Ֆիլմի ու պիեսի համեմատությունը օժիտ է. Ուսանողների ստեղծագործական աշխատանք (10-րդ դասարան) թեմայի շուրջ.

«Օժիտ» պիեսի և «Դաժան սիրավեպ» ֆիլմի տարբերությունները և ստացավ լավագույն պատասխանը

Էլլա Կուզնեցովայի պատասխանը[գուրու]
Ինձ թվում է, որ Օստրովսկու պիեսը մելոդրամա է։ Ռյազանովը չափից դուրս տարվեց դրանով և ֆիլմը գերհագեցրեց ռոմանսներով, որոնք ինքնին լավ են, բայց ոչ այնքան հարմար Լարիսային։ Ցվետաևայի և Ախմադուլինայի բանաստեղծությունները նրա բերանում ոչ միայն բառացիորեն անախրոնիզմ են, այլև չափազանց բարդացնում են նրա կերպարը։ Պիեսում նա մի փոքր ավելի պարզ է՝ կոտրված դավաճանությունից, Պարատովի անհետացումից, նա ինքն է հրաժարական տվել և խաղաղություն է ուզում ու խնդրում։ Թշնամանքով, բայց համաձայնվում է դառնալ Կարանդիշևի կինը՝ հանդարտ կյանքի հույսով։
Երբ այս ամենը փլուզվում է, նա հուսահատ հայտարարում է Կարանդիշևին. «Ես սեր չեմ գտել, ուստի ոսկի եմ փնտրելու: Այսինքն՝ նա պատրաստ է Կնուրովի մոտ գնալ որպես պահված կին, թեկուզ զզվանքով; Այստեղ Օլեսյա Եֆիմովան սխալվում է. այդպես է Օստրովսկու դեպքում: Ինչ վերաբերում է գնչուն, համաձայն եմ՝ դա չափազանց է։

Պատասխան՝-ից Օլեսյա Եֆիմովա[գուրու]
Է.Ռյազանովը փորձեց այս արտասովոր պիեսը տեղափոխել էկրան։ Իր Unsummoned գրքում նա գրում է Դաժան սիրավեպ ֆիլմում իր աշխատանքի մասին, խոսում պիեսի «ողբերգական իրավիճակի» մասին, նկարում մառախուղ մտցնելու մասին, որը սրել է «տեղի ունեցածի ողբերգությունը», «անողոքի» մասին։ պատմություն» դրամայում։ Բայց ռեժիսորն իր ֆիլմը բեմադրեց որպես մելոդրամա, և դրանով, ինձ թվում է, խեղաթյուրեց պիեսի իմաստը։ Սխալ հաշվարկը, իմ կարծիքով, արդեն թաքնված է սցենարին «վիպական ձև» տալու մտադրության մեջ։ Սա արդեն իսկ դատապարտեց պատկերը նրանից ողբերգության անհետացմանը։ Եվ հետո կա հստակ կիսանդրին ռոմանսներով: Բացի այդ, կերպարները մելոդրամատիկորեն մոնոխրոմատիկ են՝ «սպիտակաձյունիկ» Պարատովը չափից դուրս գայթակղիչ է, իսկ «մոխրագույն» Կարանդիշևը՝ չափազանց զզվելի։
Անհասկանալի է, թե ինչպես կարող էր այսքան անգույն, անպոետիկ Լարիսան հմայել բոլոր հերոսներին։ Իսկ ինչո՞ւ է ինքը՝ Պարատովը, մի քանի երգ երգում։ Կուզենայի հարցնել, թե ինչու է ֆիլմի հերոսուհին գնում Կնուրի ոսկու համար, և ինչո՞ւ է Կարանդիշևը կրակում նրա մեջքին։ Ի վերջո, սա վերացնում է բարեգործության թեման և Լարիսայի՝ Կնուրովի ոգով ընտրություն կատարելուց հրաժարվելը։ Եվ վերջին բանը՝ ինչո՞ւ են գնչուները այդքան ուրախ ու հայտնի պարում հերոսուհու մահվան պահին։ Սա այլևս երգչախումբ չէ, ժողովրդական կարծիք չէ, այլ վայրի հայհոյանք՝ հանուն արտաքին գեղեցկության։ Ներկայացման մեջ բացահայտված ողբերգության մերժումը, իմ կարծիքով, արդարացված չէ։

Կինոընկերություն Տեւողությունը Երկիր

ԽՍՀՄ

Լեզու Տարի IMDb «Դաժան սիրավեպ» ֆիլմի թողարկումը

«Դաժան սիրավեպ»- Ռեժիսոր Էլդար Ռյազանովի գեղարվեստական ​​ֆիլմ, որը նկարահանվել է 1983 թվականին Կոստրոմայում՝ Ա. Ն. Օստրովսկու «Օժիտ» պիեսի հիման վրա։ Պիեսը նախկինում նկարահանվել էր 1936 թվականին։ գլխավոր դերըԼարիսա Գուզեևայի կատարմամբ, ով իր դեբյուտն արեց այս ֆիլմով։ Ռոմանսները կատարել է Վալենտինա Պոնոմարեւան։

Հողամաս

Գործողությունները տեղի են ունենում Վոլգայի ափին գավառական քաղաքԲրյախիմովը 19-րդ դարի երրորդ քառորդում։ Հարիտա Իգնատիևնա Օգուդալովան (Ալիս Ֆրեյնդլիխ) աղքատ ազնվական կին է, երեք դուստրերով այրի։ Ֆոնդերի բացակայության դեպքում նա դեռ բաց դռներ է պահում՝ հուսալով ոչ առանց պատճառի, որ գեղեցիկ և երաժշտական ​​երիտասարդ աղջիկների հասարակությունը կգրավի միայնակ տղամարդկանց, ովքեր սիրո համար ամուսնանում են օժիտ կանանց վրա։ Նրան հաջողվում է ամուսնացնել իր երկու ավագ դուստրերին՝ թողնելով կրտսերին՝ Լարիսան (Լարիսա Գուզեևա): Նրան սիրահարվում է մի ջենթլմեն, հարուստ մարդ և նավատեր Սերգեյ Սերգեևիչ Պարատովը (Նիկիտա Միխալկով), ով ակնհայտորեն սիրահարված է մի աղջկա: Լարիսան նույնպես խելագարորեն սիրահարվում է գեղեցկադեմ Պարատովին, բայց հենց այն ժամանակ, երբ, ըստ Օգուդալովների և նրանց բոլոր ծանոթների, Պարատովը պետք է առաջարկ անի, Սերգեյ Սերգեևիչը հապճեպ հեռանում է քաղաքից՝ փրկելու իր կարողությունը։

Լարիսան խորապես անհանգստացած է Պարատովի հեռանալու կապակցությամբ, հատկապես, որ Սերգեյ Սերգեևիչը չի հասցրել հրաժեշտ տալ նրան և բացատրել իր պատճառները։ Հարիտա Իգնատիևնան շարունակում է երեկույթներ կազմակերպել՝ Լարիսայի համար ամուսին գտնելու հույսով։ Քաղաքի ամենահարուստ վաճառական Կնուրովը (Ալեքսեյ Պետրենկո) նայում է աղջկան, բայց նա ամուսնացած է, և թեև Հարիտա Իգնատևնան օգտագործում է իր հետաքրքրությունը դստեր նկատմամբ թանկարժեք նվերներ ստանալու համար, Կնուրովին ամուսին չեն համարում։ Մեկ այլ հայցվոր՝ երիտասարդ գործարար Վոժևատովը (Վիկտոր Պրոսկուրին), դեռ չի կարող իրեն թույլ տալ ամուսնանալ օժիտի հետ: Աղջկա մեկ այլ երկրպագու պաշտոնյա Յուլի Կապիտոնովիչ Կարանդիշևն է (Անդրեյ Մյագկով), փոստի ծառայող, բայց նա չափազանց պաթետիկ է, աղքատ (երեք վաճառականների ֆոնին), ցավալիորեն հպարտ և բացարձակապես անհետաքրքիր Լարիսայի համար: Այնուամենայնիվ, երբ Խարիտա Իգնատիևնայի կողմից ինչ-որ տեղ գտած փեսացուների մեկ այլ «խոստումնալից» թեկնածու ձերբակալվում է Օգուդալովների տանը, պարզվում է, որ նա ոչ թե մոսկովյան բանկիր է, այլ բանկի փողերով փախած գանձապահ՝ Լարիսան՝ հոգնած կարուսելից։ պարոնայք և մայրական խաղերը «կուսակցություն» փնտրելու համար, Կոտրված սրտով տառապող Պարատովը որոշում է ամուսնանալ Կարանդիշևի հետ, ով ունի մեկ արժանապատվություն, բայց սիրելի. նա սիրում է նրան: Սկսվում են հարսանիքի նախապատրաստությունները, որոնց ընթացքում Կարանդիշևը մի քանի անգամ բացահայտում է իր մանր և հավակնոտ տրամադրվածությունը։ Սակայն Լարիսան չի փոխում իր միտքը և, չթաքցնելով փեսացուից, որ չի սիրում նրան, վճռական է ամուսնանալ Յուլի Կապիտոնովիչի հետ։ Բայց անսպասելիորեն Պարատովը վերադառնում է քաղաք՝ զբաղված «Ծիծեռնակ» նավը վաճառելով Վոժևատովին։

Հանդիպելով Կնուրովի և Վոժևատովի հետ՝ Պարատովը հայտարարում է նրանց, որ մտադիր է ստիպել ամուսնանալ հարուստ հարսնացուի հետ, որպեսզի փրկի իր հարստության մնացորդները, ինչպես նաև վաճառի իր բեռնափոխադրող ընկերությունը Վոժևատովին։ Նրանցից նա իմանում է, որ Լարիսան ամուսնանում է։ Այդ ընթացքում Կարանդիշևը կազմակերպում է ընթրիք, որին հրավիրված են և՛ Կնուրովը, և՛ Վոժևատովը, և ի վերջո՝ Պարատովը։ Կարանդիշևը, ապշած իր սեփական կարևորությունից, որը նա, իր կարծիքով, ձեռք է բերել Լարիսայի փեսացուն դառնալով, ամբողջովին հարբում է (իր վրա ծիծաղող հյուրերի ակտիվ աջակցությամբ)։ Մյուս կողմից, Լարիսան թույլ է տալիս Պարատովին տանել իրեն գիշերային խնջույքի «Ծիծեռնակ» նավի վրա՝ գնչուների և շամպայնի հետ։ Լարիսան տալիս են Պարատովին, բայց առավոտյան նա խոստովանում է նրան, որ նշանված է և չի կարող ամուսնանալ Լարիսայի հետ։ Կնուրովն ու Վոժևատովը, օգտվելով «հնարավորությունից», խայտառակ Լարիսա են խաղում։ Հաղթելով՝ Կնուրովը աղջկան հրավիրում է դառնալ իր պահված կինը, և առաջարկվող բովանդակության չափը կլռեցնի ուրիշի բարոյականությունը նույնիսկ ամենաչար վիրավորողներին, բայց ցնցված Լարիսան լռում է։ Նավի վրա հայտնվում է Կարանդիշևը, ով, հասկանալով, որ ծիծաղել են իր վրա, իսկ հարսնացուին տարել են, մի գիշեր նավակով բռնել է «Ծիծեռնակին»։ Նա շտապում է Լարիսայի մոտ և պահանջում իր իրավունքները նրա նկատմամբ՝ ցանկանալով ծածկել նրա ամոթը։ Լարիսան նույնպես մերժում է Կարանդիշևին, նա չափազանց խղճուկ է նրա համար։ «Ես չափազանց թանկ եմ քեզ համար։ Եթե ​​ինչ-որ մեկի բանը լինել, ապա սիրելի: Լարիսան մտադիր է համաձայնվել Կնուրովի ձեռքում «թանկ բան» դառնալ։ Կարանդիշևը հուսահատված ատրճանակով կրակում է Լարիսայի վրա։ Մահանալով, նա շնորհակալություն է հայտնում այս կրակոցի համար:

Դերերում

• Ալիսա Ֆրեյնդլիխ - Հարիտա Իգնատիևնա Օգուդալովա
• Լարիսա Գուզեևա - Լարիսա Դմիտրիևնա Օգուդալովա(հնչյունավորել է Աննա Կամենկովան, երգել է Վալենտինա Պոնոմարևան)
• Նիկիտա Միխալկով - Սերգեյ Սերգեևիչ Պարատով - «փայլուն» պարոն, նավատերերից
• Անդրեյ Մյագկով - Յուլիուս Կապիտոնովիչ Կարանդիշև - փոստի աղքատ պաշտոնյա
• Ալեքսեյ Պետրենկո - Մոկի Պարմյոնիչ Կնուրով - վերջին ժամանակների խոշոր գործարարներից մեկը, ծեր մարդհսկայական հարստությամբ
• Վիկտոր Պրոսկուրին - Վասիլի Դանիլովիչ Վոժևատով, խոստումնալից վաճառական, նաև բեռնափոխադրող ընկերության ժառանգ
• Գեորգի Բուրկով - Ռոբինսոն, նույն ինքը՝ դերասան Արկադի Շաստլիվցևը
• Տատյանա Պանկովա - Էֆրոսինյա Պոտապովնա՝ Կարանդիշևի մորաքույրը
• Բորիսլավ Բրոնդուկով - Իվան՝ քաղաքային պանդոկի մատուցողը
• Ալեքսանդր Պյատկով - Գավրիլո՝ քաղաքային պանդոկի մատուցող
• Յուրի Սարանցև. Միխին, «Ծիծեռնակի» ավագ.
• Օլգա Վոլկովա - Ֆրանսիական միլիներ
• Դմիտրի Բուզիլև - Գնչուհի Իլյա
• Ալեքսանդր Պանկրատով-Չերնի - Սեմյոնովսկի Իվան Պետրովիչ, սպա, կովկասյան արշավի հերոս
• Սերգեյ Արցիբաշև. Գուլյաևը
• Իբրահիմ Բարգի - Կուզմիչ, «Ծիծեռնակները» ստուկեր
• Զեմֆիրա Մարգարիտ - գնչուհին գովասանքի երգ է կատարում Պարատովին
• Օլգա Կրասիկովա - Օլգա Դմիտրիևնա՝ Լարիսայի ավագ քույրը
• Ալեքսանդր Կուզմիչև - դատական ​​սպա
• Յուրի Մարտինով - Օգուդալովների հյուր
• Վլադիմիր Միշկին - Օգուդալովների հյուր, սպա, Սեմենովսկու զինակից
• Նիկոլայ Սմորչկով - Օգուդալովների հյուր, հայր
• Գեորգի Էլնատանով. Վրաց արքայազն Գեորգը՝ Օլգա Դմիտրիևնայի ամուսինը
• Աննա Ֆրոլովցևա - Աննուշկան՝ Օգուդալովների խոհարարը
• Եվգենի Ցիմբալ - Եգոր, նավաստի «Ծիծեռնակներ»
• Գնչուական անսամբլ՝ Ն.Վասիլևի ղեկավարությամբ

նկարահանող խումբ

• Սցենար և ռեժիսուրա - Էլդար Ռյազանով
• Օպերատոր - Վադիմ Ալիսով
• Բեմադրող՝ Ալեքսանդր Բորիսով
• Կոմպոզիտոր - Անդրեյ Պետրով
• Ռեժիսոր՝ Լեոնիդ Չերտոկ
• Խմբագիր՝ Վալերիա Բելովա
• Ձայնային ինժեներներ՝ Սեմյոն Լիտվինով, Վլադիմիր Վինոգրադով
• Սիրավեպ չափածոների վրա՝ Բելլա Ախմադուլինա, Մարինա Ցվետաևա, Ռադյարդ Քիպլինգ, Էլդար Ռյազանով
• Պետություն Սիմֆոնիկ նվագախումբկինեմատոգրաֆիա
  • Դիրիժոր՝ Սերգեյ Սկրիպկա
• Կոստյումների դիզայներ՝ Նատալյա Իվանովա
• Օպերատոր - Պյոտր Կուզնեցով
• Դիմահարդար՝ Իյա Պերմինովա
• օգնականներ
  • ռեժիսոր՝ Տատյանա Պրոնինա, Ալեքսանդր Գրոմով
  • Օպերատոր՝ Վլադիմիր Շմիգա, Անատոլի Վասիլև
• Գունավոր տեղադրող - Բոզենա Մասլեննիկովա
• Խորհրդատու՝ Վլադիմիր Լակշին
• Խմբագիր - Լյուբով Գորինա
• Երաժշտական ​​խմբագիր՝ Ռաիսա Լուկինա
• Կինոռեժիսորներ՝ Լազար Միլկիս, Լյուդմիլա Զախարովա

Ֆիլմում նկարահանվել են «Սպարտակ» շոգենավերը (ֆիլմում՝ «Ծիծեռնակ, կառուցված 1914 թ., «Կրասնոե Սորմովո», «Վելիկայա Դուժնա» տեսակի) և «Դոստոևսկին» (Սուրբ Օլգա, կառուցված 1956 թ., «Օբուդա Հաջոգյար», նախագիծ 737Ա)

Երաժշտություն շարժապատկերից

«Դաժան սիրավեպ» ֆիլմի երաժշտությունը թողարկվել է Melodiya ընկերության ձայնագրություններով, ինչպես նաև «Svema» ձայներիզներով 1984 թվականին։

Կատարված երգեր

• ԽՍՀՄ Գոսկինո նվագախումբ - «Վալս», «Հետապնդում» (Ա. Պետրով)
• Պոնոմարևա, Վալենտինա Դմիտրիևնա - «Եվ վերջում ես կասեմ» (Ա. Պետրով - Բ. Ախմադուլինա), «Սերը կախարդական երկիր է» (Ա. Պետրով - Է. Ռյազանով), «Պլյուշ վերմակի շոյանքի տակ». (Ա. Պետրով - Մ. Ցվետաևա), «Ռոմանս սիրավեպի մասին» (Ա. Պետրով - Բ. Ախմադուլինա), «Ձյունանուշ» (Ա. Պետրով - Բ. Ախմադուլինա)
• Միխալկով, Նիկիտա Սերգեևիչ - «Եվ գնչուները գալիս են» (Ա. Պետրով - Ռ. Կիպլինգ (թարգմանիչ՝ Գ. Կրուժկով))

Քննադատություն

«Դաժան սիրավեպը» Էլդար Ռյազանովի փորձն է՝ դուրս գալ կատակերգական ժանրից։ Չնայած հանդիսատեսի հաջողությանը, ֆիլմը հարուցեց գրական և թատերական կողմնորոշված ​​քննադատների զայրացած արձագանքը, որոնք մեղադրեցին դրա ստեղծողներին բնօրինակ պիեսը գռեհկացնելու և ռուս դասականներին ծաղրելու մեջ: Լարիսա Օգուդալովայի պատմությունը Ռյազանովը մեկնաբանել է Մադամ Բովարիի ոգով։ Օստրովսկու նյութի հետ կապված չլսված լկտիություն էր, որ պիեսում շատ իդեալականացված Լարիսան, ըստ սցենարի, գիշերում է «հմայիչ ռուս փլեյբոյ» Պարատովի հետ, որից հետո հիստերիկ Կարանդիշևը կրակում է նրա մեջքին. . Հեղինակավոր կինոքննադատ Եվգենի Դանիլովիչ Սուրկովն այն ժամանակ «Լիտերատուրնայա գազետայում» տպագրեց մի ջախջախիչ հոդված, որտեղ վրդովված էր, որ էկրանային Լարիսան «երգել է, պարել հյուրերի հետ, իսկ հետո գնացել է Պարատովի տնակ և իրեն նվիրել։ »

Հարձակման մեկ այլ առարկա էր ձգտող դերասանուհի Գուզեևայի դերակատարումը, որը, ըստ գրախոսների, կորել էր այնպիսի լուսատուների ֆոնին, ինչպիսիք են Միխալկովը և Ֆրեյնդլիխը: «Ֆիլմը չի փորձում հաղթահարել սկսնակ դերասանուհու անփորձությունը, երբեմն նույնիսկ անօգնականությունը», - գրել է, օրինակ, Բ.Օ. Կոստելյանեցը: «Մեզ համար անհասկանալի է մնում, թե կոնկրետ ինչն է նա առաջացնում իր շրջապատի տղամարդկանց ընդհանուր ուրախությունը»:

Հայտնի գրականագետ Դ. Ուրնովը դժգոհեց, որ «Փարատովի դատարկությունը մերկացնելու փոխարեն», ֆիլմը տալիս է «թեկուզ չափավոր, բայց իր ներողությունը», որ Ռյազանովի գծած աշխարհի նկարում ոչինչ չկա հակադրելու «Գայթակղությանը». քաղցր կյանք". Եթե ​​պիեսում երաժշտականությունը բնորոշ է միայն Լարիսային, ապա էկրանային Պարատովն ինքը դեմ չէ սրտանց սիրավեպ կատարել: Պարատովի դերակատարը, որը բնորոշ է, իր հերոսին բացասական չի համարել. «Լարիսան խելամիտ գայթակղիչի զոհ չէ, այլ այս մարդու սարսափելի լայնության զոհը», - նշել է նա։ Մի տասնամյակ անց պարզվեց, որ, պատկերելով փողի կործանարար ուժը մարդկանց վրա, Ռյազանովը ֆիլմում ֆիքսել է «ռուսական նոր դարաշրջանի գրեթե մարգարեական կանխազգացումը»։

Ի պատասխան քննադատներին՝ Ռյազանովը Սուրկովի անունը տվեց բացասական կերպարնրա հաջորդ ֆիլմը՝ «Մոռացված մեղեդի ֆլեյտայի համար» (Եվգենյա Դանիլովնա Սուրովա, Օլգա Վոլկովայի դերը)։ Նա հրապարակել է նաեւ բացատրական հոդված, որտեղ ֆիլմի գլխավոր հերոսներին անվանել է «Վոլգան», իսկ նավը՝ «Ծիծեռնակ»։ Ռեժիսորը բացատրեց, որ ֆիլմի վրա աշխատելիս մեծ նշանակություն է տրվել

համարձակ գնչուական տարր, որը, ներխուժելով երաժշտական ​​հյուսվածք, տալիս է որոշակի տագնապ, որը մեր նախնիներն այնքան էին սիրում… [գնչուական մեղեդիները] բերում են սրընթաց անխոհեմություն, ուրախ հուսահատություն, նրանք զգում են ինչ-որ փլուզում, փորձանքի, դժբախտության սպասում:

Մրցանակներ

• «Ոսկե սիրամարգ»՝ «Դելի-85» փառատոնի գլխավոր մրցանակը։
• Տարվա լավագույն ֆիլմ, տարվա լավագույն դերասան (Նիկիտա Միխալկով)՝ ըստ «Սովետական ​​էկրան» ամսագրի հարցման։

Նշումներ

Հղումներ

• «Դաժան սիրավեպ» «Ռուսական կինոյի հանրագիտարան» կայքում
• Լրիվ ֆիլմ «Դաժան սիրավեպ» YouTube-ում
• Դաժան սիրավեպ ինտերնետ ֆիլմերի շտեմարանում

Ալեքսանդր Օստրովսկու ստեղծագործությունների էկրանավորումը

Վասիլիսա Մելենտևա (1911) Օժիտ (1912) Փոթորիկ (1934) Օժիտ (1936) Մեղավոր առանց մեղքի (1945) Ճշմարտությունը լավն է, բայց երջանկությունն ավելի լավն է (1951) Գայլեր և ոչխարներ (1952) Ձյունանուշը (1952) Ջերմ սիրտ (1953) Բալզամինովի ամուսնությունը (1964) Ձյունանուշը (1968) Բավական պարզություն յուրաքանչյուր իմաստունի համար (1971) Գարնանային հեքիաթ (1971) Տաղանդներ և երկրպագուներ (1973) Վերջին զոհը (1975) Գեղեցիկ տղամարդ (1978) Անտառ (1980) Mad Money (1981) Թափուր աշխատատեղ (1981) Դաժան սիրավեպ (1984) Հինգշաբթի անձրևից հետո (1985) Բալզամինովի ամուսնությունը (1989) Աննա (2005) Ռուսական փող (2006) Մեղավոր առանց մեղքի (2008) Կաշառքները հարթ են (2008) Սնանկ (2009)

Էլդար Ռյազանովի ֆիլմերը
Գարնանային ձայներ (1955) Բարեկենդանի գիշեր (1956) Աղջիկ առանց հասցեի (1957) Ինչպես ստեղծվեց Ռոբինսոնը (1961) Ոչ մի տեղ մարդ (1961) Հուսար բալլադ (1962) Տվեք բողոքագիրք (1965) Watch Out for the Car (1966) Fortune-ի զիգզագ (1968) Old Rogues (1971)

Ա.Ն.Օստրովսկու «Օժիտ» պիեսը կարդալուց շատ առաջ դիտեցի Էլդար Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» ֆիլմը։ Սա է իմ գլխավոր սխալն ու գլխավոր առավելությունը։ Կինոադապտացիան ինքնին հանդգնություն է, ասում են՝ ոչ միայն հասկացված, այլեւ յուրովի ավելացված։ Իրականում դրամայի բնույթը ներառում է համատեղ ստեղծագործություն (դրամատուրգ, ռեժիսոր, դերասաններ, նկարիչ և այլն):

Էլդար Ալեքսանդրովիչը մեծ խուլիգան է։ Միգուցե դրա համար էլ՝ փայլուն ռեժիսոր։ Ես հենց նոր սկսեցի կարդալ, և «Դեմքերն» իմ աչքի առաջ հայտնվեցին ինքնուրույն՝ Ալիսա Ֆրեյնդլիխ, Լարիսա Գուզեևա, Ալեքսեյ Պետրենկո, Վիկտոր Պրոսկուրին, Անդրեյ Մյագկով, Նիկիտա Միխալկով, Գեորգի Բուրկով… Մի կողմից՝ շատ շեղումներ կան. սկզբնաղբյուրի տեքստը, իսկ մյուսում՝ պիեսի կենդանի էջերը։ Նվազագույնը Ռյազանովը արձակեց Լարիսայի հիշողությունները և Վոժևատովի պատմությունը մի ամբողջ շարք։ Ինչը հստակ ցույց է տալիս, թե որքան ավելի մեծ ազատություն ունի սցենարիստը դրամատուրգի համեմատ։ Այնուամենայնիվ, կա նաև Վոլգան, և «Ծիծեռնակների» սուլոցները, և գնչուական ուրախ երգերը, և 19-րդ դարի զարմանալի ոգին, որը ոլորվում է բարակ շղարշով: Դուք անվերապահորեն վստահում եք Ռյազանովին.

Նույնիսկ ֆիլմի վերնագիրը մի տեսակ հանդգնություն է։ «Օժիտը» դուր չեկավ. Եվ ի դեպ, ինչպես ասում է ամենագետ Վիքիպեդիան, դաժան ռոմանսը ռուսական երգի ժանր է, որն առաջացել է 19-րդ դարում։ «Այս ժանրի յուրահատկությունը բալլադի, քնարական երգի, ռոմանսի ժանրային սկզբունքների ներդաշնակ սինթեզի մեջ է... Դաժան սիրավեպի մեջ կարելի է առանձնացնել մեկ տասնյակից մի փոքր ավելի հիմնական սյուժե, դրանք տարբերվում են միմյանցից։ հիմնականում ողբերգության պատճառների մեջ, իսկ վերջաբանների ընտրությունը միանգամայն փոքր է՝ սպանություն, ինքնասպանություն, վշտից հերոսի մահ։

Եզրափակչով Էլդար Ալեքսանդրովիչը նույնպես խուլիգանական է գործել։ Օստրովսկու Լարիսան տանջվում է տեքստի մի ամբողջ էջի համար, չի կարող որոշել շտապել դեպի Վոլգա. Ու մեռնելով, վերջին ուժերով ասում է. «Չէ, չէ, ինչու... Թող զվարճանան, ով զվարճանա... Ես ոչ մեկին չեմ ուզում խանգարել, ապրիր, ապրիր ամեն ինչ, քեզ պետք է... ապրեք, բայց ես պետք է ... մեռնեմ ... Ես ոչ մեկից չեմ դժգոհում, ես ոչ մեկից չեմ վիրավորվում ... դուք բոլորդ լավ մարդիկ եք ... ես ձեզ բոլորիդ սիրում եմ ... ես ձեզ սիրում եմ բոլորը (Համբույր է ուղարկում) »: Ի՞նչ է ասում Լարիսան ֆիլմում. Միայն «Շնորհակալություն»: Եվ նա կարիք չունի այլ բան ասելու, քանի որ մնացած ամեն ինչ - ցուցադրված էԻնչքան թուլացած Լարիսան ձեռքերը սահում է ապակու վրա: Նրա մանկական լուսավոր աչքերն ու «լավ մարդկանց»՝ Կնուրովի, Վոժևատովի և Պարատովի վախեցած դեմքերը։ Ի՞նչ այլ բառեր կան:

Իսկ երաժշտության մասին, իհարկե։ Անգամ դասախոսության ժամանակ խոսվեց այն մասին, որ Օստրովսկու պիեսներում ընդհանրապես, «Օժիտում» մասնավորապես, երաժշտական ​​նվագակցությունը մեծ դեր ունի։ Բայց նույնիսկ այստեղ Ռյազանովը ինքնակամ դարձավ։ Պարատով-Միխալկովը երգում է գնչուական երգ Ռադյարդ Քիպլինգի խոսքերով, Լարիսան հյուրերին հյուրասիրում է իր անվանական օրերին ռոմանսներով՝ Ռյազանովի և Մարինա Ցվետաևայի համարների համար (ինչպիսի Ռյազան ֆիլմ է առանց արծաթե դարի պոեզիայի, և նույնիսկ. արգելված է?), Եվ «Մի գայթակղեք ինձ առանց կարիքի ...» -ի փոխարեն Լարիսա Բարատինսկին երգում է Ախմադուլինսկիին» Եվ վերջում ես կասեմ ...», միևնույն ժամանակ Գլինկային փոխանակեցին Անդրեյ Պետրովի հետ: Ձևավորված ահաբեկում. Բայց որքան ճշգրիտ, օրգանական, անօտարելի: Ըստ իս՝ Ռյազանովը շատ դիպուկ մարմնավորեց երաժշտական ​​տարրը՝ երաժշտությունը խոսում է, յուրովի է պատմում։ Մասնավորապես, ի տարբերություն հակադրությունների. սկզբում գնչուները երգում են լիրիկական երգ, իսկ Օլգան արտասվելով գնում է Թիֆլիս, որտեղ նրան մահ է սպասում խանդոտ ամուսնու ձեռքով։ Երբ Կարանդիշևը վերցնում է ատրճանակը և շտապում դեպի նավամատույցը, Խարիտա Իգնատիևնան (օ՜, ամենահիասքանչ Ֆրեյնդլիխը) սարսափած ճչում է, որ պետք է դադարեցնեն, ետին պլանում հնչում է բրավուրայի երթ։ Իսկ եզրափակիչում, ինչպես Օստրովսկին, Լարիսայի դիակը և գնչուների ուրախ երգչախումբը։ Ամեն ինչ պահպանվում է:

Ամփոփելով՝ կավելացնեմ, որ Օստրովսկին իսկապես մեծ դրամատուրգ է, իսկ Ռյազանովը՝ մեծ ռեժիսոր։ Եթե ​​դուք նկարահանում եք դասականների ֆիլմերի ադապտացիաներ, ապա միայն այնպես, ինչպես Էլդար Ռյազանովը՝ կամայականորեն, խուլիգանական և տաղանդավոր: Այսպիսով, անպայման կարդացեք «Օժիտը» և դիտեք «Դաժան սիրավեպը»:

ՀԵՌԱՍՏԱՏՈՒՄ

Մի գայթակղիր ինձ անտեղի
Հիասթափվածների համար խորթ
Հին օրերի բոլոր մոլորությունները։
Ես չեմ հավատում հավաստիացումներին
Ես այլևս չեմ հավատում սիրուն
Եվ ես կրկին չեմ կարող հանձնվել
Մի անգամ փոխված երազանքները:
Մի՛ բազմապատկիր իմ կույր կարոտը,
Հնի մասին մի խոսիր
Եվ, հոգատար ընկեր, հիվանդ
Մի խանգարեք նրան իր քնի մեջ:
Ես քնում եմ, քունն ինձ համար քաղցր է.
Մոռացեք հին երազանքները
Իմ հոգում կա մեկ հուզմունք,
Եվ դուք չեք արթնացնի սերը:

Եվգենի Բարատինսկի

Է. Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» ստեղծագործության և կինոադապտացիայի համեմատական ​​բնութագրերը.

Կինոյի գրավչությունը դասական դրամատիկական ստեղծագործություններին անխուսափելի ու բնական դարձավ նույնիսկ նրա (կինո) տեսքի արշալույսին։ Բեմից էկրան տեղափոխվելու, դրա օրենքներին ստորադասելու այս կամ այն ​​բացառապես դրամատիկ հատկանիշները շատ ականավոր արտիստների երազանքն էր։ Վաղ շրջանի, իսկ ավելի ուշ՝ մինչև ութսունական թվականների կինոադապտացիաները հիմնականում անձեռնմխելի էին սկզբնաղբյուրի նկատմամբ։

Փորձենք համեմատական ​​վերլուծություն կատարել բնօրինակ պիեսի Ա.Ն. Օստրովսկու «Օժիտը» իր էկրանավորված տարբերակով՝ Է.Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» ֆիլմը։

Երգ պիեսից. «Մի գայթակղիր ինձ անտեղի…»: Երգ ֆիլմից՝ «Եվ վերջում կասեմ…»

Առաջին երգի հիմնական գաղափարը հիասթափությունն է։ Նախկին զգացմունքների վերադարձի գայթակղությունն այլևս չի դիպչում խաբված սրտին: Այս երգը վստահություն է. Երկրորդ երգն ավելի ողբերգական զգացմունքային երանգ ունի. Ամբողջ երգը մոտ ողբերգական ավարտի կանխազգացում է: Դա է վկայում երգի բառային բովանդակությունը՝ վերջապես, ցտեսություն, ես խելագարվում եմ, կործանվում եմ, հոտերն ու ձայները հեռանում են։ Կրկնությունը լարվածություն է ստեղծում և մոտալուտ կործանման մթնոլորտ է ստեղծում»:

Իսկապես, այս երգերը բոլորովին այլ իմաստ են կրում։ Բոլորը լուծում են հեղինակի խնդիրը, բայց այս խնդիրները տարբեր են՝ ցույց տալ խաբված սրտի հիասթափության խորությունը, թե՞ դառնալ մահվան ավետաբեր։ Ինչով էլ լիներ երգերի բովանդակությունը, Լարիսայի ողբերգական մահն անխուսափելի էր։

Լարիսայի մահը դրամայում ողբերգություն է և միևնույն ժամանակ ազատագրում։ Լարիսան գտել է իր ազատությունը, այլևս չկան սոցիալական սահմանափակումներ, այլևս չկան հոգեկան տառապանք։ Կրակոցը նրան ընդմիշտ ազատ է արձակել։ Նրա մահն ուղեկցվում է գնչուների երգով։ Գնչուները, ինչպես գիտեք, ազատ ժողովուրդ են։ Եվ թվում է, թե գնչուների երգի հետ մեկտեղ թռչում է Լարիսայի ազատագրված հոգին։ Նա ներում է բոլորին և կտակում է ապրել։ Նա չի ցանկանում որևէ մեկին խանգարել, նա միայն ցանկանում է ազատվել տառապանքներից:

Լարիսայի վերջին խոսքերը դրամայից.

Լարիսա (հետզհետե թուլացող ձայնով). Չէ, չէ, ինչու... թող քեֆ անեն, ով քեֆ է անում... Չեմ ուզում ոչ մեկին խանգարել։ ապրեք, ապրեք բոլորը։ դուք պետք է ապրեք, բայց ես պետք է ... մեռնեմ ... Ես ոչ մեկից չեմ դժգոհում, ես ոչ մեկից չեմ վիրավորվում ... դուք բոլորդ լավ մարդիկ եք ... Ես ձեզ բոլորիդ սիրում եմ ... Ես ձեզ բոլորիդ սիրում եմ.

Ֆիլմում Լարիսան ասում է միայն մեկ բառ՝ «Շնորհակալություն»։ Ո՞րն է այս բառի իմաստը: Իսկ վերջին տեսարանի ո՞ր ռեժիսորական գտածոն արժե ուշադրություն դարձնել։

Կրակոցից հետո ճայերը սավառնում են դեպի երկինք, Լարիսա հունարեն նշանակում է «ճայ»։ Ճայը բույն չունի, նա նստում է ալիքների վրա, որոնք տանում են նրան ուր նայեն նրա աչքերը։ Ճայի անօթեւանությանը դավաճանում է նաեւ գլխավոր հերոսը։ Ֆիլմում ճայերը մեկ անգամ չէ, որ ճախրում են երկինք՝ որպես Լարիսայի ճակատագրի խորհրդանիշ։ Բայց նրա վերջին խոսքը չի կարող դիտվել որպես հերոսուհու ազատ արձակում: Նրա մահն ուղեկցվում է գնչուական երգով, բայց Լարիսայի հոգին չի արձակվում նրա հետ, քանի որ նավը նավարկում է շարունակական մառախուղի մեջ, որտեղ հորիզոնը չի երևում, ընդհանրապես ոչինչ չի երևում։

Ֆիլմն այսպիսով ընդլայնում և խորացնում է պիեսում բարձրացված հոգևոր դրաման։ Ռեժիսորը կենտրոնանում է հակամարտության այս կողմի վրա. Ընդլայնելով պիեսի բովանդակությունը՝ ռեժիսորը ներկայացնում է ողբերգական հանգուցալուծման կանխազգացում, որը ներկայացման մեջ չկա։

Իմ կարծիքով, Ռյազանովը հաշվի է առել այն ամենը, ինչ կարելի էր հաշվի առնել։ Նա պայծառացրեց բնագրի չոր փոխանցումը՝ ընտրելով ամենատաղանդավոր դերասաններին, ովքեր կարողացան զգալ դրամայի առանձնահատուկ մթնոլորտը. ընդգծեց Օստրովսկու դիտողությունները գեղարվեստական ​​մանրամասնությամբ և սուր հակադրությամբ. շտկել է գաղափարա-կոմպոզիցիոն բովանդակությունը, թարմացրել ու առանձնացրել հիմնական մոտիվները՝ դրանով իսկ ողբերգության հասցնելով «Օժիտ» դրաման։

Փորձենք պատասխանել հարցին, թե ինչու Է.Ռյազանովի ֆիլմի վերնագիրը չմնաց գրքի վերնագրի հետ։ Ինձ թվում է, որ այն պատճառով, որ Էլդար Ռյազանովը զգաց ողբերգական պատմությունօժիտը՝ որպես տխուր, ծակող ցավալի երգ, այլ կերպ ասած՝ սիրավեպ այն ժամանակվա անողոք ու դաժան աշխարհի մասին։ Նա իր զգացողությունն արտացոլեց ոչ միայն վերնագրում, այլև երաժշտական ​​ուղեկցությամբ՝ ռոմանսների մեղեդիները Ցվետաևայի և Ախմադուլինայի հատվածներին, որոնք երգում է Լարիսան, անցնում են ֆիլմի միջով որպես լեյտմոտիվ՝ ամրապնդելով առանցքային պահերի իմաստը։

Ներկայացման մեջ գործողությունը տեղի է ունենում գրեթե նույն օրը (ինչը թելադրված է ժանրի պահանջով)։ Սա հանգեցնում է իրադարձությունների չափազանց արագ փոփոխության, հերոսների տրամադրությունների, նրանց զգացմունքների, մտքերի: Ֆիլմում բավական երկար ժամանակ է անցնում, որպեսզի իրոք տեղավորվեն պիեսում ցուցադրվող բոլոր իրադարձությունները և ավելի մանրամասն կանգ առնենք դրանցից յուրաքանչյուրի վրա։ Բացի այդ, ֆիլմը ցույց է տալիս գլխավոր իրադարձությունների նախապատմությունը։ Այն օգնում է ավելի լավ հասկանալ հերոսների կերպարները, նրանց հոգեբանական առանձնահատկությունները:

Կարևոր է նշել այն փաստը, որ հետաքրքրությունը Օստրովսկու «Օժիտի» նկատմամբ ին վերջին տարիներըմեծապես շնորհիվ Է. Ռյազանովի պիեսի օրիգինալ ադապտացիայի: Մենք կարող ենք խոսել ինքնատիպության մասին միայն այն պատճառով, որ երիտասարդ հեռուստադիտողների կողմից ֆիլմի հերոսների ընկալումը հաստատում է այն միտքը, որը մեկ անգամ չէ, որ արտահայտվել է, որ յուրաքանչյուր սերունդ փորձում է մեծ գործեր կատարել սեփական փորձի համաձայն, Շիրոտով Վ. Գայթակղությունը լեյտմոտիվն է Ա.Ն. Օստրովսկու «Օժիտ» // Գրականությունը դպրոցում. - 1998. - թիվ 3: - Ս. 86-90 ..

1. Փորձաքննություն Տնային աշխատանքև նպատակադրում:

Տղերք, դուք պետք է դիտեիք և վերլուծեիք (նշումներ անեիք) Է.Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» [սլայդ 17] ֆիլմի ադապտացիան Ա.Ն.Օստրովսկու դրամայով։ Նայե՞լ եք:

Լավ. Ձեզ դուր եկավ սքրինշոթը: Ձեզ դուր եկավ ֆիլմը դիտելը: Ինչպե՞ս փոխվեցին ձեր զգացմունքները դիտելիս: Ո՞ր սքրինշոթն է ձեզ ամենաշատը դուր եկել:

Ֆիլմի ո՞ր դրվագներն եք ամենաշատը հիշում:

Այսպե՞ս եք պատկերացրել կերպարներին: Արդյո՞ք հերոսների կերպարները համընկնում էին ֆիլմի դերասանների ստեղծած կերպարների հետ: Դերասաններից ով է, ըստ Ձեզ, ամենաճիշտ մարմնավորել կերպարը գրական հերոսով է խաղացել

Ձեր վերաբերմունքը դրամայի և կերպարների նկատմամբ փոխվե՞լ է ադապտացիան դիտելուց հետո:

Ի՞նչ ավարտ էիք սպասում: Ֆիլմի ավարտը արդարացրե՞լ է Ձեր սպասելիքները։ Ի՞նչ զգացումներ է նա թողել ձեր մեջ։

Ձեր կարծիքով ադապտացիաներից ո՞րն է ավելի մոտ Օստրովսկու դրամային։

Դե, Այսօր մենք կհամեմատենք Է.Ռյազանովի Օստրովսկու դրամայի ադապտացիան բուն դրամայի տեքստի հետ։

2. Է.Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպի» ֆիլմային ադապտացիայի վերլուծությունն ամբողջությամբ (կոմպոզիցիա, սիմվոլիկա, կրկնօրինակների վերափոխում):

Այսօր կանդրադառնանք Է.Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» Օստրովսկու դրամայի կինոադապտացիային։ Այս ֆիլմի ադապտացիան սիրվել է բազմաթիվ հեռուստադիտողների կողմից: Ֆիլմը ստացել է «Ոսկե սիրամարգ» մրցանակներ («Դելի-85» փառատոնի գլխավոր մրցանակ) և «Տարվա լավագույն ֆիլմ», «Տարվա լավագույն դերասան» (Նիկիտա Միխալկով) - ըստ «Սովետական ​​էկրան» ամսագրի հարցման [Վիքիպեդիա. Էլեկտրոնային ռեսուրս]։ Սակայն այդ մասին չի կարելի ասել նկարչական քննադատություն[սլայդ 18]: Պրեմիերայից հետո Է. Ռյազանովին և դերասաններին աղմուկ բարձրացավ քննադատական ​​գնահատականներև դժգոհություն: «Նկարի քննադատները քարը քարի վրա չթողեցին։ Կարծիքները հսկայական էին և բոլորը, առանց բացառության, ջարդեր էին: Մեկուկես ամիս «Լիտերատուրնայա գազետա»-ն յուրաքանչյուր համարում մեկ ամբողջ էջ է հատկացրել մեր լրահոսին։ Վերնագրեր՝ «Ինչի՞ համար. Ինչո՞ւ», «Ուղղակի սիրավեպ», «Հաղթողը պարտվում է», «Նախաձեռնության խաբեություն»» [Շչեդրով Յա. Ինչպես նկարահանվեց «Դաժան սիրավեպ» ֆիլմը]: Հենց այդ ժամանակվա հեղինակավոր կինոքննադատ Է.Սուրկովի հոդվածներից մեկում, որը տպագրվել էր «Լիտերատուրնայա գազետա»-ում, ֆիլմի ադապտացիան ջախջախվեց. , իսկ հետո գնաց դեպի Պարատով տնակ և իրեն հանձնեց նրան» [cit. հեղինակ՝ Վիքիպեդիա՝ Էլեկտրոնային ռեսուրս]։ «Օստրովսկու նյութի հետ կապված չլսված լկտիություն, թվում էր, թե Լարիսան, ով պիեսում շատ իդեալականացված է, ըստ սցենարի, գիշերում է «հմայիչ ռուս փլեյբոյի» հետ (Voprosy Literatury ամսագրի հոդվածից. V. Kardin)» [cit. հեղինակ՝ Վիքիպեդիա՝ Էլեկտրոնային ռեսուրս]։ Քննադատները կենտրոնացել են Օստրովսկու պատկերների խեղաթյուրումը. Քննադատների վրդովմունքի երկրորդ պատճառն էր դերասանուհին, հատկապես երիտասարդ դերասանուհի Լարիսա Գուզեևան իր դեբյուտը կատարում է այս ֆիլմում։ Օրինակ, Բ.Օ.Կոստելյանեցը գրում է. «Ֆիլմը չի փորձում հաղթահարել սկսնակ դերասանուհու անփորձությունը, երբեմն նույնիսկ անօգնականությունը։ Մեզ համար անհասկանալի է մնում, թե կոնկրետ ինչն է նա առաջացնում իր շրջապատի տղամարդկանց ընդհանուր ուրախությունը» [Կոստելյանեց 1992: 177]: Եվ ահա, թե ինչ է գրվել «Տրուդ» թերթում դերասան Ն. Միխալկովի դերակատարման մասին. «Զգայուն սուպերմարդ (ոչ մի դեպքում հիշեք ժլատ տղամարդու արցունքը, որը հոսում էր նրա այտով Լարիսայի երգելու համար) - ահա թե ինչ է Պարատովը ֆիլմում»: [Շչեդրով. Էլեկտրոնային ռեսուրս]. Այնուամենայնիվ, ինքը՝ Միխալկովը, իր հերոսին տեսնում էր ոչ թե որպես բացասական կերպար, այլ որպես իր լայն բնույթի ողբերգական զոհ. կողմից՝ Վիքիպեդիա՝ Էլեկտրոնային ռեսուրս],- նշում է դերասանը։ Միակ մեկը, ով դրական արձագանք հայտնեց, տարօրինակ կերպով Նինա Ալիսովան էր, ով մարմնավորում էր Լարիսային Յու. Պրոտազանովի ֆիլմում. ստեղծագործական թիմ. Ես վաղուց չէի ապրել արվեստի գործից այդքան ուժեղ տպավորություն» [Ալիսովա 1984]։ Իսկ ինչպե՞ս ընկալեցիք Օստրովսկու հերոսների կերպարները դերասանների մեկնաբանության մեջ։ Համաձա՞յն եք քննադատների հետ։ Ռյազանովի կինոադապտացիան հասկանալու և ամբողջությամբ հասկանալու համար եկեք ավելի մոտիկից նայենք դրան։

Ռյազանովը ստանձնեց դրաման նկարահանել անմիջապես և, նրա խոսքերով, «դեռ ընթերցման փուլում է<…>Ես անմիջապես պատկերացրեցի երկու գլխավոր դերերի կատարողներին» («ՄԱԿ-ի ամփոփումից») [Շչեդրով. Էլեկտրոնային ռեսուրս] - Նիկիտա Միխալկով (Պարատովի դերում) և Անդրեյ Մյագկովին (որպես Կարանդիշև)Ահա թե ինչ է գրում ինքը՝ Է. Ռյազանովը ֆիլմի ստեղծման գործընթացի մասին. «Թատրոնին հնարավոր է ներկայացնել [Օգուդալովների կյանքի իրադարձությունների ներկայացումը Կնուրովի և Վոժևատովի երկխոսության մեջ] նման կերպ (և. նույնիսկ այն ժամանակ ոչ ժամանակակիցի համար), բայց կինոյի համար բացարձակապես բացառված է։ Երկար էքսպոզիցիան մեզ հեռակա ներկայացնում է դրամայի հերոսներին, ներկայացնում նրանց խնդիրների շրջանակը, մանրամասն պատմում հերոսների փոխհարաբերությունների մասին։ Այս զրույցի երկու դերասաններտեղեկատվության հսկայական հոսք, ընդ որում՝ շատ երկար, մանրամասն, նրբություններով և մանրամասներով… և մենք որոշեցինք ցույց տալ, թե ինչի մասին էին խոսում Կնուրովն ու Վոժևատովը, այսինքն՝ պատմությունը փոխարինել շոուով» [Ռյազանով 1985: 163] . Եվ իսկապես. մենք տեսնում ենք ֆիլմի 2 մաս, որոնցից առաջինը պարզապես պատմում է դրամայի հերոսների կյանքի մասին մինչև Պարատովի հեռանալը, իսկ երկրորդը ներկայացնում է Լարիսա Դմիտրիևնա Օգուդալովայի վերջին օրը։ Օրինակ, Օգուդալովների տանը գանձապահի ձերբակալության տեսարանը ծնվել է դրամայի կինոդիտման մեջ հենց դրամայի տեքստից։ Մի երկու արտահայտություններից, որոնք Վոժևատովն արտասանում է Կնուրովի հետ երկխոսության մեջ («Այնուհետև հանկարծ հայտնվեց այս գանձապահը ... Այսպիսով, նա փող նետեց և քնեց Հարիտա Իգնատևնայի մոտ: Նա նորից գրավեց բոլորին, բայց երկար ժամանակ ցույց չտվեց. նրանք ձերբակալեցին նրան. իրենց տանը։ Առողջ սկանդալ» (գործողություն 1, ֆենոմեն 2)), մեծանում է ֆիլմի մի ամբողջ տպավորիչ տեսարան (տեսարան գանձապահ Գուլյաևի հետ՝ ձևանալով բանկի տնօրենին, որը Խարիտա Իգնատևնային փող է տալիս։ գնել վագոն - այս մանրամասները (գանձապահի անունը և վագոնի մասին խոսակցությունը) Ռյազանովն ինքն է մտածել):

- Եկեք դիտարկենք ֆիլմի կոմպոզիցիա . Ասեմ, որ ֆիլմում շատ տեսարաններ ամբողջացրել է ռեժիսորը։ Ձեր տնային խնդիրն էր գրել, թե ֆիլմի ադապտացիայի որ տեսարանները չեն համապատասխանում Օստրովսկու սյուժեին: Ուրեմն ո՞վ է պատասխան տալու։

Լավ. Ֆիլմի ադապտացիայի մեջ իսկապես կային դրվագներ, որոնք Օստրովսկին չուներ [սլայդ 19] (Լարիսայի ավագ քրոջ հարսանիքը և երկու Լարիսայի քույրերի հետագա ճակատագիրը (նամակներ նրանցից), Լարիսայի կյանքը մինչև Պարատովի հեռանալը, նրանց ծնունդը. սեր (Պարատովի հայտնվելու տեսարանը սպիտակ ձիու վրա՝ ծաղկեփնջով հարսնացուի համար՝ ավագ Լարիսայի քրոջը. տեսարան, որտեղ Պարատովը կառքը հրում է Լարիսայի ոտքերին. Լարիսայի և Պարատովի զբոսանքն իր «Ծիծեռնակ» նավի վրա), Պարատովի մեկնում ( տեսարանը կայարանում), Վոլգայի գեղեցիկ բնապատկերները և այլն):Հիշենք ֆիլմի սկիզբը: պատմությունը սկսվում է Լարիսայի ավագ քրոջ հարսանիքի տեսարանով, որը, ըստ Օստրովսկու պիեսի, «տարել է ինչ-որ լեռնագնաց՝ կովկասյան արքայազնը։<…>Նա ամուսնացավ և գնաց, այո, ասում են, նրան Կովկաս չի տարել, խանդից դանակահարել է ճանապարհին» (գործողություն 1, ֆենոմեն 2): Հարսանիքի հյուրերի թվում են բոլոր կերպարները։

Ֆիլմի ամբողջ սկիզբը տարբերվում է պիեսից. սկզբում ցուցադրվում է Լարիսայի կյանքը մինչև Պարատովի անհետացումը, Լարիսայի և Պարատովի սիրո ծնունդը,

YouTube տեսանյութ

Կարանդիշևի ինքնասպանության անհաջող փորձը. մի դրվագ, որտեղ Պարատովը ենթարկվում է իրեն այցելած սպայի գնդակին, իսկ հետո կրակում ժամացույցի վրա (Օստրովսկու պիեսում՝ մետաղադրամի վրա), որը նա տալիս է Լարիսայի ձեռքը,

Վոժևատովի զրույցը Պարատովի հետ Լաստոչկա շոգենավը Պարատովից վաճառելու և Պարատովի մերժման մասին. Օստրովսկու պիեսում այս կամ այն ​​կերպ նշված, բայց նրա կողմից չնկարագրված գրեթե բոլոր տեսարանները (նշված են միայն հերոսների երկխոսություններում), էկրանին տեղակայվում են գործողության մեջ (կողմնորոշում դեպի շոուն): Պարատովի մեկնումՖիլմի ադապտացիայի մեջ պատկերված կայանի տեսարանի օգնությամբ (Պարատովի զրույցը Վոժևատովի և Կնուրովի հետ, և Լարիսան, որը եկել էր նրան վերցնելու, ցավով է նայում հեռացող Պարատովին):

YouTube տեսանյութ

Ժամանակավոր նշանակում- այն փաստը, որ Պարատովի հեռանալուց մեկ տարի է անցել, ցուցադրվում է եղանակների փոփոխության միջոցով. Պարատովը հեռանում է ամռանը - Լարիսան և մայրը ձմռանը գնում են հոր գերեզմանին, այնուհետև գետը հալվում է (գարուն), և այն տաքանում է ( կրկին ամառ) (ի տարբերություն Պրոտազանովի կինոադապտացիայի, որտեղ նա դա ցույց է տալիս էկրանին վերնագրերի օգնությամբ. «Անցել է մեկ տարի ... և ոչ մի տառ»):

Ինչպես գրել է ինքը՝ Ռյազանովը, մեծ նշանակություն է տրվում «համարձակ գնչուական տարր, որը, ներխուժելով երաժշտական ​​հյուսվածք, տալիս է որոշակի տագնապ, որը շատ են սիրում մեր նախնիները ... [գնչուական մեղեդիները] բերում են սրընթաց անխոհեմություն, ուրախ հուսահատություն, նրանք զգում են ինչ-որ փլուզում, փորձանքի սպասում, դժբախտություն:» [Ռյազանով 1985:165].
Մենք նաև տեսնում ենք հարսանիքի նախապատրաստումԼարիսա և Կարանդիշևա. մենք տեսնում ենք Լարիսայի համար հարսանյաց զգեստի գնումը և այս զգեստի հաշիվ-ապրանքագրի վճարումը Կարանդիշևի կողմից, ով 10 ռուբլով սակարկում է միլինների հետ:

Միաժամանակ շատ բան է ավելացվել էկրանային տարբերակին ռոմանսներ (իսկ ընթրիքի ժամանակ Լարիսայի երգելու գագաթնակետային տեսարանում դերասանուհի Լարիսա Գուզեևան երգում է «Եվ վերջում ես կասեմ ...» ռոմանսը Բ. Ախմադուլինայի հատվածներին (ոչ թե ինքը Գուզեևան է երգում, այլ Վ. Պոնոմարևան, որը երգում է. ֆիլմի բոլոր սիրավեպերը), և ոչ թե «Մի գայթակղիր ինձ անտեղի» ռոմանսը դրամայում տրված Է.Բարատինսկու տողերին), որոնք խորհրդանշական են։ Ընդհանրապես ֆիլմի երաժշտություն- նրա անվիճելի ու վառ առավելություններից մեկը։ Ռոմանտիկաները կարևոր տեղ են գրավում ֆիլմի ադապտացիայի մեջ [սլայդ 20]։Այս սիրավեպերի շնորհիվ ֆիլմն ինքնին մի ամբողջ մեծ սիրավեպ էր հնչում։ Ըստ Է.Ռյազանովի, «երաժշտական ​​և ձայնային միջավայրն օգնեց ստեղծել նկարի բանաստեղծական, լարված, երբեմն ցավոտ, տեղ-տեղ ճնշող մթնոլորտ» [Ryazanov 1985: 173]:Իզուր չէ և ֆիլմի անվանումը - «Դաժան սիրավեպ» - պարունակում է այս երաժշտական ​​ժանրի հիշեցում: Ի՞նչ եք կարծում, ինչո՞ւ է ռեժիսորն այդպես անվանել իր ֆիլմի ադապտացիան։

YouTube տեսանյութ

Հնարավոր է՝ Ռյազանովըուզում էի ցույց տալ օժիտի կյանքի ողբերգական պատմությունը որպես տխուր, ծանր, ցավոտ երգ՝ սիրավեպ անհոգիների, անողոքների և դաժաննյութական աշխարհ, ինչի պատճառով նա իր ֆիլմն անվանել է ոչ միայն սիրավեպ, այսինքն դաժան սիրավեպ. Ֆիլմը պարունակում է ռոմանսներ Բ. Ախմադուլինայի բանաստեղծությունների հիման վրա («Ռոմանտիկա սիրավեպի մասին», «Եվ վերջում կասեմ», «Ձյունանուշ»), Մ.Ցվետաևա ( «Պլյուշ վերմակի շոյանքի տակ»), Ռ. Քիփլինգ ( «Եվ գնչուները գալիս են» («Shaggy Bumblebee»)) և անձամբ Է. Ռյազանովը («Սերը կախարդական երկիր է») Երաժշտությունը գրել է Ա.Պետրովը։ Հայտնի փաստ է, որ 1984 թվականին ֆիլմի ադապտացիայի թողարկումից հետո նրանք նույնպես թողարկվեցինMelodiya ընկերության ձայնագրություններ և ձայներիզներ «Svema» ֆիլմից ռոմանսներով, որոնք անմիջապես հնչեցին երկրի բոլոր անկյուններում: Ռյազանովը փոխարինում է այն ռոմանսներին, որոնք մենք տեսնում ենք Օստրովսկու դրամայում՝ «մի տեսակ շտկելով դարաշրջանի, ժամանակակից հանդիսատեսի տրամադրության համար։<…>Ռոմանսներն ընդգծում են ֆիլմի արդիականությունը, գործողության ժամանակի և վայրի պայմանականությունը» [Բոգատովա 2004]։

YouTube տեսանյութ

Բացի այդ, եթե խոսենք ավելացված դրվագների մասին, մենք տեսնում ենք ֆիլմի ադապտացիան քայլել Վոլգայի երկայնքով, որը միայն հիշատակվում է Օստրովսկու դրամայում։ Միաժամանակ նավ է տեղափոխվել դրամայի եզրափակիչ տեսարանների գործողությունը, որը նույնպես խորհրդանշական է. մառախուղ, պարուրելով շուրջը ամեն ինչ, ստեղծում է առեղծվածի, քնարերգության մթնոլորտ և արտացոլում է Լարիսայի խառնաշփոթը և հետագա ուղի գտնելու անհնարինությունը, ինչպես նաև անհայտության և խաբեության խորհրդանիշ է, և Լարիսան վերջապես մահանում է Վոլգայում: Այս էպիզոդի նկարահանման մասին ասում է հենց ինքը՝ ռեժիսորը.Մի օր Վոլգայի վրա ընկավ հենց այնպիսի մառախուղ, որը մեզ անհրաժեշտ էր: Չնայած այն հանգամանքին, որ այդ օրվա պրոդյուսերական պլանը ներառում էր այլ տեսարանների նկարահանումներ, ես ամեն ինչ չափից դուրս արեցի, և մեզ հաջողվեց նկարահանել եզրափակիչն իսկական մշուշի մեջ։ Վստահեցնում եմ՝ մեզ այդքան գեղեցիկ չէր հաջողվի, եթե նույնիսկ օգտագործեինք ամենաժամանակակից և կատարյալ ծխի մեքենան։» [cit. Մեջբերումներ՝ Շչեդրով. Էլեկտրոնային ռեսուրս]։ Էկրանի տարբերակում դրանք ընդհանուր առմամբ շատ նշանակալից են։ բնության պատկերներ, որը ստեղծում է նկարի քնարականություն. «Մեզ բոլորիս համար՝ հեղինակների՝ ռեժիսոր, օպերատոր, նկարիչ, կոմպոզիտոր… շատ կարևոր էր ժապավենի բանաստեղծական բնույթը, նրա առանձնահատուկ լիրիկական տրամադրությունը»,- գրում է Ռյազանովը [Ryazanov 1985:173]: Քանի որ կան շատ գեղեցիկներ լանդշաֆտներէկրանին տեսնում ենք. Վոլգա որպես լայն ռուսական հոգու խորհրդանիշ, Թռչուններ (հիմնականում ճայերը)՝ արտացոլելով Լարիսայի շփոթությունը։ Հիշեք վերջին տեսարանը, որում Լարիսան կանգնած է նավի վրա.ճայ , ծակող ճչալով, անհետանում է թանձր մառախուղի մեջ։Ինքը՝ Ռյազանովը, ֆիլմի գլխավոր հերոսներին անվանել է Վոլգան և նավը՝ «Ծիծեռնակ» [Ռյազանով 1985]։

Այսպիսով, Պրոտազանովը Օստրովսկու դրամայի երկխոսություններում նշված տեսարանները բացում է էկրանի դիտարժան դրվագների մեջ՝ ցուցադրման ուղղվածությամբ։ շարունակվում էսկզբնական տեքստում պատմության և ցուցադրման միավորման փոխարինում միայն ցուցադրմամբ՝ ընթերցող-դիտողի դիրքի ակտուալացում:

Կարելի է տեսնել, որ ֆիլմում կա «գեղարվեստական ​​ժամանակի ընթացքի փոփոխություն, որը հանգեցնում է բնույթի խոսքի կրճատում «[Մարտյանովա 2011:172], այսինքն՝ կերպարների խոսքը ամբողջությամբ չի փոխանցվում էկրանին պիեսի տեքստից, այլ կրճատվում է ըստ անհրաժեշտության՝ կինոյի օրենքների համաձայն (ի վերջո, կյանքում մենք անում ենք. մենախոսություններով չխոսել): Սակայն երբեմն ռեժիսորը փոխում է կերպարների գծերը։ Ֆիլմի հերոսների խոսքը վերլուծելուց հետո կարող ենք առանձնացնել բնութագիրը կրկնօրինակների փոխակերպումներՖիլմի ադապտացիայի հերոսները, որն ուղղակիորեն կապված է դրամայի ապադրամատիզացման հետ. կա մի տեղաշարժ դեպի շոու, որը բացատրում է տեքստի հետևյալ փոխակերպումները՝ նայիր սլայդին [սլայդ 21].

փոխելով արտասանության կարգը և տեղըկերպարների կրկնօրինակներ. Օրինակ, Կնուրովի և Վոժևատովի դիտողությունները Պարատովի կյանքի մասին («Կնուրով. Պարատովն ապրում է շիկահերթ. սրճարան - Իվան և Գավրիլա Պարատովի հանդիպման մասին պատմվածքից հետո (գործողություն 1, ֆենոմեն 2)) մեկ այլ ֆիլմի ադապտացիայի մեջ (ֆիլմի սկիզբը - այն դրվագից հետո, որտեղ Պարատովը հրում է կառքը Լարիսայի ոտքերի տակ, որպեսզի. նա չի թրջում իր ոտքերը): Կինոադապտացիայի այս փոփոխությունները միանգամայն բնական են՝ կապված դրամայի տեքստի համեմատ կինոադապտացիայի գեղարվեստական ​​ժամանակի փոփոխության հետ՝ կապված ֆիլմի աշխատանքի համար կատարվողի դինամիկայի կարևորության հետ ( իրադարձությունների դինամիզացում);

բառապաշարի փոփոխություն կրկնօրինակներ. Հաճախ զանգերը հեռացվում են կրկնօրինակներից, քանի որ տպավորությունը կարող է դա թույլ տալ: Կամ, օրինակ, այն տեսարանում, երբ Կնուրովն ու Վոժևատովը խաղում են Լարիսան, Վոժևատովի տողերը փոխվում են՝ կենտրոնանալով ցուցադրման վրա, խոսակցական խոսքի վրա (կրճատում), և բացի այդ՝ բառապաշարը. վանդակավորՕստրովսկու դարաշրջանին բնորոշ , փոխարինվում է լեքսեմայով պոչերը, ավելի ծանոթ Ռյազանովի ժամանակակից ժամանակներին («Այո, դա ամենալավն է։ (Մետաղադրամը հանում է գրպանից և դնում թևի տակ։) Արծի՞վ, թե՞ ճաղավանդակներ» (գործողություն 4, ֆենոմեն 6) - «Գլուխ-պոչերը կգնա՞ն։ »):

կրկնօրինակի կրճատում նիշեր՝ շարահյուսական կառուցվածքի պարզեցում։ Լարիսայի և Պարատովի վերջնական բացատրության մեջ Լարիսայի պատասխանը շղթաների մասին փոխված է Օստրովսկու դրամայի համեմատ («Իսկ այլ շղթաներ չեն խանգարում: Մենք դրանք միասին կհագնենք, ես ձեզ հետ կկիսեմ այս բեռը, ես կվերցնեմ մեծ մասը. բեռի մասին» (ակտ 4, երևույթ 7) - «Բայց այլ շղթաներ չեն խանգարում, ես ձեզ հետ կկիսեմ ցանկացած բեռ»), որը փոխում է հերոսուհու կերպարը. նա կարող է ցանկացած բեռ կիսել հերոսի հետ, բայց նա. չի կարող վերցնել բեռը (չափազանց փխրուն): Բացի այդ, կրկնօրինակը դառնում է ավելի քիչ բարդ և ծանր, ինչը ավելի համահունչ է խոսակցական խոսքի իրավիճակին (կողմնորոշում դեպի դինամիկա);

վերացում(հանելով, դուրս շպրտելով) որոշ կրկնօրինակներ: Օրինակ, ֆիլմի ադապտացիայի մեջ Պարատովի և Խ. Ի. Օգուդալովայի տողերը Պարատովի վերադարձից հետո նրանց առաջին հանդիպման դրվագում, որոնք պիեսում են («Պարատով.Մեզ համար չէ, անլուրջ պարոնայք, նոր շրջադարձեր սկսելը։ Սրա համար պարտքի բաժնում ստվեր. Ես ուզում եմ վաճառել իմ կամքը։ Օգուդալովա.Ես հասկանում եմ՝ դու ուզում ես շահավետ ամուսնանալ։ Որքա՞ն եք գնահատում ձեր կամքը: Պարատով.Կես միլիոնով։ Օգուդալովա.Արժանապատիվ։ Պարատով.Ավելի էժան, մորաքույր, չես կարող, պարոն, հաշվարկ չկա, ավելի թանկ է, գիտես։ Օգուդալովա.Լավ արեց մարդ(գործողություն 2, ֆենոմեն 7)), որը փոխում է հերոսների կերպարների մեկնաբանությունը և փոխում ֆիլմի շեշտադրումները. փողի թեման հանվում է.

հավելումորոշ կրկնօրինակներ: Օրինակ, ֆիլմում ավելացվում են դիտողություններ, որոնք ընդգծում են Պարատովի ու Կարանդիշևի հակադրությունը։ Խ.Ի.Օգուդալովան Լարիսային ասում է Պարատովի մասին. «Մի՛ ծռիր քո վիզը, փեսացուն քեզ չի վերաբերում, դու հաճույք ես ստացել», և Վոժևատովն անմիջապես ասում է Կարանդիշևին Լարիսայի մասին. քո պատիվը, հարս»։

Հարկ է նշել, որ թվարկված փոխակերպումները նույնպես այս կամ այն ​​կերպ առնչվում են ֆիլմի ադապտացիայի բոլոր դրվագներին, որոնք մենք մանրամասն չենք դիտարկում և բավականին հստակ ցույց են տալիս, թե ինչպես է դրամայի տեքստը տեղափոխվում էկրան։

Այնուամենայնիվ, կարևոր է, որ սցենարը ստեղծելիս, տեսարաններ ավելացնելիս, կերպարների տողերը վերափոխելիս «Ռյազանովը կամա թե ակամա փոխեց ստեղծագործության բնույթը, շեշտադրումները մի փոքր այլ կերպ տեղավորի, առանձին կերպարների կերպարների մեկնաբանությանը մոտեցավ այլ կերպ. ճանապարհ» [Բոգատովա 2004]:

Հատկապես փոխված Լարիսայի, Պարատովի, Խարիտա Իգնատևնայի պատկերները[սլայդ 22]: Ի՞նչ եք կարծում, ինչպե՞ս են փոխվել։

Լ.Գուզեևայի մեկնաբանությամբ Լարիսապատկերված ոչ վառ, ականավոր անհատականություն, բայց պարզապես միամիտ երիտասարդ աղջիկ, ով գերում է թարմության, երիտասարդության, մաքրության ու ինքնաբերականության հմայքով։ Ն.Միխալկովը խաղում է Պարատովա, ուշադրություն է հրավիրում իր վրա, իսկ ֆիլմը ստեղծում է ողբերգական հերոս Պարատովի կերպարը- մսխվել է և՛ նյութապես, և՛ հոգեպես։ Այսպիսով, Ռյազանովը ցույց է տալիս ոչ միայն Լարիսայի, այլեւ Պարատովի ողբերգությունը (նա ֆիլմում ցուցադրվում է որպես ավելի բարդ ու հակասական հերոսի)։ Եթե ​​հիշենք այն տեսարանը, երբ Պարատովը խնդրում է Լարիսային իրենց հետ գնալ Վոլգայով, և Լարիսայի բացատրության տեսարանը Պարատովի հետ, կարող ենք տեսնել, որ հերոսն ինքը տառապում է Լարիսայի հանդեպ ունեցած զգացմունքներից, որոնք նա իսկապես ունի: Մենք Պարատովին տեսնում ենք Լարիսայի տեսանկյունից, կարծես նրա աչքերով. դա հատկապես հստակ երևում է Պարատովի հայտնվելու առաջին տեսարանում՝ ամբողջը սպիտակ ձիու վրա։ Ֆիլմում նա շատ հստակ հակադրվում է Կարանդիշևին, որին մարմնավորում է Մյագկովը։ Այս առումով հատկապես ուշագրավ են կառքի հետ կապված տեսարանները։ Պարատովը հեշտությամբ տեղափոխում է կառքը Լարիսայի ոտքերին, որպեսզի նա ոտքերը չթրջվի, իսկ հետո, երբ Կարանդիշևը փորձում է դա անել, ոչինչ չի ստացվում, և նա պարզապես ծիծաղելի ու ծիծաղելի տեսք ունի։ Ֆիլմում նույնպես ավելացվում են այս հակադրությունն ընդգծող դիտողություններ. Խ.Ի.Օգուդալովան Լարիսային ասում է Պարատովի մասին. «Մի՛ ծռիր քո վիզը, փեսացուն քեզ չի վերաբերում, դու հաճույք ես ստացել», և Վոժևատովն անմիջապես ասում է Կարանդիշևին Լարիսայի մասին. քո պատիվը, հարս»։

Եթե ​​դուք դիտում եք այն դրվագը, որում Պարատովը համոզում է Լարիսային գնալ իրենց հետ Վոլգա, նա ասում է. ֆիլմի դրվագ՝ 100-102 րոպե): Նինա Ալիսովան, ով մարմնավորել է Լարիսային Պրոտազանովի կինոադապտացիայի մեջ, հիացել է Միխալկովի խաղով այս տեսարանում. «Այստեղ Ն. Միխալկովը հասնում է իր վարպետության գագաթնակետին։ Նրա աչքերում կա կիրք, աղոթք, և սարսափելի փայլ, որը հիշեցնում է կացնի շեղբը: Նրա աչքերի այս գրեթե ֆոսֆորային փայլը դեռ երկար կմնա իմ մեջ» [Ալիսովա 1984: 3]:

Եթե ​​նավի վրա դիտեք բացատրության վերջնական տեսարանը [սլայդ 23], ապա մենք տեսնում ենք արցունքներ Պարատով-Միխալկովի աչքերում (այստեղ արժե տղաներին ցուցադրել ֆիլմի մի դրվագ. 119-123 րոպե): Եթե ​​Օստրովսկու պիեսում Պարատովը պարզապես գայթակղում է Լարիսային բառերով, որպեսզի նա հաճույք պատճառի նրանց իր ընկերակցությամբ պիկնիկի ժամանակ, իսկ հետո ցինիկորեն թողնի նրան (դրամաում բեմական ուղղություններ չկան. Պարատովը խնդրում է Ռոբինսոնին կառք գտնել, իսկ հետո ասում է Լարիսային. որ նշանվել է, բավականին ցուրտ է) ։ Իսկ Ռյազանովի կինոադապտացիայի մեջ Միխալկովի հերոսը լի է տառապանքով՝ նա հեռանում է արցունքն աչքերին։ Եվ նրանց երկխոսությունը կառուցված է այնպես, որ տեսնում ենք «Պարատովան, ով սիրում է Լարիսան, բայց հրաժարվում է նրանից փողի պատճառով, հարձակվում է ոչ միայն նրա սիրո, այլև զգացմունքների վրա… [դա] թվում էր ավելի խորը, ավելի սարսափելի, ավելի սոցիալական. ավելի ճշգրիտ, քան այս կերպարի սովորական ընթերցումը որպես վարագույր և գայթակղիչ» [Ռյազանով 1985:166]:

Այսպիսով, ֆիլմի ադապտացիայի մեջ շեշտը փոխված է։ Ռյազանովը Օստրովսկու վերնագրում ասված օժիտի բացակայության թեմայից հեռանում է «փող» թեմայից։ Պատահական չէ, որ անունը փոխվել է։ «Քայլը, որը Ռյազանովը կատարեց վճռական, հաստատակամ և հետևողականորեն. Օստրովսկու պիեսի ավանդական թեման «փոխարինելը» «մաքուր հոգին մաքրող մարդու աշխարհում» [Maslovsky 1985:64]: Եթե ​​հիշենք Պարատովի և Խարիտա Իգնատևնայի երկխոսությունը, երբ Պարատովը վերադարձից հետո հասնում է Օգուդալովների տուն, կտեսնենք, որ ֆիլմում փողի թեման հանված է այս երկխոսությունից։ Օստրովսկիում դա հստակ երևում է. Պարատովն ու Օգուդալովան այստեղ հայտնվում են որպես խոհեմ գործարարներ, որոնց համար ազատությունը առքուվաճառքի առարկա է։ Բացեք այս տեսարանը տեքստում (գործողություն 2, տեսարան 7).

Պարատով.Մեկում պարտվելու ենք, մյուսում՝ հաղթելու, մորաքույր. ահա մեր գործը։

Օգուդալովա.Ինչ եք ուզում հաղթել: Նոր շրջանառություն ստացե՞լ եք:

Պարատով.Մեզ համար չէ, անլուրջ պարոնայք, նոր շրջադարձեր սկսելը։ Սրա համար պարտքի բաժնում ստվեր. Ես ուզում եմ վաճառել իմ կամքը։

Օգուդալովա.Ես հասկանում եմ՝ դու ուզում ես շահավետ ամուսնանալ։ Որքա՞ն եք գնահատում ձեր կամքը:

Պարատով.Կես միլիոնով։

Օգուդալովա.Արժանապատիվ։

Պարատով.Ավելի էժան, մորաքույր, չես կարող, պարոն, հաշվարկ չկա, ավելի թանկ է, գիտես։

Օգուդալովա.Լավ արեց մարդ։

Ֆիլմի ադապտացիայի մեջ (ֆիլմի դրվագ 77-79 րոպե) այս տողերը բացակայում են, իսկ Օգուդալովայի «Ինչի՞ վրա ես ուզում հաղթել» հարցին. Պարատովը աչքերում ցավով լռում է, իսկ հետո ասում. «Կցանկանայի հարգանքի տուրք մատուցել Լարիսա Դմիտրիևնային»։ Միևնույն ժամանակ, Օգուդալովան այսպես է արձագանքում. Այստեղ բոլորովին այլ կերպ է բացահայտվում Պարատովի ու Օգուդալովայի կերպարը։

Ֆիլմում մնաց փողի, մերկանտիլ հաշվարկների թեման, բայց շեշտը փոխվում է. ֆիլմի սցենարը կարևորում է. սիրային հակամարտություն- մաքուր, անսխալ Լարիսան սիրում է պայծառ, ուժեղ, բայց արատավոր Պարատովին, ով երբեմն գնում է անբարոյական արարքների, որոնք դժբախտացնում են շրջապատողներին և, որ ամենակարևորն է, ինքն իրեն: Նա նույնպես սիրում է Լարիսան, բայց իր սերը փոխում է «ոսկու հանքերի»։

3. Ամփոփելով դասը և տնային աշխատանքը.

Այսպիսով, տղաներ, այսօր մենք վերլուծել ենք Օստրովսկու «Օժիտ» դրամայի կինոադապտացիան Է. Ռյազանովի «Դաժան սիրավեպ» դրամայի տեքստի և գաղափարի համեմատ: Ձեր տնային առաջադրանքը կլինի այս էկրանի հարմարեցման վերլուծություն գրելը՝ հիմնված մեր դասի, այսօրվա մեր դիտարկումների և ձեր դիտարկումների վրա, որոնք դուք արել եք տանը այսօրվա դասի համար:

Ես ուզում եմ ավարտել Ռյազանովի կինոադապտացիայի վերլուծությունը բանաստեղծ, սցենարիստ, հրապարակախոս և պատմաբան Անդրեյ Մալինկինի մեջբերումով.Վերադառնալով Ռյազանովին, ես չեմ կարող չխոստովանել մի բան. «Դաժան սիրավեպը» ֆիլմի առաջին դիտումից հետո իմ միակ ցանկությունն էր արագ վերադառնալ տուն, Օստրովսկուն հանել դարակից և նորից կարդալ «Օժիտը» ավելի ուշադիր՝ փորձելով բաց չթողնել ամենաչնչին մանրուքը։ , ոչ մի փոքր ինտոնացիա, որը կարող էր նախկինում աննկատ լինել: Եվ դրա համար շատ շնորհակալությունտնօրեն, քանի որ գրեթե համոզված եմ, որ առանց կասկածելու, նա գործնականում ստիպեց մեզ բոլորիս (դիտողներին) վերադառնալ (կամ առաջին անգամ շրջվել) իրենց գրապահարանները, իրենց պատմությունը, իրենց ազգային հպարտությունն ու ժառանգությունը։ Ինչի համար ցածր խոնարհում և երախտագիտություն նրան«[Malinkin. Electronic Resource].

Այսպիսով, հաշվի առնելով համեմատական ​​վերլուծությունդրամայի տեքստԱ.Ն.Օստրովսկի «Օժիտ»և նրա ադապտացիաները Յ. Պրոտազանովի և Է. Ռյազանովի կողմից, կարող ենք հետևել տեքստի փոխակերպմանը, դրամայի պատկերների բեկմանը ֆիլմում: Եթե ​​դիտարկենք ռեժիսորների հայեցակարգերը, հիմնվելով վերլուծության արդյունքների վրա, կարող ենք եզրակացնել, որ Յ. Պրոտազանովի ադապտացիան դրամայի տեքստին բավականին մոտ մեկնաբանություն է, որի վերափոխումը լիովին արդարացված է. կինոյի պահանջները, իսկ Է. Ռյազանովի ադապտացիան Օստրովսկու դրամայի մեկնաբանությունն է, որում շեշտը փոխվում է, և մեկնաբանությունը փոխում է հերոսների կերպարները։

Պրոտազանովի ադապտացիան համարվում է ավելի հաջող, ամբողջական և ավելի մոտ դրամայի տեքստին, քան Ռյազանովի ադապտացիան, սակայն վերջինս ադապտացիան ավելի սիրելի է հանդիսատեսի կողմից։

Եվ այնուամենայնիվ, չնայած դրամատիկ ստեղծագործությունների հարմարեցման բարդությանը , պետք է հարգանքի տուրք մատուցել այն տնօրեններին, ովքեր համարձակվել են փորձել կատարել նման բարդ առաջադրանք. Առաջարկում եմ նայել հետաքրքիր վերլուծությունայս երկու սքրինշոթները.

YouTube տեսանյութ