Красотата на очите Очила Русия

"Подраст": характеристики на класицизма. "Подраст": жанрови характеристики, класицизъм и реализъм (подробен анализ) Въпроси за задачи


Урок по литература (8 клас)

DI. Фонвизин и неговото време. Традиционни елементи на класицизма и новаторството в комедията "Подраст".

Цели на урока:

Да запознае учениците с личността на D.I. Фонвизин.

Повторете жанровете на литературата и характеристиките на драмата.

Създайте условия за формиране на първоначалната концепция за различни течения в литературата.

Да създаде условия за разкриване на традиционните елементи на класицизма и новаторството в комедията

DI. Фонвизин "Подраст".

5. Разкрийте читателското възприятиекомедия от ученици.

Оборудване: компютър, мултимедиен проектор, компютърна презентация на урока, карти със задачи.

По време на часовете.

1. Въведение (слайдове 1-4)

Магически край! Там в старите времена

Сатирите са смел владетел,

Фонвизин блесна, приятел на свободата...

КАТО. Пушкин. "Евгений Онегин"

... Сатирикът е отличен

Невежеството беше екзекутирано в народната комедия.

КАТО. Пушкин. „Съобщение до цензора“

Какво допринесе за факта, че Пушкин похвали работата на Фонвизин толкова високо, наричайки го отличен сатирик? Вероятно, на първо място, Фонвизин беше майстор, който, използвайки традициите в работата си, създаде новаторска работа. Какво е новаторството на драматурга и към какви традиции се е придържал в творчеството си, предстои да разберем днес.

Запознаване с биографията на D.I. Фонвизин (видео филм).

Литературната дейност на Фонвизин започва през 60-те години на 18 век. Любознателен и остроумен човек, той е създаден, за да стане сатирик. И имаше достатъчно поводи за горчив смях в руската действителност от онова време.

DI. Фонвизин е представител на руския класицизъм, едно от литературните течения.

Какво е литературно движение? Внимание към екрана.

Каква информация получихте от тази таблица?

Какви са литературните тенденции? (със съвпадението на творческите настройки, теми, жанрове и стил в творчеството на писателя)

Избройте посочените литературни направления.

DI. Фонвизин е представител на класицизма. Какво е характерно за това литературно течение? Работа с електронна таблица.

Разбирате ли всички характеристики на класицизма? Разпечатка на тази таблица е на вашите бюра. Това е карта номер 1. В бъдеще можете да го използвате като справочен материал. Отбележете на картата това, което не разбирате, с въпросителен знак.

Днес Вероника Копина и Света Бреева подготвяха разширена индивидуална задача за урока. Те ще се опитат да отговорят на вашите въпроси. Какви характеристики на класицизма не разбирате?

^ 2. Преглед (слайдове 5)

Помислете за жанровете на литературата. Към какъв тип литература принадлежи произведението на Фонвизин, което четете?

Какви са характеристиките на драматичното произведение? Всеки от вас има карта номер 2, която показва характеристиките на драмата. Но има грешки в картата. Поправи ги.

И така, какви са характеристиките на драмата? (Проверка на работата с карти)

^3.Обяснение на новото.

Класическата комедия е изградена според определени канони (слайд 7 от презентацията)

Днес трябва да разберем дали Фонвизин се придържа към тези правила в своята комедия.

Но нека първо да обясним името на комедията и да се запознаем с героите.

Кой е бил наричан подраст през 18 век?

Какви характеристики на имената на героите привличат вниманието? Могат ли фамилиите и имената да се наричат ​​говорещи? (^ Да.) Митрофан от гръцки. „като майка“, София - „мъдрост“ и др.)

4. Драматизация на комедийни епизоди (слайд 8)

Героите на комедията ни гостуват днес.

5. Разговор.

В списъка актьорикомедия почти без коментар. Първоначалната ви представа за героите в пиесата съвпадна ли с това, което видяхте? Какви характеристики на комедийните герои се опитаха да въплъщават актьорите от драматичния кръг? (изказвания на ученици)

Още от първите страници на комедията се разгаря конфликт. Какво е конфликт в произведението? (колизията в основата на развитието на действието)

Между кого се случва сблъсъкът в първото явление? (между Простакова и Тришка)

Каква фраза мисли Простакова, за да закара Тришка в задънена улица? И как Тришка парира тази забележка? („Та наистина ли е необходимо да си шивач, за да ушиеш добре кафтан. Какви зверски разсъждения. „Ама шивачът е учил, мадам, а аз не“).

Разбира ли Простакова важността и необходимостта от образование?

Защо наема учители? (първо, тя заявява: „Ние не сме по-лоши от другите“, и второ, има указ на Петър 1 за благородството, според който всеки благородник трябваше да научи различни науки, преди да постъпи на държавна служба, тъй като образованите хора могат да донесат повече полза за държавата

Каква е темата на комедията на Фонвизин? (темата образование и възпитание)

Кой друг от героите на пиесата се противопоставя на Простакова? (Стародъм). записвам домашна работа. Изпишете цитати за образование и просвета от реплики на комедийни герои. Сега нека работим в групи и индивидуално.

^ 6. Работа в групи. Напомням ви правилата за работа в групи. Обсъждаме с полуглас. Ние изразяваме всички ваши мнения. Командирът на групата обобщава и отговаря, който има право да повери отговора на всеки от вас.

Група 1 (силни ученици) Ще проведете проучване и ще отговорите на въпроса: „Кое от правилата и техниките на класическата комедия според вас е използвал Д.И. Фонвизин, кои е нарушил? Имате карта номер 3 - таблица с канони за изграждане на класическа комедия. + маркирайте традициите, следвани от Фонвизин. Във втората колона напишете новаторството на драматурга.

2-ра група (ученици от средно ниво) ще свърже цитати от комедията с тези илюстрации.

3-та група (членове на драматичния кръг) ще си спомнят текста и ще се опитат да възстановят афоризмите от комедията, които, за съжаление, са се разпаднали.

4 и 5 групи (други ученици, смесени групи). Имате най-сериозната и отговорна задача. Работите индивидуално с контролен тест, изграден според типа USE. Вариантите за отговор са отбелязани в полетата до въпроса.

^ 7. Обобщаване на резултатите от урока (груповите отчети за свършената работа, с изключение на 4-та и 5-та група, които предават попълнените тестове на учителя) (слайдове 9-14)

8. Последна думаучители (слайд 15)

Днес се срещнахме с D.I. Фонвизин, направи първия опит да проникне в тайните на своята безсмъртна комедия "Подраст". Ще продължим да говорим за нейните герои, за проблемите, повдигнати от автора в следващите уроци. Тъй като тази работа, високо оценена от руските критици, изисква внимателно четене.

„Руската комедия започна много преди Фонвизин, но започна само с Фонвизин. Неговите "Подраст" и "Бригадирът" вдигнаха страшен шум с появата си и завинаги ще останат в историята на руската литература, ако не и на изкуството, като едно от най-забележителните явления. Наистина. Тези комедии са дело на силен ум. Надарен човек."

Така високо оцени работата на Фонвизин В.Г. Белински в статията "Горко от ума". Нека се опитаме да разберем тайната безсмъртна работа DI. Фонвизин.

Характеристики на класицизма

Идеализация на героите

Характеристики на класицизма

Обръщение към образци и форми на античността като идеал

Принципът на рационализма, култът към разума

Стриктно спазване на правилата, канона при изграждането на произведение на изкуството

Спазване на единството на място, време и действие в драмата

Желанието да се уловят основните свойства на житейските явления

Апелиране към обществени проблеми

Възприемане на идеите на абсолютизма, патриотизма, гражданството

Правото в представянето на човешките характери

Идеализация на героите

Класицизмът като литературно течение

Класицизмът възниква през първата половина на 18 век. През този период в Русия се укрепва автократичната система. Основната опора на автокрацията беше благородството. Литературата на класицизма обслужва нуждите на абсолютната държава. Тя проповядва идеите на гражданството, свързани с тази форма на социална структура, идеите на просветената монархия.

В превод от латински "класицизъм" - "образцов", "първокласен". През 17-18 век произведенията на древното гръко-римско изкуство се считат за образцови, достойни за подражание.

Изучаването на произведения на античното изкуство позволява на теоретиците на класицизма да изведат каноните, които писателите трябва да следват в художественото творчество.

Класическите писатели вярваха, че човешките чувства са измамни, че само с помощта на ума животът може да бъде познат и хармонично отразен в литературата.

Правилата на класицизма предвиждат разделянето на литературата на строго определени жанрове на високо (ода, поема, трагедия) и ниско (комедия, сатира, басня).

Човешките характери бяха очертани едностранчиво, актьорите обикновено бяха носители на една черта. Актьорите бяха ясно разделени на носители на добро или зло.

Драматичните творби се подчиняват на правилата на трите единства. Събитията се случиха в рамките на един ден, на едно място, сюжетът не беше усложнен от странични епизоди.

^ КАРТА №3

Канони на класическата комедия

Иновация на Фонвизин

Образ Ежедневието, човешки пороци

Героите са хора от ниска класа, с долни интереси, достойни за присмех;

Всеки от героите е носител на една черта, един порок

Ясно разделение на положителни и отрицателни герои

Говорещи фамилни имена

една идея

Единство на действието (комедията трябва да се основава на един конфликт)

Единство на място и време (действието се развива на едно място през деня)

Героичното и трагичното не са позволени (комедията трябва да изпълнява пороците със смях)

Настройка на говорим език

Щастлив край

^ КАРТА №2

Задача: намерете грешки в характеристиките на драмата като вид литература.

Основата на драмата е разказването на събитията

Портретът на героя е основното средство за създаване на образ

Драмата има разгърнат повествователен и описателен образ

Важна е ролята на пейзажа и художествените детайли

^ КАРТА №1

Характеристики на класицизма

Обръщение към образци и форми на античността като идеал

Принципът на рационализма, култът към разума

Стриктно спазване на правилата, канона при изграждането на произведение на изкуството

Спазване на единството на място, време и действие в драмата

Желанието да се уловят основните свойства на житейските явления

Апелиране към обществени проблеми

Възприемане на идеите на абсолютизма, патриотизма, гражданството

Правото в представянето на човешките характери

Идеализация на героите

Учител по руски език и литература Мухитдинова Дилноза Рустамовна.

Конспект на урок по литература в 8 клас "Д.И. Фонвизин. Комедия" Подраст ".

Цели на урока:

    образователен - Познаване на жанра комедия; идентифициране на конфликта, върху който се основава действието в пиесата, неговите причини, връзка с епохата; разглеждане на комедията от гледна точка на каноните на класицизма и отклонения от тях.

    Образователни - създаване на условия за формиране на умения и способности от аналитичен характер; да изразят своята гледна точка в монологична форма, да решат проблемна ситуация

    Образователни - възпитанието на желанието да бъдеш истински морален, добре възпитан, образован човек, който знае как да види и оцени личността в друг човек; формиране на необходимостта да се живее според закона.

Тип урок: Урок за формиране на нови знания.

Основен метод: аналитичен разговор с елементи на проблемно търсене

Форми : колективен, индивидуален.

технология : сътрудничество "учител-учител".

Оборудване: Портрет на Д. И. Фонвизин, текстове на комедията „Подраст“, ​​работни тетрадки по литература,

Оформление на дъската: запис на темата на урока, епиграф:
Сатирата е „не невинна подигравка на весели умници, а гръмотевична буря на духа, оскърбен от срама на обществото“.
В. Г. Белински.
портрет на писателя, проблеми, речник към темата, комедийни конфликти.

По време на часовете

    Организиране на времето.

    Проверка на домашните.

Четене наизуст стихотворението на Г. Р. Державин „Паметник“..

3. Кратка информация за D.I. Fonvizine.

Студентска презентация (предварително зададена)

Д. И. Фонвизин (1745-1792) е роден в богато дворянско семейство, получава образованието си в Московския университет, учи в университетската гимназия ив 1761-1762 - във Философския факултет. Отначало пише сатирични произведения, след това се заема с преводи.

Рано се увлича по театъра. За първи път попаднах на представлението на 14-годишна възраст и го запомних като чудо: действията, които театърът предизвика в мен, са почти невъзможни за описание.

Бъдещият драматург рано показа живо въображение, сърдеченотзивчивост, ирония, хумор: „Острите ми думи се втурнаха из Москва, тъй като бяха саркастични за мнозина, тогава обидените ме обявиха за зло и опасно момче“ ...

През 1762 г. Фонвизин се премества в Санкт Петербург и постъпва като преводач в колежа по външни работи. От 1763 до 1769 г. той служи при министъра на кабинета И. П. Елагин, който отговаря за разглеждането на жалби, което му позволява да опознае отблизо двора на Екатерина II.

Първата оригинална творба е сатиричната басня „Лисицата на иманяра“, след това първата комедия, която има забележителен успех.

Комедията "Подрастък" е завършена през 1782 г. „... театърът беше пълен, а публиката аплодираше пиесата, мятайки портмонета.“

Изказване на ученика (предварително поставена задача) - записи в тетрадки.

САТИРА – обвинителна, бичуваща ирония

Драма- род литературни произведения, изграден под формата на диалог без авторска реч и предназначен за изпълнение на сцена8 на произведение от този вид, сериозно, но не героично съдържание(за разлика от комедията и трагедията).

Забележка- обяснение на автора в текста на пиесата (обикновено в скоби), свързано с обстановката на действието, действията на героите, интонацията, изражението на лицето и др.

подраст- млади хора, които не са получили достатъчно образование и не са могли да бъдат допуснати (недорасли) на служба.

След появата на комедията те започнаха да наричат ​​небрежни тийнейджъри, млади мъже.

    Думата на учителя:

Сюжетно и заглавно "Подраст" е пиеса за това колко зле и неправилно е бил научен млад благородник, възпитавайки го "малък". Проблемът за образованието е централен в творчеството на Просвещението. Но Фонвизин значително разшири самата формулировка на този проблем: говорим за образование в най-широкия смисъл на думата. Митрофан е същият храсталак, за който говори заглавието на пиесата. Историята на неговото възпитание обяснява откъде идва ужасният свят на Скотинините и Простаковите.

4. Работа върху проблемите на пиесата.

Какви сатирични техники използва Фонвизин, когато изобразява собствениците на земя? (Бележки в тетрадките)
1. "Говорещи" фамилии и имена;
2. Умишлено преувеличаване на отрицателни черти. Доминираща черта Как се казва тази техника? /хипербола/
3. Самохарактеристики (саморазкриващи се и обвинителни);
4. „Зоологизация”;
5. Забележки
И така, какво еосновният проблем зададено вече в 1 действие?
1. Критика на самодържавно-крепостническата действителност.
2. Трагедията на съдбата Хайде де човек.
Втори проблем.

Загива бъдещето на Русия - по-младото поколение, грозно образовани митрофани, които ще се превърнат в спирачка за духовното и културно развитие на Русия.
Трети проблем.
Фонвизин противопоставя образите на напредналите хора на консерватизма на старото поколение.

Всички комедийни герои могат ясно да бъдат разделени на два лагера: идеологически герои - положителни герои, изобразени схематично, традиционно, в съответствие с правилата на класицизма, и отрицателни или второстепенни ежедневни герои, в образа на коитоИновация на Фонвизин .

От комедията е известно какъв е произходът и условията на възпитание на ежедневните герои: Простаков говори за семейството си, знаем защо Скотинин е останал необучен, а „образованието“ и образованието на Митрофанушка са пряко изобразени в пиесата. Възпитанието на идеологическите герои обаче остава неизвестно: не знаем в каква среда е възпитана София, какво е направило Милон идеален офицер и т.н.

Всекидневните герои в комедията са постоянно в движение: на сцената се водят битки между Митрофан и Скотинин, Простакова и Скотинин, самата Простакова казва: „Карам се, после се бия“ (II, 5) и т.н. Всекидневните герои почти не действат, техните действия са думи.

1. Име лакомства. / София, Милон, Правдин, Стародум /. Обърнете внимание на "говорещите" фамилии и имена.
2. Какъв свеж дух внасят тези герои в тъмния, невеж свят на Скотинините?
3. Какви мечти, за разлика от Скотинините, имат напредналите хора?
Милон - "Разум, учтивост, просветление."
Starodum - "Душа и сърце".
Правдин - "Истината във всичко".

Създавайки своята комедия, Фонвизин се надяваше, че ще дойде време, когато прогресивната младеж ще смята бездействия за срам: „Благородник би сметнал за първо безчестие да не прави нищо, когато има толкова много работа, има хора, които се нуждаят от помощ, има Отечество, което служи“.
И в резултат на това Русия ще стане образована, духовно богата, защото стойността на една нация трябва да се определя от делата на нейния народ.
Ето още един проблем - желанието да се види Русия образована, духовно богата, без преклонение пред други държави.

5. Фиксиране на новия материал.

През кой век е създадена тази комедия? (През 18 век )

С кое литературно движение е свързан?класицизъм)

Кои са особеностите на класицизма като литературно направление, които се срещат в пиесата. (образователната ориентация на литературата, писателят се стреми да повлияе на човешкия ум, за да коригира пороците на обществото, ясното им разделение на положителни и отрицателни, комедията е поучителна, проповядва граждански дълг, „изговаряне на имена“ на героите).

Към какъв вид литература принадлежи това произведение? Към кой жанр? В йерархията на жанровете комедията принадлежи към ниските, които се смятаха за второстепенни. Каква беше целта на ниските жанрове? (осмиват, изобличават пороците на човека и обществото като цяло).

Какви правила се спазват при писането на пиеса в строгите рамки на класицизма? Следва ли ги Фонвизин в комедията "Подраст"? (Състои се от 5 действия, събитията се развиват през деня, на едно място, без да се разсейват от странични сюжетни линии, сцената е имението на Простакови, действието започва сутринта и завършва на следващата сутрин, действието е подчинено на един основен идея - необходимостта да се възпита достоен, честен, добродушен гражданин).

И така, можем да заключим: Фонвизин следва традициите на класицизма, той написа своята безсмъртна комедия в съответствие с основните правила на това литературно направление

5. Заключение на урока:

Характеристиките на речта, които Фонвизин дарява на своите герои, се отличават с изключителна точност, точност, сбитост, афоризъм, индивидуалност и богатство на езика. Речта на героите издава тяхната същност, техните възгледи, намерения, желания. Всичко това говори за високото умение на драматурга Фонвизин.

Спазването на традициите не отменя желанието за нещо ново. Умението и талантът на писателя се крие във факта, че той въвежда нещо ново в установеното, традиционното.

Основно спазвайки разделението на героите на положителни и отрицателни, Фонвизин все пак изобразява някои от тях двусмислено. Ако Стародум, Правдин, София, Милон са безусловно положителни, тогава учителите на Митрофан едва ли могат уверено да бъдат приписани на положителни или отрицателни герои. А Еремеевна? Роб или любяща бавачка в храстите?

Новаторството на Фонвизин се проявява и в подходящия език на комедията, в брилянтен речеви характеристики. Идеята за организиране на обществото според законите на доброто и справедливостта също беше прогресивна.

Урокът приключи. Благодаря ви.

Момчета, прочетете комедията до края. Следващият урок ще изследователска работав таблици.

6. Домашна работа: Четене на комедията до края, характеристика.

7. Обобщаване на урока, оценка

Класицизъм (от лат. classicus - образцов)
1) Литературното и художествено направление (както и епоха и стил) от 17-18 век, което се формира във Франция и взема античното изкуство като модел с присъщите му идеи за красота и принципите на "подражание на природата" , спазване на чувство за мярка, стремеж към хармония. Литературата на класицизма разработи набор от ясни закони и правила, които предполагат разделяне на жанрове, теми и стилове.

2) Художествен стил и естетическо направление в европейската литература и изкуство от 17 - началото на 18 век. Най-важната му характеристика беше привличането към образците на древната литература и изкуство като идеален естетически стандарт. Писателите се фокусираха върху писанията на гръцкия философ Аристотел и римския поет Хорас. Естетиката на класицизма установява строга йерархия на жанрове и стилове.

Високи жанрове - трагедия, епос, ода.
Ниски жанрове - комедия, сатира, басня.
Класицизмът като културен феномен възниква през 17 век в Северна Италия, по време на късния Ренесанс. Във Франция преобладават ниските жанрове, които достигат толкова високо ниво, че комедиите на Молиер дори са наричани "високи комедии". Класицизмът запада след Френската революция от 1789-1794 г.

Руският класицизъм се характеризира с призив към националните източници, а не към античността. Развива се също предимно в рамките на „ниските жанрове“.

3) Литературна посока, възникнала през XVII век. но Франция в условията на формиране на абсолютистка държава. Класическите писатели избират античното изкуство за модел за подражание, но го интерпретират по свой начин. Класицизмът се основава на принципа на рационализма (racio). Всичко трябва да се подчинява на разума както в държавата, така и в личния живот, а егоистичните чувства, страстите, именно чрез разума трябва да бъдат въведени в рамките на гражданския и морален дълг. Теоретикът на класицизма е френският поет Никола Боало, който очерта програмата на посоката в книгата "Поетично изкуство". В класицизма са установени определени творчески правила (норми):

Основният конфликт на творбите е борбата между егоистичното чувство и гражданския дълг или между страстта и разума. В същото време дългът и разумът винаги побеждават.
В съответствие с отношението си към обществения дълг актьорите бяха разделени на положителни и отрицателни. В героите е запечатано само едно качество, една доминираща черта (страхливост или смелост, коварство или благородство и т.н.), т.е. героите бяха същите.

В литературата се установява строга йерархия на жанровете. Всички те бяха разделени на високи (ода, героична поема, трагедия) и ниски (басня, сатира, комедия). Изключителни събития бяха изобразени във високи жанрове, героите бяха монарси, държавници, генерали. Те прославяха делата в полза на държавата и монархията. Езикът в произведенията на високите жанрове трябваше да бъде тържествен, величествен.

В ниските жанрове е изобразен животът на хората от средната класа, осмивани са ежедневни явления и индивидуални черти на човек. Езикът на басните, комедиите беше близък до разговорния.
Драматичните произведения в естетиката на класицизма се подчиняват на изискването за три единства: време, място и действие. Единството на време и място налагаше действието в пиесата да трае не повече от ден и да се развива на едно място. Единството на действието предписва сюжетна линия, която не е усложнена от странични епизоди.

Във Франция водещите писатели на класицизма са драматурзите П. Корней и Ж. Расин (в жанра на трагедията), Молиер (комедия), Ж. Ла Фонтен (басня).

В Русия класицизмът се развива от 18 век. Въпреки че руският класицизъм има много общо със западноевропейския, по-специално с френския, националната специфика се проявява ясно в литературата. Ако западноевропейският класицизъм се обърна към антични теми, тогава руските писатели взеха материал от национална история. В руския класицизъм критичната нотка звучи отчетливо, изобличаването на пороците беше по-рязко, интересът към народния език и като цяло към народното изкуство беше по-изразен.
Представители на класицизма в руската литература - A.D. Кантемир, М.В. Ломоносов, А.П. Сумароков, Д.И. Фонвизин.

Идеологията на просвещението е в основата на основния метод на руската литература от 18 век (30-80 години) - класицизма. как художествен методвъзниква в европейското изкуство през 17 век. От гледна точка на класиците задачата на изкуството е да се доближи до идеала. Формата се определя от пробите, нормата.

Естетиката на класицизма се нарича нормативна:

Правило на трите единици (време, място, действие); норма, изискваща чистотата на жанра / правилото за чистотата на жанра (което определя проблематиката, вид герой, сюжети стил); езикова норма (определена от "Руската граматика" на Ломоносов от 1755 г.); типични конфликти: между дълг и чувство, разум и емоции, обществено и лично - обществени въпроси; изискването за директно изобразяване на героите.

A.P. донесе принципите на класицизма в Русия. Сумароков. През 1747 г. той публикува два трактата - Епистоляр за поезията и Епистоляр за руския език, където излага своите възгледи за поезията. Всъщност тези послания са преведени от френски, парафраза за Русия на трактата на Никола Боало „Поетичното изкуство“. Сумароков предопределя това основна темаРуският класицизъм ще бъде социална тема, посветена на взаимодействието на хората с обществото.

По-късно се появява кръг от начинаещи драматурзи начело с И. Елагин и теоретика на театъра В. Лукин, които предлагат нова литературна идея - т.нар. теория на деклинацията. Значението му е, че трябва само да преведете разбираемо западната комедия на руски, като замените всички имена там. Появиха се много подобни пиеси, но като цяло идеята не беше много реализирана. Основното значение на Елагинския кръг е, че именно там Д.И. Фонвизин, който написа комедията „Подраст“ като образец на руския класицизъм.

В тази комедия Фонвизин се опитва да реализира основна идеякласицизъм – да превъзпита света с разумно слово. Положителните герои говорят много за морала, живота в съда, дълга на благородник. Отрицателни героистане пример за неадекватно поведение. Зад сблъсъка на личните интереси прозират социалните позиции на героите.



Денис Иванович Фонвизин е роден през 1745 г. в Москва. Произхожда от старо благородническо семейство, учи в университетската гимназия, след това във философския факултет на университета. След като е сред „избраните студенти“ в Санкт Петербург на куратора на университета граф Шувалов, Фонвизин се запознава с Ломоносов, видни фигури на руския театър Ф. Г. Волков и И. А. Дмитриевски. Още в ранния период на литературна дейност, правейки преводи, Фонвизин действа като прогресивно мислещ човек, повлиян от образователни идеи. Наред с преводите се появяват оригинални произведения на Фонвизин, боядисани в остри сатирични тонове.

Особеност на творчеството на Фонвизин е органичното съчетаване в повечето му произведения на сатиричен остроумие със социално-политическа ориентация. Силата на Фонвизин е в неговата литературна и гражданска честност и прямота. Той смело и пряко се противопоставя на социалната несправедливост, невежеството и предразсъдъците на своята класа и своята епоха, разобличава помешчическия и самодържавно-бюрократичния произвол.

Драматургът успява да опише всички основни аспекти на живота и обичаите на феодално-крепостническото общество от втората половина на 18 век. Той създава изразителни портрети на представители на феодалите, като ги противопоставя, от една страна, на прогресивното благородство, а от друга - на представители на народа.

Опитвайки се да придаде яркост и достоверност на героите, Фонвизин надари героите си, особено отрицателните, с индивидуализиран език.

По този начин отличителните черти на комедията "Подраст" са актуалността на темата, денонсирането на крепостничеството. Реалистичността на създадената картина на живота и обичаите на изобразената епоха и живия говорим език. По отношение на остротата на сатиричното учение за крепостната система, тази комедия с право се счита за най-забележителното драматично произведение на руската литература от втората половина на 18 век.

Ерата на просвещението завършва с Фонвизин: разочарование в образователните идеи.

Руският класицизъм и творчеството на М.В. Ломоносов

Основният лозунг на класицизма е имитацията на природата, където всичко е ясно, точно, подчинено на правилата. Героите са ясно разделени на положителни и отрицателни. Всеки герой е носител на някаква черта (добродетел или порок), която се отразява в говорещите фамилни имена. Принципът на трите единства: време, място и действие. (в рамките на 1 ден на същото място, актьорите са ограничени). Ясно разделение на жанровете на високо (трагедия, епос, ода) и ниско (комедия, сатира, басня).

М. В. Ломоносов е написал 20 тържествени оди. Те поставиха основата на поезията на обществената служба. Идеалът на Ломоносов беше просветена монархия, а идеалният герой беше Петър А.

"Ода в деня на възнесението ..." е типично произведение в духа на класицизма. Тя е написана по случай 5-годишнината от възкачването на Елизабет, както и по още един конкретен повод: RAS получи нов устав. Ломоносов възлага големи надежди на него в разпространението на образованието в Русия.

Основната тема за одата беше темата за Русия, нейното просперитет. Мирът е основното условие за просперитета и просвещението на държавата. Петър 1 за Ломоносов е национален герой, известен с победи по суша и море, който е наясно с необходимостта от развитие на науката и образованието. В Елизабет Ломоносов иска да види наследник на делата на баща си. Големите богатства на Русия могат да бъдат открити и усвоени с помощта на науката, към чието изучаване трябва да се обърне руската младеж. Това е ключът към благополучието на руската държава.

Гражданското съдържание на одата съответства на величествена, монументална и в същото време проста и хармонична композиция.

Традиционна благодарност към монарха за делата й в полза на Русия.

Високият тържествен стил на одата се създава от използването на старославянски думи, думи с дисонанс (това, това, токмо), съкратени форми на прилагателни, промяна на реда на думите в изречение.

В текста на одата откриваме метафори, архаични думи и изрази, персонификации, хиперболи, риторични въпроси и възклицания, характерни за класическия стил на одата.

В Русия класицизмът възниква през 18 век, след трансформациите на Петър I. Ломоносов извършва реформа на руския стих, развива теорията за „трите спокойствия“¹, която всъщност е адаптация на френските класически правила към руския език. Образите в класицизма са лишени от индивидуални черти, тъй като те са предназначени предимно да уловят стабилни родови характеристики, които не преминават във времето, действайки като въплъщение на всякакви социални или духовни сили.

Класицизмът в Русия се развива под голямото влияние на Просвещението - идеите за равенство и справедливост винаги са били в центъра на вниманието на руските класически писатели.

„Цикълът от стихове, написани от Ломоносов, е интересен не само с образцовите преводи на Анакреонт, но и с факта, че отразява поетичното кредо на самия Ломоносов. Руската държава, Русия, е обявена за най-висша ценност. Поетът вижда смисъл на живота в служене на общественото благо.В поезията той е вдъхновен само за героични дела.Всичко това характеризира Ломоносов като поет-класицист.Освен това „Разговор с Анакреонт“ помага да се изясни мястото на Ломоносов в руския класицизъм и преди всичко , за да се установи разликата между неговата гражданска позиция и позицията на Сумароков.В разбирането на Сумароков служенето на държавата е свързано с проповядването на аскетизма, с отхвърлянето на личното благополучие, носи ясно изразен жертвен принцип.Тези принципи бяха особено ясно отразени в неговите трагедии. Ломоносов избра различен път. Той е еднакво чужд както на стоицизма на Сенека, така и на грандиозното самоубийство на Катон. Той вярва в благословения съюз на поезия, наука и просветен абсолютизъм.

По жанрови характеристики "Подраст" е комедия. Теорията на класицизма твърди, че комедията не трябва да има сериозно или тъжно съдържание: тя трябва да бъде само смешна и „заплетена“, за което Боало изисква: „Нека актьорът винаги е остроумен в нея“. Още в своя „Бригадир” Фонвизин не спазва напълно тези правила. И така, в разговор между бригадира и Добролюбов и София се предава трудната и мрачна история на капитан Гвоздилова.
Комедията "Undergrowth" е още по-сериозна, въпреки че се опитват да правят шеги в нея, дори и положителни герои.

Смях в "Подраст"

Първо, Фонвизин се отклонява от класицизма в това, че отрицателните лица на комедията, според Ключевски, "са комични, но не и смешни - комични като роли и изобщо не са смешни като хора". Смехът на Фонвизин в "Подраст" е разнообразен в нюанси. Пиесата съдържа сцени от най-простата, най-чиста външна комедия, използвана от фарсовете. Такива са например местата, където Вралман говори с начупения си език. Доста често смехът в „Подраст“ е с характер на хумор, когато смешното се съчетава с тъга или съжаление. И така, в сцената на „опитване на кафтан” шивачът Тришка дава на Простакова умен отговор; за господарката обаче този способен тип е роб и следователно - само "манекен". По отношение на Простакова, Скотинин, Митрофан, смехът на Фонвизин звучи обвинително, сатирично, предизвиквайки изгарящо чувство на възмущение срещу тези глупави и невежи, подли и нечовешки жестоки господа от живота на онова време. Така влиянието на „Подрастът“ върху публиката „се състои от два противоположни елемента: смехът в театъра се заменя с тежък размисъл при излизане от него“.

Наличието на положителни герои

Второ, Фонвизин въведе екстри в комедията. В "Подраст" се изобличават не само пороците, но се възхвалява и добродетелта. Освен това неговите носители (Стародум и други) са също толкова обикновени хора като Простакова, само добри хора. В същото време сцените на срещите на Стародум със София, с Милон също са предназначени за трогателно впечатление. Във всичко това Фонвизин се отклонява от комедията на класицизма.

Използване на "долни и мръсни думи"

Трето, „благородният тон“ на шеги и остроумия, който е задължителен за комедиите на класицизма, не се наблюдава в „Подраст“ (както в комедиите на Сумароков по-рано). Фонвизин не се страхува от "ниски и мръсни думи", груби и дори вулгарни сцени. Сравняването на любовта на Простакова към сина й с привързаността на „кучка“ към „кученца“ или сцена на кавга и битка между учители би ужасило Боало. Но грубите думи и сцени в „Подрастите“ са реалистично отражение на грубостта и невежеството на изобразената среда и само това оправдава присъствието им. Освен това те обединяват комедията на Фонвизин с „ареала“, т.е. народни, представления и я извеждат от кръга на дворянско-класовия театър.

Разкриване на характера

Фонвизин-сатирик и Фонвизин-моралист в „Подраста“ са обединени от Фонвизин-художник, което е особено ясно в начина, по който е разкрит характерът му в неговата комедия. Похватите за разкриване на характера в „Подрастът” формално идват от класицизма. Схематично разделение на героите на положителни и отрицателни. Едностранчивостта на персонажите се подчертава от "смислени" имена. Имената на благородниците показват техните морални качества: Простакови, Скотинини, Стародум, Правдин, Милон, София (на гръцки - мъдрост); имената на други лица, а не благородници, намекват за техния социален статус или професия: Кутейкин, Цифиркин. Героите остават непроменени: едно отрицателно лице не може да се превърне в положително и обратното, което придава на лицата на комедията някаква "маска".
Фонвизин обаче не се ограничава до такъв условно обобщен образ на хората. Той се стреми да ги покаже живи, "действащи", а не просто говорещи лица. Драматургът постига това: 1) чрез изобразяване на ежедневието, 2) чрез задълбочаване на психологизма и 3) чрез естествеността на речта.

Изображение на живота в "Подрастите"

1) Образът на ежедневието започва с първата сцена на „Подрастът“ (пробване на кафтан) и през цялата пиеса се разгръща като истинска битова картина на семейството на собственик на земя: урокът на Митрофан, семеен скандал и др. Тази снимка не включва само положителни лица, но те са поставени до нея и като че ли я обясняват. Широкият битов фон дава възможност на автора да покаже хората по различни начини, от различни ъгли, в различни моменти от живота. Хората се разкриват заедно със социалната среда, която ги е родила. В спомените на Простакова за "баща" и "чичо" дори се очертава миналото на тази среда - реалистичен прием, разработен впоследствие от Пушкин, който показва бащата на Онегин, родителите на Татяна и т.н.

Задълбочаване на психологията

2) Задълбочаването на психологията във Фонвизин се изразява преди всичко в разработването на детайли, които подчертават основната черта на конкретен човек, т.е. по линията на класицизма. Например, в края на пиесата Простакова моли за прошка на колене, но, вярна на своята „злоба“, самата тя не може да прости на слугите за провала на отвличането на София: „Прости ми! Ах, татко!.. Е! сега ще оставя каналите да се отворят за моя народ. Но освен това, образът на Простакова, както видяхме, е психологически усложнен от нова черта: любовта към сина си. Във финала тя е страдаща майка (а не просто „нечовешката господарка“), дори предизвиква съчувствие, т.е. престава да бъде в очите на зрителя само отрицателен герой.
Схематичното разделение на героите на "положителни" и "отрицателни" не се разпростира върху образа на Еремеевна; неслучайно нейното обичайно руско име няма само по себе си „смислено“ значение.

Използване на забележки

Едно от средствата за психологическа характеристика са забележките на Фонвизин. Обикновено в пиесите на класицизма сценичната режисура показва само пристигането или заминаването на героя. Репликите в „Подраст“ маркират психологическото състояние на човека в момента. Например, бледият образ на София е донякъде оживен от обясненията „държейки писмо в ръката си и имайки весел поглед“, „втурвайки се в ръцете му“, „тихо към Стародум и в голям страх“ и др. Забележките по адрес на Простакова са изключително разнообразни.

Речта на актьорите

3) Речта на героите в драматичното произведение, както знаете, е едно от най-важните средства за характеризиране. Естествеността на речта на героите в „Подрастът“ (нейното съответствие със социалното положение на говорещите, техните характери и преживявания) отдавна и с право е призната за удивителна. Във връзка с основното "класическо" разделение на лицата на отрицателни и положителни, в езика на "Подраста" ясно се разграничават две речеви течения: разговорно и книжно.
Разговорната реч на Простакови, Скотинини и други "комични лица" е рязко индивидуализирана. Почти всяка фраза подчертава основните характеристики на говорещия. Например Скотинин обяснява на сестра си необходимостта от брака си: „Искам да имам собствени прасета.“ Речта на Кутейкин, осеяна със славянизми и цитати от Библията, разкрива на всяка крачка, че пред нас е бивш семинарист: „Засрами се, проклети“. Цифиркин е пенсиониран военен и говори като военен: „Тези господа са добри командири“. Езикът на Вралман е пример за още по-специфична речева маска. Такова пряко съответствие на речта с характера или социалното положение на героя само по себе си не противоречи на рационалните принципи на класицизма. Но тъй като следствието от това беше разчленяване, индивидуализация на героите, възможностите за реалистично изобразяване се криеха в тази техника и Фонвизин умело използва тези възможности.
Тонът на говорещите зависи от психологическите обстоятелства на речта. Особено разнообразен е тонът на Простакова. Тя говори грубо с цялото си семейство, но нежно с Митрофан, угодно със Стародум и т.н. Ето как, например, Простакова се обръща към София преди новината за нейното богатство: „Не, госпожо, това са вашите изобретения“. След като София стана богата булка, Простакова й говори по различен начин: „Честито, Софюшка, честито, душа моя“.
Жизнеността на езика на отрицателните лица на „Подрастите” се проявява в изобилие от пословици и поговорки и др.: „мамино момче”, „кучето лае, вятър носи”. Случаите на вреди Фонвизин дори предава фонетични характеристикиразговорна реч: „търся“ вместо „все още“, „тези“ вместо „вие“ и др.
Книжният език, говорен от положителните лица на Undergrowth, е по-малко индивидуализиран. Но и тук се забелязва желанието на автора да доближи културната реч до разговорния тон. Стародум, например, изобщо не говори като Простакова и Скотининс, а в съответствие с характера си: рязко и рязко, прекъсвайки събеседниците си, използвайки разговорни интонации (обръщения, междуметия и др.).
В изграждането на комедията Фонвизин открива високото майсторство на драматурга. Описателните сцени не пречат на публиката да следи с напрегнато внимание борбата на героите, тревожейки се за съдбата на София и очаквайки с нетърпение развръзката. Интересът към пиесата се подкрепя от факта, че изходът от борбата между „негативни“ и „положителни“ личности се определя едва в самия край на пиесата: предпоследното, четвърто, действие завършва с думите на Простакова: „ние ще вземем нашето."