unter den kulturellen Persönlichkeiten von Vyatka brachten jedoch berühmte Künstler- Brüder Vasnetsov.

Es waren diese Künstler, die eines der eröffneten ältesten Museen Russland - Wjatka-Kunstmuseum.

Ziel der Arbeit ist es, die Aktivitäten der Brüder Vasnetsov in Wjatka im Detail zu untersuchen.

Arbeitsaufgaben:

Betrachten Sie das Leben und Werk der Brüder Vasnetsov;

Untersuchung der organisatorischen Aktivitäten der Vasnetsov-Brüder in Wjatka.

1. Victor und Apollinary Vasnetsov - Leben und Werk

Vasnetsov Vjatka Kreativitätskünstler

Von den beiden Wasnezow-Brüdern ist Viktor Michailowitsch Wasnezow (1848-1926) zweifellos der bekanntere. Er wurde im fernen Wjatka-Dorf Lopyal in eine patriarchalische Familie eines Dorfpriesters hineingeboren. Bald zogen Eltern mit Kindern in das Dorf Ryabov, wo der zukünftige Künstler seine Kindheit verbrachte. Im Dorfhaus der Vasnetsovs wurden verschiedene Lebensweisen kombiniert. Abends lasen wir viele naturwissenschaftliche und astronomische Bücher und Zeitschriften und zeichneten. Sowohl die Großmutter als auch der Vater des Künstlers besaßen Aquarelle, sein Vater wurde sein erster Zeichenlehrer.

Vasnetsov wuchs zusammen mit seinem Bruder Apollinarius nicht isoliert auf, sondern in engem Kontakt mit Bauernkindern. Der Künstler von Kindheit an mit Poesie durchdrungen Volksmärchen, Legenden und Überzeugungen, Schönheit Volkskunst, die bunte rituelle Seite des Lebens. Er nahm die Natur als ein beseeltes Wesen wahr. Der Junge begann früh zu zeichnen, aber der Tradition nach sollten die Söhne den Beruf ihres Vaters erben, und 1858 wurde das Kind auf eine religiöse Schule geschickt und bald darauf an das Vyatka Theological Seminary versetzt.

Zu dieser Zeit war die Provinz Vyatka berühmt für ihre lokalen Künstler, die alles taten: besticktes, geschnitztes Holz, angefangen bei Bögen und Rollen bis hin zu Architraven von Dorfhütten, bemalten Löffeln und Möbeln, fertigten mit Ton bemalte Spielzeuge an, berühmte Vyatka-Lebkuchenplätzchen und darüber hinaus konnte ich einen neugierigen und wissbegierigen Jungen beobachten.

Von Kindheit an hörte Vasnetsov Epen und Geschichten über russische Helden, langwierige traurige Lieder, die Frauen bei Versammlungen im Licht von Fackeln sangen. Dies konnte sich nur auf die Bildung der Perspektive des zukünftigen Künstlers auf die Entwicklung seines Talents auswirken. Es war in Vyatka, dass seine leidenschaftliche Bindung zur Kunst zu Volksepos.

Es ist bekannt, dass Vyatka in den sechziger Jahren des letzten Jahrhunderts von politischen Exilanten überfüllt war. Unter ihnen waren viele Teilnehmer der polnischen Befreiungsbewegung – kultivierte und gebildete Menschen. Viktor Vasnetsov, der sich in einer für ihn neuen Umgebung wiedergefunden hatte, begann, die Mängel seiner Ausbildung intensiv durch Lesen auszugleichen Fiktion- Werke von S.T. Aksakova, I.S. Turgenev, M. E. Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoi, nicht zu vergessen natürlich das Zeichnen.

Die Zeit, die er in Vyatka (1858-1867) verbrachte und mit dem Studium an der Schule und am Seminar beschäftigt war, war die Zeit, in der Vasnetsovs fester Entschluss, Künstler zu werden, reifte. Er erinnerte sich dankbar an die Menschen, die ihm halfen, diesen Wunsch zu verwirklichen, der ihn gefangen nahm. Unter ihnen war der Zeichenlehrer des Vyatka-Gymnasiums, der Künstler Nikolai Aleksandrovich Chernyshev.

Nach den Erinnerungen von Tschernyschews Schülern konnten sie im Zeichenunterricht machen, was sie wollten. Der Lehrer hingegen saß unbeirrt auf der Kanzel, rief von Zeit zu Zeit den einen oder anderen zu sich, oder wanderte leise durch die Klasse, klimperte mit Münzen in der Tasche oder spielte mit einer Uhrkette. Aber in seinem Ikonenmaler-Workshop verwandelte sich Chernyshev: Er war aufmerksam, machte vernünftige Bemerkungen und gab seinen Schülern Ratschläge. Nachdem Chernyshev Vasnetsovs Zeichnungen kennengelernt hatte, lud er ihn ein, in sein Atelier zu gehen und ihm beim Unterrichten von Ikonenmalern zuzusehen.

Die Person, die Viktor Vasnetsov beeinflusste, war auch der Oberseminarlehrer Alexander Alexandrovich Krasovsky, ein glühender Bewunderer von Chernyshevsky und Dobrolyubov, der mit der polnischen Befreiungsbewegung verbunden war und anschließend zu unbefristeter Zwangsarbeit verurteilt wurde. Krasovsky, der über eine kleine, gut ausgewählte Bibliothek verfügte und bereitwillig Bücher an alle lieferte, die sich mit der fortgeschrittenen Literatur jener Zeit vertraut machen wollten, wirkte sich positiv auf die allgemeine Entwicklung des jungen Mannes aus.

Elviro Andriolli, der wegen derselben „Schuld“ wie Krasovsky in eine Siedlung in Vyatka verbannt wurde, gab Victor Vasnetsov jedoch am meisten beim Erwerb künstlerischer Kenntnisse und Fähigkeiten. Er war ein vielseitiger und talentierter Mensch. Vor dem Exil studierte er an der St. Petersburger Akademie der Künste, besuchte Kunstwerkstätten in Paris, Rom, London, malte Porträts und gravierte gern.

Diese Menschen, sehr unterschiedlich in Charakter, Temperament, Geschmack und künstlerischen Hobbys, beeinflussten Vasnetsov auf ihre eigene Weise. Sie bestärkten ihn in der Idee, Künstler zu werden, verhalfen ihm zum Ausbruch aus dem provinziellen Umfeld, das ihn umgab. Unter denen, die in eine Siedlung in Wjatka verbannt wurden, war der Wilnaer Erzbischof, Dichter und Philologe Adam Krasinsky. Er wurde vom Ortsbischof sehr verehrt. Mit der Unterstützung von Adam Krasinsky wurde sein Landsmann Elviro Andriolli eingeladen, die im Bau befindliche Kathedrale in Vyatka zu malen. Vasnetsov, ein Seminarist der theologischen Fakultät, der seinen Kameraden und Lehrern für seine Leidenschaft für das Zeichnen bekannt war, wurde auf Anweisung des Bischofs geschickt, um Andriolli zu helfen.

Nachdem Andriolli sich die Zeichnungen angesehen hatte, die ich mitgebracht hatte, erinnerte sich Vasnetsov, lud er mich ein, ihm bei seiner Arbeit zu helfen. Wir etablierten uns bald freundschaftliche Beziehungen. Eines Tages sagte Andriolli zu mir: „Warum bereitest du dich auf das Priestertum vor? Es gibt viele Priester auch ohne dich, aber mit künstlerischem Talent gibt es viel weniger Menschen. Wirf Seminare und geh an die Akademie der Künste in St. Petersburg. Dort lernt man alles, was ein Künstler wissen muss.“

Das theologische Seminar in Vyatka war eine erstklassige Bildungseinrichtung. Im Seminar studierte Vasnetsov Chroniken, Chronographen und Menaions - das Leben von Heiligen, Gleichnissen und anderen Werken. Alte russische Literatur, ihre Poetik lenkte auch das Interesse der zukünftigen Künstlerin an der russischen Antike. „Ich habe immer nur in Russland gelebt“, erinnerte sich der Künstler später. Vom Seminar brachte Vasnetsov ein tiefes Wissen über die komplexe orthodoxe Symbolik mit, die er später in seinen Kirchengemälden in der Monumentalmalerei verwendete.

Viktor Vasnetsov zeichnete mit Begeisterung, und diese Leidenschaft wurde für ihn bald nicht nur Freude und Entspannung, sondern auch das Hauptziel im Leben - Vasnetsov wurde nicht Priester, wie sein Vater geträumt hatte. Ich nutzte jede freie Minute im Seminar zum Zeichnen, und im letzten Jahr beschloss der junge Mann, Vyatka zu verlassen und nach St. Petersburg zu gehen und an die Akademie der Künste zu gehen. Dies war getan, Vasnetsov begann zunächst ein Studium an der Schule der Society for the Encouragement of Arts und wurde 1868 Student der Akademie.

Nach einem Studienjahr an der Akademie erhielt Vasnetsov zwei kleine Silbermedaillen für die Zeichnung „Zwei nackte Modelle“ und eine Skizze aus der Natur, und zwei Jahre später erhielt er eine große Silbermedaille für die Zeichnung „Christus und Pilatus vor dem Volk“. ." Diese Zeit ist sehr schwierig für Vasnetsov. Er erlebt den Tod seines Vaters, kümmert sich um seinen jüngeren Bruder und arbeitet hart, um Geld zu verdienen.

Viktor Vasnetsov wurde „der wahre Held der russischen Malerei“ genannt, und diese Definition entstand nicht nur aufgrund der figurativen Verbindung mit dem „heroischen“ Thema seiner Malerei, sondern auch aufgrund des Bewusstseins der Zeitgenossen für die Bedeutung der Persönlichkeit und des Verständnisses des Künstlers seiner Rolle als Begründer eines neuen, nationalen Trends in der russischen Kunst. Die Bedeutung von Vasnetsovs Werk liegt nicht nur darin, dass er sich als erster Maler den epischen Märchen zuwandte. Obwohl es dieser Vasnetsov ist, der der Autor von Alyonushka, Bogatyrs, Ivan Tsarevich ist grauer Wolf“, das viele Jahre lang in riesigen Auflagen in Schulbüchern, auf Kalendern, Teppichen, Süßigkeiten- und Zigarettenschachteln reproduziert wurde, trat in das Massenbewusstsein ein und verdeckte das wahre Gesicht des Künstlers.

Und obwohl viele glauben, dass das Hauptthema von Vasnetsovs Werk die russische Geschichte und Folklore war, war er tatsächlich ein sehr vielseitiger Meister, sowohl in Bezug auf das Genre als auch auf die Aufführungstechnik. Neben Gemälden des alltäglichen Genres schuf der Künstler viele Illustrationen für die Werke russischer Schriftsteller, Skizzen Theaterproduktionen, Porträts sowie Architekturprojekte.

Die Arbeit von Viktor Mikhailovich Vasnetsov spielt große Rolle in der russischen Kultur. Der Künstler vertiefte und erweiterte mit seinem Appell an die Folklore das Hauptthema der Wanderer - das Thema Volksleben, die den russischen Realismus mit neuer Poetik bereichert. Er war einer der ersten, der die russische Theater- und Dekorationsmalerei zu großer Blüte führte.

Vasnetsovs Kunst basiert auf wahrhaft volkstümlichen Vorstellungen von Schönheit und Wahrheit und erfreut sich daher in unserer Zeit einer unveränderlichen Liebe und Wertschätzung. Zu seinen Lebzeiten wurde jedoch die Arbeit von Viktor Mikhailovich anerkannt.

Er ist ordentliches Mitglied der Kaiserlichen Akademie der Künste, Ehrenmitglied der Rheinischen Akademie der Malerei, Ehrenmitglied der Moskauer Theologischen Akademie, Ehrenmitglied der Kyiv Society of Antiquities, Professor für Malerei, ordentliches Mitglied das Museum Bildende Kunst in Moskau, Ehrenmitglied der Stroganov-Schule, Vollmitglied des Historischen Museums, Ehrenmitglied der Gesellschaft. KI Kuindzhi", ein Mitglied der Union der Künstler Russlands, wurde der Orden der "Ehrenlegion" (Frankreich) "für Verdienste auf dem Gebiet des menschlichen Denkens und Handelns" verliehen.

Der jüngere Bruder des Schriftstellers Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (1856-1933) ist viel weniger bekannt, aber er war nicht sein schüchterner Schatten, sondern hatte ein völlig originelles Talent. Ein ausgezeichneter Landschaftsmalermeister, A.M. Vasnetsov wurde als Kenner und inspirierter Dichter des alten Moskau berühmt. Seine Gemälde, Aquarelle, Zeichnungen, die ein aufregend fabelhaftes und gleichzeitig reales Bild der alten russischen Hauptstadt nachbilden, lassen kaum jemanden gleichgültig. Apollinary Vasnetsov erhielt keine systematische Kunstausbildung. Seine Schule war die direkte Kommunikation und gemeinsame Arbeit mit den größten russischen Künstlern, seinem Bruder I. E. Repin, V. D. Polenov und anderen.

Apollinaris wurde im Gegensatz zu seinem Bruder bereits im Dorf Ryabovo in der Provinz Vyatka (heute Region Kirow) geboren. Die Kindheit des Jungen war von großer Trauer überschattet: 1866 starb seine Mutter, 1870 sein Vater; Im Alter von dreizehn Jahren wurde der zukünftige Künstler als Waise zurückgelassen, und sein Bruder Victor, der acht Jahre älter als Apollinaris war, begann, sich um ihn zu kümmern. Es war der Bruder, der die talentierten Zeichnungen des jungen Mannes sah und erkannte, dass ein weiterer Künstler in der Familie heranwuchs. Victor schickte seinen Bruder zum Studium zu dem polnischen Künstler Elviro Andriolli, der wegen seiner Teilnahme am Aufstand von 1863 nach Wjatka verbannt wurde.

Nach seinem Abschluss an der Vyatka Theological School im Jahr 1872 zog Apollinaris auf Drängen seines Bruders nach St. Petersburg. In den ersten drei Jahren seines Lebens in der Hauptstadt bereitet sich der zukünftige Künstler unter Anleitung seines Bruders aktiv auf die Aufnahme in die Akademie der Künste vor; er zeichnet viel, lernt I. E. Repin, M. M. Antokolsky, V. M. Maksimov und andere Künstler kennen.

1875 kehrte Apollinaris nach Vyatka zurück, um die Prüfung für den Kurs einer echten Schule abzulegen, um anschließend das Recht zu haben, in die Akademie der Künste aufgenommen zu werden. Dort beteiligt er sich jedoch aktiv an der Arbeit eines Selbstbildungskreises, in dem er mit der Aufbewahrung illegaler Literatur betraut wurde, und beschließt, sich der Aufklärung des einfachen Volkes zu widmen. 1875 bestand Apollinaris eine Prüfung für den Titel eines Volkslehrers und ging in das Dorf Bystritsa in der Provinz Orjol.

Der jüngere Vasnetsov verließ das Dorf 1878, ging nach Moskau, zu seinem Bruder, und seitdem widmet er seine ganze Kraft der volksnahen und verständlichen Kunst, singt über seine heimatliche Natur und malt geschickt Bilder aus der Vergangenheit seines Landes nach.

Seit 1882 verbringt Apollinaris jährlich den Sommer in der Datscha seines Bruders im Dorf Akhtyrka in der Nähe von Abramtsevo, dem Anwesen des berühmten Philanthropen Savva Ivanovich Mamontov. Die Familie Mamontov und der Kreis hochbegabter Intellektueller, die sich um sie gruppierten, haben die russische Kunstkultur im letzten Viertel des 19. Jahrhunderts stark geprägt. Die Ausbildung von Apollinary Vasnetsov als Künstler wurde stark von der engen Kommunikation mit Mitgliedern des Abramtsevo-Kreises und im Allgemeinen mit Kameraden von Viktor Mikhailovich Vasnetsov beeinflusst, die große, brillante Talente hatten.

Seit 1883 zeigte A. Vasnetsov seine Werke auf Ausstellungen der Association of Travelling Art Exhibitions. Im selben Jahr erwarb P. M. Tretjakow, sensibel für alles Neue, von ihm die Landschaft „Grauer Tag“ (1883) für seine Galerie. Für einen jungen Künstler war dies zweifellos ein großer kreativer Sieg. Er wird immer bekannter als Meisterlandschaftsmaler.

1898 unternahm A. M. Vasnetsov eine Auslandsreise. Er besucht Frankreich, Italien, Deutschland, wo er sich sorgfältig mit dem Leben und der Kunst dieser Länder vertraut macht, schreibt viele Skizzen, besonders in Rom und Umgebung. Nachdem er als Künstler viel Wertvolles für sich gelernt hat, kehrt er in seine Heimat zurück. Bei aller scheinbaren Vollständigkeit und Unvergesslichkeit ausländischer Eindrücke wollte Apollinaris Mikhailovich jedoch keineswegs von seiner kreativen Hauptrichtung, von nationalen Themen, abweichen. Am 30. Oktober 1900 erkannte die Akademie der Künste A. M. Vasnetsov als ihren Akademiker an und am 27. Oktober 1903 wurde er zum ordentlichen Mitglied der Akademie gewählt. Neben kreativen und pädagogischen Aktivitäten war Vasnetsov mehr als zehn Jahre lang an der Arbeit der Kommission zum Schutz alter Denkmäler beteiligt. Er musste oft alte Gebäude untersuchen, in Keller gehen, durch die Dachböden alter Häuser und unter die Dächer von Kirchen klettern, sowie alte Ikonen studieren und ihre Restaurierung überwachen. Bei der Untersuchung eines historischen Denkmals gab der Künstler seine Maße an, fertigte Skizzen an und äußerte schriftlich Gedanken über die Möglichkeit seiner Restaurierung.

Apollinary Mikhailovich Vasnetsov war einer jener russischen Künstler, die nicht nur die Große Sozialistische Oktoberrevolution akzeptierten, sondern auch viel Arbeit in die Herausbildung einer jungen sowjetischen Kultur investierten. Er arbeitete viel in verschiedenen kreativen Kommissionen und setzte seine Aktivitäten sowohl als Künstler als auch als Archäologe fort. Laut Zeitgenossen A.M. Vasnetsov war eines der aktivsten Mitglieder der Gesellschaft des alten Moskaus. Er nahm persönlich an archäologischen Ausgrabungen teil, unermüdlich, streng historisch, und ergänzte sein bereits umfangreiches Wissen über Architektur, Leben und Leben des alten Moskaus wissenschaftlich. Es genügt, das sogar in den meisten Fällen zu sagen letzten Jahren Während seines Lebens ließ A. Vasnetsov die Gelegenheit zur archäologischen Forschung nicht aus und stieg Anfang der 1930er Jahre in die Minen und Gruben der im Bau befindlichen Moskauer Metro hinab. Kennenlernen alter Pläne, Chroniken, Zeugnisse ausländischer Reisender, A.M. Vasnetsov schuf die wertvollsten Werke ihrer Art. Kein Wunder, dass er sowohl Kenner als auch Sänger des alten Moskau genannt wurde.

Ein Künstler und Wissenschaftler, ein neugieriger Historiker und gleichzeitig ein inspirierter Dichter der russischen Natur und des grauen Altertums - das war dies wundervolle Person in den Augen der Zeitgenossen. „Die Kunst von Apollinary Vasnetsov, der die Gabe hatte, die lebendige Ehrfurcht vor dem Leben vergangener Jahrhunderte zu sehen und wiederzubeleben, war von wirklich inspirierter Wärme und Wahrheit durchdrungen. Es wird nicht nur nicht sterben, sondern im Gegenteil, je länger es existiert, desto wertvoller wird es sein ... “- sein Zeitgenosse, der Kunsttheoretiker K. F. Yuon, schrieb prophetisch über diesen großen Meister.

Ein Beispiel für die soziale Aktivität von Vasnetsov ist seine Teilnahme an den Bemühungen im Jahr 1910, ein Kunst- und Geschichtsmuseum in Wjatka zu gründen.

2. Kreativität und organisatorische Aktivität in Wjatka

Den Wunsch, Gemälde zu sammeln und ein Kunstmuseum zu gründen, äußerte Nikolai Khokhryakov zunächst 1899 in einem Brief an seinen Freund in Moskau, den bereits bekannten Künstler Apollinariy Vasnetsov. Zehn Jahre vergingen von dieser Idee bis zu konkreten Taten, als 137 Vyatka Künstler und Kunstliebhaber gründeten 1909 einen Kunstkreis, dessen Programm und Aktivitäten bis heute mit seinem Umfang überrascht. Neben der Organisation von Ausstellungen, der Unterstützung junger Menschen bei der Erlangung einer künstlerischen Ausbildung, der Organisation einer Zeichenschule und eines Kunstbasars umfasste die Arbeit des Kreises noch eine weitere Sache – die Schaffung eines Kunst- und Geschichtsmuseums mit einem angeschlossenen Kupferstichraum und einer Bibliothek es. Und wie die Zeit gezeigt hat, ist die Organisation des Museums eine der wichtigsten Angelegenheiten des Kreises.

Zu Beginn des Jahrhunderts lebten und waren bereits die älteren Brüder Victor und Apollinaris in Moskau berühmte Künstler. Ihr jüngerer Bruder, Arkady Michailowitsch Wasnezow, diente als „Ersatz des Bürgermeisters“ in der öffentlichen Stadtverwaltung von Wjatka und war für das Wohlergehen der Stadt, für die Aufklärung und Bildung der Einwohner des Provinzzentrums verantwortlich und auch ein Fachmann Schreiner und nahm sogar an der Allrussischen Industrie- und Kunstausstellung teil Nischni Nowgorod im Jahr 1896. In der Korrespondenz der Brüder Apollinaris und Arkady für das Jahr 1900 war das Diskussionsthema die Frage der Organisation eines Museums in Wjatka, wo Gemälde platziert werden könnten. Apollinaris wollte dieses Jahr kommen, um seinen Bruder zu besuchen. Doch vor seinem Sommerbesuch schreibt Arkady: „... Über das Museum kann bisher nichts gesagt werden. In dem Gebäude, in dem Sie sagten, ein Museum einzurichten, gibt es jetzt ... beschämt zu sagen ... eine Taverne, und es bringt viel Einkommen, also wird unser Kim Kimychi es nicht eintauschen Kunstgalerie. Poskrebyshev schlägt vor, die Bilder im Rat, im Büro aufzustellen, aber das darf auf keinen Fall erlaubt werden: Die Bilder werden mit der Zeit verschwinden. Und was ist das für ein Museum, wenn Schreiber an den Tischen sitzen und das Publikum um den Rat herumgeht und sich die Bilder ansieht. Hier im Museum einer echten Schule können Sie vielleicht Gemälde aufstellen, es befindet sich in einem separaten Gebäude und ist völlig unabhängig von der Schule. Dies ist ein ehemaliges Museum, das von Alabin eingerichtet wurde.“

Die wahre Einmütigkeit der Brüder, Interesse an Kunst, ist in einem weiteren erhaltenen Brief von Vyatka zu lesen: „... Unser Museum lebt ein unbedeutendes Leben ... Wie oft habe ich mit dem Vorstand gesprochen, um die Duma zu kontaktieren, aber ich habe es nicht erreicht irgendetwas ... Vor nicht allzu langer Zeit war der Bildhauer Aronson in Vyatka . Das Museum gefiel ihm. Wie Sie mögen, mochte er Dosekins Gemälde "Nordsee" sehr. Das ist gut so, sonst bringen unsere "lokalen" Künstler nichts rein. Sie mögen und schätzen die Gemälde von Bokhan und Bogaevsky mehr ... Unser Kopf (Shklyaev wurde nicht genehmigt) ist jetzt gewählt, nur sehr unbedeutend, schlecht gebildet und kann Geschäfte nicht verstehen. Er handelte mit Leder. Wenn Poskrebyshev am Leben und gesund wäre, würde er wahrscheinlich ein Kunstmuseum auf gute Weise einrichten. Und dafür gibt es wenig Hoffnung.“

Für alle 10 Jahre des Bestehens des Kreises wurde Arkady Mikhailovich entweder zum Schatzmeister, dann zum stellvertretenden Vorsitzenden, dann zum Vorsitzenden gewählt, aber vor allem war er fast 20 Jahre lang Mitautor der Idee der Schaffung ein Museum und war an der Umsetzung beteiligt. In einem dramatischen Moment im Leben von Arkady Mikhailovich, als er nach dem revolutionären Putsch von 1917 verhaftet und verurteilt wurde, sandte Apollinary Mikhailovich einen Brief an seinen Bruder, in dem er nicht nur tröstete, ermutigte, leitete, sondern auch die Bedeutung seiner Aktivitäten bekräftigte. Für ihn als Kulturschaffende setzte sich die Abteilung für Museen und Denkmalschutz des Volkskommissariats für Bildung ein.

Die Korrespondenz ermöglicht es uns, die Bedeutung von A.P. Vasnetsov als überragend in der Geschichte der Entstehung des Museums. Es ist ganz klar: Wenn Apollinary Mikhailovich seine Werke in einer für das junge Museum schwierigen Zeit nehmen würde, würden ihm andere Spender folgen, und das Museum in Wjatka hätte keine so bemerkenswerte Geschichte oder würde gar nicht existieren.

Die Haupterfinder waren die Brüder Vasnetsov - Victor, Apollinaris, Arkady. Am 28. August 1908 übermittelte Arkady Vasnetsov bei einer Sitzung des Vorstands des Kreises den Wunsch seiner Brüder, die damals in Moskau lebten, „eine Galerie in Vyatka zu gründen und ihr seine Werke zu geben sowie zu helfen beim Erwerb von Gemälden anderer Künstler.“ Die Mitglieder des Vyatka-Kunstkreises waren der Kunsthistoriker N.G. Maschkowzew<#"justify">Derzeit hat das Museum über zwanzigtausend Exponate und befindet sich in vier Gebäuden im Stadtzentrum.

Fazit

Auf dem Wjatka-Land ist die Familie Vasnetsov seit 1629 bekannt. Im 17. Jahrhundert lebten die Vasnetsovs hauptsächlich in der Stadt Chlynov. In Erinnerung daran wurde 1891 am südwestlichen Stadtrand von Vyatka das Dorf Vasnetsovskaya (Perestoroniny) aufgeführt. Darüber hinaus waren nur 6 von mehr als 20 Vasnetsov-Familien keine Kirchenprediger. Dazu gehören die Brüder Vasnetsov - berühmte Künstler, unter denen Viktor Mikhailovich Vasnetsov besonders berühmt ist.

Sein jüngerer Bruder Apollinary Mikhailovich ist jedoch groß und wohlauf berühmter Maler. Da beide in der Region Vyatka geboren wurden, haben sie eine besondere Einstellung zu dieser Region, weshalb sie den Vorschlag, in Vyatka zu gründen, mit Begeisterung unterstützten Kunstmuseum, die später ihren Namen zu tragen begannen. Dieses Museum war das erste kunsthistorische Museum im Norden und Nordosten Russlands.

Der Beitrag der Vasnetsov-Brüder zur Entstehung des Museums ist kaum zu überschätzen, da sie dort nicht nur ihre Werke stifteten und damit ein Beispiel für andere Künstler setzten, sondern auch alle kreativen Ideen in ihrer Heimatstadt auf jede erdenkliche Weise unterstützten.

Referenzliste

1. XIX Jahrhundert: Integrität und Prozess. Fragen des Zusammenspiels der Künste. Zusammenfassung der Artikel. - M.: VGNIU GII, 2000.

Apollinary Vasnetsov. Zur Hundertjahrfeier der Geburt. / Unter der Summe. ed. K.F. Yuon. - M.: Kunst, 2007.

Apollinary Vasnetsov. Album /Aut. Komp. E.K. Vasnetsova, I.M. Schmidt. - M.: Kunst, 1980.

Astakhova N. Meisterwerke der russischen Malerei. -M.: Weiße Stadt, 2005.

Bespalova LA Apollinary Michailowitsch Wasnezow. - M.: Kunst, 1983.

Böhmskaja K.T. Landschaft. Geschichtsseiten. -M.: Nauka, 2004.

Vasnetsov A.M. Kunst. Erfahrung in der Analyse von Begriffen, die die Malerei definieren / A.M. Wasnezow. - M.: Ausgabe I. Knebel, 1988.

Wereschtschagina A.G. Künstler und Zeit. Geschichte. Essays zur russischen Historienmalerei des 17. - frühen 20. Jahrhunderts. - M.: Kunst, 2006.

Dmitrieva N.A. Kurzgeschichte Künste. -M.: Kunst, 2005.

Geschichte der Stadt Vyatka: Essays / Comp. V.A. Berdinsky. - Kirow, 2008.

Lapshin V.P. Verband russischer Künstler. - L.: Künstler, 2004.

Makowski S.K. Silhouetten russischer Künstler. -M.: Respublika, 2002.

Manin B.C. Russische Landschaft. - M.: Weiße Stadt, 2003.

Nekljudova M.G. Traditionen und Innovationen in der russischen Kunst des späten 19. bis frühen 20. Jahrhunderts. - M.: Kunst, 2005.

Pilipenko V.N. Landschaftsmalerei. - St. Petersburg: Künstler Russlands, 1993.

Samin D.K. 100 großartige Künstler. -M.: Veche, 2010.

Sternin G. Yu. Russische künstlerische Kultur der zweiten Hälfte des 19. - frühen 20. Jahrhunderts. Moskau: Sowjetischer Künstler, 2004.

Ein ganzes Gedicht der Verwüstung. // Moskau-Vyatka literarische und künstlerische Zeitschrift für Lokalgeschichte. Wjatka. - 1997. Nr. 1.

Unterrichten

Benötigen Sie Hilfe beim Erlernen eines Themas?

Unsere Experten beraten oder bieten Nachhilfe zu Themen an, die Sie interessieren.
Einen Antrag stellen gleich das Thema angeben, um sich über die Möglichkeit einer Beratung zu informieren.

Beschreibung der Präsentation auf einzelnen Folien:

1 Folie

Beschreibung der Folie:

MAOU "Bigilinskaya Secondary School" Zweig der Pershinskaya Secondary School Abgeschlossen von: Schülerin der 9. Klasse Korepanova Valeria.

2 Folie

Beschreibung der Folie:

Wasnezow, Viktor Michailowitsch VICTOR MIKHAILOVICH WASNETSOV WURDE AM 15. MAI 1848 IM RUSSISCHEN DORF LOP'YAL, URZHUM-DISTRIKT, WJATKA PROVINZ, IN DIE FAMILIE DES ORTHODOXEN PRIESTERS MIKHAIL WASNETSOV (1823-1870), DER ZU DEN FASKHILI WASKHILI WIASKHILI GEHÖRT

3 Folie

Beschreibung der Folie:

Er studierte an der Vyatka Theological School (1858-1862) und dann am Vyatka Theological Seminary. Er nahm Zeichenunterricht beim Zeichenlehrer des Gymnasiums N. G. Chernyshev. Mit dem Segen seines Vaters verließ er das Priesterseminar im vorletzten Kurs und ging nach St. Petersburg, um in die Akademie der Künste einzutreten. Er studierte Malerei in St. Petersburg – zunächst bei I. N. Kramskoy an der Zeichenschule der Gesellschaft zur Förderung der Künstler (1867–1868), dann an der Akademie der Künste (1868–1873). Während der Studienjahre kam er nach Vyatka, lernte den im Exil lebenden polnischen Künstler Elviro Andriolli kennen, den er bat, mit seinem jüngeren Bruder Apollinarius zu malen. Nach seinem Abschluss an der Akademie ging er ins Ausland. 1869 begann er mit der Ausstellung seiner Werke, zunächst an den Ausstellungen der Akademie, dann an den Ausstellungen der Wanderers.

4 Folie

Beschreibung der Folie:

Mitglied des Mammutkreises in Abramtsevo. 1893 wurde Vasnetsov ordentliches Mitglied der Akademie der Künste. Kuznetsov N. D. Porträt von V. M. Vasnetsov (1891) Nach 1905 stand er der Union des russischen Volkes nahe, obwohl er kein Mitglied war, beteiligte er sich an der Finanzierung und Gestaltung monarchistischer Veröffentlichungen, einschließlich des Buches der russischen Trauer. 1912 wurde ihm "die Würde des Adels des Russischen Reiches mit allen Nachkommen" verliehen. 1915 beteiligte er sich zusammen mit vielen anderen Künstlern seiner Zeit an der Gründung der Gesellschaft zur Wiederbelebung des künstlerischen Russlands. Viktor Vasnetsov starb am 23. Juli 1926 in Moskau, wurde auf dem Lazarevsky-Friedhof beigesetzt, nach dessen Zerstörung die Asche auf den Vvedenskoye-Friedhof überführt wurde.

5 Folie

Beschreibung der Folie:

Vasnetsovs Werk repräsentiert anschaulich verschiedene Genres, die zu Etappen einer sehr interessanten Entwicklung geworden sind: von der Alltagsschrift bis zum Märchen, von der Staffeleimalerei bis zur Monumentalmalerei, von der Bodenständigkeit der Wanderer bis zum Prototyp des Jugendstils. Schon früh dominierten Alltagsthemen Vasnetsovs Werk, etwa in den Gemälden From Apartment to Apartment (1876), Military Telegram (1878), Bookshop (1876), Booths in Paris (1877).

6 Folie

Beschreibung der Folie:

Später wurde das Epos-Historische zur Hauptrichtung - „Der Ritter am Scheideweg“ (1882), „Nach der Schlacht von Igor Svyatoslavich mit den Polovtsians“ (1880), „Alyonushka“ (1881), „Ivan Tsarevich on the Grey Wolf“ (1889), „Helden“ (1881-1898), „Zar Iwan Wassiljewitsch der Schreckliche“ (1897). In den späten 1890er Jahren nahm ein religiöses Thema in seinem Werk (Arbeiten in der Wladimir-Kathedrale in Kiew und in der Auferstehungskirche (Auferstehungskirche) in St. Petersburg, Aquarellzeichnungen und in Allgemeine, vorbereitende Originale von Wandmalereien für die Kathedrale St. Vladimir, die Wandmalereien der Geburtskirche Johannes des Täufers auf Presnya Vasnetsov arbeitete in einem Team von Künstlern, die das Innere der Gedächtniskirche von Alexander Newski in Sofia entwarfen

7 Folie

Beschreibung der Folie:

8 Folie

Beschreibung der Folie:

Er arbeitete mit den Künstlern M. V. Nesterov, I. G. Blinov und anderen zusammen.Nach 1917 arbeitete Vasnetsov weiter an Volksmärchenthemen und schuf Leinwände „Die Schlacht von Dobrynya Nikitich mit der siebenköpfigen Schlange Gorynych“ (1918); "Koschey der Unsterbliche" (1917-1926).

9 Folie

Beschreibung der Folie:

Apollinary Mikhailovich Vasnetsov (25. Juli (6. August) 1856 - 23. Januar 1933) - Russischer Künstler, Meister der historischen Malerei, Kunsthistoriker, Bruder von Viktor Vasnetsov. Apollinary Vasnetsov wurde am 25. Juli (6. August) 1856 im Dorf Ryabovo in der Nähe von Vyatka (heute Region Kirow) in einer großen Familie eines Priesters geboren, der aus der alten Vyatka-Familie der Vasnetsovs stammte. Mit dreizehn wurde der Junge als Waise zurückgelassen. Apollinaris verfügte über ein bemerkenswertes Talent und erhielt keine systematische Kunstausbildung. Während seines Studiums an der Vyatka Theological School begann er Unterricht bei dem polnischen Künstler Michal Elviro Andriolli zu nehmen, der nach Vyatka verbannt wurde:

10 Folie

Beschreibung der Folie:

1872 schloss er die Vyatka Theological School ab und zog auf Drängen seines älteren Bruders Viktor Vasnetsov nach St. Petersburg, wo er von 1872 bis 1875 lebte. Er studierte Malerei bei Viktor Vasnetsov sowie bei Meistern wie V. D. Polenov, I. E. Repin, M. M. Antakolsky, V. M. Maksimov. 1875 gab Apollinaris die Idee auf, in die Akademie der Künste einzutreten, und bestand die Prüfung für den Titel eines Volkslehrers. Danach ging er zur Arbeit in das Dorf Bystritsa in der Provinz Orjol. Bald jedoch wurde er von populistischen Ideen desillusioniert. 1878 verließ Apollinary Vasnetsov das Dorf, ging nach Moskau zu seinem Bruder und widmete sich seitdem ganz der Kunst.

11 Folie

Beschreibung der Folie:

Seit 1882 verbrachte Apollinary Vasnetsov jährlich den Sommer in der Datscha seines Bruders im Dorf Akhtyrka in der Nähe des Abramtsev-Anwesens von Savva Ivanovich Mamontov und sprach viel mit Mitgliedern des Abramtsevo-Kreises. Seit 1883 zeigte Apollinary Vasnetsov seine Werke auf den Ausstellungen der Association of Travelling Art Exhibitions. In den Jahren 1885-1886 reiste der Künstler durch das Russische Reich, besuchte die Ukraine und die Krim. 1898 reiste er nach Frankreich, Italien und Deutschland. Gedenktafel in der Furmanny Lane, Haus 6, Bildhauer M. L. Petrova, eröffnet am 21. Juli 1956 Das Grab von A.M. Vasnetsov auf dem Vvedensky-Friedhof in Moskau 1900 wurde Vasnetsov Akademiker der St. Petersburger Akademie der Künste. 1903 nahm er an der Organisation der Union russischer Künstler teil.

12 Folie