Det visar sig att en person kan låta .... I noter, musikaliska fraser, melodier avslöjas hans karaktär, hans "ansikte" avbildas. Det är känt att ett porträtt målat av en konstnär kan förmedla essensen av en person och lämnar en del mysterium. Varje del av ansiktet, varje kurva av kroppen på duken återupplivar oss som person, samtidigt som vi behåller något intimt.

Musik, som alla andra konstformer, förkroppsligar något vackert. Det förmedlar stämningen, laddar en person med positivt. Mycket ofta letar vi efter oss själva i raderna av sånger, försöker fånga vilken ton som helst och matcha den med vår personlighet.

Och föreställ dig dessa två största konstformer tillsammans - måleri och musik! Porträtt av en man i musik. Intressant?

Musikporträtt är...

Först och främst är det konst som avslöjar din själ, musikaliskt förmedlar känslor och karaktär hos en person. Det är ditt, personligt, unikt, som personen själv. Med hjälp av ett musikporträtt undersöker du dig själv från olika vinklar och avslöjar allt djupare aspekter av din inre värld. Den melodi som faktiskt avskrivs från ditt "jag" bidrar till förbättringen av det andliga tillståndet - det går inte att bråka med det! När allt kommer omkring, lyssnar du på viss musik, upplever du känslor. Och om det är din själs musik? Var du tvungen att titta på det utifrån? Detta är ett outplånligt intryck - verkligheten tar en annan form: kärlek, skönhet, oändlighet ...

Hur är ett musikporträtt komponerat?

Har du någonsin undrat vad fred är? Ibland, i vissa ögonblick, känner du en viss sinnesfrid. Du bryr dig inte om någonting, du går på oändliga stigar, där, innerst inne. När tankarna försvinner, och du är nedsänkt i något mer som inte går att beskriva. Detta något stiger inifrån, från hjärtats hemligaste kammare.

Hur många människor kan läsa den okända världen?
Ett musikaliskt porträtt kan bara skapas av ett geni, ett själsgeni. Han kan inte bara läsa, utan också spela det till musik, känna, förstå ditt tänkande, medvetande, öppna din vilja. Spela musiken som spelar inom dig.

Hela fullheten av konsten att skapa ett musikaliskt porträtt lever i en unik miljö av den intuitiva världen. För att skapa den behöver kompositören personlig kontakt med en person eller en personlig fotografi eller videoinspelning. När all information om en person har samlats in spelar musikern ett porträtt i studion, vilket ger melodin högkvalitativt ljud. I praktiken hände det också att kompositören skrev ner ett musikporträtt i närvaro av den han skriver om. Men i alla fall, med eller utan ett personligt möte, kommer kvaliteten inte att förändras. Detta blir i alla fall vad som kallas - en musikalisk bild av den inre världen.

Vill du höra hur ett musikaliskt porträtt låter?

Ett musikaliskt porträtt har två typer av skapande:

1) Improvisation (impromptu) är återskapandet av författarens känslor omedelbart in i inspelningen

2) Ett skrivet stycke är en komplex, genomarbetad komposition i noter. Denna typ av komposition kan senare ordnas. Denna melodi ser ut som ett verk som du behöver arbeta med under en viss tid.

Musikporträtt - historiskt arv och exklusiv gåva

Den moderna människan är väldigt svår att överraska, eller hur? Föreställ dig att du får dig själv i present - din inre värld, sedan länge bekanta och kära för dig känslor och upplevelser?.. Endast klädd i musikens språk. Detta är inte bara relevant och nytt för vår värld, det verkar otroligt och ofattbart!

Genom att beställa ett musikporträtt kan du göra en present till din älskade. Författaren kan trots allt skriva ett musikaliskt porträtt av dig personligen eller till exempel uttrycka dina känslor för din älskade - skildra honom som du ser honom! En musiker kan måla ett porträtt om kärlek, vänskap och så vidare. I ett musikaliskt porträtt kan du förkroppsliga en persons mångsidighet!

Du kan lära dig mer om tjänsten och beställa ett musikporträtt

>>Musikaliskt porträtt

Musikaliskt porträtt

Det är intressant att jämföra funktionerna i att återskapa en persons utseende i litteraturen, bild och form, musik.

Inom musik kan det inte finnas någon likhet med en specifik person, men samtidigt är det inte av en slump att det sägs att "en person är dold i intonation". Eftersom musik är en tillfällig konst (den utvecklas, utvecklas med tiden), är den, liksom lyrisk poesi, föremål för förkroppsligandet av känslomässiga tillstånd, mänskliga erfarenheter med alla deras förändringar.

Ordet "porträtt" i relation till musikalisk konst, särskilt instrumental icke-programmusik, är en metafor. Samtidigt utökar ljudinspelningen, liksom syntesen av musik med ordet, scenisk handling och utommusikaliska associationer dess möjligheter. Att uttrycka känslor, stämningar hos en person, förkroppsliga hans olika tillstånd, rörelsens natur, musik kan orsaka visuella analogier som gör att vi kan föreställa oss vilken typ av person som är framför oss.

Karaktär, lyrisk hjälte, berättare, berättare - dessa begrepp är viktiga inte bara i litterärt verk men även inom musiken. De är nödvändiga för att förstå innehållet i programmusik, musik för teater - opera, balett, såväl som instrumental symfoni.

Karaktärens intonation återger livligare yttre tecken, manifestationer av en person i livet: ålder, kön, temperament, karaktär, unikt sätt att tala, rörelse, nationella egenskaper. Allt detta förkroppsligas i musik, och vi ser en person.

Musik kan hjälpa dig att träffa människor från en annan tid. Instrumentala verk skapar bilder av olika karaktärer. F. Haydn medgav att han alltid komponerade musik, med hänvisning till de karaktäristiska typerna av en person. "Mozarts teman är som ett uttrycksfullt ansikte... Man skulle kunna skriva en hel bok om kvinnliga bilder i Mozarts instrumentalmusik” (V. Medushevsky).

Lyssna på utdrag ur olika kompositörers verk: V.-A. Mozart och S. Prokofiev, A. Borodin och B. Tishchenko, J. Bizet och R. Shchedrin, A. Schnittke och V. Kikta. Vilken typ av människor "såg" du i musik? Vilka uttrycksmedel ger dig möjlighet att presentera dragen hos hjältarnas och karaktärernas karaktärer?

Konstnärlig och kreativ uppgift
Gör skisser av porträtt av karaktärer i musikaliska kompositioner du gillar, ge dem en verbal beskrivning.

Lektionens innehåll lektionssammanfattning stödram lektionspresentation accelerativa metoder interaktiva tekniker Öva uppgifter och övningar självgranskning workshops, utbildningar, fall, uppdrag läxor diskussionsfrågor retoriska frågor från studenter Illustrationer ljud, videoklipp och multimedia fotografier, bilder grafik, tabeller, scheman humor, anekdoter, skämt, serieliknelser, talesätt, korsord, citat Tillägg sammandrag artiklar chips för nyfikna cheat sheets läroböcker grundläggande och ytterligare ordlista med termer andra Förbättra läroböcker och lektionerrätta fel i läroboken uppdatera ett fragment i lärobokens element av innovation i lektionen och ersätta föråldrad kunskap med nya Endast för lärare perfekta lektioner kalenderplan för året riktlinjer diskussionsprogram Integrerade lektioner

Musiksektionens publikationer

Musikaliska porträtt

Zinaida Volkonskaya, Elizaveta Gilels, Anna Esipova och Natalia Sats är riktiga stjärnor från tidigare århundraden. Namnen på dessa kvinnor var kända långt utanför Rysslands gränser, musikälskare över hela världen väntade på deras uppträdanden och produktioner. Kultura.RF pratar om kreativt sätt fyra enastående artister.

Zinaida Volkonskaya (1789–1862)

Orest Kiprensky. Porträtt av Zinaida Volkonskaya. 1830. Statens Eremitage

Efter sin lärares död skrev Sergei Prokofiev: "Jag visade sig vara hennes sista vinnande student från den kolossala falangen av pristagare som hon förberedde på sin fabrik".

Natalia Sats (1903–1993)

Natalia Sats. Foto: teatr-sats.ru

Sedan barndomen har Natalia varit omgiven av människor med kreativitet. Familjevänner och frekventa gäster i Moskvahemmet var Sergei Rachmaninov, Konstantin Stanislavsky, Evgeny Vakhtangov och andra artister. Och hennes teaterdebut ägde rum när flickan var knappt ett år gammal.

1921 grundade 17-åriga Natalia Sats Moskvateatern för barn (moderna RAMT), av vilken hon förblev konstnärlig ledare i 16 år. En av de mest respekterade inhemska teaterkritikerna, Pavel Markov, mindes Sats som en "till en flicka, nästan en flicka, som snabbt och energiskt gick in i den komplexa strukturen i Moskva teaterlivet och för alltid behöll en ansvarsfull förståelse av sitt liv och kreativa erkännande". Hon strävade efter att skapa en teater som för barn i alla åldrar skulle bli en portal till en ljus och fantastisk värld, en plats för obegränsad fantasi – och hon lyckades.

Den tyske kultdirigenten Otto Klemperer, efter att ha sett Sats regiarbete på barnteatern, bjöd in henne till Berlin och erbjöd sig att sätta upp Giuseppe Verdis opera Falstaff på Krolloperan. För Sats visade sig denna produktion vara ett verkligt genombrott: hon blev världens första kvinnliga operachef – och utan att överdriva en världsberömd teaterfigur. Hennes andra utländska operaföreställningar har också blivit framgångsrika: Der Ring des Nibelungen av Richard Wagner och Figaros bröllop av Wolfgang Amadeus Mozart på det argentinska Teatro Colon. Buenos Aires tidningar skrev: ”Den ryske konstnären och regissören skapade en ny era inom operakonsten. Föreställningen ["Figaros äktenskap"] är djupt psykologisk, eftersom den bara sker i drama, och detta är nytt och attraktivt för tittaren.”.

Efter att ha återvänt till Sovjetunionen 1937 arresterades Natalia Sats som fru till en "förrädare mot fosterlandet". Hennes man, folkkommissarien för inre handel i Israel Weitzer, anklagades för kontrarevolutionär verksamhet. Sats tillbringade fem år i Gulag, och efter sin frigivning reste hon till Alma-Ata, eftersom hon inte hade rätt att återvända till Moskva. I Kazakstan öppnade hon den första Alma-Ata-teatern för unga åskådare, där hon arbetade i 13 år.

1965 grundade Natalia Sats, redan efter att ha återvänt till huvudstaden, världens första barnmusikteater. Hon satte upp inte bara barnföreställningar, utan också "vuxna" operor av Mozart, Puccini, och inkluderade "seriösa" musikklassiker i symfoniprenumerationer.

PÅ senaste åren livet Natalia Sats undervisade på GITIS, grundade en välgörenhetsstiftelse för främjande av konst för barn och skrev många böcker och manualer om musikalisk utbildning.

Elizaveta Gilels (1919–2008)

Elizaveta Gilels och Leonid Kogan. Foto: alefmagazine.com

Elizaveta Gilels, yngre syster till pianisten Emil Gilels, föddes i Odessa. Familjen med världsberömda artister var på intet sätt musikalisk: pappa Grigory arbetade som revisor på en sockerfabrik och mamma Esfir var hemmafru.

Lisa Gilels tog upp fiolen för första gången vid sex års ålder, och den berömda Odessa-läraren Peter Stolyarsky lärde henne grunderna i musikkonst. Som tonåring förklarade Gilels sig vara ett underbarn: 1935 fick den unga violinisten andra pris vid All-Union Competition of Performing Musicians. Och 1937, när hon var 17, gjorde Elizaveta, som en del av en delegation av sovjetiska violinister, ett plask vid Eugene Ysaye-tävlingen i Bryssel. Tävlingens första pris tilldelades David Oistrakh, andra priset tilldelades en artist från Österrike och Gilels och hennes kollegor delade platser från tredje till sjätte. Denna triumferande seger förhärligade Elizabeth Gilels både i och utanför Sovjetunionen.

När sovjetiska musiker återvände från Belgien möttes de av en högtidlig procession, där den begåvade, men under de åren fortfarande okända violinisten Leonid Kogan deltog. Han överlämnade sin bukett till Elizabeth Gilels, vars talang han alltid beundrade: så här möttes de framtida makarna. Det är sant att de inte omedelbart blev ett par. Gilels blev nyligen en stjärna, uppträdde aktivt och turnerade, förutom att hon var äldre. Men en dag hörde hon en okänd violinists framträdande på radion. Det virtuosa spelet slog henne, och när utroparen tillkännagav namnet på artisten – och han var Leonid Kogan – blev Gilels redan hans stora fan.

Musikerna gifte sig 1949. Gilels och Kogan spelade i en duett i många år, framförde kompositioner för två violiner av Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Eugene Ysaye. Gradvis övergav Elizabeth sin solokarriär: 1952 fick paret en son, Pavel Kogan, han blev en berömd violinist och dirigent, och två år senare dök dottern Nina, en begåvad pianist och begåvad lärare upp.

Sedan 1966 började Elizaveta Gilels att undervisa vid Moskvas konservatorium. Violinisterna Ilya Kaler, Alexander Rozhdestvensky, Ilya Grubert och andra begåvade musiker var hennes elever. Efter Leonid Kogans död 1982 var Gilels engagerad i systematiseringen av sitt arv: att förbereda böcker för tryckning och släppa skivor.

Förhandsvisning:

Metodisk utveckling av en lektion i ämnet musik

Årskurs 3, lektion nr 7 ("Musik" av G. P. Sergeeva, E. D. Kritskaya)

Ämne: Porträtt i musik

Mål:

Pedagogisk

• bildande av en känslomässig inställning till musik, förståelse för musik;
• utveckling av talkultur;
• jämförelse av musikbilder och utvärdering av karaktärer.

Pedagogisk

• uppfattning av musikaliska bilder;
• förmågan att urskilja musikaliska fragment;
• förmågan att jämföra fakta, analysera och uttrycka sin åsikt.

pedagogisk

• fördjupa kunskapen om medlen för musikaliskt uttryck - dynamiska nyanser, linjer, klang, intonation;
• användningen av de förvärvade kunskaperna vid framställningen av ett musikporträtt.

Lektionens mål:

• att bilda en lyssnarens kultur;
• ge begreppet uttrycksfulla och bildmässiga intonationer;
• introducera medlen för musikalisk uttrycksfullhet (klang, dynamik, slag), deras roll i att skapa en karaktär, bild;
• ingjuta positiva karaktärsdrag hos barn.

Lektionstyp: användning och konsolidering av förvärvad kunskap

Planerade resultat

Ämne:

• bildandet av förmågan att genomföra en innationell-figurativ analys av arbetet.

Personlig:

• vara tolerant mot andras misstag och andra åsikter;
• var inte rädd för dina egna misstag;
• förstå algoritmen för dess handling.

Metasubject:

Reglerande

• självständigt känna igen musikens uttrycksfulla och visuella egenskaper;
• acceptera och behålla lärande uppgifter;
• vara delaktig i problemlösningsprocessen.

kognitiv

• med hjälp av en lärare, navigera i sitt kunskapssystem och inse behovet av ny kunskap;
• förstå det konstnärliga och figurativa innehållet i ett musikaliskt verk;

Kommunikativ

• förmågan att höra, lyssna och förstå andra, att delta i en kollektiv föreställning.
• att i musikaliska porträtt särskilja figurativitet och uttrycksfullhet;
• självständigt avslöja medlen för musikaliskt figurativ förkroppsligande av karaktärerna.

Begrepp och termer som kommer att introduceras eller konsolideras under lektionen:

porträtt i musik, intonation, uttrycksfullhet, figurativitet.

Arbetsformer i lektionen:

lyssnande, innationell-figurativ analys, körsång.

Utbildningsresurser:

• Lärobok "Musik. Grad 3 "författare E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva; 2017
• CD-ROM ”Komplex av lektioner i musik. Klass 3"
• Fonokrestomati. Klass 3;
• piano.

Teknologisk karta över lektionen

Lektionsstadier	Scenuppgift	Lärarens handlingar	Studentverksamhet
1. Organisatoriskt ögonblick (1-2 minuter)	hälsningar; klassberedskapstest	välkomnar studenter kontrollerar beredskapen för lektionen	hälsa på lärare organisera din arbetsplats
2. Redogörelse för utbildningsuppgiften	skapa motivation att arbeta i klassrummet; bestämma ämnet för lektionen upprepning av termer: uttrycksfullhet, figurativitet	På förra lektionen pratade vi om hur musik beskriver morgonen i naturen. Ett av verken skildrade skönheten i morgonnaturen, och det andra uttryckte känslorna hos en person på morgonen. Kan musik skildra personen själv? Om vi ​​var konstnärer, vad skulle vi kalla den avbildade personen? Och inom musiken?	eleverna lyssnar på läraren, svarar på frågor eleverna formulerar lektionens ämne "Porträtt i musik"
3.Uppdatera kunskap	upprepning av inlärd kunskap; tillämpning av kunskap under lektionen	Läs epigrafen eller inledningen till vår lektion: En person är dold i varje intonation. Hur kan musik representera en person?	eleverna läser läroboken, svara på frågan
4. Assimilering av ny kunskap och handlingssätt	algoritm för musikalisk arbetsanalys	Läs dikten "Chatterbox", namnge författaren, försök att beskriva porträttet av denna tjej med dina egna ord. Vilka musikaliska intonationer kan representera hennes rörelse eller röst? Lyssnar på låten "Chatterbox" Hur skapade musik hennes porträtt?	eleverna läser dikten högt, analyserar flickans karaktär och beteende. svara på lärarens frågor, skapa ett bildligt och ljudligt porträtt av Lida lyssna och analysera musik fatta ett beslut, fatta ett beslut
5. Aktualisering av förvärvad kunskap	tillämpning och konsolidering av kunskap	Låter som Juliet Vems porträtt är det: man eller kvinna, barnslig eller vuxen, vilka rörelser eller röster hörs i musiken, vilken stämning och karaktär?	eleverna lyssnar och analyserar musik, svara på lärarens frågor dra slutsatser
6. Information om läxor	läxundervisning	Rita en gåtateckning där vi kan gissa vems porträtt du gillade mest.	eleverna skriver läxor i en dagbok
7. Sång- och körarbete	utveckling av sång och musikalisk förmåga studenter	Låt oss komma ihåg sångporträttet om "Cherful Puppy" Hur ska vi uppfylla det?	eleverna kommer ihåg sångens ord och melodi, analysera framträdande och musikaliska uttryckssätt Sjung en sång
8. Sammanfattning	reflexion	Vad var annorlunda med lektionen? Har vi slutfört alla uppgifter?	Eleverna svarar på lärarens frågor och analyserar sitt arbete på lektionen.

Under lektionerna

1. Att organisera tid.

Lärare: Hej grabbar!

Att se ett leende och en glad blick -

Här är det lycka, säger man!

Kontrollera om alla är redo för lektionen.

1. Redogörelse för utbildningsuppgiften.

Lärare: På förra lektionen pratade vi om hur musik beskriver morgonen i naturen.

Ett av verken skildrade skönheten i morgonnaturen, och det andra uttryckte känslorna hos en person på morgonen. Kommer du ihåg vad dessa musikstycken hette?

Barns svar: P. Tchaikovsky "Morgonbön", E. Grieg "Morgon"

Lärare: Om musik talar om en persons känslor, så har den ...

Barns svar: uttrycksfullhet.

Lärare : Och om vi, medan vi lyssnar på musik, "ser" bilder av naturen, "hör" hennes röster, så har det ....

Barnens svar: figurativitet.

Lärare: Kan musik skildra personen själv?

Barnens svar...

Lärare: Vad heter personen i konstnärens målning? I musiken?

Barns svar: Porträtt.

Lärare: Korrekt. Ämnet för vår lektion är musikporträtt.

1. Kunskapsuppdatering

Lärare: Titta på det pittoreska porträttet, vad kan han berätta för oss?

(Arbeta med ett porträtt av kompositören S. Prokofiev)

Barns svar: om en persons utseende, ålder, kläder, humör ...

Lärare: Kan musik beskriva en persons utseende, ålder, kläder?

Barnens svar: Nej, bara stämningen.

Lärare: Epigrafen eller inledningen till vår lektion säger: "En person är dold i varje intonation." Hur kan musik representera en person?

Barnens svar: Med intonation.

Lärare: Men de måste vara väldigt uttrycksfulla så att vi kan förstå dem.

Sjunger "Different guys" (framförs av grupper)

1. Assimilering av ny kunskap och handlingssätt

Lärare: Idag kommer vi att bekanta oss med två musikporträtt, de skapades av kompositören S. Prokofiev (anteckningsbok). Låt oss läsa dikten som blev grunden för en av dem.

Läser Agnia Bartos dikt "Chatterbox"

Den där chattboxen Lida, säger de,
Denna Vovka uppfann.
Och när ska jag prata?
Jag har inte tid att prata!

Dramacirkel, fotocirkel,
Horkruzhok - Jag vill sjunga,
För ritcirkeln
Alla röstade också.

Och Marya Markovna sa:
När jag gick från hallen igår:
Dramacirkel, fotocirkel
Det är för mycket av något.

Välj själv, vän
Bara en cirkel."

Nåväl, jag valde från bilden...
Men jag vill fortfarande sjunga
Och för ritcirkeln
Alla röstade också.

Och hur är det med snackaren Lida, säger de,
Denna Vovka uppfann.
Och när ska jag prata?
Jag har inte tid att prata!

Lärare: Beskriv diktens hjältinna!

Barns svar: En liten flicka, en skolflicka, söt, glad, men för pratsam, hon heter Lida.

Lärare: Vilka musikaliska intonationer kan uttrycka Lidas karaktär?

Barns svar: lätt, ljus, snabb ...

Lärare: Vilka musikaliska intonationer kan representera hennes rörelser eller röst?

Barns svar: mycket snabbt, hastigt, som en tungvridare.

Lärare: Låt oss lyssna på låten som kompositören gjorde.

Lyssnar på en låt.

Lärare: Hur skapade musiken Lidas porträtt? Vilken karaktär har hon?

Barns svar: Snällt, glatt humör och mycket snabbt tal.

Lärare: Vad heter den här låten?

Barns svar: Glad talare ...

Lärare: Låt oss anteckna i anteckningsboken (anteckningsboken: "Chatterbox Lida", flickans tal visas)

1. Förverkligande av förvärvad kunskap

Lärare: Och om det inte finns några ord i musik så framförs den bara musikinstrument, kan hon skapa en bild av en person?

Barnens svar...

Lärare: Nu ska vi lyssna på ytterligare ett musikaliskt porträtt, och du gissa vems det är. Och musiken kommer att berätta för oss - om hon pratar om en man, kommer marsch att dyka upp i den, om om en kvinna - dans, om hjälten är vuxen, kommer musiken att låta allvarlig och tung, om ett barn - lekfullt och lätt.

Lyssnar på ett musikaliskt fragment av S. Prokofiev "Juliet - a girl"

Barns svar: Musik talar om en kvinna, det finns dansbarhet i den, hjältinnan är en ung eller liten flicka, musiken låter snabbt, lätt, roligt.

Lärare: Vad kan du göra med musik?

Barns svar: dansa, lek, hoppa eller spring.

Lärare: Okej. Den här hjältinnan heter Juliet, och vi lyssnade på ett fragment av baletten "Romeo och Julia", som berättar mycket unga hjältars kärlekshistoria. Och Juliet avbildas i det ögonblick hon väntar på ett möte med sin älskare, så hon sitter inte stilla, och hon springer verkligen och hoppar och dansar med otålighet. Hör du?

Upprepad lyssnande på ett fragment

Lärare: Vad skildrade musiken mer: hjältinnans rörelser eller tal?

Barns svar: Rörelse

Lärare: Låt oss skriva ner: "Juliet", rörelser visas (anteckningsboken)

1. Läxa

Teckningen är ett mysterium. Rita ett föremål som tillhör antingen Chatterbox Lida eller Juliet.

1. Sång- och körarbete

Lärare: Och i kör, kan vi skapa någons porträtt?

Barnens svar...

Lärare: Låt oss sjunga en sång om en liten valp som gick en promenad.

Upprepning av låtens ord i grupper:

1:a versen - 1:a raden, 2:a versen - 2:a raden, 3:e versen -3:e raden, 4:e versen - alla.

Arbeta med cantilena framförande av melodin i verser och ryckigt ljud i refrängen.

Framförande av låten.

1. Sammanfattande. Reflexion

Lärare. Vad var ovanligt/intressant på lektionen?

Barns svar...

Lärare. Har vi slutfört alla uppgifter?

Barns svar...

Lärare. Vad gillade du eller ogillade du mest?

Barns svar...

Tillbaka framåt

Uppmärksamhet! Förhandsvisningen av bilden är endast i informationssyfte och representerar kanske inte hela presentationen. Om du är intresserad av detta arbete, ladda ner den fullständiga versionen.

lärandemål(mål för elevernas LE):

Att behärska kunskapen om begreppet "porträtt" i ett musikstycke;

Att behärska kunskapen om begreppen "expressivitet" och "figurativitet";

Att utveckla förmågan att bestämma med gehör vilken typ av musikaliskt "porträtt" kompositören skapade med hjälp av exemplet på S. S. Prokofievs verk;

Eleven återger korrekt definitionen av begreppet "porträtt" i musik;

Eleven återger korrekt definitionen av begreppen "expressivitet" och "bildlighet";

Han kommer att med gehör kunna avgöra vilken typ av porträtt, bild musiken har tecknat för oss.

Pedagogiska mål:

inlärning:

1. Organisera studenternas UD:

Genom att bemästra konceptet "porträtt" i musik;

Genom att behärska begreppen "expressivitet" och "bildskap";

Genom att bemästra olika uttrycksmedel som används av kompositörer för att skapa "porträtt" i musik;

Genom att utveckla förmågan att höra olika musikaliska bilder av hjältar i specifika musikaliska verk;

2. Utveckling: att främja utvecklingen av elevernas fantasi och fantasi när de realiserar "porträtt" i musik;

3. Utbildning: att skapa förutsättningar för bildandet av en känslomässig och värdefull inställning till konstverk baserad på uppfattning och analys av musikaliska och litterära bilder.

Pedagogiska uppgifter.

Organisera:

• bekanta elever med definitionen av begreppet "porträtt" i musik;
• förstå funktionerna i den musikaliska bilden;
• elevernas aktivitet för att utveckla förmågan att identifiera en musikalisk bild på gehör;
• diskussion med eleverna om vilka känslor, känslor, intryck de har när de lyssnar på vissa musikstycken;
• reflekterande bedömning av resultaten av elevernas lärandeaktiviteter

Lektionstyp: kombinerad

Lektionsutrustning: a ljud- och videoutrustning; presentation.

Under lektionerna

Barn kommer in på kontoret till musiken "Morning" från sviten "Peer Gynt" av E. Grieg (bild nr 1 - bakgrund)

Lärare		studenter
- Hej grabbar! Idag fortsätter vi att prata med dig om hur många intressanta saker som väntar oss varje dag. Låt oss lyssna och sjunga en underbar melodi ... (bild nummer 1) Melodi är ...? Bra jobbat pojkar! Chanting: framförande av E. Griegs melodi "Morgon" på instrumentet.	- God eftermiddag! Soul of Music (refräng)
- Vad var melodin? Har du hört det förut? Låt oss sjunga till stavelsen "la" (F-dur). Och nu sjunger vi med orden: (bild nummer 2) Solen går upp och himlen ljusnar. Naturen vaknade och morgonen kom	Ja, sista lektionen. Det här är "Morgon" av Edvard Grieg.
– Vilken bild målade tonsättaren upp för oss i det här verket?	- en bild av morgonen, målad hur solen går upp, gryning, dagen kommer ...
- Bra gjort! Musik kan verkligen rita bilder av naturen för oss - det här är en musikalisk skildring. Låt oss sjunga låten som jag bad dig lära dig hemma. Vad säger hon till oss?	– hon skildrar oss en bild av naturen
Framförande av låten "Morning Begins" (minus på bild nr 2) (text - Bilaga 1) Vad mer tror du musik kan berätta för oss? Så vad tror du att ämnet för vår lektion idag kommer att vara? Vad ska vi prata om idag?	– barns svar Om hur musik kan porträttera en person.... Rita hans porträtt
- Ni är jättebra! Ämnet för vår lektion idag låter så här: "Porträtt i musik" (bild nr 3). Mycket ofta i musikaliska verk verkar vi möta olika karaktärer - rolig och... busig och... skrytsamt och... Det kan vara både vuxna och barn, män eller kvinnor, tjejer eller pojkar, såväl som djur eller fåglar. Förbi musikaliskt tema vi kan föreställa oss vilken typ av karaktär de har och till och med vilket utseende ibland, hur de går, hur de pratar, hur deras humör är. Musik kan uttrycka känslor, tankar och karaktärer hos en person, d.v.s. hon kan berätta om dem - det här är musikalisk uttrycksfullhet. Öppna din lärobok på sidan 26-27. Nedan på sidan 26 ser vi begreppen ”expressivitet” och ”bildskap”. (Samma på tavlan - bild nummer 4). Hur förstod du vad "skildring" är? uttrycksfullhet"? Ni är fantastiska kompisar! Låt oss lyssna med dig på ett utdrag ur ett musikstycke av den välkända kompositören S. S. Prokofiev (bild nr 5)	- ledsen Lugna blygsam
Vi lyssnar på musik och väljer vilken karaktär den tillhör (bild 6). Varför bestämde du dig för att det här är den här karaktären? Vad är ett porträtt i musik? Vad tror du?	– barns svar Barns svar Ett porträtt i musik är en bild av en person, hans karaktär med hjälp av ljud, melodier
- Det stämmer, killar! (bildnummer 7) Idag kommer vi att observera hur kompositörer skapar musikporträtt med hjälp av melodier och uttrycksfulla intonationer. Nu ska jag läsa dig en dikt av A.L. Barto "Chatterbox" (bild nummer 8). Lyssna noga och berätta om dragen i den här dikten efter att ha lyssnat (läser jag). Vilka är funktionerna? Välj ett porträtt av en tjej från illustrationerna som presenteras (bild nummer 9). Varför just denna bild? För vad? Hur bestämde du dig? Killar, en så hög lästakt, tala kallas PATTER (bild nummer 10)	- snabbt...
Varför tror du att författaren använde en tungvridare i sin dikt? Föreställ dig att du blev ombedd att skriva musiken till den här dikten. Vad skulle hon vara? Gillar du den här tjejen? Låt oss höra hur S. S. Prokofiev målade ett porträtt av den här tjejen. Lyssna på låten "Chatter"	– barns svar... för att visa att tjejen gillar att prata Snabb...
Så, kunde kompositören måla oss ett porträtt av en talare? Med hjälp av vad?	- Ja! Snabbt, roligt...
– Tror du att kompositören gillar Lida? Scener från baletten "Romeo och Julia" och ett porträtt av G. Ulanova som Julia finns på filmduken. Jag pratar om detta med barn (bild nummer 11).	- Tycka om!!!
– Tänk på vem som döljer sig bakom denna intonation? Spelar början av Juliet Girl Vad är hennes karaktär? Vad hon gör? Denna intonation bygger på skalan av C-dur, som snabbt stiger upp. Vi sjunger skalan till dur, snabbar gradvis upp stavelsen "la" (bild 12) Se videon "Juliet-girl" (bilaga 2, 21 min.)	Julia! Stygg, hon springer
- Säg mig, lät bara ett tema i porträttet av Julia? Korrekt. Varför tror du?	- flera Barns svar.
– Låt oss försöka, medan vi lyssnar på musik, att skildra hennes humör och handlingar med ansiktsuttryck och rörelser. Säg mig, gillar du Juliet?	Barnen reser sig och visar Juliet med plastiska rörelser till musiken. Hon är lätt, drömsk, kär
Så, berätta, vad pratade vi om idag? Vad är ett porträtt i musik? (bild nummer 13) Du har rätt, musik är en uttrycksfull konst. Det uttrycker människors känslor, tankar och karaktärer. Genom dem kan vi se djur och en flicka som pratar oavbrutet och en ljus och drömsk Julia. Gillade du vår lektion idag? (bild nummer 14) Läxor till nästa lektion